الفرقة

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 7 صور
الموسوعة الحرة

فرقة "ذا باند " (تُكتب أحيانًا " ذا باند" أو "ذا باند" ) هي فرقة روك كندية أمريكية تشكلت في تورنتو، أونتاريو . تألفت من ريك دانكو (غيتار باس، غيتار، غناء، كمان)، غارث هدسون (أورغ، كيبورد، أكورديون، ساكسفون)، ريتشارد مانويل (بيانو، طبول، غناء)، وروبي روبرتسون (غيتار، بيانو، إيقاع)، وجميعهم كنديون، وليفون هيلم (طبول، غناء، ماندولين، غيتار، غيتار باس)، وهو أمريكي. جمعت موسيقى "ذا باند" عناصر من موسيقى الأمريكانا ، والفولك ، والروك، والآر أند بي، والجاز ، والكانتري ، مما أثر على فنانين مثل جورج هاريسون ، وإلتون جون ، وفرقة "غريتفول ديد" ، وإريك كلابتون، وفرقة "ويلكو" .

بين عامي 1958 و1963، عُرفت الفرقة باسم "ذا هوكس" وكانت الفرقة المصاحبة لمغني الروكابيلي روني هوكينز ، ومقرها تورنتو، أونتاريو . في منتصف الستينيات، نالت الفرقة شهرةً واسعةً لمرافقتها بوب ديلان في جولته الموسيقية عام 1966، حيث كانت أول فرقة كهربائية له. بعد انفصالهم عن ديلان وتغيير اسمهم إلى "ذا باند"، أصدروا ألبومهم الأول " ميوزك فروم بيغ بينك " عام 1968، وألبومهم الثاني " ذا باند" عام 1969 ، وحققوا نجاحًا نقديًا وتجاريًا كبيرًا. وصف روجر ووترز، عضو فرقة بينك فلويد ، ألبومهم الأول بأنه "ثاني أكثر الألبومات تأثيرًا في تاريخ موسيقى الروك أند رول"، ووصفه الصحفي الموسيقي آل أرونويتز بأنه "موسيقى كانتري سول... صوت لم يُسمع من قبل". من أشهر أغاني "ذا باند": " ذا ويت " (1968)، و" ذا نايت ذي دروف أولد ديكسي داون " (1969)، و" أب أون كريبل كريك " (1969). أصدرت الفرقة لاحقًا ألبومات Stage Fright (1970)، و Cahoots (1971)، والألبوم الحي Rock of Ages (1972)، وألبوم الأغاني المعاد غناؤها Moondog Matinee (1973)، و Northern Lights – Southern Cross (1975).

أحيت فرقة "ذا باند" حفلاً وداعياً في 25 نوفمبر 1976. ونُشرت لقطات من الحفل عام 1978 في فيلم "الرقصة الأخيرة" (The Last Waltz ) من إخراج مارتن سكورسيزي . بعد خمس سنوات من الانفصال، اجتمع دانكو وهدسون وهيلم ومانويل مجدداً عام 1983 في جولة موسيقية بدون روبرتسون. توفي مانويل عام 1986، لكن الأعضاء الثلاثة الباقين واصلوا جولاتهم وأصدروا بين الحين والآخر ألبومات جديدة من تسجيلاتهم الاستوديوية حتى وفاة دانكو عام 1999، وبعدها تفككت الفرقة نهائياً. أُدرجت الفرقة في قاعة مشاهير الموسيقى الكندية عام 1989 وقاعة مشاهير الروك أند رول عام 1994. وفي عام 2004، صنّفتها مجلة رولينج ستون في المرتبة الخمسين ضمن قائمتها لأعظم 100 فنان في التاريخ . حصلت الفرقة على جائزة غرامي لإنجاز العمر عام 2008، وأُدرج اسمها في ممشى المشاهير الكندي عام 2014.

تاريخ

1957–1964: فريق الصقور

بدأ أعضاء الفرقة المستقبليون مسيرتهم الفنية بالعزف معًا تحت اسم "ذا هوكس"، كفرقة مصاحبة لمغني الروكابيلي روني هوكينز ، ومقرها تورنتو. انضم ليفون هيلم إلى الفرقة عام ١٩٥٧، وأصبح عازف الطبول الرئيسي بعد تخرجه من المدرسة الثانوية عام ١٩٥٨. رافق هيلم هوكينز في رحلته من أركنساس إلى أونتاريو ، حيث انضم إليهم روبي روبرتسون، وريك دانكو ، وريتشارد مانويل ، وأخيرًا غارث هدسون . وكان ستان سزيليست، العضو اللاحق في الفرقة، ضمن المجموعة في ذلك الوقت أيضًا. لاقت عروض هوكينز رواجًا كبيرًا في تورنتو وما حولها، وفي هاميلتون جنوبًا، [ ٢ ] وكان لديه أسلوب فعال في إقصاء منافسيه الموسيقيين. فعندما تظهر فرقة واعدة، كان هوكينز يستعين بأفضل موسيقييها لفرقته الخاصة؛ وهكذا تدرب روبرتسون، ودانكو، ومانويل على يديه.

في أواخر خمسينيات القرن العشرين، كان هوكينز، برفقة هيلم وروبرتسون في فرقته، يُحيي حفلاتٍ منتظمة في جناح حديقة بوب آيفي الصيفية في بورت دوفر، أونتاريو . في مايو 1961، ضمّ دانكو إلى فرقته بعد أن شاهد ابن سيمكو، البالغ من العمر 17 عامًا، يعزف في الجناح. [ 3 ]   وفي المكان نفسه، شاهد هوكينز وأعضاء آخرون من فرقة هوكس فرقة ريفولز، بقيادة ريتشارد مانويل، تُحيي حفلاً للمرة الأولى. [ 4 ] دفع ذلك هوكينز إلى تولي إدارة فرقة مانويل. وفي سبتمبر 1961، أقنع هوكينز مانويل بترك فرقة ريفولز والانضمام إلى فرقة هوكس.

بينما كان معظم أعضاء فرقة هوكس متحمسين للانضمام إلى فرقة هوكينز، كان إقناع هدسون بالانضمام أكثر صعوبة. فبعد حصوله على شهادة جامعية، كان هدسون يخطط لامتهان تدريس الموسيقى، ولم يكن مهتمًا بعزف موسيقى الروك إلا كهواية. أعجب أعضاء هوكس بأسلوبه الجريء والمفعم بالحيوية في العزف على الأورغن، وطلبوا منه مرارًا وتكرارًا الانضمام إليهم. وافق هدسون أخيرًا، بشرط أن يدفع له كل عضو من أعضاء هوكس 10 دولارات أسبوعيًا ليكون معلمهم، وأن يشتروا له أورغن لوري جديدًا متطورًا ؛ وأن تُوجه جميع أسئلة نظرية الموسيقى إلى هدسون.

هناك رأيٌ سائدٌ بأن موسيقى الجاز "شريرة" لأنها صادرةٌ عن أناسٍ أشرار، لكن في الحقيقة، كان أعظمُ الكهنة في  شارع 52، وفي شوارع مدينة نيويورك، هم الموسيقيون. لقد كانوا يقومون بأعظم عملٍ علاجي. وكانوا يعرفون كيف يخترقون الموسيقى ليشفوا الناس ويُشعروهم بالراحة.

— غارث هدسون في فيلم "الرقصة الأخيرة"

مع هوكينز، سجلوا بعض الأغاني المنفردة خلال هذه الفترة، واشتهروا كأفضل فرقة روك في مشهد تورنتو الموسيقي المزدهر. كان هوكينز يعقد بانتظام بروفات تمتد طوال الليل بعد عروض طويلة في النوادي، مما أدى إلى تطوير مهارات العزف لدى الموسيقيين الشباب بسرعة. في أواخر عام 1963، انفصلت الفرقة عن هوكينز بسبب خلافات شخصية. فقد ملّوا من عزف الأغاني نفسها مرارًا وتكرارًا، ورغبوا في تقديم أعمال أصلية، كما كانوا متخوفين من أسلوب هوكينز المتسلط في القيادة. كان يفرض غرامات على أعضاء فرقة هوكس إذا أحضروا صديقاتهم إلى النوادي (خوفًا من أن يقلل ذلك من عدد الفتيات "المتاحات" اللواتي يحضرن العروض) أو إذا دخنوا الماريجوانا .

قال روبرتسون لاحقاً:

في النهاية، طوّرنا [هاوكينز] إلى درجةٍ تجاوزنا فيها مستوى موسيقاه واضطررنا للمغادرة. لقد أضرّ بنفسه حقًا، عندما صقلنا حتى أصبحنا فرقةً بارعةً للغاية، ما اضطرنا إلى الانطلاق في العالم، لأننا كنا نعرف رؤيته لنفسه، وكنا جميعًا أصغر سنًا وأكثر طموحًا موسيقيًا. [ 5 ]

عُرفت الفرقة لفترة وجيزة باسم "سداسي ليفون هيلم"، بانضمام العضو السادس، عازف الساكسفون جيري بينفاوند، بعد مغادرته هوكينز. ثم أصبحت تُعرف باسم "ليفون وهاوكس" بعد رحيل بينفاوند. في عام 1965، أصدروا أغنية منفردة مع شركة "وير ريكوردز" تحت اسم "ذا كانيديان سكوايرز"، لكنهم عادوا باسم "ليفون وهاوكس" لجلسة تسجيل مع شركة "أتكو" في وقت لاحق من ذلك العام. [ 6 ] وفي عام 1965 أيضًا، التقى هيلم وفرقته بمغني البلوز وعازف الهارمونيكا سوني بوي ويليامسون . أرادوا التسجيل معه، وعرضوا عليه أن يكونوا فرقته الموسيقية، لكن ويليامسون توفي بعد فترة وجيزة من لقائهم.

