غربي مُراجع

يُعدّ الغرب الأمريكي المُراجع نوعًا فرعيًا من أدب الغرب الأمريكي . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]} ويُطلق عليه اسم "ما بعد الغرب الأمريكي"، وهو نوع مُعدّل من الغرب الأمريكي التقليدي، أو ببساطة "ما بعد الغرب الأمريكي". يُقلب هذا النوع المُراجع أسطورة ورومانسية الغرب الأمريكي التقليدي رأسًا على عقب من خلال تطوير الشخصيات والواقعية، ليُقدّم رؤية أقل تبسيطًا للحياة في " الغرب القديم ". فبينما يُجسّد الغرب الأمريكي التقليدي دائمًا حدودًا واضحة بين الخير والشر ، لا يفعل الغرب الأمريكي المُراجع ذلك.

في صناعة الأفلام ، وُجدت المواضيع المُراجعة منذ أوائل القرن العشرين، ولكن لم يحلّ التعديل محلّ التقليدي إلا في عام ١٩٦٨، عندما خُففت قيود قانون هايز . ورغم أن العديد من أفلام الغرب القديمة تُصنّف على أنها مُراجعة، إلا أن التمييز بينها غالبًا ما يكون غير واضح بسبب اختلاف المواضيع وأساليب الحبكة. يُطلق على بعضها اسم "أفلام الغرب النفسية" ، وهو نوع يرتبط ارتباطًا وثيقًا، ويتداخل أحيانًا، مع نوعي الدراما النفسية والإثارة النفسية ، نظرًا لتركيزها على الشخصيات على حساب الحركة والإثارة التي تطغى على التقليدي. أما الأفلام المُراجعة الأخرى، التي لا تزال فيها الحركة والمغامرة بارزة، فتُصنّف على أنها "أفلام الغرب الهندية" أو "أفلام الغرب الخارجة عن القانون/المسلحين" ، لأن بطلها ، بدلًا من البطل التقليدي ، يكون من السكان الأصليين لأمريكا ، أو خارجًا عن القانون ، أو مسلحًا . ويُستخدم مصطلح "مناهضة الغرب" عمومًا للإشارة إلى أمثلة بشعة و/أو عدمية بشكل خاص من هذا النوع، مثل رواية كورماك مكارثي " ميريديان الدم" الصادرة عام ١٩٨٥ . أفلام الويسترن الإيطالية في ستينيات القرن العشرين، التي لم تكن خاضعة لقانون هايز، اتسمت بنزعتها التجديدية القوية من خلال تقديم قصص ذات طابع أخلاقي ملتبس، تتمحور حول بطل مضاد أو شرير متعاطف معه . ومنذ عام 1969، سادت النزعة التجديدية في إنتاج أفلام الويسترن.

تتميز أفلام الغرب الأمريكي التقليدية عادةً بشخصية رئيسية قوية من الذكور، غالباً ما يكون رجل قانون أو ضابط سلاح فرسان، يتخذ إجراءات مباشرة نيابةً عن شعب يُفترض أنه متحضر ضد أولئك الذين يُعتبرون غير متحضرين ( انظر أيضاً : مهمة التمدين ). يُصوَّر الأولون على أنهم سكان بلدات أو مسافرون شرفاء، بينما يُصوَّر الآخرون على أنهم خارجون عن القانون أو من السكان الأصليين الأمريكيين المعادين . ^{[ 4 ] [ 5 ]}

في أفلام الغرب الأمريكي المُعدّلة، تُقلب القوالب والمواضيع التقليدية رأسًا على عقب من خلال عناصر مثل بطل من السكان الأصليين لأمريكا ؛ وشخصيات نسائية قوية ؛ وبطل خارج عن القانون ؛ وحبكات تتمحور أساسًا حول البقاء على قيد الحياة في بيئة برية؛ أو تقديم قصة ذات طابع أخلاقي ملتبس دون أبطال محددين، وغالبًا ما تتضمن هذه القصص ما يُسمى بالبطل المضاد أو الشرير المتعاطف معه . والهدف هو طمس الحدود الواضحة تقليديًا بين الصواب والخطأ (الشخص الطيب ضد الشخص الشرير) من خلال التأكيد على ضرورة البقاء على قيد الحياة وسط هذا الغموض. ^{[ 6 ] [ 7 ]}

