دوايت يواكام

بحلول عام ١٩٨٤، كان يواكام قد كتب عددًا كبيرًا من الأغاني. شجعه أندرسون حينها على تسجيل بعضها في ألبوم قصير . كما عمل أندرسون منتجًا وعازف غيتار رئيسيًا في المشروع، وهما الدورين اللذين استمرا فيهما طوال معظم مسيرة يواكام الفنية. ^{[ ٧ ]} حمل الألبوم القصير عنوان " غيتارات، كاديلاك، إلخ، إلخ" وصدر عن طريق شركة "أوك ريكوردز" . تضمن الألبوم خمسًا من مؤلفات يواكام الأصلية، بالإضافة إلى نسخة مُعاد توزيعها من أغنية " حلقة النار " لجوني كاش . ^{[ ٥ ]} بُثت أغاني الألبوم القصير على محطات إذاعية مستقلة في جميع أنحاء لوس أنجلوس. ^{[ ١ ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، اختير يواكام ليكون الفنان الافتتاحي لحفل فرقة " ذا بلاسترز" . أدى ذلك إلى اكتشافه من قبل بايج ليفي، المديرة التنفيذية لشركة ريبريز ريكوردز ، التي ساعدت يواكام في توقيع عقد مع الشركة عام 1986. ^{[ 5 ]} أعادت ريبريز إصدار ألبوم Guitars, Cadillacs, Etc., Etc. في ذلك العام مع أربع أغنيات إضافية، ليصبح بذلك ألبومه الأول. ^{[ 1 ]} إحدى الأغنيات المضافة كانت "Bury Me"، وهي دويتو مع ماريا ماكي . ^{[ 8 ]} كانت أول أغنية منفردة من الألبوم نسخةً مُعادَةً من أغنية جوني هورتون " Honky Tonk Man " التي صدرت عام 1956. وصلت نسخة يواكام من الأغنية إلى المركز الثالث في قائمة بيلبورد لأغاني الريف الساخنة في منتصف عام 1986. ^{[ 2 ]} حققت الأغنية نجاحًا أكبر في كندا، حيث وصلت إلى المركز الأول في قوائم موسيقى الريف الكندية التي كانت تُنشر آنذاك من قِبل RPM . ^{[ 9 ]} كما حظيت أغنية "Honky Tonk Man" بفيديو موسيقي ، والذي أصبح عام 1986 أول فيديو موسيقي لفنان ريفي يُعرض على قناة MTV . ^{[ 10 ]} وصل الألبوم نفسه إلى المركز الأول في قائمة بيلبورد لأفضل ألبومات موسيقى الريف. ^{[ 11 ]}

أصدر يواكام أغنيتين منفردتين إضافيتين، كتبهما بنفسه. وهما " Guitars, Cadillacs " و" It Won't Hurt "، وقد حققتا نجاحًا كبيرًا ودخلتا قائمة أغاني الريف الرائجة. ^{[ 2 ]} بعد ثلاثة عشر عامًا من إصداره، حصل ألبوم "Guitars, Cadillacs, Etc., Etc." على شهادة البلاتين المزدوج من قبل رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA)، تقديرًا لبيعه مليوني نسخة في الولايات المتحدة. ^{[ 12 ]} في حفل توزيع جوائز غرامي السنوي التاسع والعشرين عام 1987، رُشِّح الألبوم لجائزة غرامي لأفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف ، ورُشِّحت أغنية "Guitars, Cadillacs" لجائزة أفضل أغنية ريفية . ^{[ 13 ]} كما رشّحت جمعية موسيقى الريف (CMA) يواكام لجائزة هورايزون (التي تُعرف الآن باسم جائزة أفضل فنان جديد)، وأغنية "Honky Tonk Man" لجائزة أفضل فيديو موسيقي للعام. ^{[ 14 ]} كما فاز يواكام بجائزة أفضل مغني جديد في حفل توزيع جوائز أكاديمية موسيقى الريف (ACM) لعام 1986. ^{[ 15 ]}

حظي الألبوم بتقييمات إيجابية. كتب توم جوريك من موقع AllMusic أن الألبوم يحمل تأثيرات بوب ديلان وموسيقى بيكرسفيلد . كما أشار في مراجعته إلى عدد الأغاني الشخصية التي كتبها يواكام بنفسه، بالإضافة إلى نسخ معاد توزيعها لأغنيتي "Ring of Fire" و " Heartaches by the Number " لراي برايس . ^{[ 8 ]} قارن رون فيل من موقع Gavin Report الصورة الموسيقية ليواكام بشكل إيجابي مع بادي هولي وبروس سبرينغستين، مشيرًا أيضًا إلى أن يواكام يتمتع "بأصالة في شخصيته". ^{[ 16 ]} وأشار ليونارد رانينغ، في مقال له في صحيفة Rapid City Journal ، إلى استخدام الكمان والغيتار الفولاذي والدوبرا في الإنتاج. ^{[ 17 ]}

صدر ألبوم يواكام الثاني مع شركة ريبرايز، بعنوان "هيلبيلي ديلوكس" ، عام ١٩٨٧. ^{[ ١ ]} وافتُتح الألبوم بأغنية مُعاد غناؤها، وهي تحديدًا أغنية " ليتل سيستر " لإلفيس بريسلي . تلتها أغنيتا يواكام الأصليتان " ليتل وايز " و" بليز، بليز بيبي "، ثم نسخة مُعاد غناؤها من أغنية " أولويز ليت ويذ يور كيسز " لليفتي فريزيل . وحققت جميع هذه الأغاني الأربع مراكز متقدمة ضمن قائمة أفضل عشر أغاني في تصنيفات موسيقى الريف بين عامي ١٩٨٧ وأوائل ١٩٨٨. ^{[ ٢ ]} وتصدرت أغنية "ليتل وايز" قائمة أغاني الريف الكندية على موقع RPM . ^{[ ١٨ ]} كما ضم الألبوم نسخة مُعاد غناؤها من أغنية "سموك ألونغ ذا تراك" لستونوول جاكسون . ^{[ ١٩ ]} ومن بين الأغاني الأخرى في الألبوم أغنية "ريدين، رايتين، آر تي ٢٣"، وهي أغنية ذاتية كتبها يواكام عن البلدات الواقعة على طول الطريق السريع الأمريكي رقم ٢٣ في كنتاكي بالقرب من منازل أجداده. ^{[ 5 ]} حصل ألبوم Hillbilly Deluxe على شهادة البلاتين لبيعه مليون نسخة، ^{[ 12 ]} ورُشِّح يواكام لجائزة غرامي أخرى في فئة أفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف. ^{[ 13 ]} كما تصدّر قائمة أفضل ألبومات موسيقى الريف. ^{[ 11 ]} أشاد جوريك بالأغاني المُعاد غناؤها في مراجعته لموقع AllMusic، حيث قارن أداء يواكام الصوتي بشكل إيجابي بأداء ميرل هاغارد . كما أشار إلى استخدام غيتار لاب ستيل والكمان في إنتاج أندرسون، بالإضافة إلى كلمات يواكام في أغنية "Readin', Rightin', Rt. 23". ^{[ 19 ]} وذكرت مراجعة غير مُنسوبة في مجلة Music & Media : "يتميز الألبوم بموسيقى ريفية راقية وعصرية في الوقت نفسه، مع مقاطع غيتار حيوية، مدعومة بصوت يواكام الصادق والمليء بالشوق". ^{[ 20 ]}

