الإيقاع

This article needs additional citations for verification. Please help improve this article by adding citations to reliable sources. Unsourced material may be challenged and removed. Find sources: "Tempo" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (March 2012) (Learn how and when to remove this message)

في المصطلحات الموسيقية ، يُقاس الإيقاع (بالإيطالية "الوقت"؛ والجمع "tempos" أو tempi من الجمع الإيطالي)، بالنبضات في الدقيقة ، وهو سرعة أو وتيرة مقطوعة موسيقية معينة ، وغالبًا ما يكون أيضًا مؤشرًا على شخصية المقطوعة الموسيقية أو جوها. في الموسيقى الكلاسيكية، يُشار إلى الإيقاع عادةً بتعليمات في بداية القطعة الموسيقية (غالبًا باستخدام المصطلحات الإيطالية التقليدية)، وإذا كانت هناك رغبة في وتيرة مترية معينة، فيتم قياسها عادةً بالنبضات في الدقيقة (BPM). في المؤلفات الكلاسيكية الحديثة، قد تكمل أو تحل علامة الإيقاع العادية " علامة المسرع " بالنبضات في الدقيقة، والتي تشير فقط إلى السرعة المقاسة وليس أي شكل من أشكال التعبير، بينما في الأنواع الحديثة مثل موسيقى الرقص الإلكترونية ، عادةً ما يُذكر الإيقاع ببساطة بالنبضة في الدقيقة.

يمكن فصل الإيقاع عن النطق والمقياس ، أو يمكن الإشارة إلى هذه الجوانب جنبًا إلى جنب مع الإيقاع (عن طريق إضافة عبارات مثل "staccato" أو "a tre battute")، وكلها تساهم في الملمس العام . في حين أن القدرة على الحفاظ على إيقاع ثابت هي مهارة حيوية لعازف الموسيقى، فإن الإيقاع قابل للتغيير. اعتمادًا على نوع القطعة الموسيقية وتفسير العازفين، يمكن عزف القطعة بإيقاع روباتو طفيف أو تباينات جذرية. في الفرق الموسيقية، غالبًا ما يتم الإشارة إلى الإيقاع من قبل قائد الفرقة الموسيقية أو أحد العازفين، على سبيل المثال عازف الطبول .

على الرغم من وصف الإيقاع أو الإشارة إليه بطرق مختلفة عديدة، بما في ذلك مجموعة من الكلمات (على سبيل المثال، "ببطء"، "أداجيو"، وما إلى ذلك)، فإنه يقاس عادةً بالنبضات في الدقيقة (bpm أو BPM). على سبيل المثال، يشير إيقاع 60 نبضة في الدقيقة إلى نبضة واحدة في الثانية، بينما يشير إيقاع 120 نبضة في الدقيقة إلى ضعف السرعة، مما يدل على نبضتين في كل ثانية. ستكون قيمة النغمة للنبضة عادةً هي تلك المشار إليها بواسطة مقام إيقاع الوقت . على سبيل المثال، في⁴
₄الوقت، سوف يكون الإيقاع عبارة عن نغمة كروتشيت أو ربع نغمة .

أصبح هذا القياس والإشارة إلى الإيقاع شائعًا بشكل متزايد خلال النصف الأول من القرن التاسع عشر، بعد أن اخترع يوهان نيبوموك مايلزيل المسرع . كان بيتهوفن أحد أوائل الملحنين الذين استخدموا المسرع؛ ففي عشرينيات القرن التاسع عشر نشر إشارات المسرع للسمفونيات الثماني التي ألفها حتى ذلك الوقت. ^[1]

مع ظهور الإلكترونيات الحديثة، أصبح عدد النبضات في الدقيقة مقياسًا دقيقًا للغاية. تستخدم أجهزة تسلسل الموسيقى نظام النبضات في الدقيقة للإشارة إلى الإيقاع. ^[2] في الأنواع الموسيقية الشعبية مثل موسيقى الرقص الإلكترونية ، تعد المعرفة الدقيقة لنبضات اللحن في الدقيقة مهمة لمنسقي الأغاني لأغراض مطابقة الإيقاع . ^[3]

يمكن أيضًا قياس سرعة القطعة الموسيقية وفقًا للمقاييس في الدقيقة (mpm) أو المقاييس في الدقيقة (bpm)، وهو عدد المقاييس التي يتم أداؤها في الدقيقة الواحدة. يُستخدم هذا المقياس عادةً في موسيقى الرقص في صالة الرقص . ^[4]

