سام بيكينباه

سام بيكينباه
بيكينباه في عام 1968
وُلِدّ	ديفيد صموئيل بيكينبا ( 1925-02-21 )21 فبراير 1925 فريسنو، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة
مات	28 ديسمبر 1984 (1984-12-28)(59 سنة) إنجلوود، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة
المدرسة الأم	جامعة ولاية كاليفورنيا، فريسنو ( بكالوريوس الآداب ) جامعة جنوب كاليفورنيا ( MA )
المهن	مخرج الفيلم كاتب السيناريو
سنوات النشاط	1957–1984
الزوجات	ماري سيلاند ​ ​ ( متوفي عام  1947؛ متوفي عام  1960 ) بيغونيا بالاسيوس ​ ​ ( متخرج سنة  1964م، متخرج  سنة 1965م ) ​ ​ ( متخرج سنة  1965م، متخرج  سنة 1967م ) ​ ​ ( ت.  1974 ) جوي جولد ​ ​ ( متخرج  سنة 1971، متخرج  سنة 1972 )
أطفال	5

ديفيد صموئيل بيكينبا ( / ˈpɛkɪnˌpɑː / ؛ [ ^{1] 21 فبراير 1925} - 28 ديسمبر 1984) كان مخرجًا سينمائيًا وكاتب سيناريو أمريكيًا. رُشِّح فيلمه الغربي الملحمي The Wild Bunch لعام 1969 لجائزة الأوسكار واحتل المرتبة رقم 80 في قائمة أفضل 100 فيلم لمعهد الفيلم الأمريكي . استخدمت أفلامه تصويرًا بصريًا مبتكرًا وصريحًا للحركة والعنف بالإضافة إلى نهج تنقيحي لنوع الغرب.

تتناول أفلام بيكينباه الصراع بين القيم والمُثُل، فضلاً عن الفساد والعنف في المجتمع البشري. غالبًا ما تكون شخصياته منعزلة أو خاسرة ترغب في أن تكون شريفة ولكنها مضطرة إلى التنازل من أجل البقاء في عالم من العدمية والوحشية. أُطلق عليه لقب "سام الدموي" بسبب العنف في أفلامه.

أثرت شخصية بيكينباه القتالية، التي اتسمت بسنوات من تعاطي الكحول والمخدرات، على إرثه المهني. تضمن إنتاج العديد من أفلامه معارك مع المنتجين وأعضاء الطاقم، مما أضر بسمعته ومسيرته المهنية خلال حياته. تشمل أفلام بيكينباه الأخرى Ride the High Country (1962)، و Major Dundee (1965)، و The Ballad of Cable Hogue (1970)، و Straw Dogs (1971)، و The Getaway (1972)، و Pat Garrett and Billy the Kid (1973)، و Bring Me the Head of Alfredo Garcia (1974)، و Cross of Iron (1977)، و Convoy (1978).

نشأ آل بيكينباه في جزر فريزيان في شمال غرب أوروبا. هاجر كلا جانبي عائلة بيكينباه إلى الغرب الأمريكي بعربة مغطاة في منتصف القرن التاسع عشر. ^[2] غالبًا ما ادعى بيكينباه والعديد من الأقارب أنهم من أصل أمريكي أصلي، لكن أفراد العائلة الباقين على قيد الحياة نفوا ذلك. ^[3] انتقل جد بيكينباه الأكبر، رايس بيكينباه، وهو تاجر ومزارع في إنديانا ، إلى مقاطعة هومبولت، كاليفورنيا ، في خمسينيات القرن التاسع عشر، وعمل في تجارة قطع الأشجار، وغير تهجئة اسم العائلة إلى "بيكينباه". ^{[4] [5]}

تم تسمية مرج بيكينباه وخور بيكينباه، حيث كانت العائلة تدير مطحنة للأخشاب على جبل في سييرا هاي شرقي نورث فورك، كاليفورنيا ، رسميًا على الخرائط الجغرافية الأمريكية. ^[3] كان جد بيكينباه لأمه هو دنفر إس. تشرش ، مربي ماشية وقاضي في المحكمة العليا وعضو في الكونجرس الأمريكي عن منطقة في كاليفورنيا بما في ذلك مقاطعة فريسنو . ^[6]

ابن شقيق سام بيكينباه هو ديفيد بيكينباه ، الذي كان منتجًا ومخرجًا تلفزيونيًا، بالإضافة إلى كونه كاتب سيناريو. ^[7] كان ابن عم لاعب الوسط السابق لفريق نيويورك يانكيز روجر بيكينباه . ^[8]

يحتاج هذا القسم إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة عن طريق إضافة مصادر موثوقة في هذا القسم. قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. ابحث عن المصادر:  "سام بيكينباه" - أخبار  · صحف  · كتب  · باحث  · JSTOR ( مارس 2018 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

وُلِد ديفيد صموئيل بيكينباه في 21 فبراير 1925، لديفيد إدوارد (1895-1960) وفيرن لويز ( ني تشرش) بيكينباه (1893-1983) في فريسنو، كاليفورنيا ، حيث التحق بالمدرسة الثانوية والمدرسة الثانوية. ^[9] كان لديه شقيق أكبر، دنفر تشارلز (1916-1996). ^[10] أمضى الكثير من الوقت في تخطي الدروس مع شقيقه للمشاركة في أنشطة رعاة البقر في مزرعة جدهم دنفر تشرش ، بما في ذلك اصطياد الحيوانات ووضع العلامات عليها وإطلاق النار. خلال ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، كانت كويرسغولد وباس ليك لا تزال مأهولة بأحفاد عمال المناجم ومربي الماشية في القرن التاسع عشر. عمل العديد من هؤلاء الأحفاد في مزرعة تشرش. في ذلك الوقت، كانت منطقة ريفية تخضع لتغيير شديد، ويُعتقد أن هذا التعرض قد أثر على أفلام بيكينبا الغربية في وقت لاحق من حياته. ^[11]

لعب في فريق كرة القدم الجامعي أثناء وجوده في مدرسة فريسنو الثانوية ، لكن القتال المتكرر ومشاكل الانضباط تسببت في قيام والديه بتسجيله في أكاديمية سان رافائيل العسكرية في سنته الأخيرة. ^[12]

في عام 1943، انضم إلى قوات مشاة البحرية الأمريكية . وفي غضون عامين، أُرسلت كتيبته إلى الصين بمهمة نزع سلاح الجنود اليابانيين وإعادتهم إلى وطنهم بعد الحرب العالمية الثانية . وفي حين لم تشمل واجباته القتال، فقد ادعى أنه شهد أعمال حرب بين الجنود الصينيين واليابانيين. ووفقًا لأصدقائه، تضمنت هذه الأعمال عدة أعمال تعذيب وقتل عامل بنيران قناص. ولم يُسمح لقوات مشاة البحرية الأمريكية بالتدخل. كما ادعى بيكينبا أنه أصيب برصاصة أثناء هجوم شنته القوات الشيوعية. وخلال أسابيعه الأخيرة أيضًا كجندي مشاة بحرية، تقدم بطلب تسريح في بكين، حتى يتمكن من الزواج من امرأة محلية، لكن تم رفضه. ويقال إن تجاربه في الصين أثرت بشدة على بيكينبا، وربما أثرت على تصويره للعنف في أفلامه. ^[13]

بعد خروجه من الخدمة العسكرية في لوس أنجلوس، التحق بجامعة ولاية كاليفورنيا في فريسنو ، حيث درس التاريخ. أثناء دراسته، التقى بزوجته الأولى ماري سيلاند وتزوجها في عام 1947. وباعتبارها متخصصة في الدراما، قدمت سيلاند بيكينباه إلى قسم المسرح وأصبح مهتمًا بالإخراج لأول مرة. خلال سنته الأخيرة، قام بتكييف وإخراج نسخة مدتها ساعة واحدة من مسرحية تينيسي ويليامز The Glass Menagerie .

