نموذج (فن)

📅 آخر تحديث: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 73 صور
الموسوعة الحرة

درس رسم الحياة للبالغين في متحف بروكلين ، تحت رعاية مشروع الفنون التابع لإدارة تقدم الأعمال في مدينة نيويورك (1935).

عارضة الأزياء هي شخص يتخذ وضعيات معينة، غالباً عارياً ، أمام الفنانين التشكيليين كجزء من العملية الإبداعية ، موفرةً مرجعاً للجسم البشري في العمل الفني . بدأت أهمية الشكل البشري في الفن الغربي مع الإغريق القدماء ، ثم أُعيد اكتشافها في عصر النهضة ، ليصبح عرض الأزياء مهنةً رائجة. وباستثناءات قليلة، ظلت عارضات الأزياء مجهولات الهوية حتى القرن التاسع عشر.

غالباً ما كانت عارضات الأزياء العاريات في العصر الحديث موظفات في كليات الفنون، ويتقاضين أجراً بالساعة مقابل جلسات التصوير. تتطلب مهنة عرض الأزياء جهداً بدنياً شاقاً يتمثل في الثبات على الوضعيات لفترة زمنية محددة، وجهداً جمالياً يتمثل في أداء مجموعة متنوعة من الوضعيات الجذابة، وجهداً عاطفياً يتمثل في الحفاظ على دور اجتماعي ملتبس. في حين أن دور عارضات الأزياء العاريات راسخ كجزء ضروري من الممارسة الفنية ، إلا أن التعري في الأماكن العامة لا يزال يُعتبر تجاوزاً للحدود ، وقد تكون العارضات عرضة للوصم أو الاستغلال. [ 1 ] : 1

دور النموذج

غالبًا ما يكون عارضو الفن المعاصر محترفين مأجورين يتمتعون بالمهارة والخبرة. ونادرًا ما يعملون بدوام كامل، بل يضطرون للعمل كعمال مستقلين أو متعاقدين مستقلين إذا أرادوا أن يكون عرض الأزياء مصدر دخل رئيسي. [ 1 ] : 51 يتم توظيف العارضين في أغلب الأحيان من قبل مؤسسات التعليم العالي ، أو كليات الفنون الأخرى، أو من قبل مجموعات غير رسمية من الفنانين يجتمعون لتقاسم تكلفة العارض. كما يوظف الفنانون المحترفون العارضين بشكل خاص. على الرغم من أن الدوافع التجارية تطغى على الجماليات في فن الرسم التوضيحي ، إلا أن أعماله الفنية تستخدم العارضين بشكل شائع. على سبيل المثال، وظّف نورمان روكويل أصدقاءه وجيرانه كعارضين لأعماله التجارية والفنية على حد سواء. [ 2 ]

في النصف الثاني من القرن العشرين، أدى هيمنة الفن التجريدي في عالم الفن إلى تقليل حاجة الفنانين المحترفين إلى نماذج، باستثناء الفنانين التمثيليين المتبقين . [ 3 ] ومع ذلك، ظل الرسم من الطبيعة جزءًا مهمًا من التدريب اللازم للحصول على تعليم كامل في الفنون البصرية في معظم كليات الفنون. [ 4 ] : ​​8-9. في القرن الحادي والعشرين، توسع نطاق عرض الأزياء الفنية من البيئات التعليمية إلى أماكن فنية غير تقليدية، وأحيانًا إلى الحانات، مما أدى إلى طمس الخط الفاصل بين الفن والترفيه. [ 1 ] : 9. مع تزايد حضور الصور الجنسية في الثقافة الشعبية، يلزم بذل جهد للحفاظ على سياق غير جنسي لعرض الأزياء العارية في حصص الاستوديو. [ 1 ] : 21-22

التدريب والاختيار

في بعض البلدان، توجد نقابات لعارضات الأزياء تهتم بكفاءة أعضائها وسلوكهم وموثوقيتهم. ومن الأمثلة على ذلك سجل عارضات الفنانين (RAM) في المملكة المتحدة. يُقدَّم تدريب أساسي للمبتدئين، ويتم الانضمام عن طريق اختبار الأداء - لتقييم الكفاءة، وليس للتمييز على أساس الخصائص الجسدية. كما يعمل سجل عارضات الفنانين كمنصة توظيف مهمة للعارضات، وينشر "إرشادات سجل عارضات الفنانين" التي يُستعان بها على نطاق واسع من قِبل العارضات وأصحاب العمل. [ 5 ] تأسست منظمة مماثلة في الولايات المتحدة، وهي نقابة عارضات منطقة الخليج في كاليفورنيا، عام 1946 على يد فلورنس ويسينجر ألين . [ 6 ] وتوجد مجموعات مماثلة في أستراليا [ 7 ] والسويد. [ 8 ] وقد تسعى هذه المجموعات أيضًا إلى تحديد الحد الأدنى للأجور وشروط العمل، ولكن نادرًا ما تكون العارضات منظمات بشكل كافٍ للإضراب. [ 9 ]

تنوع النماذج والطلاب

فصل دراسي عن الرسم من الحياة في متحف رينغلينغ للفنون في ساراسوتا، فلوريدا، 1947
طلاب فنون يعملون مع عارضة أزياء شبه عارية

على عكس عرض الأزياء التجاري ، يهدف عرض الأزياء في قاعات مدارس الفنون إلى تعليم طلاب الفنون كيفية رسم البشر بمختلف أشكالهم الجسدية، وأجناسهم، وأعمارهم، وأعراقهم. [ 10 ] : 11، 77، 81. يبلغ الحد الأدنى لسن عارضي الأزياء في الولايات المتحدة عادةً 18 عامًا. ولا يُعدّ الأطفال الأصغر سنًا مرشحين مناسبين لعرض الأزياء الفنية لعدم قدرتهم على الثبات. [ 4 ] : ​​9

رجل كنموذج للحياة في هولندا

تنعكس الأدوار النمطية للجنسين في المجتمع في اختلاف تجارب عارضي وعارضات الأزياء، وفي ردود الفعل المتباينة عندما يعلم من هم خارج الوسط الفني أن أحدهم عارض/عارضة أزياء عارٍ. ومع ذلك، يميل كل من العارضين والعارضات إلى فصل حياتهم المهنية عن تفاعلاتهم الاجتماعية الأخرى، وإن كان ذلك لأسباب مختلفة. قد تؤدي المواقف تجاه عُري الرجال، وقضايا المثلية الجنسية عند عمل الفنانين الذكور مع عارضين ذكور، وبعض التحيز لصالح الجسد الأنثوي في الفن، إلى تقليل فرص عارضي الأزياء الذكور. [ 4 ] وتُعد الأعمال الفنية التي تتضمن عُري الرجال أقل رواجًا في السوق. [ 11 ]

منظمة "فيجر أون دايفرسيتي" تسعى إلى تنويع مجال التمثيل التصويري في تعليم الفنون من خلال تنظيم ورش عمل للعارضين والفنانين. [ 12 ] تأسست المنظمة في بوسطن عام 2018، ثم انتقلت إلى فلوريدا، لكن حضورها على الإنترنت يتزايد باستمرار. [ 13 ] [ 14 ]

العمل كعارضة أزياء

يُعدّ التعري أمام الكاميرا تحديًا جسديًا ونفسيًا، لكن عارضات الأزياء يجدن الجهد المبذول جديرًا بالاهتمام ويُقدّرن دورهن في الفنون الإبداعية. [ 15 ] [ 16 ]

ذكرت عالمة الاجتماع سارة فيليبس أن بعض من جربوا عرض الأزياء بشكل غير رسمي وجدوا فيه متعة، ثم سعوا إلى معرفة المزيد عن هذه المهنة. بعضهم سبق لهم حضور دروس في الفنون ورؤية عارضات أزياء أخريات، بينما اعتمد آخرون على متاحف الفنون الجميلة والكتب للحصول على اقتراحات حول كيفية اتخاذ الوضعيات المناسبة. [ 4 ] : ​​103-104

العمل البدني

أثناء جلسة التصوير، يُتوقع من العارض/ة أن يبقى ثابتًا تقريبًا، وأن يعود إلى الوضعية نفسها بعد استراحة. [ 10 ] : 47-55 [ 4 ] : ​​111-113 أثناء الثبات في الوضعية، لا يتحدث العارض/ة عادةً، ولا ينبغي للطلاب التحدث إليه/ا، حفاظًا على جوّ الاستوديو الجاد. [ 4 ] : ​​64-67 قد تتراوح مدة الوضعيات من ثوانٍ إلى ساعات عديدة - مع فترات راحة مناسبة - ولكن أقصرها عادةً دقيقة واحدة. تُستخدم الوضعيات الديناميكية القصيرة لتمارين رسم الإيماءات أو الإحماء، حيث يتخذ العارض/ة وضعيات شاقة أو غير مستقرة لا يمكن الحفاظ عليها لفترة أطول. تتخلل الجلسات مجموعات من الوضعيات تزداد مدتها. غالبًا ما تُجدول وضعيات الوقوف النشطة أو التعبيرية أو الصعبة في بداية الجلسة عندما يكون مستوى طاقة العارض/ة في أعلى مستوياته/ا. [ 17 ] قد تتطلب تمارين أو خطط دروس محددة نوعًا معينًا من الوضعيات، ولكن في أغلب الأحيان يُتوقع من العارض/ة أداء سلسلة من الوضعيات بتوجيهات قليلة. كلما زادت معرفة العارضة بأنواع التمارين المستخدمة في تعليم الفن، كلما تحسنت مهاراتها في اتخاذ الوضعيات. [ 11 ] أحيانًا، قد تتسبب الوضعية في مشاكل غير متوقعة، مثل تضييق تدفق الدم الذي قد يؤدي إلى إغماء العارضة. [ 18 ] على الرغم من أن الوضعية الأولى قد تسبب قلقًا، إلا أن معظم العارضات يستمرن في العمل نظرًا للأجر المرتفع نسبيًا. وأبرز ما يميز هذه المهنة، كما ذكرت العارضات، هو الجهد البدني المطلوب. [ 19 ]

