موسيقى الشرق الأوسط

تشمل الدول المختلفة في المنطقة البلدان الناطقة بالعربية في الشرق الأوسط ، والتقاليد الإيرانية في بلاد فارس ، والموسيقى اليهودية في إسرائيل والشتات ، والموسيقى الأرمنية ، والموسيقى الأذربيجانية ، والتقاليد المتنوعة للموسيقى القبرصية ، والموسيقى التركية في تركيا ، والموسيقى الآشورية التقليدية ، والموسيقى الطقسية القبطية في مصر ، فضلاً عن الأنواع الأخرى من الموسيقى المصرية بشكل عام. ومن المعتقد على نطاق واسع أن بعض الأساليب الموسيقية الشرق أوسطية أثرت على آسيا الوسطى ، وكذلك البلقان وإسبانيا .

في جميع أنحاء المنطقة، كان الدين عاملاً مشتركًا في توحيد الشعوب من مختلف اللغات والثقافات والأمم. سمحت هيمنة الإسلام بقدر كبير من النفوذ العربي والبيزنطي بالانتشار عبر المنطقة بسرعة من القرن السابع فصاعدًا. المقياس العربي هو لحني بقوة، وغالبًا ما يكون فريجيًا ويستند إلى مقامات أو أنماط مختلفة (المعروفة أيضًا باسم مقام في الموسيقى التركية). قام العرب الأوائل بترجمة وتطوير النصوص والأعمال الموسيقية اليونانية وأتقنوا النظرية الموسيقية لموسيقى اليونان القديمة (أي Systema ametabolon و enharmonium و chromatikon و diatonon ). ^[1] وهذا مشابه لـ dastgah في الموسيقى الفارسية. في حين أن هذا نشأ مع الموسيقى الكلاسيكية، فقد تسرب النظام النمطي إلى الموسيقى الشعبية والطقسية وحتى الشعبية ، مع التأثير من الغرب. على عكس الكثير من الموسيقى الغربية، تتضمن الموسيقى العربية أرباع النغمات في منتصف المسافة بين النوتات، غالبًا من خلال استخدام الآلات الوترية (مثل العود ) أو الصوت البشري. تشمل الخصائص المميزة الأخرى للموسيقى في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا هياكل إيقاعية معقدة للغاية، ونبرة صوتية متوترة بشكل عام، وملمس أحادي الصوت . لا تستخدم الموسيقى التقليدية في الشرق الأوسط الأوتار أو التناغم بالمعنى الغربي.

في كثير من الأحيان، يمكن أن تستمر الموسيقى الشرق أوسطية التقليدية من ساعة إلى ثلاث ساعات، مما يؤدي إلى ذروات منتظرة بفارغ الصبر ومُرحب بها بشدة، أو الطرب ، المشتق من المصطلح العربي طرب طرب . ^[2]

نشأت العديد من الآلات الموسيقية في منطقة الشرق الأوسط . وأكثر الآلات الموسيقية الوترية شهرة هو العود ، وهو عود على شكل كمثرى وكان تقليديًا يحتوي على أربعة أوتار، على الرغم من أن الآلات الموسيقية الحالية تحتوي على ما يصل إلى ستة مسارات تتكون كل منها من وتر واحد أو اثنين. تقول الأسطورة أن العود اخترعه لامك ، الحفيد السادس لآدم . هذا ما ذكره الفارابي ، وهو جزء من الفولكلور العراقي المتعلق بالآلة. وتستمر الأسطورة في الإشارة إلى أن العود الأول كان مستوحى من شكل الهيكل العظمي الأبيض لابنه. ^[3]

تاريخيًا، يعود أقدم سجل مصور للعود إلى فترة أوروك في جنوب بلاد ما بين النهرين منذ أكثر من 5000 عام. وهو موجود على ختم أسطواني موجود حاليًا في المتحف البريطاني وقد حصل عليه الدكتور دومينيك كولون ، ^[4] محرر العراق في المعهد البريطاني لدراسة العراق . ^[4]

تُستخدم القيثارة غالبًا في موسيقى البلاط للأفراد الملوك والأثرياء، كما أنها تعود إلى مصر القديمة حوالي عام 3500 قبل الميلاد. ^[5]