في وقت لاحق من عام 1965، استعان الموسيقي الأمريكي بوب ديلان بالفرقة كفرقة موسيقية مصاحبة له في جولته الأمريكية عام 1965 وجولته العالمية عام 1966. [ 7 ] بعد جولة عام 1966، انتقلت الفرقة بمساعدة ديلان ومديره ألبرت غروسمان إلى سوغرتيز، نيويورك ، حيث سجلوا تسجيلات غير رسمية عام 1967 أصبحت فيما بعد ألبوم "The Basement Tapes" ، الذي شكل أساس ألبومهم الأول عام 1968، " Music from Big Pink ". ولأنهم كانوا يُشار إليهم دائمًا ببساطة باسم "الفرقة" من قبل مختلف المغنين الرئيسيين وسكان وودستوك المحليين، قال هيلم إن اسم "The Band" كان مناسبًا عندما بدأت الفرقة تكتسب شهرتها. [ 8 ] [ أ ] قررت الفرقة اعتماده كاسمها الرسمي وبدأت العزف تحته من عام 1968 فصاعدًا. استمر ديلان في التعاون مع فرقة "The Band" طوال مسيرتهم الفنية، ولا سيما في جولة مشتركة عام 1974. [ 10 ]

1965–1967: مع بوب ديلان

"بيج بينك" في عام 2006

في أواخر صيف عام ١٩٦٥، كان بوب ديلان يبحث عن فرقة موسيقية مصاحبة لجولته الأمريكية الأولى التي استخدم فيها الآلات الكهربائية. وقد رشّح له مغني البلوز جون ب. هاموند فرقة ليفون آند ذا هوكس ، الذي كان قد سجّل في وقت سابق من ذلك العام مع هيلم وهدسون وروبرتسون في ألبومه "سو ماني رودز" الصادر عن شركة فانغارد . [ ١١ ] [ ١٢ ] في نفس الفترة تقريبًا، كانت إحدى صديقاتهم من تورنتو، ماري مارتن، تعمل سكرتيرةً لمدير أعمال ديلان، ألبرت غروسمان . نصحته بزيارة الفرقة في حانة "لو كوك دور" الواقعة في شارع يونغ بتورنتو، مع أن روبرتسون يتذكر أنها كانت حانة "فرايرز" القريبة. [ ١٣ ] ونصيحتها لديلان: " لا بدّ لك من مشاهدة هؤلاء الشباب". [ ١٤ ]

بعد أن استمع ديلان إلى فرقة ذا باند وعزفها، ولقائه بروبرتسون، دعا هيلم وروبرتسون للانضمام إلى فرقته الموسيقية. وبعد حفلتين موسيقيتين، عبّر هيلم وروبرتسون لديلان عن ولائهما لزملائهما في الفرقة، وأخبراه أنهما سيستمران معه بشرط أن يضم جميع أعضاء فرقة ذا هوكس. وافق ديلان ودعا ليفون وفرقة ذا هوكس للقيام بجولة معه. رحّبت الفرقة بالعرض، لعلمها أنه سيمنحهم الشهرة الأوسع التي كانوا يتوقون إليها. كانوا يعتبرون أنفسهم فرقة روك وريذم أند بلوز متقنة التدريب ، ولم يكونوا يعرفون ديلان إلا من خلال أغانيه الشعبية الصوتية المبكرة وموسيقى الاحتجاج. علاوة على ذلك، لم يكن لديهم أدنى فكرة عن مدى شهرة ديلان العالمية. [ 15 ]

قدّمت فرقة ذا هوكس، برفقة ديلان، سلسلة حفلات موسيقية من سبتمبر 1965 إلى مايو 1966، تحت اسم "بوب ديلان والفرقة". وتميزت هذه الجولات بتعاطي ديلان المفرط للأمفيتامينات ، كما ورد. وانضم بعض أعضاء الفرقة، وليس جميعهم، إلى هذا التعاطي المفرط. [ 16 ] وقوبلت معظم الحفلات بالهتافات والاستهجان من قبل محبي موسيقى الفولك الأصيلة . تأثر هيلم بشدة بهذا الاستقبال السلبي لدرجة أنه غادر الجولة بعد أكثر من شهر بقليل، وتغيب عن بقية حفلات ذلك العام، وكذلك عن الجولة العالمية عام 1966. [ 17 ] أمضى هيلم معظم هذه الفترة يعمل على منصة نفطية في خليج المكسيك. [ 18 ]

خلال الجولات الفنية وبينها، حاول ديلان وفرقته "ذا هوكس" تسجيل عدة أغاني، لكن النتائج لم تكن مُرضية. أسفرت جلسات التسجيل في أكتوبر ونوفمبر عن أغنية واحدة قابلة للاستخدام (" هل يمكنك الزحف من نافذتك؟ ")، بينما أسفرت جلسات التسجيل التي استمرت يومين في يناير 1966، والتي كان من المفترض أن تكون ألبوم ديلان التالي " بلوند أون بلوند " ، عن أغنية " يجب أن يعرف أحدنا (عاجلاً أم آجلاً) "، والتي صدرت كأغنية منفردة بعد أسابيع قليلة، ثم اختيرت لاحقًا للألبوم. [ 19 ] في أغنية "يجب أن يعرف أحدنا"، رافق ديلان كل من عازف الطبول بوبي جريج ، وعازف الباس دانكو (أو بيل لي )، [ ب ] وعازف الجيتار روبي روبرتسون، وعازف البيانو بول جريفين ، وآل كووبر (الذي كان عازف جيتار أكثر منه عازف أورغ) الذي عزف على الأورغ. [ 20 ] وبسبب إحباطه من بطء التقدم في استوديو نيويورك، قبل ديلان اقتراح المنتج بوب جونستون ونقل جلسات التسجيل إلى ناشفيل. في ناشفيل، كان عزف روبرتسون على الغيتار بارزًا في تسجيلات Blonde on Blonde ، وخاصة في أغنية " Leopard-Skin Pill-Box Hat "، لكن الأعضاء الآخرين في فرقة Hawks لم يحضروا الجلسات.

خلال الجولة الأوروبية من جولتهم العالمية عام ١٩٦٦، حلّ ميكي جونز محل ساندي كونيكوف على الطبول. عزف ديلان وفرقته "ذا هوكس" في قاعة التجارة الحرة بمانشستر في ١٧ مايو ١٩٦٦. اكتسب الحفل شهرةً واسعةً عندما صرخ أحد الحضور، قرب نهاية فقرة ديلان الكهربائية، " يا يهوذا !". بعد صمتٍ قصير، ردّ ديلان: "لا أصدقك. أنت كاذب!". ثم التفت إلى أعضاء "ذا هوكس" وقال: "اعزفوا بأعلى صوت!". عندها، انطلقوا في عزف نسخةٍ حادةٍ من أغنية " لايك أ رولينغ ستون ". [ ٢١ ]

تم تسجيل حفل مانشستر على نطاق واسع بشكل غير قانوني (ونُسب خطأً إلى قاعة ألبرت الملكية ). في مراجعة نُشرت عام 1971 في مجلة كريم ، كتب الناقد ديف مارش :

كان ردي أن جوهر موسيقى الروك أند رول، في أبهى صورها، هو أن أترك فكي ينفتح من الدهشة، وجسدي يتحرك، وأقفز من على الكرسي... إنها تجربة يرغب المرء في مشاركتها، في عزفها مرارًا وتكرارًا لمن يعرفهم متعطشين لمثل هذه المتعة. إذا تحدثت عن هذه الموسيقى بنوع من التبجيل، فليس ذلك لأني فقدت منظوري، بل لأني وجدتها تحديدًا، داخل موسيقى، نعم، أُنتجت قبل خمس سنوات. لكنها موجودة ولا يمكن تجاهلها. [ 22 ]

عندما صدر الحفل رسميًا أخيرًا تحت اسم The Bootleg Series Vol. 4: Bob Dylan Live 1966, The "Royal Albert Hall" Concert في عام 1998، أعلن الناقد ريتشي أونتربيرغر أن التسجيل "وثيقة مهمة لتاريخ موسيقى الروك". [ 23 ]

في 29 يوليو 1966، وأثناء استراحة من جولاته الفنية، تعرض ديلان لحادث دراجة نارية، مما دفعه إلى الانعزال جزئيًا في وودستوك ، نيويورك . [ 24 ] لفترة من الزمن، عاد فريق ذا هوكس إلى جولاتهم في الحانات والمطاعم، حيث كانوا يرافقون أحيانًا مغنين آخرين، بما في ذلك فترة وجيزة مع تايني تيم . دعا ديلان فريق ذا هوكس للانضمام إليه في وودستوك في فبراير 1967، [ 25 ] واستأجر دانكو وهدسون ومانويل منزلًا ورديًا كبيرًا أطلقوا عليه اسم " بيغ بينك " في ويست سوغرتيز القريبة، نيويورك . في الشهر التالي (بدون هيلم في البداية)، بدأوا بتسجيل سلسلة من التسجيلات التجريبية المؤثرة التي انتشرت على نطاق واسع، في البداية في منزل ديلان في وودستوك، ثم لاحقًا في بيغ بينك، والتي صدرت جزئيًا على أسطوانة فينيل بعنوان " ذا بيسمنت تيبس" عام 1975، وكاملة عام 2014 . نشر جان وينر في مجلة رولينج ستون مراجعة مفصلة لكل أغنية من التسجيل غير الرسمي ، حيث ذكر أسماء أعضاء الفرقة صراحةً وأطلق عليهم اسم "ذا كراكرز". [ 26 ] ورغم أن هيلم لم يشارك في التسجيل الأولي، إلا أنه عزف في جلسات لاحقة وفي إضافات صوتية سُجلت عام 1975 قبل إصدار الألبوم.

