سكوت بيلجريم ضد العالم

المخرج إدغار رايت ومبتكر شخصية سكوت بيلغريم، برايان لي أومالي، في معرض سان دييغو كوميك كون 2010. في فصله عن الكوميك في كتاب "أيقونات الكوميك الأمريكي" ، كتب ديف والاس أن "رايت كان الخيار الأمثل لإخراج فيلم سكوت بيلغريم ، نظرًا لخبرته في إخراج المسلسل الكوميدي البريطاني " سبيسد" . ومثل سكوت بيلغريم، كانت شخصيات " سبيسد" تنظر إلى العالم من خلال عدسة تجمع عناصر متنوعة من الثقافة الشعبية". ^{[ 7 ]}

بعد أن أنجز الفنان برايان لي أومالي المجلد الأول من سلسلة سكوت بيلجريم ، تواصلت دار النشر أوني برس مع المنتج مارك إي. بلات لاقتراح تحويلها إلى فيلم . ^{[ 8 ]} في البداية، كانت لدى أومالي مشاعر متضاربة حيال فكرة الفيلم، إذ صرّح بأنه "توقع أن يحوّلوها إلى فيلم كوميدي حركي بالكامل مع ممثل يكرهه"، مع أنه "لم يكن يكترث للأمر أصلاً"، معترفاً: "كنت فناناً مُعدماً، وقلت: 'أرجوكم، أعطوني بعض المال فقط'". ^{[ 9 ]} تعاقدت شركة يونيفرسال ستوديوز مع المخرج إدغار رايت ، الذي كان قد انتهى لتوه من فيلم شون أوف ذا ديد الذي صدر عام 2004، ووافق على تحويل سلسلة سكوت بيلجريم المصورة إلى فيلم. ^{[ ٨ ] [ ١٠ ]} أبدى رايت اهتمامًا بإخراج الفيلم لأول مرة عندما حصل على نسخة تجريبية من الرواية المصورة الأولى خلال جولة الترويج لفيلم "شون أوف ذا ديد" ، ^{[ ١١ ]} وصرح لاحقًا أن "كل ما وجده مثيرًا للاهتمام في الكتاب، ولماذا بدا جديدًا وفريدًا، كان مغريًا للغاية لاقتباسه". ^{[ ١٢ ]} في مايو ٢٠٠٥، تعاقد الاستوديو مع مايكل باكال للمشاركة في كتابة السيناريو. ^{[ ١٠ ]}

استشهد رايت بفيلم ماريو بافا " خطر: ديابوليك" (Danger: Diabolik) الصادر عام 1968 (وهو اقتباس آخر من سلسلة قصص مصورة) كمصدر إلهام لنهجه في فيلم "سكوت بيلجريم" ، مصرحًا بأنه استلهم "تأثيرًا إيطاليًا، وشعورًا بخيال جامح تمامًا. فهم لا يبذلون أي جهد لجعل الفيلم يبدو واقعيًا. يتميز أسلوب ماريو بافا في التأليف والإخراج بروح تجريبية حقيقية." ^{[ 13 ]} ومن بين المؤثرات الأخرى على كاتبي السيناريو أفلام موسيقية مثل " ما وراء وادي الدمى" (Beyond the Valley of the Dolls ) و"احفر!" ( Dig! )، وخاصة "شبح الجنة" (Phantom of the Paradise) . ^{[ 14 ]} كما يستوحي الفيلم عناصر أسلوبية من الروايات المصورة، بما في ذلك استخدام نص القصص المصورة كرسومات (مثل المؤثرات الصوتية المحاكية للأصوات)، والذي وصفه رايت وأومالي بأنه "مجرد المنظور الداخلي لكيفية فهم سكوت لنفسه وللعالم". ^{[ 15 ]} وقد وُصف الفيلم بأنه مزيج بين لعبة فيديو وفيلم مقتبس من قصة مصورة. ^{[ 16 ]}

صرح باكال بأنه أراد كتابة فيلم سكوت بيلجريم لأنه شعر بحماس شديد تجاه قصته وتعاطف مع شخصياته. ^{[ 17 ]} وقال رايت إن أومالي كان "مشاركًا بشكل كبير" في سيناريو الفيلم منذ البداية، حيث ساهم بحوارات وأضاف لمسات نهائية. ونظرًا لطول فترة التطوير، استُخدمت عدة جمل من سيناريوهات مختلفة كتبها رايت وباكال في قصص سكوت بيلجريم المصورة اللاحقة . ^{[ 18 ]} تم تقديم المسودة الثانية للسيناريو، والتي قال أومالي إنها "أصبحت المسودة الرئيسية للفيلم"، في منتصف ليلة بدء إضراب الكُتّاب في أكتوبر 2007. ^{[ 19 ]} لم تظهر أي مواد من "أفضل ساعات سكوت بيلجريم" ، المجلد السادس من سلسلة سكوت بيلجريم ، في الفيلم، لأن القصة المصورة لم تكن مكتملة وقت إنتاج الفيلم. قدّم أومالي اقتراحاتٍ لنهاية الفيلم، وقدّم للمنتجين ملاحظاته للجزء السادس، ^{[ 20 ]} لكنه صرّح بأن نهاية الفيلم كانت "نهايتهم". ^{[ 21 ]} وقد حُذفت بعض أفكار نهاية الفيلم قبل بدء الإنتاج، بما في ذلك أن سكوت سيتحوّل إلى قاتل متسلسل يتخيّل جوانب اللعبة ^{[ 22 ]} وأن غيديون سيتحوّل إلى روبوت على غرار المتحولون . ^{[ 23 ]}

بدأ اختيار الممثلين الرئيسيين في يونيو 2008، حيث تشاور رايت مع أومالي خلال عملية الاختيار. ^{[ 24 ]} بدأت جلسات التصوير التجريبية في يوليو 2008، وصرح رايت أن هناك عامًا من التحضير قبل بدء التصوير. كما توقف عن العمل على سيناريو فيلم "الرجل النملة" لمدة عامين أثناء إنتاج فيلم " سكوت بيلجريم ضد العالم" . ^{[ 12 ]} بحلول عام 2009، اكتمل اختيار الممثلين، وتم اختيار عنوان الفيلم " سكوت بيلجريم ضد العالم" . ^{[ 25 ]} أمضى طاقم التمثيل شهرين في التدريب على القتال معًا قبل التصوير، مع برادلي جيمس آلان وبينغ تشانغ من فريق جاكي شان للمشاهد الخطيرة ؛ ^{[ 12 ] [ 26 ]} قال مايكل سيرا إنه "تلقى ركلة في حلقه أثناء التدريب" و"توقع أن يكون الأمر مؤلمًا للغاية، لكنه لم يؤلمه على الإطلاق، وهو ما كان محيرًا حقًا". ^{[ 11 ]}

في النهاية الأصلية للفيلم، التي كُتبت قبل صدور كتاب سكوت بيلجريم الأخير ، يعود سكوت إلى نايفز. ^{[ 27 ]} اعترض أومالي على النهاية الأولى لأنه شعر أنها ستُضعف شخصية نايفز. ^{[ 28 ]} بعد صدور الكتاب الأخير من السلسلة، والذي يعود فيه سكوت ورامونا إلى بعضهما، ومع تباين ردود فعل الجمهور على النهاية الأصلية للفيلم، تم تصوير نهاية جديدة تتوافق مع الكتب، حيث يعود سكوت ورامونا إلى بعضهما. ^{[ 27 ]} ساعد أومالي في كتابة النهاية الجديدة، واتصل رايت بممثلة نايفز، إيلين وونغ، مسبقًا، ظنًا منه أنها قد تشعر بخيبة أمل من التغيير، لكنه وجد أنها أعجبت بالفكرة. ^{[ 29 ]} تم تصوير النهاية النهائية قبل ثلاثة أشهر من عرض الفيلم؛ ^{[ 15 ]} يقول رايت إنها "نهايته المفضلة". ^{[ 23 ]} خُصص للفيلم ميزانية إنتاجية تتراوح بين 85 و90  مليون دولار، وهو مبلغ تم تعويضه بإعفاءات ضريبية، مما أدى إلى تكلفة نهائية تبلغ حوالي 60  مليون دولار. ^{[ 30 ]} ساهمت شركة يونيفرسال بمبلغ 60  مليون دولار من الميزانية قبل الإعفاءات. ^{[ 31 ]} سُجل تعليق أومالي الصوتي في 14 أغسطس 2010، بعد يوم واحد من عرض الفيلم في دور السينما. ^{[ 32 ]}

التقاطع عند شارع باثورست، مع مطعم بيتزا بلور ستريت ويست، المستخدم في الفيلم. ^{[ 33 ]}

تم استخدام قاعة Artscape Wychwood Barns كنادي ليلي للحفل الذي أقيم بعد المباراة، حيث تشاجر سكوت مع روكسي. ^{[ 33 ]}

جدارية مدخل قصر لي قبل عام 2010

بدأ التصوير الرئيسي في مارس 2009 في تورنتو، ^{[ 34 ] [ 35 ]} وانتهى في الموعد المحدد في أغسطس. ^{[ 24 ] [ 36 ]} صرّح أحد المنتجين، مايلز ديل، بأن الفيلم "أضخم فيلم تدور أحداثه في تورنتو على الإطلاق". ^{[ 37 ]} يضم الفيلم مواقع بارزة في تورنتو، منها كازا لوما ، ومدرسة سانت مايكل كوليدج ، وسونيك بوم، ومكتبة ويتشوود التابعة لمكتبة تورنتو العامة ، ومتجر غودويل في شارع سانت كلير ويست، ومقهى سكند كب ، ومطعم بيتزا بيتزا ، وقصر لي ، ومعرض آرتسكيب ويتشوود بارنز . ^{[ 33 ] [ 37 ] [ 38 ]} وقد خططت شركة الإنتاج لتصوير الفيلم في تورنتو لأن، على حد تعبير ديل، "الكتب دقيقة للغاية في تفاصيلها المحلية"، وأراد المخرج رايت استخدام الصور من الكتب، لذا لم تكن لدى يونيفرسال ستوديوز أي خطط لتغيير موقع التصوير. ^{[ 37 ]} صرّح ديل بأن " شارع باثورست هو عمليًا بمثابة القشرة الدماغية لسكوت بيلجريم". ^{[ 37 ]} كتب ديفيد فليشر من موقع تورنتويست أنه على الرغم من أن الأفلام التي تدور أحداثها في مدينة نيويورك تُظهر جميع المعالم الرئيسية، فإن "سكوت بيلجريم يستمتع ببساطة" المواقع اليومية التي لا تزال تُعرف بأنها تورنتو، مثل تقاطع باثورست/بلور ومطعم بيتزا بيتزا واحد. ^{[ 38 ]}

قال المخرج رايت، الذي أقام في المدينة لمدة عام قبل إخراج الفيلم، إنه "كمخرج بريطاني يُخرج أول فيلم له خارج المملكة المتحدة، لم يكن ليرغب في أن ينتقده أحد لاختياره موقعًا خاطئًا"، مُلتزمًا بمدينة تورنتو الحقيقية، و"صوّر حتى أكثر المواقع عادية" في الرواية المصورة. ^{[ 38 ]} وأضاف رايت أن أول ما فعله عند وصوله إلى تورنتو هو القيام بجولة في جميع المواقع مع أومالي، قائلاً إن هذا منحه "نوعًا من التماهي مع المواقع الحقيقية، ما جعل كل شيء يبدو في مكانه الصحيح"، على الرغم من أن أومالي لم يستطع تذكر المواقع الدقيقة لبعضها، لذا تجوّلا بالسيارة مستعينين بصوره المرجعية من الرواية المصورة للعثور عليها. ^{[ 38 ]} سُمح للإنتاج بالتصوير في مواقع Second Cup وPizza Pizza، حيث قال رايت إن استخدامهما بدلاً من ستاربكس "كان الخيار الأمثل" لأن "لهما معنى لدى الجمهور الكندي، أما الجمهور الدولي فيعتقد أنهم هم من ابتكروا اسم [Pizza Pizza] بأنفسهم. يبدو وكأنه اسم علامة تجارية لطيفة للأفلام". ^{[ 38 ]}

