معرض بويديل شكسبير

كان معرض بويديل شكسبير في لندن، إنجلترا، المرحلة الأولى من مشروع ثلاثي الأجزاء بدأه النقاش والناشر جون بويديل في نوفمبر 1786، بهدف دعم مدرسة الرسم التاريخي البريطاني . إلى جانب إنشاء المعرض، خطط بويديل لإصدار طبعة مصورة من مسرحيات ويليام شكسبير ومجموعة من المطبوعات المستوحاة من سلسلة لوحات لفنانين معاصرين. وخلال تسعينيات القرن الثامن عشر، برز معرض لندن الذي عرض اللوحات الأصلية كأكثر عناصر المشروع شعبية.

شهدت أعمال ويليام شكسبير رواجًا متجددًا في بريطانيا خلال القرن الثامن عشر. فقد نُشرت عدة طبعات جديدة من أعماله، وأُعيد تقديم مسرحياته في المسارح، كما أُبدعت العديد من الأعمال الفنية التي تُصوّر المسرحيات وعروضها المختلفة. واستغلالًا لهذا الاهتمام، قرر بويديل نشر طبعة فاخرة مُصوّرة من مسرحيات شكسبير تُبرز مواهب الرسامين والنقاشين البريطانيين. واختار الباحث البارز ومحرر أعمال شكسبير، جورج ستيفنز، للإشراف على هذه الطبعة، التي صدرت بين عامي 1791 و1803.

كانت الصحافة تنشر تقارير أسبوعية عن بناء معرض بويدل، الذي صممه جورج دانس الأصغر ، في موقع ببال مول . وقد كلف بويدل رسامين مشهورين في ذلك الوقت، مثل جوشوا رينولدز ، برسم أعمال فنية، وأثبتت مجموعة النقوش أنها الإرث الأبرز للمشروع. إلا أن التأخير الطويل في نشر المطبوعات والطبعة المصورة أثار انتقادات. فبسبب التسرع في إنجازها، واضطرار العديد من الرسوم التوضيحية إلى أن يقوم بها فنانون أقل شهرة، اعتُبرت المنتجات النهائية لمشروع بويدل مخيبة للآمال. تسبب المشروع في إفلاس شركة بويدل، واضطرت لبيع المعرض ومحتوياته في مزاد علني عام ١٨٠٥.

في القرن الثامن عشر، ارتبط اسم شكسبير بالقومية البريطانية المتصاعدة، واستغل بويديل هذا التوجه الذي استغله العديد من رواد الأعمال الآخرين. ^{[ 2 ]} لم يقتصر تأثير شكسبير على النخبة الاجتماعية التي تفخر بذوقها الفني، بل امتد ليشمل الطبقة الوسطى الصاعدة التي رأت في أعماله رؤية لمجتمع متنوع. ^{[ 3 ]} ولعلّ إحياء المسرح الشكسبيري في منتصف القرن كان له الدور الأكبر في إعادة تعريف الجمهور البريطاني بأعمال شكسبير. فقد كانت مسرحياته جزءًا لا يتجزأ من انتعاش المسرح في ذلك الوقت. ورغم ازدياد الإقبال على المسرح، لم تكن كتابة المآسي مربحة، ولذا لم تُكتب سوى القليل من المآسي الجيدة. ^{[ 4 ]} سدّت أعمال شكسبير هذا النقص في ذخيرة المسرح، ونمت شهرته نتيجة لذلك. وبحلول نهاية القرن الثامن عشر، كانت واحدة من كل ست مسرحيات تُعرض في لندن من تأليف شكسبير. ^{[ 5 ]}

كان الممثل والمخرج والمنتج ديفيد غاريك شخصية محورية في النهضة المسرحية لشكسبير. ^{[ 6 ]} وقد ساهم أداؤه التمثيلي الرائع، وإنتاجاته التي لا تُضاهى، ولوحاته العديدة والهامة التي تُجسد شخصيات شكسبير، واحتفاله المذهل بـ"يوبيل شكسبير" عام 1769، في الترويج لشكسبير كمنتج تجاري وكاتب مسرحي وطني. وكان مسرح غاريك في دروري لين مركزًا لهوس شكسبير الذي اجتاح البلاد. ^{[ 7 ]}