1968–1972: النجاح الأولي باسم فرقة ذا باند

من اليسار إلى اليمين: دانكو، وهيلم، ومانويل في جولة في هامبورغ، ألمانيا، عام 1971

انتهت جلسات التسجيل مع ديلان في أكتوبر 1967، وكان هيلم قد انضم مجددًا إلى الفرقة بحلول ذلك الوقت، وبدأ أعضاء فرقة هوكس بكتابة أغانيهم الخاصة في استوديوهات بيغ بينك. عندما دخلوا الاستوديو، لم يكن لديهم اسمٌ بعد. وتختلف الروايات حول كيفية اختيارهم اسم "ذا باند" في النهاية. في كتاب "ذا لاست والتز" ، ذكر مانويل أنهم أرادوا تسمية أنفسهم إما "ذا هونكيز " أو "ذا كراكرز " (وهو الاسم الذي استخدموه عند مرافقة ديلان في حفل تكريم وودي غوثري في يناير 1968 )، لكن شركة التسجيلات رفضت هذه الأسماء؛ ويشير روبرتسون إلى أنه خلال فترة عملهم مع ديلان، كان الجميع يشير إليهم ببساطة باسم "الفرقة"، وهكذا ترسخ الاسم. في البداية، لم يُعجبهم اللقب، لكنهم أحبوه في النهاية، معتبرين إياه متواضعًا ومتغطرسًا في آنٍ واحد. في عام 1969، وصفتهم مجلة رولينغ ستون بأنهم "فرقة بيغ بينك". [ 27 ]

صدر ألبومهم الأول، Music from Big Pink ، في يوليو 1968، وحظي بإشادة واسعة. ضمّ الألبوم ثلاث أغنيات كتبها أو شارك في كتابتها ديلان (" This Wheel's on Fire " و" Tears of Rage " و" I Shall Be Released ")، بالإضافة إلى أغنية " The Weight " التي أصبحت من أشهر أغانيهم بعد استخدامها في فيلم Easy Rider عام 1969. وبينما ساد الألبوم طابعٌ موضوعيٌّ متجانس، إلا أن أسلوبه الموسيقيّ تنوّعت من أغنية لأخرى. وصفه روجر ووترز، عضو فرقة بينك فلويد، بأنه ثاني "أكثر الألبومات تأثيرًا في تاريخ موسيقى الروك أند رول"، [ 28 ] ووصفه الصحفي الموسيقي آل أرونويتز بأنه "موسيقى ريفية روحانية... صوتٌ لم يُسمع مثله من قبل". [ 29 ]

هادسون في عام 1971

في أوائل عام 1969، وبعد نجاح ألبوم "Music from Big Pink" ، انطلقت فرقة "ذا باند" في جولة فنية، بدأت بحفل في قاعة "وينترلاند" . وقدّمت الفرقة عرضًا في مهرجان وودستوك (لم يُدرج عرضها في فيلم وودستوك الشهير بسبب تعقيدات قانونية)، وفي وقت لاحق من ذلك العام، شاركت ديلان في مهرجان جزيرة وايت بالمملكة المتحدة (أُدرجت عدة أغاني من هذا المهرجان لاحقًا في ألبوم ديلان " Self Portrait "). وفي العام نفسه، غادرت الفرقة إلى لوس أنجلوس لتسجيل ألبومها التالي " The Band " (1969). تميز الألبوم، بدءًا من مظهرهم الريفي على الغلاف وصولًا إلى الأغاني والتوزيعات الموسيقية، عن غيره من الموسيقى الرائجة في ذلك الوقت. وكان العديد من الفنانين الآخرين قد اتخذوا خطوات أسلوبية مماثلة، ولا سيما ديلان في ألبوم "John Wesley Harding " (1967)، الذي كُتب خلال جلسات تسجيل "Basement Tapes" ، وفرقة " ذا بيردز" في ألبوم " Sweetheart of the Rodeo" (1968)، الذي تضمن أغنيتين من تسجيلات "Basement Tapes" . تضمنت الفرقة أغاني استحضرت أمريكا الريفية القديمة، بدءًا من الحرب الأهلية في أغنية " The Night They Drove Old Dixie Down " وصولًا إلى تنظيم عمال المزارع في نقابات في أغنية " King Harvest (Has Surely Come) ".

أنتج جون سيمون أول ألبومين ، وكان بمثابة عضو أساسي في الفرقة، حيث ساهم في التوزيع الموسيقي بالإضافة إلى عزفه على البيانو والتوبا بين الحين والآخر . وذكر سيمون أنه كان يُسأل كثيرًا عن أقسام آلات النفخ المميزة التي برزت بوضوح في الألبومين الأولين، إذ كان الناس يتساءلون عن كيفية تحقيق هذه الأصوات التي لا تُنسى. وأوضح سيمون أنه باستثناء هدسون (عازف الساكسفون الماهر)، لم يكن لدى باقي أعضاء الفرقة سوى مهارات بدائية في العزف على آلات النفخ، وقد حققوا هذا الصوت ببساطة من خلال توظيف تقنياتهم المحدودة بشكل إبداعي.

ساهمت مقالات غريل ماركوس في مجلة رولينغ ستون في تعزيز هالة الغموض المحيطة بفرقة ذا باند. كما تصدّرت الفرقة غلاف مجلة تايم (12 يناير 1970)، لتكون أول فرقة روك بعد البيتلز، قبل ذلك بأكثر من عامين، تحظى بهذا التميّز النادر. [ 30 ] وقد اكتُشفت مؤخرًا صور ديفيد آتي غير المستخدمة لهذا الغلاف - وهي من بين الصور القليلة جدًا التي التُقطت في الاستوديو خلال ذروة شهرة ذا باند - وعُرضت في الفيلم الوثائقي لدانيال روهر عن روبي روبرتسون بعنوان "ذات مرة كنا إخوة: روبي روبرتسون وذا باند" ، بالإضافة إلى تخصيص أربع صفحات لها في كتاب هارفي كوبرنيك وشقيقه كين كوبرنيك "قصة ذا باند: من بيغ بينك إلى ذا لاست والتز" (دار ستيرلينغ للنشر، 2018). [ 31 ]

حققت فرقة "ذا باند" نجاحًا نقديًا وتجاريًا باهرًا ، إلى جانب أعمال فرقتي "ذا بيردز" و "ذا فلاينج بوريتو براذرز" ، حيث أرست نموذجًا موسيقيًا (أُطلق عليه اسم "كانتري روك ") مهد الطريق لفرقة "إيجلز" . كما أثرت كل من "بيج بينك" و "ذا باند" على معاصريهما الموسيقيين. فقد أشار إريك كلابتون وجورج هاريسون إلى "ذا باند" كمصدر إلهام رئيسي لتوجههما الموسيقي في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات. وكشف كلابتون لاحقًا عن رغبته في الانضمام إلى الفرقة. [ 32 ] ورغم أنه لم ينضم إليها قط، إلا أنه استعان بجميع أعضاء "ذا باند" بالإضافة إلى فنانين آخرين من موسيقى الروك الشعبية لألبومه " نو ريزن تو كراي " عام 1976 .

بعد ألبومهم الثاني، انطلقت فرقة "ذا باند" في جولتها الأولى كفرقة رئيسية. كان قلق الشهرة واضحًا، إذ اتجهت أغاني الفرقة نحو مواضيع أكثر قتامة كالخوف والاغتراب: وكان تأثير ذلك على أعمالهم اللاحقة جليًا. أُنتج ألبوم "ستيج فرايت " (1970) على يد الموسيقي والمهندس والمنتج تود راندغرين ، وسُجّل على مسرح وودستوك بلاي هاوس الشهير . وكما هو الحال مع ألبومهم السابق الذي يحمل اسم الفرقة، نُسبت معظم كتابة الأغاني إلى روبرتسون. كانت ردود الفعل النقدية الأولية إيجابية، لكن اعتُبر الألبوم مخيبًا للآمال مقارنةً بالألبومين السابقين لأسباب مختلفة. بعد تسجيل " ستيج فرايت" ، كانت "ذا باند" من بين الفرق المشاركة في " فيستيفال إكسبريس" ، وهي جولة حفلات روك ضخمة في كندا بالقطار، ضمت أيضًا جانيس جوبلين ، وفرقة "غريتفول ديد" ، وعضو "ذا باند" المستقبلي ريتشارد بيل (الذي كان آنذاك عضوًا في فرقة جوبلين). في الفيلم الوثائقي للحفل الموسيقي، الذي صدر عام 2003، يمكن رؤية دانكو وهو يشارك في جلسة موسيقية صاخبة مع جيري غارسيا ، وبوب وير ، وجون داوسون ، وجوبلين أثناء غنائهم أغنية "Ain't No More Cane".

في ذلك الوقت تقريبًا، بدأ روبرتسون يُحكم سيطرته على الفرقة، وهو ما أثار خلافًا بينه وبين هيلم. اتهم هيلم روبرتسون بالاستبداد والجشع ، بينما أشار روبرتسون إلى أنه بذل جهودًا أكبر لتوجيه الفرقة جزئيًا لأن دانكو وهيلم ومانويل أصبحوا أقل التزامًا بسبب تعاطيهم الهيروين. [ 33 ] ويصر روبرتسون على أنه بذل قصارى جهده لإقناع مانويل بكتابة المزيد من الأغاني، لكنه رآه ينزلق إلى الإدمان.

رغم تزايد المشاكل بين أعضاء الفرقة، مضت فرقة "ذا باند" قُدماً في ألبومها التالي " كاهوتس " (1971). ضمّ الألبوم أغاني ديلان " وين آي بينت ماي ماستر بيس "، و"فور هاب بانتميم" (مع فان موريسون )، و" لايف إز أ كارنيفال "، التي تميّزت الأخيرة بتوزيع موسيقي لآلات النفخ من تأليف ألين توسان . شكّلت مساهمة توسان إضافةً قيّمةً لمشروع الفرقة التالي، وسجّلت الفرقة لاحقاً أغنيتين من تأليفه: " هولي كاو " في ألبوم "موندوغ ماتيني" ، و"يو سي مي" في ألبوم "جوبيليشن ". في أواخر ديسمبر 1971، سجّلت الفرقة ألبومها الحي "روك أوف إيجز" ، الذي صدر في صيف 1972. في "روك أوف إيجز" ، تعزّزت الفرقة بإضافة قسم آلات النفخ، بتوزيعات موسيقية من تأليف توسان. ظهر ديلان على المسرح ليلة رأس السنة وقدّم أربع أغنيات مع الفرقة، بما في ذلك نسخة من "وين آي بينت ماي ماستر بيس".

