جون فروسكيانتي

جون فروسكيانتي
فروسكيانتي يؤدي في عام 2023
فروسكيانتي يؤدي في عام 2023
معلومات أساسية
اسم الميلادجون أنتوني فروسكيانتي
ويعرف أيضا باسمتريك فينجر
وُلِدّ( 1970-03-05 )5 مارس 1970 (54 سنة)
مدينة نيويورك، الولايات المتحدة
الأنواع
المهن
  • موسيقي
  • مغني
  • كاتب الأغاني
الآلات الموسيقية
  • غيتار
  • لوحات المفاتيح
  • غناء
سنوات النشاط1988-حتى الآن
العلامات
عضو فيالفلفل الأحمر الحار
في السابق من
موقع إلكترونيجونفروشيانتي.كوم

جون أنتوني فروسيانتي ( / fruːˈʃɑːnteɪ / ؛ ولد في 5 مارس 1970) هو موسيقي أمريكي وعازف جيتار في فرقةRed Hot Chili Peppers. أصدر 11 ألبومًا منفردًا و 7 أسطوانات مطولة، تتراوح في الأسلوب منالجيتار الصوتيإلىالموسيقى الإلكترونية. تم إدخاله إلىقاعة مشاهير الروك آند رولكعضو في فرقة Red Hot Chili Peppers في عام 2012.مجلة رولينج ستونعلى فروسكيانتي لقب أحد أعظم عازفي الجيتار في كل العصور.

انضم فروسكيانتي إلى فرقة تشيلي بيبرز في سن الثامنة عشرة بعد وفاة عازف الجيتار هيلل سلوفاك ، وظهر لأول مرة في ألبومهم Mother's Milk (1989). كان ألبومه الثاني مع الفرقة، Blood Sugar Sex Magik (1991)، نجاحًا كبيرًا لهم. طغت عليه الشعبية الجديدة للفرقة، فاستقال في عام 1992. وأصبح منعزلاً ودخل فترة من إدمان الهيروين ، وخلال هذه الفترة أصدر أول تسجيلاته الفردية: Niandra LaDes and Almost Just a T-Shirt (1994) و Smile from the Streets You Hold (1997). في عام 1998، أكمل إعادة تأهيل المخدرات وانضم مرة أخرى إلى فرقة تشيلي بيبرز، مما قادهم إلى نجاح كبير بألبوماتهم Californication (1999)، و By the Way (2002) و Stadium Arcadium (2006).

تشمل أعمال فروسكانتي المنفردة أنواعًا موسيقية بما في ذلك موسيقى الروك التجريبية والموسيقى المحيطة والإلكترونية . أصدر ستة ألبومات في عام 2004، يستكشف كل منها أنواعًا وتقنيات تسجيل مختلفة. في عام 2009، أصدر فروسكانتي The Empyrean ، الذي يضم أعضاء فرقة تشيلي بيبرز. غادر فروسكانتي فرقة تشيلي بيبرز مرة أخرى في عام 2009 وانضم إليهم مرة أخرى في عام 2019. كما أصدر فروسكانتي موسيقى هاوس أسيد تحت الاسم المستعار Trickfinger . مع عازف الجيتار السابق في فرقة تشيلي بيبرز جوش كلينجوفر وجو لالي ، أصدر فروسكانتي ألبومين باسم Ataxia .

وقت مبكر من الحياة

وُلِد فروسكيانتي في كوينز ، مدينة نيويورك، في 5 مارس 1970. [1] والده، جون أوغسطس فروسكيانتي، عازف بيانو متدرب في جوليارد ، والذي أصبح فيما بعد محاميًا ثم قاضيًا في محكمة الدائرة في فلوريدا. [2] والدته، جيل برونو، كانت مغنية واعدة تخلت عن حياتها المهنية لتصبح أمًا متفرغة للمنزل. [3] فروسكيانتي من أصل إيطالي. [4]

انتقلت عائلة فروسكيانتي إلى توسون ، أريزونا، ثم فلوريدا، حيث عمل والده قاضيًا في مقاطعة بروارد حتى أكتوبر 2010. [5] انفصل والداه عندما كان في السابعة من عمره، وانتقل هو ووالدته إلى سانتا مونيكا ، كاليفورنيا. [3]

بعد مرور عام، انتقل فروسكيانتي ووالدته إلى مار فيستا ، لوس أنجلوس، مع زوج والدته الجديد، الذي يقول عنه إنه "دعمني حقًا وجعلني أشعر بالرضا عن كوني فنانًا". [3] انخرط في مشهد موسيقى البانك روك في لوس أنجلوس . في سن التاسعة، أصبح مهووسًا بفرقة جيرمز ، حيث كان يستمع مرارًا وتكرارًا إلى ألبومهم (GI) . استخدم لاحقًا ضبطًا غير قياسي من اختراعه لتشغيل الأغاني من ألبوم Single-finger barre . [3]

بدأ فروسكيانتي دراسة عازفي الجيتار مثل جيف بيك وجيمي بيج وديفيد جيلامور وجيمي هندريكس في سن الحادية عشرة. اكتشف فرانك زابا ، الذي كان يدرس عمله لساعات. [3] ترك المدرسة الثانوية في سن 16 بإذن من والديه وبعد الانتهاء من اختبار الكفاءة. [6] بدعمهم، انتقل إلى لوس أنجلوس لتطوير مهاراته الموسيقية. [6] بدأ في أخذ دروس في معهد الجيتار للتكنولوجيا ، لكنه تحول إلى التسجيل دون حضور فعلي وترك بعد ذلك بوقت قصير. [3]

حياة مهنية

1988–1992: الفصل الدراسي الأول مع فريق Red Hot Chili Peppers

اكتشف فروسكيانتي فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز حوالي عام 1984 عندما كان مدرس الجيتار الخاص به يتقدم لاختبارات عازف جيتار لهم. [7] حضر فروسكيانتي عرضًا لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز في سن الخامسة عشرة وسرعان ما أصبح من المعجبين المخلصين. [6] كان يعشق عازف الجيتار الخاص بهم، هيلل سلوفاك ، حيث تعرف على جميع أجزاء الجيتار والباس تقريبًا من أول بضعة تسجيلات لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز. أصبح على دراية باللغة السلوفاكية، وتحدث الاثنان قبل أشهر من وفاة سلوفاك. أخبره فروسكيانتي أنه لن يحب الفرقة إذا أصبحت مشهورة بما يكفي للعب في المنتدى، إنجلوود ، ويفضل جمهورًا أصغر. [8]

أصبح فروسكيانتي صديقًا لعازف الطبول السابق في فرقة Dead Kennedys DH Peligro في أوائل عام 1988. لقد عزفوا معًا، ودعا بيليجرو صديقه، عازف الجيتار في فرقة Red Hot Chili Peppers Flea . كان لدى فروسكيانتي وFlea كيمياء موسيقية فورية. [9] في نفس الوقت تقريبًا، كان فروسكيانتي ينوي إجراء اختبار أداء أمام فرانك زابا ، لكنه غير رأيه لأن زابا حظر بشدة تعاطي المخدرات غير المشروعة. قال فروسكيانتي، "أدركت أنني أريد أن أصبح نجم روك، وأتعاطى المخدرات وأحصل على الفتيات، وأنني لن أكون قادرًا على القيام بذلك إذا كنت في فرقة زابا". [3]

توفي سلوفاكي بسبب جرعة زائدة من الهيروين في عام 1988. وترك عازف الطبول في فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز، جاك آيرونز ، المجموعة مدمرًا. وقام الأعضاء المتبقون، فلي والمغني، أنتوني كيديس ، بتجنيد بيليجرو على الطبول ودواين "بلاكبيرد" ماكنيت ، سابقًا من بارليمنت-فانكاديليك ، على الجيتار. [10] ومع ذلك، فشل ماكنيت في التواصل موسيقيًا مع المجموعة. اقترح فلي إجراء اختبار أداء مع فروسكيانتي، الذي أعجبه معرفته الدقيقة بذخيرة ريد هوت تشيلي بيبرز. أجرى فلي وكيديس اختبار أداء معه واتفقا على أنه سيكون بديلاً مناسبًا لماكنيت. [11] عندما اتصل فلي بفرسكيانتي ليخبره بقبوله، ركض فروسكيانتي في منزله صارخًا من الفرح وقفز على الحائط، تاركًا علامات حذاء دائمة. [12] رفض عقدًا مع ثيلونيوس مونستر ، الذي كان يلعب معه لمدة أسبوعين، لقبول عرض تشيلي بيبرز. [13]

لم يكن فروسكيانتي على دراية بنوع الفانك لصوت ريد هوت تشيلي بيبرز، قائلاً، "لم أكن حقًا عازف فانك قبل انضمامي إلى الفرقة. لقد تعلمت كل ما أحتاج إلى معرفته حول كيفية الصوت الجيد مع فليا من خلال دراسة عزف هيلل وأخذته جانبًا من هناك." [14] بعد عدة أسابيع من انضمام فروسكيانتي، طُرد بيليجرو، الذي كان أداؤه يعاني بسبب تعاطي المخدرات بشكل مفرط. [15] تم تجنيد تشاد سميث كعازف طبول وبدأ التشكيل الجديد في تسجيل ألبومهم الأول، حليب الأم (1989). ركز فروسكيانتي على محاكاة أسلوب السلوفاكي. اختلف المنتج، مايكل بينهورن ، مع هذا النهج وأراد من فروسكيانتي العزف بنبرة هيفي ميتال غير مميزة ، غائبة إلى حد كبير عن التسجيلات الثلاثة السابقة للفرقة. [16] غالبًا ما كان فروسكيانتي وبينهورن يتشاجران حول نغمة الجيتار والطبقات؛ ساد بينهورن، حيث شعر فروسكيانتي بالضغط بسبب معرفته بالاستوديو. [16] يتذكر كيديس أن "[باينهورن] أراد أن يكون لدى جون نغمة جيتار كبيرة ومقرمشة وذات صوت معدني تقريبًا بينما في السابق كان لدينا دائمًا بعض نغمات الجيتار المثيرة للاهتمام ذات الطابع الروك الحمضي بالإضافة إلى الكثير من نغمات الجيتار الجذابة والمثيرة والرائعة". [17]

تعاونت فرقة تشيلي بيبرز مع المنتج ريك روبين في تسجيلهم الثاني مع فروسكيانتي، Blood Sugar Sex Magik (1991). شعر روبين أنه من المهم تسجيل الألبوم في مكان غير تقليدي واقترح قصرًا قديمًا في هوليوود هيلز . [18] عزل فروسكيانتي وكيديس وفليا أنفسهم هناك طوال مدة التسجيل. نادرًا ما كان فروسكيانتي وفليا يخرجان ويقضيان معظم وقتهما في تدخين الماريجوانا . [19] في هذا الوقت تقريبًا، بدأ فروسكيانتي مشروعًا جانبيًا مع Flea وعازف الطبول في فرقة Jane's Addiction ستيفن بيركنز ، Three Amoebas. سجلوا ما يقرب من 10 إلى 15 ساعة من المواد، والتي لم يتم إصدارها. [8]

