رقصة مضادة

كونترادانزا (وتسمى أيضًا كونترادانزا كريولا أو دانزا أو دانزا كريولا أو هابانيرا ) هي النسخة الإسبانية والإسبانية الأمريكية من الكونترادانزا ، وهو أسلوب موسيقي ورقص شائع دوليًا في القرن الثامن عشر، مشتق من رقص الريف الإنجليزي وتمتبنيه في بلاط فرنسا . تم جلب الكونترادانزا إلى أمريكا واتخذت هناك أشكالًا فولكلورية لا تزال موجودة في بوليفيا والمكسيك وفنزويلا وكولومبيا وبيرو وبنماوالإكوادور.

في كوبا خلال القرن التاسع عشر ، أصبح نوعًا مهمًا، وأول موسيقى مكتوبة تعتمد إيقاعيًا على نمط إيقاع أفريقي وأول رقصة كوبية تكتسب شعبية دولية، وهي السلف للدانزون والمامبو والتشا تشا تشا ، مع "إيقاع الهابانيرا" المميز وكلمات الغناء.

خارج كوبا، أصبحت الرقصة الكوبية تُعرف باسم هابانيرا - رقصة هافانا - وتم تبني هذا الاسم في كوبا نفسها بعد شعبيتها الدولية في أواخر القرن التاسع عشر، ^[1] على الرغم من أن الأشخاص الذين ابتكروها لم يطلقوا عليها هذا الاسم أبدًا. ^[2]

تاريخ

كانت رقصة الكونترادانزا شائعة في إسبانيا وانتشرت في جميع أنحاء أمريكا الإسبانية خلال القرن الثامن عشر. وفقًا لعالم الموسيقى بيتر مانويل، قد يكون من المستحيل حل مسألة أصل رقصة الكونترادانزا، كما أشار عالم الموسيقى الكوبي ناتاليو جالان في وصفه الفكاهي لهذا النوع بأنه " أنجلوفرانكوهيسبانوأفروكوبانو " (إنجليزي-فرنسي-إسباني-أفريقي-كوبي). ^[3]

تم تأسيس الإجماع الأكثر تقليدية فيما يتعلق بأصل هذا النوع الكوبي الشعبي من قبل الروائي أليخو كاربنتير ، في كتابه الصادر عام 1946، La Música en Cuba . في الكتاب، يقترح نظرية تشير إلى التناقض الفرنسي، الذي يُفترض أنه تم تقديمه في كوبا من قبل المهاجرين الفرنسيين الفارين من الثورة الهايتية (1791-1803)، كنموذج أولي لإنشاء الكونترادانزا الكوبية الكريولية. ^[4] ومع ذلك، وفقًا لعلماء الموسيقى الكوبيين المهمين الآخرين، مثل زويلا لابيك وناتاليو جالان، فمن المحتمل جدًا أن الكونترادانزا قد تم تقديمها إلى هافانا مباشرة من إسبانيا أو فرنسا أو إنجلترا قبل عدة عقود. ^[5]

أقدم رقصة كونترادانزا كوبية متبقية منها هي "سان باسكوال بايلون"، والتي كتبت في عام 1803. ^[6]^[7] هناك خصائص معينة من شأنها أن تميز الرقصة الكونترادانزا الكوبية عن الرقصة الكونترادانسية بحلول منتصف القرن التاسع عشر، ولا سيما دمج الإيقاع الأفريقي المتقاطع المسمى تريسيلو . ^[8]

كما أن رقصة الهابانيرا أبطأ وأكثر رشاقة في الأسلوب من رقصة الكونترادانزا القديمة ولكنها تحتفظ بالشكل الثنائي للرقص الكلاسيكي ، حيث تتكون من جزأين يتكون كل منهما من 8 إلى 16 مقياسًا، على الرغم من وجود مقدمة غالبًا . ^[9]^[10] تعد أغنية "La Pimienta" من رقصات الهابانيرا المبكرة التي يمكن التعرف عليها، وهي أغنية مجهولة نُشرت في مجموعة عام 1836، أقدم قطعة معروفة تستخدم إيقاع الهابانيرا المميز في اليد اليسرى للبيانو. ^[11]

عندما يتم عزف الكونترادانزا كموسيقى رقص، يتم أداؤها بواسطة أوركسترا تقليدية تتألف من كمانين وكلارينيت وكونترباس وكورنت وترومبون وأوفيكلايد وبايلا وغويرو . ^[12] ولكن تم غناء الهابانيرا بالإضافة إلى الرقص .

