والاس ستيفنز

والاس ستيفنز
ستيفنز في عام 1948
وُلِدّ	( 1879-10-02 )2 أكتوبر 1879 ريدينغ، بنسلفانيا ، الولايات المتحدة
مات	2 أغسطس 1955 (1955-08-02)(75 عامًا) هارتفورد، كونيتيكت ، الولايات المتحدة
إشغال	شاعر محامي مدير التأمين
تعليم	كلية الحقوق بجامعة هارفارد في نيويورك ( ليسانس الحقوق )
فترة	1914–1955
الحركة الأدبية	الحداثة
أعمال بارزة	الهارمونيوم فكرة النظام في كي ويست الرجل ذو الجيتار الأزرق أضواء الخريف في الشعر الحديث
جوائز بارزة	ميدالية روبرت فروست (1951)
زوج	إلسي كاتشيل ​ ( ت.  1909 )
أطفال	1
إمضاء

والاس ستيفنز (2 أكتوبر 1879 - 2 أغسطس 1955) كان شاعرًا حداثيًا أمريكيًا . ولد في ريدينغ، بنسلفانيا ، وتلقى تعليمه في جامعة هارفارد ثم في كلية الحقوق بنيويورك ، وقضى معظم حياته يعمل كمدير تنفيذي لشركة تأمين في هارتفورد، كونيتيكت .

تبدأ الفترة الأولى لستيفنز بنشر Harmonium (1923)، تليها طبعة ثانية منقحة قليلاً ومعدلة في عام 1930. وتضمنت، من بين قصائد أخرى، " إمبراطور الآيس كريم "، و" صباح الأحد "، و" رجل الثلج "، و" ثلاث عشرة طريقة للنظر إلى طائر أسود ". ^[1] بدأت فترته الثانية بأفكار النظام (1933)، والتي تم تضمينها في النقل إلى الصيف (1947). بدأت فترته الثالثة والأخيرة بنشر The Auroras of Autumn (1950)، تليها The Necessary Angel: Essays On Reality and the Imagination (1951).

تتناول العديد من قصائد ستيفنز، مثل " حكاية الجرة "، و" الرجل ذو الجيتار الأزرق "، و" فكرة النظام في كي ويست "، و" في الشعر الحديث "، و"ملاحظات نحو خيال أسمى"، فن صناعة الفن والشعر على وجه الخصوص. فازت مجموعته الشعرية (1954) بجائزة بوليتسر للشعر في عام 1955. ^[1]

وُلِد ستيفنز في ريدينغ، بنسلفانيا ، عام 1879 لعائلة لوثرية من أصل هولندي وألماني. واستقر جون زيلر، جده الأكبر لأمه، في وادي سسكويهانا عام 1709 كلاجئ ديني. ^{[2] [3]}

ابن محامٍ مزدهر، التحق ستيفنز بجامعة هارفارد كطالب خاص لمدة ثلاث سنوات بدون درجة من عام 1897 إلى عام 1900، حيث شغل منصب رئيس مجلة هارفارد أدفوكيت عام 1901. وفقًا لسيرته الذاتية ميلتون بيتس، تم تقديم ستيفنز شخصيًا إلى الفيلسوف جورج سانتايانا أثناء إقامته في بوسطن وكان متأثرًا بشدة بكتاب سانتايانا تفسيرات الشعر والدين . ^[4] تذكرت ابنته هولي ستيفنز تفاني والدها الطويل لسانتيانا عندما أعادت طباعة رسائل والدها المجمعة بعد وفاته في عام 1977 لصالح كنوبف. ^[5] في إحدى مذكراته المبكرة، قدم ستيفنز رواية عن قضاء أمسية مع سانتايانا في أوائل عام 1900 وتعاطفه مع سانتايانا بشأن مراجعة سيئة نُشرت في ذلك الوقت لكتاب تفسيرات . ^[6] بعد سنواته في هارفارد، انتقل ستيفنز إلى مدينة نيويورك وعمل لفترة وجيزة كصحفي. ثم التحق بكلية الحقوق في نيويورك ، وتخرج منها بشهادة في القانون عام 1903، على غرار شقيقيه الآخرين اللذين حصلا على شهادات في القانون.

في رحلة العودة إلى ريدينغ في عام 1904، التقى ستيفنز بإلسي فيولا كاتشيل (1886-1963، والمعروفة أيضًا باسم إلسي مول)، وهي امرأة شابة عملت كبائعة وصانعة قبعات وكاتبة اختزال . ^[7] بعد فترة طويلة من الخطوبة، تزوجها في عام 1909 على الرغم من اعتراضات والديه، الذين اعتبروها ضعيفة التعليم ومن الطبقة الدنيا. وكما ذكرت صحيفة نيويورك تايمز في عام 2009، "لم يحضر أحد من عائلته حفل الزفاف، ولم يزر ستيفنز والديه أو يتحدث إليهما مرة أخرى خلال حياة والده". ^[8] وُلدت ابنته هولي في عام 1924. وقد عُمدت على أنها أسقفية ثم حررت بعد وفاته رسائل والدها ومجموعة من قصائده. ^[5]

في عام 1913، استأجر آل ستيفنز شقة في مدينة نيويورك من النحات أدولف أ. وينمان ، الذي صنع تمثالًا نصفيًا لإلسي. ربما تم استخدام ملفها الشخصي المذهل في عملة العشرة سنتات من فئة ميركوري التي صنعها وينمان في الفترة من 1916 إلى 1945 وعملة نصف دولار من فئة الحرية المتحركة . ^[9] في السنوات اللاحقة، بدأت إلسي ستيفنز في إظهار أعراض المرض العقلي وعانى الزواج نتيجة لذلك، لكن الزوجين ظلا متزوجين. ^[8] في سيرته الذاتية لستيفنز، يروي بول مارياني أن الزوجين كانا منفصلين إلى حد كبير، وانفصلا عن بعضهما البعض بما يقرب من عقد كامل من العمر، على الرغم من أنهما كانا يعيشان في نفس المنزل بحلول منتصف الثلاثينيات. يكتب مارياني: "كانت هناك علامات على الكسر المنزلي يجب مراعاتها. منذ البداية، انتقل ستيفنز، الذي لم يشارك غرفة نومه مع زوجته لسنوات حتى الآن، إلى غرفة النوم الرئيسية مع مكتبها الملحق في الطابق الثاني". ^[10]

