قيامة يسوع في الفن المسيحي

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 25 صور
الموسوعة الحرة

الصورة الإنجليزية المميزة، التي يظهر فيها المسيح وهو يدوس على جندي، في نقش بارز من المرمر يعود إلى القرن الرابع عشر في نوتنغهام

لطالما شكّلت قيامة يسوع محورًا أساسيًا في الإيمان المسيحي والفن المسيحي ، سواءً أكانت مشهدًا منفردًا أم جزءًا من دورة حياة المسيح . في تعاليم الكنائس المسيحية التقليدية، تستمد الأسرار المقدسة قوتها الخلاصية من آلام المسيح وقيامته، اللذين يعتمد عليهما خلاص العالم كليًا. [ 1 ] وقد تجلّت القيمة الفدائية للقيامة في الفن المسيحي، كما وردت في الكتابات اللاهوتية.

لوحة جدارية للفنان أندريا دا فيرينزي ، كنيسة سانتا ماريا نوفيلا ، فلورنسا ، 1366، ربما تكون أقدم لوحة تصور المسيح "المحلق".

مع ذلك، لم يُذكر حدث القيامة صراحةً في الأناجيل، ولذا لم يُصوَّر مباشرةً في الفن لأكثر من ألف عام. في البداية، مُثِّلَ برموزٍ مثل حرفي " خي رو" ، وهما أول حرفين يونانيين من اسم المسيح، مُحاطين بإكليل يرمز إلى انتصار القيامة على الموت. [ 2 ] لاحقًا، استُخدمت مشاهد مختلفة موصوفة في الأناجيل، بالإضافة إلى مشهد نزول المسيح إلى الجحيم ، وهو غير مذكور فيها. استمر هذا الوضع في الفن البيزنطي ، ثم في الفن الأرثوذكسي الشرقي ، بينما شاع تصوير لحظة القيامة نفسها في الغرب خلال العصر القوطي.

الفترة المبكرة

رمز تشي رو مع إكليل يرمز إلى انتصار القيامة، فوق الجنود الرومان، حوالي عام 350

في سراديب الموتى بروما ، لمّح الفنانون إلى القيامة باستخدام صور من العهد القديم ، مثل الأتون الناري ودانيال في جب الأسود . شهدت الفترة بين عام 250 ميلاديًا ومرسوم تحرير ميلانو عام 313 ميلاديًا اضطهادًا عنيفًا للمسيحيين في عهد ديسيوس وديوكلتيانوس . تُعدّ اللوحات الموجودة في سراديب الموتى بروما من أكثر الأمثلة الباقية للفن المسيحي من هذه الفترة. تجنّب المسيحيون حرق الجثث وفضّلوا دفنها، حفاظًا على أجسادهم لقيامة الأموات ، كما قام المسيح من بين الأموات. مثّلت رسومات قصص دانيال ويونان والحوت في سراديب الموتى سوابق تاريخية ويهودية للخلاص. [ 3 ]

كان رمز القيامة المبكر هو رمز "خي رو" المتوج، والذي يعود أصله إلى انتصار الإمبراطور قسطنطين الأول في معركة جسر ميلفيان عام 312 ميلادي، والذي عزاه إلى استخدام الصليب على دروع جنوده. استخدم قسطنطين رمز "خي رو" على رايته، وأظهرت عملاته المعدنية رمز " لاباروم " مع رمز "خي رو" يقتل ثعبانًا. [ 4 ]

يرمز استخدام إكليل حول رمز "خي رو" إلى انتصار القيامة على الموت، وهو تمثيل بصري مبكر للصلة بين صلب يسوع وقيامته المجيدة، كما يظهر في تابوت دوميتيلا في روما الذي يعود إلى القرن الرابع الميلادي. [ 5 ] هنا، في رمز "خي رو" المُحاط بالإكليل، يُصوَّر موت المسيح وقيامته على أنهما متلازمان، والقيامة ليست مجرد نهاية سعيدة في نهاية حياة المسيح على الأرض. ونظرًا لاستخدام رموز مماثلة على الراية الرومانية ، فإن هذا التصوير يُعبِّر أيضًا عن انتصار آخر، ألا وهو انتصار الإيمان المسيحي: فالجنود الرومان الذين اعتقلوا يسوع ذات مرة وساقوه إلى الجلجثة، يسيرون الآن تحت راية المسيح القائم من بين الأموات. [ 6 ]

علم المسيح والأيقونات

أقدم صورة للصلب في مخطوطة مزخرفة ، من أناجيل رابولا ، تُظهر أيضًا القيامة.

