أدب عصر النهضة الأسباني

تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة بإضافة مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. البحث عن مصادر:  "أدب عصر النهضة الإسباني" - الأخبار  · الصحف  · الكتب  · العلماء  · JSTOR ( ديسمبر 2010 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

أدب اسبانيا
• الأدب في العصور الوسطى
• عصر النهضة
• ميغيل دي سيرفانتس
• الباروك
• التنوير
• الرومانسية
• الواقعية
• الحداثة
• جيل 98
• نوفيسينتسم
• جيل '27
• الأدب بعد الحرب الأهلية

أدب عصر النهضة الإسباني هو الأدب المكتوب في إسبانيا خلال عصر النهضة الإسباني خلال القرنين الخامس عشر والسادس عشر.

العلاقات السياسية والدينية والأدبية والعسكرية بين إيطاليا وإسبانيا منذ النصف الثاني من القرن الخامس عشر وفرت تبادلًا ثقافيًا ملحوظًا بين هذين البلدين. أدت بابوية اثنين من الفالنسيا المشهورين ، كاليكستو الثالث (ألفونسو دي بورخا) وأليخاندرو السادس (رودريجو دي بورخا إي أومس)، إلى تضييق العلاقات الثقافية بين قشتالة وأراغون وروما . منذ عام 1480، كان هناك طابعون نشطون في إسبانيا ^[1] نُشرت أو تُرجمت الأعمال الأدبية الإسبانية الأكثر شهرة في إيطاليا، مركز الطباعة المبكرة. ^{[2] كان هذا} هو الحال مع أماديس دي جاولا ، وسيليستينا ، وسجن الحب ، والتأليفات الشعرية لخورخي مانريك ، وإينيجو لوبيز دي ميندوزا، ماركيز سانتيانا الأول والإنتاجات الشعبية مثل الرومانسيات والأناشيد وما إلى ذلك . وقد حدث نفس الشيء في إسبانيا مع الأعمال الإيطالية، ومن بينها رواية القدس المحررة لتوركواتو تاسو . وكانت العلاقات الإسبانية الإيطالية بالغة الأهمية، لأنها جلبت إلى شبه الجزيرة الأيبيرية الغليان الفكري والأذواق التي أدت إلى نشوء النهضة الإسبانية.

بدأت النهضة الإسبانية بتوحيد إسبانيا على يد الملوك الكاثوليك ، وشمل عهدي كارلوس الأول وفيليبي الثاني . ولهذا السبب، من الممكن التمييز بين مرحلتين:

• عهد كارلوس الأول: تم تلقي أفكار جديدة وتقليد النهضة الإيطالية.
• عهد فيليب الثاني: انطوت النهضة الإسبانية على ذاتها وتعززت جوانبها الدينية.

أما على الصعيد الإيديولوجي فإن عقلية عصر النهضة تتميز بالآتي:

• تقدير العالم اليوناني اللاتيني، وفي ضوئه يتم البحث عن مقياس جديد أكثر علمانية للقيم بالنسبة للفرد.
• إن الإنسانية هي النقطة المحورية في الكون ( مركزية الإنسان )، وهي قادرة على السيطرة على العالم وخلق مصيرها.
• العقل يسبق العاطفة، والتوازن والاعتدال والانسجام يسود.
• الرجل المثالي الجديد هو رجل البلاط ، القادر على أن يكون شاعراً وجندياً.
• مفهوم جديد للجمال يعتبر العالم الحالي مثاليًا (على عكس السماء) ليس كما هو، ولكن كما ينبغي أن يكون من حيث الطبيعة، والمرأة، والحب.

من الناحية الكلاسيكية، يُشار إلى عام 1492 باعتباره بداية عصر النهضة في إسبانيا؛ ومع ذلك، فمن الصعب تحديد تاريخ محدد، وذلك بسبب الظروف المتعددة التي حدثت. لقد كان وضع إسبانيا دائمًا معقدًا للغاية، ولكن مع ذلك تمكنت الإنسانية من الحفاظ على خصائصها المبتكرة، على الرغم من التدخلات التي حدت من دراسة الأعمال الكلاسيكية.

