موسيقى فلسطين

جزء من سلسلة عن
فلسطينيون
التركيبة السكانية
التعاريف فلسطين تاريخ اسم الناس أصل النكبة الشتات
سياسة
سابق اللجنة العربية العليا القرى المهجورة محمية عموم فلسطين حكومة ميليشيات الفدائيين منظمة التحرير الفلسطينية السلطة الوطنية الفلسطينية ( الأحزاب السياسية ) حاضِر فتح حماس الجبهة الشعبية لتحرير فلسطين الجهاد الاسلامي سياسة السلطة الوطنية الفلسطينية الجيوب المحافظات المدن حكم قطاع غزة (حماس) محافظات قطاع غزة المجلس الوطني المجلس التشريعي علَم قانون فلسطين الضفة الغربية قطاع غزة القدس الشرقية
الدين / المواقع الدينية
المسيحية الإسلام اليهودية المسجد الأقصى كهف البطاركة كنيسة القيامة كنيسة المهد قبة الصخرة المسجد الكبير بغزة قبر يوسف قبر لوط النبي صموئيل قبر راحيل
ثقافة
فن سينما الأزياء والتطريز مطبخ دبكة (رقصة) الحرف اليدوية لغة الأدب موسيقى
قائمة الفلسطينيين
ف ت هـ

الموسيقى الفلسطينية هي واحدة من العديد من الأنواع الفرعية الإقليمية للموسيقى العربية . وعلى الرغم من أنها تشترك في الكثير من القواسم المشتركة مع الموسيقى العربية، سواء من الناحية البنيوية أو الآلية، إلا أن هناك أشكالاً موسيقية وموضوعات مميزة فلسطينية . ^[1]

في المناطق التي تسيطر عليها الآن كل من إسرائيل وفلسطين ، تمسكت مجموعات عرقية ودينية متعددة منذ فترة طويلة بتنوع الثقافات. شكل سكان فلسطين الانتدابية من العرب (بما في ذلك الطبقات المسلمة الحضرية والريفية، والمسيحيين العرب ، والدروز والبدو المسلمين ) المجموعة الأكبر، يليهم اليهود (بما في ذلك السفارديم ، والمزراحيم ، والأشكناز )، والسامريين ، والشركس ، والأرمن ، والدوم وغيرهم. كان واصف جوهرية أحد عازفي العود، مشهورًا بمذكراته التي كتبها بعد عام 1904.

في أوائل القرن العشرين، عاش العرب الفلسطينيون في المدن والمناطق الريفية، إما كمزارعين أو بدو رحل. غنى الفلاحون مجموعة متنوعة من أغاني العمل ، المستخدمة في مهام مثل صيد الأسماك ورعي الأغنام والحصاد وصنع زيت الزيتون . كما كان رواة القصص والموسيقيون المتجولون الذين يطلق عليهم اسم الزجالين شائعين أيضًا، والمعروفين بحكاياتهم الملحمية. كانت حفلات الزفاف أيضًا موطنًا للموسيقى المميزة، وخاصة الدبكة . استخدمت الأغاني الشعبية أشكالًا متنوعة على نطاق واسع، وخاصة الميجنا والدلعونة.

بعد إنشاء إسرائيل في عام 1948، فرت أعداد كبيرة من العرب الفلسطينيين إلى مخيمات اللاجئين في الضفة الغربية وقطاع غزة أو أجبروا على العيش فيها . وكان أشهر الموسيقيين المسجلين في ذلك الوقت هم نجوم الموسيقى الكلاسيكية العربية ، وخاصة أم كلثوم وسيد درويش . وكانت مراكز الموسيقى الفلسطينية في مدينتي الناصرة وحيفا الفلسطينيتين ، حيث ألف الفنانون على الأساليب الكلاسيكية للقاهرة ودمشق . وانعكست الهوية الفلسطينية المشتركة في موجة جديدة من الفنانين الذين ظهروا بموضوعات فلسطينية مميزة، تتعلق بأحلام الدولة والمشاعر القومية الناشئة .