كان ألبومه الثالث مع شركة Reprise هو Buenas Noches from a Lonely Room الصادر عام 1988. وكان هذا الألبوم هو الثالث والأخير له الذي يتصدر قائمة Billboard لألبومات موسيقى الريف. ^{[ 11 ]} كما كانت أول أغنيتين منفردتين منه هما الوحيدتان اللتان تصدرتا قائمة Hot Country Songs، حيث بلغتا ذروتهما هناك في عام 1988. وهما أغنية " Streets of Bakersfield " التي غناها باك أوينز في دويتو، وأغنية " I Sang Dixie ". ^{[ 2 ]} قبل تسجيل أغنية "Streets of Bakersfield" للألبوم، تواصل يواكام مع أوينز (الذي كان قد اعتزل الغناء في ذلك الوقت) وأقنعه بغناء الأغنية في برنامج تلفزيوني خاص على قناة CBS . كما أدى النجاح التجاري للنسخة الاستوديو إلى إنهاء أوينز اعتزاله وإعادة توقيع عقد مع شركة Capitol Records في وقت لاحق من العقد. ^{[ 21 ]} أما الأغنية المنفردة الثالثة من ألبوم Buenas Noches from a Lonely Room فكانت " I Got You ". بينما وصلت هذه الأغنية إلى المركز الخامس في قوائم أغاني الريف، فشلت الأغنية الرئيسية للألبوم في دخول قائمة أفضل 40 أغنية. ^{[ 2 ]} ضمّ هذا الألبوم مرة أخرى ماريا ماكي في غناء الخلفية، إلى جانب عازف الأكورديون تيجانو فلاكو خيمينيز . كما تضمن الألبوم أغنيتي هانك لوكلين " Send Me the Pillow You Dream On " وجوني كاش " Home of the Blues ". رأى يوريك أن الألبوم "يُظهر أولى بوادر التوسع والراحة في أسلوبه الفريد في موسيقى الهونكي تونك الصاخبة، على طريقة بيكرسفيلد". ^{[ 22 ]} رُشّحت أغنيتا "Buenas Noches from a Lonely Room" و"Streets of Bakersfield" على التوالي لجائزتي أفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف وأفضل تعاون غنائي في موسيقى الريف في حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الحادي والثلاثين . ^{[ 13 ]} كما رُشّحت الأخيرة لجائزة جمعية موسيقى الريف (CMA) لأفضل حدث غنائي لهذا العام. ^{[ 14 ]}

اختتم يواكام عقد الثمانينيات بإصدار ألبومه الأول لأفضل أغانيه ، بعنوان " Just Lookin' for a Hit" . ضمّ الألبوم ثماني أغنيات منفردة سبق إصدارها، بالإضافة إلى أغنيتين معاد تسجيلهما. وهما أغنية "Long White Cadillac" لفرقة ذا بلاسترز، وأغنية "Sin City" لفرقة ذا فلاينج بوريتو براذرز ، والتي سجّلها يواكام كثنائي مع كي دي لانغ . ^{[ 7 ] [ 23 ]} صدرت أغنية "Long White Cadillac" كأغنية منفردة، ووصلت إلى المركز 35 في قوائم أغاني الريف. ^{[ 2 ] [ 1 ]} رُشّحت أغنية "Sin City" لجائزة غرامي لأفضل تعاون غنائي في موسيقى الريف. ^{[ 13 ]}

في عام ١٩٩٠، دخل يواكام قائمة بيلبورد لأغاني الريف للمرة الثالثة عشرة بأغنية " Turn It On, Turn It Up, Turn Me Loose "، التي وصلت إلى المركز الحادي عشر. ^{[ ٢ ]} تصدرت هذه الأغنية ألبومه الاستوديو الرابع " If There Was a Way ". وشهد الألبوم إصدار خمس أغنيات منفردة أخرى بين عامي ١٩٩٠ و١٩٩٢: " You're the One "، و" Nothing's Changed Here "، و" It Only Hurts When I Cry "، و" The Heart That You Own "، بالإضافة إلى دويتو "Send a Message to My Heart" مع باتي لوفليس . جميع هذه الأغاني، باستثناء "Send a Message to My Heart"، وصلت إلى قائمة أفضل ٢٠ أغنية ريفية. ^{[ ٢ ]} كما رُشحت أغنية "Turn It On, Turn It Up, Turn Me Loose" لجائزة غرامي لأفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف، وهو الترشيح الرابع ليواكام في هذه الفئة. ^{[ ١٣ ]}

