أميري بركة

أميري باراكا (وُلد باسم إيفريت ليروي جونز ؛ 7 أكتوبر 1934 - 9 يناير 2014)، المعروف سابقًا باسم ليروي جونز وإمامو أمير باراكا ، ^{[ 1 ]} كاتب أمريكي بارع في الشعر والمسرح والرواية والمقالات والنقد الموسيقي. ألّف العديد من دواوين الشعر، ودرّس في عدة جامعات، منها جامعة بافالو وجامعة ستوني بروك . حاز على جائزة PEN/Beyond Margins عام 2008 عن مجموعته القصصية "Tales of the Out and the Gone" . ^{[ 7 ]} وصف الباحثون مسرحيات باراكا وقصائده ومقالاته بأنها تُشكّل نصوصًا أساسية في الثقافة الأمريكية الأفريقية. ^{[ 8 ]}

امتدت مسيرة باراكا المهنية لما يقارب 52 عامًا، وتنوعت مواضيعه بين تحرير السود والعنصرية البيضاء . ومن أبرز أعماله النقدية والشعرية "الموسيقى: تأملات في موسيقى الجاز والبلوز"، و"كتاب مونك"، و"موسيقى جديدة، شعر جديد"، وهي أعمال تستقي مواضيعها من عوالم المجتمع والموسيقى والأدب. ^{[ 9 ]}

حظيت أشعار باراكا وكتاباته بإشادة واسعة واستنكار شديد. ففي أوساط الأمريكيين من أصول أفريقية، يقارن البعض باراكا بجيمس بالدوين، ويُقرّون بأنه أحد أكثر الكُتّاب السود احترامًا وانتشارًا في جيله، ^{[ 2 ] [ 10 ]} مع أن البعض الآخر يرى أن أعماله تعبير عن العنف وكراهية النساء ورهاب المثلية . ^{[ 11 ]} وقد أثارت فترة باراكا القصيرة كشاعر رسمي لولاية نيوجيرسي (في عامي 2002 و2003) جدلًا واسعًا بسبب قراءته العلنية لقصيدته "هل فجّر أحدهم أمريكا؟"، مما أدى إلى اتهامات بمعاداة السامية واهتمام سلبي من النقاد والسياسيين بسبب تأكيده على أن الحكومتين الأمريكية والإسرائيلية كانتا على علم مسبق بهجمات 11 سبتمبر . ^{[ 12 ] [ 13 ]}

وُلد باراكا في نيوارك، نيو جيرسي ، حيث التحق بمدرسة بارينجر الثانوية . كان والده، كويت ليروي جونز، يعمل مشرفًا بريديًا ومشغل رافعة. أما والدته، آنا لويس ( اسمها قبل الزواج روس)، فكانت أخصائية اجتماعية. ^{[ 14 ]} انجذب باراكا إلى موسيقى الجاز منذ صغره، وكان يتمنى أن يُحاكي مايلز ديفيس : "كنت أرغب في أن أبدو مثله أيضًا - ذلك القميص الأخضر والأكمام المطوية في ألبوم Milestones  ... لطالما تمنيت أن أبدو هكذا. وأن أكون قادرًا على عزف مقطوعة " On Green Dolphin Street " أو " Autumn Leaves "  ... ذلك الصوت الرائع والآسر. إنها الموسيقى التي ترغب في سماعها وأنت تدخل إلى مكان ما، أو وأنت تنظر إلى السماء برفقة طفلك، ذلك المزيج من الموسيقى الأمريكية وموسيقى الريف، تلك الأناشيد الأفريقية الساحرة." ويمكن ملاحظة تأثير موسيقى الجاز بوضوح في أعماله اللاحقة. ^{[ 15 ]}

حصل على منحة دراسية في جامعة روتجرز عام ١٩٥١، لكنه انتقل عام ١٩٥٢ إلى جامعة هوارد . ساهمت دراسته للفلسفة والدراسات الدينية في وضع أساس لكتاباته اللاحقة. وخلال دراسته في هوارد، مارس رياضة العدو الريفي. ثم درس في جامعة كولومبيا وجامعة نيو سكول دون أن يحصل على شهادة.

في عام ١٩٥٤، انضم إلى سلاح الجو الأمريكي كمدفعي، وترقى إلى رتبة رقيب . كان هذا قرارًا ندم عليه لاحقًا. وقد أوضح ذات مرة: "اكتشفتُ معنى أن أكون تحت سلطة مباشرة لأشخاص يكرهون السود. لم أكن أعرف ذلك بشكل مباشر من قبل". كانت هذه التجربة من بين التجارب التي أثرت على أعمال باراكا اللاحقة. ^{[ ١٦ ]} تلقى قائده رسالة مجهولة تتهمه بالشيوعية . [ ^{١٧ ] أدى} ذلك إلى اكتشاف كتابات سوفيتية بحوزة باراكا، ونقله إلى وظيفة البستنة، ثم فصله من الخدمة العسكرية بشكل غير مشرف لمخالفته قسمه. ^{[ ١٧ ]} وصف باراكا لاحقًا تجربته في الجيش بأنها "عنصرية، ومهينة، ومُشلّة فكريًا". ^{[ 18 ]} أثناء وجوده في بورتوريكو ، عمل في مكتبة القاعدة، مما أتاح له وقتاً كافياً للقراءة، وهناك بدأ في كتابة الشعر مستلهماً من شعراء جيل بيت في الولايات المتحدة القارية.

