جون ماوسيري

جون فرانسيس ماوتشيري / m aʊ ˈ tʃ ɛri / [ 1 ] ( ولد في 12 ^{سبتمبر 1945 )} هو قائد أوركسترا وملحن ومؤلف ومعلم أمريكي ركز عمله على الموسيقى الأوركسترالية والأوبرا وبرودواي والذخيرة المتعلقة بالأفلام. تخرج من جامعة ييل، حيث درّس الموسيقى لأكثر من عقد، وقاد أهم الأوركسترات وفرق الأوبرا في العالم، بما في ذلك أوبرا متروبوليتان ، ولا سكالا ، ودار الأوبرا الملكية ( كوفنت غاردن )، وأوبرا برلين الألمانية ، وأوركسترا نيويورك الفيلهارمونية ، وأوركسترا لوس أنجلوس الفيلهارمونية ، وأوركسترا لندن السيمفونية ، وأوركسترا شيكاغو السيمفونية ، والأوركسترا الوطنية الفرنسية ، وأوركسترا كليفلاند ، وأوركسترا لندن الفيلهارمونية ، والأوركسترا الوطنية السيمفونية (واشنطن)، وأوركسترا فيلادلفيا ، وأوركسترا راديو فيينا السيمفونية (فيينا)، وأوركسترا سان فرانسيسكو السيمفونية ، وأوركسترا طوكيو الفيلهارمونية ، وأوركسترا غيفاندهاوس لايبزيغ . حاز على جائزة توني ، وجائزة غرامي ، وثلاث جوائز إيمي ، بالإضافة إلى جائزة أوليفييه . كما قاد الموسيقى التصويرية لفيلم "إيفيتا" الحائز على جائزة الأوسكار. بصفته مؤسسًا ومعلمًا، أنشأ وأدار أوركسترا هوليوود بول ، وكان المستشار المؤسس لكلية الفنون بجامعة نورث كارولينا . وهو مؤلف لعدة كتب عن قيادة الأوركسترا وتاريخ موسيقى القرن العشرين.

وُلد ماوتشيري في مدينة نيويورك، والتحق بمدرسة إيست ميدو الثانوية في لونغ آيلاند ^{[ 2 ] [ 3 ]} ، ودرس نظرية الموسيقى والتأليف الموسيقي في جامعة ييل، حيث حصل على درجة البكالوريوس عام 1967 ودرجة الماجستير في فلسفة نظرية الموسيقى عام 1972. ^{[ 4 ]} ومن بين أساتذته: ويليام جي. وايت ، وكلود في. باليسكا ، وبيكمان كانون، وليون بلانتينغا ، وروبرت بيلي في علم الموسيقى؛ وميل باول ، ودونالد مارتينو ، وآلان فورت، وبيتر سكولثورب في نظرية الموسيقى والتأليف الموسيقي؛ ودونالد كوريير في العزف على البيانو؛ وغوستاف ماير في قيادة الأوركسترا. إضافةً إلى ذلك، درس فن العمارة في القرن العشرين مع فنسنت سكالي ، والأدب الفرنسي مع هنري بير ، والدين ( بيليكان وكوتنر)، وعلم النفس (لوغان وشايلد).

في سنته الأخيرة ، قدم أول ظهور له كقائد أوركسترا (4 ديسمبر 1966، كلية برانفورد )، وقام بتأليف الموسيقى لإنتاج مسرحية بريخت " الرجل هو رجل" ، وقاد أوركسترا ييل السيمفونية كضيف ، وأنتج وأخرج موسيقيًا أوبرا " نهر الكروان " لبنجامين بريتن في كنيسة سانت توماس مور بجامعة ييل (11 و12 مارس 1967)، ثم قدم الإنتاج إلى مدينة نيويورك لعرضه الأول في نيويورك، والذي أقيم في الكنيسة الكاثوليكية للأمم المتحدة (كنيسة العائلة المقدسة) في 13 و14 مايو 1967. تخرج بمرتبة الشرف ، وفاز بجائزة ريكسهام "لأعلى إنجاز موسيقي"، وجائزة فرانسيس فيرنان للتأليف الموسيقي، وجائزة برانفورد للفنون "لتفانيه في النهوض بالفنون".