1973-1975: الانتقال إلى شانغريلا

بوب ديلان وفرقته في شيكاغو، 1974: (من اليسار إلى اليمين) دانكو، روبرتسون، ديلان وهيلم

في عام ١٩٧٣، أصدرت فرقة "ذا باند" ألبوم أغاني معاد تسجيلها بعنوان "موندوغ ماتيني" . لم تُقم الفرقة جولة ترويجية للألبوم، الذي لاقى آراءً متباينة. مع ذلك، في ٢٨ يوليو ١٩٧٣، أحيت الفرقة حفلاً ضخماً ضمن فعاليات " سمر جام آت واتكينز غلين" ، وهو حفل أقيم في حلبة سباق الجائزة الكبرى خارج واتكينز غلين، نيويورك . حضر الحفل أكثر من ٦٠٠ ألف معجب، وشارك فيه أيضاً كل من فرقة "غريتفول ديد" وفرقة "أولمان براذرز" . خلال الحفل، بدأت المناقشات حول جولة محتملة مع بوب ديلان. [ ٣٤ ] بحلول أواخر عام ١٩٧٣، انضم دانكو وهيلم وهدسون ومانويل إلى الفرقة، وكان أول عمل لهم هو مرافقة ديلان في ألبومه " بلانيت ويفز" . صدر الألبوم بالتزامن مع جولتهم المشتركة عام ١٩٧٤، حيث قدموا ٤٠ عرضاً في أمريكا الشمالية خلال شهري يناير وفبراير من العام نفسه. وفي وقت لاحق من ذلك العام، تم توثيق الجولة في الألبوم الحي " بيفور ذا فلود" .

خلال تلك الفترة، استعانت فرقة "ذا باند" بالمنتج روب فرابوني من شركة "بلانيت ويفز" للمساعدة في تصميم استوديو موسيقي خاص بها. وبحلول عام ١٩٧٥، اكتمل بناء الاستوديو، الذي أُطلق عليه اسم "شانغري-لا ". في ذلك العام، سجلت الفرقة وأصدرت ألبوم "نورثرن لايتس - ساذرن كروس" ، وهو أول ألبوم لها بمواد جديدة منذ عام ١٩٧١. جميع الأغاني الثماني من تأليف روبرتسون وحده. على الرغم من ضعف مبيعات الألبوم نسبيًا، إلا أنه لاقى استحسان النقاد والمعجبين. يُشيد ليفون هيلم بهذا الألبوم في كتابه " ذيس ويل أون فاير ": "كان أفضل ألبوم قدمناه منذ ألبوم "ذا باند "". كما شهد الألبوم المزيد من التجارب الموسيقية لهدسون، حيث انتقل إلى استخدام آلات المزج الإلكترونية، وهو ما تجلى بوضوح في أغنية "جوبيتر هولو".

1976–1978: الرقصة الأخيرة

فرقة ذا باند مع ضيوفها في حفل "الرقصة الأخيرة". الصورة: ديفيد غانز

بحلول منتصف سبعينيات القرن العشرين، كان روبي روبرتسون قد سئم من الجولات. بعد فشل ألبوم "Northern Lights  – Southern Cross" في تحقيق التوقعات التجارية، اقتصرت معظم جولة الفرقة عام 1976 على المسارح والساحات الصغيرة في أسواق ثانوية (بما في ذلك قاعة سانتا كروز المدنية ، وساحة لونغ آيلاند ، ومعرض شامبلين فالي في إسيكس جانكشن، فيرمونت )، وبلغت ذروتها بتقديم عرض افتتاحي لفرقة ZZ Top الصاعدة في أرض معارض ناشفيل في سبتمبر. [ 35 ] في أوائل سبتمبر، تعرض ريتشارد مانويل لإصابة خطيرة في الرقبة إثر حادث قارب في تكساس، [ 36 ] مما دفع روبرتسون إلى حث الفرقة على اعتزال العروض الحية بعد إقامة "حفل وداع" عُرف باسم "الرقصة الأخيرة " . بعد ظهورهم في برنامج "ساترداي نايت لايف" في 30 أكتوبر ، أُقيم الحفل، الذي تضمن عشاءً فاخرًا لـ 5000 شخص، في 25 نوفمبر ( عيد الشكر ) من عام 1976 في قاعة وينترلاند في سان فرانسيسكو [ 37 ]. وضم الحفل قسمًا للآلات النفخية بتوزيعات موسيقية من تأليف ألين توسان، بالإضافة إلى نخبة من الفنانين الضيوف، من بينهم الفنانان الكنديان جوني ميتشل ونيل يونغ . وكان اثنان من الضيوف أساسيين في وجود فرقة "ذا باند" ونموها: روني هوكينز وبوب ديلان. ومن بين الضيوف الآخرين الذين أعجبوا بهم (والذين سبق لهم العمل معهم في معظم الحالات): مادي ووترز ، دكتور جون ، فان موريسون، رينغو ستار ، إريك كلابتون، رون وود ، بوبي تشارلز ، نيل دايموند ، وبول باترفيلد . وقد قام صديق روبرتسون، المخرج مارتن سكورسيزي ، بتصوير الحفل . [ 38 ]

في عام ١٩٧٧، أصدرت فرقة "ذا باند" ألبومها الاستوديو السابع "آيلاندز" ، مُوفيةً بذلك بعقدها مع شركة "كابيتول" لإصدار فيلم وألبوم " لاست والتز" المُخطط لهما تحت علامة "وارنر بروس" . ضمّ " آيلاندز " مزيجًا من الأغاني الأصلية وأغانٍ مُعاد غناؤها، وكان آخر ألبوم للفرقة بتشكيلتها الأصلية. وفي العام نفسه، سجّلت الفرقة عروضًا حية مع مغنية الكانتري إيميلو هاريس ("إيفانجلين") وفرقة "ذا ستابل سينغرز" لموسيقى الغوسبل والسول ("ذا ويت"). قام مارتن سكورسيزي بدمج هذه العروض الجديدة - بالإضافة إلى مقابلات أجراها مع الفرقة - مع لقطات من حفل عام ١٩٧٦. صدر الفيلم الوثائقي الناتج عن الحفل عام ١٩٧٨، مصحوبًا بثلاث أسطوانات فينيل .

كتب هيلم لاحقًا عن ألبوم "ذا لاست والتز" في سيرته الذاتية " ذيس ويل أون فاير" ، حيث زعم أنه كان مشروع روبي روبرتسون بالدرجة الأولى، وأن روبرتسون هو من أجبر بقية أعضاء فرقة "ذا باند" على الانفصال. [ 39 ] وقدّم روبرتسون وجهة نظر مختلفة في مقابلة أجريت معه عام 1986.

لقد أدليتُ بتصريحي الكبير. أنتجتُ الفيلم، وأصدرتُ ألبومًا من ثلاثة أسطوانات حوله، وإذا كان هذا تصريحي وحدي، وليس تصريحهم، فسأتقبّل ذلك. يقولون: "حسنًا، كانت تلك رحلته هو، وليست رحلتنا". حسنًا، لا بأس. سأختار أفضل فيلم موسيقي على الإطلاق، وأجعله تصريحي. ليس لدي أي مشكلة في ذلك. على الإطلاق. [ 40 ]

قدمت الفرقة الخماسية الأصلية عرضًا أخيرًا معًا: في  الأول من مارس عام 1978، بعد انتهاء العرض الأخير لحفل ريك دانكو المنفرد في ذا روكسي ، قدمت الفرقة أغاني "Stage Fright" و"The Shape I'm In" و"The Weight" كفقرة إضافية. [ 41 ]

1983-1989: الإصلاح الديني ووفاة ريتشارد مانويل

استأنفت الفرقة جولاتها عام ١٩٨٣ بدون روبرتسون. [ ٤٢ ] انضم جيم وايدر، الموسيقي الموهوب من وودستوك، نيويورك ، كعازف غيتار رئيسي. كان روبرتسون قد حقق نجاحًا في مسيرته الفردية وكمنتج موسيقي في هوليوود . نتيجةً لتراجع شعبيتهم، قدموا عروضهم في المسارح والنوادي كفرقة رئيسية، وشاركوا في حفلات افتتاحية في أماكن أكبر لفرق كانت تُعتبر من أقرانهم، مثل غريتفول ديد وكروسبي، ستيلز وناش .

بعد حفلٍ موسيقيٍّ في وينتر بارك، فلوريدا ، في الرابع من مارس عام ١٩٨٦، انتحر مانويل شنقًا في غرفته بالفندق، عن عمر ناهز ٤٢ عامًا. [ ٤٣ ] [ ٤٤ ] كان يعاني لسنواتٍ عديدةٍ من إدمان الكحول والمخدرات، وقد تعافى تمامًا لعدة سنواتٍ بدءًا من عام ١٩٧٨، لكنه عاد إلى شرب الكحول وتعاطي المخدرات بحلول عام ١٩٨٤. [ ٤٥ ] شغل مكان مانويل كعازف بيانو صديقه القديم ستان سزيليست (الذي توفي بعد فترةٍ وجيزةٍ)، ثم ريتشارد بيل. كان بيل قد عزف مع روني هوكينز بعد رحيل أعضاء فرقة هوكس الأصلية، واشتهر بشكلٍ خاصٍّ خلال فترة عضويته في فرقة جانيس جوبلين فول تيلت بوغي باند .

تم تكريم فرقة "ذا باند" في قاعة مشاهير الموسيقى الكندية خلال حفل توزيع جوائز جونو عام 1989 ، حيث التقى روبرتسون مجدداً بالعضوين الأصليين دانكو وهدسون. وبمشاركة فرقة "بلو روديو" ، نجوم موسيقى الروك الريفية الكندية ، كفرقة مصاحبة، وصفت مجلة "ميوزيك إكسبريس" ظهور الفرقة في حفل جوائز جونو عام 1989 بأنه "تسليم رمزي للراية" من "ذا باند" إلى "بلو روديو".