أدى الاستخدام الواسع النطاق للعود إلى العديد من الاختلافات في الآلة، بما في ذلك الساز ، وهو عود تركي طويل العنق لا يزال يحظى بشعبية كبيرة في تركيا. ^[6]

آلة القانون هي آلة وترية أخرى شائعة ، وقد طورها الفارابي في العصر العباسي . تقول الأسطورة أن الفارابي كان يعزف على القانون في المحكمة، وكان يُضحك الناس ويُبكيهم ويُغفوهم بالتناوب. تطور القانون من الآلات الوترية الموصوفة في النقوش التي يرجع تاريخها إلى العصر الآشوري . ^[7] يحتوي القانون على حوالي 26 دورة ثلاثية الأوتار، يتم نتفها بقطعة من القرن. يتمتع الموسيقي بحرية تغيير درجة الدورات الفردية من ربع إلى خطوة كاملة عن طريق ضبط الرافعات المعدنية. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

تستخدم الموسيقى الشرق أوسطية أيضًا الكمان ، وهو من أصل أوروبي. تم تبني الكمان في الموسيقى الشرق أوسطية في القرن التاسع عشر، وهو قادر على إنتاج مقاييس غير غربية تتضمن ربع نغمة لأنه خالٍ من النغمات. ^[8]

تلعب آلات الإيقاع دورًا مهمًا للغاية في موسيقى الشرق الأوسط. غالبًا ما يتم عزف الإيقاعات المعقدة لهذه الموسيقى على العديد من آلات الإيقاع البسيطة . يضيف الرق (نوع من الدف ) والصنج الأصابع خطًا إيقاعيًا أعلى إلى الإيقاع الموضوع بالعصي والمصفقات والطبول الأخرى .

آلة موسيقية مصرية أصيلة ، وهي عبارة عن طبلة مصنوعة من طين السيراميك، ورأس من جلد الماعز ملتصق بالجسم. تُستخدم آلة الدربوكة في المقام الأول في مصر، ولها جذورها في مصر القديمة . كما تُستخدم أيضًا في بلدان أخرى في الشرق الأوسط.

الدودوك الأرمني هو آلة موسيقية شائعة جدًا ذات لسان مزدوج تشبه المزمار مصنوعة من خشب شجرة المشمش. المزمار المغربي ، المعروف أيضًا باسم الرايتا ، له فوهة ذات لسان مزدوج تعكس الصوت على طول جسمه الطويل والضيق. آلة مماثلة تسمى السورنا . تعادل المزمار والزورنا ، وتستخدم أكثر في المهرجانات والاحتفالات الصاخبة. يأتي التأثير التركي من المي ، الذي يحتوي على لسان مزدوج كبير. أنابيب القصب المصنوعة من الخيزران هي الخلفية الأكثر شيوعًا للرقص الشرقي والموسيقى من مصر. الفلوت هي أيضًا آلة نفخ خشبية شائعة في الفرق الموسيقية. الكافال هو فلوت مكون من ثلاثة أجزاء يتم نفخه في أحد طرفيه، ^[9] بينما الناي هو فلوت طويل من قصب، يتم العزف عليه عن طريق النفخ عبر الحافة الحادة مع شد الشفاه. ^[10]

تنتشر الموسيقى في مجتمعات الشرق الأوسط. ^[11] وفي حين تظل الموسيقى التقليدية شائعة في الشرق الأوسط، فإن الموسيقى الحديثة التي توفق بين الأنماط الغربية والشرق أوسطية التقليدية، والبوب، والاندماج تتقدم بسرعة في شعبيتها. ^[12] تم إدراج المغنية وكاتبة الأغاني والدبلوماسية اللبنانية ليديا كنعان ، التي تؤدي باللغة الإنجليزية ، في كتالوج مكتبة وأرشيف قاعة مشاهير الروك آند رول (في كليفلاند، أوهايو، الولايات المتحدة الأمريكية ) كأول نجمة روك في الشرق الأوسط ^{[13] [14]} كأول نجمة روك في الشرق الأوسط . ^{[14] [15] [16] [17] [18]} دمجت كنعان نغمات الربع الشرق أوسطية والميكروتونات مع موسيقى الروك الإنجليزية ، مما أدى إلى ابتكار أسلوب فريد من نوعه للموسيقى العالمية . ^[19]

• أجانب يكتشفون جمال الموسيقى الشرق أوسطية في عرب نيوز