ثقافة بلغاريا

تتمتع ثقافة بلغاريا بجذور عميقة في تقاليد الشعوب السلافية التي استوطنت البلقان في أوائل العصور الوسطى، مع تأثير من الحضارة البيزنطية ، والتراث التراقي ، والدولة البلغارية في العصور الوسطى ، والمسيحية الشرقية ، والتفاعل الثقافي في العصر العثماني .

يشمل التراث التراقي في الأراضي البلغارية العديد من المعابد والمقابر والكنوز الذهبية والتقاليد الطقسية القديمة. ولا تزال بعض العادات ذات الجذور ما قبل المسيحية، مثل الكوكيري والمارتينيتسا والطقوس المرتبطة بالخصوبة الموسمية ، جزءًا من الثقافة البلغارية الحديثة. أما أقدم كنز معروف من الذهب المصقول في العالم، والذي يعود تاريخه إلى الألفية الخامسة قبل الميلاد، فقد عُثر عليه في موقع مقبرة فارنا . ^{[ 1 ]}

لعبت بلغاريا دوراً محورياً في أوروبا السلافية خلال معظم العصور الوسطى، حيث مارست نفوذاً أدبياً وثقافياً كبيراً على العالم السلافي الأرثوذكسي الشرقي من خلال مدرستي بريسلاف وأوهريد الأدبيتين . كما قدمت بلغاريا للعالم الأبجدية السيريلية ، ثاني أكثر الأبجديات استخداماً وسادس أكثر أنظمة الكتابة استخداماً في العالم، والتي نشأت في هاتين المدرستين في القرن العاشر. ^{[ 2 ]}

استمر إسهام بلغاريا الثقافي طوال القرنين التاسع عشر والعشرين في مجالات الأدب والموسيقى والمسرح والفنون البصرية والعلوم. ومن بين الشخصيات البلغارية المعروفة دوليًا جون أتاناسوف ، وهو مواطن أمريكي من أصول بلغارية وبريطانية، ويُعتبر أحد رواد الحاسوب الرقمي ، وعازف البيانو أليكسيس وايسنبرغ ، وفنانون تشكيليون مثل كريستو وباسكين وفلاديمير ديميتروف .

تتمتع بلغاريا بتقاليد موسيقية عريقة تعود إلى أوائل العصور الوسطى . يُعدّ يوان كوكوزيل (حوالي 1280-1360) أحد أوائل الملحنين المعروفين في أوروبا في العصور الوسطى ، وقد اشتهر بعمله "بوليليون المرأة البلغارية" . وصل إلينا حوالي 90 عملاً من أعماله. كما قام كوكوزيل بإصلاح نظام الكتابة الموسيقية البيزنطي، واشتهر بـ" صاحب الصوت الملائكي" لقدراته الغنائية.

يعود تاريخ الترانيم الكنسية في بلغاريا إلى أكثر من ألف عام. يوجد في الكنيسة الأرثوذكسية البلغارية نوعان رئيسيان من الترانيم: الترانيم الأحادية الشرقية (ذات الصوت الواحد) والترانيم الكورالية ( متعددة الأصوات ). تلتزم الترانيم الأحادية الشرقية بتقاليد الموسيقى اليونانية والبيزنطية ، بالإضافة إلى متطلبات قانون الترانيم متعددة الأصوات ذي الثمانية أصوات في الكنيسة الأرثوذكسية الشرقية . أما النوع الثاني فهو الترانيم الكورالية، التي ترسخت خلال القرن التاسع عشر، عندما تأثرت بلغاريا بالموسيقى الكورالية الروسية متعددة الأصوات. وقد أبدع العديد من الملحنين البلغاريين ( مثل دوبري خريستوف وبيتر دينيف) أعمالهم بروح التعدد الصوتي الروسي. واليوم، لا تزال الموسيقى الأرثوذكسية نابضة بالحياة، وتُؤدى خلال الصلوات الكنسية وفي الحفلات الموسيقية من قِبل جوقات علمانية وعازفين منفردين. تضمّ جوقات بلغارية معاصرة، تشمل أعمالها الموسيقية الأرثوذكسية ، جوقة يوان كوكوزيل ، وجوقة بلوفديف للأولاد "ستيفكا بلاغويفا"، وجوقة صوفيا للأولاد ، وجوقة مادريغال صوفيا، وجوقة صوفيا الأرثوذكسية، وجوقة صوفيا للكهنة. كما أنجبت بلغاريا مغنين أوبرا ذوي شهرة عالمية، من بينهم بوريس كريستوف ، ونيكولا غيوسيلف ، ونيكولاي غياوروف ، الذي يُعتبر من أبرز مغني الباس في فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية؛ ^{[ 3 ]} وغينا ديميتروفا ، مغنية سوبرانو درامية حائزة على إشادة دولية، اشتهرت بأدوارها الرئيسية في أعمال فيردي وبوتشيني؛ ^{[ 4 ]} وإيلينا نيكولاي ، مغنية ميزو-سوبرانو بلغارية، اشتهرت بتقاليد الأوبرا الإيطالية؛ ^{[ 5 ]} وراينا كاباييفانسكا ، التي امتدت مسيرتها الدولية لفترة طويلة مع الأوبرا الإيطالية ودار أوبرا لا سكالا . ^{[ 6 ]}

