موسيقى المارتينيك

موسيقى المارتينيك
المواضيع العامة
مقالات ذات صلة
الأنواع
بيليه بيجوين شوفال بوا هيب هوب اقفز للأعلى كادانز ميني جاز الكدريل زوك
أغاني وطنية ووطنية
النشيد الوطني لامارسييز
الموسيقى الإقليمية
أنغويلا انتيغوا وبربودا أروبا وجزر الأنتيل الهولندية جزر البهاما بربادوس برمودا بونير جزر كايمان كوبا كوراساو دومينيكا جمهورية الدومينيكان غويانا الفرنسية غرينادا جوادلوب غيانا هايتي جامايكا لويزيانا مونتسيرات بنما بورتوريكو سانت كيتس ونيفيس سانت لوسيا سانت فينسنت وجزر غرينادين سورينام ترينيداد وتوباغو جزر توركس وكايكوس جزر العذراء
ف ت هـ

تتمتع موسيقى مارتينيك بتراث متشابك مع تراث جزيرة شقيقتها ، جوادلوب . وعلى الرغم من صغر حجمها، فقد أنشأت الجزر صناعة موسيقية شعبية كبيرة، اكتسبت شهرة دولية بعد نجاح موسيقى الزوك في أواخر القرن العشرين. كانت شعبية الزوك شديدة بشكل خاص في فرنسا، حيث أصبح هذا النوع رمزًا مهمًا للهوية لمارتينيك وجوادلوب. ^[1] تعود أصول الزوك إلى الموسيقى الشعبية في مارتينيك وجوادلوب، وخاصة تشوفال بوا المارتينيكية، وغو كا الجوادلوبية . هناك أيضًا تأثير ملحوظ لتقليد الكاليبسو الكاريبي والكومبا الهايتية .

الكرنفال هو مهرجان مهم للغاية، يُعرف باسم فافال في مارتينيك. تلعب الموسيقى دورًا حيويًا، حيث تجوب الفرق الموسيقية المارتينيكية الكبيرة أنحاء الجزيرة. تراجعت شعبية فافال بعد الحرب العالمية الثانية ، ولم تنتعش إلا مع أشكال فرق جديدة وتقاليد جديدة في ثمانينيات القرن العشرين. مثل جوادلوب، تتميز مارتينيك بأغاني تشاركية بأسلوب النداء والاستجابة خلال احتفالات فافال.

في أوائل القرن العشرين في مارتينيك، كانت فرق الكريول تسافر على شاحنات أو عربات صغيرة أثناء فافال، وتعزف موسيقى تُعرف باسم biguine vidé (أو videé فقط ). بعد تراجع فافال في الحرب العالمية الثانية، بدأ التقليد من جديد في الثمانينيات، عندما أصبحت فرق الموسيقى الكبيرة التي تضم خمسين شخصًا أو أكثر شائعة، بما في ذلك عدد من عازفي البوق وعازفي الإيقاع والراقصين. هذه الفرق الكبيرة، المعروفة باسم مجموعات à pied ، يتم التعرف عليها كل منها في حي.

Biguine vidé هي نسخة سريعة من إيقاع biguine ، تجمع بين عناصر أخرى من الكرنفال. إنها موسيقى تشاركية، حيث يغني قائد الفرقة مقطعًا ويستجيب الجمهور. تتضمن الآلات الحديثة مجموعة متنوعة من الطبول المرتجلة المصنوعة من حاويات من جميع الأنواع، والسباكة البلاستيكية، والأجراس ، وtanbou débonda، وbélé chacha ، و tibwa ، و bélé drums. بصرف النظر عن فرق biguine vidé، يتضمن Vaval مسابقات الأغاني والأزياء، وحفلات التنكر والزوك . ^[2]

إن آلة Bel Air (أو Bélé) هي إرث من تقاليد الموسيقى التي كان يمارسها العبيد . إن آلة Bel Air نفسها عبارة عن طبلة ضخمة يركبها العازفون وكأنها حصان. وتتميز بإيقاعها الذي يعتمد على " Tibwa " (عصاتان خشبيتان) يتم عزفهما على طول من الخيزران مثبت على حامل لآلة Bel Air، وغالبًا ما تكون مصحوبة بآلة Chacha (آلة ماراكاس ). تعزف آلة Tibwa نمطًا أساسيًا وتأتي الطبلة لتمييز النقاط البارزة وتقديم ارتجالات الإيقاع. ^{[3] [4] [5]}

