ريجوليتو

ريجوليتو
أوبرا جوزيبي فيردي
تصميم المجموعة من قبل فيليب شابيرون .
كاتب كلمات الاوركسترا	فرانشيسكو ماريا بيافي
لغة	ايطالي
مرتكز على	الملك يسلي نفسه بقلم فيكتور هوجو
العرض الأول	11 مارس 1851 ( 1851-03-11 ) لا فينيس ، البندقية

ريجوليتو هي أوبرا من ثلاثة فصول ^[أ] من تأليف جوزيبي فيردي .كتب النص الإيطالي فرانشيسكو ماريا بيافي استنادًا إلى مسرحية Le roi s'amuse التي كتبها فيكتور هوجو عام 1832. وعلى الرغم من المشاكل الأولية الخطيرة مع الرقباء النمساويين الذين كانوا يسيطرون على مسارح شمال إيطاليا في ذلك الوقت، فقد تم عرض الأوبرا لأول مرة بشكل منتصر في لا فينيس في البندقية في 11 مارس 1851.

العمل، السادس عشر لفيردي في هذا النوع، يعتبر على نطاق واسع أول روائع الأوبرا في منتصف إلى أواخر حياة فيردي المهنية. تدور قصته المأساوية حول دوق مانتوا الفاسق ، ومهرج بلاطه الأحدب ريجوليتو ، وابنة ريجوليتو جيلدا. يشير العنوان الأصلي للأوبرا، La maledizione (اللعنة)، إلى لعنة ألقاها الكونت مونتيروني على الدوق وريجوليتو، الذي أغوى الدوق ابنته بتشجيع من ريجوليتو. تتحقق اللعنة عندما تقع جيلدا في حب الدوق وتضحي بحياتها لإنقاذه من القاتل الذي استأجره والدها.

كلف لا فينيس البندقية فيردي في عام 1850 بتأليف أوبرا جديدة. كان بارزًا بما يكفي بحلول هذا الوقت ليتمتع ببعض الحرية في اختيار النصوص التي سيتم تلحينها. في البداية طلب من فرانشيسكو ماريا بيافي (الذي كان قد ألف معه بالفعل إيرناني ، وأنا دو فوسكاري ، وماكبث ، وإيل كورسارو وستيفيليو ) دراسة مسرحية كيان لألكسندر دوماس الأب، لكنه سرعان ما توصل إلى الاعتقاد بأنهم بحاجة إلى إيجاد موضوع أكثر حيوية. ^[1]

وقد جاء ذلك في هيئة مسرحية فيكتور هوجو المثيرة للجدل المكونة من خمسة فصول ( "الملك يسلي نفسه"). وقد أوضح فيردي لاحقًا أن "الموضوع عظيم وهائل، وهناك شخصية تعد واحدة من أعظم الإبداعات التي يمكن للمسرح أن يتباهى بها، في أي بلد وفي كل التاريخ". ^[2] ومع ذلك، فإن تصوير هوجو لملك فاسد وساخر ومحب للنساء ( فرانسيس الأول ملك فرنسا ) اعتُبر فضيحة غير مقبولة. وقد تم حظر المسرحية في فرنسا بعد عرضها الأول قبل عشرين عامًا تقريبًا (ولم يتم عرضها مرة أخرى حتى عام 1882)؛ ^[3] والآن كان من المقرر أن تُعرض أمام مجلس الرقابة النمساوي (حيث كانت النمسا في ذلك الوقت تسيطر بشكل مباشر على جزء كبير من شمال إيطاليا ).

منذ البداية، كان كل من الملحن وكاتب النصوص يعرفان أن هذه الخطوة لن تكون سهلة. وكما كتب فيردي في رسالة إلى بيافي: "استخدم أربع أرجل، واجتز المدينة وابحث لي عن شخص مؤثر يمكنه الحصول على إذن لصنع Le Roi s'amuse ". ^[2] وعد جولييلمو برينا، سكرتير لا فينيس، الثنائي بأنهما لن يواجها مشاكل مع الرقباء. لقد كان مخطئًا، وبدأت الشائعات تنتشر في أوائل الصيف بأن الإنتاج سيكون محظورًا. في أغسطس، تقاعد فيردي وبيافي في بوسيتو ، مسقط رأس فيردي، لإعداد خطة دفاعية بينما استمروا في العمل على الأوبرا. وعلى الرغم من بذلهما قصارى جهدهما، بما في ذلك المراسلات المحمومة مع لا فينيس، فقد رفض الرقيب النمساوي دي جورزكوفسكي بشكل قاطع الموافقة على إنتاج "La Maledizione" (عنوانها المؤقت) في رسالة في ديسمبر 1850، واصفًا الأوبرا بأنها "مثال مقزز على الفجور والتفاهة الفاحشة". ^[4]

شرع بيافي في العمل على مراجعة النص، وفي النهاية استخرج منه أوبرا أخرى، Il Duca di Vendome ، حيث كان الملك دوقًا واختفى كل من الأحدب واللعنة. كان فيردي ضد هذا الحل المقترح تمامًا، مفضلاً التفاوض مباشرة مع الرقباء حول كل نقطة من العمل. ^[5] توسطت برينا، سكرتيرة لا فينيس المتعاطفة، في النزاع من خلال إظهار بعض الرسائل والمقالات للنمساويين التي تصور الشخصية السيئة، ولكن القيمة الكبيرة، للفنان. بحلول يناير 1851، توصل الطرفان إلى حل وسط: سيتم نقل عمل الأوبرا، وإعادة تسمية بعض الشخصيات. في النسخة الجديدة، سيرأس الدوق مانتوا وينتمي إلى عائلة غونزاغا . (انقرض بيت غونزاغا منذ فترة طويلة بحلول منتصف القرن التاسع عشر، ولم تعد دوقية مانتوا موجودة.) سيتم حذف المشهد الذي تقاعد فيه إلى غرفة نوم جيلدا، ولن تكون زيارته للحانة ( النزل) مقصودة، بل نتيجة خدعة. تمت إعادة تسمية المهرج الأحدب (المسمى في الأصل تريبوليت ) إلى ريجوليتو (من الكلمة الفرنسية rigoler ) من محاكاة ساخرة لكوميديا ​​​​لجول إدوارد ألبوايز دي بوجول : ريجوليتي ، أو آخر الحمقى) من عام 1835. ^[ب] بحلول 14 يناير، أصبح العنوان النهائي للأوبرا ريجوليتو . ^[6]