بعد العمل في العديد من شركات المحاماة في نيويورك بين عامي 1904 و1907، تم تعيين ستيفنز في يناير 1908 كمحامٍ لشركة American Bonding Company. ^[11] وبحلول عام 1914 أصبح نائب رئيس مكتب نيويورك لشركة Equitable Surety Company في سانت لويس بولاية ميسوري . ^[12] عندما أصبحت هذه الوظيفة زائدة عن الحاجة بعد الاندماج في عام 1916، انضم إلى المكتب الرئيسي لشركة Hartford Accident and Indemnity Company ^[13] وانتقل إلى هارتفورد ، حيث بقي بقية حياته.

حظيت مسيرة ستيفنز المهنية كرجل أعمال ومحامٍ في النهار وشاعر في أوقات فراغه باهتمام كبير، كما لخصها توماس جراي في كتابه قضية والاس ستيفنز . وقد لخص جراي أجزاء من مسؤوليات الحياة اليومية لستيفنز والتي تضمنت تقييم مطالبات التأمين على الضمان على النحو التالي: "إذا رفض ستيفنز مطالبة وتمت مقاضاة الشركة، فإنه سيستأجر محاميًا محليًا للدفاع عن القضية في المكان الذي ستتم محاكمته فيه. كان ستيفنز يوجه المحامي الخارجي من خلال خطاب يستعرض وقائع القضية ويوضح الموقف القانوني الموضوعي للشركة؛ ثم يخرج من القضية، ويفوض جميع القرارات المتعلقة بالإجراءات واستراتيجية التقاضي". ^[14]

في عام 1917 انتقل ستيفنز وزوجته إلى 210 شارع فارمنجتون، حيث بقيا هناك لمدة سبع سنوات تالية، حيث أكمل أول كتاب له من القصائد، هارمونيوم . ^[15] من عام 1924 إلى عام 1932 أقام في 735 شارع فارمنجتون. ^[16] في عام 1932 اشترى منزلًا استعماريًا يعود تاريخه إلى عشرينيات القرن العشرين في 118 شارع ويسترلي تيراس، حيث أقام هناك لبقية حياته. ^[16] وفقًا لمارياني، كان ستيفنز مستقلاً ماليًا كمدير تنفيذي للتأمين بحلول منتصف الثلاثينيات، حيث كان يكسب "20000 دولار سنويًا، أي ما يعادل حوالي 350.000 دولار اليوم [2016]. وهذا في وقت (أثناء الكساد الأعظم ) عندما كان العديد من الأمريكيين عاطلين عن العمل، يبحثون في صناديق القمامة عن الطعام". ^{[17] كتبت} هارييت مونرو ، في مراجعة لهارمونيوم للشعر : "إن البهجة التي يتنفسها المرء مثل العطر من شعر والاس ستيفنز هي التدفق الطبيعي لبهجته الفلسفية الواضحة وغير المضطربة في جمال الأشياء كما هي". ^[1]

بحلول عام 1934، تم تعيين ستيفنز نائبًا لرئيس الشركة. ^[18] بعد فوزه بجائزة بوليتسر في عام 1955، عُرض عليه منصب عضو هيئة تدريس في جامعة هارفارد لكنه رفض لأنه كان سيتطلب منه التخلي عن وظيفته في هارتفورد. ^[19]

طوال حياته، كان ستيفنز محافظًا سياسيًا. ^{[20] [21]} وصفه الناقد ويليام يورك تيندال بأنه جمهوري على غرار روبرت أ. تافت . ^[22]

قام ستيفنز بالعديد من الزيارات إلى كي ويست بولاية فلوريدا، بين عامي 1922 و1940، وكان يقيم عادةً في فندق كاسا مارينا على المحيط الأطلسي. زارها لأول مرة في يناير 1922، أثناء رحلة عمل. كتب إلى إلسي: "المكان جنة، طقس منتصف الصيف، والسماء صافية للغاية وزرقاء للغاية، والبحر أزرق وأخضر أكثر مما رأيته من قبل". ^[23] إن تأثير كي ويست على شعر ستيفنز واضح في العديد من القصائد المنشورة في أول مجموعتين له، هارمونيوم وأفكار النظام. ^[24] في فبراير 1935، التقى ستيفنز بالشاعر روبرت فروست في كاسا مارينا. تشاجر الرجلان، وأفاد فروست أن ستيفنز كان مخمورًا وتصرف بشكل غير لائق. ^[25] وفقًا لمارياني، غالبًا ما زار ستيفنز الحانات السرية أثناء الحظر مع كل من أصدقائه المحامين ومعارف الشعر. ^[26]

في العام التالي، دخل ستيفنز في مشادة كلامية مع إرنست همنغواي في حفل أقيم في منزل أحد معارفه المشتركين في شارع واديل في كي ويست. ^[27] وكسر ستيفنز يده، على ما يبدو بسبب ضرب فك همنغواي، وتعرض للضرب مرارًا وتكرارًا على يد همنغواي. اعتذر ستيفنز لاحقًا. ^[28] يروي مارياني هذا:

كان أمام ستيفنز مباشرة عدو خياله الحقيقي ـ الشاعر المضاد (همنغواي)، شاعر الواقع الاستثنائي، كما أطلق عليه ستيفنز فيما بعد، وهو ما وضعه في نفس الفئة التي ينتمي إليها الشاعر المضاد الآخر، ويليام كارلوس ويليامز ، إلا أن همنغواي كان أصغر منه بخمسة عشر عامًا وأسرع كثيرًا من ويليامز، وأقل منه ودًا. وهكذا بدأ الأمر، حيث هجم ستيفنز على همنغواي الذي كان يرتدي نظارة طبية، والذي بدا وكأنه يتأرجح مثل سمكة القرش، وضربه بابا ضربة واحدة، وسقط ستيفنز "بشكل مذهل"، كما يتذكر همنغواي، في بركة من مياه الأمطار العذبة. ^[29]

في عام 1940، قام ستيفنز برحلته الأخيرة إلى كي ويست. وكان فروست في كاسا مارينا مرة أخرى، ومرة ​​أخرى تشاجر الرجلان. ^[30] ووفقًا لمارياني، فقد تضمن التبادل في كي ويست في فبراير 1940 التعليقات التالية:

ستيفنز: قصائدك أكاديمية للغاية.

