القداس (الموسيقى)

📅 آخر تحديث: ١ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ١ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 1 صور
الموسوعة الحرة
ميسا العذراء بارينز كريستي بواسطة جاكوبس باربيرو

القداس ( باللاتينية : missa ، بالإيطالية : messa ، بالفرنسية : messe ، بالألمانية : Messe ) هو شكل من أشكال التأليف الموسيقي الذي يحدد الأجزاء الثابتة من القداس الإفخارستي المسيحي الغربي (وخاصة قداس الكنيسة الكاثوليكية ، والكنيسة الأنجليكانية ، واللوثرية ) والمعروف باسم القداس .

تُقام معظم القداسات وفقًا للطقوس اللاتينية ، وهي اللغة المقدسة للطقوس الرومانية للكنيسة الكاثوليكية ، ولكن يوجد عدد كبير منها مكتوب بلغات دول غير كاثوليكية حيث كانت العبادة باللغات المحلية هي السائدة منذ زمن طويل. على سبيل المثال، كُتبت العديد من القداسات باللغة الإنجليزية في سياق الولايات المتحدة منذ المجمع الفاتيكاني الثاني ، وقداسات أخرى (تُعرف غالبًا باسم "قداسات المناولة") لكنيسة إنجلترا .

يمكن أن تُؤدّى القداسات بدون مصاحبة موسيقية مستقلة ، أو قد تُصاحبها مقطوعات موسيقية إلزامية تصل إلى مستوى الأوركسترا الكاملة. العديد من القداسات، وخاصة المتأخرة منها، لم تكن مُصممة أصلاً للعزف أثناء الاحتفال بالقداس الفعلي.

تاريخ

العصور الوسطى

أقدم الألحان الموسيقية للقداس هي الترانيم الغريغورية . أما الأجزاء الثابتة المختلفة من القداس، والمعروفة مجتمعة باسم "الأجزاء العادية" ، فقد دخلت إلى الليتورجيا في أوقات مختلفة، حيث يُرجح أن يكون "كيري" أولها (ربما في وقت مبكر من القرن السابع) و "كريدو" آخرها (لم يصبح جزءًا من القداس الروماني حتى عام 1014). [ 1 ]

في أوائل القرن الرابع عشر، بدأ الملحنون بكتابة نسخ متعددة الأصوات من أقسام كتاب الترانيم الدينية. لا يُعرف سبب هذا الاهتمام المتزايد، ولكن يُعتقد أن نقص الموسيقى الجديدة كان نتيجة انجذاب الملحنين المتزايد للموسيقى الدنيوية، ودخول الاهتمام العام بتأليف الموسيقى الدينية مرحلة تراجع. [ 2 ] وبذلك، أصبح كتاب الترانيم الدينية يحتوي على موسيقى متاحة للأداء في أي وقت.

تُعدّ مخطوطتان من القرن الرابع عشر، وهما مخطوطة إيفريا ومخطوطة أبت ، المصدرين الرئيسيين للتوزيعات الموسيقية متعددة الأصوات للتراتيل الدينية. وتتشابه هذه التوزيعات أسلوبياً مع كلٍّ من الموتيتات والموسيقى الدنيوية في ذلك الوقت، إذ تتميز بنسيج ثلاثي الأصوات يهيمن عليه الصوت الأعلى. وقد كُتبت أو جُمعت معظم هذه الموسيقى في البلاط البابوي في أفينيون .

نجت عدة قداسات كاملة مجهولة المؤلف من القرن الرابع عشر، بما في ذلك قداس تورناي ؛ إلا أن الاختلافات في الأسلوب تشير إلى أن حركات هذه القداسات كُتبت على يد عدة ملحنين، ثم قام النساخ بتجميعها لاحقًا في مجموعة واحدة. أول قداس كامل نعرفه ويمكن تحديد ملحنه هو قداس سيدة العذراء ( Messe de Nostre Dame ) لغيوم دي ماشو في القرن الرابع عشر.

