صخرة تجريبية

📅 آخر تحديث: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٩ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 12 صور
الموسوعة الحرة

موسيقى الروك التجريبية (المعروفة أصلاً باسم موسيقى الروك الطليعية أو الروك الطليعي ) هي نوع فرعي من موسيقى الروك ظهر في ستينيات القرن العشرين. يركز هذا النوع على الابتكار أكثر من الجاذبية التجارية، حيث يدمج التأثيرات والأفكار المستوحاة من موسيقى الطليعة من خلال استخدام آلات موسيقى الروك التقليدية . وتتميز بشكل أساسي باستخدامها لهياكل أغاني غير تقليدية، وتقنيات موسيقية، وإيقاعات ، وكلمات غير مألوفة ، وعادةً ما تُعتبر صعبة، أو غير متاحة، أو غير معروفة على نطاق واسع .

أصل الكلمة

كان يُشار إلى موسيقى الروك التجريبية في الأصل باسم "روك أند رول طليعي" في المنشورات الموسيقية خلال منتصف إلى أواخر الستينيات. أول استخدام معروف لهذا المصطلح كان عام 1966، في عدد من مجلة " سينغ آوت!" ، التي وصفت فرقة " ذا فغز " من مدينة نيويورك بأنها "فرقة روك أند رول طليعية". [ 11 ] في العام نفسه، استخدمت مجلة "ريكورد ريسيرش " أيضًا مصطلح "روك طليعي" في عدد وصفت فيه الكتالوج الموسيقي لمحطة الراديو "WPMU" ، [ 12 ] بينما في العام التالي، استخدمت المجلة الكندية " تيك ون" العبارة لوصف فرقتي "ذا ماذرز أوف إنفنشن" و"ذا غاز كومباني" من كاليفورنيا، بالإضافة إلى فرقة "ذا فيلفيت أندرغراوند" من نيويورك . [ 13 ] بحلول أواخر الستينيات والسبعينيات، [ 14 ] [ 15 ] نشرت العديد من المنشورات الموسيقية مقالات تستخدم هذا المصطلح بالإضافة إلى مصطلح "الروك التجريبي". [ 16 ] [ 17 ] [ 15 ] [ 18 ] بالإضافة إلى ذلك، يُشار إلى بعض فرق موسيقى الروك التجريبية باسم " آرت روك ". [ 19 ]

صفات

يدمج الروك التجريبي تأثيرات وأفكارًا مستوحاة من موسيقى الطليعة من خلال استخدام آلات الروك التقليدية . ويتميز باستخدام هياكل أغاني وتقنيات وإيقاعات وأساليب غير تقليدية في كتابة الكلمات، لا توجد عادةً في موسيقى الروك التقليدية، [ 2 ] [ 3 ] وغالبًا ما يركز على الابتكار أكثر من الجاذبية التجارية، ويرتبط الفنانون في كثير من الأحيان بـ" الموسيقى البديلة ". [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] وقد استلهم الفنانون من حركات فنية معاصرة مثل الدادائية والفن المفاهيمي وفن البوب ​​والسريالية .

تاريخ

الثلاثينيات - الخمسينيات من القرن العشرين: الرواد

أصدر ليس بول أغنية " How High The Moon " في عام 1951، والتي عرضت مؤثرات صوتية مبكرة مثل الفلانجر والتأخير والطور والسرعة المتغيرة

على الرغم من عدم ارتباطها بالحركة الطليعية ، إلا أن العديد من الفنانين جربوا هذا الأسلوب خلال السنوات الأولى لموسيقى الروك أند رول ، مبتكرين تقنيات رائدة أصبحت فيما بعد من أساسيات هذا النوع الموسيقي. في عام 1930، كان ليس بول من أوائل المبتكرين في تقنية التسجيل المتراكب ، حيث بدأ بتسجيل مسارات متعددة باستخدام مخرطة أقراص معدلة لتسجيل عدة أجيال من الصوت على قرص واحد، [ 23 ] [ 24 ] قبل أن يستخدم لاحقًا تقنية الشريط، بعد أن تلقى أحد أوائل مسجلات الأشرطة من سلسلة Ampex 300 كهدية من بينغ كروسبي . [ 25 ] خلال أوائل الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين، لعبت شركات تسجيل مثل كينغ ريكوردز ، وسن ريكوردز ، وستاكس [ 26 ] دورًا محوريًا في تطوير موسيقى الجاز ، والريذم أند بلوز ، والروك أند رول في بداياته، والتي كانت مهمشة في البداية من قبل الشركات الكبرى إلى جانب التقنيات الموسيقية والإنتاجية الرائدة، حيث كانت أتلانتيك أول شركة تسجيل تُنتج تسجيلات ستيريو، بينما قدم سام فيليبس من شركة سن وتشيس تقنية صدى الصوت السريع وغرف الصدى المؤقتة . [ 27 ] بالإضافة إلى ذلك، كانت شركات التسجيل المستقلة غالبًا المنصات الوحيدة المتاحة للموسيقيين الأمريكيين من أصل أفريقي المهمشين في الولايات المتحدة في ذلك الوقت. [ 28 ]

في ذلك الوقت، كانت مضخمات الغيتار غالبًا ذات جودة صوتية منخفضة ، وكثيرًا ما كانت تُنتج تشويشًا عند رفع مستوى الصوت ( الكسب ) إلى ما يتجاوز الحد التصميمي لها، أو عند تعرضها لأضرار طفيفة. [ 29 ] بين عامي 1935 و1945، جرب عازفو غيتار مثل بوب دان ، [ 30 ] وجونيور بارنارد ، [ 30 ] وإلمور جيمس، وبادي غاي، أصوات غيتار مبكرة تعتمد على التشويش . [ 31 ] في موسيقى الروك المبكرة ، تميزت أغنيتا " Rock Awhile " (1949) لجوري كارتر و " Boogie in the Park " (1950) لجوي هيل لويس بأسلوب غيتار كهربائي مُشبع بالتشويش، مشابه لصوت تشاك بيري بعد ذلك بسنوات. [ 32 ] [ 33 ] [ 34 ] بحلول عام 1950، بدأ عازفو الغيتار الكهربائي بتعديل مكبرات الصوت ومكبرات الصوت لمحاكاة هذا النوع من التشويش، [ 35 ] والذي استُلهم أيضًا من التلف العرضي الذي لحق بمكبرات الصوت، والذي ظهر في تسجيلات شهيرة مثل أغنية " Rocket 88 " لفرقة آيك تيرنر وكينغز أوف ريذم ، والتي صدرت في مارس 1951، حيث استخدم عازف الغيتار ويلي كيزارت مكبر صوت يعمل بتقنية الصمامات المفرغة ، وقد تعرض مخروط مكبر الصوت فيه لتلف طفيف أثناء النقل. [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] وقد ساهم عازفو غيتار آخرون، مثل ويلي جونسون من فرقة هاولين وولف ، [ 29 ] وغيتار سليم ، [ 39 ] وتشاك بيري، [ 40 ] وبات هير من فرقة جيمس كوتون ، وبول بورليسون من فرقة جوني بورنيت تريو ، ولينك راي ، في تطوير التشويش في موسيقى الروك خلال خمسينيات القرن العشرين. [ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]

في 26 مارس 1951، أصدر ليس بول أغنية "How High The Moon" التي أداها مع زوجته آنذاك ماري فورد ، وبقيت 25 أسبوعًا (بدءًا من 26 مارس 1951) على قائمة بيلبورد ، [ 45 ] منها 9 أسابيع في المركز الأول. في ذلك الوقت، تميزت الأغنية باستخدام مكثف للمؤثرات الصوتية، إلى جانب تقنيات استوديو أخرى مثل الفلانجر والتأخير والطور وتغيير السرعة . [ 24 ] [ 46 ] وقد تجلى إسهام ليس بول في مجال التسجيل من خلال تبني فنانين مثل بادي هولي لتقنياته . في عام 1958، أصدر هولي أغنيتي " Words of Love " و"Listen to Me " ، اللتين تم تأليفهما باستخدام تقنية المؤثرات الصوتية لإضافة آلات موسيقية وتناغمات. [ 47 ]

وفي وقت لاحق، أظهرت أغنية " Space Guitar " المنفردة لجوني "غيتار" واتسون ، التي صدرت في أبريل 1954، عزفًا مبالغًا فيه على الغيتار واستخدامًا مكثفًا لتأثيرات الصدى والتردد ، مما أثر على فنانين مثل بو ديدلي ، [ 48 ] وآيك تيرنر ، [ 48 ] وفرانك زابا ، [ 49 ] وجيمي هندريكس . [ 50 ]