1992: أول رحيل من تشيلي بيبرز

وصل ألبوم Blood Sugar Sex Magik إلى المرتبة الثالثة على قوائم Billboard واستمر في بيع 13 مليون نسخة في جميع أنحاء العالم. [20] حوّل النجاح غير المتوقع فرقة Red Hot Chili Peppers إلى نجوم روك. أصيب فروسكيانتي بالصدمة بسبب شهرته الجديدة وكافح للتكيف. بعد فترة وجيزة من إصدار الألبوم، بدأ يكره شعبية الفرقة. تشاجر هو وكيديس بعد الحفلات الموسيقية: "كان جون يقول،" نحن مشهورون للغاية. لست بحاجة إلى أن أكون على هذا المستوى من النجاح. سأكون فخوراً فقط بعزف هذه الموسيقى في النوادي مثلما كنتم تفعلون قبل عامين. "" [21] قال فروسكيانتي لاحقًا أن صعود الفرقة إلى الشعبية كان "مرتفعًا جدًا، وبعيدًا جدًا، وسريعًا جدًا. بدا أن كل شيء يحدث في وقت واحد ولم أستطع التعامل معه." [22]

بدأ فروسكيانتي أيضًا يشعر بأن القدر يقوده بعيدًا عن الفرقة. عندما بدأت فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز جولتها العالمية، بدأ يسمع أصواتًا في رأسه تخبره "لن تنجح أثناء الجولة، عليك أن تذهب الآن". [23] قال فروسكيانتي إنه كان يستمتع ذات يوم باللذة ؛ ومع ذلك، "بحلول سن العشرين، بدأت في القيام بذلك بشكل صحيح والنظر إليه كتعبير فني بدلاً من طريقة للحفلات وممارسة الجنس مع مجموعة من الفتيات. لتحقيق التوازن، كان علي أن أكون متواضعًا للغاية، ومناهضًا للغاية لموسيقى الروك". [24] رفض الصعود على المسرح أثناء أداء في نادي كواترو في طوكيو في 7 مايو 1992، وأخبر زملائه في الفرقة أنه سيترك الفرقة. تم إقناعه بالأداء لكنه غادر إلى كاليفورنيا في صباح اليوم التالي. [12] قال: "كان من المستحيل بالنسبة لي البقاء في الفرقة لفترة أطول". "لقد وصل الأمر إلى النقطة التي شعرت فيها أنه على الرغم من أنهم أرادوني في الفرقة، إلا أنني شعرت وكأنني أُجبرت على الخروج منها. ليس من قبل أي أعضاء على وجه الخصوص أو الإدارة على وجه الخصوص، ولكن فقط الاتجاه الذي كانت تسير فيه الأمور." [25] تم استبداله بعازف الجيتار السابق في فرقة Jane's Addiction ديف نافارو .

في مقابلة أجريت عام 2015، قال كريس كيركوود أنه بعد رحيل فروسكيانتي عن الفرقة في عام 1992، أجرى فروسكيانتي اختبار أداء لفرقة Meat Puppets . قال كيركوود، "لقد ظهر وقد أخرج جيتاره من علبته وحافي القدمين. كنا في شركة تسجيل رئيسية حينها، وقد وقعنا للتو، وكان هؤلاء الرجال قد انفجروا إلى حيث كانوا وكان جون بحاجة إلى الخروج. وصل جون إلى مكاننا وبدأنا في الاستعداد للعزف وقلت، "هل تريد استخدام موالفتي؟" قال، "لا، سأثنيه للداخل". كان بعيدًا جدًا. ثم ارتجلنا لكن لم يسفر الأمر عن أي شيء. ربما لم يكن في المكان المناسب وكنا وحدة صغيرة متماسكة. لم يحدث ذلك تمامًا ولكن كان من الممكن أن ينجح." [26]

1992–1997: الإدمان والألبومات المنفردة الأولى

كان فروسكيانتي قد طور عادات مخدرات خطيرة أثناء جولاته مع فرقة تشيلي بيبرز؛ وقال إنه عندما "اكتشف أن فلي كان تحت تأثير المخدرات في كل عرض، ألهمني ذلك لأكون مدمنًا للماريجوانا". [27] كان يستخدم الهيروين وكان على وشك الإدمان الكامل. عند عودته إلى كاليفورنيا في عام 1992، دخل فروسكيانتي في اكتئاب عميق، وشعر أن حياته قد انتهت وأنه لم يعد قادرًا على كتابة الموسيقى أو العزف على الجيتار. [23] أمضى السنوات الثلاث التالية في منزله في هوليوود هيلز، الذي تضررت جدرانه بشدة ومغطاة بالرسومات على الجدران. [28] خلال هذا الوقت، ذهب أصدقاؤه جوني ديب وجيبي هاينز إلى منزله وصوّرا فيلمًا وثائقيًا قصيرًا، Stuff ، يصور البؤس الذي كان يعيش فيه. [28] دُمر المنزل في النهاية بسبب حريق دمر أيضًا مجموعة الغيتار القديمة لفرسكيانتي والعديد من التسجيلات. [29]

ركز فروسكيانتي على الرسم، وأنتج تسجيلات من أربعة مسارات قام بها أثناء عمله في Blood Sugar Sex Magik وكتابة قصص قصيرة وسيناريوهات. وللتغلب على اكتئابه المتفاقم، زاد فروسكيانتي من تعاطيه للهيروين ودخل في دوامة الاعتماد التي تهدد حياته. [30] كان استخدامه للهيروين لعلاج اكتئابه قرارًا واضحًا: "كنت حزينًا للغاية، وكنت دائمًا سعيدًا عندما كنت أتعاطى المخدرات؛ لذلك، يجب أن أتعاطى المخدرات طوال الوقت. لم أشعر بالذنب أبدًا - كنت دائمًا فخورًا حقًا بكوني مدمنًا". [31]

في عام 1993، قدم فروسكيانتي عرضًا لفترة وجيزة مع فرقة P ، إلى جانب ديب، وقائد فرقة Butthole Surfers جيبي هاينز ، والممثل سال جينكو، وكاتب الأغاني بيل كارتر . غالبًا ما كانت الفرقة تقدم حفلات موسيقية في Viper Room ، بما في ذلك عرض مع Flea في 30 أكتوبر 1993. وفقًا لجيبي هاينز، كانت الفرقة تؤدي أغنيتها "Michael Stipe" عندما كان ريفر فينيكس خارج المكان يعاني من نوبات على الرصيف. [32] توفي فينيكس في الساعات الأولى من يوم 31 أكتوبر بسبب قصور في القلب، ناجم عن جرعة زائدة من الكوكايين والهيروين في سن 23 عامًا. [33] كتب بوب فورست في كتابه Running with Monsters أن ريفر فينيكس وفرسكيانتي قضيا الأيام التي سبقت وفاة فينيكس معًا في نوبة مخدرات، حيث تناولا الكوكايين والهيروين دون نوم لعدة أيام. [34]

أصدر فروسكانتي أول ألبوم منفرد له، Niandra LaDes and usually Just a T-Shirt ، في عام 1994. نفى فروسكانتي أنه تم تسجيله أثناء تعاطيه الهيروين، [35] قائلاً إنه تم إصداره عندما كان مدمنًا للهيروين. [36] الألبوم عبارة عن مقطوعة موسيقية طليعية كان غرضها الأولي هو التعبير الروحي والعاطفي: "لقد كتبت [الألبوم] لأنني كنت في مكان كبير حقًا في رأسي - كان مكانًا روحيًا ضخمًا يخبرني بما يجب أن أفعله. طالما أنني أطيع تلك القوى، فسيكون ذلك دائمًا ذا معنى. يمكنني العزف على الجيتار ويمكنني أن أقول "اعزف شيئًا سيئًا"، وإذا كنت في هذا المكان، فسيكون رائعًا. ولا علاقة له بي، إلا بطرق لا يمكن فهمها ". [37] تم إصدار Niandra LaDes and usually Just a T-Shirt على علامة ريك روبين American Recordings . كانت شركة وارنر براذرز ، وهي شركة الإنتاج التابعة لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز، تمتلك حقوق الألبوم بسبب بند مغادرة الفنان في عقد فروسكيانتي مع الفرقة. ومع ذلك، نظرًا لأنه كان منعزلاً، فقد سلمت الشركة الحقوق إلى روبين، الذي أصدر الألبوم بناءً على إلحاح أصدقاء فروسكيانتي. [38]

وصفت مقالة نشرت عام 1996 في صحيفة نيويورك تايمز لوس أنجلوس فروسكيانتي بأنه "هيكل عظمي مغطى بجلد رقيق" يزن أكثر بقليل من أربعين كيلوغرامًا (ثمانية وثمانون رطلاً) في أدنى مستويات إدمانه وكاد يموت بسبب عدوى في الدم. [38] كانت ذراعيه مليئة بالندوب الشديدة من إيذاء النفس بالإضافة إلى تعاطي الهيروين والكوكايين بشكل غير صحيح ، مما ترك خراجات دائمة . [24] أصدر فروسكيانتي ألبومه المنفرد الثاني، Smile from the Streets You Hold ، في عام 1997. يتميز المسار الأول في الألبوم، "Enter a Uh"، بكلمات غامضة وصراخ هستيري. يسعل فروسكيانتي أيضًا طوال المسار، مما يُظهر صحته المتدهورة. يضم الألبوم فينيكس في "Height Down". قال فروسكيانتي إنه أصدر الألبوم للحصول على "أموال المخدرات" وسحبه من السوق في عام 1999. [39]

1998–2002: إعادة التأهيل والعودة إلى تشيلي بيبرز

في أواخر عام 1996، بعد أكثر من خمس سنوات من الإدمان على الهيروين، توقف فروسكيانتي فجأة . [40] ومع ذلك، بعد أشهر، لم يتمكن من التخلص من إدمان الكوكايين والكحول. [41] في يناير 1998، بناءً على حث صديقه القديم بوب فورست ، سجل فروسكيانتي دخوله إلى لاس إنسيناس، وهي عيادة لإعادة تأهيل المخدرات في باسادينا . [41] تم تشخيص إصابته بعدوى فموية قاتلة محتملة، والتي لا يمكن تخفيفها إلا بإزالة أسنانه الفاسدة واستبدالها بغرسات الأسنان. [3] كما تلقى طعومًا جلدية للمساعدة في إصلاح الخراجات على ذراعيه الممزقة. [28] بعد حوالي شهر، سجل فروسكيانتي خروجه من لاس إنسيناس. [42]

بدأ فروسكيانتي يعيش أسلوب حياة أكثر روحانية وزهدًا . لقد غير نظامه الغذائي، وأصبح أكثر وعياً بصحته، وبدأ في تناول الأطعمة غير المصنعة في الغالب. [23] من خلال الممارسة المنتظمة للفيباسانا واليوغا ، اكتشف تأثير الانضباط الذاتي على الجسم. [29] للحفاظ على وعيه الروحي المتزايد وتقليل التشتيت الناتج عن موسيقاه، قرر فروسكيانتي الامتناع عن النشاط الجنسي ، قائلاً: "أنا بخير جدًا بدونها". [23] تغير موقفه تجاه تعاطي المخدرات، قائلاً: [30]

لا أحتاج إلى تعاطي المخدرات. أشعر بنشوة كبيرة طوال الوقت الآن بسبب نوع الزخم الذي يمكن أن يحصل عليه الشخص عندما يكرس نفسه حقًا لشيء يحبه حقًا. لا أفكر حتى في تعاطيها، فهي سخيفة تمامًا. بين تفانيي في محاولة أن أكون موسيقيًا أفضل باستمرار وتناول الأطعمة الصحية وممارسة اليوجا، أشعر بنشوة أكبر بكثير مما شعرت به خلال السنوات القليلة الماضية من تعاطي المخدرات. في هذه المرحلة، أنا أسعد شخص في العالم. هذه الأشياء لا تزعجني على الإطلاق، وأنا فخور جدًا بذلك - لا تعرف مدى فخري. إنه لأمر جميل أن تكون قادرًا على مواجهة الحياة، ومواجهة نفسك، دون الاختباء وراء المخدرات؛ دون الحاجة إلى الغضب تجاه الأشخاص الذين يحبونك. هناك أشخاص يخافون من فقدان الأشياء، لكنك لا تفقد أي شيء لأي سبب آخر غير الاستسلام لنفسك.