قال رايت إنه فخورٌ بتسجيله جدارية قصر لي الأصلية قبل إزالتها؛ كما أعاد بناء البار القديم على منصة تصوير للمشاهد الداخلية، وهو ما لاقى استحسانًا كبيرًا من الفرق الموسيقية التي استُشيرت في الفيلم. وأشار رايت إلى أنهم "أرادوا الحفاظ عليه كقطعة أثرية". ^{[ 38 ]} ومن بين عمليات إعادة البناء الأخرى نادي روك إت، الذي لم يعد موجودًا، حيث بُني داخله على مسرح صوتي. ^{[ 38 ]} وقد تم تغيير متجر سونيك بوم عن شكله في القصص المصورة، ولكن سُمح بترميم داخله بالكامل ليعود إلى شكله السابق لأغراض التصوير. ^{[ 33 ] [ 38 ]} كما تم تغيير الخلفيات في الفيلم: حيث تم تبسيط العديد من المناظر الطبيعية في مرحلة ما بعد الإنتاج لمحاكاة أسلوب الرسم في القصص المصورة، بما في ذلك إزالة العديد من الأشجار من المشاهد التي صُوّرت في حديقة هيلكريست وطريق تيرنر. ^{[ 38 ]}

استُخدم قصر كازا لوما كموقع تصوير للعديد من الأعمال السينمائية، ولذا وُصف ظهوره في فيلم " سكوت بيلجريم ضد العالم " كموقع تصوير بأنه "أمرٌ غريبٌ للغاية". ^{[ 38 ]} كما يُظهر المشهد في كازا لوما برج سي إن ودرج بالدوين ، وقد أفاد دون ماكيلار (الذي لعب دور المخرج في المشهد) أن "الناس كانوا في حالة ذهول" ليلة الافتتاح في تورنتو. ^{[ 38 ]} يُذكر مشهد القتال في كازا لوما في النسخة الأصلية من الكتاب الهزلي، لكن اللحظة التي يُدفع فيها سكوت بيلجريم عبر لوحة خلفية تُصوّر منظرًا عامًا للمدينة لتكشف عن برج سي إن أُضيفت خصيصًا للفيلم. في فصله "سكوت بيلجريم يُعيد ترتيب أوراقه: التداخلات الثقافية لبريان لي أومالي"، يصف مارك بيرنينجر هذا الكشف بأنه "إشارة ساخرة إلى موقع التصوير السينمائي تحديدًا"، ويقول إنه "يتماشى تمامًا مع استخدام أومالي للتعليق الميتافيزيقي للتأكيد على التهجين العابر للحدود من خلال تسليط الضوء على الهوية الكندية". ^{[ 39 ]}

جرى اختيار الممثلين بين عامي 2008 و2010، ^{[ 24 ] [ 25 ]} بمشاركة المخرج رايت ومديري اختيار الممثلين جينيفر يوستون ، وأليسون جونز ، وروبن دي كوك. ^{[ 41 ]} تم اختيار سيرا في مارس 2008 ^{[ 42 ]} ووينستيد في مايو. ^{[ 43 ]} وبحلول نهاية عام 2008، تم اختيار ويتمان، وونغ، وكيندريك؛ وفي يناير 2009، تم الإعلان عن روث، وإيفانز، ولارسون معًا، مع إضافة ويبر، وبيل، وسيمونز، وبابها في نفس الوقت تقريبًا. ^{[ 44 ]} بدأ اختيار الممثلين الإضافيين في تورنتو في فبراير 2009. ^{[ 45 ]} على الرغم من أن الفيلم مقتبس من رواية مصورة عن موسيقي، إلا أن الخبراء والنقاد يعتبرونه مزيجًا بين اقتباس من القصص المصورة وفيلم أبطال خارقين . وفي السنوات التي تلت إصداره، لاحظ المعلقون أن الفيلم يضم نخبة من ألمع نجوم أفلام القصص المصورة والأبطال الخارقين، ^{[ 40 ] [ 46 ] [ 47 ]} حيث قال نواه دومينغيز من موقع CBR : "قد يضم فيلم سكوت بيلجريم ضد العالم أفضل ممثلي أفلام القصص المصورة على الإطلاق". ^{[ 46 ]} وكتب باتريك أودونيل من مجلة NME أن "مشاركة ممثلين بارزين في اقتباسات من القصص المصورة قبل وبعد أدوارهم في سكوت بيلجريم تضفي بُعدًا مميزًا على أسلوب الفيلم المبتكر أصلًا". ^{[ 48 ]}

أبدى المخرج رايت ثقةً كبيرةً في اختياراته للممثلين في الفيلم، قائلاً: "كما هو الحال مع فيلم Hot Fuzz ، حيثُ كان هناك ممثلون رائعون في كل دور صغير، ينطبق الأمر نفسه على هذا الفيلم. ما يُميّز هذا الفيلم هو وجود ممثلين مثل مايكل سيرا وجيسون شوارتزمان، بالإضافة إلى ممثلين صاعدين مثل آنا كندريك وأوبري بلازا وبري لارسون، فضلاً عن ممثلين غير معروفين تماماً". ^{[ 49 ]} وأشار موقع Collider إلى أن الممثلين الأقل شهرةً ناسبوا أدوارهم تماماً، حيث أكّد رايت أنهم لم يتعرضوا لضغوط كبيرة للعثور على أسماء لامعة، مضيفاً أن "شركة Universal لم تُسبب له أي مشاكل في اختيار ممثلين مشهورين، لأن مايكل سيرا قد شارك في فيلمين تجاوزت ميزانيتهما 100 مليون دولار، وكذلك العديد من الممثلين الآخرين، على الرغم من أنهم ليسوا من الأسماء اللامعة، إلا أن الجمهور يعرفهم بالتأكيد". ^{[ 49 ]} وأشار أيضًا إلى أنه بينما كان بعض الممثلين أكثر شهرةً عند خضوعهم للاختبار، مثل شوارتزمان وإيفانز، فقد اكتسب آخرون شهرةً أكبر خلال فترة تطوير الفيلم، قائلاً: "أجرت آنا كندريك أول اختبار أداء لها قبل تصوير الجزء الأول من سلسلة توايلايت . وحصلت أوبري بلازا على دورها في فيلم سكوت بيلجريم قبل مشاركتها في مسلسلي فاني بيبول أو باركس آند ريكريشن ، وهذا أمرٌ لا يُصدق. يُظهر هذا كم استغرق إنتاج هذا الفيلم من وقت." ^{[ 11 ]}

أُجريت جميع قرارات اختيار الممثلين من قِبل أومالي خلال جلسة اختيار الممثلين مع رايت؛ ^{[ 20 ]} لم يكن أومالي حاضرًا في الغرفة، لكنه اطلع على جميع التسجيلات. ^{[ 19 ]} صرّح رايت بأنه كان يخطط لاختيار سيرا أثناء كتابته لفيلم Hot Fuzz ، بعد مشاهدة حلقات من مسلسل Arrested Development ، ^{[ 49 ]} وأضاف أنه كان بحاجة إلى ممثل "يظل الجمهور يتابعه حتى عندما يتصرف بوقاحة". ^{[ 50 ]} قال سيرا إنه كان متحمسًا بنفس القدر للعمل مع رايت، "لأنه كان من أشد معجبيه". ^{[ 11 ]} التزم سيرا بالتدرب لمدة عام كامل استعدادًا لمشاهد القتال، مما أكسبه لقب "ملك تمارين الضغط" في موقع التصوير نظرًا لضخامة عضلاته. ^{[ 51 ]} أوضح رايت أنه على الرغم من أن سيرا موسيقي موهوب، إلا أنهم لم يكونوا يبحثون تحديدًا عن أشخاص يجيدون العزف على الآلات الموسيقية، حيث سيتعلم أعضاء فريق التمثيل الذين لا يجيدون العزف على الآلات الموسيقية لاحقًا من أجل الفيلم. ^{[ 49 ]} كما هو الحال مع سيرا، كان رايت قد وضع ماري إليزابيث وينستيد في اعتباره كخيارٍ له لتجسيد شخصية رامونا فلاورز، حيث فكّر بها للدور قبل عامين من بدء التصوير لأنها "تتمتع بشخصية مرحة للغاية، لذا كان من المثير للاهتمام أن تؤدي دور نسخة منها تعاني من انكسار داخلي. إنها رائعة في الفيلم لأنها تُحدث الكثير من الفوضى لكنها تظل متماسكة بشكل خارق للطبيعة". ^{[ 52 ]} في عام 2020، أوضح رايت ووينستيد أنها كانت خياره الأول بعد أن شاهدها في فيلم Death Proof ولأن عينيها الكبيرتين تعكسان الرواية المصورة. قال رايت إن شركة يونيفرسال اقترحت سيث روجن لدور سكوت، نظرًا لنجاح فيلمه الأخير Knocked Up ، لكن رايت لم يستطع تخيّل أي شخص آخر غير سيرا في هذا الدور. ^{[ 53 ]}

إيلين وونغ، ممثلة تورنتوية مغمورة، ^{[ 24 ]} خضعت لاختبار أداء دور نايفز تشاو ثلاث مرات. في اختبار الأداء الثاني، علم رايت أن وونغ حاصلة على الحزام الأخضر في التايكوندو ، ويقول إنه وجد نفسه مفتونًا بهذه "الشابة ذات الوجه البريء التي تخفي قوةً هائلة". ^{[ 52 ]} في مقال استعادي نشرته مجلة إنترتينمنت ويكلي عام 2020 ، صرّحت وونغ بأنها لم تكن تتوقع حتى أن تُؤخذ في الاعتبار لهذا الدور لأنها آسيوية، بينما قال كريس إيفانز إن رايت تواصل معه بشأن دور في الفيلم، وشعر أنه "من البديهي [لأنه] معجب كبير" بالمخرج، فقبل دور لوكاس لي. ^{[ 53 ]} من بين الممثلين الآخرين الذين تم ترشيحهم لدور لوكاس، سيباستيان ستان ، زميل إيفانز المستقبلي في عالم مارفل السينمائي ^{[ 41 ]} ، وروبرت باتينسون من سلسلة أفلام توايلايت . ^{[ 54 ]} الممثلون الذين يؤدون أدوار بدلاء لوكاس في المشاهد الخطيرة هم البدلاء الحقيقيون لإيفانز. ^{[ 55 ]} صرّحت أوبراي بلازا، التي تؤدي دورًا ثانويًا بشخصية جولي باورز، قائلةً: "هناك الكثير من الأشخاص الغريبين، ولكنهم مناسبون تمامًا لأدوارهم"، مشيرةً إلى مايكل سيرا وأليسون بيل باعتبارهما مناسبين تمامًا لشخصياتهما. ^{[ 56 ]} من بين المرشحات الأخريات لدور كيم الذي أدّته بيل ، بيتي جيلبين ، وزوي كازان ، وروني مارا . ^{[ 41 ]} بالإضافة إلى بلازا، عبّر أعضاء آخرون من فريق التمثيل والطاقم عن مشاعر مماثلة: أوضح كيران كولكين أنه أُرسل إليه نصٌّ للاختبار دون اسم الشخصية، ولكن عندما رأى وصف والاس، عرف أن الدور مُناسب له، وقال رايت إن أداء بري لارسون، التي كانت تبلغ من العمر 18 عامًا آنذاك، "أبهر الجميع"، مضيفًا: "قلت أنا والمنتج التنفيذي جاريد ليبوف بعد ذلك: "يجب أن نختارها". ^{[ 53 ]}