1990–1999: التسجيل الأخير ووفاة ريك دانكو

في عام ١٩٩٠، بدأت شركة كابيتول ريكوردز بإعادة إصدار تسجيلات السبعينيات. [ ٤٦ ] واصل الأعضاء الثلاثة المتبقون جولاتهم وتسجيل ألبوماتهم مع عدد من الموسيقيين الذين شغلوا أدوار مانويل وروبرتسون. شاركت الفرقة في حفل الذكرى الثلاثين لميلاد بوب ديلان في مدينة نيويورك في أكتوبر ١٩٩٢، حيث قدموا نسختهم الخاصة من أغنية ديلان " When I Paint My Masterpiece ". في عام ١٩٩٣، أصدرت الفرقة ألبومها الاستوديو الثامن، جيريكو . كان جيريكو أول ألبوم يسجلونه منذ ألبوم "The Last Waltz" قبل ١٧ عامًا، وأول ألبوم استوديو لهم منذ ألبوم "Islands" . [ ٤٧ ] [ ٤٨ ] وبدون روبي روبرتسون ككاتب كلمات رئيسي، جاءت معظم كتابة أغاني الألبوم من خارج الفرقة. وفي نفس العام، ظهرت فرقة "ذا باند"، إلى جانب روني هوكينز وبوب ديلان وفنانين آخرين، في حفل تنصيب الرئيس بيل كلينتون عام 1993 الذي أطلق عليه اسم "بلو جين باش". [ 49 ]

في عام ١٩٩٤، أحيت فرقة "ذا باند" حفلاً في مهرجان وودستوك ٩٤. وفي وقت لاحق من العام نفسه، ظهر روبرتسون مع دانكو وهدسون كفرقة "ذا باند" للمرة الثانية منذ تفكك الفرقة الأصلية. وكانت المناسبة هي تكريم "ذا باند" في قاعة مشاهير الروك أند رول . ولم يحضر هيلم، الذي كان على خلاف مع روبرتسون لسنوات بسبب اتهامات بسرقة حقوق تأليف الأغاني. [ ٥٠ ] في فبراير ١٩٩٦، سجلت "ذا باند" مع فرقة "ذا كريكيتس " أغنية " Not Fade Away "، التي صدرت ضمن ألبوم التكريم "Not Fade Away (Remembering Buddy Holly)" . وأصدرت "ذا باند" ألبومين آخرين بعد "جيريكو " : "High on the Hog" (١٩٩٦) و "Jubilation" (١٩٩٨)، الذي تضمن مشاركات مميزة من إريك كلابتون وجون هايات . شُخِّص هيلم بسرطان الحلق عام ١٩٩٨، ولم يتمكن من الغناء لعدة سنوات، لكنه استعاد صوته في النهاية. في عام 1998، كشفت الفرقة أنها تعمل على ألبوم لاحق لألبوم Jubilation لم يتم إصداره حتى الآن. [ 51 ]

كانت آخر أغنية سجلتها الفرقة معًا هي نسخة عام 1999 من أغنية بوب ديلان " One Too Many Mornings "، والتي قدموها في ألبوم تكريم ديلان " Tangled Up in Blues" . في 10 ديسمبر 1999، توفي ريك دانكو أثناء نومه عن عمر يناهز 55 عامًا. بعد وفاته، تفككت فرقة "ذا باند" نهائيًا. ضم التشكيل النهائي للفرقة ريتشارد بيل (بيانو)، وراندي سيارلانتي (طبول)، وجيم وايدر (غيتار).

التطورات اللاحقة

في عام 2002، اشترى روبرتسون جميع المصالح المالية للأعضاء السابقين الآخرين في المجموعة (باستثناء هيلم)، [ 52 ] مما منحه سيطرة كبيرة على عرض مواد المجموعة، بما في ذلك التجميعات الحديثة.

توفي ريتشارد بيل بسبب الورم النخاعي المتعدد في يونيو 2007.

حصلت الفرقة على جائزة غرامي لإنجاز العمر في 9 فبراير 2008، [ 53 ] لكن لم يكن هناك أي لم شمل للأعضاء السابقين. تكريماً لهذه المناسبة، أقام هيلم حفلاً موسيقياً ليلياً في وودستوك. [ 54 ]

توفي ليفون هيلم عن عمر يناهز 71 عامًا في 19 أبريل 2012، بعد صراع طويل مع سرطان الحلق. [ 55 ]

توفي روبي روبرتسون عن عمر يناهز 80 عامًا في 9 أغسطس 2023، بعد صراع مع سرطان البروستاتا. [ 56 ]

توفي غارث هدسون، آخر الأعضاء الأصليين الأحياء في فرقة ذا باند، عن عمر يناهز 87 عامًا في 21 يناير 2025. [ 57 ]

النمط الموسيقي

الفرقة في هامبورغ، 1971: (من اليسار إلى اليمين) مانويل، دانكو، روبرتسون، وهيلم

مزج أسلوب فرقة "ذا باند" بين الماضي والحاضر "موضوعيًا وموسيقيًا" من خلال دمج أنواع موسيقية متنوعة. [ 58 ] ورغم اعتمادهم بشكل أساسي على موسيقى الريف القديمة وموسيقى الروك أند رول المبكرة ، إلا أن قسم الإيقاع كان غالبًا ما يُذكّر بأسلوب موسيقى الريذم أند بلوز من ستاكس أو موتاون ، ويشير روبرتسون إلى كورتيس مايفيلد وفرقة "ذا ستابل سينغرز" كأحد أبرز المؤثرين، مما أدى إلى توليفة من العديد من الأنواع الموسيقية . أضفى كل من المغنين مانويل، دانكو، وهيلم صوتًا مميزًا على الفرقة: فقد برزت لكنة هيلم الجنوبية في غنائه القوي والعميق، وغنى دانكو التينور بنطق متقطع مميز، بينما تناوب مانويل بين الفالسيتو والباريتون المفعم بالإحساس. وكان المغنون يمزجون تناغماتهم الغنائية بانتظام . ورغم أن الغناء كان موزعًا بالتساوي تقريبًا بين الثلاثة، فقد صرّح كل من دانكو وهيلم بأنهما اعتبرا مانويل المغني "الرئيسي" للفرقة. [ 59 ]

كان كل عضو من أعضاء الفرقة عازفًا بارعًا على آلات موسيقية متعددة. لم يكن هناك تبديل كبير بين الآلات أثناء العزف المباشر، ولكن أثناء التسجيل، كان بإمكان الموسيقيين ابتكار تشكيلات مختلفة بما يتناسب مع الأغاني. وقد برع هدسون بشكل خاص في استخراج نطاق واسع من النغمات من أورغن لوري الخاص به . حظي أداء هيلم على الطبول بإشادة واسعة، حيث صرّح الناقد جون كارول بأن هيلم هو "عازف الطبول الوحيد القادر على إبكائك"، بينما اعترف عازف الطبول الشهير جيم كيلتنر باقتباسه العديد من تقنيات هيلم. [ 60 ] كثيرًا ما يُشار إلى المنتج جون سيمون باعتباره "العضو السادس" في فرقة ذا باند، وذلك لإنتاجه وعزفه في ألبوم "Music from Big Pink" ، ومشاركته في إنتاج وعزف ألبوم "The Band" ، بالإضافة إلى عزفه في أغاني أخرى حتى ألبوم لم شمل الفرقة عام 1993 بعنوان "Jericho" . [ 61 ]

يُنسب الفضل إلى روبرتسون ككاتب أو كاتب مشارك في كتابة معظم أغاني فرقة "ذا باند"، ونتيجة لذلك، حصل على معظم عائدات حقوق التأليف الموسيقي. وقد أثار هذا الأمر جدلاً، خاصةً بالنسبة لهيلم. ففي سيرته الذاتية التي نُشرت عام ١٩٩٣ بعنوان " هذه العجلة مشتعلة: ليفون هيلم وقصة فرقة ذا باند" ، شكك هيلم في صحة حقوق التأليف المذكورة في الألبومات، وأوضح أن أغاني الفرقة طُوّرت بالتعاون مع جميع أعضائها. وقد أيّد دانكو رأي هيلم.

أعتقد أن كتاب ليفون يُصيب كبد الحقيقة فيما يتعلق بأخطاء روبي وألبرت غروسمان وبعض الأشخاص الآخرين، ومتى توقفت فرقة "ذا باند" عن كونها "ذا باند"... أنا صديق للجميع حقًا، ولكن، مهلاً، قد يحدث هذا لليفون أيضًا. عندما يأخذ الناس أنفسهم على محمل الجد ويصدقون أوهامهم أكثر من اللازم، فإنهم عادةً ما يقعون في المشاكل. [ 62 ]

نفى روبرتسون أن يكون هيلم قد كتب أيًا من الأغاني المنسوبة إليه. [ 63 ] علاوة على ذلك، فإن الأغاني التي سجلها ليفون هيلم كفنان منفرد كانت مكتوبة بالكامل تقريبًا من قبل آخرين. ففي ألبومات "ليفون هيلم" (1978)، و "أميريكان سون" ، و "ليفون هيلم" (1982)، و "ديرت فارمر" ، و "إلكتريك ديرت"، نادرًا ما شارك في كتابة الأغاني. [ 64 ] [ 65 ]

إرث

تم إدخال الفرقة إلى قاعة مشاهير الموسيقى الكندية عام 1989 [ 66 ] وقاعة مشاهير الروك أند رول عام 1994. [ 67 ] وفي عام 2004، صنفتها مجلة رولينج ستون في المرتبة الخمسين ضمن قائمتها لأعظم 100 فنان على مر العصور ، [ 68 ] وصنفت أغنية "ذا ويت" في المرتبة الحادية والأربعين ضمن قائمتها لأعظم 500 أغنية على مر العصور . [ 69 ] وفي عام 2008، حصلت الفرقة على جائزة غرامي لإنجاز العمر ، وفي عام 2014، تم إدخالها إلى ممشى المشاهير الكندي . [ 70 ] [ 71 ]

بحسب مارك ديمينغ من موقع AllMusic ، فإن فرقة The Band "مهدت الطريق لموسيقى الروك الشعبية في السبعينيات، مجسدةً روح الموسيقى الأمريكية بطريقة لم يسبق لأحد أن اقترب منها". وأوضح قائلاً:

عكست أعمالهم تأثيرات موسيقى الريف والبلوز والفولك وغيرها من أشكال الموسيقى الأمريكية الأصيلة بطريقة جديدة وعضوية ومبتكرة، وأظهرت نضجًا إبداعيًا كان بمثابة اكتشاف في العصر السيكيدلي. [ 58 ]

قال الناقد الموسيقي بروس إيدر إن فرقة ذا باند هي "واحدة من أكثر فرق الروك شعبية وتأثيراً في العالم، وقد حظيت موسيقاهم بإشادة النقاد ... بجدية مماثلة لموسيقى البيتلز والرولينج ستونز ". [ 72 ]

أثرت فرقة "ذا باند" على العديد من الفرق الموسيقية وكتاب الأغاني والفنانين، بما في ذلك "غريتفول ديد"، وإريك كلابتون، وجورج هاريسون، وكروسبي، ستيلز، ناش ويونغ، [ 73 ] وليد زيبلين ، [ 74 ] وإلفيس كوستيلو ، [ 75 ] وإلتون جون ، [ 76 ] وفيش ، [ 77 ] وبينك فلويد . [ 78 ] ويُعزى الفضل لألبوم " ميوزك فروم بيغ بينك" تحديدًا في المساهمة في قرار كلابتون بمغادرة فرقة "كريم" الشهيرة . وفي تقديمه لفرقة "ذا باند" خلال حفل الذكرى الثلاثين لبوب ديلان، أعلن كلابتون أنه استمع إلى الألبوم عام 1968، "وقد غيّر حياتي". [ 79 ] واستمدت فرقة "نازاريث " اسمها من سطر في أغنية "ذا ويت". أقرّ عازف الغيتار ريتشارد تومسون بتأثير الألبوم على ألبوم " Liege and Lief" لفرقة فيربورت كونفنشن ، وأكد الصحفي جون هاريس أن ألبوم فرقة ذا باند الأول أثّر أيضًا على روح ألبوم البيتلز " Let It Be" الذي عاد إلى جذورهم الموسيقية ، بالإضافة إلى سلسلة ألبومات رولينغ ستونز المستوحاة من موسيقى الجذور والتي بدأت بألبوم "Beggars Banquet" . [ 80 ] [ c ] قال جورج هاريسون إن أغنيته " All Things Must Pass " تأثرت بشدة بفرقة ذا باند، وأنه أثناء كتابة الأغنية، تخيّل ليفون هيلم وهو يغنيها. [ 81 ] في الوقت نفسه، تمّت إعادة غناء أغنية "The Weight" مرات عديدة، وبأنماط موسيقية متنوعة. في مقابلة عام 1969، أشار روبي روبرتسون إلى تأثير الفرقة:

بالتأكيد لم نكن نرغب في أن يذهب الجميع ويحضروا عازف بانجو وعازف كمان. كنا نحاول تهدئة الأمور قليلاً. ما سنفعله الآن هو الذهاب إلى ماسل شولز، ألاباما ، وتسجيل أربع أغنيات، أربع أغنيات سيكيديلية . أغنيات غريبة الأطوار. فقط لنُظهر أننا لا نحمل أي ضغينة. مجرد موسيقى روك أند رول جيدة. [ 82 ]

في تسعينيات القرن الماضي، بدأت فرق موسيقية جديدة متأثرة بفرقة "ذا باند" تكتسب شعبية، من بينها " كاونتينغ كروز" و "ذا وولفلاورز" و "ذا بلاك كروز" . وقد عبّرت "كاونتينغ كروز" عن هذا التأثير بأغنيتها " لو أستطيع أن أمنح كل حبي (ريتشارد مانويل مات) "، وهي أغنية من ألبومهم "هارد كاندي "، تكريمًا لذكرى الراحل ريتشارد مانويل . وكثيرًا ما تُؤدي فرقة "ذا بلاك كروز" أغاني "ذا باند" في حفلاتها الحية، مثل أغنية "الليلة التي قادوا فيها أولد ديكسي داون"، والتي تظهر في ألبومهم " فريك أند رول إنتو ذا فوغ" ( DVD/CD) . [ 83 ] كما سجّلوا أيضًا في استوديو هيلم في وودستوك.

تأسست فرقة ذا هولد ستيدي بعد أن شاهد عضواها كريغ فين وتاد كوبلر فيلم "ذا لاست والتز ". [ 84 ] ذُكر اسم ريك دانكو وروبي روبرتسون في كلمات أغنية "ذا سويش" من ألبوم ذا هولد ستيدي الأول " ألموست كيلد مي" الصادر عام 2004. [ 85 ] وفي العام نفسه، أصدرت فرقة درايف باي تراكرز ، التي تُحيي موسيقى الروك الجنوبية، أغنية "دانكو/مانويل" من تأليف جيسون إيزبيل ضمن ألبوم " ذا ديرتي ساوث " .

كما ألهمت فرقة "ذا باند" غريس بوتر، من فرقة "غريس بوتر أند ذا نوكتورنالز" ، لتشكيل الفرقة في عام 2002. وفي مقابلة مع صحيفة "مونتريال غازيت"، قالت بوتر:

أذهلتني فرقة ذا باند. فكرتُ: إذا كان هذا ما قصده مات [بور] عندما قال "لنبدأ فرقة روك أند رول"،... فهذا هو نوع فرقة الروك أند رول التي يمكنني أن أؤمن بها. [ 86 ]

ألبوم تكريمي بعنوان Endless Highway: The Music of The Band ، صدر في يناير 2007، وتضمن مساهمات من My Morning Jacket و Death Cab for Cutie و Gomez و Guster و Bruce Hornsby و Jack Johnson and ALO و Lee Ann Womack و Allman Brothers Band و Blues Traveler و Jakob Dylan و Rosanne Cash وغيرهم.

قدّم أعضاء من فرق ويلكو ، وكلاب يور هاندز ساي ياه ، وذا شينز ، ودكتور دوغ ، وييلوبيردز ، ووين ، وفورثر ، وفرق أخرى، عرضًا بعنوان "الرقصة الأخيرة الكاملة" في عامي 2012 و2013. [ 87 ] وشملت عروضهم جميع الأغاني الـ 41 من الحفل الأصلي الذي أقيم عام 1976 بالتسلسل، حتى تلك التي حُذفت من الفيلم. ويقول سام كوهين، المدير الموسيقي لفرقة ييلوبيردز: "الفيلم راسخ في ذاكرتي. لقد شاهدته ربما 100 مرة." [ 87 ]

فرقة "ذا ويت باند"، التي تُجسّد إرث فرقة "ذا باند"، انطلقت من حظيرة ليفون هيلم عام ٢٠١٢، عندما كان جيم وايدر وراندي سيارلانتي، العضوان السابقان في "ذا باند"، يُقدّمان أغاني الفرقة مع غارث هدسون وجيمي فيفينو وبايرون إسحاق. في يوليو ٢٠١٧، بدأ برنامج "إنفينيتي هول لايف" على قناة PBS بثّ عرضٍ تلفزيوني لفرقة "ذا ويت باند"، تضمّن أغاني من "ذا باند" وموسيقى جديدة من تأليف الفرقة. [ ٨٨ ] في كل عام، يوم الأربعاء الذي يسبق عيد الشكر ويوم الجمعة الذي يليه، تُقيم محطة WYSO التابعة لإذاعة NPR في دايتون، أوهايو، بالتعاون مع معهد دايتون للفنون، حفلاً تكريمياً لفيلم " ذا لاست والتز" . [ ٨٩ ] غالباً ما تُباع تذاكر الحفل بالكامل، ويضمّ أكثر من ٣٠ موسيقياً محلياً. ويُقام حدثٌ مماثل سنوياً في ماديسون، ويسكونسن، ليلة السبت التي تلي عيد الشكر.

فرقة "ذا باند" هي موضوع الفيلم الوثائقي " ذات مرة كنا إخوة: روبي روبرتسون وفرقة ذا باند" الذي عُرض لأول مرة في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي عام 2019. [ 90 ] كما أن فرقة "ذا باند" هي موضوع بودكاست تاريخي شامل بعنوان " ذا باند: تاريخ" ، والذي يغطي حاليًا تاريخ الفرقة بالكامل. [ 91 ]

أعضاء

تشكيلة كلاسيكية

  • ريك دانكو  - غيتار باس، غناء، غيتار، كونتراباس، كمان (1965-1977، 1983-1999؛ وفاته)
  • غارث هدسون  - أورغن، لوحات مفاتيح، ساكسفون، أكورديون، آلات نفخ خشبية، آلات نفخ نحاسية (1965-1977، 1983-1999؛ توفي عام 2025)
  • ليفون هيلم  – طبول، غناء، ماندولين، جيتار، إيقاع، جيتار باس (1967–1977، 1983–1999؛ توفي عام 2012)
  • ريتشارد مانويل  – بيانو، غناء، لوحات مفاتيح، طبول (1965–1977، 1983–1986؛ وفاته)
  • روبي روبرتسون  – غيتارات، غناء، إيقاع، بيانو (1965–1977؛ توفي عام 2023)

طلاب آخرون

موسيقيون إضافيون

  • جون سيمون  - باريتون هورن، بيانو كهربائي، بيانو، ساكسفون تينور، توبا (1968-1993)
  • تيري كاجل  – طبول، غناء مساند (1983–1985، 1986–1989؛ توفي عام 2023)
  • إيرل كيت  - عازف غيتار (1983-1985)
  • إرني كيت  - عازف لوحات المفاتيح (1983-1985)
  • رون إيوف  - عازف غيتار البيس (1983-1985)
  • بادي كيج  - عازف غيتار بيدال ستيل (1986-1989؛ توفي عام 2020)
  • فريد كارتر الابن  - عازف غيتار (1986-1989؛ توفي عام 2010)
  • جاك كاسادي  - عازف غيتار البيس (1986-1989)
  • بلوندي تشابلن  – غيتارات، طبول، غناء مساند (1986–1989)
  • جورما كوكونين  – القيثارات (1986-1989)
  • سريدني فولمر  – هارمونيكا (1986-1989، 1990-1991، توفي عام 2013)
  • بيلي بريستون  – عازف لوحات المفاتيح، ومغني مساعد (1991؛ توفي عام 2006)
  • آرون ل. هورويتز [ 92 ]  – أكورديون، أورغن، بيانو [ 93 ] (1992–1999) [ 93 ]

الجدول الزمني

قائمة الأغاني

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ وفقًا لآلان ليفينغستون ، الذي كان رئيسًا لشركة تسجيلات EMI ووقع معهم أول عقد في عام 1968، فإن مدير الفرقة في ذلك الوقت هو من ابتكر هذا الاسم بعد أن أصر ليفينغستون على أن يطلقوا على أنفسهم اسمًا. [ 9 ]
  2. ↑ يذكر الكتيب المرفقبإعادة إصدار ألبوم Blonde on Blonde من The Original Mono Recordings أن ويل لي هو عازف الباس ( ماركوس، غريل . ملاحظات الألبوم لـ The Original Mono Recordings لبوب ديلان ، 2010). ويصر شون ويلينتز على أن "العزف والحديث في شريط جلسة Blonde on Blonde يثبتان بشكل قاطع أن دانكو كان عازف الباس في أغنية 'One of Us Must Know'" (ويلينتز، شون. بوب ديلان في أمريكا ، 2009، ص 113).
  3. ↑ ومع ذلك، انتهتجلسات تسجيل ألبوم Beggars Banquet في نفس الشهر الذي تم فيه إصدار ألبوم Music from Big Pink .

مراجع

  1. ↑ صوت مناصري الشباب . المجلد  8 (الطبعة 2-6  ). دار سكيركرو للنشر. 1985. ص  153.
  2. ↑ غراهام روكينغهام. "تسويق هاميلتون كمدينة موسيقية" . هاميلتون سبيكتاتور ، 9 نوفمبر 2016.
  3. ↑ روبرتسون، روبي (2017). شهادة . الولايات المتحدة الأمريكية: دار فينتج كندا، قسم من دار بنجوين راندوم هاوس كندا. ص 78. ISBN  978-0-307-40140-3.
  4. ↑ هيلم مع ستيفن ديفيس، ليفون (1993). العجلة مشتعلة ( نسخة كيندل). شيكاغو، إلينوي: مطبعة شيكاغو ريفيو. ص 87. ISBN   978-1-55652-405-9.
  5. ↑ "آندي جيل: العودة إلى الأرض" . Theband.hiof.no . تم ​​الاطلاع عليه بتاريخ 21 يناير 2009 .
  6. ↑ غراي، 33، 37.
  7. ↑ هيلين، كلينتون (2003). خلف الظلال: نظرة جديدة . نيويورك: هاربر كولينز. ​​ص 223-260 . ISBN  0-06-052569-X.
  8. ↑ هوسكينز، بارني (1993). عبر الفجوة العظيمة: الفرقة وأمريكا . هايبريون. ص 144-145 . ISBN  1-56282-836-3.
  9. ↑ "كيف حصلت فرقة الستينيات "ذا باند" على اسمها" . يوتيوب . 4 مايو 2007. مؤرشف من الأصل في 28 أكتوبر 2021. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2014 .
  10. ↑ كريبس، دانيال (8 سبتمبر 2009). "حفل بوب ديلان وفرقته الموسيقية لعام 1974 يُكتشف في قبو وولفغانغ" . رولينغ ستون . مؤرشف من الأصل في 7 أغسطس 2019. تم الاطلاع عليه في 7 أغسطس 2019 .
  11. ↑ هيلين، 173-174.
  12. ↑ غراي، 292-293.
  13. ↑ ماكدونالد، بروس. "الجزء الثاني (1960-1965): المقطع 6" . شارع يونغ: قصص موسيقى الروك أند رول في تورنتو . تورنتو: برافو كندا. مؤرشف من الأصل (فيديو) في 21 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 14 مايو 2011 .
  14. ↑ هوسكينز، 85-86.
  15. ↑ هوسكينز، 94-97.
  16. ↑ هوسكينز، 104.
  17. ↑ غراي، 33.
  18. ↑ هيلم، ليفون ؛ ديفيس، ستيفن (1993). هذه العجلة مشتعلة: ليفون هيلم وقصة الفرقة . نيويورك: ويليام مورو وشركاه. ص 143. ISBN  9781613748763.
  19. ↑ هيلين، كلينتون . ثورة في الهواء: أغاني بوب ديلان، 1957-1973 ، 2009، ص 285-286
  20. ↑ بيورنر، أولوف (3 يونيو 2011). "استوديوهات تسجيل كولومبيا، مدينة نيويورك، نيويورك، 25 يناير 1966" . بيورنر لا يزال على الطريق. مؤرشف من الأصل في 26 أكتوبر 2019. تم الاسترجاع في 6 فبراير 2012 .
  21. ↑ سونس، 213-215.
  22. ↑ "مراجعة ألبوم ديلان/هوكس، 1966" . Theband.hiof.no . 3 يونيو 1971. تم الاطلاع عليه في 21 يناير 2009 .
  23. ↑ أونتربيرغر، ريتشي (17 مايو 1966). "(سلسلة التسجيلات غير الرسمية، المجلد 4: حفل قاعة ألبرت الملكية > نظرة عامة)" . allmusic . تم الاطلاع عليه في 21 يناير 2009 .
  24. ↑ سونس، 216-218.
  25. ↑ The Basement Tapes Raw . Legacy Recordings 88875019672، 2014، ملاحظات الغلاف ، ص 3.
  26. ↑ جان وينر (22 يونيو 1968). "يجب إصدار شريط ديلان من القبو" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2012. تم الاطلاع عليه في 6 يونيو 2013 .
  27. ↑ "فرقة بيغ بينك باند تقوم بجولة في الولايات المتحدة". رولينغ ستون . العدد 30. 5 أبريل 1969. ص 9.  
  28. ↑ مون، توم (1 يونيو 2018). "بعد مرور 50 عامًا، لا يزال ألبوم فرقة ذا باند 'Music From Big Pink' يطاردنا" . NPR . تم الاطلاع عليه في 10 ديسمبر 2020 .
  29. ↑ "بدايات الفرقة: الانطلاق، لقاء بوب ديلان، و'موسيقى من بيج بينك'"" . رولينج ستون . 24 أغسطس 1968. مؤرشف من الأصل في 5 نوفمبر 2018. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2020. "
  30. ↑ غلاف مجلة تايم: فرقة ذا باند - ١٢ يناير ١٩٧٠ - موسيقى الروك - مغنون - موسيقى . تايم . ١٢ يناير ١٩٧٠. مؤرشف من الأصل في ٦ فبراير ٢٠٠٧. تم الاطلاع عليه في ٢١ يناير ٢٠٠٩ .    
  31. ↑ كوبيرنيك، هارفي وكينيث، قصة الفرقة، 2018، ستيرلينغ: ص 122-125.
  32. ↑ "إريك كلابتون – ديريك أند ذا دومينوز – ليلى وأغانٍ أخرى متنوعة... " . Uncut.co.uk . مؤرشف من الأصل في 26 نوفمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 21 يناير 2009 .  
  33. ↑ كراوتش، إيان (8 ديسمبر 2016). "روبي روبرتسون يروي قصة الفرقة" . مجلة نيويوركر . مؤرشف من الأصل في 10 أغسطس 2017. تم الاطلاع عليه في 17 فبراير 2023 .
  34. ↑ نيومان، مارتن آلان (2021). ماليبو بوب ديلان . هيبينغ، مينيسوتا: دار نشر إيدليس كافيه. ISBN 9781736972304.
  35. ↑ "الفرقة في حفل موسيقي، 1976" (ملف PDF) . theband.hiof.no . نوفمبر 2018.
  36. ↑ باتريك سنايدر (16 ديسمبر 1976). "فرقة ذا باند: الانجراف نحو الرقصة الأخيرة" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 28 يوليو 2018. تم الاطلاع عليه في 29 أكتوبر 2015 .
  37. ↑ فريك، ديفيد ، نوفمبر 2001. ملاحظات غلاف ألبوم The Last Waltz ، إعادة إصدار القرص المضغوط لعام 2002، ص 17.
  38. ↑ فير، ديفيد (25 نوفمبر 2016). "لماذا يُعد فيلم The Band's 'The Last Waltz' أفضل فيلم حفلة موسيقية على الإطلاق" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 7 أغسطس 2019 .
  39. ↑ ليفون هيلم وستيفن ديفيس. هذه العجلة مشتعلة: ليفون هيلم وقصة الفرقة ، الفصل التاسع: الرقصة الأخيرة
  40. ↑ "إدوارد كيرش: روبي روبرتسون من فرقة ذا باند" . Theband.hiof.no . تم ​​الاطلاع عليه في 2 يناير 2020 .
  41. ↑ بيرنشتاين، سكوت (22 فبراير 2012). "ضجة في الممرات: الأداء الأخير "الحقيقي" للفرقة" . مجلة غلي . تم الاطلاع عليه في 3 يوليو 2021 .
  42. ↑ غراف، غاري (10 أغسطس 2023). "لماذا لم يلتقِ روبي روبرتسون بالفرقة مجدداً؟" . ألتيميت كلاسيك روك .
  43. ↑ باريلز، جون (6 مارس 1986). "ريتشارد مانويل، 40 عامًا، مغني روك وعازف بيانو" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 26 أبريل 2014 .
  44. ↑ دوغيرتي، ستيف (24 مارس 1986). "انتحار مأساوي يُسكت صوت ريتشارد مانويل العذب والمليء بالإحساس، عضو فرقة ذا باند" . مجلة بيبول . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أبريل 2014 .
  45. ↑ هوسكينز، 365، 376-377، 384. هيلم وديفيس، 289، 294.
  46. ↑ بولدي، جون (5 مارس 1991). "مراجعات لإعادة إصدارات أفلام Stage Fright وMoondog Matinee وNorthern Lights - Southern Cross وIslands". مجلة Q. المجلد 84. ص 10.  
  47. ↑ "أريحا" . theband.hiof.no . تم ​​الاطلاع عليه بتاريخ 21 يناير 2024 .
  48. ↑ فرقة ذا باند: تاريخ (2 يناير 2022). "في عام 1993، أصدرت فرقة ذا باند ألبوم جيريكو، وهو أول ألبوم استوديو لها منذ ألبوم آيلاندز. إحدى أغاني الألبوم الاثنتي عشرة كانت نسخة مُعاد توزيعها من أغنية "أتلانتيك سيتي" لبروس سبرينغستين، وقد أدّت الفرقة الأغنية بمساعدة بول شافر وأوركسترا سي بي إس في حلقة 14 ديسمبر 1993 من برنامج ذا ليت شو مع ديفيد ليترمان" . فيسبوك . تم الاطلاع عليه في 21 يناير 2025 .
  49. ↑ غراي، مايكل. موسوعة بوب ديلان (مدخل ليفون هيلم)، رقم ISBN 0826429742
  50. ↑ "الانضمام إلى قاعة مشاهير الروك" . Rockhall.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2011 .
  51. ↑ "... في الاستوديو" . 9 يناير 2001. مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2001.
  52. ↑ سيلفين، جويل (8 يناير 2011). "اليوم الذي عاشت فيه الموسيقى / إعادة إصدار ألبوم 'الرقصة الأخيرة' يوثق ليلة رائعة في عام 1976 عندما ودّع نجوم الروك فرقة ذا باند - الصفحة 2 من 2" . صحيفة سان فرانسيسكو كرونيكل . مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2011. 
  53. ↑ بيل فورمان (19 أبريل 2012). "ليفون هيلم، 1940-2012" . Grammy.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أكتوبر 2015 .
  54. ↑ "grammy.com" . www2.grammy.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 26 أغسطس 2010.
  55. ↑ براون، ديفيد (19 أبريل 2012). "ليفون هيلم، عازف الطبول ومغني فرقة ذا باند، يتوفى عن عمر يناهز 71 عامًا" . رولينج ستون . مؤرشف من الأصل في 13 أغسطس 2012. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2012 .
  56. ↑ "روبي روبرتسون، الراوي البارع الذي قاد الفرقة، يرحل عن عمر يناهز الثمانين عامًا" . msn . 9 أغسطس 2023. تم الاطلاع عليه في 9 أغسطس 2023 .
  57. ↑ غاسبيتش، كارولين (21 يناير 2025). "وفاة الموسيقي غارث هدسون، آخر الأعضاء الأحياء في فرقة ذا باند" . صحيفة ذا ميرور الأمريكية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يناير 2025 .
  58. 1 2 "الفرقة" . AllMusic . تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2025 .
  59. ↑ ألبومات كلاسيكية: الفيلم الوثائقي عن فرقة ذا باند، 1997.
  60. ↑ هوسكينز، 189.
  61. ↑ هوسكينز، بارني (2006). بارني هوسكينز - عبر الفجوة العظيمة: الفرقة وأمريكا شركة هال ليونارد. رقم ISBN 9781423414421تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2011 .
  62. ↑ فلاناغان، بيل . " ريك دانكو عن فرقة ذا باند  - ألبومات جديدة، جروح قديمة " مجلة الموسيقي رقم 182، ديسمبر 1993.
  63. ↑ "غريغ كوت: أغنية 'Waltz' حلوة ومرة ​​بالنسبة للكثيرين، ولكن ليس لروبي روبرتسون" . Theband.hiof.no . 7 أبريل 2002. تم الاطلاع عليه في 24 أبريل 2014 .
  64. ↑ "ليفون هيلم وكتابة الأغاني: لاري كامبل وروبي روبرتسون يدليان برأيهما" . مجلة كاتب الأغاني الأمريكي . 11 سبتمبر 2012.
  65. ↑ كراوتش، إيان (9 ديسمبر 2016). "روبي روبرتسون يروي قصة الفرقة" . Newyorker.com . تم الاطلاع عليه في 2 يناير 2020 .
  66. ↑ "قاعة مشاهير الموسيقى الكندية" . Carasonline.ca . مؤرشف من الأصل في 2 أغسطس 2015. تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2014 .
  67. ↑ "الفرقة" . Rockhall.com . تم الاطلاع عليه في 4 يناير 2014 .
  68. ↑ ويليامز، لوسيندا (15 أبريل 2004). "الخالدون - أعظم فناني كل العصور: 50، فرقة ذا باند" . رولينج ستون . العدد 946. تاريخ الاطلاع: 20 يونيو 2017 .  
  69. ↑ "أعظم 500 أغنية على مر العصور" (RollingStone.com ) . مؤرشف من الأصل بتاريخ 16 أبريل 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يونيو 2007 .
  70. ↑ "جائزة الإنجاز مدى الحياة" . Grammy.com . مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2010. تم الاطلاع عليه في 28 ديسمبر 2008 .
  71. ↑ "ممشى المشاهير الكندي" . ممشى المشاهير الكندي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 أغسطس 2019 .
  72. ↑ "فرقة ذا باند: تاريخ موجز" . فرقة ذا باند . مؤرشف من الأصل في 9 أبريل 2003.
  73. ↑ غراي، 36-37.
  74. ↑ ميك وول (2008)، عندما سار العمالقة على الأرض: سيرة ليد زبلين ، لندن: أوريون، ص 181.
  75. ↑ هوسكينز، 169.
  76. ↑ سيغز، أوستن (17 فبراير 2011). "مقابلة رولينغ ستون: إلتون جون". رولينغ ستون . العدد 1124. الصفحات 36-68 .  
  77. ↑ "10 وداعات لليفون هيلم" . مجلة American Songwriter . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 فبراير 2013 .
  78. ↑ "اليوم في تاريخ الموسيقى: فرقة ذا باند تُصدر ألبوم "موسيقى من بيج بينك""" . Thecurrent.org .
  79. ↑ "سكوت سبنسر: رقصة ليفون التالية" . Theband.hiof.no . مؤرشف من الأصل في 15 مارس 2012. تم الاطلاع عليه في 6 يوليو 2011 .
  80. ↑ هاريس، جون (3 أغسطس 2007). "كان هناك شعور بالهوس في الأجواء" . صحيفة الغارديان . لندن . تم الاطلاع عليه في 28 ديسمبر 2008 .
  81. ↑ "جورج هاريسون: 'كل شيء' في وقته المناسب" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه في 16 يوليو 2013 .
  82. ↑ غلادستون، هوارد. مقابلة روبي روبرتسون، مجلة رولينغ ستون العدد 49، 27 ديسمبر 1969.
  83. ↑ "الموسيقى التصويرية لفيلم بلاك كروز: فريك أند رول... إنتو ذا فوغ" . IMDb . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 ديسمبر 2009 .
  84. ↑ ماستر، ديف. "فرقة هولد ستيدي تعيد الأمل إلى موسيقى الروك أند رول: مقابلة حصرية مع كريج فين في صحيفة ديلي كوليجيان" . صحيفة ديلي كوليجيان .
  85. ↑ "مقال: كريغ فين" . كلوك آند داغر ميديا. مؤرشف من الأصل في 6 يوليو 2008.
  86. ↑ بيروس، برنارد. "غريس بوتر تتحدث عن فيلم صائدو الأشباح، وموسيقى الروك أند رول، وعدم ارتداء السراويل" . صحيفة مونتريال غازيت .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  87. 1 2 "أعضاء من فرق Yellowbirds و Wilco و Dr Dog و Ween و CYHSY و Fruit Bats و Blitzen Trapper و Low Anthem و Superhuman Happiness وغيرهم سيؤدون ألبوم الفرقة الكامل "Last Waltz"" قلب المستقبل". ١٦ نوفمبر ٢٠١٣. مؤرشف من الأصل في ٤ فبراير ٢٠١٤. تم الاطلاع عليه في ٢٤ أبريل ٢٠١٤ .
  88. ↑ "مقابلة خاصة مع فرقة ذا ويت باند في قاعة إنفينيتي على قناة PBS عام 2017" . يوتيوب . 23 سبتمبر 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 يناير 2024 .
  89. ↑ "ليلة كهذه: حفل الفالس الأخير المباشر لدعم WYSO" . WYSO . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 أكتوبر 2019 .
  90. ↑ "الفيلم الوثائقي الجديد "كانوا إخوة: روبي روبرتسون وفرقة ذا باند" سيفتتح مهرجان تورنتو السينمائي الدولي 2019" . سي بي سي نيوز ، 18 يوليو 2019.
  91. ↑ "Megaphone: A Modern Podcasting Platform by Panoply" . Megaphone.link . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 يناير 2020 .
  92. ↑ "أريحا" . theband.hiof.no .
  93. 1 2 "الفرقة: ابتهاج" . theband.hiof.no .

مصادر

  • غراي، مايكل (2006). موسوعة بوب ديلان . نيويورك: كونتينوم. ISBN 0-8264-6933-7.
  • هيلم، ليفون؛ ديفيس، ستيفن (2000). هذه العجلة مشتعلة: ليفون هيلم وقصة الفرقة . الطبعة الثانية، شيكاغو: أكابيلا. ISBN 1-55652-405-6.
  • هوسكينز، بارني (1993). عبر الفجوة العظيمة: الفرقة وأمريكا . نيويورك: هايبريون. ISBN 1-56282-836-3.
  • ماركوس، غريل (1998). الجمهورية الخفية: تسجيلات بوب ديلان من قبو منزله . نيويورك: إتش. هولت وشركاه. ISBN 0-8050-5842-7.

للمزيد من القراءة

  • بوشينسكي، كيفن ج. (1999). "الفرقة". في هوشمان، ستيف. موسيقيون شعبيون . باسادينا، كاليفورنيا: مطبعة سالم. ص  61-64. ISBN 0893569879.