بعد التخرج في عام 1948، التحق بيكينباه بدراسات عليا في الدراما بجامعة جنوب كاليفورنيا . قضى موسمين كمخرج مقيم في مسرح هنتنغتون بارك سيفيك بالقرب من لوس أنجلوس قبل الحصول على درجة الماجستير. طُلب منه البقاء لمدة عام آخر، لكن بيكينباه بدأ العمل كعامل مسرح في KLAC-TV معتقدًا أن الخبرة التلفزيونية ستؤدي في النهاية إلى العمل في الأفلام. حتى خلال هذه المرحلة المبكرة من حياته المهنية، كان بيكينباه يطور خطًا قتاليًا. يُقال إنه طُرد من مجموعة عرض The Liberace Show لعدم ارتدائه ربطة عنق، ورفض الإشارة إلى بائع سيارات أثناء البث المباشر بسبب موقفه تجاه عمال المسرح. ^[14]

في عام 1954، تم تعيين بيكينباه كمدرب حوار لفيلم Riot in Cell Block 11. تضمنت وظيفته العمل كمساعد لمخرج الفيلم، دون سيجل . تم تصوير الفيلم في سجن فولسوم . يُقال إن مدير السجن كان مترددًا في السماح لصانعي الفيلم بالعمل في السجن حتى تم تقديمه إلى بيكينباه. كان مدير السجن على علم بعائلته المؤثرة من فريسنو وكان متعاونًا على الفور. ترك عمل سيجل في الموقع واستخدامه للسجناء الفعليين كإضافات في الفيلم انطباعًا دائمًا على بيكينباه. عمل كمدرب حوار في أربعة أفلام إضافية لسيجل: Private Hell 36 (1954)، و An Annapolis Story (1955، وشارك في بطولته LQ Jones )، و Invasion of the Body Snatchers (1956) و Crime in the Streets (1956). ^[15]

غزو ​​سارقي الأجساد ، والذي ظهر فيه بيكينباه بدور تشارلي قارئ العدادات، بطولة كيفن مكارثي ودانا وينتر . أصبح أحد أكثر أفلام الخيال العلمي التي نالت إشادة النقاد في الخمسينيات. زعم بيكينباه أنه قام بإعادة كتابة سيناريو الفيلم على نطاق واسع، وهو تصريح لا يزال مثيرًا للجدل. ^[16]

طوال معظم حياته البالغة، تأثر بيكينبا بإدمان الكحول ، وفي وقت لاحق، بأشكال أخرى من إدمان المخدرات. وفقًا لبعض الروايات، عانى أيضًا من مرض عقلي، ربما اكتئاب هوسي أو جنون العظمة . ^[17] يُعتقد أن مشاكله في الشرب بدأت أثناء خدمته في الجيش أثناء وجوده في الصين، عندما كان يتردد على صالونات تيانجين وبكين. ^[18] بعد طلاقه من سيلاند، والدة أطفاله الأربعة الأوائل، في عام 1960، تزوج من الممثلة المكسيكية بيجونيا بالاسيوس في عام 1964. تطورت علاقة عاصفة، وعلى مر السنين تزوجا في ثلاث مناسبات منفصلة. كان لديهم ابنة واحدة معًا. ^{[19] [20]} يُقال إن شخصيته غالبًا ما تتأرجح بين التصرف اللطيف والهادئ والفني ونوبات الغضب والعنف، والتي أساء خلالها لفظيًا وجسديًا إلى نفسه والآخرين. كان بيكينبا صيادًا متمرسًا، وكان مفتونًا بالأسلحة النارية وكان معروفًا بإطلاق النار على المرايا في منزله أثناء تعاطيه الكحول، وهي الصورة التي تظهر عدة مرات في أفلامه. ^[21]

أثرت سمعة بيكينباه كوحش قاسٍ مع ميل للعنف، مستوحى من المحتوى في أفلامه الأكثر شعبية والذي استمر في العديد من الطرق بنفسه، على إرثه الفني. ^[22] ادعى أصدقاؤه وعائلته أن هذا يسيء إلى رجل كان في الواقع أكثر تعقيدًا مما يُنسب إليه عمومًا. لقد استخدم ممثلين مثل وارن أوتس ، و إل كيو جونز ، و آر جي أرمسترونج ، وجيمس كوبورن ، وبن جونسون ، وكريس كريستوفرسون ، والمتعاونين ( جيري فيلدينج ، ولوسيان بالارد ، وجوردون داوسون، ومارتن باوم) في العديد من أفلامه، وظل العديد من أصدقائه ومساعديه بجانبه حتى نهاية حياته. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

أمضى بيكينباه جزءًا كبيرًا من حياته في المكسيك بعد زواجه من بالاسيوس، وفي النهاية اشترى عقارًا في البلاد. كان مفتونًا بأسلوب الحياة والثقافة المكسيكية، وغالبًا ما صورها بعاطفية غير عادية ورومانسية في أفلامه. ^[23]

من عام 1979 حتى وفاته، عاش بيكينباه في فندق موراي في ليفينجستون، مونتانا . ^[24] كان بيكينباه مريضًا بشكل خطير خلال سنواته الأخيرة، حيث لحقت به حياة صعبة. ^[25] بغض النظر عن ذلك، استمر في العمل حتى أشهره الأخيرة. توفي بسبب قصور في القلب عن عمر يناهز 59 عامًا في 28 ديسمبر 1984، في إنجلوود، كاليفورنيا . ^[26] في ذلك الوقت، كان يعمل على سيناريو فيلم On the Rocks ، ^[27] وهو فيلم مستقل متوقع تصويره في سان فرانسيسكو. ^[28]

بناءً على توصية دون سيجل ، أسس بيكينباه نفسه خلال أواخر الخمسينيات ككاتب سيناريو لمسلسلات الغرب في تلك الحقبة، حيث باع السيناريوهات إلى Gunsmoke و Have Gun – Will Travel و Broken Arrow و Klondike و The Rifleman و Dick Powell's Zane Grey Theatre ، وهي الإنتاجات الأخيرة لشركة Four Star Television . ^[29] كتب حلقة واحدة بعنوان "The Town" (13 ديسمبر 1957) لمسلسل CBS ، Trackdown . ^[30]

كتب بيكينباه سيناريو من رواية الموت الحقيقي لهندري جونز ، وهي المسودة التي تطورت إلى فيلم مارلون براندو عام 1961 One-Eyed Jacks . ^[31] أدت كتابته إلى الإخراج، وأخرج حلقة عام 1958 من Broken Arrow (يُنسب إليها عمومًا أنها أول وظيفة إخراج رسمية له) وعدة حلقات عام 1960 من Klondike ، (شارك في بطولتها جيمس كوبورن ، وLQ Jones ، و Ralph Taeger ، و Joi Lansing ، و Mari Blanchard ). كما أخرج المسرحية الهزلية على قناة CBS السيد آدمز وإيف ، بطولة هوارد داف وإيدا لوبينو . ^{[32] [33]}

في عام 1958، كتب بيكينباه نصًا لفيلم Gunsmoke تم رفضه بسبب المحتوى. أعاد صياغة السيناريو بعنوان The Sharpshooter ، وباعه إلى مسرح Zane Grey . تلقت الحلقة استجابة شعبية وأصبحت المسلسل التلفزيوني The Rifleman ، بطولة Chuck Connors . أخرج بيكينباه أربع حلقات من المسلسل (مع النجوم الضيوف RG Armstrong و Warren Oates )، لكنه غادر بعد العام الأول. استمر عرض The Rifleman لمدة خمسة مواسم وحقق شعبية دائمة في النقابات. ^{[34] [35]}

خلال هذا الوقت، أنشأ أيضًا المسلسل التلفزيوني The Westerner لقناة Four Star Television ، بطولة بريان كيث وفي ثلاث حلقات شارك فيها أيضًا جون ديهنر . كتب بيكينباه وأخرج حلقة تجريبية بعنوان Trouble at Tres Cruzes ، والتي تم بثها في مارس 1959 قبل إنتاج المسلسل الفعلي في عام 1960. عمل بيكينباه كمنتج للمسلسل، حيث شارك في كتابة كل حلقة وأخرج خمسًا منها. حظي المسلسل بإشادة النقاد، واستمر لمدة 13 حلقة فقط قبل إلغائه بشكل أساسي بسبب محتواه الجريء الذي يفصل راعي البقر المنجرف والمقتضب ديف بلاسينجيم (براين كيث). وتجدر الإشارة بشكل خاص إلى الحلقات Jeff و Hand on the Gun ، غير العادية في تصويرها للعنف وإخراجها الخيالي، والتي كانت بمثابة مقدمة لأفلامه الروائية اللاحقة. على الرغم من عرضه القصير، فقد رشحت نقابة المنتجين الأمريكية The Westerner وPeckinpah لأفضل مسلسل مصور. كانت إحدى حلقات المسلسل بمثابة الأساس لفيلم Will Penny للمخرج توم جريس عام 1968 بطولة تشارلتون هيستون . وقد حقق فيلم The Westerner ، الذي حقق منذ ذلك الحين مكانة عبادة ، مكانة مرموقة، مما جعل بيكينبا موهبة لا يستهان بها. ^{[36] [37] [38] [39]}