كما حظيت الموسيقى الكلاسيكية البلغارية بتمثيل بارز من قبل قادة أوركسترا نشطين على الصعيد الدولي. ومن بين الشخصيات البارزة في تقاليد قيادة الأوركسترا البلغارية: ساشا بوبوف ، مؤسس أوركسترا أكاديميك سيمفوني، السلف لأوركسترا صوفيا الفيلهارمونية، والذي قاد أول حفل موسيقي لها عام 1929؛ ^{[ 7 ]} روسلان رايتشيف ، الذي عمل مع مؤسسات الأوبرا والسمفونية البلغارية الرائدة، وظهر دوليًا في أوروبا والولايات المتحدة والبرازيل والمكسيك وكوبا واليابان؛ ^{[ 8 ]} إميل تشاكاروف ، الحائز على جائزة مسابقة هربرت فون كارايان لقيادة الأوركسترا، والذي عمل لاحقًا كمساعد لكارايان؛ ^{[ 9 ]} إميل تاباكوف ، المدير الموسيقي السابق لأوركسترا صوفيا الفيلهارمونية وأوركسترا بلغراد الفيلهارمونية، والحائز على جائزة في مسابقة نيكولاي مالكو الدولية لقادة الأوركسترا الشباب؛ ^{[ 10 ]} نايدن تودوروف ، المدير الفني لأوركسترا صوفيا الفيلهارمونية منذ عام 2017. ^{[ 11 ]} وروسين ميلانوف ، المدير الموسيقي لأوركسترا كولومبوس السيمفونية، وأوركسترا تشوتوكوا السيمفونية، وأوركسترا برينستون السيمفونية. ^{[ 12 ]}

يأتي الصوت المميز للموسيقى الشعبية البلغارية جزئياً من الإيقاعات غير المتماثلة والتناغم والتعدد الصوتي ، مثل استخدام الفواصل الزمنية القريبة مثل الثانية الكبيرة وغناء مصاحبة طنين تحت اللحن، وهو أمر شائع بشكل خاص في الأغاني من منطقة شوبلوك في غرب بلغاريا ومنطقة بيرين .

تتميز الموسيقى الشعبية البلغارية بتناغماتها المعقدة وإيقاعاتها غير المنتظمة. هذه الأنواع من الإيقاعات، والتي تُعرف أيضًا بالنبضات غير المتساوية أو المقاييس غير المتناظرة ، لم تُعرف لعلماء الموسيقى إلا في عام 1886 عندما نشر مدرس الموسيقى أناستاس ستويان الألحان الشعبية البلغارية لأول مرة. من أمثلة هذه النبضات: ⁵ ₈ ، ⁷ ₈ ، ⁸ ₈ ، ⁹ ₈ ، و ¹¹ ₈ ، أو النبضات المركبة مثل ⁵⁺⁷ ₈ ، ¹⁵⁺¹⁴ _8، و ⁹⁺⁵ _16. لكل منطقة في بلغاريا أسلوبها الموسيقي والراقص المميز. وقد ألهمت الموسيقى الشعبية البلغارية موسيقيين مثل كيت بوش وجورج هاريسون ، واستخدموها في أعمالهم .

يتميز أسلوب الغناء البلغاري بنبرة صوتية فريدة، ويشتهر المغنون بنطاقهم الصوتي الواسع. أصواتهم منخفضة وعميقة، ويحب الأطفال الغناء وكل ما هو فني. تسود السلالم الموسيقية الديوتونية، ولكن في جبال رودوب، على سبيل المثال، تُستخدم السلالم الخماسية، بينما في تراقيا تُستخدم السلالم الكروماتية ذات الفواصل الموسيقية المتزايدة (على غرار موسيقى اليونان الكلاسيكية). كما يختلف التنغيم، وهو يختلف تمامًا عن نظام التوزيع الموسيقي الغربي الحديث. فبحسب ما إذا كان اللحن يصعد أو يهبط، يمكن أن تزيد الفاصلة الموسيقية أو تنقص بمقدار ربع نغمة .