في العام نفسه، انتقل إلى قرية غرينتش ، حيث عمل في البداية في مستودع لأسطوانات الموسيقى. وخلال هذه الفترة، نما اهتمامه بموسيقى الجاز . كما تعرف خلال هذه الفترة على شعراء الطليعة من حركة بلاك ماونتن وشعراء مدرسة نيويورك . في عام ١٩٥٨، تزوج من هيتي كوهين ، وأنجبا ابنتين، كيلي جونز (مواليد ١٩٥٩) وليزا جونز (مواليد ١٩٦١). أسس هو وهيتي دار نشر توتيم برس، التي نشرت أعمال شعراء جيل بيت مثل جاك كيرواك وألن غينسبيرغ . ^{[ 19 ] [ 20 ]} بالتعاون مع دار نشر كورينث، نشرت دار توتيم كتبًا لكل من ليروي جونز وديان دي بريما ، ورون لوينسون ، ومايكل ماكلور ، وتشارلز أولسون ، وبول بلاكبيرن ، وفرانك أوهارا ، وغاري سنايدر ، وفيليب ويلين ، وإد دورن ، وجويل أوبنهايمر ، وجيلبرت سورينتينو، بالإضافة إلى مختارات شعرية لأربع شاعرات شابات هن: كارول بيرج ، وباربرا موراف ، وروتشيل أوينز ، وديان واكوسكي . كما أسسوا معًا مجلة أدبية فصلية بعنوان "يوجين" ، والتي صدرت لثمانية أعداد (1958-1962). ^{[ 21 ]} من خلال حفل نظمه باراكا، تعرف جينسبيرغ على لانغستون هيوز بينما كان أورنيت كولمان يعزف على الساكسفون. ^{[ 22 ]}

عمل باراكا أيضًا محررًا وناقدًا لمجلة كولشور الأدبية والفنية (1960-1965). وقد شارك مع ديان دي بريما في تحرير الأعداد الخمسة والعشرين الأولى (1961-1963) من مجلتهما الصغيرة "الدب العائم" . ^{[ 8 ]} في أكتوبر 1961، صادرت خدمة البريد الأمريكية العدد التاسع من "الدب العائم "، واتهمهم مكتب التحقيقات الفيدرالي بتهمة الفحش بسبب مقال ويليام بوروز "روزفلت بعد التنصيب". ^{[ 22 ]} في خريف عام 1961، شارك في تأسيس مسرح شعراء نيويورك مع دي بريما، ومصممي الرقصات فريد هيركو وجيمس وارينغ ، والممثل آلان إس. مارلو. وقد أقام علاقة خارج إطار الزواج مع دي بريما لعدة سنوات، ورُزقا بابنتهما دومينيك دي بريما في يونيو 1962.

زار باراكا كوبا في يوليو 1960 برفقة وفد من لجنة اللعب النظيف لكوبا، ودوّن انطباعاته في مقالته "كوبا الحرة". ^{[ 23 ]} هناك، التقى بفنانين متمردين علنًا وصفوه بأنه "فردي برجوازي جبان" ^{[ 24 ]} يركز على بناء سمعته أكثر من مساعدة من يعانون من الظلم. أدى هذا اللقاء إلى تغيير جذري في كتاباته وأهدافه، ما جعله أكثر حرصًا على دعم القومية السوداء.

في عام 1961 شارك باراكا في تأليف "إعلان الضمير" لدعم نظام فيدل كاسترو . ^{[ 25 ]} كما كان باراكا عضوًا في ورشة شعراء أومبرا للكتاب القوميين السود الناشئين ( إسماعيل ريد ولورينزو توماس ، من بين آخرين) في الجانب الشرقي الأدنى (1962-1965).

نُشرت مجموعته الشعرية الأولى، " مقدمة لرسالة انتحار من عشرين مجلدًا"، عام ١٩٦١. وذكر باراكا في مقالته "أسطورة الأدب الزنجي" (١٩٦٢) أن "الأدب الزنجي، لكي يكون نتاجًا مشروعًا للتجربة الزنجية في أمريكا، يجب أن يتناول تلك التجربة بالتحديد بالمصطلحات التي اقترحتها أمريكا له في أشد صورها قسوة". كما ذكر في العمل نفسه أن الأمريكيين، كعنصر من عناصر الثقافة الأمريكية، لم يفهموا الزنجي فهمًا صحيحًا. ويعزو جونز سبب هذا الفهم الخاطئ، وسبب ندرة الأدب الأسود الجيد، إلى ما يلي:

في معظم الحالات، كان الزنوج الذين وجدوا أنفسهم في وضع يسمح لهم بممارسة بعض الفنون، وخاصة فن الأدب، أعضاء في الطبقة الوسطى الزنجية، وهي مجموعة لطالما سعت جاهدة لتنمية أي مستوى من التواضع، طالما كان من المؤكد أن هذا التواضع سيثبت لأمريكا، ومؤخراً للعالم أجمع، أنهم ليسوا في الحقيقة من هم، أي زنوج.