فروست: قصائدك تنفيذية للغاية.

ستيفنز: المشكلة معك، روبرت، هي أنك تكتب عن مواضيع.

فروست: المشكلة معك يا والاس هي أنك تكتب عن الأشياء التافهة. ^[31]

بحلول أواخر فبراير 1947، ومع اقتراب ستيفنز من سن 67 عامًا، أصبح من الواضح أنه أكمل أكثر عشر سنوات إنتاجية في حياته في كتابة الشعر. وشهد فبراير 1947 نشر مجلد قصائده " نقل إلى الصيف" ، والذي استقبله إف أو ماثيسن بشكل إيجابي في صحيفة نيويورك تايمز . وفي السنوات الـ 11 التي سبقت نشره مباشرة، كتب ستيفنز ثلاثة مجلدات من القصائد: أفكار النظام ، والرجل ذو الجيتار الأزرق ، وأجزاء من العالم ، ونقل إلى الصيف . وقد كُتبت كل هذه قبل أن يبدأ ستيفنز في كتابة ديوانه "شفق الخريف" الذي نال استحسانًا كبيرًا . ^[32]

في عامي 1950 و1951، عندما تلقى ستيفنز أنباء تفيد بأن سانتايانا تقاعد ليعيش في مؤسسة تقاعد في روما خلال سنواته الأخيرة، قام بتأليف قصيدته "إلى فيلسوف عجوز في روما":

إنه نوع من العظمة الشاملة في النهاية،
مع تكبير كل شيء مرئي ومع ذلك
لا يوجد أكثر من سرير وكرسي وراهبات متحركات،
المسرح الضخم، الشرفة المبطنة،
الكتاب والشمعة في غرفتك الكهرمانية.

وفقًا لمارياني، كان لدى ستيفنز شخصية كبيرة وسمينة طوال معظم حياته، حيث بلغ طوله 6 أقدام و 2 بوصة (1.88 مترًا) ووزنه 240 رطلاً (110 كجم). وضعه بعض أطبائه على أنظمة غذائية طبية. ^[33] في 28 مارس 1955، ذهب ستيفنز لرؤية الدكتور جيمس موهر لتراكم الأضرار التي لحقت بصحته. ^[34] لم يكشف فحص موهر عن أي شيء، وأمر ستيفنز بالخضوع للأشعة السينية وحقنة الباريوم في 1 أبريل، ولم يظهر أي منهما أي شيء. ^[34] في 19 أبريل، خضع ستيفنز لسلسلة من فحوصات الجهاز الهضمي كشفت عن التهاب الرتج وحصوة في المرارة وانتفاخ شديد في المعدة. تم إدخال ستيفنز إلى مستشفى سانت فرانسيس وفي 26 أبريل خضع لعملية جراحية بواسطة الدكتور بنديكت لاندري. ^[34]

وقد تبين أن ستيفنز كان يعاني من سرطان المعدة في المنطقة السفلية من الأمعاء الغليظة، مما يعيق عملية الهضم الطبيعية للطعام. وكان تشخيص الإصابة بسرطان الجهاز الهضمي السفلي من النوع الخبيث تشخيصًا مميتًا في الخمسينيات من القرن العشرين. وقد حُجب هذا عن ستيفنز، ولكن ابنته هولي كانت على علم تام بالأمر ونصحت بعدم إخبار والدها. وتم إطلاق سراح ستيفنز في حالة تحسن مؤقتة في الحادي عشر من مايو وعاد إلى منزله للتعافي. وأصرت زوجته على محاولة رعايته أثناء تعافيه، لكنها أصيبت بسكتة دماغية في الشتاء السابق ولم تكن قادرة على مساعدته كما كانت تأمل. ودخل ستيفنز مستشفى أفيري للنقاهة في العشرين من مايو. ^[35]

بحلول أوائل يونيو، كان لا يزال مستقرًا بدرجة كافية لحضور حفل في جامعة هارتفورد لتلقي درجة الدكتوراه الفخرية في العلوم الإنسانية. ^[35] في 13 يونيو سافر إلى نيو هافن للحصول على درجة الدكتوراه الفخرية في الآداب من جامعة ييل. ^[35] في 20 يونيو عاد إلى منزله وأصر على العمل لساعات محدودة. ^[36] في 21 يوليو، أعيد إدخال ستيفنز إلى مستشفى سانت فرانسيس وتدهورت حالته. ^[37] في 1 أغسطس، على الرغم من أنه طريح الفراش، فقد أفاق بدرجة كافية ليقول بعض الكلمات الوداعية لابنته قبل أن ينام بعد انتهاء ساعات الزيارة العادية؛ وُجد متوفى في صباح اليوم التالي، 2 أغسطس، الساعة 8:30. ^[38] دُفن في مقبرة سيدار هيل في هارتفورد . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