تزامن تطور أيقونية القيامة مع انعقاد المجامع المسكونية في القرون الرابع والخامس والسادس، والتي خُصصت لدراسة علم المسيح . [ 7 ] تمثلت المرحلة التالية في تطور الصورة في استخدام حدث ثانوي، وهو زيارة مريمات الثلاث (اثنتان عادةً في الرسوم المبكرة)، أو حاملات الطيب كما يُعرفن في الكنيسة الأرثوذكسية الشرقية ، لقبر يسوع الفارغ، للتعبير عن مفهوم القيامة؛ وقد ورد هذا الحدث في الأناجيل الأربعة جميعها. ومن أقدم الرسوم التي تُصوّر هذا المشهد لوحة عاجية تعود إلى حوالي عام 400 ميلادي، وتتضمن بالفعل الحراس النائمين الذين أصبحوا عنصرًا أساسيًا في الرسوم اللاحقة، مع مشهد الصعود في الأعلى.

يُصوّر كتاب إنجيل رابولا، الذي يعود إلى أواخر القرن السادس الميلادي، والذي يتضمن إحدى أقدم مخطوطات تصوير الصلب، قبرًا فارغًا أسفل لوحة الصلب، يجلس عليه ملاك يُحيّي امرأتين. تُسقط أشعة من الضوء جنودًا رومانيين، ويُحيّي يسوع المرأتين اللتين تركعان لتسبيحه. [ 8 ] تُظهر العديد من أمبولات مونزا التذكارية للحج، التي تعود إلى القرن السادس الميلادي، المرأتين والملاك، مما يعكس المشهد الذي رآه الحجاج إلى قبر المسيح في كنيسة القيامة في القدس ، بما في ذلك إعادة تمثيل شبه طقسية لهذا المشهد، والتي يبدو أنها أُقيمت هناك. منذ النصف الثاني من القرن السابع الميلادي، بدأت تظهر صور المسيح القائم من بين الأموات وهو يسير في البستان، مصحوبة بالمرأتين والملاك، في الفن الغربي . [ 9 ] ويبدو أن الصور اللاحقة للنساء عند القبر قد تأثرت أيضًا بإعادة التمثيل شبه الطقسية. في الأديرة الغربية، كان الرهبان يرتدون ملابس الملاك والنساء ويعيدون تمثيل المشهد في صباح عيد الفصح ، والذي كان يسمى الزيارة . [ 10 ]

من بين المشاهد الأخرى من الأناجيل مشهد "لا تلمسني" (Noli me tangere )، حيث ظنت مريم المجدلية أن المسيح بستاني، ومشهد توما الشكاك ، وعشاء عمواس ، وهو أول مشهد بعد القيامة في إنجيل لوقا . وتُخصص النقوش الرومانية الشهيرة التي تعود إلى حوالي عام 1100 في دير سانتو دومينغو دي سيلوس لوحات كبيرة لمشهد توما الشكاك ، الذي يُمثل بحضور جميع الرسل، بالإضافة إلى القديس بولس، ولمشهد اللقاء على طريق عمواس . هذان المشهدان، اللذان يسبقهما مشهد الصلب وإنزال المسيح عن الصليب، ويليهما مشهد حلول الروح القدس وصعود المسيح ، هما اللوحتان الكبيرتان الوحيدتان في المرحلة الرومانية من الفن. [ 11 ] وتُعرض أحيانًا مشاهد أخرى؛ ففي إنجيل يوحنا 20: 3-10 ، كان هو أول من تأكد من خلو القبر. يُظهر تاج عمود في تولوز القبر الفارغ مع يوحنا وهو ينظر من خلف عمود، رافعًا يده في دهشة. [ 12 ] كما تم الإشارة إلى القيامة من خلال إظهار أوجه تشابه رمزية ، مثل قصة يونان والحوت (التي دعمتها متى 12: 38-41 ولوقا 11: 29-32 )، وقيامة لعازر ، وأحداث أخرى من العهد القديم .

