موسيقى جزر الأنتيل الصغرى

📅 آخر تحديث: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 6 صور
الموسوعة الحرة

تشمل موسيقى جزر الأنتيل الصغرى موسيقى هذه السلسلة من الجزر الصغيرة التي تشكل الجزء الشرقي والجنوبي من جزر الهند الغربية . تعد موسيقى جزر الأنتيل الصغرى جزءًا من الفئة الأوسع للموسيقى الكاريبية ؛ كما أن الكثير من الموسيقى الشعبية والشعبية هي أيضًا جزء من المجمع الموسيقي الأفروأمريكي ، كونها مزيجًا من العناصر الأفريقية والأوروبية والأمريكية الأصلية. تعتمد الثقافات الموسيقية في جزر الأنتيل الصغرى إلى حد كبير على موسيقى العبيد الأفارقة الذين جلبهم التجار والمستعمرون الأوروبيون. العناصر الموسيقية الأفريقية هي مزيج من الآلات والأنماط من العديد من قبائل غرب إفريقيا ، بينما أضاف مالكو العبيد الأوروبيون موسيقاهم الخاصة إلى المزيج ، كما فعل المهاجرون من الهند . من نواح كثيرة ، يمكن تقسيم جزر الأنتيل الصغرى موسيقيًا بناءً على الدولة التي استعمرتها.

تشمل المستعمرات البريطانية السابقة ترينيداد وتوباغو ، حيث يعد أسلوب الكاليبسو الخاص بها جزءًا قويًا بشكل خاص من موسيقى المستعمرات البريطانية السابقة الأخرى، والتي تشترك أيضًا في تقاليد مثل رقصة الطبل الكبير . تشترك جزيرتا مارتينيك وغوادلوب الفرنسيتان في أسلوب الزوك الشعبي وكان لها أيضًا اتصال موسيقي واسع النطاق بموسيقى هايتي ، التي كانت مستعمرة فرنسية ذات يوم على الرغم من أنها ليست جزءًا من جزر الأنتيل الصغرى. تشترك المستعمرات الهولندية في كوراساو وبونير وأروبا في أسلوب الإيقاع الشعبي المشترك . تشترك الجزر أيضًا في شغفها بالكاسيكو ، وهو نوع من الموسيقى السورينامية ؛ تشترك سورينام وجارتاها غيانا وغويانا الفرنسية في أنماط شعبية وشعبية مرتبطة بما يكفي بجزر الأنتيل وجزر الكاريبي الأخرى بحيث تتم دراسة كلا البلدين في السياق الأوسع للموسيقى الأنتيلية أو الكاريبية.

صفات

في حين أن موسيقى جزر الأنتيل الصغرى غالبًا ما تتم مناقشتها كمنطقة موسيقية ، فإن هذا التقسيم ذو فائدة محدودة. تنقسم جزر الأنتيل الصغرى موسيقيًا على أسس لغوية، مع التداخل الأكثر أهمية من دومينيكا وسانت لوسيا ، وكلاهما ناطقان بالإنجليزية في المقام الأول ولكنهما متأثران بشدة بالماضي الاستعماري الفرنسي. نظرًا لأن الجزر مقسمة لغويًا، فإن مصطلح موسيقى الأنتيل يستخدم عادةً في إشارة إلى إحدى مناطق الموسيقى هذه. على سبيل المثال، يتضمن الدليل الخشن للموسيقى العالمية فصلاً عن "موسيقى الأنتيل"، والذي يدور بالكامل حول جزر الأنتيل الفرنسية مارتينيك وجوادلوب، مع شريط جانبي موجز حول جزر الأنتيل الهولندية على وجه التحديد. [1]

في سياق الموسيقى الناطقة باللغة الإنجليزية، يشير مصطلح موسيقى الأنتيل بشكل شائع إلى ترينيداد وتوباغو ، موطن أسلوب الكاليبسو الشهير. على سبيل المثال، يعامل المؤلف الموسيقي بيتر مانويل جميع الجزر الناطقة باللغة الإنجليزية كموضوع لتقاليد الكاليبسو الترينيدادية، بينما يستخدم عنوان موسيقى جزر الأنتيل الصغرى للموسيقى الناطقة بالفرنسية في الأنتيل. كما يعامل مانويل، مثل العديد من المؤلفين، سورينام وغيانا كجوانب متكاملة للموسيقى الكاريبية؛ نظرًا للتاريخ الاستعماري الهولندي لكلا البلدين، غالبًا ما يتم تجميعهما مع أروبا وجزر الأنتيل الهولندية. [2]

ومع ذلك، يمكن وصف موسيقى الأنتيل بأهمية احتفالات الكرنفال (خاصة من ترينيداد وتوباغو )، وأهمية تقاليد الأغاني الشبيهة بالكاليبس. تعد جزر الأنتيل الصغرى أيضًا موطنًا لسكان من أصول هندية كاريبية قوية؛ على الرغم من وجود موسيقى هندية كاريبية في أماكن أخرى من منطقة البحر الكاريبي، فإن بروز الأساليب المتأثرة بالهنود هو السمة المميزة لمشهد الموسيقى الأنتيلية. يمكن أيضًا العثور على الأشكال الإقليمية خارج منطقة البحر الكاريبي بالكامل، ولا سيما في مدينة نيويورك ، حيث يتميز كرنفال عيد العمال في بروكلين بالموسيقى والاستعراضات والحفلات الجماعية وفرق الفولاذ ؛ هذا الكرنفال مميز لنيويورك، ويعكس عناصر من طبيعة عموم منطقة البحر الكاريبي. [3]

