موريس جار

موريس ألكسيس جار ( بالفرنسية: [ mɔʁis alɛksi ʒaʁ ] ؛ 13 سبتمبر 1924 - 28 مارس 2009) كان ملحنًا وقائد أوركسترا فرنسيًا، اشتهر بتأليف موسيقى الأفلام . واشتهر بشكل خاص بتعاونه مع المخرج السينمائي ديفيد لين ، حيث قام بتأليف موسيقى جميع أفلامه من عام 1962 إلى عام 1984. وحصل على العديد من الجوائز خلال مسيرته المهنية، بما في ذلك ثلاث جوائز أوسكار ، وثلاث جوائز بافتا ، وأربع جوائز غولدن غلوب ، وجائزة غرامي .

فاز جار بثلاث جوائز أوسكار لأفضل موسيقى تصويرية أصلية عن أفلام ديفيد لين: لورنس العرب (1962)، دكتور زيفاجو (1965)، ورحلة إلى الهند (1984). رُشِّح لجائزة الأوسكار عن أفلام: أيام الأحد وسيبيل (1962)، الرسالة (1976)، الشاهد (1985)، غوريلا في الضباب (1988)، والشبح (1990). ومن أبرز أعماله الموسيقية أيضاً: عيون بلا وجه (1959)، أطول يوم (1962)، القطار (1964)، الجامع (1965)، الجائزة الكبرى (1966)، الرجل الذي أراد أن يكون ملكاً (1975)، عام العيش الخطير (1982)، انجذاب قاتل (1987)، ومجتمع الشعراء الموتى (1989). لقد عمل مع مخرجين مثل ألفريد هيتشكوك ، وإيليا كازان ، وجون هيوستن ، ولوتشينو فيسكونتي ، وجون فرانكنهايمر ، وبيتر وير .

أمضت ثلاث من مؤلفاته ما مجموعه 42 أسبوعًا على قائمة الأغاني الفردية في المملكة المتحدة. وكانت الأغنية الأكثر نجاحًا هي "Somewhere My Love" (على لحنه " Lara's Theme "، وكلمات بول فرانسيس ويبستر ) التي أدتها فرقة مايك سامز سينغرز ، والتي وصلت إلى المركز 14 في عام 1966 وبقيت 38 أسبوعًا على القائمة.

كان جار والد الموسيقي جان ميشيل جار والأب بالتبني لكاتب السيناريو كيفن جار .

ولد موريس ألكسيس جار في 13 سبتمبر 1924 في ليون ، فرنسا، ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} ابن غابرييل رينيه ( ني بولو) وأندريه جار، المدير الفني للإذاعة.

التحق أولاً بكلية الهندسة في جامعة السوربون ، لكنه قرر دراسة الموسيقى بدلاً من ذلك. ترك السوربون رغماً عن إرادة والده والتحق بمعهد باريس الموسيقي لدراسة التأليف الموسيقي والتناغم ، واختار آلات الإيقاع كآلته الرئيسية. ^{[ 3 ]}

أصبح مديرًا للمسرح الوطني الشعبي، وسجّل أول موسيقى تصويرية له في فرنسا عام 1951. ^{[ 4 ]} ألّف موسيقى فيلم " كل ذاكرة العالم" ^لألان رينيه . وفي عام 1954، فازت أوبراه الإذاعية " رويسيل" [ ^{5 ]} بجائزة إيطاليا للأعمال الموسيقية في بيروجيا . ^{[ 6 ]}