إحياء آدم وحواء ، مع تقييد الشيطان في الجحيم، كنيسة خورا ، إسطنبول ، حوالي عام 1315 [ 13 ]

بين القرنين السادس والتاسع، تأثرت أيقونات القيامة في الكنيسة الشرقية بأيقونات التجلي ، نظرًا لعدم وجود توجيهات كتابية محددة لتصوير مشهد القيامة. [ 14 ] في الأيقونات الأرثوذكسية التقليدية، لا تُصوَّر لحظة قيامة المسيح ("أناباسيس")، على عكس تصوير إحياء لعازر. لا تُصوِّر الأيقونات لحظة القيامة، بل تُظهر حاملات الطيب ، أو نزول المسيح إلى الجحيم . [ 15 ] عادةً ما يُصوَّر المسيح القائم من بين الأموات وهو يُنقذ آدم وحواء ، وغالبًا شخصيات أخرى، رمزًا لخلاص البشرية. [ 16 ] غالبًا ما تكون هيئته نابضة بالحيوية، على غرار التصويرات الغربية التي تُظهره وهو يخرج من القبر.

يعود البُعد الكوني للقيامة في اللاهوت الغربي إلى القديس أمبروز الذي قال في القرن الرابع: "في المسيح قام العالم، قامت السماء، قامت الأرض". إلا أن هذا المفهوم لم يتبلور في اللاهوت والفن الغربيين إلا لاحقًا. أما في الشرق، فقد كان الأمر مختلفًا، حيث رُبطت القيامة بالفداء ، وتجديد العالم وولادته من جديد، انطلاقًا من حقبة أقدم بكثير. في الفن، رُمز إلى ذلك بدمج تصوير القيامة مع نزول المسيح إلى الجحيم في الأيقونات واللوحات. ومن الأمثلة الجيدة على ذلك كنيسة خورا في إسطنبول، حيث يظهر يوحنا المعمدان وسليمان وشخصيات أخرى، مما يُشير إلى أن المسيح لم يكن وحيدًا في القيامة. [ 13 ] ويُظهر تسلسل التصوير في دير هوسيوس لوكاس في اليونان ، الذي يعود تاريخه إلى القرن العاشر، المسيح وهو يرتدي رداءً جديدًا مُطرزًا بالذهب، بعد أن اجتاز أبواب الجحيم. ثم أخرج المسيح آدم، وتبعه حواء من قبره، مما يدل على خلاص البشرية بعد القيامة. [ 17 ]

التمثيل المباشر

ابتداءً من القرن الثاني عشر، بدأ مشهد القيامة بالظهور بانتظام في الغرب، حيث يُصوَّر المسيح وهو يخرج مما يُصوَّر عادةً على أنه تابوت روماني موضوع على الأرض. أحيانًا يُصوَّر جذعه فوق الحافة العلوية للتابوت، ولكن في أغلب الأحيان يقف فوقه، أو يضع إحدى قدميه على حافته. لطالما أُزيلت اللوحة (بواسطة ملاك، مع أن ظهورهم نادرًا ما يكون ظاهرًا)، وقد تُوضع على جانب المشهد بزاوية مائلة. أُكتشفت أيقونية خروج المسيح من التابوت ووضع قدمه على أحد الجنود النائمين لأول مرة في نقوش المرمر الإنجليزية . ومثل العديد من جوانب صور القيامة، ربما استُمدّت هذه الأيقونة من الدراما في العصور الوسطى ، التي طوّرت تقاليد معقدة لتجسيد الحدث، بما في ذلك مراثي النساء عند القبر، وقصص فرعية تتناول الجنود. [ 18 ] [ 19 ]