يقول رايت إن أحد الأمور التي تُسعده بشكل خاص هو أن هذا الفيلم، على عكس العديد من الأفلام الكوميدية بما فيها فيلمه، يضم "الكثير من النساء المضحكات"، مستذكراً مشهداً معيناً أطلق عليه اسم "سباق التتابع للسيدات المضحكات"، لأنه "يبدأ بآنا كندريك، ثم ينتقل إلى أوبري بلازا، ثم إلى ماري [إليزابيث وينستيد]، ثم إلى بري لارسون، ومايكل [سيرا] يتعرض للهجوم من جميع الجهات من قِبل جميع النساء في الفيلم". ^{[ 49 ]} في يونيو 2013، صرّح أومالي، وهو من أصول كورية وكندية بيضاء، بأنه يأسف لأن طاقم الفيلم كان أغلبه من البيض، وأنه لم تكن هناك أدوار كافية للأقليات. ^{[ 57 ]}

أعاد طاقم الفيلم تمثيل أدوارهم في مسلسل الرسوم المتحركة الذي عرضته نتفليكس عام 2023 بعنوان "سكوت بيلجريم ينطلق" . ^{[ 58 ]}

لا يقتصر الفيلم على كونه تدور أحداثه في تورنتو فحسب، بل إنه، وفقًا لألان وايس، يقع ثقافيًا وزمنيًا ضمن " حيّي آنكس وويتشوود [في تورنتو] خلال حقبة ديفيد ميلر "، وهو زمان ومكان مشهد موسيقي محدد للغاية "ينغمس فيه الفيلم [...] ليس فقط من خلال فرقة سكوت الخيالية، ولكن أيضًا من خلال ظهور نوادٍ مثل روكيت الذي لم يعد موجودًا الآن، وموسيقى الروك المستقلة في الفيلم"؛ ويؤكد وايس أن الفيلم "يؤرخ لأسطورة مشهد آنكس الرائع، وتحويل موسيقى الروك المستقلة في تورنتو [...] إلى مادة للمغامرة"، حيث "ترتبط جميع الأحداث الرئيسية تقريبًا [...] بطريقة أو بأخرى بهذا المشهد الموسيقي". ^{[ 59 ]}

يضمّ الألبوم الموسيقي مساهمات من نايجل جودريتش ، وبيك ، وميتريك ، وبروكن سوشيال سين ، وكورنيليوس ، ودان ذا أوتوماتور ، وكيد كوالا ، وديفيد كامبل . ^{[ 60 ] [ 61 ] [ 62 ] [ 63 ] [ 64 ]} كان أومالي قد كتب قوائم تشغيل لكل قصة مصورة في نهاية الكتب، مُعرّفًا رايت بفرق كندية أخرى خلال مرحلة التطوير. وبناءً على ذلك، قال رايت إن الإنتاج "حاول [...] إيجاد فرقة حقيقية لكل فرقة من الفرق الخيالية، لأنه عادةً ما يكون هناك ملحن واحد يقوم بكل شيء في الأفلام الموسيقية". ^{[ 49 ]} التقى رايت وجودريتش بفرق موسيقية واستكشفاها لكتابة الموسيقى التصويرية للفيلم لمدة عامين. ^{[ 11 ]} قام جودريتش بتأليف موسيقى الفيلم، وهي أول موسيقى تصويرية له . ^{[ 12 ]} قبل انضمامه، كانت النصوص المبكرة تتضمن نكتة متكررة مفادها أنك "لم تسمع الفرق الموسيقية [...] كنت تسمع المقدمة، ثم ينتقل المشهد إلى التالي، ويقول أحدهم: يا إلهي، هذه أفضل أغنية على الإطلاق. لقد كانت هذه نكتة لفترة طويلة"، وفقًا لرايت. ^{[ 65 ]}

كان على ويبر، وبيل، وسيمونز، بصفتهم أعضاء فرقة "سيكس بوب-أومب"، تعلم العزف على آلاتهم الموسيقية، وقضوا وقتًا في التدرب كفرقة مع سيرا (الذي كان يعزف على غيتار البيس بالفعل) قبل بدء التصوير. ^{[ 66 ]} وكان كريس مورفي، من فرقة "سلون"، مدرب الغيتار للممثلين في الفيلم. ^{[ 49 ]} كما غنى الممثلون في الموسيقى التصويرية للفيلم. ^{[ 67 ]} كتب بيك ولحن الموسيقى التي عزفتها فرقة "سيكس بوب-أومب" في الفيلم. ^{[ 68 ]} استغرقت كتابة الأغاني وتسجيلها يومين، حيث قال بيك: "كان لا بد من أن تكون الأغاني غير مدروسة جيدًا، [...] كان لا بد أن تكون مضحكة، لكنني أردت أيضًا أن تبدو خامة، مثل التسجيلات التجريبية". ^{[ 69 ]} يعزف برايان ليبارتون على الطبول وغيتار البيس للفرقة في موسيقى الفيلم التصويرية. ويمكن أيضًا سماع أغنيتين لم تُصدرا بعد في الإعلان التشويقي. ^{[ 68 ]}

كتب بريندان كانينغ وكيفن درو من فرقة بروكن سوشيال سين جميع أغاني فيلم "كراش والأولاد". غنى الأغاني إريك كنودسن ، الذي يؤدي دور كراش في الفيلم. صرّح درو بأن السبب وراء ذلك هو أنه "كان يعلم أن كنودسن ليس بحاجة لأن يكون مغنياً ليؤدي الدور" لأن الأغاني "سريعة وحيوية وجريئة" و"كان لا بد أن تكون بصوت الشخصية". ^{[ 70 ]}

تؤدي إميلي هاينز دور البطولة، وبري لارسون بدور إنفي آدامز.

فرقة "ميتريك" هي مصدر إلهام فرقة "ذا كلاش آت ديمون هيد" في الفيلم، وقد ساهمت بأغنية "بلاك شيب" للفيلم، ^{[ 71 ]} بناءً على طلب غودريتش. ^{[ 72 ]} كما أن ملابس وأداء وأسلوب إميلي هاينز ، المغنية الرئيسية في "ميتريك "، هي الأساس لشخصية إنفي آدامز، المغنية الرئيسية في "ذا كلاش آت ديمون هيد". ^{[ 71 ] [ 73 ]} صرّحت بري لارسون، التي جسّدت شخصية إنفي آدامز، أنها "لم تكن تتخيل أن جسدها قادر على التحرك بهذه الطريقة" خلال العرض الأول للفيلم في المملكة المتحدة، وذلك أثناء حديثها عن أدائها للأغنية على المسرح. ^{[ 74 ]} وكتبت الصحفية الموسيقية جانيل شيتز أن "أداء لارسون مشابه إلى حد كبير لأداء هاينز، ولكنه يحمل طابعًا مناسبًا لشخصية إنفي آدامز". ^{[ 75 ]} أثرت أزياء إنفي آدامز في الفيلم بشكل عكسي على القصص المصورة: فقد كانت الرواية المصورة الأخيرة قيد التطوير أثناء إنتاج الفيلم، وقال أومالي إنه على الرغم من أنه "سيحاول النأي بنفسه عن [تفسيرات الممثلين]"، إلا أنه "أعطى إنفي آدامز أحد أزياء بري لارسون الحقيقية" في القصة المصورة. ^{[ 19 ]}

تؤدي لارسون، بدور إنفي آدامز، غناء أغنية "بلاك شيب" في الفيلم، بينما تتضمن الموسيقى التصويرية نسخة من الأغنية بصوت هاينز كمغنية رئيسية، ^{[ 76 ]} بناءً على طلب الفرقة؛ ^{[ 77 ]} كانت لارسون مغنية محترفة وشاركت في بعض أفلامها الأخرى. ^{[ 78 ]} كانت فرقة ميتريك تؤدي الأغنية في حفلاتها منذ عام 2007، لكنها لم تُصدرها قبل الفيلم. ^{[ 79 ]} قال تود مارتنز من صحيفة لوس أنجلوس تايمز إن "إنفي" هي صورة كاريكاتورية لهاينز، وبالمثل، وفقًا لهاينز، فإن "أغنية "بلاك شيب" هي في الأساس صورة كاريكاتورية لفرقة ميتريك"، مثل أغنية تحاكي أبرز جوانبهم. ^{[ 65 ]} وافق غودريتش على ذلك، وأضاف أنها "كانت مثالية لهذا الفيلم [لأنها] ليست ميتريك. إنها ظل لميتريك". ^{[ 65 ]} قال راوث، الذي يؤدي دور تود إنغرام، عازف غيتار البيس في فرقة ذا كلاش آت ديمون هيد، إنه "يُجيد عزف أغنية "بلاك شيب" بشكلٍ رائع"، لكن الفيلم لم يستخدم عزفه الموسيقي، بل استخدم فقط غناء لارسون على أنغام فرقة ميتريك، ^{[ 12 ]} التي أعادت تسجيل الأغنية لإضفاء طابعٍ أكثر رعبًا عليها. ^{[ 65 ]} أمضى راوث "ثلاثة أو أربعة أشهر" في تعلّم عزف غيتار البيس من أجل الفيلم. ^{[ 12 ]}

الأغنية التي أداها ماثيو باتيل من تأليف دان ذا أوتوماتور ، وأداها ساتيا بهابها في الفيلم. قال بهابها إنهم "سجلوها في استوديو كابيتول ريكوردز رقم 2، حيث سجل فرانك سيناترا الكثير من أعماله. وكان هناك بيانو راي تشارلز في الغرفة"، موضحًا أن التاريخ الموسيقي ساعده في إتمام التسجيل. ^{[ 12 ]}

قال رايت إن التغييرات في نبرة الفيلم تتماشى مع تمثيل أجزاء الكتاب المختلفة، وبالنسبة لمشاهد القتال، فقد تم التعامل معها مثل فيلم موسيقي ، قائلاً: ^{[ 49 ]}

اعتقدنا أنه يجب أن يُعرض الفيلم كعمل موسيقي، بحيث لا تختلف مشاهد القتال كثيرًا عن الأغاني. لطالما رأيتُ أن العديد من أفلام فنون القتال تُشبه الأفلام الموسيقية، لذا أردنا أن نُعمّق هذا الجانب. كما تعلمون، في أفلام جين كيلي ، عندما يُقدّم عرضًا مذهلاً، لا يقول أحد في نهاية المشهد: "يا إلهي، كان ذلك رائعًا!". الأغنية تتحدث عن موضوع ما، وقد يكون هناك حوار في النهاية يُناقش نفس الموضوع. وهكذا تسير الأمور هنا، حيث يخوض الناس معارك ضخمة - وهو ما يُشبه إلى حد ما ما يحدث في الكتب - حيث يعود كل شيء إلى طبيعته، ويكون هناك رد فعل بسيط على ما حدث، لكن لا يوجد أي نوع من الحزن على الموتى.