بعد قبوله بمنحة دراسية كاملة في كلية الدراسات العليا بجامعة ييل لدراسة نظرية الموسيقى، عُيّن سريعًا في هيئة التدريس مديرًا موسيقيًا لأوركسترا ييل السيمفونية (1968-1974)، واستمر لمدة خمسة عشر عامًا كقائد ضيف ومدير موسيقي لبرنامج الأوبرا في كلية ييل للموسيقى. يُنسب إلى ماوتشيري الفضل في جعل أوركسترا ييل السيمفونية واحدة من أكثر فرق الأوركسترا الطلابية احترامًا في العالم. خلال فترة عمله مع الأوركسترا، اصطحبها إلى باريس ( مسرح الشانزليزيه ) لتقديم العروض الأولى في باريس لسيمفونية إيفز رقم 4 ، وخاما لديبوسي، وبروميثيوس لسكريابين . قام بإنتاج وقيادة أوركسترا الشباب السيمفونية للعرض الأوروبي الأول لقداس ليونارد برنشتاين في فيينا (الذي تم بثه في جميع أنحاء العالم على PBS و BBC و ORF )، ^{[ 5 ]} والعرض العالمي الأول لثلاثة أماكن في نيو إنجلاند لتشارلز آيفز في نسختها الأصلية الكبيرة للأوركسترا، بالإضافة إلى العرض العالمي الأول للطبعة النقدية لمجموعة آيفز الأوركسترالية رقم 2 . اجتذبت برامجه جماهير غفيرة لمدة سبع سنوات وشملت العرض الأمريكي الأول لباليه خاما لديبوسي عام 1913 ، والعرض الأمريكي الأول لفيلم شتراوس الصامت (1926) دير روزنكافاليير ، والعرض العالمي الأول لنسخة مسرحية كاملة من ترانيم كارلهاينز شتوكهاوزن بمشاركة 1000 فنان في حرم جامعة ييل كروس، والعرض الأمريكي الأول لأغاني هيندميث الأوركسترالية داس ماريينليبن وعروض نادرة لبروميثيوس : قصيدة النار لسكريابين (مع أشعة ليزر منسقة)، وأطلس إكليبتيكاليس لجون كيج ، وداس راينغولد لفاجنر، وغور ليدر لشونبيرج ، وريفيل دي أوزو لميسيان ، وأغون لسترافينسكي .

في عام 1973، قدم ماوتشيري أول ظهور احترافي له مع الأوركسترا مع أوركسترا لوس أنجلوس الفيلهارمونية ، وأول ظهور له في الأوبرا بقيادة أوبرا " قديس شارع بليكر" لمينوتي في مهرجان وولف تراب . ^{[ 6 ]}

انطلاقًا من التزامه بالحفاظ على شكلين فنيين أمريكيين، وهما المسرحيات الموسيقية في برودواي وموسيقى أفلام هوليوود، قام ماوتشيري بتحرير وتقديم العديد من التسجيلات المُرممة والعروض الأولى، بما في ذلك ترميم كامل للإنتاج الأصلي لعام 1943 لمسرحية أوكلاهوما! من تأليف رودجرز وهامرشتاين ، وتقديم نسخ من أعمال غيرشوين: بورغي وبيس ، وجيرل كريزي ، وسترايك أب ذا باند ، وبيرنشتاين: كانديد ، ومكان هادئ ، بالإضافة إلى موسيقى تصويرية لأفلام من تأليف ميكلوس روزا ، وفرانز واكسمان ، وإريك وولفغانغ كورنغولد ، وماكس شتاينر ، وإلمر بيرنشتاين ، وجيري غولدسميث ، وداني إلفمان ، وهوارد شور . وبصفته أحد قائدي الأوركسترا في سلسلة "إنتارتيت ميوزيك " الحائزة على جوائز من إنتاج شركة ديكا ريكوردز ، سجّل ماوتشيري عددًا من التسجيلات التاريخية الأولى لموسيقى حظرها النازيون باعتبارها موسيقى منحطة . يُشكّل التقاء "الملحنين المنحطين" في أوروبا مع الملحنين اللاجئين في هوليوود موضوعًا رئيسيًا في معظم أبحاثه وكتاباته. إضافةً إلى ذلك، قاد ماوتشيري عروضًا أولى مهمة لأعمال فيردي ، وديبوسي ، وهيندميث ، وإيفز ، وشتوكهاوزن ، وويل .