نهضة

كان التلحين الموسيقي للأجزاء العادية من القداس الشكل الرئيسي واسع النطاق في عصر النهضة. تعود أقدم التلحينات الكاملة إلى القرن الرابع عشر، وأشهر مثال عليها هو قداس سيدة نوتردام لغيوم دي ماشو . شاع تأليف الحركات الفردية للقداس، وخاصة أزواج الحركات (مثل أزواج غلوريا-كريدو، أو أزواج سانكتوس-أغنس)، خلال القرنين الرابع عشر والخامس عشر. وبحلول منتصف القرن الخامس عشر، أصبح تأليف القداسات الكاملة من قبل ملحن واحد هو السائد، وكان شكل القداس، بما يحمله من إمكانيات بناء واسعة النطاق بفضل تعدد حركاته، محور اهتمام الملحنين في مجال الموسيقى الدينية؛ ولم يتراجع هذا الشكل حتى انتشرت الموتيت والأشكال المشابهة لها في العقود الأولى من القرن السادس عشر.

كانت معظم قداسات القرن الخامس عشر تعتمد على لحن أساسي (كانتوس فيرمي) ، عادةً من الترانيم الغريغورية، وكان يُؤدى في الغالب بصوت التينور. وكان اللحن الأساسي يظهر أحيانًا في أصوات أخرى في آنٍ واحد، باستخدام تقنيات التناغم المتعدد . وفي وقت لاحق من القرن، استخدم ملحنون مثل غيوم دوفاي ، ويوهانس أوكيغيم ، ويعقوب أوبراخت ، ألحانًا دنيوية للحن الأساسي. وقد قُبلت هذه الممارسة دون جدل يُذكر حتى حظرها مجمع ترينت عام ١٥٦٢. وعلى وجه الخصوص، تتمتع أغنية "الرجل المسلح" (L'homme armé) بتاريخ طويل مع الملحنين؛ إذ يوجد أكثر من ٤٠ لحنًا مختلفًا لها في القداسات.

بحلول مطلع القرن السادس عشر، ظهرت تقنيات أخرى لتنظيم القداس الدوري ، منها تقنية إعادة الصياغة ، التي يتم فيها تطوير وتزيين اللحن الأساسي، وتقنية المحاكاة الساخرة ، التي يتم فيها دمج عدة أصوات من مصدر متعدد الأصوات، وليس صوتًا واحدًا فقط، في نسيج القداس. وقد حلت تقنيتا إعادة الصياغة والمحاكاة الساخرة محل اللحن الأساسي كتقنيتين مفضلتين في القرن السادس عشر: فقد كتب باليسترينا وحده 51 قداسًا من المحاكاة الساخرة.

ومن التقنيات الأخرى المستخدمة لتنظيم حركات القداس المتعددة، تقنية الكانون . ومن أقدم القداسات المبنية بالكامل على الكانون، قداس يوهانس أوكيغيم " ميسّا برولاتيونوم" ، حيث تُشكّل كل حركة كانونًا مُنمّقًا على لحن مُؤلَّف بحرية، وقداس غيوم فوغ " ميسّا لوم أرميه" ، وهو أيضًا كانوني بالكامل، ولكنه يستخدم لحن "لوم أرميه" الشهير في جميع أجزائه. وقد ألّف بيير دي لا رو أربعة قداسات كانونية منفصلة مبنية على الترانيم البسيطة، وإحدى قداسات جوسكين دي بريز الناضجة، وهي " ميسّا أد فوغام "، كانونية بالكامل وخالية من أي اقتباسات. [ 3 ]

يشير مصطلح "القداس بلا اسم" (Missa sine nomine )، والذي يعني حرفيًا "القداس بلا اسم"، إلى قداس كُتب على مادة موسيقية مُؤلَّفة بحرية. أحيانًا كانت هذه القداسات تُسمى بأسماء أخرى، مثل قداس البابا مارسيلي الشهير لباليسترينا ، وفي كثير من الأحيان كانت قداسات قانونية، كما في قداس جوسكين بلا اسم .