في سبعينيات القرن العشرين، ظهرت موجة جديدة من النجوم الفلسطينيين الشعبيين، ومنهم صابرين ومصطفى الكرد والعاشقين. وبعد الانتفاضة الأولى (1987)، ظهرت مجموعة أكثر صرامة من الفنانين ومؤلفي الأغاني، مثل فرقة الفنون والشاعر سهيل خوري والشاعر جميل السايح وفرقة "دولة" لثائر البرغوثي وفرقة "موت نبي " لصابرين .

وفي تسعينيات القرن العشرين، تأسست السلطة الوطنية الفلسطينية ، وبدأ التعبير الثقافي الفلسطيني يستقر. وعادت فرق الأعراس ، التي اختفت تقريباً أثناء القتال، إلى الظهور لتقديم الأغاني الشعبية المصرية واللبنانية . ومن بين الفنانين الآخرين الذين ظهروا في وقت لاحق من التسعينيات يعاد، ووسام، ومحسن صبحي ، وعادل سلامة، وعيسى بولس ، ووسام جبران ، وسمير جبران، وباسل زايد بصوته الجديد فلسطين ومجموعة تراب التي تأسست في عام 2004 بألبومها " هدا ليل" .

الفلسطينية ريم كيلاني من الشتات هي واحدة من أبرز الباحثين والمؤدين المعاصرين للموسيقى ذات السرد والتراث الفلسطيني على وجه التحديد. ^[2] ألبومها الفردي الأول لعام 2006 Sprinting Gazelle - أغاني فلسطينية من الوطن الأم والشتات يتألف من بحث كيلاني وترتيبها لخمس أغانٍ فلسطينية تقليدية، في حين كانت الأغاني الخمس الأخرى إعداداتها الموسيقية الخاصة للشعر الشعبي والمقاوم من أمثال محمود درويش وسلمى خضرة الجيوسي ورشيد حسين ومحمود سليم الحوت. ^[3] جميع الأغاني الموجودة في الألبوم تتعلق بفلسطين ما قبل عام 1948 .

يتألف جزء كبير من الموسيقى الفلسطينية من أغاني ورقصات الأعراس. ونظراً لكثرة حفلات الزفاف في الثقافة الفلسطينية، فقد تمكن مطربو الأعراس من الحفاظ على تقاليد الأغاني الفلسطينية مع دمج الغناء والإيقاعات الحديثة. ويستمد مطربو الأعراس من ذخيرة من المواد الاحتفالية بما في ذلك أغاني الحناء التي تُغنى في حفل الحناء، ومواكب الزفاف (زفات)، والدبكة الشعبية وأغاني الرقص.

قبل عام 1948 كان الفلسطينيون يشكلون جزءاً من الفسيفساء الثقافية العربية في بلاد الشام، وكان من الصعب فصلهم عن التكوين الثقافي والموسيقي للشعب السوري، ورغم أن الموسيقى الشعبية كانت مقتصرة على نوع الموسيقى الشعبية التي تخدم احتياجات المناسبات الطقسية والاجتماعية، إلا أن بدايات ظاهرة موسيقية جادة بدأت تتشكل في فلسطين مع وجود ملحنين عميقين من الجيل الأول، مثل أوغستين لاما، ويوسف خاشو، وسلفادور عرنيطة وغيرهم، أما الجيل الثاني من الملحنين فقد ضم من بينهم: باتريك لاما، وأمين ناصر، ونصري فرناندو دويري، وسليم الزغبي، أما الجيل الثالث فقد ضم موسيقيين أصغر سناً مثل حبيب توما، ومنير أنسطاس، وبشارة الخيل، وسام جبران، وغيرهم. ومع الاحتلال الإسرائيلي، نقل هوية المجتمع الفلسطيني من دائرة الاندماج والتماهي شبه الكامل مع الهوية السورية ضمن ما سمي بسوريا الكبرى إلى تشكيل الهوية الفلسطينية ضمن سياق المواجهة الوجودية والثقافية والسياسية مع الصهاينة. ومن هذه المواجهة مع الاحتلال نشأت حركة الشعر المقاوم، ونشأ معها الأغنية الوطنية الفلسطينية ضد الاحتلال. وخلال الاحتلال استمرت الموسيقى الكلاسيكية الفلسطينية في الصعود، فظهرت أسماء جديدة في عالم الموسيقى الكلاسيكية إلى جانب تأسيس العديد من الأوركسترا السيمفونية (مثل أوركسترا الشباب الفلسطيني ، وديوان الشرق والغرب ، التي أسسها دانييل بارنبويم وإدوارد سعيد )، فضلاً عن الرباعيات والخماسيات الوترية، مما جعل الأراضي الفلسطينية صاحبة أعلى عدد من الأوركسترا بين الدول العربية.