خلال النصف الأول من القرن التاسع عشر، هيمنت موسيقى الكونترادانزا على المشهد الموسيقي الكوبي إلى الحد الذي جعل جميع الملحنين الكوبيين تقريبًا في ذلك الوقت، سواء كانوا يؤلفون لقاعة الحفلات الموسيقية أو قاعة الرقص، يجربون موسيقى الكونترادانزا. ^[12] ومن بينهم مانويل سوميل (1817-1870) الأكثر شهرة. ^[13]

كتب عازف البيانو/الملحن لويس مورو جوتشالك (1829-1869) المولود في نيو أورليانز عدة قطع موسيقية بالإيقاع، استقاها جزئيًا من رحلاته عبر كوبا وجزر الهند الغربية: "دانزا" (1857)، "لا غالينا، دانس كوباين" (1859)، "عيون الكريول" (1859) و"تذكار بورتو ريكو" (1857) وغيرها.

يُعتقد أن الأسلوب الكوبي قد جلبه البحارة إلى إسبانيا ، حيث أصبح شائعًا لفترة من الوقت قبل مطلع القرن العشرين. حققت رقصة " لا بالوما" للملحن الباسكي سيباستيان يارادير شهرة كبيرة في إسبانيا وأمريكا. تبنت جميع طبقات المجتمع الرقصة وحظيت بشهرة في الصالونات الإنجليزية والفرنسية.

كانت هذه الرقصة راسخة جدًا كرقصة إسبانية لدرجة أن جول ماسينيه أدرجها في موسيقى الباليه لأوبراه Le Cid (1885). كتب موريس رافيل Vocalise-Étude en forme de Habanera ، و habanera لـ Rapsodie espagnole (الحركة الثالثة، وهي في الأصل مقطوعة بيانو كتبت عام 1895)، لا تزال مقطوعة Havanaise للكمان والأوركسترا لكاميل سان سان تُعزف وتُسجل حتى اليوم، وكذلك مقطوعة Habanera للأوركسترا لإيمانويل شابرييه (كانت في الأصل للبيانو). تستخدم موسيقى برنارد هيرمان لفيلم Vertigo (1958) الإيقاع بشكل بارز كدليل على لغز الفيلم.

$\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c8. c16 c8[ c] } }$

ايقاع الهابانيرا

كلافي

خط باس كارمن

في الأندلس (خاصة قادس ) وفالنسيا وكاتالونيا ، لا تزال الهابانيرا شائعة. "لا بالوما" أو "لا بيلا لولا" أو "إل مي آفي" ("جدي") معروفة جيدًا. ^[14] من إسبانيا، وصل هذا النمط إلى الفلبين حيث لا يزال موجودًا كشكل فني ثانوي. ^[15]

في القرن العشرين، أصبحت الهابانيرا تدريجيًا شكلاً من أشكال التراث في كوبا، وخاصة بعد نجاح الابن . ومع ذلك، تم نسخ بعض مؤلفاتها وظهرت مرة أخرى في أشكال أخرى في وقت لاحق: لا تزال أغنية إدواردو سانشيز دي فوينتيس " Tú" من المؤلفات المحبوبة للغاية. ^[16] لم تعد موسيقى ورقصات الكونترادانزا /الدانزا شائعة في كوبا ولكنها تظهر أحيانًا في عروض فرق الفولكلور.

إيقاع

${ \relative c' << \new Staff << \new voice { \clef percussion \time 2/4 \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \stemDown \repeat volta 2 { g4 g } } \new voice { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \time 2/4 \stemUp \repeat volta 2 { f'8.[ f16]^~ f8[ f8] } \bar ":|." } >> \new Staff << \new voice { \clef percussion \time 2/4 \set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 \scaleDurations 2/3 { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 100 \stemDown \repeat volta 2 { g,4. g } } } \new voice \relative c' { \time 2/4 \set Staff.timeSignatureFraction = 6/8 \scaleDurations 2/3 { \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 4 = 100 \stemUp \repeat volta 2 { f4 f8^~ f f4 } \bar ":|." } } >> >> }$

أعلى: إيقاع الهابانيرا ( تريسيلو - فوق اثنين)

أسفل: نصفي عمودي (ثلاثة فوق اثنين)