ألف جوسكين دي بريز ، الملحن الأكثر تأثيرًا في عصر النهضة الوسطى، العديد من القداسات الشهيرة والمؤثرة . في نهاية القرن السادس عشر، برز من بين رواد التناغم الكورالي بدون مصاحبة موسيقية كل من الإنجليزي ويليام بيرد ، والقشتالي توماس لويس دي فيكتوريا ، والروماني جيوفاني بييرلويجي دا باليسترينا ، الذي يُنسب إليه أحيانًا الفضل في إنقاذ التعدد الصوتي من رقابة مجمع ترينت من خلال قداسه " ميسّا بابا مارسيلي" . مع ذلك، وبحلول زمن باليسترينا، كان معظم الملحنين خارج روما يستخدمون أشكالًا أخرى للتعبير الإبداعي في مجال الموسيقى الدينية، ولا سيما الموتيت والمادريجال الروحي ؛ وفضل ملحنون مثل أعضاء المدرسة الفينيسية الإمكانيات الكامنة في هذه الأشكال الجديدة. أما ملحنون آخرون، مثل أورلاندو دي لاسوس ، الذي كان يعمل في ميونيخ بعيدًا عن التأثير المحافظ لمجمع ترينت ، فقد استمروا في كتابة قداسات ساخرة مستوحاة من الأغاني الدنيوية. قام مونتيفيردي بتأليف القداسات بأسلوب عتيق ، ونُشرت القداسة في عام 1610، وقداس واحد لأربعة أشخاص في عام 1641 كجزء من Selva morale e spirituale إلى جانب حركات منفردة من القداس بأسلوب كونشرتاتو ، ونُشرت قداس آخر لأربعة أشخاص بعد وفاته، في عام 1650.

قام أنطوان بروميل بتأليف قداس Et ecce terrae motus باستخدام اثني عشر صوتًا ، وقام ستيفانو برناردي بتأليف قداسات لجوقة مزدوجة لشرفات كاتدرائية سالزبورغ ، مثل قداس primi toni octo vocum عام 1630 ، عندما كان مديرًا موسيقيًا للمبنى الجديد.

من الباروك إلى الرومانسية (التقاليد الكاثوليكية واللوثرية)

شهدت بدايات عصر الباروك تغييرات أسلوبية أدت إلى تباين متزايد بين القداسات المكتوبة بالكامل على الطريقة متعددة الأصوات التقليدية (stile antico)، والتي تمثلت أبرز تطوراتها في استخدام الباسو كونتينو والتبني التدريجي لمفردات هارمونية أوسع، والقداسات المكتوبة على الطريقة الحديثة بأصوات منفردة ومصاحبة آلية . وقد ألف اللوثري ميخائيل بريتوريوس قداسًا لجوقة مزدوجة على الطريقة القديمة، ونشره عام 1611 ضمن مجموعة موسيقى الكنيسة للقداس باللاتينية، Missodia Sionia . وواصل ملحنون مثل هنري دومون (1610-1684) تأليف ألحان بسيطة، متميزة عن الترانيم الغريغورية السابقة وأكثر تفصيلًا منها. [ 4 ]

برز تباينٌ آخر بين القداس الاحتفالي الرسمي (missa solemnis) والقداس المختصر ( missa brevis) ، وهو قداسٌ أكثر إيجازًا. واصل ملحنون مثل يوهان جوزيف فوكس في القرن الثامن عشر تطوير القداس الكلاسيكي (stile antico mass)، الذي كان مناسبًا للاستخدام في أيام الأسبوع وفي الأوقات التي لم تكن فيها القداسات الأوركسترالية عملية أو ملائمة. وفي ألمانيا في القرن التاسع عشر، حافظت الحركة السيسيلية على هذا التقليد. كتب فرانتيشيك بريكسي ، الذي عمل في كاتدرائية براغ ، قداسه الأول (Missa aulica) ، وهو قداس مختصر (missa brevis) في سلم دو الكبير، لأربعة أصوات، وأبواق، وكمان، وكونتينو، "كانتابيلي" (كانتابيلي)، لكن بأصوات منفردة تغني مقاطع قصيرة ضمن حركات كورالية. أما الأسلوب الإيطالي فقد طوّر القداسات الأوركسترالية التي تشمل عازفين منفردين، وجوقة، وآلات موسيقية إلزامية . انتشر هذا الأسلوب إلى البلدان الكاثوليكية الناطقة بالألمانية شمال جبال الألب، مستخدمًا الآلات الموسيقية لإضفاء ألوان لونية على الموسيقى، ومُنشئًا حوارات بين الأصوات المنفردة والجوقة، وهو ما أصبح سمة مميزة لأسلوب فيينا في القرن الثامن عشر. كما كان لأسلوب القداس "النابولي" أو "الكانتاتا" تأثير كبير على تأليف القداس في القرن الثامن عشر، بأقسامه القصيرة التي تُؤدى كأغانٍ منفردة مستقلة وجوقات بأنماط متنوعة. [ 5 ]