ومن الحقائق المهمة في هذا السياق التنوع السكاني، وهي حقيقة تعود إلى عام 711 عندما غزت المسلمين جزءاً من شبه الجزيرة، وطُرد آخر حكامها من آخر ممتلكاتهم في عام 1492 أثناء حروب الاسترداد . وفي وقت لاحق، اتسمت تلك الفترة بالحيوية والتجديد. وأصبحت محاكم التفتيش جهازاً يعتمد أيضاً على الدولة وليس فقط على الكنيسة .

يمكننا أن نتحدث عن سعة الاطلاع منذ عهد الملوك الكاثوليك. وخلال هذه الفترة كان أول مؤلف مهم هو أنطونيو دي نيبريجا (1442-1522)، الذي ألف كتاب قواعد اللغة الإسبانية. وفي عام 1492، نشر أول كتاب قواعد باللغة الإسبانية (بعنوان قواعد اللغة الإسبانية )، والذي كان أول كتاب قواعد أنتجته أي لغة رومانسية. وفي هذا الوقت، أصبحت اللغة القشتالية هي اللغة الإسبانية، اللغة الرسمية لإسبانيا، لتحل محل اللاتينية.

كان الكاردينال جونزالو خيمينيز دي سيسنيروس أحد الرعاة العظماء خلال عصر النهضة ، والذي يتناقض أصله المتواضع مع شخصيته الصارمة وحقيقة أنه بذل قصارى جهده في إصلاح العادات غير المنضبطة للرهبانيات. كان يعتقد أن الإصلاح يجب أن يكون ثمرة إصلاح تعليمي، وعلى الرغم من أنه لم يكن عالمًا، إلا أنه كان أقصى حامي للدراسات الجديدة. في عام 1498 أسس جامعة ألكالا دي إيناريس ، التي تفوقت في المكانة والتأثير على جميع الجامعات الأخرى باستثناء جامعة سالامانكا ، منافستها الأكبر. كان اتجاه إصلاحه يتفق جزئيًا مع أفكار إيراسموس في وقت كانت فيه هذه العقائد مزدهرة في أوروبا وإسبانيا.

خلال هذه الفترة، كان من الشائع نشر عمل مثل العمل الذي كتبه بيدرو ميكسيا ، والذي جمع فيه معلومات علمية متنوعة. وهو مثال على ميل عصر النهضة إلى المثالية، بسبب الاعتقاد بأن الحكمة يمكن استخلاصها من عامة الناس، الذين كان يُعتقد أن تقاليدهم النقية قد حافظت عليها، لأن الناس كانوا دائمًا قريبين من الطبيعة.

إن الجدل الدائر حول النشاط الاستعماري الإسباني في العالم الجديد يمثل بشكل جيد للغاية في إطار المثالية والإنسانية التي سادت عصر النهضة. وكان المروج الرئيسي لهذا النشاط هو الراهب الدومينيكي بارتولومي دي لاس كاساس (1474-1566)، الذي كان لديه مبادئ أساسية: أن الحرب غير عقلانية وتتعارض مع الحضارة؛ وأن القوة لا ينبغي أن تستخدم ضد السكان الأصليين، لأن حتى التحول القسري إلى المسيحية أمر يستحق الاستنكار؛ وأن اللاعقلانية والحرية التي يتمتع بها الإنسان تتطلب أن يتم تدريس الدين وكل أشكاله الأخرى فقط من خلال الإقناع السلس والودود.

