الأدب الإليزابيثي

يشير الأدب الإليزابيثي إلى الأعمال الأدبية التي أُنتجت خلال عهد الملكة إليزابيث الأولى (1558-1603)، ويُعدّ من أزهى عصور الأدب الإنجليزي . فإلى جانب الدراما والمسرح، شهد هذا العصر ازدهارًا للشعر، مع ظهور أشكال جديدة كالسونيت ، والمقطع الإسبنسري ، والشعر الحر الدرامي ، فضلًا عن النثر، بما في ذلك السجلات التاريخية، والكتيبات ، وأولى الروايات الإنجليزية. ومن أبرز كتّاب هذا العصر: ويليام شكسبير ، وإدموند سبنسر ، وكريستوفر مارلو ، وجون ليلي ، وجون دون ، ووالتر رالي ، وريتشارد هوكر ^، وبن ^جونسون ، وفيليب سيدني ، وتوماس كيد ، ^{وريتشارد} بارنفيلد .

شهدت فترة حكم إليزابيث الأولى ثقافة مزدهرة حققت إنجازات ملحوظة في الفنون، ورحلات الاستكشاف، و" التسوية الإليزابيثية " التي أنشأت كنيسة إنجلترا ، وهزيمة التهديدات العسكرية من إسبانيا. ^{[ 3 ]}

خلال فترة حكمها، ازدهرت ثقافة لندن، بنوعيها الملكي والشعبي، وأنتجت شعرًا ومسرحيات رائعة. جمع كتّاب المسرح الإنجليز بين تأثير المسرح في العصور الوسطى وإعادة اكتشاف عصر النهضة لكتاب المسرح الرومان ، سينيكا في التراجيديا، وبلاوتوس وتيرينس في الكوميديا . كانت إيطاليا مصدرًا مهمًا لأفكار عصر النهضة في إنجلترا، وكان اللغوي والمعجمي جون فلوريو (1553-1625)، الذي كان والده إيطاليًا، معلمًا للغة الملكية في بلاط جيمس الأول ، وقد جلب معه الكثير من اللغة والثقافة الإيطالية إلى إنجلترا. كما ترجم أعمال مونتين من الفرنسية إلى الإنجليزية. ^{[ 4 ]}

كان جون ليلي (1553 أو 1554-1606) وتوماس ناش (نوفمبر 1567 - حوالي 1601) من أهم كتّاب النثر في العصر الإليزابيثي. ليلي كاتب وشاعر وكاتب مسرحي وسياسي إنجليزي ، اشتهر بكتابيه "يوفويس: تشريح الفكاهة" (1578) و "يوفويس وإنجلترا" (1580). يُعرف أسلوب ليلي الأدبي المتكلف، الذي بدأ في كتبه الأولى، باسم "اليوفويسية" . ولا بد من ذكر ليلي باعتباره أحد أبرز المؤثرين على مسرحيات ويليام شكسبير، وخاصة الكوميديات الرومانسية. فمسرحية ليلي " تحولات الحب" أثرت بشكل كبير على مسرحية "جهود الحب الضائعة" ، ^{[ 5 ]} و "غالاتيا" مصدر محتمل لمسرحيات أخرى. ^{[ 6 ]} أما ناش، فيُعتبر أعظم كتّاب الكتيبات الإنجليز في العصر الإليزابيثي . ^{[ 7 ]} كان كاتبًا مسرحيًا وشاعرًا وساخرًا ، واشتهر بروايته "المسافر التعيس " . ^{[ 8 ]}

كان جورج بوتنهام (1529-1590) كاتبًا وناقدًا أدبيًا إنجليزيًا من القرن السادس عشر. ويُعتبر عمومًا مؤلف الدليل المؤثر في الشعر والبلاغة، وهو كتاب " فن الشعر الإنجليزي " (1589).