يشير مارياني إلى أن أصدقاء ستيفنز كانوا على دراية بأنه طوال سنواته وزياراته العديدة لمدينة نيويورك، كان ستيفنز معتادًا على زيارة كاتدرائية القديس باتريك لأغراض التأمل. ناقش ستيفنز مسائل الثيوديسيا خلال أسابيعه الأخيرة مع الأب آرثر هانلي، قسيس مستشفى القديس فرانسيس في هارتفورد، حيث قضى ستيفنز أيامه الأخيرة يعاني من سرطان المعدة وتحول في النهاية إلى الكاثوليكية في أبريل 1955 على يد هانلي. ^{[39] [40]} هذا التحول المزعوم على فراش الموت محل نزاع، ولا سيما من قبل ابنة ستيفنز، هولي، التي لم تكن موجودة وقت التحول، وفقًا لهانلي. ^[41] وقد أكد هانلي وراهبة كانت موجودة وقت التحول والتناول التحول. ^{[42] [43]} كان نعي ستيفنز في الصحيفة المحلية ضئيلاً بناءً على طلب الأسرة فيما يتعلق بتفاصيل وفاته. نُسب نعي ستيفنز الذي ظهر في مجلة Poetry إلى ويليام كارلوس ويليامز ، الذي شعر أنه من المناسب مقارنة شعر ستيفنز بشعر دانتي فيتا نوفا وشعر ميلتون الفردوس المفقود . ^[44] في نهاية حياته، ترك ستيفنز طموحه الأكبر لإعادة كتابة الكوميديا ​​الإلهية لدانتي دون إكماله لأولئك الذين "يعيشون في عالم داروين وليس عالم أفلاطون ". ^[45]

جاء الاستقبال الأولي لشعر ستيفنز في أعقاب نشر مجموعته الشعرية الأولى، هارمونيوم ، في أوائل عشرينيات القرن العشرين. وقد تم تقديم تعليقات على القصائد من قبل زملائه الشعراء وعدد قليل من النقاد بما في ذلك ويليام كارلوس ويليامز وهاي سيمونز. ^[44] في كتابها عن شعر ستيفنز، كتبت هيلين فيندلر أن الكثير من الاستقبال المبكر لقصائده كان موجهًا نحو القراءة الرمزية لها، وغالبًا ما كان يستخدم الاستبدال البسيط للاستعارات والصور المكافئة لها في المعنى. بالنسبة لفيندلر، كانت طريقة الاستقبال والتفسير هذه غالبًا محدودة في فائدتها وسيتم استبدالها في النهاية بأشكال أكثر فعالية من التقييم والمراجعة الأدبية. ^[46]

بعد وفاة ستيفنز في عام 1955، بدأ التفسير الأدبي لشعره والمقالات النقدية في الازدهار مع كتب كاملة كتبت عن قصائده من قبل علماء الأدب البارزين مثل فيندلر وهارولد بلوم . ميز كتابا فيندلر عن شعر ستيفنز قصائده القصيرة وقصائده الطويلة واقترحا اعتبارها تحت أشكال منفصلة من التفسير الأدبي والنقد. دراساتها للقصائد الأطول موجودة في كتابها On Extended Wings وتسرد قصائد ستيفنز الأطول بما في ذلك " الكوميدي كحرف C " و" صباح الأحد " و"مونوكل دي مونوكلر" و"مثل الزخارف في مقبرة الزنوج" و"برسيم البومة" و" الرجل ذو الجيتار الأزرق " و"فحص البطل في زمن الحرب" و"ملاحظات نحو خيال أسمى" و"جماليات الشر" و"وصف بلا مكان" و"مصداقية الصيف" و"شفق الخريف" وقصيدته الأخيرة والأطول "أمسية عادية في نيو هافن". ^{[46] [47]} دراسة أخرى كاملة الطول لشعر ستيفنز في أواخر القرن العشرين هي الروح الكوميدية لوالاس ستيفنز لدانيال فوكس . ^[48]

استمر الاهتمام بقراءة واستقبال شعر ستيفنز حتى أوائل القرن الحادي والعشرين، مع وجود مجلد كامل مخصص في مكتبة أمريكا لمجموعته من كتاباته وشعره. في كتابه عن قراءة ستيفنز كشاعر لما يسميه "الشعر الفلسفي"، يقدم تشارلز ألتيري قراءته الخاصة لفلاسفة مثل هيجل وفيتجنشتاين بينما يقدم تفسيرًا تأمليًا لستيفنز في ظل هذا النهج. ^[49] في كتابه الصادر عام 2016 بعنوان " الأشياء هي مجرد فلسفة: الفلسفة في شعر والاس ستيفنز" ، يشير سيمون كريتشلي إلى تحسين تقدير التفاعل بين الواقع والشعر في قصائد ستيفنز، حيث كتب: "تظهر قصائد ستيفن الأخيرة بعناد كيف لا يستطيع العقل أن يمسك بالطبيعة النهائية للواقع الذي يواجهه. يتراجع الواقع أمام الخيال الذي يشكله وينظمه. وبالتالي فإن الشعر هو تجربة الفشل. وكما يقول ستيفنز في قصيدة شهيرة في أواخر حياته، فإن الشاعر يمنحنا أفكارًا حول الشيء، وليس الشيء نفسه". ^[50]

كان استقبال وتفسير شعر ستيفنز واسع النطاق ومتنوع التوجهات. في كتابهما The Fluent Mundo، حدد ليونارد ووارتون أربع مدارس على الأقل للتفسير، بدءًا من المدافعين الرئيسيين عن ستيفنز الذين وجدوا في النقاد هارفي بيرس وهيلين ريجويرو، الذين دعموا أطروحة "أن شعر ستيفنز اللاحق ينكر قيمة الخيال من أجل رؤية غير معوقة لـ "الأشياء نفسها"". ^[51] المدرسة التالية للتفسير التي حددها ليونارد ووارتون هي المدرسة الرومانسية، بقيادة فيندلر وبلوم وجيمس بيرد وجوزيف ريدل. تشمل المدرسة الثالثة لتفسير ستيفنز التي ترى أن ستيفنز يعتمد بشكل كبير على الفلسفة القارية في القرن العشرين ج. هيلز ميلر وتوماس ج. هاينز وريتشارد ماكسي . ترى مدرسة رابعة أن ستيفنز هوسرلياني أو هايدجري بالكامل في النهج والنبرة، ويقودها هينز وماكسي وسيمون كريتشلي وجلوكو كامبون وبول بوف . ^[51] تقدم هذه المدارس الأربع اتفاقًا واختلافًا عرضيًا في المنظور؛ على سبيل المثال، يقرأ كريتشلي تفسير بلوم لستيفنز على أنه ينتمي إلى المدرسة المناهضة للواقعية بينما يرى أن ستيفنز ليس في المدرسة المناهضة للواقعية في التفسير الشعري. ^[52]

