الخيال العلمي الياباني

يلعب تاريخ اليابان التكنولوجي وأساطيرها دورًا في تطور أدب الخيال العلمي. فبعض الأدب الياباني القديم، على سبيل المثال، يحتوي على عناصر من بدايات الخيال العلمي. تتناول قصة " أوراشيما تارو " اليابانية القديمة السفر عبر الزمن إلى مستقبل بعيد، ^{[ 3 ]} وقد وُصفت لأول مرة في كتاب "نيهونغي " (720). ^{[ 4 ]} تدور القصة حول صياد شاب يُدعى أوراشيما تارو يزور قصرًا تحت الماء ويقيم فيه ثلاثة أيام. بعد عودته إلى قريته، يجد نفسه بعد ثلاثمائة عام في المستقبل، حيث نُسي تمامًا، ومنزله في حالة خراب، وعائلته قد ماتت منذ زمن طويل. ^{[ 3 ]} يمكن أيضًا اعتبار قصة "حكاية قاطع الخيزران" اليابانية، التي تعود إلى القرن العاشر، من بدايات الخيال العلمي. بطلة القصة، كاجويا هيمي ، أميرة من القمر أُرسلت إلى الأرض حفاظًا على سلامتها خلال حرب سماوية، وعثر عليها قاطع خيزران في اليابان وقام بتربيتها. ثم تعيدها عائلتها الفضائية الحقيقية إلى القمر . ويصور رسم توضيحي في مخطوطة آلة طائرة مستديرة تشبه الصحن الطائر . ^{[ 5 ]}

بدأ الخيال العلمي بمفهومه الحديث المتعارف عليه مع عصر ميجي واستيراد الأفكار الغربية. وكانت روايات جول فيرن أولى روايات الخيال العلمي المؤثرة التي تُرجمت إلى اليابانية . ^{[ 6 ] [ 7 ]} نُشرت ترجمة رواية " حول العالم في ثمانين يومًا" - التي تدور أحداث جزء منها في اليابان - بين عامي 1878 و1880، وتلتها أعماله الأخرى التي لاقت رواجًا كبيرًا. وقد صِيغ مصطلح " كاغاكو شوسيتسو " (科学小説) كترجمة لعبارة "رواية علمية" في وقت مبكر من عام 1886. ^{[ 8 ]}

يُعتبر شونرو أوشيكاوا عموماً سلف الخيال العلمي الياباني. وصف عمله الأول "كايتي غونكان " ( سفينة حربية تحت الماء )، الذي نُشر عام 1900، الغواصات وتنبأ بحرب روسية يابانية قادمة .

خلال الفترة ما بين الحربين العالميتين، تأثرت أدب الخيال العلمي الياباني بشكل كبير بالأدب الأمريكي. وكان من أبرز كتّاب تلك الحقبة جوزا أونو ، الذي يُلقب أحيانًا بـ"أبو الخيال العلمي الياباني". ومن الرواد الأوائل أيضًا رامبو إيدوغاوا ، وهو اسم مستعار لهيراي تارو، الذي ذاع صيته في أوائل القرن العشرين بفضل رواياته التشويقية النفسية وقصصه السريالية. وقد طمست أعماله، مثل "الكرسي البشري" (1925) و "الوحش ذو العشرين وجهًا" (1936) ^{، الحدود} بين الواقع والخيال ^، مما وضع سابقة لأجيال لاحقة من كتّاب الخيال التأملي اليابانيين. كانت المعايير الأدبية في تلك الحقبة، والحقبة السابقة لها، متدنية. فقبل الحرب العالمية الثانية ، نادرًا ما كان اليابانيون ينظرون إلى الخيال العلمي كأدب قيّم، بل كان يُعتبر نوعًا من الأدب التافه الموجه للأطفال.

تُعتبر شخصية أوغون بات ، وهي شخصية من شخصيات الكاميشيباي اليابانية، أول بطل خارق متكامل ، وقد ظهرت لأول مرة عام 1930، أي قبل سوبرمان بثماني سنوات . وهناك شخصية أخرى مشابهة من الكاميشيباي الياباني هي أمير غاما (ガンマ王子) ، الذي ظهر لأول مرة في أوائل الثلاثينيات، أي قبل سوبرمان بسنوات أيضًا. ^{[ 10 ]}

كان فنان المانغا أوسامو تيزوكا ، الذي بدأ مسيرته الفنية عام 1946، مصدر إلهام كبير لكتاب الخيال العلمي اللاحقين. وتُعرف رواياته " العالم المفقود" (1948)، و "متروبوليس" (1949)، و "العالم التالي" (1951) بأنها ثلاثية الخيال العلمي المبكرة لتيزوكا.