ظهر ماوتشيري لأول مرة على مسارح برودواي في 10 مارس 1974، كمدير موسيقي لإنتاج هال برينس لأوبرا كانديد للمؤلف الموسيقي ليونارد برنشتاين، والتي بدأت كعرض محدود في أكاديمية بروكلين للموسيقى . حازت هذه النسخة من العرض على جائزة توني الخاصة "لإسهامها في تطوير المسرح الموسيقي الأمريكي". ^{[ 7 ]} ثم شغل منصب المدير الموسيقي لنسخة "دار الأوبرا" من كانديد (حيث قدم توزيعات موسيقية إضافية وأشرف على دمج الموسيقى ضمن نص كتاب هيو ويلر) والتي عُرضت لأول مرة في أوبرا مدينة نيويورك عام 1982. وفاز تسجيلها عام 1986 بجائزة غرامي لماوتشيري عن "أفضل تسجيل أوبرا". ^{[ 8 ]} في عام 1988، وبصفته المدير الموسيقي للأوبرا الاسكتلندية ، بدأ ماوتشيري العمل على نسخة ثالثة مبنية على قراءة لفولتير، قام بتكييفها جون ويلز وأخرجها جوناثان ميلر . استطاع ماوتشيري الاستفادة من جميع الموسيقى التي ألفها بيرنشتاين تقريبًا لمختلف نسخ أوبرا كانديد بين عامي 1956 و1971. عُرضت هذه النسخة الأخيرة لأول مرة عالميًا في مسرح رويال في غلاسكو ، بحضور بيرنشتاين، وبُثت على تلفزيون بي بي سي. ^{[ 9 ]} نُقلت لاحقًا إلى مسرح سادلرز ويلز في لندن، حيث فازت بجائزة أوليفييه عام 1988 كأفضل عمل موسيقي للعام. سجّل بيرنشتاين هذه النسخة لاحقًا في لندن، وفاز بها بجائزة غرامي بعد وفاته عن فئة "أفضل ألبوم كلاسيكي" لعام 1990. ^{[ 10 ]}

لعب ماوتشيري دورًا قياديًا في إعادة تقييم المسرح الموسيقي الأمريكي من خلال عروضه وتسجيلاته التاريخية للمسرحيات الموسيقية الأمريكية الكلاسيكية، مثل موسيقى جيرشوين لعام 1930 لمسرحية Girl Crazy (Elektra Nonesuch 9 79250-2) في عام 1990 (الحائزة على جائزة إديسون كلاسيك )، ونسختي 1927 و1930 من مسرحية Strike Up the Band لجيرشوين (1991 - Elektra Nonesuch 79273-2 وPS Classics PS-1100 على التوالي)، والأهم من ذلك مسرحية On Your Toes (1936) لرودجرز وهارت التي بادر بإنتاجها وشارك في إنتاجها عام 1983. وقد عيّن ماوتشيري، ممثلًا لمركز كينيدي للفنون الأدائية ، جورج أبوت (الذي كان يبلغ من العمر آنذاك 96 عامًا)، وجورج بالانشين (كانت هذه آخر مهمة له)، وعثر على الموزع الموسيقي الأصلي، هانز سبيالك ، لترميم الموسيقى. عُرضت مسرحية "On Your Toes" 505 مرة على مسارح برودواي، وكانت المرة الأولى التي تُعرض فيها مسرحية موسيقية من ثلاثينيات القرن العشرين على مسارح برودواي بعناصرها الموسيقية الأصلية كاملةً منذ أكثر من جيل. ويُعدّ ألبومها الغنائي، بقيادة ماوتشيري، أول ألبوم غنائي رقمي بالكامل لمسرحيات برودواي (TER Limited: CDTER 1063). رُشّحت المسرحية لخمس جوائز أنطوانيت بيري ("توني") وفازت باثنتين: لأفضل إحياء لمسرحية موسيقية، وأفضل ممثلة في مسرحية موسيقية ( ناتاليا ماكاروفا ). إضافةً إلى ذلك، فازت "On Your Toes" بأربع جوائز دراما ديسك (أفضل إحياء؛ أفضل ممثلة في مسرحية موسيقية؛ أفضل مخرج لمسرحية موسيقية؛ أفضل توزيع موسيقي). ^{[ 11 ]} ونتيجةً لنجاحها، تمّ التشكيك في الفكرة السائدة حول إعادة كتابة المسرحيات الموسيقية القديمة وإضافة توزيعات موسيقية جديدة وأغانٍ ناجحة من عروض أخرى، مما أدّى إلى انتشار العديد من المؤسسات التي تُقدّم المسرحيات الموسيقية الأمريكية الكلاسيكية بموسيقاها الأصلية المُستعادة كما كُتبت، على الرغم من أن هذه العروض تُقدّم عادةً في شكل شبه مسرحي.