ستيفنز هو مثال نادر لشاعر لم يأتِ إنتاجه الرئيسي إلى حد كبير إلا عندما اقترب من سن الأربعين. كتب أول إصدار رئيسي له (أربع قصائد من تسلسل بعنوان "مراحل" في طبعة نوفمبر 1914 من الشعر ) ^[53] في سن الخامسة والثلاثين، على الرغم من أنه كطالب جامعي في هارفارد، كتب ستيفنز الشعر وتبادل السوناتات مع سانتايانا. تمت كتابة العديد من أعماله القانونية بعد وقت طويل من بلوغه سن الخمسين. وفقًا لبلوم، الذي أطلق على ستيفنز لقب "أفضل وأكثر تمثيلاً" للشاعر الأمريكي في ذلك الوقت، ^[54] لم يكن لدى أي كاتب غربي منذ سوفوكليس مثل هذا الازدهار المتأخر للعبقرية الفنية. وصفت معاصرته هارييت مونرو ستيفنز بأنه "شاعر، غني ومتعدد وعميق، ومثير للبهجة، وجمال إبداعي في أولئك الذين يمكنهم الاستجابة له". ^[55] يلاحظ فيندلر أن هناك ثلاثة مزاجات مميزة موجودة في قصائد ستيفنز الطويلة: النشوة واللامبالاة والتردد بين النشوة واللامبالاة. ^[46] كما لاحظت أن شعره كان متأثرًا بشكل كبير بلوحات بول كلي وبول سيزان :

رأى ستيفنز في لوحات بول كلي ـ الذي كان رسامه المفضل ـ وسيزان النوع من الأعمال التي كان يرغب في القيام بها بنفسه كشاعر حداثي. كان كلي يتخيل الرموز. وكلي ليس رسامًا واقعيًا بشكل مباشر، وهو مليء بالإسقاطات الخيالية والخيالية والمبتكرة والمرحة للواقع في لوحاته. وغالبًا ما تكون اللوحات غامضة أو مليئة بالألغاز، وقد أحب ستيفنز ذلك أيضًا. ما أحبه ستيفنز في سيزان هو اختزال العالم، كما قد تقول، إلى بضعة أشياء ضخمة. ^[56]

نُشر أول كتاب شعري لستيفنز، هارمونيوم ، في عام 1923، وأعيد نشره في طبعة ثانية في عام 1930. كما تم إنتاج كتابين آخرين من شعره خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين وثلاثة كتب أخرى في الأربعينيات. حصل على جائزة الكتاب الوطني السنوية للشعر مرتين، في عام 1951 عن The Auroras of Autumn ^{[57] [58]} وفي عام 1955 عن Collected Poems . ^{[59] [60]}

بالنسبة لتوماس جراي، كاتب سيرة ستيفنز المتخصص في الاهتمام بستيفنز كمحامٍ ورجل أعمال، فإن ستيفنز ربط شعره جزئيًا بقدراته الخيالية كشاعر بينما أسند واجبات محاميه إلى واقع تلبية احتياجات حياته الشخصية. يجد جراي قصيدة "أرنب ملك الأشباح" مفيدة لفهم النهج الذي اتخذه ستيفنز في فصل شعره عن مهنته، وكتب: "كان القانون ونثره منفصلين عن الشعر، ووفروا شكلاً من أشكال الراحة لستيفنز من خلال التباين مع الشعر، كما يريح بائع الحليب (الذي يصوره القصيدة على أنه واقعي) من ضوء القمر، كما يريح المشي حول المبنى من انغماس الكاتب في حالة من الغيبوبة. لكن الأولوية كانت واضحة: الخيال والشعر والسرية، التي يتم السعي إليها بعد ساعات العمل كانت أساسية وجيدة في حد ذاتها؛ المنطق والنثر والوضوح، التي يتم الانغماس فيها أثناء ساعات العمل، كانت ثانوية ومفيدة". ^[61]

في مجلة Southern Review ، كتب هاي سيمونز أن الكثير من أعمال ستيفنز المبكرة كانت ذاتية رومانسية طفولية، قبل أن يصبح واقعيًا وطبيعيًا في أسلوبه الأكثر نضجًا والأكثر شهرة في السنوات اللاحقة. ^[62] أصبح ستيفنز، الذي أصبح عمله تأمليًا وفلسفيًا، شاعرًا للأفكار إلى حد كبير. ^[54] كتب "يجب أن تقاوم القصيدة الذكاء / بنجاح تقريبًا"، ^{[63] . فيما يتعلق بالعلاقة بين} الوعي والعالم، في عمل ستيفنز، لا يعادل "الخيال" الوعي، ولا يعادل "الواقع" العالم كما هو موجود خارج عقولنا. الواقع هو نتاج الخيال وهو يشكل العالم. لأنه يتغير باستمرار بينما نحاول إيجاد طرق مرضية خياليًا لإدراك العالم؛ الواقع نشاط، وليس كائنًا ثابتًا. نقترب من الواقع بفهم مجزأ، ونجمع أجزاء من العالم في محاولة لجعله يبدو متماسكًا. إن فهم العالم يعني بناء نظرة عالمية من خلال ممارسة نشطة للخيال. إن هذا ليس نشاطاً فلسفياً جافاً، بل هو انخراط عاطفي في البحث عن النظام والمعنى. ولهذا كتب ستيفنز في كتابه " فكرة النظام في كي ويست ":

أوه! غضب مبارك من أجل النظام، يا رامون الشاحب،
غضب الخالق من أجل تنظيم كلمات البحر،
كلمات البوابات العطرة، ذات النجوم الخافتة،
ومن أنفسنا ومن أصولنا،
في حدود أكثر شبحية، وأصوات أكثر حدة. ^[64]

في كتابه "أوبس بوستهوموس" ، يكتب ستيفنز: "بعد أن يتخلى المرء عن الإيمان بالله، يصبح الشعر هو الجوهر الذي يحل محله كفداء للحياة". ^[65] ولكن عندما يحاول الشاعر العثور على خيال ليحل محل الآلهة المفقودة، يواجه على الفور مشكلة: المعرفة المباشرة للواقع غير ممكنة.