بعد الحرب العالمية الثانية، شهد أدب الخيال العلمي الياباني ازدهارًا ملحوظًا، ^{[ 9 ]} حيث استكشف الكتّاب مواضيعَ مثل المناظر الطبيعية ما بعد الكارثية، والتقدم التكنولوجي، وتداعيات الحرب. ومن أبرز الكتّاب في هذه الفترة ياسوتاكا تسوتسوي ، المعروف بقصصه الساخرة والمثيرة للتفكير، وكوبو آبي ، الذي غالبًا ما غاصت رواياته الوجودية في الحالة الإنسانية ضمن عوالم سريالية. ^{[ 11 ]} كتب آبي، وهو كاتب طليعي، أعمالًا تندرج ضمن أدب الخيال العلمي، وربطته لاحقًا علاقة وثيقة بكتّاب هذا النوع الأدبي. ^{[ 8 ]} وتُعتبر روايته "العصر الجليدي الرابع " (1958-1959) أول رواية خيال علمي يابانية طويلة. ^{[ 12 ]}

بدأ عصر الخيال العلمي الياباني الحديث بتأثير الكتب الورقية التي جلبها جيش الاحتلال الأمريكي إلى اليابان بعد الحرب العالمية الثانية . صدرت أول مجلة للخيال العلمي في اليابان، وهي مجلة "سيون" (星雲) ، عام ١٩٥٤، لكنها توقفت عن الصدور بعد عدد واحد فقط. وتلتها عدة مجلات قصيرة الأجل في السوق اليابانية، لكن لم يحقق أي منها نجاحًا كبيرًا.

اكتسب الخيال العلمي شعبية واسعة في اليابان مطلع ستينيات القرن العشرين. ففي هذا العقد، بدأت كل من مجلة هاياكاوا للخيال العلمي ( SFマガジン) (منذ عام ١٩٥٩) ومجلة أوتشوجين (١٩٥٧-٢٠١٣) المتخصصة في الخيال العلمي، بالنشر. وعُقد أول مؤتمر للخيال العلمي في اليابان عام ١٩٦٢. وفي عام ١٩٦٣، تأسست رابطة كتّاب الخيال العلمي والفانتازيا في اليابان (SFWJ) بإحدى عشرة عضواً.

ظهر كتّاب بارزون مثل ساكيو كوماتسو ، وياسوتاكا تسوتسوي ، وتاكو مايومورا ، وريو هانمورا ، وأريتسون تويوتا لأول مرة في مسابقة هاياكاوا للخيال العلمي (1961-1992، والتي استؤنفت منذ عام 2012). كما نُشرت أعمال كتّاب بارزين آخرين، مثل شينيتشي هوشي ، وريو ميتسوسي ، وكازوماسا هيراي ، وأران كيودوماري، ويوشيو أراماكي . ^{[ 13 ]} ورغم تأثرهم بالغرب ، إلا أن أعمالهم كانت يابانية بامتياز. فعلى سبيل المثال، كتب كازوماسا هيراي، وأريتسون تويوتا، وتاكومي شيبانو روايات ، بالإضافة إلى حبكات لأنمي ومانغا الخيال العلمي ، والتي تُعد من أبرز الأمثلة على المساهمات اليابانية في هذا النوع الأدبي.

أسهمت جهود مترجمين بارعين مثل تيتسو يانو ، وماساهيرو نودا، وهيساشي أساكورا، ونوريو إيتو في تعريف القراء اليابانيين بالخيال العلمي الإنجليزي، وكان لها أثر بالغ على الرأي العام تجاه هذا النوع الأدبي. كما كان ماسامي فوكوشيما ، أول محرر لمجلة الخيال العلمي، روائيًا ومترجمًا متميزًا.