الكاليبسو والتقاليد المشابهة للكاليبو

ترتبط الكاليبسو ارتباطًا وثيقًا بجزيرة ترينيداد ، لكنها انتشرت في جميع أنحاء جزر الأنتيل الصغرى، وفي الخارج. يمكن العثور على تقاليد مماثلة في العديد من جزر الكاريبي. داخل جزر الأنتيل، جاءت معظم نجوم الكاليبسو المشهورين من ترينيداد وتوباغو ؛ جاءت غالبية الاستثناءات، مثل Arrow من مونتسيرات، من جزر أخرى ناطقة باللغة الإنجليزية. زعم مؤلف الموسيقى بيتر مانويل أنه على الرغم من التركيز الحديث باللغة الإنجليزية على أشكال الأغاني الشبيهة بالكاليبو، فإن أصولها تكمن في "ثقافة الكريول الأفرو-فرنسية"، ويلاحظ أن سلف كلمة كاليبسو ، cariso ، استُخدم لأول مرة للإشارة إلى مغني مارتينيكي. [4]

تتميز أغاني الكاليبسو المجمعة بالكلمات الساخرة والسياسية والمجازفة والفكاهية، والطبيعة التنافسية والاحتفالية ووظيفتها في التنظيم الاجتماعي والتواصل غير الرسمي. ربما تكون المينتو الجامايكية هي الشكل الأكثر شهرة للموسيقى الشبيهة بالكاليبو. تعد جزيرة كارياكو موطنًا لأسلوب أغنية يشبه الكاليبسو، بالإضافة إلى أعياد كانبولاي وأغاني الكاليندا وفرق الفولاذ، وكلها تشبه التقاليد الترينيدادية ذات الصلة، على الرغم من اختلافها عنها. لقد نظمت التأثيرات الحديثة من ترينيداد أسلوب أغنية كارياكو، وهناك مسابقات مماثلة لخيام الكاليبسو في الجزيرة. [5] تعد البينا الأنتيغوانية جزءًا من نفس مجمع الأغاني، وتتميز بكلمات إخبارية وسخيفة وساخرة غالبًا وأسلوب إيقاعي سريع. [6]

كرنفال

فرقة كرنفال في جزر فيرجن

تُعد احتفالات الكرنفال السنوية جزءًا مهمًا من ثقافة جميع جزر الأنتيل الصغرى. يتم الاحتفال بالكرنفال في أوقات مختلفة من العام، إما قبل الصوم الكبير أو في عيد الميلاد أو في شهري يوليو وأغسطس، ويتميز بمجموعة متنوعة من الرقصات والأغاني والعروض. المسابقات شائعة، وخاصة مسابقات ملك وملكة الكاليبسو، والتي تُقام في معظم جزر الأنتيل البريطانية وجزر فيرجن الأمريكية وكذلك سانت مارتن الفرنسية وأماكن أخرى. كما تتحد كرنفالات الأنتيل البريطانية في الغالب من خلال تقليد جوفيرت ، والذي يتضمن عروض فرقة الكاليبسو والسوكا وهي أبرز ما يميز احتفالاتهم.

تشمل كرنفالات الصيف تلك الموجودة في أنتيغوا وسانت فنسنت وجزر غرينادين وسانت أوستاتيوس وسانت جون وسانت لوسيا وغرينادا وسابا ونيفيس وأنغويلا ، حيث تشتهر الأخيرتان بشكل خاص بمسابقات الكاليبسو الشعبية. تقام كرنفالات عيد الميلاد في مونتسيرات وسانت كروا وسانت مارتن وسانت كيتس ؛ يشمل كرنفال مونتسيرات المميز الحفلات التنكرية وفرق الفولاذ، كما تتميز كلتا الجزيرتين بمسابقات الكاليبسو. يُعرف كرنفال سانت مارتن، الذي يقام بعد شهر من عيد الفصح ، بحرق الملك موي موي باعتباره تتويجًا للمهرجان. تعد العديد من الجزر، وخاصة جزر الأنتيل الفرنسية والهولندية، موطنًا لكرنفالات ما قبل الصوم الكبير، بما في ذلك مارتينيك وأروبا وسان بارتيليمي وبونير وكوراساو ودومينيكا وسانت توماس وجوادلوب. [7]

جزر الأنتيل البريطانية

هناك العديد من التقاليد الشعبية المشتركة بين الجزر الناطقة باللغة الإنجليزية في جزر الأنتيل الصغرى. كاليبسو ، وهو في الأصل نوع قديم من الموسيقى الشعبية من غرب إفريقيا ، شائع في جميع أنحاء الجزر؛ التقاليد الشعبية الأخرى، مثل السوكا أصلها من ترينيداد ، معروفة أيضًا في جميع أنحاء المنطقة. توجد أيضًا فرق الطبول الفولاذية في جميع أنحاء جزر الأنتيل الصغرى الناطقة باللغة الإنجليزية (وفي الخارج)، وخاصة في ترينيداد وتوباغو وكذلك أنتيغوا وبربودا. تشارك جزر الأنتيل البريطانية أيضًا في بعض التقاليد الشعبية. يوجد كاليبسو الشعبي في شرق الكاريبي في جميع أنحاء المنطقة، وكذلك أنماط الموسيقى الدينية الأفريقية الكاريبية مثل موسيقى شانغو في ترينيداد. [8] تحدث أشكال مختلفة من مهرجان Big Drum في جميع أنحاء جزر ويندوارد ، وخاصة في سانت فينسنت وجزر غرينادين. الكرنفال هو احتفال مهم بالموسيقى الشعبية في جميع جزر جزر الأنتيل الصغرى وبقية منطقة البحر الكاريبي.