على عكس ألبوماته السابقة، شارك يواكام في كتابة عدة أغنيات في ألبوم " If There Was a Way " مع كتّاب آخرين. فقد كتب مع روجر ميلر أغنية "It Only Hurts When I Cry"، التي ساهم ميلر فيها أيضًا بأداء غناء مساند. ^{[ 24 ]} كان يواكام قد التقى ميلر في حفل توزيع جوائز غرامي وقدّم له عنوان الأغنية، ووافق ميلر على المشاركة في كتابتها بعد أن صرّح يواكام بأنه من مُعجبي موسيقاه. ^{[ 25 ]} تُعدّ أغنية "Turn It On, Turn It Up, Turn Me Loose" من أوائل الأغاني الناجحة للمؤلف الموسيقي اليوناني الأمريكي كوستاس . ^{[ 26 ]} أرسل المنتج الموسيقي توني براون نسخة تجريبية من الأغنية لكوستاس إلى بيت أندرسون لأنه اعتقد أن الأغنية تُشبه كلمات يواكام. وبناءً على ذلك، اقترح أندرسون على يواكام البدء في كتابة الأغاني مع كوستاس. ^{[ ٢٥ ]} شارك الاثنان في كتابة أغنيتي "Nothing's Changed Here" و"Send a Message to My Heart" في ألبوم If There Was a Way ، مما أدى إلى مزيد من التعاون في ألبومات لاحقة. ^{[ ٢ ]} كان يواكام قد كتب أغنية "You're the One" عام ١٩٧٨ عن امرأة أنهى علاقته بها. ^{[ ٢٧ ]} بالإضافة إلى روجر ميلر، ضمت أصوات الكورال في الألبوم آمي راي (من فرقة إنديغو غيرلز ) وعازف موسيقى البلوغراس تيم أوبراين . ^{[ ٢٤ ]} منحت ألانّا ناش من مجلة إنترتينمنت ويكلي الألبوم تقييم "ممتاز"، مشيرةً إلى أنه استمر في تناول موضوعات موسيقى الريف التي ميزت ألبوماته السابقة، مع احتوائه على تأثيرات موسيقى الروك أند رول أكثر من سابقيه. ^{[ ٢٨ ]} أشاد جوريك بالألبوم لتأثيرات موسيقى الروك فيه، وخاصةً أغنية " Let's Work Together " التي أعاد غناءها. ^{[ ٢٩ ]}

ساهم يواكام في موسيقى تصويرية لفيلمين عام 1992. أولًا، سجّل أغنيتين لفيلم Falling from Grace ، وهو أول فيلم من إخراج مغني الروك جون ميلنكامب . أدّى يواكام أغنية "Common Day Man" من تأليف ميلنكامب؛ ^{[ 30 ]} كما شارك الاثنان جو إيلي ، وجون براين ، وجيمس ماكمورتري في أغنية "Sweet Suzanne". نُسبت هذه الأغنية إلى فرقة Buzzin' Cousins، ودخلت قائمة Hot Country Songs لمدة خمسة أسابيع في أوائل عام 1992. ^{[ 31 ]} كما حصد يواكام ترشيحه الثاني لجائزة CMA في فئة أفضل أداء صوتي للعام. ^{[ 14 ]} وفي وقت لاحق من العام نفسه، غنّى يواكام أغنية " Suspicious Minds " لإلفيس بريسلي لفيلم Honeymoon in Vegas . ودخلت هذه النسخة قائمة Hot Country Songs بنهاية العام. ^{[ ٢ ]} بالإضافة إلى ذلك، أعاد تسجيل أغنية "صلاة عامل المنجم" (Miner's Prayer)، وهي إحدى أغاني ألبوم "غيتارات، كاديلاك، إلخ، إلخ" (Guitars, Cadillacs, Etc., Etc.) ، كثنائي مع مغني البلوغراس رالف ستانلي في ألبوم الأخير "ليلة السبت وصباح الأحد" (Saturday Night & Sunday Morning ) الصادر عام ١٩٩٢. ^{[ ٣٢ ]} رُشِّحت هذه الأغنية لجائزة غرامي لأفضل تعاون غنائي في موسيقى الريف. ^{[ ١٣ ]} وأخيرًا، أصدر يواكام ألبومًا بعنوان "صليب الحب" (La Croix d'Amour) للسوق الأوروبية عام ١٩٩٢. تضمن هذا الألبوم بشكل أساسي مختارات من ألبومات أخرى، بالإضافة إلى أغاني غلاف لم تُصدر سابقًا. ^{[ ٦ ]}

في ألبومه الاستوديو التالي، This Time الصادر عام 1993 ، كتب يواكام أغانيه إما بمفرده أو بالتعاون مع كوستاس. الاستثناء الوحيد كان الأغنية الرئيسية للألبوم " Ain't That Lonely Yet "، التي شارك كوستاس في كتابتها مع جيمس هاوس . ^{[ 33 ]} وصلت هذه الأغنية إلى المركز الثاني في قائمة بيلبورد لأغاني الريف، ^{[ 2 ]} كما تصدرت قوائم راديو وريكوردز الأمريكية لأغاني الريف وقوائم آر بي إم الكندية لأغاني الريف. ^{[ 34 ] [ 35 ]} فازت هذه الأغنية ليواكام بجائزة غرامي لأفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف عام 1993، وهي أول جائزة له من هذه الجمعية. ^{[ 13 ]} ودخلت أربع أغنيات أخرى من ألبوم This Time قوائم الأغاني بين عامي 1993 و1994. أولها كانت " A Thousand Miles from Nowhere " و" Fast as You "، اللتان وصلتا أيضاً إلى المركز الثاني. أصبحت هذه الأغنية أيضًا أول أغنية ليواكام تدخل قائمة بيلبورد هوت 100 ، حيث وصلت إلى المركز 70. ^{[ 2 ]} تلتها أغنيتا " Try Not to Look So Pretty " و" Pocket of a Clown "، اللتان لم تحققا نجاحًا كبيرًا في قوائم الأغاني. ^{[ 2 ]} وعن الألبوم، صرّح أندرسون لموقع Gavin Report قائلًا: "إنه أول ألبوم لنا نتجاوز فيه جميع الحدود"، بينما قال يواكام نفسه: "شعرت أن أفكاري الموسيقية في الألبومات السابقة كانت قيّمة، لكنها كانت كافية ولا حاجة لمزيد من التوضيح. لقد حان الوقت لمنح موسيقاي مساحةً أكبر." ^{[ 25 ]} واستشهد بأغنية "Home for Sale" كمثال، واصفًا إياها بأنها أغنية "ريفية تقليدية" مصحوبة بعزف أورغ هاموند ، وهي آلة غير شائعة الاستخدام في موسيقى الريف. ^{[ 25 ]} وأشار جوريك إلى تأثيرات موسيقى الدو-ووب في أغنية "Pocket of a Clown" وتأثيرات روي أوربيسون في أغنية "Ain't That Lonely Yet". ^{[ 33 ]} في يوليو 1994، بدأ يواكام جولة "هذه المرة" (This Time Tour)، وهي جولة شملت 75 مدينة، وشاركت فيها أليسون كراوس وفرقة يونيون ستيشن كفرقة افتتاحية. ^{[ 36 ] [ 25 ]} رشحت جمعية موسيقى الريف أغنية "ألم تشعر بالوحدة بعد" (Ain't That Lonely Yet) لجائزة أغنية العام في عام 1993، ورشحت يواكام نفسه لجائزة أفضل مغني ذكر في عام 1994. ^{[ 14 ]}حقق الألبوم أعلى شهادة له من رابطة صناعة التسجيلات الأمريكية (RIAA)، وهي شهادة البلاتين الثلاثية في عام 1996. ^{[ 12 ]}