الآلات الموسيقية (وهي أيضًا من سمات منطقة البلقان بأكملها ) تشمل غايدا غايدا (مزمار القربة)، كافال كال (فلوت منفوخ الحافة)، زورنا أو زورلا زورنا (آلة نفخ خشبية أخرى، تشبه المزمار النموذجي بين الغجر)، تامبورا تامبورا (عود طويل العنق)، غادولكا غودولكا (آلة منحنية مرفوعة في وضع مستقيم).

تستحق آلة الغايدا البلغارية قسماً خاصاً بها. لطالما كانت الغايدا رمزاً للبلاد وتراثها، وهي من أشهر الآلات الموسيقية في بلغاريا. أكثر أنواع الغايدا استخداماً هي الغايدا التراقية. وفي جبال رودوب، توجد غايدا الكابا ذات الصوت العميق. وفي الشمال، تنتشر غايدا دجورا بين دوبروجا والفلاش. كما توجد غايدا ستراندجا في منطقة ستراندجا قرب الحدود مع تركيا. أما الكيس نفسه، فيُصنع من جلد ماعز مقلوب، وغالباً ما تُزين حواف أجزاء الآلة المختلفة - المزمار وأنبوب الطنين - بقطعة من القرن.

تتميز الرقصات بخطوات معقدة تتناسب مع الإيقاعات، وغالبًا ما تكون سريعة. معظمها رقصات دائرية أو رقصات صفية تسمى هورو ؛ ولكن بعضها يؤدي بشكل فردي أو ثنائي.

على الرغم من أن الموسيقى والرقص التقليديين ليسا شائعين بين شباب المدن البلغارية، إلا أنهما يُؤدّيان غالباً في حفلات الزفاف، وعموماً في المهرجانات الريفية. كما يُؤدّيان في بلغاريا وخارجها من قِبل فنانين وفرق غنائية هواة ومحترفين.

تزخر بلغاريا بأنماط موسيقية شعبية إقليمية متنوعة. فلكل من شمال بلغاريا ، ودبروجة ، وشوبلوك ، وتراقيا ، وستراندجا ، ومقدونيا ، ورودوب ، أصواتها المميزة. وتدور معظم الموسيقى الشعبية التقليدية حول الأعياد، مثل عيد الميلاد ، ورأس السنة، ومنتصف الصيف، وعيد القديس لعازر ، بالإضافة إلى طقوس نيستينارستفو الفريدة في منطقة ستراندجا ، والتي تُقام في 21 مايو.

تقدم العديد من الفرق ذات الشهرة العالمية الموسيقى الشعبية البلغارية، بما في ذلك فرقة الدولة للأغاني والرقصات الشعبية ، التي أسسها فيليب كوتيف (1903-1982)، وفرقة تريو بلغاركا ، وجوقة التلفزيون الحكومي البلغاري النسائية الصوتية ، والتي تظهر، من بين آخرين، في المختارات التي تحمل عنوان Le Mystère des Voix Bulgares ، والتي حصل المجلد الثاني منها على جائزة غرامي في عام 1989. ^{[ 13 ]}

غنت الفنانة المعروفة عالميًا، فاليا بالكانسكا ، أغنية "إزليل إي ديليو هايدوتين" ، التي تم اختيارها لتكون جزءًا من مجموعة "القرص الذهبي" للموسيقى التي أُرسلت إلى الفضاء على متن مركبتي فوياجر الفضائيتين اللتين أُطلقتا عام 1977. كما حققت جوقة التلفزيون الحكومي البلغاري النسائية، والمعروفة أيضًا باسم "سر الأصوات البلغارية"، شهرة كبيرة.

يتبادل البلغاريون عادةً "مارتينيتسا" ( мартеница )، وهي زينة مصنوعة من خيوط بيضاء وحمراء تُلبس على المعصم أو تُثبت على الملابس، وذلك من الأول من مارس/آذار وحتى نهاية الشهر. ويمكن خلع المارتينيتسا قبل ذلك إذا رأى المرء طائر اللقلق (الذي يُعتبر نذيرًا بقدوم الربيع)، ثم يربطها بغصن شجرة مُزهر. ويُعدّ تبادل المارتينيتسا بين أفراد العائلة والأصدقاء في بلغاريا أمرًا شائعًا، إذ يعتبرونها رمزًا للصحة وطول العمر. يرمز الخيط الأبيض إلى السلام والسكينة، بينما يرمز الأحمر إلى دورات الحياة. وقد يُطلق البلغاريون على عيد الأول من مارس/آذار اسم " بابا مارتا " ( Баба Марта )، أي "جدة مارس" ، وهو تقليد وثني قديم. توجد العديد من الأساطير حول نشأة هذه العادة، يعود بعضها إلى القرن السابع الميلادي وعهد خان كوبرات ، حاكم بلغاريا العظمى القديمة . وتربط روايات أخرى طقوس المارتينيتسا بالمعتقدات التراقية والزرادشتية. كما توجد عادة مماثلة في رومانيا وبعض مناطق اليونان. وفي عام ٢٠١٧، أدرجت اليونسكو الممارسات الثقافية التي تتمحور حول طقوس المارتينيتسا في قوائم التراث الثقافي غير المادي لليونسكو . ^{[ ١٤ ]}