الكاليبسو هو جزء من طيف من الأساليب الشعبية والكاريبية الشعبية المماثلة التي تمتد إلى بينا ومينتو ، لكنها تظل النوع الأكثر شهرة في موسيقى جزر الأنتيل الصغرى. جذور الكاليبسو غير واضحة إلى حد ما، لكننا نعلم أنه يمكن إرجاعها إلى ترينيداد في القرن الثامن عشر وجزر الكاريبي الأخرى مثل سانت لوسيا . ومع ذلك، بدأ الكاليبسو الحديث في القرن التاسع عشر، وهو اندماج لعناصر متباينة تتراوح من أغنية التنكر لافواي ، والكريول الفرنسي بيلير وأغنية القتال بالعصا شانتويل . ارتبط صعود الكاليبسو المبكر ارتباطًا وثيقًا بتبني العبيد في ترينيداد للكرنفال، بما في ذلك طبول كامبولاي ومواكب الموسيقى التنكرية. نشأت الكاليبسو الشعبية في أوائل القرن العشرين، مع ظهور الكاليبسونيين المعروفين دوليًا مثل أتيلا الهوني [9] والأسد الزائر . [8] ظلت الكاليبسو شائعة في جميع أنحاء منطقة البحر الكاريبي في أواخر القرن العشرين، وبدأت الجزر في إنتاج نجوم الكاليبسو. في سبعينيات القرن العشرين، نشأ نوع مختلف من الكاليبسو يسمى سوكا ، يتميز بالتركيز على إيقاعات الرقص بدلاً من الغنائية. انتشرت السوكا منذ ذلك الحين في جميع أنحاء منطقة البحر الكاريبي وخارجها. [8]

مسرحية النمس، إنتاج كيتي شعبي للمسرح والموسيقى الشعبية

الطبول الفولاذية هي فرقة موسيقية مميزة في ترينيداد تطورت من آلات الإيقاع المرتجلة المستخدمة في مواكب الكرنفال. وبحلول أواخر ثلاثينيات القرن العشرين، تم استكمال أنابيب الخيزران ، وهي آلة موسيقية تقليدية، بقطع معدنية تستخدم في الإيقاع؛ وبمرور الوقت، تم ضبط درجات هذه الآلات الإيقاعية المعدنية لإنتاج ما يصل إلى عشرين نغمة. كانت فرق الفولاذ عبارة عن أوركسترا كبيرة لهذه الطبول، وقد حظرتها السلطات الاستعمارية البريطانية. ومع ذلك، انتشرت الطبول الفولاذية في جميع أنحاء منطقة البحر الكاريبي، وهي الآن جزء راسخ من ثقافة ترينيداد وتوباغو . [8]

على الرغم من أن الموسيقى الشعبية الترينيدادية هي بلا شك الأسلوب الأكثر شهرة في موسيقى جزر الأنتيل الصغرى، إلا أن الجزر الأخرى الناطقة باللغة الإنجليزية هي موطن لتقاليدها الموسيقية الخاصة. تعد كارياكو وغرينادا موطنًا لاحتفالات الكرنفال التي تتميز بشكل مميز من الكاليبسو وأعياد الكانبولاي وأغاني قتال العصي كاليندا وفرقة الفولاذ المصحوبة بجوفيرت ، بالإضافة إلى رقصة الطبل الكبير، والتي توجد أيضًا في سانت فينسنت وجزر غرينادين. [8] تشترك غرينادا وسانت فينسنت وجزر غرينادين في موسيقى أخرى أيضًا بما في ذلك الموسيقى الجنائزية لطقوس الساراكا ، وهي شكل من أشكال النداء والاستجابة مع كلمات أوروبية وأفريقية. [10]

جزر الأنتيل الفرنسية

كرنفال جزر الأنتيل الفرنسية في باريس

ترتبط موسيقى الكريول الفرنسية بشكل رئيسي بجزر مارتينيك وغوادلوب ، على الرغم من أن جزر سانت لوسيا ودومينيكا هي أيضًا موطن لموسيقى الأنتيل الفرنسية. تتميز موسيقى الكريول ببروز رقصة الرباعية ، والتي تختلف عن النسخة الفرنسية وترتبط برقصة الميرينج الهايتية . تعد الرباعية رمزًا قويًا لثقافة الأنتيل الفرنسية. [ 11]

