لوحة مائية بالحبر

الرسم بالحبر المغسول ( بالصينية المبسطة :水墨画؛ بالصينية التقليدية :水墨畫؛ بالبينيين : shuǐmòhuà ) هو نوع من الرسم الصيني بالفرشاة والحبر ، يستخدم فيه غسلات من الحبر الأسود ، مثل المستخدم في فن الخط في شرق آسيا ، بتراكيز مختلفة. ظهر هذا النوع خلال عهد أسرة تانغ في الصين (618-907)، وقلب الموازين لصالح التقنيات السابقة الأكثر واقعية . يتميز عادةً بأنه أحادي اللون ، حيث يستخدم درجات اللون الأسود فقط، مع التركيز الشديد على براعة ضربات الفرشاة ونقل "روح" أو "جوهر" الموضوع المتصور بدلاً من المحاكاة المباشرة . [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] ازدهر الرسم بالحبر المغسول في الصين منذ عهد أسرة سونغ (960-1279)، وكذلك في اليابان بعد أن أدخله رهبان الزن البوذيون في القرن الرابع عشر . [ 4 ] يقسم بعض الباحثين الغربيين الرسم الصيني (بما في ذلك الرسم بالحبر) إلى ثلاث فترات: فترات التمثيل، وفترات التعبير، والفن الشرقي التاريخي. [ 5 ] [ 6 ] ولدى الباحثين الصينيين وجهات نظرهم الخاصة التي قد تختلف؛ فهم يعتقدون أن لوحات الحبر الصينية المعاصرة هي استمرار تعددي لتقاليد تاريخية متعددة. [ 7 ]

في الصين واليابان، وبدرجة أقل في كوريا، شكّل الرسم بالحبر المائي تقليدًا أسلوبيًا مميزًا، حيث عمل فيه فنانون مختلفون عن أولئك الذين يعملون في أنواع الرسم الأخرى. في الصين تحديدًا، كان هذا الفن مهنة نبيلة مرتبطة بالشعر والخط . غالبًا ما كان يُنتجه المثقفون والمسؤولون أو طبقة الأدباء، وكانوا في الغالب يرسمون قصائدهم الخاصة، ويقدمون اللوحات كهدايا للأصدقاء أو الرعاة، بدلًا من الرسم مقابل أجر. عمليًا، كان الرسام الموهوب يتمتع بميزة في الترقي الوظيفي. أما في كوريا، فكان الرسامون أقل انعزالًا، وأكثر استعدادًا للرسم بتقنيتين، مثل مزج مساحات من الألوان بالحبر أحادي اللون، كما هو الحال في رسم وجوه الشخصيات. [ 1 ] [ 3 ] [ 8 ]

كانت اللفافة المعلقة عموديًا هي الشكل الكلاسيكي؛ أما اللفافة الطويلة الأفقية فكانت تُربط عادةً باللوحات الملونة الاحترافية، ولكنها استُخدمت أيضًا للوحات الأدباء. في كلا الشكلين، كانت اللوحات تُحفظ ملفوفة، وتُخرج ليُعجب بها صاحبها، غالبًا برفقة مجموعة صغيرة من الأصدقاء. [ 9 ] كان هواة جمع اللوحات الصينيون يُحبون ختم اللوحات بأختامهم ، وعادةً ما يستخدمون حبرًا أحمر؛ وأحيانًا كانوا يُضيفون قصائد أو عبارات تقدير. وقد تشوهت بعض اللوحات القديمة والشهيرة بشدة بسبب ذلك؛ وكان الإمبراطور تشيان لونغ من أبرز من تعرضوا لهذا التشويه. [ 2 ]

في رسم المناظر الطبيعية، عادةً ما تكون المشاهد المصورة خيالية أو اقتباسات فضفاضة للغاية من مناظر حقيقية. ويُعدّ أسلوب "شان شوي" في رسم المناظر الجبلية الأكثر شيوعًا، وغالبًا ما يستحضر مناطق معينة تشتهر بجمالها، والتي قد يكون الفنان بعيدًا عنها. [ 3 ] [ 10 ]

فلسفة

الصينية : لي تشنغ (919-967)، غابة وارفة بين قمم بعيدة ( بالصينية :茂林遠岫圖) (تفصيل)، حبر وألوان فاتحة على حرير، الأبعاد 46.0 × 298.0 سم، القرن العاشر الميلادي، الصين. مقتنى من قبل متحف مقاطعة لياونينغ . 
كورية: آن كيون ، رحلة الأحلام إلى أرض زهر الخوخ ( بالكورية : 몽유도원도 ؛ بالهانجا :夢遊桃源圖)، حبر متوسط ​​وألوان فاتحة على حرير، الأبعاد 106.5 × 38.7 سم. 1447، كوريا. مقتنى من قبل المكتبة المركزية لجامعة تينري.   
ياباني: هاسيغاوا توهاكو (1539-1610)، لوحة أشجار الصنوبر ، اللوحة اليمنى من شورين-زو بيوبو . حبر على ورق شوان . الارتفاع: 156.8 سم (61.7 بوصة) ؛ العرض: 356 سم (140 بوصة) . القرن السادس عشر، اليابان. صُنفت اللوحة ككنز وطني .    

تتفق الكتابات الآسيوية الشرقية في علم الجمال عمومًا على أن هدف الرسم بالحبر والغسل ليس مجرد محاكاة مظهر الموضوع، بل تجسيد روحه. فلكي يرسم الفنان حصانًا، عليه أن يفهم طباعه أكثر من فهم عضلاته وعظامه. ولرسم زهرة، لا حاجة لمطابقة بتلاتها وألوانها بدقة، بل من الضروري نقل حيويتها وعطرها. وقد قورن هذا الأسلوب بالحركة الانطباعية الغربية المتأخرة . [ 1 ] كما يرتبط ارتباطًا وثيقًا بمذهب تشان أو زن البوذي ، الذي يؤكد على "البساطة والعفوية والتعبير عن الذات"، وبالطاوية ، التي تؤكد على "العفوية والانسجام مع الطبيعة"، [ 4 ] لا سيما عند مقارنته بالكونفوشيوسية الأقل توجهًا روحيًا . [ 3 ] [ 11 ]

لطالما ألهم فن الرسم بالحبر في شرق آسيا الفنانين المعاصرين في الغرب. في كتابه الكلاسيكي " التكوين" ، كتب الفنان والمعلم الأمريكي آرثر ويسلي داو (1857-1922) عن الرسم بالحبر: "يضع الرسام... على الورق أقل عدد ممكن من الخطوط والدرجات اللونية؛ ما يكفي فقط لإبراز الشكل والملمس والتأثير. يجب أن تكون كل لمسة فرشاة مشحونة بالمعنى، مع حذف التفاصيل غير الضرورية. اجمع كل العناصر الجيدة بهذه الطريقة، وستحصل على خصائص الفن الراقي". [ 12 ] لم يؤثر افتتان داو بالرسم بالحبر على أسلوبه الفني فحسب، بل ساعد أيضًا في تحرير العديد من الفنانين الحداثيين الأمريكيين في تلك الحقبة، بمن فيهم تلميذته جورجيا أوكيف ، مما أسماه أسلوب "سرد القصص". سعى داو إلى تحقيق تكوينات متناغمة من خلال ثلاثة عناصر: الخط، والتظليل، واللون. ودعا إلى التدرب باستخدام فرش وأحبار شرق آسيا لتطوير الحس الجمالي في الخط والتظليل. [ 3 ] [ 13 ]

التقنية والمواد والأدوات

تعتمد تقنية الرسم بالحبر على التدرجات اللونية والتظليل، والتي تتحقق بتغيير كثافة الحبر، سواءً عن طريق طحن قلم الحبر في الماء بشكل متفاوت، أو عن طريق تغيير كمية الحبر والضغط في ضربة فرشاة واحدة. يقضي فنانو الرسم بالحبر سنوات في التدرب على ضربات الفرشاة الأساسية لتحسين حركة الفرشاة وتدفق الحبر. ترتبط هذه المهارات ارتباطًا وثيقًا بتلك اللازمة للكتابة الأساسية بالأحرف الآسيوية الشرقية، ثم للخط العربي، اللذين يستخدمان نفس الحبر والفرش. في يد فنان ماهر، يمكن لضربة فرشاة واحدة أن تُحدث تباينات كبيرة في التدرجات اللونية، من الأسود الداكن إلى الرمادي الفضي. لذا، في سياقها الأصلي، لا يقتصر التظليل على مجرد ترتيب الألوان الداكنة والفاتحة، بل هو أساس الفروق الدقيقة في التدرجات اللونية الموجودة في الرسم بالحبر والخط العربي في شرق آسيا. [ 14 ]

بمجرد رسم ضربة فرشاة، لا يمكن تغييرها أو محوها. ونتيجة لذلك، يُعدّ الرسم بالحبر والغسل فنًا يتطلب مهارة عالية وتركيزًا كبيرًا وسنوات من التدريب. [ 13 ] [ 2 ]

تم تلخيص الكنوز الأربعة في مقطع من أربع كلمات : "文房四寶: 筆、墨、紙、硯،" (بينيين: wénfáng sìbƎo: bƐ, mò, zhư, yàn ) " الجواهر الأربع للدراسة: الفرشاة، الحبر، الورق، حجر الحبر " بقلم باحث صيني رسمي أو أدباء وهي أيضًا أدوات ومواد لا غنى عنها للرسم في شرق آسيا. [ 15 ] [ 16 ]