تُعدّ طقوس "كوكيري " ( кукери ) البلغارية القديمة ، التي يؤديها رجال يرتدون أزياءً تقليدية، وسيلةً لطرد الأرواح الشريرة وجلب الحصاد الوفير والصحة للمجتمع. تُغطّي هذه الأزياء، المصنوعة من فراء الحيوانات وصوفها، كامل الجسم. ويرتدي كل " كوكيري" قناعًا مُزيّنًا بالقرون والزخارف، كما تُعلّق أجراس على خصره. يرقص "الكوكيري" ويقفزون ويصرخون في محاولةٍ لطرد الشر من القرية. يتقمّص بعض المؤدين شخصياتٍ ملكية، وعمال حقول، وحرفيين. وتختلف الزخارف على الأزياء من منطقةٍ إلى أخرى. في عام 2015، أُدرجت هذه الطقوس في قوائم التراث الثقافي غير المادي لليونسكو كجزءٍ من مهرجان "سورفا" الشعبي التقليدي الذي يُقام سنويًا في بيرنيك . ^{[ 15 ]}

توجد عادة مميزة أخرى تُسمى "نيستينارستفو " ( Нестинарство )، أو رقصة النار ، في منطقة ستراندجا . تتضمن هذه العادة القديمة الرقص في النار أو فوق الجمر المشتعل. ترقص النساء في النار بأقدامهن العارية دون أن يتعرضن لأي إصابة أو ألم. في عام 2009، أُدرجت هذه الطقوس في قوائم التراث الثقافي غير المادي لليونسكو . ^{[ 16 ]}

تضم بلغاريا تسعة مواقع مدرجة على قائمة التراث العالمي لليونسكو، وهي جزء من الخريطة السياحية الوطنية التي تضم 100 موقع سياحي وطني تابعة لاتحاد السياحة البلغاري:

• نقش صخري كبير يعود إلى العصور الوسطى المبكرة، مادارا رايدر
• مقبرتان تراقيتان (واحدة في سفيشتاري والأخرى في كازانلاك )
• ثلاثة معالم أثرية من الثقافة البلغارية في العصور الوسطى ( كنيسة بويانا ، ودير ريلا ، والكنائس المنحوتة في الصخر في إيفانوفو )
• مثالان على الجمال الطبيعي: صياد موميريو ومحمية سريبورنا الطبيعية
• مدينة نيسيبور القديمة - مزيج فريد من التفاعل الثقافي الأوروبي، فضلاً عن كونها تاريخياً واحدة من أهم مراكز التجارة البحرية في البحر الأسود
• مهرجان " سورفا " الدولي للكوكيري في بيرنيك، بلغاريا. يُعدّ من أكبر مهرجانات التنكر في منطقة البلقان وشرق أوروبا، ويُقام في الأيام الثلاثة الأخيرة من شهر يناير. يُعتبر مهرجان كوكيري أو سورفا (ألعاب المومرز) في مدينة بيرنيك، الحدث الأبرز والأكثر إثارة في بلغاريا. في نهاية شهر يناير، يتوافد آلاف المشاركين في الكوكيري من مختلف مناطق بلغاريا، ومن جميع أنحاء العالم، إلى بيرنيك لحضور هذا الحدث الذي يستمر ثلاثة أيام. يُعدّ مهرجان بيرنيك أقدم مهرجان لألعاب التنكر في بلغاريا، حيث انطلقت دورته الأولى في 16 يناير 1966. وفي عام 1995، انضمت مدينة بيرنيك إلى الاتحاد الدولي لمدن الكرنفال كعضو كامل العضوية. وفي عام 2009، أُعلنت بيرنيك عاصمة أوروبية لمهرجاني سورفا والمومرز. تم الإعلان عن خبر إدراج تقليد كوكيري ومهرجان سورفا في بيرنيك في قائمة اليونسكو للتراث الثقافي غير المادي المحمي ، قبل حفل افتتاح النسخة العشرين من مهرجان المومري في عام 2015.

يفترض علماء الآثار المحليون أن عدد المواقع الأثرية هو ثالث أكبر عدد في أوروبا بعد إيطاليا واليونان. ^{[ 17 ]}

بحسب المعهد الإحصائي البلغاري، بلغ عدد المسارح في بلغاريا 75 مسرحاً عام 2005، بما في ذلك دار الأوبرا الوطنية وفرقة الباليه الوطنية، بسعة إجمالية تقارب 30 ألف مقعد. ^{[ 18 ]} وترتبط أولى الفعاليات المسرحية في بلغاريا بالمراكز المجتمعية التي كانت مركز الحياة الروحية والاجتماعية للبلاد في منتصف القرن التاسع عشر.