في سياقات موسيقية مختلفة، يختار موسيقيون مختلفون أو مطربون أو قادة فرق أو مديرو موسيقى أو أفراد آخرون إيقاع الأغنية أو القطعة. في مجموعة أو فرقة موسيقية شعبية أو تقليدية، قد يختار قائد الفرقة أو عازف الطبول الإيقاع. في الموسيقى الشعبية والتقليدية، غالبًا ما يقوم من يضبط الإيقاع بحساب مقياس أو مقياسين في الإيقاع. في بعض الأغاني أو القطع التي يبدأ فيها المغني أو العازف المنفرد العمل بمقدمة منفردة (قبل بدء المجموعة الكاملة)، فإن الإيقاع الذي يضبطونه سيوفر الإيقاع للمجموعة. في الأوركسترا أو فرقة الحفلات الموسيقية، يحدد القائد الإيقاع عادةً. في فرقة مسيرة، قد يحدد قائد الطبول الإيقاع. في تسجيل صوتي ، في بعض الحالات قد يحدد منتج التسجيلات إيقاع الأغنية (على الرغم من أن هذا سيكون أقل احتمالية مع قائد فرقة متمرس). قد تختلف الاختلافات في الإيقاع وتفسيره بين الثقافات، كما أظهر كيرت ساكس عند مقارنة الألحان التونسية مع الألحان الكلاسيكية الغربية، في حين تعرض بعض الأنواع تباينًا إيقاعيًا يتماشى مع أشكالها، كما يحدث مع الفلامنكو وبالوس . [ ^5]

في الموسيقى الكلاسيكية ، من المعتاد وصف إيقاع القطعة بكلمة واحدة أو أكثر، غالبًا باللغة الإيطالية، بالإضافة إلى أو بدلاً من علامة المسرع في عدد النبضات في الدقيقة. تُستخدم اللغة الإيطالية عادةً لأنها كانت لغة معظم الملحنين خلال الوقت الذي أصبحت فيه هذه الأوصاف شائعة في المعجم الموسيقي الغربي. ^[6] تتضمن بعض مؤشرات الإيقاع الإيطالية المعروفة "Allegro" (الإنجليزية "Cheerful") و"Andante" (وتعني "سرعة المشي") و"Presto" (وتعني "سريعًا"). تطورت هذه الممارسة خلال القرنين السابع عشر والثامن عشر، وفترة الباروك والعصر الكلاسيكي . في موسيقى عصر النهضة السابقة ، فهم المؤدون أن معظم الموسيقى تتدفق بإيقاع محدد بواسطة الإيقاع (معدل ضربات قلب الإنسان تقريبًا). ^[7] يشير توقيع الوقت القياسي إلى قيمة النغمة التي تتوافق مع الإيقاع.

في فترة الباروك، كانت القطع الموسيقية تُعطى عادةً إشارة، والتي قد تكون علامة إيقاع (مثل Allegro )، أو اسم رقصة (مثل Allemande أو Sarabande )، والأخيرة هي إشارة إلى كل من الإيقاع والوزن. كان من المتوقع أن يعرف أي موسيقي في ذلك الوقت كيفية تفسير هذه العلامات بناءً على العادة والخبرة. ومع ذلك، في بعض الحالات، تم ببساطة حذف هذه العلامات. ^[8] على سبيل المثال، لا تحتوي الحركة الأولى من كونشيرتو براندنبورغ رقم ​​3 لباخ على أي إشارة إلى الإيقاع أو الحالة المزاجية على الإطلاق. وعلى الرغم من العدد المتزايد من علامات الإيقاع الصريحة، لا يزال الموسيقيون يلتزمون بالتقاليد، ويتوقعون أن تكون المينوت بإيقاع مهيب إلى حد ما، أبطأ من الفالس الفييني ؛ والحركة الدائمة السريعة جدًا، وما إلى ذلك. تشير الأنواع إلى الإيقاعات، وبالتالي، كتب لودفيج فان بيتهوفن "في إيقاع Menuetto" على الحركة الأولى من سوناتا البيانو الخاصة به Op. 54، على الرغم من أن هذه الحركة ليست مينويت.

تشير العديد من علامات الإيقاع أيضًا إلى الحالة المزاجية والتعبير. على سبيل المثال، يشير كل من presto و allegro إلى التنفيذ السريع ( presto أسرع)، ولكن allegro تدل أيضًا على الفرح (من معناها الأصلي في الإيطالية). من ناحية أخرى، تشير presto ببساطة إلى السرعة. تشير الكلمات الإيطالية الإضافية أيضًا إلى الإيقاع والمزاج. على سبيل المثال، تحتوي كلمة "agitato" في Allegro agitato للحركة الأخيرة من كونشيرتو البيانو لجورج جيرشوين في F على كل من إشارة الإيقاع (أسرع بلا شك من Allegro المعتاد ) وإشارة المزاج ("agitated").