كتب باراكا أنه طالما ظلّ الكتّاب السود مهووسين بالانتماء إلى الطبقة الوسطى المقبولة، فلن يتمكنوا أبدًا من التعبير عن آرائهم، وهذا سيؤدي حتمًا إلى الفشل. شعر باراكا أن أمريكا لا تفسح المجال إلا للمضللين البيض، وليس السود. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

في عام ١٩٦٣، نشر باراكا (تحت اسم ليروي جونز) كتاب " أهل البلوز : موسيقى الزنوج في أمريكا البيضاء" ، وهو سردٌ لتطور الموسيقى السوداء من عهد العبودية إلى موسيقى الجاز المعاصرة. ^{[ ٢٨ ]} وعندما أُعيد إصدار الكتاب عام ١٩٩٩، كتب باراكا في المقدمة أنه أراد أن يُبيّن أن "الموسيقى كانت بمثابة النوتة الموسيقية، والتعبير الفعلي عن التوزيع الإبداعي، وانعكاس الحياة الأمريكية الأفريقية  ... وأن الموسيقى كانت تُفسّر التاريخ كما كان التاريخ يُفسّر الموسيقى. وأن كليهما كان تعبيرًا عن الشعب وانعكاسًا له." ^{[ ٢٩ ]} جادل باراكا بأنه على الرغم من أن العبيد جلبوا تقاليدهم الموسيقية من أفريقيا، إلا أن موسيقى البلوز كانت تعبيرًا عما أصبح عليه السود في أمريكا: "بحسب ما توصلت إليه من تفكير، ما كان لموسيقى البلوز أن توجد لولا أن الأسرى الأفارقة أصبحوا أسرى أمريكيين." ^{[ ٣٠ ]}

كتب باراكا (تحت اسم ليروي جونز) مسرحيةً مثيرةً للجدل بعنوان "الهولندي" ، لاقت استحسانًا واسعًا، وتدور أحداثها حول امرأة بيضاء تُضايق رجلاً أسود في مترو أنفاق مدينة نيويورك . عُرضت المسرحية لأول مرة عام 1964، وحصلت على جائزة أوبي لأفضل مسرحية أمريكية في العام نفسه. ^{[ 31 ]} أُنتج فيلمٌ مقتبسٌ من المسرحية، من إخراج أنتوني هارفي ، عام 1967. ^{[ 32 ]} أُعيد تقديم المسرحية عدة مرات، بما في ذلك عرضٌ عام 2013 في إيست فيليدج . ^{[ 33 ]}

بعد اغتيال مالكوم إكس عام ١٩٦٥، غيّر باراكا اسمه من ليروي جونز إلى أميري باراكا. ^{[ ٣٤ ]} في ذلك الوقت، ترك زوجته وطفليه وانتقل إلى هارلم ، حيث أسس مدرسة فنون التمثيل السوداء (BARTS) انطلاقًا من حركة الفنون السوداء التي قدمت تمثيلًا بصريًا جديدًا للفن. ^{[ ٣٥ ]} مع ذلك، لم تستمر مدرسة فنون التمثيل السوداء مفتوحة لأكثر من عام. خلال فترة وجيزة، استقطبت المدرسة العديد من الفنانين المشهورين، من بينهم سونيا سانشيز ، وسن را ، وألبرت أيلر . ^{[ ٣٦ ]} أثار إغلاق مدرسة فنون التمثيل السوداء نقاشًا مع العديد من الفنانين السود الآخرين الذين رغبوا في إنشاء مؤسسات مماثلة. ونتيجة لذلك، شهدت الولايات المتحدة طفرة في إنشاء هذه المؤسسات. في ديسمبر ١٩٦٥ ^{[ ٣٧ ]} عاد باراكا إلى نيوارك بعد ظهور مزاعم بأنه كان يستخدم أموال الرعاية الاجتماعية الفيدرالية لمكافحة الفقر لتمويل مسرحه. ^{[ ٣٨ ]}

أصبح باراكا من أبرز المدافعين والمنظرين للفن الأسود الناشئ خلال تلك الفترة. ^{[ 28 ]} وبصفته "قوميًا ثقافيًا أسود"، انفصل عن حركة "البيت" التي كانت ذات أغلبية بيضاء، وانتقد حركة الحقوق المدنية السلمية والداعمة للاندماج . وأصبحت قصائده الثورية أكثر إثارة للجدل. ^{[ 8 ]} ووفقًا لفيرنر سولورز من جامعة هارفارد ، فإن قصيدة مثل "الفن الأسود" (1965) عبّرت عن حاجة باراكا إلى ارتكاب العنف اللازم "لإقامة عالم أسود". ^{[ 39 ]}

بل إن باراكا يستخدم المحاكاة الصوتية في قصيدته "الفن الأسود" للتعبير عن تلك الحاجة إلى العنف: "rrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr... tuhtuhtuhtuhtuhtuhtuht  ..." وبشكل أكثر تحديدًا، تُظهر أبيات في "الفن الأسود" مثل "لا تُكتب قصائد حب / حتى يستطيع الحب أن يوجد بحرية ونقاء"، إلى جانب "نريد قصيدة سوداء. / وعالمًا أسود"، صرخة باراكا من أجل العدالة السياسية في وقت كان فيه الظلم العنصري متفشيًا، على الرغم من حركة الحقوق المدنية . ^{[ 40 ]}

سرعان ما أصبح كتاب "الفن الأسود" البيان الشعري الرئيسي لحركة الفنون السوداء الأدبية، وفيه أعلن جونز: "نريد قصائد تقتل"، وهو ما تزامن مع صعود الدفاع المسلح عن النفس وشعارات مثل "تسلح أو ألحق الأذى بنفسك" التي شجعت على المواجهة مع بنية السلطة البيضاء. ^{[ 2 ]} وبدلاً من استخدام الشعر كوسيلة للهروب، رأى باراكا الشعر سلاحًا للعمل. ^{[ 41 ]}

في أبريل/نيسان 1965، نُشرت قصيدة باراكا "قصيدة للقلوب السوداء" كرد فعل مباشر على اغتيال مالكوم إكس، وهي تُجسّد استخدام الشاعر للشعر لإثارة الغضب وتأييد السخط ضد الظلم. ^{[ 42 ]} وكما هو الحال في العديد من قصائده، لم تُظهر القصيدة أي ندم في استخدامها للمشاعر الجياشة لإيصال رسالتها. ^{[ 43 ]} نُشرت القصيدة في عدد سبتمبر/أيلول من مجلة "نيجرو دايجست" ، وكانت من أوائل ردود الفعل التي نُشرت للجمهور على وفاة مالكوم. ^{[ 44 ]} القصيدة موجهة تحديدًا إلى الرجال السود، وتصفهم بعبارات مهينة مثل "الشاذين" لحثهم على العمل ومواصلة نضال الناشط الراحل ضد النظام الأبيض.