في مجال الإعلام المرئي، ابتكرت شركة توهو السينمائية نوع أفلام كايجو عام 1954 مع فيلم غودزيلا . أسس إيجي تسوبورايا ، الذي أخرج المؤثرات الخاصة لفيلم توهو، استوديو خاصاً به وأنتج مسلسل ألترامان عام 1966. أما مانغا تيزوكا " أسترو بوي " (1952-1968) فقد أصبحت أول مسلسل رسوم متحركة تلفزيوني ياباني عام 1963.

ازداد الاهتمام الشعبي بالخيال العلمي بشكل ملحوظ في اليابان بحلول معرض إكسبو 70. وحققت رواية كوماتسو "نيهون تشينبوتسو" (المعروفة أيضًا باسم " غرق اليابان "، 1973) مبيعات هائلة. كما عُرض مسلسل الأنمي "أوتشو سينكان ياماتو " (المعروف أيضًا باسم " سفينة الفضاء ياماتو ")، الذي تدور أحداثه في عالم الخيال العلمي، بالإضافة إلى عرض فيلم "حرب النجوم" في اليابان أواخر سبعينيات القرن العشرين. ويُطلق على التغير الذي طرأ على طبيعة الخيال العلمي في اليابان نتيجةً لهذه الأحداث اسم "التسلل والانتشار" (浸透と拡散Shintō to Kakusan ).

في هذا الوقت، أصبحت سلسلة Denki SF (伝奇SF ؛ حرفيًا "SF المبنية على الأساطير") وسلسلة Hirai's Wolf Guy نماذج أولية للروايات الخفيفة اليابانية اللاحقة من خلال أعمال هيديوكي كيكوتشي ، وباكو يوميماكورا ، وهاروكا تاكاتشيهو . بالإضافة إلى ذلك، تم تأسيس مجلات الخيال العلمي الجديدة مثل كيسو تنجاي (奇想天外)، إس إف أدفينتشر (SF ア ド ベ ン チ ャ )، وإس إف هوسيكي (SF 宝石). ظهر عدد من المؤلفين البارزين لأول مرة في مجلة SF أو أحد هذه المنشورات الجديدة: أكيرا هوري ، جونيا يوكوتا ، كوجي تاناكا، ماساكي يامادا ، موساشي كانبي ، أزوسا نوا ، تشوهي كانباياشي ، كوشو تاني ، ماريكو أوهارا ، كو هيورا، هيتوشي كوساكامي، موتوكو أراي ، باكو يوميماكورا ، يوشيكي تاناكا و هيرو سوجا .

في ثمانينيات القرن العشرين، استمر الجانب السمعي البصري من الخيال العلمي الياباني في التطور. عُرضت لأول مرة أعمال هاياو ميازاكي " كازي نو تاني نو ناوشيكا " (المعروفة أيضًا باسم "ناوسيكا أميرة وادي الرياح ") ومامورو أوشي " أوروسي ياتسورا 2: الحالمة الجميلة" . وعلى شاشة التلفزيون ، بُثت مسلسلات أنمي عن الروبوتات الحقيقية ، بدءًا من "موبايل سوت غاندام" ، وانضمت مجموعة فناني الخيال العلمي " ستوديو نو" إلى فريق عمل "ماكروس: حصن الأبعاد الخارق" . وأسس رسامو الرسوم المتحركة هيدياكي أنو ، ويوشيوكي ساداموتو ، وتاكامي أكاي ، وشينجي هيغوتشي ، الذين لفتوا الأنظار بإنتاجهم أعمال أنمي عُرضت في معرضي دايكون الثالث والرابع ، استوديو غايناكس .

بدأت مجلات الخيال العلمي الأدبية بالاختفاء في أواخر ثمانينيات القرن العشرين، مع ازدياد اهتمام الجمهور بالوسائط السمعية والبصرية. كما توقفت مسابقة هاياكاوا للخيال العلمي، مما أدى إلى فقدان منفذ رئيسي لأعمال العديد من الكُتّاب. وبدأ عدد من كُتّاب الخيال العلمي وأوبرا الفضاء ، بمن فيهم هوسوكي نوجيري ، وهيروشي ياماموتو، وريوجي كاسامين، ويويتشي ساساموتو ، بكتابة روايات خفيفة من نوع الخيال العلمي والفانتازيا، تُسوّق في المقام الأول للمراهقين. وقد أُطلق على هذه الفترة، التي شهدت تراجعًا في الخيال العلمي الأدبي، اسم "العصر الشتوي" (冬の時代). وفي التيار السائد للخيال العلمي، نشر يوشيكي تاناكا سلسلة " جينغا إييو دينسيتسو " (المعروفة أيضًا باسم " أسطورة أبطال المجرة ").