غالبًا ما يقوم الملحنون (أو ناشرو الموسيقى ) بتسمية حركات المقطوعات الموسيقية بعد تحديد إيقاعها (أو مزاجها). على سبيل المثال، الحركة الثانية من الرباعية الوترية الأولى لصامويل باربر هي أداجيو . ^[9]

فيما يلي قائمة بعلامات الإيقاع الشائعة. قيم عدد النبضات في الدقيقة (bpm) هي تقريبات تقريبية للغاية لـ⁴
₄تختلف العلامات الموسيقية بشكل كبير وفقًا للملحنين والأعمال. لا يمكن استنتاج علامة المسرع من أحد المصطلحات الوصفية الإيطالية أو غير الإيطالية وحدها. عندما يحدث كل من علامة المسرع وإشارة الكلمة معًا، غالبًا ما يكون المقصود من الإشارة اللفظية أيضًا التعبير عن أسلوب أو شعور، وهو ما لا تستطيع علامة المسرع وحدها القيام به.

لذلك من المهم أن نتذكر أن المعنى الدقيق للعديد من هذه المصطلحات قد تغير بمرور الوقت. أحد الأمثلة البارزة هو استخدام مصطلح Allegretto . بين استخدامه المبكر في القرن الثامن عشر واستخدامه اللاحق من القرن التاسع عشر فصاعدًا، شهد زيادة طفيفة في الإيقاع الذي يُقصد به الإشارة إليه. في الأصل كان يعني إيقاعًا أسرع قليلاً من Andante ، بينما يُستخدم الآن غالبًا للإشارة إلى إيقاع أبطأ قليلاً من Allegro . وقد حل مصير مماثل بمصطلحي Adagietto و Andantino . ^[10] وبالمثل، شهد مصطلحا Largo و Adagio تحولًا كبيرًا فيما يتعلق بالإيقاعات، بالنبضات في الدقيقة، التي يتعين عليهما التعبير عنها: Largo الحديث أبطأ من Adagio ، ولكن في فترة الباروك كان أسرع. ^[11]

• لارجيسيمو – بطيء للغاية، أبطأ نوع من الإيقاع (24 نبضة في الدقيقة أو أقل)
• أداجيسيمو و جرايف – بطيئة جدًا و مهيبة (24–40 نبضة في الدقيقة)
• لارجو – بطيء وواسع (40–66 نبضة في الدقيقة)
• لارغيتو – بطيء إلى حد ما وواسع (44–66 نبضة في الدقيقة)
• أداجيو – بطيء مع تعبير رائع ^[12] (44–66 نبضة في الدقيقة)
• أداجيتو – أبطأ من أندانتي أو أسرع قليلاً من أداجيو (46–80 نبضة في الدقيقة)
• بطيء (52–108 نبضة في الدقيقة )
• أندانتي – بسرعة المشي، بطيئة إلى حد ما (56–108 نبضة في الدقيقة)
• أندانتينو – أسرع قليلاً من أندانتي ، ولكن أبطأ من موديراتو (80-108 نبضة في الدقيقة) (على الرغم من أنه في بعض الحالات، يمكن أن يُفهم على أنه أبطأ قليلاً من أندانتي )
• مارسيا موديراتو – معتدلة، على طريقة المسيرة ^[13] (66–80 نبضة في الدقيقة)
• أندانتي موديراتو – بين أندانتي وموديراتو (بسرعة مشي معتدلة) (80–108 نبضة في الدقيقة )
• معتدل – بسرعة معتدلة (108–120 نبضة في الدقيقة)
• أليجريتو - بحلول منتصف القرن التاسع عشر، سريع إلى حد ما (112-120 نبضة في الدقيقة)؛ راجع الفقرة أعلاه للاستخدام السابق
• أليجرو موديراتو – قريب من أليجرو ، ولكن ليس تمامًا (116–120 نبضة في الدقيقة)
• أليجرو – سريع ومشرق (120–156 نبضة في الدقيقة)
• مولتو أليجرو أو أليجرو فيفاسي – أسرع وأكثر حيوية من أليجرو على الأقل قليلاً، ولكن دائمًا في نطاقه (وليس أسرع من فيفاسي) (124–156 نبضة في الدقيقة)
• Vivace – حيوي وسريع (156–176 نبضة في الدقيقة)
• Vivacissimo وAllegrissimo – سريعان جدًا وحيويان ومشرقان (172–176 نبضة في الدقيقة)
• بريستو – سريع جدًا (168–200 نبضة في الدقيقة)
• Prestissimo – سريع للغاية (200 نبضة في الدقيقة وما فوق)