روّج باراكا أيضًا للمسرح كتدريبٍ على "الثورة الحقيقية" القادمة، معتبرًا الفنون وسيلةً لاستشراف المستقبل كما رآها. في كتابه "المسرح الثوري"، كتب باراكا: "سنصرخ ونبكي، ونقتل، ونجري في الشوارع في عذاب، إن كان ذلك يعني تحريك أي روح". ^{[ 45 ]} وعلى النقيض من الاحتجاجات السلمية التي استلهمها مارتن لوثر كينغ جونيور ، اعتقد باراكا أن انتفاضةً شعبيةً يجب أن تتبع الانتفاضة الأدبية.

كان قرار باراكا بمغادرة قرية غرينتش في عام 1965 نتاجاً لرد فعله على النقاش الدائر حول مستقبل تحرير السود. ^{[ 46 ]}

في عام ١٩٦٦، تزوج باراكا من زوجته الثانية، سيلفيا روبنسون ، التي اتخذت لاحقًا اسم أمينة باراكا. ^{[ ٤٧ ]} افتتح الزوجان منشأة في نيوارك تُعرف باسم "بيت الروح"، وهي عبارة عن مسرح وسكن للفنانين. ^{[ ٣٨ ]} في عام ١٩٦٧، ألقى محاضرة في جامعة ولاية سان فرانسيسكو . وفي العام التالي، أُلقي القبض عليه في نيوارك بتهمة حيازة سلاح غير مرخص ومقاومة الاعتقال خلال أعمال الشغب التي شهدتها المدينة عام ١٩٦٧. وحُكم عليه لاحقًا بالسجن ثلاث سنوات. قرأ القاضي في المحكمة قصيدته "السود"، المنشورة في مجلة "إيفرغرين ريفيو" في ديسمبر 1967، ^{[ 48 ]} والتي تضمنت العبارة التالية: "ستفتح جميع المتاجر إذا قلت الكلمات السحرية. الكلمات السحرية هي: "ادفع إلى الحائط أيها الوغد، هذه سرقة!" ^{[ 49 ]} بعد ذلك بوقت قصير، نقضت محكمة الاستئناف الحكم بناءً على دفاع محاميه ريموند أ. براون . ^{[ 50 ]} وقد مازح لاحقًا قائلًا إنه اتُهم بحيازة "مسدسين وقصيدتين". ^{[ 45 ]}

بعد فترة وجيزة من أحداث الشغب عام 1967، أثار باراكا جدلاً واسعاً عندما ظهر في برنامج إذاعي مع قائد شرطة نيوارك وأنتوني إمبيريال ، السياسي وصاحب الأعمال الخاص، حيث ألقى الثلاثة باللوم في أعمال الشغب على "جماعات يقودها البيض، تُسمى الجماعات الراديكالية" و"الشيوعيين والتروتسكيين " . ^{[ 51 ]} في العام نفسه ، صدر كتابه الثاني في نقد موسيقى الجاز، بعنوان " الموسيقى السوداء ". كان الكتاب عبارة عن مجموعة من مقالات صحفية موسيقية نُشرت سابقاً، بما في ذلك مقالات "آبل كورز" الرائدة من مجلة "داون بيت" . في تلك الفترة تقريباً، أسس أيضاً شركة تسجيلات باسم "جهاد"، أنتجت وأصدرت ثلاثة ألبومات فقط، جميعها صدرت عام 1968: ^{[ 52 ]} "وقت سوني الآن" مع ساني موراي ، وألبرت أيلر ، ودون شيري ، ولويس ووريل ، وهنري غرايمز ، وباراكا؛ و "قداس أسود" الذي يضم صن را ؛ و "أسود وجميل - الروح والجنون" لفرقة "سبيريت هاوس موفرز"، والذي يقرأ فيه باراكا قصائده. ^{[ 53 ] [ 54 ]}

في عام ١٩٦٧، زار باراكا (الذي كان لا يزال يُعرف باسم ليروي جونز) مولانا كارينغا في لوس أنجلوس، وأصبح من دعاة فلسفته " كاوايدا "، وهي فلسفة نضالية متعددة الأوجه ومصنفة، أنتجت "نغوزو سابا" واحتفالات كوانزا ، مع التركيز على الأسماء الأفريقية. ^{[ ٢ ]} في ذلك الوقت، اتخذ اسم إمام أمير باراكا . ^{[ ١ ]} إمام لقب سواحلي يعني "الزعيم الروحي"، مشتق من الكلمة العربية إمام . ووفقًا لشاو، فقد أسقط لقب إمام، وغير أمير (الذي يعني "الأمير") لاحقًا إلى أميري . ^{[ ١ ]} باراكا تعني "البركة، بمعنى النعمة الإلهية". ^{[ ١ ]}

في عام 1970 دعم ترشيح كينيث أ. جيبسون لمنصب عمدة نيوارك؛ وانتُخب جيبسون كأول عمدة أمريكي من أصل أفريقي للمدينة.