تنقسم وضعيات الرسم إلى ثلاث فئات أساسية: الوقوف، والجلوس، والاستلقاء. ولكل فئة منها مستويات صعوبة متفاوتة، لذا لا يُعدّ نوعٌ منها أسهل من غيره بالضرورة. غالبًا ما يُفضّل الفنانون ومدرّسو الرسم من الحياة الوضعيات التي تتطلب بذل جهد بدني، للحصول على موضوع أكثر ديناميكية وجاذبية من الناحية الجمالية. يصعب الحفاظ على وضعيات شائعة، مثل وضعيات الالتواء أثناء الوقوف، ووضعيات الجلوس المنحنية، وخاصة وضعية الكونترابوستو الكلاسيكية ، بدقة لفترة طويلة، على الرغم من أن ما يُمكن أن يفعله نموذج ماهر غالبًا ما يكون مُثيرًا للدهشة. يُمكن مراعاة مستوى خبرة النموذج ومهارته عند تحديد مدة جلسة التصوير وصعوبة الوضعيات. [ 4 ] : ​​9-10 قد تبدأ جلسة تصوير قصيرة نموذجية بخمس أو عشر حركات، تليها وضعيتان مدة كل منهما 5 دقائق، ووضعيتان مدة كل منهما 10 دقائق، وخمس وضعيات مدة كل منها 25 دقيقة، يفصل بينها فترات راحة مدتها خمس دقائق. [ 11 ] : 30

عادةً ما يتخذ العارضون وضعياتهم على منصة مرتفعة تُسمى منصة العرض أو المنصة. وعندما يعمل الفنانون واقفين أمام حوامل الرسم، تُعدّ منصة العرض ضرورية لتجنب تشوّه المنظور. إذا كان العارض واقفًا على الأرض، فينبغي على الفنان الرسم جالسًا. [ 20 ] : 14-15. في ورش النحت، قد تُصمّم هذه المنصة بحيث تدور دوريًا خلال الجلسة لتوفير رؤية شاملة بزاوية 360 درجة لكل فنان. [ 21 ] تتطلب الرسم (ساعات) والنحت (ربما أيامًا) وضعيات طويلة بشكل عام. [ 4 ] : ​​9-10

العمل الجمالي

عند العمل كعارضة أزياء لنفس المجموعة، يُتوقع تغيير الوضعيات في كل جلسة. يتعلم معظم العارضين أثناء العمل، لكن الكثير منهم يمتلكون خبرة في الفنون الأدائية أو الرياضة أو اليوغا، مما يوفر أساسًا للوضعيات، مثل القوة والمرونة والإحساس الجيد بوضعية الجسم . [ 10 ]

العمل العاطفي

تُعدّ الجنسانية قضيةً في الاستوديوهات الفنية التي تتواجد فيها عارضات عاريات، وقد ازدادت هذه القضية أهميةً مع تزايد إضفاء الطابع الجنسي على الجسد في الثقافات المعاصرة. كان التعريف التقليدي لهذه الحالة في الاستوديوهات الفنية هو أن عُري العارضات وظيفي وليس جنسيًا. وتشمل المعايير والسلوكيات التي تدعم هذا الفهم أن تكون العارضات عاريات فقط أثناء التقاط الصور، وأن يخلعن ملابسهن أو يرتدينها بسرعة، وألا يتفاعلن مع الآخرين وهن عاريات. يصبح هذا الفهم أقل صرامةً عندما يكون الطلاب الفنانون أيضًا عارضين، سواءً في الحصص الدراسية أو أثناء التقاط الصور لبعضهم البعض خارج الصف. أما الجانب الآخر للجنس في الفنون فهو النوع الاجتماعي، بما في ذلك الانتقادات النسوية لأداء النوع الاجتماعي في الفصول الدراسية وتمثيلات النوع الاجتماعي في الأعمال الفنية التصويرية. [ 22 ] : 127-131

من التجارب الشائعة لدى المشاركين الشباب الجدد في دروس اللياقة البدنية، سواء كانوا عارضين أو طلاباً، التغلب على القلق في الجلسة الأولى بسبب المفاهيم المسبقة المتعلقة بالتعري في الأماكن العامة. [ 23 ] [ 24 ]

الرأي العام

يستند جزء كبير من التصور العام لعارضات الأزياء ودورهن في إنتاج الأعمال الفنية إلى الأساطير، والخلط بين عرض الأزياء الفني وعرض الأزياء أو العروض الإيروتيكية، وتصوير عارضات الأزياء في وسائل الإعلام الشعبية. [ 22 ] : 15-18. ومن بين الأفكار الشائعة أن عارضات الأزياء، بالإضافة إلى كونهن يمثلن الشكل المادي للبشر في العمل الفني، يُنظر إليهن على أنهن ملهمات ، أو مصادر إلهام، وبدونهن لا وجود للفن. [ 25 ] : 68-79، 102-115. وهناك رواية شائعة أخرى تتمثل في تصوير عارضة الأزياء كعشيقة لفنان ، وبعضهن يصبحن زوجات. [ 4 ] : ​​3. ولا تتضمن أي من هذه التصورات العامة تجربة عارضة الأزياء المحترفة نفسها في عرض الأزياء كعمل ، [ 4 ] : ​​44-45 ، والذي لا يرتبط أداؤه بالجنسانية. [ 4 ] : ​​الفصل 10.

بعد أن اكتسبت شهرة واسعة في أوائل العقد الثاني من القرن العشرين من خلال ظهورها عارية أمام العديد من المنحوتات العامة البارزة في الولايات المتحدة، شاركت أودري مونسون في أربعة أفلام جسدت فيها دور عارضة أزياء، حيث ظهرت عارية تمامًا في بعضها، وشبه عارية في البعض الآخر. في فيلمها الأول " إلهام " (1915)، لعبت مونسون دور ملهمة لفنان شاب تزوجها لاحقًا. وقد أرست خلو الفيلم من أي إيحاءات جنسية سابقةً للمجلس الوطني للرقابة للسماح أو رفض مشاهد العري في الأفلام اللاحقة. أما فيلم مونسون الثاني " طهارة " (1916) فقد شكل تحديًا أكبر للرقابة، لاحتوائه على رمزية أكثر تعقيدًا. تجسد مونسون دور امرأة توافق، بعد رفض مبدئي، على الظهور عارية أمام فنان مقابل دفع تكاليف نشر أعمال شاعر بهدف الزواج. وقد أدى الغموض الأخلاقي لمشاهد العري إلى اختلاف حاد في الآراء بين نقاد السينما. ونتيجة لذلك، بحلول عام 1917، لم يعد المجلس الوطني للمراجعة، الذي أعيدت تسميته ، يُجيز عرض الأفلام التي تتضمن مشاهد عُري نسائي. ولم يكن هذا الترخيص مُلزماً، مما سمح بعرض الأفلام في بعض الولايات القضائية دون غيرها. [ 26 ]

كان فيلم "الإلهام" (1915) أول فيلم من بين أربعة أفلام ظهرت فيها أودري مونسون كعارضة عارية. [ 26 ]

استمرت الأفلام الحديثة في تصوير عارضات الأزياء كمصدر إلهام. ففي فيلم "الفنان والعارضة " (2012)، الذي تدور أحداثه خلال الحرب العالمية الثانية ، يُشجَّع نحات مسن على استئناف عمله بوصول لاجئة إسبانية جميلة مستعدة للوقوف أمامه كعارضة. [ 27 ] وفي فيلم "الجميلة الصاخبة " (1991)، يُستدرج فنان متقدم في السن من التقاعد باقتراح من فنانة شابة طموحة بأن تتعرى حبيبته من أجل رسم لوحة جديدة. [ 28 ] وفي فيلم "كاميل كلوديل" (1988)، يتفاعل جيرار ديبارديو، بدور أوغست رودان، جنسيًا مع عارضات عاريات في مرسمه برفقة إيزابيل أدجاني، بدور كاميل كلوديل عندما كانت مساعدة رودان. [ 29 ] في فيلم جيمس كاميرون عام 1997، تحولت قصة غرق سفينة تايتانيك من مأساة خالصة إلى قصة تحرر المرأة ، وذلك بالتركيز على شخصيتين خياليتين: فنان شاب فقير (جاك) يفوز بتذكرة سفره في لعبة ورق، ويلتقي بفتاة شابة (روز) تجبرها والدتها على الزواج من رجل ثري لا تحبه. ويؤكد فعل روز قرارها بالتحرر من قيودها، وهو تعريها أمام جاك، والذي يتبعه ممارسة الجنس. [ 30 ]

الأنواع

يتمثل الفرق الرئيسي بين أنواع عرض الأزياء الفنية في الفرق بين الوقوف أمام عارضين في دروس الفنون أو مجموعات أخرى، عادةً بالساعة، وبين الوقوف أمام فنان معين لإنشاء عمل فني محدد. قد يشمل هذا الأخير الأصدقاء أو العائلة أو غيرهم ممن تربطهم علاقة مستمرة بالفنان. تنطبق هذه الأنواع على جميع الوسائط الفنية ، من رسم وتلوين ونحت وتصوير الأشكال .

النمذجة الأكاديمية

فنانون شباب يدرسون النحت في تل أبيب، 1946

منذ عصر النهضة ، اعتُبر رسم الجسم البشري الطريقة الأمثل لتنمية مهارات الرسم. وأصبحت دروس الرسم من الطبيعة جزءًا أساسيًا من مناهج كليات الفنون ، مما أتاح للطلاب فهم الجسم البشري بأبعاده الثلاثة، والتعرف على تشريحه. [ 31 ] : 8-9 في بيئة الصف الدراسي ، حيث يهدف الطلاب إلى تعلم رسم أو تلوين الجسم البشري بمختلف أشكاله وأعماره وأعراقه، يُمكن اعتبار أي شخص قادر على اتخاذ وضعية معينة نموذجًا. فضلًا عن المتطلبات التقنية، يمتلك الفنان ارتباطًا عاطفيًا [ 32 ] : 32 أو تعاطفيًا [ 20 ] : 4 برسم إنسان آخر، وهو ارتباط لا يمكن تحقيقه مع أي موضوع آخر.