تم تقديم أول إنتاج مسرحي في شومن عام 1856. هذه هي الكوميديا ​​Mihal Mouseoed من تأليف سافا دوبروبلودني، الذي كان في ذلك الوقت مدرسًا في شومن.

اسم دوبري فوينيكوف يعني بداية المسرح البلغاري، ويُطلق عليه لقب أبو الدراما والمسرح البلغاري. لكن هذا الوصف غير دقيق، إذ أن أول عمل درامي في بلغاريا هو كوميديا ​​ثيودوسيوس إيكونوموف، "متجولة دورة الحب أو بيلا شاعر الصيد ساهاتشيا"، التي نُشرت عام 1863، ولكن جُمعت في وقت مبكر يعود إلى عام 1857. كما أن أولى العروض المسرحية على المسرح البلغاري لم تكن من تأليف دوبري فوينيكوف، بل كانت كوميديا ​​"ميهال"، التي ترجمها سافا دوبروبلودني من اليونانية وعدّلها للجمهور البلغاري، ونظّم عرضها في شومن، بالإضافة إلى مسرحيتي "حشود جينوفيفا" و"بيليساريوس"، اللتين قدّمهما كراستيو بيشوركا في لوم. عُرضت الأعمال الثلاثة لأول مرة عام 1856.

يروي فازوف عن المسرح في سبعينيات القرن التاسع عشر. وحتى ذلك الحين، قُدّمت عشرات العروض المسرحية وما قبل المسرحية. وبدأ تنظيم أولى هذه العروض في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين. وحتى في ذلك الوقت، توجد آثار لمحاولات تصميم المناظر المسرحية في بلادنا.

كان من أهم الأحداث المسرحية خلال عصر النهضة إنشاء مسرح سفيشتوف الشعبي. بدأت العروض البلغارية في المدينة في سبعينيات القرن التاسع عشر، عندما عاد اثنان من رواد المسرح المتحمسين - ديميتار شيشمانوف ونيكولاي بافلوفيتش - إلى وطنهما. الأول مخرج، والثاني رسام مسرح محلي. تُعرض مسرحيات سفيشتوف على خشبة مسرح بُنيت خصيصًا لهذا الغرض، ووُكِل تصميمها الفني إلى نيكولاي بافلوفيتش. وربما نجح في الارتقاء بمستوى المسرح البلغاري آنذاك.

خلال الفترة 1900-1917، دخل المسرح البلغاري مرحلة جديدة من تطوره - مرحلة الاحتراف الحقيقي لفن التمثيل، وإضفاء الطابع الأوروبي على مظهر العرض، والتأسيس الدائم للمسرح الوطني كمؤسسة ثقافية تمثل الأمة.

كان المسرح البلغاري في السنوات التي سبقت عام 1989 ذا توجه أيديولوجي حزبي، وكان يخدم الواقعية الاشتراكية.

تُوصف الفنون بأنها "وسيلة التعليم"، و"الواقعية الاشتراكية هي الأسلوب الوحيد للإبداع الفني". وتشهد المجتمعات والثقافة والفنون والمسرح تغيرات واسعة النطاق. ويتم فرض الواقعية الاشتراكية من خلال الأعمال المسرحية، والدراما البلغارية الجديدة، وأساليب الإخراج.

إن التطور الديناميكي للمسرح البلغاري بعد عام 1989 يمثل ظواهر المسرح لفترة طويلة تقارب 25 عامًا، ويسلط الضوء من خلالها على الاتجاهات والخصائص الأساسية والحركات المبتكرة.

الممثلون المسرحيون البلغاريون المشهورون هم: جورجي كالويانتشيف ، ستويانكا موتافوفا ، روزا بوبوفا ، فاسيل جيندوف ، جورجي بارتسالف ، فيلكو كانيف ، بافيل بوباندوف، ماريا سابوندجييفا، يوسف سورتشادجييف وآخرين.

من بين الكتاب المسرحيين البلغار المشهورين: بيو يافوروف ، نيديالكو يوردانوف ، ستوسلاف ستراتيف، رانجيل إجناتوف وآخرين. ^{[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]}

تتمتع بلغاريا بتراث غني في الفنون البصرية، لا سيما في اللوحات الجدارية والرسومات والأيقونات . ويُعدّ ضريح كازانلاك التراقي مثالًا رائعًا على الفن التراقي القديم المحفوظ بشكل ممتاز. ويُشكّل فن المقابر أحد أهم مصادر المعلومات عن نمط الحياة والثقافة التراقية. شهدت الفنون البصرية في الأراضي البلغارية ازدهارًا كبيرًا خلال العصور الوسطى . ويضم سرداب كاتدرائية ألكسندر نيفسكي معرضًا لمجموعة كبيرة من الأيقونات التي تعود إلى العصور الوسطى، ويعود تاريخ أقدمها إلى القرن التاسع الميلادي تقريبًا. أما مدرسة تارنوفو الفنية ، التي مثّلت التيار الرئيسي للفنون الجميلة والعمارة البلغارية بين القرنين الثالث عشر والرابع عشر، فقد سُمّيت نسبةً إلى مدينة تارنوفو ، عاصمة الإمبراطورية البلغارية الثانية ومركزها الثقافي الرئيسي . وعلى الرغم من تأثرها ببعض اتجاهات عصر النهضة الباليولوجي في الإمبراطورية البيزنطية ، إلا أن لوحات تارنوفو تميّزت بخصائصها الفريدة التي جعلتها مدرسة فنية مستقلة. ^{[ 25 ]} ويُصنّف مؤرخو الفن منتجاتها إلى نوعين:

• الرسم الجداري : تزيين الكنائس بالجداريات
• الأيقونات : الرسم على الحامل

تُظهر أعمال المدرسة درجة من الواقعية، وتصوير الفردية وعلم النفس. ^{[ 26 ]}

تُعتبر الصور الفريدة والواقعية في فئة كنيسة بويانا بمثابة رواد عصر النهضة . ^{[ 27 ]}

كانت أعمدة الجدران والأقواس غالبًا ما تتزين بصور نصفية للقديسين على شكل ميداليات. ولا تزال أمثلة رائعة من هذه الصور موجودة في كنيسة القديسين بطرس وبولس في تارنوفو. وإلى جانب المشاهد التقليدية مثل "آلام المسيح" و"دورة الأعياد" في الطبقة الثانية، و"المسيح الضابط الكل" في القبة، والعذراء مريم مع الطفل يسوع في المحراب، تظهر أيضًا صور ومشاهد محددة. خلال فترة الحكم العثماني (1396-1878)، قمعت السلطات الفن البلغاري. وتعرضت العديد من الكنائس للتدمير، بينما ظلت الكنائس التي بُنيت حديثًا متواضعة إلى حد ما. في نهاية القرن الثامن عشر، بدأت الإمبراطورية العثمانية الإسلامية بالانحلال تدريجيًا، مما سمح بحدوث النهضة الوطنية البلغارية في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. شهدت بلغاريا نهضة في جميع مجالات الثقافة. بعد التحرير عام 1878، تعافت الفنون الجميلة بسرعة وتأثرت بالتيارات الفنية الأوروبية مثل الرومانسية المتأخرة .

بعد عام 1878 وحتى منتصف القرن العشرين، كانت هناك عملية مكثفة للغاية لدمج الفن البلغاري في الثقافة الفنية الأوروبية المعاصرة. يتبع تطور الفن البلغاري مسار المشاهد الإثنوغرافية والوصفية، التي رسمها الفنانون بعد التحرير، مثل إيفان ماركفيتشكا، وأنطون ميتوف، وإيفان أنجيلوف، وياروسلاف فيشين، في المناظر الطبيعية الرائعة والصور الشخصية الأنيقة التي تميز بداية القرن العشرين لنيكولا بيتروف، ونيكولا مارينوف، وستيفان إيفانوف، وإيلينا كاراميهيلوفا، إلى جانب الزخرفة التعبيرية في عشرينيات القرن العشرين (إيفان ميليف، وإيفان بينكوف، وبينشو جورجيف ...)، وصولاً إلى المواهب الإبداعية الثرية للغاية والمساعي الفنية المتنوعة في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين على يد فلاديمير ديميتروف - الأستاذ، وزلاتيو بويادجييف، وديتشكو أوزونوف، ونينكو بالكانسكي، وسيراك سكيتنيك، وفيرا نيدكوفا، وإيفان نينوف، وبينشو أوبريشكوف، مع العديد من الفنانين المختلفين من مختلف أنحاء البلاد.

ظهرت الرسوم الكاريكاتورية والرسوم التوضيحية وتصميم الكتاب لأول مرة مع الفنانين الثلاثة العظماء: ألكسندر بوزينوف، وإيليا بيشكوف، ورايكو أليكسييف، وكيريل بويوكليسكي، وألكسندر زيندوف، وستويان فينيف، وسيراك سكيتنيك. كما شهد فن النحت البلغاري تطورًا ملحوظًا، حيث ساهم كل من بوريس شاز، وجيكو سبيريدونوف، وأندريه نيكولوف، وإيفان لازاروف، وليوبومير دالتشيف، وفاسكا إيمانويلوفا، وماركو ماركوف، وإيفان فونيف في تأسيسه. ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]} إلا أن تطور الفن البلغاري استمر بقوة واستقلالية حتى يومنا هذا. ^{[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]}

يوفر المناخ الدافئ نسبياً والجغرافيا المتنوعة ظروف نمو ممتازة لمجموعة متنوعة من الخضراوات والأعشاب والفواكه، ويقدم المطبخ البلغاري ( българска кухня ، bulgarska kuhnya ) تنوعاً كبيراً.

تشتهر المأكولات البلغارية بسلطاتها الغنية التي تُقدم مع كل وجبة، كما تتميز بتنوع منتجات الألبان عالية الجودة، ومجموعة واسعة من النبيذ والمشروبات الكحولية المحلية مثل الراكي ( راكيا )، والماستيكا ( ماستيكا )، والمنتا ( منتا ). وتضم المأكولات البلغارية أيضاً تشكيلة متنوعة من الحساء الساخن والبارد، مثل حساء التاراتور . كما تشتهر أيضاً بالعديد من أنواع المعجنات البلغارية، مثل البانيتسا ، وهي معجنات تقليدية تُحضّر بوضع طبقات من خليط البيض المخفوق وقطع الجبن البلغاري داخل عجينة الفيلو ، ثم تُخبز في الفرن.

تقليديًا، يضع الطهاة البلغاريون تعاويذ الحظ في معجناتهم في مناسبات معينة، وخاصة ليلة عيد الميلاد ، أو اليوم الأول من عيد الميلاد ، أو ليلة رأس السنة . قد تشمل هذه التعاويذ عملات معدنية أو أشياء رمزية صغيرة (مثل قطعة صغيرة من غصن شجرة الكورنوس مع برعم، ترمز إلى الصحة أو طول العمر). في الآونة الأخيرةبدأ الناس بكتابة أمنيات سعيدة على قصاصات صغيرة من الورق وتغليفها بورق القصدير. وقد تتضمن هذه الرسائل تمنيات بالسعادة والصحة وطول العمر والنجاح طوال العام الجديد.

يأكل البلغار البانيتسا - ساخنة أو باردة - في وجبة الإفطار مع الزبادي العادي أو العيران أو البوزا . تشمل بعض الأصناف البانيتسا مع السبانخ ( سبانتشينا بانيتسا ، سبانشينا بانيتسا ) أو النسخة الحلوة، بانيتسا مع الحليب ( موليتشنا بانيتسا ، مليتشنا بانيتسا ) أو اليقطين ( تيكفينيك ، تيكفينيك ).

الليوتنيتسا البلغارية ( лютеница ) عبارة عن مزيج حار من الطماطم المهروسة والمطبوخة، والباذنجان، والثوم، والفلفل الحار، والزيت النباتي، متبل بالملح والفلفل والبقدونس. وتوجد أنواع مختلفة من الليوتنيتسا في المطابخ الوطنية لمعظم دول البلقان .

يُحضّر حساء الكرشة ( ňкембе чорба ، skhembe chorba ) من بطانة معدة البقرة المنظفة، ويُضاف إليه الحليب ويُتبّل بالخل والثوم والفلفل الحار. ويُقال إن السلاطين، في ظل الحكم العثماني، كانوا يُفضّلون حساء الكرشة الذي يُحضّره الطهاة البلغاريون، الذين لم يُضاهوا براعتهم في إعداد هذا الطبق في منطقة البلقان. إضافةً إلى ذلك، تُدرج بلغاريا في دليل ميشلان لثرائها بمطبخها وأطباقها التقليدية. ^{[ 39 ]}

تُصدّر بلغاريا النبيذ إلى جميع أنحاء العالم؛ وحتى عام 1990، كانت ثاني أكبر مُصدّر للنبيذ المعبأ في العالم. تُساهم التربة الخصبة والمناخ المثالي وتقاليد صناعة النبيذ العريقة، التي تعود إلى عهد التراقيين ، في التنوع الكبير لأنواع النبيذ البلغاري الفاخر. وفي عام 2007، بلغ إنتاج بلغاريا من النبيذ 200 ألف طن سنويًا، ^{[ 40 ]} لتحتل بذلك المرتبة العشرين عالميًا. ^{[ 41 ]}