أصدر يواكام ألبومين في عام 1995. الأول كان "دوايت لايف" ، وهو ألبوم مباشر سُجّل في يوليو 1994 في سان فرانسيسكو . ^{[ 1 ]} كتب ستيفن توماس إيرلوين عن هذا الألبوم أنه "لا يوجد فيه ما يُحسّن من النسخ الأصلية المسجلة"، ^{[ 37 ]} بينما رأى توني شيرمان من مجلة "إنترتينمنت ويكلي " أن الألبوم "متناسق الإيقاع" وأظهر نقاط قوة يواكام كمغنٍ. ^{[ 38 ]} حصل الألبوم على الشهادة الذهبية في عام 1996. ^{[ 12 ]} أما إصداره الآخر لعام 1995 فكان ألبوم الاستوديو " غون" . كتب يواكام الألبوم بالكامل، متعاونًا مع كوستاس في أغنيتين. ومن بين المغنين المساعدين كارل جاكسون ، وجيم لودرديل ، وجوي لين وايت ، وفرقة ذا ريمبراندتس . ^{[ 39 ]} اختيرت أغنية " Nothing "، وهي إحدى الأغاني التي تعاون فيها مع كوستاس، كأغنية رئيسية ووصلت إلى المركز العشرين في قائمة أغاني الريف الأكثر رواجًا عام 1995. كما صدرت أغنيتا " Gone (That'll Be Me)" و"Sorry You Asked?" كأغانٍ منفردة، لكن لم تصل أي منهما إلى قائمة أفضل 40 أغنية. ^{[ 2 ]} رأى يوريك أن بعض الأغاني تُظهر تأثيرات موسيقى الريذم أند بلوز ، والمارياتشي ، والتيجانو ، والروك السايكدلي . ^{[ 40 ]} كتب جيفري ب. ريمز من مجلة Country Standard Time أن ألبوم Gone كان "ألبومًا لاقى استحسان النقاد، لكنه لم يحقق نجاحًا جماهيريًا كبيرًا لأن يواكام لم يحظَ ببث إذاعي كافٍ، على الرغم من أنه ربما كان ألبومه الأكثر تنوعًا موسيقيًا. وفي بعض مناطق البلاد، لم تجذب جولته الجماهير أيضًا." ^{[ 41 ]}

كان ألبوم " Under the Covers" الصادر عام ١٩٩٧، والذي أصدره يواكام مع شركة "Reprise" ، هو الألبوم التالي الذي يتألف بالكامل من أغاني معاد غناؤها. ^{[ ١ ]} بدأ يواكام وأندرسون تسجيل أغاني لهذا المشروع قبل ألبوم " Gone" ، بينما ظهرت مختارات أخرى منه سابقًا في ألبوم " La Croix d'Amour " . ^{[ ٤١ ]} لم يتضمن المشروع سوى أغنية منفردة واحدة، وهي نسخة من أغنية "Claudette" لفرقة " The Everly Brothers ". ^{[ ٢ ]} عزف موسيقي البلوغراس رالف ستانلي على البانجو في نسخة من أغنية " Train in Vain " لفرقة " The Clash "، بينما غنت شيريل كرو دويتو في نسخة من أغنية " Baby Don't Go " لسوني وشير . كتب يوريك عن هذا الألبوم: "على الرغم من أن هذه المجموعة ليست مثالية، إلا أنها رائعة للغاية وتستحق الاستماع إليها مرارًا وتكرارًا لفهم طموح يواكام ورؤيته الثاقبة." ^{[ 42 ]} أشاد ريمز بأغنيتي غلين كامبل " ويتشيتا لاينمان " و"قطار عبثًا" على وجه الخصوص، لكنه انتقد أغنية البيتلز " أشياء قلناها اليوم ". ^{[ 43 ]} بعد ذلك، صدر ألبوم موسيقى عيد الميلاد بعنوان " هيا يا عيد الميلاد " في وقت لاحق من العام. كتب يواكام الأغنية الرئيسية وأغنية "سانتا لا يستطيع البقاء"، بينما تألفت بقية الألبوم في الغالب من أغاني عيد الميلاد التقليدية مثل " بعيدًا في المذود " و" أجراس فضية ". كتب توم أوينز من موقع AllMusic أن الألبوم يحتوي على "أغانٍ ريفية روك مفعمة بالحيوية ومسلية قد لا تضيف أي شيء جديد إلى أعمال يواكام، لكنها تجعل الألبوم ممتعًا كألبوم عطلات". ^{[ 44 ]}

بين عامي 1995 و1997، رُشِّح يواكام لثلاث جوائز غرامي متتالية في فئة أفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف. وشملت الأغاني المرشحة في هذه الفئة "Pocket of a Clown" و"A Thousand Miles from Nowhere" و"Nothing". كما رُشِّح لثلاث جوائز غرامي متتالية لأفضل ألبوم موسيقى ريفية بين عامي 1996 و1998، وكانت الترشيحات من نصيب ألبومات "Dwight Live" و "Gone " و" Under the Covers ". ^{[ 13 ]} بعد ذلك، أصدر ألبومه الاستوديو التالي الذي يضم أعمالاً أصلية، وهو ألبوم "A Long Way Home " عام 1998. ^{[ 1 ]} كتب يواكام الألبوم بالكامل بمفرده، مما جعله أول ألبوم له لا يضم أي مؤلفين مشاركين أو أغاني معاد غناؤها. ^{[ 45 ]} ودخلت أغنيتان من الألبوم قوائم الأغاني الأكثر استماعاً، وهما " Things Change " و"These Arms". ^{[ 2 ]} كما شارك في هذا الألبوم رالف ستانلي، هذه المرة كشريك في غناء دويتو "Traveler's Lantern". ^{[ 46 ]} رأى برايان شتاينبرغ من مجلة "كانتري ستاندرد تايم" أن الألبوم "عودة إلى الأساسيات" ويُضاهي إصدارات يواكام في ثمانينيات القرن الماضي، مصرحًا: "هذا ليس العمل الأكثر ابتكارًا ليواكام، ولكنه يحتوي على ما يكفي من اللحظات التي تجعله جديرًا بالاهتمام". ^{[ 46 ]} وفي عام 1998 أيضًا، موّل يواكام ألبومًا خيريًا لإصداره عبر شركة "ليتل دوغ ريكوردز"، وهي شركة كان يملكها منتجه وعازف الغيتار آنذاك، بيت أندرسون. حمل هذا الألبوم عنوان " سأغني من أجل الطعام" (Will Sing for Food) ، وضمّ فنانين آخرين سجّلوا نسخًا من أغاني يواكام. ومن بين الفنانين المشاركين: سارة إيفانز ، وماندي بارنيت ، وكيم ريتشي ، وجيليان ويلش ، وديفيد بول . ^{[ 47 ]} قارن ناش بين هذين الألبومين في مراجعة مزدوجة، واصفًا ألبوم "A Long Way Home " بأنه "مجموعة جديدة وحيوية، تُحدّث أسلوبه المميز الذي يجمع بين موسيقى بيكرسفيلد ولوس أنجلوس دون التخلي عن جذوره في موسيقى الهونكي تونك"، بينما أشار إلى أن ألبوم " Will Sing for Food " يتميز "بتفسيرات أصلية مذهلة". ^{[ 48 ]} أما شتاينبرغ، فقد أعطى الألبوم الأخير مراجعة متباينة، مشيدًا بمساهمات بوني برامليت وسكوت جوس، بينما اعتبر أن بعض مقطوعات الألبوم الأخرى متشابهة جدًا في الصوت مع أعمال يواكام الأصلية. ^{[ 49 ]}