في عام 1962، أخرج بيكينباه حلقتين مدة كل منهما ساعة لمسرح ديك باول . في الحلقة الثانية من هذه الحلقات، The Losers ، وهي إعادة إنتاج محدثة لفيلم The Westerner تدور أحداثها في الوقت الحاضر مع لي مارفن في دور ديف بلاسينجيم وكينان وين في دور شخصية ديهنر بيرجندي سميث، مزج بيكينباه بين الحركة البطيئة والحركة السريعة والصور الثابتة معًا لالتقاط العنف، وهي تقنية اشتهرت باستخدامها بشكل أكثر تطورًا في فيلم The Wild Bunch عام 1969. ^[40]

بعد إلغاء فيلم The Westerner ، تم اختيار براين كيث ليلعب دور البطولة في فيلم الغرب الأمريكي The Deadly Companions عام 1961. اقترح أن يكون بيكينباه المخرج وقبل منتج المشروع تشارلز ب. فيتزسيمونز الفكرة. وفقًا لمعظم الروايات، كان الفيلم منخفض الميزانية الذي تم تصويره في موقع في أريزونا بمثابة عملية تعلم لبيكينباه، الذي دخل في عداوة مع فيتزسيمونز (شقيق نجمة الفيلم مورين أوهارا ) حول السيناريو وإخراج المشاهد. وبحسب ما ورد، رفض فيتزسيمونز السماح لبيكينباه بتوجيه أوهارا. ولأنه غير قادر على إعادة كتابة السيناريو أو تحرير الصورة، تعهد بيكينبا بعدم إخراج فيلم مرة أخرى ما لم يكن لديه سيطرة على السيناريو. مر فيلم The Deadly Companions دون سابق إنذار إلى حد كبير وهو الأقل شهرة بين أفلام بيكينباه. ^{[41] [42]}

كان فيلمه الثاني، Ride the High Country (1962)، مبنيًا على سيناريو فيلم Guns in the Afternoon الذي كتبه NB Stone, Jr. أعجب المنتج ريتشارد ليونز بعمل بيكينباه في فيلم The Westerner وعرض عليه وظيفة الإخراج. قام بيكينباه بإعادة كتابة السيناريو على نطاق واسع، بما في ذلك الإشارات الشخصية من طفولته التي نشأ فيها في مزرعة Denver Church، وحتى تسمية إحدى مدن التعدين "Coarsegold". استند في شخصية ستيف جود، رجل القانون الشهير الذي وقع في أوقات عصيبة، على والده ديفيد بيكينباه. في السيناريو، يتم تعيين جود وصديقه القديم جيل ويستروم لنقل الذهب من مجتمع التعدين عبر منطقة خطرة. يأمل ويستروم في إقناع جود بأخذ الذهب لأنفسهم. على طول الطريق، باتباع مثال جود، يدرك ويستروم ببطء أن احترامه لذاته أكثر أهمية بكثير من الربح. خلال تبادل إطلاق النار النهائي، عندما وقف جود وويستروم في وجه ثلاثة رجال، أصيب جود بجروح قاتلة لكن موته كان بمثابة خلاص ويستروم، وهي مأساة كاثوليكية منسوجة من قماش النوع الغربي. أصبح هذا النوع من الخلاص موضوعًا رئيسيًا في العديد من أفلام بيكينباه اللاحقة. قام ببطولته نجوم الغرب المسنين جويل ماكريا وراندولف سكوت في أدوارهما الرئيسية الأخيرة على الشاشة، وقد مر الفيلم في البداية دون أن يلاحظه أحد في الولايات المتحدة ولكنه حقق نجاحًا هائلاً في أوروبا. تغلب الفيلم على فيلم 8½ لفيديريكو فيليني ليحصل على الجائزة الأولى في مهرجان الفيلم البلجيكي، وأشاد به النقاد الأجانب باعتباره إعادة صياغة رائعة للنوع الغربي. اكتشف نقاد نيويورك أيضًا فيلم بيكينباه الغربي غير المعتاد، حيث أطلقت مجلة نيوزويك على فيلم Ride the High Country لقب أفضل فيلم لهذا العام ووضعته مجلة تايم في قائمتها لأفضل عشرة أفلام. من قبل بعض النقاد، يُعجب بالفيلم باعتباره أحد أعظم أعمال بيكينباه. ^{[43] [44]}

كان فيلم بيكينبا التالي، Major Dundee (1965)، أول تجارب بيكينبا العديدة المؤسفة مع الاستوديوهات الكبرى التي مولت إنتاجاته. استنادًا إلى سيناريو هاري جوليان فينك ، كان من المقرر أن يقوم ببطولته تشارلتون هيستون . تم تعيين بيكينبا كمخرج بعد أن شاهد هيستون العرض الخاص للمنتج جيري بريزلر لفيلم Ride the High Country . أعجب هيستون بالفيلم واتصل ببيكينبا، قائلاً، "أود العمل معك". ^[45] يروي السيناريو المترامي الأطراف قصة ضابط سلاح الفرسان الاتحادي الرائد دندي الذي يقود موقعًا متقدمًا في نيو مكسيكو لسجناء الكونفدرالية . عندما يقضي زعيم حرب الأباتشي على شركة ويختطف العديد من الأطفال، يجمع دندي جيشًا مؤقتًا، بما في ذلك قدامى المحاربين الكونفدراليين غير الراغبين والجنود الفيدراليين السود وأنواع الغرب التقليدية، وينطلق وراء الهنود. يصبح دندي مهووسًا بمهمته ويتجه إلى أعماق البرية في المكسيك برفقة رجاله المنهكين.

بدأ التصوير بدون سيناريو مكتمل، واختار بيكينباه عدة مواقع نائية في المكسيك ، مما تسبب في تجاوز الفيلم للميزانية بشكل كبير . ورد أن بيكينباه كان يشرب بكثرة كل ليلة بعد التصوير خوفًا من حجم ونطاق المشروع. كما طرد ما لا يقل عن 15 فردًا من أفراد الطاقم . في مرحلة ما، أثار سلوك بيكينباه السيئ وإساءته للممثلين غضب هيستون لدرجة أن النجم الهادئ عادةً هدد بضرب المخرج بسيفه إذا لم يُظهر المزيد من المجاملة تجاه الممثلين. انتهى التصوير بعد 15 يومًا من الموعد المحدد وبتكلفة تزيد عن الميزانية بمقدار 1.5 مليون دولار مع عدم وجود علاقة بين بيكينبا والمنتج بريزلر. تم أخذ الفيلم، الذي يوضح بالتفصيل الموضوعات والتسلسلات التي أتقنها بيكينبا لاحقًا في حياته المهنية، منه وإعادة تحريره بشكل كبير. كانت هذه الفوضى غير المكتملة موجودة اليوم في مجموعة متنوعة من الإصدارات، ولم يحقق فيلم Major Dundee نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر وتعرض لانتقادات شديدة من النقاد (على الرغم من تحسن مكانته على مر السنين). ومع ذلك، فقد أكد بيكينباه طوال حياته أن نسخته الأصلية من فيلم Major Dundee كانت من بين أفضل أفلامه، لكن سمعته تضررت بشدة. ^{[46] [47] [48]}

تم التعاقد مع بيكينباه بعد ذلك لإخراج فيلم The Cincinnati Kid ، وهو دراما مقامرة تدور حول طفل معجزة يتحدى سيدًا قديمًا خلال مباراة بوكر كبيرة في نيو أورلينز . ​​قبل بدء التصوير، بدأ المنتج مارتن رانسوهوف في تلقي مكالمات هاتفية حول محنة ميجور دندي وقيل له إنه من المستحيل العمل مع بيكينباه. قرر بيكينباه التصوير بالأبيض والأسود وكان يأمل في تحويل السيناريو إلى ملحمة واقعية اجتماعية حول طفل ينجو من شوارع الكساد الأعظم القاسية . بعد أربعة أيام من التصوير، والتي ورد أنها تضمنت بعض المشاهد العارية، كره رانسوهوف اللقطات السريعة وطرده على الفور. ^[49] في النهاية أخرج الفيلم نورمان جويسون وبطولة ستيف ماكوين ، وأصبح الفيلم نجاحًا كبيرًا في عام 1965. ^{[50] [51]}

حظي بيكينبا بفرصة محظوظة في عام 1966 عندما احتاج المنتج دانييل ميلنيك إلى كاتب ومخرج لتكييف رواية كاثرين آن بورتر القصيرة Noon Wine للتلفزيون. كان ميلنيك من كبار المعجبين بفيلمي The Westerner و Ride the High Country ، وقد سمع أن بيكينبا قد طُرد ظلماً من فيلم The Cincinnati Kid . وعلى الرغم من اعتراضات الكثيرين داخل الصناعة، استأجر ميلنيك بيكينبا وأعطاه حرية التصرف. أكمل بيكينبا السيناريو، الذي أيده بورتر بحماس، وأصبح المشروع عرضًا لمدة ساعة على ABC Stage 67 .

تدور أحداث فيلم Noon Wine في غرب تكساس في مطلع القرن العشرين ، وهو مأساة مظلمة حول جريمة قتل عبثية ارتكبها مزارع أدت إلى الانتحار. بطولة جيسون روباردز وأوليفيا دي هافيلاند ، حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا على مستوى النقاد، حيث رشحت نقابة الكتاب بيكينباه لأفضل اقتباس تلفزيوني ونقابة المخرجين الأمريكية لأفضل إخراج تلفزيوني. احتفظ روباردز بنسخة شخصية من الفيلم في مجموعته الخاصة لسنوات حيث اعتبر المشروع أحد أكثر تجاربه المهنية إرضاءً. فيلم نادر لم يتم إصداره على الفيديو المنزلي حتى عام 2014، ويعتبر Noon Wine اليوم أحد أكثر أعمال بيكينباه حميمية، حيث يكشف عن إمكاناته الدرامية وعمقه الفني. ^{[52] [53] [54]}

كان النجاح المفاجئ لفيلم Noon Wine بمثابة الأساس لواحدة من أكثر العودةات انفجارًا في تاريخ السينما. في عام 1967، أبدى منتجا Warner Bros.-Seven Arts كينيث هيمان وفيل فيلدمان اهتمامهما بإعادة كتابة وإخراج فيلم مغامرات The Diamond Story من تأليف بيكينباه . وكان السيناريو البديل الذي كتبه روي إن. سيكنر ووالون جرين هو الفيلم الغربي The Wild Bunch . في ذلك الوقت، كانت شركة 20th Century Studios قد اشترت مؤخرًا سيناريو ويليام جولدمان Butch Cassidy and the Sundance Kid .

تم اتخاذ قرار سريع بإنتاج فيلم The Wild Bunch ، الذي كان له العديد من أوجه التشابه مع عمل جولدمان، من أجل التغلب على فيلم Butch Cassidy في دور العرض. ^[55] بحلول خريف عام 1967، أعاد بيكينباه كتابة السيناريو إلى ما أصبح فيلم The Wild Bunch . تم تصوير العمل الملحمي لبيكينباه في المكسيك، وقد استوحى عمله من عدد من القوى - جوعه للعودة إلى الأفلام، والعنف الذي شوهد في فيلم Bonnie and Clyde للمخرج آرثر بن ، وإحباط أمريكا المتزايد من حرب فيتنام ، وما اعتبره الافتقار التام للواقع الذي شوهد في أفلام الغرب حتى ذلك الوقت. شرع في صنع فيلم يصور ليس فقط العنف الشرس في تلك الفترة، ولكن أيضًا الرجال الفظين الذين يحاولون البقاء على قيد الحياة في ذلك العصر. خلال هذه الفترة، قال بيكينباه إن حياته تغيرت برؤية فيلم La Caza (1966) للمخرج كارلوس ساورا ، والذي أثر بشكل عميق على أعماله اللاحقة. ^{[56] [57]}

يتناول الفيلم بالتفصيل عصابة من الخارجين عن القانون المخضرمين على الحدود بين تكساس والمكسيك في عام 1913 وهم يحاولون البقاء على قيد الحياة في عالم حديث يقترب بسرعة. تدور أحداث الفيلم حول معركتين شرستين سيئتي السمعة بالأسلحة النارية، تبدأ بسرقة فاشلة لمقر شركة السكك الحديدية وتنتهي بقتال الخارجين عن القانون مع الجيش المكسيكي في انتقام انتحاري بسبب التعذيب الوحشي وقتل أحد أعضائهم. ^[58]

كان فيلم 1969 غير محترم وغير مسبوق في تفاصيله الصريحة، وحقق نجاحًا فوريًا. تم إتقان مشاهد متعددة في Major Dundee ، بما في ذلك تسلسلات الحركة البطيئة ، والشخصيات التي تغادر القرية كما لو كانت في موكب جنازة واستخدام السكان المحليين عديمي الخبرة كإضافات، في The Wild Bunch . ندد العديد من النقاد بالعنف باعتباره ساديًا واستغلاليًا. أشاد نقاد وصناع أفلام آخرون بأصالة أسلوب التحرير السريع الفريد ، الذي تم إنشاؤه لأول مرة في هذا الفيلم وأصبح في النهاية علامة تجارية لبيكينباه، وأشادوا بإعادة صياغة الموضوعات الغربية التقليدية. كانت بداية شهرة بيكينباه الدولية، وظل هو وعمله مثيرين للجدل لبقية حياته. ^[59] احتل الفيلم المرتبة رقم 80 في قائمة معهد الفيلم الأمريكي لأفضل 100 فيلم أمريكي تم صنعه على الإطلاق والمرتبة رقم 69 باعتباره الأكثر إثارة، لكن الجدل لم يتضاءل. ^[60]

أعيد إصدار فيلم The Wild Bunch في الذكرى الخامسة والعشرين له، وحصل على تصنيف NC-17 من MPAA . ^[61] حصل بيكينباه على ترشيحه الوحيد لجائزة الأوسكار ( لأفضل سيناريو أصلي ) عن هذا الفيلم. ^[62]

متحديًا توقعات الجمهور، كما فعل كثيرًا، تبع بيكينباه على الفور فيلم The Wild Bunch بفيلم The Ballad of Cable Hogue الغربي الرثائي والمضحك وغير العنيف في الغالب لعام 1970. باستخدام العديد من نفس الممثلين (LQ Jones و Strother Martin ) وأعضاء طاقم فيلم The Wild Bunch ، غطى الفيلم ثلاث سنوات في حياة رجل الأعمال الصغير Cable Hogue ( جيسون روباردز ) الذي قرر أن يكسب رزقه بالبقاء في الصحراء بعد اكتشافه الماء بأعجوبة عندما تم التخلي عنه هناك ليموت. افتتح عمله على طول خط عربات البريد ، فقط ليرى أحلامه تنتهي بظهور أول سيارة في الأفق.

تم تصوير الفيلم في وادي النار في نيفادا ، وقد عانى الفيلم من سوء الأحوال الجوية، وشرب بيكينباه المتجدد وطرده المفاجئ لـ 36 فردًا من أفراد الطاقم. وانتهى التصوير الفوضوي بعد 19 يومًا من الموعد المحدد وتجاوز الميزانية بمقدار 3 ملايين دولار، مما أدى فعليًا إلى إنهاء فترة عمله مع شركة وارنر براذرز-سيفن آرتس . في الماضي، كانت هذه خطوة مدمرة لمهنته حيث كان فيلم Deliverance و Jeremiah Johnson ، وهما فيلمان ناجحان للغاية في شباك التذاكر، قيد التطوير في ذلك الوقت وكان بيكينباه يُعتبر الخيار الأول لإخراج كلا الفيلمين. ^[63]

تم تجاهل فيلم The Ballad of Cable Hogue إلى حد كبير عند إصداره الأولي، وقد أعيد اكتشافه في السنوات الأخيرة وغالبًا ما يعتبره النقاد نموذجًا لموهبة بيكينباه الواسعة. يزعمون أن الفيلم يثبت قدرة بيكينباه على صنع عمل غير تقليدي وأصلي دون اللجوء إلى العنف الصريح. على مر السنين، استشهد بيكينباه بالفيلم باعتباره أحد أفلامه المفضلة. ^{[64] [65] [66]}

تركه اغترابه من شركة وارنر براذرز مرة أخرى مع عدد محدود من وظائف الإخراج. سافر بيكينباه إلى إنجلترا لإخراج فيلم Straw Dogs (1971)، وهو أحد أكثر أفلامه قتامة وإزعاجًا من الناحية النفسية. أنتج الفيلم دانيال ميلنيك، الذي عمل سابقًا مع بيكينباه في Noon Wine ، واستند سيناريو الفيلم إلى رواية The Siege of Trencher's Farm للكاتب جوردون ويليامز .

قام ببطولته داستن هوفمان في دور ديفيد سومنر، عالم الرياضيات الأمريكي الخجول الذي يترك فوضى الاحتجاجات المناهضة للحرب في الكلية ليعيش مع زوجته الشابة إيمي ( سوزان جورج ) في قريتها الأصلية في كورنوال بإنجلترا. يتصاعد استياء السكان المحليين من وجود ديفيد ببطء إلى ذروة صادمة عندما يضطر الأكاديمي الهادئ إلى الدفاع عن منزله بعنف. أعاد بيكينباه كتابة السيناريو الحالي، مستوحى من كتب African Genesis و The Territorial Imperative لروبرت أردري ، والتي زعمت أن الإنسان كان في الأساس من آكلات اللحوم التي تقاتل غريزيًا للسيطرة على الأراضي. ^[67]

في النهاية، يجد ديفيد سومنر نفسه محاصرًا داخل منزله بعد أن تعرض للسخرية والإذلال من جانب سكان البلدة العنيفين، حيث يفقد السيطرة ويقتل العديد من الرجال أثناء النهاية العنيفة. وقد أحدث فيلم Straw Dogs انقسامًا عميقًا بين النقاد، حيث أشاد بعضهم ببراعة الفيلم ومواجهته للوحشية البشرية، بينما هاجمه آخرون باعتباره احتفالًا بالعنف معاديًا للنساء وفاشيًا . ^[68]

تركزت معظم الانتقادات على مشهد اغتصاب إيمي المعقد والطويل، والذي يُقال إن بيكينباه حاول أن يستند فيه إلى مخاوفه الشخصية المتجذرة في زيجاته الفاشلة السابقة. وحتى يومنا هذا، يهاجم بعض النقاد المشهد باعتباره خيالًا ذكوريًا قبيحًا . ^[69] تم حظر الفيلم لسنوات عديدة على الفيديو في المملكة المتحدة. ^{[70] [71] [72]}

على الرغم من إدمانه المتزايد للكحول وسمعته المثيرة للجدل، كان بيكينبا غزير الإنتاج خلال هذه الفترة من حياته. في مايو 1971، بعد أسابيع من إكمال Straw Dogs ، عاد إلى الولايات المتحدة لبدء العمل في فيلم Junior Bonner . نال السيناريو الغنائي لجيب روزنبروك، الذي يصور الأوقات المتغيرة للمجتمع والروابط الأسرية الملزمة، إعجاب بيكينبا. قبل المشروع، في ذلك الوقت كان مهتمًا بتصنيفه كمخرج لأفلام الحركة العنيفة. كان الفيلم محاولته الأخيرة لصنع عمل درامي منخفض المستوى على غرار Noon Wine و The Ballad of Cable Hogue .

تم تصوير الفيلم في موقع في بريسكوت، أريزونا ، وتغطي القصة أسبوعًا في حياة متسابق الروديو المسن جونيور "جيه آر" بونر ( ستيف ماكوين ) الذي يعود إلى مسقط رأسه للمشاركة في مسابقة الروديو السنوية. تم الترويج للفيلم باعتباره مركبة أكشن لستيف ماكوين، وكانت مراجعات الفيلم مختلطة وكان أداء الفيلم ضعيفًا في شباك التذاكر. صرح بيكينباه، "لقد صنعت فيلمًا لم يُطلق فيه النار على أحد ولم يذهب أحد لمشاهدته". نمت شهرة الفيلم على مر السنين حيث يعتبر العديد من النقاد جونيور بونر أحد أكثر أعمال بيكينباه إثارة للتعاطف، مع ملاحظة أداء ماكوين الجاد أيضًا. ^{[73] [74]}

كان ستيف ماكوين حريصًا على العمل مع بيكينباه مرة أخرى، فعرض عليه سيناريو والتر هيل لفيلم The Getaway . استنادًا إلى رواية جيم تومسون ، يروي فيلم الإثارة والجريمة الجريء قصة عاشقين هاربين بعد عملية سطو خطيرة. احتاج كل من بيكينباه وماكوين إلى نجاح، وبدءا على الفور العمل على الفيلم في فبراير 1972. ^[75] لم يكن لدى بيكينباه أي ادعاءات بشأن صنع فيلم The Getaway ، حيث كان هدفه الوحيد هو إنشاء فيلم إثارة مصقول للغاية لتعزيز قيمته السوقية. ^[76] لعب ماكوين دور دكتور ماكوي، وهو لص مدان يتواطأ مع رجل الأعمال الفاسد جاك بينون ( بن جونسون ) لإطلاق سراحه من السجن ثم يدبر لاحقًا عملية سطو على بنك نظمها بينون.

تحدث سلسلة من الخيانة ويحاول دكتور وزوجته كارول (ماكجرو) الفرار من مطارديهما إلى المكسيك. مليء بالانفجارات ومطاردات السيارات وإطلاق النار المكثف، أصبح الفيلم أكبر نجاح مالي لبيكينباه حتى الآن حيث حقق أكثر من 25 مليون دولار في شباك التذاكر. ^[77] على الرغم من كونه منتجًا تجاريًا بحتًا، إلا أن لمسات بيكينباه الإبداعية وفيرة في جميع أنحاء الفيلم، وأبرزها خلال تسلسل الافتتاح المحرر بدقة عندما تعاني شخصية ماكوين من ضغوط الحياة في السجن. ^[78] لا يزال الفيلم شائعًا وأعيد إنتاجه في عام 1994 ، ^{[79] [80] [81]} بطولة أليك بالدوين وكيم باسنجر .

كان عام 1973 بمثابة بداية أصعب فترة في حياة بيكينباه ومسيرته المهنية. بينما كان لا يزال يصور فيلم The Getaway في إل باسو بولاية تكساس ، تسلل بيكينباه عبر الحدود إلى خواريز في أبريل 1972 وتزوج من جوي جولد. كان قد التقى جولد في إنجلترا أثناء تصوير فيلم Straw Dogs ، وكانت منذ ذلك الحين رفيقته وعضوة طاقم بدوام جزئي. زاد تناول بيكينباه للكحول بشكل كبير أثناء تصوير فيلم The Getaway ، وأصبح مغرمًا بالقول، "لا يمكنني الإخراج عندما أكون رصينًا". بدأ يعاني من تقلبات مزاجية عنيفة ونوبات غضب، وفي مرحلة ما اعتدى على جولد. بعد أربعة أشهر، عادت إلى إنجلترا وتقدمت بطلب الطلاق. بعد أن دمره الانفصال، وقع بيكينبا في نمط مدمر للذات من استهلاك الكحول المستمر تقريبًا، وكانت صحته غير مستقرة لبقية حياته. ^[82]

في هذه الحالة الذهنية وافق بيكينباه على صنع بات جاريت وبيلي ذا كيد (1973) لشركة مترو جولدوين ماير . بناءً على السيناريو الذي كتبه رودولف وورليتسر ، الذي كتب سابقًا فيلم Two-Lane Blacktop ، وهو فيلم أعجب به بيكينباه، كان المخرج مقتنعًا بأنه على وشك الإدلاء ببيانه النهائي عن نوع الغرب. ^[83] قدم السيناريو لبيكينباه الفرصة لاستكشاف الموضوعات التي جذبت انتباهه: شريكان سابقان أجبرهما تغير الأوقات على جانبين متقابلين من القانون، وتلاعبت بهما مصالح اقتصادية فاسدة. أعاد بيكينباه كتابة السيناريو، وأسس بات جاريت وبيلي ذا كيد كأصدقاء، وحاول نسج مأساة ملحمية من الأسطورة التاريخية. تم تصوير الفيلم في موقع في ولاية دورانجو المكسيكية ، وبطولة جيمس كوبورن وكريس كريستوفرسون في الأدوار الرئيسية، مع طاقم دعم ضخم بما في ذلك بوب ديلان ، الذي ألف موسيقى الفيلم، وجيسون روباردز ، وآر جي أرمسترونج ، وريتشارد جيكل ، وجاك إيلام ، وتشيل ويلز ، وكاتي جورادو ، ومات كلارك ، وإل كيو جونز ، وروتانيا ألدا ، وسليم بيكينز ، وهاري دين ستانتون . ^[84] منذ البداية، بدأ بيكينباه في مواجهة شركة إم جي إم ورئيسها جيمس أوبري ، المعروف بقمعه للمصالح الإبداعية وتفكيك شركة الأفلام التاريخية في النهاية. ^[85] أدت العديد من صعوبات الإنتاج، بما في ذلك تفشي الأنفلونزا وكاميرات معطلة، جنبًا إلى جنب مع إدمان بيكينباه للكحول، إلى واحدة من أكثر الإنتاجات اضطرابًا في حياته المهنية. انتهى التصوير الرئيسي متأخرًا عن الموعد المحدد بـ 21 يومًا وبزيادة قدرها 1.6 مليون دولار عن الميزانية. غضب أوبري بشدة، فقام بقص فيلم بيكينباه من 124 إلى 106 دقيقة، مما أدى إلى إصدار بات جاريت وبيلي ذا كيد في نسخة مختصرة تم التبرؤ منها إلى حد كبير من قبل أعضاء فريق التمثيل وطاقم العمل. اشتكى النقاد من أن الفيلم غير متماسك، وأن التجربة أفسدت بيكينباه إلى الأبد في هوليوود. ومع ذلك، في عام 1988، تم إصدار نسخة المخرج لبيكينباه على الفيديو وأدت إلى إعادة التقييم، حيث أشاد به العديد من النقاد باعتباره كلاسيكيًا أسيء معاملته وأحد أفضل أفلام العصر. أشاد صناع الأفلام، بما في ذلك مارتن سكورسيزي ، بالفيلم باعتباره أحد أعظم أفلام الغرب الحديثة. ^{[86] [87]}

في نظر معجبيه، كان فيلم Bring Me the Head of Alfredo Garcia (1974) "آخر فيلم حقيقي لبيكينباه". ادعى المخرج نفسه أنه كان الفيلم الوحيد من أفلامه الذي صدر بالضبط كما كان ينوي. كان مشروعًا قيد التطوير لسنوات عديدة ويستند إلى فكرة من فرانك كوالسكي، كتب بيكينباه السيناريو بمساعدة كوالسكي ووالتر كيلي وجوردون داوسون. كان الفيلم عبارة عن حلم حمى غارق في الكحول ينطوي على الانتقام والجشع والقتل في الريف المكسيكي، وقد ظهر بيني ( وارن أوتس ) في صورة ذاتية مقنعة لبيكينبا، وشارك في بطولة كيس من الخيش يحتوي على رأس مقطوع لجيجولو يبحث عنه أحد الرعاة المكسيكيين لأنه تسبب في حمل حفيدته الصغيرة. عُرض على بيني مكافأة قدرها عشرة آلاف دولار لوفاة ألفريدو أو إثبات ذلك، وطُلب رأس ألفريدو كدليل على تنفيذ العقد. كانت الدراما المروعة جزءًا من الكوميديا ​​السوداء وفيلم الحركة والمأساة ، مع حافة مشوهة نادرًا ما تُرى في أعمال بيكينبا. نفر معظم النقاد، وتم إدراجه في كتاب أسوأ 50 فيلمًا على الإطلاق لهاري ميدفيد وراندي دريفوس. ^{[88] كان} روجر إيبرت أحد النقاد القلائل الذين أشادوا بالفيلم ، ونمت سمعة الفيلم في السنوات الأخيرة، حيث لاحظ الكثيرون رؤيته التي لا هوادة فيها بالإضافة إلى توقعه للكوميديا ​​السوداء العنيفة لديفيد لينش وكوينتين تارانتينو . ^[89] فشل الفيلم في شباك التذاكر، والآن لديه طائفة من المتابعين. في عام 1991، تضمن مهرجان مدرسة السينما بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس للأفلام الأمريكية العظيمة ولكن المنسية فيلم Bring Me the Head of Alfredo Garcia . ^{[90] [91]} يُقال إنه الفيلم المفضل لدى تاكيشي كيتانو .

كانت مسيرته المهنية تعاني الآن من إخفاقات متتالية في شباك التذاكر، وكان بيكينباه مرة أخرى في حاجة إلى نجاح على مستوى The Getaway . بالنسبة لفيلمه التالي، اختار The Killer Elite (1975)، وهو فيلم إثارة تجسس مليء بالإثارة بطولة جيمس كان وروبرت دوفال في دور عملاء أمريكيين متنافسين. تم تصوير الفيلم في موقع في سان فرانسيسكو، ويُزعم أن بيكينباه اكتشف الكوكايين لأول مرة بفضل كان وحاشيته. ^[92] أدى هذا إلى زيادة جنون العظمة وتدهور تفانيه الأسطوري في التفاصيل. كما رفض المنتجون السماح لبيكينباه بإعادة كتابة السيناريو لأول مرة منذ فيلمه الأول The Deadly Companions . محبطًا، أمضى المخرج قدرًا كبيرًا من الوقت في مقطورته في الموقع، مما سمح للمساعدين بإخراج العديد من المشاهد. في مرحلة ما، تناول جرعة زائدة من الكوكايين، وانتهى به الأمر في المستشفى بجهاز تنظيم ضربات القلب الثاني . حقق الفيلم نجاحًا معقولاً في شباك التذاكر، على الرغم من أن معظم النقاد انتقدوه. اليوم، يعتبر الفيلم واحدًا من أضعف أفلام بيكينبا، ومثالًا على تراجعه كمخرج رئيسي. ^{[93] [94]}

لا يزال بيكينباه مشهورًا في عام 1975، وقد عُرضت عليه فرصة إخراج الأفلام الناجحة في نهاية المطاف كينج كونج (1976) وسوبرمان (1978). ^[95] رفض كلا العرضين واختار بدلاً من ذلك الدراما القاتمة والحيوية للحرب العالمية الثانية كروس أوف آيرون (1977). استند السيناريو إلى رواية عن فصيلة من الجنود الألمان في عام 1943 على وشك الانهيار التام في شبه جزيرة تامان على الجبهة الشرقية . تم تصوير الإنتاج الألماني في يوغوسلافيا . بالتعاون مع جيمس هاميلتون ووالتر كيلي، أعاد بيكينباه كتابة السيناريو وعرض العديد من الأفلام الوثائقية النازية استعدادًا لذلك. أدرك بيكينباه على الفور تقريبًا أنه كان يعمل على إنتاج منخفض الميزانية، حيث كان عليه إنفاق 90 ألف دولار من ماله الخاص لتوظيف أفراد طاقم من ذوي الخبرة. بينما لم يعاني من تعاطي الكوكايين الذي ميز The Killer Elite ، استمر بيكينباه في الشرب بكثرة، مما تسبب في ارتباك اتجاهه وعدم انتظامه. نفدت الأموال فجأة من الإنتاج ، واضطر بيكينباه إلى الارتجال تمامًا في التسلسل الختامي، وتصوير المشهد في يوم واحد. شارك في بطولة الفيلم جيمس ماسون وماكسيميليان شيل وديفيد وارنر وسنتا بيرجر ، اشتهر فيلم Cross of Iron بمونتاج افتتاحه باستخدام لقطات وثائقية بالإضافة إلى التأثير الحشوي لتسلسلات المعارك المكثفة بشكل غير عادي. حقق الفيلم نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر في أوروبا، مما ألهم تكملة Breakthrough بطولة ريتشارد بيرتون . ^{[96] يُقال إن} Cross of Iron كان المفضل لدى أورسون ويلز ، الذي قال إنه بعد All Quiet on the Western Front كان أفضل فيلم مناهض للحرب شاهده على الإطلاق. ^[97] حقق الفيلم أداءً سيئًا في الولايات المتحدة، وتفوق عليه في النهاية Star Wars ، على الرغم من أنه يحظى بتقدير كبير اليوم ويعتبر آخر مثال على موهبة بيكينباه العظيمة ذات يوم. ^{[98] [99]}