أنهى فيردي التأليف أخيرًا في 5 فبراير 1851، قبل العرض الأول بأكثر من شهر بقليل. كانت بيافي قد رتبت بالفعل لتصميم المجموعات بينما كان فيردي لا يزال يعمل على المراحل النهائية من الفصل الثالث. تم إعطاء المطربين بعض موسيقاهم لتعلمها في 7 فبراير. ومع ذلك، احتفظ فيردي بثلث النوتة الموسيقية على الأقل في بوسيتو. أحضرها معه عندما وصل إلى البندقية للتدريبات في 19 فبراير، واستمر في تحسين التوزيع الموسيقي طوال فترة التدريب. ^[7] بالنسبة للعرض الأول، اختارت لا فينيس فيليس فاريزي في دور ريجوليتو، والتينور رافاييل ميراتي في دور الدوق، وتيريزا برامبيلا في دور جيلدا (على الرغم من أن فيردي كان يفضل تيريزا دي جولي بورسي ). ^[8] نظرًا لارتفاع خطر النسخ غير المصرح به، طالب فيردي بالسرية التامة من جميع مغنييه وموسيقييه، وخاصة ميراتي: لم يُسمح لـ "الدوق" باستخدام مقطوعته الموسيقية إلا لبضعة أمسيات قبل العرض الأول، وأُجبر على أن يقسم أنه لن يغني أو حتى يصفر لحن "La donna è mobile" إلا أثناء التدريب. ^[9]

عُرض ريجوليتو لأول مرة في 11 مارس 1851 في لا فينيس المباع بالكامل كجزء أول من عرض مزدوج مع باليه جياكومو بانيزا فاوست . قاد جيتانو ماريس ، وصمم المجموعات ونفذها جوزيبي بيرتوجا وفرانشيسكو بانيارا . ^[10] كانت ليلة الافتتاح انتصارًا كاملاً، وخاصة المشهد الدرامي وآريا الدوق الساخرة " لا دونا إي موبيل "، والتي تم غنائها في الشوارع في صباح اليوم التالي ^[11] (زاد فيردي من تأثير الآريا من خلال الكشف عنها فقط للممثلين والأوركسترا قبل ساعات قليلة من العرض الأول، ومنعهم من الغناء أو الصفير أو حتى التفكير في اللحن خارج المسرح). ^{[11] [12]} بعد سنوات عديدة، وصفت جوليا كورا فاريزي، ابنة فيليس فاريزي (ريجوليتو الأصلي)، أداء والدها في العرض الأول. كان فاريزي غير مرتاح للغاية بسبب الحدبة الزائفة التي كان عليه ارتداؤها؛ كان غير متأكد لدرجة أنه، على الرغم من أنه كان مغنيًا متمرسًا للغاية، أصيب بنوبة ذعر عندما حان دوره لدخول المسرح. أدرك فيردي على الفور أنه مشلول ودفعه بعنف على المسرح، لذلك ظهر وقد تعثر بشكل أخرق. كان الجمهور، الذين اعتقدوا أنها كانت مزحة متعمدة، مستمتعًا للغاية. ^[13]

حققت أوبرا ريجوليتو نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر في لا فينيس، وكانت أول انتصار إيطالي كبير لفيردي منذ العرض الأول لأوبرا ماكبث في فلورنسا عام 1847. في البداية، كان لها 13 عرضًا وتم إحياؤها في البندقية في العام التالي، ومرة ​​أخرى في عام 1854. وعلى الرغم من الإنتاج الكارثي إلى حد ما في بيرغامو بعد وقت قصير من عرضها الأول في لا فينيس، سرعان ما دخلت الأوبرا ذخيرة المسارح الإيطالية. وبحلول عام 1852، تم عرضها لأول مرة في جميع المدن الكبرى في إيطاليا، على الرغم من أنها عرضت أحيانًا تحت عناوين مختلفة بسبب تقلبات الرقابة (على سبيل المثال، فيسكارديللو وليونيلو وكلارا دي بيرث ). ^[ج] منذ عام 1852، بدأ عرضها أيضًا في المدن الكبرى في جميع أنحاء العالم، ووصلت إلى أماكن بعيدة مثل الإسكندرية والقسطنطينية في عام 1854 وكل من مونتيفيديو وهافانا في عام 1855. أقيم العرض الأول في المملكة المتحدة في 14 مايو 1853 في ما يُعرف الآن بدار الأوبرا الملكية ، كوفنت جاردن في لندن مع جيوفاني ماتيو ماريو في دور دوق مانتوا وجورجيو رونكوني في دور ريجوليتو. في الولايات المتحدة، شوهدت الأوبرا لأول مرة في 19 فبراير 1855 في أكاديمية الموسيقى في نيويورك في أداء قدمته شركة الأوبرا الإيطالية ماكس ماريتزيك . ^{[14] [10] [15] [16]}