إن عودة الروح الجديدة لعصر النهضة تتجسد في فرانسيسكو دي فيتوريا (1483-1546)، عالم اللاهوت الدومينيكي، والأستاذ في سالامانكا، الذي رفض كل الحجج القائمة على اعتبارات ميتافيزيقية بحتة لأنه كان يؤيد دراسة المشاكل الحقيقية التي تثيرها الحياة السياسية والاجتماعية المعاصرة. وكان من أوائل من أسسوا المفاهيم الأساسية للقانون الدولي الحديث ، القائم على سيادة القانون الطبيعي . وأكد على الحريات الأساسية، مثل حرية التعبير، والاتصالات، والتجارة. لكن هذه الحريات كانت متأصلة في المجتمع البشري، الذي لم يكن السكان الأصليون يعتبرون ضمنه لأنهم كانوا مجتمعات متخلفة، بدون تنظيم سياسي ولا تجارة. وبالتالي، دعا إلى نظام انتداب حيث كان لابد من حكم الأجناس الأدنى من قبل أجناس متفوقة، وهي عقيدة تقوم على العبودية الطبيعية، وبالتالي إذا رفضت الأمم غير المتحضرة الخضوع طواعية، فإن الحرب كانت مشروعة أخلاقيا.

مع إيراسموس ماتت روح التسامح في إسبانيا، حيث لم يتم التوصل إلى مصالحة أو التزام بين البروتستانت والكاثوليك، وبدأت الإصلاح المضاد ؛ واضطهدت الوحدة الدينية، حتى داخل المسيحية نفسها، وبذلك انتهى عصر النهضة. ومع ذلك، حافظت التدين الإسباني على معاييره الخاصة بفضل نظام جديد، وهو جماعة يسوع ، التي أسسها سان إجناسيو دي لويولا (1491-1556). كما وصلت الأفلاطونية المحدثة إلى إسبانيا قادمة من إيطاليا.

ينقسم شعر هذه الفترة إلى مدرستين: السلمانية (مثل فراي لويس دي ليون ) والإشبيلي (مثل فرناندو دي هيريرا ).

تتميز المدرسة السلمانية بخصائص مميزة:

• لغة مختصرة؛
• الأفكار تم التعبير عنها ببساطة؛
• مواضيع واقعية؛ و
• تفضيل الشعر القصير.

ومع ذلك فإن المدرسة الإشبيليهية هي:

• طنان؛
• مصقول للغاية؛
• ركز على التأمل بدلاً من الشعور، وركز على التوثيق أكثر من التركيز على مراقبة الطبيعة والحياة؛
• تتكون من أبيات طويلة ومعقدة؛ و
• مليئة بالصفات واللغة البلاغية.

ومع ذلك، كانت هذه المدرسة الثانية بمثابة قاعدة فورية وجسر ضروري للتواصل مع الحركات الشعرية التي كانت في القرن السابع عشر تندرج تحت المسمى العام للباروك .

أصل كلمات أغاني عصر النهضة هو:

• التقليد الذي يديم موضوعات وأشكال الشعر الغنائي في العصور الوسطى. يتكون هذا التقليد من الشعر الغنائي التقليدي، الشفهي والشعبي (ترانيم، أغاني الحب...) والشعر الغنائي غير المكتوب الذي ينقله الرومانسيرو، وكذلك الشعر الغنائي الثقافي (لمؤلفين مثل خوان دي مينا أو إينيغو لوبيز دي ميندوزا، الماركيز الأول لسانتيانا ) والشعر الغنائي العاهري من جذور التروبادور التي تم جمعها في كتب الأغاني التي كان أشهرها كتاب هيرناندو دي أكونيا . يرتبط هذا الشعر التقليدي باستخدام الآيات القصيرة، وخاصة المقاطع الثمانية.
• التيار المبتكر الذي يعود جذوره إلى بترارك والذي يتبنى اللغة الإيطالية، والذي سينضج بفضل بوسكان وغارسيلاسو. هذا التيار يشرب في الواقع نفس مصادر التيار السابق: الشعر الغنائي البروفنسالي. وبالتالي فهما يتعاملان مع نفس مفهوم الحب باعتباره خدمة تكرم الشخص المحبوب.