في تسعينيات القرن الماضي، تلاشت الحدود الفاصلة بين روايات الخيال العلمي والروايات الخفيفة. ورغم أن سلسلة " سيكاي نو مونشو" لهيرويوكي موريؤكا تُصنف ضمن الروايات الخفيفة، إلا أن دار نشر هاياكاوا شوبو نشرتها كجزء من عالم الخيال العلمي السائد. في المقابل، نشر كتّاب روايات خفيفة مثل ساساموتو ونوجيري روايات خيال علمي واقعية .

استمرارًا لتغلغل الخيال العلمي وانتشاره في الأدب السائد، كتب كينزابورو أوي ، الذي نال لاحقًا جائزة نوبل في الأدب ، روايتين من الخيال العلمي في الفترة بين عامي 1990 و1991. وحصل هاروكي موراكامي على جائزة الخيال العالمي عن روايته "كافكا على الشاطئ" عام 2006، وحققت روايته "1Q84" الصادرة عام 2009 مبيعاتٍ هائلة. وقد حظي بإشادةٍ دوليةٍ واسعةٍ لمزجه بين الواقعية السحرية وعناصر الخيال التأملي، ^{[ 11 ]} مُبدعًا سردياتٍ تُطمس الحدود بين المألوف وغير المألوف.

في غضون ذلك، وعلى الصعيد البصري، جددت سلسلة أفلام غاميرا الجديدة ( 1995 ، 1996 ، 1999 ) من إخراج شوسوكي كانيكو ومؤثرات شينجي هيغوتشي ، أفلام نوع كايجو . كما حقق مسلسل الأنمي التلفزيوني نيون جينيسيس إيفانجيليون (1995-1996) من إخراج هيدياكي أنو شعبية هائلة.

شهدت فترة العقد الأول من الألفية الثانية انتعاشًا في سوق أدب الخيال العلمي. حققت كتب الخيال العلمي مبيعات قوية مقارنةً بالتراجع العام الذي شهده قطاع النشر. ^{[ 14 ]} أطلقت جمعية كتاب الخيال العلمي في اليابان (SFWJ) ودار توكوما شوتين مسابقة جائزة الكاتب الواعد في مجال الخيال العلمي الياباني عام 1999، وأصدرت توكوما مجلة SF Japan الفصلية عام 2000 (توقفت عام 2011). أسس هاياكاوا علامة تجارية جديدة، J Collection ، عام 2002. نظمت شركة كادوكاوا هاروكي مسابقة جائزة كوماتسو ساكيو عام 2000 (توقفت عام 2009). بدأت سلسلة مختارات "أفضل أعمال العام" الجديدة ، التي حررها نوزومي أوموري وسانزو كوساكا ، عام 2008 من قبل دار طوكيو سوغينشا (توقفت عام 2019)، وانبثقت منها مسابقة جائزة سوغين للقصة القصيرة في الخيال العلمي عام 2010.

كان بروجكت إيتو، أحد المرشحين النهائيين لجائزة كوماتسو ساكيو، والذي ظهر لأول مرة ضمن مجموعة J Collection ، قد ترك بصمةً قويةً في مسيرته الأدبية القصيرة قبل وفاته بمرض السرطان عام 2009. أما توه إنجوي ، الذي انتقل إلى الأدب السائد، فقد رُشِّح لجائزة أكوتاغاوا ، وفاز بها في نهاية المطاف عام 2012. يوسوكي مياوتشي ، الذي نال تنويهًا خاصًا من لجنة تحكيم جائزة سوغين للقصة القصيرة في الخيال العلمي عام 2010، رُشِّح لجائزة ناوكي وفاز بجائزة نيهون تايشو للخيال العلمي عام 2012 عن مجموعته القصصية الأولى، " ظلام ما وراء وي تشي" (盤上の夜، بانجو نو يورو ) . ومن بين المؤلفين الآخرين الفائزين بجائزة سوغين للقصة القصيرة في الخيال العلمي، هانيكو تاكاياما، التي حلت في المركز الثاني عام 2010، وديمبو توريشيما، الفائز عام 2011 .