الستينيات: الأصول

كانت فرقة ذا فيلفيت أندرغراوند آند نيكو فرقة روك تجريبية مؤثرة في أواخر الستينيات

على الرغم من أن التجريب كان موجودًا دائمًا في موسيقى الروك، إلا أنه لم يبدأ هذا النوع الموسيقي في دمج تأثيرات الفن المعاصر ، والفن الطليعي ، وعالم الفن الأوسع نطاقًا إلا في أوائل ومنتصف الستينيات . [ 51 ] [ 52 ] وقد درس فنانون إنجليز مثل أعضاء فرق البيتلز ، وذا هو ، ورولينج ستونز ، وكينكس ، و10cc ، وذا موف ، وياردبيردز ، وبينك فلويد ، واستلهموا أفكارًا طليعية من كليات الفنون، ثم دمجوها في إطار موسيقى الروك أند رول التقليدية . [ 53 ] [ 54 ] استلهم بيت تاونشيند أفكاره الطليعية التي تعلمها في كلية الفنون، مثل فن التدمير الذاتي ، من تحطيم الغيتار في فرقة ذا هو، [ 55 ] بينما استلهم آخرون، مثل سيد باريت ، من حركات الموسيقى الطليعية كالارتجال الحر ، وخاصة تقنيات الغيتار المُعدّة لكيث رو من فرقة AMM ، والتي دمجها في عزفه الحرّ السايكدلي على الغيتار في فرقة بينك فلويد باستخدام ولاعة زيبو كأداة انزلاق للغيتار . [ 56 ] بالإضافة إلى ذلك، استلهم موسيقيو الروك من حركات الثقافة المضادة السابقة مثل جيل بيت ، فضلاً عن التطورات المعاصرة في السينما التجريبية والأدب والموسيقى . شملت التأثيرات المبكرة الأخرى موسيقى الطليعة والجاز الحر ، [ 57 ] والموسيقى الملموسة ، [ 58 ] وأعمال الملحنين إيغور سترافينسكي ، وجون كيج ، وكارلهاينز شتوكهاوزن ، ولوسيانو بيريو . [ 59 ] وفي وقت لاحق، بُذلت محاولات مبكرة لدمج موسيقى الطليعة مع موسيقى الروك من قبل العديد من فرق الموسيقى المستقلة مثل ذا درودز ، وذا فغز ، وديفيد ألين تريو ، ومذرز أوف إنفنشن ، وفيلفيت أندرغراوند.، نيكو ، فرقة نيهيليست سبازم ، سوفت ماشين ، ذا غودز ، ريد كرايولا ، [ 60 ] هابشاش أند ذا كولورد كوت ، سيلفر آبلز ، [ 61 ] ذا يونايتد ستيتس أوف أمريكا ، كرومانيون ، فيفتي فوت هوز ، ذا سبيرم ، بارسون ساوند ، وبينك فلويد، الذين دمجوا عناصر من موسيقى الطليعة، وتجميع الأصوات ، والشعر في أعمالهم. [ 62 ] [ 63 ] [ ملاحظة 1 ] [ 65 ] كما دمجت فرق بريطانية ناجحة تجاريًا مثل رولينغ ستونز [ 66 ] والبيتلز تأثيرات الطليعة في موسيقاهم، كما في أغنيتي البيتلز " كارنيفال أوف لايت " و" ريفولوشن 9 ". [ 67 ]

الساحل الشرقي: مشهد الجانب الشرقي السفلي من نيويورك

ملصق ترويجي لألبوم فرقة ذا فغز بعنوان "It Crawled into My Hand, Honest" عام 1968
صورة بالأبيض والأسود لفرقة فيلفيت أندرغراوند، حيث تشير يدا عضو الفرقة موريسون إلى نسخة فينيل من الألبوم.
صورة دعائية لفرقة فيلفيت أندرغراوند وهم يحملون نسخة من ألبوم White Light/White Heat حوالي عام 1968 .

في عام ١٩٦٣، شكّل الفنان التشكيلي ومنتج الأفلام المستقلة النيويوركي آندي وارهول فرقةً طليعيةً قصيرة الأجل عُرفت باسم "ذا درودز" [ ٦٨ ] ، إلى جانب فنانين مفاهيميين محليين ، هم : والتر دي ماريا ، ولاري بونز ، ولا مونت يونغ [ ٦٩ ] ، وباتي موتشا، وجاسبر جونز ، وجلوريا غريفز [ ٦٩ ] ، ولوكاس ساماراس . لاحقًا، شكّل إد ساندرز وتولي كوبربيرغ فرقة الروك المستقلة المؤثرة " ذا فغز " في الجانب الشرقي الأدنى من مانهاتن [ ٧٠ ] [ ٧١ ] ، ووُصفوا فيما بعد بأنهم ساهموا في "ردم الهوة بين جيل بيت وموسيقى الروك التجريبية". مزجت أغانيهم بين شعر جيل بيت والموسيقى الشعبية مع موسيقى الروك أند رول [ ٧٢ ] ، وتعاونوا بشكل متكرر مع فرقة "ذا هولي مودال راوندرز" النيويوركية ذات الطابع الشعبي ، والتي شكّلها بيتر ستامبفيل وستيف ويبر عام ١٩٦٣، واللذان انضما لاحقًا إلى الفرقة لفترة وجيزة. كانت فرقة ذا فغز مصدر إلهام مبكر للو ريد ، وديفيد بيل ، [ 73 ] وإيجي بوب ، [ 74 ] والعديد من فرق الروك التجريبية والناشئة المبكرة مثل ذا غودز . [ 75 ] [ 76 ]

بحلول أواخر عام ١٩٦٥، بدأ وارهول البحث عن فرق موسيقية لتمثيل الموسيقى في سلسلة عروضه الفنية متعددة الوسائط " الانفجار البلاستيكي الحتمي" . فكر وارهول لفترة وجيزة في فرقتي "ذا فغز" و"ذا هولي مودال راوندرز" [ ٧٧ ] قبل أن يختار في النهاية فرقة "ذا فيلفيت أندرغراوند"، التي عرّفته عليها باربرا روبين ، من خلال جيرارد مالانغا ، في مقهى " كافيه بيزار" في ديسمبر ١٩٦٥. [ ٧٨ ] [ ملاحظة ٢ ] مزجت هذه الفرقة بين تأثير فنانين طليعيين مثل لامونت يونغ ، وجون كيج، ومسرح الموسيقى الأبدية ، بالإضافة إلى موسيقى المينيماليزم وموسيقى الدرون ، مع آلات موسيقى الروك. هدفت هذه العروض الفنية إلى سد الفجوة بين الموسيقى الطليعية والموسيقى الشعبية ، من خلال مزج عروض أفلام وارهول ، وموسيقى الروك التجريبية لفرقة "ذا فيلفيت أندرغراوند"، والرقص وفنون الأداء التي يقدمها رواد " مصنع " وارهول . [ ٧٩ ]

بالإضافة إلى ذلك، أصبحت شركة التسجيلات المستقلة ESP-Disk قوة محورية في المشهد الموسيقي البديل والثقافي في نيويورك في بداياته، حيث تعاقدت مع فنانين رواد في موسيقى الروك الطليعية مثل فرقة ذا فغز، وفرقة ذا غودز، وفرقة بيرلز بيفور سواين ، [ 14 ] ولاحقًا فرقة كروماغنون . ومن بين فرق موسيقى الروك التجريبية الأخرى على الساحل الشرقي التي استلهمت من موسيقى الروك التجريبية فرق ذا ديب ، وذا تي كومباني، وبلوز ماغوز . في عام 1966، أصدرت ESP أول تسجيل لفرقة فيلفيت أندرغراوند، وهو مقطوعة موسيقية بعنوان "نويز"، والتي ظهرت في ألبوم التجميع " ذا إيست فيليدج أذر" [المعروف أيضًا باسم "إلكتريك نيوزبيبر"] . [ 80 ] في الوقت نفسه، قام لو ريد بتدريس العزف على الغيتار للفنان هنري فلينت ، أحد فناني حركة فلوكسوس ، والذي أسس لاحقًا فرقة الروك الطليعية "ذا إنسركشنز" التي لم تدم طويلًا . [ 81 ] [ 82 ] [ 20 ] بالإضافة إلى ذلك، عزف فلينت لفترة وجيزة مع فرقة فيلفيت أندرغراوند، حيث عزف على الكمان كبديل لجون كيل في حفل موسيقي في سبتمبر 1966. [ 83 ] في مارس 1967، أصدرت الفرقة ألبومها الأول المؤثر The Velvet Underground & Nico ، من إنتاج آندي وارهول، والذي تلاه ألبوم White Light/White Heat في عام 1968. [ 84 ] في وقت لاحق من ذلك العام، قامت فرقة سيلفر آبلز النيويوركية ، التي شكلها سيميون كوكس وداني تايلور، بدمج أصوات المذبذبات في شكل مبكر من موسيقى الروك الإلكترونية في ألبومها الأول . [ 85 ]