في عام ١٩٩٨، أصدرت شركة كولومبيا ريكوردز ألبوم "تكريمًا للتقاليد" ، وهو ألبوم تكريمي يضمّ نخبة من الفنانين لموسيقى الريف في الستينيات والسبعينيات. وكان يواكام أحد الفنانين المشاركين في الأغنية الختامية للألبوم "القطار القديم نفسه"، وهي من تأليف مارتي ستيوارت . ^{[ ٥٠ ]} وشارك في الأغنية اثنا عشر موسيقيًا آخر من موسيقى الريف، من بينهم إيرل سكروغز ، وميرل هاغارد ، وكلينت بلاك ، وراندي ترافيس . ودخلت الأغنية قائمة أغاني الريف الأكثر رواجًا لمدة خمسة أسابيع في أواخر عام ١٩٩٨. ^{[ ٥١ ]} وفازت الأغنية بجائزة غرامي لأفضل تعاون غنائي في موسيقى الريف في حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الحادي والأربعين ، ليحقق يواكام بذلك فوزه الثاني من هذه المؤسسة. ^{[ ١٣ ]} كما رُشّحت الأغنية لجائزة أفضل أداء غنائي في موسيقى الريف لهذا العام من جمعية موسيقى الريف. ^{[ ١٤ ]}

اختتم يواكام العقد بإصدار ألبومه الثاني لأفضل أغانيه، بعنوان " الفرصة الأخيرة لألف عام: أعظم أغاني دوايت يواكام من التسعينيات" . بالإضافة إلى أغاني من ألبوماته مع شركة ريبريز في التسعينيات، ضمّ الألبوم ثلاث أغنيات جديدة. وهي عبارة عن نسخ مُعاد توزيعها لأغنيتي " Crazy Little Thing Called Love " لفرقة كوين و "I'll Go Back to Her" لوايلون جينينغز ، بالإضافة إلى الأغنية الجديدة "Thinking About Leaving" التي كتبها يواكام بالتعاون مع رودني كراويل . ^{[ 52 ]} كانت أغنية "Crazy Little Thing Called Love" بمثابة الأغنية الرئيسية للألبوم، حيث وصلت إلى المركز الثاني عشر في قوائم أغاني الريف والمركز الرابع والستين في قائمة Hot 100. ^{[ 2 ]} وكانت أيضًا آخر أغنية له تتصدر قوائم أغاني الريف الكندية التي نشرتها RPM قبل إغلاقها عام 2000. ^{[ 53 ]} كما صدرت أغنية "Thinking About Leaving" كأغنية منفردة، لكنها لم تدخل قائمة أفضل 40 أغنية في موسيقى الريف. ^{[ 2 ]} في عام 2000، رُشِّحت أغنية "Crazy Little Thing Called Love" لجائزة غرامي لأفضل أداء صوتي رجالي في موسيقى الريف. ^{[ 13 ]}

انتهت فترة يواكام مع شركة ريبرايز ريكوردز بإصدار ألبومين في عام 2000. كان الأول بعنوان dwightyoakamacoustic.net ، ويتألف بالكامل من تسجيلات صوتية بصوت يواكام وعزفه على الغيتار الصوتي فقط. الاستثناء الوحيد كان إعادة تسجيل أغنية "Guitars, Cadillacs" التي أداها يواكام بدون مصاحبة موسيقية . ^{[ 54 ]} صرّح يواكام بأنه استلهم فكرة هذا الألبوم من نجاح عروضه الصوتية المماثلة في حفلاته. كان قد خطط في البداية لإصدار الألبوم عبر موقعه الإلكتروني، إلى أن رأى ممثلو ريبرايز ريكوردز أن الألبوم يتمتع بإمكانات تسويقية جيدة. تميز الألبوم بتغليف بسيط للغاية، يتألف فقط من ملصق يحمل اسم الألبوم على غلاف قرص مضغوط شفاف. ^{[ 55 ]} رأى ستيف هيوي من موقع AllMusic أن بساطة الألبوم سمحت بالتركيز بشكل أكبر على أداء يواكام الصوتي مقارنةً بألبوماته السابقة. ^{[ 54 ]}

أصدر يواكام ألبومه الآخر عام 2000 بعنوان " أصوات الغد اليوم ". ^{[ 1 ]} وحقق الألبوم نجاحًا في قوائم الأغاني بأغنيتين منفردتين هما " ماذا تعرف عن الحب " وأغنية " أريدك أن تريدني " (نسخة مُعاد غناؤها من أغنية فرقة تشيب تريك ). ^{[ 2 ]} شارك يواكام في كتابة ثلاث أغنيات مع باك أوينز: "الجانب الحزين من المدينة"، و"حسنًا، أنا مخطئ"، و"كنت هناك"، وقد سُجلت الأغنيتان الأخيرتان أيضًا كثنائي مع أوينز. على الرغم من أن الاثنين قد غنيا معًا سابقًا في أغنية "شوارع بيكرسفيلد"، إلا أن أوينز رفض التعاون مع يواكام طوال التسعينيات لأنه اعتبره "صغيرًا جدًا"، لكنه وافق في النهاية على التعاون مجددًا عندما التقيا في حفل موسيقي عام 1999. ^{[ 56 ]} وكتب هال هورويتز في موقع AllMusic أن تعاونات يواكام مع أوينز أظهرت استمرار تأثير موسيقى بيكرسفيلد التي كان أوينز جزءًا منها. كما أشاد بعزف بيت أندرسون على الغيتار، وقارن أسلوب يواكام الغنائي بأسلوب هانك ويليامز . ^{[ 4 ]} أما شيرمان فكان أقل إعجابًا، إذ اعتبر العمل "قابلًا للنسيان" رغم إشادته بعزف أندرسون على الغيتار. ^{[ 57 ]} حصل يواكام على ترشيحه الأخير لجوائز جمعية موسيقى الريف (CMA) عام 2001، عندما رشحت الجمعية أغنية "Alright, I'm Wrong" لجائزة أفضل أداء صوتي في العام. ^{[ 14 ]} عند انتهاء عقده مع شركة ريبريز، أصدرت الشركة الأم، وارنر ريكوردز، ألبومًا مجمعًا بعنوان "Reprise Please Baby: The Warner Bros. Years" . تضمن الألبوم 89 أغنية من أعمال يواكام مع ريبريز، بما في ذلك أغاني لم تُصدر سابقًا وعروض تجريبية مبكرة. كما تضمن الألبوم دويتو مع كيلي ويليس لأغنية " Golden Ring " لجورج جونز وتامي وينيت . ^{[ 58 ]}

أمضى يواكام معظم عامي 2001 و2002 في جولة فنية مع بروكس ودن . كما أسس شركة تسجيلات جديدة باسم "إلكتروديسك" بعد انتهاء عقده مع شركة "ريبرايز". ^{[ 59 ]} وتعاونت الشركة مع "أوديوم ريكوردز" (التي تُعرف الآن باسم "إم إن آر كيه ميوزيك جروب ") للتوزيع. ^{[ 60 ]} وكان أول إصدار له مع "أوديوم" هو ألبوم "بوبوليشن مي" عام 2003. ^{[ 1 ]} ودخلت أغنيتان منفردتان من هذا الألبوم قوائم الأغاني الأكثر استماعًا، وكلاهما أغنيتان معاد تسجيلهما: "ذا باك أوف يور هاند" لغريغ هنري ، و "ذا ليت غريت غولدن ستيت" لمايك ستينسون . ^{[ 2 ]} كما تضمن الألبوم أغنية " ترينز أند بوتس أند بلينز " لبيرت باتشراك . وقدّم تيموثي بي. شميت غناءً مساندًا في أغنية "ذا ليت غريت غولدن ستيت"، بينما غنّى ويلي نيلسون دويتو في أغنية "إف تيردروبس وير دايموندز". وجد جوريك تأثيرات جاكسون براون ، والإيجلز ، وتشاك بيري في صوت الألبوم. ^{[ 61 ]} وكتب ميسينجر عن الألبوم أن "الصوت المعقد والمبتكر الذي طوره هو وأندرسون يستحق بالتأكيد الاستكشاف المتكرر". ^{[ 62 ]}

بين عامي 2003 و2004، أصدر يواكام ثلاث مجموعات أخرى من ألبومات الأغاني المُعاد غناؤها، وذلك للوفاء بالتزاماته التعاقدية مع شركات الإنتاج. ^{[ 63 ]} كان أولها ألبوم " In Others' Words" الصادر عام 2003 عن شركة "Reprise". تألف هذا الألبوم بالكامل من أغاني مُعاد غناؤها، معظمها من موسيقى تصويرية لأفلام وألبومات تكريمية ساهم فيها يواكام. أقدم أغنية فيه كانت نسخة مُعاد غناؤها لأغنية " Truckin' " لفرقة " Grateful Dead "، والتي سجلها يواكام عام 1991. ^{[ 64 ]} كتب يوريك أن هذه المجموعة "ليست رائعة، لكنها تُكمل النواقص بشكل جيد". ^{[ 65 ]} أصدرت شركة "Rhino Records" مجموعة من أفضل أغانيه بعنوان " The Very Best of Dwight Yoakam" عام 2004. وحصلت هذه المجموعة على الشهادة الذهبية بعد إصدارها. ^{[ 12 ]} رأى إيرلوين أنه على الرغم من أن الألبوم لم يتضمن العديد من أغانيه السابقة، إلا أنه أظهر تنوع أساليبه الموسيقية، وقد يجذب المعجبين الذين يفضلون أغانيه ذات الطابع الروك، مثل أغنيتي "Crazy Little Thing Called Love" و"I Want You to Want Me". ^{[ 66 ]} أما ألبومه التجميعي الثالث والأخير فكان بعنوان "Dwight's Used Records" من إنتاج شركة Audium عام 2004. ومن بين المتعاونين في هذا المشروع هيذر مايلز ، وديانا كارتر ، وفرقة Nitty Gritty Dirt Band . وشملت الأغاني التي تم إعادة غنائها أغنية " Paradise " لجون براين ، وأغنية " I'm Bad, I'm Nationwide " لفرقة ZZ Top ، وأغنية " Understand Your Man " لجوني كاش . ^{[ 67 ]} رأى إيلي ميسينجر، كاتب مجلة Country Standard Time، أن الألبوم، من خلال استلهامه من أعمال تمتد لعقد من الزمن، أظهر تنوعًا جديدًا في أسلوب يواكام مقارنةً بألبوماته الاستوديوية التقليدية. ^{[ 68 ]}