لعبت الفنون البصرية دورًا هامًا في توسيع قاعدة جمهور شكسبير. وعلى وجه الخصوص، ساهمت القطع الفنية المصممة خصيصًا للمنازل في جذب جمهور واسع للفن الأدبي، ولا سيما فن شكسبير. ^{[ 8 ]} بدأ هذا التقليد مع ويليام هوغارث (الذي وصلت مطبوعاته إلى جميع فئات المجتمع) وبلغ ذروته في معارض الأكاديمية الملكية ، التي عرضت لوحات ورسومات ومنحوتات. أصبحت هذه المعارض أحداثًا عامة هامة، حيث توافد الآلاف لمشاهدتها، ونشرت الصحف تقارير مفصلة عن الأعمال المعروضة. وأصبحت هذه المعارض وجهةً رائجةً للظهور (كما هو الحال مع معرض شكسبير الذي أسسه بويديل في وقت لاحق من القرن). وفي خضم ذلك، تعرّف الجمهور مجددًا على أعمال شكسبير. ^{[ 9 ]}

طبعات شكسبير

تزامن ازدياد شعبية شكسبير مع التحول المتسارع الذي شهدته بريطانيا من ثقافة شفهية إلى ثقافة مطبوعة . ومع اقتراب نهاية القرن، تغيرت أسس شهرة شكسبير. فبعد أن كان يُحترم في البداية ككاتب مسرحي، إلا أنه بمجرد أن أصبح المسرح مرتبطًا بالجماهير، تغيرت مكانة شكسبير ككاتب عظيم. وبرز اتجاهان في ثقافة الطباعة الشكسبيرية: الطبعات الشعبية البرجوازية والطبعات النقدية الأكاديمية. ^{[ 10 ]}

سعياً لتحقيق الربح، اختار بائعو الكتب مؤلفين مشهورين، مثل ألكسندر بوب وصموئيل جونسون ، لتحرير طبعات شكسبير. ووفقاً لباحث شكسبير غاري تايلور ، فقد ارتبط النقد الشكسبيري ارتباطاً وثيقاً بشخصيات الأدب الإنجليزي في القرن الثامن عشر لدرجة أنه لم يكن بالإمكان فصله دون زعزعة التراث الأدبي الوطني الذي امتد قرن ونصف. ^{[ 11 ]} نُشرت أول طبعة لشكسبير في القرن الثامن عشر، والتي كانت أيضاً أول طبعة مصورة للمسرحيات، عام 1709 على يد جاكوب تونسون ، وقام بتحريرها نيكولاس رو . ^{[ 12 ]} ظهرت المسرحيات في "كتب أنيقة وسهلة القراءة ذات حجم صغير"، والتي "كان يُفترض أنها للاستخدام المنزلي العادي، وليست للمكتبات". ^{[ 13 ]} أصبحت أعمال شكسبير "أكثر ملاءمة للعائلات" في القرن الثامن عشر، لا سيما مع نشر طبعات عائلية مثل طبعة بيل في عامي 1773 و1785-1786، والتي روجت لنفسها بأنها "أكثر إفادة وفهمًا؛ خاصة للشابات والشباب؛ حيث تم حذف الفحش الصارخ". ^{[ 14 ]}

انتشرت الطبعات الأكاديمية أيضًا. في البداية، تولى تحريرها مؤلفون وعلماء مثل بوب (1725) وجونسون (1765)، لكن هذا تغير لاحقًا في القرن. فقد أصدر محررون مثل جورج ستيفنز (1773، 1785) وإدموند مالون (1790) طبعات دقيقة مزودة بهوامش سفلية وافية. لاقت الطبعات الأولى رواجًا بين الطبقة الوسطى والمهتمين بدراسات شكسبير، بينما اقتصرت الطبعات اللاحقة تقريبًا على الفئة الأخيرة. وفي نهاية القرن، حاولت طبعة بويديل الجمع بين هذين التوجهين. فقد تضمنت رسومات توضيحية، ولكن تولى تحريرها جورج ستيفنز، أحد أبرز علماء شكسبير في ذلك الوقت. ^{[ 15 ]}

تضمن مشروع بويديل عن شكسبير ثلاثة أجزاء: طبعة مصورة لمسرحيات شكسبير؛ ومجموعة من المطبوعات من المعرض (كان من المفترض في الأصل أن تكون مجموعة من المطبوعات من طبعة مسرحيات شكسبير)؛ ومعرض عام تُعرض فيه اللوحات الأصلية للمطبوعات. ^{[ 17 ]}

انبثقت فكرة إصدار طبعة فاخرة لأعمال شكسبير خلال عشاء في منزل جوزيا بويدل (ابن شقيق جون) أواخر عام ١٧٨٦. ^{[ ١٨ ]} وقد وصلتنا خمس روايات مهمة عن تلك المناسبة. ^{[ ١٩ ]} ومنها جُمعت قائمة المدعوين وإعادة بناء للمحادثة. تعكس قائمة المدعوين اتساع دائرة معارف بويدل في العالم الفني، إذ ضمت بنيامين ويست ، رسام الملك جورج الثالث ؛ وجورج رومني ، رسام البورتريه الشهير؛ وجورج نيكول ، بائع الكتب الخاص بالملك؛ وويليام هايلي ، الشاعر؛ وجون هول ، الباحث ومترجم أعمال تاسو وأرسطو ؛ ودانيال بريثويت، سكرتير مدير عام البريد وراعي فنانين مثل رومني وأنجليكا كوفمان . وتشير معظم الروايات أيضًا إلى حضور الرسام بول ساندبي في ذلك اللقاء. ^{[ ٢٠ ]}

أراد بويدل استخدام هذه الطبعة للمساهمة في تنشيط مدرسة بريطانية للرسم التاريخي . وكتب في "مقدمة" المجلد أنه أراد "الارتقاء بهذا الفن نحو النضج، وتأسيس مدرسة إنجليزية للرسم التاريخي". ^{[ 21 ]} وتروي وثيقة محكمة استخدمها جوزيا لتحصيل ديون من العملاء بعد وفاة بويدل قصة العشاء ودوافع بويدل.

قال بويدل إنه يرغب في إزالة الوصمة التي ألصقها جميع النقاد الأجانب بهذه الأمة، وهي افتقارها إلى موهبة الرسم التاريخي. وأضاف أنه متأكد، انطلاقًا من نجاحه في تشجيع فن النقش، أن الإنجليز لا يحتاجون إلا إلى التشجيع المناسب وموضوع ملائم للتفوق في الرسم التاريخي. وأكد أنه سيسعى جاهدًا لإيجاد هذا التشجيع إذا ما تم تحديد موضوع مناسب. رد السيد نيكول بأن هناك موضوعًا وطنيًا عظيمًا واحدًا لا جدال فيه، وذكر شكسبير. لاقى الاقتراح استحسانًا كبيرًا من عضو المجلس البلدي [جون بويدل] وجميع الحاضرين. ^{[ 22 ]}

ومع ذلك، وكما يجادل فريدريك بورويك في مقدمته لمجموعة مقالات عن معرض بويديل، "مهما كانت مزاعم بويديل بشأن تعزيز قضية الرسم التاريخي في إنجلترا، فإن القوة الدافعة الحقيقية التي جمعت الفنانين معًا لإنشاء معرض شكسبير كانت وعدًا بنشر وتوزيع أعمالهم محفورة." ^{[ 23 ]}

بعد النجاح الأولي لمعرض شكسبير، سعى الكثيرون إلى نسب الفضل لأنفسهم. ادّعى هنري فوسلي لفترة طويلة أن سقفه المُخطط له على طراز شكسبير (محاكاةً لسقف كنيسة سيستين ) هو ما ألهم بويديل فكرة المعرض. ^{[ 24 ]} وزعم جيمس نورثكوت أن لوحتيه " موت وات تايلر" و "مقتل الأمراء في البرج" هما ما حفّز بويديل على بدء المشروع. ^{[ 25 ]} مع ذلك، ووفقًا لوينفريد فريدمان، الباحثة في معرض بويديل، فمن المرجح أن محاضرات جوشوا رينولدز في الأكاديمية الملكية حول تفوّق الرسم التاريخي هي التي أثّرت في بويديل أكثر من غيرها. ^{[ 26 ]}

كانت الجوانب اللوجستية للمشروع صعبة التنظيم. أراد بويديل ونيكول إصدار طبعة مصورة لعمل متعدد المجلدات، ونويا تجليد وبيع المطبوعات الكبيرة الـ 72 بشكل منفصل في مجلد واحد. وكان لا بد من وجود معرض لعرض اللوحات التي استُوحيت منها المطبوعات. وكان من المقرر تمويل الطبعة من خلال حملة اكتتاب، يدفع خلالها المشترون جزءًا من السعر مقدمًا والباقي عند التسليم. وقد استدعت هذه الممارسة غير المألوفة حقيقة إنفاق أكثر من 350,000 جنيه إسترليني في نهاية المطاف ، وهو مبلغ ضخم في ذلك الوقت، يعادل حوالي 46.2 مليون جنيه إسترليني اليوم ^{[ 27 ]} . ^{[ 28 ]} افتُتح المعرض عام 1789 بـ 34 لوحة، وأُضيف إليه 33 لوحة أخرى عام 1790 عندما نُشرت النقوش الأولى. ونُشر المجلد الأخير من الطبعة ومجموعة المطبوعات عام 1803. وفي منتصف المشروع، قرر بويديل أنه يستطيع جني المزيد من المال إذا نشر مطبوعات مختلفة في المجلد الواحد عن تلك الموجودة في الطبعة المصورة. ونتيجة لذلك، فإن مجموعتي الصور ليستا متطابقتين. ^{[ 29 ]} 

نُشرت إعلانات في الصحف. وعندما طُرحت دعوة للاشتراك في سكّ ميدالية، جاء في الإعلان: "سيسعد داعمو هذا المشروع الوطني العظيم بمعرفة أن أسماءهم ستُخلّد في التاريخ، بصفتهم رعاة الإبداع المحلي، مسجلة بأيديهم في نفس السجل مع أفضل الملوك." ^{[ 30 ]} وقد أكدت لغة كل من الإعلان والميدالية على الدور الذي يلعبه كل مشترك في رعاية الفنون. كان المشتركون في الغالب من سكان لندن من الطبقة المتوسطة، وليسوا من الأرستقراطيين. كتب إدموند مالون، وهو نفسه محرر طبعة منافسة لأعمال شكسبير، أنه "قبل أن تكتمل الخطة، أو تُطبع المقترحات بالكامل، سارع ما يقرب من ستمائة شخص إلى تسجيل أسمائهم، ودفعوا اشتراكاتهم لمجموعة من الكتب والمطبوعات التي ستكلف كل شخص، على ما أعتقد، حوالي تسعين جنيهاً إسترلينياً؛ وعند مراجعة القائمة، لم يكن هناك أكثر من عشرين اسماً معروفاً." ^{[ 31 ]}

كان من المقرر أن تكون طبعة شكسبير "الرائعة والدقيقة" التي بدأ بويديل العمل عليها عام 1786 محور مشروعه، إذ اعتبر المجلد المطبوع والمعرض امتدادين للمشروع الرئيسي. ^{[ 16 ]} وفي إعلانٍ قبل المجلد الأول من الطبعة، كتب نيكول أن "الروعة والفخامة، إلى جانب دقة النص، كانت الأهداف الرئيسية لهذه الطبعة". ^{[ 32 ]} وكانت المجلدات نفسها أنيقة، بصفحات مذهبة ، على عكس تلك الموجودة في الطبعات العلمية السابقة، خالية من الحواشي. وكان لكل مسرحية صفحة عنوان خاصة بها، تليها قائمة بـ"شخصيات العمل الدرامي". لم يدخر بويديل جهدًا في سبيل ذلك، فقد استعان بخبيري الطباعة ويليام بولمر وويليام مارتن لتطوير وتصميم خط جديد خصيصًا لهذه الطبعة. ويوضح نيكول في المقدمة أنهم "أنشأوا مطبعة... [و] مسبكًا لصب الحروف؛ بل وحتى مصنعًا لصنع الحبر". ^{[ 33 ]} اختار بويديل أيضًا استخدام ورق واتمان عالي الجودة . ^{[ 34 ]} طُبعت الرسوم التوضيحية بشكل منفصل، وكان بالإمكان إدراجها وإزالتها حسب رغبة المشتري. نُشرت المجلدات الأولى من الأعمال الدرامية عام 1791، والأخيرة عام 1805. ^{[ 35 ]}

كان بويدل مسؤولاً عن "الروعة"، بينما كان جورج ستيفنز ، المحرر العام، مسؤولاً عن "دقة النص". ووفقًا لإيفلين وينر، التي درست تاريخ طبعة بويدل، كان ستيفنز "في البداية من أشد المؤيدين للخطة"، لكنه "سرعان ما أدرك أن محرر هذا النص يجب أن يفسح المجال في نهاية المطاف للرسامين والناشرين والنقاشين". ^{[ 36 ]} كما شعر بخيبة أمل في نهاية المطاف من جودة المطبوعات، لكنه لم يقل شيئًا يُعرّض مبيعات الطبعة للخطر. ^{[ 36 ]} لم يُطلب من ستيفنز، الذي سبق له تحرير طبعتين كاملتين لأعمال شكسبير، تحرير النص من جديد؛ بل اختار بنفسه أي نسخة من النص لإعادة طباعتها. وتصف وينر الطبعة الهجينة الناتجة:

تنقسم المسرحيات الست والثلاثون، المطبوعة من نصوص ريد ومالون ، إلى المجموعات الثلاث التالية: (1) خمس مسرحيات من الأرقام الثلاثة الأولى مطبوعة من طبعة ريد لعام 1785 مع العديد من التغييرات المقتبسة من نص مالون لعام 1790 (2) الملك لير والمسرحيات الست من الأرقام الثلاثة التالية مطبوعة من طبعة مالون لعام 1790 ولكنها تظهر انحرافات واضحة عن نصه الأساسي (3) أربع وعشرون مسرحية من الأرقام الاثني عشر الأخيرة مطبوعة أيضًا من نص مالون ولكن تم تعديلها لتتوافق مع طبعة ستيفنز الخاصة لعام 1793. ^{[ 37 ]}

في جميع أنحاء الطبعة، تم تفضيل التهجئة الحديثة (أي تهجئة القرن الثامن عشر) وكذلك قراءات الطبعة الأولى . ^{[ 38 ]}

سعى بويديل إلى استقطاب أبرز الرسامين والنقاشين في ذلك الوقت للمساهمة بلوحات للمعرض، ونقوش للمجلد، ورسوم توضيحية للطبعة. ومن بين الفنانين ريتشارد ويستال ، وتوماس ستوثارد ، وجورج رومني ، وهنري فوسلي ، وبنيامين ويست ، وأنجليكا كوفمان ، وروبرت سميرك ، وجيمس دورنو ، وجون أوبي ، وفرانشيسكو بارتولوزي ، وتوماس كيرك ، وهنري طومسون ، وابن شقيق بويديل وشريكه في العمل، جوزيا بويديل .

كانت الطبعة الكبيرة والمطبوعة المصورة لأعمال شكسبير "أكبر مشروع نقش منفرد على الإطلاق في إنجلترا". ^{[ 39 ]} وكما يوضح جامع المطبوعات وتاجرها كريستوفر لينوكس-بويد، "لولا وجود سوق لمثل هذه النقوش، لما طُلب رسم أي لوحة، ولما جازف أي فنان، إن وُجد، برسم مثل هذه التراكيب المعقدة". ^{[ 40 ]} ويعتقد الباحثون أنه تم استخدام مجموعة متنوعة من أساليب النقش، وأن النقش الخطي كان "الوسيلة المفضلة" لأنه "واضح ومتين" ولأنه يتمتع بسمعة طيبة. أما النقش المنقط ، الذي كان أسرع ويُستخدم غالبًا لإنتاج تأثيرات التظليل، فقد كان يتلف بسرعة أكبر وكانت قيمته أقل. ^{[ 41 ]} وكانت العديد من اللوحات مزيجًا من كلا الأسلوبين. وقد أشار العديد من الباحثين إلى أنه تم استخدام تقنيتي الميزوتينت والأكواتينت أيضًا. ^{[ 42 ]} مع ذلك، يدّعي لينوكس-بويد أن "الفحص الدقيق للوحات يؤكد" عدم استخدام هاتين الطريقتين، ويجادل بأنهما "غير مناسبتين على الإطلاق": إذ أن تقنية الميزوتينت تتلف بسرعة، وتقنية الأكواتينت كانت حديثة العهد آنذاك (ولم يكن هناك عدد كافٍ من الفنانين القادرين على تنفيذها). ^{[ 40 ]} كان معظم نقاشي بويديل فنانين مدربين أيضًا؛ فعلى سبيل المثال، اشتهر بارتولوزي بتقنية التنقيط. ^{[ 43 ]}

كانت علاقات بويدل مع رساميه ودية عمومًا. وقد أشاد أحدهم، جيمس نورثكوت ، بسخاء بويدل في أجوره. وكتب في رسالة عام 1821 أن بويدل "قدّم للفنون في إنجلترا أكثر مما قدّمه جميع النبلاء مجتمعين! لقد دفع لي بسخاء لم يدفعه لي أحد غيري، وسأظل أكنّ له كل الاحترام والتقدير". ^{[ 45 ]} كان بويدل يدفع عادةً للرسامين ما بين 105 و210 جنيهات إسترلينية، وللنقاشين ما بين 262 و315 جنيهًا إسترلينيًا. ^{[ 46 ]} رفض جوشوا رينولدز في البداية عرض بويدل للعمل في المشروع، لكنه وافق بعد إلحاح. منح بويدل رينولدز حرية كاملة في رسم لوحاته، ودفع له دفعة أولى قدرها 500 جنيه إسترليني، وهو مبلغ كبير جدًا لفنان لم يوافق حتى على عمل محدد. وفي النهاية، دفع له بويدل ما مجموعه 1500 جنيه إسترليني. ^{[ 47 ] [ 48 ]}

يضم المجلدات التسعة من الطبعة المصورة 96 رسماً توضيحياً، ولكل مسرحية رسم توضيحي واحد على الأقل. وقد رُسمت حوالي ثلثي المسرحيات، أي 23 مسرحية من أصل 36، بواسطة فنان واحد. أما حوالي ثلثي إجمالي الرسوم التوضيحية، أي 65 رسماً، فقد أنجزها ثلاثة فنانين: ويليام هاميلتون ، وريتشارد ويستال ، وروبرت سميرك . كان الرسامون الرئيسيون لهذه الطبعة معروفين برسوم الكتب، بينما اشتهر معظم الفنانين المشاركين في المجلد الكبير بلوحاتهم. ^{[ 49 ]} ويرى لينوكس-بويد أن الرسوم التوضيحية في هذه الطبعة تتميز بـ"تجانس وتماسك" يفتقر إليهما المجلد الكبير، لأن الفنانين والنقاشين الذين عملوا عليها كانوا على دراية بفن رسم الكتب، بينما كان أولئك الذين عملوا على المجلد الكبير يعملون في وسيط غير مألوف لهم. ^{[ 50 ]}

كان من المُخطط أصلاً أن يكون المجلد المطبوع، " مجموعة من المطبوعات من لوحات رُسمت لغرض توضيح الأعمال الدرامية لشكسبير، من قِبل فناني بريطانيا العظمى" (1805)، عبارة عن مجموعة من الرسوم التوضيحية من الطبعة، ولكن بعد بضع سنوات من بدء المشروع، غيّر بويديل خطته. فقد خمّن أنه يستطيع بيع المزيد من المجلدات والطبعات إذا كانت الصور مختلفة. من بين 97 مطبوعة مُستوحاة من لوحات، قام عشرة من الفنانين برسم ثلثيها. وساهم ثلاثة فنانين في رسم ثلث اللوحات. في المجمل، ساهم 31 فنانًا بأعمالهم. ^{[ 49 ]}

في يونيو 1788، حصل بويديل وابن أخيه على عقد إيجار قطعة أرض في 52 شارع بال مول ( 51°30′20.5″ شمالاً 0 ° 8′12″ غرباً ) لبناء المعرض، وكلفا جورج دانس ، الذي كان آنذاك رئيس قسم الأشغال العامة في المدينة، ليكون مهندس المشروع. ^{[ 51 ]} كان شارع بال مول في ذلك الوقت يضم مزيجًا من المساكن الفاخرة والمتاجر، مثل المكتبات ونوادي السادة، التي كانت تحظى بشعبية بين مجتمع لندن الراقي. كما احتوت المنطقة على بعض المؤسسات الأقل رقيًا: كان كينغز بليس (الذي يُعرف الآن باسم بال مول بليس)، وهو زقاق يمتد شرقًا وخلف معرض بويديل، موقعًا لبيت دعارة راقٍ تديره شارلوت هايز . ^{[ 52 ]} عبر ساحة الملك، شرق مبنى بويديل مباشرةً، تم شراء العقار رقم 51 في شارع بال مول في 26 فبراير 1787 من قبل جورج نيكول ، بائع الكتب وزوج ماري بويديل، شقيقة جوزيا الكبرى، في المستقبل. ودلالةً على تغير طبيعة المنطقة، كان هذا العقار مقرًا لنادي غوستري للرجال من عام 1773 إلى عام 1787. بدأ النادي كمؤسسة للمقامرة للشباب الأثرياء، ثم تحول لاحقًا إلى نادٍ سياسي إصلاحي ضمّ ويليام بيت وويليام ويلبرفورس ضمن أعضائه. ^{[ 51 ]}

كان مبنى معرض شكسبير التابع لدانس يتميز بواجهة حجرية ضخمة على الطراز الكلاسيكي الحديث ، وقاعة عرض ممتدة على طول الطابق الأرضي. أما الطابق العلوي، فكان يضم ثلاث قاعات عرض متصلة، بمساحة إجمالية تزيد عن 370 مترًا مربعًا (4000 قدم ^مربع ) من مساحة الجدران لعرض اللوحات. لم تكن الواجهة المكونة من طابقين كبيرة بشكل استثنائي بالنسبة للشارع، لكن طابعها الكلاسيكي المتين كان له تأثير مهيب. ^{[ 51 ]} تصف بعض التقارير الواجهة الخارجية بأنها "مُغطاة بالنحاس". ^{[ 53 ]} 

هيمن على الطابق السفلي من الواجهة مدخل كبير مقوس في المنتصف. استند القوس غير المزخرف على دعامات عريضة، يفصل بين كل منها نافذة ضيقة، وفوقها إفريز بسيط . وضع دانس عتبةً أفقيةً عبر المدخل عند مستوى الإفريز تحمل نقش "معرض شكسبير". أسفل العتبة كانت أبواب المدخل الرئيسية، بألواح زجاجية ونوافذ جانبية متناسقة مع النوافذ الجانبية. ملأت نافذة نصف دائرية الهلالة فوق العتبة. في كل من المثلثات على يسار ويمين القوس، وضع دانس نقشًا لقيثارة داخل إكليل مزخرف. وفوق كل هذا امتد شريط من الألواح يفصل الطابق السفلي عن الطابق العلوي. ^{[ 51 ]}