• Piacere أو Ad libitum في اللاتينية - يجوز للمؤدي استخدام تقديره الخاص فيما يتعلق بالإيقاع والسرعة؛ حرفيًا "حسب الرغبة" ^[14]
• Accelerando – العب بشكل أسرع تدريجيًا
• أساي - (جدا)
• إيقاع – استئناف الإيقاع السابق
• Con grazia – بكل لطف أو برقة ^[15]
• Con moto – كلمة إيطالية تعني "مع الحركة"؛ ويمكن دمجها مع إشارة الإيقاع، على سبيل المثال، Andante con moto
• فوريوسو أو فوريبوندو – "بشدة" ^{[16] : 349}
• Lamentoso - بحزن، بحزن ^[17]
• L'istesso ، أو L'istesso tempo ، أو Lo stesso tempo - بنفس السرعة؛ يستخدم L'istesso عندما لم تتغير السرعة الفعلية للموسيقى، على الرغم من الإشارات الواضحة على العكس، مثل التغييرات في توقيع الوقت أو طول النغمة (نصف النغمات في⁴
  ₄يمكن أن تتغير إلى ملاحظات كاملة في²
  ₂، وسيكون لهم جميعًا نفس المدة) ^{[18] [19]}
• Ma non tanto – ولكن ليس كثيرًا؛ يتم استخدامه بنفس الطريقة وله نفس التأثير مثل Ma non troppo (انظر أدناه مباشرةً) ولكن بدرجة أقل
• Ma non troppo - ولكن ليس كثيرًا؛ تستخدم لتعديل إيقاع أساسي للإشارة إلى أنه يجب ضبط الإيقاع الأساسي بدرجة ما؛ على سبيل المثال، Adagio ma non troppo لتعني "بطيء، ولكن ليس كثيرًا"، Allegro ma non troppo لتعني "سريع، ولكن ليس كثيرًا"
• مايستوسو – مهيب، مهيب ^[20]
• مولتو – جداً
• مينو - أقل
• بيو – المزيد
• بوكو - صغير
• رال. أو "رالينتاندو" – عكس أكسيليراندو
• سوبيتو - فجأة
• تيمبو كومودو – بسرعة مريحة
• سرعة... - سرعة... (مثل سرعة الفالس (سرعة الفالس،.  ≈ 60 نبضة في الدقيقة أو ≈ 126 نبضة في الدقيقة)، تيمبو دي مارسيا (سرعة المسيرة ، ≈ 120 نبضة في الدقيقة))
• الإيقاع المتوازن - بسرعة ثابتة، بالسرعة "الصحيحة"، بإيقاع صارم
• الإيقاع الأولي – استئناف الإيقاع الأصلي (الأول)
• إيقاع بسيط – بسيط، سرعة منتظمة، واضح

كتب العديد من الملحنين علامات الإيقاع باللغة الفرنسية، ومن بينهم ملحني الباروك فرانسوا كوبرين وجان فيليب رامو وكذلك كلود ديبوسي وأوليفييه ميسيان وموريس رافيل وألكسندر سكرابين . علامات الإيقاع الشائعة في اللغة الفرنسية هي:

• في الحركة – العب الإيقاع (الأول أو الرئيسي).
• خطير - ببطء وبشكل مهيب
• الصوم – ببطء
• Moins – أقل، كما في Moins vite (أقل سرعة)
• Modéré – بوتيرة معتدلة
• فيف – حيوي
• Très – جدًا، كما في Très vif (حيوية جدًا)
• فيتي – سريع
• رابيد – بسرعة

كان إريك ساتي معروفًا بكتابة علامات الإيقاع (والشخصية) المكثفة من خلال تعريفها بطريقة شعرية وحرفية، كما هو الحال في Gnossiennes. ^[21]

لقد استخدم العديد من الملحنين علامات الإيقاع الألمانية. ومن علامات الإيقاع الألمانية النموذجية:

• Kräftig – قوية أو قوية
• لانغسام – ببطء
• Lebhaft – حيوي (مزاج)
• متوسط ​​– معتدل
• راش – بسرعة
• سريع – سريع
• Bewegt – رسوم متحركة مع الحركة ^[22]

كان لودفيج فان بيتهوفن أحد أوائل الملحنين الألمان الذين استخدموا علامات الإيقاع في لغته الأم ، ولكن بشكل متفرق. تبعه روبرت شومان بعد ذلك بعلامات محددة بشكل متزايد، وقام ملحنون لاحقون مثل هيندميث وماهلر بتوسيع نطاق تعليمات الإيقاع والمزاج المشترك في اللغة الألمانية. على سبيل المثال، تم وضع علامة على الحركة الثانية من السيمفونية رقم 9 لماهلر Im Tempo eines gemächlichen Ländlers, etwas täppisch und sehr derb ، مما يشير إلى حركة بطيئة تشبه الرقص الشعبي، مع بعض الحرج والكثير من الابتذال في التنفيذ. كان ماهلر يجمع أحيانًا أيضًا بين علامات الإيقاع الألمانية والعلامات الإيطالية التقليدية، كما في الحركة الأولى من سيمفونيته السادسة ، والتي تم وضع علامة عليها Allegro energico, ma non troppo. Heftig, aber markig (سريع بحيوية، ولكن ليس كثيرًا. عنيف، ولكن قوي.) ^[23]