في عام ١٩٦١، شهدت مسيرة جار الموسيقية تحولًا جذريًا عندما طلب منه المنتج السينمائي الأمريكي سام شبيغل تأليف موسيقى فيلم " لورنس العرب" الملحمي عام ١٩٦٢ ، من إخراج ديفيد لين . حازت الموسيقى التصويرية المتميزة على جائزة الأوسكار الأولى لجار ، واستمر في تأليف موسيقى جميع أفلام لين اللاحقة. ثم قدم موسيقى فيلمي " القطار" (١٩٦٤) و "الجائزة الكبرى " (١٩٦٦)، وكلاهما من إخراج جون فرانكنهايمر ، وفي الفترة بينهما حقق نجاحًا باهرًا آخر في فيلم " دكتور زيفاجو " لديفيد لين ، والذي تضمن لحن " لحن لارا " (الذي أصبح لاحقًا لحن أغنية "في مكان ما يا حبي")، والذي نال عنه جائزة الأوسكار الثانية . عمل جار مع ألفريد هيتشكوك في فيلم " توباز " (١٩٦٩): على الرغم من أن تجربة هيتشكوك مع الفيلم لم تكن مُرضية، إلا أنه كان راضيًا عن موسيقى جار التصويرية، قائلاً له: "لم أقدم لك فيلمًا عظيمًا، لكنك قدمت لي موسيقى تصويرية عظيمة".

تجنّبت موسيقى جار لفيلم "ابنة رايان" (1970) للمخرج ديفيد لين ، والذي تدور أحداثه في أيرلندا، أنماط الموسيقى الأيرلندية التقليدية تمامًا، وفقًا لتفضيلات لين. وقد سُجّلت أغنية "كان وقتًا ممتعًا" من الفيلم لاحقًا من قِبل نجوم موسيقيين مثل ليزا مينيللي التي استخدمتها في برنامجها التلفزيوني الخاص "ليزا مع حرف Z" الذي نال استحسان النقاد ، بالإضافة إلى آخرين خلال سبعينيات القرن الماضي. كما ساهم جار بموسيقى فيلم " الملعونون " (1969) للمخرج لوتشينو فيسكونتي ، وفيلم "الرجل الذي سيصبح ملكًا " (1975) للمخرج جون هيوستن .

رُشِّح مرة أخرى لجائزة الأوسكار عن موسيقى فيلم "الرسالة" عام 1976، للمخرج والمنتج مصطفى العقاد . ثم أخرج فيلمي " الشاهد" (1985) و "مجتمع الشعراء الموتى " (1989)، الذي فاز عنه بجائزة الأكاديمية البريطانية للأفلام .

في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، اتجه جار إلى تأليف موسيقى أفلام الخيال العلمي، حيث وضع موسيقى تصويرية لأفلام " الجزيرة في قمة العالم " (1974)، و "دريم سكيب" (1984)، و " عدوي" (1985)، و "ماد ماكس: ما وراء قبة الرعد" (1985). وقد كُتبت الأخيرة لأوركسترا كاملة، مُعززة بكورال ، وأربعة بيانو كبير ، وأرغن، وديدجيريدو ، وفوجارا ، ومجموعة من آلات الإيقاع الغريبة، وثلاث آلات أوند مارتينو ، والتي تظهر في العديد من أعمال جار الموسيقية الأخرى، بما في ذلك "لورنس العرب" ، و "يسوع الناصري" ، و"العروس" ، و "برانسر" . كما تبرز آلة البالالايكا بشكل لافت في موسيقى جار التصويرية لفيلم "دكتور زيفاجو" .

في عام ١٩٩٠، رُشِّح جار مرة أخرى لجائزة الأوسكار عن موسيقى فيلم " الشبح " (Ghost)، وهو فيلم إثارة وقصة حب خارقة للطبيعة . استندت موسيقاه للمشهد الأخير من الفيلم إلى مقطوعة " Unchained Melody " (Unchained Melody) التي ألفها الملحن السينمائي أليكس نورث . ^{[ ٣ ]} ومن بين الأفلام الأخرى التي وضع لها الموسيقى فيلم " نزهة في الغيوم" (A Walk in the Clouds ) (١٩٩٥)، حيث كتب موسيقاه التصويرية وجميع أغانيه، بما في ذلك أغنية "مارياتشي سيريناد" (Mariachi Serenade) الرومانسية. كما يُنسب إليه تأليف موسيقى الحب العاطفية من فيلم " انجذاب قاتل" ( Fatal Attraction ) (١٩٨٧)، والمؤثرات الصوتية الإلكترونية الهادئة من فيلم " بعد حلول الظلام، يا حبيبتي" (After Dark, My Sweet ) (١٩٩٠). كان جار يحظى باحترام كبير من الملحنين الآخرين، بمن فيهم جون ويليامز، الذي صرّح عند وفاته: "سيُخلَّد ذكره لإسهامه الدائم في موسيقى الأفلام  ... لقد أثرى إرثه حياتنا جميعًا." ^{[ ٧ ]}