تطوير تقنيات الإنتاج

كانت أغنية " I Feel Fine " لفرقة البيتلز عام 1964 أول أغنية روك تم إصدارها تجارياً تتضمن صدى غيتار متعمد

خلال أوائل الستينيات، أصبح تشويه صوت الجيتار جزءًا لا يتجزأ من موسيقى الروك المعاصرة، وتطور بشكل أكبر على يد موسيقيين مثل لينك راي ، وغرادي مارتن من فرقة مارتي روبنز ، [ 86 ] وديف ديفيز من فرقة ذا كينكس ، [ 87 ] وكيث ريتشاردز من فرقة رولينج ستونز، [ 88 ] بينما كان غرادي مارتن وكيث ريتشاردز من رواد استخدام تشويه الفاز في موسيقى الروك ونشراه على نطاق واسع. [ 88 ] [ 86 ] وشملت أشكال أخرى من التجارب المبكرة في موسيقى الروك الاستخدام المتعمد لصدى الجيتار ، والذي كان من رواده عازفو جيتار البلوز والروك أند رول مثل ويلي جونسون وجوني واتسون ولينك راي. بحسب ريتشي أونتربيرغر من موقع AllMusic ، فإن أول استخدام مُتعمّد للصدى الصوتي في تسجيل موسيقى روك تجارية كان في أغنية " I Feel Fine " لفرقة البيتلز، والتي سُجّلت عام 1964. [ 89 ] ويتفق جاي هودجسون على أن هذا الصدى الصوتي، الذي أحدثه جون لينون بإسناده غيتارًا شبه صوتي على مُضخّم الصوت، كان "أول أغنية تصدّرت قوائم الأغاني" تُظهر تشويه الصدى الصوتي. [ 90 ] كما تميّزت أغنيتا فرقة ذا هو، " Anyway, Anyhow, Anywhere " و" My Generation " اللتان حققتا نجاحًا كبيرًا عام 1965، بتلاعب بيت تاونشيند بالصدى الصوتي، من خلال عزف منفرد مطوّل في الأولى، وهزّ غيتاره أمام مُضخّم الصوت لإحداث صوت نابض في الثانية. بحلول عام 1965 ، استُخدمت تقنية التغذية الراجعة على نطاق واسع من قِبل فرق موسيقية مثل ذا مونكس ، وفرانك زابا ، وجيفرسون إيربلاين ، وفيلفيت أندرغراوند، ولاحقًا من قِبل فرق مثل غريتفول ديد ، وجيمي هندريكس ، وفرق موسيقى الأندرجراوند مثل مايكل يونكرز ، الذي وصفت مجلة ديزد استخدامه للتغذية الراجعة بأنه أكثر تطرفًا بكثير من أي من معاصريه.

أصدرت فرقة فرانك زابا " ذا ماذرز أوف إنفنشن" ألبوم "فريك آوت!" عام 1966، والذي ألهم العديد من فرق الروك التجريبية.

على مدار العقد، ألهمت التكنولوجيا المتطورة للتسجيل متعدد المسارات ولوحات المزج فنانين بارزين لابتكار مقطوعات موسيقية معقدة ومتعددة الطبقات. ساهم منتجون مثل جو ميك ، [ 93 ] وفيل سبيكتور ، وبريان ويلسون من فرقة بيتش بويز ، وجورج مارتن منتج فرقة البيتلز، والمهندس جيف إيمريك في ريادة استخدام استوديو التسجيل كأداة موسيقية . [ 58 ] [ ملاحظة 3 ] في عام 1966، ألهم إصدار ألبومات مؤثرة مثل Pet Sounds لفرقة بيتش بويز و Freak Out! لفرانك زابا [ 95 ] العديد من فرق موسيقى الروك لدمج أساليب غير تقليدية وتقنيات استوديو التسجيل في موسيقاهم. في أغسطس من العام نفسه، أصدرت فرقة البيتلز ألبوم Revolver المؤثر ، الذي ساهم في تطوير تقنيات الإنتاج المعاصرة، لا سيما في أغنيته الختامية " Tomorrow Never Knows ". بحلول عام 1967، أثرت ابتكارات Pet Sounds [ 96 ] و Freak Out! [ 97 ] على ألبوم Sgt . Pepper's Lonely Hearts Club Band لفرقة البيتلز . فرقة نادي القلوب الوحيدة لبيبر ، التي ساهمت بشكل كبير في انتشار تقنيات الاستوديو المتقدمة وغير التقليدية في الموسيقى الشعبية. [ 98 ] [ ملاحظة 4 ] [ 101 ] [ 102 ] [ 103 ]

الساحل الغربي: مشهد لوس أنجلوس وسان فرانسيسكو في كاليفورنيا

فرانك زابا مع كابتن بيفهارت ، جالسًا على اليسار، خلال حفل موسيقي عام 1975

يرى ستيوارت روزنبرغ أن فرقة " ماذرز أوف إنفنشن" (Mothers of Invention )، التي أسسها الملحن فرانك زابا عام 1964، كانت أول فرقة روك تجريبية "جديرة بالذكر" . [ 2 ] ويُقرّ غرين بأن ألبوم الفرقة الأول، " فريك آوت!" (Freak Out! )، يُمثّل "ظهور ألبوم الاستوديو 'الروك الطليعي'". كما وصف روزنبرغ فرقة "فيلفيت أندرغراوند" (Velvet Underground) بأنها "أكثر ابتعادًا عن الثقافة الشعبية من التسجيلات الأولى لفرقة "ماذرز أوف إنفنشن"". [ 104 ] [ 105 ] [ 106 ] [ ملاحظة 5 ] ووفقًا للمؤلفة كيلي فيشر لوي، فقد "وضع زابا معيارًا" لموسيقى الروك التجريبية من خلال دمجه "لجوانب مُغايرة للسياق [...] مُلفتًا الانتباه إلى طبيعة التسجيل في الألبوم نفسه". [ 101 ] أشاد باريت هانسن بألبومه الصادر عام 1968 بعنوان " We're Only in It for the Money" في مراجعة نشرها في مجلة رولينج ستون في أبريل 1968 ، [ 108 ] واصفًا إياه بأنه ألبوم الروك "الأكثر تطورًا" الذي صدر حتى ذلك التاريخ، وإن لم يكن بالضرورة "الأفضل". [ 109 ] وفي عام 1969، شكّل إصدار ألبوم كابتن بيفهارت "Trout Mask Replica" ، الذي أنتجه وصدر عن شركة التسجيلات "Straight Records" التابعة لفرانك زابا ، لحظةً فارقةً في تاريخ موسيقى الروك التجريبية، حيث ذكرت صحيفة الغارديان : "لا يزال ألبوم Trout Mask Replica المعيار الذي تُقاس به جميع موسيقى الروك التجريبية تقريبًا، ولم تتأثر سمعته كألبوم صعب الاستماع بمرور الزمن أو بتأثيره". [ 110 ] وذكرت مجلة Pitchfork أن الألبوم "وضع معيارًا لا مثيل له لموسيقى الروك الطليعية". [ 111 ] من بين فرق موسيقى الروك التجريبية الأخرى في الساحل الغربي: فيتو آند ذا هاندز ، وذا غاز كومباني، [ 13 ] وإنرودز، وذا أوربان رينيووال بروجكت ، ويونايتد ستيتس أوف أمريكا ، وذا إيثيكس ، وفيفتي فوت هوز . [ 112 ] [ 113 ] ومن بين أكثر الفرق تأثيرًا فرقة ذا ريزيدنتس ، التي تأسست في سان فرانسيسكو عام 1969. [ 114 ]