وذكر أيضًا أنه تم تصوير بعض مقاطع الفيديو الموسيقية لعروض الأغاني، بما في ذلك بعض عروض فرقة "سيكس بومب" وعرض فرقة "ذا كلاش آت ديمون هيد" الوحيد، حيث تم تصوير الأغنية كاملةً رغم أنها لن تُستخدم بشكلها الكامل في الفيلم؛ وقال إنها كانت رائعة لدرجة أنه أراد تسجيلها جميعًا لتكون متاحة. ^{[ 49 ]} يتضمن إصدار بلو راي المنزلي ميزات خاصة، مع مقاطع فيديو موسيقية للعروض الكاملة لأغاني "جاربيج تراك" و"ثريشولد" و"سامرتايم" لفرقة "سيكس بومب"، وأغنية "بلاك شيب" لفرقة "ذا كلاش آت ديمون هيد". ^{[ 80 ]} كما تم تضمين الفيديو الموسيقي لأغنية "بلاك شيب" كميزة إضافية مع الطلب المسبق للموسيقى التصويرية على آيتونز . ^{[ 81 ]}

استُخدمت موسيقى سلسلة ألعاب الفيديو "أسطورة زيلدا" في افتتاحية الفيلم، وفي المؤثرات الصوتية، ^{[ 82 ]} وفي مشهد حلم. وللحصول على إذن استخدام الموسيقى، أرسل إدغار رايت مقطعًا من الفيلم وكتب رسالة إلى شركة نينتندو الأمريكية وصف فيها الموسيقى بأنها "شبيهة بأغاني الأطفال لجيل كامل". ^{[ 50 ]} كما استُخدمت مؤثرات صوتية ومقاطع أخرى من ألعاب فيديو أخرى في الفيلم. ^{[ 82 ] [ 83 ]} ويشير زيتلين وو إلى أن الفيلم يستغل عناصر ألعاب الفيديو في الرواية المصورة إلى أقصى حد من خلال تضمينه لهذه المؤثرات الصوتية. ^{[ 16 ]}

وُصِف الفيلم بأنه يتمتع بمظهر فريد يجمع بين أيقونات المانغا وألعاب الفيديو (وخاصةً ألعاب 16 بت ) مع ألوان زاهية ورسومات متقنة ممزوجة بالمشاهد الحية. وصف مشرف المؤثرات البصرية ، فرايزر تشرشل، هذا المظهر بأنه "صعب" التحقيق، واصفًا أسلوب الفيلم وجاذبيته بأنهما "صور عالية التقنية للغاية مع إحساس بسيط للغاية". ^{[ 84 ]} أجرت قناة MTV مقابلة مع تشرشل في أغسطس 2010 حول المؤثرات في الفيلم. وأشار إلى أن بعض العمل كان أكثر تعقيدًا بسبب أخلاقيات التصوير التي اتبعها رايت: وهي ضرورة وجود تمثيل مادي لأي مؤثرات ما بعد الإنتاج، قائلاً: "عندما تومض الصورة في اللقطات النهائية - كل لكمة، أو اشتباك سيوف، أو ما شابه - كانت تلك في الواقع ومضات [...] في موقع التصوير باستخدام مصابيح فلاش الكاميرا [...] ثم أضافوا [...] ومضات باستخدام تقنية CGI. عندما يموت شخص ما ويتحول إلى عملات معدنية، كانوا يفرغون دلاء من مادة مايلر الفضية حتى يكون لدى الممثلين شيء يتفاعلون معه". ^{[ 84 ]}

وصف تشرشل النزال الأول (سكوت ضد ماثيو باتيل) بأنه "الأكثر تحديًا". ^{[ 84 ]} ويعزو ذلك إلى العناصر التقنية المستخدمة، مثل رقصة بوليوود المُولّدة حاسوبيًا والتي تطلبت استخدام الشاشة الزرقاء ، والرسم الرقمي، والعديد من المشاهد الخطيرة. كما يتضمن المشهد تأثير خلفية التمرير في ألعاب الفيديو ، والذي صُوّر بواسطة فريق تصوير ثانٍ على مدار يوم كامل. وأضاف تشرشل أن لحظةً واحدةً على وجه الخصوص تطلبت جهدًا كبيرًا: "عندما يقفز سكوت من على المسرح إلى تلك الدوامة الشبيهة برسومات المانغا، فإن ذلك يتكون من تصوير سينمائي تم في موقع التصوير، وصور فوتوغرافية رقمية ثابتة، ورسومات وخطوط سرعة مرسومة يدويًا بناءً على ما قدمه لنا [أوسكار رايت]". ^{[ 84 ]} وأشار فنان لوحة القصة أوسكار رايت (شقيق المخرج إدغار رايت أيضًا) إلى أن ظهور باتيل استُخدم "لنقل نوع الطاقة التي أرادوها، واستكشاف كيفية إدخال عناصر الرسومات ثنائية الأبعاد". ^{[ 85 ]}

تطلّب النزال الثالث (سكوت ضد تود إنجرام) تعديلاً أكثر إبداعاً من المادة المصورة، إذ تُعرض قوى تود الخارقة في القصص المصورة على شكل حلقات، تولّى فريق المؤثرات البصرية تصميمها. يوضح تشرشل أنهم استلهموا الفكرة من شعار شركة RKO Pictures القديم لبرج الإرسال. ولتحقيق ذلك، "جعلوا الحلقات تبدو غير متساوية وتُظهر تشوهات بصرية مع انفجارات لونية". ^{[ 84 ]} في هذا النزال، يتلقى سكوت لكمة تخترق عدة جدران، وقد تمّ ذلك باستخدام تقنيات تصوير مختلفة . يُظهر ابتعاده عن تود من خلال لقطات كاميرا قريبة وواسعة ، حيث يظهر سيرا بدور سكوت وهو يُسحب على منصة في الغرفة. ثم دُمجت صورة سيرا مع صورة رقمية لسكوت وبديله، اللذين يخترقان الجدران بالفعل. ^{[ 84 ]}

تم تحقيق القدرة الخارقة على الاختفاء التي استخدمتها روكسي في الفيلم باستخدام شاشة زرقاء، حيث تم محو الممثلة ويتمان رقميًا، ولكن تم استخدام دخان أبيض ومصابيح فلاش في موقع التصوير لتحديد ظهورها. أُضيف الدخان الأسود رقميًا، بينما تم تنفيذ تأثيرات توهج العدسة يدويًا عن طريق "مجرد وميض أضواء مختلفة على الكاميرا" لمدة يوم كامل لإنشاء المادة. ^{[ 84 ]} تظهر روكسي في القتال الرابع، حيث تستخدم سلاحًا ذا نصل. يقول تشرشل إن ويتمان تعلمت رقصة الشريط واستخدمت شريطًا ورديًا في تصميم الرقصة، والذي تم استبداله رقميًا بالسلاح. ^{[ 84 ]}

تم تطوير برنامج جديد لإنتاج عناصر من النزال الخامس (سكوت ضد التوأم كاتاياناغي)؛ حيث قام أندرو وايت هيرست بتطوير ما أسماه تشرشل "مولد شكل الموجة"، وعمل فريق المؤثرات البصرية مع المنتج الموسيقي غودريتش لتحويل عناصر مختلفة من الموسيقى إلى رسوم متحركة وإنشاء موسيقى بصرية. ^{[ 84 ]} أوضح تشرشل أن "البرنامج سيحول هذه المقاطع الصوتية إلى بيانات رسوم متحركة، بحيث تتحرك الرسومات والتنانين بالتزامن مع الموسيقى أثناء عزف الفرقة". ^{[ 84 ]} قام أوسكار رايت برسم مخطط هذا النزال دون أي إشارة إلى القصص المصورة، حيث سبق عرض الفيلم نشر الكتب. ^{[ 85 ]} ثم قام تشرشل بإنشاء "شياطين الصوت"، التي تقاتل الوحوش التي تستمد قوتها من موسيقى الفيلم، في موقع التصوير باستخدام بالونات الطقس . ^{[ 84 ]}

في مشهد القتال الحاسم ضد غيديون، تم تصوير برج هرمي يشبه أبراج لعبة سوبر ماريو بروس لمدة أسبوع، حيث ذكر تشرشل أنه كان يسخن باستمرار بسبب المؤثرات الضوئية المستخدمة، بما في ذلك ومضات الكاميرا والأضواء الحمراء التي تمثل النار على سيف سكوت. كما استخدم المشهد شاشة زرقاء والعديد من الممثلين البدلاء. قام أوسكار رايت برسم مخطط القصة للمشهد بأكمله باستثناء خلل غيديون في النهاية، والذي خطر ببال إدغار رايت أثناء المونتاج وتم إنشاؤه بالكامل في مرحلة ما بعد الإنتاج. ^{[ 84 ]} وأشار إدغار رايت أيضًا إلى أن مشهد القتال في البرج الهرمي كان أبطأ مشهد صوره على الإطلاق، قائلاً: "كنا نعمل بوتيرة سريعة ومذهلة. ثم جاء مشهد النهاية على الهرم. فجأة، تباطأنا إلى تصوير عشر لقطات في اليوم، وهو أمر بطيء جدًا بالنسبة لي. جلست هناك على قمة الهرم، أنظر إلى هذه المنصات الضخمة التي يتم تحريكها، وفكرت: 'من صاحب هذه الفكرة؟' وكانت فكرتي!" ^{[ 11 ]}

قبل إخراج مشاهد القتال باستخدام المؤثرات البصرية، استشار رايت أصدقاءه المخرجين ذوي الخبرة الأكبر، بمن فيهم كوينتين تارانتينو ، وغييرمو ديل تورو ، وسام رايمي . ^{[ 11 ]}

صمّم ريتشارد كينوورثي من شركة شينولا تسلسل عناوين البداية ، مستوحياً إياه من الرسوم المتحركة المرسومة على الفيلم . يبدأ التسلسل أيضاً بنسخة 8 بت من لوحة عناوين يونيفرسال وموسيقاها، والتي يصفها موقع " فن العناوين " بأنها " مقدمة " الفيلم، وقد صمّمها أوسكار رايت. ^{[ 16 ] [ 85 ]}

يقول أوسكار رايت إن فكرة شعار يونيفرسال ذي 8 بت كانت قرارًا مبكرًا في مرحلة الإنتاج، وأنه تعامل معها منذ البداية "كأنها مقطع فيديو رديء الجودة ومنخفض الدقة ومعدل الإطارات، كما هو الحال في بداية بعض تلك الألعاب". ^{[ 85 ]} تضمن تصميم لوحة العنوان فصل حروف كلمة "يونيفرسال" وجعلها تبدو منقطة، باستخدام رسمة كرة أرضية دوارة متطابقة من تصميم رسامي الرسوم المتحركة فودو دوغ، وتقليل معدل الإطارات إلى أربع ثوانٍ (بدلاً من ثانية واحدة) ليبدو متقطعًا؛ كما أُضيفت نسخة 8 بت من الموسيقى المصاحبة، والتي قال عنها أوسكار رايت إنها "تُضفي لمسة نهائية مميزة". ^{[ 85 ]}

استوحى إدغار رايت فكرة تسلسل العناوين من كوينتين تارانتينو بعد عرض نسخة أولية من الفيلم عليه. أخبره تارانتينو أن الفيلم "بحاجة إلى تسلسل عناوين في البداية ليُهيئ المشاهدين ويُلمّح أكثر لما سيشاهدونه". ^{[ 86 ]} كان تسلسل الافتتاح الأصلي يعرض عنوان الفيلم فوق لقطة طويلة لفرقة موسيقية في غرفة المعيشة تسبق تسلسل العناوين، وهو ما ذكره إدغار رايت بأنه كان من أوائل المشاهد التي رُسمت لها لوحة القصة، مع ظهور أسماء الممثلين في نهاية الفيلم . ^{[ 85 ]} بعد تصميم نموذج أولي لتسلسل العناوين على برنامج AVID ، تواصلوا مع شركة شينولا لإنشائه، ^{[ 86 ]} حيث كان فنانو الرسوميات في الفيلم (أوسكار رايت ودبل نيجاتيف ) منشغلين للغاية بالمؤثرات الأخرى في الفيلم في هذه المرحلة من الإنتاج، وكان إدغار رايت على دراية بأعمالهم. ^{[ 85 ]}

وصف إدغار رايت الرسوم المتحركة الأولية (AVID animatic) ، وهي عبارة عن رسم تخطيطي بالأبيض والأسود مع رسومات موجية ، بأنها "تضفي على الفيلم إحساسًا أكبر بالحدث، وتُحدث فاصلًا واضحًا بين المقدمة والمشهد الأول الذي يدفع القصة قدمًا". ^{[ 85 ]} في هذه المرحلة، اختاروا أيضًا "أعلى أغنية في الموسيقى التصويرية" لبيك لتُعزف مع شارة البداية. ^{[ 85 ]}

تحدث كينوورثي عن مراجع التصميم الخاصة به: ^{[ 85 ]}

لا يمكنك دراسة فن التحريك دون الإلمام بأعمال لين لاي ، وأوسكار فيشينجر ، وستان براكيج ، ونورمان ماكلارين . عدنا وشاهدنا تلك الأفلام مجدداً، وما زالت تنبض بالحياة. شعرنا بالحماس لعرض هذه الصور الزاهية على الشاشة الكبيرة، أمام جمهور لم يسبق له على الأرجح مشاهدة هذه الأعمال.