نظراً للنظرة السلبية السائدة عموماً تجاه التعري في الأماكن العامة، لا سيما في أمريكا، يتعين على المؤسسات التعليمية الفنية التأكيد على أن التعري داخل استوديو رسم الجسم ضروري ومناسب؛ وهو ما أطلقت عليه عالمة الاجتماع سارة فيليبس "إثبات وجود عمل جاد". [ 4 ] : ​​43-47. في بعض المؤسسات، قد تُحدد إرشادات سلوك جميع المشاركين في جلسة رسم الجسم العاري في دليل، ويتم الالتزام بها للحفاظ على النظام والتأكيد على الجدية في دراسة الجسم. [ 33 ] [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] يُحكم قبضته على الدخول إلى المنطقة التي يتخذ فيها نموذج الجسم العاري وضعياته، وعلى رؤيته. ويتم خلع الملابس بتكتم، ويرتدي النموذج رداءً عندما لا يكون في وضعية الرسم. [ 4 ] لا يجوز أن يرافق العارضين أشخاص من خارج الفصل. [ 35 ] يُحظر عموماً على أي شخص (بما في ذلك المدرب) لمس النموذج. ولا تُجرى الفحوصات الدقيقة إلا بإذن من النموذج. وتسمح بعض المؤسسات للمدرب فقط بالتحدث مباشرة مع النموذج. يتجنب العارضون ذوو الخبرة أي وضعيات موحية جنسيًا. [ 4 ] : ​​59-60. قد يعتبر مدرسو الفنون والمؤسسات الفنية انتصاب عارض أزياء ذكر أثناء جلسة التصوير سببًا للفصل، أو أساسًا لعدم توظيفه مرة أخرى. [ 4 ] : ​​60 [ 35 ] [ 37 ]. تحثّ إرشادات كلية سانت أولاف الطلاب على عدم التعليق على مظهر العارض. [ 38 ] يُمنع التصوير عمومًا. [ 39 ]

في العديد من الجامعات الحكومية في الولايات المتحدة، يُدرج مصطلح "عارض/عارضة فنية" في نظام الموارد البشرية، تمامًا كأي وظيفة مؤقتة بدوام جزئي. [ 40 ] [ 41 ] تتضمن توصيفات وظائف عرض الأزياء التي تنشرها كليات الفنون متطلبات أساسية، منها الاستعداد للوقوف عاريًا أو بملابس، والقدرة على الثبات في الوضعيات للمدة المطلوبة (من دقائق إلى ساعات مع فترات راحة)، واتباع توجيهات المدرب. [ 42 ] [ 43 ] تنطبق هذه المتطلبات الأساسية على الجامعات الكبيرة، [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] [ 47 ] وكليات الآداب، [ 48 ] [ 49 ] ومدارس الفنون والتصميم. [ 33 ] [ 50 ] قد يكون الأجر بالساعة الذي تدفعه المدارس لعرض الأزياء عاريًا أعلى بكثير من الأجر لعرض الأزياء بملابس. [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]

أحيانًا تُخصص وظائف عرض الأزياء للطلاب. [ 54 ] [ 55 ] في جامعة إنديانا ، لا يُسمح لطلاب كلية إسكنازي للفنون والعمارة والتصميم بالتعري، بل يُسمح لهم بالتعري فقط، بينما يُسمح لطلاب الأقسام الأخرى بالتعري. [ 56 ] في مؤسسات أخرى، لا يُسمح للطلاب بالعمل كعارضين، حتى لو لم يكونوا طلاب فنون، لتجنب أي تضارب محتمل في المصالح. [ 57 ] [ 58 ] [ 39 ] بعض الكليات لديها منسق عارضين مُكلف بالإشراف على اختيار العارضين وجدولة مواعيدهم لجميع الفصول الدراسية. [ 59 ] [ 60 ]

قد تختلف هذه السياسات باختلاف مناطق العالم. ففي أوروبا وأمريكا الجنوبية، تسود مواقف أكثر انفتاحًا مقارنةً بالولايات المتحدة، بينما في الصين وتايوان وكوريا، تسود مواقف أكثر تحفظًا. [ 10 ] : 39 تُعقد دورة تدريبية على فن الرسم في سنغافورة كما هو الحال في بقية أنحاء العالم. [ 61 ]

مدرسة ثانوية

يتناول مارك غراهام القضايا المتعلقة بإدراج رسم الأشكال البشرية في مناهج تعليم الفنون في المرحلة الثانوية. ويجادل بأن الشكل البشري، الذي لا يزال أحد المواضيع المهمة في الأعمال الفنية، يتطلب تعريف الطلاب به وبممارسته في حصص الفنون منذ الصغر. [ 62 ]

مجموعات الفنانين

على الرغم من تشابهها مع جلسات عرض الأزياء في مدارس الفنون، إلا أن الفعاليات التي تُسمى "استوديوهات مفتوحة" أو "جلسات مفتوحة" تفتقر إلى التوجيه. قد ترعاها منظمات فنية أو معارض، أو تُعقد في استوديو فنان خاص أو منزله. عادةً ما يكون الحضور فنانين ذوي خبرة يرغبون في مواصلة ممارسة رسم الحياة، ويتقاسمون تكلفة أجور العارضين بدفع رسوم لكل جلسة أو سلسلة جلسات. [ 11 ] : 18-19

في كثير من الأماكن، قد تكون فرص رسم الأشكال البشرية قليلة، وكذلك عدد الراغبين في العمل كعارضين. يسعى من يعملون في هذا المجال إلى مصدر دخل إضافي، ويجدون فيه أيضًا تقديرًا لقدرتهم على اتخاذ وضعيات معينة والمساهمة في العملية الفنية. مع ذلك، يميلون إلى تجنب الإفصاح عن عملهم كعارضين، نظرًا للدلالات السلبية المرتبطة بالعُري. يُقيم متحف فيلبروك للفنون في تولسا، أوكلاهوما ، جلسة أسبوعية منذ زمن طويل. في جلسة مفتوحة عادية، يُقدم أستاذ من جامعة تولسا دروسًا مرة واحدة شهريًا. عادةً ما يكون العارضون في هذه الجلسات من متوسطي العمر أو أكبر، والفنانون عمومًا ذوو خبرة في رسم العارضين العراة، مع وجود مشاركين جدد من حين لآخر. [ 63 ]

عرض الأزياء للفنانين الأفراد

في الأوساط غير الأكاديمية، يجوز للعارضين اتخاذ الوضعيات التي يطلبها الفنانون ضمن حدود القانون وراحتهم الشخصية، بما في ذلك الأعمال التي تتطلب اتصالاً جسدياً مع عارضين آخرين أو الفنان أو الجمهور. قام الفنان الفرنسي إيف كلاين بتطبيق الطلاء على أجساد العارضين ثم ضغطها أو جرّها على القماش، وذلك كفن أدائي وكتقنية رسم. [ 64 ] في عام 2010 ، ضمّ معرض استعادي لأعمال مارينا أبراموفيتش في متحف الفن الحديث عارضين عاريين، ذكر وأنثى، يقفان في مدخل ضيق يمرّ من خلاله الزوار، في محاكاة لعملٍ أنجزته الفنانة وشريكها عام 1977. [ 65 ]

تميل عارضات الأزياء اللواتي يعملن مع فنانين منفردين في استوديوهات خاصة إلى الالتزام بمعايير كليات الفنون للحفاظ على تعريف عرض الأزياء كعمل فني جاد. مع ذلك، لم تعد هناك قواعد صارمة، ما قد يُؤدي إلى نشوء علاقة عمل أكثر مرونة مع مرور الوقت. قد يشمل ذلك عدم خلع الملابس في غرفة أخرى، أو عدم ارتداء رداء أثناء فترات الراحة. إضافةً إلى ذلك، لم يعد الصمت ضروريًا إذا كان الفنان مرتاحًا للعمل والتحدث مع العارضة. قد تنشأ علاقة أكثر ودية حيث يشعر كل من الفنان والعارضة بأنهما يتعاونان. مع ذلك، في بيئة الاستوديوهات الخاصة، ومع وجود فنان ملتزم بمواعيد نهائية أو بإرشادات خاصة بالتكليف، قد تُطبق معايير عمل أكثر صرامة فيما يتعلق بالالتزام بالمواعيد واتخاذ وضعيات أطول وأكثر تطلبًا، ولكن أيضًا بأجور أعلى. مع ذلك، يُعد العمل في الاستوديوهات الخاصة نادرًا خارج المدن الكبرى. [ 4 ] : ​​49-54

اعتذر تشاك كلوز عام 2017 بعد أن اتهمته عدة نساء بالإدلاء بتعليقات غير لائقة أثناء حضورهن إلى استوديو التصوير الخاص به، لكنه أنكر في البداية ارتكاب أي خطأ. [ 66 ] بعد وفاته عام 2021، كُشف أنه كان يعاني من نوع من الخرف، وهو ما قد يفسر سلوكه. [ 67 ]

أفراد الأسرة والأزواج وشركاء الحياة

على مر التاريخ، استخدم الفنانون أفراد عائلاتهم كعارضين، عراة وغير عراة، في إبداع أعمالهم. تخصص رسام العصر الذهبي الهولندي، يان دي براي، في فن البورتريه التاريخي ، وهو عبارة عن "بورتريهات" لشخصيات تاريخية باستخدام شخصيات معاصرة كعارضين، بما في ذلك نفسه وعائلته، كما في نسختين من لوحة "مأدبة كليوباترا" (1652 و1669). [ 68 ] رسمت الرسامة الفرنسية إليزابيث فيجيه لو برون، من القرن الثامن عشر، العديد من اللوحات لابنتها، الرسامة جولي لو برون . [ 69 ] كانت روز بوريه موضوعًا للعديد من المنحوتات الشخصية لأوغست رودان ورفيقته لمدة 53 عامًا، بينما كانت زوجته موضوعًا لها فقط في السنة الأخيرة من حياتها. تُعد الرسامة وجامعة الأعمال الفنية الفرنسية، جولي مانيه، موضوعًا للعديد من اللوحات التي تصوّر والدتها بيرت موريسو ، وعمها إدوارد مانيه ، وابنة عمها بول غوبيلار ، وغيرهم من الفنانين الانطباعيين. كانت كاميل دونسيو ، الزوجة الأولى لكلود مونيه، عارضةً أيضاً في لوحات بيير أوغست رينوار وإدوارد مانيه. أما هورتنس فيكيه، رفيقة سيزان وزوجته لاحقاً، فنادراً ما تُذكر في تاريخ الفن. [ 70 ] [ 71 ] رسم لوسيان فرويد العديد من أبنائه الأربعة عشر، بعضهم عراة؛ وكانت ابنته آني فرويد الأكثر إثارةً للجدل عام 1963 عندما كانت في الرابعة عشرة من عمرها. [ 72 ] ومع ذلك، فهي تنظر الآن إلى تجربة وقوفها أمام والدها كتجربة إيجابية. [ 73 ]

عرض الأزياء بالملابس

فنان يعمل انطلاقاً من نموذج يرتدي زياً تنكرياً
صورة التقطها روجر فراي عام 1917 لنينا هامنيت " ملكة بوهيميا"، التي وقفت عارية أمام موديلياني [ 74 ]