كما أن مارتينيك وغوادلوب موطن لتقاليدهما الشعبية المميزة، والتي تشمل بشكل رئيسي غوا كا الغوادلوبية والتامبور والتيبوا المارتينيكيين . غوا كا هو نوع من موسيقى الإيقاع التي تتكون من سبعة إيقاعات أساسية واختلافات عليها. وقد تم تحديثه إلى غوا كا مودرن ، على الرغم من أن العروض الريفية التقليدية ( لويز ) لا تزال شائعة. [12] تعد فرق التامبور والتيبوا أصل العديد من الأساليب الشعبية المارتينيكية المهمة، بما في ذلك تشوفال بوا وبيجوين ، كما أثرت أيضًا على الزوك. تتميز موسيقى لوسيان الشعبية بفرق الكمان والكواترو والبانجو والجيتار والتشاك تشاك ( خشخشة ) ، مع كون البانجو والكواترو لهما أهمية أيقونية ، وأشكال الأغاني الترفيهية والغنائية غالبًا والتي تسمى جويه . [13] تعتمد الموسيقى الشعبية الفرنسية الكريولية في دومينيكا على الرباعية، مصحوبة بمجموعات تسمى جينج بينج . كما تشكل القصص الشعبية ( كونت ) والأغاني ( بيليه ) جزءًا رئيسيًا من الهوية الموسيقية للبلاد. [14]

إيقاع-ليبسو

كادينس ليبسو هو الكادان الدومينيكاني في السبعينيات. [15] كانت الشخصية الرائدة في الترويج لكادينس ليبسو هي المجموعة الدومينيكية Exile One (المستندة إلى جزيرة جوادلوب ) و Grammacks التي تضمنت كادينس رامبا أو كومباس الهايتية مع كاليبسو ترينيدادي ، [16] ومن هنا جاء اسم كادينس ليبسو؛ ومع ذلك، فإن معظم ذخيرة الفرق كانت كادينس.

لا يشكل هذا الاندماج بين الكادانز والكاليبو سوى نسبة صغيرة من ذخيرة الفرقة: مثل جميع فرق الكادانز في دومينيكا، كانت فرقة Exile One تتميز بموسيقى الريجي والكاليبسو ومعظم موسيقى الكادانز أو الكومباس . [17]

تطورت موسيقى الكادان الدومينيكية تحت تأثير الإيقاعات الدومينيكية والكاريبية/ اللاتينية ، بالإضافة إلى جيتارات الروك ، وغناء السول وأنماط البايس والبانك - الموسيقى من الولايات المتحدة. [18] بحلول نهاية السبعينيات، عرّف جوردون هندرسون الكادانس ليبسو بأنه "مزيج من الأنماط الموسيقية الكاريبية والأفريقية التي تدمج التقليدي مع المعاصر". [15] تم دفعه في السبعينيات من قبل مجموعات من دومينيكا، وكان أول أسلوب للموسيقى الدومينيكية يجد استحسانًا دوليًا.

فرقة Exile One، التي تتخذ من غوادلوب مقراً لها، هي فرقة كادان دومينيكية رائدة في سبعينيات القرن العشرين، وكان لها تأثير كبير في تطوير الموسيقى الكاريبية. كانت فرقة كادان Exile One التي تضم قسمًا كاملًا من الأبواق بقيادة جوردون هندرسون أول من أدخل أجهزة التوليف التي وصلت حديثًا إلى موسيقاهم والتي قلدتها فرق كادنس أو كومباس شابة أخرى من دومينيكا وهايتي ( موسيقى الجاز المصغرة ) وجزر الأنتيل الفرنسية في سبعينيات القرن العشرين. [19] [20]

زوك

يأتي الإلهام لأسلوب زوك في الموسيقى الإيقاعية من موسيقى كومباس الهايتية ، بالإضافة إلى الموسيقى التي تسمى كادنس ليبسو - كادنس دومينيكا الذي أشاعه جراماكس وإكسايل ون . [21] تبرز عناصر غو كا ، تامبور، تي بوا وبيجوين فيدي في زوك. على الرغم من وجود العديد من الأساليب المتنوعة للزوك، إلا أن بعض القواسم المشتركة موجودة. تعد لغة الكريول الفرنسية في مارتينيك وجوادلوب عنصرًا مهمًا، وهي جزء مميز من الموسيقى. بشكل عام، يؤكد الزوك على المطربين النجوم، مع القليل من الاهتمام بالعازفين، وتتكون العروض بالكامل تقريبًا من تسجيلات الاستوديو.

تعتقد عالمة الموسيقى العرقية جوسلين جيلبو أن تطور الزوك كان متأثرًا بأنماط كاريبية أخرى وخاصة كادنس ليبسو الدومينيكي والكادنس الهايتي والبيجوين الجواديلوبي . [22] [23] نشأ الزوك في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات، باستخدام عناصر من أنماط سابقة من موسيقى جزر الأنتيل، بالإضافة إلى استيراد أنواع أخرى. [24]

تظل فرقة Kassav أشهر فرقة zouk. استوحت Kassav تأثيرات من رقصات balakadri و bal granmoun و biguine و mazurka ، إلى جانب تأثيرات أكثر معاصرة من منطقة البحر الكاريبي مثل موسيقى compas و reggae و salsa. سرعان ما بدأت عروض Zouk الحية في الاعتماد على تقاليد الروك والميتال الأمريكية والأوروبية ، وانتشر النوع في جميع أنحاء العالم، وخاصة في البلدان النامية.