الاثنان المتناوبان

التوقيع الزمني لإيقاع الهابانيرا هو²
₄. إن الإيقاع المرتفع المميز في منتصف المقياس يضفي قوة على إيقاع الهابانيرا، وخاصة عندما يكون على شكل نغمة باس ^[17] متواصلة في رقصات متعارضة مثل "والدتك كونغا". ^{[18] بدأت} الإيقاعات المتقاطعة المتزامنة المسماة تريسيللو وسينكيلو ، وهي خلايا إيقاعية أساسية في الموسيقى الأفرو-لاتينية والأفريقية ، في تمييز الرقص الكوبي عن شكله الأوروبي. تسقط لهجاتها غير المتساوية بشكل غير منتظم في نمط من مقياس واحد أو اثنين: ^[19] يفرض الإيقاع لهجات ثنائية وثلاثية في إيقاع متقاطع (3:2) أو نصفي عمودي . ^[20]

يُسمع هذا النمط في جميع أنحاء إفريقيا، وفي العديد من موسيقى الشتات ، ^[21] المعروفة باسم الكونغو ، ^[22] والتانغو الكونغو ، ^[23] والتانغو . ^[24] يحدد تومسون الإيقاع على أنه كونغو مبيلو أ ماكينو ("نداء للرقص"). ^[17]^[25] يمكن غناء الإيقاع المتزامن على أنه "بوم... با-بوب-بوب"، [ ^17] و"دا، كا كا كان". ^[25] يمكن عزفها باستخدام آلة القرع الغانية axatse ، وتُنشد على هذا النحو: "pa ti pa pa"، بدءًا من النغمة الثانية بحيث تتزامن آخر "pa" مع النغمة الأولى ، وتنتهي في بداية الدورة بحيث يساهم الجزء في الطبيعة الدورية للإيقاع، حيث يُصدر "pa" صوت التريسيلو عن طريق ضرب القرع على الركبة، ويُصدر "ti" صوت النغمة الرئيسية الثانية عن طريق رفع القرع وضربه باليد الحرة. ^[26]

يتم عزف نمط الخماسي على جرس في آلة الماكوتا الكونغولية الشعبية كما يتم عزفها في هافانا. ^[27]

$\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c8 c16 cr[ ccr] } }$

$\new RhythmicStaff { \clef percussion \time 2/4 \repeat volta 2 { c16 c8 c16 c8[ c] } }$

نوع مختلف من إيقاع الهابانيرا. ^[28]

يذكر كاربنتييه أن الخماسي تم جلبه إلى كوبا في أغاني العبيد السود والمحررين الذين هاجروا إلى سانتياغو دي كوبا من هايتي في تسعينيات القرن الثامن عشر وأن الملحنين في غرب كوبا ظلوا يجهلون وجوده:

في الأيام التي كانت فيها الرحلة من هافانا إلى سانتياغو مغامرة تستغرق خمسة عشر يومًا (أو أكثر)، كان من الممكن أن يتعايش نوعان من الرقص المضاد : الأول أقرب إلى النمط الكلاسيكي، الذي يتميز بأرواح المينويت، والتي ستنعكس لاحقًا في دانزون ، عن طريق الرقص ؛ الآخر، الأكثر شعبية، والذي تبع تطوره الذي بدأ في هايتي، وذلك بفضل وجود "السود الفرنسيين" في شرق كوبا.
— ^[29]

يرفض مانويل ادعاء كاربنتييه، ويذكر "ما لا يقل عن نصف دزينة من نظرائه في هافانا الذين يدحض وجودهم ادعاء كاربنتييه بغياب الخماسي في رقصة هافانا المتناقضة". ^[30]

رقصة، التانجو والتطورات اللاحقة

ال⁶
₈ تطورت الرقصة المتناقضة إلى الكلاف (لا ينبغي الخلط بينها وبين نمط المفاتيح الذي يحمل نفس الاسم)، والكريولا والجواجيرا . من الرقصة المتناقضة في²
₄جاءت (الدانزا) هابانيرا ودانزون . ^[31] وفقًا لأرجيلييه ليون، كانت كلمة دانزا مجرد اختصار لكلمة كونترادانزا ولا توجد فروق جوهرية بين موسيقى الكونترادانزا والدانزا، [32] استمر كلا المصطلحين في تسمية ما كان في الأساس نفس الشيء طوال القرن التاسع عشر. ولكن على الرغم من أن الكونترادانزا والدانزا كانا متطابقين موسيقيًا ^،إلا أن الرقصات كانت مختلفة .