في جميع أنحاء العالم

بحلول منتصف إلى أواخر الستينيات، أدى صعود مشهد موسيقى الروك السايكدلي في سان فرانسيسكو إلى انتشار أوسع للمؤثرات السايكدلية والمخدرات المؤثرة على العقل مثل LSD في جميع أنحاء الولايات المتحدة، مما ألهم الفرق الموسيقية لاستكشاف مناهج تجريبية أكثر في موسيقى الروك. لاحقًا، ظهرت أنواع موسيقية مثل آرت روك ، وروك التقدمي ، ولاحقًا آرت بوب خلال هذه الفترة. [ 2 ] [ ملاحظة 6 ] [ 116 ] في كندا، تشكلت فرقة Nihilist Spasm Band كفرقة " ضوضاء " كما وصفت نفسها ، [ 117 ] [ 118 ] بينما في تكساس، ظهرت فرقة Red Krayola ، التي وصفتها Pitchfork لاحقًا بأنها "على الأرجح أكثر الفرق تجريبية في الستينيات". [ 119 ] [ 120 ] كما قامت فرق ناجحة تجاريًا مثل The Doors بدمج تأثيرات الطليعة في موسيقاها. [ 121 ] في البرازيل، تشكلت Os Mutantes كجزء من حركة Tropicália . [ 122 ]

أوائل سبعينيات القرن العشرين

فرقة krautrock الألمانية تقدم عرضًا في der Musikhalle هامبورغ عام 1972

بحلول أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، انتشرت موسيقى الروك التجريبية على نطاق أوسع في جميع أنحاء العالم مع ظهور فرق موسيقية تأثرت بفرق الروك الطليعية الأمريكية والبريطانية. وتشكلت حركة الكراوت روك الألمانية ، التي انبثقت جزئيًا من الحركات الطلابية عام 1968 ، والتي تمركزت في الأصل حول كومونة 1 ، عندما سعى الشباب الألماني إلى هوية ثقافية مضادة فريدة [ 123 ] [ 62 ] تختلف عن تقاليد البلاد السابقة، [ 5 ] مما أدى في النهاية إلى تطوير فرق موسيقية لنوع من موسيقى الروك التجريبية [ 5 ] [ 123 ] يرفض التقاليد الرسمية لموسيقى الروك، ويستلهم بشكل أساسي من موسيقى المينيماليزم والطليعية، ومن الملحنين الكلاسيكيين المعاصرين مثل شتوكهاوزن، بالإضافة إلى فناني الروك التجريبي الأمريكيين مثل فيلفيت أندرغراوند وفرانك زابا. [ 62 ] [ 62 ] ومن أبرز الفرق في هذا المجال كان ، وفاوست ، [ 124 ] ونيو! قامت فرق مثل آمون دول 2 ، وآش را تمبل ، وكرافتويرك ، وتانجرين دريم ، وبوبول فوه بدمج عناصر من موسيقى الروك السايكدلي مع الموسيقى الإلكترونية ، والفانك ، والارتجال الجازي . [ 125 ] [ 123 ] [ 62 ]

وُصِف ألبوم "تاغو ماغو" لفرقة كان، الصادر عام ١٩٧١، بأنه عملٌ "مُؤسِّس" لنوع موسيقى الروك التجريبية. [ ١٢٦ ] وأشارت مجلة " أنكت" البريطانية إلى هذا الألبوم، إلى جانب ألبومي "إيجه باماسي" (١٩٧٢) و " فيوتشر دايز " (١٩٧٣)، باعتبارهما "علاماتٍ فارقة في موسيقى الروك التجريبية". [ ١٢٧ ]

في تشيكوسلوفاكيا إبان الحكم السوفيتي ، قدمت حركة براغ السرية ، بقيادة أعضاء فرقة "بلاستيك بيبول أوف ذا يونيفرس" والكاتب إيغون بوندي، موسيقى روك تجريبية مستوحاة من فنانين أمريكيين كانوا ممنوعين آنذاك، مثل فرقة "فيلفيت أندرغراوند" وفرانك زابا. أُلقي القبض على أعضاء "بلاستيك بيبول أوف ذا يونيفرس" لاحقًا، وأدت محاكمتهم إلى تأسيس " ميثاق 77" ، الحركة التي ساهمت في الثورة المخملية التي أنهت النظام السوفيتي. [ 128 ]

برايان إينو في برنامج توب بوب التلفزيوني على قناة أفرو ، أبريل 1974

في إنجلترا، ظهرت فرقة الروك الفنية روكسي ميوزيك [ 129 ] . التحق المغني برايان فيري لفترة وجيزة بمدرسة للفنون، [ 130 ] بينما استلهم عازف الكيبورد برايان إينو من مشهد الكراوت روك الألماني، إلى جانب المتعاون الدائم ديفيد بوي ، حيث أصدر إينو ألبومين مؤثرين ، الأول والثاني ، تبعهما ثلاثية برلين لبوي في أواخر السبعينيات. [ 131 ] ووفقًا لموقع Bandcamp Daily ، فإن فرقة هنري كاو الإنجليزية ، التي قادت حركة روك إن أوبوزيشن، "أساسية في الستين عامًا الماضية من موسيقى الروك الطليعية والتجريبية". [ 132 ]

في أمريكا، برز فنانون من مدينة نيويورك، مثل فرقة Television ، وباتي سميث ، وريتشارد هيل وفرقة Voidoids ، وفرقة Talking Heads ، من مشهد موسيقى البانك روك المبكر في نيويورك ، والذي تمحور حول أماكن محلية مثل CBGB و Max's Kansas City ، حيث مزجت موسيقاهم الطاقة الخام لموسيقى البانك المبكرة مع تأثيرات من المشهد الفني المحلي والطليعي، مما ساهم في تطوير ما يُعرف بـ" آرت بانك ". [ 133 ] وشملت التطورات المعاصرة الأخرى مشهد موسيقى البانك المبكر في كليفلاند بقيادة فرق Mirrors و Electric Eels و The Styrenes و Rocket from the Tombs ، ولاحقًا Pere Ubu ، [ 134 ] بالإضافة إلى فرقة Half Japanese ، التي أسسها الأخوان جاد وديفيد فير في يونيونتاون، ميريلاند عام 1974. [ 135 ]

أواخر السبعينيات - التسعينيات

غلين برانكا يؤدي عرضاً في نيويورك في أوائل الثمانينيات

بحلول أواخر سبعينيات القرن العشرين، ظهرت عدة تطورات متأثرة بحركة البانك روك الأوسع . في إنجلترا، تجسد ذلك في حركة ما بعد البانك المزدهرة . وعلى غرار مشهد الكراوت روك في ألمانيا، نبذ الفنانون التقاليد الموسيقية التقليدية، مفضلين التأثيرات المستمدة من أنواع موسيقية مثل الفانك والداب والجاز الطليعي . ومن بين فرق الروك التجريبية خلال هذه الفترة فرق مثل ذيس هيت [ 136 ] ، وبابليك إيمج ليمتد [ 137 ] ، وذا فول [ 138 ] [ 139 ] . أما في أمريكا، فقد تألف مشهد الموجة الجديدة في نيويورك من فرق روك تجريبية رفضت الطابع التجاري للموجة الجديدة [ 7 ] ، والتي، بحسب ستيف أندرسون، كاتب في صحيفة فيليدج فويس ، انتهجت أسلوبًا اختزاليًا حادًا "قوّض قوة وسحر طليعة موسيقى الروك بحرمانها من أي تقليد تتفاعل معه". [ 140 ] يزعم أندرسون أن حركة "نو ويف" مثّلت "آخر حركة روك طليعية متماسكة أسلوبياً في نيويورك". [ 140 ] أدت حركة الموسيقى الصناعية إلى ظهور فرق مثل "أينستورزنده نويباوتن" و "كاباريه فولتير" و "نيرس وذ ووند " و "ثروبينغ غريستل" . [ 141 ]

في اليابان، شهدت أوساكا وكوبي وكيوتو وأجزاء أخرى من منطقة كانساي امتدادًا إقليميًا لموجة "نو ويف " في مدينة نيويورك، عُرف باسم " موجة كانساي نو ويف ". [ 142 ] ومن بين الفنانين الذين برزوا: آنت سالي ، وإينو ، وهيدي ، وجوجو هيروشيغي ، وإس إس . أدى هذا المشهد إلى ظهور مشهد "جابانويز" بقيادة فنانين مثل كيجي هاينو ، وبوريدومز ، وفوشيتسوشا ، وجيروجيريجيجيغي ، وروينز ، وهاناتاراش ، مما ساهم في تطوير أنماط من موسيقى الضوضاء المعاصرة ، مثل الضوضاء الصاخبة . [ 143 ] [ 144 ]