تنوعت موسيقى الزوك إلى عدة أنواع فرعية. وتشمل هذه الأنواع موسيقى الزوك-لوف ، والأغاني الشعبية لفنانين مثل إديث ليفيل وجيلز فلورو ، وموسيقى الزوك -آر أند بي ، وفرق موسيقى الراجا-زوك مثل لورد كوسيتي الذي دمج هذا النوع مع تأثيرات أخرى.

زوك لوف

زوك لوف هو إيقاع أو كومباس من جزر الأنتيل الفرنسية ، يتميز بإيقاع بطيء وناعم وجنسي. [21] غالبًا ما تتحدث كلمات الأغاني عن الحب والمشاكل العاطفية.

موسيقى الكيزومبا من أنغولا وكابو لوف من الرأس الأخضر هي أيضًا مشتقات من أسلوب موسيقى كومباس الأنتيلية الفرنسية، [25] [26] [27] والتي تبدو متشابهة بشكل أساسي، على الرغم من وجود اختلافات ملحوظة بمجرد أن تصبح أكثر دراية بهذه الأنواع. أحد أبرز ممثلي هذا النوع الفرعي هو أوفليا ماري . يأتي فنانو زوك لوف الآخرون من جزر الهند الغربية الفرنسية وهولندا وأفريقيا.

ومن الفنانين المشهورين الفنانين الفرنسيين من جزر الهند الغربية إديث ليفيل ونيكولز، أو مثل الفنانين الهولنديين سوزانا لوبرانو وجيل سيميدو ، والفنانة الأفريقية كايشا .

بويون

Bouyon (Boo-Yon) هو شكل من أشكال الموسيقى الشعبية في دومينيكا ، والمعروفة أيضًا باسم موسيقى القفز في غوادلوب ومارتينيك. الفرقة الأكثر شهرة في هذا النوع هي Windward Caribbean Kulture (WCK)، التي ابتكرت هذا الأسلوب في عام 1988 من خلال تجربة عناصر الكادان (أو الكادانس-ليبسو)، وطبول لابو كابويت، وأسلوب جينغ بينج الشعبي، ونمط طبول إلكتروني سريع الخطى. من منظور اللغة، يستعين Bouyon باللغتين الإنجليزية والفرنسية الكريولية الدومينيكية . في الآونة الأخيرة، انتقل منسقو الأغاني الذين يتمتعون بغناء على غرار raggamuffin (bouyon-muffin) إلى المقدمة، مما أدى إلى تحديث الصوت للجيل الجديد.

بسبب شعبية تريبل كيه إنترناشيونال، ونكور، والجيل الجديد من فرق بويون التي جابت جزر الأنتيل الفرنسية ، فإن فرعًا شعبيًا من بويون من جوادلوب يسمى بويون جوادا . [28] كان للقفزة أوجها في التسعينيات بأغاني مثل Met Veye WCK، لكنها ظلت موسيقى خلفية مختومة أو كرنفال. على مر السنين، وبفضل التجارة البينية مع الدومينيكان والمشاركة الجماعية لجوادلوب في مهرجان الموسيقى الكريولية العالمي ، بدأت المجموعة الرائدة مثل تريبل كيه وفرقة MFR في التحول إلى الديمقراطية وتم إدخال فنانين محليين بما في ذلك ريمكس Allo Triple kay مع Daly و "Big Ting Poppin 'Daly وحده.

أحد الفروع الشعبية لموسيقى بويون جوادا هو بويون هاردكور ، وهو أسلوب يتميز بكلماته الفاحشة والعنيفة. ومن أشهر موسيقيي بويون جوادا، وي لو، وسوبا، ودوك جيه، وييلو غازا، وغيرهم.

على الرغم من أن الزوك هو الشكل الأكثر شهرة للموسيقى الفرنسية الحديثة في جزر الأنتيل، إلا أن جزيرة مارتينيك أنتجت أيضًا أنماط تشوفال بوا وبيجوين ، والتي كانت شائعة بشكل خاص في أوائل القرن العشرين. يشتمل تشوفال بوا على العديد من الآلات المميزة وفنانين مشهورين دوليًا مثل كلود جيرماني وديدي سانت بريكس وباكاتاك وتومباك ، بينما حقق البيجوين شهرة دولية منذ عشرينيات القرن العشرين وتم تحديثه منذ ذلك الحين وتكييفه لجمهور البوب، مما يجعله تأثيرًا كبيرًا على الزوك. [12] بين ثلاثينيات وخمسينيات القرن العشرين، كانت البيجوين الراقصة شائعة بين فرق الرقص في الجزر. يستخدم البيجوين نوعًا مختلفًا من السينكويلو مرتبطًا بالأنواع الكاريبية الأخرى مثل ميرينغ وكومباس . في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين ، استوعبت فرق الرقص هذه التأثيرات من الموسيقى الشعبية الكوبية والأمريكية والهايتية. [11]

جزر الأنتيل الهولندية

تشترك جزر كوراساو وبونير وأروبا وسينت أوستاتيوس وسانت مارتن في الأنماط الموسيقية، فضلاً عن الحفاظ على مجموعاتها الخاصة من الرقصات الشعبية والفلكلورية، والتي تتراوح من حاجز الطريق ستاتيان المرتجل إلى الكاليبسو والزوك والسوكا . [ 29] تهيمن الأصول الأفريقية والأصلية والأوروبية ، على الرغم من أن المهاجرين الأحدث جلبوا أنماطًا موسيقية من لبنان والصين والهند. في الموسيقى الشعبية، تشتهر الجزر بالإيقاع المشترك ، مثل الأغاني المفضلة المحلية Happy Peanuts وExpresando Rimto i Ambiente. كما تحظى موسيقى Kaseko من دولة سورينام البرية بشعبية أيضًا. [ 12 ] ومع ذلك ، فإن الموسيقى التقليدية في أروبا وجزر الأنتيل الهولندية أفريقية في المقام الأول، وتتميز باستخدام إيقاعات متعددة معقدة ومتطورة للغاية وأنماط رقص وطبول مثل التامبو . تشمل الآلات الموسيقية الأخرى ذات الأصل الأفريقي قضبان الإيقاع المعدنية، والأجان ، والراب ويري ، والآلات الهوائية مثل بوق الكاشو ، وآلة النفخ ذات القصب المزدوج المستعرضة بيكو ، والبينتا القوسية . [30]

التامبو هي آلة موسيقية وشكل من أشكال الموسيقى والرقص الموجودة في أروبا وبونير (حيث تُعرف أحيانًا باسم باري ) وكوراساو. التامبو هو رمز مهم بشكل خاص للهوية الكوراساوية. تستخدم الآلات الموسيقية للتامبو آلات أجان وتشابي وتريانغ ووري وآلات أخرى، وكثير منها أيضًا جزء من موسيقى الزومبي المشتقة من أفريقيا ، أو موسيقى الروح ، في كوراساو. [31] تشمل موسيقى كوراساو الشعبية أيضًا تقليدًا غنيًا بأغاني العمل بكلمات أبنتاتونيك تُغنى بلغة الغويني أو أحد أشكال البابيامينتو يسمى سيشي . [32] يوجد مهرجان حصاد سيمادان في جميع أنحاء الجزر، ويتميز ببوق الكاشو المصنوع من قرن البقر. كما يتميز مهرجان سيمادان في بونير باستخدام البيكو ، وهو جهاز هوائي مصنوع من سيقان نبات الذرة الرفيعة ، والكينكون ، المصنوع من صدفة المحار والمعروف في أماكن أخرى باسم كاركو . تتراوح أشكال الأغاني الشعبية من الحصاد سيو وسيمادان ووابا . تم استيراد الأغاني الأخرى بداية من القرن التاسع عشر ، بما في ذلك جوروبو وباسيلو من أمريكا الجنوبية ، وميرينجي الكاريبي الإسباني وغيرها من الأغاني والرقصات والآلات الموسيقية الجديدة. كان هذا المزيج المتنوع هو أصل التقليد الشعبي الأكثر تميزًا وديمومة في جزر الأنتيل الهولندية، التومبا . [ 31 ]

تشترك الجزر الأصغر حجمًا، سانت مارتن وسابا وسينت أوستاتيوس، إلى حد كبير في نفس الآلات الموسيقية الشعبية والرقصات والأغاني مثل جيرانها؛ ومع ذلك، تظل هذه الجزر غير مدروسة إلى حد كبير. تعد سابا موطنًا لتقاليد الموسيقى الإيقاعية الحيوية، المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالحفلات الخاصة، باستخدام آلات موسيقية مماثلة لتلك الموجودة في كوراساو وبونير وأروبا. تعد سانت مارتن موطنًا لشكل رقص وطني يسمى بونوم ، والذي يعود تاريخه إلى القرن التاسع عشر ولم يحل محله إلا فرق الوتريات في منتصف القرن العشرين. تعد سانت مارتن أيضًا موطنًا لشكل أغنية كيمبي الشبيهة بالكاليبس ، والتي لا تزال جزءًا رئيسيًا من ثقافة الجزيرة. [31]

جزر الأنتيل الهندية

يتجمع سكان جزر الأنتيل الصغرى من الهنود الكاريبيين في غيانا وسورينام وترينيداد وتوباغو. تشمل التقاليد الشعبية الهندية الكاريبية أغاني تشوتال من مهرجان الربيع فاجوا ، والأناشيد الهندية التي لا تزال تُغنى في المعابد على الرغم من وجود عدد قليل من الناس الذين يفهمون الهندية. طور الهنود الكاريبيون الغويانيون والترينيداديون تقليدًا يدمج عناصر الكاليبسو مع الموسيقى الشعبية في شمال الهند، وهو الأسلوب الذي يُشار إليه بالموسيقى المحلية . [33]

تلعب الموسيقى الهندية الكاريبية دورًا حيويًا في العديد من المهرجانات السنوية مثل مهرجان فاجوا الربيعي، حيث يتم أداء تشوتال تقليديًا بشكل تنافسي وفي فرق. يحتفل المسلمون الشيعة الهنود الكاريبيون بشهر محرم بالعوامات المصحوبة بطبول البراميل المسماة تاسا . تعد موسيقى الزفاف جزءًا مهمًا آخر من الموسيقى الهندية الكاريبية، ويهيمن عليها غناء التان. يصاحب غناء التان طبلة الدولاك والدانتال ، ويتضمن أحيانًا مبارزات لفظية متأثرة بالبيكونج . [ 33 ] اكتسبت الموسيقى الشعبية الهندية الكاريبية اهتمامًا دوليًا في أواخر الثمانينيات، مع ظهور موسيقى الصلصة . الصلصة هي موسيقى رقص، في شكلها الحديث مصحوبة بآلات سوكا ، مثل أجهزة التوليف وطبول الضغط. يسمى هذا النمط chutney-soca . [33]