على الرغم من تجربته مع الإدمان، لا يرى فروسكيانتي تعاطيه للمخدرات باعتباره "فترة مظلمة". فهو يعتبرها فترة ولادة جديدة، حيث وجد نفسه وطهر ذهنه. [43] توقف فروسكيانتي منذ ذلك الحين عن ممارسة اليوجا بسبب آثارها على ظهره، لكنه لا يزال يحاول التأمل يوميًا. [29]

في أوائل عام 1998، طردت فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز نافارو وكانت على وشك الانفصال. أخبر فلي كيديس، "الطريقة الوحيدة التي يمكنني أن أتخيل بها الاستمرار هي إذا عدنا جون إلى الفرقة". [44] مع تحرر فروسكيانتي من إدمانه وأمراضه، اعتقد كيديس وفلي أنه كان الوقت المناسب لدعوته مرة أخرى. عندما زاره فلي في منزله وطلب منه الانضمام إلى الفرقة، بدأ فروسكيانتي في البكاء وقال "لا شيء سيجعلني أكثر سعادة في العالم". [42] بدأت المجموعة في تسجيل ألبومها السابع، كاليفورنيكيشن ، الذي صدر في عام 1999. أعادت عودة فروسكيانتي عنصرًا رئيسيًا من صوت الفرقة، بالإضافة إلى معنويات صحية. لقد جلب معه تفانيه العميق للموسيقى، مما أثر على أسلوب تسجيل الفرقة أثناء الألبوم. [19] قال فروسكيانتي كثيرًا أن عمله في كاليفورنيكيشن كان المفضل لديه. [19]

خلال جولة كاليفورنيكيشن العالمية، واصل فروسكيانتي تأليف المواد، والتي سيتم إصدار الكثير منها في عام 2001 في ألبومه المنفرد الثالث لتسجيل الماء فقط لمدة عشرة أيام . كان الألبوم مختلفًا من الناحية الأسلوبية عن تسجيلاته السابقة، وأقل وضوحًا في تيار الوعي أو الطليعية . ومع ذلك، كانت الكلمات لا تزال غامضة للغاية وكان صوتها مجرّدًا بشكل ملحوظ. [45] كانت كتابة الأغاني وإنتاج To Record Only Water for Ten Days أكثر كفاءة ومباشرة من تسجيلاته السابقة. [45] انحرف الألبوم عن موسيقى الروك البديلة التي كتبها للتو مع Red Hot Chili Peppers في كاليفورنيكيشن ، مع التركيز بشكل أكبر على العناصر الإلكترونية والموجة الجديدة . [46] بالإضافة إلى عمله على الجيتار، جرب فروسكيانتي مجموعة متنوعة من أجهزة التوليف، وهي سمة مميزة للتسجيل. [46]

في عام 2001، بدأ فروسكيانتي في تسجيل ألبومه الرابع مع ريد هوت تشيلي بيبرز، باي ذا واي (2002)؛ اعتبر ذلك الوقت من بين أسعد الأوقات في حياته. [19] لقد استمتع بالفرصة التي منحه إياها الألبوم "للاستمرار في كتابة أغانٍ أفضل". [19] أثناء عمله على باي ذا واي ، قام أيضًا بتأليف معظم ما سيصبح Shadows Collide with People ، بالإضافة إلى الأغاني التي تم إنشاؤها لفيلم The Brown Bunny . [47] كان هدفه لتحسين عزفه على الجيتار في الألبوم مدفوعًا إلى حد كبير برغبة في محاكاة عازفي الجيتار مثل جوني مار وجون ماكجيوتش وآندي بارتريدج . أراد الاستماع إلى هؤلاء الموسيقيين "الذين لم يكونوا مهتمين بالتقنية فحسب بل كانوا مهتمين أكثر بالقوام"، أو كما قال، "الأشخاص الذين استخدموا الأوتار الجيدة". [19] كان الألبوم بمثابة تحول لـ Frusciante إلى عقلية جماعية أكثر داخل Red Hot Chili Peppers، حيث نظر إلى الفرقة كوحدة متماسكة بدلاً من كونها أربع كيانات منفصلة. [19]

2002–2007: تسجيلات The Mars Volta لعام 2004 وملعب أركاديوم

فروسكيانتي في عام 2004

كتب فروسكيانتي وسجل عددًا كبيرًا من الأغاني أثناء وبعد جولة باي ذا واي . في فبراير 2004، بدأ مشروعًا جانبيًا مع جو لالي من فوجازي وعازف الجيتار المستقبلي في تشيلي بيبرز جوش كلينجوفر ، يسمى أتاكسيا . كانت المجموعة معًا لمدة أسبوعين تقريبًا، سجلوا خلالها حوالي تسعين دقيقة من المواد. [48] [49] بعد يومين في استوديو التسجيل، قدموا عرضين في مصنع الحياكة في مدينة نيويورك، وقضوا يومين آخرين في الاستوديو قبل أن ينفصلوا. [49] في وقت لاحق من ذلك العام، ظهرت خمس أغنيات قدمها فروسكيانتي في الموسيقى التصويرية لفيلم ذا براون باني . [50]

أصدر فروسكيانتي ألبومه المنفرد الرابع كامل الطول Shadows Collide with People في 24 فبراير 2004. وتضمن هذا الألبوم ظهور ضيوف من بعض أصدقائه، بما في ذلك Klinghoffer، وزملائه في الفرقة Smith وFlea. [51] في يونيو 2004، أعلن أنه سيصدر ستة تسجيلات على مدار ستة أشهر: [52] The Will to Death وAtaxia's Automatic Writing و DC EP و Inside of Emptiness و A Sphere in the Heart of Silence و Curtains . مع إصدار Curtains ، ظهر فروسكيانتي لأول مرة في الفيديو الموسيقي الوحيد له في عام 2004، لأغنية "The Past Recedes". أراد إنتاج هذه التسجيلات بسرعة وبتكلفة زهيدة على شريط تناظري، وتجنب عمليات التسجيل الحديثة في الاستوديو والكمبيوتر. [53] لاحظ فروسكيانتي، "تم تسجيل هذه التسجيلات الستة في فترة ستة أشهر بعد العودة إلى المنزل من جولة مع تشيلي بيبرز لمدة عام ونصف. لقد قمت بعمل قائمة بجميع الأغاني التي كانت لدي وبلغ مجموعها حوالي سبعين أغنية. كان هدفي هو تسجيل أكبر عدد ممكن من الأغاني خلال فترة الاستراحة التي حصلت عليها. وفي خضم القيام بذلك، كنت أكتب بعضًا من أفضل أغانيي، لذلك تحتوي بعض هذه الألبومات على العديد من الأغاني الجديدة مثل الأغاني القديمة. لقد كانت بالتأكيد أكثر الأوقات إنتاجية في حياتي." [54]

فروسكيانتي مع ريد هوت تشيلي بيبرز في عام 2006

في أوائل عام 2005، دخل فروسكيانتي الاستوديو للعمل على ألبومه الخامس في الاستوديو مع ريد هوت تشيلي بيبرز، ستاديوم أركاديوم . يهيمن عزفه على الجيتار طوال الألبوم، ويقدم غناءً مساندًا في معظم المسارات. على الرغم من اتباعه عادةً لأسلوب "الأقل هو الأكثر" في العزف على الجيتار، [55] إلا أنه بدأ في استخدام خلاط كامل مكون من أربعة وعشرين مسارًا للحصول على أقصى تأثير. [56] في الترتيبات، يدمج مجموعة واسعة من الأصوات وأنماط العزف، على غرار Blood Sugar Sex Magik المتأثر بالفانك أو By the Way الأكثر لحنية . كما غيّر نهجه في العزف، واختار المساهمة في العزف المنفرد والسماح للأغاني بالتشكل من جلسات الارتجال. في مقابلة من Guitar World ، أوضح فروسكيانتي كيف تعامل مع عزفه المنفرد على الجيتار لألبومهم ستاديوم أركاديوم بشكل مختلف تمامًا عن تلك الخاصة بألبوماتهم السابقة. في Blood Sugar Sex Magik و Californication ، كان لدى فروسكيانتي فكرة عامة عن الكيفية التي يريد بها أن تبدو عزفه المنفرد على الجيتار. بالنسبة لألبوم ستاديوم أركاديوم، كان فروسكيانتي مرتجلًا بالكامل تقريبًا لكل عزف منفرد على الجيتار على الفور. [57] وقد أكدت العديد من المراجعات أن تأثير هندريكس واضح في عزفه المنفرد على الألبوم، [58] مع دعم فروسكيانتي نفسه لهذا. [59] كما قام بتوسيع استخدام تأثيرات الجيتار في جميع أنحاء الألبوم، واستخدم العديد من الآلات الأخرى مثل آلة التوليف والميلوترون . لقد عمل باستمرار مع روبين في دبلجة تقدمات الجيتار، وتغيير التناغمات واستخدام جميع موارده التقنية. [59]

بدأ فروسكيانتي سلسلة من التعاونات مع صديقه عمر رودريجيز لوبيز وفرقته مارس فولتا ، من خلال المساهمة بالجيتار والآلات الإلكترونية في أغنية "Cicatriz ESP" من ألبومهم De-Loused in the Comatorium . [60] كما ساهم أيضًا في عزف منفرد على الجيتار في ألبومهم لعام 2005 Frances the Mute . [61] في عام 2006، عزف على الجيتار في سبعة من المسارات الثمانية في ألبوم " Amputechture " لفرقة مارس فولتا. [62] في المقابل، عزف رودريجيز لوبيز على العديد من ألبومات فروسكيانتي المنفردة، بالإضافة إلى ظهوره كضيف في ستاديوم أركاديوم . [51] [63] [64]