عُقد المؤتمر العالمي الخامس والستون للخيال العلمي بالاشتراك مع المؤتمر السادس والأربعين لجمعية نيهون إس إف تايكاي في يوكوهاما، اليابان، في عام 2007.

سرعان ما برز تايو فوجي ، الذي بدأ مسيرته بكتاب إلكتروني نشره بنفسه في عام 2012، في هذا المجال، وشغل منصب رئيس SFWJ في الفترة من 2015 إلى 2018.

خلال العقد الثاني من الألفية، واصل المترجم والناقد نوزومي أوموري عمله بنشاط. قام بتحرير سلسلة مختارات أصلية بعنوان "نوفا" (السلسلة الأولى 2009-2013، والسلسلة الثانية منذ 2019). أسس أوموري وهيروكي أزوما ورشة عمل جينرون أوموري لكتابة الخيال العلمي (منذ 2016).

اكتسبت منصات الروايات الإلكترونية التي ينشئها المستخدمون مثل Shōsetsuka ni Narō أو Kakuyomu شعبية خلال العقد، وخاصة في نوع الروايات الخفيفة .

في مجال الإعلام المرئي، كان فيلم "اسمك" (2016) وفيلم "الطقس معك" (2019)، من تأليف وإخراج ماكوتو شينكاي ، الفيلمين الأعلى إيرادًا في عاميهما. وحقق فيلم "شين غودزيلا " (2016)، من إخراج هيدياكي أنو ومؤثرات بصرية من شينجي هيغوتشي ، نجاحًا كبيرًا.

الكاميشيباي هو شكل من أشكال المسرح الشعبي في اليابان، حيث يقوم رواة القصص الشفوية بتجسيد قصصهم من خلال الرسم، وقد شاع هذا الفن في ثلاثينيات القرن العشرين. تنوعت القصص والمواضيع الشائعة في الكاميشيباي ، والتي نراها اليوم في المانغا والأنمي المعاصرين . ^{[ 15 ] [ 16 ]} ومن بين أوائل الأبطال الخارقين ، أوغون بات (الخفاش الذهبي)، الذي ظهر لأول مرة عام 1931. ومن أبطال الكاميشيباي الخارقين الأوائل أيضاً أمير غاما ، الذي ظهر في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، واستبق عناصر من شخصية سوبرمان ، بما في ذلك هويته السرية (كان قرينه طفلاً متشرداً) وقصة أصله الفضائي . وقد سبق هذان البطلان الخارقان اليابانيان ظهور أبطال خارقين أمريكيين مشهورين مثل سوبرمان (الذي ظهر لأول مرة عام 1938) وباتمان (الذي ظهر لأول مرة عام 1939). ^{[ 17 ] [ 10 ]}

توكوساتسو ( باليابانية : 特撮، وتعني "التصوير الخاص") هو مصطلح ياباني يُطلق على الأفلام أو المسلسلات التلفزيونية التي تعتمد بشكل كبير على المؤثرات الخاصة .وغالبًا ما تتناول أعمال توكوساتسو الخيال العلمي.

لدى توكوساتسو عدة أنواع فرعية:

• كايجو – أفلام الوحوش مثل غودزيلا ، غاميرا ، ورودان
• أفلام توكوساتسو – أفلام خيال علمي مثل تحذير من الفضاء (1956)، وغزو رجال نبتون ، والوحل الأخضر
• مسلسلات توكوساتسو للأبطال الخارقين – مسلسلات تلفزيونية يابانية مثل ألترامان ، وكامين رايدر ( الفارس المقنع )، وسوبر سينتاي ( باور رينجرز )، وميتال هيرو ( في آر تروبرز ).
• مسلسلات الميكا الدرامية – مثل Giant Robo و Ambassador Magma

يشير مصطلح " ميكا" ( باليابانية :メカ، بالروماجي : meka ) إلى أنواع الخيال العلمي التي تتمحور حول الروبوتات أو الآلات العملاقة (الميكا) التي يتحكم بها البشر. في اليابان، يُعد أنمي الميكا (ويُسمى أيضًا "أنمي الروبوتات") أحد أقدم أنواع الأنمي . ^{[ 18 ]}

يوجد نوعان فرعيان رئيسيان من أنمي ومانغا الميكا :

• الروبوت الخارق (スーパーロボットsūpā robotto ) - كانت بعض أوائل الروبوتات العملاقة (الميكا) التي ظهرت في المانغا والأنمي من نوع "الروبوتات الخارقة". ^{[ 19 ]} يتميز هذا النوع من الروبوتات بوجود روبوتات عملاقة تشبه الأبطال الخارقين ، وغالبًا ما تكون فريدة من نوعها، ومن صنع حضارة قديمة، أو كائنات فضائية، أو عالم مجنون . عادةً ما يقود هذه الروبوتات مراهقون يابانيون عبر الأوامر الصوتية أو الاتصال العصبي ، وغالبًا ما تعمل بمصادر طاقة غامضة أو غريبة. ^{[ 19 ]} من الأمثلة على ذلك : مازنجر زد (ظهر لأول مرة عام 1972)، وجيتر روبو (ظهر لأول مرة عام 1974)، وغورين لاغان (2007).
• الروبوت الحقيقي (リアルロボットriaru robotto ) – يتميز هذا النوع من الروبوتات بوجود روبوتات لا تمتلك قوى خارقة أسطورية، بل تستخدم أسلحة ومصادر طاقة تقليدية إلى حد كبير، وإن كانت مستقبلية، وغالبًا ما تُنتج بكميات كبيرة لاستخدامها في الحروب. ^{[ 19 ]} كما يميل هذا النوع إلى تقديم شخصيات أكثر تعقيدًا تعاني من صراعات أخلاقية ومشاكل شخصية. ^{[ 20 ]} ولذلك، يستهدف هذا النوع في المقام الأول الشباب بدلًا من الأطفال. ^{[ 21 ]} ومن الأمثلة على ذلك: غاندام (ظهر لأول مرة عام 1979)، وماكروس (ظهر لأول مرة عام 1983)، وكود غياس (ظهر لأول مرة عام 2006).

بعض مسلسلات الأنمي التي تدور حول الروبوتات العملاقة (مثل مسلسل "نيون جينيسيس إيفانجيليون " الشهير الذي عُرض عام ١٩٩٥ ) تجمع بين نوعين فرعيين: الروبوتات الخارقة والروبوتات الواقعية. ويندرج هذا النوع تحديدًا تحت نوع الروبوتات الخارقة الواقعية، حيث تستخدم فصيلة عسكرية هذه الروبوتات لأغراض خفية.

تستمد أفلام السايبربانك اليابانية جذورها من ثقافة الموسيقى البديلة ، وتحديدًا ثقافة البانك اليابانية الفرعية التي نشأت من مشهد موسيقى البانك الياباني في سبعينيات القرن الماضي. وقد أدخل المخرج سوغو إيشي هذه الثقافة الفرعية إلى السينما اليابانية من خلال فيلميه " مدرسة الذعر" (1978) و" طريق الرعد المجنون" (1980)، اللذين صوّرا التمرد والفوضى المرتبطين بموسيقى البانك، وأصبحا مؤثرين للغاية في أوساط السينما البديلة . وكان فيلم "طريق الرعد المجنون" تحديدًا فيلمًا مؤثرًا عن راكبي الدراجات النارية، حيث مهّد جمالية عصابات راكبي الدراجات النارية البانك الطريق لسلسلة أفلام السايبربانك المؤثرة "أكيرا" للمخرج كاتسوهيرو أوتومو . ^{[ 22 ]} بدأ نوع السايبربانك الياباني الفرعي في عام 1982 مع ظهور سلسلة المانغا "أكيرا" ، ثم ساهم فيلم الأنمي المقتبس منها عام 1988 في انتشار هذا النوع لاحقًا. ألهم فيلم أكيرا موجة من أعمال السايبربانك اليابانية، بما في ذلك مسلسلات المانغا والأنمي مثل Ghost in the Shell (1989)، و Battle Angel Alita (1990)، و Cowboy Bebop (1997)، و Serial Experiments Lain (1998). ^{[ 23 ]}

يتألف أسلوب ستيمبانك الياباني من قصص المانغا (المانغا) وأعمال الأنمي اليابانية. ^{[ 24 ]} ظهرت عناصر ستيمبانك باستمرار في المانغا السائدة منذ أربعينيات القرن العشرين، ويعود تاريخها إلى ثلاثية الخيال العلمي الملحمية لأسامو تيزوكا ، والتي تضم " العالم المفقود" (1948)، و" متروبوليس " (1949)، و" العالم التالي" (1951). ثم شقت عناصر ستيمبانك الموجودة في المانغا طريقها إلى أعمال الأنمي السائدة بدءًا من سبعينيات القرن العشرين، بما في ذلك مسلسلات تلفزيونية مثل " سفينة الفضاء ياماتو " (1974) لليجي ماتسوموتو ، ومسلسل الأنمي المقتبس عام 1979 من مانغا " وردة فرساي " (1972) لريوكو إيكيدا . ^{[ 25 ]} كان هاياو ميازاكي أشهر رسامي ستيمبانك ، حيث بدأ بإنتاج أنمي ستيمبانك منذ سبعينيات القرن العشرين، بدءًا من مسلسل " فتى المستقبل كونان " (1978). ^{[ 25 ]} احتوت مانغا ميازاكي " ناوسيكا أميرة وادي الرياح " (1982) وفيلم الأنمي المقتبس منها عام 1984 على عناصر من أسلوب ستيمبانك. وكان فيلم الأنمي "لابوتا: قلعة في السماء " (1986) من إنتاج استوديو جيبلي ، والذي يُعدّ من أكثر أعمال ميازاكي تأثيرًا في هذا النوع، علامة فارقة في تاريخه، ووصفه كتاب "دليل ستيمبانك " بأنه "من أوائل كلاسيكيات ستيمبانك الحديثة". ^{[ 26 ]} ألهم نجاح " لابوتا" موجة من أعمال ستيمبانك اليابانية، مثل "ناديا: سر الماء الأزرق " (1990)، ^{[ 25 ] [ 27 ] و} "بوركو روسو" (1992)، ^{[ 24 ]} و "حروب ساكورا" (1996)، ^{[ 25 ]} و"الكيميائي المعدني الكامل" (2001)، ^{[ 24 ]} و"قلعة هاول المتحركة" (2004) ^{، [ 25 ]} و "ستيمبوي" (2004). ^{[ 27 ]}

من أمثلة أعمال الديزل بانك اليابانية مانغا " ناوسيكا أميرة وادي الرياح " (1982) للمخرج هاياو ميازاكي ، وفيلم الأنمي المقتبس منها عام 1984 ، وفيلم الأنمي "لابوتا: قلعة في السماء " (1986) من إخراج ميازاكي وإنتاج استوديو جيبلي ، ^{[ 28 ]} ولعبة تقمص الأدوار اليابانية " فاينل فانتسي 7 " (1997) من إنتاج سكوير سوفت . ^{[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]}

إيسيكاي ( باليابانية :異世界، وتعني "عالم مختلف") هو نوع فرعي من الروايات الخفيفة والمانغا والأنمي وألعاب الفيديو اليابانية ، تدور أحداثه حول شخص عادي من الأرض يُنقل إلى عالم موازٍ ، أو يُولد من جديد، أو يُحاصر فيه. وبينما تتضمن العديد من أعمال الإيسيكاي عالمًا خياليًا ، فإن بعضها الآخر يدور في عالم افتراضي . كانت سلسلتا Digimon Adventure (التي صدرت عام 1999) ^{[ 31 ]} و .hack (التي صدرت عام 2002) من أوائل الأعمال التي قدمت مفهوم الإيسيكاي كعالم افتراضي (مستوحى من ألعاب الفيديو )، وتبعتها سلسلة Sword Art Online (التي صدرت أيضًا عام 2002). ^{[ 32 ]} تدور أحداث بعض أعمال الإيسيكاي في عالم كان افتراضيًا ثم تحول إلى عالم حقيقي، كما في Log Horizon (التي صدرت عام 2010) و Overlord (التي صدرت عام 2010).

• جائزة هاياكاوا
• جائزة نيهون إس إف تايشو
• جائزة سيئون

• دار نشر هاياكاوا ، أكبر دار نشر للخيال العلمي في اليابان
• كادوكاوا شوتن
• شويشا
• توكوما شوتن
• طوكيو سوجينشا

• غايناكس
• استوديو جيبلي
• ستوديو نيو
• ستوديو تريجر
• شركة صن رايز
• توي
• توهو

• نيهون إس إف تايكاي - مؤتمر الخيال العلمي الياباني