من يخاف من فرجينيا وولف؟

جورج أستاذ مشارك في التاريخ، وزوجته مارثا ابنة رئيس الكلية التي يُدرّس فيها. بعد عودتهما إلى المنزل من حفلٍ لأعضاء هيئة التدريس، تُفصح مارثا أنها دعت زوجين شابين التقت بهما في الحفل لتناول مشروب. (حُذف أيضًا من النسخة النهائية: قبل وصول الزوجين - نيك وهاني - مباشرةً، يُوجّه جورج تحذيرًا مبهمًا بشأن "الجزء المتعلق بالطفل" الذي يبدو أن مارثا فهمته).

بينما كان الأربعة يحتسون مشروباتهم، انخرطت مارثا وجورج في تبادل إساءات لفظية لاذعة أمام نيك وهاني. أحرجت هذه المشاحنات الزوجين الشابين، لكنهما بقيا. في لحظة ما، لمّحت هاني إلى أن مارثا أخبرتها عن ابنهما، الأمر الذي بدا أنه أثار قلق جورج. بعد ذلك، ازدادت سخرية مارثا وعدوانية جورج السلبية . عندما بدأت مارثا بسرد قصة محرجة عن كيفية إذلالها له بلكمة مفاجئة في حفلة بالفناء الخلفي، اختفى جورج. استمرت القصة، بينما كان نيك وهاني يضحكان، حتى ظهر جورج ببندقية وأطلق النار على مارثا. ولدهشتهم، خرجت مظلة صينية من فوهة البندقية. وجد الجميع هذا الأمر مضحكًا للغاية، لكن مارثا سرعان ما استأنفت سخريتها من جورج، والتي بلغت ذروتها عندما روت مارثا كيف كان والدها يعتقد أن جورج سيترقى في النهاية ليقود الكلية، لكن افتقار جورج للطموح جعله مثيرًا للشفقة في نظر مارثا، التي وصفته بأنه "فاشل كبير". ^{[ 1 ]} رد جورج بعنف بكسر زجاجة. هاني، التي ازدادت سكرًا وهذيانًا، هرعت بسرعة إلى الحمام لتتقيأ، تاركة جورج وحيدًا والزجاج متناثر في جميع أنحاء الغرفة.

(تقليدياً، " Walpurgisnacht " هو اسم اجتماع سنوي للساحرات، وهو اسم ساخر في سياق المسرحية.)

يعود نيك ليجد جورج وحيدًا. وبينما يتحدثان عن زوجاتهم، يكشف نيك أن هاني عانت ذات مرة من حملٍ هستيري . يروي جورج لنيك قصة ذهابه إلى حانة مع بعض زملائه في المدرسة الداخلية ، حيث قتل أحدهم والدته عن طريق الخطأ بإطلاق النار عليها. سخروا من هذا الصديق لطلبه مشروب "بيرجين" ( بوربون ). في الصيف التالي، كان الصديق الشاب يقود السيارة مع والده، فانحرف فجأة لتجنب قنفذ ، مما أدى إلى مقتل والده عن طريق الخطأ. أُرسل الصبي بعد ذلك إلى مصحة عقلية وأصبح أبكم. مع انتهاء القصة، يناقش جورج ونيك موضوع الأطفال، لكن الحديث يتحول إلى إهانة قبل عودة مارثا وهاني.

طلبت هاني تشغيل الموسيقى، فشغّلوا أسطوانة. ولأن جورج رفض الرقص، رقصت مارثا مع نيك، مستفزةً جورج بجعل الرقصة مثيرة للغاية بينما كانت تروي قصة محرجة أخرى عنه: محاولاته لنشر رواية عن صبي قتل والديه عن طريق الخطأ (مع التلميح إلى أن الوفاة كانت في الواقع جريمة قتل)، لكن والد مارثا رفض نشرها. هاجم جورج مارثا، لكن نيك فصل بينهما. لم يكتفِ جورج بذلك، فبدأ "لعبة" جديدة بعنوان "احصل على الضيوف"، حيث بدأ يروي قصة عن "فأرة" هي إعادة سرد مبطنة لكل ما أخبره نيك لجورج عن هاني، بما في ذلك إدمانها على الكحول و"حملها الهستيري"، ملمحًا إلى أن هاني "أوقعت" نيك في فخ الزواج منها بالتظاهر بالحمل. شعرت هاني بالصدمة، فهرعت مرة أخرى إلى الحمام لتتقيأ.