في عام ٢٠٠٥، وقّع يواكام عقدًا مع شركة "نيو ويست ريكوردز" ، وهي شركة تسجيلات موسيقى أمريكية مقرها كاليفورنيا. وكان أول إصدار له مع الشركة ألبوم " بليم ذا فين" (Blame the Vain) في نفس العام . كما كان هذا أول عمل له كمنتج، بعد أن أنهى علاقته مع بيت أندرسون في عام ٢٠٠٤. في ذلك الوقت، تولى كيث جاتيس، الفنان السابق في شركة "آر سي إيه ريكوردز" ، منصب عازف الجيتار وقائد الفرقة مع يواكام. ^{[ ٦٩ ]} صرّح يواكام بأنه تواصل مع عدد من المنتجين إلى أن شجعه جاتيس على الإنتاج بنفسه. ^{[ ٧٠ ]} تعاونت "نيو ويست" مع "كولومبيا ريكوردز" لإصدار أغنيتين منفردتين للإذاعة. ^{[ ٧٠ ]} وهما "إنتنشنال هارتيك" (Intentional Heartache) والأغنية الرئيسية للألبوم، واللتان وصلتا إلى المراكز الأخيرة في قوائم أغاني الريف عام ٢٠٠٥، وكانتا آخر ظهور ليواكام في هذه القوائم. ^{[ ٢ ]} في كتاب دوايت يواكام: ألف ميل من اللا مكان ، رأى دون ماكليس أن غياب أندرسون منح الألبوم "افتقارًا تامًا للتقييد"، مستشهدًا بصوت موسيقى الروك الصاخبة والخاتمة الكلامية لأغنية "Intentional Heartache" كمثالين. ^{[ ٧١ ]} كما لاحظ راي واديل من مجلة بيلبورد صوتًا "قويًا" للألبوم، مُقارنًا العديد من أغانيه بأغاني إلفيس بريسلي . ^{[ ٧٢ ]} أعادت شركة راينو ريكوردز إصدار ألبوم Guitars, Cadillacs, Etc, Etc. في عام ٢٠٠٦ احتفالًا بالذكرى العشرين لإصداره. تضمنت هذه النسخة المُعاد إصدارها تسجيلات تجريبية ومقاطع حية لم تُنشر سابقًا، بالإضافة إلى ملاحظات كتبها يواكام. ^{[ ٧٣ ]}

بعد وفاة باك أوينز عام ٢٠٠٦، بدأ يواكام بتقديم أغانيه في حفلاته. وتُوِّج ذلك بألبومه " دوايت يغني باك" عام ٢٠٠٧ ، والذي يتألف بالكامل من أغاني أوينز. سجّل يواكام الألبوم مع فرقته الموسيقية، التي كانت تضم آنذاك إيدي بيريز، العضو السابق في فرقة مافريكس ، على الغيتار الرئيسي. صرّح يواكام بأنه وفرقته استمعوا إلى أغاني أوينز الأصلية لاستلهام أفكارهم منها. من بين الأغاني المختارة " Act Naturally " و" Crying Time " و"Close Up the Honky Tonks"، والتي كانت الأخيرة الأغنية الرئيسية للألبوم. ^{[ ٧٤ ]} وقد أشادت مراجعة في موقع AllMusic بالألبوم، حيث ذكرت أنه "لا يسعى إلى تقليد أسلوب أوينز أو طريقة أدائه، ولكنه يُجسّد جوهر كل أغنية، ويعزفها كما أرادها باك: ببساطة وعفوية". ^{[ ٧٥ ]}

أحيا يواكام حفلاً في مهرجان موسيقى CMA في ناشفيل، تينيسي ، عام 2008، حيث شاركته فيه فيث هيل . وكان هذا أول ظهور ليواكام في هذا الحدث منذ أكثر من 20 عامًا. ^{[ 76 ]} وقدّم عددًا قليلاً جدًا من الحفلات الموسيقية في عامي 2009 و2010، عازيًا ذلك إلى الركود الاقتصادي الكبير وصعود التوزيع الرقمي للموسيقى. ومع ذلك، صرّح بأنه لا يزال يخطط لمواصلة إصدار الألبومات. ^{[ 77 ]} في يوليو 2011، جدّد عقده مع شركة وارنر لإصدار ألبومه التالي، 3 Pears ، عام 2012. ^{[ 78 ]} وتضمّن الألبوم إنتاجًا من موسيقي الروك بيك في أغنيتين. وعند إصداره، حقق الألبوم أعلى مركز ليواكام في قائمة بيلبورد 200 للألبومات، حيث وصل إلى المركز 18. ^{[ 1 ]} ورأى ميكائيل وود من صحيفة لوس أنجلوس تايمز أن الألبوم أظهر "جانبًا أكثر رقة" من أعمال يواكام السابقة. ^{[ 79 ]} كتب ستيفن توماس إيرلوين عن الألبوم: "فاجأ يواكام الجميع بتعمقه في كل هواجسه، مُبدعًا ألبومًا يُجسد روح الستينيات المُفعمة بالحيوية والمغامرة دون أن يبدو مُتعصبًا للماضي. إنه مُعاصر كأي موسيقى قدمها على الإطلاق، وأحد أفضل ألبوماته." ^{[ 80 ]}

كان ألبومه التالي مع شركة وارنر هو Second Hand Heart الصادر عام 2015. وقد وصل إلى المركز الثاني في قائمة أفضل ألبومات موسيقى الريف بعد إصداره، وهو أعلى مركز له في هذه القائمة منذ ألبوم Buenas Noches from a Lonely Room عام 1988. ^{[ 81 ]} تألف الألبوم بالكامل تقريبًا من أغانٍ أصلية من تأليف يواكام، باستثناء نسخة مُعاد توزيعها من أغنية " Man of Constant Sorrow " الكلاسيكية وأغنية "V's of Birds" لأنتوني كروفورد . وجد إيرلوين تأثيرات من فرقة البيتلز، وباك أوينز، وموسيقى الكاوبانك في توزيعات الألبوم. ^{[ 82 ]} شاركت آن باورز من برنامج First Listen على إذاعة NPR رأيًا مشابهًا حول الألبوم، حيث أشادت أيضًا بـ"إشراقة" صوته. ^{[ 83 ]}