2007–2009: المغادرة الثانية من تشيلي بيبرز والامبيرايان

أصدرت فرقة أتاكسيا ألبومها الثاني والأخير في الاستوديو، AW II في عام 2007. وبعد جولة ستاديوم أركاديوم (من أوائل مايو 2006 إلى أواخر أغسطس 2007)، وافقت فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز على فترة توقف غير محددة المدة. [65] وفي أوائل عام 2008، أكد أنتوني كيديس هذا الأمر أخيرًا، مشيرًا إلى الإرهاق من العمل المستمر منذ ألبوم كاليفورنيكيشن باعتباره السبب الرئيسي. [65] ترك فروسكيانتي الفرقة في 29 يوليو 2009، [66] لكنه لم يعلن رحيله علنًا حتى ديسمبر 2009، بعد شهرين من انتهاء فترة توقف الفرقة في أكتوبر 2009 وبدء العمل على ألبومهم التالي مع جوش كلينجوفر كعازف جيتار جديد. [67] [68]

تم إصدار الألبوم المنفرد العاشر لـ Frusciante، The Empyrean ، في 20 يناير 2009، من خلال Record Collection . [69] كان الألبوم - وهو ألبوم مفاهيمي - قيد الإنتاج بين ديسمبر 2006 ومارس 2008. [69] يضم The Empyrean مجموعة من الموسيقيين بما في ذلك زميل Frusciante في فرقة Chili Peppers Flea، والأصدقاء Josh Klinghoffer وعازف الجيتار السابق في Smiths Johnny Marr ، بالإضافة إلى الموسيقيين الضيوف بما في ذلك Sonus Quartet و New Dimension Singers. صرح Frusciante: "أنا سعيد حقًا [بالألبوم] وقد استمعت إليه كثيرًا من أجل التجربة المخدرة التي يوفرها"، مما يشير إلى أن الألبوم "سيتم تشغيله بأعلى صوت ممكن ومناسب لغرف المعيشة المظلمة في وقت متأخر من الليل". [69]

2010–2019: التحول إلى الموسيقى الإلكترونية

بعد مغادرة Red Hot Chili Peppers، ركز Frusciante على صنع الموسيقى الإلكترونية. تعلم برمجة الآلات المرتبطة بموسيقى acid house ، وكتب على مدونته: "لم تلعب مهاراتي في صنع موسيقى الروك أي دور فيها على الإطلاق. لقد فقدت الاهتمام بكتابة الأغاني التقليدية وكنت متحمسًا لإيجاد طرق جديدة لإنشاء الموسيقى." [70] خلال هذا الوقت، أسس Frusciante ثلاثيًا إلكترونيًا مع Aaron Funk وChris McDonald تحت اسم Speed ​​Dealer Moms . [71] [72] تم إصدار أول EP الخاص بهم في ديسمبر 2010 على Planet Mu Records . [73]

أصدر فروسكيانتي أسطوانة مطولة بعنوان Letur-Lefr في 17 يوليو 2012. وكما حدث مع إصداراته المنفردة السابقة، فقد تم إصدارها من خلال شركة Record Collection Music. [74] [75] وقد كانت بمثابة رحيل عن صوت الجيتار الذي كان سائدًا في ألبومات فروسكيانتي السابقة، مع عناصر من الموسيقى الإلكترونية المجردة والبوب ​​والهيب هوب . في 25 سبتمبر 2012، أصدر فروسكيانتي ألبومه التاسع في الاستوديو، PBX Funicular Intaglio Zone . [ بحاجة لمصدر ] أصدر فروسكيانتي مقطوعة موسيقية بعنوان "Wayne" في 7 أبريل 2013 من خلال موقعه على الإنترنت. وقد كُتبت وأهديت لذكرى صديقه الراحل، رئيس الطهاة في فرقة Red Hot Chili Peppers واين فورمان. [76]

تم إصدار Outsides ، خامس أسطوانة مطولة لـ Frusciante، في أغسطس 2013. [ بحاجة لمصدر ] في ذلك العام، أنتج وشارك في ألبوم لمجموعة الهيب هوب Black Knights. Medieval Chamber ، صدر في 14 يناير 2014. [77] كما شارك Frusciante في Kimono Kult، وهو مشروع يضم زوجته نيكول تورلي وعمر رودريغيز لوبيز وتيري جيندر بيندر ( Le Butcherettes و Busan Rainbows ) وعازفة الأوتار لينا جيرونيمو (Raw Geronimo) وعازف الجيتار دانتي وايت (Dante Vs. Zombies وStarlite Desperation).أول ألبوم مصغر لهم، Hiding in the Light بواسطة Turley وتم إصداره على شركة تسجيلاتها Neurotic Yell في مارس 2014. تم إصدار أغنية "Todo Menos El Dolor" على SoundCloud في 16 يناير. بعد إصدار "Scratch"، وهي أغنية فردية تم تسجيلها أثناء جلسات PBX Funicular Intaglio Zone ، أصدر Frusciante ألبومه الاستوديو العاشر، Enclosure ، في 8 أبريل 2014. [78] في أبريل 2015، أصدر Frusciante ألبومه الأول تحت الاسم المستعار Trickfinger. الألبوم الذي يحمل نفس الاسم هو أول تجربة لـ Frusciante مع نوع acid house . أصدر سابقًا EP، Sect In Sgt تحت هذا الاسم المستعار في عام 2012.

أعلنت شركة Acid Test Records في 15 فبراير 2016، أن Frusciante سيصدر EP من الموسيقى الإلكترونية في 16 أبريل 2016، بعنوان Foregrow . [79] تم إصدار EP في يوم متجر الأسطوانات 2016 وتضمن المسار الرئيسي، المسجل لفيلم RZA The Man with the Iron Fists ، وثلاثة مسارات موسيقية آلية.

في 24 نوفمبر 2015، أعلن فروسكيانتي أنه سيصدر أغاني مجانية غير منشورة يعود تاريخها إلى الفترة من 2008 إلى 2013 على صفحاته الرسمية على Bandcamp و SoundCloud . كما نفى المقابلة التي أجريت معه حول اعتزاله صناعة الموسيقى، قائلاً إن كلماته قد أُخرجت من سياقها. [80] تم الإعلان عن ذلك عبر موقع فروسكيانتي الإلكتروني الذي نادرًا ما يتم تحديثه في رسالة مفتوحة بعنوان "مرحبًا بالجمهور"، [80] حيث قدم فروسكيانتي ردًا متعمقًا على الموقع الإلكتروني الذي، وفقًا له، أخرج كلماته من سياقها. يكتب، "يجب علي أيضًا توضيح شيء ما. أنا لا أقرأ الصحف عادةً، لكنني سمعت عن هذا الاقتباس، الذي أخرجه مؤخرًا موقع ويب ضعيف من سياقه وحوله إلى عنوان رئيسي، حيث قلت "ليس لدي جمهور". لقد تم تفسير هذا بشكل خاطئ، وليس بسبب خطأ الصحفي الممتاز الذي أجرى مقابلة معي للنشر الرائع Electronic Beats ... من الواضح أن لدي جمهورًا عامًا. أنا على دراية بهم، وهم يعرفون من هم. "يتابع، "إذا اختُزل الأمر في جملة واحدة، فسيكون من الدقيق القول إنه في هذه المرحلة، ليس لدي جمهور معين في ذهني بينما أصنع الموسيقى." [80]

في 13 يونيو 2017، أعلن فروسكيانتي، تحت الاسم المستعار تريكفينجر، أنه سيصدر ألبومه الثاني تريكفينجر 2 في 8 سبتمبر 2017، على علامة أسيد تيست. تم تسجيل الأغاني الست، التي لم يكن من المفترض إطلاقها مطلقًا، في الأصل عام 2007. [81]

2019 حتى الآن: فترة ولايته الثالثة مع فريق تشيلي بيبرز

في 15 ديسمبر 2019، أعلنت فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز أن فروسكيانتي قد عاد للانضمام، ليحل محل كلينجوفر. [82] لقد كانوا يعملون على ألبوم جديد مع كلينجوفر، لكنهم لم يحرزوا تقدمًا كبيرًا. قال فروسكيانتي: "لقد وضع فيليا فكرة [الانضمام مرة أخرى] في رأسي وكنت جالسًا هناك مع الجيتار أفكر أنني لم أكتب أي موسيقى روك منذ فترة طويلة. هل ما زال بإمكاني فعل ذلك؟" [83] لقد تغير نهجه تجاه ريد هوت تشيلي بيبرز وكيف يرى نفسه بداخلها أيضًا عن فترة ولايته الأخيرة مع الفرقة: "إذا حاولت فقط السماح لهم بأن يكونوا على طبيعتهم، بدلاً من جعل رؤيتي الخاصة مركز كل شيء. شعرت وكأن أيًا منا قد مات بطريقة ما وترك الأمر كما هو، فسيكون ذلك فظيعًا". [84] في مقابلة، قال كلينجوفر إنه لم يكن هناك عداء حول خروجه: "إنه مكان جون تمامًا أن يكون في تلك الفرقة ... أنا سعيد بعودته معهم". [85] قال فليا "من الناحية الفنية، من حيث القدرة على التحدث بنفس اللغة [الموسيقية]، كان العمل مع جون أسهل". [86]

في 8 فبراير 2020، قدم فروسكانتي عرضًا مع فرقة تشيلي بيبرز لأول مرة منذ 13 عامًا في حفل تذكاري أقامته مؤسسة توني هوك للمنتج السينمائي الراحل أندرو بيركل، نجل الملياردير رونالد بيركل . [87] قال فروسكانتي إنه وجد أنه من المثير العزف على الجيتار مرة أخرى بعد التركيز على الموسيقى الإلكترونية في عمله الفردي لعدة سنوات. [88] تم إصدار ألبوم Unlimited Love ، وهو الألبوم الثاني عشر لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز وأول ألبوم لهم مع فروسكانتي منذ ستة عشر عامًا، في 1 أبريل 2022. [89] في 4 يونيو، بدأت فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز جولة استاد دولية . [90] في 14 أكتوبر 2022، أصدرت فرقة تشيلي بيبرز ألبومها الثالث عشر، Return of the Dream Canteen ، والذي تم تسجيله خلال نفس جلسات Unlimited Love.