كما قُدِّمت لشينولا مجموعة من المراجع من إدغار رايت، الذي وصف الموجز بأنه " مزيج بين فيلم 2001 وبرنامج شارع سمسم "، وعرض عليهم تسلسل عناوين فيلم " أسرع يا قطة! اقتلي! اقتلي! " ، الذي استخدم مسارات بصرية مرسومة على الفيلم . ^{[ 85 ]} وكما هو الحال في الرسوم المتحركة التقليدية المرسومة على الفيلم، قام كينوورثي بتتبع الصور وتلوينها. ^{[ 85 ]} وقدّم رايت مراجع موسيقية أيضًا، قائلًا إنهم "أرادوا تجسيد الموسيقى بصريًا، وجعل كل رسم ورمز وصورة لا شعورية متزامنة مع الموسيقى - وابل منوم من الألوان والضوء والموسيقى. كانت الفكرة هي أن يكون الأمر كما لو أن الرسوم المتحركة هي تجسيد لمدى روعة الموسيقى في رأس نايفز. ولهذا السبب [أنهوا] التسلسل وهي تشاهد، فالعناوين تبدو وكأن دماغها ينفجر من روعة المقطوعة الموسيقية." ^{[ 85 ]}

طلب الموجز أيضًا عدم استخدام أي من رسومات القصص المصورة في المشهد الافتتاحي، حرصًا على عدم إفساد متعة الفيلم، لذا اقترح كينوورثي "مشهد قتال بصريّ مُشوّش بتقنية 8 بت" وأنشأ فيلمًا ذا طابع خاص باستخدام أنماط هندسية ومؤثرات بصرية من المانغا؛ وطلب إدغار رايت أن يحتوي على إشارات أقل وضوحًا لألعاب الفيديو. ^{[ 85 ]} ثم عملت شينولا على المفهوم الموسيقي، حيث قال كينوورثي إنهم "توصلوا إلى تمثيل مرئي لصوت [سيكس بومب] البسيط والعفوي، ذي الطابع البدائي. شيء يُشبه الأداء الحي. بدا فيلم خدش حيوي وملون وجريء مناسبًا تمامًا." ^{[ 85 ]} وبالتعاون مع إدغار رايت بشكل أكبر، اختاروا تمثيلًا مرئيًا لكل شخصية وخدش العدد المناسب من علامات "X" للممثلين الذين لعبوا أدوار كل من الحبيبين السابقين الشريرين. ^{[ 85 ]}

مع اقتراب الفيلم من الاكتمال، كان لدى شينولا مهلة قصيرة لإنهاء تسلسل المقدمة، لذا عملوا في البداية على مزامنة التسلسل والموسيقى رقميًا، مع معاينة التعديلات النهائية قبل نقشها على شرائح فيلم الأسيتات . من كل شريحة أسيتات، تم إنتاج ثانية واحدة من اللقطات. ^{[ 85 ]} قال كينوورثي إنه بعد إنتاج الصور، كانوا "يركلون [كل شريحة] على الأرض قليلًا عمدًا لالتقاط الكثير من الأوساخ والخدوش والشعر". ^{[ 85 ]}

تطلّبت طباعة التسلسل وضع كل ورقة في ماسح ضوئي عالي الدقة للأفلام السلبية، ثم قصّها إلى إطارات فردية قبل طباعتها على فيلم سينمائي 35 مم . كما واجهت الطباعة الملونة صعوبة، إذ كانت معظم الألوان التي أرادوا استخدامها "غير قانونية". ^{[ 85 ]} خلال عملية الطباعة، أضاف كينوورثي أجزاءً من فيلم تجريبي كان قد صنعه في الجامعة، والذي استُخدم أثناء المسح الضوئي للتحقق من دقة الألوان. ^{[ 85 ]}

وصفت ComicsAlliance مقدمة الفيلم بأنها "مجرد بداية لسلسلة مميزة من المزج السلس بين الرسومات والأفلام والرسوم المتحركة، والتي تُجسد روح روايات برايان لي أومالي المصورة على الشاشة ببراعة". ^{[ 87 ]} وصف موقع Art of the Title المقدمة بأنها "قنبلة بصرية"، ^{[ 85 ]} بينما وصفها موقع Bleeding Cool بأنها "رائعة للغاية". ^{[ 88 ]} وكتبت جايد بودوفسكي من موقع Decider أن "الفيلم، بمشهده الافتتاحي السريع ومقدمة الرسوم المتحركة النابضة بالحياة التي تليه، لا يُضيع أي وقت في جذبك إلى عالمه". ^{[ 89 ]}

يتضمن الفيلم العديد من الإشارات الخفية التي تلمح إلى القصص المصورة أو تُستخدم للتنبؤ بالأحداث القادمة . لاحظ فليشر أنه على الرغم من أن القصص المصورة والفيلم يذكران شقة سكوت ووالاس في 65A شارع ألبرت (تم تصوير الفيلم في 65 شارع ألبرت)، إلا أن هناك إشارة إلى شقة أومالي القديمة في 27 شارع ألبرت كعنوان على إيصال تسليم أمازون الذي وقعه سكوت. ^{[ 38 ]} كما أشار فليشر إلى حرف "L" الوامض على لافتة مركز فلايت سنتر في شارع مانينغ، والذي كتب أنه تحذير من قرب وقوع شجار. ^{[ 38 ]} قال رايت، قبل صدور الفيلم، إن قميصًا لفرقة بلومتري ، الفرقة التي استوحى منها سكوت اسم "سكوت بيلغريم"، سيظهر في الفيلم. ^{[ 49 ]} من بين القمصان الأخرى التي يرتديها سكوت قميص لفرقة ذا سماشينغ بامبكينز ، وهي فرقة تحمل الأحرف الأولى من اسمه؛ ^{[ 83 ]} وقميص آخر يحمل شعار غيتار البيس من سلسلة ألعاب روك باند . ^{[ 90 ]} وقميص آخر يُشير إلى فيلم "الفرقة الرائعة "، يرتديه بعد هزيمة لوكاس، الذي يؤدي دوره إيفانز، والذي كان آنذاك معروفًا بدوره كـ" الشعلة البشرية" في أفلام "الفرقة الرائعة" . ^{[ 82 ]} غالبًا ما تتطابق ألوان قمصان سكوت المتغيرة مع لون شعر رامونا المتغير طوال الفيلم. ^{[ 83 ]}

كما توجد إشارات إلى وسائل إعلام أخرى، وخاصة ألعاب الفيديو والقصص المصورة، حيث قام جيمس هانت من موقع Den of Geek بتجميع قائمة بالعديد منها، بما في ذلك رقعة X-Men الخاصة بسكوت التي تظهر وهو يمزقها من معطفه؛ ورمز Triforce الخاص بأسطورة زيلدا الذي تمثله الأحرف الأولى من اسم جيديون في الفيلم ومقدمة العنوان ( الموضحة أعلاه ) وشخصية Nega-Scott المستوحاة من Dark Link ؛ وتسمية فرقة Envy على اسم لعبة The Clash at Demonhead لعام 1990 (وكذلك فرقة The Clash )؛ وارتداء كيم زي Gothic Lolita الياباني للمعركة النهائية كنوع من الفكاهة؛ والمشهد الذي تم تصويره وأداؤه ومونتاجه بالكامل مثل حلقة من مسلسل Seinfeld ؛ واستخدام عبارة "هذه لعبة دوري" من فيلم The Big Lebowski . ^{[ 82 ]} تشير ملاحظات الفيلم إلى أن سقوط الزجاج المكسور ببطء وانعكاسه على رامونا وروكسي أثناء قتالهما يشبه شاشة اختيار الشخصيات في لعبة ستريت فايتر ، وأن العمل القسري لمسرح الفوضى وقنبلة الجنس هو إشارة إلى لعبة إيرث باوند . ^{[ 91 ]}

على غرار فرقة "ذا كلاش آت ديمون هيد"، تشير أسماء الفرق الأخرى إلى ألعاب الفيديو: "سيكس بومب" نسبةً إلى قنابل "بومب" في سلسلة ألعاب ماريو ، و"كراش آند ذا بويز" نسبةً إلى لعبة " كراش آند ذا بويز: ستريت تشالنج" . ووفقًا للممثلة لارسون، كانت "ذا كلاش آت ديمون هيد" أول لعبة فيديو امتلكها أومالي. ^{[ 83 ]}

يُعتبر عزف سكوت لخط الباس لما يسميه " فاينل فانتسي 2 " بمثابة إشارة خفية؛ فهو يعزف خط الباس من لعبة فاينل فانتسي 4 ، ولكن هذه اللعبة صدرت باسم فاينل فانتسي 2 خارج اليابان في التسعينيات لأن الجزأين الثاني والثالث لم يكونا قد صدرا دوليًا في ذلك الوقت. ^{[ 83 ]}

في مناقشتها حول الاقتباس، تشير زيتلين وو إلى أنه في الرواية المصورة، كانت المعركة الرابعة (سكوت ضد روكسي ريختر) إعادة تمثيل دقيقة لمقدمة لعبة نينجا جايدن ، وفي الفيلم، تُستخدم نفس إعادة التمثيل الدقيقة كمقدمة للمعركة النهائية ضد جيديون. ^{[ 16 ]}

عُقدت جلسة نقاشية حول فيلم "سكوت بيلجريم ضد العالم" في القاعة H [ 92 ^{] بمعرض سان} دييغو كوميك-كون في 22 يوليو 2010؛ وبعد الجلسة، دعا رايت مجموعة مختارة من الحضور لمشاهدة الفيلم، وتلا ذلك أداء لأغنية "بلاك شيب" لفرقة ميتريك. ^{[ 93 ] [ 94 ]} ثم عُرض الفيلم في مهرجان فانتازيا في مونتريال في 27 يوليو 2010، ^{[ 95 ]} كما عُرض أيضًا في معرض موفي-كون الثالث في لندن في 15 أغسطس 2010. ^{[ 96 ]} وكان العرض الأول الرسمي للفيلم في كندا، وتحديدًا في تورنتو، في 13 أغسطس 2010؛ حيث اجتمعت فرقة بلامتري، التي كانت قد انفصلت قبل سنوات، مجددًا لتقديم عرض في هذا الحدث. ^{[ 19 ] [ 97 ]}