لقد غيرت العديد من الإنتاجات الحديثة الإعداد الأصلي بشكل جذري. وتشمل هذه إنتاج جوناثان ميلر عام 1982 للأوبرا الوطنية الإنجليزية ، والتي تدور أحداثها بين المافيا في ليتل إيطاليا بمدينة نيويورك خلال الخمسينيات من القرن الماضي؛ وإنتاج دوريس دوري عام 2005 لأوبرا ولاية بافاريا ، حيث أصبحت محكمة مانتوا كوكب القردة ؛ وإنتاج المخرجة ليندا بروفسكي لأوبرا سياتل، ووضع القصة في إيطاليا الفاشية في عهد موسوليني، في عام 2004 (أعيد في عام 2014)؛ وإنتاج مايكل ماير عام 2013 لأوبرا متروبوليتان ، والتي تدور أحداثها في كازينو في لاس فيجاس في الستينيات . تصور شخصيات مختلفة نماذج أولية مختلفة من عصر رات باك ، حيث أصبح الدوق شخصية من نوع فرانك سيناترا وأصبح ريجوليتو دون ريكلز . ^{[17] [18]} في مارس 2014، قامت ليندي هيوم ، المديرة الفنية لأوبرا كوينزلاند الأسترالية، بإخراج الأوبرا في عالم الحفلات الذي عاش فيه رئيس الوزراء الإيطالي السابق سيلفيو برلسكوني . ^[19]

الأدوار وأنواع الأصوات وطاقم الممثلين الرئيسيين

دور	نوع الصوت	العرض الأول، 11 مارس 1851 [20] القائد: جيتانو ماريس
ريجوليتو، مهرج الدوق	باريتون	فيليسي فاريسي
جيلدا ابنته	سوبرانو	تيريزا برامبيلا
دوق مانتوا	تينور	رافاييل ميراتي
سبارافوسيل، قاتل مأجور	باس	باولو داميني
مادالينا، أخته	رنان	أنيتا كازالوني
جيوفانا، ممرضة جيلدا	ميزو سوبرانو	لورا سايني
الكونت سيبرانو	باس	أندريا بيليني
الكونتيسة سيبرانو وزوجته	ميزو سوبرانو	لويجيا مورسيلي
ماتيو بورسا، أحد رجال البلاط	تينور	أنجيلو زولياني
الكونت مونتيروني	باريتون	فيليسيانو بونزي
مارولو	باريتون	فرانشيسكو دي كونرث
موظف المحكمة	باس	جيوفاني ريزي
صفحة	ميزو سوبرانو	أنيتا موديز لوفاتي
جوقة الذكور: حاشية الدوق وضيوفه

المكان: مانتوفا

الزمان: القرن السادس عشر ^[21]

المشهد الأول: مانتوفا. قاعة فخمة في القصر الدوقي. تفتح الأبواب الخلفية على غرف أخرى مضاءة بشكل رائع. يمكن رؤية حشد من اللوردات والسيدات وهم يرتدون أزياء فخمة يتجولون في الغرف الخلفية؛ يأتي ويذهب الصبية الصغار. الاحتفالات في أوجها. تُسمع الموسيقى من خارج المسرح. يدخل الدوق وبورسا من باب في الخلف.

في إحدى حفلاته في قصره، يغني الدوق عن حياة المتعة مع أكبر عدد ممكن من النساء، ويذكر أنه يستمتع بشكل خاص بخيانة حاشيته: " Questa o quella " ("هذه المرأة أو تلك"). ويذكر لبورسا أنه رأى جمالًا غير معروف في الكنيسة ويرغب في امتلاكها، ولكنه يرغب أيضًا في إغواء كونتيسة سيبرانو. يسخر ريجوليتو، مهرج بلاط الدوق الأحدب، من أزواج السيدات اللاتي ينتبه إليهن الدوق، بما في ذلك الكونت سيبرانو. وينصح الدوق مازحًا بالتخلص من الكونت سيبرانو بالسجن أو المنفى أو الموت. يضحك الدوق بتساهل، لكن سيبرانو لم يكن مسرورًا. يخبر مارولو، أحد الضيوف في الحفل، الحاشيتين أن ريجوليتو لديه "عشيقة"، الأمر الذي أذهلهم. (لم يكن مارولو يعلم أن "الحبيبة" هي في الواقع ابنة ريجوليتو.) قرر رجال البلاط، بناءً على اقتراح سيبرانو، الانتقام من ريجوليتو لسخريته منهم. توقفت الاحتفالات بوصول الكونت مونتيروني المسن، الذي أغوى الدوق ابنته. استفزه ريجوليتو أكثر بالسخرية من عجزه عن الانتقام لشرف ابنته. واجه مونتيروني الدوق، وألقي القبض عليه على الفور من قبل حراس الدوق. قبل اقتياده إلى السجن، لعن مونتيروني الدوق على الهجوم على ابنته وريجوليتو لسخريته من غضبه الصالح. أرعبت اللعنة ريجوليتو، الذي يؤمن بالخرافة الشعبية التي تقول إن لعنة الرجل العجوز لها قوة حقيقية.

المشهد الثاني: نهاية طريق مسدود. على اليسار، منزل ذو مظهر متواضع مع فناء صغير محاط بالجدران. في الفناء توجد شجرة طويلة ومقعد رخامي؛ في الجدار، باب يؤدي إلى الشارع؛ فوق الجدار، شرفة مدعومة بأقواس. يفتح باب الطابق الثاني على الشرفة المذكورة، والتي يمكن الوصول إليها أيضًا عن طريق درج في المقدمة. على يمين الشارع يوجد سور الحديقة المرتفع للغاية وجانب من قصر سيبرانو. إنه الليل.

في هذه الأثناء، يتجه ريجوليتو إلى المنزل الذي يخفي فيه ابنته عن العالم، وهو مشغول بلعنة الرجل العجوز، فيقابله القاتل سبارافوسيل، الذي يتقدم نحوه ويعرض عليه خدماته. يرفض ريجوليتو في هذه اللحظة، لكنه يترك الباب مفتوحًا أمام احتمال توظيف سبارافوسيل لاحقًا، إذا دعت الحاجة. يبتعد سبارافوسيل، بعد أن يكرر اسمه عدة مرات. يفكر ريجوليتو في أوجه التشابه بينهما: "Pari siamo!" ("نحن متشابهان!")؛ يقتل سبارافوسيل الرجال بسيفه، ويستخدم ريجوليتو "لسان الحقد" لطعن ضحاياه. يفتح ريجوليتو بابًا في الحائط ويحتضن ابنته جيلدا. يحيي كل منهما الآخر بحرارة: "Figlia!" "Mio padre!" ("ابنتي!" "أبي!"). كان ريجوليتو يخفي ابنته عن الدوق وبقية المدينة، وهي لا تعرف مهنة والدها. منذ أن منعها من الظهور في الأماكن العامة، لم تذهب إلى أي مكان إلا إلى الكنيسة، وهي لا تعرف حتى اسم والدها.

عندما يرحل ريجوليتو، يظهر الدوق ويسمع جيلدا تعترف لممرضتها جيوفانا بأنها تشعر بالذنب لعدم إخبار والدها عن شاب التقت به في الكنيسة. تقول إنها وقعت في حبه، لكنها ستحبه أكثر إذا كان طالبًا وفقيرًا. وبينما تعلن عن حبها، يدخل الدوق مسرورًا. جيلدا، المنزعجة، تنادي على جيوفانا، غير مدركة أن الدوق أعطاها المال لترحل. متظاهرًا بأنه طالب، يقنع الدوق جيلدا بحبه: "È il sol dell'anima" ("الحب هو ضوء شمس الروح"). عندما تسأله عن اسمه، ينادي نفسه بتردد Gualtier Maldè. تسمع جيلدا أصواتًا وتخشى أن يكون والدها قد عاد، فترسل الدوق بعيدًا بعد أن يتبادلا بسرعة عهود الحب: "Addio، addio" ("وداعًا، وداعًا"). وحيدة، تتأمل جيلدا حبها للدوق، الذي تعتقد أنه طالب: "Gualtier Maldè!... Caro nome che il mio cor " ("الاسم العزيز").

في وقت لاحق، يعود ريجوليتو: "ريدو!... بيرشي؟" ("لقد عدت!... لماذا؟")، بينما يستعد رجال البلاط المعادون خارج الحديقة المسورة (الذين يعتقدون أن جيلدا هي عشيقة المهرج، دون أن يدركوا أنها ابنته) لاختطاف الفتاة العاجزة. يخبرون ريجوليتو أنهم في الواقع يختطفون الكونتيسة سيبرانو. يرى أنهم ملثمون ويطلب قناعًا لنفسه؛ بينما يربطون القناع على وجهه، يعصبون عينيه أيضًا. معصوب العينين ومخدوعًا، يمسك السلم بثبات بينما يصعدون إلى غرفة جيلدا: الكورس: "زيتي، زيتي" ("بهدوء، بهدوء"). بمساعدة والدها غير المدرك، يحمل رجال البلاط جيلدا بعيدًا. يُترَك ريجوليتو وحده، ويزيل قناعه وعصابة عينيه، ويدرك أن جيلدا هي التي تم حملها بعيدًا في الواقع. ينهار في يأس، متذكرًا لعنة الرجل العجوز.

غرفة في القصر الدوقي. يوجد بابان على كلا الجانبين بالإضافة إلى باب أكبر في الطرف البعيد من الغرفة، وعلى جانبيه صور كاملة الطول للدوق وزوجته. يوجد كرسي واحد ذو ظهر مرتفع على طاولة مغطاة بالمخمل ومفروشات أخرى.

يشعر الدوق بالقلق إزاء اختفاء جيلدا: "Ella mi fu rapita!" ("لقد سُرقت مني!") و"Parmi veder le lagrime" ("أبدو وكأنني أرى الدموع"). ثم يدخل رجال البلاط ويبلغونه أنهم أسروا عشيقة ريجوليتو: "Scorrendo uniti" ("ذهبنا معًا عند حلول الليل"). من وصفهم، يتعرف عليها على أنها جيلدا ويسرع إلى الغرفة التي تُحتجز فيها: "Possente amor mi chiama" ("الحب العظيم يناديني"). يدخل ريجوليتو وهو يغني ويتظاهر باللامبالاة، ولكنه يبحث أيضًا بقلق عن أي أثر لجيلدا، التي يخشى أن تكون قد سقطت في أيدي الدوق. يتظاهر رجال البلاط بعدم ملاحظة قلقه، لكنهم يضحكون عليه بهدوء مع بعضهم البعض. تصل إحدى الصفحات برسالة من زوجة الدوق - ترغب الدوقة في التحدث إلى زوجها - لكن رجال البلاط يردون بشكل يوحي بأنه لا يمكن إزعاج الدوق في الوقت الحالي. أدرك ريجوليتو أن هذا يعني أن جيلدا مع الدوق. ولدهشة رجال البلاط، كشف أن جيلدا هي ابنته. طالب أولاً، ثم توسل إليهم وهو يبكي أن يعيدوها إليه: "كورتيجياني، فيل رازا داناتا" ("العرق الملعون من رجال البلاط"). حاول ريجوليتو الركض إلى الغرفة التي تُحتجز فيها جيلدا، لكن رجال البلاط سدوا طريقه. بعد فترة، دخلت جيلدا، وأمر ريجوليتو رجال البلاط بتركه بمفرده معها. غادر رجال البلاط الغرفة، معتقدين أن ريجوليتو قد أصيب بالجنون. وصفت جيلدا لوالدها ما حدث لها في القصر: "في كل الأيام المقدسة" وحاول مواساتها. تم اقتياد مونتيروني عبر الغرفة في طريقه إلى السجن وتوقف أمام صورة الدوق ليأسف لأن لعنته على الفاسق لم يكن لها أي تأثير. وبينما يقود الحراس مونتيروني بعيدًا، يتذمر ريجوليتو بأن الرجل العجوز مخطئ؛ فهو، ريجوليتو، المهرج المهان، سوف يجعل الرعد والبرق ينهمر من السماء على رأس المذنب. ويكرر هذا العهد بينما تتوسل جيلدا للرحمة لحبيبها الدوق: "نعم! الانتقام، الانتقام الرهيب!"

الضفة اليمنى لنهر مينشيو . على اليسار يوجد منزل من طابقين، نصفه مدمر. من خلال قوس كبير في الطابق الأرضي يمكن رؤية حانة ريفية بالإضافة إلى درج حجري خشن يؤدي إلى غرفة علية بها سرير صغير يمكن رؤيته بالكامل حيث لا توجد مصاريع. في الحائط في الطابق السفلي المواجه للشارع يوجد باب يفتح إلى الداخل. الحائط مليء بالثقوب والشقوق لدرجة أن كل ما يحدث في الداخل يمكن رؤيته بسهولة من الخارج. في الجزء الخلفي من المسرح توجد مناطق مهجورة بجانب النهر الذي يتدفق خلف حاجز انهار نصفه إلى أنقاض. خلف النهر تقع مانتوا. إنه الليل. جيلدا وريجوليتو، كلاهما مضطرب، يقفان في الطريق؛ يجلس سبارافوسيلي على طاولة في الحانة.

يظهر جزء من منزل سبارافوسيل، مع غرفتين مفتوحتين على منظر الجمهور. يصل ريجوليتو وجيلدا إلى الخارج. يمكن سماع صوت الدوق من الداخل، وهو يغني " La donna è mobile " ("المرأة متقلبة"). لقد أغرته مادالينا، شقيقة سبارافوسيل، إلى المنزل. يستمع ريجوليتو وجيلدا من الخارج بينما يغازل الدوق مادالينا. تندب جيلدا أن الدوق غير مخلص؛ يؤكد لها ريجوليتو أنه يرتب للانتقام: " Bella figlia dell'amore " ("ابنة الحب الجميلة").

يأمر ريجوليتو جيلدا بارتداء ملابس رجل استعدادًا للمغادرة إلى فيرونا ويخبرها أنه يخطط لملاحقتها لاحقًا. بعد مغادرتها، يكمل صفقته مع القاتل، الذي يستعد لقتل ضيفته مقابل 20 سكودي . ثم ينسحب ريجوليتو.

مع حلول الظلام، تقترب عاصفة رعدية ويقرر الدوق قضاء بقية الليل في المنزل. يوجهه سبارافوسيل إلى حجرة النوم في الطابق العلوي، ويقرر قتله أثناء نومه.

تعود جيلدا، التي لا تزال تحب الدوق على الرغم من معرفتها بخيانته، مرتدية زي رجل وتقف خارج المنزل. مادالينا، التي وقعت في حب الدوق، تتوسل إلى سبارافوسيل أن ينقذ حياته: "È amabile invero cotal giovinotto/ آه، ليس هذا منطقيًا!". سبارافوسيل، الرجل الذي يفي بكلمته، متردد لكنه يعدها بأنه إذا تم العثور على ضحية أخرى بحلول منتصف الليل، فسوف يقتل الأخرى بدلاً من الدوق. جيلدا، التي سمعت هذا التبادل، قررت التضحية بنفسها من أجل الدوق، ودخلت المنزل: "ثلاثة: سيذهب شابيا إلى منتصف الليل". طعنها سبارافوسيل وانهارت، مصابة بجروح قاتلة.

في منتصف الليل، عندما يصل ريجوليتو ومعه المال، يتلقى جثة ملفوفة في كيس، ويفرح بانتصاره. يثقل الكيس بالحجارة، ويوشك على رميه في النهر عندما يسمع صوت الدوق، وهو يغني بنعاس أغنية "La donna è mobile". يفتح ريجوليتو الكيس، ويصيبه اليأس، ويكتشف ابنته المحتضرة. للحظة، تستيقظ وتعلن أنها سعيدة بالموت من أجل حبيبها: "V'ho ingannato" ("أبي، لقد خدعتك"). تموت بين ذراعيه. يصرخ ريجوليتو في رعب: "La maledizione!" ("اللعنة!") ^[22]

تتطلب الأوركسترا 2 فلوت (فلوت 2 مزدوج بيكولو )، 2 مزمار (مزمار 2 مزدوج هورن إنجليزي )، 2 كلارينيت، 2 باسون، 4 قرون في E♭، D، C، A♭، G، و F، 2 بوق في C، D، و E♭، 3 ترومبون، سيمباسو ، تيمباني ، طبول الجهير ، الصنج ، الأوتار .

• خارج المسرح: باندا ، طبلة باس ، جرسان ، آلة الرعد
• على خشبة المسرح: الكمانات I و II، والفيولا، والكونترباس

يعتمد المقدمة الأوركسترالية القصيرة على موضوع اللعنة، حيث يتم ترنيمها بهدوء على النحاس في البداية وتتزايد شدتها حتى تنفجر في صرخة عاطفية من قبل الأوركسترا بأكملها، وتهدأ مرة أخرى وتنتهي بلفائف طبول متكررة بالتناوب مع النحاس، وتتزايد بشكل تراكمي في الحجم للوصول إلى خاتمة كئيبة. ^[22] عند رفع الستار، يتم الشعور على الفور بتباين كبير حيث يتم عزف موسيقى رقص مرحة من قبل فرقة خارج المسرح بينما يجري الدوق وحاشيته محادثة خفيفة. يغني الدوق أغنية "Questa o quella" الساخرة على لحن متقلب ثم يتم تحقيق المزيد من التباين مرة أخرى وهو يحاول إغواء الكونتيسة سيبرانو بينما تعزف أوتار أوركسترا الحجرة على المسرح مينويت أنيق . [ ^22] تستأنف موسيقى الرقص خارج المسرح مع بناء فرقة بين ريجوليتو والحاشية الغاضبة والدوق، قاطعها دخول مونتيرون الغاضب. ترافق التأثيرات الزلقة في الأوتار ريجوليتو وهو يسخر بوحشية من الرجل العجوز، الذي يستجيب بلعنته، مما يؤدي إلى مجموعة درامية نهائية.