بدأت مارثا بإغواء نيك علنًا في غرفة المعيشة أمام جورج مباشرةً، الذي ابتسم ببرود وتظاهر بقراءة كتاب. أثار هذا غضب مارثا بشدة، فأخبرت جورج أنها ستمارس الجنس مع نيك إن لم يفعل شيئًا لإيقافها. لم يكترث جورج، فصعدت مارثا إلى الطابق العلوي مع نيك. على الفور، رمى جورج الغاضب كتابه على جرس الباب، الذي رن بينما كان يتوعد مارثا بأن "تندم على فعلتها".

في بعض العروض حتى عام ٢٠٠٦، تعود هاني متسائلةً عمّن قرع جرس الباب. ثم يستجوبها جورج بشأن حملها، ثم يخبرها صراحةً أنه سيُبلغ مارثا بوفاة ابنهما. إلا أنه في نسخة منقحة عام ٢٠٠٦ من قِبل كاتب السيناريو، حُذف هذا المشهد. ^{[ ٢ ]}

( طرد الأرواح الشريرة هو طرد أو محاولة طرد روح شريرة مفترضة من شخص أو مكان.)

تدخل مارثا غرفة معيشة فارغة وتصرخ طالبةً من الآخرين الخروج من مخابئهم. ينضم إليها نيك. يرن جرس الباب، ويدخل جورج حاملاً أزهار أنف العجل ، ويطلق نكاتاً أدبية يبدو أن مارثا تستمتع بها حقاً. ثم يتجادل مارثا وجورج حول ما إذا كان القمر قد ظهر، وهي لعبة غريبة تكشف استعاراتها أن نيك كان ثملاً لدرجة تمنعه ​​من ممارسة الجنس مع مارثا في الطابق العلوي.

يطلب جورج من نيك إحضار هاني للمشاركة في اللعبة الأخيرة، "تربية الطفل". يجلس نيك وهاني عاجزين بينما يتحدث جورج أخيرًا بصراحة عن ابنه من مارثا. وبينما يتهم مارثا بالتسلط على ابنهما، تعترض، مما يدفع جورج إلى طلب "تلاوة" منها. توافق مارثا، وتبدأ في استذكار جمال ابنهما ومواهبه، وتتهم جورج بتدمير حياته. وبينما تتحدث، يتلو جورج مقاطع من " ليبيرا مي" (جزء من قداس الموتى ، القداس اللاتيني للموتى) و "كيري إليسون " ( باليونانية القديمة : "يا رب ارحم").

يستمر هذا الوضع حتى يُخبر جورج مارثا أن جرس الباب الذي رنّ سابقًا كان لرسول من شركة ويسترن يونيون ، وصل ببرقية يقول جورج إنها تُخبره بوفاة ابنهما، الذي قُتل في حادث سيارة عندما انحرف لتجنب قنفذ - وهي نفس العبارة التي استخدمها جورج سابقًا في قصة عن شخص آخر تمامًا. تُطالب مارثا بدليل، لكن جورج يُصرّ على حقيقة الأمر. تنهار مارثا وهي في حالة يرثى لها. يُدرك نيك ببطء أن الابن الذي كان جورج ومارثا يتحدثان عنه ليس حقيقيًا. الابن الخيالي هو "لعبة" يلعبانها منذ أن اكتشفا في بداية زواجهما أنهما عقيمان. قرر جورج "قتله" لأن مارثا خالفت القاعدة الوحيدة للعبة: عدم ذكر الصبي لأي شخص آخر.

يغمر نيك وهاني شعور بالشفقة، فيغادران. تقترح مارثا أنهما يستطيعان ابتكار طفل خيالي جديد، لكن جورج يصرّ على استحالة ذلك. تنتهي المسرحية بغناء جورج أغنية "من يخاف من فرجينيا وولف؟"، وهي أغنية ساخرة غناها أحدهم تلك الليلة في حفل أعضاء هيئة التدريس. تجيب مارثا بصوت خافت: "أنا أخاف يا جورج، أنا أخاف."

قال ألبي إن عنوان المسرحية "يعني من يخاف من الذئب الشرير الكبير... من يخاف من عيش الحياة دون أوهام زائفة." ^{[ 3 ] [ 4 ] (ص 71-72).} ويتجلى اهتمام ألبي بموضوع الواقع مقابل الوهم في عدد من مسرحياته. ففي معرض حديثه عن مسرحية " من يخاف من فرجينيا وولف؟" ، يستشهد بتفسير نيتشه للثنائية الأبولوني/الديونيسية في الدراما اليونانية القديمة، كما ورد في كتاب "مولد التراجيديا ". يقول ألبي:

كان هناك زمنٌ آمن فيه الناس بالآلهة. ثم جاءت الثورات - الصناعية ، والفرنسية ، والفرويدية ، والماركسية . اختفى الإله والمطلقات. يجد الأفراد هذا الأمر صعبًا للغاية وغير مريح. كل ما تبقى لهم هو الخيال أو تأمل الذات. ^{[ 5 ]}

بحسب لورانس كينغسلي، تخلق شخصيات آلبي أوهامًا لتساعدها على التهرب من مشاعر النقص لديها، كما فعل جورج ومارثا حين "هربا من بشاعة زواجهما باللجوء إلى الوهم". تُظهر المسرحية "كيف يجب على شخصياته التخلص من الزيف والعودة إلى العالم الذي يجب أن تعيش فيه". ^{[ 4 ] (ص 71-74)}

إن التمييز بين الحقيقة والوهم يكون غامضًا عمدًا في بعض الأحيان. فوجود الطفل، و"مقتل" جورج لوالديه، و"حمل" هاني، قد تكون أوهامًا، لكنها تبدو حقيقية للشخصيات. قد تُطرد الأوهام في المسرحية، لكن لا تُستبدل بها أي حقيقة أو واقع ظاهري. يقول جورج: "كل حقيقة تصبح نسبية". ^{[ 6 ]}

يؤكد كريستوفر بيغسبي أن هذه المسرحية تُعارض فكرة الأسرة الأمريكية المثالية والتوقعات المجتمعية، إذ "تُهاجم التفاؤل الزائف والثقة المفرطة بالنفس لدى المجتمع الحديث". ^{[ 7 ]} ويتخذ ألبي أسلوبًا مباشرًا في عرض هذا التناقض، مُجسدًا كل شخصية وتوقعاتها من المحيطين بها. كانت الأعراف الاجتماعية في خمسينيات القرن العشرين تتمحور حول الأسرة النووية: أبوان وطفلان (أو أكثر). وكان هذا التصور مثاليًا، حيث كان الأب هو المعيل، والأم ربة منزل، والأطفال حسني السلوك.

يُحطّم فيلم "من يخاف من فرجينيا وولف؟" هذه التقاليد، ويُصوّر عائلات واقعية بعيدة كل البعد عن الكمال، وربما تكون مُدمّرة. كانت عائلتا هاني ومارثا خاضعتين لسيطرة آبائهما، دون أي أثر للأم في حياتهما. أما جورج ومارثا، فقد ضاعت فرصة تكوين أسرة مثالية بسبب العقم، وفشل جورج في أن يصبح شخصية بارزة في الجامعة.

يشير عنوان المسرحية إلى الروائية الإنجليزية فرجينيا وولف ، التي انتحرت عام ١٩٤١ عن عمر يناهز ٥٩ عامًا. تركت وولف رسالةً عبّرت فيها عن حبها لزوجها ليونارد وولف وحزنها على الألم الذي كانت تُسببه له. ^{[ ٨ ]} بعد عشرين عامًا، راسل الكاتب المسرحي إدوارد ألبي وولف طالبًا منه الإذن باستخدام اسم زوجته الراحلة في عنوان مسرحية جديدة، وذلك وفقًا للناقد الأدبي ليون إيدل ، أحد معارف ليونارد وولف. ^{[ ٩ ]} وقد منح وولف الإذن، بحسب إيدل. ^{[ ٩ ]}

يسخر عنوان مسرحية إدوارد ألبي أيضًا من أغنية " من يخاف من الذئب الشرير؟ " من فيلم والت ديزني الكرتوني " الخنازير الثلاثة الصغيرة ". ولأن حقوق أغنية ديزني باهظة الثمن، فإن معظم العروض المسرحية، والفيلم، تجعل مارثا تغني على لحن " هيا بنا ندور حول شجرة التوت "، وهو لحن مناسب للإيقاع ومتاح للجميع . في اللحظات الأولى من المسرحية، يتضح أن أحدهم غنى الأغنية في وقت سابق من المساء في حفلة، لكن من غنى أولًا (مارثا أم أحد ضيوف الحفل المجهولين) يبقى غير واضح. وتستمر مارثا في مضايقة جورج بسؤاله عما إذا كان قد وجدها مضحكة.

وصف ألبي مصدر إلهامه للعنوان:

كنتُ هناك [ في حانة بنيويورك ] أحتسي بيرةً ذات ليلة، فرأيتُ عبارة "من يخاف من فرجينيا وولف؟" مكتوبةً على ما أظن بالصابون على هذه المرآة. وعندما بدأتُ بكتابة المسرحية، عادت الفكرة إلى ذهني. وبالطبع، فإنّ " من يخاف من فرجينيا وولف" تعني من يخاف من الذئب الشرير الكبير - من يخاف من عيش الحياة دون أوهام زائفة. وقد بدا لي الأمر وكأنه مزحةٌ نمطيةٌ بين المثقفين الجامعيين. ^{[ 10 ]}

ظهرت عبارة العنوان قبل خمس سنوات من العرض الأول للمسرحية، في عدد من مجلة نيويوركر عام 1957 :

دخل أحد مدمني القهوة الذين نعرفهم إلى مقهى إسبريسو في قرية غرينتش قبل أيام، ووجد نفسه يمضي وقته في قراءة الكتابات على الجدار بجانب كرسيه. كان معظمها عاديًا جدًا، لكنه لفت انتباهه عبارة مكتوبة بخط أنيق تقول: "من يخاف من فرجينيا وولف؟" ^{[ 11 ]}

ردت مجلة نيويوركر في عام 2013 بالإشارة إلى أن الكتابة على الجدران التي رآها ألبي ربما كانت هي نفسها الكتابة على الجدران التينشرتها مجلة نيويوركر في عام 1957. ^{[ 12 ]}

في مقابلة، صرّح ألبي بأن شخصيتي مارثا وجورج مستوحتان من اثنين من أصدقائه، وهما ويلارد ماس وماري مينكن ، وهما من الشخصيات الاجتماعية البارزة في نيويورك . ^{[ 13 ]} كان ماس أستاذًا للأدب في كلية فاغنر ، بينما كانت مينكن مخرجة أفلام تجريبية ورسامة. اشتهر ماس ومينكن بصالوناتهما الصاخبة، حيث كان الشرب "يبدأ في الرابعة مساءً يوم الجمعة وينتهي في ساعات الفجر الأولى من يوم الاثنين" (بحسب جيرارد مالانغا ، أحد المقربين من آندي وارهول وصديق ماس). ينبع الصراع الرئيسي بين جورج ومارثا في مسرحية " من يخاف من فرجينيا وولف؟" من علاقة ماس ومينكن المضطربة والعاصفة. 

نُشرت النسخة المطبوعة من المسرحية عام 1962، وكانت من أوائل إصدارات دار نشر أثينيوم بوكس . وقد بيع منها أكثر من 70,000 نسخة بغلاف مقوى وغلاف عادي. ^{[ 14 ]}

عُرضت مسرحية "من يخاف من فرجينيا وولف؟" لأول مرة على مسرح بيلي روز في برودواي في 13 أكتوبر 1962. ضمّ طاقم التمثيل الأصلي أوتا هاجن في دور مارثا، وآرثر هيل في دور جورج، وميليندا ديلون في دور هاني، وجورج غريزارد في دور نيك. أخرجها آلان شنايدر . وشملت قائمة الممثلين اللاحقين هندرسون فورسايث ، وإيلين فولتون ، ونانسي كيلي ، ومرسيدس ماك كامبريدج ، وإيلين ستريتش . 

نظراً لطول المسرحية غير المعتاد (أكثر من ثلاث ساعات)، قام المنتجون أيضاً بتشكيل فرقة مسرحية صباحية قدمت عروضها مرتين أسبوعياً، ضمت كيت ريد في دور مارثا، وشيبارد سترودويك في دور جورج، وأفرا بيتريدس في دور هاني، وبيل بيرغر في دور نيك. ^{[ 15 ]} وكما هو الحال مع الفرقة المسائية، نفدت تذاكر هذه العروض الصباحية أيضاً. ^{[ 13 ]}

أُسدل الستار على المسرحية في 16  مايو 1964، بعد 5  عروض تجريبية و664  عرضًا. ^{[ 16 ]} وافتُتحت رسميًا في لندن عام 1965، من بطولة كونستانس كامينغز وراي ماكنالي . وقد حضر ليونارد، أرمل فرجينيا وولف، أحد العروض واستمتع به، وفقًا لما ذكره أحد معارفه، الناقد الأدبي ليون إيدل. ^{[ 9 ]}

في عام 1970، حاول هنري فوندا وريتشارد بيرتون تجنيد وارن بيتي وجون فويت لإنتاج فيلم من بطولة الرجال فقط، لكن ألبي رفض الإذن. ^{[ 18 ]}

قام كل من كولين ديوهيرست وبن غازارا ببطولة عرض مسرحي تم إحياءه في برودواي عام 1976 من إخراج ألبي.

قام مايك نيكولز وإيلين ماي ببطولة إنتاج عام 1980 في نيو هيفن.

قامت ديانا ريج وديفيد سوشيه ببطولة إنتاج مسرحية عام 1996 في مسرح ألميدا في لندن قبل أن تنتقل إلى مسرح ألدويتش في ويست إند بلندن عام 1997.

قام باتريك ستيوارت ومرسيدس رويل ببطولة إنتاج مسرحي في الفترة من 2000 إلى 2001 في مسرح غوثري في مينيابوليس.

في عام ٢٠٠١، اختارت جامعة هوارد طاقمًا تمثيليًا من الأمريكيين الأفارقة بالكامل لتقديم عرض مسرحي. وقد حصلوا على إذن من ألبي لتغيير بعض العبارات لتكون أكثر ملاءمة لعائلة سوداء في ستينيات القرن الماضي. حضر ألبي أحد العروض وأبدى إعجابه بها. أُعيد تقديم هذه النسخة عام ٢٠٢٥ من قِبل فرقة مسرح بورتلاند في ولاية مين، مع نفس الممثل الذي أدى دور جورج في نسخة ٢٠٠١.

أُعيد عرض المسرحية على مسرح لونغاكر في برودواي ، حيث افتُتحت في 12  مارس 2005، واستمر عرضها حتى 4  سبتمبر 2005، بعد 8  عروض تجريبية و177  عرضًا. أخرجها أنتوني بيج ، وقام ببطولتها كاثلين تيرنر في دور مارثا، وبيل إيروين في دور جورج، وميريل إينوس في دور هاني، وديفيد هاربور في دور نيك. فاز إيروين بجائزة توني لعام 2005 لأفضل أداء لممثل رئيسي في مسرحية عن دوره. ^{[ 19 ]} انتقل العرض إلى مسرح أبولو في ويست إند بلندن مع طاقم الممثلين الأصلي بالكامل، واستمر من 31  يناير إلى 13  مايو 2006. ^{[ 20 ]} في يناير  2007، عُرضت المسرحية في مركز كينيدي في واشنطن العاصمة لمدة شهر. وفي 6  فبراير 2007، بدأ عرضها لمدة ستة أسابيع في مسرح أهمنسون في لوس أنجلوس.

والجدير بالذكر أن إنتاج عام ٢٠٠٥ هو الذي أدى إلى نشر نص منقح - وهو النص الذي يُستخدم منذ ذلك الحين - على الرغم من أن العديد من تعديلاته أُدخلت في عروض سابقة. ومن بين التعديلات حذف الإشارات المبكرة إلى ابن جورج ومارثا، بالإضافة إلى الإشارة إلى شعور جورج بأنه ساهم في وفاة والديه، وهو الموضوع الأصلي لروايته التي لم تُنشر. كما حُذف  مشهدٌ يمتد لسبع صفحات تقريبًا يجمع جورج وهاني في نهاية الفصل  الثاني. ويبدو أن هذه التغييرات وغيرها تهدف إلى توضيح بعض نقاط الحبكة، ولكنها قد تُفقد المسرحية بعضًا من غموضها وعلاقتها غير المستقرة بالواقعية.

جابت المسرحية الولايات المتحدة وعُرضت في سان فرانسيسكو في مسرح غولدن غيت في الفترة من 11  أبريل إلى 12  مايو 2007.

في 12  ديسمبر 2010، بدأ مسرح ستيبنوولف في شيكاغو عروض المسرحية التي تضم آمي مورتون في دور مارثا، وتريسي ليتس ( كاتب مسرحية أغسطس: مقاطعة أوسيدج الحائزة على جائزة بوليتزر ) ^{[ 21 ]} في دور جورج، وكاري كون ، وماديسون ديركس. أخرجت المسرحية بام ماكينون ، التي سبق لها إخراج العرض الأول لمسرحيتي ألبي " بيتر وجيري" و "أوكوبانت" . بدأت العروض التجريبية لهذه المسرحية على مسرح بوث في برودواي في 27 سبتمبر 2012، وافتُتحت رسميًا في 13 أكتوبر، بعد 50 عامًا من عرضها الأول في برودواي. ^{[ 22 ] [ 23 ]} تولت ماكينون الإخراج مجددًا، مع عودة طاقم ستيبنوولف لأداء أدوارهم. حظيت المسرحية وطاقمها بإشادة في صحيفة نيويورك تايمز من الناقد تشارلز إيشروود . ^{[ 24 ]} فاز ليتس بجائزة توني لعام 2013 لأفضل أداء لممثل رئيسي في مسرحية . ^{[ 25 ]}   

عادت ميغ تيلي إلى التمثيل عام 2011 لتؤدي دور مارثا في إنتاج مسرح بلو بريدج ريبيرتوري. ^{[ 26 ] [ 27 ]} عُرض العمل من 5  إلى 17  يوليو 2011 في فيكتوريا، كولومبيا البريطانية .

في 21  فبراير 2017، بدأ عرض مسرحية من إخراج جيمس ماكدونالد في مسرح هارولد بينتر في لندن ، من بطولة إيميلدا ستونتون ، وكونليث هيل ، وإيموجين بوتس ، ولوك تريداواي . ^{[ 28 ] [ 29 ]} واستمر العرض حتى 27  مايو 2017.

كان من المقرر عرض نسخة جديدة من المسرحية على مسارح برودواي في 9  أبريل 2020، من إخراج جو مانتيلو وإنتاج سكوت رودين . وكان من بطولة لوري ميتكالف ، وروبرت إيفريت ، وراسل توفي ، وباتسي فيران . ^{[ 30 ]} وكان من المقرر أن تؤدي إيدي إيزارد دور جورج، ولكن في 11 سبتمبر 2019، أُعلن  أن إيفريت ستحل محلها. ^{[ 31 ]} أُلغي العرض بسبب جائحة كوفيد-19 بعد 9  عروض تجريبية، دون افتتاح رسمي. ^{[ 32 ]}

كان من المقرر أن تقدم فرقة كيرف عرضًا جديدًا في خريف عام 2025 من بطولة كاثي تايسون . ^{[ 33 ]}

تم عرض إنتاج حظي بإشادة واسعة من إخراج سارة جودز وبطولة كات ستيوارت في دور مارثا، وديفيد وايتلي (زوج ستيوارت في الحياة الواقعية) في دور جورج، وهارفي زيلينسكي في دور نيك، وإيميلي جودارد في دور هاني، على مسرحي ريد ستيتش وكوميدي في ملبورن في 2023-24 وفي شركة مسرح سيدني في 2025. ^{[ 34 ] [ 35 ]}

أعاد مسرح أوكسفورد بلاي هاوس تقديم العرض في فبراير 2026، من بطولة كاتي ستيفنز في دور مارثا، وماثيو بيدجون في دور جورج، وبن هول في دور نيك، وليا هايل في دور هاني. ^{[ 36 ]}

من المقرر أن يُفتتح عرض مسرحية "ويست إند" في مسرح سوهوبليس في سبتمبر 2026 من إخراج ماريان إليوت وبطولة جيليان أندرسون وبيلي كرودوب . ^{[ 37 ]}

في عامي 1995 و1996، قدمت فرقة "وان يلو رابيت" الكندية عرضاً راقصاً تكريماً لألبي بعنوان " إذن" ، وذلك في شكل باليه مدته ساعة مستوحى من مسرحية " من يخاف من فرجينيا وولف؟" . وقد عُرض في كالجاري وتورنتو وفينيكس وغوادالاخارا ومكسيكو سيتي. ^{[ 38 ]}

أصدرت شركة وارنر بروس ريكوردز ألبومًا موسيقيًا فاخرًا للفيلم عام ١٩٦٧، يتألف من أسطوانتين ، وكان أول فيلم تُصدر أغانيه كاملةً في ألبوم، إذ لم يكن مسموحًا بعرضه على التلفزيون آنذاك . يضم الألبوم أصوات الممثلين الأربعة الذين أدّوا أدوارهم في الفيلم. أما الموسيقى الوحيدة فيه فهي أغنية "فيرجينيا وولف روك"، التي تُعزف أثناء رقص مارثا ونيك (لكنها تُعزف بشكل مختلف قليلًا عن عزفها في الفيلم).

في حالتين على الأقل، استُخدمت لقطات بديلة: فقد أُعيدت عبارة تايلور الشهيرة "اللعنة عليك!" إلى "تباً لك!"، كما قُطعت بعض الحوارات من مشهد الرقص من لقطة أخرى. عندما تروي مارثا لنيك وهاني قصتها عن لكم جورج في بطنه أمام والدها، يُسمع صوتها بوضوح تام، بينما في الفيلم يصبح الصوت مكتوماً عندما تتبع الكاميرا جورج إلى غرفة أخرى لإحضار مسدس. كما أن مدة الألبوم أقصر بنصف ساعة من الفيلم، نظراً لحذف معظم فترات الصمت الطويلة، لكن جميع الجمل تقريباً بقيت كما هي. يضم غلاف الألبوم صور الممثلين الأربعة الرئيسيين، بينما يحتوي الغلاف الخلفي على بعض المعلومات الأساسية عنهم، وجدول التصوير الذي استمر خمسة أشهر، وعن آلبي، وملخص موجز للفيلم.