في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، أثار باراكا جدلاً واسعاً بكتابته قصائد ومقالات معادية للسامية بشدة. وتشير المؤرخة ميلاني ماكاليستر إلى مثال على هذا النوع من الكتابة: "في حالة باراكا، وفي العديد من بيانات أمة الإسلام ، ثمة فرق جوهري، نوعياً وكمياً، في أساليب استهداف الأعراق البيضاء. فعلى سبيل المثال، في إحدى قصائده الشهيرة، " الفنون السوداء " (التي نُشرت أصلاً في صحيفة "المحرر " في يناير 1966)، أدلى باراكا بتصريحات عابرة حول عدة جماعات، معلقاً بخطاب عنيف كان غالباً ما يميزه، مفاده أن القصائد المثالية هي التي "تقضي على  ... تجار المخدرات البيض"، ومقترحاً قتل رجال الشرطة و"انتزاع ألسنتهم وإرسالها إلى أيرلندا". لكن كما اعترف باراكا نفسه لاحقًا [في مقالته " كنت معادياً للسامية" التي نشرتها صحيفة "ذا فيليدج فويس" في 20 ديسمبر 1980، المجلد 1]، فقد كان يكن عداءً خاصًا لليهود، كما كان واضحًا في اختلاف شدة ووحشية دعوته في نفس القصيدة إلى "قصائد الخناجر" لطعن "بطون اليهود المالكة اللزجة" وإلى قصائد تكسر "مفاصل فولاذية في فم امرأة يهودية". ^{[ 55 ]}

قبل ذلك، كان باراكا يفتخر بكونه مدافعًا قويًا عن القومية الثقافية السوداء؛ إلا أنه بحلول منتصف سبعينيات القرن العشرين، بدأ يجد أن فرديتها العرقية تُقيّد حريته. ^{[ 8 ]} بدأ انفصال باراكا عن حركة الفنون السوداء لأنه رأى بعض الكُتّاب السود - أو المستسلمين كما كان يُسمّيهم - يُعارضون حركة الفنون السوداء التي أسسها. كان يعتقد أن رواد حركة الفنون السوداء كانوا يُقدّمون شيئًا جديدًا وضروريًا ومفيدًا وأسودًا، وأن أولئك الذين لم يرغبوا في رؤية تعزيز للتعبير الأسود قد "عُيّنوا" في الساحة للإضرار بالحركة. ^{[ 26 ]}

في عام 1974، نأى باراكا بنفسه عن القومية السوداء ، واحتضن الماركسية اللينينية في سياق حركات التحرير الماوية في العالم الثالث . ^{[ 46 ]}

في عام ١٩٧٩، أصبح محاضرًا في قسم الدراسات الأفريقية بكلية الآداب والعلوم في جامعة ولاية نيويورك في ستوني بروك، بناءً على طلب عضو هيئة التدريس ليزلي أوينز. ونُشرت مقالات عن باراكا في مطبوعات الجامعة ، مثل "ستوني بروك برس" و "بلاك وورلد" وغيرها من منشورات الطلاب. تضمنت هذه المقالات مقالًا في الصفحة الأولى من العدد الافتتاحي لـ" ستوني بروك برس" بتاريخ ٢٥ أكتوبر ١٩٧٩، كشف فيه عن مواقفه، متناولًا احتجاجاته "على ما اعتبره عنصرية في قسم الدراسات الأفريقية، كما يتضح من ندرة الأساتذة الدائمين". بعد ذلك بوقت قصير، شغل باراكا منصب أستاذ مساعد في ستوني بروك عام ١٩٨٠، ضمن مسار الترقية الأكاديمية، لمساعدة "قسم الدراسات الأفريقية الذي كان يعاني من صعوبات". وفي عام ١٩٨٣، رُقّي إلى أستاذ مشارك وحصل على التثبيت الأكاديمي. ^{[ ٥٦ ]}

في يونيو/حزيران 1979، أُلقي القبض على باراكا وسُجن في شارع الثامن والجادة الخامسة في مانهاتن. تضاربت الروايات حول عملية الاعتقال، إلا أن جميع الأطراف اتفقت على أن باراكا وزوجته أمينة كانا في سيارتهما يتجادلان حول سعر أحذية أطفالهما. وتقول رواية الشرطة إنها استُدعيت إلى مكان الحادث بعد بلاغ عن اعتداء جارٍ. وتؤكد الشرطة أن باراكا كان يضرب زوجته، وعندما حاولوا التدخل، هاجمهم هو الآخر، فاستخدموا القوة اللازمة لإخضاعه. وتناقضت رواية أمينة مع رواية الشرطة؛ إذ عقدت مؤتمراً صحفياً في اليوم التالي للاعتقال اتهمت فيه الشرطة بالكذب. وقد أسقطت هيئة محلفين كبرى تهمة الاعتداء، لكن تهمة مقاومة الاعتقال استمرت. ^{[ 57 ]} في نوفمبر/تشرين الثاني 1979، وبعد محاكمة استمرت سبعة أيام، أدانت هيئة محلفين في محكمة جنائية باراكا بتهمة مقاومة الاعتقال. وبعد شهر، حُكم عليه بالسجن 90 يوماً في جزيرة رايكرز (كانت أقصى عقوبة يُمكن أن يُحكم عليه بها هي سنة واحدة). أعلنت أمينة أن زوجها "سجين سياسي". أُطلق سراح باراكا بعد يوم واحد من احتجازه بانتظار استئنافه. في ذلك الوقت، لوحظ أنه إذا استمر سجنه، "فلن يتمكن من حضور حفل استقبال في البيت الأبيض تكريمًا للشعراء الأمريكيين". وصل استئناف باراكا إلى المحكمة العليا للولاية. خلال هذه العملية، صرّح محاميه، ويليام إم. كونستلر ، للصحافة بأن باراكا "يشعر أن من مسؤولية كتّاب أمريكا دعمه بشكل كامل". تلقى باراكا دعمًا لمحاولاته إلغاء الحكم أو تخفيفه من "رسائل دعم من مسؤولين منتخبين وفنانين ومعلمين من مختلف أنحاء البلاد". ^{[ 57 ]} واصلت أمينة باراكا الدفاع عن زوجها، وفي مؤتمر صحفي صرّحت قائلة: " الفاشية قادمة، وقريبًا ستقتل الشرطة السرية أطفالنا في الشوارع". ^{[ 58 ]} في ديسمبر 1981، أصدر القاضي بنراد فريد حكمًا ضد باراكا، وأمره بالتوجه إلى جزيرة رايكرز لقضاء عقوبته في عطلات نهاية الأسبوع الواقعة بين 9 يناير 1982 و6 نوفمبر 1982. وأشار القاضي إلى أن قضاء باراكا مدة عقوبته البالغة 90 يومًا في عطلات نهاية الأسبوع سيتيح له مواصلة التزاماته التدريسية في جامعة ستوني بروك. ^{[ 59 ]} وبدلًا من قضاء عقوبته في السجن، سُمح لباراكا بقضاء 48 عطلة نهاية أسبوع متتالية في مركز إعادة تأهيل في هارلم. وخلال فترة سجنه، كتب "سيرته الذاتية" ، التي يروي فيها حياته منذ ولادته وحتى اعتناقه الاشتراكية . ^{[ 60 ]}