تجمع قداسات فيينا في القرن الثامن عشر بين عناصر الأوبرا من قداس الكانتاتا واتجاهات السيمفونية والكونشرتو لتنظيم الحركات الكورالية. ولا تزال القداسات الكبيرة في النصف الأول من القرن تتضمن ترنيمتي "غلوريا" و"كريدوس" مقسمتين إلى حركات عديدة، على عكس القداسات الأصغر حجمًا للكنائس العادية. العديد من قداسات موتسارت تأتي على شكل "ميسّا بريفيس"، وكذلك بعض قداسات هايدن المبكرة. أما القداسات اللاحقة، وخاصة قداسات هايدن، فتتخذ بنية سيمفونية، حيث تُقسّم المقاطع الطويلة إلى عدد أقل من الحركات، وتُنظّم على غرار السيمفونية، مع استخدام العازفين المنفردين كفرقة موسيقية متكاملة بدلاً من أدائهم كأفراد. كما برز التمييز بين قداسات الحفلات الموسيقية والقداسات المخصصة للاستخدام الليتورجي مع تقدم القرن التاسع عشر. [ 5 ]

بعد عصر النهضة، لم تعد القداسات النوع الموسيقي الرئيسي لأي ملحن بعينه، ومع ذلك، فإن من بين أشهر أعمال العصور الباروكية والكلاسيكية والرومانسية، نجد ألحانًا للقداسات التقليدية . وكانت العديد من القداسات الشهيرة في العصر الرومانسي عبارة عن قداسات جنائزية ، ومن أشهرها قداس برامز الألماني ، الذي اختاره الملحن بنفسه من النصوص الكتابية، وليس لحنًا لطقوس دينية تقليدية.

القرنان العشرون والحادي والعشرون

بحلول نهاية القرن التاسع عشر، كان الملحنون يمزجون بين العناصر الحديثة وخصائص التعدد الصوتي والتراتيل البسيطة في عصر النهضة، وهو ما استمر في التأثير على ملحني القرن العشرين، ربما مدفوعًا بالرسالة البابوية " ترا لي سوليسيتوديني" (1903) للبابا بيوس العاشر . وشكّل إحياء الاحتفال الكورالي بالقداس الإلهي في الكنيسة الأنجليكانية في أواخر القرن التاسع عشر بدايةً للعديد من الألحان الليتورجية لنصوص القداس باللغة الإنجليزية، لا سيما للجوقة والأرغن. [ 6 ] وقد أسفرت حركة الإصلاح الليتورجي عن أشكال منقحة للقداس، مما جعله أكثر فعالية باستخدام مجموعة متنوعة من الأساليب المتاحة، الشعبية أو العرقية، واستخدام أساليب جديدة مثل الترديد والاستجابة لتشجيع مشاركة المصلين. [ 6 ] ومع ذلك، لا يزال القداس في صورته الموسيقية مزدهرًا خارج جدران الكنيسة، كما يتضح في العديد من قداديس القرن الحادي والعشرين المذكورة هنا والتي تم تأليفها للعزف في الحفلات الموسيقية بدلاً من خدمة الطقوس الرومانية.

الإصلاحات الموسيقية لبيوس العاشر

أصدر البابا بيوس العاشر العديد من القواعد التي أصلحت الموسيقى الليتورجية للقداس في أوائل القرن العشرين. فقد رأى أن بعض القداسات التي ألفها ملحنو عصر النهضة المشهورون كانت طويلة جدًا، وغالبًا ما كانت أنسب للمسرح منها للكنيسة. ودعا بشكل أساسي إلى استخدام الترانيم الغريغورية البسيطة والتعدد الصوتي. وتأثر بشكل كبير بأعمال دير سوليم . ومن بين القواعد التي وضعها ما يلي: [ 7 ]

  • أن يتم تكوين أي كتلة بطريقة متكاملة، وليس عن طريق تجميع تركيبات مختلفة لأجزاء مختلفة.
  • يجب حظر جميع الآلات الإيقاعية.
  • أن يُحظر استخدام البيانو صراحةً.
  • أن يتم إنهاء الممارسة القديمة المتمثلة في التناوب بين الجوقة والأرغن على الفور.
  • أنه لا يجوز للنساء التواجد في الجوقة.