حضر أندرو لويد ويبر عرضًا لأوبرا " لابوهيم" في دار الأوبرا الملكية ، كوفنت غاردن، شتاء عام ١٩٨٤، بقيادة ماوتشيري، ونتيجةً لذلك دعاه ليكون المشرف الموسيقي على إنتاج برودواي لمسرحيته " أغنية ورقصة" ، التي افتُتحت في ١٨ سبتمبر ١٩٨٥، وحصلت على ثمانية ترشيحات لجائزة توني، وفازت بها برناديت بيترز . في أكتوبر ١٩٩٥، بعد فشل جلسة التسجيل الأولى للموسيقى التصويرية لفيلم " إيفيتا "، اقترح أندرو الاستعانة بالقائد الموسيقي الأمريكي الشهير جون ماوتشيري. وبحلول نهاية الأسبوع، كان المايسترو ماوتشيري قد أبدع مع نخبة من أفضل عازفي الأوركسترا في لندن، فتبددت كل ذكريات "الاثنين الأسود". ^{[ ١٢ ]} تقديرًا لعمله في الفيلم، مُنح ماوتشيري شيئًا غير مسبوق في عالم السينما - ظهور اسمه كاملًا في شارة الفيلم، على الرغم من عدم وجود أي عقد ينص على ذلك.

قاد ماوتشيري حملة إعادة تقييم أعمال كورت فايل الأمريكية ، التي كانت تُعتبر عمومًا أقل شأنًا من أعماله الألمانية. في عام ١٩٧٨، قاد أوبرا فايل " مشهد شارع" (Street Scene) التي أُنتجت عام ١٩٤٧ في دار أوبرا مدينة نيويورك، وحققت نجاحًا باهرًا، ما دفع إلى بثها في الموسم التالي على برنامج " مباشر من مركز لينكولن " على قناة PBS . وبدءًا من أوبرا فايل " السيدة في الظلام" (Lady in the Dark) في مهرجان إدنبرة عام ١٩٨٨، وتلتها أول إنتاج احترافي لأوبرا " مشهد شارع" في المملكة المتحدة، ^{[ ١٣ ]} جادل ماوتشيري بأن الأعمال الأمريكية تضاهي الأعمال الألمانية وتُعدّ امتدادًا مباشرًا لها. ويُعدّ تسجيله لأوبرا " مشهد شارع " (Decca 433 371–2)، الذي صدر عام ١٩٩١، أول تسجيل كامل لأي عمل مسرحي أمريكي لكورت فايل. وقدّم ماوتشيري أوبرا " مشهد شارع" في عروضها الأولى في البرتغال ( دار أوبرا لشبونة ) وإيطاليا ( مسرح ريجيو، تورينو ). إضافةً إلى ذلك، أعاد موسيقى فايل إلى برلين، حيث كانت قد طواها النسيان. قدّم تسجيلان مع أوتي ليمبر ( أوتي ليمبر تغني كورت فايل، المجلدان 1 و2) موسيقى فايل بنصوص باللغات الألمانية والفرنسية والإنجليزية، مما يُظهر استمرارية أسلوب الملحن وأفكاره. إضافةً إلى ذلك، تشمل تسجيلاته في برلين أوبرا فايل " الخطايا السبع المميتة " ( Die sieben Todsünden ) مع ليمبر، وأوبرا "ماهاغوني الصغيرة" ( Mahagonny-Songspiel )، وأول تسجيل باللغة الألمانية لأوبرا " الأوبرا ذات الثلاثة بنسات" ( Die Dreigroschenoper ) منذ أكثر من أربعين عامًا (Decca 430 075-2 LH) صدر عام 1989. وفي عام 2000، قاد سلسلة من العروض لمسرحية كورت فايل الدينية " الطريق الأبدي " ( Der Weg der Verheissung ) التي عُرضت عام 1933، حيث قام هو وعالم الموسيقى إد هارش بترميم النوتة الموسيقية الكاملة التي لم تُسمع من قبل، بما في ذلك الفصل الرابع كاملاً، ولم تُسمع قط في أوروبا. كانت هذه العروض إنتاجات مشتركة بين دار الأوبرا الإسرائيلية الجديدة ، وأوبرا كيمنتس في ألمانيا، وأكاديمية بروكلين للموسيقى . وقدّم العمل بنصه الألماني الأصلي اللاجئ فرانز فيرفيل ، وبُثّ تلفزيونيًا في أوروبا من عروض كيمنتس. وفي عام ٢٠٠١، قاد ماوتشيري العرض العالمي الأول لتسجيل أوبرا " البطل" (Der Protagonist) لفايل، وهي من أوائل أعماله الأوبرالية الناجحة، والتي أُنتجت عام ١٩٢٦ ( Capriccio 60 086)، وبُثّت أيضًا عبر الإذاعة الألمانية في حفل موسيقي أُقيم في قاعة برلينر فيلهارموني .