بحلول ثمانينيات القرن العشرين، ضمت فرق الروك التجريبية البارزة فرقًا مثل ماتيريال ، وسوانز ، وذا وورك ، ولاست إكزيت ، وسونيك يوث ، وجون زورن [ 145 ] ، وماساكر . [ 146 ] وصفت مجلة بيتشفورك لاحقًا فرقًا مثل ذا بيرثداي بارتي بأنها "أيقونات الروك الطليعي". [ 147 ] ووفقًا للصحفي ديفيد ستابس ، "لم تبذل أي فرقة روك رئيسية أخرى [...] جهدًا كبيرًا لسد الفجوة بين موسيقى الروك والموسيقى الطليعية" مثل سونيك يوث، التي استلهمت من الارتجال والضوضاء، بالإضافة إلى صوت فرقة فيلفيت أندرغراوند. [ 148 ] [ 146 ]

فرقة يو إس مابل تقدم عرضاً في سبتمبر 1999

لاحقًا، وصف الكاتب جود روجرز في صحيفة الغارديان ابتكار حركة الشوغيز البريطانية بأنه لاقى استحسانًا أكبر خارج المملكة المتحدة، مصرحًا: "لم تكن هناك ردة فعل سلبية تجاه الشوغيز في أمريكا؛ فقد نُظر إلى هذه الموسيقى كجزء من تراث موسيقى الروك التجريبية المتواصل، والذي غذّى أنواعًا لاحقة مثل موسيقى الروك الفضائية وموسيقى ما بعد الروك ." [ 149 ] خلال التسعينيات، وكرد فعل على صيغة موسيقى الروك التقليدية، جمع فنانو ما بعد الروك بين آلات الروك القياسية والإلكترونيات وتأثيرات من أنماط موسيقية متنوعة مثل موسيقى الأمبينت ، وموسيقى IDM ، وموسيقى الكراوت روك، والموسيقى البسيطة ، والجاز. [ 8 ] وشملت التطورات الأخرى في موسيقى الروك التجريبية فنانين متأثرين بموسيقى البروغ الوحشية ، والضوضاء ، والماث روك مثل يو إس مابل ، ولايتنينغ بولت ، ولاديو بولكو ، وستورم آند ستريس ، [ 150 ] وآراب أون رادار . [ 151 ] [ 152 ] استمرت فرق الروك الطليعية الأمريكية العريقة، مثل ذا ريزيدنتس وريد كرايولا، في إصدار الموسيقى حتى القرن الحادي والعشرين. [ 114 ] [ 153 ]

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين - العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

فرقة بلاك ميدي تقدم عرضاً في مهرجان سايدوايز 2019 في هلسنكي، فنلندا

في عام 2015، أشار برايان بروسي من موقع The Quietus إلى حالة عدم اليقين التي تكتنف مصطلح "الروك التجريبي"، وأنه "يبدو أن كل فرقة روك [...] تحمل في طياتها نوعًا من البادئات مثل بوست، كراوت، سايك، أو نويز". [ 154 ] وفي عام 2020، وصفت مجلة Tokyo Weekender موسيقى الماث روك بأنها "إحدى أبرز ركائز موسيقى الروك التقدمية والتجريبية على مدى ثلاثة عقود تقريبًا". [ 155 ]

في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين وبداية العقد الثاني منه، برز مشهد موسيقى "ويندميل " في بريكستون بلندن ، مستمداً إلهامه من موسيقى ما بعد البانك، ومتمركزاً حول قاعة "ويندميل " . [ 156 ] ومن بين الفنانين الذين وُصفوا في هذا المشهد بـ"موسيقى الروك التجريبية" فرقة "بلاك ميدي " . [ 157 ] [ 158 ]

انظر أيضاً

الحواشي

  1. علّق الكاتب باري مايلز على فرقة بينك فلويد قائلاً : "كانوا أول من سمعتهم يجمعون بين نوع من التجريب الفكري وموسيقى الروك أند رول". ويتذكر المصور جون هوبكنز : "لم تكن الفرقة تعزف موسيقى، بلكانت تعزف أصواتًا. موجات وجدران صوتية، لا تشبه أي شيء عزفه أي فنان في موسيقى الروك أند رول من قبل. كان الأمر أشبه بفنانين يعزفون موسيقى جادة وغير شعبية". [ 64 ]
  2. ↑ وفقًا لجيرارد مالانغا ، فإن رواية كتاب بوكريس عن التعارف تتضمن بعض الأخطاء فيما يتعلق بمن كان حاضرًا في مقهى بيزار وفي أي ليلة. كما أن روزبد بيتيه، وفقًا لها، قامت روبين بالتعارف بناءً على طلب بيتيه. ومع ذلك، يبدو أن جميع المصادر تتفق على أمر واحد: أن باربرا روبين هي من رتبت التعارف.
  3. في موسيقى البوب ​​في أوائل الستينيات، كان من الشائع أن يُجري المنتجون وكتاب الأغاني والمهندسون تجارب حرة على الأشكال الموسيقية والتوزيعات الصوتية والصدى غير الطبيعيوالمؤثرات الصوتية الأخرى. ومن أشهر الأمثلة على ذلكأسلوب " جدار الصوت" الذي ابتكره فيل سبيكتور ، واستخدام جو ميك للإلكترونيات محلية الصنع مع فرق مثل تورنادو . [ 94 ]
  4. ↑ بعد عدة أشهر من إصدار ألبوم Pet Sounds ، أصدرت فرقة The Beach Boys أغنية " Good Vibrations " (1966)، التي تُعتبر علامة فارقة في تطور موسيقى الروك [ 99 ] ، ومع ألبوم Revolver لفرقة The Beatles ، كانت من أبرز الداعمين لإحداث ثورة في موسيقى الروك من العروض الحية إلى الإنتاجات الاستوديوية التي لم يكن من الممكن أن توجد إلا على التسجيلات. [ 100 ]
  5. ↑ وفقًا لموقع Clash Music ، كان ألبوم الفرقة الأول The Velvet Underground & Nico الصادر في مارس 1967 أول ألبوم موسيقى روك فنية . [ 107 ]
  6. يعتقد مارتن أن : "كل ما هو مثير للاهتمام ومبتكر في موسيقى الروك التي ظهرت بعد عام 1970 تقريبًا متأثر بشكل أو بآخر بموسيقى الروك التقدمية ". [ 115 ] ومن بين التأثيرات المحددة على موسيقيي الروك: تحسين المهارات الموسيقية، والانتقائية الواسعة ، والمثالية ، والرومانسية ، والالتزام بالتجريب. [ 115 ]

مراجع

  1. ↑ "موسيقى الروك التجريبية (الروك الطليعي)" . صحيفة الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه في 16 فبراير 2016 .
  2. 1 2 3 4 روزنبرغ 2009 ، ص. 179.
  3. 1 2 "موسيقى الروك التجريبية" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 16 فبراير 2016 .
  4. ↑ "بوب/روك » آرت روك/تجريبي » بروغ روك" . AllMusic .  
  5. 1 2 3 سافاج، جون (30 مارس 2010). "الموسيقى الإلكترونية: دليل إلى موسيقى الكراوت روك" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 يونيو 2016 .
  6. 1 2 3 4 5 أوزبورن، براد (أكتوبر 2011). "فهم التأليف الموسيقي المتكامل في موسيقى ما بعد الروك، والميتال الرياضي، وأنواع موسيقى الروك الأخرى لما بعد الألفية*" . نظرية الموسيقى على الإنترنت . 17 (3). doi : 10.30535/mto.17.3.4 . hdl : 1808/12360 .
  7. 1 2 لورانس 2009 ، ص 344.
  8. 1 2 "بوست روك" . AllMusic .
  9. ↑ "بوست روك" . موسوعة بريتانيكا . بدون تاريخ
  10. ↑ غوميز، جيف (2024). موسيقى الروك الرياضية . بلومزبري أكاديميك . رقم ISBN 979-8765103371.
  11. ↑ غنِّ بصوت عالٍ . فنانو الشعب. 1966.
  12. ↑ أبحاث التسجيلات . 1966.
  13. 1 2 Take One: The Canadian Film Magazine . Unicorn Pub. 1967.
  14. 1 2 ستاتوس آند ديبلومات . ستاتوس ماغازينز، إنكوربوريتد. 1967.
  15. شركة نيويورك ميديا ​​المحدودة (1973-01-01). مجلة نيويورك . شركة نيويورك ميديا ​​المحدودة.
  16. ↑ ساذرلاند، سام (27-05-1972). بيلبورد . نيلسن بزنس ميديا، إنك.
  17. ↑ شيفر، ويليام جون (1972). موسيقى الروك: ماضيها، ومعناها، ومستقبلها . دار نشر أوغسبورغ. رقم ISBN 978-0-8066-1234-8.
  18. ↑ ساذرلاند، سام (2 يونيو 1973). بيلبورد . نيلسن بزنس ميديا، إنك.
  19. ↑ "موسيقى الروك الفنية | الأنواع والتأثيرات والتاريخ | بريتانيكا" . موسوعة بريتانيكا . مؤرشف من الأصل بتاريخ 19 سبتمبر 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 ديسمبر 2025 .
  20. 1 2 أدلينجتون، روبرت (محرر) (2009). التزامات صوتية : موسيقى الطليعة والستينيات . أرشيف الموسيقى المعاصرة. نيويورك : مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN   978-0-19-533664-1.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  21. ↑ مارتن 1998 ، ص 93.
  22. ↑ بوغدانوف 2001 ، ص 10.
  23. ↑ ماري أليس شونيسي (1993). ليس بول: شخصية أمريكية فريدة . دبليو. مورو. ص 140. ISBN  978-0-688-08467-7.
  24. 1 2 مايكل زاغر (2011). إنتاج الموسيقى: للمنتجين والملحنين والموزعين والطلاب . دار سكيركرو للنشر. ISBN 978-0-8108-8202-7.
  25. ↑ كليفلاند، ب (ديسمبر 2009). "ليس بول 1915-2009: صوت ليس بول الجديد". عازف الجيتار (43): 86-87 .
  26. ↑ روغان، جوني (1992) "مقدمة" في موسوعة غينيس لأبرز الشخصيات في موسيقى الإندي والموجة الجديدة ، دار نشر غينيس، رقم ISBN 0-85112-579-4
  27. ↑ دوم (30 مايو 2019). "لماذا كانت شركات التسجيل المستقلة والفنانون المسجلون أكثر ميلاً من الشركات الكبرى إلى تبني تقنيات إنتاج مبتكرة خلال الخمسينيات؟" . ساوند آوتبوت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يونيو 2025 .
  28. ↑ "شركات تسجيل هزت عالمنا" . صحيفة الإندبندنت . 17 يناير 2008. تاريخ الاطلاع: 27 يونيو 2025 .
  29. 1 2 ديف، روبين (2007). داخل موسيقى البلوز، من عام 1942 إلى عام 1982. هال ليونارد. ص 61. ISBN  9781423416661.
  30. 1 2 ماكغفرن، تشارلز (2004). "الفصل الأول: الموسيقى: الغيتار الكهربائي في القرن الأمريكي" . في ميلارد، أندريه (محرر). الغيتار الكهربائي: تاريخ رمز أمريكي . مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ص 30-31 . ISBN  978-0-8018-7862-6تم الاطلاع عليه بتاريخ 23-12-2023 .
  31. ↑ كامبل، مايكل؛ برودي، جيمس (2007). موسيقى الروك أند رول: مقدمة . سينجايج ليرنينج. ص 80-81 . ISBN  978-0-534-64295-2.
  32. ↑ روبرت بالمر ، "كنيسة الغيتار الصوتي"، الصفحات 13-38 في أنتوني ديكورتيس، زمن المضارع ، مطبعة جامعة ديوك ، 1992، صفحة 19. ISBN 0-8223-1265-4.
  33. ↑ ديكورتيس، أنتوني (1992). الزمن الحاضر: موسيقى الروك أند رول والثقافة (الطبعة الرابعة المطبوعة ). دورهام، كارولاينا الشمالية: مطبعة جامعة ديوك . ISBN  0822312654. أما مشروعه الأول، وهو علامة فيليبس، فقد أصدر إصدارًا واحدًا معروفًا فقط، وكان أحد أعلى وأكثر عزف الجيتار تشويشًا على الإطلاق، وهو "Boogie in the Park" لعازف الجيتار المنفرد من ممفيس جو هيل لويس، الذي كان يعزف على جيتاره وهو جالس ويضرب على طقم طبول بدائي.
  34. ↑ ميلر، جيم (1980). تاريخ موسيقى الروك أند رول المصور من مجلة رولينج ستون . نيويورك: رولينج ستون . ISBN 0394513223تم الاطلاع عليه في 5 يوليو 2012. قام موسيقيو البلوز الريفيون السود بصنع تسجيلات بوغي خامة ومضخمة بشكل كبير خاصة بهم، وخاصة في ممفيس، حيث عزف عازفو الجيتار مثل جو هيل لويس، وويلي جونسون (مع فرقة هاولين وولف المبكرة) وبات هير ( مع ليتل جونيور باركر) إيقاعات قوية وعزف منفرد حاد ومشوه يمكن اعتباره الأجداد البعيدين لموسيقى الهيفي ميتال.
  35. ↑ دينيس سوليفان. "لقد أسرتني حقًا" . موقع Allmusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-05-2008 .
  36. ↑ شيبارد، جون (2003). موسوعة كونتينوم للموسيقى الشعبية العالمية . الأداء والإنتاج. المجلد الثاني. كونتينوم إنترناشونال. ص 286. ISBN   9780826463227.
  37. ↑ "كيف ابتكر سام فيليبس صوت موسيقى الروك أند رول" . popularmechanics.com . 15 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أبريل 2017 .
  38. ↑ هالبرشتات، أليكس (29 أكتوبر 2001). "سام فيليبس، ملك الشمس" . salon.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أبريل 2017 .
  39. ↑ أسويل، توم (2010). لويزيانا روكس! النشأة الحقيقية لموسيقى الروك أند رول . جريتنا، لويزيانا : شركة بليكان للنشر. الصفحات 61-65 . ISBN  978-1589806771.
  40. ↑ كوليس، جون (2002). تشاك بيري: السيرة الذاتية . أوروم. ص 38. ISBN  9781854108739.
  41. ↑ روبرت بالمر ، "كنيسة الغيتار الصوتي"، الصفحات 13-38 في أنتوني ديكورتيس، زمن المضارع ، مطبعة جامعة ديوك ، 1992، الصفحات 24-27. ISBN 0-8223-1265-4.
  42. ↑ كودا، شبل. "بات هير" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 25 يناير، 2010 .
  43. ↑ هيكس، مايكل (2000). موسيقى الروك في الستينيات: موسيقى الجراج، والموسيقى السيكديلية، وأنواع أخرى من الإشباع . مطبعة جامعة إلينوي. ص 17. ISBN  0-252-06915-3.
  44. ↑ دال، بيل. "استمر القطار في التدحرج"" . Allmusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24-05-2008 .
  45. ↑ ويتبرن، جويل (1973). أفضل تسجيلات موسيقى البوب ​​1940-1955 . مينوموني فولز، ويسكونسن: أبحاث التسجيلات.
  46. ↑ جونستون، ر (أبريل 1997). "عشاق الآلات: ليس بول". عازف الجيتار . 31 : 31-32 .
  47. ↑ دال، ب (1 فبراير 2008). "صرير الصراصير". غولدماين . 34 : 20-21 .
  48. 1 2 كودا، كوب . " أفضل ما قدمه جوني "غيتار" واتسون [ راينو ] - مراجعة" . أول ميوزيك . تم الاطلاع عليه في 3 مارس 2022 . 
  49. ↑ كورسيلي 2016 ، كتاب إلكتروني.