لا تحظى هذه اللوائح بأي وزن يُذكر اليوم، لا سيما بعد التغييرات التي أحدثها المجمع الفاتيكاني الثاني . ومؤخراً، شجع البابا بنديكت السادس عشر على العودة إلى الترانيم باعتبارها الموسيقى الأساسية للطقوس الدينية، حيث ورد ذلك صراحةً في وثائق المجمع الفاتيكاني الثاني ، وتحديداً في الوثيقة "ساكروسانكتوم كونسيليوم" ، الفقرة 116. [ 8 ]

الترجمات الإنجليزية

طُوِّرت ترجمات اللغة الإنجليزية بعد المجمع الفاتيكاني الثاني والترويج لاستخدام اللغات المحلية في الكنيسة الكاثوليكية. وعندما نُشرت ترجمة جديدة للقداس الروماني عام ٢٠١١، توقعت بعض المجالس الأسقفية استخدام الألحان الجديدة فورًا. وفي إنجلترا وويلز ، راعى الأساقفة حاجة الجماعات إلى تعلم ترنيم الألحان الجديدة، فسمحوا باستمرار استخدام الألحان القديمة حتى أحد العنصرة عام ٢٠١٤. [ ٩ ]

الأعمال الرئيسية

عصر ما بعد النهضة

القرن العشرين

القرن الحادي والعشرون

قداسات مكتوبة للطقوس الأنجليكانية

تُعرف هذه الترانيم عادةً باسم "خدمات التناول"، وتختلف ليس فقط في كونها ألحانًا لكلمات إنجليزية، [ 10 ] بل أيضًا، كما ذُكر سابقًا، في أن ترنيمة المجد (Gloria) تُشكّل عادةً الحركة الأخيرة. أحيانًا، تأخذ حركة "كيري" (Kyrie) شكل استجابات مُغنّاة للوصايا العشر، حيث تتبع الوصايا من 1 إلى 9 عبارة "يا رب ارحمنا واجعل قلوبنا تميل لحفظ هذه الشريعة"، وتتبع الوصية العاشرة عبارة "يا رب ارحمنا واكتب جميع شرائعك هذه في قلوبنا، نتوسل إليك". ولأن نصوص "Benedictus qui venit" و"Agnus Dei" لا تظهر فعليًا في طقوس كتاب الصلاة العامة لعام 1662 ، فإن هاتين الحركتين غالبًا ما تكونان غائبتين عن بعض الترانيم الأنجليكانية القديمة. وقد ألّف تشارلز فيلييرز ستانفورد ترنيمة "Benedictus qui venit" و"Agnus Dei" في مقام فا الكبير، ونُشرت بشكل منفصل لإكمال خدمته في مقام دو الكبير.

مع الإصلاحات التي طرأت على الطقوس الأنجليكانية، تُؤدّى الحركات عادةً بنفس الترتيب الذي تُؤدّى به في الطقوس الكاثوليكية الرومانية. أما الترانيم الكورالية لقانون الإيمان، وهو الحركة الأهم، فنادراً ما تُؤدّى في الكاتدرائيات الأنجليكانية هذه الأيام.

من أشهر الترانيم الأنجليكانية للقداس، والتي يمكن العثور عليها في ذخيرة العديد من الكاتدرائيات الإنجليزية:

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ قاموس هارفارد للموسيقى، ص 472.
  2. ↑ لوكوود، "ماس"، غروف (1980).
  3. ↑ بلوكسهام، ص 196
  4. ↑ بنيامين فان واي، مراجعة لكتاب مارك أنطوان شاربنتييه، قداس بورت رويال ، في مجلة موسيقى القرن السابع عشر 1999. مؤرشف في 19 يوليو 2011 على موقع Wayback Machine.
  5. 1 2 روش، إليزابيث وأليكس لينغاس. "القداس". موسوعة أكسفورد للموسيقى . تحرير أليسون لاثام. موسيقى أكسفورد على الإنترنت.
  6. 1 2 ماكينون، جيمس دبليو وآخرون، "قداس". غروف ميوزيك أونلاين. أوكسفورد ميوزيك أونلاين.
  7. ↑ "Tra Le Sollecitudini" . نشرة أدوريموس . 22 نوفمبر 1903. مؤرشف من الأصل في 9 فبراير 2020. تم الاطلاع عليه في 6 سبتمبر 2020 .
  8. ↑ "دستور بشأن القداس الإلهي المقدس" (Sacrosanctum Concilium) . مؤرشف من الأصل بتاريخ 21 فبراير 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مارس 2020 .
  9. ↑ مؤتمر الأساقفة الكاثوليك في إنجلترا وويلز ، بيان المؤتمر - إعدادات القداس - نهاية الفترة الانتقالية ، مؤرشف في 6 يونيو 2014، تم الاطلاع عليه في 23 أغسطس 2025
  10. 1 2 "القداس: الموسيقى" . موسوعة بريتانيكا . 11 أكتوبر 2007. مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 20 أبريل 2018 .
  11. ^ "Concert Chorale Le Bon Tempérament - Piégros-la-Clastre - (26400) - sam. 20 août 16 - Spectable" . مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 25-08-2016 . تم الاسترجاع 2016/08/10 .
  12. ↑ "تعليقات على أعمال بيرتولد هومل" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 23 يناير 2005. تم الاطلاع عليه بتاريخ 1 أكتوبر 2007 .
  13. ↑ "الصفحة الرئيسية لـ STREET REQUIEM - فريق/نادي موسيقي مقره ملبورن، فيكتوريا، أستراليا. | تطبيق الفريق" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 3 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أكتوبر 2021 .
  14. ↑ "Missa Papae Francisci (Morricone) - Rai 5" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 15-06-2015 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13-06-2015 .

مراجع

  • غوستاف ريس ، الموسيقى في عصر النهضة . نيويورك، دبليو دبليو نورتون وشركاه، 1954. رقم ISBN 0-393-09530-4
  • هارولد غليسون ووارن بيكر، الموسيقى في العصور الوسطى وعصر النهضة (سلسلة موجزات الأدب الموسيقي، الجزء الأول). بلومنجتون، إنديانا. دار فرانجيباني للنشر، 1986. رقم ISBN 0-89917-034-X
  • لويس لوكوود، "القداس". قاموس غروف الجديد للموسيقى والموسيقيين ، تحرير ستانلي سادي. 20 مجلدًا. لندن، ماكميلان للنشر المحدودة، 1980. ISBN 1-56159-174-2
  • قاموس هارفارد الجديد للموسيقى ، تحرير دون راندل. كامبريدج، ماساتشوستس، مطبعة جامعة هارفارد، 1986. ISBN 0-674-61525-5
  • إم. جينيفر بلوكسهام، "قداسات على أغانٍ متعددة الأصوات"، في روبرت شير (محرر)، كتاب جوسكين المصاحب، مطبعة جامعة أكسفورد، 1999. ISBN 0-19-816335-5
  • http://classicalmusic.about.com/od/theordinaryofthemass/f/gloria.htm مؤرشف بتاريخ 13 سبتمبر 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
  • دينيس أرنولد، جون هاربر، "قداس 1600-2000"، غروف ميوزيك أونلاين. أوكسفورد ميوزيك أونلاين.
  • هيربرمان، تشارلز، محرر. (1913). "موسيقى القداس"  . الموسوعة الكاثوليكية . نيويورك: شركة روبرت أبليتون.
  • روش، إليزابيث وأليكس لينغاس. "القداس". موسوعة أكسفورد للموسيقى . تحرير أليسون لاثام. أكسفورد ميوزيك أونلاين.
  • جان بول سي. مونتانييه ، القداس متعدد الأصوات في فرنسا، 1600-1780: دليل كتب الترانيم المطبوعة . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2017. ISBN 978-1-107-17774-1.
  • قداس يوهان سيباستيان باخ في سلم سي الصغير