غالبًا ما تتطلب دروس الرسم والفنانون الذين يعملون على أعمال ذات طابع تاريخي عارضين يرتدون ملابس أو أزياءً خاصة، ويتخذون وضعيات قد تستمر حتى اكتمال العمل. وهذا يخلق طلبًا على العارضين الذين يرتدون ملابس في تلك المدارس التي لا تزال تُدرّس أساليب الرسم الأكاديمية . وقد يُروّج بعض العارضين لخدماتهم من خلال امتلاكهم أزياءً مثيرة للاهتمام أو متنوعة. [ 75 ] الملابس مطلوبة في الأماكن العامة، مثل مدرسة دكتور سكتشي للفنون المضادة، [ 76 ] ولكنها موجودة أيضًا في أماكن أكثر تقليدية، مثل ماراثونات جمع التبرعات التي ترعاها نقابة عارضي منطقة الخليج. [ 11 ] : 39

يُطلق عادةً على الشخص الذي يُرسم أو يُنحت له بورتريه اسم "الشخص المرسوم" بدلاً من "العارض"؛ فعندما لا يتقاضى الشخص أجرًا مقابل الوقوف أمام الكاميرا، غالبًا ما يتقاضى الفنان أجرًا مقابل رسم صورة تُشبهه. [ 77 ] تُرسَم البورتريهات الحديثة من الصور الفوتوغرافية جزئيًا على الأقل، مع أن الفنانين يُفضلون قضاء بضع ساعات على الأقل في جلسة مباشرة مع الشخص المرسوم في البداية لالتقاط شخصيته بشكل أفضل، وفي النهاية لإضافة اللمسات الأخيرة. في بعض الحالات، قد يرفض الشخص المرسوم البورتريه لأنه لا يُناسبه، فيقوم بإتلافه. [ 78 ]

التصوير الفوتوغرافي

المصور إيرل موران يعمل مع عارضة الأزياء زوي موزارت في ثلاثينيات القرن العشرين

أثير جدلٌ حول مكانة التصوير الفوتوغرافي كوسيلةٍ فنيةٍ راقية، ويتجلى ذلك في عزوف بعض العارضات عن الظهور عارياتٍ أمام الكاميرا كما يفعلن في الرسم أو التلوين. [ 4 ] : ​​18-25. تختلف تجربة عرض الأزياء العارية بالنسبة للمصور الهاوي عن تجربة الوقوف أمام الكاميرا في الرسم أو التلوين. [ 21 ] تُنتج الوسائط التقليدية صورةً واحدةً لا تُطابق العارضة تمامًا ، بينما تتطلب الصور الفوتوغرافية موافقةً لحماية حق العارضة في الخصوصية . يُعدّ الأجر بالساعة للعارضات اللواتي يظهرن في جلسات التصوير الفني الراقي أعلى بكثير من أجرهن في الوسائط الأخرى، وإن كان أقل من أجرهن في التصوير التجاري. [ 4 ] : ​​18-25

نشرت المصورة سالي مان كتاب "العائلة المباشرة" ، الذي تضمن 13 صورة من أصل 65 لأطفالها عراة. [ 79 ] وصفت ماري غوردون العديد من هذه الصور بأنها تستغل الأطفال جنسيًا بغض النظر عن قيمتها الفنية. [ 80 ] وكان رد مان على هذا النقد أن الصور كانت عفوية وطبيعية، ولا تحمل أي دلالات جنسية سوى تلك التي يضفيها المشاهد. [ 81 ] وُجهت اتهامات لمصورين أقل شهرة، ولكن لم يُدانوا، بالاشتباه في إساءة معاملة الأطفال بسبب صور مماثلة لأطفالهم. [ 82 ] قام جوك ستورجيس بتصوير عائلات كاملة من ممارسي العري ، [ 83 ] مما أدى إلى تحقيق من قبل مكتب التحقيقات الفيدرالي عندما أبلغ موظف في مختبر تصوير عن الصور؛ ومع ذلك، لم تُوجه أي تهم. [ 84 ]

صورة ألفريد ستيغليتز لجورجيا أوكيف (1918)

يتناول كتاب آرثر أولمان، "الزوجة العارضة" ، العلاقة بين المصورين الذكور وزوجاتهم كعارضات أزياء . ويركز الكتاب على المصورين البارون أدولف دي ماير (زوجته أولغا دي ماير )، وألفريد ستيغليتز (زوجته جورجيا أوكيف )، وإدوارد ويستون، وعارضة الأزياء شاريس ويلسون ، وهاري كالهان ، وإيميت غوين ، ولي فريدلاندر ، وماساهيسا فوكاس ، وسييتشي فورويا ، ونيكولاس نيكسون . [ 85 ]

أحيانًا، قد يدفع التميز الناتج عن المشاركة في الفنون الجميلة عارضة أزياء شابة هاوية إلى قبول العمل أمام مصور مشهور، ومن الأمثلة على ذلك فانيسا ويليامز ومادونا . بيعت نسخة موقعة من إحدى صور مادونا العارية التي التقطها لي فريدلاندر عام 1979 في مزاد عام 2012 مقابل 37 ألف دولار. ورغم أن ذلك يعود في معظمه إلى شهرتها، إلا أن العارضة لم تنل نصيبًا من هذه الزيادة في قيمة العمل الفني. [ 86 ]

متصل

خلال جائحة كوفيد-19 ، بدأت دروس الرسم من الحياة بالظهور على المنصات الإلكترونية، وخاصةً عبر تطبيق زووم . وقد أدى هذا التحول إلى الفضاءات الافتراضية إلى خلق مجتمعات عالمية جديدة، وزيادة فرص الفنانين في الانضمام إلى الجلسات من منازلهم. [ 87 ] ورغم أن الجلسات عن بُعد تعاني من بعض الصعوبات، مثل تشوه الصورة وانعدام التواصل المباشر، فقد شهدت توسعًا في عدد الراغبين والقادرين على المشاركة، سواءً كعارضين أو فنانين. [ 88 ] [ 89 ]

لا تتوفر للعارضات في كلية الفنون والحرف الحكومية في الهند، واللاتي يعتمدن على عرض الأزياء في الحصص الدراسية كمصدر دخل وحيد، خيار الدراسة عبر الإنترنت، ولكنهن يتلقين الدعم من خلال تبرعات الفنانين. [ 90 ]

العري وصورة الجسد

ستيغليتز
دراسة عارية لويليام مورتنسن

في السنوات الأخيرة، برزت علاقة بين قضايا اجتماعية تتعلق بصورة الجسد ، والتسليع الجنسي، وعارضات الأزياء، حيث شجع البعض على مشاركة أوسع في رسم الحياة، بما في ذلك في سن مبكرة، لتوفير تجربة رؤية أشخاص عراة حقيقيين كبديل عن صور الأجساد المثالية المنتشرة على وسائل التواصل الاجتماعي. [ 91 ] وقد أشار ديفيد ب. مانزيلا إلى الفوائد الاجتماعية لرسم الحياة في سبعينيات القرن الماضي عندما كان مديرًا لمدرسة رود آيلاند للتصميم . وتم إدخال عارضات عاريات إلى صفوف الشباب بموافقة أولياء أمورهم. [ 92 ] وكثيرًا ما تذكر العارضات تقبلهن لأجسادهن كإحدى فوائد عرض الأزياء. [ 93 ] [ 94 ] وبينما لا تزال الشابات هن العارضات النمطيات، يُرحب بالرجال والعارضين الأكبر سنًا في المدن ذات المجتمع الفني النشط مثل غلاسكو، اسكتلندا . [ 74 ] وتُعد مبادرة "التنوع في الشكل" إحدى المبادرات التي تهدف إلى زيادة التمثيل في الفنون الجميلة والتعليم الفني من خلال إنشاء موارد لدعم العارضات اللواتي يحملن هويات مهمشة ظاهرة. [ 12 ] تشير عالمة الاجتماع سارة ر. فيليبس، في كتابها الصادر عام 2020، وهو متابعة لكتابها " نمذجة الحياة" الصادر عام 2005 ، إلى أن العارضات اللواتي تواصلن معها خلال تلك السنوات شعرن عمومًا بأن التعري أمام الكاميرا في قاعة الدرس يمنحهن شعورًا بالتمكين. [ 95 ] كما كان لرسم العارضات العاريات أثر إيجابي على الفنانات. [ 96 ]

وجهات نظر بديلة

يرتكز الرأي السائد حول عرض الأزياء الفنية على موقف معتدل فيما يتعلق بقيمة دراسات الشكل والعُري في الفن. وتوجد أيضًا مدارس أو استوديوهات قد تكون أكثر تحفظًا أو أكثر انفتاحًا . وتعتبر العديد من البرامج الفنية في المؤسسات المسيحية العُري بأي شكل من الأشكال متعارضًا مع معتقداتها، ولذلك لا توظف إلا عارضين يرتدون ملابسهم في دروس الفنون. [ 97 ] ولم يُعثر على أي من الكليات الإنجيلية البروتستانتية في الولايات المتحدة تُدرج عارضين عراة في برامجها الفنية والتصميم الجرافيكي، مُعتبرةً ذلك ممارسة غير محتشمة؛ ومع ذلك، فقد كانت مؤسسات مماثلة في أستراليا تُقيم دروسًا في الرسم من الحياة. [ 98 ]

في جامعة ولاية لويزيانا (LSU)، نادرًا ما تُثار اعتراضات من قِبل الطلاب المتدينين أو المحافظين على العُري، لكن أعضاء هيئة التدريس يؤكدون أن رسم الجسد تدريب ضروري للفن عمومًا، ولفهم البنية الكامنة تحت الملابس. عارضات الأزياء في جامعة ولاية لويزيانا هنّ طالبات متفرغات يتعلمن فن عرض الأزياء من طالبات أخريات أو فنانات. [ 19 ] لا تسمح جامعة بريغام يونغ بعارضات الأزياء العاريات، وتصف سياستها بأنها رقابة ذاتية في سياق ميثاق الشرف الجامعي. [ 99 ] ترى مؤسسات أخرى أن غياب دراسات الجسد يُشكك في اكتمال التعليم الفني المُقدم. [ 100 ] يُقرّ البعض بأن تقدير جمال الجسد البشري يتوافق مع التعليم المسيحي. [ 101 ] لا تكتفي كلية غوردون بالتأكيد على ضرورة دراسات الجسد العاري كجزء من تعليم فني كلاسيكي متكامل، بل ترى أيضًا أن استخدام عارضات يرتدين ملابس سباحة أو غيرها من الملابس الكاشفة يضع هذا النشاط في سياق الإعلان والاستغلال الجنسي. [ 102 ]