بعد ظهوره الأول في عالم الأوبرا في مهرجان وولف تراب عام ١٩٧٣، واصل ماوتشيري إثراء رصيده الأوبرالي بقيادة الأوركسترا في دار الأوبرا المتروبوليتان ، ولا سكالا ، ودار الأوبرا الملكية ، ودار الأوبرا الألمانية في برلين ، وغيرها الكثير حول العالم. ^{[ ١٤ ]} وفي أوبرا سان فرانسيسكو، قاد العرض الأول لأوبرا " زاوية السكون" لأندرو إمبري عام ١٩٧٦. ^{[ ١٥ ]} وفي أوبرا واشنطن ولا سكالا، حظي ماوتشيري بشرف قيادة العرضين الأولين في أمريكا وأوروبا لأوبرا " مكان هادئ" لليونارد برنشتاين عام ١٩٨٤. وفي عام ١٩٧٢، دُعي ماوتشيري ليكون مساعدًا لبرنشتاين في إنتاج جديد لأوبرا "كارمن" في دار الأوبرا المتروبوليتان. بدأت بذلك علاقة تعاون بينهما امتدت لثمانية عشر عامًا. خلال هذه الفترة، قام ماوتشيري بتحرير والإشراف على وقيادة العديد من أعمال برنشتاين في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك العديد من العروض الأولى، بناءً على طلب الملحن. إلى جانب مشاركاته كضيف شرف في أشهر دور الأوبرا العالمية، شغل ماوتشيري منصب المدير الموسيقي لأوبرا واشنطن في مركز كينيدي، وكذلك أوبرا بيتسبرغ ، كما كان المدير الدائم لمسرح ريجيو في تورينو بإيطاليا لمدة ثلاث سنوات. وسبق فترة عمله في إيطاليا سبع سنوات قضاها مديرًا موسيقيًا لأوبرا اسكتلندا ، حيث أشرف على 22 إنتاجًا وثلاثة تسجيلات. يُعد ماوتشيري أول أمريكي يشغل منصب المدير الموسيقي لدار أوبرا في بريطانيا العظمى أو إيطاليا. ^{[ 16 ]} ومن خلال دراساته المعمقة لأبرز أوبرات القرن التاسع عشر، رسّخ ماوتشيري مكانته كعالم موسيقى ومنظّر، إذ كان أول من أثبت، كتابةً وأداءً، أن استخدام الإيقاعات المترونومية عنصرٌ أساسي في أوبرات جوزيبي فيردي. ^{[ 17 ]} لقد تحدث وكتب العديد من المقالات التي تشرح إخلاصه لنية الملحن وضرورة فهمها بالكامل في الأداء.

بعد أربعين عامًا من التوقف، أعادت جمعية لوس أنجلوس الفيلهارمونية تأسيس أوركسترا هوليوود بول خصيصًا لماوتشيري عام ١٩٩١. وخلال فترة عمله التي امتدت ستة عشر موسمًا، قام ماوتشيري وأوركسترا هوليوود بول بجولة في اليابان أربع مرات، وفي نوفمبر ١٩٩٦، قدّما حفلتين موسيقيتين في ريو دي جانيرو وساو باولو بالبرازيل، في سابقة هي الأولى من نوعها، حيث دُعيت أوركسترا أمريكية إلى البرازيل خصيصًا لعزف موسيقى السينما الأمريكية العظيمة. ^{[ ١٨ ]} وحطّم ماوتشيري جميع الأرقام القياسية في هوليوود بول، حيث قاد أكثر من ٣٠٠ حفل موسيقي في المدرج الذي يتسع لـ ١٨٠٠٠ متفرج، بحضور إجمالي بلغ أربعة ملايين شخص. ^{[ ١٩ ]} وإلى جانب انضمامه إلى قاعة مشاهير هوليوود بول إلى جانب بلاسيدو دومينغو عام ٢٠٠٧، حصل ماوتشيري على جائزة كنز لوس أنجلوس، وجائزة مؤسسة الموسيقيين الشباب، بل وخصصت له ولاية كاليفورنيا يومًا خاصًا، أطلقوا عليه اسم "يوم جون ماوتشيري". ^{[ 20 ]}

عُيّن ماوتشيري رئيسًا لجامعة نورث كارولينا للفنون من قبل الرئيس إرسكين بولز في 2 مايو 2006. وخلال فترة ولايته التي امتدت سبع سنوات، سعى جاهدًا لإضافة كلمة "جامعة" إلى اسم المدرسة لتمييزها عن العدد المتزايد من المدارس الثانوية المتخصصة في الفنون، ولتأكيد ارتباطها بنظام جامعة نورث كارولينا. كما طبّق نظامًا دراسيًا من فصلين دراسيين، وابتكر ونفّذ أول برنامج صيفي كامل للمدرسة. تحت قيادته، احتلت المدرسة المرتبة الثانية بعد جامعة نورث كارولينا في تشابل هيل في معدل استبقاء الطلاب ضمن النظام. زاد ماوتشيري وقف جامعة نورث كارولينا للفنون بنسبة 60%، ونجح في الضغط على الجمعية العامة لولاية نورث كارولينا لمنح المدرسة ملايين الدولارات بشكل دوري، كما حصل على تمويل خاص كبير خلال الأزمة الاقتصادية التي هددت وجود المدرسة. عند تقاعده من منصبه، كانت المدرسة تُنفّذ  مشاريع رأسمالية بقيمة 55 مليون دولار، بما في ذلك مكتبة جديدة ومبنى لقسم الرسوم المتحركة. ^{[ ٢١ ]} ولأول مرة في تاريخ المدرسة، وافقت الهيئة التدريسية على اعتماد نظام تصنيف، وصنفت مجلة كيبلينجر المدرسة لأول مرة في تاريخها ضمن "أفضل ١٠٠ قيمة في التعليم العام"، وجمع ماوتشيري الأموال لدعم سلسلة تلفزيونية من عروض الطلاب التي أنتجها بنفسه. وشملت هذه العروض "كسارة البندق" ، وترميمًا كاملاً للإنتاج الأصلي لعام ١٩٤٣ لمسرحية " أوكلاهوما!" لرودجرز وهامرشتاين (الحائزة على جائزة التلفزيون التعليمي الوطني)، والعرض الأمريكي الأول لموسيقى إريك وولفغانغ كورنغولد في إنتاج مسرحي كامل لمسرحية شكسبير " جعجعة بلا طحن" (الحائزة على جائزة إيمي الإقليمية لأفضل برنامج فني، ٢٠١٣). ^{[ 22 ]} بصفته مستشارًا، اصطحب ماوتشيري طلابه لأداء العروض والمساعدة فيها ومشاهدتها في هوليوود بول، وقاعة فيينا كونزيرتهاوس، والأوركسترا الوطنية الدنماركية (كوبنهاغن)، والأوركسترا الوطنية في مركز كينيدي، وأوبرا بلباو بإسبانيا، ومهرجان أسبن الموسيقي، وحفل توزيع جوائز غرامي في الذكرى الخمسين، ومهرجان رافينيا، وأوبرا واشنطن الوطنية، بالإضافة إلى افتتاح متحف نورث كارولينا للفنون ومهرجان رايت آت 100 لعام 2013 في قاعة تشابل هيل التذكارية.

قبل انضمامه إلى جامعة كارولينا الشمالية للفنون (UNCSA)، عمل ماوتشيري في هيئة التدريس بجامعة ييل، جامعته الأم، لمدة 15 عامًا، حيث درّس التوزيع الموسيقي والقيادة، وألقى محاضرات كضيف في قسمي اللغة الألمانية والإيطالية، وطوّر مع أوركسترا ييل السيمفونية مفهوم البرمجة الموضوعية استنادًا إلى دراساته في نظرية المعلومات واللغويات وعلم النفس الصوتي. غادر ماوتشيري هيئة التدريس في جامعة ييل عام 1982 بصفة أستاذ مشارك، وفي عام 1985، حصل على أول جائزة لخريجي الفنون من جامعة ييل للإنجاز المتميز. عاد إلى جامعته الأم عام 2001 لتدريس مقرر في تاريخ الجماليات في القرن العشرين وتأثيرات الحرب العالمية الثانية على التصورات الحالية للموسيقى الكلاسيكية. إضافةً إلى ذلك، قاد كلًا من أوركسترا ييل السيمفونية وأوركسترا ييل الفيلهارمونية في حفل موسيقي احتفالًا بالذكرى الـ300 لتأسيس كلية ييل في 19 أبريل 2001. ^{[ 23 ]}

يُعدّ ماوتشيري أحد أبرز فناني التسجيلات في العالم، إذ أصدر أكثر من 75 ألبومًا صوتيًا، وحصل على جائزة غرامي ، وجائزة توني ، وجائزة أوليفييه ، وجائزة دراما ديسك ، وجائزة إديسون كلاسيك ، وثلاث جوائز إيمي ، وجائزتي ديابازون دور ، وجائزة كان كلاسيك، وجائزة إيكو كلاسيك ، وجائزة بيلبورد ، وأربع جوائز دويتشه شالبلاتن . في عام 1999، اختير ماوتشيري "حامل لواء القرن العشرين" من قِبل محطة WQXR . ووفقًا للمحطة، "هؤلاء نخبة من الفنانين الموسيقيين الذين رسّخوا مكانتهم كقوى مؤثرة، وسيكونون حاملي لواء المشهد الموسيقي في القرن الحادي والعشرين". وقد تم اختيارهم "لموهبتهم الرائدة وبراعتهم الفنية". إضافةً إلى ذلك، اختارت شبكة CNN و CNN الدولية ماوتشيري "صوت الألفية". ^{[ 24 ]}

في وسائل إعلام أخرى، لعب ماوتشيري دورًا صغيرًا بشخصية كلود ماجينو في لعبة Grand Theft Auto: Vice City عام 2002. وظهر لفترة وجيزة بشخصيته الحقيقية في الحلقة الثانية من مسلسل Studio 60 on the Sunset Strip التلفزيوني، حيث قاد فرقة "West Coast Philharmonic" الخيالية. كما عمل ماوتشيري مستشارًا في سيناريو تود فيلد لفيلم Tár عام 2022 ، وساهم في إثراء أسلوب ودقة تعليقات ليديا تار على الموسيقى الكلاسيكية والموسيقيين. ^{[ 25 ]}

يعيش ماوتشيري في مدينة نيويورك مع زوجته بيتي.

• ماوتشيري، جون (2017). المايسترو وموسيقاهم - فن وكيمياء قيادة الأوركسترا . كنوبف دابلداي. ISBN 9780451494030.
• — (2019). ليونارد برنشتاين - احتفال بالذكرى المئوية . كنوبف دابلداي. ISBN 9781984897527.
• — (2019). من أجل حب الموسيقى - دليل قائد الأوركسترا لفن الاستماع . دار كنوبف دابلداي للنشر. رقم ISBN 9780525520665.
• مع أليك بالدوين (2019). من أجل حب الموسيقى الكلاسيكية - حوار مع أليك بالدوين . دار كنوبف دابلداي للنشر. رقم ISBN 9781984899590.
• نشر أفكاره حول آثار نزوح العديد من الملحنين الأوروبيين إلى أمريكا على الموسيقى الكلاسيكية في كتابه الصادر عام 2022 بعنوان " الحرب على الموسيقى - استعادة القرن العشرين" . ^{[ 26 ]}

• 1973 بيزيه: كارمن (مديرة الكورس ومساعد ليونارد بيرنشتاين ) Deutsche Grammophon 2709 043 (أفضل تسجيل أوبرا لجرامي)
• برنشتاين 1973: كانديد (تسجيل طاقم العمل الأصلي لعام 1973) كولومبيا S2X32923
• 1983 رودجرز وهارت: على أطراف أصابعك (أول ألبوم غنائي رقمي، أول تسجيل كامل) TER CDTER 1063
• 1985 ويبر: أغنية ورقصة (أغانٍ) RCA RCD1-7162
• 1986 برنشتاين: كانديد ( أوبرا مدينة نيويورك 1982 )، تسجيلات العالم الجديد NW340/341-2 (جائزة غرامي لأفضل تسجيل أوبرا)
• 1986 ريتشارد رودجرز : ثلاث باليهات (أول تسجيلات كاملة لباليهات: مذبحة في الجادة العاشرة / مدينة الأشباح / الأميرة زينوبيا ) بوليغرام 422-829675-2
• 1987 ليرنر ولووي: سيدتي الجميلة ، ديكا 421 200–2
• 1988 ريمسكي كورساكوف: شهرزاد، إم سي إيه كلاسيكس MCAD-25187
• 1988 فايل: أوتي ليمبر تغني كورت فايل ، ديكا 425 204–2
• 1989 فايل: أوبرا الثلاثة بنسات ، ديكا 430 075-2
• 1990 جوزفين بارستو : المشاهد الأخيرة (التسجيل العالمي الأول لنهاية ألفانو الأولى لأوبرا توراندوت لبوتشيني ) ديكا 430 203–2
• 1990 ويل: الخطايا السبع المميتة ; ماهاغوني سونجسبيل ، لندن ديكا 430168-2 (جائزة دويتشه شالبلاتن)
• 1990 جيرشوين: فتاة مجنونة ، نونساك 9 79250-9 (جائزة إديسون كلاسيك لعام 1991)
• أحلام هوليوود 1991 ، فيليبس كلاسيكس 432 109–2
• 1991 جيرشوينز في هوليوود (التسجيل العالمي الأول لـ New York Rhapsody، Shall We Dance Final Ballet، إلخ) Philips 434 274–2 (جائزة Deutsche Schallplaten)
• 1991 جيرشوين: سترايك أب ذا باند (نسخة 1927)، إلكترا نونسوتش 79273-2
• 1991 فايل: مشهد الشارع (تسجيل العرض العالمي الأول لطاقم الاستوديو لعام 1990)، لندن ديكا 4333 371–2 (جائزة دويتشه شالبلاتن)
• 1992 بليتزشتاين: ريجينا (التسجيل العالمي الأول للنسخة الأصلية من 3 أعمال) إد. ماوسيري/كراسكر لندن ديكا 433812-2
• 1992 الملك وأنا (تسجيل استوديو عام 1992 لتوزيعات الفيلم مع جولي أندروز وبن كينغسلي) فيليبس 438 007-2 [جائزة بيلبورد لعام 1993: ألبوم العام في موسيقى الكروس أوفر الكلاسيكية]
• 1992، رودجرز وهامرشتاين، افتتاحية "ليلة الافتتاح" (التسجيل الكامل الأول)، فيليبس 434 127–2
• 1993 كورنجولد: Das Wunder der Heliane ، London Decca 436 636–2 (جائزة ECHO، جائزة Deutsche Schallplaten)
• 1993، الفالس العظيم ، فيليبس 438685-2
• 1993 فايل: أوتي ليمبر تغني كورت فايل، المجلد 2 ، ديكا 436417-2
• كلاسيكيات أمريكية 1993 (تتضمن طبعة جديدة من هارلم لدوق إلينغتون من تأليف ماوتشيري) فيليبس 438 663–2
• 1994 That's Entertainment III (موسيقى تصويرية) Angel/MGM Records CDQ 5 55215 2 1
• كوابيس هوليوود 1994 ، فيليبس 442 425–2
• أغاني الأرض (25 ساعة على كوكبنا)، 1994 ، فيليبس 438 867–2
• 1994 برلين: باتي لوبوني تغني إيرفينغ برلين ، فيليبس 446 406–2
• 1995 شولهوف: فلامن (تسجيل العرض العالمي الأول) ديكا 444 6302 (جائزة ديابسون دور)
• 1995 كورنغولد: إريك وولفغانغ كورنغولد: بين عالمين ، لندن 444 170–2
• موسيقى الأفلام لعام 1995 : صوت هوليوود ، سوني كلاسيكال
• رحلة إلى النجوم 1995 ، فيليبس 446 403–2
• 1996 ويبر: إيفيتا (الموسيقى التصويرية) وارنر بروس ريكوردز 9362-46346-2
• كونشرتات الكمان لعام 1996: كورنغولد، ويل، كرينك (تسجيل العرض العالمي الأول) ديكا 452 481–2
• حفل هوليوود بول على برودواي عام 1996 ، فيليبس 446 404–2
• 1996 مقدمة لقبلة: ألبوم ديوك إلينغتون ، 446 717–2
• 1996 Always and Forever ، فيليبس 446 681–2
• 1997 شونبيرج في هوليوود ، ديكا 448 619–2
• 2001 فايل: البطل (تسجيل العرض العالمي الأول) كابريتشيو 60 086 (جائزة كان كلاسيك)
• حرب النجوم 2001 : صوت هوليوود ، فيليبس / إيلوكوينس / فيليبس
• أوركسترا هوليوود بول 2001 / جون ماوتشيري: أعظم الأغاني ، يونيفرسال كلاسيكس 289 468 686–2
• 2006 جيرشوين: بورغي وبيس (العرض العالمي الأول للنسخة الأصلية من إنتاج عام 1935، تحرير ماوتشيري) ديكا B0007431-02 (ديابازون دور)
• 2006 إلفمان: سيرينادا شيزوفرانا (تسجيل العرض العالمي الأول) سوني كلاسيكال 2876-89780-2
• 2011 جيرشوين: سترايك أب ذا باند (نسخة 1930) (تسجيل استوديو 1990)، بي إس كلاسيكس PS-1100
• 2013 كورنغولد: ضجة كبيرة حول لا شيء ، العمل رقم 11 (التسجيل الكامل الأول)، توكاتا كلاسيكس TOCC 0160
• موسيقى ألفريد هيتشكوك لعام 2014 ، توكاتا كلاسيكس TOCC 0241

• الموقع الرسمي
• مساهمة ماوتشيري في هاف بوست
• مقابلة مع جون ماوتشيري ، 30 يناير 1987
• جون ماوتشيري على موقع IMDb