فرشاة

عُثر على أقدم فرشاة حبر سليمة عام ١٩٥٤ في قبر أحد مواطني مملكة تشو من فترة الممالك المتحاربة (٤٧٥-٢٢١ قبل الميلاد ) في موقع التنقيب الأثري زو غونغ شان ١٥ بالقرب من تشانغشا . كانت هذه النسخة البدائية من فرشاة الحبر ذات ساق خشبية وأنبوب من الخيزران يثبت حزمة الشعر بالساق. وتُنسب الأسطورة خطأً اختراع فرشاة الحبر إلى الجنرال منغ تيان من مملكة تشين . [ ١٤ ] ومع ذلك، عُثر على آثار لفرشاة كتابة على أحجار اليشم من عهد مملكة شانغ، واقتُرح أنها أساس نقوش عظام التنبؤ . [ ١٧ ]

دخلت فرشاة الكتابة مرحلة جديدة من التطور في عهد أسرة هان . أولًا، ظهرت فنون الزخرفة كالنقش والتطعيم على حامل القلم. ثانيًا، وصلت إلينا بعض الكتابات حول صناعة فرشاة الكتابة. فعلى سبيل المثال، كتب تساي يونغ في عهد أسرة هان الشرقية أول دراسة شاملة حول اختيار فرشاة الكتابة وصناعتها ووظيفتها . ثالثًا، ظهر الشكل المميز لـ"قلم الشعر الأبيض". وكان المسؤولون في عهد أسرة هان يشحذون طرف الفرشاة ويثبتونها في شعرهم أو قبعاتهم لسهولة استخدامها. كما كان المصلون يضعون القلم على رؤوسهم تعبيرًا عن الاحترام. [ 14 ] [ 13 ]

خلال عهد أسرتي يوان ومينغ، برزت في مدينة هوتشو مجموعة من خبراء صناعة الأقلام ، من بينهم وو يون هوي، وفينغ يينغ كه، ولو وين باو، وتشانغ تيان شي، وغيرهم. وقد ظلت هوتشو مركزًا لصناعة الفرش الصينية منذ عهد أسرة تشينغ. وفي الوقت نفسه، تم إنتاج العديد من الفرش الشهيرة في أماكن أخرى، مثل فرشاة رويانغ ليو في مقاطعة خنان، وفرشاة لي دينغ خه في شنغهاي، وفرشاة وو يون هوي في مقاطعة جيانغشي. [ 14 ]

تُشبه فرش الرسم بالحبر المغسول فرش الخط ، وتُصنع تقليديًا من الخيزران مع شعر الماعز ، والأبقار ، والخيول ، والأغنام ، والأرانب ، والسمور ، والغرير ، والغزلان ، والخنازير البرية ، والذئاب . تتميز شعيرات الفرشاة بأنها مدببة بدقة، وهي سمة أساسية لأسلوب الرسم بالحبر المغسول. [ 3 ] [ 13 ]

تختلف خصائص الفرش باختلاف أنواعها. ففرشاة صغيرة من شعر الذئب، مدببة الطرف، ترسم خطًا رفيعًا متساويًا من الحبر (تمامًا كالقلم). أما فرشاة الصوف الكبيرة (أحد أنواعها يُسمى "السحابة الكبيرة") فتستطيع حمل كمية كبيرة من الماء والحبر. وعندما تُسكب هذه الفرشاة على الورق، فإنها تُنتج طبقة متدرجة من الحبر تشمل درجات لا حصر لها من الرمادي إلى الأسود. [ 2 ] [ 17 ]

قلم حبر

تُنفَّذ تقنية غسل الحبر عادةً على ورق شوان (صيني) أو واشي (ياباني) ، وكلاهما يتميز بقدرة امتصاص عالية ولا يحتاج إلى معالجة مسبقة . كما يُستخدم الحرير في بعض أنواع الرسم بالحبر. [ 18 ] لا تُناسب أنواع كثيرة من ورق شوان وواشي عملية غسل الحبر بسلاسة كما هو الحال مع ورق الألوان المائية. فكل ضربة فرشاة تكون واضحة، لذا فإن أي "غسل" بالحبر، كما هو الحال في الرسم الغربي، يتطلب استخدام ورق معالج جزئيًا. يُدرك مصنّعو الورق اليوم حاجة الفنانين إلى أنواع ورق أكثر تنوعًا، ويعملون على إنتاج أنواع أكثر مرونة. عند استخدام الورق التقليدي، يُشير مصطلح "غسل الحبر" إلى تقنية الرسم الرطب على الرطب، حيث يُطبَّق الحبر الأسود على الورق بعد تطبيق حبر أفتح، أو عن طريق معالجة الحبر المخفف بالماء بسرعة باستخدام فرشاة كبيرة جدًا بعد تطبيقه على الورق. [ 13 ]

في الرسم بالحبر، كما هو الحال في فن الخط، يقوم الفنانون عادةً بطحن قلم الحبر على حجر الحبر للحصول على حبر أسود ، ولكن تتوفر أيضًا أحبار سائلة جاهزة ( تُسمى "بوكوجو " (墨汁) باليابانية). تُصنع معظم أقلام الحبر من سخام الصنوبر أو الزيت الممزوج بالغراء الحيواني . [ 19 ] يضع الفنان بضع قطرات من الماء على حجر الحبر ويطحن قلم الحبر بحركة دائرية حتى يحصل على حبر أسود ناعم بالتركيز المطلوب. تختلف الأحبار السائلة الجاهزة في لزوجتها وذوبانها وتركيزها، وما إلى ذلك، ولكنها عمومًا أنسب لممارسة فن الخط الصيني من الرسم. [ 20 ] تُزين أقلام الحبر نفسها أحيانًا بزخارف بديعة من المناظر الطبيعية أو الزهور بنقوش بارزة ، ويُطلى بعضها بالذهب. [ 17 ] [ 3 ]

ورق شوان

الورق (الصينية: التقليدية، المبسطة؛ بينيين:zhǐطُوِّر ورق شوان لأول مرة في الصين خلال العقد الأول من القرن العاشر الميلادي. قبل اختراعه، استُخدمت رقائق الخيزران والحرير للكتابة. تطورت عدة طرق لإنتاج الورق على مر القرون في الصين، إلا أن ورق جينغشيانفيمقاطعة آنهوي كان يُعتبر الأجود.ورق شوانبقوة شد عالية، وسطح أملس، وملمس نقي ونظيف، بالإضافة إلى سهولة الكتابة عليه؛ كما أنه مقاوم للتجعد والتآكل والعث والعفن. يتمتع ورق شوان بقدرة خاصة على امتصاص الحبر، وهي ميزة غير متوفرة بسهولة في الورق المصنوع في الدول الغربية. [ 21 ] [ 22 ] ذُكر ورق شوان لأول مرة في كتابيْن صينيين قديمين هما "ملاحظات عن اللوحات الشهيرة السابقة"و"كتاب تانغ الجديد". أُنتج ورق شوان في الأصل فيعهد أسرة تانغفيمقاطعة جينغ، التي كانت تابعة لمحافظةشوان(شوانتشو)، ومن هنا جاء اسم "ورق شوان". خلال عهد أسرة تانغ، كان الورق في كثير من الأحيان عبارة عن مزيج منالقنب(أول ألياف استخدمت في صناعة الورق في الصين) وألياف التوت. [ 22 ]

ترتبط المواد المستخدمة في صناعة ورق شوان ارتباطًا وثيقًا بالبيئة الجغرافية لمدينة جينغشيان. يُستخدم لحاء شجرة الدردار التتارية (Pteroceltis tatarinowii) ، وهي نوع شائع من أشجار الدردار ، كمادة أساسية في إنتاج ورق الأرز في هذه المنطقة. أُضيف الأرز ومواد أخرى لاحقًا إلى الوصفة في عهد أسرتي سونغ ويوان. وفي عهد هاتين الأسرتين، بدأ استخدام الخيزران والتوت أيضًا في إنتاج ورق شوان . [ 22 ] [ 21 ]

تتألف عملية إنتاج ورق شوان من حوالي ثماني عشرة خطوة، ويمكن حصرها في أكثر من مئة خطوة عند التدقيق فيها. ويحرص بعض صانعي الورق على إبقاء عملية إنتاجهم سرية للغاية. وتشمل هذه العملية طهي وتبييض لحاء شجرة البتروسيلتيس التتارينوي، وإضافة عصائر فواكه متنوعة. [ 22 ] [ 21 ]

إنكستون

لا تُعدّ المحبرة مجرد أداة قرطاسية صينية تقليدية، بل هي أيضاً أداة مهمة في الرسم بالحبر. وهي عبارة عن هاون حجري يُستخدم لطحن الحبر وحفظه . وإلى جانب الأحجار، يمكن صنع المحابر من الطين والبرونز والحديد والخزف. وقد تطورت هذه الأداة من أداة الاحتكاك التي كانت تُستخدم لفرك الأصباغ قبل حوالي ستة إلى سبعة آلاف عام. [ 23 ]