ومن مميزاتها:

• فيما يتعلق بالمقاييس المستخدمة، تم اعتماد الأبيات الشعرية (المكونة من أحد عشر مقطعًا لفظيًا)، والمقطوعات الشعرية (القيثارة)، والقصائد (السوناتة) القادمة من إيطاليا. كما تظهر الأنواع المميزة مثل égloga ( الأبطال هم رعاة مثاليون)، أو ode (للمسائل الجادة)، أو epistle (قصيدة في شكل خطاب).
• اللغة في هذا العصر تغلب عليها البساطة والعفوية، وتبتعد عن التكلف والتعقيد في العبارة، وبالتالي فإن المعجم والنحو بسيطان.
• إن الموضوعات التي فضلها شعر عصر النهضة هي في الأساس الحب، الذي تصوره من وجهة نظر أفلاطونية؛ والطبيعة، باعتبارها شيئًا مثاليًا (رعويًا)؛ والأساطير الوثنية، التي تنعكس فيها قصص الآلهة؛ والجمال الأنثوي، الذي يتبع دائمًا نفس المثل الكلاسيكي. وفيما يتعلق بهذه الموضوعات المذكورة، توجد عدة موضوعات من عصر النهضة، بعضها مأخوذ من العالم الكلاسيكي:
  • إن عبارة Carpe diem ، والتي يمكن ترجمتها إلى "اغتنم اليوم" أو "اغتنم اللحظة"، تنصحك بالاستمتاع بالحياة قبل وصول الشيخوخة.
  • الجمال الأنثوي، الذي يوصف دائمًا وفقًا لنفس المخطط: شابة شقراء، ذات عيون صافية وهادئة، وبشرة بيضاء، وشفتان حمراوان، وخدود وردية، وما إلى ذلك.
  • بياتوس إيلي أو مدح الحياة في الميدان، بعيدًا عن العالم المادي، في مقابل الحياة في المدينة، مع مخاطرها ومكائدها.
  • Locus amoenus أو وصف الطبيعة المثالية والرائعة.

"فيما يتصل بالتقليد والأصالة في شعر عصر النهضة، استخدم شاعر عصر النهضة نماذج الطبيعة؛ وعلى هذا الأساس لم يشكك في ضرورة التقليد، لأن هذه الإجراءات كانت مبررة لأنها لم تكن ناشئة عن إعادة إنتاج النماذج، بل من نفس الروح التي جمعت أفكاراً أخرى. فإذا ما أعيدت صياغة إبداعات الآخرين، التي تشتتت لا محالة بسبب تعددها، في إبداع فريد، وإذا كانت روح الكاتب تتألق فيها، فلن يتمكن أحد من إنكار صفة الأصالة عليها. كان هناك عنصر الرضا عن الذات، لأن المصادر كانت تمنح المكانة المرموقة لمن اكتشفها. وكانت هذه المساعي تعني في الغالب صراعاً بين القديم والحديث، من أجل عرض ثقافته الخاصة. وكان كاتب ذلك الوقت يعتبر التقليد مركزاً لنشاطه. وكانت الأصالة المطلقة تشكل مثالاً بعيداً لا يمكن رفضه، ولكن لم يتم فرضها على الذات بإصرار، لأنها كانت امتيازاً مُنِح لقلة قليلة من الناس، فضلاً عن وجود إمكانية الوصول إليها بوسائل التقليد. في التقليد يجب الذهاب إلى عدة مصادر يجب تحويلها وتقليصها إلى وحدة.

في الشعر الغنائي للنصف الأول من القرن السادس عشر، يلاحظ هذا الناقد عدة تيارات متوازية تلتقي في خطين كبيرين.

• التقليدية: التي تديم الموضوعات والأشكال المستمدة من التقاليد القروسطية. وهي تشمل الشعر الغنائي التقليدي (ترانيم الكريسماس، وأغاني الحب القصيرة، والنصوص الرومانسية، وما إلى ذلك) بقدر ما تشمل شعر كتب الأغاني في القرن الخامس عشر في جانبه الأخلاقي المحب والتعليمي. وهي مرتبطة باستخدام الأبيات القصيرة، وخاصة الأبيات المكونة من ثمانية مقاطع.
• الإيطالية: أكثر ابتكارًا، حيث قدم نماذج شعرية مستوحاة من بترارك والتي كانت شائعة في إيطاليا عصر النهضة إلى إسبانيا. وهو يعكس تطور ابتكارات خوان بوسكان وجارسيلاسو، وفقًا لنمط الليريكا الإيطالية الثقافية في عصرهما. وهو مرتبط باستخدام أحد عشر مقطعًا لفظيًا، والسوناتة، والمقاطع المتنوعة المستمدة من الأغنية الشبيهة ببترارك.