خلال العام الدراسي 1982-1983، عاد باراكا إلى جامعة كولومبيا كأستاذ زائر، حيث درّس مقررًا بعنوان "النساء السوداوات وأعمالهن الروائية". بعد أن أصبح أستاذًا متفرغًا للدراسات الأفريقية في جامعة ستوني بروك عام 1985، تولى باراكا منصبًا زائرًا غير محدد المدة في قسم اللغة الإنجليزية بجامعة روتجرز عام 1988؛ وخلال العامين التاليين، درّس عددًا من المقررات في الأدب والموسيقى الأمريكية الأفريقية. على الرغم من أن باراكا سعى للحصول على تعيين دائم برتبة أستاذ متفرغ في أوائل عام 1990 (ويرجع ذلك جزئيًا إلى قرب حرم الجامعة في نيو برونزويك، نيو جيرسي ، من منزله في نيوارك)، إلا أنه لم يحصل على أغلبية الثلثين المطلوبة من أعضاء هيئة التدريس في تصويت مثير للجدل بنتيجة 9-8 لصالح تعيينه. وقد شبّه باراكا اللجنة لاحقًا بـ" غوبلز جامعات النخبة "، ووصف أعضاء هيئة التدريس بأنهم " أعضاء بارزون في جماعة كو كلوكس كلان "، مما أدى إلى إدانة من رئيس القسم باري كوالز. ^{[ 61 ]} بعد ذلك، ظل باراكا منتسبًا اسميًا إلى جامعة ستوني بروك بصفته أستاذًا فخريًا لدراسات الأفارقة حتى وفاته. وفي عام 1987، شارك، إلى جانب مايا أنجيلو وتوني موريسون ، كمتحدث في حفل تأبين جيمس بالدوين .

في عام ١٩٨٩، فاز باراكا بجائزة الكتاب الأمريكي عن أعماله، بالإضافة إلى جائزة لانغستون هيوز. وفي عام ١٩٩٠، شارك في تأليف السيرة الذاتية لكوينسي جونز ، وفي عام ١٩٩٨، ظهر في دور ثانوي في فيلم وارن بيتي " بولورث" . وفي عام ١٩٩٦، ساهم باراكا في ألبوم "أوفبيت: رحلة صوتية حماسية" الخيري لمرضى الإيدز ، والذي أنتجته منظمة "ريد هوت" .

في يوليو/تموز 2002، عُيّن باراكا شاعرًا رسميًا لولاية نيوجيرسي من قِبل حاكم الولاية جيم ماكغريفي . ^{[ 62 ]} كان من المقرر أن يستمر المنصب لمدة عامين، مصحوبًا بمكافأة قدرها 10,000 دولار. ^{[ 63 ]} شغل باراكا المنصب لمدة عام، وخلال تلك الفترة، تورط في جدل واسع، بما في ذلك ضغوط سياسية كبيرة وغضب شعبي يطالب باستقالته. خلال مهرجان جيرالدين آر. دودج للشعر في ستانهوب، نيوجيرسي ، ألقى باراكا قصيدته التي كتبها عام 2001 حول هجمات 11 سبتمبر/أيلول بعنوان "هل فجّر أحدهم أمريكا؟"، والتي وُجهت إليها انتقادات بسبب معاداة السامية والهجمات على الشخصيات العامة. ولعدم وجود آلية قانونية لعزل باراكا من المنصب، ورفضه التنحي، ألغت الهيئة التشريعية للولاية والحاكم ماكغريفي رسميًا منصب الشاعر الرسمي للولاية. ^{[ 64 ]} في أكتوبر/تشرين الأول 2002، وقّع 131 مبدعًا وناشطًا على إعلان "للشعر أهمية: حول اضطهاد الإعلام لأميري باراكا" الذي رعته الحركة السريالية، تضامنًا معه. ^{[ 65 ]} وكان من بين الموقعين ماري ستانلي لو . ^{[ 66 ]}