يُعامل الفيلم الغربي التقليدي الشخصيات ببساطة على أنها خيرة أو شريرة، مع إيلاء اهتمام ضئيل لتطويرها . أما الفيلم الغربي النفسي، الذي بدأ في أربعينيات القرن العشرين وحقق شعبية هائلة خلال خمسينيات وستينياته، فيُعطي الأولوية لتطوير الشخصيات على حساب الأحداث، مع الحفاظ على معظم الجوانب التقليدية. وفي الغالب، تحوّل الفيلم الغربي النفسي إلى الفيلم الغربي المُراجع مع تخفيف قيود الرقابة وإلغائها في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 8 ]}

فيلم "شين" (1953)، من إخراج جورج ستيفنز ، هو فيلم غربي ذو طابع نفسي. ^{[ 9 ] [ 10 ]} تبدو الشخصية الرئيسية ( آلان لاد ) في البداية كشخصية غربية تقليدية تجوب مناظر طبيعية غربية تقليدية، لكن سرعان ما يتضح أنه دخل بيئة معقدة مليئة، كماوصفها كيم نيومان ، "بشخصيات واقعية ذات دوافع متضاربة". ^{[ 11 ]} على الرغم من أن المزارع رايكر ( إميل ماير ) هو الشرير ظاهريًا، إلا أنه يوضح أنه سعى جاهدًا لمدة ثلاثين عامًا لتطوير مرعى الماشية الذي استولى عليه الآن " مُستصلحو الأراضي " الذين يبنون الأسوار، والذين يمتلك الكثير منهم الدوافع المتضاربة التي أشار إليها نيومان. ^{[ 12 ]} على الرغم من تعقيد شخصياته، إلا أن فيلم "شين" صُوّر في بيئة تقليدية وينتهي بفوز البطل على الأشرار الثلاثة الرئيسيين وقتلهم. مع ذلك، ثمة عنصر من التعديل في النهاية عندما يعترف شين المحبط لرايكر بأنه يعلم أن أيامه كمقاتل مسلح قد ولّت. يرحل شين إلى مستقبل غامض، ربما للموت (فهو مصاب)، ويبقى المزارع ستاريت ( فان هيفلين ) وعائلته على قيد الحياة. ^{[ 13 ]}

بعد خمسة عشر عامًا من فيلم "شين" لستيفنز ، أخرج سيرجيو ليون فيلم "حدث ذات مرة في الغرب" ، وهو فيلم غربي مُعاد صياغته ^{[ 14 ] [ 15 ]} يُقلب التقاليد رأسًا على عقب بشخصياته المُعقدة وحبكته المُتعددة، وأهمها الانتقام - الدافع وراء المُسلح الغامض هارمونيكا ( تشارلز برونسون ). وكما في "شين" ، ليس المُسلحون هم من "يرثون الغرب"، بل في هذه الحالة جيل ( كلوديا كاردينالي ) ، وهي عاهرة سابقة رحيمة تُساهم في بناء المدينة . في نهاية الفيلم، يموت جميع الخصوم باستثناء هارمونيكا، ومثل شين، يرحل إلى مستقبل مجهول. ^{[ 16 ]}

تتباين الآراء حول أصل أفلام الغرب الأمريكي ذات الطابع التنقيحي أو النفسي، ولكن يُجمع على وجود بوادر لمنظور أكثر قتامة في بعض أفلام ثلاثينيات القرن العشرين، مثل فيلم " ويستوارد هو" (1935) من إخراج روبرت ن. برادبري وبطولة جون واين ، حيث يقود البطل مجموعة من المقاتلين في رحلة انتقام. يُعدّ "ويستوارد هو" أقدم فيلم في قائمة موقع " أول موفي" لأفلام الغرب الأمريكي ذات الطابع التنقيحي. ^{[ 17 ]} أما أقدم الأفلام التي صنّفها الموقع نفسه كأفلام غربية نفسية فهي " حادثة أوكس بو" و " الخارج عن القانون" (كلاهما من إنتاج عام 1943). ^{[ 18 ]}

ركز نوع أفلام الخارجين عن القانون/المسلحين على تصويرهم كبشر، بدلاً من استخدامهم كشخصيات نمطية، غالباً ما يرتدون ملابس سوداء، كما هو الحال في أفلام الغرب الأمريكي التقليدية. كان الهدف هو دراسة تأثير معارك إطلاق النار على المشاركين من خلال الكشف عن عصابهم وخصائصهم الإيجابية. من أوائل أفلام هذا النوع، وفقاً لموقع AllMovie، فيلمان صامتان: " وكيل الطريق " (1926)، من إخراج جيه ​​بي ماكجوان وبطولة آل هوكسي ؛ و "جيسي جيمس" (1927)، من إخراج لويد إنجراهام وبطولة فريد تومسون . ^{[ 19 ]}