كان للأدب الإيطالي تأثيرٌ بالغٌ على شعر توماس وايت (1503-1542)، أحد أوائل شعراء عصر النهضة الإنجليزية. وقد أسهم في العديد من الابتكارات في الشعر الإنجليزي، فإلى جانب هنري هوارد، إيرل سري (1516/1517-1547)، أدخل قصيدة السونيت من إيطاليا إلى إنجلترا في أوائل القرن السادس عشر. ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]} وكان هدف وايت المعلن هو التجريب باللغة الإنجليزية، وتهذيبها، والارتقاء بها إلى مصاف جيرانها. ^{[ 9 ]} وبينما يتألف جزءٌ كبيرٌ من إنتاجه الأدبي من ترجماتٍ ومحاكاةٍ لقصائد السونيت للشاعر الإيطالي بترارك ، فقد كتب أيضًا قصائد سونيت خاصة به. استقى وايت مواضيعه من قصائد بترارك، لكن أنماط قوافيه تختلف اختلافًا كبيرًا. تبدأ قصائد السونيت البتراركية بثمانية أسطر ، بقافية ABBA ABBA. يحدث تحول درامي ( فولتا )، وتتألف الأبيات التالية من ستة أبيات ذات قوافي متنوعة. لم تنتهِ قصائد بترارك قط ببيتين متناغمين . يستخدم وايت نظام الأوكتاف البتراركي، لكن نظام القافية الأكثر شيوعًا في أبياته الستة هو CDDC EE. وهذا يُشير إلى بداية السونيتة الإنجليزية بثلاثة رباعيات وبيت ختامي. ^{[ 12 ]}

في أواخر القرن السادس عشر، تميز الشعر الإنجليزي بإتقان اللغة والإشارات الواسعة إلى الأساطير الكلاسيكية. ومن أبرز شعراء هذه الحقبة إدموند سبنسر والسير فيليب سيدني . أما إليزابيث الثانية، التي كانت نتاجًا للنزعة الإنسانية في عصر النهضة ، فقد ألّفت قصائد متفرقة مثل " في رثاء السيد " و" شك الأعداء المستقبليين ".

كان إدموند سبنسر (حوالي 1552-1599) أحد أهم شعراء تلك الفترة، ومؤلف قصيدة " ملكة الجنيات" (1590 و1596)، وهي قصيدة ملحمية ورمزية خيالية تحتفي بسلالة تيودور وإليزابيث الأولى . ومن الشخصيات البارزة الأخرى السير فيليب سيدني (1554-1586)، وهو شاعر إنجليزي ورجل بلاط وجندي، ويُذكر كواحد من أبرز شخصيات العصر الإليزابيثي . تشمل أعماله "أستروفيل وستيلا" ، و "دفاع عن الشعر" ، و "أركاديا كونتيسة بيمبروك" . وقد لاقت القصائد التي كُتبت لتُلحّن كأغانٍ، مثل قصائد توماس كامبيون (1567-1620)، رواجًا واسعًا مع انتشار الأدب المطبوع في المنازل. انظر: مدرسة المادريجال الإنجليزية .

كما ساهم شكسبير في نشر قصيدة السونيت الإنجليزية، التي أدخلت تغييرات كبيرة على نموذج بترارك.

أعادت النهضة الإيطالية اكتشاف المسرح اليوناني والروماني القديم . وكان لهذا الاهتمام المتجدد دورٌ محوري في تطور الدراما الجديدة، التي بدأت آنذاك بالتميز عن مسرحيات الغموض والمعجزات القديمة في العصور الوسطى . استلهم الإيطاليون من سينيكا (كاتب مسرحي تراجيدي وفيلسوف بارز ، ومعلم نيرون ) ومن بلاوتوس (الذي كان لأسلوبه الكوميدي المبتذل، ولا سيما شخصية الجندي المتباهي، تأثيرٌ قوي خلال عصر النهضة وما بعده). مع ذلك، تبنت التراجيديات الإيطالية مبدأً مناقضًا لأخلاقيات سينيكا: إظهار الدماء والعنف على خشبة المسرح. في مسرحيات سينيكا، كانت هذه المشاهد تُؤدى فقط من قِبل الشخصيات.