يُقدّم جيمس إلكينز بديلاً عن دراسة الجسد الكلاسيكية "الموضوعية" بالقول إنّ العُري لا يخلو أبدًا من دلالات إيروتيكية، وأنّ التظاهر بخلاف ذلك محض خيال. [ 103 ] وقد أقرّ كينيث كلارك، أحد دعاة الجماليات الكلاسيكية، بأنّ "الدوافع البيولوجية" لا تغيب أبدًا حتى في أكثر حالات العُري عفة، ولا ينبغي أن تغيب إلا إذا أُفرغ العمل من كلّ حياة. [ 104 ] ويرى معظم عارضات الأزياء أنّ التعري أمام الكاميرا لا يجب أن يكون أكثر إثارة جنسية من أيّ موقف اجتماعي مختلط آخر، طالما أنّ جميع المشاركين يتحلّون بنضجٍ في سلوكهم. [ 4 ] ومع ذلك، لا يُراعى دائمًا الالتزام بالآداب العامة عندما لا تكون العارضة أو الطلاب على دراية بالقواعد غير المعلنة في كثير من الأحيان. وقد تشعر العارضات بالقلق من التعري أمام الطلاب الجدد الذين لم يسبق لهم رؤية العُري في قاعات الدراسة، والذين قد يتصرفون بطريقة غير ناضجة. [ 10 ] [ 21 ]

يتجلى تقبّل الإيحاءات الجنسية في أعمال وسلوك بعض الفنانين. فعلى سبيل المثال، اشتهر بيكاسو أيضاً بتعدد علاقاته العاطفية مع العديد من العارضات/الملهمات/العشيقات طوال حياته، ومنهن: ماري تيريز والتر ، وفرناند أوليفييه ، ودورا مار ، وفرانسواز جيلو . أما الرسام جون كورين ، الذي غالباً ما تتسم أعماله بالإيحاءات الجنسية، فيجمع بين صور من الثقافة الشعبية وإشارات إلى زوجته، راشيل فاينشتاين . [ 105 ]

تتمثل إحدى وجهات النظر النسوية في النظرة الذكورية ، التي تؤكد أن الصور العارية تنطوي بطبيعتها على التلصص، حيث يكون المشاهد في مكان الرجل القوي الذي ينظر إلى الأنثى الخاضعة. [ 106 ]

تاريخ

تغير دور عارضات الفن عبر العصور المختلفة بتغير معنى وأهمية الجسد البشري في الفن والمجتمع. [ 104 ] [ 107 ] وقد تعرض عرض الأزياء العارية، والفن العاري، والعري عمومًا، في بعض الأحيان، للاستنكار الاجتماعي، على الأقل من قبل بعض فئات المجتمع. [ 1 ] : 3 عندما كان العري في الفن في أوج شعبيته، ربما كانت العارضات اللواتي جعلن هذه الأعمال الفنية ممكنة من ذوات المكانة المتدنية والأجور الزهيدة. كان النمط النمطي لعارضة الفن الأنثوية جزءًا من الحركة البوهيمية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين في أوروبا. أدى الجمع بين العري وتبادل المال إلى ربط البعض عرض الأزياء العارية بالدعارة، لا سيما في الولايات المتحدة. [ 4 ] : ​​6-7

مع تقدم القرن العشرين، اكتسبت عارضات الأزياء مزيدًا من التقدير والمكانة، بما في ذلك تأسيس أولى المنظمات التي اضطلعت ببعض وظائف النقابات العمالية، لتصبح بذلك مهنة احترافية. وأصبح بإمكان بعض الأفراد اكتساب شهرة واسعة، مثل أودري مونسون ، التي كانت نموذجًا أو مصدر إلهام لأكثر من 15 تمثالًا في مدينة نيويورك في عشرينيات القرن العشرين. [ 108 ] بدأ كوينتين كريسب مسيرة مهنية استمرت ثلاثين عامًا كعارض أزياء في عام 1942. [ 1 ] : 20-21

العصور القديمة وما بعد الكلاسيكية

كان الإغريق ، الذين اعتادوا على رؤية الجسد العاري أمامهم باستمرار في تمارين الجيمنازيوم ، أقل حاجةً إلى نماذج محترفة مقارنةً بالعصر الحديث؛ ولكن من غير المرجح أنهم كانوا سيبلغون المستوى الرفيع الذي وصلت إليه أعمالهم لولا الدراسة المستمرة للطبيعة. ويُعتقد أن استخدام النماذج كان أول ظهور لها في اليونان القديمة. وتُثبت قصة زيوكسيس التي رواها فاليريوس ماكسيموس ، الذي عُرضت عليه خمس من أجمل عذارى مدينة كروتوني كنماذج لرسمه لوحة هيلين ، استخدامها في بعض الأحيان. كما تُشير مقولة يوبومبوس ، التي نقلها بليني ، والذي نصح ليسيبوس قائلاً : "اجعل الطبيعة نموذجك، لا الفنان"، موجهاً انتباهه إلى الحشد بدلاً من عمله، إلى استخدام النماذج، وهو ما تُظهره العديد من التماثيل الشخصية في العصرين اليوناني والروماني. [ 109 ] وتُعرف أسماء بعض هذه النماذج في تلك الحقبة، مثل الجميلة فريني التي كانت نموذجاً للعديد من اللوحات والمنحوتات. [ 110 ]

اختفى العُري تقريبًا من الفن الغربي خلال العصور الوسطى، ويعود ذلك في معظمه إلى موقف المسيحيين الأوائل، [ 111 ] مع أن كينيث كلارك ، في تمييزه الشهير، أشار إلى أن رسم العُري كان لا يزال ضروريًا لبعض المواضيع، لا سيما يوم القيامة . تغير هذا الوضع مع عصر النهضة وإعادة اكتشاف العصور الكلاسيكية القديمة، حيث استخدم الرسامون في البداية متدربيهم الذكور ( غارزوني ) كنماذج لرسم شخصيات من كلا الجنسين، كما يتضح غالبًا من رسوماتهم. يوصي ليون باتيستا ألبيرتي بالرسم من العُري في كتابه "دي بيكتورا" الصادر عام 1435؛ وكما كان شائعًا حتى نهاية القرن، يبدو أنه كان يقصد استخدام نماذج ذكورية فقط. [ 112 ] : 49-50

العصر الحديث المبكر

فن الرسم للفنان يوهانس فيرمير ، حوالي عام 1666

ربما تكون أولى الصور لنساء عاريات مرسومة من الطبيعة هي مجموعة من الرسومات والمطبوعات لألبريشت دورر من تسعينيات القرن الخامس عشر، والتي سبقت الممارسة الإيطالية. [ 112 ] : 51-55 وقد اكتسب إنتاج صور النساء العاريات أهمية مفاجئة في الرسم الفينيسي في العقد الذي تلا عام 1500، مع أعمال مثل لوحة فينوس دريسدن لجورجوني التي تعود إلى حوالي عام 1510. لم يستخدم الرسامون الفينيسيون الرسومات إلا نادرًا، وكان يُعتقد أن هذه الأعمال لم تعتمد كثيرًا على نماذج حية، ولكن هذا الرأي قد تم دحضه مؤخرًا. [ 112 ] : 55-56 ويُعتقد عمومًا أن أول فنان إيطالي استخدم نماذج نسائية بانتظام في دراساته هو رافائيل ، الذي من الواضح أن رسوماته للنساء العاريات لا تستخدم فتيانًا مراهقين. [ 112 ] : 56-60 قد تكون دراسة مايكل أنجلو السابقة لفتاة عارية راكعة من أجل لوحة الدفن (حوالي 1500) قد استخدمت عارضة أنثى أو لم تستخدمها، ولكن إن فعلت، فهذا لم يكن أسلوبه المعتاد. [ 113 ] 

تُعدّ قصة حب رافائيل وعشيقته وعارضته مارغريتا لوتي ( لا فورنارينا ) " العلاقة النموذجية بين الفنان وعارضته في التقاليد الغربية ". [ 114 ] كما كان هناك تقليدٌ لإدراج صور المتبرعين كشخصيات ثانوية في المشاهد السردية الدينية، ويُعتقد أن العديد من لوحات العذراء والطفل التي رسمها رسامو البلاط استخدمت أميرات أو شخصيات أخرى من البلاط كعارضات للسيدة مريم؛ وتُسمى هذه اللوحات أحيانًا "صورًا مُقنّعة". [ 115 ] : 3-4، 137 [ 116 ] وأشهر هذه اللوحات تصوير أغنيس سوريل (توفيت عام 1450)، عشيقة شارل السابع ملك فرنسا ، في لوحةٍ بريشة جان فوكيه ، على هيئة العذراء المرضعة (أو ما بعد المرضعة ) . [ 115 ] : 3-4 [ 117 ]

ربما كانت علاقة رافائيل غير نمطية إلى حد ما، على الرغم من أن سيرة بينفينوتو تشيليني الذاتية تُشير إلى استخدامه، في كل من روما وباريس، خادمات كعارضات وسيدات وخادمات. ومع ذلك، عندما انفصل عن إحداهن، واجه صعوبة في إيجاد عارضة أخرى، واضطر إلى إعادة توظيفها لمجرد أن تكون عارضة. [ 112 ] : 60-61. يُسجل لورينزو لوتو مدفوعاتٍ لبغايا مقابل أن يكنّ عارضات في البندقية عام 1541، وربما يكون هذا أقدم سجل لما ظل لفترة طويلة خيارًا متاحًا للفنانين. [ 112 ] : 60

ظهرت مهنة عرض الأزياء الفنية في أواخر عصر النهضة، عندما أدى إنشاء مدارس لدراسة الشكل البشري إلى خلق طلب منتظم، ومنذ ذلك الحين ضمنت الأجور المقدمة استمرار العرض. [ 109 ] ومع ذلك، كان عارضو الأكاديمية عادةً من الرجال فقط حتى أواخر القرن التاسع عشر، وكذلك الطلاب. [ 118 ] لم تسمح الأكاديمية الملكية للرسم والنحت إلا بعارضات إناث يرتدين ملابس، بدءًا من عام 1759. [ 112 ] : 61 في لندن، لم يُسمح للطالبات في الفرع النسائي للأكاديمية الملكية للفنون بدراسة الشكل العاري حتى أواخر القرن التاسع عشر. [ 119 ]