على أمل إنشاء فيلم ناجح، قرر بيكينباه أن يتولى فيلم Convoy (1978). كان زملاؤه في حيرة من أمرهم، حيث شعروا أن اختياره لإخراج مثل هذه المادة دون المستوى كان نتيجة لتعاطيه المتجدد للكوكايين واستمراره في إدمان الكحول. استنادًا إلى الأغنية الناجحة لـ CW McCall ، كان الفيلم محاولة للاستفادة من النجاح الهائل الذي حققه فيلم Smokey and the Bandit (1977). على الرغم من إدمانه، شعر بيكينباه بأنه مجبر على تحويل تمرين النوع إلى شيء أكثر أهمية. غير راضٍ عن السيناريو الذي كتبه BWL Norton، حاول بيكينباه تشجيع الممثلين على إعادة كتابة حوارهم والارتجال والارتجال. في انحراف آخر عن النص، حاول بيكينباه إضافة بُعد جديد من خلال اختيار ثنائي من الممثلين السود كأعضاء في القافلة، مادج سينكلير في دور المرأة الأرملة وفرانكلين أجاي في دور سبايدر مايك. تم تصوير الفيلم في نيو مكسيكو وبطولة كريس كريستوفرسون وعلي ماكجرو وإرنست بورغنين ، وتبين أن فيلم Convoy هو إنتاج آخر مضطرب لبيكينباه، حيث كانت صحة المخرج مشكلة مستمرة. تم إحضار صديقه والممثل جيمس كوبورن للعمل كمخرج وحدة ثانية ، وقام بتصوير العديد من المشاهد بينما بقي بيكينباه في مقطورته في الموقع. انتهى الفيلم في سبتمبر 1977، متأخرًا عن الموعد المحدد بـ 11 يومًا وتجاوز الميزانية بمقدار 5 ملايين دولار. والمثير للدهشة أن فيلم Convoy كان أعلى فيلم ربحًا في مسيرة بيكينباه المهنية، حيث حقق 46.5 مليون دولار في شباك التذاكر، ولكن تم انتقاده من قبل العديد من النقاد، مما ترك سمعته متضررة بشكل خطير. لأول مرة منذ ما يقرب من عقد من الزمان، أنهى بيكينباه فيلمًا ووجد نفسه عاطلاً عن العمل. ^{[100] [101]}

على مدى السنوات الثلاث التالية، ظل بيكينباه منبوذًا محترفًا. ولكن خلال صيف عام 1981، أعطاه معلمه الأصلي دون سيجل فرصة للعودة إلى صناعة الأفلام. أثناء تصوير فيلم Jinxed!، وهو دراما كوميدية من بطولة بيت ميدلر وريب تورن ، سأل سيجل بيكينباه عما إذا كان مهتمًا بإخراج 12 يومًا من العمل الثاني. وافق بيكينباه على الفور، وتمت الإشارة إلى تعاونه الجاد، على الرغم من عدم ذكر اسمه، داخل الصناعة. وللمرة الأخيرة، وجد بيكينباه نفسه عائدًا إلى مجال الإخراج. ^{[102] [103] [104]}

بحلول عام 1982، كانت صحة بيكينباه سيئة. لم يتراجع المنتجان بيتر إس. ديفيس وويليام إن. بانزر ، حيث شعرا أن ربط اسم بيكينباه بفيلم The Osterman Weekend (1983) من شأنه أن يضفي على فيلم الإثارة والتشويق هالة من الاحترام. قبل بيكينباه الوظيفة، لكن ورد أنه كره السيناريو المعقد المستند إلى رواية روبرت لودلوم ، والتي لم يعجبه أيضًا. تقدم العديد من الممثلين في هوليوود لاختبارات الأداء للفيلم، مفتونين بالفرصة. قام العديد من أولئك الذين وقعوا، بما في ذلك جون هيرت وبيرت لانكستر ودينيس هوبر ، بذلك مقابل رواتب أقل من المعتاد للحصول على فرصة للعمل مع المخرج الأسطوري. بحلول الوقت الذي انتهى فيه التصوير في يناير 1983 في لوس أنجلوس، لم يكن بيكينباه والمنتجون يتحدثون بالكاد. ومع ذلك، أحضر بيكينباه الفيلم في الوقت المحدد وفي حدود الميزانية، وسلم نسخة المخرج للمنتجين. لم يكن ديفيس وبانزر راضيين عن نسخة بيكينباه، والتي تضمنت مشهد افتتاحي لشخصيتين تمارسان الحب. قام المنتجون بتغيير المشهد الافتتاحي وحذفوا أيضًا مشاهد أخرى اعتبروها غير ضرورية. تعرض فيلم بيكينباه الأخير لانتقادات شديدة من النقاد. حقق الفيلم 6.5 مليون دولار في الولايات المتحدة (ما يعادل تقريبًا ميزانيته) وحقق أداءً جيدًا في أوروبا وفي سوق الفيديو المنزلي الجديد. ^{[104] [105]}

كان آخر عمل لبيكينباه كمخرج أفلام قبل شهرين من وفاته. فقد وظفه المنتج مارتن لويس لتصوير مقطعي فيديو موسيقيين يظهر فيهما جوليان لينون — " Valotte " و" Too Late For Goodbyes ". وقد أدى مقطعا الفيديو اللذان نالا استحسان النقاد إلى ترشيح لينون لجائزة أفضل فنان فيديو جديد في حفل توزيع جوائز MTV Video Music Awards لعام 1985. ^{[106] [107]}

يحتاج هذا القسم إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة عن طريق إضافة مصادر موثوقة في هذا القسم. قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. ( يوليو 2017 ) ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسالة )

• كان بيكينباه موضوعًا لأربعة أفلام وثائقية؛ إنتاج بي بي سي سام بيكينباه: رجل من حديد (1992)، من إخراج بول جويس؛ وفيلم سام بيكينباه ويست: إرث متمرد هوليوود (1994)؛ وذا وايلد بانش: ألبوم في مونتاج (1996)، من إخراج بول سيدور؛ وإنتاج تي سي إم بيكينباه سويت (2019)، الذي ركز على ابنة بيكينباه، لوبيتا بيكينباه. تم ترشيح فيلم ذا وايلد بانش: ألبوم في مونتاج لجائزة الأوسكار لأفضل موضوع وثائقي قصير .
• على مدار أربع سنوات، أنتج وأخرج صانع الأفلام الألماني مايك سيجل فيلم Passion & Poetry – The Ballad of Sam Peckinpah، وهو فيلم مدته ساعتان عن سام بيكينبا، ويتضمن مقابلات وتصريحات نادرة عن بيكينبا. وفي عام 2009، تم إصدار نسخة خاصة من القرصين بمدة تشغيل تبلغ 270 دقيقة على أقراص DVD.

يحتوي هذا القسم على العديد من المشاكل. يرجى المساعدة في تحسينه أو مناقشة هذه المشاكل على صفحة المناقشة . ( تعرف على كيفية ومتى يمكنك إزالة هذه الرسائل ) قد تحتوي هذه المقالة على إشارات غير ذات صلة بالثقافة الشعبية . Please help Wikipedia to improve this article by removing the content or adding citations to reliable and independent sources. (October 2018) This article needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. Find sources: "Sam Peckinpah" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (October 2018) (Learn how and when to remove this message) (Learn how and when to remove this message)

• صوّر جون بيلوشي بيكينباه على أنه مجنون مختل عقليًا يخرج أول فيلم كوميدي رومانسي له ، من خلال ضرب بطلته في الحلقة الخامسة من الموسم الأول من برنامج ساترداي نايت لايف . ^[108]
• تم محاكاة استخدام بيكينبا للعنف من قبل مونتي بايثون في فيلم "أيام السلطة" لسام بيكينبا ، حيث يتحول يوم جميل لعائلة إنجليزية من الطبقة العليا إلى حفلة ماجنة ملطخة بالدماء من الأطراف المبتورة والجروح المتدفقة . ^[109] يُقال إن بيكينبا أحب الرسم وكان يستمتع بعرضه على الأصدقاء والعائلة. ^{[ بحاجة لمصدر ]}
• وقد سخر الكوميدي البريطاني بيني هيل من ميل بيكينباه إلى تصوير مشاهد الحركة بالحركة البطيئة ، ^[110] الذي لعب دور بائع حليب في مشهد غربي بعنوان "النائب" والذي تم بثه لأول مرة في برنامجه الخاص في 29 مارس 1973. في أحد المشاهد، يطلق هيل النار على أحد الأشرار ( بوب تود )، الذي يبدأ بعد ذلك في الدوران بحركة بطيئة للغاية قبل أن ينهار. ^{[ بحاجة لمصدر ]}
• في فيلم My Name is Nobody الذي أخرجه سيرجيو ليوني وتونينو فاليري عام 1973 ، يلتقي جاك بيوريجارد ( هنري فوندا ) و"لا أحد" ( تيرينس هيل ) في مقبرة. لا يمر أحد أمام شواهد القبور وهو يقرأ الأسماء ويصادف أحدها مكتوبًا عليه "سام بيكيمباه". فيقول "سام بيكيمباه. هذا اسم جميل في نافاجو". أطلق ليون على العصابة في فيلم "The Wild Bunch" هذا الاسم.
• تم محاكاة العديد من أفلام بيكينباه في فيلم الطالب جيم ريدون Bring Me the Head of Charlie Brown . ^{[111] [112]}
• في فيلم جون ووترز Cecil B. Demented (2000)، وُشمت أسماء مخرجين سينمائيين أسطوريين على أجساد العديد من الشخصيات. وُشم اسم "سام بيكينباه" على ذراع إحدى الشخصيات. ^[113]
• سجل كريس كريستوفرسون أغنية "Sam's Song (Ask Any Working Girl)"، وهي تحية قصيرة للمخرج، لإصداره عام 1995 بعنوان A Moment of Forever . ^[114]

سنة	عنوان	تم اعتماده كـ				ملحوظات
		مخرج	الكاتب	ممثل	دور آخر
1961	الرفاق القاتلون	نعم	لا	لا	لا
1962	ركوب الخيل في المرتفعات	نعم	غير معتمد	لا	لا
1965	الرائد دندي	نعم	نعم	لا	لا
1969	المجموعة البرية	نعم	نعم	لا	لا
1970	قصيدة كابل هوج	نعم	لا	لا	نعم	منتج
1971	كلاب القش	نعم	نعم	لا	لا
1972	جونيور بونر	نعم	لا	نعم	لا	الدور: رجل في بار القصر (غير مذكور)
	الهروب	نعم	لا	لا	لا
1973	بات جاريت وبيلي ذا كيد	نعم	لا	نعم	لا	الدور: ويل (غير مذكور)
1974	أحضر لي رأس ألفريدو جارسيا	نعم	نعم	لا	لا
1975	النخبة القاتلة	نعم	لا	لا	لا
1977	صليب من حديد	نعم	لا	لا	لا
1978	قافلة	نعم	لا	نعم	لا	الدور: مراسل تلفزيوني (غير مذكور)
1983	عطلة نهاية الأسبوع أوستيرمان	نعم	لا	نعم	لا	الدور: مساعد دانفورث (غير مذكور)

سنة	عنوان	تم اعتماده كـ			ملحوظات
		الكاتب	ممثل	دور آخر
1954	أعمال شغب في زنزانة رقم 11	لا	لا	نعم	مساعد الإنتاج (غير مذكور)
	الجحيم الخاص 36	لا	لا	نعم	مدير الحوار
1955	الاتصال باللون الأحمر	لا	نعم	نعم	مدرب الحوار الدور: طاهٍ في مطعم (غير مذكور)
	الأزرق والذهبي	لا	نعم	نعم	مدرب الحوار الدور: طيار (غير مذكور)
	ويتشيتا	لا	نعم	لا	الدور: أمين صندوق البنك (غير مذكور)
1956	عالم بلا نهاية	لا	لا	نعم	مدرب الحوار (غير مذكور)
	الجريمة في الشوارع	لا	لا	نعم	مدير الحوار
	غزو ​​سارقي الجثث	لا	نعم	لا	الدور: تشارلي
1961	جاك ذو العين الواحدة	غير معتمد	لا	لا
1965	رجال المجد	نعم	لا	لا
1968	جولات الفيلا	نعم	لا	لا
1972	موربو	لا	لا	نعم	مشرف السيناريو (غير مذكور)
1978	الصين 9، الحرية 37	لا	نعم	لا	الدور: ويلبر أولسن
1979	الزائر	لا	نعم	لا	الدور: دكتور سام كولينز
1982	ملعون!	لا	لا	نعم	مدير الوحدة الثانية (غير مذكور)

سنة	عنوان	فنان
1984	" فالوت "	جوليان لينون
	" لقد فات الأوان للوداع "

• بليس، مايكل (2012). بيكينباه اليوم: مقالات جديدة عن أفلام سام بيكينباه . مطبعة جامعة جنوب إلينوي. رقم ISBN 978-0-8093-3106-2.
• سيمونز، جون إل. (2011). روايات بيكينباه الغربية المأساوية: دراسة نقدية . ماكفارلاند. رقم ISBN 978-0-7864-6133-2.
• هايز، كيفن جيه. (2008). سام بيكينباه: المقابلات . مطبعة جامعة ميسيسيبي. رقم ISBN 978-1-934110-64-5.
• إنجل، ليونارد (2003). غرب سام بيكينباه: وجهات نظر جديدة . مطبعة جامعة يوتا. رقم ISBN 0-87480-772-7.
• ميسي، بيل جونيور (2001). نساء بيكينباه: إعادة تقييم لتصوير المرأة في روايات سام بيكينباه الغربية في فترة زمنية معينة . دار سكيركرو للنشر. رقم ISBN 0-8108-4066-9.
• سيدور، بول (1999). بيكينباه: الأفلام الغربية، إعادة النظر . مطبعة جامعة إلينوي. رقم ISBN 0-252-06835-1.
• دوكور، برنارد ف. (1999). أفلام سام بيكينباه الروائية . مطبعة جامعة إلينوي. رقم ISBN 0-252-06802-5.
• بليس، مايكل (1993). حياة مبررة: الأخلاق والسرد في أفلام سام بيكينباه . مطبعة جامعة جنوب إلينوي. رقم ISBN 0-8093-1823-7.
• إيفانز، ماكس (1972). سام بيكينباه: سيد العنف . دار داكوتا للنشر. رقم ISBN 0-88249-011-7.

• سام بيكينباه على موقع IMDb
• بلاك، ستايسي (أكتوبر 2009). "أفضل أفلام سام بيكينبا الغربية هي مجموعة جامحة بالفعل". كلاسيكيات الأفلام الأمريكية. مؤرشف من الأصل في 29 يوليو 2017. تم الاسترجاع في 28 يوليو 2017 .
• أوراق سام بيكينباه، 1936-1985. مكتبة مارغريت هيريك: أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة. المجموعة 91.
• منتدى المعجبين بـ "سام بيكينباه".
• "سام بيكينباه – فيلم وثائقي إذاعي". مسرحيات وحوارات من فصل واحد . 1969.
• "تحية إلى سام بيكينباه". ConvoyTM . 1994.
• كايل، بولين (19 نوفمبر 1999). "ارتفاع مجيد". أوستن كرونيكل .
• موري، غابرييل (مايو 2002). "سام بيكينباه". حواس السينما . مخرجون عظماء (20).
• إيبرت، روجر (29 سبتمبر 2002). "العصابة البرية". صحيفة صن تايمز . مراجعة.
• تشايلدز، هايدن (2003). "لماذا أنت سام الدموي؟". القبعة العالية . نترات (خاصية خاصة) (2). مؤرشف من الأصل في 15 نوفمبر 2007. تم الاسترجاع في 30 يناير 2006. مقالات عن أفلام سام بيكينباه
• كريمين، بول (23 مايو 2006). "غرب [سام] بيكينباه مقابل متروبوليس [مايكل] مان". كريمرز .
• “أفلام سام بيكينباه”. قاعة السينما . 26 أغسطس 2023.