يحتوي الرقص المعنون "El Sungambelo"، والذي يرجع تاريخه إلى عام 1813، على نفس بنية الرقصة المضادة - يتم تكرار مخطط الأقسام الأربعة مرتين، ABAB ^[10] ويمكن سماع إيقاع الخماسي بالفعل .

سيطرت الرقصة على الموسيقى الكوبية في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، وإن لم تكن بنفس القدر من الاكتمال الذي كانت عليه الرقصة المتناقضة في النصف الأول. وقد استخدم اثنان من الملحنين الكوبيين المشهورين على وجه الخصوص، وهما إجناسيو سيرفانتس (1847-1905) وإرنستو ليكونا (1895-1963)، الرقصة كأساس لبعض أكثر مؤلفاتهم الموسيقية شهرة.

في كوبا، حلت موسيقى الدانزون محل الدانزا منذ سبعينيات القرن التاسع عشر فصاعدًا، على الرغم من استمرار تأليف الدانزا كموسيقى رقص حتى عشرينيات القرن العشرين. بحلول هذا الوقت، حلت موسيقى الشارانجا محل الأوركسترا التقليدية في القرن التاسع عشر. ^[33] يتمتع الدانزون بإيقاع مختلف ولكنه مرتبط، وهو الباكيتيو ، والرقص مختلف تمامًا.

يستخدم الميلونجا والتانجو الأرجنتينيان إيقاع الهابانيرا المكون من ربع نغمة منقط يتبعه ثلاثة ثُمن نغمات، مع التركيز على النغمتين الأولى والثالثة. ^[34] وباعتبارها الأساس الإيقاعي المتسق لخط الجهير في التانجو الأرجنتيني، استمرت الهابانيرا لفترة قصيرة نسبيًا حتى بدأ الاختلاف، الذي لاحظه روبرتس ، في الهيمنة. ^[35]

في عام 1883، لاحظ فينتورا لينش، وهو باحث في الرقصات والفولكلور في بوينس آيرس ، أن رقصة الميلونجا "كانت عالمية للغاية في محيط المدينة لدرجة أنها قطعة إلزامية في جميع رقصات الطبقة الدنيا ( bailecitos de medio pelo )، و... تم تبنيها أيضًا من قبل عازفي الأرغن، الذين رتبوها بحيث تبدو مثل رقصة الهابانيرا . يتم رقصها في نوادي الحياة المنخفضة ..." ^[36]

تظل الرقصة المضادة جزءًا أساسيًا من موسيقى التانغو. ^[37] على سبيل المثال، تستخدم أغنية الميلونجا "La trampera" (المرأة الخائنة) التي غناها أنيبال ترويلو عام 1951 نفس موسيقى الهابانيرا التي سمعت في أوبرا كارمن لجورج بيزيه عام 1875. ^[25]

الموسيقى الأفريقية الأمريكية

بدأت الموسيقى الأمريكية الأفريقية في دمج الأنماط الموسيقية الكوبية في القرن التاسع عشر ^{[ بحاجة لمصدر ]} . كان الموسيقيون من هافانا ونيو أورليانز يستقلون العبّارة مرتين يوميًا بين هاتين المدينتين لتقديم عروضهم ^{[ بحاجة لمصدر ]} . ربما يكون من المستحيل تحديد ما إذا كان الإيقاع ومتغيراته قد تم نقله مباشرة من كوبا أو مجرد تعزيز لميول إيقاعية مماثلة موجودة بالفعل في نيو أورليانز. يُسمع إيقاع الهابانيرا بشكل بارز في موسيقى الخط الثاني في نيو أورليانز ، وهناك أمثلة على إيقاعات مماثلة في بعض الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية مثل أنماط الدوس بالأقدام في صيحة الحلبة وفي موسيقى الطبول والمزامير بعد الحرب الأهلية. ^{[38] يذكر}جون ستورم روبرتس أن النوع الموسيقي "وصل إلى الولايات المتحدة قبل 20 عامًا من نشر أول مقطوعة". ^[39]