العصر الحديث المتأخر والمعاصر

في باريس القرن التاسع عشر، حجزت العديد من عارضات الأزياء مكانةً في تاريخ الفن. أصبحت فيكتورين مورين رسامة بعد أن مثّلت أمام العديد من الأعمال، بما في ذلك اثنتان من أشهرها: أولمبيا لمانيه و "الغداء على العشب" . [ 120 ] كانت جوانا هيفيرنان عارضة أزياء وملهمة فنانين أيرلنديين ، ارتبطت عاطفيًا بالرسام الأمريكي جيمس أبوت ماكنيل ويسلر والرسام الفرنسي غوستاف كوربيه . وهي عارضة لوحة ويسلر " سيمفونية باللون الأبيض، رقم 1: الفتاة البيضاء" ، ويُشاع أنها كانت عارضة لوحة كوربيه " أصل العالم" . سوزان فالادون ، وهي أيضًا رسامة، مثّلت أمام بيير أوغست رينوار (وأبرزها في "الرقص في بوجيفال ")، وهنري دي تولوز لوتريك ، وبيير بوفيس دي شافان ، وإدغار ديغا . [ 121 ] كانت والدة الرسام موريس أوتريلو . [ 122 ] جولي مانيه ، التي كانت عارضةً لوالدتها بيرت موريسو والعديد من الفنانين الانطباعيين الآخرين، كانت أيضًا رسامة وجامعة أعمال فنية مهمة. [ 123 ]

كان حفل بال دي كواتز آرت الثاني، الذي أقيم عام ١٨٩٣، حفلاً تنكرياً تضمن عارضات أزياء عاريات بين الحضور، مما أدى إلى طمس التمييز بين الصور المثالية في الأعمال الفنية والأشخاص الحقيقيين الذين وقفوا أمامها. كان هذا رمزاً لتغيرات اجتماعية أخرى ميزت نهاية القرن التاسع عشر . أدينت أربع عارضات أزياء بتهمة خدش الحياء العام، وأعقب ذلك احتجاجات من طلاب مدرسة الفنون الجميلة ضد الرقابة . [ ١٢٤ ] [ ١٢٥ ]

عندما سادت النظرة الفيكتورية في إنجلترا، أصبحت الدراسات باستخدام نموذج حي أكثر تقييدًا مما كانت عليه في القرن السابق، واقتصرت على صفوف متقدمة من الطلاب الذين أثبتوا جدارتهم بالفعل من خلال نسخ لوحات الفنانين القدامى والرسم من قوالب الجبس. [ 107 ] : 9 ويعود ذلك جزئيًا إلى أن العديد من المدارس كانت ممولة من القطاع العام، لذا كانت القرارات خاضعة لتدقيق غير الفنانين. [ 107 ] : 12 لم يكن العمل كعارضة أزياء أمرًا محترمًا، وخاصة بالنسبة للنساء. خلال الفترة نفسها، سمح نظام ورش العمل الفنية الفرنسية لأي طالب فنون بالعمل من الطبيعة في جو أقل رسمية، كما قبل النساء كطالبات. في إنجلترا، لم ترسخ دروس الرسم من الطبيعة كعنصر أساسي في تعليم الفنون إلا مع اقتراب القرن العشرين. [ 107 ] : 14-16

في الولايات المتحدة، كانت قواعد الحشمة الفيكتورية تقتضي أحيانًا أن تتخذ العارضة وضعية عارية مع تغطية وجهها (كما في لوحة "العارية المقنعة" لتوماس إيكنز، على سبيل المثال). [ 126 ] : 84 وفي عام 1886، طُرد إيكنز من أكاديمية بنسلفانيا للفنون الجميلة لقيامه بنزع قطعة القماش التي تغطي عورة عارض أزياء ذكر في فصل دراسي مختلط. [ 127 ]