أسماء الملحنين الفلسطينيين: سلفادور عرنيطة (1914-1985)، حبيب حسن توما (ولد في الناصرة 1934، توفي في برلين 1998)، نصري فرناندو دويري (ولد عام 1932)، فرانسوا نيكوديمي (ولد في القدس 1935) وشقيقه ويليام نيكوديمي، أمين ناصر في الرملة 1935، باتريك لاما، عبد الحميد حمام، سليم الزغبي.

تتميز أغاني الحرب الفلسطينية بإشارات بارزة إلى المقاومة ضد احتلال فلسطين، وتدعو الفلسطينيين إلى محاربة الاحتلال والبقاء في أرضهم، وتصف الأحداث التاريخية. ^{[4] [5] [6]}

تعكس الموسيقى الفلسطينية التجربة الفلسطينية. ^[7] وكما قد نتوقع، فإن الكثير منها يتناول النضال من أجل العيش تحت الاحتلال الإسرائيلي، والشوق إلى السلام، وحب أرض فلسطين. ومن الأمثلة النموذجية لهذه الأغنية أغنية "بلدي، بلدي"، التي أصبحت النشيد الوطني الفلسطيني غير الرسمي:

فلسطين أرض الآباء
إليك لا أشك في عودتي
نضال ثورة لا تموت
فالعاصفة على الأرض. ^[8]

"زريفة وطول" هي واحدة من أشهر الأغاني الفلسطينية اليوم ويمكن تتبعها إلى عقود من الزمن. الأغنية تشجع الفلسطينيين على عدم مغادرة وطنهم: ^[9]

يا زريف الفقراء و تاقلك ... رايح عالغربة و بلادك أحسن
خايف يا زريف تروح و تتملك .. و تعاشر الغير و تنساني أنا

يا أنيق وطويل وقفة واحدة علشان أقولك
إنك مسافر بلادك أحسن لك
أخاف تستقر هناك
وتلاقي غيري وتنساني

من أهم اللحظات في تاريخ الموسيقى الفلسطينية فوز محمد عساف (مواليد 1989) بمسابقة "أراب آيدول" في عام 2013. وبفضل نسبة المشاركة الأكبر على الإطلاق في التصويت، نال عساف دعم الفلسطينيين والعالم العربي. واستمر في تسجيل أسطوانات ضخمة مثل "أنا دمي فلسطينية" التي أصبحت كنزًا وطنيًا ودوليًا.

سيظل محمد عساف واحدًا من الفنانين الفلسطينيين الأكثر مبيعًا على الإطلاق.

على عكس العديد من الثقافات الأخرى، لا تحتوي الأغاني الفلسطينية التقليدية على كلمات محددة بل على إيقاع محدد. وعادة ما يكون المغنون من أفراد الأسرة أو الأصدقاء المقربين الذين يؤلفون الكلمات على الفور. في المناسبات الفلسطينية الحديثة قد يكون هناك مغنٍ محترف، ولكن الأشكال المذكورة أدناه، والتي لا تزال شائعة جدًا اليوم، تم إنشاؤها قبل انتشار المطربين المحترفين. لذلك، تختلف كلمات الأغاني من مدينة إلى أخرى. لقد تجاوزت العديد من أنواع الأغاني الفلسطينية، بما في ذلك أتاب/مجانا ودلعونا، الزمن. نظرًا لأهمية الموضوع والحاجة إلى الحفاظ على التقاليد والثقافة، لا يزال من الممكن سماع الأنواع التقليدية من الأغاني الفلسطينية في مناسبات اليوم، مثل حفلات الزفاف أو التجمعات. لا تزال تحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء الثقافة الفلسطينية. من بين الأشكال: ^[9]