تشمل أعمال جار التلفزيونية موسيقى مسلسل Cimarron Strip الغربي قصير العمر الذي عُرض على شبكة CBS عام 1967 ، وموسيقى مسلسل Jesus of Nazareth (1977) القصير الذي أخرجه فرانكو زيفيريلي ، وموسيقى مسلسل Shogun (1980)، وموسيقى برنامج Great Performances على شبكة PBS . ^{[ 3 ]}

قام جار بتأليف الموسيقى التصويرية لآخر مشروع له في عام 2001، وهو مسلسل تلفزيوني قصير عن المحرقة بعنوان Uprising . ^{[ 3 ]}

كان "أحد عمالقة موسيقى الأفلام في القرن العشرين" ^{[ 8 ]} ، وكان "من بين أكثر الملحنين طلباً في صناعة السينما"، و"مبدعاً للموسيقى التصويرية الرقيقة والألحان العظيمة والواسعة، ولم يقتصر تأليفه على الأوركسترا التقليدية فحسب  ... بل جرب أيضاً الأصوات الإلكترونية في وقت لاحق من مسيرته المهنية". ^{[ 9 ]}

كتب جار موسيقى تصويرية في الأساس للأوركسترا ، لكنه بدأ يميل إلى الموسيقى الإلكترونية في ثمانينيات القرن العشرين. وأشار جار إلى أن موسيقاه الإلكترونية لفيلم "شاهد" كانت في الواقع أكثر صعوبةً واستهلاكًا للوقت وتكلفةً في الإنتاج من الموسيقى التصويرية للأوركسترا. وتشمل أعمال جار الإلكترونية من ثمانينيات القرن العشرين أيضًا أفلام " انجذاب قاتل" ، و "عام العيش الخطير" ، و"فايرفوكس" ، و "لا مفر" . كما تتميز العديد من أعماله من تلك الحقبة بمزج الموسيقى الإلكترونية مع الموسيقى الصوتية، مثل أفلام "غوريلا في الضباب" ، و "مجتمع الشعراء الموتى" ، و "ساحل البعوض" ، و "سلم يعقوب" .

حصل جار على ثلاث جوائز أوسكار، ورُشِّح لتسع جوائز أخرى، ثمانية منها لأفضل موسيقى تصويرية أصلية، وواحدة لأفضل أغنية أصلية. كما فاز بأربع جوائز غولدن غلوب، ورُشِّح لعشر جوائز. صنّف معهد الفيلم الأمريكي موسيقى جار لفيلم " لورنس العرب" في المرتبة الثالثة ضمن قائمة أعظم موسيقى الأفلام . ورُشِّحت موسيقاه للأفلام التالية أيضاً لهذه القائمة: "دكتور زيفاغو" (1965)، و "رحلة إلى الهند" (1984)، و "ابنة رايان" (1970). ومن بين الجوائز الأخرى العديدة التي حصدها، جائزة الإنجاز مدى الحياة من جمعية الملحنين والمؤلفين والناشرين الأمريكيين (ASCAP ) عام 1993. ^{[ 13 ]} كما حصل على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود . ^{[ 14 ]}

• موريس جار على موقع IMDb
• قائمة أعماله السينمائية، مراجعات الموسيقى التصويرية، نبذة مختصرة عن حياته
• نشرت وكالة أسوشيتد برس نعيًا على موقع Legacy.com
• أوكونور، باتريك (31 مارس 2009). "نعي" . صحيفة الغارديان . لندن.