كما استخدم بنجامين بريتن وبيرسي جرينجر ، من بين العديد من الآخرين، إشارات إنجليزية، على سبيل المثال "سريعًا". في أوراق الموسيقى الجازية والشعبية ومخططات الكتب المزيفة ، قد تظهر مصطلحات مثل "سريع"، و"هادئ"، و"روك ثابت"، و"متوسط"، و"متوسط-صاعد"، و"قصيدة"، و"نشيط"، و"مشرق"، و"صاعد"، و"بطيء"، وإشارات أسلوبية مماثلة. في بعض أوراق الموسيقى والكتب المزيفة، يشار إلى كل من الإيقاع والنوع، على سبيل المثال، "بلوز بطيء"، أو "سوينغ سريع"، أو "لاتيني متوسط". تساعد إشارات النوع عازفي الآلات الموسيقية في قسم الإيقاع على استخدام الأسلوب الصحيح. على سبيل المثال، إذا كانت الأغنية تقول "خلط متوسط"، يعزف عازف الطبول نمط طبول خلط ؛ إذا كانت تقول "سريع بوغي ووجي"، يعزف عازف البيانو خط باس بوغي ووجي .

"إيقاع العرض"، وهو مصطلح استخدم منذ الأيام الأولى لفن الفودفيل ، يصف الإيقاع السريع تقليديًا (عادةً 160-170 نبضة في الدقيقة) للأغاني الافتتاحية في الاستعراضات المسرحية والمسرحيات الموسيقية.

يستخدم الفكاهي توم ليرر علامات إيقاع إنجليزية ساخرة في مختاراته Too Many Songs من تأليف توم ليرر . على سبيل المثال، يجب عزف "أسبوع الأخوة الوطنية" "بشكل أخوي"؛ و"سنذهب جميعًا معًا" مُميزة " بشكل أخروي "؛ و" تانجو الماسوشية " لها إيقاع "بشكل شاق". وقد وضع معاصروه الإنجليزيان فلاندرز وسوان علامات مماثلة على النوتات الموسيقية، حيث تم عرض موسيقى أغنيتهم ​​"الحوت (موبي ديك)" على أنها "تشبه المحيط وواسعة".

لا يكون الإيقاع ثابتًا بالضرورة. ففي القطعة الموسيقية (أو في حركة من عمل أطول)، قد يشير الملحن إلى تغيير كامل في الإيقاع، غالبًا باستخدام شريط مزدوج وإدخال إشارة إيقاع جديدة، غالبًا مع إيقاع جديد و/أو نغمة جديدة . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

من الممكن أيضًا الإشارة إلى تغيير تدريجي إلى حد ما في الإيقاع، على سبيل المثال باستخدام علامة accelerando (التسريع) أو ritardando ( التباطؤ ). في الواقع، تتألف بعض المؤلفات الموسيقية بشكل أساسي من مقاطع accelerando ، على سبيل المثال Csárdás لمونتي ، أو أغنية الحرب الأهلية الروسية Echelon Song . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

على نطاق أصغر، يشير مصطلح tempo rubato إلى التغيرات في الإيقاع داخل عبارة موسيقية ، والتي غالبًا ما توصف بأنها "استعارة" لبعض النوتات من وقت الآخرين. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

يمكن للملحنين استخدام العلامات التعبيرية لضبط الإيقاع:

• Accelerando – تسريع (اختصارًا: accel. )؛ وهو عكس ritardando. ويُعرَّف بزيادة الإيقاع تدريجيًا حتى يتم ملاحظة علامة الإيقاع التالية. ويُشار إليه إما بخط متقطع أو ببساطة اختصاره.
• Affrettando - تسريع مع اقتراح القلق ^[24]
• ألارجاندو - اتساع متزايد؛ تناقص الإيقاع، عادة بالقرب من نهاية القطعة
• كالاندو – يسير بشكل أبطأ (وعادة ما يكون أكثر ليونة أيضًا)
• Doppio movimento / doppio più mosso - سرعة مزدوجة
• Doppio più lento – نصف السرعة
• لينتاندو – تباطؤ تدريجي، وأكثر ليونة
• مينو موسو – حركة أقل. أبطأ
• مينو موتو – حركة أقل
• Più mosso – المزيد من الحركة؛ أسرع
• موسو - حركة، أكثر حيوية؛ أسرع، مثل più mosso إلى حد كبير ، ولكن ليس بنفس القدر من التطرف
• Precipitando - التسرع؛ الذهاب بشكل أسرع/إلى الأمام
• رالينتاندو - تباطؤ تدريجي (اختصار: رالي. )
• Ritardando – التباطؤ تدريجيا. انظر أيضًا rallentando و ritenuto (الاختصارات: rit. ، ritard. ) تحل أحيانًا محل allargando.
• ريتينوتو – أبطأ قليلاً، ولكن يتم تحقيقه بشكل أسرع من رالينتاندو أو ريتارداندو ؛ انخفاض مفاجئ في الإيقاع؛ كبح مؤقت. ^[25] (لاحظ أن الاختصار لريتينوتو يمكن أن يكون أيضًا rit. وبالتالي فإن الاختصار الأكثر تحديدًا هو riten. أيضًا، في بعض الأحيان لا يعكس ريتينوتو تغييرًا في الإيقاع بل تغييرًا في "الشخصية".)
• روباتو - تعديل مجاني للإيقاع لأغراض التعبير، "مسروق" حرفيًا - بمعنى أكثر صرامة، أخذ الوقت من إيقاع واحد لإبطاء إيقاع آخر
• سلارغاندو - التباطؤ التدريجي، حرفيًا "التباطؤ"، "الاتساع" أو "التمدد"
• ستريتو – بإيقاع أسرع، يستخدم غالبًا بالقرب من نهاية المقطع. (لاحظ أنه في التراكيب الفوجية ، يشير مصطلح ستريتو إلى تقليد الموضوع في تتابع وثيق، قبل اكتمال الموضوع، وبالتالي، فهو مناسب لنهاية الفوجة. ^[26] عند استخدامه في هذا السياق، لا يرتبط المصطلح بالضرورة بالإيقاع.)
• Stringendo – الضغط بشكل أسرع، حرفيًا "الشد"
• Tardando – التباطؤ تدريجيا (مثل ritardando ) ^[27]
• Tempo Primo – استئناف الإيقاع الأصلي ^[28]

في حين أن مؤشر الإيقاع الأساسي (مثل Allegro ) يظهر عادةً بأحرف كبيرة فوق المدرج الموسيقي ، فإن التعديلات تظهر عادةً أسفل المدرج الموسيقي أو، في حالة أدوات لوحة المفاتيح، في منتصف المدرج الموسيقي الكبير.

إنها تشير عمومًا إلى تغيير تدريجي في الإيقاع؛ بالنسبة للتحولات الفورية في الإيقاع، عادةً ما يقدم الملحنون تسمية للإيقاع الجديد فقط. (لاحظ، مع ذلك، أنه عندما يظهر Più mosso أو Meno mosso بحروف كبيرة فوق الموظفين، فإنه يعمل كإيقاع جديد، وبالتالي يعني تغييرًا فوريًا.) تتحكم العديد من المصطلحات، على سبيل المثال، assai و molto و poco و subito ، في مدى ضخامة التغيير ومدى تدرجه (انظر المؤهلات الشائعة).

بعد تغيير الإيقاع، يمكن للملحن العودة إلى الإيقاع السابق بطريقتين:

• إيقاع - يعود إلى الإيقاع الأساسي بعد إجراء تعديل (على سبيل المثال، ritardando ... الإيقاع يلغي تأثير ritardando).
• الإيقاع الأولي أو الإيقاع الأول ^o – يشير إلى العودة الفورية إلى الإيقاع الأساسي الأصلي للقطعة بعد قسم بإيقاع مختلف (على سبيل المثال Allegro ... Lento ... Moderato ... يشير الإيقاع الأول ^o إلى العودة إلى الإيقاع الأول ). غالبًا ما يعمل هذا المؤشر كعلامة هيكلية في القطع في شكل ثنائي .

تشير هذه المصطلحات أيضًا إلى تغيير فوري في الإيقاع وليس تدريجيًا. ورغم أنها إيطالية، إلا أن الملحنين يميلون إلى استخدامها حتى لو كتبوا علامات الإيقاع الأولية بلغة أخرى.