  50. ↑ بيرنباوم 2013 ، ص 277.
  51. ↑ مارتن 2015 ، ص 3.
  52. ↑ غرين 2016 ، ص 22.
  53. 1 2 ماكدونالد 1998 ، ص. 14.
  54. 1 2 فريث 1989 ، ص. 208.
  55. ↑ هودجكينسون، ويل (18 أبريل 2009). "إذن، ماذا تعلمت في المدرسة اليوم؟" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 29 يوليو 2025 . 
  56. ↑ براميسكو، تشارلز (19-07-2023). "«لم يكن أحد يعلم حقاً ما حدث»: تتبع حياة سيد باريت . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 29 يوليو 2025 . 
  57. ^ فاربر ، جيم (2021-09-07). "«لم يلتزم بأي من القواعد»: التاريخ الرائع لموسيقى الجاز الحر . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 29 يوليو 2025 . 
  58. 1 2 إدموندسون 2013 ، ص 890.
  59. ↑ مارتن 2015 ، ص 5.
  60. ↑ أليكس لينهارت (9 فبراير 2004). "مراجعة ألبوم ذا ريد كرايولا: مثل الأرض الصالحة للزراعة / بارك الله ذا ريد كرايولا وكل من يبحر معه" . بيتشفورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أغسطس 2022 .
  61. ↑ غراهام، بن (20 يوليو 2010). "التكرار، التكرار، التكرار: مقابلة مع ثنائي مون" . ذا كوايتس . تم الاطلاع عليه في 17 سبتمبر 2016 .
  62. 1 2 3 4 5 انتيربيرجر 1998 ، ص. 174.
  63. ↑ غرين 2016 ، ص 182.
  64. ↑ شافنر 1992 ، ص 10.
  65. ↑ مارتن 2015 ، ص 75.
  66. ↑ ديروغاتيس، جيم (2003). أطلق العنان لعقلك: أربعة عقود من موسيقى الروك السايكديلية العظيمة . ميلووكي: مؤسسة هال ليونارد. الصفحات 55-60 . ISBN  0-634-05548-8.
  67. ↑ هيكس 2000 ، ص 63.
  68. ↑معرض وارهول لايف: الموسيقى والرقص في أعمال آندي وارهول، في مركز فريست للفنون البصرية، بقلم روبرت ستالكر
  69. 1 2 بليك غوبنيك، وارهول: حياة كفن. لندن: ألين لين. 5 مارس 2020. ISBN 978-0-241-00338-1ص 297
  70. ↑ ديفيد إي. مورس (فبراير 1969). "موسيقى الروك الطليعية في الفصل الدراسي". المجلة الإنجليزية . 58 (2): 196-200 ، 297. doi : 10.2307/812592 . JSTOR 812592 . 
  71. ↑ "قصة الجانب الشرقي السفلي - مجلة ريكورد كوليكتور" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26-08-2025 .
  72. ↑Błaszczak, Jan (2019-06-21). "WARHOL, THE VELVETS, THE FUGS AND THE DOM". PleaseKillMe. Retrieved 2025-07-30.
  73. ↑Needs, Kris (2016-03-22). "The strange tale of David Peel, the dope-smoking hippy who became the King of Punk". louder. Retrieved 2024-06-13.
  74. ↑"Iggy and the Stooges - The Official Iggy and the Stooges Site". Iggy and the Stooges. 2023-08-29. Retrieved 2024-06-19.
  75. ↑"The Godz". www.furious.com. Retrieved 2023-05-05.
  76. ↑Burke, Patrick (Spring 2011). "Clamor of the Godz: Radical Incompetence in 1960s Rock". American Music. 29 (1). University of Illinois Press: 35–63. doi:10.5406/americanmusic.29.1.0035. S2CID 153519635.
  77. ↑"The Fugs". Bruno Ceriotti, rock historian. Retrieved 2025-06-25.
  78. ↑Bockris, Victor (1995). Transformer: The Lou Reed Story. New York, NY: Simon & Schuster. p. 102. ISBN 0-684-80366-6.
  79. ↑"White Light/White Heat: The Velvet Underground's monochrome obituary for the love generation - 2018 - News". University of Bradford. 2018-06-26. Retrieved 2025-07-30.
  80. ↑"How maverick label ESP-Disk shaped NYC counter-culture in 10 defining records — The Vinyl Factory". www.thevinylfactory.com. Retrieved 2025-08-24.
  81. ↑"Henry Flynt & the Insurrections - I Don't Wanna". Julian Cope presents Head Heritage. Retrieved 2025-08-23.
  82. ↑"Henry Flynt / The Insurrections: I Don't Wanna". Pitchfork. Archived from the original on 2014-05-02. Retrieved 2025-08-23.
  83. ↑"Untitled Document". henryflynt.org. Retrieved 2025-08-23.
  84. ↑Richman, Simmy. "The Velvet Underground: The velvet revolution rocks on". The Independent. Archived from the original on February 13, 2017. Retrieved February 12, 2017."في ذلك الألبوم الأول وحده، ابتكرت فرقة ذا فيلفيت أندرغراوند - أو على الأقل ألهمت - موسيقى الروك الفنية، والبانك، والجراج، والجرونج، والشوجيز، والجوث، والإيندي، وأي موسيقى بديلة أخرى ترغب في ذكرها."
  85. ↑ راي، دانيال ديلان (9 أبريل 2019). "حادث تحطم طائرة موسيقى البوب ​​الإلكترونية في الستينيات: كيف سقط روادها، فرقة سيلفر آبلز، من السماء" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 23 أغسطس 2025 . 
  86. 1 2 "كيف اكتشف جرادي مارتن أول تأثير ضبابي" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29-11-2010 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 09-04-2009 .
  87. ↑ والسر 1993، ص 9
  88. 1 2 بوسو، جو (2006). "لم يُترك حجرٌ دون قلبه". أساطير الغيتار: فرقة رولينج ستونز . فيوتشر بي إل سي. ص 12. 
  89. ↑ ريتشي أونتربيرغر . " مراجعة أغنية 'I Feel Fine' "، AllMusic.com .
  90. ↑ هودجسون، جاي (2010). فهم السجلات . دار بلومزبري للنشر، الولايات المتحدة الأمريكية. رقم ISBN 978-1-4411-5607-5.
  91. ↑ شو، توماس إدوارد وأنيتا كليمكي. زمن الراهب الأسود: كتاب عن الرهبان . رينو: دار نشر كارسون ستريت، 1995.
  92. ↑ مجلة ديزد (21 سبتمبر 2014). "التعليق الصريح: مايكل يونكرز" . مجلة ديزد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2025 .
  93. ↑ شيد، كوليت (10 أبريل 2015). "أسمع عالماً جديداً: جو ميك نقل الموسيقى إلى الفضاء وغير الإنتاج إلى الأبد" . فايس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 يوليو 2025 .
  94. ↑ بليك 2009 ، ص 45.
  95. ↑ غرين 2016 ، ص 23.
  96. ↑ ماكدونالد 2005 ، ص 215.
  97. ↑ جوليان 2008 ، ص 158.
  98. ↑ جيليت 1984 ، ص 329.
  99. ↑ ستويسي وليبسكومب 2009 ، ص 71.
  100. ↑ آشبي 2004 ، ص 282.
  101. 1 2 Lowe 2007 ، ص 38 ، 219.
  102. ↑ سميث 2006 ، ص 35.
  103. ↑ Faulk 2016 ، ص 73.
  104. ↑ روزنبرغ 2009 ، ص 180.
  105. ↑ جون، مايك (4 يوليو 1970). "مراجعة لحفل فرقة فيلفيت أندرغراوند في ماكس كانساس سيتي" . صحيفة نيويورك تايمز . ISBN 9780786736898تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 سبتمبر 2016 .
  106. ↑ غرين 2016 ، ص 143.
  107. ↑ "ألبومات كلاسيكية: ذا فيلفيت أندرغراوند - ذا فيلفيت أندرغراوند ونيكو" . كلاش ميوزيك . ١١ ديسمبر ٢٠٠٩. مؤرشف من الأصل في ٢ أبريل ٢٠١٥. تم الاطلاع عليه في ٢٨ مارس ٢٠١٥ .
  108. ↑ ديفيد فريك (2008). المال المتكتل (ملاحظات إعلامية). فرانك زابا. تسجيلات زابا.
  109. ↑ باريت هانسن (6 أبريل 1968). "1968-04 نحن هنا فقط من أجل المال (مراجعة)" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 20 يناير 2023 .
  110. ↑ بيتريديس، أليكسيس (18 ديسمبر 2010). "كابتن بيفهارت: الغبار يهب للأمام والغبار يهب للخلف - تقدير" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 29 يوليو 2025 . 
  111. ↑ ماسترز، مارك. "كابتن بيفهارت وفرقته السحرية: نسخة طبق الأصل من قناع سمك السلمون المرقط" . بيتشفورك . تم الاسترجاع في 14 أبريل 2026 .