يتم تنظيمه بطريقة معينة، أول دخول للمغني (لافوا) والجوقة (لافوا ديي أو "الإجابة"). ثم يحدد "بواتي" (عازف تي بوا) الإيقاع، يليه طبلة بيليه. أخيرًا، يصعد الراقصون على المسرح. يتم إنشاء حوار بين الراقصين و"تانبوييه" (الطبال). يعزف "الإجابة" مقابل المغني، ويمكن للجمهور أيضًا المشاركة. كعائلة، ينجذب المغنون والراقصون والموسيقيون والجمهور معًا بإيقاعاتها الساحرة. تشمل رقصات أغاني بيليه، بيليه دوس ، بيليه بيتجي ، بيجوين بيليه ، بيليه بيليا ، وغران بيليه

يُعد البيلي أصل العديد من الأنماط الشعبية المارتينيكية المهمة، بما في ذلك تشوفال بوا وبيجوين ، كما أثر أيضًا على الزوك . ^[6]

إدموند مونديسير هو موسيقي بيليه مشهور من المارتينيك.

تشوفال بوا هو نوع من الموسيقى التقليدية المارتينيكية، ويضم قرعًا وفلوتًا من الخيزران وأكورديونًا وكازوًا من نوع المشط والورق . نشأت الموسيقى بين سكان مارتينيك الريفيين، كشكل من أشكال موسيقى العطلات الاحتفالية التي تُعزف لمرافقة رقصة تسمى مانيج ( والتي تُترجم إلى دوامة الخيل ؛ تشوفال بوا هي نسخة كريولية من شيفال بوا ، والتي تشير إلى الخيول الخشبية التي تُرى على الدوامات). يعزف قرع تشوفال بوا عازف طبول على طبلة الطنبور وتي بوا ، وهي آلة إيقاعية مصنوعة من قطعة من الخيزران توضع أفقيًا وتُضرب بالعصي؛ تستخدم الفرق الموسيقية الأكثر تقليدية أيضًا الأكورديون والتشاتشا ( خشخشة ) والبيل إير ، وهي نسخة باس من الطنبور . ^[1]

في الثقافة الكاريبية الفرنسية ، وخاصة في جزر الأنتيل الصغرى ، مصطلح كوادريل هو مصطلح كريولي يشير إلى رقصة شعبية مشتقة من الرباعية . رقصات كوادريل هي في مجموعات تتكون من الرباعيات المناسبة، بالإضافة إلى إصدارات كريولية من رقصات الزوجين في القرن التاسع عشر: البيغوين ، والمازوك ، والفالسي الكريول.

تتكون الآلات الموسيقية من مجموعات متنوعة من الأكورديون ، والجيتار ، والكمان ، والتانبو ديباس، والشاتشا (إما أسطوانة معدنية واحدة كما هو الحال في المارتينيك ، أو كالاباش بدون مقبض، تُحمل في كلتا اليدين)، والملاكاش ( الماراكاس )، والمثلث، والبوا ( التيبوا )، والسياك، وهي مبرد من الخيزران يبلغ طوله مترًا واحدًا، محفور في كل من الأعلى والأسفل، ويُمسك بطرف واحد على البطن والطرف الآخر على باب أو حائط ويُكشط بكلتا اليدين.

على الرغم من أن مارتينيك وغوادلوب تشتهران في أغلب الأحيان بأسلوب الزوك المشهور عالميًا، إلا أن الجزيرتين أنتجتا أيضًا موسيقيين مشهورين بأنماط مختلفة ومحدثة من البيجوين التقليدي وشوفال بوا وغو كا. تظل فرقة الزوك الشهيرة عالميًا كاساف هي أشهر فناني الجزيرة. اكتسبت موسيقى تشوفال بوا شهرة واسعة بفضل كلود جيرماني وتومباك وديدي سانت بري وباكاتاك.