ويقترح ستيفنز أننا نعيش في حالة من التوتر بين الأشكال التي نتخذها عندما يعمل العالم علينا وبين أفكار النظام التي يفرضها خيالنا على العالم. فالعالم يؤثر علينا في أنشطتنا الأكثر طبيعية: "ففي مكانه، يصبح ثوب امرأة من لاسا عنصراً غير مرئي من ذلك المكان، يصبح مرئياً". ^[66] وكما يقول ستيفنز في مقاله "الخيال كقيمة"، "يبدو أن الحقيقة هي أننا نعيش في مفاهيم الخيال قبل أن يثبتها العقل". ^[67]

ملاحظات نحو خيال أسمى هو عمل شعري غنائي من ثلاثة أجزاء، يحتوي كل منها على 10 قصائد، مع مقدمة وخاتمة تفتتح وتغلق العمل بالكامل المكون من ثلاثة أجزاء. نُشر لأول مرة في عام 1942 ويمثل محاولة شاملة من قبل ستيفنز لبيان وجهة نظره في فن كتابة الشعر. درس ستيفنز فن التعبير الشعري في العديد من كتاباته وقصائده، بما في ذلك الملاك الضروري ، حيث كتب، "يفقد الخيال حيويته عندما يتوقف عن التمسك بما هو حقيقي. عندما يلتصق بالغير واقعي ويكثف ما هو غير واقعي، في حين أن تأثيره الأول قد يكون غير عادي، فإن هذا التأثير هو التأثير الأقصى الذي سيحدثه على الإطلاق." ^[68]

طوال مسيرته الشعرية، كان ستيفنز منشغلاً بمسألة ما الذي يجب أن نفكر فيه بشأن العالم الآن بعد أن لم تعد مفاهيم الدين كافية. يمكن تلخيص حله في فكرة "الخيال الأعلى"، وهي فكرة من شأنها أن تخدم تصحيح وتحسين المفاهيم القديمة للدين جنبًا إلى جنب مع المفاهيم القديمة لفكرة الله التي كان ستيفنز ينتقدها. ^{[69] في هذا المثال من "} امرأة مسيحية عجوز ذات صوت مرتفع " الساخرة ، يلعب ستيفنز بمفاهيم مفاهيم الواقع التي يمكن الوصول إليها على الفور، ولكنها غير مرضية في النهاية:

"الشعر هو الخيال الأسمى، سيدتي.
خذي القانون الأخلاقي واصنعي منه صحنًا
، ومن الصحن ابني جنة مسكونة. وهكذا
يتحول الضمير إلى نخيل
مثل أشجار القصب العاصفة، تتوق إلى الترانيم.
نحن متفقون من حيث المبدأ. هذا واضح. ولكن خذي
القانون المعارض واصنعي منه رواقًا معمدًا،
ومن مشروع الرواق المعمد قناعًا
وراء الكواكب. وهكذا تتحول فجورنا،
الذي لم يطهره النعي، إلى نخيل، متعرج مثل الساكسفون. ونخلة مقابل نخلة، سيدتي، نحن حيث بدأنا." ^[70]

تتعرج الساكسفونات لأن، كما يقول ج. هيلز ميلر عن ستيفنز في كتابه "شعراء الواقع" ، فإن موضوع التقلب الشامل هو موضوع ثابت في شعر ستيفنز: "تُظهِر العديد من قصائد ستيفنز شيئًا أو مجموعة من الأشياء في تذبذب عشوائي أو حركة دائرية". ^[71] في النهاية، يبقى الواقع قائمًا.

الخيال الأسمى هو ذلك المفهوم للواقع الذي يبدو أنه يتردد صداه في صوابه، لدرجة أنه يبدو وكأنه قد التقط، ولو للحظة واحدة، شيئًا فعليًا وحقيقيًا.

أنا ملاك الواقع،
الذي يظهر للحظة واقفًا عند الباب.

ومع ذلك فأنا ملاك الأرض الضروري،
لأنك في نظري ترى الأرض مرة أخرى،

خالية من مجموعتها الجامدة العنيدة، والمقيدة بالإنسان،
وفي سمعي تسمع طنينها المأساوي

يرتفع سائلًا في بقايا سائلة،
مثل الكلمات المائية التي تغمرها المياه؛

شخصية نصف مرئية، أو مرئية للحظة، رجل
من العقل، شبح يرتدي ملابس

ذات مظهر خفيف لدرجة أنه بمجرد الالتفاف
من كتفي وبسرعة، بسرعة كبيرة جدًا، أختفي؟ ^[72]

في إحدى قصائده الأخيرة، "المونولوج الأخير للحبيب الداخلي"، يصف ستيفنز تجربة فكرة ترضي الخيال ويكتب، "إن العالم المتخيل هو الخير المطلق". يضع ستيفنز هذه الفكرة في العقل البشري الفردي ويكتب عن توافقها مع تفسيره الشعري لله، فيكتب: "في حدودها الحيوية، في العقل، نقول إن الله والخيال واحد ... كم هو عالٍ أن تضيء تلك الشمعة الأعلى الظلام". ^[73]

إن المعرفة التخيلية من النوع الموصوف في "المونولوج النهائي" موجودة بالضرورة داخل العقل، لأنها جانب من جوانب الخيال لا يمكنه أبدًا الوصول إلى تجربة مباشرة للواقع.

"نقول إن الله والخيال هما واحد...
كم تضيء تلك الشمعة العالية الظلام.