في عام 2002، أدرج الباحث موليفي كيتي أسانتي اسم باراكا ضمن قائمته لأعظم 100 أمريكي من أصل أفريقي . ^{[ 67 ]} تعاون باراكا مع فرقة الهيب هوب " ذا روتس " في أغنية "Something in the Way of Things (In Town)" ضمن ألبومهم " Phrenology " الصادر عام 2002. ^{[ 68 ]}

في عام ٢٠٠٣، قُتلت شاني، ابنة باراكا البالغة من العمر ٣١ عامًا، وشريكتها رايشون هولمز، في منزل شقيقة شاني، واندا ويلسون باشا، على يد زوج باشا السابق، جيمس كولمان. ^{[ ٦٩ ] [ ٧٠ ]} وادعى المدعون أن كولمان أطلق النار على شاني لأنها ساعدت شقيقتها على الانفصال عن زوجها. ^{[ ٧١ ]} وأدانت هيئة محلفين في نيوجيرسي كولمان (المعروف أيضًا باسم ابن الأمين باشا) بقتل شاني باراكا ورايشون هولمز، وحُكم عليه بالسجن ١٦٨ عامًا بتهمة إطلاق النار عام ٢٠٠٣. ^{[ ٧٢ ]}

ابنه، راس ج. باراكا (مواليد 1970)، سياسي وناشط في نيوارك، شغل منصب مدير مدرسة نيوارك الثانوية المركزية ، وكان عضواً منتخباً في المجلس البلدي لنيوارك (2002-2006، 2010-حتى الآن) ممثلاً للدائرة الجنوبية. تولى راس ج. باراكا منصب عمدة نيوارك في 1 يوليو 2014. (انظر انتخابات عمدة نيوارك لعام 2014 ).

توفي أميري باراكا في 9 يناير/كانون الثاني 2014، في مركز بيث إسرائيل الطبي في نيوارك، نيو جيرسي، بعد أن أمضى شهرًا في وحدة العناية المركزة بالمركز قبل وفاته. لم يُعلن عن سبب الوفاة في البداية، ولكن ذُكر أن باراكا كان يعاني من مرض السكري لفترة طويلة. ^{[ 73 ]} أشارت تقارير لاحقة إلى أنه توفي نتيجة مضاعفات بعد خضوعه لعملية جراحية مؤخرًا. ^{[ 74 ]} أُقيمت جنازة باراكا في قاعة نيوارك سيمفوني في 18 يناير/كانون الثاني 2014. ^{[ 75 ]}

تعرض عمل باراكا لانتقادات بسبب كونه عنصرياً ، ومعادياً للمثليين ، ومعادياً للسامية ، وكارهاً للنساء، من بين أمور أخرى. ^{[ 76 ]}

شغل باراكا منصب الشاعر الرسمي الثاني لولاية نيو جيرسي من يوليو 2002 حتى تم إلغاء المنصب في 2 يوليو 2003. ورداً على محاولات عزل باراكا من منصب الشاعر الرسمي للولاية، قام مجلس استشاري مكون من تسعة أعضاء بتعيينه شاعراً رسمياً لمدارس نيوارك العامة في ديسمبر 2002. ^{[ 99 ]}

حصل باراكا على تكريمات من عدد من المؤسسات المرموقة، بما في ذلك: زمالات من مؤسسة غوغنهايم والصندوق الوطني للفنون ، وجائزة لانغستون هيوز من كلية مدينة نيويورك ، وجائزة مؤسسة روكفلر للدراما، وانضمامه إلى الأكاديمية الأمريكية للفنون والآداب ، وجائزة مؤسسة ما قبل كولومبوس للإنجاز مدى الحياة. ^{[ 100 ]}

تم اختيار مقتطف قصير من شعر أميري باراكا لاستخدامه في عمل فني دائم للفنان لاري كيركلاند في محطة بنسلفانيا بمدينة نيويورك . ^{[ 101 ] [ 102 ]}

لقد رأيت العديد من الشموس تستخدم سلسلة لا نهاية لها من الساعات المتراكمة فوق بعضها البعض

تم نحت هذا العمل الفني من الرخام، ويضم مقتطفات من أعمال العديد من شعراء نيو جيرسي (من والت ويتمان ، وويليام كارلوس ويليامز ، إلى الشعراء المعاصرين روبرت بينسكي ورينيه آشلي ) وكان جزءًا من تجديد وإعادة بناء قسم النقل في نيو جيرسي من المحطة الذي اكتمل في عام 2002. ^{[ 101 ]}

على الرغم من الجدل الكبير والمحتوى المثير للجدل لأعماله، فإن تأثير باراكا الأدبي لا يُنكر. فقد ساهم تأسيسه لحركة الفنون السوداء في ستينيات القرن الماضي في الترويج لمنظور قومي أسود فريد، وأثّر في جيل أدبي كامل. ^{[ 103 ]} وتجادل الناقدة نائلة كيليتا-ماي بأن إرث باراكا يتمثل في "قول ما لا يُقال"، وهو مسارٌ ربما أضرّ بسمعته الأدبية ومكانته الأدبية. ^{[ 104 ]} فعلى سبيل المثال، استُبعد باراكا من مختارات " زوايا الصعود" لعام 2013 ، وهي مجموعة من الشعر الأمريكي الأفريقي المعاصر نشرتها دار نورتون. وفي مراجعة للمختارات، انتقد باراكا عداء المحرر تشارلز هـ. رويل تجاه حركة الفنون السوداء، واصفًا "محاولة رويل لتحليل، بل وتصنيف" الشعر الأمريكي الأفريقي المعاصر بأنها "معيبة". ^{[ 105 ]} في الواقع، تشير مقدمة رويل لكتاب "زوايا الصعود " إلى "قيود المطالب السياسية والاجتماعية الضيقة التي لا علاقة لها بإنتاج النصوص الفنية"، مما يُظهر ثنائية سياسية/غير سياسية حيث يعتبر المحرر الأعمال ذات الطابع السياسي المفرط أقل قيمة فنية. تُقر الناقدة إميلي روث روتر بمساهمة " زوايا الصعود" في الدراسات الأدبية الأمريكية الأفريقية ، لكنها تقترح أيضًا إضافة باراكا وغيره لضمان عدم قبول الطلاب "دون وعي" لفكرة أن باراكا وكتابًا مثله كانوا غائبين بطريقة ما عن التأثير على شعر القرن الحادي والعشرين. ^{[ 105 ]}