كان تصوير المسيح "محلقًا" فوق القبر ابتكارًا إيطاليًا من عصر تريتشينتو ، وظل هذا التصوير شائعًا في الفن الإيطالي حتى أواخر القرن الخامس عشر. ومن بين الأعمال التي يُزعم أنها من أقدم الأعمال الباقية التي تُظهر هذه الأيقونية، لوحة جدارية شهيرة للفنان أندريا دا فيرينزي في الكنيسة الإسبانية بكاتدرائية سانتا ماريا نوفيلا في فلورنسا ، والتي يعود تاريخها إلى عام 1366. [ 20 ] في حين أن فنانين شماليين سابقين صوروا المسيح وهو ينهض من القبر، لكن قدميه لا تزالان على الأرض أو على القبر نفسه، فإن لوحة مذبح إيزنهايم للفنان ماتياس غرونيفالد (1505-1516) تتميز بتكوين لافت للنظر حيث يظهر المسيح محلقًا في الهواء، وهو ما كان شائعًا بالفعل في إيطاليا، على سبيل المثال في لوحة مذبح لرافائيل تعود إلى حوالي عام 1500 (انظر المعرض) وأعمال تيتيان وغيره الكثير. في بعض الأحيان، يُحاط المسيح بهالة .

استمرّت تصوّرات القيامة في التطور خلال عصر النهضة ، مع الحفاظ في كثير من الأحيان على راية الصليب في يد المسيح، رمزًا للانتصار على الموت. في تصوير بيترو بيروجينو في الفاتيكان، يظهر القبر بأسلوب تقليدي. أما ليوناردو دافنشي فقد استخدم كهفًا منحوتًا في الصخر. [ 21 ] يُعرف "صليب القيامة" أو " صليب النصر " ( Crux longa باللاتينية) بأنه عمود بسيط، طويل نوعًا ما، يعلوه صليب، تُعلّق عليه راية. يحمل المسيح هذا الصليب في يده في العديد من الصور، كراية قوته، ورمزًا لانتصاره على الموت والجحيم. مع ذلك، يجب التمييز بينه وبين العمود المصوّر في يد القديس يوحنا المعمدان، وهو عبارة عن قصبة. [ 22 ] عادةً ما تكون راية صليب النصر بيضاء اللون وعليها صليب أحمر، يرمز إلى انتصار المسيح القائم من بين الأموات على الموت. الرمز مستمد من رؤية الإمبراطور الروماني قسطنطين الكبير في القرن الرابع واستخدامه للصليب على الراية الرومانية. [ 23 ]

قيامة المسيح ، أنيبال كاراتشي ، 1593، اللوفر

اعترض مجمع ترينت (1545-1563) على تصوير المسيح وهو يطفو أو يحوم، وطالب بالعودة إلى التصور القديم، حيث تكون قدما المسيح ثابتتين على الأرض، إما خارجًا من تابوت، أو واقفًا منتصبًا حاملًا راية. وقد ساد هذا التصور عمومًا، على الأقل حتى القرن التاسع عشر. [ 24 ] ومع ذلك، لا يزال تصوير تينتوريتو عام 1565 في كنيسة رعيته السابقة سان كاسيانو (البندقية) يُظهر المسيح وكأنه يطفو فوق القبر.

استمر تصوير القيامة حتى العصر الباروكي ، حيث أنتج روبنز لوحتين عامي 1611 و1635، يهيمن فيهما المسيح القائم من بين الأموات منتصرًا على المشهد. وكما هو الحال في المواضيع الدينية الأخرى، بعد تيبولو ومقلديه الإسبان، تراجع زخم إنتاج الفن الديني. [ 25 ] ومع ذلك، لا يزال تصوير القيامة موضوعًا رئيسيًا في الكنائس المسيحية، كما هو الحال في كنيسة الوردية التي تعود إلى القرن التاسع عشر في لورد ، فرنسا.