فروسكيانتي يؤدي مع فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز في عام 2022

في عام 2020، أصدر فروسكيانتي أسطوانات مطولة Look Down, See Us و She Smiles Because She Presses the Button تحت اسمه الإلكتروني المستعار Trickfinger [91] [92] والألبوم الإلكتروني الآلي Maya باسمه الحقيقي. قال إنه أصبح أقل اهتمامًا بالغناء وكتابة الكلمات، وأنه استمتع "بالتبادل بين الآلات والكمبيوتر". [93] ساهم فروسكيانتي وFlea في تأليف غلاف لأغنية "Not Great Men" في ألبوم تكريمي صدر عام 2021 لفرقة Gang of Four بعنوان The Problem of Leisure: A Celebration of Andy Gill and Gang of Four . [94] أصدر فروسكيانتي نسختين - واحدة تم إتقانها للفينيل والأخرى للأقراص المضغوطة وخدمات البث الأخرى - من تسجيل منفرد محيطي، I و II ، في 3 فبراير 2023، قائلًا، "بعد عام ونصف من كتابة وتسجيل موسيقى الروك، كنت بحاجة إلى تصفية ذهني". [95]

التعاون مع عمر رودريغيز لوبيز

عزف فروسكيانتي على الجيتار في خمسة ألبومات استوديو لفرقة مارس فولتا ، بالإضافة إلى ألبومات رودريجيز لوبيز المنفردة Se Dice Bisonte وNo Búfalo و Calibration (Is Pushing Luck and Key Too Far) . كما عمل كمنتج تنفيذي لأول فيلم من إخراج رودريجيز لوبيز، The Sentimental Engine Slayer . عُرض الفيلم لأول مرة في مهرجان روتردام السينمائي في فبراير 2010. [96] إلى جانب العمل على الفيلم، أصدر فروسكيانتي ورودريجيز لوبيز سجلين تعاونيين في مايو 2010. الأول هو الألبوم عمر رودريجيز لوبيز وجون فروسكيانتي ، [97] وهو ألبوم يضم الاثنين فقط، والآخر سجل رباعي، Sepulcros de Miel ، يتكون من رودريجيز لوبيز وفروشيانتي وخوان ألديريت ومارسيل رودريجيز لوبيز .

في مقابلة عام 2012 مع مجلة Blare ، عندما سُئل عن التعاونات المستقبلية المحتملة مع Frusciante، قال عمر رودريغيز لوبيز: "ربما في المستقبل، لكن جون في مكان مختلف الآن. إنه في مكان لا يهتم فيه بإخراج الأشياء أو أن يكون شيئًا ما منتجًا. إنه يعيش وفقًا لمعايير مختلفة الآن بفلسفة مختلفة، لذلك فهو لا يريد أن يكون جزءًا من أي شيء يعرف أنه سينتهي به الأمر إلى أن يكون منتجًا. بالتأكيد سينتهي الأمر بتسجيل Mars Volta إلى أن يكون منتجًا." [98]

النمط الموسيقي

عندما يتغلب الجزء الفكري من العزف على الجيتار على الجانب الروحي، فإنك لا تصل إلى ارتفاعات متطرفة.

—جون فروسكيانتي ( رولينج ستون ، فبراير 2007) [99]

تطور أسلوب فروسكيانتي الموسيقي على مدار حياته المهنية. على الرغم من حصوله على تقدير معتدل لعمله المبكر على الجيتار، إلا أنه لم يبدأ نقاد الموسيقى وعازفو الجيتار على حد سواء في التعرف عليه بشكل كامل إلا في وقت لاحق من حياته المهنية. [99] [100] يعزو فروسكيانتي هذا التقدير إلى تحول تركيزه، مشيرًا إلى أنه اختار نهجًا يعتمد على الأنماط الإيقاعية المستوحاة من تعقيد المواد التي أنتجها جيمي هندريكس وإيدي فان هالين . [101] في التسجيلات السابقة، تأثر بموسيقيي البانك تحت الأرض والموجة الجديدة المتنوعين. [19] أطلق عليه رولينج ستون لقب أعظم عازف جيتار في المرتبة الثامنة عشرة على الإطلاق في عام 2003، [100] أعظم عازف جيتار في المرتبة الخامسة والعشرين على الإطلاق في عام 2023. [102]

فروسكيانتي يعزف على جيتاره المميز Fender Stratocaster

بشكل عام، يتم تعريف صوته أيضًا من خلال تقاربه مع الجيتارات القديمة. جميع الجيتارات التي يمتلكها ويسجلها ويجول بها تم صنعها قبل عام 1970. [103] يستخدم فروسكانتي الجيتار المحدد الذي يجده مناسبًا لأغنية معينة. تم تدمير جميع الجيتارات التي كان يمتلكها قبل ترك الفرقة عندما احترق منزله في عام 1993. [104] كان أول جيتار اشتراه بعد إعادة انضمامه إلى فرقة تشيلي بيبرز هو جيتار فيندر جاكوار أحمر عام 1962. [ 104 ] ومع ذلك، فإن الجيتار الأكثر استخدامًا هو جيتار فيندر ستراتوكاستر صنبرست عام 1962 والذي تم إعطاؤه له كهدية من أنتوني كيديس بعد إعادة انضمام فروسكانتي إلى فرقة تشيلي بيبرز في عام 1998. لقد عزف على هذا الجيتار في كل ألبوم منذ إعادة انضمامه إلى فرقة تشيلي بيبرز وجولاتهم اللاحقة. [104] [105] كما يمتلك جيتار فيندر ستراتوكاستر من عام 1955، وهو جيتار ستراتوكاستر الوحيد الذي يمتلكه بلوحة مفاتيح من خشب القيقب. [106] إن أكثر آلات فروسكيانتي شهرة هي جيتار جريتش وايت فالكون من عام 1955 ، والذي استخدمه مرتين في كل عرض لأغنيتي "كاليفورنيكيشن" و"أوذرسايد". وفي عامي 2006 و2007، استخدمه فقط للأغنية الأخيرة، قائلًا إنه "لا يوجد مكان له"، مفضلًا استخدام عدة جيتار ستراتوكاستر لجولة ستاديوم أركاديوم . [105] يتم عزف جميع أعمال فروسكيانتي الصوتية تقريبًا باستخدام جيتار مارتن 0-15 من الخمسينيات. [59] [104]

بعد مغادرته لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز، تحول إلى استخدام ياماها إس جي كغيتار أساسي لعمله المنفرد. [107] "باستخدام ياماها إس جي، كان بإمكاني العزف مع عازفي الجيتار الذين كانوا يعزفون، على سبيل المثال، على جيتار ليز بول، وشعرت أن الصوت يطابق ما كنت أسمعه في التسجيل... أشخاص مثل روبرت فريب ، وميك رونسون ، وتوني إيومي ، وخاصة جون ماكجيوتش من فرقة سيوكسي آند ذا بانشيز ، الذي عزف على ياماها إس جي، ولهذا السبب اشتريت واحدة في المقام الأول". [108] كما لاحظ فروسكيانتي استخدامه المتزايد لرولاند إم سي-202 لموسيقاه الإلكترونية، قائلاً إنه وصل إلى النقطة "حيث فكرت مثل عازف 202 بقدر ما فكرت مثل عازف الجيتار". كانت إم سي-202 هي أداة اللحن الأساسية في موسيقاه الإلكترونية. [109]

مع فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز، قدم فروسكانتي غناءً مساندًا بصوت تينور مبحوح ، وهو الأسلوب الذي بدأه في ألبوم Blood Sugar Sex Magik . لقد استمتع تمامًا بدوره في فرقة تشيلي بيبرز كمغني مساند، وقال إن الغناء المساند هو "شكل فني حقيقي". [110] وعلى الرغم من التزامه بفرقة تشيلي بيبرز، إلا أنه شعر أن عمله مع الفرقة يجب أن يظل منفصلاً عن مشاريعه الفردية. عندما عاد إلى فرقة تشيلي بيبرز في عام 1998، أراد كيديس أن تسجل الفرقة أغنية "Living in Hell"، وهي أغنية كتبها فروسكانتي قبل عدة سنوات. رفض فروسكانتي، وشعر أن الحرية الإبداعية التي يحتاجها لمشاريعه الفردية ستتعارض مع دوره في الفرقة. [110]

تقنية

فروسكيانتي مع ريد هوت تشيلي بيبرز في عام 2006

يعتمد عزف فروسكيانتي على الجيتار على اللحن المناسب والنغمة والبنية بدلاً من البراعة. وعلى الرغم من أنه يمكن سماع تأثيرات البراعة طوال حياته المهنية، إلا أنه قال إنه غالبًا ما يقلل من هذا. [111] فهو يشعر أنه بشكل عام، لم يتطور إتقان الجيتار كثيرًا منذ الستينيات ويعتبر أعظم عازفي ذلك العقد لا مثيل لهم. [111] عندما كان يكبر في الثمانينيات، ركز العديد من عازفي الجيتار السائدين على السرعة. وبسبب هذا، يعتقد أن مهارات العديد من عازفي الجيتار الجدد والمتمردين كانت مهملة إلى حد كبير. [19] لذلك، فهو يبرز التقنية المدفوعة باللحن للاعبين مثل ماثيو أشمان من Bow Wow Wow وبيرنارد سومنر من Joy Division قدر الإمكان لأنه يعتقد أن أسلوبهم قد تم تجاهله وبالتالي لم يتم استكشافه بشكل كافٍ. [19] وعلى الرغم من ذلك، فهو يعتبر نفسه من محبي عازفي الجيتار الذين يعتمدون على التقنية مثل راندي رودس وستيف فاي ، لكنه يكبت الرغبة في محاكاة أسلوبهم: "يعتقد الناس أنه من خلال العزف بشكل أسرع وابتكار تقنيات لعب جديدة يمكنك التقدم للأمام، ولكن بعد ذلك يدركون أنهم لا يتقدمون عاطفيًا على الإطلاق. إنهم لا ينقلون أي شيء إلى الأشخاص المستمعين ويبقون حيث كان هندريكس قبل ثلاثة عقود. حدث شيء من هذا القبيل لفاي في الثمانينيات." [111] معتقدًا أن التركيز فقط على "النغمات النظيفة" أمر سلبي، طور فروسكيانتي اهتمامًا بالعزف بما يسميه صوتًا "قذرًا". ونتيجة لذلك، يعتبر أنه من المفيد "إساءة معاملة" جيتاره واستخدام أشكال مختلفة من التشويه عند العزف المنفرد. [111] كما يحاول كسر أكبر عدد ممكن من "الحدود الأسلوبية" لتوسيع آفاقه الموسيقية. يعتقد أن الكثير من إنتاج عازفي الجيتار اليوم غير أصلي، وأن العديد من معاصريه "يتبعون القواعد دون أي مخاطرة". [111]

صرح فروسكيانتي أنه أصبح جادًا بشأن إنشاء وهندسة موسيقاه الإلكترونية في عام 2007. ومع تقدمه في تحسين مهاراته في الآلات والتقنيات الإلكترونية، صرح أنه شعر بالراحة مع كيفية دمج موسيقى R&B والهيب هوب في عمله. وقد لاحظ أن هذه التقنيات الجديدة وغيرها كانت كلها تأثيرات على EP الخاص به، Letur-Lefr . [109] تم تسجيل PBX Funicular Intaglio Zone بينما كان فروسكيانتي يتطلع إلى إيجاد طرق جديدة لعزف الجيتار بأشكال الموسيقى والإنتاج الجديدة التي كان يدرسها. في منشور مدونته المحذوف الآن، "My Recent History"، يلاحظ أن "جوانب PBX هي تحقيق مجموعات من أنماط الموسيقى التي رأيتها في رأسي منذ سنوات عديدة، كإمكانات، ولكن لم يكن لدي أي فكرة عن كيفية تنفيذها". [109]