This section relies largely or entirely on a single source. Relevant discussion may be found on the talk page. Please help improve this article by introducing citations to additional sources. Find sources: "Tempo" – news · newspapers · books · scholar · JSTOR (February 2024)

تتمثل إحدى الصعوبات في تعريف الإيقاع في اعتماد إدراكه على الإيقاع، وعلى العكس من ذلك، اعتماد إدراك الإيقاع على الإيقاع. علاوة على ذلك، فإن تفاعل الإيقاع والإيقاع يعتمد على السياق، كما أوضح أندرانيك تانجي ^{[29] [30]} باستخدام مثال للإيقاع الرائد لـ "Promenade" من لوحات Modest Mussorgsky في معرض :

يتم إدراك هذا الإيقاع كما هو وليس كأول ثلاثة أحداث تتكرر بسرعة مضاعفة (يشار إليها بـ R012 = تكرار من 0، مرة واحدة، أسرع مرتين):

ومع ذلك، فإن الدافع وراء هذا الإيقاع في قطعة موسورجسكي

يُنظر إليه على أنه تكرار

يتم تفسير هذا الإدراك المعتمد على السياق للإيقاع والإيقاع بمبدأ الإدراك الارتباطي، والذي بموجبه يتم إدراك البيانات بأبسط طريقة. من وجهة نظر نظرية التعقيد لكولموغوروف ، فإن هذا يعني مثل هذا التمثيل للبيانات الذي يقلل من مقدار الذاكرة.

إن المثال الذي تم النظر فيه يقترح تمثيلين بديلين لنفس الإيقاع: كما هو، وكما هو تفاعل الإيقاع والإيقاع ـ تمثيل على مستويين من حيث نمط إيقاعي توليدي و"منحنى إيقاع". ويعرض الجدول 1 هذه الاحتمالات مع النغمة أو بدونها، على افتراض أن مدة واحدة تتطلب بايت واحد من المعلومات، وأن بايت واحد مطلوب لنغمة نغمة واحدة، وأن استدعاء خوارزمية التكرار بمعلماتها R012 يتطلب أربعة بايتات. وكما هو موضح في الصف السفلي من الجدول، فإن الإيقاع بدون النغمة يتطلب بايتات أقل إذا "تم إدراكه" كما هو، دون تكرارات وقفزات إيقاعية. وعلى العكس من ذلك، فإن نسخته اللحنية تتطلب بايتات أقل إذا "تم إدراك" الإيقاع على أنه يتكرر بإيقاع مزدوج.

تعقيد تمثيل الأحداث الزمنية

	الايقاع فقط			الإيقاع مع النغمة
	الترميز الكامل	الترميز كتكرار		الترميز الكامل	الترميز كتكرار
		ر012			ر012
تعقيد النمط الإيقاعي	6 بايت	3 بايت		12 بايت	6 بايت
تعقيد تحولها	0 بايت	4 بايت		0 بايت	4 بايت
التعقيد الكلي	6 بايت	7 بايت		12 بايت	10 بايت

وهكذا يتم التغلب على حلقة الترابط بين الإيقاع والإيقاع بفضل معيار البساطة، الذي يوزع "بشكل مثالي" تعقيد الإدراك بين الإيقاع والإيقاع. وفي المثال أعلاه، يتم التعرف على التكرار بسبب التكرار الإضافي للمحيط اللحني، مما يؤدي إلى تكرار معين للبنية الموسيقية، مما يجعل التعرف على النمط الإيقاعي "قويًا" في ظل انحرافات الإيقاع. وبشكل عام، كلما كان "الدعم الموسيقي" للنمط الإيقاعي أكثر تكرارًا، كلما كان التعرف عليه أفضل في ظل الزيادات والنقصان، أي أن تشوهاته تُدرك على أنها اختلافات في الإيقاع وليس تغييرات إيقاعية:

من خلال مراعاة السياق اللحني، وتجانس المرافقة، والنبض التوافقي، وغير ذلك من الإشارات، يمكن توسيع نطاق الانحرافات المسموح بها في الإيقاع بشكل أكبر، ولكن لا يزال لا يمنع الإدراك الموسيقي الطبيعي. على سبيل المثال، يحتوي أداء سكريابين الخاص لقصيدته، Op. 32، رقم 1، المنقول من تسجيل لفافة البيانو على انحرافات في الإيقاع ضمن. = 19/119، وهي فترة زمنية تبلغ 5.5 مرة. ^[31] مثل هذه الانحرافات في الإيقاع محظورة تمامًا، على سبيل المثال، في الموسيقى البلغارية أو التركية القائمة على ما يسمى بالإيقاعات الإضافية ذات نسب المدة المعقدة، والتي يمكن تفسيرها أيضًا بمبدأ الارتباط النسبي للإدراك. إذا لم يكن الإيقاع زائدًا عن الحاجة من الناحية البنيوية، فحتى الانحرافات الطفيفة في الإيقاع لا يُنظر إليها على أنها تسارع أو تباطؤ ، بل تُعطى انطباعًا بتغير في الإيقاع، مما يعني إدراكًا غير كافٍ للمعنى الموسيقي. ^[32]