ومن هذا النور نفسه، ومن العقل المركزي،
نصنع مسكنًا في هواء المساء،
حيث يكفي أن نكون معًا هناك. ^[73]

"ويخلص ستيفنز إلى أن الله والخيال البشري مترابطان بشكل وثيق، ولكن الشعور بالصواب الذي كان موجودًا لفترة طويلة مع تلك الفكرة الدينية القديمة عن الله قد يعود إلى الظهور مرة أخرى. وسوف يكون هذا الخيال الأسمى شيئًا محوريًا بنفس القدر لوجودنا، ولكنه معاصر لحياتنا، بطريقة لا يمكن أن تكون عليها الفكرة الدينية القديمة عن الله مرة أخرى. ولكن مع الفكرة الصحيحة، قد نجد مرة أخرى نفس النوع من العزاء الذي وجدناه ذات يوم في الأفكار الدينية القديمة. "يجد [ستيفنز] أيضًا قيمة محددة في الاتصال الكامل بالواقع. في الواقع، فقط من خلال هذه المعرفة الصارخة يمكنه تحقيق ذاته الروحية التي يمكنها مقاومة قوى الحياة المتفككة ... على الرغم من قوة العقل ... إلا أنه لا يستطيع العثور على المطلقات. السماء تكمن حول الإنسان البصير في إدراكه الحسي للعالم ...؛ كل شيء حوله جزء من الحقيقة." ^[74]

... الشعر
يجب أن تحل الموسيقى المتفوقة محل
السماء الفارغة وترانيمها،
يجب أن نأخذ مكانها في الشعر ^[75]

وعلى هذا النحو، تتبنى قصائد ستيفنز مواقف تتفق مع تلك الرغبات الروحية السابقة التي تظل قائمة في التيارات اللاواعية للخيال. "إن القصيدة تنعش الحياة حتى نتقاسم، / للحظة، الفكرة الأولى ... إنها ترضي / الإيمان ببداية لا تشوبها شائبة / وترسلنا، مجنحين بإرادة لا واعية، / إلى نهاية لا تشوبها شائبة". ^[76] "الفكرة الأولى" هي تلك الحقيقة الأساسية التي تقف قبل كل شيء آخر، تلك الحقيقة الأساسية؛ ولكن بما أن كل معرفة تتوقف على وقتها ومكانها، فإن هذا الخيال الأسمى سيكون بالتأكيد عابرًا. هذا هو الملاك الضروري للواقع الذاتي - وهو الواقع الذي يجب أن يكون مؤهلاً دائمًا - وعلى هذا النحو، فإنه يخطئ الهدف دائمًا إلى حد ما - يحتوي دائمًا على عناصر من عدم الواقعية.

يلخص ميلر موقف ستيفنز على النحو التالي:

ورغم أن هذا التحلل للذات هو نهاية كل شيء من ناحية، فإنه من ناحية أخرى يمثل التحرر السعيد. فلم يبق الآن بعد موت الآلهة سوى كيانين: الإنسان والطبيعة، والموضوع والفاعل. والطبيعة هي العالم المادي، المرئي والمسموع والملموس، والحاضر لكل الحواس، والإنسان هو الوعي، العدم الذي يستقبل الطبيعة ويحولها إلى شيء غير حقيقي... ^[77]

تستمد جوانب من فكر ستيفنز وشعره من كتابات فريدريك نيتشه . على سبيل المثال، تذكر قصيدة ستيفنز "الوصف بلا مكان" الفيلسوف بشكل مباشر:

درس نيتشه في بازل البركة العميقة
لهذه التغيرات في الألوان، متقنًا
تحركها وتغير أشكالها
في الحركة المرقطة للوقت الفارغ. ^[78]

حاول العلماء تتبع بعض تأثير نيتشه على فكر ستيفنز. ورغم أن العلاقة الفكرية بين ستيفنز ونيتشه معقدة، فمن الواضح أنه شارك نيتشه وجهة نظره في موضوعات مثل الدين والتغيير والفرد. يكتب ميلتون جيه بيتس:

في رسالة كتبها عام 1948 إلى رودريجيز فيو، عبر [ستيفنز] عن مزاجه الخريفي بالإشارة إلى نيتشه: "كيف يؤلم هذا التسرب على الرغم من القرع والجليد وهجوم الكتب والصور والموسيقى والناس. لقد انتهى الأمر، كما يقول زرادشت؛ ويذهب المرء إلى نادي الكانو ويتناول بعض المارتيني وشريحة لحم خنزير وينظر إلى مساحات النهر ويشارك في التفكك والتحلل والنهاية المبهجة" ( ل 621). أياً كان ما كان ليفكر فيه نيتشه عن نادي الكانو ومطبخه، فإنه كان ليقدر بقية الرسالة، التي تنتقد عالماً حيث يتظاهر الضعيف بالقوة ويلتزم القوي الصمت، حيث أدى العيش الجماعي إلى القضاء على الرجال ذوي الشخصية. ^[79]

منذ البداية، أشاد النقاد والشعراء الزملاء بستيفنز. كتب هارت كرين إلى صديق في عام 1919، بعد قراءة بعض القصائد التي ستشكل هارمونيوم، "هناك رجل يجعل عمله معظم بقيتنا يرتجفون". ^[80] تنص مؤسسة الشعر على أنه "بحلول أوائل الخمسينيات من القرن العشرين، كان ستيفنز يُعتبر أحد أعظم الشعراء المعاصرين في أمريكا، وهو فنان مارست تجريداته الدقيقة تأثيرًا كبيرًا على الكتاب الآخرين". ^[81] أشاد بعض النقاد، مثل راندال جاريل ويفور وينترز ، بأعمال ستيفنز المبكرة لكنهم انتقدوا قصائده الأكثر تجريدًا وفلسفة في وقت لاحق. ^{[82] [83]}