لقد تغير نهج فروسكيانتي في تأليف الألبومات. ففي تسجيلاته المبكرة، رحب بالعيوب الصوتية، مشيرًا إلى أنه "حتى في To Record Only Water for Ten Days ، هناك غناء خارج النغمة وجيتارات خارج النغمة". [112] ومع ذلك، في ألبومات لاحقة مثل Shadows Collide With People ، سعى إلى العكس: "أردت فقط أن يكون كل شيء مثاليًا - لم أكن أريد أي شيء خارج النغمة، أو خارج الوقت، أو أي شيء غير مقصود هذا أو ذاك". [112] يرى فروسكيانتي أن كتابة الأغاني تستغرق وقتًا، ولا يفرضها: "إذا أرادت أغنية أن تأتي إلي، فأنا دائمًا مستعد لاستقبالها، لكنني لا أعمل على ذلك". [23] يتم كتابة الكثير من مواده المنفردة أولاً على جيتار صوتي أو كهربائي غير مضخم. [113] [114] يفضل أيضًا تسجيل ألبوماته على أشرطة تناظرية ومعدات بدائية أخرى نسبيًا. [115] ينبع هذا التفضيل من اعتقاده بأن المعدات القديمة يمكن أن تسرع عملية التسجيل، وأن تكنولوجيا التسجيل المحوسبة الحديثة لا تعطي سوى وهم الكفاءة. [53] يحاول فروسكيانتي تبسيط عملية التسجيل قدر الإمكان لأنه يعتقد أن "الموسيقى تنبض بالحياة عندما [تنشئها] بسرعة". كما أنه يستمتع بتحدي الاضطرار إلى تسجيل شيء ما في عدد قليل جدًا من اللقطات، ويعتقد أنه عندما لا يتمكن الموسيقيون من التعامل مع ضغط الاضطرار إلى تسجيل شيء ما بسرعة، فإنهم غالبًا ما يشعرون بالإحباط أو الانغماس في الكمال. [115] مع تركيزه على أنماط الموسيقى الجديدة، يصف فروسكيانتي العمل مع الكمبيوتر كأداة تجد القدرة على دمج تقنيات الإنتاج القديمة والجديدة. في الماضي، كان فروسكيانتي يعمل على أغنية واحدة من الألبوم في كل مرة، لكنه شعر لاحقًا براحة أكبر في العمل داخل الألبوم ككل. [109] يستخدم حاليًا متعقب الموسيقى Renoise كمحطة عمل صوتية رقمية رئيسية له جنبًا إلى جنب مع بعض آلات الطبول وأجهزة التسلسل وأجهزة أخرى، جنبًا إلى جنب مع Doepfer و Arp وأجهزة التوليف المعيارية الأخرى. [116]

التأثيرات

فروسكيانتي يؤدي مع فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز في عام 2023

كان أول تأثير كبير على فروسكيانتي هو جيمي هندريكس . ثم شاهد فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز (في ذلك الوقت، كان The جزءًا من اسمهم) في حفل موسيقي في عام 1985، وبعد ذلك أصبح عازف الجيتار في ذلك الوقت هيليل سلوفاك هو التأثير الرئيسي الثاني له، حيث أصبح فروسكيانتي يعبد السلوفاكية. على الرغم من أن هندريكس والسلوفاك كانا بلا شك أعمق تأثيرات فروسكيانتي، إلا أنه استوحى أيضًا من فناني الروك اللامع ديفيد بوي وتي ريكس؛ بالإضافة إلى أعمال طليعية مثل سيد باريت وكابتن بيفهارت وذا ريزيدينتس وذا فيلفيت أندرجراوند ونيو! وفرانك زابا وكرافتويرك . [ 3 ] [ 7 ] [ 117 ] [ 118 ] يبدو أن فروسكيانتي متأثر كثيرًا بأعمال الروك التقدمية مثل جينيسيس وكينج كريمسون ويس ، حيث ذكرهم في مقابلات متعددة. [119] [120] كتب فروسكيانتي مقالاً لمجموعة Yes box، The Word Is Live ، التي صدرت في عام 2005.

يعزو إلهامه لتعلم الجيتار إلى جريج جين وبات سمير وجو سترومر ، من بين آخرين. [99] كمراهق، بدأ بالتركيز على هندريكس، بالإضافة إلى فرق مثل Public Image Ltd. و The Smiths و XTC . [7] [19] كان التأثير الرئيسي الآخر على فروسكيانتي هو جون ماكجيوتش من مجلة وسيوكسي آند ذا بانشيز . [107] [121] "[ماكجيوتش] هو عازف الجيتار الذي أطمح إلى أن أكونه. لديه فكرة جديدة رائعة لكل أغنية. عادةً ما أعزف على الأشياء التي يفعلها في ألبومات مجلة وسيوكسي آند ذا بانشيز مثل جوجو ". [122] كما ذكر ستيف هاو باعتباره عازف الجيتار المفضل لديه في أوائل مراهقته. [123]

يشرح فروسكيانتي عازفي الجيتار الذين يثيرون اهتمامه قائلاً:

أحب جميع أنواع عازفي الجيتار، ولكن هناك أشخاص مثل هؤلاء الذين ذكرتهم للتو [ ماثيو آشمان من فرقة Bow Wow Wow وبرنارد سومنر من فرقة Joy Division ] الذين يذهلني عزفهم حقًا، وذلك بسبب أفكارهم، وبسبب ما كانوا يفكرون فيه. وذلك لأنهم تعاملوا مع الآلة بشكل مختلف عن أي شخص آخر. هناك أشخاص مثل كيث ليفين من فرقة Public Image ودانييل آش في فرقة Bauhaus الذين يستكشفون إمكانيات ما يمكنك فعله بالجيتار، بينما يبدو أن الآخرين يستكشفون فقط ما يمكنك فعله جسديًا، وهذا لا يهمني بعد الآن. [124]

أثناء تسجيل Blood Sugar Sex Magik ، كان Captain Beefheart والبلوز الصوتي الفردي لـ Lead Belly و Robert Johnson من بين التأثيرات الأكثر بروزًا. [125] [126] يستشهد Frusciante بمغنية R&B Brandy كمصدر إلهام موسيقي ويعجب بصوتها، ويصفه بأنه "متعدد الأبعاد" و"ملهم". في وصف صوتها وصوتها المميز، قال، "لا يمكنك سماع [التناغمات المعقدة] بوعيك؛ عليك أن تسمع صوتها بعقلك الباطن". كما ذكر أن براندي كانت "الإلهام الرئيسي" وراء عمل الجيتار في ألبوم Red Hot Chili Peppers لعام 2006، Stadium Arcadium . [127]

في ألبومي Californication و By the Way ، استمد فروسكيانتي تقنية إنشاء نسيج نغمي من خلال أنماط الوتر من عازفي الجيتار في موسيقى البانك ما بعد البانك فيني رايلي من فرقة Durutti Column وجون ماكجيوتش، وفرق مثل فرقة Smiths و Fugazi وفرقة The Cure . [19] [125] كان ينوي في الأصل أن تتكون أغنية By the Way من "أغاني البانك الخشنة"، مستوحى من فناني البانك الأوائل مثل فرقة Germs وفرقة The Damned . ومع ذلك، فقد ثبط المنتج ريك روبين عزيمته على ذلك، وبنى بدلاً من ذلك على أسلوب Californication المدفوع باللحن. [128] أثناء تسجيل ألبوم Stadium Arcadium ، ابتعد عن تأثيرات الموجة الجديدة وركز على محاكاة عازفي الجيتار الأكثر بريقًا مثل Jimi Hendrix وEddie Van Halen. [101]

يستشهد فروسكيانتي بالموسيقى الإلكترونية -التي غالبًا ما تكون فيها الجيتار غائبة تمامًا- كتأثير. لقد استخدم جيتاره لمحاكاة ألحان السينثيسايزر لفرق مثل Depeche Mode و Human League و Orchestral Manoeuvres in the Dark ، مستمدًا الإلهام من كيفية "عزف هذه الأعمال بطريقة بسيطة للغاية، حيث تعني كل نغمة شيئًا جديدًا". [129] تشمل التأثيرات الإلكترونية الأخرى لفروسكانتي بيتر ريبيرج وكريستيان فينيس وإيكيهارد إيلرز . [7] تتغير اهتماماته باستمرار، لأنه يعتقد أنه بدون التغيير لن يكون لديه أي اهتمام بالعزف: "أستمد الإلهام دائمًا من أنواع مختلفة من الموسيقى وأعزف الجيتار جنبًا إلى جنب مع التسجيلات، وأدخل في كل مشروع ألبوم جديد بفكرة مسبقة عن الأنماط التي أريد دمجها". [112]

الحياة الشخصية

في عام 2022، تزوج فروسكيانتي من منسقة الأغاني والمنتجة مارسيا بينا المعروفة باسم أورا تي-09. [130] في عام 2020، أطلق بينا وفرسكيانتي شركة التسجيلات إيفار ريكوردز معًا. [131]