  112. ↑ بريند، مارك (2012). صوت الغد: كيف تم تهريب الموسيقى الإلكترونية إلى التيار السائد . بلومزبري. ص 186. ISBN  9781623561536تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 يناير 2020 .
  113. ↑ "سينثيديليا: موسيقى إلكترونية سيكيديلية في الستينيات" . daily.redbullmusicacademy.com . تاريخ الاسترجاع: 24 أغسطس 2025 .
  114. 1 2 "فرقة الروك الشهيرة ذا ريزيدنتس تقدم حفلاً مجانياً في مسرح شاتليه" . آرت بازل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2025 .
  115. 1 2 مارتن 2015 ، ص. 69.
  116. ↑ Faulk 2016 ، ص 63.
  117. ↑ وينغارتن، كريستوفر ر. (11 نوفمبر 2016). "إعادة النظر في يوكو أونو: ثلاث إصدارات جديدة تُكرّم إرث أيقونة موسيقى الروك الطليعية" . رولينغ ستون . تاريخ الاسترجاع: 18 أكتوبر 2025 .
  118. ↑ بريزنيكار، كليمن (24 نوفمبر 2014). "فرقة التشنج العدمي | مقابلة" . مجلة إتس سايكديلك بيبي . تاريخ الاسترجاع: 18 أكتوبر 2025 .
  119. ↑ ليندهارت، أليكس. "الكرايولا الحمراء: مثل الأرض الصالحة للزراعة / بارك الله الكرايولا الحمراء وكل من يبحر بها" . بيتشفورك . تم الاسترجاع في 22 سبتمبر 2025 .
  120. ↑ ماير، بيل (1995-01-19). "روك طويل الأمد" . شيكاغو ريدر . تم الاسترجاع في 2025-10-18 .
  121. ↑ وول 2014 ، ص 201.
  122. ↑ تراميل، ماثيو (16 فبراير 2017). "التخريب السيكيدلي لفرقة أوس موتانتس" . مجلة نيويوركر . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0028-792X . تاريخ الاسترجاع: 26 يناير 2026 . 
  123. 1 2 3 سانفورد، جون (أبريل 2013). موسوعة الثقافة الألمانية المعاصرة . دار روتليدج للنشر. ص 353. ISBN  9781136816031.
  124. ↑ "أرواح خشنة: سويسايد، ثروبينغ غريستل، وبابليك إيمج ليمتد" . مجلة إل هايب الثقافية . 10 أبريل 2022. تاريخ الاسترجاع: 4 أبريل 2026 .
  125. ↑ رينولدز، سيمون (يوليو 1996). "كراوت روك" . ميلودي ميكر .
  126. ↑ جونز، تشارلي (5 سبتمبر 2011). "ألبوم كان الرائد 'تاغو ماغو' يُعاد إصداره" . dmy.co. تاريخ الاسترجاع: 10 أبريل 2026 .
  127. ↑ ريتشاردز، سام (10 فبراير 2024). "لقاء مع دامو سوزوكي" . مجلة UNCUT . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16 يناير 2025. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أبريل 2026 .
  128. ↑ يانوسيك، جوزيف (مارس 1996). "أهل الكون البلاستيكيون" . بيرفكت ساوند فور إيفر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 فبراير 2007 .
  129. ↑ فلانجين، بيل (18 يناير 2019). "روكسي ميوزيك: فرقة مدرسة الفنون البريطانية الأفضل" . كالتشر سونار . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2025 .
  130. ↑ سافاج، جون (2018-02-01). "برايان فيري يتحدث عن كيف ابتكرت فرقة روكسي ميوزيك موسيقى البوب ​​الفنية: 'كنا مستعدين لأي شيء'"" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع 29-07-2025 . 
  131. ↑ سيمبسون، إرنست (20 يونيو 2004). "برايان إينو : ها هي الطائرات النفاثة الدافئة قادمة | مراجعة الألبوم" . تريبل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2025 . 
  132. ↑ "فن الروك" . Bandcamp Daily . 2026-04-09 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2026-04-10 .
  133. ↑ رينولدز، سيمون (2005). مزقها وابدأ من جديد: ما بعد البانك 1978-1984 . لندن: فابر آند فابر . ISBN 978-0-14-303672-2.
  134. ↑ سافاج، جون (14 نوفمبر 2013). "رواد موسيقى البانك الأوائل في كليفلاند: من فراغ ثقافي إلى انفجار إبداعي" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 30 يوليو 2025 . 
  135. ↑ "نصف ياباني - تسجيلات فاير" . www.firerecords.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30-07-2025 .
  136. ↑ مورلاند، كوين (23 يونيو 2020). "فرقة ذيس هيت ستصدر أعمالها الموسيقية رقميًا لأول مرة" . بيتشفورك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 4 أبريل 2026 .
  137. ↑ "أرواح خشنة: سويسايد، ثروبينغ غريستل، وبابليك إيمج ليمتد" . مجلة إل هايب الثقافية . 10 أبريل 2022. تاريخ الاسترجاع: 4 أبريل 2026 .
  138. ↑ ذا كوايتس (12 ديسمبر 2023). "إعادة النظر في رواية ذا فولز "المشوهة باللغة" بعد مرور 40 عامًا" . ذا كوايتس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2025 .
  139. ↑ سميث 2006 ، ص. 2.
  140. 1 2 فويج، أليك (أكتوبر 1994). الارتباك قادم: قصة سونيك يوث . ماكميلان. ص 68-69 . ISBN  9780312113698.
  141. ↑ "أرواح خشنة: سويسايد، ثروبينغ غريستل، وبابليك إيمج ليمتد" . مجلة إل هايب الثقافية . 10 أبريل 2022. تاريخ الاسترجاع: 4 أبريل 2026 .
  142. ↑ "نشأة موسيقى الضوضاء في اليابان" . daily.redbullmusicacademy.com . تاريخ الاسترجاع: 18 سبتمبر 2025 .
  143. ^ "japanoise.net-index" . japanoise.net .
  144. ↑ يونغ، روب (2009). مداخل الأسلاك: دليل للموسيقى الحديثة . فيرسو؛ الطبعة الأصلية. رقم ISBN 978-1844674275.
  145. ↑ ريد هيد، ستيف (1990). حفلة نهاية القرن: الشباب وموسيقى البوب ​​نحو عام 2000. مطبعة جامعة مانشستر. ص 66. ISBN  9780719028274.
  146. 1 2 ليون، دومينيك. "مذبحة: قتل الوقت - مراجعة الألبوم" . بيتشفورك ميديا . تم الاسترجاع في 17 سبتمبر 2016 .
  147. ↑ بيرمان، ستيوارت. "ذا هورورز - الألوان الأساسية" . بيتشفورك ميديا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 سبتمبر 2016 .
  148. ↑ ستوبس 2009 ، ص 91.
  149. ↑ رودجرز، جود (2007). "دايموند غيزرز: شوغيز" . صحيفة الغارديان . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 سبتمبر 2016 .
  150. ↑ "معارك كونكورد 2، برايتون، 21 أغسطس" . صحيفة ذا أرجوس . 17 أغسطس 2007. تاريخ الاطلاع: 17 أبريل 2026 .
  151. ↑ ذا كوايتس (13 مارس 2024). "العالم الغريب لـ... القيقب الأمريكي" . ذا كوايتس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أغسطس 2025 .
  152. ↑ "صوت مثالي للأبد: العرب على الرادار" . www.furious.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 أغسطس 2025 .
  153. ↑ ليندهارت، أليكس. "ذا ريد كرايولا: مقدمة" . بيتشفورك . تم الاسترجاع في 28 أغسطس 2025 .
  154. ^ بروسي ، بريان (8 يوليو 2015). "تقرير مباشر: GZA" . الهدوء .
  155. ↑ كونينغهام، إد (19 فبراير 2020). "دليل شامل لموسيقى الماث روك اليابانية" . طوكيو ويكندر . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أبريل 2026 .
  156. ↑ بيربيتوا، ماثيو (2021-05-06). "الموجة الجديدة ما بعد خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي" . NPR . تم الاسترجاع في 29-07-2025 .
  157. ↑ "«رجلٌ طيبٌ وحنون»: كلمات رثاء لعازف غيتار بلاك ميدي الذي توفي عن عمر يناهز 26 عامًا . صحيفة الإندبندنت . 12 يناير 2026. تاريخ الاطلاع: 9 أبريل 2026 .
  158. ↑ بومونت-توماس، بن (12 يناير 2026). "وفاة مات كواسنيفسكي-كيلفن، عازف غيتار فرقة الروك بلاك ميدي، عن عمر يناهز 26 عامًا" . صحيفة الغارديان . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0261-3077 . تاريخ الاسترجاع: 10 أبريل 2026 . 

فهرس

للمزيد من القراءة