هارولد بلوم وهيلين فيندلر وفرانك كيرمود من بين النقاد الذين عززوا مكانة ستيفنز في المجموعة الشعرية باعتباره أحد الشخصيات الرئيسية في الشعر الحديث الأمريكي في القرن العشرين. ^[56] وصف بلوم ستيفنز بأنه "جزء حيوي من الأساطير الأمريكية" وعلى عكس وينترز وجاريل، استشهد بلوم بقصائد ستيفنز اللاحقة، مثل "قصائد مناخنا"، باعتبارها من بين أفضل قصائده. ^[81]

وفي تعليقه على مكانة ستيفنز بين الشعراء المعاصرين والشعراء السابقين، ذكر كاتب سيرته الذاتية بول مارياني : "كانت الدائرة الحقيقية لستيفنز من الشعراء الفلاسفة تشمل باوند وإليوت وكذلك ميلتون والرومانسيين العظماء. وبالتالي، كان إي إي كومينغز مجرد ظل لشاعر، في حين لم يتفضل بلاكمور (الناقد والناشر المعاصر) حتى بذكر ويليامز أو مور أو هارت كرين". ^[84]

هناك أدلة مختلفة على احتقار ستيفنز للأشخاص من أصل أفريقي، على سبيل المثال، استخدامه لعبارة "صوفيون زنجيون" في قصيدته "مقدمة للأشياء"، وعنوان قصيدته "مثل الزخارف في مقبرة الزنوج". ويتضح هذا الموقف بشكل أكبر من خلال الحكاية التالية: "لقد حدث ذلك أثناء اجتماع لجنة جائزة الكتاب الوطني التي منحت جائزة الشعر لماريان مور . [خمسة] قضاة، بما في ذلك] والاس ستيفنز ... أمضوا الوقت في النظر إلى صور اجتماعات سابقة لقضاة جائزة الكتاب الوطني. ظهرت جويندولين بروكس في واحدة من هذه الصور. وعند رؤية الصورة، علق ستيفنز، "من هو الراكون؟" ... لاحظ رد فعل المجموعة على سؤاله، وسأل، "أعلم أنكم لا تحبون سماع الناس يطلقون على سيدة لقب الراكون، ولكن من هو؟" ^[85]

في عام 1976، بعد اكتشاف تقنيات الحفر الخاصة ببيكاسو من Atelier Crommelynck ، أنتج ديفيد هوكني مجموعة من 20 نقشًا بعنوان The Blue Guitar . تشير الصفحة الأولى إلى مصدر الإلهام المزدوج لهوكني باسم "The Blue Guitar: Etchings by David Hockney Who Was Inspired By Wallace Stevens Who Was Inspired By Pablo Picasso". ^[86] تشير النقوش إلى موضوعات قصيدة لستيفنز، The Man with the Blue Guitar . نشرت Petersburg Press المحفظة في أكتوبر 1977. في نفس العام، نشرت Petersburg أيضًا كتابًا رافق نص القصيدة الصور. ^[87]

كلا العنوانين لقصة مبكرة لجون كرولي ، نُشرت لأول مرة عام 1978 باسم "حيث عادت الأرواح إلى ديارها"، وجُمعت لاحقًا عام 1993 باسم "هي باونتي تو ذا ديد"، مأخوذان من " صباح الأحد ". عناوين روايتين لـ دي تينجل، Imperishable Bliss (2009) و A Chant of Paradise (2014)، مأخوذة من "صباح الأحد". يقتبس جون إيرفينج قصيدة ستيفنز " The Plot Against the Giant " في روايته The Hotel New Hampshire . في فيلم Terrence Malick Badlands ، ألقاب الأبطال هي Red وKit، وهي إشارة محتملة إلى قصيدة ستيفنز "Red Loves Kit".

استشهد نيك كيف بالسطور "والأمواج، كانت الأمواج جنودًا يتحركون" في أغنيته "ننادي على المؤلف". وهي مأخوذة من قصيدة ستيفنز "رغيف جاف". وفي وقت لاحق، سجل فيك تشيسنات أغنية باسم "والاس ستيفنز" في ألبومه "نجم الشمال المهجور ". وتشير الأغنية إلى قصيدة ستيفنز "ثلاث عشرة طريقة للنظر إلى طائر أسود".

تم تكريم ستيفنز بطابع بريد أمريكي في عام 2012. ^[88]

خلال حياته، حصل ستيفنز على العديد من الجوائز تقديراً لعمله، بما في ذلك:

• جائزة بولينجن للشعر (1949) ^[89]
• جائزة الكتاب الوطني للشعر (1951، ^[90] 1955 ^[91] ) عن مجموعة قصائد والاس ستيفنز " شفق الخريف "
• ميدالية فروست (1951) ^[92]
• جائزة بوليتسر للشعر (1955) عن مجموعة القصائد ^[93]

• الطائر ذو المخالب النحاسية الحادة
• الأدب الحداثي

• أعمال والاس ستيفنز في المكتبة المفتوحة
• والاس ستيفنز في Find a Grave
• قصائد وملف شخصي في PoetryFoundation.org
• الملف الشخصي والقصائد في أكاديمية الشعراء الأمريكيين
• جمعية والاس ستيفنز
• محاضرة كلية ييل عن والاس ستيفنز بالصوت والفيديو والنصوص الكاملة من دورات ييل المفتوحة
• مجموعة والاس ستيفنز، مجموعة ييل للأدب الأمريكي، مكتبة بينيكي للكتب النادرة والمخطوطات.
• الملف الشخصي في أكاديمية الشعراء الأمريكيين
• أعمال من تأليف والاس ستيفنز أو عن والاس ستيفنز في أرشيف الإنترنت
• أعمال والاس ستيفنز في LibriVox (كتب صوتية متاحة للملكية العامة)
• مشروع Wallace Stevens Audio Room التابع لجامعة بنسلفانيا التابع لـ PennSound/Woodberry Poetry Room
• أوراق والاس ستيفنز في الأرشيف الإلكتروني لولاية كاليفورنيا
• مختارات من رسائل والاس ستيفنز
• والاس ستيفنز في Poeticous