لمدة تزيد عن ربع قرن من الزمان، حيث كانت موسيقى الكيك ووك والراغ تايم والجاز البدائي تتشكل وتتطور، كانت موسيقى الهابانيرا جزءًا ثابتًا من الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية. ^[40] كانت فرق الجاز المبكرة في نيو أورلينز تضم موسيقى الهابانيرا في ذخيرتها وكان شكل التريسيلو/الهابانيرا عنصرًا أساسيًا إيقاعيًا لموسيقى الجاز في مطلع القرن العشرين. تم تأليف ونشر موسيقى الهابانيرا في بوتي، مونتانا عام 1908. كانت الأغنية بعنوان "سوليتا" وكتبها جاك هانجور. ^[41] تعتبر أغنية " سولاس " لسكوت جوبلين (1909) موسيقى هابانيرا (على الرغم من أنها تُسمى "سيريناد مكسيكية"). تحتوي أغنية " سانت لويس بلوز " (1914) لدبليو سي هاندي على خط باس من موسيقى الهابانيرا/التريسيلو. لاحظ هاندي رد فعل على إيقاع الهابانيرا المدرج في مقطوعة "الماوري" لويل إتش تايلر: "لاحظت أن هناك رد فعل مفاجئ وفخور ورشيق للإيقاع ... الراقصون البيض، كما كنت أراقبهم، أخذوا الرقم على محمل الجد. بدأت أشك في وجود شيء زنجي في هذا الإيقاع". بعد ملاحظة رد فعل مماثل لنفس الإيقاع في "لا بالوما"، أدرج هاندي هذا الإيقاع في مقطوعته "سانت لويس بلوز"، والنسخة الموسيقية من "ممفيس بلوز"، وجوقة "بيل ستريت بلوز"، وغيرها من المؤلفات الموسيقية. ^[42]

اعتبر جيلي رول مورتون أن التريسيلو/الهابانيرا (الذي أطلق عليه الصبغة الإسبانية ) عنصرًا أساسيًا في موسيقى الجاز. ^[43] يمكن سماع الإيقاع في اليد اليسرى في أغاني مثل "The Crave" (1910، المسجلة في عام 1938).

الآن في واحدة من أقدم ألحاني، "نيو أورليانز بلوز"، يمكنك أن تلاحظ الصبغة الإسبانية. في الواقع، إذا لم تتمكن من إضافة صبغات إسبانية إلى ألحانك، فلن تتمكن أبدًا من الحصول على التوابل المناسبة، كما أسميها، لموسيقى الجاز.
— مورتون (1938: تسجيلات مكتبة الكونجرس) ^[44]

على الرغم من أن الأصول الدقيقة لإيقاع الجاز المتقطع قد لا تكون معروفة أبدًا، إلا أن هناك أدلة على أن إيقاع الهابانيرا/التريسيلو كان موجودًا عند تصوره. يُنسب إلى بادي بولدن ، أول عازف جاز معروف ، إنشاء الأربعة الكبار ، وهو نمط قائم على الهابانيرا. كان الأربعة الكبار (أدناه) أول نمط طبول جهير متقطع ينحرف عن المسيرة القياسية على الإيقاع. ^[45] وكما يوضح المثال أدناه، فإن النصف الثاني من نمط الأربعة الكبار هو إيقاع الهابانيرا. ^[46]

$\new Staff << \relative c' { \clef percussion \time 4/4 \repeat volta 2 { g8 \xNote a' g, \xNote a' g, \xNote a'16. g,32 g8 <g \xNote a'> } \repeat volta 2 { r8 \xNote a'\noBeam g, \xNote a' g, \xNote a'16. g,32 g8 <g \xNote a'> } } >>$

في الموسيقى الآسيوية

كما تم دمج عناصر من موسيقى الهابانيرا في الموسيقى اليابانية الشعبية المعروفة باسم ريوكوكا . وهي مختلطة بموسيقى المينيو التقليدية . وقد وصل هذا الإيقاع إلى اليابان بشكل أساسي من خلال تأثير الميلونجا والتانجو.

ومن الأمثلة على ذلك:

نيهونباشي كارا (にほんばしから) بواسطة سيكي تانيكو (せきたねこ) (1932)
ماتندو ساتو شياكو (1929)
كامومي كاناشيا بواسطة يايوي تاناكا

انظر أيضا

Yo cuandoera niño – mi pare querido – José Suarez

هل تواجه مشاكل في تشغيل هذا الملف؟ راجع مساعدة الوسائط .