مارتينيك هي أيضًا مسقط رأس الأخوين جيبسون الذين حققوا نجاحًا كبيرًا في المخططات الموسيقية في جميع أنحاء العالم، وأبرزها أغنيتهم ​​​​الفردية "كوبا".

البيجوين هو شكل مارتينيكي من موسيقى الكلارينيت والترومبون والذي يمكن تقسيمه إلى نوعين متميزين:

• بيدجين بيليه أو بيجوين الطبلة - نشأت في رقصات بيليه العبيد وتتميز باستخدام طبول بيليه وعصي إيقاع تيبوه ، إلى جانب النداء والاستجابة ، والغناء الأنفي والعزف المنفرد على الآلات الموسيقية المرتجلة؛ لها جذورها في الرقصات الطقسية في غرب إفريقيا، على الرغم من أن المكونات الاحتفالية لا تنجو في بيجوين هايتي.
• البيجوين الأوركسترالي - نشأ في سان بيير في القرن الثامن عشر، وتأثر بشكل كبير بالموسيقى الفرنسية على الرغم من أن الغناء يكون عادةً باللغة الكريولية .

تطورت موسيقى البيجوين من موسيقى الفرق الوترية، وانتشرت إلى فرنسا في عشرينيات القرن العشرين. وأصبح نجومها الأوائل مثل ألكسندر ستيليو وسام كاستانديت مشهورين. وتلاشت شعبيتها في الخارج بسرعة نسبية، لكنها استمرت كقوة رئيسية في الموسيقى الشعبية في مارتينيك حتى تولت الأمر فرق هايتي في الخمسينيات من القرن العشرين وأصبح فنانو الجاز المصغرون مثل Les Gentlemen و Les Vikings de Guadeloupe مشهورين في أواخر الستينيات. وفي الجزء الأخير من القرن العشرين، ساعد عازفو البيجوين مثل عازف الكلارينيت الموهوب ميشيل جودزوم في إحداث ثورة في هذا النوع.

في سبعينيات القرن العشرين، جلبت موجة من الهايتيين ، معظمهم من الموسيقيين، إلى دومينيكا وجزر الأنتيل الفرنسية ( غوادلوب ومارتينيك ) معهم موسيقى الكادان (كلمة أخرى سميت على اسم نوع الموسيقى كومباس) ، وهو شكل متطور من الموسيقى اجتاح الجزيرة بسرعة وساعد في توحيد جميع المستعمرات الفرنسية السابقة في منطقة البحر الكاريبي من خلال الجمع بين تأثيراتها الثقافية. استفاد هؤلاء الهايتيون من النجاح السابق لفنانين الجاز المصغرين مثل Les Gentlemen و Les Leopards و Les Vikings de Guadeloupe.

في وقت لاحق من العقد وحتى الثمانينيات، أصبحت جزر الأنتيل الفرنسية موطنًا لأسلوب موسيقى الإيقاع المسمى cadence-lypso . ابتكر جوردون هندرسون من فرقة Exile One هذا الأسلوب، كما حول مجموعات الجاز الصغيرة إلى فرق كبيرة تهيمن عليها الجيتار مع قسم كامل من الأبواق وأجهزة التوليف التي وصلت حديثًا ، مما مهد الطريق لنجاح مجموعات كبيرة مثل Grammacks و Experience 7 وغيرها. مستفيدًا من هذه التأثيرات، اخترعت الفرقة العملاقة Kassav' الزوك ونشرتها بأغاني ناجحة مثل "Zouk-La-Se Sel Medikaman Nou Ni". تشكلت فرقة Kassav' من باريس عام 1978.

تشكلت موسيقى الجاز المصغرة في منتصف الستينيات، وتميزت بصيغة فرق الروك التي تتكون من جيتارين، أحدهما باس، والآخر طبول وكونغا وجرس، ويستخدم البعض ساكسفون آلتو أو قسم هورن كامل، ويستخدم البعض الآخر لوحة مفاتيح أو أكورديون أو جيتار رئيسي. ومع ذلك، كان لدى كل هذه الفرق أو فرق الجاز الصغيرة جيتاراتها ذات الأنماط المتطورة. هيمنت موسيقى الجاز المصغرة على السبعينيات، والتي لا تزال تستخدم نوعًا مختلفًا من أسلوب المرينغ . أصبحت إحدى فرق الجاز المصغرة، تابو كومبو ، الفرقة الأكثر شعبية في هايتي. ^[7] ومن هايتي، تم تكرار صيغة موسيقى الجاز المصغرة في جزر الأنتيل الفرنسية في السبعينيات.