التاريخ والفنانون

الرسامون الصينيون وتأثيرهم على شرق آسيا

في الرسم الصيني ، كان الرسم بالفرشاة أحد " الفنون الأربعة " التي كان يُتوقع من طبقة العلماء والمسؤولين الصينيين إتقانها . [ 4 ] ظهر الرسم بالحبر خلال عهد أسرة تانغ (618-907)، ويُنسب الفضل في تطوره المبكر إلى وانغ وي (الذي نشط في القرن الثامن) وتشانغ زاو ، من بين آخرين. [ 3 ] في عهد أسرة مينغ ، حدد دونغ تشيتشانغ أسلوبين متميزين: المدرسة الشمالية (北宗画أو北画؛ بيزونغهوا أو بيهوا ، باليابانية : هوكوشوغا أو هوكوغا ) الأكثر وضوحًا وفخامة، والمدرسة الجنوبية (南宗画أو南画؛ نانزونغهوا أو نانهوا ، باليابانية: نانشوغا أو نانغا ) الأكثر حرية وتعبيرًا، والتي تُسمى أيضًا "رسم الأدباء" (文人画؛ وينرنهوا ، باليابانية: بونجينغا ). [ 1 ] [ 13 ] [ 24 ] [ 25 ]

سلالات تانغ وسونغ ويوان

كتب باحثون غربيون أن الرسم بالحبر كان يُستخدم بشكل أساسي في الرسم التمثيلي قبل عهد أسرة سونغ، بينما ساد الرسم التعبيري في عهد أسرة يوان. [ 5 ] [ 6 ] وقد رأت الدراسات التاريخية الصينية تقليديًا أنه من الأنسب تقسيم السمات الفنية العامة لهذه المرحلة التاريخية وفقًا لنظرية المدرسة الجنوبية والمدرسة الشمالية ، كما طرحها دونغ تشيتشانغ في عهد أسرة مينغ. [ 7 ] [ 8 ] [ 26 ] : 236

المدرسة الجنوبية والرسامين

المدرسة الجنوبية (南宗画؛ nán zōng huà ) للرسم الصيني ، والتي تُعرف غالبًا باسم " رسم الأدباء " (文人画؛ wén rén huà )، هي مصطلح يُستخدم للدلالة على الفن والفنانين الذين يُعارضون المدرسة الشمالية الرسمية للرسم. ومن أبرز هؤلاء الرسامين وانغ وي، ودونغ يوان، وغيرهم. كان للمدرسة الجنوبية تأثير عميق على الرسم الياباني ورسم جنوب شرق آسيا. [ 27 ] يُعد وانغ وي (699-759)، وتشانغ زاو (张璪أو张藻ودونغ يوان ( حوالي 934-962 ) من أهم ممثلي الرسم بالحبر الصيني المبكر في المدرسة الجنوبية. كان وانغ وي شاعرًا وموسيقيًا ورسامًا وسياسيًا صينيًا خلال عهد أسرة تانغ في القرن الثامن. يُعتبر وانغ وي أهم ممثل للرسم بالحبر الصيني المبكر، وكان يعتقد أن الرسم بالحبر هو الأكثر تطورًا بين جميع أشكال الرسم. [ 11 ] [ 28 ] كان تشانغ زاو رسامًا صينيًا، ومنظرًا للرسم، وسياسيًا خلال عهد أسرة تانغ ، في القرن الثامن. [ 29 ] ابتكر طريقة استخدام الأصابع بدلًا من الفرشاة في الرسم بالحبر. [ 7 ] كان دونغ يوان رسامًا صينيًا خلال عهد الممالك الخمس (القرن العاشر). يعتبر دونغ تشيتشانغ أسلوبه في الرسم بالحبر الأسلوب الأكثر نموذجية للمدرسة الجنوبية. [ 26 ] : 599

كان لرسامي الحبر الصينيين، مثل لي تشنغ (919-967)، وفان كوان ( حوالي 960-1030وغو شي ( حوالي 1020-1090 ) ، تأثير كبير على فن الرسم بالحبر في شرق آسيا. كان لي تشنغ رسامًا صينيًا من عهد أسرة سونغ، وقد تأثر بجينغ هاو وجوران . كان للي تشنغ أثر بالغ على الرسامين اليابانيين والكوريين . [ 30 ] [ 31 ] أما فان كوان، فكان رسام مناظر طبيعية صينيًا من عهد أسرة سونغ، وله أيضًا أثر بالغ على اللوحات اليابانية والكورية. [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] بينما كان غو شي رسام مناظر طبيعية صينيًا من مقاطعة خنان، عاش خلال عهد أسرة سونغ الشمالية . [ 35 ] [ 36 ] يُنسب إليه نص بعنوان "الرسالة السامية للغابات والجداول" ( Linquan Gaozhi林泉高致). [ 37 ]

بصفتهم ممثلين للرسم الأدبي (أو "رسم الأدباء"، وهو جزء من المدرسة الجنوبية)، [ 38 ] كان للرسامين مثل سو شي، ومي فو، ومي يورن، وموكي تأثير حاسم على فن الرسم بالحبر في شرق آسيا. كان سو شي (1037-1101) شاعرًا وكاتبًا وسياسيًا وخطاطًا ورسامًا وصيدليًا وذوّاقًا صينيًا من أسرة سونغ. [ 39 ] أما مي فو (المعروف أيضًا باسم مي فاي، 1051-1107) [ 40 ] فكان رسامًا وشاعرًا وخطاطًا صينيًا وُلد في تاييوان خلال عهد أسرة سونغ. [ 41 ] وكان مي يورن (米友仁، 1074-1153) رسامًا وشاعرًا وخطاطًا صينيًا وُلد في تاييوان خلال عهد أسرة سونغ، وكان الابن الأكبر لمي فو. [ 42 ] كان موكي (210؟–1269؟)، المعروف أيضًا باسم فاشانغ (法常راهبًا ورسامًا بوذيًا صينيًا من طائفة تشان ، عاش في القرن الثالث عشر، حوالي نهاية عهد أسرة سونغ الجنوبية (1127–1279). يُعتبر اليوم أحد أعظم رسامي تشان في التاريخ. وتُعد لوحاته بالحبر، مثل ثلاثية دايتوكو-جي ولوحة "ست ثمار كاكي" ، من أهم لوحات تشان. [ 43 ] كما أثر أسلوب موكي في الرسم تأثيرًا عميقًا على الرسامين في العصور اللاحقة، وخاصة الرهبان الرسامين في اليابان . [ 44 ] [ 45 ]

يُستخدم مصطلح "أساتذة أسرة يوان الأربعة" لوصف أربعة رسامين صينيين بارزين ، هم: هوانغ غونغوانغ (1269-1354)، وو تشن (1280-1354)، وني زان (1301-1374)، ووانغ مينغ ( حوالي 1308-1385 )، الذين نشطوا خلال عهد أسرة يوان (1271-1368). وقد حظوا بتقدير كبير خلال عهد أسرة مينغ والفترات اللاحقة، باعتبارهم روادًا بارزين في فن " الرسم الأدبي " ( وينرنهوا )، الذي كان يُعنى بالتعبير الفردي والمعرفة أكثر من اهتمامه بالتمثيل الخارجي والجاذبية البصرية المباشرة. [ 46 ] ومن بين الرسامين البارزين الآخرين في عهد أسرة يوان: غاو كيغونغ (1248-1310)، وهو شاعر أيضًا، واشتهر بلوحاته للمناظر الطبيعية، [ 47 ] وفانغ كونغي .

المدرسة الشمالية والرسامين

كانت المدرسة الشمالية (北宗画؛ běi zōng huà ) أسلوبًا في الرسم الصيني للمناظر الطبيعية، تمحور حول مجموعة غير رسمية من الفنانين الذين عملوا وعاشوا في شمال الصين خلال فترة الممالك الخمس ، التي امتدت بين انهيار سلالة تانغ وصعود سلالة سونغ. ومن أبرز رساميها ما يوان وشيا غوي وغيرهما. ويُعدّ هذا الأسلوب نقيضًا للمدرسة الجنوبية (南宗画؛ nán zōng huà ) في الرسم الصيني. وقد كان للمدرسة الشمالية تأثير عميق على اللوحات اليابانية ولوحات جنوب شرق آسيا . [ 49 ]

كان لأساليب وتقنيات الرسم بالحبر التي ابتكرها لي تانغ (حوالي 1050-1130)، وما يوان ( حوالي 1160-1165-1225 )، وشيا غوي ، تأثير عميق على لوحات الحبر اليابانية والكورية. كان لي تانغ رسام مناظر طبيعية صينيًا مارس مهنته في كايفنغ وهانغتشو خلال عهد أسرة سونغ . ويُعدّ حلقة وصل بين رسامين سابقين مثل غو شي ، وفان كوان ، ولي تشنغ ، وفنانين لاحقين مثل شيا غوي وما يوان . وقد أتقن تقنية ضربات الفرشاة "المقطوعة بالفأس". [ 26 ] : 635. أما ما يوان، فكان رسامًا صينيًا من أسرة سونغ. وشكّلت أعماله، إلى جانب أعمال شيا غوي ، أساس ما يُعرف بمدرسة ما شيا (馬夏) في الرسم، وتُعتبر من أروع أعمال تلك الفترة. ألهمت أعماله فناني مدرسة تشي الصينيين ، بالإضافة إلى الرسامين اليابانيين الأوائل العظماء شوبون وسيشو . [ 50 ] كان شيا غوي ( نشط بين عامي 1195 و 1225 ) رسام مناظر طبيعية صينيًا من سلالة سونغ. لا يُعرف الكثير عن حياته، ولم يبقَ سوى عدد قليل من أعماله، لكنه يُعتبر عمومًا أحد أعظم فناني الصين. واصل شيا غوي تقليد لي تانغ ، مُبسطًا أسلوب سونغ السابق لتحقيق تأثير أكثر مباشرة وجاذبية. أسس مع ما يوان ما يُعرف بمدرسة ما شيا (馬夏)، وهي إحدى أهم مدارس تلك الفترة. على الرغم من شهرة شيا غوي خلال حياته، إلا أن سمعته تضررت بعد وفاته، شأنه شأن جميع رسامي أكاديمية سونغ الجنوبية. مع ذلك، واصل عدد قليل من الفنانين، بمن فيهم الفنان الياباني الكبير سيشو ، تقليد شيا لمئات السنين، حتى أوائل القرن السابع عشر. [ 51 ]

كان ليانغ كاي ( حوالي 1140-1210 ) رسامًا صينيًا من سلالة سونغ الجنوبية. عُرف أيضًا باسم "ليانغ المجنون" نظرًا لأسلوبه غير الرسمي في الرسم. كان لأسلوبه في الرسم بالحبر تأثير كبير على شرق آسيا، وخاصة اليابان. [ 52 ] أما يان هوي، فكان رسامًا صينيًا عاش في أواخر القرن الثالث عشر، خلال عهد سلالة سونغ الجنوبية وبداية عهد سلالة يوان. وقد أثر أسلوب يان هوي في الرسم بشكل عميق على الرسامين في اليابان أيضًا. [ 53 ]

سلالتا مينغ وتشينغ

يُعدّ "أساتذة أسرة مينغ الأربعة" تصنيفًا تقليديًا في تاريخ الفن الصيني، يضمّ أربعة من أشهر الرسامين الصينيين في عهد أسرة مينغ . وهم: شين تشو (1427-1509)، وون تشنغ مينغ (1470-1559)، وكلاهما من مدرسة وو ، وتانغ يين (1470-1523)، وتشيو يينغ ( حوالي 1494-1552 ). وقد عاشوا في فترة متقاربة، حيث كان شين تشو أستاذًا لوون تشنغ مينغ، بينما تتلمذ الآخران على يد تشو تشن . وتنوعت أساليبهم ومواضيع أعمالهم الفنية. [ 54 ]

يُعدّ كلٌّ من شو وي (1521-1593) وتشن تشون (1483-1544) من أبرز رسامي أسلوب الرسم الجريء والمتحرر للأدباء، وتتميز لوحاتهما بتقنية غسل الحبر بالدقة والانسيابية. ويُعتبر أسلوبهما في هذا الفن من السمات المميزة للفن الشرقي التاريخي. [ 5 ] كان شو وي، المعروف أيضًا باسم "تشينغتنغ شانرن" (青藤山人)، رسامًا وشاعرًا وكاتبًا مسرحيًا صينيًا من أسرة مينغ ، اشتهر بتعبيره الفني البليغ. [ 55 ] أما تشن تشون، فكان فنانًا من أسرة مينغ أيضًا . وُلد في عائلة ثرية من العلماء والمسؤولين في سوتشو ، وتعلّم فن الخط من ون تشنغمينغ ، أحد أساتذة مينغ الأربعة . انفصل تشين تشون لاحقًا عن وين ليفضل أسلوبًا أكثر حرية في الرسم بالحبر. [ 56 ]

يُعدّ دونغ تشيتشانغ (1555-1636) من أسرة مينغ، و" الوانغ الأربعة" من أسرة تشينغ، من أبرز رسامي لوحات الحبر ذات الطابع الكلاسيكي، والتي حاكت أسلوب الرسم السائد قبل أسرة يوان. كان دونغ تشيتشانغ رسامًا وخطاطًا وسياسيًا ومنظرًا فنيًا صينيًا في أواخر عهد أسرة مينغ . وهو مؤسس نظرية المدرسة الجنوبية والمدرسة الشمالية في فن الرسم بالحبر. وقد كان لنظامه النظري تأثير كبير على مفهوم الرسم وممارسته في دول شرق آسيا، بما في ذلك اليابان وكوريا. [ 26 ] : 703 [ 7 ] أما "الوانغ الأربعة" فهم أربعة رسامين صينيين للمناظر الطبيعية في القرن السابع عشر، جميعهم يحملون لقب وانغ. وقد اشتهروا بإنجازاتهم في فن شان شوي . وهم وانغ شيمين (1592-1680)، ووانغ جيان (1598-1677)، ووانغ هوي (1632-1717)، ووانغ يوانكي (1642-1715). [ 26 ] : 757

يُعدّ كلٌّ من بادا شانرن ( حوالي 1626-1705وشيتاو (1642-1707)، وثمانية من رواد فن الرسم بالحبر في يانغتشو، من أبرز رواد هذا الفن في أواخر عهد أسرة مينغ وبداية عهد أسرة تشينغ. [ 57 ] [ 58 ] كان بادا شانرن رسامًا بارعًا في الرسم بالحبر وخطاطًا. وينحدر من سلالة ملكية، فهو سليل مباشر للأمير تشو تشوان من أسرة مينغ ، الذي كان يملك إقطاعية في نانتشانغ . وقد وصفه مؤرخو الفن بأنه رسام لامع في تلك الفترة. [ 59 ] [ 60 ] أما شيتاو، المولود في أسرة مينغ الإمبراطورية باسم "تشو روجي" (朱若極) ، فكان أحد رسامي المناظر الطبيعية الصينيين في أوائل عهد أسرة تشينغ (1644-1912). [ 61 ] يُطلق مصطلح "الثمانية غريبي الأطوار في يانغتشو" على مجموعة من ثمانية رسامين صينيين نشطوا في القرن الثامن عشر، واشتهروا في عهد أسرة تشينغ برفضهم الأفكار التقليدية حول الرسم لصالح أسلوب يُعتبر تعبيريًا وفرديًا. [ 26 ] : 668

كان شو غو (1824-1896) راهباً صينياً رساماً وشاعراً خلال عهد أسرة تشينغ. [ 62 ] تمنح لوحاته المرسومة بالحبر المغسول المشاهد إحساساً بالتجريد والوهم. [ 63 ]

العصر الحديث

يُعدّ الرسم بالحبر الصيني الحرّ الحديث والمعاصر أشهر أعمال مدرسة شنغهاي ، ومن أبرز فنانيها: وو تشانغشو (1844-1927)، رسام وخطاط وفنان أختام بارز في أواخر عهد أسرة تشينغ، وهو رائد مدرسة شنغهاي. وقد أثّر أسلوبه الفنيّ بشكلٍ كبير على الرسم في اليابان. [ 64 ] أما بو هوا ( حوالي 1834-1911 )، فكان رسام مناظر طبيعية وخطاطًا صينيًا خلال عهد أسرة تشينغ. رسم بو المناظر الطبيعية والخيزران بالحبر بأسلوبٍ غير تقليديّ يتميّز بضربات فرشاة حرة وسلسة، وهو أحد أهمّ ممثلي مدرسة شنغهاي. [ 65 ] ووانغ تشن (1867-1938) [ 66 ] ، المعروف باسمه الأدبي وانغ ييتينغ، كان رجل أعمال بارزًا وفنانًا صينيًا حديثًا مرموقًا من مدرسة شنغهاي. كان تشي باي شي (1864-1957) رسامًا صينيًا اشتهر بأسلوبه المرح والفكاهي في لوحاته المرسومة بالحبر. [ 67 ] أما هوانغ بينهونغ (1865-1955) فكان رسامًا ومؤرخًا فنيًا صينيًا من طبقة الأدباء ، وُلد في جينهوا بمقاطعة تشجيانغ ، ومسقط رأسه في مقاطعة شي بمقاطعة آنهوي . كان حفيد الفنان هوانغ فنغليو، وارتبط اسمه لاحقًا بشنغهاي ، ثم هانغتشو . يُعتبر هوانغ بينهونغ من آخر رواد أسلوب الأدباء في الرسم ، ويُعرف بلوحاته للمناظر الطبيعية المرسومة يدويًا. [ 55 ] : 2056

من بين الرسامين البارزين الذين استوعبوا أساليب الرسم الغربية لتحسين فن الرسم بالحبر الصيني، نذكر غاو جيانفو، وشو بيهونغ، وليو هايسو، وغيرهم. [ 26 ] : 1328 كان غاو جيانفو (1879-1951) رسامًا صينيًا وناشطًا اجتماعيًا. اشتهر بقيادته لجهود مدرسة لينغنان في تحديث فن الرسم بالحبر الصيني التقليدي ليصبح "فنًا وطنيًا جديدًا". [ 68 ] [ 69 ] أما شو بيهونغ (1895-1953) فكان رسامًا صينيًا اشتهر بلوحاته بالحبر الصيني التي تصور الخيول والطيور، وكان من أوائل الفنانين الصينيين الذين عبّروا عن الحاجة إلى تعبيرات فنية تعكس الصين الحديثة في مطلع القرن العشرين. [ 70 ] كما يُعتبر من أوائل من ابتكروا لوحات زيتية ضخمة ذات طابع ملحمي صيني، ما يدل على براعته العالية في تقنية فنية غربية أساسية. [ 71 ] كان أحد رواد الفن الصيني الحديث الأربعة الذين نالوا لقب " رؤساء الأكاديمية الأربعة العظام ". [ 72 ] كان ليو هايسو (1896-1994) رسامًا صينيًا بارزًا في القرن العشرين ومعلمًا فنيًا مرموقًا. برع في الرسم الصيني والرسم الزيتي. كان أحد رواد الفن الصيني الحديث الأربعة الذين نالوا لقب "رؤساء الأكاديمية الأربعة العظام". [ 72 ]

يُعدّ كلٌّ من بان تيانشو، وتشانغ داتشيان، وفو باوشي من أبرز رسامي الحبر الذين التزموا بتقاليد الرسم الأدبي الصيني الكلاسيكي. [ 72 ] كان بان تيانشو (1897-1971) رسامًا صينيًا ومعلمًا للفنون. وُلد بان في غوانتشوانغ، مقاطعة نينغهاي ، بمقاطعة تشجيانغ ، وتخرّج من مدرسة تشجيانغ الأولى للمعلمين ( مدرسة هانغتشو الثانوية حاليًا ). درس الرسم الصيني التقليدي على يد وو تشانغشو . لاحقًا، ابتكر أسلوبه الخاص في الرسم بالحبر، ووضع أسس تعليم الرسم الصيني التقليدي. تعرّض للاضطهاد خلال الثورة الثقافية حتى وفاته عام 1971. [ 73 ] أما تشانغ داتشيان (1899-1983) فكان من أشهر وأبرز الفنانين الصينيين في القرن العشرين. عُرف في البداية كرسام تقليدي ( غوهوا )، وبحلول ستينيات القرن العشرين، اشتهر أيضًا كرسام انطباعي وتعبيري حديث. إضافةً إلى ذلك، يُعتبر فو باوشي (1904-1965) أحد أبرز فناني التزوير في القرن العشرين. [ 74 ] كان فو باوشي رسامًا صينيًا، كما درّس في قسم الفنون بالجامعة المركزية ( جامعة نانجينغ حاليًا ). تميّزت أعماله في رسم المناظر الطبيعية باستخدامٍ بارعٍ للنقاط وتقنيات الحبر، مُبتكرًا بذلك أسلوبًا جديدًا يجمع بين العديد من الأساليب ضمن القواعد التقليدية. [ 75 ]

كان شي لو (1919-1982) رسامًا صينيًا، وطابعًا على الخشب ، وشاعرًا، وخطاطًا. وقد استوحى اسمه المستعار من فنانين أثّرا فيه بشكل كبير، وهما رسام المناظر الطبيعية شيتاو والكاتب لو شون . وقد ابتكر أسلوبين مختلفين في الرسم بالحبر. [ 76 ]

دول أخرى في شرق آسيا

منذ عهد أسرة تانغ، درست اليابان وكوريا ودول شرق آسيا الرسم الصيني ورسم الحبر دراسةً مستفيضة. [ 8 ] [ 25 ] يُطلق على جوستسو ، الذي هاجر إلى اليابان من الصين، لقب "أبو الرسم بالحبر الياباني". [ 77 ] تطورت الأساليب الفنية في شرق آسيا بشكل رئيسي من أساليب الرسم في المدرسة الجنوبية والمدرسة الشمالية . [ 8 ] [ 3 ] [ 78 ]

كوريا

يُرجّح أن فن الرسم بالحبر قد وصل إلى كوريا خلال عهد مملكة غوريو ، على الرغم من عدم وجود أمثلة مؤكدة باقية؛ ويُحتمل أن يكون عدد من الأعمال المحفوظة في المعابد البوذية اليابانية من إبداع فنانين كوريين، لكن هذا يبقى مجرد تكهنات. [ 79 ] ومع ذلك، فقد استمر هذا الفن في التطور ليصبح نوعًا رئيسيًا من أنواع الرسم الكوري في عهد مملكة جوسون اللاحقة أيضًا.

في كوريا، كانت أكاديمية دوهواسيو ، أو أكاديمية البلاط، ذات أهمية بالغة، وقد تخرج منها معظم الرسامين البارزين، على الرغم من أن تركيز الأكاديمية كان على الأعمال الزخرفية الواقعية والصور الشخصية الرسمية، مما استدعى نوعًا من التغيير. [ 80 ] ومع ذلك، دافع المسؤول والرسام الرفيع كانغ سيهوانغ وغيره عن فن الرسم لدى الأدباء الهواة أو ما يُعرف بـ"سيونبي" وفقًا للحساسية الصينية. وقد رسم العديد من الرسامين مناظر طبيعية على الطراز الصيني، بالإضافة إلى لوحات تُصوّر الحياة اليومية، وكان هناك تقليدٌ لرسم مناظر طبيعية أكثر واقعية لمواقع حقيقية، فضلًا عن جبال خيالية تُضاهي أي لوحة صينية، حيث شكّلت جبال تايبايك على طول الساحل الشرقي لكوريا مصدر إلهامٍ وافرٍ لها. [ 81 ]

كان آن كيون رسامًا من أوائل عهد مملكة جوسون. وُلد في جيغوك، سوسان ، مقاطعة تشونغتشونغ الجنوبية . انضم إلى الخدمة الملكية كعضو في دوهواسيو، الرسامين الرسميين لبلاط جوسون، ورسم لوحات مونغيو دووندو.لوحة ( 몽유도원도 ) للأمير الكبير أنبيونغ عام ١٤٤٧، وهي محفوظة حاليًا في جامعة تينري. تُعد هذه اللوحة أقدم عمل فني كوري باقٍ معروف مؤلفه وتاريخ تأليفه. [ ٧٩ ] تأثر الفنان بشدة بالمدرسة الجنوبية ( بالصينية :南宗画؛ بينيين : nán zōng huà ) للرسم الصيني ، وخاصةً لي تشنغ وغو شي . [ ٨٢ ]

كان بيون سانغ بيوك ، أحد أفراد عشيرة ميريانغ بيون، نشطًا خلال النصف الثاني من عهد جوسون (1392-1910). اشتهر بيون بتصويره الدقيق للحيوانات والبشر بضربات فرشاة مفصلة. تأثر بيون بشدة بفن الرسم البلاطي ( بالصينية :院體畫؛ بينيين : Yuàn Tǐ Huà ) في الرسم الصيني ، [ 83 ] وخاصة هوانغ تشوان . [ 84 ] [ 85 ]

من بين الرسامين الكوريين الذين تأثروا بالمدرسة الشمالية في عهد أسرة سونغ ، كانغ هويان ، وكيم هونغ دو، وجانغ سيونغ إيوب، وغيرهم. كان كانغ هويان (1417؟-1464)، واسمه المستعار إنجاي ، عالمًا ورسامًا بارزًا في أوائل عهد جوسون . برع في الشعر والخط والرسم. انضم إلى الخدمة الملكية باجتيازه امتحان غواغيو عام 1441 في عهد الملك سيجونغ (1397-1418-1450). [ 86 ] [ 87 ] أما كيم هونغ دو (مواليد 1745، توفي 1806؟-1814؟) فكان رسامًا متفرغًا في عهد جوسون. كان ركنًا أساسيًا في المؤسسة وشخصية محورية في الاتجاهات الجديدة لعصره، وهي "رسم المنظر الحقيقي". كان كيم هونغ دو فنانًا استثنائيًا في جميع مجالات الرسم التقليدي. تأثرت لوحاته المرسومة بالحبر لشخصياتٍ بشكلٍ كبيرٍ بشخصيات " الثمانية غريبي الأطوار" في يانغتشو . كان جانغ سيونغ-إيوب (1843-1897) رسامًا من أواخر عهد مملكة جوسون في كوريا ، وكان أيضًا من بين الرسامين القلائل الذين شغلوا منصبًا رفيعًا في بلاط جوسون. [ 88 ] [ 89 ]

كان جيونغ سيون (1676-1759) رسام مناظر طبيعية، يُعرف أيضًا باسمه الأدبي "كيومجاي" (الدراسة المتواضعة)، ويُعدّ من أشهر الرسامين الكوريين. [ 90 ] تميّز أسلوبه بالواقعية لا التجريد، [ 91 ] ويُنسب إليه الفضل في تطوير فن الرسم بالحبر المائي نحو منحى كوري فريد. [ 79 ] تشمل أعماله لوحات بالحبر ولوحات مائية شرقية، مثل "إنوانغجيسيكدو" (1751)، و "جومغانغ جيوندو" (1734)، و "إنغوكجيونغسا " (1742)، بالإضافة إلى العديد من لوحات المناظر الطبيعية "الواقعية" (진경산수화) التي تتناول موضوع كوريا وتاريخ ثقافتها. كان هذا الأسلوب الأخير، وهو نوع فرعي من فن شان شوي ، في أوج ازدهاره بين منتصف القرن الثامن عشر ومنتصف القرن التاسع عشر، وقد تبناه العديد من الرسامين الآخرين أيضًا. علاوة على ذلك، انتشر هذا الأسلوب إلى اليابان عن طريق تشوي بوك وكيم يو سونغ كجزء من بعثاتهما الدبلوماسية إلى اليابان ، حيث عُرف أحيانًا باسم " فن شان شوي في عهد جوسون الجديد " (新朝鮮山水畫)، وأثر على فن إيكي نو تايغا وفن أوراغامي غيوكودو . [ 92 ]

اليابان

في اليابان، ظهر هذا الأسلوب في القرن الرابع عشر، خلال فترة موروماتشي (1333-1573) من خلال الأديرة البوذية الزينية ، [ 93 ] وعلى وجه الخصوص على يد جوسيتسو ، وهو رسام هاجر من الصين ودرّس أول رسام بارز في تلك الحقبة، تينشو شوبون (توفي حوالي عام 1450 ). كان كل من جوسيتسو وتلميذه سيشو تويو (1420-1506) راهبين، مع أن سيشو ترك سلك الرهبنة لاحقًا، وقضى نحو عام في الصين بين عامي 1468 و1469. [ 94 ] وبحلول نهاية تلك الفترة، تبنى هذا الأسلوب العديد من الفنانين المحترفين أو التجاريين، لا سيما من مدرسة كانو الكبيرة التي أسسها كانو ماسانوبو (1434-1530)؛ وكان ابنه كانو موتونوبو أيضًا شخصية بارزة. على الطريقة اليابانية، كان التلاميذ الأكثر تميزًا يتزوجون بنات العائلة، ويغيرون أسماءهم إلى كانو. واستمرت المدرسة في الرسم بأسلوب ياماتو-إي الياباني التقليدي وأنماط ملونة أخرى أيضًا. [ 24 ] [ 2 ]

من الابتكارات اليابانية في فترة أزوتشي-موموياما (1568-1600) استخدام أسلوب الألوان الأحادية على نطاق أوسع بكثير في شاشات بيوبو القابلة للطي ، والتي غالبًا ما كانت تُصنع في مجموعات بحيث تُغطي جدران الغرف الكبيرة. تُعد شاشة بيوبو شورين-زو التي تعود إلى حوالي عام 1595 مثالًا شهيرًا على ذلك؛ حيث لا تتجاوز نسبة الرسم على الورق 15%. [ 95 ]

كان جوستسو (نشط بين عامي 1405 و1496) من أوائل رسامي الزن اليابانيين الذين استخدموا أسلوب سويبوكو (غسل الحبر) في فترة موروماتشي (القرن الخامس عشر). ويُرجح أنه كان أيضًا معلمًا لتينشو شوبون في دير شوكوكو-جي في كيوتو . مهاجر صيني، حصل على الجنسية اليابانية عام 1470، ويُعرف باسم "أبو الرسم بالحبر الياباني". [ 77 ]

نشأت مدرسة كانو ، وهي نوع من الرسم الياباني باستخدام الحبر، تحت تأثير كبير من الطاوية الصينية والثقافة البوذية. [ 78 ] كان كانو ماسانوبو (1434؟– 1530؟) رائد مدرسة كانو، وقد وضع الأساس لهيمنة المدرسة على المشهد الفني الياباني السائد لقرون. تأثر بشكل رئيسي بشيا غوي (نشط بين عامي 1195 و1225)، وهو رسام بلاط صيني من سلالة سونغ الجنوبية. [ 96 ] كان كبير رسامي شوغونية أشيكاغا ، ويُعتبر عمومًا مؤسس مدرسة كانو للرسم. تخصص كانو ماسانوبو في لوحات الزن، بالإضافة إلى اللوحات المتقنة للآلهة البوذية والبوديساتفا. [ 97 ] كان تينشو شوبون (توفي حوالي عام 1444–1450) راهبًا بوذيًا يابانيًا من طائفة الزن، ورسامًا من فترة موروماتشي . تأثر بشدة بمدرسة الشمال الصينية للرسم وفن الجوسيتسو . [ 98 ] كان سيشو تويو (1420-1506) أبرز فناني الرسم بالحبر والغسل اليابانيين في منتصف فترة موروماتشي . تأثر بشدة بمدرسة الشمال الصينية للرسم ، وخاصة ما يوان وشيا غوي . [ 99 ] بعد دراسة رسم المناظر الطبيعية في الصين، رسم لوحة "秋冬山水図" (منظر نهر شياو). صوّر في هذه اللوحة مناظر طبيعية من عهد أسرة سونغ في الصين، وتحديدًا المناظر الطبيعية الشتوية. ومن أبرز سمات هذه اللوحة الخطوط السميكة التي تمثل الجرف.

قلّد كلٌّ من سيسون شوكي (1504-1589) وهاسيغاوا توهاكو (1539-1610) بشكل رئيسي أساليب الرسم بالحبر التي اشتهر بها الرسام الصيني موكي، أحد رهبان أسرة سونغ . [ 5 ] كان سيسون شوكي أحد أبرز ممثلي الرسم بالحبر الياباني، وهو راهب زن غزير الإنتاج وعالمٌ مُتبحّر. درس شوكي طيفًا واسعًا من أساليب الرسم بالحبر الصينية المبكرة، ولعب دورًا هامًا في تطوير الرسم الياباني بالحبر على طريقة الزن. جلب زملاء الرسام الصيني موكي (الذي نشط في القرن الثالث عشر) فن الرسم إلى اليابان في أواخر القرن الثالث عشر. تتبّع رهبان الزن اليابانيون صور الجيبون التي رسمها موكي وتعلّموها. وبحلول أواخر القرن الخامس عشر، أصبحت صور الحيوانات بأسلوب موكي موضوعًا رائجًا في مشاريع الرسم اليابانية واسعة النطاق. [ 100 ]

أسس هاسيغاوا توهاكو مدرسة هاسيغاوا الأصغر حجمًا والأكثر نقاءً والأقل بهرجة، واستمرت حتى القرن الثامن عشر. وامتد أسلوب أو مدرسة نانغا (وتعني "الرسم الجنوبي") أو بونجينغا ("الأدباء") من القرن الثامن عشر حتى وفاة توميوكا تيسّاي (1837-1924)، الذي يُعتبر على نطاق واسع آخر فناني نانغا . [ 13 ] [ 24 ] كان هاسيغاوا توهاكو رسامًا يابانيًا ومؤسس مدرسة هاسيغاوا . يُعتبر أحد أعظم رسامي فترة أزوتشي-موموياما (1573-1603)، ويشتهر بشاشات بيوبو القابلة للطي، مثل لوحتي " أشجار الصنوبر" و "أشجار الصنوبر والنباتات المزهرة" (كلاهما من الكنوز الوطنية المسجلة )، أو اللوحات الجدارية والأبواب المنزلقة في معبد تشيشاكو-إن ، المنسوبة إليه وابنه (وهي أيضًا من الكنوز الوطنية). تأثر بشدة بالرسم الصيني في عهد أسرة سونغ ، وخاصة ليانغ كاي وموتشي . [ 101 ] [ 102 ]

كان للوحات الحبر التي رسمها مي فو وابنه تأثير عميق على رسامي الحبر اليابانيين، وإيكي نو تايغا أحد هؤلاء الرسامين. [ 78 ] كان إيكي نو تايغا (1723-1776) رسامًا وخطاطًا يابانيًا وُلد في كيوتو خلال فترة إيدو . وقد أتقن، بالتعاون مع يوسا بوسون ، فن البونجينغا (أو النانغا ). عكست معظم أعماله شغفه بالثقافة الصينية الكلاسيكية وتقنيات الرسم، مع أنه أدخل أيضًا تقنيات ثورية وحديثة في لوحاته التقليدية. وبصفته بونجين (文人، أي الأديب)، كان إيكي على صلة وثيقة بالعديد من الأوساط الاجتماعية والفنية البارزة في كيوتو، وفي أنحاء أخرى من البلاد، طوال حياته. [ 25 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. 1 2 3 4 غو، شارون (22 ديسمبر 2011). تاريخ ثقافي للغة الصينية . ماكفارلاند. ص 99-100 . ISBN  978-0-7864-8827-8أُرشف من المصدر الأصلي في 5 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2019 .
  2. 1 2 3 4 5 ييلونغ، لو (30 ديسمبر 2015). تاريخ وروح الفن الصيني (مجموعة من مجلدين) . دار إنريتش للنشر الاحترافي المحدودة. ص 178. ISBN  978-1-62320-130-2أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 29 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يناير 2019 .
  3. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ ٩ اللجنة التحريرية لكتاب الحضارة الصينية: كتاب مرجعي، جامعة مدينة هونغ كونغ (١ أبريل ٢٠٠٧). الصين: خمسة آلاف عام من التاريخ والحضارة . مطبعة جامعة مدينة هونغ كونغ. الصفحات ٧٣٢-٧٣٥ . ISBN  978-962-937-140-1أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 29 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يناير 2019 .
  4. 1 2 3 بيركنز، دوروثي (19 نوفمبر 2013). موسوعة الصين: التاريخ والثقافة . روتليدج. ص 232. ISBN  978-1-135-93562-7أُرشف من المصدر الأصلي في 5 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2019 .
  5. 1 2 3 4 لوهر، ماكس (1970). فترة ومضمون الرسم الصيني - مجموعة مقالات من الندوة الدولية حول الرسم الصيني . تايبيه: متحف القصر الوطني . الصفحات 186-192 و285-297. 
  6. 1 2 كاهيل، جيمس (1990). "منهجية تاريخ الرسم الصيني"لا يوجد أي مشكلةالفنون الجديدة (1). هانغتشو : أكاديمية تشجيانغ للفنون الجميلة .
  7. 1 2 3 4 تشيينغ، هو (2007). الأدب الجديد - إعادة بناء إطار نظرية الفن الشعري وأهميته . تشنغتشو : دار نشر إيليفانت. ص 184-202 . ISBN  9787534747816.
  8. 1 2 3 4 5 فونغ، وين سي. (2003). "لماذا يُعدّ الرسم الصيني تاريخًا؟" . نشرة الفنون . 85 (2): 258-280 . doi : 10.2307/3177344 . JSTOR 3177344. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2021. تم الاسترجاع في 8 يوليو 2021 . 
  9. جينينز، 177-118
  10. جينينز، 152-158
  11. 1 2 كاهيل، جيمس (2006). "معنى ووظيفة الرسم الصيني للمناظر الطبيعية". استكشاف الفنون (20). نانينغ : كلية قوانغشي للفنون.
  12. داو، آرثر ويسلي (1899). التكوين .
  13. 1 2 3 4 5 6 7 واتسون، ويليام ، الأسلوب في فنون الصين ، 1974، بنغوين، ص 86-88، ISBN 0140218637
  14. 1 2 3 4 كوو، دا-وي (أكتوبر 1990). استخدام الفرشاة الصينية في الخط والرسم : تاريخها وجمالياتها وتقنياتها . مينولا، نيويورك: دوفر. ISBN  0486264815. OCLC 21875564 . 
  15. ^ الصينية اليوم.كوم. " Chinesetoday.com أرشفة 16 يونيو 2011 في آلة Wayback .."趣談「文房四寶」. تم الاسترجاع بتاريخ 2010/11/27.
  16. ^ Big5.xinhuanet.com. " Big5.xinhuanet.com أرشفة 21 مارس 2012 في آلة Wayback .."走近文房四寶. تم الاسترجاع بتاريخ 2010/11/27.
  17. 1 2 3 تاريخ كامبريدج للصين القديمة، 1999: 108-112
  18. جينينز، 120-122
  19. جينينز، 123
  20. أوكاموتو، ناومي. فن سومي-إي: الرسم بالحبر الجميل باستخدام ضربات الفرشاة اليابانية ، دار سيرش برس، كينت، المملكة المتحدة، 2015، ص 16
  21. ١ ٢ ٣ "مقدمة عن صناعة ورق شوان في آنهوي، الصين" . China Culture Tour.com . ٢٠١٩. مؤرشف من الأصل في ١ فبراير ٢٠٢١. تم الاطلاع عليه في ١٧ ديسمبر ٢٠١٩ .
  22. 1 2 3 4 فاي وين تساي؛ ديان فان دير ريدن، تكنولوجيا ومعالجة ورعاية الطباعة الخشبية الصينية (ملف PDF) ، مؤسسة سميثسونيان، ص مؤرشف (ملف PDF) من الأصل في 2 يوليو 2021 ، تم استرجاعه في 26 يوليو 2021 نُشرت في الأصل بعنوان "تحليل الورق الصيني الحديث ومعالجة الطباعة الخشبية الصينية" في مجلة "مُرمِّم الورق " ، 1997، الصفحات 48-62
  23. تشين، تينغيو (3 مارس 2011). الخط الصيني . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 43. ISBN  978-0-521-18645-2أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 26 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يوليو 2021 .
  24. 1 2 3 كلاينر، فريد س. (5 يناير 2009). فن غاردنر عبر العصور: منظورات غير غربية . سينغيج ليرنينغ. ص 81. ISBN  978-0-495-57367-8أُرشف من المصدر الأصلي في 5 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 22 يناير 2019 .
  25. 1 2 3 ميكاريلي، ماركو (ديسمبر 2015). "الرسامو الصينيون في ناغازاكي: الأسلوب والتأثير الفني خلال فترة توكوغاوا (1603-1868) (دراسات مينغ تشينغ)" . آسيا الشرقية . 18. أراكن: 175-236 . مؤرشف من الأصل في 6 ديسمبر 2016. تم الاسترجاع في 3 ديسمبر 2017 .
  26. 1 2 3 4 5 6 7 لجنة تحرير سيهاي (辭海編輯委員會) (1979). سيهاي (辭海) . شنغهاي: دار النشر المعجمية في شنغهاي (上海辭書出版社). رقم ISBN 9787532600618أُرشف من المصدر الأصلي في 9 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  27. سيكمان، 334
  28. تواريخ السيرة الذاتية: تشين وبولوك، 49 و53؛ ستيمسون، 22؛ واتسون، 10 و170؛ وو، 225. مع ذلك، تجدر الإشارة إلى أن مصادر أخرى، مثل تشانغ، 58، وديفيس، x، تُشير إلى أن سنواته كانت 701-761.
  29. "تشانغ زاو" . بويا رينوو. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2015. تم الاطلاع عليه في 8 ديسمبر 2020 .
  30. "الرسم الصيني - خمس سلالات (907-960) وعشر ممالك (902-978)" . موسوعة بريتانيكا . مؤرشف من الأصل في 20 يناير 2021. تم الاطلاع عليه في 25 مايو 2017 .
  31. ^ فو، مي؛ جي، تشاو؛ جينغ، كاي. شوان هي هوابو (宣和画谱) . او سي ال سي 1122878721 . مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2019 . تم الاسترجاع في 25 مايو 2017 . 
  32. 1 2 إيبري، تاريخ كامبريدج المصور للصين ، 162.
  33. 1 2 ليو، 50.
  34. شيروكاور، كونراد؛ براون، ميراندا؛ لوري، ديفيد؛ جاي، سوزان (1 يناير 2012). تاريخ موجز للحضارتين الصينية واليابانية . سينجايج ليرنينج. ص 223. ISBN  978-0-495-91322-1أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 26 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 ديسمبر 2020 .
  35. بارنهارت: الصفحة 372. كان اسم أسلوب غو شي هو تشونفو (淳夫)
  36. Ci hai: الصفحة 452
  37. هيرن، ماكسويل ك. المناظر الطبيعية المزروعة: لوحات صينية من مجموعة ماري هيلين وغاي ويل. نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون، مطبعة جامعة ييل، 2002.
  38. "لوحة الباحث" . جامعة واشنطن . مؤرشف من الأصل في 11 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه في 21 يوليو 2021 .
  39. ميرك، ألفريدا (2000). الشعر والرسم في الصين خلال عهد أسرة سونغ: فن المعارضة الخفي . مركز آسيا بجامعة هارفارد. ص 31. ISBN  978-0-674-00782-6أُرشف من الأصل في 10 يناير 2017. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  40. ^ بارنهارت: 373. كان اسمه المجاملة Yuanzhang (元章) مع العديد من الألقاب: Nangong (南宮)، Lumen Jushi (鹿門居士)، Xiangyang Manshi (襄陽漫士)، وHaiyue Waishi (海岳外史).
  41. "米芾的書畫世界 عالم الخط لفن مي فو" . تايبيه: متحف القصر الوطني. 2006 مؤرشفة من الأصلي في 23 سبتمبر 2013.
  42. "Mi Youren" . بويا رينوو. مؤرشف من الأصل في 16 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه في 8 ديسمبر 2020 .
  43. لاكمان، تشارلز (2005). "الفن". في لوبيز، دونالد س. (محرر). المصطلحات النقدية لدراسة البوذية . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ص 4-5. ISBN  9780226493237. OCLC 270606633 . 
  44. ريو، آرون (2015). الرسم بالحبر في كاماكورا العصور الوسطى . ص 67-113. 
  45. ليتل، ستيفن؛ إيخمان، شون؛ شيبر، كريستوفر؛ إيبري، باتريشيا باكلي (1 يناير 2000). الطاوية وفنون الصين . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص. رقم الكتاب المعياري الدولي ( ISBN) 978-0-520-22785-9.
  46. فارير، 115-116؛ 339-340
  47. "غاو كيغونغ" . بويا رينوو. مؤرشف من الأصل في 26 يونيو 2015. تم الاطلاع عليه في 8 ديسمبر 2020 .
  48. سيكمان، 219-220
  49. بارنهارت، "ثلاثة آلاف عام من الرسم الصيني"، 93.
  50. ↑ ليتل، ستيفن؛ إيخمان ، شون؛ شيبر، كريستوفر؛ إيبري، باتريشيا باكلي (1 يناير 2000). الطاوية وفنون الصين . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص 160. ISBN  978-0-520-22785-9.
  51. بارنهارت، "ثلاثة آلاف عام من الرسم الصيني"، 96.
  52. شين، تشيو (1981). متحف شنغهاي للفنون . نيويورك: هاري ن. أبرامز، ص 223-224 . ISBN  0-8109-1646-0.
  53. "يان هوي" . بويا رينوو. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2015. تم الاطلاع عليه في 8 ديسمبر 2020 .
  54. راوسون، ص 340
  55. 1 2 سيهاي: الصفحة 802.
  56. "تشين تشون" . المتحف البريطاني. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  57. "طيور في بركة لوتس" . متحف متروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 21 يوليو 2021 .
  58. "ذكريات ستة وثلاثين قمة من جبل هوانغ" . متحف متروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 5 أغسطس 2021 .
  59. جليز، آنا. المناظر الطبيعية، والتقاليد، وسوق الفن في القرن السابع عشر: جانب مختلف من بادا شانرن. رسالة ماجستير، جامعة كاليفورنيا، ديفيس، يونيو 2008.
  60. الصين: خمسة آلاف عام من التاريخ والحضارة . هونغ كونغ: مطبعة جامعة مدينة هونغ كونغ. 2007. ص 761. ISBN  978-962-937-140-1أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 14 أغسطس 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 يناير 2019 .
  61. هاي 2001 ، ص 1، 84 
  62. "سيرة موجزة لـ Xū Gǔ" . مؤرشفة من الأصل في 8 سبتمبر 2008. تم الاطلاع عليها في 17 يوليو 2008 .
  63. "سنجاب على غصن خريفي" . متحف المتروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 21 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 21 يوليو 2021 .
  64. ^ "وو تشانغشو" . بويا رينوو. مؤرشفة من الأصلي في 20 أكتوبر 2020 . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2020 .
  65. "بو هوا - أعمال فنية، سيرة ذاتية" . Artnet. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  66. موسوعة الفنانين الصينيين (Zhongguo meishu jia renming cidian) ص. 131
  67. "تشي باي شي - سيرة ذاتية - أعمال فنية" . Artnet. مؤرشف من الأصل في 9 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  68. «مدرسة لينغنان للرسم» . مدرسة لينغنان للرسم: الفن والثورة في الصين الحديثة . 2014. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2015. تم الاطلاع عليه في 27 يناير 2015 .
  69. غاو مينغلو ، ونورمان برايسون. من الداخل إلى الخارج: الفن الصيني الجديد . سان فرانسيسكو: متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث، 1998، صفحة 26.
  70. 毕楠. "خمسة أعمال رئيسية لشو بيهونغ لا ينبغي تفويتها - Chinadaily.com.cn" . صحيفة تشاينا ديلي . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 20 نوفمبر 2019 .
  71. «متحف سنغافورة للفنون (SAM) يفتتح معرضًا فرديًا بعنوان "شو بيهونغ في نانيانغ"» . أخبار المعرفة الفنية. مؤرشف من الأصل بتاريخ 28 يونيو 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 يونيو 2008 .
  72. 1 2 3 تشانغ شاوكسيا ولي شياوشان (张少侠 و李小山) (1986). تاريخ الرسم الصيني المعاصر (中国现代绘画史) . نانجينغ: دار نشر جيانغسو للفنون الجميلة (江苏美术出版社). ص 6 – 7. OCLC 23317610 . مؤرشفة من الأصلي في 9 يوليو 2021 . تم الاسترجاع في 7 يوليو 2021 .  
  73. كينغ، ريتشارد؛ كروزييه، رالف؛ تشنغ، شينتيان؛ واتسون، سكوت، محرران. (2010). الفن في خضم الاضطرابات: الثورة الثقافية الصينية، 1966-1976 . مطبعة جامعة كولومبيا البريطانية. ص 97-98 . ISBN  978-0774815437أُرشف من الأصل في 13 مايو 2016. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2020 .
  74. تشو، هاويون (2012). "تشانغ داتشيان: فنان عالمي الشهرة" . الصين والتبادل الثقافي العالمي . 12 : 18-23 . مؤرشف من الأصل في 27 فبراير 2021. تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2020 .
  75. "فو باوشي - السيرة الذاتية - الأعمال الفنية" . Artnet. مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  76. هوكينز (2010) ، ص 62 . 
  77. 1 2 3 "تايكو جوسيتسو" . مقالة من موسوعة بريتانيكا. مؤرشفة من الأصل في 16 مايو 2005.
  78. ١ ٢ ٣ ستيفن فرانسيس ساليل. "التراجع عن تشخيص الجنون: إعادة النظر في الفن الياباني الغريب" . جامعة واشنطن . مؤرشف من الأصل في ٢١ يوليو ٢٠٢١. تم الاسترجاع في ٢١ يوليو ٢٠٢١ .
  79. 1 2 3 “수묵화 (水墨畵)” ، 한국민족문화대백과사전 [موسوعة الثقافة الكورية] (باللغة الكورية)، أكاديمية الدراسات الكورية ، استرجاعها 18 نوفمبر 2024
  80. دان، 361-363
  81. دان، 367-368
  82. "آن كيون" . توووارت. مؤرشف من الأصل في 11 يونيو 2008. تم الاسترجاع في 7 يوليو 2021 .
  83. "لوحة البلاط" . جامعة واشنطن . مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2021. تم الاسترجاع في 21 يوليو 2021 .
  84. سونغ مي، يي (2008). " كتاب إيويغوي وتوثيق الحياة الطقسية في بلاط جوسون" . أرشيف الفن الآسيوي (باللغة الكورية). 58 : 113-133 . doi : 10.1353/aaa.0.0003 . ISSN 1944-6497 . S2CID 201782649. مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 14 نوفمبر 2009 .  
  85. شكرا جزيلا[ غوكسو ] (باللغة الكورية). قاموس نيت الكوري-هانجا. مؤرشف من الأصل في 14 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 14 نوفمبر 2009 .
  86. (باللغة الكورية) "الإنسانية في لوحات غانغ هوي آن" . ARTne. 2002. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاطلاع عليه في 12 ديسمبر 2020 .
  87. "سيرة مختصرة" . 엠파스홈 (باللغة الكورية).{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  88. تيرنر 2003 ، ص. (18)53 
  89. ^ تشوي يونغ بوم (최용범)، قراءة التاريخ الكوري في ليلة واحدة (하룻밤에 읽는 한국사) ص 299، طريق الورق، سيول، 2007. ISBN 89-958266-3-0.
  90. "متحف غيومجاي جونغ سيون التذكاري، كوريا" . asemus . مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 22 ديسمبر 2014 .
  91. آه يونغ، تشونغ (15 سبتمبر 2009). "إحياء لوحات جيونغ سيون" . صحيفة كوريا تايمز . مؤرشف من الأصل في 22 ديسمبر 2014. تم الاطلاع عليه في 22 ديسمبر 2014 .
  92. ^ هونغ ، سيون بيو ، “진경산수화 (眞景山水畵)” ، 한국민족문화대백과사전 [موسوعة الثقافة الكورية] (باللغة الكورية)، أكاديمية الدراسات الكورية ، استرجاعها 18 نوفمبر 2024
  93. ستانلي-بيكر، 118-124
  94. ستانلي-بيكر، 126-129
  95. ستانلي-بيكر، 132-134، 148-150
  96. 1 2 "الإنجازات الأربعة" . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 22 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 5 أغسطس 2021 .
  97. "متحف متروبوليتان للفنون" . مؤرشف من الأصل في 19 ديسمبر 2017. تم الاطلاع عليه في 21 يوليو 2021 .
  98. نوسباوم، لويس فريدريك. (2005). " شوبون " في موسوعة اليابان ، ص 889 ، ص 8890، على كتب جوجل
  99. أبيرت، جورج. (1888). اليابان القديمة، ص 80. مؤرشف في 13 مايو 2021 في أرشيف الإنترنت
  100. 1 2 "قرود الجيبون في منظر طبيعي" . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 22 يوليو 2021. تم الاطلاع عليه في 21 يوليو 2021 .
  101. "Suiboku-ga". مؤرشف في 5 مايو 2015 في Wayback Machine . موسوعة بريتانيكا على الإنترنت. 10 ديسمبر 2009
  102. هاسيغاوا توهاكو (1539–1610) مؤرشف بتاريخ 8 ديسمبر 2009 في موقع Wayback Machine ، موقع معبد ميبورا ديرا. 10 ديسمبر 2009

مراجع

  • لجنة التحرير في Cihai (辭海編輯委員會)، Cihai ،، شنغهاي: دار النشر المعجمية في شنغهاي (上海辭書出版社)، 1979. ISBN 9787532600618
  • دان، مايكل، فن شرق آسيا ، تحرير غابرييل فار-بيكر، كونيمان، المجلد 2، 1998. ISBN 3829017456
  • فارير، آن، في راوسون، جيسيكا (محررة). كتاب المتحف البريطاني للفن الصيني ، مطبعة المتحف البريطاني، 2007 (الطبعة الثانية). ISBN 9780714124469
  • هاي، جوناثان (2001). شيتاو: الرسم والحداثة في الصين في أوائل عهد أسرة تشينغ . نيويورك: مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 9780521393423.
  • هوكينز، شيلي دريك (2010). "استحضار كونفوشيوس: داخل خيال شي لو" . في: كينغ، ريتشارد؛ تشنغ، شنغ تيان؛ واتسون، سكوت (محررون). الفن في خضم الاضطرابات: الثورة الثقافية الصينية، 1966-1976 . هونغ كونغ: مطبعة جامعة هونغ كونغ. ص 58-90 . ISBN  9789888028641.
  • جينينز، سوام ، خلفية عن الرسم الصيني (مع مقدمة لهواة الجمع بقلم دبليو دبليو وينكوورث)، 1935، سيدجويك وجاكسون المحدودة.
  • ليتل، ستيفن ؛ إيخمان، شون؛ شيبر، كريستوفر؛ إيبري، باتريشيا باكلي، الطاوية وفنون الصين ، مطبعة جامعة كاليفورنيا ، 1 يناير 2000. ISBN 978-0-520-22785-9
  • لوهر، ماكس ، رسامو الصين العظماء ، أكسفورد: دار فايدون للنشر، 1980. ISBN 0714820083
  • راوسون، جيسيكا (محررة). كتاب المتحف البريطاني عن الفن الصيني ، مطبعة المتحف البريطاني، 2007 (الطبعة الثانية). ISBN 9780714124469
  • سيكمان، لورانس ، في: سيكمان ل. وسوبر أ.، فن وعمارة الصين ، تاريخ بليكان للفن، بنغوين (الآن تاريخ ييل للفن)، الطبعة الثالثة 1971. LOC 70–125675
  • ستانلي-بيكر، جوان، الفن الياباني ، تيمز وهدسون، عالم الفن ، 2000 (الطبعة الثانية). ISBN 0500203261
  • تيرنر، جين (2003). قاموس غروف للفنون . مطبعة جامعة أكسفورد، الولايات المتحدة الأمريكية. ص  32600. ISBN 978-0-1951-7068-9.