قدمت الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين مجموعة واسعة من الأساليب المتعلقة بالإيقاع، وخاصة بفضل تأثير الحداثة وما بعد الحداثة في وقت لاحق . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في حين احتفظ العديد من الملحنين بعلامات الإيقاع التقليدية، والتي تتطلب أحيانًا دقة أكبر من أي فترة سابقة، بدأ آخرون في التشكيك في الافتراضات الأساسية للتقاليد الكلاسيكية مثل فكرة الإيقاع المتسق والموحد والقابل للتكرار. تُظهر النوتات الموسيقية الرسومية الإيقاع والإيقاع بطرق متنوعة. تستخدم المؤلفات الموسيقية متعددة الأزمنة عمدًا المؤدين الذين يعزفون بسرعات مختلفة قليلاً. تقترب مؤلفات جون كيج من الإيقاع بطرق متنوعة. على سبيل المثال، تحتوي مقطوعة 4′33″ على مدة محددة، ولكن بدون نوتات فعلية، بينما تحتوي مقطوعة As Slow as Possible على نسب محددة ولكن بدون مدة محددة، مع وجود عرض واحد من المفترض أن يستمر لمدة 639 عامًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

في أنواع الموسيقى الشعبية مثل الديسكو وموسيقى الهاوس وموسيقى الرقص الإلكترونية ، فإن مطابقة الإيقاع هي تقنية يستخدمها منسقو الأغاني تتضمن تسريع أو إبطاء التسجيل (أو مشغل CDJ ، مشغل أقراص مضغوطة قابل للتعديل السرعة لاستخدام منسق الأغاني) لمطابقة إيقاع المسار السابق أو اللاحق، بحيث يمكن مزج كليهما بسلاسة. بعد مطابقة إيقاع أغنيتين، يمكن لمنسق الأغاني إما الانتقال بسلاسة من أغنية إلى أخرى، أو تشغيل المسارين في وقت واحد، مما يخلق تأثيرًا طبقيًا. ^{[33] [34] [35]}

غالبًا ما يطابق منسقو الأسطوانات الإيقاعات الأساسية للتسجيلات، بدلاً من قيمة النبضة الدقيقة الصارمة التي يقترحها طبل الركلة، خاصة عند التعامل مع مسارات ذات إيقاع مرتفع. على سبيل المثال، يطابق مسار بسرعة 240 نبضة في الدقيقة إيقاع مسار بسرعة 120 نبضة في الدقيقة دون إبطاء أو تسريع، لأن كلاهما لهما إيقاع أساسي يبلغ 120 ربع نغمة في الدقيقة. وبالتالي، فإن بعض موسيقى السول (حوالي 75-90 نبضة في الدقيقة) تمتزج جيدًا مع إيقاع الطبول والباس (من 150 إلى 185 نبضة في الدقيقة). عند تسريع أو إبطاء سجل على القرص الدوار، يرتبط كل من درجة الصوت وإيقاع المسار: تدوير القرص بنسبة 10٪ أسرع يجعل كل من درجة الصوت والإيقاع أعلى بنسبة 10٪. تسمى معالجة البرامج لتغيير درجة الصوت دون تغيير الإيقاع تحويل درجة الصوت . تسمى العملية المعاكسة، تغيير الإيقاع دون تغيير درجة الصوت، تمديد الوقت . ^{[ بحاجة لمصدر ]}

مصادر

• آبل، ويلي ، محرر (1969). قاموس هارفارد للموسيقى (الطبعة الثانية المنقحة والموسعة). كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة بيلكناب . رقم ISBN 978-0-674-37501-7.
• سادي، ستانلي ؛ تيريل، جون ، محرران (2001). قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين (الطبعة الثانية). ماكميلان. رقم ISBN 1-56159-239-0.
• ويليامز، جون (1997). حرب النجوم: مجموعة للأوركسترا . ميلووكي: هال ليونارد. رقم ISBN 978-0-793-58208-2.

• إبستاين، ديفيد (1995). تشكيل الوقت: الموسيقى والدماغ والأداء . نيويورك: كتب شيرمر. رقم ISBN 0-02-873320-7.
• مارتي، جان بيير (1988). دلالات الإيقاع عند موزارت . نيوهافن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 0-300-03852-6.
• ساكس، كيرت (1953). الإيقاع والإيقاع: دراسة في تاريخ الموسيقى . نيويورك: نورتون. OCLC  391538.
• سنومان، ريك (2009). دليل موسيقى الرقص: الأدوات والألعاب والتقنيات ، الطبعة الثانية. أكسفورد، المملكة المتحدة: إلسفير برس. ISBN 0-9748438-4-9 . 

• تعريف كلمة tempo في القاموس على ويكاموس
• مصطلحات الإيقاع، قسم الموسيقى بجامعة فرجينيا للتكنولوجيا