كانت الشخصية الأكثر تأثيرًا في الترويج لموسيقى الكادينس ليبسو هي المجموعة الدومينيكية Exile One (المتمركزة في جزيرة جوادلوب ) والتي كانت تتميز في الغالب بموسيقى الكادينس رامبا من هايتي وموسيقى الكاليبسو من منطقة البحر الكاريبي الناطقة باللغة الإنجليزية. ^[8] تم الترويج لها في السبعينيات من قبل مجموعات من دومينيكا، وكانت أول أسلوب للموسيقى الدومينيكية يحظى بإشادة دولية. ^[9]

تطورت موسيقى الكادنس الدومينيكية تحت تأثير الإيقاعات الدومينيكية والكاريبية/اللاتينية ، بالإضافة إلى موسيقى الروك أند رول والسول والفانك من الولايات المتحدة. ^[10] بحلول نهاية السبعينيات، عرّف جوردون هندرسون الكادنس-ليبسو بأنه "مزيج من الأنماط الموسيقية الكاريبية والأفريقية التي تدمج التقليدي مع المعاصر".

إلى جانب Exile One، تضمنت الفرق الأخرى Grammacks و Black Roots و Black Machine و Naked Feet و Belles Combo و Mantra و Black Affairs و Liquid Ice و Wafrikai و Midnighte Groovers و Milestone، بينما كان من بين المطربين الأكثر شهرة Bill Thomas و Chubby Marc و Gordon Henderson و Linford John و Janet Azouz و Sinky Rabess و Tony Valmond و Jeff Joseph و Mike Moreau و Anthony Gussie و Ophelia Marie .

يأتي الإلهام لأسلوب زوك في الموسيقى الإيقاعية من موسيقى كومباس الهايتية ، بالإضافة إلى الموسيقى التي تسمى كادنس ليبسو - كادنس دومينيكا الذي اشتهر به جراماكس وإكسايل وان . تبرز عناصر غو كا ، تامبور، تي بوا وبيجوين فيدي في زوك. على الرغم من وجود العديد من الأساليب المتنوعة للزوك، إلا أن بعض القواسم المشتركة موجودة. تعد لغة الكريول الفرنسية في مارتينيك وجوادلوب عنصرًا مهمًا، وهي جزء مميز من الموسيقى. بشكل عام، يعتمد الزوك على المطربين النجوم، مع القليل من الاهتمام بالعازفين، ويعتمد بالكامل تقريبًا على تسجيلات الاستوديو.

يعزو مؤلفا الموسيقى تشارلز دي ليديسما وجين سكاراموزو تطور الزوك إلى تقاليد غوا كا الغوادلوبية وبيلي المارتينيكية ( الطبل والتاي بوا ) [ ^11] . ومع ذلك، تصف عالمة الموسيقى العرقية جوسلين جيلبو الزوك بأنه مزيج من الأنماط الشعبية الكاريبية، وخاصة كادنس ليبسو الدومينيكية ، والكادنس الهايتي، والبيجوين الغوادلوبي . ^[12] نشأ الزوك في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، باستخدام عناصر من الأنماط السابقة للموسيقى الأنتيلية، بالإضافة إلى الأنواع المستوردة. ^[13]

Zouk Love هي موسيقى أنتيلية فرنسية أو كومباس ، تتميز بإيقاع بطيء وناعم وجنسي. غالبًا ما تتحدث كلمات الأغاني عن الحب والمشاكل العاطفية.

موسيقى الكابو لوف من الرأس الأخضر هي أيضًا مشتقة من أسلوب كومباس الأنتيلي الفرنسي، والذي يبدو متشابهًا بشكل أساسي، على الرغم من وجود اختلافات ملحوظة بمجرد أن تصبح أكثر دراية بهذا النوع. أحد أبرز ممثلي هذا النوع الفرعي هو أوفليا ماري . يأتي فنانو زوك لوف الآخرون من جزر الهند الغربية الفرنسية وهولندا وأفريقيا.