• العتبة هي أشهر أنواع الأغاني في فلسطين، وكثيراً ما يغنيها المزارعون والعمال والرعاة كأغنية عمل، إلا أن الأعراس هي البيئة الرئيسية للأغاني. وكما هو الحال مع أشكال الأغاني الأخرى، فإن الميجنا تعتمد على الشعر، وعادة ما يبدأ المغني بصوت طويل "أوووف"، ثم تتبعه أبيات العتبة. تتألف العتبة من أربعة أبيات شعرية، تنتهي الأبيات الثلاثة الأولى بنفس الكلمة في الصوت ولكن معاني مختلفة. وينتهي البيت الرابع بكلمة تنتهي عادة بصوت مثل "آب أو أيوة!" ^[9]
• الدلعونة هي ثاني أكثر أنواع الأغاني شعبية في فلسطين. وهي أسهل في التأليف من العتبة لأنها لا تتطلب الصوت المتشابه لنهايات الأبيات الثلاثة الأولى. ومع ذلك، مثل العتبة، فإن الدلعونة تتكون من أربعة أبيات شعرية، حيث تكون الأبيات الثلاثة الأولى لها نهايات متشابهة وينتهي الرابع عادة بصوت مثل "أونا". الدلعونة هي صوت الرقص الشعبي الفلسطيني، الدبكة، حيث يغنيها الراقصون مع صوت الشبيبة (الناي)، أو اليرغول أو المجوز. ^[9]
• السحجة هي شكل شعبي آخر من الأغاني الفلسطينية التي تغنى عادة في حفلات الزفاف. وقد يؤديها الرجال أو النساء وتتضمن التصفيق على إيقاع الأغنية التي تغنيها النساء للعروس أو يغنيها الرجال للعريس. ويتجمع الرجال في صفين متقابلين أو يحيطون بالعريس. ثم يقود الزجل السحجة. والزجل هو مغني موهوب أو أحد أفراد الأسرة المقربين يغني السحجة على الفور. ويقود الزجل السحجة ببيت من الشعر، وتكرر المجموعة بأكملها. وتقوم السحجة التي تؤديها النساء بنفس العملية ولكن مع قيادة العديد من النساء (عادة النساء الأكبر سناً) بينما تكرر الشابات. كما قد تضيف النساء صوت "لولولولي" بصوت عالٍ أثناء السحجة وفي نهايتها. ولا يوجد زجل نسائي.
• الزغاريت (جمع)، أحد أقدم أشكال الغناء الفلسطيني، هو شكل آخر مهم من أشكال الغناء في حفلات الزفاف الفلسطينية. تغني النساء الزغاريت تقليديًا في حفلات الزفاف أو المناسبات المهمة. تبدأ إحدى النساء الزغاريت بصوت عالٍ "هيي هي..." أو "أويها..."، ثم تتابع بقصيدة قصيرة أو بضع كلمات مقفاة. بعد أن تنتهي النساء، ينضممن جميعًا بصوت عالٍ "لولولولولولولولويي". على عكس السحجة النسائية، لا يتضمن الزغاريت أي تصفيق، ويجب أن تتناوب امرأة واحدة فقط على تقديم الزغاريت.

ابتداءً من أواخر تسعينيات القرن العشرين، ابتكر الشباب الفلسطيني نوعًا موسيقيًا فلسطينيًا جديدًا - الراب أو الهيب هوب الفلسطيني - والذي يمزج بين الألحان العربية والإيقاعات الغربية، مع كلمات باللغة العربية والإنجليزية وحتى العبرية.

من خلال الاستعارة من موسيقى الراب التقليدية التي ظهرت لأول مرة في الأحياء الفقيرة في لوس أنجلوس ونيويورك في سبعينيات القرن العشرين، "صمم الموسيقيون الفلسطينيون الشباب أسلوبًا للتعبير عن مظالمهم الخاصة تجاه المناخ الاجتماعي والسياسي الذي يعيشون ويعملون فيه". ^[10]

كان أعضاء فرقة DAM من الرواد في صياغة هذا المزيج. وباعتبارهم مواطنين عرب في إسرائيل ، فإنهم يؤدون أغاني الراب بالعربية والعبرية والإنجليزية، وكثيراً ما يتحدون الصور النمطية عن الفلسطينيين والعرب بشكل مباشر في أغاني مثل "مين ارهابي؟".