عُرض الفيلم على نطاق واسع في أمريكا الشمالية في 13 أغسطس 2010، في 2818 دار عرض. ^{[ 30 ] [ 98 ]} واحتل المركز الخامس في عطلة نهاية الأسبوع الأولى لعرضه بإجمالي 10.5  مليون دولار ( 15.5 مليون دولار بعد تعديلها وفقًا للتضخم)، ^{[ 30 ] [ 99 ] [ 31 ]} وبحلول عطلة نهاية الأسبوع الثانية، تراجع إلى ذيل قائمة العشرة الأوائل. ^{[ 100 ]} وصفت صحيفة وول ستريت جورنال هذا بأنه "مخيب للآمال"، ^{[ 99 ]} وقال بن فريتز من صحيفة لوس أنجلوس تايمز إن الفيلم بدا وكأنه "خيبة أمل مالية كبيرة". ^{[ 101 ]} وأقرت شركة يونيفرسال بخيبة أملها من أرباح عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية، قائلة إنها "كانت على دراية بالتحديات التي تواجه توسيع نطاق هذا الفيلم ليشمل جمهورًا واسعًا". على أي حال، قال المتحدث باسم الاستوديو إن شركة يونيفرسال "فخورة بهذا الفيلم وعلاقتنا بالمخرج المبدع صاحب الرؤية إدغار رايت [...] لقد ابتكر [رايت] فيلمًا فريدًا حقًا يتجاوز المألوف ويكسر قواعد النوع السينمائي، وعند دراسته لاحقًا سيُعتبر عملًا سينمائيًا مهمًا." ^{[ 31 ]}

في المملكة المتحدة، عُرض الفيلم لأول مرة في ميدان ليستر (سينما أوديون ) في 19 أغسطس 2010، قبل أن يُعرض في 25 أغسطس ^{[ 74 ]} في 408 دور عرض، محققًا المركز الثاني في عطلة نهاية الأسبوع الافتتاحية بإيرادات بلغت 1.6  مليون جنيه إسترليني. ^{[ 102 ]} في إيطاليا، عُرض الفيلم في دور السينما مساءً لمدة أسبوع قبل نقله إلى فترة ما بعد الظهر؛ وقد أشار أحد الباحثين إلى أن "خطة التسويق المعيبة" التي صُوّر بها الفيلم كفيلم للأطفال كانت السبب وراء ضعف إيراداته. ^{[ 103 ]} في اليابان، عُرض الفيلم لأول مرة خلال مهرجان يوباري الدولي للأفلام الخيالية في 26 فبراير 2011، كفيلم مُختار رسميًا. ثم عُرض في بقية أنحاء البلاد في 29 أبريل 2011. ^{[ 104 ] [ 105 ]}

في 25 مارس 2010، صدر الإعلان التشويقي الأول . ^{[ 107 ]} وفي 31 مايو 2010، صدر إعلان ثانٍ يتضمن موسيقى لفرق The Ting Tings و LCD Soundsystem و Be Your Own Pet و Cornelius و Blood Red Shoes و The Prodigy . ^{[ 108 ]} وفي أغسطس 2010، صدر إعلان تفاعلي، حيث تمكن المشاهدون من النقر على نقاط محددة في الفيديو للاطلاع على معلومات الإنتاج. ^{[ 109 ]} وقد أشار ليام بيرك في كتابه إلى أن ملصق الفيلم "يعكس الصورة الافتتاحية للرواية المصورة"، كإشارة إلى أصولها؛ ويقول بيرك إن الحملة التسويقية للفيلم كانت "نموذجية لاستراتيجية إشراك المعجبين وبناء قاعدة جماهيرية أساسية من خلال مواد ترويجية تُظهر استمرارية أحداث القصص المصورة". ^{[ 110 ]}

صرح سيرا بأنه شعر بأن الفيلم "صعب التسويق" وأنه "لا يعرف كيف يمكن الترويج له في حملة تسويقية. [ويمكنه] أن يرى أنه فيلم سيتأخر الناس في اكتشافه". ^{[ 111 ]} يُعزى ضعف إيرادات الفيلم في شباك التذاكر إلى ضعف التسويق، خاصةً بالمقارنة مع الاستقبال النقدي الإيجابي والشعبية التي حظي بها. ^{[ 14 ]}

في حفل توزيع جوائز إم تي في للأفلام لعام 2010 في يونيو، عُرض المقطع الأول من الفيلم، والذي يُظهر سكوت وهو يواجه لوكاس لي في معركة. ^{[ 55 ]} خلال هذا العرض، كشف بيل أن علاقة كيم وسكوت السابقة ستُستكشف في وسائل إعلام أخرى، قائلاً: "سيكون هناك شيء ما سيُعرض على قناة أدلت سويم ". ^{[ 112 ]} الفيلم القصير المتحرك، سكوت بيلجريم ضد الرسوم المتحركة ، من إنتاج شركة تايتماوس ، مُقتبس من مقدمة كتاب سكوت بيلجريم الثاني ، وعُرض على قناة أدلت سويم في 12 أغسطس 2010، قبل يوم واحد من عرض الفيلم في دور السينما، ثم نُشر لاحقًا على موقعهم الإلكتروني. ^{[ 113 ]}

تزامن إصدار الفيلم مع لعبة فيديو مستوحاة منه جزئيًا، وهي لعبة "سكوت بيلجريم ضد العالم" . صدرت اللعبة على شبكة بلاي ستيشن في 10 أغسطس 2010، وعلى إكس بوكس ​​لايف آركيد في 25 أغسطس، وحظيت بتقييمات إيجابية في الغالب. ^{[ 114 ] [ 115 ]} وفي 14 يناير 2021، أُعيد إصدار اللعبة بعنوان " سكوت بيلجريم ضد العالم - النسخة الكاملة" ، والتي تضم اللعبة الرئيسية بالإضافة إلى محتوى قابل للتنزيل يركز على شخصيتي نايفز ووالاس. ^{[ 116 ]} نشرت اللعبة شركة يوبيسوفت ، وطورتها شركتا يوبيسوفت مونتريال ويوبيسوفت تشنغدو، وتتميز برسوم متحركة من تصميم بول روبرتسون وموسيقى أصلية من تأليف أناماناغوتشي . ^{[ 117 ] [ 118 ]}

كانت جلسة نقاش فيلم "سكوت بيلجريم ضد كوميك-كون" حدثًا جماهيريًا، حيث علّقت وينستيد قائلةً: "شعرتُ في كوميك-كون وكأنني أشاهد أضخم فيلم على الإطلاق". ^{[ 53 ]} غاب ثلاثة من أعضاء فريق التمثيل - إيفانز وسيمونز ولارسون - عن جلسة النقاش؛ بينما ظهر سيمون بيج ونيك فروست ، المتعاونان الدائمان مع إدغار رايت ، لفترة وجيزة، حيث مازح رايت بشأن عدم مشاركتهما في هذا الفيلم. ^{[ 92 ]} ارتدى سيرا زي كابتن أمريكا في الجلسة، في إشارة إلى غياب إيفانز بسبب التزاماته بتصوير فيلم " كابتن أمريكا: المنتقم الأول" . ^{[ 92 ]} شهد كوميك-كون 2010 استخدامًا لأول مرة للوحات إعلانية ضخمة في الفنادق، والتي يمكن رؤيتها من الطائرات أثناء هبوطها؛ حيث غطت لوحة "سكوت بيلجريم ضد كوميك-كون" فندق هيلتون بايفرونت خصيصًا لهذا الحدث. كما أُقيم خارج قاعة المؤتمرات معرض "تجربة سكوت بيلجريم"، والذي تضمن بضائع وخبز ثوم مجاني بكميات وفيرة. ^{[ 119 ]}

تم إصدار فيلم Scott Pilgrim vs. the World على أقراص DVD و Blu-ray في أمريكا الشمالية في 9 نوفمبر 2010، ^{[ 120 ]} وفي المملكة المتحدة في 27 ديسمبر 2010. ^{[ 121 ]}

تتضمن ميزات قرص DVD أربعة تعليقات صوتية (من المخرج رايت، والكاتبة المشاركة باكال، والمؤلف أومالي؛ ورايت ومدير التصوير بوب؛ وسيرا، وشوارتزمان، ووينستيد، وونغ، وروث؛ وكيندريك، وبلازا، وكولكين، وويبر)؛ و21 مشهدًا محذوفًا وموسعًا وبديلًا ، بما في ذلك النهاية الأصلية (حيث ينتهي الأمر بسكوت مع نايفز)، مع تعليق صوتي؛ ولقطات مضحكة ؛ ومعارض صور؛ ومسار ترجمة فرعي يتضمن معلومات طريفة. ^{[ 80 ]}

يتضمن إصدار Blu-ray جميع ميزات DVD، بالإضافة إلى ميزات خاصة أخرى، تشمل لقطات بديلة، وستة أفلام قصيرة ، ومدونات إنتاج، وفيلم " سكوت بيلجريم ضد الرسوم المتحركة" ، وإعلانات ترويجية، وإعلانات تلفزيونية، ولوحة قصصية بتقنية صورة داخل صورة، بالإضافة إلى قرص DVD ونسخة رقمية من الفيلم. ^{[ 80 ] [ 122 ]} يحتوي قرص Blu-ray "النسخة اليابانية الكاملة" على تعليق صوتي يضم رايت وشينيا أرينو . كما يتضمن لقطات من جولة رايت وسيرا الترويجية في اليابان، وجلسة نقاش مع الناقد السينمائي الياباني توموهيرو ماتشياما. صدر هذا الإصدار في 2 سبتمبر 2011. ^{[ 123 ]}

في أسبوعه الأول من الإصدار في الولايات المتحدة، بيع من قرص DVD 190,217 نسخة، محققًا إيرادات بلغت 3,422,004 دولارًا أمريكيًا، وبحلول عام 2011، بلغت إيرادات الفيلم من مبيعات الوسائط المنزلية في الولايات المتحدة 27,349,933 دولارًا أمريكيًا؛ وبلغت إيراداته الإجمالية أكثر من 29 مليون دولار أمريكي بحلول عام 2018. ^{[ 4 ]} وتصدر قائمة مبيعات أقراص Blu-ray في المملكة المتحدة في أسبوعه الأول من الإصدار. ^{[ 124 ]}

استعرض سيمون أبرامز إصدارات DVD وBlu-ray، وكتب أن جودة صورة DVD جيدة، وأنه "لن تلاحظ أي خلل" إلا إذا شاهدت نسخة Blu-ray، التي تتميز بجودة سينمائية. ^{[ 125 ]} وأضاف أن "مزيج الصوت الغني بالطبقات رائعٌ بنفس القدر في نسخة DVD كما هو في نسخة Blu-ray، وأن مسار الصوت الإنجليزي المحيطي 5.1 يُحاكي بدقةٍ تامةٍ صوت الفيلم عند عرضه في دور السينما". ^{[ 125 ]} وأشار أبرامز إلى أن بعض الميزات الإضافية ليست مثيرة للاهتمام، لكن التعليقات الصوتية كانت مسلية ومفيدة. ^{[ 125 ]}

حظي الفيلم بتغطية إعلامية واسعة، وشهد لم شمل فريق العمل، وعُرضت نسخة جديدة منه بمناسبة الذكرى العاشرة لإصداره عام 2020. ^{[ 126 ] [ 127 ]} كتبت سارة المحمود من موقع CinemaBlend أنها شاهدت "كمية هائلة من المحتوى المتعلق بفيلم سكوت بيلجريم - لا بد أنه فيلم كلاسيكي حديث أو شيء من هذا القبيل!"، قبل أن تُشير إلى تحسّن مكانته بعد أدائه المخيب للآمال في شباك التذاكر، ^{[ 126 ]} وذكر موقع Mashable أن " فيلم سكوت بيلجريم حظي خلال العقد الماضي بإعجاب وشهرة فاقت توقعات منافسيه في شباك التذاكر". ^{[ 127 ]} أعدّت مجلة Entertainment Weekly تغطية شاملة للذكرى السنوية، تضمنت إجراء مقابلات مع العديد من النجوم والأشخاص الذين شاركوا في إنتاج الفيلم. وقال رايت في المقال إنه "فخور للغاية بالفيلم. إن عدم كتابة مقال عن فيلم The Expendables بمناسبة الذكرى العاشرة لإصداره يُغني عن أي تعليق". ^{[ 53 ]}

في مايو 2020، أعلن رايت عن خطط لإعادة عرض الفيلم في دور السينما بمناسبة الذكرى العاشرة لإصداره، بعد فترة من انتهاء جائحة كوفيد-19 . ^{[ 128 ]} كان من المقرر إعادة إصدار الفيلم بتقنية 4K ^{[ 29 ]} وبالتعاون مع دولبي سينما ، ^{[ 129 ]} وكان من المقرر عرضه في أغسطس 2020، لكن تم تأجيله إلى أجل غير مسمى بسبب الجائحة. ^{[ 130 ]} في أغسطس 2020، كشفت سينمات أوديون أنها ستعرض الفيلم على نطاق واسع في جميع فروعها بالمملكة المتحدة ابتداءً من 21 أغسطس 2020. ^{[ 131 ]} كما اجتمع طاقم الفيلم عن بُعد في مايو 2020 لتسجيل قراءة فيديو لنص الفيلم بعنوان "سكوت بيلجريم ضد أزمة المياه العالمية" كحملة لجمع التبرعات لصالح مؤسسة " ووتر فور بيبول" الخيرية . ^{[ 132 ] [ 133 ]} في وقت سابق من العام، أشار كل من سيرا وبيل بشكل منفصل إلى التخطيط لإعادة عرض الفيلم بمناسبة الذكرى السنوية. ^{[ 134 ]} لاحظ موقع سكرين رانت أنه نظرًا لأن الفيلم أصبح أكثر شعبية بعد عرضه الأول، فقد يحقق نجاحًا سينمائيًا أكبر مما حققه في عام 2010. ^{[ 130 ]}

أُعيد عرض الفيلم في دور السينما الأمريكية الشمالية بتقنية دولبي سينما في 30 أبريل 2021، والأسبوع الذي يليه. كما أعلن رايت عن إصدار نسخة بلو راي فائقة الوضوح (Ultra HD Blu-ray) من الفيلم بعد إعادة عرضه في دور السينما، لكنه لم يُحدد تاريخًا تقريبيًا للإصدار. ^{[ 135 ]}

في 20/21 مايو 2020 (بحسب المنطقة الزمنية)، استضافت أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة فعالية لمشاهدة الفيلم. ^{[ 129 ] [ 136 ]} خلال البث المباشر ، قدّم رايت تعليقًا تضمن معلومات طريفة عن الفيلم، وانضم إليه عدد من أعضاء فريق التمثيل، بمن فيهم إيفانز، وبلازا، وويتمان، وروث، ولارسون، وونغ، وويبر، في أوقات مختلفة لإضافة تعليقاتهم. ^{[ 29 ] [ 128 ] [ 137 ]} وأشار موقع Collider إلى أن مشاركة معظم أعضاء فريق التمثيل، الذين دعتهم الأكاديمية، ربما كانت ممكنة بفضل إجراءات الإغلاق التي فرضتها جائحة كورونا. ^{[ 137 ]}

عُرض فيديو "سكوت بيلجريم ضد أزمة المياه العالمية" لأول مرة على موقع " إنترتينمنت ويكلي".تم بثّ فيديو على موقع EW.com وقناة يوتيوب في تمام الساعة الواحدة  ظهرًا بتوقيت شرق الولايات المتحدة في 20 يوليو 2020. ^{[ 132 ] [ 133 ] [ 138 ]} حضر معظم الممثلين الرئيسيين؛ وظهر إيفانز وهو يقرأ دوره لكنه غاب عن معظم الفيديو، بينما لم يظهر كل من لارسون وسيمونز وكولكين، وقرأ أدوارهم كل من كندريك وبابا وكاتبة السيناريو باكال على التوالي. وخلال البث، قام أومالي، الذي ظهر أيضًا مع رايت، برسم صور للشخصيات كجوائز للتبرعات لمنظمة Water For People. كما أعاد سيرا رسم رسمة رامونا التي يعرضها سكوت على كومو في الفيلم ليتم توزيعها أيضًا. ^{[ 139 ]}

حظي فيلم "سكوت بيلجريم ضد العالم" بتقييمات إيجابية من النقاد. أفاد موقع "روتن توميتوز" المتخصص في تجميع تقييمات النقاد أن 83% من أصل 270 تقييمًا نقديًا كانت إيجابية، بمتوسط ​​تقييم 7.6/10. ويشير إجماع الموقع إلى أن: "قد لا يكون سيناريو الفيلم مبهرًا بقدر روعة مؤثراته البصرية، لكن " سكوت بيلجريم ضد العالم " فيلم سريع ومضحك ومبتكر" ^{[ 143 ].} منح موقع " ميتاكريتيك" الفيلم متوسطًا مرجحًا قدره 69 من 100، استنادًا إلى آراء 38 ناقدًا، مما يشير إلى تقييمات "إيجابية بشكل عام" ^{[ 144 ]} . أما الجمهور الذي استطلعت آراؤه شركة "سينما سكور " فقد منح الفيلم تقدير "A-" على مقياس من A إلى F ^{[ 145 ] [ 146 ].}

أعطى بيتر ديبروج من مجلة فارايتي الفيلم تقييمًا متباينًا، واصفًا إياه بأنه "مثال على صناعة الأفلام التي تعاني من تشتت الانتباه، في أبهى صورها وأكثرها إحباطًا"، قائلًا إنه كان مقتصدًا في سرد ​​قصته، ونجح في دمج العديد من مشاهد القتال الضخمة، لكنه أضاع فرصًا لتطوير علاقة سكوت ورامونا. ^{[ 147 ]} كما كتب ديفيد إيدلشتاين من مجلة نيويورك تقييمًا متباينًا، متفقًا على أن سكوت "بالكاد يبدو جديرًا برامونا التي تجسدها وينستيد"، وقال إنه يعتقد أن "موكب الأشرار السابقين [...] أشبه بمسيرة قسرية؛ [شعر] أنه اكتفى من مشاهد القتال، وما زال هناك خمسة أشرار سابقين". ^{[ 148 ]} أما مايكل فيليبس، فقد قدم تقييمًا إيجابيًا بشكل عام، لكنه وافق على أن كثرة مشاهد القتال تعيق الفيلم، وكتب أن "سبعة مشاهد تبدو كثيرة. في الواقع، هي أكثر من اللازم بمشهدين أو ثلاثة". ^{[ 149 ]} كتب كيرك هانيكات من صحيفة هوليوود ريبورتر مراجعة سلبية في مجملها، واصفًا الفيلم بأنه "فيلم باهت ومحبط، لا يوجد فيه ما يُثير القلق. يمكن لشخصية أن "تموت"، ثم ببساطة تعيد تشغيل الفيديو وتعود إلى الحياة. أو أن تُغير رأيها بشأن حبها الحقيقي، ثم تُغيره مرة أخرى. معركة سكوت بيلجريم ليست ضد العالم، بل ضد بوصلة أخلاقية مُضطربة." ^{[ 150 ]} أما سيندي وايت من موقع IGN فقد قدمت مراجعة إيجابية، أشادت فيها بالمخرج رايت وأسلوب الفيلم بشكل مُطوّل، مع أنها ذكرت أن "الجزء الأوسط من الفيلم مُمل بعض الشيء، وأن النهاية لم تكن كما تمنت." ^{[ 151 ]}

أشاد إيه أو سكوت ، الذي اختار الفيلم ضمن قائمة "أفضل اختيارات النقاد" في صحيفة نيويورك تايمز ، بالفيلم أيضًا، واصفًا إياه بأنه "أفضل فيلم مقتبس من لعبة فيديو على الإطلاق". ^{[ 152 ]} مجلة سلانتكما أشاد نيك شاجر بالفيلم، ومنحه 3.5 نجمة من أصل 4، ^{[ 153 ]} ووصفه زميله سيمون أبرامز بأنه "الفيلم الأكثر إثارةً من الناحية البصرية، والأكثر إضحاكًا، والأكثر تأثيرًا عاطفيًا من إنتاج الاستوديوهات لهذا العام"، ومنحه 4 نجوم من أصل 5 في مراجعته لنسخة DVD. ^{[ 125 ]}

وُصفت بري لارسون (في الصورة في العرض الأول للفيلم في المملكة المتحدة) وكيران كولكين (في الصورة في جلسة سان دييغو كوميك كون) بأنهما "يخطفان الأنظار" في الفيلم، بينما كانت ردود الفعل على الممثل الرئيسي مايكل سيرا متباينة.

أشاد ديبروج بفريق الممثلين ومهارات رايت الإخراجية التي تميز كل شخصية من الشخصيات العديدة. ومع ذلك، انتقد أداء سيرا، قائلاً إن "توقيته الكوميدي لا تشوبه شائبة، [لكنه] لعب دور الشخصية الخجولة والمنطوية أكثر من اللازم". ^{[ 147 ]} وجد إيدلشتاين أن أكبر مشكلة في الفيلم تكمن في تمثيل سيرا، قائلاً: "ربما كان أداء بطل آخر ليُبقي المشاهدين مستمتعين ومتفاعلين. لا يتألق سيرا في مشاهد القتال كما يفعل ستيفن تشاو في [...] الكوميديا ​​السريالية لفنون القتال [مثل] فيلم كونغ فو هوستل ". ^{[ 148 ]} بينما قام هانيكات بتحليل سرد القصة وخلص إلى أن "سيرا لا يقدم أداءً يُرسخ سخافة" الفيلم. ^{[ 150 ]} في المقابل، كتب إيه أو سكوت أن "سيرا ووينستيد نجحا بطريقة ما" في إيصال فكرة العلاقة دون الوقوع في الابتذال، ^{[ 152 ]} وقال أبرامز إن الممثلين "لم يظهروا بهذا الجمال من قبل، وخاصة سيرا"، مشيرًا إلى أن "أداءه كان متكلفًا ومنغمسًا في ذاته طوال المشاهد التي تصور علاقة سكوت ونايفز المحرجة" حيث يُبرز الفيلم عمدًا نرجسية سكوت الأولية. ^{[ 125 ]} وقد وُصف أداء سيرا لعبارة "كنت أفكر في أنه يجب أن ننفصل، أو أيًا كان" بأنه مسلٍّ ^{[ 148 ]} وواقعي بشكل محرج. ^{[ 149 ]} وكتب وايت أن الممثلين الذين يؤدون أدوار أحباء رامونا السابقين "يبدو أنهم جميعًا يستمتعون بأدوارهم". ^{[ 151 ]} وُصِفَت بري لارسون وكيران كولكين مرارًا بأنهما نجمي الفيلم، وذلك لأدائهما المتميز في دوري حبيبة سكوت السابقة، نجمة الروك إنفي آدامز، وزميل سكوت في السكن، والاس ويلز الساخر. ^{[ 11 ] [ 147 ] [ 154 ] [ 155 ] [ 156 ] [ 157 ]} كما وُصِفَ كريس إيفانز وبراندون روث بأنهما نجمي الفيلم في بعض المراجعات. ^{[ 158 ] [ 159 ] [ 160 ]}

أضاف ديبروج، في معرض حديثه عن الجوانب السلبية، أن "أي شخص فوق سن الخامسة والعشرين سيجد الفيلم مرهقًا على الأرجح، كأنه مرافق في حفلة مليئة بطلاب جامعيين مفرطي النشاط الجنسي"، ^{[ 147 ]} وهي ملاحظات رددها هانيكات، الذي وصف الفيلم بأنه "صبياني" ورأى أن "جمهورًا أوسع من المشاهدين الأكبر سنًا أو من خارج البلاد يبدو مستبعدًا". ^{[ 150 ]} منح وايت الفيلم تقييمًا إيجابيًا بلغ 8/10، قائلًا إنه "الأفضل لجيل الإنترنت وأولئك الذين نشأوا على ألعاب نينتندو وقناة إم تي في . قد تكون طبيعته الحركية وحساسيته الغريبة منفّرة للبعض". ^{[ 151 ]} وجد سكوت أيضًا أن عناصر الشباب جذابة، فكتب: "هناك بعض الأفلام التي تتناول موضوع الشباب والتي تجعلك تشعر بالتقدم في السن، حتى لو لم تكن كذلك، لكن فيلم سكوت بيلجريم ضد العالم له تأثير معاكس. فروحه السريعة والمضحكة والمختلطة بين الفرح والحزن مُعدية لدرجة أن الفيلم يجعلك تشعر وكأنك في بيتك في عالمه حتى لو كانت المناظر الطبيعية، للوهلة الأولى، غير مألوفة." ^{[ 152 ]} استهل أبرامز مراجعته بالتعبير عن أسفه قائلاً: "الأمر المحزن في فيلم سكوت بيلجريم ضد العالم هو أن الناس افترضوا أنه نظرًا لتبنيه اهتمامات جمهوره المستهدف، في حملته الإعلانية ومحتواه، فإنه سيُصنف كفيلم ذي طابع خاص لا أكثر." ^{[ 125 ]}

كتب شاجر أن إدغار رايت "فنان مزج مُلهم، وقد يكون فيلم سكوت بيلجريم ضد العالم أفضل أعماله الهجينة حتى الآن"، قائلاً إن الفيلم تحوّل إلى "لعبة فيديو مليئة بالمعارك". ^{[ 153 ]} كما قال ديبروج إن "الأسلوب [...] هو المستوى الذي يجب أن نُقدّر فيه عمل رايت"، مشيرًا بشكل خاص إلى شعار يونيفرسال ذي الثماني بتات ومشهد ساينفيلد . ^{[ 147 ]} يوضح وايت أنه على الرغم من أن أسلوب وبنية لعبة الفيديو غير واقعيين، "إلا أن أكثر العناصر غرابة تتدفق بشكل طبيعي من سرد القصة". ^{[ 151 ]} كما تمت مقارنة الأسلوب بالقصص المصورة. بحسب فيليبس، "يدرك إدغار رايت جاذبية روايات برايان لي أومالي المصورة الأصلية [...] تجمع كتب أومالي المستوحاة من المانغا بين الابتذال المطلق والمبالغة الخارقة ، وقد تبنى رايت، وهو بريطاني، هذا النهج ونجح فيه. الفيلم ينبض بأسلوب الكتب الأصلية، برسومات متحركة وقلوب ونجوم تملأ الشاشة في العديد من اللقطات الفردية." ^{[ 149 ]} استهل إيدلشتاين مراجعته قائلاً: "نعم، هكذا تُجسد الرواية المصورة على الشاشة!"، موضحًا أن "رايت يأخذ المانغا الكندية (التي يمتزج فيها العادي بالخارق) ويصوغ أسلوبًا خاصًا به: مزيج بين لوحة كوميدية ولعبة فيديو." ^{[ 148 ]}

وبمقارنة الفيلم بالروايات المصورة، ومناقشته كعمل مقتبس، يوافق هانيكات على أن "المخرج/المنتج/المؤلف المشارك إدغار رايت [...] قد نجح في إعادة إنتاج الصور ورؤية العالم لرواية برايان لي أومالي المصورة، وهي في حد ذاتها مزيج من شخصيات عادية تائهة في عالم المانغا وألعاب الفيديو ومقاطع الفيديو الموسيقية وأيقونات الكتب المصورة". ^{[ 150 ]} يكتب وايت أن عناصر المزج في أسلوب الفيلم تخلق "مزيجًا من الثقافة الشعبية ممتعًا ومضحكًا وغريبًا بشكلٍ لافت"، مشيدًا برايت لنجاحه في "تحويل عناصر القصص المصورة إلى فيلم واقعي، واحترامه لعمل أومالي في المقام الأول لمحاولة تجسيد روحه". [ ^{151 ] يوافقه} سكوت الرأي، قائلًا إن النجاح يكمن في براعة الفيلم في نقل لعبة الفيديو إلى عالم اللاعب، بدلًا من العكس، وبالتالي "لا يتلاشى الخط الفاصل بين الخيال والواقع بقدر ما يختفي، لأن صناع الفيلم يخلقون عالمًا متماسكًا تمامًا ومفاجئًا باستمرار". ^{[ 152 ]} ويشير أبرامز أيضًا إلى أن بعض عناصر القصص المصورة تبدو أفضل في الفيلم، مثل مشهد استيقاظ سكوت، ثم والاس وسكوت الآخر، نظرًا لتوقيت هذا النوع من الأفلام. ويرى أن رايت تمكن أيضًا من إضافة مشاهد تُثري شخصية سكوت وتُضفي لمسة فكاهية على لحظات من القصص المصورة. ^{[ 125 ]} عموماً، كتبت ميغان هيل من موقع Comic Years في مراجعتها الاستعادية لعام 2020 أن "فيلم [ سكوت بيلجريم ضد العالم ] لا يُعد مجرد اقتباس مناسب، بل إنه يُحيي القصة بطريقة تُجدد نظرتنا إلى الاقتباسات". ^{[ 47 ]}

بعد مشاهدة الفيلم في عرض تجريبي، أعرب المخرج الأمريكي كيفن سميث عن إعجابه الشديد به، قائلاً: "إنه ساحر، ولن يفهم أحد ما الذي أصابهم للتو"، مضيفًا أن رايت "يُحيي قصة مصورة". ^{[ 161 ]} كما ذكر سميث أن المخرجين كوينتين تارانتينو وجيسون ريتمان كانا "متحمسين للغاية" له. ^{[ 161 ]} وعلّقت كارلا جيليس، الكاتبة في مجلة Now والمغنية الرئيسية السابقة لفرقة Plumtree، على الفيلم أيضًا، حيث كانت أغنية فرقتها " سكوت بيلجريم " مصدر إلهام أومالي لإنشاء المسلسل؛ وشعرت جيليس أن الفيلم يحمل نفس النبرة الإيجابية والحزينة في آنٍ واحد للأغنية. ^{[ 162 ]} كما أشاد العديد من الشخصيات البارزة في صناعة ألعاب الفيديو والأفلام والأنمي بالفيلم بعد عرضه الأول في اليابان، من بينهم هيرونوبو ساكاغوتشي ، وغويتشي سودا ، وميكي ميزونو ، وتوموهيكو إيتو ، وتاكاو ناكانو . ^{[ 163 ]}

في مقال افتتاحي لموقع Rotten Tomatoes، كتب ناثان رابين أن الفيلم يحظى بشعبية كبيرة بين فئة معينة من الجمهور، ^{[ 164 ]} وفي مقالٍ نُشر عام 2015 في مدرسة Met Film School ، أدرجه داني كيلي ضمن قائمة الأفلام الستة الأكثر استحقاقًا للتقدير على الإطلاق، واصفًا إياه بأنه "جريمة" أن عددًا أقل من الناس شاهدوه. ^{[ 165 ]} وفي تصنيفٍ أجراه موقع Den of Geek عام 2014 ، احتل الفيلم المرتبة الثالثة في قائمته لأفضل 25 فيلمًا مقتبسًا من قصص مصورة لم تنل التقدير الكافي، حيث كتب جيمس هانت أنه "أفضل بكثير من أي فيلم في هذه القائمة. بل إنه أفضل من معظم الأفلام غير المدرجة فيها"؛ وأشار إلى أن ضعف إيراداته في شباك التذاكر يعود إلى ضعف التسويق وملل الجمهور من مايكل سيرا. ^{[ 166 ]} وفي عام 2020، قارن إيفانز بين مُحبي فيلم Scott Pilgrim ومُحبي عالم مارفل السينمائي، قائلاً إنهم كانوا بنفس القدر من الحماس والتفاني. ^{[ 53 ]} في فبراير 2020، كتب الناقد ألاني فارغاس أنه "قد لا يكون الفيلم 'مُصنفًا' ضمن أفلام الفئة الثانية اليوم؛ إذا ذكرت الفيلم لأي شخص الآن، فمن المرجح أن تحصل على رد فعل حماسي للغاية تجاهه". ^{[ 167 ]}

استلهم العديد من الفنانين الموسيقيين من الفيلم، بمن فيهم ليل أوزي فيرت بألبوميهما "ليل أوزي فيرت ضد العالم" و "ليل أوزي فيرت ضد العالم 2" ، ^{[ 168 ]} وأغنيتهما المنفردة "سكوت ورامونا". ^{[ 169 ] [ 170 ]} ويُعدّ الفيديو الموسيقي لأغنية "جيمي لوف" لفرقة ذا فاينز الأسترالية بمثابة تحية لفيلم " سكوت بيلجريم ضد العالم" ، حيث اعتمد الأسلوب البصري لمشهد افتتاح الفيلم، ^{[ 171 ] [ 172 ]} كما استخدم كيد كودي عينة من حوار الفيلم في أغنيته "شي نوز ذيس" من ألبومه " مان أون ذا مون 3: ذا تشوزن ". ^{[ 173 ]}

حصل فيلم "سكوت بيلجريم ضد العالم" على العديد من الجوائز والترشيحات. كما وصل إلى القائمة النهائية المختصرة التي تضم سبعة أفلام مرشحة لجائزة أفضل مؤثرات بصرية في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثالث والثمانين ، لكنه لم يحصل على ترشيح. ^{[ 174 ]} وفاز بجائزة الجمهور في مهرجان لوند الدولي للأفلام الخيالية عام 2010. ^{[ 175 ] [ 176 ]}

تم إدراج الفيلم في العديد من قوائم أفضل عشرة أفلام لعام 2010، بما في ذلك حصوله على المركز الأول من قبل هاري نولز ، ^{[ 177 ]} وفي العديد من قوائم مجلة إمباير . ^{[ 178 ] [ 179 ] [ 180 ] [ 181 ]}

في عام 2023، صنّف باري هيرتز من صحيفة ذا غلوب آند ميل الفيلم كواحد من أفضل 23 فيلمًا كوميديًا كنديًا على الإطلاق، معترفًا بأنه ليس إنتاجًا كنديًا، لكنه كتب أن "الإنتاج بأكمله، مع ذلك، كندي بشكل واضح للغاية - ومغرم جدًا بفترة محددة جدًا من "تورنتوبيا" عندما كان يبدو أن كل شيء ممكن - لدرجة أن استبعاده من هذه القائمة سيكون بمثابة خيانة عظمى." ^{[ 182 ]}

في عام 2025، كان أحد الأفلام التي تم التصويت عليها في قائمة "أفضل 100 فيلم في القرن الحادي والعشرين" لصحيفة نيويورك تايمز ، حيث احتل المرتبة 102. ^{[ 183 ]}