قائمة أعماله

كفنان منفرد

مثل تريكفينجر

مع الفلفل الأحمر الحار

مع الرنح

التعاونات

مراجع

  1. ^ "عيد ميلاد سعيد جون فروسكيانتي (ريد هوت تشيلي بيبرز)". مجلة ماجنت . 5 مارس 2021. مؤرشف من الأصل في 17 فبراير 2022. تم الاسترجاع 3 نوفمبر 2021 .
  2. ^ "جون فروسكيانتي: ابن عازف الجيتار في محكمة بروارد يدخل قاعة مشاهير الروك". صحيفة صن سنتينل . 17 أبريل 2012. تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2022 .
  3. ^ abcdefghi Rotondigic, James. "Till I Reach the Higher Ground". Guitar Player . مؤرشف من الأصل في 20 أغسطس 2007 . تم الاسترجاع في 3 نوفمبر 2021 .
  4. ^ أماتو ، إميليانو (28 يونيو 2006). "جون فروسكيانت نيلا سيتا ديلا ميوزيكا". www.positanonews.it . أرشفة من الإصدار الأصلي في 24 أيلول 2015.
  5. ^ كاي، جولي (1 يونيو 2010). "استقالة القاضي بروارد فروسكيانتي". مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2014. تم الاسترجاع في 17 ديسمبر 2010 .
  6. ^ abc Fricke, David (15 يونيو 2006). "Tattooed Love Boys: After twenty-three years, nine albums, death, love, and addiction, the Red Hot Chili Peppers are at Number One for the very first time". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2008. تم الاسترجاع في 2 أكتوبر 2007 .
  7. ^ abcd Kramer, Dan. "John Frusciante talks to Dan Kramer". Johnfrusciante.com. مؤرشف من الأصل في 21 أغسطس 2007. تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2007 .
  8. ^ ab Nelson, Artie (23 نوفمبر 1994). "Space Cadet". مجلة Raw، العدد 163. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2007 .
  9. ^ ملاحظات الغلاف الخلفي لإصدار Mother's Milk 2003
  10. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 234
  11. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 239
  12. ^ ab "Red Hot Chili Peppers". Behind the Music . 30 مايو 1999. VH1 . مؤرشف من الأصل في 1 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2007 .
  13. ^ فورسيث، توم. (فبراير 1991) "الضحك طوال الطريق". مجلة الجيتار .
  14. ^ أبتر، 2004. ص 181
  15. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 242
  16. ^ أب كيديس، سلومان، 2004. ص. 249
  17. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص 239-241
  18. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 284
  19. ^ abcdefghijkl Dalley, Helen (أغسطس 2002). "John Frusciante" Total Guitar . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2007.
  20. ^ براتو، جريج. "سيرة ريد هوت تشيلي بيبرز". بيلبورد . تم الاسترجاع في 12 سبتمبر 2007 .
  21. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 229
  22. ^ جابرييلا. (يوليو 1999). ""مقابلة مع فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز". كاليفورنكيشن جون فروسكيانتي". نيويورك روك . مؤرشف من الأصل في 21 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2007 .
  23. ^ abcde ""John Frusciante: Perso e Ritrovato" (الترجمة الإنجليزية كملف pdf)" (PDF) . إيل موتشيو. سيلفاجيو. مارس 2004 مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 28 سبتمبر 2007 . تم الاسترجاع 11 يناير، 2009 .
  24. ^ "The Chili Peppers Rise Again". مجلة رولينج ستون . تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2007
  25. ^ Broxvoort, Brian (1994). "John Frusciante Goes Over a Bridge." Rockinfreakapotamus .
  26. ^ مونرو، سكوت (7 مايو 2015). "Frusciante wanted Meat Puppets gig". فريق روك . مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاسترجاع في 13 مايو 2015 .
  27. ^ كينالي، تيم (يوليو 1995). "الفلفل الحار". هاي تايمز .
  28. ^ abc Zafiais, Alex (24 مارس 2004). "سحر الجنس بالسكر في الدم: العبقري التالف جون فروسكيانتي يعود مرة أخرى!". Papermag. مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2011. تم الاسترجاع في 13 أغسطس 2006 .
  29. ^ abc Di Perna, Alan (يوليو 2006). "Guided by Voices". Guitar World .
  30. ^ من "موسيقى الماء". Rock Sound #21
  31. ^ سوليفان، كيت (أغسطس 2002). "مقابلة مع فليا، أنتوني وجون". سبين .
  32. ^ "لقد جاءوا من هوليوود". SPIN.com. 30 يوليو 2007. تم الاسترجاع في 16 ديسمبر 2011 .
  33. ^ سبولار، كريستين (14 نوفمبر 1993). "تشريح الجثة يحطم صورة فينيكس". شيكاغو صن تايمز . لقد تحطمت صورة الممثل ريفر فينيكس كعضو هادئ ونظيف في جماعة الشباب في هوليوود بعد نتائج التشريح التي أظهرت أنه توفي بسبب مزيج من الكوكايين والهيروين.
  34. ^ كالاهان، مورين (22 سبتمبر 2013). "الساعات الأخيرة لنهر فينيكس". نيويورك بوست . تم الاسترجاع في 10 يونيو 2022 .
  35. ^ "نياندرا لاديس وعادة ما تكون مجرد قميص". Johnfrusciante.com. مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 31 يوليو 2007 .
  36. ^ "مقابلة مع جون فروسكيانتي (2004)". Magnetmagazine.com. 1 أكتوبر 2004. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2010 .
  37. ^ "جون فروسكيانتي". Warp. مؤرشف من الأصل في 11 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 28 نوفمبر 2008 .
  38. ^ ab Wilonsky, Robert (12 ديسمبر 1996). "Blood on the Tracks". Phoenix New Times Music. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2014. تم الاسترجاع في 22 يونيو 2007 .
  39. ^ "ابتسم من الشوارع التي تسكنها". Johnfrusciante.com. مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2007. تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2006 .
  40. ^ "مقابلة مع عازف الجيتار، نوفمبر 1997". مؤرشف من الأصل في 20 ديسمبر 2013.
  41. ^ أب كيديس، سلومان، 2004. ص. 407
  42. ^ أب كيديس، سلومان، 2004. ص. 408
  43. ^ براينت، توم. (3 مايو 2006) "فرقة الحرب". كيرانج!
  44. ^ كيديس، سلومان، 2004. ص. 404
  45. ^ ab Chonin, Neva (5 فبراير 2001). "مراجعة كتاب "لتسجيل الماء فقط لمدة عشرة أيام". مجلة رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2009.
  46. ^ "تسجيل الماء فقط لمدة عشرة أيام". Johnfrusciante.com. 13 فبراير 2001. مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 11 يناير 2009 .
  47. ^ Guitar World Acoustic، فبراير/مارس 2004.
  48. ^ "من المقرر صدور Ataxia II في 29 مايو 2007!". Johnfrusciante.com. 16 مارس 2005. مؤرشف من الأصل في 19 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 10 يناير 2009 .
  49. ^ ab "ATAXIA – Automatic Writing". Johnfrusciante.com. 10 يونيو 2004. مؤرشف من الأصل في 23 أكتوبر 2007. تم الاسترجاع في 24 يوليو 2007 .
  50. ^ ملاحظات الغلاف الصوتي لفيلم The Brown Bunny .
  51. ^ ملاحظات الغلاف الخلفي لكتاب "تصادم الظلال مع الناس"
  52. ^ Devenish, Colin (30 يونيو 2004). "Frusciante Prepares a Feast". Ultimate Guitar . تم الاسترجاع في 30 يونيو 2011 .
  53. ^ ab Payne, John. (29 يوليو 2004) "تغيير القنوات: ترددات جون فروسكيانتي الشجاعة الجديدة المؤرشفة في 24 يونيو 2016، على موقع واي باك مشين ". LA Weekly ، تم استرجاعها في 27 أغسطس 2007.
  54. ^ "انفجار جون فروسكيانتي الإبداعي | جون فروسكيانتي غير رسمي – حركة غير مرئية". Invisible-movement.net. مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2013. تم الاسترجاع في 8 مارس 2012 .
  55. ^ Walker, James. مراجعة لـ Dani California على الموقع www.purpleradio.co.uk. تم الاسترجاع في 25 يونيو 2007
  56. ^ لقطات إضافية من DVD من ملعب أركاديوم
  57. ^ بيرنا، آلان. "استرشادًا بالأصوات". مجلة Guitar World، يوليو 2006: 57. مطبوعة.
  58. ^ Cohen, Ian (23 مايو 2006). "مراجعة ملعب Arcadium". مجلة Stylus . مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2006. تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2006 .
  59. ^ abc Cleveland, Barry (November 2006). "Red Hot Chili Peppers' John Frusciante". Guitar Player . مؤرشف من الأصل في 30 أكتوبر 2006 . تم الاسترجاع في 2 مايو 2007 .
  60. ^ تم إزالة اللوسيد في ملاحظات الغلاف الخلفي لـ Comatorium
  61. ^ ملاحظات الغلاف الخلفي لرواية فرانسيس البكماء
  62. ^ ملاحظات على غلاف Amputechture
  63. ^ ملاحظات حول بطانة الستائر
  64. ^ ملاحظات الغلاف الخلفي لـ Stadium Arcadium
  65. ^ ab Anderson, Kyle (19 مايو 2008). "Q&A: Anthony Kiedis: Rolling Stone". Rolling Stone . مؤرشف من الأصل في 3 فبراير 2013 . تم الاسترجاع في 22 مايو 2008 .
  66. ^ "RHCP Timeline". Redhotchilipeppers.com. مؤرشف من الأصل في 6 فبراير 2015. تم الاسترجاع في 3 نوفمبر 2014 .
  67. ^ "الولادة الجذرية لفرقة ريد هوت تشيلي بيبرز" (PDF) . Download.wbr.com. مؤرشف من الأصل (PDF) في 25 يوليو 2013 . تم الاسترجاع في 27 ديسمبر 2012 .
  68. ^ كريبس، دانييل (17 ديسمبر 2009). "جون فروسكيانتي يترك ريد هوت تشيلي بيبرز ويغني "لا دراما"". رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 5 يناير 2010. تم الاسترجاع في 18 ديسمبر 2009 .
  69. ^ abc "جون فروسكيانتي سيصدر ألبوم The Empyrean في مجموعة تسجيلات 1.20.2009". BestMusicLive. 12 نوفمبر 2008. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2011. تم الاسترجاع في 18 يونيو 2011 .
  70. ^ "تاريخي الحديث". مؤرشف من الأصل في 12 أغسطس 2013. اطلع عليه بتاريخ 26 يوليو 2012 .
  71. ^ "Speed ​​Dealer Moms ... – مجلة FACT: الموسيقى والفن". Factmag.com. 7 يناير 2009. مؤرشف من الأصل في 27 مايو 2010. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2010 .
  72. ^ "Speed ​​Dealer Moms". John Frusciante Unofficial – Invisible Movement . 20 أبريل 2014. مؤرشف من الأصل في 21 أبريل 2017. تم الاسترجاع في 25 أبريل 2017 .