على نحو مماثل، يسعى فيلم "الهنود الحمر في الغرب الأمريكي" إلى تغيير الصور النمطية السلبية من خلال تصوير الأمريكيين الأصليين بصورة متعاطفة، والذين يُصوَّرون في أفلام الغرب التقليدية كأعداء للمستوطنين البيض "الأبطال" وسلاح الفرسان. في هذا النوع من الأفلام، قد تنعكس الأدوار، حيث يُدفع الأمريكيون الأصليون المسالمون إلى القتال ضد العدوان الأبيض. مع ذلك، عادةً ما يؤدي أدوار البطل أو البطلة من الأمريكيين الأصليين ممثلون بيض البشرة، مثل بيرت لانكستر وجين بيترز في فيلم "أباتشي " (1954). في فيلم "الراقص مع الذئاب" ، لعبت ماري ماكدونيل دور البطولة النسائية، حيث جسدت شخصية امرأة بيضاء تربت على يد قبيلة لاكوتا . ^{[ 20 ]} سبق أن عُرضت أفلام أخرى صورت الأمريكيين الأصليين بصورة متعاطفة، لكن فيلم " السهم المكسور " (1950)، من إخراج ديلمر ديفز وبطولة جيمس ستيوارت ، مع جيف تشاندلر في دور كوتشيس ، كان بمثابة نقطة تحول في هذا النوع الفرعي. كتب كيم نيومان أن أداء تشاندلر رسّخ شخصية كوتشيس كـ"نموذج البطل الهندي في خمسينيات القرن العشرين"، وأن الفيلم ألهم مشاعر الود تجاه زعماء أمريكيين أصليين آخرين مثل سيتينغ بول وكريزي هورس وجيرونيمو ، ونتيجة لذلك، "أصبح من المألوف أن تكون أفلام الغرب الأمريكي مؤيدة للهنود". ^{[ 21 ]}

أُنتجت العديد من هذه الأفلام في خمسينيات القرن العشرين خلال فترة المكارثية ، وسعت إلى التصدي لحظر صناعة السينما آنذاك، ولا سيما فيلم " هاي نون " (1952) من بطولة غاري كوبر . ^{[ 22 ]} وبحلول وقت تخفيف، ثم إلغاء، قانون هايز التقييدي في ستينيات القرن العشرين، ركز العديد من مخرجي جيل هوليوود الجديدة، مثل سام بيكينباه وجورج روي هيل وروبرت ألتمان ، على أفلام الغرب الأمريكي، وأنتج كل منهم روائعه الخاصة في هذا النوع، بما في ذلك فيلم " ذا وايلد بانش" (1969) لبيكينباه، وفيلم "بوتش كاسيدي وساندانس كيد" (1969) لهيل، وفيلم "مكابي والسيدة ميلر" (1971) لألتمان . ^{[ 8 ]}

في غضون ذلك، كان مخرجون أوروبيون مثل سيرجيو ليون وسيرجيو كوربوتشي يصنعون أفلامًا غربية دون قيود التوقعات الأمريكية أو الرقابة التي فرضها قانون هايز، وقد قدمت هذه الأفلام الغربية الإيطالية منظورًا جديدًا لهذا النوع السينمائي. ومن الأمثلة المبكرة على هذا النوع الفرعي فيلم "من أجل حفنة دولارات" للمخرج ليون ، من بطولة كلينت إيستوود ، وفيلم " طين مينيسوتا" للمخرج كوربوتشي ، من بطولة كاميرون ميتشل ، وكلاهما أُنتج عام 1964. ^{[ 23 ]}

لقد تم نقل أفلام الغرب الأمريكي ذات الطابع التنقيحي والنفسي من إعداداتها القياسية إلى أفلام الغرب الأمريكي الجديدة ، ومن أبرزها فيلم " لا مكان للعجائز " (2007) للأخوين كوين ، والمستوحى من أعمال كورماك مكارثي ، وهو مؤلف معروف بكتابة أدب الغرب الأمريكي التنقيحي، مثل رواية " ميريديان الدم" . ^{[ 24 ]}