في عصر ما بعد الحداثة، عاد الجسد العاري ليحظى ببعض القبول في عالم الفن، ولكن ليس بالضرورة عارضة الأزياء. يُدرَّس رسم الجسد في معظم كليات الفنون، ولكنه قد لا يكون شرطًا للحصول على شهادة في الفنون الجميلة. يقول بيتر شتاينهارت إن الجسد العاري أصبح موضة قديمة في المعارض العصرية، [ 11 ] : 21 بينما ترى ويندي شتاينر أن هناك انتعاشًا في أهمية الجسد كمصدر للجمال في الفن المعاصر. [ 128 ] يعمل بعض الفنانين المعاصرين المعروفين من نماذج، لكن معظمهم يعتمد على الصور الفوتوغرافية أو خيالهم. ومع ذلك، لا تزال جلسات الرسم المفتوحة الخاصة مع عارضة حية تحظى بشعبية كبيرة. [ 129 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 بهارالي، كاناكي (2019). العُري في الفصل الدراسي: العالم المعاصر لنمذجة الحياة (أطروحة دكتوراه). جامعة مدينة نيويورك . تم الاطلاع عليه في 5 ديسمبر 2021 .
  2. ↑ ديني، ديانا (16 نوفمبر 2012). "يوم في حياة تشاك مارش، عارض نورمان روكويل" . مجلة ساترداي إيفنينج بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 نوفمبر 2012 .
  3. ↑ "التوظيف" . ستوديو إنكاميناتي . 2 أغسطس 2021. تم الاطلاع عليه في 21 أكتوبر 2024 .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 فيليبس، سارة ر. (2006). نمذجة الحياة: عارضات الفن يتحدثن عن العري والجنسانية والعملية الإبداعية . ألباني: مطبعة جامعة ولاية نيويورك. ISBN 978-0-7914-6908-8تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 يناير 2025 .
  5. ↑ "إرشادات" . سجل نماذج الفنانين . تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2021 .
  6. ↑ "نبذة عنا" . نقابة عارضات الأزياء في منطقة الخليج . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2021 .
  7. ↑ "جمعية نماذج الحياة" . Lifemodelssociety.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2021 .
  8. ↑ "KYO – Konstmodellernas yrkesorganisation" [ Kyo - المنظمة المهنية لعارضي الأزياء الفنية ] (باللغة السويدية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2021 .
  9. ↑ "إضراب موديل 1941" . أرجوس . تروف. 28 أكتوبر 1941. مؤرشف من الأصل في 4 أكتوبر 2023.
  10. 1 2 3 4 5 بولوك، ليندا (2005). إيجاد الشكل البشري: نماذج الفنانين في الاستوديو والفصل الدراسي . آشفيل: دار نشر آر إس. رقم ISBN 978-0-9613949-9-8.
  11. 1 2 3 4 5 6 ستاينهارت، بيتر (2004). الفن العاري: لماذا نرسم . نيويورك: ألفريد أ. كنوبف. ISBN 978-1-4000-4184-8.
  12. 1 2 "حول" . شكل عن التنوع . تم الاسترجاع في 5 مايو 2024 .
  13. ↑ "هذه المنظمة تسعى لتنويع عالم عروض الأزياء في بوسطن" . WBUR . 26 يوليو 2019. تم الاطلاع عليه في 7 يناير 2024 .
  14. ↑ شيتس، برينا (3 يونيو 2021). "شخصية بارزة في مجال التنوع تسلط الضوء على الهويات المهمشة في المجتمع الفني" . صحيفة "ذا إندبندنت فلوريدا أليغيتور " . غينزفيل، فلوريدا . تاريخ الاطلاع: 6 مايو 2024 .
  15. ↑ ليبر، هولي (24 فبراير 2012). "عارضات الأزياء يتعرين للمساعدة في تخليد الشكل البشري" . تشاتانوغا تايمز فري برس . تم الاطلاع عليه في 26 نوفمبر 2021 .
  16. ↑ نيسيتش، هانا (21 مارس 2013). "كشف كل شيء من أجل الفن الراقي" . ذا نيو بالتز أوراكل . تم الاطلاع عليه في 26 نوفمبر 2021 .
  17. ↑ "ما يمكن توقعه كعارضة فنية" (ملف PDF) . جامعة ولاية فالدوستا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أكتوبر 2024 .
  18. ↑
  19. 1 2 بن بورجوا (5 مارس 2010). "نعم، إنهم يستخدمون عارضات عاريات في حصص الفنون" . WAFB . تم الاطلاع عليه في 26 نوفمبر 2021 .
  20. 1 2 بيري، ويليام أ. (1977). رسم الشكل البشري: دليل للرسم من الحياة . نيويورك: شركة فان نورتراند راينهولد. ISBN 978-0-442-20717-5.
  21. 1 2 3 روني، كاثلين (2009). فتاة عارية حية: حياتي كشيء . فايتفيل: مطبعة جامعة أركنساس. ISBN 978-1-55728-891-2.
  22. 1 2 مايهيو، مارغريت (2010). نمذجة الذاتية: الرسم من الحياة، والثقافة الشعبية، وتعليم الفن المعاصر (أطروحة دكتوراه). سيدني، أستراليا: جامعة سيدني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 ديسمبر 2021 .
  23. ↑ روشا، كيمبرلينا (2 فبراير 2005). "الفن في العري" . صحيفة ذا كوليجيان . جامعة ولاية كاليفورنيا، فريسنو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  24. ↑ جينكينز، أودري (21 مارس 2014). "انتباه: سأتعرى من أجل الفن" . ذا سينتو . تم الاسترجاع في 26 نوفمبر 2021 .
  25. ↑ أنيت ولوك فيزين (2003). إلهام القرن العشرين . نيويورك: هاري ن. أبرامز، إنك. ISBN 0-8109-9154-3.
  26. 1 2 كريس، سينثيا (2012). "رقابة النقاء" . كاميرا أوبسكورا . 27 (79): 97-125 . doi : 10.1215/02705346-1533457 . تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2025 .
  27. ↑ "الفنان والعارضة (2012)" . IMDB . تم الاطلاع عليه في 6 مارس 2016 .
  28. ^ "مهرجان كان: الضوضاء الجميلة" . مهرجان كان.كوم . تم الاسترجاع في 21 أبريل 2020 .
  29. ↑ "Camille Claudel (1988)" . IMDB . تم الاطلاع عليه في 6 مارس 2016 .
  30. ↑ جيرستنر، ديفيد (2002). "الرجولة التي لا تغرق: الفنان والعمل الفني في فيلم جيمس كاميرون "تيتانيك""" . نقد ثقافي . 50 (50): 1– 22. doi : 10.1353/cul.2002.0007 . ISSN 0882-4371 . JSTOR 1354686. تاريخ الاسترجاع: 3 سبتمبر 2025 .  
  31. ↑ أربوس، فيكتور (1989). كيفية رسم جسم الإنسان . دار نشر برايان تود. رقم ISBN 1-55521-380-4.
  32. ↑ جاكوبس، تيد سيث (1986). الرسم بعقل متفتح . نيويورك: منشورات واتسون-جوبتيل. ISBN 978-0-8230-1464-4.
  33. 1 2 "نماذج الشخصيات في الاستوديو". دليل الطالب 2023-2024 (ملف PDF) . كلية رينغلينغ للفنون والتصميم . الصفحات 100-101 . تاريخ الاطلاع: 31 أغسطس 2025 . 
  34. ↑ "سياسة دراسة النماذج العارية في دروس رسم الأشكال بجامعة جنوب إلينوي إدواردسفيل" . جامعة جنوب إلينوي إدواردسفيل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 سبتمبر 2019 .
  35. 1 2 3 دليل النموذج (PDF) ، كلية كولومبوس للفنون والتصميم ، تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024
  36. ↑ إرشادات نموذج الشكل ، جامعة ساوث كارولينا أيكن : الفنون البصرية والأدائية، 2018 ، تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024{{citation}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  37. ↑ "إرشادات RAM - القضايا الخلافية" . تم الاطلاع عليه في 18 أكتوبر 2012 .
  38. ↑ "أسئلة وأجوبة حول النمذجة" (ملف PDF) . كلية سانت أولاف . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 سبتمبر 2019 .
  39. 1 2 إيمي ك. ستيوارت (26 مارس 2008). "جامعة وادي سانتا كلارا تُعدّ مسودة قواعد لعرض الأزياء العارية" . صحيفة ديزيريت نيوز. مؤرشف من الأصل في 6 مارس 2016.
  40. ↑ "نموذج الفنون بجامعة مدينة نيويورك" (ملف PDF) . جامعة مدينة نيويورك . 10 يوليو 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  41. ↑ "مطلوب عارضات أزياء لصفوف الفنون الجميلة (وظيفة مدفوعة الأجر)" . جامعة ولاية أوهايو: قسم الفنون . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  42. ↑ "إعلان نموذج الفنان" (ملف PDF) . معهد كانساس سيتي للفنون . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 30 أكتوبر 2019. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 سبتمبر 2019 .
  43. ↑ "نموذج فني" . جامعة بريدج ووتر الحكومية . 2023. تم الاطلاع عليه في 20 أكتوبر 2024 .
  44. ↑ "نموذج فني (عارٍ ومرتدي ملابس)" . جامعة ألاسكا، أنكوريج . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2024 .
  45. ↑ "نموذج فني لجامعة تينيسي" . جامعة تينيسي . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  46. ↑ "الفن/نمذجة الأشكال" . قسم الفنون وتاريخ الفن - جامعة تكساس في أوستن . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  47. ↑ "نموذج الفنان - توصيفات الوظائف - الموارد البشرية" . جامعة نيو مكسيكو . 17 ديسمبر 2022. تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  48. ↑ "نموذج الحياة: نموذج العمل" . مكتب توظيف الطلاب. كلية بيتس . 6 أغسطس 2019. تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  49. ↑ "الفعاليات والإعلانات - قسم الفنون يبحث عن عارضات أزياء" . كلية ويليامز . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  50. ↑ "نموذج الشكل (حوض السباحة)" . المدرسة الجديدة . تم الاسترجاع في 7 مارس 2024 .
  51. ↑ "الطلاب، والعمالة المؤقتة بالساعة، والعمالة الجزئية غير الدائمة" (ملف PDF) . كلية وادي ويناتشي . 1 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2024 .
  52. ↑ "ملخصات الوظائف المؤقتة غير المشمولة بالمزايا" . جامعة ولاية بويز: خدمات الموارد البشرية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2024 .
  53. ↑ نموذج الطلب (ملف PDF) ، جامعة شرق تينيسي ، 2022 ، تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024
  54. ↑ "المساعدات المالية للطلاب" . جامعة غرب واشنطن . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  55. ↑ "قسم الموارد البشرية" . جامعة ولاية جاكسونفيل . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أكتوبر 2024 .
  56. ↑ "أوصاف الوظائف بدوام جزئي: المسارات الوظيفية/الفرص" . كلية إسكنازي للفنون والعمارة والتصميم: جامعة إنديانا بلومنجتون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  57. ↑ "فرصة لعارضات الأزياء المتعاقدات" (ملف PDF) . أكاديمية الفنون في سينسيناتي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2021 .
  58. ↑ "الموظفون المصنفون والإدارة وفرص أخرى" . كلية كوست كوميونيتي . تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2021 .
  59. ↑ "العمل مع نماذج حية: مقابلة مع منسق النماذج في كلية بنسلفانيا للفنون والتصميم، إيفان كيتسون" . كلية بنسلفانيا للفنون والتصميم . 7 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 8 يناير 2025 .
  60. ↑ "نموذج الشكل" . كلية الدراسات الإبداعية . تم الاسترجاع في 8 يناير 2025 .
  61. ↑ "الفن العاري: نظرة خاطفة على فصل رسم العراة في سنغافورة" . سي إن إيه لايف ستايل . تم الاطلاع عليه في 7 مارس 2024 .
  62. ↑ غراهام، مارك أ. (1 مايو 2012). "تدريس المحادثات، والفن المعاصر، ورسم الأشكال" . تعليم الفنون . 65 (3): 6-11 . doi : 10.1080/00043125.2012.11519170 . ISSN 0004-3125 . تاريخ الاسترجاع: 17 يوليو 2020 . 
  63. ↑ زاك ستويكوف (20 فبراير 2019). "من أجل الفن" . صحيفة تولسا وورلد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  64. ↑ "إيف كلاين، القياسات البشرية" . متحف تيت مودرن . 17 يناير 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2019 .
  65. ↑ راندي كينيدي (19 مارس 2010). "من يخاف من مارينا؟" . صحيفة نيويورك تايمز .
  66. ↑ بوغريبين، روبن (20 ديسمبر/كانون الأول 2017). "تشاك كلوز يعتذر بعد اتهامات بالتحرش الجنسي" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 أكتوبر/تشرين الأول 2019 .
  67. ↑ جونسون، كين؛ بوغريبين، روبن (19 أغسطس 2021). "تشاك كلوز، فنان الواقع المتجاوز للحدود، يرحل عن عمر يناهز 81 عامًا" . صحيفة نيويورك تايمز . ISSN 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع: 19 أغسطس 2021 . 
  68. ↑ كريستوفر لويد ، سحر العين، اللوحات الهولندية من العصر الذهبي ، الصفحات 49-52، منشورات المجموعة الملكية، 2004، رقم ISBN 1-902163-90-7.