إن التقسيم الصارم بين التيارين غير مناسب لأن كليهما ينحدر من المصدر المشترك للشعر البروفنسالي . ففي الشعر الغنائي الإسباني كان هناك بالفعل مناخ يشبه مناخ بترارك، قادمًا من الخلفية الشعرية التي تبناها شعراء الأسلوب الجديد في إيطاليا. إن صعود الشعر الغنائي الإيطالي له تاريخ رئيسي: ففي عام 1526 شجع أندريا نافاجيرو خوان بوسكان على محاولة وضع السوناتات وغيرها من المقاطع الشعرية التي يستخدمها الشعراء الإيطاليون الجيدون في القشتالية. وفي إيطاليا، أدى الحماس للأعمال اليونانية اللاتينية إلى إحياء الشعور بالرعوية أيضًا، بالإضافة إلى القصص الرعوية في العصر الذهبي والأساطير الكلاسيكية الأخرى التي يمكن استخدامها للتواصل مع مشاعر الحب.

كان جارسيلاسو دي لا فيجا (1501-1536) مومسًا وجنديًا في العصر الإمبراطوري. يكاد يكون من المستحيل إعادة بناء حياته الخارجية دون تفاصيل سيرته الذاتية المستوحاة إلى حد كبير من البرتغالية إيزابيل فريري، والتي مرت أولاً بالغيرة في زفافها، ثم لاحقًا بألم وفاتها. يرتبط شعر جارسيلاسو بأسماء ثلاثة مؤثرين آخرين: فيرجيل ، وبترارك ، وسانازارو (من فيرجيل، يأخذ التعبير عن المشاعر؛ ومن بترارك، الوزن واستكشاف المزاج؛ ومن سانازارو، المستوى الفني). برز بسبب الثراء التعبيري لأبياته.

إن المسار الشعري الذي سلكه جارسيلاسو يتشكل من خلال تجارب روح مضطربة بين دوافع متناقضة: إما أن تدفن نفسها في المطابقة أو تلجأ إلى جمال الأحلام. ولكن هذه الحالات الروحية واجهت أشكالاً أدبية تقليدية، صاغت المحتوى والتعبير العاطفي، وكثفتهما أو صفتهما. وبدأ جارسيلاسو يهتم بجمال العالم الخارجي، والجمال الأنثوي، والمناظر الطبيعية. وهنا تظهر عناصر أسلوب جديد تدفعه إلى إضفاء المثالية على الحب، وترسيخه كمحفز للروحانية.

كان بوسكان، الذي كان قد زرع سابقًا غنائية العاهرات، قد أدخل الشعر الإيطالي المكون من أحد عشر مقطعًا ومقاطع شعرية، بالإضافة إلى أسباب وهياكل الشعر الشبيه ببيتراركا في الشعر القشتالي. كانت قصيدة البطل ولياندرو البوسكاني هي الأولى التي تتناول موضوعات أسطورية وخرافية كلاسيكية. من ناحية أخرى، قدمت رسالته إلى ميندوزا نموذج الرسالة الأخلاقية في إسبانيا، حيث كشف عن المثل الأعلى للشخص الحكيم الرواقي. بالإضافة إلى ذلك، أظهر بوسكان هيمنته على القشتاليين من خلال ترجمة Il Cortegiano (1528) للإنساني الإيطالي بالداساري كاستيجليوني في نثر نموذجي لعصر النهضة. بالإضافة إلى ذلك، أعد طبعة أعمال جارسيلاسو دي لا فيغا، على الرغم من أنه توفي قبل أن يتمكن من تتويج المشروع، وهذا هو السبب في أن أرملته طبعت العمل في عام 1543 بعنوان أعمال بوسكان مع بعض أعمال جارسيلاسو دي فيغا .