أما الفرقة الأكثر غرابة فهي فرقة رام الله أندرجراوند من الضفة الغربية ، والتي أسسها الشقيقان بويكوت وستورم تراب. وصوتهم عبارة عن مزيج من الهيب هوب والتريب هوب والداونتمبو إلى جانب الموسيقى العربية التقليدية. وهناك العديد من مغني الراب الذين يدافعون عن القومية الفلسطينية، ومن الأمثلة على ذلك أورتيغا (الحسن) الذي أحدث ضجة في وسائل الإعلام الإسرائيلية في عام 2012 بسبب عداء أغانيه لإسرائيل. ويعتبر أورتيغا (الحسن) أفضل مؤدي راب فلسطيني في منطقة الخليج العربي ، لأنه ولد في الإمارات العربية المتحدة.

في الشتات، يوجد الأخوان أبو غبن، اللذان أسسا فرقة يافا فونيكس في القاهرة، مصر. وقد مزجا بين عناصر موسيقى البيغ بيت والهيب هوب والبانك الصوتي.

وبحسب منظمة حقوق الإنسان فريميوز، فإن الموسيقيين الفلسطينيين كانوا يخشون ما قد يحدث في الأراضي الفلسطينية حيث أصبح الأصوليون الإسلاميون أكثر حزماً منذ أن حققت جماعة حماس المسلحة مكاسب سياسية في الانتخابات المحلية للسلطة الفلسطينية في عام 2005. ^[11]

في عام 2005 ، حظرت بلدية قلقيلية التي تقودها حماس فجأة عرضًا موسيقيًا ورقصًا في الهواء الطلق ، بحجة أن مثل هذا الحدث محرم في الإسلام. كما أمرت البلدية بعدم تشغيل الموسيقى بعد الآن في حديقة حيوان قلقيلية، وأصدر المفتي عكرمة صبري فتوى دينية تؤكد قرار البلدية. ^{[11] [12]} وردًا على ذلك، حذر الشاعر الوطني الفلسطيني محمود درويش من أن "هناك عناصر من نوع طالبان في مجتمعنا، وهذه علامة خطيرة للغاية". ^{[11] [12] [13] [14]}

وحذر الكاتب الفلسطيني محمد عبد الحميد، المقيم في رام الله ، من أن هذا الإكراه الديني قد يتسبب في هجرة الفنانين، وقال: "لقد دمر المتعصبون الدينيون في الجزائر كل رمز ثقافي، وحطموا التماثيل والأعمال الفنية النادرة، وصفوا المثقفين والفنانين والمراسلين والمؤلفين وراقصي الباليه والمغنين، فهل سنقلد النموذجين الجزائري والأفغاني؟" ^[12]

• 
  عازف العود الفلسطيني
• 
  عازف الكمنجة الفلسطيني
• 
  موسيقيون في القدس، أواخر القرن التاسع عشر

• قائمة الموسيقيين الفلسطينيين
• العربية الفلسطينية
• فلسطينيون
• لويس بريوني

• مورجان، آندي ومعتصم عادلة. "أصوات النضال". 2000. في بروتون، سيمون وإلينجهام، مارك مع ماكوناتشي، جيمس ودوان، أورلا (محرر)، الموسيقى العالمية، المجلد 1: أفريقيا وأوروبا والشرق الأوسط ، ص 385-390. راف جايدز المحدودة، كتب بنغوين. رقم ISBN 1-85828-636-0 

• كوهين، داليا وروث كاتز (2005). الموسيقى العربية الفلسطينية: تقليد المقام في الممارسة . مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-11298-5.
• مشمالون، ميخا (1988). الأغاني الشعبية الفلسطينية . سلسلة موريس مور في علم الموسيقى، 4. شازكو. LCCN  88011605. OCLC  17918259.

• مشروع سميثسونيان في القدس: الموسيقى الفلسطينية، شتاء 1999، العدد 3، مجلة القدس الفصلية