مراجع

^ مانويل 2009، ص 97.
^ كاربنتييه 2001 نقلاً عن روبرتس 1979، ص 6.
^ مانويل 2009، ص 56.
^ مانويل 2009، ص 52.
^ مانويل 2009، ص 54.
^ أوروفيو 1981، ص 118.
^ مانويل 2009، ص 67.
^ Sublette, Ned 2004. كوبا وموسيقاها: من الطبول الأولى إلى المامبو . شيكاغو. ص 134
^ جرينيت ، إميليو 1939. Música Popular Cubana . لا هافانا.
^ بواسطة سانتوس 1982.
^ روبرتس 1979، ص 6.
^ ab Alén 1994، ص 82.
^ كاربنتير 2001، ص 185-193.
^ Berenguer González، Ramón T. “La Comisión de San Roque” Habanera Mp3 · أرشفة 2016-03-04 في آلة Wayback. ISWC: T-042192386-5 2007
^ رقصات التأثير الإسباني محفوظ في 2018-10-19 على موقع Wayback Machine .
^ كاربنتير 2001، ص. ^{[ الصفحة المطلوبة ]} .
^ abc استمع مرة أخرى . مشروع تجربة الموسيقى. مطبعة جامعة ديوك، 2007. ص 75 ISBN 978-0-8223-4041-6
^ مانويل 2009، ص 20.
^ قاموس نيو جروف لموسيقى الجاز . دار نشر جامعة أكسفورد، 2003. ISBN 978-1-56159-284-5
^ بينالوسا 2009، ص 41.
^ بينالوسا 2009، ص 41-42.
^ مانويل 2009، ص 69.
^ أكوستا، ليوناردو (2003: 5). الكوبي بي الكوبي بوب؛ مائة عام من موسيقى الجاز في كوبا . واشنطن العاصمة: كتب سميثسونيان.
^ Mauleón (1999: 4) دليل السالسا للبيانو والفرقة الموسيقية . بيتالوما، كاليفورنيا: شير ميوزيك. ISBN 0-9614701-9-4 .
^ abc Thompson, Robert Farris. 2006. Tango: the art history of love . Vintage, p117 ISBN 978-1-4000-9579-7
^ بينالوسا 2009، ص 42.
^ كوبورج ، أدريان (2004: 7). "2/2 ماكوتا" إيقاع أفرو كوبانا ضد 1: ميوزيكا فولكلوريكو. برن: كوبورغ.
^ روبرتس (1998:50). ^{[ اقتباس قصير غير مكتمل ]}
^ كاربنتير 2001، ص 150.
^ مانويل 2009، ص 55-56.
^ كاربنتير 2001، ص 147.
^ ليون 1974، ص 8.
^ ألين 1994، ص. 82- مثال: "توتنك آمين" لريكاردو ريفيرون
^ النوتة الموسيقية "El Choclo" في TodoTango.
^ بيم 2007، ص 124.
^ كولير وكوبر وقزي ومارتن. 1995. تانجو! الرقصة، الأغنية، القصة . تيمز وهدسون، لندن. ص 45 ( ISBN 0-500-01671-2 ) نقلاً عن فينتورا لينش: مقاطعة بوينس آيرس لديها تعريف لمسألة عاصمة الجمهورية. ص. 16.
^ بيم 2007، ص 2.
^ كوبيك، جيرهارد (1999: 52). أفريقيا والبلوز . جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي.
^ روبرتس 1999، ص 12.
^ روبرتس 1999، ص 16.
^ http://sandersmusic.com/bootnote.html?cut=4
^ WC Handy، تحرير أرنا بونتيمبس ، مقدمة بقلم آبي نايلز، والد البلوز: سيرة ذاتية . نيويورك: شركة ماكميلان (1941) ص 99، 100. (لا يوجد رقم ISBN في هذه الطبعة الأولى).
^ روبرتس 1979، ص. ^{[ الصفحة المطلوبة ]} .
^ مورتون، "جيلي رول" (1938: تسجيلات مكتبة الكونجرس)، التسجيلات الكاملة بقلم آلان لومكس .
^ مارساليس، وينتون (2000: قرص DVD رقم 1). موسيقى الجاز . بي بي إس .
^ "موسيقى الجاز والرياضيات: الابتكارات الإيقاعية"، PBS . المثال الموجود على ويكيبيديا يظهر في نصف الوقت مقارنة بالمصدر.

مصادر

ألين أولافو (1994). دي لو أفروكوبانو على طريقة السالسا . لا هافانا: Ediciones ARTEX.
بايم، جو (2007). التانغو: خلق أيقونة ثقافية . مطبعة جامعة إنديانا. رقم ISBN 978-0-253-34885-2.
كاربنتير، أليجو (2001). تيموثي برينان (محرر). الموسيقى في كوبا . ترجمه آلان ويست دوران. مينيابوليس: مطبعة جامعة مينيسوتا.
ليون، أرجيلييه (1974). "دي لا كونترادانزا آل دانزون". في فرنانديز، ماريا أنطونيا (محرر). بايلز بوبيولاريس كوبانوس . لا هافانا: افتتاحية بويبلو والتعليم.
مانويل، بيتر (2009). رقصة التناقض الكريولية في منطقة البحر الكاريبي . فيلادلفيا: مطبعة جامعة تيمبل.
أوروفيو، هيليو (1981). قاموس الموسيقى الكوبية . لا هافانا: افتتاحية Letras Cubanas. رقم ISBN 959-10-0048-0.
بينالوسا، ديفيد (2009). مصفوفة كليف؛ الإيقاع الأفريقي الكوبي: مبادئه وأصوله الأفريقية . ريدواي، كاليفورنيا: بيمبي. رقم ISBN 978-1-886502-80-2.
روبرتس، جون ستورم (1979). الصبغة اللاتينية: تأثير الموسيقى اللاتينية الأمريكية على الولايات المتحدة . أكسفورد.{{cite book}}: CS1 maint: location missing publisher (link)
روبرتس، جون ستورم (1999). الجاز اللاتيني . نيويورك: شيرمر.
سانتوس، جون (1982). دانزون الكوبي: أسلافه وأحفاده (ملاحظات الغلاف). سجلات فولكويز. FW04066.

روابط خارجية

مدونة هابانيرا بقلم توني فويكسينش.
"3-Habanera and danzón" (موقع الموسيقى الكوبية).
دانزون الكوبي: أسلافه وأحفاده 1982. فنانون مختلفون. Folkways Records – FW04066
أوركسترا ليجران La Comisión de San Roque Habanera Mp3 · أرشيف 2016-03-04 على موقع Wayback Machine ISWC: T-042192386-5 2007. نُشر بإذن من صاحب الحقوق

Original text

Rate this translation

Your feedback will be used to help improve Google Translate

[FOOTNOTEManuel200997-1] مانويل 2009، ص 97.

[2] كاربنتييه 2001 نقلاً عن روبرتس 1979، ص 6.

[FOOTNOTEManuel200956-3] مانويل 2009، ص 56.

[FOOTNOTEManuel200952-4] مانويل 2009، ص 52.

[FOOTNOTEManuel200954-5] مانويل 2009، ص 54.

[FOOTNOTEOrovio1981118-6] أوروفيو 1981، ص 118.

[FOOTNOTEManuel200967-7] مانويل 2009، ص 67.

[8] Sublette, Ned 2004. كوبا وموسيقاها: من الطبول الأولى إلى المامبو . شيكاغو. ص 134

[9] جرينيت ، إميليو 1939. Música Popular Cubana . لا هافانا.

[FOOTNOTESantos1982-10] بواسطة سانتوس 1982.

[FOOTNOTERoberts19796-11] روبرتس 1979، ص 6.

[FOOTNOTEAlén199482-12] Alén 1994، ص 82.

[FOOTNOTECarpentier2001185–193-13] كاربنتير 2001، ص 185-193.

[14] Berenguer González، Ramón T. “La Comisión de San Roque” Habanera Mp3 · أرشفة 2016-03-04 في آلة Wayback. ISWC: T-042192386-5 2007

[15] رقصات التأثير الإسباني محفوظ في 2018-10-19 على موقع Wayback Machine .

[FOOTNOTECarpentier2001[[Category:Wikipedia_articles_needing_page_number_citations_from_August_2021]]<sup_class="noprint_Inline-Template_"_style="white-space:nowrap;">&#91;<i>[[Wikipedia:Citing_sources|<span_title="This_citation_requires_a_reference_to_the_specific_page_or_range_of_pages_in_which_the_material_appears.&#32;(August_2021)">page&nbsp;needed</span>]]</i>&#93;</sup>-16] كاربنتير 2001، ص. ^{[ الصفحة المطلوبة ]} .

[listenagain75-17] استمع مرة أخرى . مشروع تجربة الموسيقى. مطبعة جامعة ديوك، 2007. ص 75 ISBN 978-0-8223-4041-6

[FOOTNOTEManuel200920-18] مانويل 2009، ص 20.

[19] قاموس نيو جروف لموسيقى الجاز . دار نشر جامعة أكسفورد، 2003. ISBN 978-1-56159-284-5

[FOOTNOTEPeñalosa200941-20] بينالوسا 2009، ص 41.

[FOOTNOTEPeñalosa200941–42-21] بينالوسا 2009، ص 41-42.

[FOOTNOTEManuel200969-22] مانويل 2009، ص 69.

[23] أكوستا، ليوناردو (2003: 5). الكوبي بي الكوبي بوب؛ مائة عام من موسيقى الجاز في كوبا . واشنطن العاصمة: كتب سميثسونيان.

[24] Mauleón (1999: 4) دليل السالسا للبيانو والفرقة الموسيقية . بيتالوما، كاليفورنيا: شير ميوزيك. ISBN 0-9614701-9-4 .

[thompson2006-25] Thompson, Robert Farris. 2006. Tango: the art history of love . Vintage, p117 ISBN 978-1-4000-9579-7

[FOOTNOTEPeñalosa200942-26] بينالوسا 2009، ص 42.

[27] كوبورج ، أدريان (2004: 7). "2/2 ماكوتا" إيقاع أفرو كوبانا ضد 1: ميوزيكا فولكلوريكو. برن: كوبورغ.

[28] روبرتس (1998:50). ^{[ اقتباس قصير غير مكتمل ]}

[FOOTNOTECarpentier2001150-29] كاربنتير 2001، ص 150.

[FOOTNOTEManuel200955–56-30] مانويل 2009، ص 55-56.

[FOOTNOTECarpentier2001147-31] كاربنتير 2001، ص 147.

[FOOTNOTELéon19748-32] ليون 1974، ص 8.

[33] ألين 1994، ص. 82- مثال: "توتنك آمين" لريكاردو ريفيرون

[elchoclo-34] النوتة الموسيقية "El Choclo" في TodoTango.

[FOOTNOTEBaim2007124-35] بيم 2007، ص 124.

[36] كولير وكوبر وقزي ومارتن. 1995. تانجو! الرقصة، الأغنية، القصة . تيمز وهدسون، لندن. ص 45 ( ISBN 0-500-01671-2 ) نقلاً عن فينتورا لينش: مقاطعة بوينس آيرس لديها تعريف لمسألة عاصمة الجمهورية. ص. 16.

[FOOTNOTEBaim20072-37] بيم 2007، ص 2.

[38] كوبيك، جيرهارد (1999: 52). أفريقيا والبلوز . جاكسون، ميسيسيبي: مطبعة جامعة ميسيسيبي.

[FOOTNOTERoberts199912-39] روبرتس 1999، ص 12.

[FOOTNOTERoberts199916-40] روبرتس 1999، ص 16.

[41] ttp://sandersmusic.com/bootnote.html?cut=4

[42] WC Handy، تحرير أرنا بونتيمبس ، مقدمة بقلم آبي نايلز، والد البلوز: سيرة ذاتية . نيويورك: شركة ماكميلان (1941) ص 99، 100. (لا يوجد رقم ISBN في هذه الطبعة الأولى).

[FOOTNOTERoberts1979[[Category:Wikipedia_articles_needing_page_number_citations_from_August_2021]]<sup_class="noprint_Inline-Template_"_style="white-space:nowrap;">&#91;<i>[[Wikipedia:Citing_sources|<span_title="This_citation_requires_a_reference_to_the_specific_page_or_range_of_pages_in_which_the_material_appears.&#32;(August_2021)">page&nbsp;needed</span>]]</i>&#93;</sup>-43] روبرتس 1979، ص. ^{[ الصفحة المطلوبة ]} .

[44] مورتون، "جيلي رول" (1938: تسجيلات مكتبة الكونجرس)، التسجيلات الكاملة بقلم آلان لومكس .

[45] مارساليس، وينتون (2000: قرص DVD رقم 1). موسيقى الجاز . بي بي إس .

[46] "موسيقى الجاز والرياضيات: الابتكارات الإيقاعية"، PBS . المثال الموجود على ويكيبيديا يظهر في نصف الوقت مقارنة بالمصدر.

اللغة	العربية (RTL)
روابط موسوعية	30 رابطاً
المصدر الأصلي	ويكيبيديا ↗