خلال عهد إليزابيث الأولى (1558-1603) ثم جيمس الأول (1603-1625)، في أواخر القرن السادس عشر وأوائل القرن السابع عشر، ازدهرت ثقافةٌ مركزيةٌ في لندن، جمعت بين الرقي والشعبية، وأنتجت شعرًا ومسرحياتٍ رائعة. وقد أُعجب الكُتّاب المسرحيون الإنجليز بالنموذج الإيطالي، حيث استقرت جاليةٌ بارزةٌ من الممثلين الإيطاليين في لندن. وكان اللغوي والمعجمي جون فلوريو (1553-1625)، الذي كان والده إيطاليًا، مُعلِّمًا للغة الملكية في بلاط جيمس الأول ، وربما كان صديقًا ومؤثرًا في ويليام شكسبير ، وقد جلب الكثير من اللغة والثقافة الإيطالية إلى إنجلترا. كما كان مُترجمًا لأعمال مونتين إلى الإنجليزية. ومن أوائل المسرحيات الإليزابيثية مسرحية "غوربودوك " (1561) لساكفيل ونورتون ، ومأساة الانتقام "المأساة الإسبانية" ( 1592) لتوماس كيد (1558-1594 ). حظيت مسرحية "المأساة الإسبانية" بشعبية واسعة وتأثير كبير في عصرها، إذ أسست نوعًا جديدًا في المسرح الإنجليزي، وهو مسرحية الانتقام أو مأساة الانتقام . تتضمن حبكتها عدة جرائم قتل عنيفة، وإحدى شخصياتها تجسيدٌ للانتقام . كثيرًا ما استُشهد بمسرحية " المأساة الإسبانية" ، أو تمت محاكاتها ساخرًا، في أعمال كتّاب مسرحيين آخرين من العصر الإليزابيثي ، من بينهم ويليام شكسبير ، وبن جونسون ، وكريستوفر مارلو . تظهر العديد من عناصر "المأساة الإسبانية"، مثل المسرحية داخل المسرحية المستخدمة للإيقاع بالقاتل، والشبح المُصِرّ على الانتقام، في مسرحية " هاملت" لشكسبير . يُقترح توماس كيد غالبًا كمؤلفٍ لمسرحية "هاملت" الأصلية المفترضة ، والتي ربما كانت أحد المصادر الرئيسية التي استلهم منها شكسبير مسرحية " هاملت" .

كانت جين لوملي (1537-1578) أول من ترجم أعمال يوريبيدس إلى الإنجليزية. وتُعد ترجمتها لمسرحية إيفيجينيا في أوليس أول عمل درامي معروف لامرأة باللغة الإنجليزية. ^{[ 17 ]}

برز ويليام شكسبير (1564-1616) في هذه الفترة كشاعر وكاتب مسرحي . كتب شكسبير مسرحيات في أنواع أدبية متنوعة، شملت المسرحيات التاريخية ، والتراجيدية ، والكوميدية ، والرومانسية المتأخرة ، أو التراجيكوميديا. في منتصف تسعينيات القرن السادس عشر، فسحت كوميدياته الكلاسيكية والإيطالية المبكرة، مثل "كوميديا ​​الأخطاء" ، التي تميزت بحبكات مزدوجة محكمة وتسلسلات كوميدية دقيقة، المجال للأجواء الرومانسية التي ميزت أعظم كوميدياته، مثل " ^حلم ليلة صيف" ، و"جعجعة بلا طحن" ، و "كما تشاء" ، و" الليلة الثانية عشرة ^{" .} بعد مسرحية "ريتشارد الثاني" الغنائية ، المكتوبة بالكامل تقريبًا شعرًا، أدخل شكسبير الكوميديا ​​النثرية إلى المسرحيات التاريخية في أواخر تسعينيات القرن السادس عشر، مثل "هنري الرابع" (الجزئين الأول والثاني ) ، و "هنري الخامس" . تبدأ هذه الفترة وتنتهي بمسرحيتين تراجيديتين: روميو وجولييت ، ويوليوس قيصر ، استنادًا إلى ترجمة السير توماس نورث عام 1579 لكتاب بلوتارخ " الحياة المتوازية" ، والتي قدمت نوعًا جديدًا من الدراما. ^{[ 19 ]}