  73. ^ "أخيرًا! أصبحت لعبة Speed ​​Dealer Moms' 12 متاحة للطلب المسبق!". 27 أكتوبر 2010. مؤرشف من الأصل في 25 مايو 2013. تم الاسترجاع في 10 ديسمبر 2010 .
  74. ^ "Letur-Lefr, John's new solo release, out 9th July! | John Frusciante unofficial – Invisible Movement". Invisible-movement.net. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2013. تم الاسترجاع في 10 يونيو 2012 .
  75. ^ "Letur-Lefr Is Now Available". Johnfrusciante.com. 12 يوليو 2012. مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2013. تم الاسترجاع في 9 أبريل 2013 .
  76. ^ "Wayne". Johnfrusciante.com. 7 أبريل 2013. مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2016. تم الاسترجاع في 9 أبريل 2013 .
  77. ^ "جون فروسكيانتي ينتج ألبومًا جديدًا لثنائي الراب بلاك نايتس | إكسكلام!". إكسكلام! . تم الاسترجاع في 5 مارس 2022 .
  78. ^ "دوران دوران » دوران دوران يعمل مع جون فروسكيانتي". دوران دوران . تم الاسترجاع في 3 نوفمبر 2014 .
  79. ^ "ستقوم شركة لوس أنجلوس بإصدار EP المكون من أربعة مسارات Foregrow في يوم متجر الأسطوانات". residentadvisor.net . 15 فبراير 2016 . تم الاسترجاع في 17 فبراير 2016 .
  80. ^ abc Frusciante, John (24 نوفمبر 2015). "Hello audience". John Frusciante . مؤرشف من الأصل في 7 نوفمبر 2016 . تم الاسترجاع في 13 ديسمبر 2015 .
  81. ^ بوكانان، بريت (13 يونيو 2017). "جون فروسكيانتي من فرقة ريد هوت تشيلي بيبرز يصدر إعلانًا رئيسيًا" . تم الاسترجاع في 17 يونيو 2017 .
  82. ^ سكينر، توم (15 ديسمبر 2019). "ريد هوت تشيلي بيبرز تعلن عودة جون فروسكيانتي إلى الفرقة". NME .
  83. ^ Flood, Alex (4 فبراير 2022). "Red Hot Chili Peppers: "نشعر بالانتعاش، وكأننا فرقة جديدة"". NME . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2022 .
  84. ^ "تسجيل حب فرقة Red Hot Chili Peppers اللامحدود، الجزء الأول". Mixonline . 2 مايو 2022. تم الاسترجاع في 2 يوليو 2022 .
  85. ^ "جوش كلينجوفر يصف إقالته من ريد هوت تشيلي بيبرز بأنها قرار "بسيط للغاية". النتيجة. 23 يناير 2020. مؤرشف من الأصل في 24 يناير 2020. تم الاسترجاع في 15 ديسمبر 2021 .
  86. ^ Flood, Alex (4 فبراير 2022). "Red Hot Chili Peppers: "نشعر بالانتعاش، وكأننا فرقة جديدة"". NME . مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2022 . تم الاسترجاع 4 فبراير 2022 .
  87. ^ "شاهد RHCP وجون فروسكيانتي يؤديان عرضًا حيًا لأول مرة منذ عام 2007". exclaim.ca . 8 فبراير 2020 . تم الاسترجاع في 9 فبراير 2020 .
  88. ^ شيل، دان كوندون وتيم (22 أكتوبر 2020). "كيف يوازن جون فروسكيانتي بين حب الموسيقى الإلكترونية وعودته إلى ريد هوت تشيلي بيبرز". مجلة Double J. تم الاسترجاع في 23 أكتوبر 2020 .
  89. ^ شتراوس، ماثيو (4 فبراير 2022). "Red Hot Chili Peppers تعلن عن ألبومها الجديد Unlimited Love، وتشارك مقطع فيديو لأغنية جديدة بعنوان Black Summer: شاهد". Pitchfork . تم الاسترجاع في 4 فبراير 2022 .
  90. ^ هوسي، أليسون (7 أكتوبر 2021). "ريد هوت تشيلي بيبرز تكشف عن مواعيد جولتها لعام 2022 مع ستروكس، هايم، سانت فينسينت، والمزيد". بيتشفورك . تم الاسترجاع في 4 مارس 2022 .
  91. ^ Kawas, Kel (2 أبريل 2020). "جون فروسكيانتي يصدر ألبومًا جديدًا تحت اسم Trickfinger، "Look Down, See Us". Live for Live Music .
  92. ^ Kawas, Kel (6 يونيو 2020). "John Frusciante Shares New Trickfinger Album, 'She Smiles Because She Presses The Button'". Live for Live Music .
  93. ^ ريتشاردز، ويل (1 سبتمبر 2020). "جون فروسكيانتي يعلن عن ألبوم جديد مستوحى من الغابة بعنوان "مايا"، مخصص لقطته". NME .
  94. ^ Grow, Kory (14 يناير 2021). "Flea, John Frusciante, IDLES Join Tom Morello and Serj Tankian on Gang of Four Tribute Album". spin.com . مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2014 . تم الاسترجاع في 16 يناير 2021 .
  95. ^ "جون فروسكيانتي من RHCP يعلن عن ألبوم منفرد جديد | Exclaim!". exclaim.ca . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2023 .
  96. ^ مارتينز، كريس (14 يناير 2010). "Mars Volta Ax-man Makes Directorial Debut". Blogs.laweekly.com. مؤرشف من الأصل في 25 يوليو 2013. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2010 .
  97. ^ sargenthouse. "Question thread". Formspring.me. مؤرشف من الأصل في 18 مايو 2013. تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2010 .
  98. ^ "مقابلة: المريخ فولتا". Blaremagazine.com . تم الاسترجاع في 13 مايو 2012 .
  99. ^ abc Fricke, David. (فبراير 2007) "آلهة الجيتار الجديدة" محفوظ في 18 أكتوبر 2016، على موقع Wayback Machine، مجلة رولينج ستون . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2007
  100. ^ "أعظم مائة عازف جيتار على مر العصور". مجلة رولينج ستون . 18 سبتمبر 2003. مؤرشف من الأصل في 22 أغسطس 2008. تم الاسترجاع في 12 مايو 2009 .
  101. ^ ab Gallori, Paolo (2006). Intervista a John Frusciante (TV interview). YouTube. مؤرشف من الأصل في 14 نوفمبر 2021. تم الاسترجاع في 11 يناير 2009 .
  102. ^ "أعظم 250 عازف جيتار على مر العصور". مجلة رولينج ستون . 13 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع في 14 أكتوبر 2023 .
  103. ^ صنع فيديو أغنية "Can't Stop". أفضل أغاني فرقة Red Hot Chili Peppers .
  104. ^ abcd Ascott, Phil (June 2003). "Universally Speaking". عازف الجيتار .
  105. ^ "مقابلة مع جون فروسكيانتي". Guitar Xtreme ، يونيو 2006.
  106. ^ Kopeliovich, Dan (5 مارس 2023). "John Frusciante Gear". Gear of the legends . GroundGuitar.
  107. ^ ab Jeffers, Tessa (3 مارس 2014). "جون فروسكيانتي: الحرب والسلام". Premierguitar.com . تم الاسترجاع في 2 يوليو 2014 .
  108. ^ كليفلاند، باري (14 أغسطس 2014). "جون فروسكيانتي يتحول من موسيقى البوب ​​الطليعية إلى موسيقى الهيب هوب". Guitarplayer.com . تم الاسترجاع في 28 أغسطس 2017 .
  109. ^ abcd Frusciante, John. "My Recent History". مؤرشف من الأصل في 17 يناير 2013. تم الاسترجاع في 17 فبراير 2013 .
  110. ^ "مقابلة إذاعية". 3 أبريل 2004. مؤرشف من الأصل في 12 ديسمبر 2008. تم الاسترجاع 2 سبتمبر 2007 .
  111. ^ اي بي سي كيرانج! العدد رقم 21؛ ص 76-82
  112. ^ abc Cleveland, Barry (November 2006). "Exclusive Outtakes from GP's Interview with John Frusciante!". Guitar Player . مؤرشف من الأصل في 20 مارس 2008 . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2007 .
  113. ^ دي بيرنا، آلان. (أبريل 2005). "غريزة أساسية". مجلة Guitar World Acoustic .
  114. ^ "أنا وأصدقائي". أوستن كرونيكل .
  115. ^ ab Tingen, Paul. (يوليو 2004). "الانفجار الإبداعي لجون فروسكيانتي". موسيقي إلكتروني .
  116. ^ "جون فروسكيانتي يعيد برمجة نفسه وموسيقاه وفرسانه السود". عازف الجيتار . أبريل 2014. مؤرشف من الأصل في 10 أبريل 2014. تم الاسترجاع في 4 أبريل 2014 .
  117. ^ ويليامز، آدامز (نوفمبر 2003). "نياندرا لاديس وعادة ما تكون مجرد قميص". popmatters . تم الاسترجاع في 17 أبريل 2017 .
  118. ^ فروسكيانتي، جون (يونيو 2004). "سيرة إرادة الموت". invisible-movement.net . مؤرشف من الأصل في 21 نوفمبر 2016. تم الاسترجاع في 5 مارس 2016 .
  119. ^ "أسئلة وأجوبة مع جون فروسكيانتي: حول تطوره الإلكتروني ولماذا انتهى من فرق الروك". بيلبورد . تم الاسترجاع في 26 ديسمبر 2019 .
  120. ^ هيرميس، جون دولان، براندون جايست، جون وايدرهورن، ريان ريد، كوري جرو، ريد فيشر، ريتشارد جير، دان إبستين، ويل؛ ستون، رولينج (17 يونيو 2015). "أعظم 50 ألبوم روك تقدمي على الإطلاق". رولينج ستون . تم الاسترجاع في 26 ديسمبر 2019 .{{cite magazine}}:CS1 maint: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( الرابط )
  121. ^ Doyle, Tom (April 2004), "Red Hot Soloing", The Guitarist , no. 248, For By The Way . كان هذا جون ماكجيوتش يعزف في Magazine وSiouxsie and the Banshees، وكان جوني مار يعزف في The Smiths، وكان برنارد سومنر يعزف في Joy Division وNew Order وكان جورج هاريسون يعزف على الجيتار في فرقة Beatles. كان هذا هو العزف على الجيتار الذي أثر على طريقة عزفي في الألبوم.
  122. ^ Tore S Borjesson (24 أبريل 2003). "مغني فريق Red Hots verkliga John Frusciante". Aftonbladet . مؤرشف من الأصل في 3 يوليو 2016 . تم الاسترجاع في 2 يوليو 2016 .
  123. ^ فروسكيانتي، جون. ملاحظات الغلاف الخلفي لألبوم The Word Is Live . عندما كنت في الثالثة عشرة من عمري، كان ستيف هاو عازف الجيتار المفضل لدي لفترة من الوقت.
  124. ^ جو بوسو (30 مايو 2012). "مقتطف من كتاب: جون فروسكيانتي عن كونه بطلاً مضادًا للجيتار". MusicRadar . Future Plc.
  125. ^ ab Page, Scarlet (يوليو 2004). "Red Hot Chili Peppers: The LA Punks Who Defied Death, Grunge And A Burning Crack Den". Mojo .
  126. ^ Mitchell, Ed. "Robert Johnson – King of the Delta Blues Singers". Total Guitar . فبراير 2006. ص. 66
  127. ^ زيمرمان، شانون (19 فبراير 2009). "جون فروسكيانتي، الإمبيريان". مجلة سبين . Spin.com . تم الاسترجاع في 30 يونيو 2010 .
  128. ^ أبتر، 2004. ص 329
  129. ^ أبتر، 2004. ص 320-321
  130. ^ هدسون، أليكس (9 مايو 2024). "جون فروسكيانتي وفخاخ البندقية يقولون إن إصدار الموسيقى يشبه مشاركة "إباحيات حياتك الجنسية"". مجلة سبين . exclaim.ca . تم الاسترجاع في 10 مايو 2024 .
  131. ^ ماكديرموت، مات (8 أبريل 2020). "أطلقت العلامة التجارية ألبومًا قصيرًا مكونًا من أربعة مسارات من مشروع Trickfinger الخاص بـ Frusciante". ra.co. تم ​​الاسترجاع في 10 مايو 2024 .
  132. ^ "II.، بقلم جون فروسكيانتي".

فهرس

  • الموقع الرسمي
  • جون فروسكيانتي على موقع IMDb
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=جون_فروشيانتي&oldid=1249641884"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate