موسيقى الجاز السائدة

موسيقى الجاز السائدة هو مصطلح صاغه الصحفي الموسيقي ستانلي دانس في الخمسينيات من القرن العشرين ، والذي اعتبر أي شيء ضمن موسيقى الجاز الشعبية في عصر السوينج "سائدًا"، ^[1] ولم يتضمن أسلوب البيبوب .

بعد أن عرّف الرقص موسيقى الجاز السائدة في الخمسينيات من القرن العشرين، تغير التعريف مع تطور موسيقى الجاز وتقدمها . فما كان سائدًا آنذاك لن يُعتبر سائدًا الآن. وبمعنى عام، يمكن اعتبار موسيقى الجاز السائدة هي الأكثر شعبية في ذلك الوقت: على سبيل المثال، خلال عصر السوينج ، كانت موسيقى السوينج والبيج باند في أوجها وكان الجمهور المستهدف يبحث عنها. وعلى الرغم من إدخال موسيقى البيبوب إلى موسيقى الجاز خلال ذلك الوقت، إلا أن الجمهور لم يطور أذنًا لها. ^[1]

كان موسيقيو الجاز المدرجون أدناه يُعتبرون إما موسيقيين "سائدين"، أو تأثروا بالموسيقيين السائدين.

• كان ديوك إلينجتون مؤثرًا مهمًا على موسيقى الجاز السائدة؛ لم تكن موسيقاه خلال عصر السوينج معروفة بكسر القواعد. ^[2]
• قدم كولمان هوكينز مساهمات كبيرة في موسيقى الفرق الكبيرة قبل إدخال موسيقى البيبوب إلى أسلوبه. ^[3]
• كان جوني هودجز عضوًا في أوركسترا ديوك إلينجتون وأصبح صوتًا مألوفًا داخل الأوركسترا نفسها. ^[4]
• كان بيني كارتر مؤثرًا بشكل كبير على أسلوب الفرقة الكبيرة.
• تم تسمية روي إلدريدج كواحد من أكثر موسيقيي الجاز تأثيرًا سواء في عصر السوينج أو في تطوير موسيقى البيبوب. كان عزفه للبوق متأثرًا بلويس أرمسترونج . ^[5]

في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين، كان الجاز جزءًا رئيسيًا من الثقافة الشعبية. كانت موسيقى الجاز تُذاع على الراديو وكانت هوليوود تدمج موسيقى الجاز في التلفزيون والأفلام بشكل متكرر. ^[6]