استمرت مسيرة شكسبير الأدبية في العصر اليعقوبي ، وفي أوائل القرن السابع عشر، كتب ما يُعرف بـ" المسرحيات الإشكالية "، مثل "العين بالعين " ، و "ترويلوس وكريسيدا" ، و" كل شيء على ما يرام" ، بالإضافة إلى عدد من أشهر مآسيه ، بما في ذلك "هاملت" ، و"عطيل" ، و"ماكبث" ، و "الملك لير" ، و"أنطونيو وكليوباترا" . ^{[ 20 ]} غالبًا ما تتمحور حبكات مآسي شكسبير حول أخطاء أو عيوب قاتلة، تُقلب النظام رأسًا على عقب وتُدمر البطل ومن يُحب. ^{[ 21 ]} في فترته الأخيرة، اتجه شكسبير إلى الرومانسية أو التراجيكوميديا ، وأكمل ثلاث مسرحيات رئيسية أخرى: "سيمبلين" ، و "حكاية الشتاء" ، و "العاصفة" ، بالإضافة إلى مسرحية " بيريكليس، أمير صور" التي شارك في كتابتها . على الرغم من كونها أقل كآبة من المآسي، إلا أن هذه المسرحيات الأربع أكثر جدية في أسلوبها من كوميديات تسعينيات القرن السادس عشر، لكنها تنتهي بالمصالحة والتسامح مع الأخطاء التي كان من الممكن أن تكون مأساوية. ^{[ 22 ]} تعاون شكسبير في مسرحيتين أخريين باقيتين، هما هنري الثامن والنبيلان القريبان ، على الأرجح مع جون فليتشر . ^{[ 23 ]}

ومن الشخصيات المهمة الأخرى في المسرح الإليزابيثي كريستوفر مارلو وتوماس ديكر .

يختلف موضوع مارلو (1564-1593) عن موضوع شكسبير، إذ يركز بشكل أكبر على الدراما الأخلاقية لرجل عصر النهضة . وبالاستناد إلى الفولكلور الألماني ، قدّم مارلو قصة فاوست إلى إنجلترا في مسرحيته "دكتور فاوست " (حوالي 1592)، التي تدور حول عالم وساحر، مهووس بشغفه للمعرفة ورغبته في دفع القدرات التكنولوجية للإنسان إلى أقصى حدودها، فيبيع روحه للشيطان. تستخدم مسرحية فاوست "الإطار الدرامي لمسرحيات الأخلاق في عرضها لقصة الإغراء والسقوط والهلاك، وتوظف بحرية شخصيات أخلاقية مثل الملاك الطيب والملاك الشرير والخطايا السبع المميتة ، إلى جانب الشيطانين لوسيفر وميفيستوفيليس ^" . ^{[ 24} ]

شارك توماس ديكر (حوالي 1570-1632) في كتابة نحو أربعين مسرحية بين عامي 1598 و1602، غالباً بالتعاون مع آخرين. ويُذكر على وجه الخصوص بمسرحية " عطلة صانع الأحذية" (1599)، التي يبدو أنه مؤلفها الوحيد. ويُعرف ديكر بـ"تصويره الواقعي للحياة اليومية في لندن" و"تعاطفه مع الفقراء والمظلومين". ^{[ 25 ]}

كان روبرت غرين (حوالي 1558-1592) كاتبًا مسرحيًا شهيرًا آخر، لكنه الآن معروف بشكل أفضل بكتيب نُشر بعد وفاته ونُسب إليه بعنوان " Greenes, Groats-worth of Witte, bought with a million of Repentance" ، والذي يُعتقد على نطاق واسع أنه يحتوي على هجوم على ويليام شكسبير.

قائمة بأسماء كتّاب آخرين ولدوا في هذه الفترة:

• جون دون (1572–1631)
• بن جونسون (1572–1637)
• توماس ميدلتون (1580–1627)
• جون ويبستر (حوالي 1580 - حوالي 1634)

• مسرح عصر النهضة الإنجليزية
• الأدب اليعقوبي
• حروب الكتيبات
• فن عصر النهضة