ومن الفنانين المشهورين الفنانين الفرنسيين من جزر الهند الغربية إديث ليفيل ونيكولز، أو مثل الفنانين الهولنديين سوزانا لوبرانو وجيل سيميدو ، والفنانة الأفريقية كايشا .

Bouyon (Boo-Yon) هو شكل من أشكال الموسيقى الشعبية في دومينيكا . تم تطوير Bouyon في الثمانينيات من قبل فرق مثل WCK ، حيث تجمع بين عناصر الكادان (أو الكادنس-ليبسو )، وطبول لابو كابويت ، ونمط جينغ بينج الشعبي ، ونمط طبول إلكتروني سريع الوتيرة. في الآونة الأخيرة، انتقل الدي جي ذوو الغناء بأسلوب raggamuffin إلى المقدمة، مما أدى إلى تحديث الصوت للجيل الجديد.

في غوادلوب ومارتينيك ، يشير مصطلح "Jump up" عمومًا إلى موسيقى البويون.

الهيب هوب في جزر الأنتيل الفرنسية هو أحد أنماط موسيقى الهيب هوب التي نشأت في المقاطعات الفرنسية في غوادلوب ومارتينيك في منطقة البحر الكاريبي. عادةً ما يكون الهيب هوب في جزر الأنتيل الفرنسية باللغة الكريولية الفرنسية والأنتيلية ، وهو الأكثر شعبية في جزر الأنتيل الفرنسية وفرنسا .

لقد عزز مهرجانان موسيقيان دوليان كبيران المشهد الموسيقي في مارتينيك. يقام مهرجان Jazz à la Martinique ومهرجان Carrefour Mondial de Guitare بالتناوب في السنوات. ويشارك في مهرجان Jazz à la Martinique أفضل موسيقيي الجاز في البلاد، ولكن كبار العازفين في جميع أنحاء العالم مثل برانفورد مارساليس يقدمون عروضهم أيضًا. وتكريمًا للجيتار، يحتفل مهرجان Carrefour Mondial de Guitare بمجموعة واسعة من أنواع الجيتار، بما في ذلك الفلامنكو والبلوز والجاز والروك والبوب. يستمر كلا المهرجانين لمدة أسبوع تقريبًا، مع حفلات موسيقية في مواقع مختلفة في جميع أنحاء مارتينيك. مؤخرًا، قدم فرانك نيكولاس "Bélé-Jazz"، وهو أسلوب من موسيقى الجاز يستخدم إيقاعات bélé كأساس له.

• كانبولاي

• جيرستين، جوليان (2000). "جزر الهند الغربية الفرنسية". في قاموس نيو جروف للموسيقى ، الطبعة الثانية. محرر ستانلي سادي. لندن: ماكميلان (2001). المقال متاح على الإنترنت على "جوليان جيرستين" . تم استرجاعه في 27 سبتمبر 2005 .
• ليديزما، تشارلز دي وجين سكاراموزو (2000). "أسلوب الرقص الفانك الكريولي". في بروتون، سيمون ومارك إلينجهام مع جيمس ماكوناتشي وأورلا دوان (2000). دليل تقريبي للموسيقى العالمية، المجلد 2. شركة راف جايدز المحدودة. رقم ISBN 1-85828-636-0.، ص 289-303.

• بيرييان، بريندا ف. (2000). فضاءات الصحوة: الأغاني والموسيقى والثقافة الفرنسية الكاريبية الشعبية . مطبعة جامعة شيكاغو. رقم ISBN 0-226-04456-4.
• ديروش، مونيك (1996). "التقاليد الموسيقية في مارتينيك: بين المحلي والعالمي". مجلة الموسيقى عبر الثقافية، العدد 2 (1996)، ISSN  1697-0101. (ترجمة من الفرنسية بواسطة شارون بيرمان وكاثرين بوتر).
• مانويل، بيتر (1995). التيارات الكاريبية: الموسيقى الكاريبية من الرومبا إلى الريجي. دار نشر جامعة تيمبل. رقم ISBN 1-56639-339-6.