تُعتبر وسائل الإعلام البلغارية عمومًا محايدة، على الرغم من هيمنة الدولة عليها من خلال التلفزيون الوطني البلغاري (BNT) والإذاعة الوطنية البلغارية (BNR) ووكالة الأنباء البلغارية . وتتمتع وسائل الإعلام البلغارية بسجل حافل من التغطية المحايدة، إلا أنها تُعتبر عرضة للتأثير السياسي نظرًا لغياب التشريعات التي تحميها. ^{[ 42 ]} ولا تخضع وسائل الإعلام المكتوبة لأي قيود قانونية، كما أن نشر الصحف يتم بحرية تامة. ^{[ 43 ]} وتعني حرية الصحافة الواسعة أنه لا يمكن تحديد عدد دقيق للمنشورات، مع أن بعض الدراسات تُشير إلى وجود حوالي 900 وسيلة إعلامية مطبوعة في عام 2006. ^{[ 43 ]} ومن بين الصحف اليومية الأكثر انتشارًا صحيفتا "دنيفن ترود" و "24 تشاسا" . ^{[ 43 ]}

تخضع وسائل الإعلام غير المطبوعة، كالتلفزيون والإذاعة ، لإشراف مجلس الإعلام الإلكتروني، وهو هيئة مستقلة مخوّلة بإصدار تراخيص البث. وإلى جانب قناة تلفزيونية وإذاعة وطنية تديرها الدولة ، ووكالة الأنباء البلغارية ، يوجد عدد كبير من المحطات التلفزيونية والإذاعية الخاصة. مع ذلك، تعاني معظم وسائل الإعلام البلغارية من عدة اتجاهات سلبية، كالتدهور العام في جودة المحتوى الإعلامي، والرقابة الذاتية، والضغوط الاقتصادية والسياسية. ^{[ 44 ]} يُعدّ برنامجا "عرض سلافي" و "غوسبوداري نا إيفيرا" من بين البرامج التلفزيونية الأكثر شعبية، إذ يحظى كل منهما بأكثر من مليون مشاهدة. ^{[ 45 ]}

كما ينتج التلفزيون الوطني البلغاري برامج ثقافية مثل برنامج " محقق الفن" ، الذي ابتكرته وقدمته سيمونا كراستيفا.

تزداد شعبية وسائل الإعلام عبر الإنترنت بسبب تنوع الآراء ووجهات النظر المتاحة، وانعدام الرقابة، وتنوع المحتوى. ^{[ 44 ]}

بلغاريا دولة علمانية رسمياً ، ويضمن دستورها حرية ممارسة الشعائر الدينية، لكنه يصنف الأرثوذكسية كدين "تقليدي". يرتبط معظم المواطنين البلغاريين  - ولو اسمياً  - بالكنيسة الأرثوذكسية البلغارية . تأسست الكنيسة الأرثوذكسية البلغارية عام 870  ميلادي تحت بطريركية القسطنطينية (التي استمدت منها أول رئيس أساقفة لها ، ورجال دينها، ونصوصها اللاهوتية)، وتمتعت باستقلالها الذاتي منذ عام 927 ميلادي. أصبحت الكنيسة تابعة لبطريركية القسطنطينية مرتين، خلال فترتي الحكم البيزنطي (1018-1185  ) والعثماني (  1396-1878). أُعيد تأسيسها أولاً عام 1870 في صورة إكسرخسية بلغارية ، ثم في خمسينيات القرن العشرين كبطريركية بلغارية .

القرن الرابع عشر

وصل الإسلام إلى بلغاريا في أواخر القرن الرابع عشر بعد الفتح العثماني للبلاد . وانتشر تدريجيًا خلال القرنين الخامس عشر والسادس عشر مع وصول المستوطنين الأتراك . وتواجه إحدى الطوائف الإسلامية، وهي الأحمدية ، مشاكل في بلغاريا. فقد اتخذ بعض المسؤولين إجراءات ضد الأحمديين ^{[ 46 ]} بحجة ^{[ 46 ]} أن دولًا أخرى تنتهك أيضًا حقوقهم الدينية، إذ يعتبرهم كثير من المسلمين ^{[ 46 ]} هرطقة .

تتميز الملابس التقليدية البلغارية بتنوعها، ولكل منطقة إثنوغرافية في بلغاريا أنماطها المميزة. ويطلق البلغاريون على ملابسهم التقليدية اسم "نوسيا" (носия).

• العصر الذهبي للثقافة البلغارية في العصور الوسطى
• مدرسة تارنوفو للفنون
• مدرسة تارنوفو الأدبية
• هندسة مدرسة تارنوفو الفنية
• اللغة البلغارية
• العطلات الرسمية في بلغاريا

• مركز الموسيقى والرقص التقليدي
• نيكولوف، أ. تصور الماضي البلغاري في بلاط بريسلاف حوالي عام 900 ميلادي. - في: الدولة والكنيسة: دراسات في بلغاريا وبيزنطة في العصور الوسطى. تحرير: ف. غيوزيلف وك. بيتكوف. المركز الأمريكي للأبحاث في صوفيا: صوفيا، 2011، 157-171