وُلِد ألونسو دي إرسيلا في عائلة نبيلة في مدريد بإسبانيا . ^[3] شغل عدة مناصب في أسرة الأمير فيليب (لاحقًا الملك فيليب الثاني ملك إسبانيا)، قبل أن يطلب ويتلقى تعيينًا في حملة عسكرية إلى تشيلي لإخضاع الأراوكانيين في تشيلي ، وانضم إلى المغامرين. تميز في الحملة التي تلت ذلك؛ ولكن بعد تشاجره مع أحد رفاقه، حكم عليه بالإعدام في عام 1558 من قبل جنراله جارسيا هورتادو دي ميندوزا . تم تخفيف الحكم إلى السجن، ولكن تم إطلاق سراح إرسيلا بسرعة وخاض معركة كويبيو (14 ديسمبر 1558). ثم نُفي إلى بيرو وعاد إلى إسبانيا عام 1562. كتب لا أراوكانا ؛ قصيدة ملحمية ^[4] باللغة الإسبانية عن الغزو الإسباني لتشيلي . ^[5] اعتُبرت الملحمة الوطنية للقيادة العامة لتشيلي . ^[6]

في إطار ما يسمى بالخط التقليدي، تبرز شخصية كريستوبال دي كاستييجو ، الذي حظيت قصائده العاطفية، التي تناسب موضوعات الحب المهذب، والهجاءات، بالإعجاب. وقد تم اعتباره شخصًا مليئًا بمثال إيراسمو وموهوبًا بالتفوق الأخلاقي على دناءة العاهرات. يوجد في عمله مزيج من الكوميديا ​​والأخلاق. كان ضد المدرسة الإيطالية، وترأس الدفاع عن اللغة الوطنية للإمبراطورية الجديدة، التي افترضت أن هذه اللغة ستتفوق على عدم الجوهر ^{[ تحقق من الإملاء ]} والتظاهر بالأغاني القشتالية في عصره، والتي ابتعدت بالفعل عن النماذج السابقة. تعني هذه الحيوية دمج العناصر الفولكلورية والتقليدية، والميل الشعبي الشبيه بإيراسمو للأمثال والأحاديث، والقومية اللغوية الأدبية.

لقد فرض عصر النهضة تقسيمًا بين الأشياء الطبيعية والأشياء الخارقة للطبيعة، على عكس العصور الوسطى حيث تم خلطها في شكل بحيث شارك الله والعذراء والقديسين في جميع أنواع الموضوعات الدنيوية بالمظاهر والمعجزات. في هذا الوقت الجديد، هناك كتاب دنيويون، مثل جارسيلاسو دي لا فيجا، ومؤلفون يعبرون عن مشاعرهم الدينية فقط، سواء في الشعر أو النثر. في عصر النهضة، تم تطوير هذه المشاعر وإعلانها على نطاق واسع، مدفوعة بقوة بالإصلاح المضاد ، والنضال ضد الإصلاح البروتستانتي ، الذي أصر عليه النظام الملكي العالمي الإسباني والكنيسة الكاثوليكية.

يمكن أن تتجلى الأدبيات الدينية في معاهدات نثرية تتناول أمورًا روحية (مثل أسماء المسيح للقس لويس ليون)، أو في قصائد مليئة بالروحانية (سان خوان دي لا كروز). تم التعبير عن أشكال الحياة الدينية، المسماة "الزهد" و"التصوف"، بطريقتين.

• يحاول الزاهد أن يكمل الناس ويحثهم على الوفاء بالواجبات المسيحية بدقة، ويعلمهم ذلك. ومن الكتاب المهمين القس لويس دي غرناطة (1504-1588)، والقس سان خوان دي أفيلا (1500-1569)، والقس خوان دي لوس أنجليس (1536-1609) .
• يحاول الصوفي أن يعبر عن المعجزات التي يختبرها بعض الأشخاص المتميزين في نفوسهم عندما يدخلون في تواصل مع الله. ويفضل الصوفيون الكتابة بالشعر (سان خوان دي لا كروز)، رغم أنهم لم ينبذوا النثر (سانتا تريزا دي خيسوس) .