ملحوظات

  1. ^ دي ليديسما وسكاراموزو، ص. 289-303.
  2. ^ مانويل، التيارات الكاريبية ، ص 140-145، 183-208.
  3. ^ مانويل، التيارات الكاريبية ، ص 210.
  4. ^ مانويل، التيارات الكاريبية ، ص 208.
  5. ^ مانويل، ص 209-210؛ يستشهد مانويل على وجه التحديد بمعظم المواد المتعلقة بكارياكو إلى دونالد هيل، كاليبسو كالالو: موسيقى الكرنفال المبكرة في ترينيداد (جينسفيل: مطبعة جامعة فلوريدا، 1993)
  6. ^ "Calypso". التراث الثقافي في انتيغوا وبربودا . مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2005. تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 .
  7. ^ كاميرون، ص 480، 502، 525، 536، 573، 593.
  8. ^ abcde مانويل، التيارات الكاريبية ، ص. 183-211.
  9. ^ كيفيدو، رايموند (أتيلا الهوني). 1983. كايسو أتلا : تاريخ مختصر لكاليبس الترينيدادي . جامعة جزر الهند الغربية ، سانت أوغسطين ، ترينيداد. (يتضمن كلمات العديد من الكاليبسو القديمة بالإضافة إلى النوتات الموسيقية لبعض كاليبسو أتلا.)
  10. ^ J. Higgins-Rosebrook (2006-07-14). "Paradise Inn". مؤرشف من الأصل في 2005-08-31 . تم الاسترجاع في 2006-11-08 .
  11. ^ أ ب مانويل، التيارات الكاريبية ، ص 140-141.
  12. ^ اي بي سي دي ليديسما، تشارلز وجين سكاراموزو
  13. ^ Guilbault, Jocelyne (1999). "Saint Lucia". Garland Encyclopedia of World Music, Volume Two: South America, Mexico, Central America, and the Caribbean . Routledge. ISBN 0-8153-1865-0.
  14. ^ Guilbault, Jocelyne (1999). "Dominica". Garland Encyclopedia of World Music . المجلد 2. Routledge. ص 840-844. ISBN 0-8153-1865-0.
  15. ^ بول كراسك (فبراير 2008). زوك - دومينيكا. أعيد طبعه من ناشيونال جيوغرافيك : أدلة سفر برادت. رقم ISBN 9781841622170تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2010 . {{cite book}}: |work=تم تجاهله ( مساعدة )
  16. ^ Grammacks: mediba (kadans)، الموز (kadans الحلو)، ou pa bon، (kadans)، oupitit (kadans)، reggae down، disco Live (kadans) تم تصنيف هذه النغمة نفسها على أنها zouk retro بواسطة Deejay Zak (midlay kadans) 24/11/2011) المنفى الأول: أكياكا، جايدي...(منتصف الليل) استعدوا 1997، الخ.
  17. ^ سوليفان، لين م. (مارس 2004). cadence-lypso. Hunter Publishing, Incorporated. ISBN 9781588433930تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 . {{cite book}}: |work=تم تجاهله ( مساعدة )
  18. ^ منطقة البحر الكاريبي وأمريكا اللاتينية (24 أبريل 2014). مقدمة عن التكنولوجيا الرقمية. بلومزبري. ISBN 9781441132253تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2010 .
  19. ^ Funkyorgan. Cadence Lypso and the Organ. مؤرشف من الأصل في 2014-12-20 . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2010 .
  20. ^ ab Kuss, Malena. Music in Latin America and the Caribbean: An Encyclopedic History REANNOUNCE/F05: Volume 2: Performing the Caribbean Experience. University of Texas Press. p. 302. ISBN 0292784988تم الاسترجاع في 10 أبريل 2012 .
  21. ^ جيلبو، جوسلين (1993). زوك: الموسيقى العالمية في جزر الهند الغربية . مطبعة جامعة شيكاغو. ص. 111. تم الاسترجاع في 20 يناير 2014. التطور الكبير .
  22. ^ جوسلين جيلبو (1993). زوك: الموسيقى العالمية في جزر الهند الغربية . مطبعة جامعة شيكاغو. ص 50. تم الاسترجاع في 10 أبريل 2012 .
  23. ^ جوسلين جيلبو (1993). زوك: الموسيقى العالمية في جزر الهند الغربية . مطبعة جامعة شيكاغو . تم الاسترجاع في 10 أغسطس 2010. زوك .
  24. ^ "أصل الكيزومبا". www.kizombalove.com . مؤرشف من الأصل في 23 فبراير 2012 . تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 .
  25. ^ توريس، جورج (27 مارس 2013). "زوك". موسوعة الموسيقى الشعبية في أمريكا اللاتينية . رقم ISBN 9780313087943تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 .
  26. ^ باتالها، لويس؛ كارلينج ، يورغن (2008). كابو زوك. مطبعة جامعة أمستردام. رقم ISBN 9789053569948تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 . {{cite book}}: |work=تم تجاهله ( مساعدة )
  27. ^ "YouTube:bouyon gwada". bouyon gwada . مؤرشف من الأصل في 19 يونيو 2013 . تم الاسترجاع في 11 نوفمبر 2012 .
  28. ^ كاميرون، ص 549-582.
  29. ^ موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية ، ص 927-931
  30. ^ abc موسوعة نيو جروف للموسيقى ، ص 775-777
  31. ^ "ثقافة كوراساو وفولكلورها". مؤرشف من الأصل في 24 أكتوبر 2006. تم استرجاعه في 08 نوفمبر 2006 .
  32. ^ abc Manuel، موسيقى شرق الهند في جزر الهند الغربية ، ص 212-221.