  69. ↑ "إليزابيث لويز فيجيه لو برون - جولي لو برون (1780-1819) تنظر في المرآة - متحف المتروبوليتان للفنون" . www.metmuseum.org . تاريخ الوصول: 28 نوفمبر 2025 .
  70. ↑ بتلر، روث (2008). مختبئات في ظل المعلم: زوجات سيزان ومونيه ورودان النموذجيات . نيو هيفن، الولايات المتحدة: مطبعة جامعة ييل. ISBN 978-0-300-14953-1تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 يوليو 2021 .
  71. ↑ مارلو باريس، لارا. "«آخر مانيه»: جولي مانيه كانت الإرث الحي للانطباعية . صحيفة آيريش تايمز . تاريخ الاطلاع: ١٢ سبتمبر ٢٠٢٥ .
  72. ↑ جوردي جريج (17 أكتوبر 2013). "حكاية ابنة" . فانيتي فير .
  73. ↑ كونينغهام، إيرين (22 أكتوبر 2013). "كتاب جديد يقدم لمحة نادرة عن حياة لوسيان فرويد" . صحيفة ذا ديلي بيست . تم الاطلاع عليه في 8 يوليو 2018 .{{cite news}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  74. 1 2 "نمذجة الحياة: فن الاتزان" . هيرالد اسكتلندا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  75. ↑ "نموذج الكيمونو" . أتيليه كاناوا . تم الاطلاع عليه في 7 يوليو 2021 .
  76. ↑ رايتشل كرامر بوسيل. "السلوك النموذجي" . ذا فيليدج فويس. مؤرشف من الأصل في 3 أغسطس 2008. تم الاطلاع عليه في 10 أكتوبر 2012 .
  77. ↑ "جليسة أطفال" . قاموس ميريام-ويبستر الإلكتروني . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 نوفمبر 2012 .
  78. ↑ بيرس، أندرو (2008). "لوحة لوسيان فرويد التي تبلغ قيمتها ملايين الدولارات تُدمر على يد الشخص الذي رسمها" . صحيفة التلغراف . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 نوفمبر 2012 .
  79. ↑ مان، سالي؛ برايس، رينولدز (1992). العائلة المباشرة . أبيرتشر. ISBN 978-0893815233.
  80. ↑ غوردون، ماري (1996). "إضفاء الطابع الجنسي على الأطفال: أفكار حول سالي مان". سالماغوندي (111). كلية سكیدمور: 144-145 . JSTOR 40535995 . 
  81. ↑ مان، سالي؛ جوردون، ماري (1997). "حوار حول "استغلال الأطفال جنسياً"" . سلماجندي (114/115): 228-232 . ISSN 0036-3529 . JSTOR 40548981. تم الاسترجاع في 24 ديسمبر 2021 .  
  82. ↑ باول، لين (2010). تأطير البراءة: صور أم، وحماسة مدعٍ عام، ورد فعل بلدة صغيرة . دار النشر الجديدة. ISBN 978-1595585516.
  83. ↑ "سيرة جوك ستورجيس" . روغاليري . مؤرشف من الأصل في 17 يوليو 2018.
  84. ↑ هارولد ماس (5 يوليو 1990). "مختبر تصوير يُثير تحقيقًا من مكتب التحقيقات الفيدرالي : الفن: صور جوك ستورجيس لعائلات عارية موضع نقاش" . لوس أنجلوس تايمز . 
  85. ↑ أولمان، آرثر (1999). الزوجة المثالية . ليتل، براون. ISBN 9780821221709.
  86. ↑ "عارية (مادونا)، 1979" . كريستيز . تم الاطلاع عليه في 20 أكتوبر 2012 .
  87. ↑ "أحدثت جائحة كوفيد-19 نهضة افتراضية لفن الرسم من الحياة" . مجلة وايرد . الرقم الدولي الموحد للدوريات 1059-1028 . تاريخ الاطلاع: 15 سبتمبر 2021 . 
  88. ↑ أنجليكا فراي (26 مايو 2020). "تجربة دروس الرسم الافتراضي غير الكاملة ولكنها لا تقدر بثمن" . آرتسي .
  89. ↑ "الملابس ليست اختيارية: عارضات الفنون الجميلة يجدن طرقًا جديدة لرسم مستقبل افتراضي" . KUNC . NPR. 15 سبتمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 26 نوفمبر 2021 .
  90. ↑ بيشوابيجوي، ميترا (31 مارس 2021). "فنانو المدينة يساهمون في مساعدة عارضات الأزياء العاريات المتضررات من الإغلاق" . صحيفة تايمز أوف إنديا . ISSN 0971-8257 . تاريخ الاسترجاع: 26 نوفمبر 2021 . 
  91. ↑ "صورة الجسد والصحة النفسية: حصة فنون الحياة" . مؤسسة الصحة النفسية . 26 أبريل 2019.
  92. ↑ مانزيلا، ديفيد ب. (1973). "العري في الفصل الدراسي". المجلة الأمريكية للعلاج بالفن . 12 (3).
  93. ↑ "نماذج الحياة في لندن: الحقيقة المجردة" . لندنست . 21 أغسطس 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 نوفمبر 2021 .
  94. ↑ هولاند، ماغي (26 يناير 2018). "كشف كل شيء: عارضات أزياء طالبات في برنامج عرض الأزياء العارية في جامعة لامار دود يناقشن الفن وتقبّل الجسد" . ذا ريد آند بلاك . جامعة جورجيا، أثينا . تاريخ الاسترجاع: 26 نوفمبر 2021 .
  95. ↑ فيليبس، سارة ر. (2022). "طرق التواصل مع العالم السري وراء نموذج الحياة". في: شار، نيكولاس؛ كونتوغوريس، إرسي (محرران). حول العُري: نظرة جديدة إلى الجسد العاري في الفن . أبحاث روتليدج في النوع الاجتماعي والفن. نيويورك، نيويورك: روتليدج. doi : 10.4324/9781003049968 . ISBN 978-1-00-304996-8.
  96. ↑ سوامي، فيرين (1 مارس 2017). "رسم الأشخاص: دراسات استشرافية حول تأثير الرسم من الحياة على صورة الجسد" . صورة الجسد . 20 : 65-73 . doi : 10.1016/j.bodyim.2016.12.001 . ISSN 1740-1445 . تاريخ الاسترجاع: 23 أغسطس 2019 . 
  97. ↑ دانيال غرانت (18 يوليو 2011). "الكليات المسيحية تعاني من صعوبات في برامج الفنون الجميلة" . هافينغتون بوست . تم الاطلاع عليه في 7 أكتوبر 2012 .
  98. ↑ باور، لورين (29 ديسمبر/كانون الأول 2009). "التفاعل بين الإيمان والتعلم في دورات التصميم الجرافيكي في الكليات والجامعات الإنجيلية البروتستانتية" . التعليم العالي المسيحي . 9 (1): 5-27 . doi : 10.1080/15363750902973477 . ISSN 1536-3759 . S2CID 144153863. تاريخ الاسترجاع: 21 مارس/آذار 2021 .  
  99. ↑ كيتلين جونز (19 أكتوبر 2012). "ميثاق الشرف والفنون البصرية" . صحيفة ذا ديلي يونيفرس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 سبتمبر 2019 .
  100. ↑ وايت، جيني (1 مارس 2012). "العُري في الفن مهني وليس جنسيًا" . رابطة طلاب جامعة أوليفيت نازارين . تم الاطلاع عليه في 28 فبراير 2013 .
  101. ↑ "سياسة الفن بشأن عارضات الأزياء العاريات" (ملف PDF) . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 4 أكتوبر 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 سبتمبر 2025 .
  102. ↑ "سياسة استخدام العارضات العاريات في الفن" . كلية غوردون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2019 .
  103. ↑ إلكينز ، جيمس (2001). لماذا لا يمكن تدريس الفن: دليل لطلاب الفنون . أوربانا: مطبعة جامعة إلينوي. ص 85. ISBN  978-0-252-06950-5.
  104. 1 2 كلارك، كينيث (1956). العري - دراسة في الشكل المثالي: الفصل 1. العري والجسد العاريبرينستون: مطبعة جامعة برينستون. رقم ISBN 978-0-691-01788-4.{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة )
  105. ↑ كولمان، ديفيد (11 مارس 2011). "رايتشل فاينشتاين وجون كورين، أفضل إبداعاتهما" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . تاريخ الاسترجاع: 21 أكتوبر 2024 . 
  106. ↑ إيتون، إي دبليو (سبتمبر 2008). "الفلسفة النسوية للفن". بوصلة الفلسفة . 3 (5): 873-893 . doi : 10.1111/j.1747-9991.2008.00154.x .
  107. 1 2 3 4 بوستل، مارتن؛ فون، ويليام (1999). نموذج الفنان: من إيتي إلى سبنسر . لندن: ميريل هولبرتون. ISBN 978-1-85894-084-7.
  108. ↑ روزاس، ديانا وغوتيهير بورن، أنيتا (1999). فينوس الأمريكية: الحياة الاستثنائية لأودري مونسون، عارضة الأزياء والملهمة . لوس أنجلوس: دار بالكوني للنشر.
  109. ١ ٢ تتضمن جملة واحدة أو أكثر من الجمل السابقة نصًا من منشور أصبح الآن ملكًا عامًا : تشيشولم، هيو ، محرر (١٩١١). " نماذج، فنانون"  ". الموسوعة البريطانية . المجلد  18 (  الطبعة الحادية عشرة). مطبعة جامعة كامبريدج. ص  640.
  110. ↑ كوبر، كريغ (1995). "الهايبريدس ومحاكمة فرايني" . فينيكس . 49 (4): 303-318 . doi : 10.2307/1088883 . ISSN 0031-8299 . JSTOR 1088883. تاريخ الاسترجاع: 1 سبتمبر 2025 .  
  111. ↑ سورابيلا، جان (يناير 2008). "العُري في العصور الوسطى وعصر النهضة، في التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن" . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون . تم الاطلاع عليه في 25 أكتوبر 2012 .
  112. 1 2 3 4 5 6 7 8 بيرنشتاين، جوان ج. (1992). "العارضة الأنثوية وعراة عصر النهضة: دورر وجورجيوني ورافائيل" . أرتيبوس وآخرون هيستوريا . 13 (26): 49-63 . دوى : 10.2307 / 1483430 . ISSN 0391-9064 . جستور 1483430 . تم الاسترجاع في 8 ديسمبر 2020 .  
  113. ↑ دانكرتون، جيل؛ فويستر، سوزان؛ بيني، نيكولاس (1999). من دورر إلى فيرونيز: لوحات القرن السادس عشر في المعرض الوطني . نيو هيفن ولندن: مطبعة جامعة ييل. ISBN 9780300095333تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 مارس 2025 .
  114. ↑ لاثرز، ماري (2001). أجساد الفن: الواقعية الأدبية الفرنسية ونموذج الفنان . مطبعة جامعة نبراسكا. ص 60. ISBN  978-0-8032-2941-9.
  115. 1 2 كامبل، لورن (1990). صور عصر النهضة، الرسم الأوروبي للصور الشخصية في القرون 14 و15 و16 . مطبعة جامعة ييل. ISBN 0-300-04675-8.
  116. ↑ أينسورث، ماريان دبليو. (يناير 2008). "التعديلات المتعمدة على اللوحات الهولندية المبكرة" . التسلسل الزمني لهيلبرون لتاريخ الفن . نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون.
  117. ↑ أينسورث، ماريان وين وآخرون، من فان إيك إلى برويغل: لوحات هولندية مبكرة في متحف متروبوليتان للفنون ، ص 192، 2009، متحف متروبوليتان للفنون، 2009. ISBN 0-8709-9870-6كتب جوجل ، مؤرشفة بتاريخ 10 مايو 2021 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  118. ↑ لاثرز، ماري (1996). "البناء الاجتماعي وتفكيك النموذج الأنثوي في فرنسا في القرن التاسع عشر" . مجلة موزاييك: مجلة نقدية متعددة التخصصات . 29 (2): 23-52 . ISSN 0027-1276 . JSTOR 44029745. تاريخ الاسترجاع: 29 أكتوبر 2022 .  
  119. ↑ بلوت، إيمي (2 مارس 2021). "نساء العصر الفيكتوري والنضال من أجل التدريب الفني" . الأكاديمية الملكية للفنون . تم الاطلاع عليه في 5 يناير 2025 .
  120. ↑ ليبتون، يونيس (1992). الاسم المستعار أولمبيا: بحث امرأة عن عارضة مانيه الشهيرة ورغباتها الخاصة . مطبعة جامعة كورنيل. ISBN 978-0-8014-8609-8.
  121. ↑ "سوزان فالادون | نبذة عن الفنانة" . المتحف الوطني للفنون النسائية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 أكتوبر 2024 .
  122. ↑ "موريس أوتريلو" . Artnet . تم الاطلاع عليه في 21 أكتوبر 2024 .
  123. ↑ مارلو باريس، لارا. "«آخر مانيه»: جولي مانيه كانت الإرث الحي للانطباعية . صحيفة آيريش تايمز . تاريخ الاطلاع: 11 سبتمبر 2025 .
  124. ↑ فيلتر-كيرلي، ليلا (2010). "فنّ التعري: العارضات، والمنظّرون، وحفل بال دي كواتز-آرت لعام 1893" (ملف PDF) . دراسات تاريخية فرنسية . 33 (1): 69-97 . doi : 10.1215/00161071-2009-021 .
  125. ↑ كيرلي، ليلا ف. (7 يونيو 2017). كشف أسرار باريس: فضائح وعروض عارية في العصر الجميل . مطبعة جامعة ولاية لويزيانا. ISBN 978-0-8071-6634-5.
  126. ↑ بويم، ألبرت (1974). أكاديمي بحت: رسم الحياة في القرن التاسع عشر . بينغهامتون: جامعة ولاية نيويورك في بينغهامتون.OCLC 935594325 
  127. ↑ سيويل، داريل (2001). توماس إيكنز . مطبعة جامعة ييل. ISBN 0-87633-143-6.
  128. ↑ ويندي، شتاينر (2001). فينوس في المنفى: رفض الجمال في فن القرن العشرين . دار النشر الحرة. ISBN 978-0-684-85781-7.
  129. ↑ غيل غريغ (1 ديسمبر 2010). "لا شيء يضاهي الشيء الحقيقي" . آرت نيوز.

للمزيد من القراءة

  • ميسكيمون، مارشا؛ ديسماريه، جين؛ بوستل، مارتن؛ فوغان، ويليام؛ فوغان، مارتن؛ ويست، شيرر؛ بارينجر، تيم (2006). النموذج والنموذج الفائق: نموذج الفنانين في الفن والثقافة البريطانية . مطبعة جامعة مانشستر. ISBN 978-0-7190-6662-7.
  • والر، سوزان (2006). اختراع النموذج: الفنانون والنماذج في باريس، 1830-1870 . بيرلينجتون: أشجيت. ISBN 978-0-7546-3484-3.