في عام ٢٠١٦، تواصل أحد المسؤولين التنفيذيين في شركة تسجيلات "شوغر هيل" مع يواكام ، طالباً منه تسجيل ألبوم موسيقى بلوغراس لصالحهم. ^{[ ٨٤ ]} صدر هذا الألبوم، " Swimmin' Pools, Movie Stars..." ، في العام نفسه. ويتألف في معظمه من إعادة تسجيل لأغانٍ سابقة من مسيرته الفنية، بما في ذلك "Guitars, Cadillacs" و"Please, Please Baby". ^{[ ٨٥ ]} شارك يواكام في إنتاج الألبوم مع جون راندال وغاري باتشوزا . ^{[ ٨٦ ]} تضمن الألبوم عزفاً موسيقياً من آدم ستيفي وباري بالز ، عضوي فرقة "أليسون كراوس آند يونيون ستيشن"، على آلة الماندولين والكونترباس على التوالي. كما ساهم في الألبوم عازف الغيتار برايان ساتون ، وعازف الكمان ستيوارت دنكان ، وعازف البانجو سكوت فيستال . ^{[ ٨٤ ]} بالإضافة إلى أعماله الخاصة، غنى يواكام أغنية " Purple Rain " لبرينس . ^{[ 85 ]} اختار يواكام إعادة غناء الأغنية في يوم وفاة برينس، إذ كان قد شاهد خبر وفاته على التلفزيون قبل التسجيل. ^{[ 87 ]} رأى تشاك دوفين من موقع "ساوندز لايك ناشفيل" أن الألبوم أبرز تأثيرات موسيقى البلوغراس الموجودة بالفعل في أغاني مثل "ما لا أعرفه". ^{[ 85 ]} وصف ديمينغ الألبوم بأنه "تحول أسلوبي لدوايت يواكام، لكن تنفيذه يلخص العديد من نقاط قوته كفنان". ^{[ 88 ]} وفي عام 2016 أيضًا، أصدر يواكام نسخًا مُعاد غناؤها لأغنيتي "غدًا سيكون يومًا آخر" لفرقة ذا مونكيز و " جبل الحب " لجوني ريفرز على أسطوانات فينيل محدودة الإصدار من خلال شركة " ثيرد مان ريكوردز" ، وهي شركة مملوكة لجاك وايت . ^{[ 89 ]}

في عام ٢٠١٧، غنى يواكام أغنية "ويتشيتا لاينمان" في حفل تكريم للمؤلف الموسيقي جيمي ويب أقيم في قاعة كارنيجي . ^{[ ٩٠ ]} وفي عام ٢٠١٨، اختارته إذاعة SiriusXM الفضائية لتقديم برنامجه الخاص، Bakersfield Beat، على قناة Prime Country التابعة لها. أدى نجاح هذا البرنامج إلى حصول يواكام على قناته الخاصة التي تحمل الاسم نفسه Bakersfield Beat، حيث يعزف أغانيه الخاصة بالإضافة إلى أغاني من أنماط موسيقى بيكرسفيلد ، والكاوبانك ، والكانتري روك . ^{[ ٩١ ]} وفي عام ٢٠٢٢، بدأ جولة LSD مع لوسيندا ويليامز وستيف إيرل . ^{[ ٩٢ ]} كما أحيا حفلاً موسيقياً مع فرقة Old Crow Medicine Show في عام ٢٠٢٢ احتفالاً بالذكرى الثلاثين لألبوم Hillbilly Deluxe . ^{[ ٩٣ ]}

أعلن يواكام في نوفمبر 2024 عن إصدار ألبومه الاستوديو الأول منذ تسع سنوات، بعنوان " أيام أكثر إشراقًا ". يُعد هذا الألبوم أول أعماله مع شركتي "فيا ريكوردز" و" ثيرتي تايغرز "، ويتضمن أغنية "سأدفع الثمن". كما صدرت قبل الألبوم أغنية ثنائية مع بوست مالون بعنوان "لا أعرف كيف أقول وداعًا (بانغ بانغ بوم بوم)". يضم الألبوم، الذي أنتجه يواكام، أيضًا أغنيتين معاد تسجيلهما: "باوند أواي" لفرقة كيك ، و "تايم بين" لفرقة بيردز . ^{[ 94 ]}

بعد فترة طويلة قضاها بيت أندرسون قائدًا لفرقة يواكام ومنتجًا لأعماله، رفع دعوى قضائية ضده عام ٢٠٠٤، مدعيًا أنه أخلّ بعقد شفهي لعدم إحيائه عددًا من الحفلات الموسيقية في منتصف عام ٢٠٠٢. وزعمت الدعوى أن عدم إحياء يواكام لهذه الحفلات كلّف أندرسون أكثر من ٤٤ ألف دولار من راتبه. ^{[ ١١٨ ]} توصل يواكام وأندرسون إلى تسوية خارج المحكمة، حيث ذكر يواكام أن بعض المشاكل المالية الناجمة عن هذه الحفلات تعود إلى خسائر مالية تكبّدها نتيجة الفشل التجاري لألبوم " جنوب الجنة، غرب الجحيم" . أنهى هذا الخلاف المالي أيضًا الشراكة الموسيقية بينهما، حيث صرّح أندرسون بأن يواكام "لم يعد يرغب بوجوده". ^{[ ١١٩ ]} وقال أندرسون في مقابلة مع مجلة ستايل ويكلي عام ٢٠١١ إنه لا يزال يكنّ الاحترام لفن يواكام، لكنه لا ينوي العمل معه مجددًا. ^{[ ١٠٢ ]}

رفع يواكام دعوى قضائية ضد شركة وارنر ميوزيك عام ٢٠٢١ عندما سحبت الشركة عدداً من أغانيه من منصات البث الموسيقي بسبب انتهاء العقد. وادعى أن الشركة ترفض استعادة حقوقه في ملكية هذه الأغاني. ^{[ ١٢٠ ]} تم حل النزاع في فبراير ٢٠٢٢، وعادت الأغاني إلى منصات البث الموسيقي بعد ذلك بوقت قصير. ^{[ ١٢١ ]}

• غيتارات، سيارات كاديلاك، إلخ، إلخ (1986)
• هيلبيلي ديلوكس (1987)
• بويناس نوتشس من غرفة وحيدة (1988)
• لو كان هناك سبيل (1990)
• هذه المرة (1993)
• رحل (1995)
• رحلة طويلة إلى الوطن (1998)
• dwightyoakamacoustic.net (2000)
• أصوات الغد اليوم (2000)
• جنوب الجنة، غرب الجحيم (2001، الموسيقى التصويرية)
• السكان أنا (2003)
• ألقِ اللوم على الغرور (2005)
• ثلاث كمثرى (2012)
• قلب مستعمل (2015)
• حمامات السباحة، نجوم السينما... (2016)
• أيام أكثر إشراقاً (2024)

• تحت الأغطية (1997)
• هيا يا عيد الميلاد (1997)
• بكلمات الآخرين (2003)
• أسطوانات دوايت المستعملة (2004)
• دوايت يغني باك (2007)

• دوايت لايف (1995)
• بث مباشر من أوستن، تكساس (2005)

• أبحث فقط عن أغنية ناجحة (1989)
• لا كروا دامور (1992)
• الفرصة الأخيرة لألف عام (1999)
• ريبريز بليز بيبي: سنوات وارنر بروس (2002)
• أفضل أعمال دوايت يواكام (2004)