مراجع

  • "الثقافة: تراث غني ومتنوع". بونير . تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 .
  • كاميرون، سارة (1996). دليل جزر الكاريبي مع جزر الباهاما . كتب جوازات السفر. رقم ISBN 0-8442-4907-6.
  • "ثقافة كوراساو". ثقافة كوراساو والفولكلور . مؤرشف من الأصل في 3 ديسمبر 2005. تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2005 .
  • جيلبو، جوسلين (1999). "دومينيكا". موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية، المجلد الثاني: أمريكا الجنوبية والمكسيك وأمريكا الوسطى ومنطقة البحر الكاريبي . روتليدج. ص 840-844. رقم ISBN 0-8153-1865-0.
  • جيلبو، جوسلين (1999). "سانت لوسيا". موسوعة جارلاند للموسيقى العالمية، المجلد الثاني: أمريكا الجنوبية والمكسيك وأمريكا الوسطى ومنطقة البحر الكاريبي . روتليدج. رقم ISBN 0-8153-1865-0.
  • مانويل، بيتر (2006). التيارات الكاريبية: الموسيقى الكاريبية من الرومبا إلى الريجي (الطبعة الثانية). فيلادلفيا: مطبعة جامعة تيمبل . ISBN 1-59213-463-7.
  • مانويل، بيتر (2000). الموسيقى الهندية الشرقية في جزر الهند الغربية: الغناء بالتان، والصلصة الحارة، وتكوين الثقافة الهندية الكاريبية . مطبعة جامعة تيمبل. رقم ISBN 1-56639-763-4.
  • دي ليديزما؛ تشارلز وجين سكاراموزو (2000). "أسلوب الرقص والفانك الكريولية". في بروتون، سيمون؛ إلينجهام، مارك؛ ماكوناتشي، جيمس؛ دوان، أورلا (المحررون). الموسيقى العالمية، المجلد 2: أمريكا اللاتينية وأمريكا الشمالية ومنطقة البحر الكاريبي والهند وآسيا والمحيط الهادئ . أدلة تقريبية. ص 289-303. رقم ISBN 1-85828-636-0.
  • "Tombstone - Big Drum - Saraca". Paradise Inn . مؤرشف من الأصل في 31 أغسطس 2005. تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2005 .

قراءة إضافية

جزر الأنتيل الإنجليزية
  • بيست، كيروين (1999). الموسيقى الشعبية الباربادوسية وسياسات الثقافة الكاريبية. روتشستر، فيرمونت: كتب شينكمان . رقم ISBN 0-87047-111-2.
  • هيل، دونالد (1993). كاليبو كالالو: موسيقى الكرنفال المبكرة في ترينيداد . جينزفيل، فلوريدا: مطبعة جامعة فلوريدا . ISBN 0-8130-1222-8.
  • هيل، إرول (1972). كرنفال ترينيداد: تفويض لمسرح وطني . أوستن، تكساس: مطبعة جامعة تكساس . ISBN 0-292-78000-1.
  • روهليهر، جوردون (1990). كاليبسو والمجتمع في ترينيداد قبل الاستقلال. بورت أوف سبين: جي. روهليهر. ISBN 976-8012-52-8.
  • وارنر، كيث (1985). كايسا، كاليبسو ترينيداد . واشنطن العاصمة: ثلاث قارات.

جزر الأنتيل الفرنسية

  • بيريان، بريندا ف. (2000). مساحات الصحوة: الأغاني والموسيقى والثقافة الفرنسية الكاريبية الشعبية. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو . ISBN 0-226-04455-6.
  • جيلبو، جوسلين وجيج أفريل، إدوارد بينوا، وغريغوري رابيس (1993). زوك: الموسيقى العالمية في جزر الهند الغربية. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. رقم ISBN 0-226-31041-8.{{cite book}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )

جزر الأنتيل الهندية

  • مايرز، هيلين (1998). موسيقى ترينيداد الهندوسية: أغاني من الشتات الهندي. شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-55451-1.
  • رامنارين، تينا ك. (2001). خلق مساحتهم الخاصة: تطوير تقليد موسيقي هندي كاريبي . كينغستون: مطبعة جامعة جزر الهند الغربية . ISBN 976-640-099-7.

مواضيع أخرى

  • راي ألين؛ لويس ويلكين، محرران (1998). أصوات الجزيرة في المدينة العالمية: الموسيقى الشعبية الكاريبية والهوية في نيويورك . نيويورك: جمعية نيويورك للفولكلور ومعهد الدراسات في الموسيقى الأمريكية، كلية بروكلين. رقم ISBN 0-252-07042-9.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=موسيقى_جزر_الأنتيل_الصغرى&oldid=1250513442"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate