مولود في الولايات المتحدة الأمريكية

في أواخر يناير 1982، وبعد أسابيع من تسجيل العروض التجريبية في كولتس نيك، كان سبرينغستين وفرقة إي ستريت باند - روي بيتان (بيانو)، كلارنس كليمونز (ساكسفون)، داني فيديريسي (أورغ)، غاري تالنت (باس)، ستيفن فان زاندت (غيتار)، وماكس واينبرغ (طبول) - في استوديوهات هيت فاكتوري في مدينة نيويورك لتسجيل جلسة لألبوم غاري يو إس بوندز " أون ذا لاين "، الذي كتب سبرينغستين سبع أغنيات له وشارك في إنتاجه مع فان زاندت. ^{[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]} خلال الجلسة، سجلت الفرقة أغنية " كوفر مي "، وهي أغنية كتبها سبرينغستين لدونا سمر . أقنع مدير أعماله ومنتجه جون لانداو سبرينغستين بالاحتفاظ بها لألبومه التالي بعد سماعه التسجيل النهائي؛ ^{[ 19 ] [ 20 ]} كتب سبرينغستين لاحقًا أغنية أخرى لسمر بعنوان " Protection "، ^{[ 17 ]} وسجل أيضًا نسخة من تلك الأغنية مع فرقة E Street Band. ^{[ 21 ]}

في أبريل، اجتمع سبرينغستين وفرقة إي ستريت في استوديوهات باور ستيشن بمدينة نيويورك، ^{[ 22 ]} حيث سُجّل ألبوم ذا ريفر (1980). ^{[ 23 ]} هناك، حاول إعادة تسجيل بعض تسجيلات كولتس نيك التجريبية بنسخ كاملة مع الفرقة لإصدارها في الألبوم التالي. ^{[ 22 ] [ 24 ]} تولى سبرينغستين ولاندو وفان زاندت ومهندس الصوت تشاك بلوتكين ، المسؤول عن مزج موسيقى ذا ريفر، الإنتاج ، بينما عاد توبي سكوت من جلسات تسجيل هيت فاكتوري كمهندس صوت . ^{[ 25 ]} أمضت الفرقة أسبوعين في محاولة إعادة توزيع أغاني كولتس نيك بنسخ كاملة، بما في ذلك "نبراسكا" و"جوني 99" و"مانشن أون ذا هيل"، لكن سبرينغستين والمنتجين المشاركين معه لم يكونوا راضين عن التسجيلات. ^{[ 24 ] [ 26 ] [ 27 ]} وصف بلوتكين العروض مع فرقة إي ستريت بأنها "أقل معنى ... أقل إقناعًا ... أقل صدقًا" من التسجيلات التجريبية. ^{[ 28 ]}  

حققت أغاني أخرى من الشريط، بما في ذلك "Born in the USA" و"Downbound Train" و"Child Bride" (التي أعيدت كتابتها لاحقًا باسم " Working on the Highway ") و" Pink Cadillac "، نجاحًا في التوزيعات الموسيقية الكاملة. ^{[ 29 ]} ووفقًا للمؤلف ديف مارش ، فإن الليلة التي سجلت فيها الفرقة أغنية "Born in the USA" كانت اللحظة التي "أدركوا فيها أنهم بدأوا بالفعل في إنتاج ألبوم". ^{[ 30 ]} وخلال الأسابيع القليلة التالية حتى شهر مايو، ^{[ 30 ]} ازداد إنتاج الفرقة حيث سجلوا موادًا لم تكن موجودة في شريط Colts Neck، بما في ذلك " Darlington County " ^{و "} Frankie" و" ^Glory Days " و" I'm Goin' Down " و" I'm on Fire " و"Johnny Bye-Bye" و"Murder Incorporated" و"My Love Will Not Let You Down" و"A Good Man Is Hard to Find (Pittsburgh)" و"This Hard Land" و"None but the Brave" و"Wages of Sin". ^{[ ب ] [ 29 ] [ 32 ] [ 33 ]} كما تم تسجيل نسخة جديدة من أغنية "Cover Me". ^{[ ج ] [ 35 ]} ووفقًا لواينبرغ، لم تتضمن هذه الجلسات سوى القليل من البروفات، حيث عزفت الفرقة الأغاني دون معرفتها بالكامل، وغالبًا في أقل من خمس محاولات. ^{[ 36 ]}

على الرغم من إنتاجية الفرقة وحماسها للمواد المسجلة، ظل سبرينغستين مُركزًا على بقية أغاني كولتس نيك. ^{[ 37 ]} وإدراكًا منه أن هذه الأغاني لن تنجح في التوزيع الموسيقي الكامل للفرقة، قرر إصدار التسجيلات التجريبية كما هي. ^{[ 38 ] [ 39 ]} فكر سبرينغستين لفترة وجيزة في إصدار ألبوم مزدوج يضم أغاني صوتية وكهربائية قبل أن يقرر إصدار الأغاني الصوتية منفردة لمنحها "مكانة أكبر". ^{[ 42 ]} صدر الألبوم، نبراسكا ، في سبتمبر 1982. ^{[ 43 ]} وضم تسع أغاني من شريط التسجيل التجريبي الأصلي، ^{[ 44 ] بالإضافة إلى أغنية} "بيت أبي" التي سُجلت في كولتس نيك أواخر مايو. ^{[45] حقق الألبوم مبيعات} جيدة، ^{[ 46 ]} حيث وصل إلى المركز الثالث في قوائم الأغاني الأمريكية والبريطانية. ^{[ 47 ]} ووفقًا لباحثة الثقافة الشعبية جيليان جي. غار، أشاد نقاد الموسيقى بالألبوم ووصفوه بأنه "بيان فني جريء". ^{[ 48 ]} ​​لم يقم سبرينغستين بالترويج للألبوم؛ ولم يُجرِ أي مقابلات، ولأول مرة بعد إصدار ألبوم، لم يقم بجولة، ^{[ 49 ] [ 50 ]} بل قضى إجازة في رحلة برية عبر البلاد إلى كاليفورنيا. ^{[ 51 ]}

في أواخر عام ١٩٨٢، أنشأ سبرينغستين وفني الغيتار الخاص به ، مايك باتلان، استوديو تسجيل بثمانية مسارات في منزل سبرينغستين الجديد في لوس أنجلوس. هناك، أمضى وقتًا في تسجيل عروض تجريبية جديدة تُشبه في أسلوبها ألبوم " نبراسكا" ، ^{[ ٢٥ ] [ ٥٠ ] [ ٥٢ ]} مع استخدام آلة طبول إلكترونية . ^{[ ٥٣ ]} تشمل الأغاني التي سُجلت كعروض تجريبية من يناير إلى أبريل ١٩٨٣: "Shut Out the Light"، و"Johnny Bye-Bye"، و"Cynthia"، و"Unsatisfied Heart"، و"Sugarland"، و"The Klansman"، و" My Hometown "، و"Delivery Man"، و"Follow That Dream"، وهي إعادة توزيع لأغنية إلفيس بريسلي المنفردة التي تحمل الاسم نفسه والصادرة عام ١٩٦٢. ^{[ هـ ]} ومثل أغاني "نبراسكا "، شعر سبرينغستين أن المواد الجديدة لن تنجح في سياق فرقة موسيقية. وبينما فكّر في إصدار ألبوم صوتي منفرد آخر، إلا أنه تراجع عن الفكرة في النهاية. ^{[ 48 ] ​​[ 54 ] [ 58 ]} خلال هذه الفترة، أجرى سبرينغستين العديد من التغييرات في نمط حياته، بما في ذلك العلاج النفسي والعمل على تحسين لياقته البدنية من خلال برنامج تدريب الأثقال. ^{[ 51 ] [ 54 ] [ 59 ]} في نهاية أبريل، غادر كاليفورنيا وعاد إلى نيويورك لتسجيل المزيد من المواد مع فرقة إي ستريت. ^{[ 54 ]}

اجتمع سبرينغستين وفرقة إي ستريت باند مجددًا في استوديوهات هيت فاكتوري بين شهري مايو ويونيو من عام ١٩٨٣. ^{[ ٢٥ ]} تضمنت جلسات التسجيل إعادة تسجيلات لأغانٍ منفردة تم تسجيلها تجريبيًا مؤخرًا ("سينثيا" و"ماي هوم تاون")، بالإضافة إلى أغاني جديدة مثل "بينك كاديلاك" و"كار واش" و"تي في موفي" و" ستاند أون إت " و"كاونتي فير". ^{[ ٦٠ ] [ ٦١ ]} كانت هذه أولى جلسات التسجيل بدون فان زاندت، الذي غادر فرقة إي ستريت باند في يونيو من العام السابق وبدأ مسيرته الفردية، حيث كان يؤدي تحت اسم ليتل ستيفن. ^{[ ٦٢ ] [ ٦٣ ]} ووفقًا للمؤلف فريد غودمان، غادر فان زاندت بسبب خلافات شخصية مع لاندو، ^{[ ٦٤ ]} على الرغم من أن مصادر أخرى تشير إلى أن فان زاندت شعر بأنه محاصر في فرقة إي ستريت باند وكان مستعدًا للأداء منفردًا. ^{[ 62 ] [ 65 ]} بحلول صيف عام 1983، كان فان زاندت يقوم بجولة ترويجية لألبومه المنفرد الثاني، صوت أمريكا . ^{[ 51 ] [ 66 ]} ألهمت صداقة سبرينغستين مع فان زاندت أغنيتين جديدتين، هما " بوبي جين " و" لا استسلام ". ^{[ 67 ]}

بحلول يوليو 1983، كان لدى سبرينغستين وشركائه في الإنتاج أكثر من خمسين أغنية للاختيار من بينها لألبومهم، ^{[ 68 ]} الذي كان يحمل عنوانًا مبدئيًا " ميردر إنكوربوريتد" . ^{[ f ] [ 48 ]} شملت الأغاني المسجلة أنماطًا موسيقية متنوعة، بما في ذلك موسيقى الريذم أند بلوز ("ليونز دين"، "بينك كاديلاك")، والروكابيلي ("ستاند أون إت"، "ديليفري مان")، والهارد روك ("ميردر إنكوربوريتد"، "ماي لوف ويل نوت ليت يو داون")، والكانتري والفولك ("ذيس هارد لاند"، "كاونتي فير"، "ناون بات ذا بريف"). ^{[ 71 ]} في نهاية يوليو، طلب سبرينغستين من بلوتكين إعداد مزيج أولي للألبوم يتضمن أغاني "بورن إن ذا يو إس إيه"، "غلوري دايز"، "ماي هوم تاون"، "داونباوند ترين"، "فولو ذات دريم"، "شات آوت ذا لايت"، "ماي لوف ويل نوت ليت يو داون"، و"شوغرلاند". ^{[ 68 ] [ 69 ]} رفض بلوتكين القائمة المبدئية ووصفها بأنها "فوضى مفاهيمية"؛ إذ رأى أن الألبوم يجب أن يبدأ بأغنية "Born in the USA"، وينتهي بأغنية "My Hometown"، وأن يتضمن أغنيتي "Working on the Highway" و"I'm on Fire". ^{[ 71 ]}

لم يكن سبرينغستين راضيًا عن التسجيلات حتى مع استمرار جلسات التسجيل في العام الجديد. ^{[ 25 ] [ 60 ]} بدأ بوب كليرماونتن عملية المزج ، وهو نفسه من قام بمزج أغنية " هانغري هارت " من ألبوم " ذا ريفر ". ^{[ 60 ] [ 72 ]} سجلت الفرقة أغنيتي "بوبي جين" و"نو سوريندر" في أكتوبر 1983، ^{[ 73 ]} وفي نوفمبر من العام نفسه، سجلت أغنية "براذرز أندر ذا بريدج" وأغانٍ أخرى لم تُصدر بعد، من بينها "شات داون" و"100 مايلز فروم جاكسون". ^{[ 68 ] [ 74 ]} كان لاندو قد سئم من جلسات التسجيل المطولة، لكنه ظل داعمًا لرؤية سبرينغستين. ^{[ 75 ]} وبحلول ديسمبر، استقر سبرينغستين وشركاؤه في الإنتاج مبدئيًا على أغاني "بورن إن ذا يو إس إيه" و"غلوري دايز" و"داونباوند ترين" و"ذيس هارد لاند" كخيارات نهائية للألبوم. ^{[ 68 ]} تم اختيار عنوان "Born in the USA" للألبوم بحلول يناير 1984. ^{[ 76 ]} وفي الشهر نفسه، سجلت الفرقة أغنيتي "Rockaway the Days" و"Man at the Top". ^{[ 75 ] [ 77 ]}

بحلول فبراير، كان لاندو لا يزال يشعر بأن الألبوم يفتقر إلى أغنية رئيسية جيدة بما يكفي لإيصال سبرينغستين إلى التيار السائد. ^{[ 72 ]} بعد جدالات مع منتجه، قدم سبرينغستين أغنية " Dancing in the Dark " في اليوم التالي. ^{[ 78 ] [ 79 ]} انتهت جلسات التسجيل في مارس. ^{[ 80 ]} عانى سبرينغستين مع قائمة الأغاني النهائية، لكن لاندو وبلوتكين أقنعاه بالالتزام بمجموعة مختارة من المواد التي تعود في معظمها إلى جلسات مايو 1982. ^{[ 58 ]} كتب في سيرته الذاتية " Born to Run" عام 2016 أنه "سجل الكثير من الموسيقى  ... لكن في النهاية، عدت إلى مجموعاتي الأصلية من الأغاني. هناك وجدت عفوية وحيوية لا جدال فيها." ^{[ 81 ]} كان قد اختار إحدى عشرة أغنية بحلول أبريل من ذلك العام. ^{[ ٨٢ ]} عندما استمع فان زاندت إلى قائمة الأغاني النهائية، حثّ سبرينغستين على تضمين أغنية "No Surrender"، ^{[ ٦٤ ] [ ٨٣ ]} إذ شعر أنها تُشكّل حلقة وصل بين أعمال سبرينغستين السابقة والحالية. ^{[ ٨٢ ]} استجاب سبرينغستين، ليصبح عدد الأغاني في النهاية اثنتي عشرة أغنية. ^{[ ٨٠ ] [ ٨٤ ]} تولى بوب لودفيغ عملية الماسترينغ للألبوم في استوديوهات ماسترديسك بمدينة نيويورك. ^{[ ٨٥ ]}

بعد أكثر من عامين من التسجيل، أسفرت جلسات ألبوم " Born in the USA" عن إنتاج ما بين 70 و90 أغنية. ^{[ 25 ] [ 86 ]} صدرت خمس منها كأغانٍ إضافية ( B-sides) بين عامي 1984 و1985: "Pink Cadillac"، و"Shut Out the Light"، و"Johnny Bye-Bye"، و"Stand on It"، و"Janey, Don't You Lose Heart". ظهرت الأغاني الخمس لاحقًا في ألبوم التجميع " Tracks " عام 1998. ^{[ 87} ] من بين الأغاني الأخرى التي لم تُصدر في الألبوم، والتي ظهرت في ^" Tracks ": "A Good Man Is Hard to Find (Pittsburgh)"، و"Wages of Sin"، و"Cynthia"، و"My Love Will Not Let You Down"، و"This Hard Land"، و"Frankie"، و"TV Movie"، و"Lion's Den"، و"Car Wash"، و"Rockaway the Days"، و"Brothers under the Bridge" (بعنوان "Brothers Under the Bridges '83")، و"Man at the Top". ^{[ 88 ] [ 89 ]} صدرت أغنية "Murder Incorporated" ضمن ألبوم Greatest Hits (1995)، ^{[ g ] [ 91 ]} بينما ظهرت أغنيتا "County Fair" و"None but the Brave" على القرص الإضافي ذي الإصدار المحدود من ألبوم The Essential Bruce Springsteen (2003). ^{[ 92 ]}

الأغاني التي سُجّلت في أوائل عام ١٩٨٣ في منزل سبرينغستين في لوس أنجلوس، والتي سبق ظهورها في تسجيلات غير رسمية ^{[ ٩٣ ]} ، صدرت رسميًا في يونيو ٢٠٢٥ ضمن مجموعة " Tracks II: The Lost Albums" . يحمل الألبوم عنوان "LA Garage Sessions '83" ، ويضم ثمانية عشر أغنية، من بينها "Sugarland" و"Richfield Whistle" و"Don't Back Down" و"Follow That Dream" و"Fugitive's Dream" و"Seven Tears" و"One Love" و"The Klansman". ^{[ ٩٤ ]}

"وُلِدَ في الولايات المتحدة الأمريكية" أغنية روك أند رول حماسية احتجاجية، تعتمد على آلة السينثسيزر وإيقاعات الطبول القوية. ^{[ j ]} تُحلِّل الأغنية سوء معاملة قدامى المحاربين في فيتنام عند عودتهم إلى ديارهم بعد الحرب. ^{[ 80 ] [ 97 ]} يُنظر إلى رسالتها على نطاق واسع على أنها أُسيء فهمها، ^{[ 83 ] [ 115 ]} حيث فسّرها العديد من الأمريكيين، بمن فيهم الرئيس رونالد ريغان ، على أنها نشيد وطني؛ ^{[ 111 ] [ 113 ] [ 116 ]} كما لاحظ العديد من النقاد كيف يمكن إساءة تفسير الأغنية لصالح التعصب القومي . ^{[ 51 ] [ 97 ] [ 117 ]} يناقش مارغوتين وغيسدون التناقض بين أبيات الأغنية، التي تنقل "الواقع الكئيب للجندي"، وجوقة الأغنية التي "تُعلن بصوت عالٍ وبفخر مجد الحضارة الأمريكية". ^{[ 113 ]} جادل مايك ديغاين من موقع AllMusic بأنه على الرغم من أن الأغنية كانت ستكون مؤثرة كأغنية عاطفية هادئة، على غرار أغنية "My Hometown" أو أغنية "Atlantic City" لفرقة Nebraska ، إلا أن "حماسة وقوة سبرينغستين أمام مجموعة ضخمة من الغيتارات والطبول هي التي تساعد في إيصال رسالته بقوة". ^{[ 111 ]}

"Cover Me" أغنية روك مباشرة، ^{[ 83 ]} مع عناصر من موسيقى البوب، ^{[ 80 ]} والديسكو ، ^{[ 114 ]} والفانك . ^{[ 17 ]} من ناحية الكلمات ، تصف قصة حب حيث يتوسل الراوي، الذي يعاني من اضطراب ما بعد الصدمة ، إلى حبيبته أن تبقى معه وتحميه من العالم الخارجي. ^{[ 17 ] [ 83 ]} أما "Darlington County" فهي أغنية روك مفعمة بالحيوية، وقد شبّهها بعض النقاد بموسيقى فرقة Creedence Clearwater Revival . ^{[ 80 ] [ 118 ]} تروي قصة صديقين من نيويورك ينطلقان في رحلة برية. يأتيان إلى دارلينجتون، كارولاينا الجنوبية ، للعمل، لكنهما يقضيان معظم وقتهما مع النساء. ^{[ 83 ] [ 118 ] [ 119 ]} قال الكاتب روب كيركباتريك إن الأغنية "غارقة في روح الطبقة العاملة الريفية". ^{[ 119 ]}

تُقدّم أغنية الروكابيلي "Working on the Highway" ^{[ 80 ] [ 120 ]} لحنًا مفعمًا بالحيوية مقابل كلمات حزينة. ^{[ 95 ]} تروي الأغنية قصة رجل يهرب إلى فلوريدا مع فتاة قاصر رغماً عن إرادة والدها. وعند وصوله، يُقبض عليه ويُحكم عليه بالأشغال الشاقة. ^{[ 121 ] [ 122 ]} كانت الأغنية في الأصل بعنوان "Child Bride" من شريط تجريبي لفرقة Nebraska ، إلا أن النسخة النهائية تحتفظ بالقصة نفسها وعدة أسطر من الكلمات الأصلية. ^{[ 120 ]}

"قطار متجه للأسفل" أغنية روك هادئة ذات طابع بسيط، تتميز باستخدام آلة توليف الأصوات. ^{[ 97 ] [ 123 ]} تتضمن كلماتها مواضيع خيبة الأمل والفقدان؛ ^{[ 123 ]} وصفتها كارين روز من مجلة بيلبورد بأنها الأغنية الأكثر حزنًا في الألبوم. ^{[ 83 ]} تروي الأغنية قصة رجل فقد كل شيء: ^{[ 100 ]} بعد تسريحه من عمله في منشرة الأخشاب، تركته زوجته، وبعد ذلك يكافح لكسب لقمة عيشه بالعمل في مغسلة سيارات. في حالة من الحزن الشديد، يحلم بزوجته السابقة. ^{[ 119 ] [ 123 ]} يشبه راوي الأغنية راوي أغنيتي " نبراسكا " و" سيارة مسروقة " من ألبوم "النهر " . ^{[ 119 ]}

"أنا مشتعل" أغنية بالاد بسيطة ^{[ 124 ]} تتألف آلاتها الموسيقية من غيتار منتقى، وسينثسيزر، وطبول مصقولة. ^{[ 80 ]} مستوحاة موسيقيًا من جوني كاش ، ^{[ 124 ]} الأغنية هي قصيدة للشهوة المحرمة، ^{[ 125 ]} حيث يعبر الراوي عن رغبة جامحة لا يمكن السيطرة عليها تجاه البطلة. ^{[ 114 ] [ 124 ]} عند تحليل موقع الأغنية في قائمة الأغاني في نهاية الجانب الأول، كتب فاين أن الأغنية تترك "فاصلًا هادئًا ووقورًا في منتصف ألبوم مفعم بالحيوية والنشاط في معظمه"، مضيفًا أنها "تبدو رمزية، من الناحيتين الهيكلية والموسيقية، كما لو كانت تمثل نقطة تحول في مسيرة سبرينغستين من مغني روك من قلب أمريكا الوسطى إلى نجم سائد متأثر بالموسيقى الإلكترونية والرقص". ^{[ 97 ]}

"لا استسلام" أغنية روك مفعمة بالحيوية على طراز الخمسينيات والستينيات، تتميز بصوتها "الكثيف والغني والقوي". ^{[ 80 ] [ 126 ]} تُعبّر كلماتها عن الصداقة، ^{[ 83 ]} والحرية، ^{[ 126 ]} وعلى حد تعبير كيركباتريك، "عن التحدي الشبابي مع تلميحات إلى رابطة الدم واستعارات حربية قسرية". ^{[ 64 ]} تُكمّل هذه الأغنية أغنية "بوبي جين"، وهي أغنية أخرى عن الصداقة. ^{[ 67 ] [ 100 ] [ 127 ]} في هذه الأغنية، يزور الراوي منزل طفولة الشخصية الرئيسية، مما يُعيد إليه ذكرياته عنهم بنبرة حنين. ^{[ 128 ]} وقد فسّر بعض النقاد جنس الشخصية الرئيسية على أنه غامض عمدًا؛ إذ يُمكن أن يُشير إلى أي صديق مقرّب عرفه المغني منذ مراهقته. ^{[ 51 ] [ 64 ]} موسيقيًا، هي أغنية روك أند رول عاطفية ذات إيقاع مميز وإيقاع راقص تقريبًا. ^{[ ك ]}

أغنية "I'm Goin' Down" هي أغنية روك ^{[ 131 ]} تتضمن عناصر من موسيقى الروكابيلي. ^{[ 95 ] [ 132 ]} يتناقض لحنها المفعم بالحيوية مع كلماتها التي تروي قصة حزينة عن زوجين على وشك الانفصال. ^{[ 83 ] [ 114 ] [ 116 ]} فقدت حبيبة الراوي شغفها وتحولت إلى اللامبالاة. ^{[ 133 ]}

"أيام المجد" أغنية إلكترونية روك حيوية، تروي قصة بطل يتحدث مع زميلين قديمين من أيام الدراسة الثانوية - نجم بيسبول سابق وفتاة مشهورة مطلقة ولديها طفلان - في حانة، يستذكرون فيها "أيام مجد" شبابهم بحزن. ^{[ 83 ] [ 134 ] [ 135 ] [ 136 ]} استُلهمت الأغنية جزئيًا من قصة حقيقية لبروس سبرينغستين وهو يلتقي بصديق قديم في حانة، كان لديه القدرة على أن يصبح لاعب بيسبول محترفًا في أوائل السبعينيات. ^{[ 135 ]} يرى بعض النقاد أن الأغنية تُعارض الحنين إلى الماضي بدلًا من احتضانه، إذ يشعر بطل الأغنية بالشفقة على أبطال المدرسة الثانوية السابقين. ^{[ 114 ] [ 134 ]}

"الرقص في الظلام" أغنية إلكترونية بوب راقصة مفعمة بالحيوية . ^{[ ]} يعاني بطلها من صعوبات في الحياة - فهو يشعر بالملل من نفسه، ولا يستطيع النظر إلى صورته في المرآة، ويشعر بأنه محاصر - ويرغب في تغيير روتينه اليومي من خلال إيجاد شرارة تُعيد إحياء خياله. ^{[ 79 ] [ 137 ] يرى} كيركباتريك أن الأغنية تتناول العملية الإبداعية لمؤلفها، مُظهرةً سبرينغستين وهو يكافح من أجل تلبية التوقعات ككاتب أغاني ومؤدٍّ. ^{[ 137 ]} تنتهي الأغنية بعزف منفرد على الساكسفون بأسلوب الجاز من كليمونز. ^{[ 79 ]}

"مسقط رأسي" أغنية شعبية ^{[ 80 ]} تعتمد على آلة توليف الأصوات. ^{[ 51 ] [ 138 ]} على مدار مقاطعها الأربعة، يروي الراوي قصة نموه من طفل إلى بالغ، ويواجه صعوبات في مسقط رأسه. ^{[ 139 ]} تستند الأغنية إلى تجارب سبرينغستين الشخصية خلال نشأته في ستينيات القرن الماضي، ^{[ 138 ]} وتعود إلى القضايا الاجتماعية التي طُرحت في الجانب الأول من الألبوم، مع مواضيع تتمحور حول حياة الطبقة العاملة، والتوترات العرقية، والعنف، والصراعات الاقتصادية. ^{[ 51 ] [ 139 ] [ 140 ]} وقد جادل سام سودومسكي من موقع Pitchfork بأن الأغنية "تجسد ما فشل ألبوم Born in the USA في تجسيده: مأساة الحلم الأمريكي، والوحشية والظلم المتأصلين في المواطنة الأمريكية، والحب المعقد والمتجذر للوطن الذي لا يزال يتجذر في خضم كل ذلك." ^{[ 51 ]}

بحلول عام ١٩٨٤، أصبح قطاع الموسيقى يعتمد بشكل كبير على الأغاني المنفردة والفيديوهات الموسيقية لتحقيق النجاح، وذلك في أعقاب صعود قناة MTV في الولايات المتحدة. ومع نجاح ألبوم مايكل جاكسون " Thriller " (١٩٨٢)، سعت شركات الإنتاج الموسيقي إلى تحويل الألبومات إلى "ألبومات ضخمة". وقد ذكر مؤرخ صناعة الموسيقى ستيف كروبر أن ألبوم " Thriller " وضع "نموذجًا يعتمد على الفيديو" للحفاظ على مكانة الألبوم في صدارة قوائم الأغاني لمدة عام كامل على الأقل. ^{[ ١٧٢ ]} لم يكن سبرينغستين ولاندو يتوقعان سوى أغنية أو اثنتين منفردتين من ألبوم " Born in the USA". ولكن شركة كولومبيا، التي كانت لها رؤية مختلفة، خططت لإصدار "ست أغنيات منفردة على الأقل"، مصحوبة كل منها بريمكسات راقصة وفيديوهات موسيقية لتوسيع نطاق بثها، سواء على الراديو أو في النوادي الليلية. ^{[ ١٤١ ] [ ١٧٢ ]} وكتب سودومسكي لاحقًا: "لقد تطورت قناة MTV لتصبح ذراعًا شرعيًا في صناعة الموسيقى، وساعدت إطلالة سبرينغستين الجديدة [عضلاته مفتولة وعصابة رأسه] في اكتساب شعبية في وسيلة إعلامية تركز على الصورة". ^{[ 51 ]} كما أجرى سبرينغستين مقابلات مع وسائل إعلامية من بينها مجلة People ومجلة Entertainment Weekly . ^{[ 173 ]}

حظي ألبوم Born in the USA بدعم من سبع أغنيات منفردة وصلت إلى قائمة أفضل عشر أغنيات، وهو رقم قياسي. ^{[ n ] [ 30 ] [ 80 ]} أُصدرت أول أغنية منفردة، "Dancing in the Dark" مع أغنية "Pink Cadillac" على الوجه الثاني ، ^{[ 79 ] في 9 مايو 1984. [ 176 ]} وصلت الأغنية إلى المركز الثاني في قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية ، وبقيت في القائمة لمدة 21 أسبوعًا. ^{[ 83 ]} كما تصدرت قوائم الأغاني المنفردة في كندا وهولندا وبلجيكا، ووصلت أيضًا إلى المركز الرابع في المملكة المتحدة. ^{[ 79 ]} تضمنت الأسطوانة المنفردة مقاس 12 بوصة ثلاث نسخ ريمكس راقصة من أغنية "Dancing in the Dark" من إنتاج آرثر بيكر ؛ ^{[ 177 ]} وكانت الأسطوانة المنفردة الأكثر مبيعًا في ذلك العام. ^{[ 178 ]} تم إصدار أغنية "Cover Me"، التي تضمنت تسجيلًا حيًا لأغنية " Jersey Girl " لتوم ويتس عام 1981 كوجه ثانٍ، ^{[ 179 ]} كأغنية منفردة ثانية في 31 يوليو. [ ^{17 ] أمضت} 18 أسبوعًا على قائمة Billboard Hot 100، ^{[ 83 ]} ووصلت إلى المركز السابع، بالإضافة إلى المركز الثاني على قائمة Billboard 's Mainstream Rock . ^{[ 17 ]} ظهرت نسخة ريمكس راقصة من إنتاج بيكر على أسطوانة 12 بوصة. ^{[ 174 ]} أُصدرت أغنية "Born in the USA"، مصحوبة بأغنية "Shut Out the Light"، كأغنية منفردة ثالثة في 30 أكتوبر. ^{[ 113 ]} أمضت الأغنية 17 أسبوعًا على قائمة بيلبورد هوت 100، ووصلت إلى المركز التاسع. ^{[ 83 ]} وفي أماكن أخرى، تصدرت الأغنية قوائم الأغاني في أيرلندا ونيوزيلندا، وبلغت ذروتها في المركز الثاني في أستراليا، والمركز الخامس في المملكة المتحدة. ^{[ 113 ]} ظهرت نسخة ريمكس راقصة من إنتاج بيكر على أسطوانة 12 بوصة في يناير 1985. ^{[ 180 ]}

أُصدرت أغنية "I'm on Fire"، مصحوبةً بأغنية "Johnny Bye-Bye" ^{[ 179 ] ، كأغنية منفردة رابعة في 6 فبراير 1985. [ 181 ]} وصلت الأغنية إلى المركز السادس في قائمة بيلبورد هوت 100، وبقيت فيها لمدة 20 أسبوعًا. ^{[ 83 ]} تلتها أغنية "Glory Days" في 13 مايو، ^{[ 182 ]} مع أغنية "Stand on It" على الوجه الثاني. ^{[ 135 ]} أمضت الأغنية 18 أسبوعًا في قائمة بيلبورد هوت 100، ووصلت إلى المركز الخامس. ^{[ 83 ]} أما الأغنية المنفردة السادسة، "I'm Goin' Down"، فقد صدرت في 27 أغسطس، ^{[ 183 ]} ​​مصحوبةً بأغنية "Janey, Don't You Lose Heart" ^{[ 133 ]} . وصلت الأغنية إلى المركز التاسع في قائمة بيلبورد هوت 100، ^{[ 83 ]} ودخلت أيضًا قوائم الأغاني في السويد وإيطاليا. ^{[ 133 ]} صدرت الأغنية المنفردة السابعة والأخيرة، "My Hometown"، في 21 نوفمبر، ^{[ 138 ]} مع تسجيل حيّ لأغنية عيد الميلاد " Santa Claus Is Comin' to Town " من عام 1975 كوجه ثانٍ. ^{[ 179 ]} وصلت الأغنية إلى المركز السادس في الولايات المتحدة والتاسع في المملكة المتحدة. ^{[ 138 ]} جمعت شركة CBS ثلاث نسخ ريمكس مطوّلة للرقص، وأغنيتين منفردتين أخريين، وخمسة أوجه ثانية حصرية، وعدة أغاني من ألبومات سبرينغستين السابقة لإصدارها في مجموعة أغاني Born in the USA 12″ Single Collection في المملكة المتحدة عام 1985. ^{[ 174 ]}

خمس من أغاني الألبوم السبع المنفردة حظيت بدعم من فيديوهات موسيقية. يحتوي فيديو "Dancing in the Dark" على لقطات من حفل مباشر أقيم في مركز سانت بول المدني في سانت بول، مينيسوتا ، يومي 28 و29 يونيو 1984. أخرج الفيديو برايان دي بالما ، ويتضمن مشهدًا يسحب فيه سبرينغستين إحدى معجباته الشابات، التي جسدت دورها الممثلة غير المعروفة آنذاك كورتني كوكس ، إلى المسرح للرقص؛ ^{[ 79 ] [ 178 ]} أعاد سبرينغستين تمثيل هذا المشهد مرارًا مع معجباته الشابات خلال الجولة. ^{[ 147 ]} ساهم فيديو دي بالما في تعريف جيل إم تي في بسبرينغستين، مما ساعده على الوصول إلى جمهور أوسع بكثير. ^{[ 184 ] [ 185 ]} أخرج المخرج جون سايلز فيديوهات أغاني "Born in the USA" و"I'm on Fire" و"Glory Days". ^{[ 186 ]} في الأغنية الرئيسية، قام سايلز بدمج لقطات من حفل سبرينغستين وهو يغني الأغنية، والتي تم تصويرها في لوس أنجلوس عام 1984، مع لقطات من بلدات أمريكية صغيرة. ^{[ o ] [ 180 ] [ 187 ]}

في فيديو أغنية "I'm on Fire"، يؤدي سبرينغستين دور ميكانيكي سيارات مفتون بامرأة شابة ترتدي فستانًا أبيض. ^{[ 124 ] [ 188 ]} فاز الفيديو بجائزة أفضل فيديو موسيقي لفنان ذكر في حفل جوائز إم تي في الموسيقية لعام 1985. [ ^{124 ] أما} فيديو أغنية "Glory Days"، فقد ظهر فيه سبرينغستين بدور لاعب البيسبول الذي تحمل الأغنية اسمه، وهو يعمل في موقع بناء ويتدرب على رمي الكرة بمفرده، مستذكرًا "أيام مجده". ينتقل الفيديو إلى أداء الأغنية في نادٍ مع فرقة إي ستريت، بمشاركة ستيفن فان زاندت وعازف الغيتار البديل نيلز لوفغرين ، إلى جانب المغنية باتي سكيالفا . ينتهي الفيديو بشخصية سبرينغستين وهو يلعب لعبة رمي الكرة مع ابنه حتى تأتي زوجته، التي تؤدي دورها زوجته الأولى جوليان فيليبس ، لاصطحابهما. ^{[ 83 ] [ 135 ] [ 189 ]} يُصوّر فيديو أغنية "My Hometown" أداءً حيًا للأغنية. ^{[ 151 ]} أخرجه آرثر روساتو، وصُوّر قرب نهاية الجولة في قاعة لوس أنجلوس التذكارية . ^{[ 138 ] [ 190 ]}

بعد رحيل ستيفن فان زاندت، شهدت جولة Born in the USA انضمام نيلز لوفغرين (يسار، في عام 2019) وباتي سكيالفا (يمين، في عام 2008) إلى فرقة E Street Band .

تألفت جولة "Born in the USA" من 156 حفلة موسيقية بين 29 يونيو 1984 و2 أكتوبر 1985. ^{[ 99 ]} بدأت البروفات في أوائل مايو 1984، بعد عامين ونصف من آخر حفلة موسيقية لفرقة "E Street Band". ^{[ 191 ]} ضمّت التشكيلة الأعضاء العائدين: بيتان، وكليمونز، وتالنت، وفيديريتشي، وواينبرغ؛ ^{[ 147 ]} ونيلز لوفغرين (الذي حلّ محل فان زاندت كعازف غيتار ثانٍ) ^{[ 191 ]} وباتي سكيالفا، التي استعان بها سبرينغستين كمغنية مساعدة قبل أربعة أيام من بدء الجولة. ^{[ 192 ] [ 193 ]} أعاد سبرينغستين صياغة صورته لتكون "ذكورية للغاية"؛ فارتدى قمصانًا بلا أكمام لإبراز بنيته العضلية الجديدة، وكان حليق الذقن، ويرفع شعره المجعد بوشاح. ^{[ 194 ]}

بدأت الجولة في سانت بول، مينيسوتا، حيث تم تصوير فيديو أغنية "Dancing in the Dark". ^{[ 195 ]} تضمنت العروض أعمالاً تغطي مسيرة سبرينغستين الفنية بأكملها. وكان يفتتح عروضه عادةً بأغانٍ من ألبوم "Born in the USA" أو " Thunder Road " (1975). أما المجموعة الثانية فكانت تتألف في الغالب من أغانٍ كُتبت بعد إصدار ألبوم " Nebraska "، مثل "Dancing in the Dark" و"No Surrender" و"Bobby Jean". ^{[ 196 ]} وعلى عكس الجولات السابقة، ظلت قائمة أغاني جولة "Born in the USA" ثابتةً في كل ليلة تقريبًا، باستثناءات قليلة. ^{[ 197 ]}

لفت بروس سبرينغستين الأنظار سياسياً خلال جولته الأولى في الولايات المتحدة، عندما حضر المعلق السياسي المحافظ جورج ويل حفله في لارغو، ميريلاند ، في 25 أغسطس/آب. ونشر ويل مقالاً في صحيفة واشنطن بوست عن سبرينغستين في الشهر التالي، أشاد فيه بأخلاقيات عمل الفنان، وناقش "وطنيته المفترضة" باستخدام عبارة "مولود في الولايات المتحدة الأمريكية" ^{[ 198 ] [ 199 ] [ 200 ].} وبعد أقل من أسبوع على نشر المقال، أشاد الرئيس رونالد ريغان ، في خضم حملته لإعادة انتخابه ، بـ"وطنية" سبرينغستين خلال تجمع انتخابي في هامونتون، نيو جيرسي . ورد سبرينغستين باستخفاف على تعليقات ريغان بعد يومين خلال حفل في بيتسبرغ ^{[ 198 ] [ 201 ]} ، ومنذ ذلك الوقت تقريباً، بدأ يخصص جزءاً من حفلاته للحديث عن آرائه السياسية. وابتداءً من نوفمبر/تشرين الثاني، تبرع بجزء من عائدات حفلاته لجمعيات خيرية محلية أو منظمات مجتمعية. ^{[ 202 ]}

امتدت المرحلة الأمريكية الأولى من الجولة حتى يناير 1985. ^{[ 203 ]} واستمرت الجولة من أواخر مارس إلى يوليو حول العالم، وشملت عروضًا في أستراليا واليابان وأوروبا والمملكة المتحدة. ^{[ 203 ]} تزوج سبرينغستين من فيليبس في مايو، ^{[ 204 ]} بين مرحلتي أوقيانوسيا وأوروبا. ^{[ 205 ]} استقطبت المرحلة الأوروبية حشودًا غفيرة، بما في ذلك حضور 100 ألف شخص في أيرلندا وثلاث حفلات بيعت تذاكرها بالكامل في ملعب ويمبلي بلندن. ^{[ 189 ]} امتدت المرحلة الأمريكية الأخيرة من أغسطس إلى 2 أكتوبر، ^{[ 203 ]} واختُتمت بأربع حفلات متتالية في قاعة لوس أنجلوس التذكارية. ^{[ 206 ]} أدى النجاح الهائل للجولة إلى إصدار أول ألبوم مباشر لسبرينغستين ، بعنوان Live 1975–85 ، والذي صدر في نوفمبر 1986. ^{[ 80 ] [ 207 ]}

قدّم سبرينغستين وفرقته "إي ستريت باند" ألبوم "بورن إن ذا يو إس إيه" كاملاً خلال حفلٍ في مهرجان "هارد روك كولينغ" بلندن، في حديقة الملكة إليزابيث الأولمبية ، بتاريخ 30 يونيو 2013. وتمّ إصدار قرص DVD للحفل الكامل، بعنوان " بورن إن ذا يو إس إيه لايف: لندن 2013" ، مع طلبات الشراء المسبق لألبوم سبرينغستين الثامن عشر " هاي هوبس" على موقع أمازون في يناير 2014. ^{[ 208 ]} إلى جانب حفل لندن عام 2013، قدّم سبرينغستين ألبوم "بورن إن ذا يو إس إيه" كاملاً في عام 2009 في حفلاتٍ في إيست روثرفورد، نيو جيرسي ، وفيلادلفيا، ^{[ 209 ]} وفي حفلاتٍ أخرى عديدة عام 2013، بما في ذلك حفلات في ميونيخ وميلانو وريو دي جانيرو، ^{[ 210 ]} وفي عام 2014 في ملبورن وأوكلاند. ^{[ 211 ]}

ساهم ألبوم "Born in the USA" في زيادة شعبية موسيقى الروك الأمريكية. وبحلول عام 1985، عزز الألبوم مكانة فنانين آخرين من موسيقى الروك الأمريكية وألبوماتهم، مثل جون ميلنكامب ( ألبوم Scarecrow )، وتوم بيتي وفرقة ذا هارتبريكرز ( ألبوم Southern Accents )، وداير ستريتس ( ألبوم Brothers in Arms )، وبوب سيجر . ^{[ 203 ] [ 249 ]} واتُهم ميلنكامب، على وجه الخصوص، في ذلك الوقت بأنه مجرد تقليد باهت لبروس سبرينغستين. ^{[ 250 ]} وساهم ألبوم "Born in the USA" في ترسيخ مكانة آلات المزج الإلكترونية كعنصر أساسي في موسيقى الروك في ثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 251 ]} وفقًا لهايدن، في كتابه "وُلِدَ في الولايات المتحدة الأمريكية ونهاية قلب أمريكا " الذي يُحلِّل الألبوم وتأثيره بعد أربعين عامًا من إصداره، ^{[ 252 ]} فقد كان الألبوم مصدر إلهام لفرق الروك اللاحقة التي سعت إلى محاكاة قوته وتأثيره، مثل فرقة ذا كيلرز مع ألبوم "سامز تاون " (2006)، وفرقة أركيد فاير مع ألبوم "ذا سابربس " (2010)، وفرقة ذا وور أون دراغز مع ألبوم "لوست إن ذا دريم " (2014)، وسام فيندر مع ألبوم "هايبرسونيك ميسيلز " (2019). ^{[ 251 ] [ 253 ]}

التقييمات المهنية

المراجعات الاسترجاعية
نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
AllMusic	[ 108 ]
شيكاغو تريبيون	[ 254 ]
موسوعة الموسيقى الشعبية	[ 255 ]
جريدة	[ 256 ]
موسيقى الروك من ميوزيك هاوند	4/5 [ 257 ]
مذراة	10/10 [ 51 ]
سؤال	[ 258 ]
دليل ألبومات رولينج ستون	[ 259 ]

في العقود اللاحقة، يُعتبر ألبوم " Born in the USA" ^{عمومًا أحد أفضل ألبومات سبرينغستين. [ ]} وصفه سودومسكي بأنه "القمة الجريئة واللامعة والمُساء فهمها لعصر بروس سبرينغستين الذهبي". ^{[ 51 ]} بالنسبة لهايدن، يبقى "Born in the USA " الألبوم الأكثر شهرة لسبرينغستين في روح العصر الثقافي الشعبي، والألبوم الذي يُعرّف شخصيته على نطاق واسع. ^{[ 264 ]} وصفه الصحفي الموسيقي ماتي كاراس بأنه "ألبوم بوب بامتياز، كان أيضًا بمثابة خلاصة مثالية للغضب والمرارة الكامنة تحت سطح أمريكا في عهد ريغان". ^{[ 98 ]} أشاد نيل ماكورميك من صحيفة "ديلي تلغراف " بالطريقة التي "جمع بها سبرينغستين ببراعة" بين هذا الغضب وشعور الاحتفال، غالبًا في نفس المقطوعة، بينما كان يُنتج أكثر أعماله "إتقانًا". ^{[ 101 ]}

لا يزال الألبوم يثير آراءً متباينة. فبينما رأى أحد النقاد أن الألبوم ما زال يحافظ على رونقه حتى العقد الأول من الألفية الثانية، ^{[ 116 ]} شعر آخرون أن إنتاجه يعود إلى ثمانينيات القرن الماضي، ^{[ 230 ] [ 265 ]} بما في ذلك نقاد يؤكدون أن جودة الأغاني عوضت هذا الإنتاج، أو أنها أضافت "قيمة تاريخية" للألبوم. ^{[ 229 ] [ 260 ]} وفي المقابل، انتقد الصحفي ريتشارد ويليامز من مجلة Q مبالغة سبرينغستين في شخصياته ومواضيعه المعتادة في محاولة متعمدة لتحقيق النجاح التجاري، متهمًا المغني باستخدام الوطنية الأمريكية و"الخطابات الرنانة" بشكل غير مسؤول للتغطية على موقف الألبوم المناهض للحرب. ^{[ 258 ]} في مراجعة شاملة لألبومات المغني عام 2003، كتب برنارد بيروس من صحيفة " ذا غازيت " عن ألبوم "Born in the USA" أنه "بمعايير [سبرينغستين]، كانت مجموعة ضعيفة من الأغاني". ^{[ 256 ]}

ظهر ألبوم Born in the USA في العديد من قوائم أفضل الألبومات. ففي عام 1987، صُنِّف خامس أعظم ألبوم روك على الإطلاق في استطلاع رأي النقاد الذي أجراه بول غامباتشيني ، والذي شمل 81 ناقدًا وكاتبًا ومذيعًا إذاعيًا. ^{[ 266 ]} وصنّفته مجلة رولينغ ستون في المرتبة 85 في قائمتها لأعظم 500 ألبوم على الإطلاق لعام 2003 ، ^{[ 267 ]} وفي المرتبة 86 في قائمة مُنقّحة عام 2012، ^{[ 268 ]} وفي المرتبة 142 في قائمة مُنقّحة عام 2020. ^{[ 269 ]} وفي عام 2013، صُنِّف في المرتبة 428 في قائمة مماثلة نشرتها مجلة NME . ^{[ 270 ]} كما أُدرج في طبعة عام 2016 من كتاب 1001 ألبوم يجب أن تسمعها قبل أن تموت . ^{[ 271 ]}

أُدرج الألبوم في قاعة مشاهير غرامي عام 2012. ^{[ 272 ]} وفي العام نفسه، وصفته مجلة Paste بأنه رابع أفضل ألبوم في ثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 273 ]} وفي عام 2015، أدرجه موقع Ultimate Classic Rock ضمن قائمة تضم أفضل ألبومات الروك في ثمانينيات القرن العشرين. ^{[ 274 ]}