كان الأخ لويس دي ليون (كوينكا، إسبانيا، 1527 – 1591) راهبًا أسبانيًا من أتباع رهبنة أوغسطين . وفي عام 1561 حصل على كرسي في اللاهوت في جامعة سالامانكا .

ومن أهم أعماله النثرية:

• الزوجة المثالية ، والتي تنصح كافة الفتيات حول السلوكيات والواجبات الصحيحة للمرأة المتزوجة.
• أسماء المسيح ، دليل للعامة حول المبادئ الأساسية للكنيسة.
• ترجمة نشيد الأناشيد . وقد تم التبليغ عنه في محاكم التفتيش بسبب ترجمته، وسُجن لمدة أربع سنوات.
• تعليق على سفر أيوب ، يهدف إلى جعل الكتاب المقدس متاحًا لأولئك الذين لا يستطيعون قراءة اللاتينية.

وأهم أعماله الشعرية ثلاث وعشرون قصيدة، منها:

• الحياة المنزوعة ، حول السلام والسعادة والحرية المضمونة لأولئك الذين يسافرون في المسار الخفي.
• قصيدة إلى ساليناس ، كتبها لصديقه فرانسيسكو دي ساليناس .

كان سان خوان دي لا كروز (أفيلا، 1542-1591) راهبًا كرمليًا . درس الفلسفة في جامعة سالامانكا. تعاون مع القديسة تريزا من أفيلا في إصلاح النظام الكرملي. في عام 1577، بعد رفضه الانتقال بناءً على أوامر رئيسه، سُجن في توليدو، ثم أُطلق سراحه لاحقًا. أهم قصيدتين له هما:

• النشيد الروحي ، ترنيمة تبحث فيها العروس (تمثل الروح) عن العريس (يمثل يسوع المسيح).
• ليلة الروح المظلمة ، التي تحكي رحلة الروح من موطنها الجسدي إلى اتحادها مع الله.

وكتب أيضًا ثلاث رسائل عن اللاهوت الصوفي وعن صعود جبل الكرمل ، وهي دراسة أكثر منهجية للجهد الزهدي للروح التي تبحث عن الاتحاد المثالي مع الله.

كانت القديسة تريزا دي خيسوس (أفيلا، 1515 – 1582) راهبة كرملية . دخلت الدير تاركة منزل والديها سرًا. عاشت فترات من النشوة الروحية من خلال استخدام كتاب العبادة. اقترح العديد من الأصدقاء أن معرفتها كانت شيطانية وليست إلهية، لكن معترفها طمأنها بأن أفكارها مستوحاة من الإلهام الإلهي. كانت نشطة للغاية كمصلحة لرهبانيتها، وأسست العديد من الأديرة الجديدة. أهم كتاباتها هي:

• سيرتها الذاتية، حياة تريزا يسوع .
• طريق الكمال .
• القلعة الداخلية ، حيث قارنت الروح بالقلعة.
• العلاقات ، امتداد لسيرتها الذاتية.

ومن الأعمال الأخرى الأصغر حجمًا مفاهيم الحب وعبارات التعجب . بالإضافة إلى ذلك، الرسائل .

خلال فترة حكم فيليب الثاني، من عام 1557 إلى عام 1597، شهد النثر الديني ازدهارا كبيرا في إسبانيا. وكان تدين الملك وروح الإصلاح المضاد وعادات ذلك الوقت جزءا من الأهمية غير العادية التي بلغها هذا النوع من الأدب. والأدب التعليمي والديني واسع النطاق، ويشمل:

• الاعتذاريات، التي تعرض الحجج لصالح الدين؛
• الزاهد، الذي يميل إلى غرس القواعد الأخلاقية؛ و
• الصوفي الذي يبحث عن معرفة الله داخل روحه، عن طريق التأمل والتأمل. إن إنتاج الصوفيين في القرن السادس عشر له أهمية كبيرة، وخاصة لنمو اللغة وقوتها.