بدأت الدول الأوروبية، التي استوردت الإنتاجات الغربية منذ بدايات السينما الصامتة ، بإنتاج نسخها الخاصة، وفي عام 1964، حقق فيلم "من أجل حفنة دولارات" لسيرجيو ليون نجاحًا عالميًا باهرًا، مُؤسسًا بذلك نمط أفلام الويسترن الإيطالية. ^{[ 25 ]} ورغم أن معظمها صُوّر في مواقع إسبانية، وشارك فيه ممثلون أمريكيون، وأُنتج بالاشتراك بين منتجين أوروبيين وأمريكيين، إلا أن العديد من أنجح المخرجين كانوا إيطاليين، مما أدى إلى تسمية هذه الأفلام خطأً بـ"الويسترن الإيطالي". يُنسب الفضل غالبًا إلى ليون في إطلاق هذه الأفلام الغربية الأوروبية المُنتجة بالاشتراك، إذ لعب دورًا محوريًا بفضل النجاح المالي لفيلم "من أجل حفنة دولارات". ويشير الباحث السينمائي أوستن فيشر إلى أن مخرجين إيطاليين مثل داميانو دامياني وسيرجيو سوليما وسيرجيو كوربوتشي ، استجابةً للأحداث الدولية والوطنية، اختاروا أفلام الويسترن كوسيلة لتمثيل الفكر اليساري في النصف الثاني من ستينيات القرن العشرين، مُفسرين الصراع بين المكسيك والولايات المتحدة من منظور السياسة الإيطالية. ^{[ 26 ]} ساهم ليون في نشر شخصية المقاتل ذي الأخلاق المتناقضة من خلال تجسيده لشخصية "الرجل بلا اسم"، البطل المضاد الجريء الذي ابتكره كلينت إيستوود، والذي تم تقليده مرارًا وتكرارًا في أفلام الويسترن الإيطالية في شخصيات مثل جانغو ورينغو ، وأصبح هذا أحد سماتها العالمية. ^{[ 27 ]}

ابتداءً من أواخر الستينيات، أنتج مخرجون مستقلون أفلامًا تنقيحية ومهلوسة ، عُرفت لاحقًا بأثر رجعي كنوع فرعي منفصل ولكنه مرتبط بـ" أفلام الغرب الأمريكي المهلوسة "، والتي قلبت جذريًا السمات المعتادة لنوع أفلام الغرب الأمريكي رأسًا على عقب لانتقاد كل من الرأسمالية والثقافة المضادة . ^{[ 28 ]} تندرج أفلام مونتي هيلمان "The Shooting and Ride in the Whirlwind" (1966)، وأليخاندرو خودوروفسكي " El Topo " ( 1970 )، ورولاند كليك " Deadlock" (1970)، ^{[ 29 ] [ 30 ]} وروبرت داوني الأب " Greaser's Palace" ( 1972 )، وأليكس كوكس " Walker" ( 1987 )، وجيم جارموش " Dead Man " ( 1995 ) ضمن هذه الفئة. ^{[ 31 ]} تتميز الأفلام التي أُنتجت خلال أوائل السبعينيات بشكل خاص بتصويرها وتصميم إنتاجها الواقعي للغاية. ^{[ 32 ]} أما أفلام أخرى، مثل تلك التي أخرجها كلينت إيستوود ، فقد أُنتجت على يد محترفين مُلِمّين بأفلام الغرب الأمريكي، كنوع من النقد والتوسع في هذا النوع السينمائي وتجاوزه. وقد وظّف فيلما إيستوود "المتمرد جوزي ويلز" ( 1976 ) و "غير المغفور له" ( 1992 ) أدوارًا مساعدة قوية للنساء والأمريكيين الأصليين . ^{[ 33 ]}

هذه القائمة ليست شاملة. فهي تضم أفلامًا رئيسية مصنفة ضمن فئات الغرب الأمريكي، مثل: الغرب الأمريكي المُراجع، والغرب الأمريكي المُناهض، والغرب الأمريكي النفسي، والغرب الأمريكي الهندي، والغرب الأمريكي الخارج عن القانون، والغرب الأمريكي المُسلّح، والغرب الأمريكي الإيطالي. وبحلول عام ١٩٧٠، حلّت المراجعة محلّ النمط التقليدي كنوع فرعي سائد في أفلام الغرب الأمريكي، ولذا تُسلّط القائمة الضوء على الأفلام التي صدرت حتى ذلك الحين لتوضيح تطور هذا المفهوم.

• قائمة الأنواع الفرعية الغربية
• تصوير الأمريكيين الأصليين في الأفلام
• عيد الفصح

• نيومان، كيم (1990). أفلام الغرب المتوحش . لندن: دار بلومزبري للنشر المحدودة. ISBN 978-07-47507-47-5.

• مقالات في الأدب الأمريكي الغربي حول " ما بعد الغرب "
• مقالات في الأدب الأمريكي الغربي حول " الأفلام والمسلسلات التلفزيونية الغربية "
• مثال: " قلوب جامحة تجوب بحرية" للمؤلف جيه إس موري، دار نشر سيركومب موري (مستقلة)، رقم ISBN 979-881521613