بفضل تنوعها الكبير في النغمة والملمس، واستخدامها للموارد الآلية (الأوركسترا في الحفرة، وفرقة خارج المسرح، ومجموعة حجرة من الوتريات على المسرح)، ووتيرتها الدرامية والطريقة التي تكون بها الموسيقى مستمرة بدلاً من أن تتكون من "رقم" تلو الآخر، فإن هذا المشهد الافتتاحي الموجز غير مسبوق في الأوبرا الإيطالية. ^[22]

إن الثنائي بين ريجوليتو وسبارافوسيل الذي يفتتح المشهد الثاني من الفصل الأول غير مسبوق أيضًا في بنيته، فهو عبارة عن حوار حر مع الألحان ليس في الأصوات ولكن في الأوركسترا، على التشيلو المنفرد، والباس المنفرد، وآلات النفخ الخشبية المنخفضة لخلق جو شرير مميز. ^[22]

الرباعية الشهيرة في الفصل الثالث هي في الواقع ثنائي مزدوج حيث تم منح كل شخصية هوية موسيقية - مغازلة الدوق المتحمسة، مع اللحن الرئيسي، حيث تضحك مادالينا وتجعله يبتعد، بينما في الخارج، جيلدا لديها شخصية باكية في خطها الصوتي ووالدها يحثها بلا هوادة على الانتقام. ^[23]

استاء فيكتور هوجو من تحويل مسرحيته، التي تم حظرها في فرنسا، إلى أوبرا إيطالية واعتبرها سرقة أدبية (لم تكن هناك قيود على حقوق النشر ضد هذا في ذلك الوقت). ^[24] ومع ذلك، عندما حضر هوجو عرضًا للأوبرا في باريس، تعجب من الطريقة التي سمحت بها موسيقى فيردي في الرباعية بسماع مشاعر الشخصيات الأربعة المختلفة معًا ومع ذلك تميزت بوضوح عن بعضها البعض في نفس الوقت وتمنى أن يتمكن من تحقيق مثل هذا التأثير في الدراما المنطوقة. ^[25]

القسم الذي يلي الرباعية، والمُسمى "Scena e Terzetto Tempesta" (ثلاثي المشهد والعاصفة)، هو أيضًا، كما كتب جوليان بودن ، "بدون أي سابقة". ^[26] يختلف كثيرًا عن موسيقى العاصفة التي يمكن سماعها في Il barbiere di Siviglia أو La Cenerentola لروسيني ، فإن موسيقى العاصفة في ريجوليتو ليست فاصلًا بين الأفعال أو المشاهد، ولكنها مدمجة تمامًا في كشف الحبكة، مع أوتارها في سجل الجهير، وتدخلاتها من المزمار والبيكولو، وخاصة الجوقة الذكورية خلف الكواليس التي تطنطن من خلال أفواه مغلقة لخلق صوت الريح، وهو تأثير أصلي تمامًا. كتب الملحن وأستاذ الموسيقى التجريبية ديتر شنيبل (1930-2018) عن هذا المشهد

إن مشهد العاصفة المركزي هو، إذا جاز التعبير، فيلم به صوت، حيث تظهر صوره المتحركة دراما خارجية وداخلية. فاللقاءات الخفية بين الناس في الظلام، والتي تقطعها الصواعق بشكل غير منتظم، تتكشف من خلال الخماسيات الفارغة، وارتعاشات الأوتار، والاختراقات القصيرة لآلات النفخ، وقصفات الرعد والتنهدات الشريرة للجوقة، والتي تعبر أيضًا عن عملية خارجية داخلية: الموت يصل مع قصفات الرعد. تنتقل الموسيقى دائمًا في هذا المشهد من التلاوات المتقطعة إلى الألحان السلسة... ^[24]

يعتبر عالم الموسيقى جوليان بودن الأوبرا "ثورية"، تمامًا كما كانت سيمفونية بيتهوفن " إرويكا" : "لقد انخفضت الحواجز بين اللحن الرسمي والتلاوة أكثر من أي وقت مضى. في الأوبرا بأكملها، لا يوجد سوى آريا مزدوجة تقليدية واحدة [... ولا توجد...] نهايات متفق عليها للفصول". ^[27] استخدم فيردي نفس الكلمة - "ثورية" - في رسالة إلى بيافي، ^[28] ويشير بودن أيضًا إلى رسالة كتبها فيردي في عام 1852 حيث يذكر الملحن أن "لقد تصورت ريجوليتو تقريبًا بدون آريا، بدون نهايات ولكن فقط سلسلة لا تنتهي من الثنائيات". ^[29]

يمكن تلخيص استنتاجات بادن حول هذه الأوبرا ومكانتها في إنتاج فيردي من خلال ملاحظة أن:

بعد عام 1850 بقليل، وفي سن الثامنة والثلاثين، أغلق فيردي الباب أمام فترة من الأوبرا الإيطالية مع أوبرا ريجوليتو . وقد انتهى ما يسمى بالموسيقى الكلاسيكية . وسيستمر فيردي في الاستعانة ببعض أشكالها في الأوبرا القليلة التالية، ولكن بروح جديدة تمامًا. ^[30]

على الرغم من النجاح الهائل الذي حققه العمل بين الجماهير منذ البداية، فقد أدان العديد من النقاد في بلدان مختلفة العمل بسبب حبكته المظلمة والمأساوية المريرة جنبًا إلى جنب مع سلسلة من الألحان الشعبية البحتة، كما تصوروا الموسيقى. بعد العرض الأول في البندقية عام 1851، أعربت صحيفة جازيتا أوفيسيالي دي فينيسيا عن أسفها لحقيقة مفادها أن النص مستوحى في رأيه من "المدرسة الشيطانية" وأن فيردي وبيافي بحثا عن الجمال من "المشوه والمثير للاشمئزاز". ^[23]

كان من بين ردود الفعل النقدية النموذجية في بريطانيا والنمسا وألمانيا المراجعة التي نشرتها صحيفة فرانكفورتر ناخريشتن في الرابع والعشرين من يوليو عام 1859: "من المعروف أن هذا العمل الرديء يقدم كل رذائل وفضائل موسيقى فيردي: الموسيقى الخفيفة، وإيقاعات الرقص اللطيفة للمشاهد المرعبة؛ وأن الموت والفساد ممثلان كما هو الحال في جميع أعمال هذا الملحن من خلال الرقصات والحفلات". ^[31]

في النصف الثاني من القرن العشرين وحتى القرن الحادي والعشرين، تلقى ريجوليتو إشادة كبيرة حتى من الملحنين الطليعيين والتجريبيين مثل لويجي دالابيكولا ولوتشيانو بيريو وإرنست كرينيك . ^{[23] كتب} إيغور سترافينسكي "أقول أنه في الأغنية "لا دونا إي موبيليتي"، على سبيل المثال، والتي يعتقد النخبة أنها رائعة وسطحية فقط، يوجد المزيد من الجوهر والشعور مما هو موجود في دورة خاتم فاغنر بأكملها ." ^[23]

كانت هناك العشرات من التسجيلات التجارية لريجوليتو . تشمل أقدمها أداء عام 1912 باللغة الفرنسية مع فرانسوا رولمان الذي قاد الأوركسترا وجوقة أوبرا كوميك ( باتيه ) وأداء عام 1916 باللغة الإيطالية مع لورينزو مولاجولي الذي قاد الأوركسترا وجوقة لا سكالا ( كولومبيا ريكوردز ). تم إصدار أول إصدار LP من ريجوليتو (أيضًا أول تسجيل أوبرا على LP) بواسطة RCA Victor في عام 1950 بقيادة ريناتو سيليني وظهر ليونارد وارن في الدور الرئيسي. تم تسجيل الأوبرا أيضًا باللغة الألمانية مع فيلهلم شوشتر بقيادة الأوركسترا وجوقة أوبرا برلين الحكومية في تسجيل عام 1953 لشركة EMI Records وباللغة الإنجليزية مع مارك إلدر بقيادة الأوركسترا وجوقة الأوبرا الوطنية الإنجليزية في تسجيل عام 1983 لشركة EMI. في القرن الحادي والعشرين، تم إصدار العديد من العروض الحية على أقراص DVD بما في ذلك عرض عام 2001 من دار الأوبرا الملكية في لندن مع باولو جافانيلي في دور ريجوليتو ومارسيلو ألفاريز في دور الدوق (BBC / Opus Arte) وعرض عام 2006 في Opernhaus Zürich مع ليو نوتشي في دور ريجوليتو وبيوتر بيكزالا في دور الدوق (ArtHaus Musik). ^[32] كانت آريات دوق مانتوا، ولا سيما " La donna è mobile " و "Questa o quella"، بمثابة عروض لصوت التينور لفترة طويلة وتظهر على العديد من أقراص الحفلات الموسيقية. من بين أقدم تسجيلات إنريكو كاروسو هاتين الآريتين، اللتين تم تسجيلهما بمصاحبة البيانو في عام 1902 ومرة ​​أخرى في عام 1908 مع الأوركسترا. ^[33] لوتشيانو بافاروتي ، الذي سجل الأغاني لعدة أسطوانات موسيقية، يغني أيضًا دور الدوق في ثلاثة تسجيلات استوديو كاملة للأوبرا: ديكا (1971) بقيادة ريتشارد بونينج ؛ ديكا (1989) بقيادة ريكاردو تشايلي ودوتشي جراموفون (1993) بقيادة جيمس ليفين . ^[32] كان ريجوليتو موضوعًا شائعًا للأفلام منذ عصر الأفلام الصامتة . في 15 أبريل 1923، قدم لي دي فورست 18 فيلمًا قصيرًا في عملية الصوت على الفيلم Phonofilm ، بما في ذلك مقتطف من الفصل الثاني من ريجوليتومع إيفا ليوني وشركاه. أحد أشهر الأفلام المستندة إلى الأوبرا هو فيلم عام 1987 ^[34] لجان بيير بونيل بطولة لوتشيانو بافاروتي في دور الدوق وإنجفار ويكسل في دور ريجوليتو. تستند بعض إصدارات الفيلم إلى حبكة الأوبرا، لكنها لا تستخدم موسيقى فيردي. فيلم ريك لكورتيس كلايتون عام 2003 ، الذي تدور أحداثه في نيويورك الحديثة، له حبكة تستند إلى ريجوليتو ، ولكن بصرف النظر عن "لا دونا إي موبيل" التي سمعت في الخلفية أثناء مشهد مطعم، لا يتضمن أي موسيقى أخرى من الأوبرا. في القرن الحادي والعشرين، تم تصوير الأوبرا كقصة ريجوليتو من إخراج فيتوريو سغاربي مع أزياء من تصميم فيفيان ويستوود . عُرض لأول مرة في بينالي البندقية عام 2004، وحصل لاحقًا على ترشيحين لجائزة جرامي . في سبتمبر 2010، قامت قناة RAI Television بتصوير الأوبرا في موقع في مانتوفا مع مشاهد المحكمة التي جرت في Palazzo Te . اتبع الفيلم بأمانة مواصفات فيردي الأصلية للعمل الذي سيجري على مدار يومين، وتم أداء كل فصل في الوقت المحدد من اليوم في النص. تم بث الفيلم مباشرة إلى 148 دولة، وقام ببطولته بلاسيدو دومينغو في الدور الرئيسي، وفيتوريو جريجولو في دور الدوق. ^[35] تدور حبكة فيلم الرباعية حول الرباعية " Bella figlia dell'amore "، والتي يختتم بها الفيلم.

تشمل التعديلات الموسيقية للأوبرا مقطوعة " ريجوليتو بارافيراز " لفرانز ليزت ، وهي نسخة مكتوبة على البيانو من "بيلا فيجليا ديلامور" (الرباعية الشهيرة من الفصل الثالث) و" فانتازيا عن ريجوليتو" (Op.82) بقلم سيجيسموند ثالبيرج والتي نُشرت في باريس في ستينيات القرن التاسع عشر.

ملحوظات

مراجع

مصادر

• بودن، جوليان (1984). أوبرا فيردي . المجلد الأول: من أوبيرتو إلى ريجوليتو . لندن: كاسيل. رقم ISBN 0-304-31058-1.
• كاساليا، غيراردو (2005). "ريجوليتو". L'Almanacco di Gherardo Casaglia (باللغة الإيطالية) .
• داونز، أولين (1918). إغراء الموسيقى: تصوير الجانب الإنساني للملحنين العظماء. نيويورك: هاربر آند براذرز. ISBN 978-1417928965.
• هوغو، أديل (1863). فيكتور هوجو. ترجمه تشارلز إدوين ويلبور . نيويورك: كارلتون.
• كيمبل، ديفيد (1985). فيردي في عصر الرومانسية الإيطالية. كامبريدج: أرشيف مطبعة جامعة كامبريدج. رقم ISBN 0-521-31678-2.
• كيمبل، ديفيد (2001). هولدن، أماندا (محرر). دليل أوبرا البطريق الجديد . نيويورك: البطريق بوتنام. رقم ISBN 0-14-029312-4.
• لوميس، جورج (29 يونيو 2005). "لمسة بيتر جوناس: موطن الأوبرا "التفسيرية" في ميونيخ". إنترناشيونال هيرالد تريبيون . مؤرشف من الأصل في 2014-06-10 . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2012 .
• مارتن، جورج ويتني (2011). فيردي في أمريكا: أوبيرتو من خلال ريجوليتو. روتشستر: مطبعة جامعة روتشستر. رقم ISBN 978-1-58046-388-1.
• ميليتز، ليو (1913). الدليل الكامل لرواد الأوبرا. نيويورك: دود، ميد.
• أوكونور، جون (23 فبراير 1989). "مافيا ريجوليتو لجوناثان ميلر". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2012 .
• أوزوريو، آن (8 سبتمبر 2010). "ريغوليتو فريدة من نوعها على الهواء مباشرة من مانتوفا". أوبرا اليوم . تم الاسترجاع في 20 أبريل 2012 .
• باركر، روجر (2001). "ريجوليتو". في سادي، ستانلي ؛ تيريل، جون (المحررون). قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين (الطبعة الثانية). لندن: دار نشر ماكميلان . رقم ISBN 978-1-56159-239-5.‎
• فيليبس ماتز، ماري جين (1993). فيردي: سيرة ذاتية . لندن ونيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. رقم ISBN 0-19-313204-4.

• بالديني ، غابرييل (1970) (عبر روجر باركر ، 1980) ، قصة جوزيبي فيردي: أوبيرتو إلى أون بالو في ماشيرا . كامبريدج، وآخرون: مطبعة جامعة كامبريدج. ردمك 0-521-29712-5 
• تشوسيد، مارتن (محرر) (1997)، الفترة الوسطى لفيردي، 1849 إلى 1859 ، شيكاغو ولندن: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-10658-6 ، 0-226-10659-4 . 
• دي فان، جيلز (ترجمة جيلدا روبرتس) (1998)، مسرح فيردي: خلق الدراما من خلال الموسيقى . شيكاغو ولندن: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-14369-4 (غلاف مقوى)، ISBN 0-226-14370-8  
• جوسيت، فيليب (2006)، المغنيات والباحثات: أداء الأوبرا الإيطالية ، شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-30482-5 
• مارتن، جورج، فيردي: موسيقاه وحياته وأوقاته (1983)، نيويورك: دود، ميد. ISBN 0-396-08196-7 
• أوزبورن، تشارلز (1969)، الأوبرا الكاملة لفيردي ، نيويورك: دار دا كابو للنشر، رقم ISBN 0-306-80072-1 
• باركر، روجر (2007)، دليل جروف الجديد لفيردي وأوبراته ، أكسفورد ونيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-531314-7 
• بيستون ، دانييل (1995)، الأوبرا الإيطالية في القرن التاسع عشر: من روسيني إلى بوتشيني ، بورتلاند، أوريغون: مطبعة أماديوس. ردمك 0-931340-82-9 
• توي، فرانسيس (1931)، جوزيبي فيردي: حياته وأعماله ، نيويورك: كنوبف
• ووكر، فرانك، الرجل فيردي (1982)، نيويورك: كنوبف، 1962، شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو. ISBN 0-226-87132-0 . 
• واراك، جون وويست، إيوان، قاموس أكسفورد للأوبرا . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد: 1992 ISBN 0-19-869164-5 . 
• ويرفيل، فرانز وستيفان ، بول (1973)، فيردي: الرجل ورسائله ، نيويورك، دار فيينا. ISBN 0-8443-0088-8 

• النص باللغتين الإيطالية والإنجليزية
• فيردي: "القصة" و"التاريخ" أرشيف 2013-12-22 على موقع Wayback Machine على موقع giuseppeverdi.it
• ريجوليتو: نوتات موسيقية في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية
• مقطوعة موسيقية غنائية لبيانو ريجوليتو من قاعدة بيانات مقطوعات الأوبرا على الإنترنت لجامعة إنديانا
• النص الأصلي باللغة الإيطالية وبالترجمة الإنجليزية
• سان دييغو أوبرا توك! مع نيك ريفيلز: ريجوليتو لفيردي أرشيف 2008-12-22 على موقع واي باك مشين (فيديو)
• ريجوليتو على موقع IMDb
• ريجوليتو، الفصل الثاني (نسخة دي فورست 1923) على موقع سايلنت إيرا