لوحات مع مقالات

الكنيسة الشرقية

الكنيسة الغربية

موسيقى

انظر أيضاً

ملاحظات ومراجع

  1. ^ إروين فالبوش، جان ميليك لوخمان، جيفري ويليام بروميلي وجون مبيتي موسوعة المسيحية، المجلد 5 (2008) ISBN 0-8028-2417-Xص 490
  2. ↑ روس كليفورد، فيليب جونسون، الصليب ليس كافيًا: العيش كشهود على القيامة . (دار بيكر للنشر، 2012). رقم ISBN 978-0-8010-1461-1ص 95
  3. ↑ روبرت ج. كالكنز، آثار الفن في العصور الوسطى (1985) ISBN 0-8014-9306-4الصفحات 5-6
  4. ↑ روبن مارغريت جنسن فهم الفن المسيحي المبكر (2000) ISBN 0-415-20454-2ص 149
  5. ↑ "تابوت دوميتيلا" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 24-06-2010 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 04-07-2010 .
  6. ↑ ريتشارد هاريس، الشغف في الفن (2004) ISBN 0-7546-5011-1ص 8
  7. ↑ ميشيل كينو، القيامة والأيقونة (1998) ISBN 0-88141-149-3ص 72
  8. ↑ آر. كيفن سيسولتز، إحساس بالمقدس: الأسس اللاهوتية للعمارة والفن المقدس (2005) ISBN 0-8264-1697-7ص 114
  9. ↑ باتريك شيري، صور الفداء: الفن والأدب والخلاص (2005) ISBN 0-567-08891-Xص 72
  10. ↑ هاني، 116
  11. ↑ يونغ، 118-121
  12. ↑ يونغ، 112-113
  13. 1 2 باتريك شيري صور الفداء: الفن والأدب والخلاص (2005) ISBN 0-567-08891-Xص 73
  14. ↑ "التجلي وأيقونة القيامة"، الفصل التاسع من كتاب أندرياس أندريوبولوس " التحول: التجلي في اللاهوت البيزنطي وفن الأيقونات" (2005) ISBN 0-88141-295-3الصفحات 161-167
  15. ↑ فلاديمير لوسكي ، 1982 معنى الأيقونات ISBN 978-0-913836-99-6ص 185
  16. ↑ ديفيد مورغان، التقوى البصرية: تاريخ ونظرية الصور الدينية الشعبية (1999) ISBN 0-520-21932-5ص 60
  17. ↑ ليندا سافران، الجنة على الأرض: الفن والكنيسة في بيزنطة (1998) ISBN 0-271-01670-1ص 133
  18. ↑ غودلاند، كاثرين. الرثاء المتبقي في مسرحيات القيامة ، الفصل 3 من كتاب الحداد النسائي في الدراما الإنجليزية في العصور الوسطى وعصر النهضة: من إحياء لعازر إلى الملك لير ، دار نشر أشغيت المحدودة، 2006، رقم ISBN 0-7546-5101-0، ISBN 978-0-7546-5101-7
  19. ↑ وولف، روزماري، الفصل الثاني عشر في مسرحيات الغموض الإنجليزية ، أعيد طبعه عام 1980، مطبعة جامعة كاليفورنيا، رقم ISBN 0-520-04081-3، ISBN 978-0-520-04081-6
  20. ↑ إيلي كاسي، كيس بيرسيريك، ومايكل هويل، أيقونية القيامة: إعادة فحص المسيح القائم من بين الأموات وهو يحوم فوق القبر ، 1984، مجلة برلنغتون ، المجلد 126، العدد 970 (يناير 1984)، الصفحات 20-24 JSTOR
  21. ↑ جوزيف لويس فرينش، المسيح في الفن (2009) ISBN 1-110-65274-7ص 240
  22. ↑ ويليام وود سيمور، الصليب - في التقاليد والتاريخ والفن (2009) ISBN 1-4446-3978-1الصفحات 355-356
  23. ↑ ألفا ويليام ستيفلر، رموز الإيمان المسيحي (2002) ISBN 0-8028-4676-9
  24. ↑ إيرين إيرلز، فن عصر النهضة: قاموس موضوعي (1987) ISBN 0-313-24658-0ص. 248
  25. ↑ الموسوعة الكاثوليكية

فهرس

  • هاني، كريستين إدموندسون، مزامير وينشستر؛ دراسة أيقونية ، 1986، مطبعة جامعة ليستر، رقم ISBN 0-7185-1260-X.
  • إميل مال ، الصورة القوطية: الفن الديني في فرنسا في القرن الثالث عشر ، ترجمة إنجليزية للطبعة الثالثة، 1913، كولينز، لندن (والعديد من الطبعات الأخرى)، رقم ISBN 978-0064300322
  • يونغ، برايان. إنجيل الشرير؛ قصص في النقوش الرومانية ، 1990، باري وجينكينز، ISBN 0-7126-3888-1