ظل جزء كبير من الأنواع الفرعية السردية في القرن الخامس عشر قائماً طيلة القرن السادس عشر. واستمرت الروايات العاطفية في أواخر القرن الخامس عشر/أوائل القرن السادس عشر ـ وخاصة رواية " جريسيل وميرابيلا" لخوان دي فلوريس ، و"كارسيل دي آمور" لدييغو دي سان بيدرو، و "لا سيليستينا " لفرناندو دي روخاس ـ في التمتع بنجاح أوروبي هائل.

أماديس دي غولا لغارسي رودريغيز دي مونتالفو ^{[7] [8] [9]} هو عمل بارز بين الرومانسيات الفروسية التي كانت رائجة في شبه الجزيرة الأيبيرية في القرن السادس عشر ، على الرغم من أن نسخته الأولى، التي تمت مراجعتها كثيرًا قبل الطباعة، قد كُتبت في بداية القرن الرابع عشر. في العقود التي تلت نشرها، نُشرت العشرات من التكملة ذات الجودة الثانوية أحيانًا بالإسبانية والإيطالية والألمانية، إلى جانب عدد من الأعمال المقلدة الأخرى. حقق مونتالفو أرباحًا من التكملة Las sergas de Esplandián (الكتاب الخامس)، وأضاف المتخصص في التكملة فيليسيانو دي سيلفا (مؤلف كتاب سيليستينا الثاني أيضًا) أربعة كتب أخرى بما في ذلك أماديس اليونان (الكتاب التاسع). كتب ميغيل دي ثيربانتس دون كيشوت كهجوم ساخر على النوع الناتج. ومع ذلك، يحتفظ ثيربانتس وبطله كيشوت بتقدير كبير جدًا لأماديس الأصلي. تتناقض رواية البيكارسك مع الرومانسية الفروسية. [ 10 ^]

الرواية الرعوية من أصل إيطالي، مثل الرواية العاطفية. وفي عام 1558 تقريبًا ظهر أول نص إسباني يتعلق بهذا النوع: رواية لا ديانا ، التي كتبها خورخي دي مونتيمايور . وقد شجع نجاح هذا النوع من السرد مؤلفين عظماء في أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر، مثل لوبي دي فيغا ( لا أركاديا ) وميغيل دي ثيربانتس ( لا جالاتيا )، على تنميته.

نُشرت رواية لازاريلو ، التي كتبها مؤلف مجهول، في عام 1554، وتروي حياة صبي، لازارو دي تورميس، منذ ولادته حتى زواجه من خادمة رئيس كهنة في طليطلة. وخلال تلك الفترة، خدم العديد من السادة الذين أساءوا معاملته وأعطوه القليل جدًا من الطعام. افتتح هذا الكتاب رواية المتشرد، وبرز ضمن إنتاج أدب القرن الذهبي بسبب أصالته، لأنه يمثل أدبًا قائمًا على الواقع، على عكس المثالية أو التدين في أدب ذلك الوقت والأدب السابق له مباشرة (كتب الفروسية، والرواية العاطفية، إلخ). يتم التعبير عن الحلقات من خلال حياة المتشرد. تتمتع رواية المتشرد ، كنوع أدبي، بالخصائص التالية:

• القصة هي سيرة ذاتية.
• ويتبع السرد تسلسلًا زمنيًا.
• إن السخرية والحوار هما اثنان من أكثر الموارد المستخدمة لتطوير الحجة والتعبير عن الناقد في الكتاب.
• البطل هو المحتال؛ الذي:
  • ينتمي إلى الطبقة الاجتماعية الدنيا، ويعتبر جانحًا تقريبًا؛
  • هو متشرد؛
  • الأفعال الناجمة عن الجوع؛
  • يبحث عن طريقة لتحسين حياته؛
  • يفتقر إلى المثل العليا.

• بورسا، جيديون (1976)، “Druckorte in Italien vor 1601”، جوتنبرج-ياهربوخ : 311-314
• بورسا، جيديون (1977)، “Drucker in Italien vor 1601”، جوتنبرج-ياهربوش : 166–169
• ديفيد تي. جيس (المحرر). تاريخ الأدب الإسباني في كامبريدج. مطبعة جامعة كامبريدج، 2008. ISBN 0-521-80618-6 .