في كتابه "سيارة أجرة المطر" ، انتقد ريتشارد أوياما جمالية باراكا المتشددة، وكتب أن مسيرة باراكا الفنية أصبحت بمثابة قصة تحذيرية لأسوأ "نزعات" الستينيات - الرفض المُنَفِّر، والتعصب الأعمى، والنزعة الانفصالية والقمع الستاليني في مقابل بناء تحالفات متعددة الأعراق والطبقات. ... في النهاية، عانى عمل باراكا لأنه فضّل الأيديولوجيا على الفن، ناسياً أن الفن يبقى بعدنا جميعاً. ^{[ 106 ]}

أتاحت مشاركة باراكا في طيف واسع من الفنون، إلى جانب نشاطه الاجتماعي، له تأثيرًا كبيرًا. وفي مقابلة مع الإذاعة الوطنية العامة (NPR) حول تأثيره ، أكد باراكا أنه أثر في العديد من الأشخاص. وعندما سُئل عما سيكتبه على شاهد قبره، أجاب مازحًا: "لا ندري إن كان قد مات أصلًا" ^{[ 103 ]} ، مما يدل على الأهمية الشخصية لإرثه بالنسبة له. ويصف نعي باراكا الذي نشرته الإذاعة الوطنية العامة (NPR) عمق تأثيره ببساطة: "...طوال حياته، لم تتوقف حركة الفنون السوداء". ^{[ 15 ]} ويمتد تأثير باراكا أيضًا إلى عالم النشر، حيث يُنسب إليه الفضل في فتح أبواب دور النشر البيضاء التي لم يكن بإمكان الكتّاب الأمريكيين من أصل أفريقي الوصول إليها سابقًا. ^{[ 28 ]}

بمناسبة الذكرى الستين لألبوم باراكا " Blues People" ، قدم عازف البوق والملحن راسل غان العرض الأول لمجموعة موسيقية بعنوان " The Blues and Its People" ، مستوحاة منه، في مسرح أبولو . ^{[ 107 ]}

• أميري باراكا على موقع IMDb
• أميري باراكا في فهرس المكتبة الوطنية الألمانية
• صفحة أميري باراكا، مؤرشفة بتاريخ 28 أغسطس 2008، على موقع Wayback Machine في موقع Modern American Poetry
• مقابلة مع أندريا هيوت ، مجلة بالس ، برلين
• موقع مخصص لأميري باراكا
• مشروع أعمال أميري باراكا الموسيقية
• الظهور على قناة سي-سبان
• مارغاليت فوكس ، "أميري باراكا، الشاعر والكاتب المسرحي المثير للجدل، يتوفى عن عمر يناهز 79 عامًا" ، صحيفة نيويورك تايمز ، 9 يناير 2014.
• ماركوس ويليامسون ، "أميري بركة: كاتب" (نعي) ، الإندبندنت ، 10 يناير 2014.
• مقابلة أميري باراكا مع جيه كيه فاولر على برنامج ذا مانتل
• "أميري باراكا (1934-2014): شاعر وكاتب مسرحي وناشط شكّل السياسة الثورية والثقافة السوداء" ، الديمقراطية الآن!، 10 يناير 2014.
• ملفات مكتب التحقيقات الفيدرالي عن أميري باراكا في أرشيف الإنترنت .
• وثائق مكتب التحقيقات الفيدرالي: أميري باراكا (جزء من ملف مكتب التحقيقات الفيدرالي).
• ماريا بوبوفا، "إجابات قيد الإعداد: بيان أميري باراكا الغنائي للحياة" ، brainpickings.org.
• مقابلة فيديو مع أميري باراكا على قناة underyourskin على يوتيوب
• تسجيل صوتي لقراءة شعرية لأميري باراكا، 14 سبتمبر 1992 ، من مكتبة ديكر التابعة لكلية معهد ماريلاند للفنون ، أرشيف الإنترنت .
• دليل البحث عن أوراق أميري باراكا في جامعة كولومبيا . مكتبة الكتب والمخطوطات النادرة.
• دليل إرشادي لشعراء جيل بيت ومجموعة شعرية، بما في ذلك مخطوطة باراكا "أنظمة جحيم دانتي" ، في مكتبة الكتب والمخطوطات النادرة بجامعة كولومبيا.
• مجموعة نصوص مسرحيات أميري باراكا في مركز شومبورغ لأبحاث الثقافة السوداء، مكتبة نيويورك العامة
• مجموعة أميري باراكا من القصائد غير المنشورة في مركز شومبورغ للأبحاث في الثقافة السوداء، مكتبة نيويورك العامة
• مقابلة مع أميري في نيوجيرسي ، نبض برلين