احتوت الواجهة العلوية على أعمدة مزدوجة على كلا الجانبين، وإفريز سميك ، وجملون مثلث . انتقد المهندس المعماري السير جون سوان مزيج دانس بين الأعمدة النحيلة والإفريز الثقيل، واصفًا إياه بأنه "أمر غريب ومبالغ فيه". ^{[ 54 ]} تزيّنت تيجان الأعمدة بزخارف حلزونية على شكل أحافير الأمونيت . ابتكر دانس هذه السمة الكلاسيكية الجديدة، التي عُرفت باسم " نظام الأمونيت" ، خصيصًا للمعرض. في تجويف بين الأعمدة، وضع دانس تمثال توماس بانكس "شكسبير برفقة الرسم والشعر" ، والذي تقاضى الفنان مقابله 500 جنيه إسترليني . يصور التمثال شكسبير مستلقيًا على صخرة، بين إلهة الدراما وعبقرية الرسم. أسفلها كانت قاعدة مزخرفة منقوشة باقتباس من هاملت : "لقد كان رجلاً بكل ما للكلمة من معنى، ولن أرى مثله مرة أخرى". ^{[ 51 ] [ 55 ]}

احتوى معرض شكسبير، عند افتتاحه في 4 مايو 1789، على 34 لوحة، وبحلول نهاية فترة عمله، بلغ عدد لوحاته ما بين 167 و170 لوحة. ^{[ 57 ]} (لا يزال العدد الدقيق للوحات غير مؤكد، وقد اختفت معظمها؛ إذ لم يُعرف منها سوى حوالي 40 لوحة على وجه اليقين. ^{[ 58 ]} ) ووفقًا لفريدريك بورويك، فقد عكس المعرض، خلال فترة عمله التي امتدت ستة عشر عامًا، الانتقال من الكلاسيكية الجديدة إلى الرومانسية . ^{[ 59 ]} تمثل أعمال فنانين مثل جيمس نورثكوت العناصر الكلاسيكية الجديدة المحافظة في المعرض، بينما تمثل أعمال هنري فوسلي الحركة الرومانسية الناشئة حديثًا. وقد أشاد ويليام هازليت بنورثكوت في مقال بعنوان "عن شيخوخة الفنانين"، فكتب: "أعتقد أن أي شخص سينبهر بأعمال السيد فوسلي من النظرة الأولى، لكنه سيرغب في زيارة أعمال السيد نورثكوت بشكل متكرر." ^{[ 60 ]}

حظي المعرض نفسه بشعبية واسعة بين الجمهور. ونشرت الصحف تحديثات حول بناء المعرض، وصولاً إلى رسومات الواجهة المقترحة. ^{[ 61 ]} وخصصت صحيفة "ديلي أدفيرتايزر" عمودًا أسبوعيًا عن المعرض من مايو إلى أغسطس (موسم المعارض). ونشر فنانون ذوو نفوذ في الصحافة، وبويديل نفسه، مقالات مجهولة المصدر لزيادة الاهتمام بالمعرض، على أمل أن يؤدي ذلك إلى زيادة مبيعات الطبعة. ^{[ 62 ]}

في بداية المشروع، كانت ردود الفعل إيجابية بشكل عام. ^{[ 63 ]} كتبت صحيفة "ذا بابليك أدفيرتايزر" في 6 مايو 1789: "تعكس اللوحات عمومًا شخصية الشاعر... [معرض شكسبير] يبشر بتشكيل حقبة في تاريخ الفنون الجميلة، من شأنها أن ترسخ وتؤكد تفوق المدرسة الإنجليزية". ^{[ 64 ]} وكتبت صحيفة "ذا تايمز" في اليوم التالي:

يمكن اعتبار هذا الصرح، وبكل صدق، بمثابة حجر الأساس لمدرسة إنجليزية للرسم؛ ومن دواعي الفخر لدولة تجارية عظيمة أن تدين بهذا الإنجاز المرموق لشخصية تجارية - مثل هذه المؤسسة - ستضع اسم بويديل في مصاف آل ميديشي في إيطاليا. ^{[ 64 ]}

ربما يكون فوسلي نفسه قد كتب المراجعة في مجلة "المراجعة التحليلية" ، والتي أشاد فيها بالتصميم العام للمعرض، مع إبداء بعض التردد في الوقت نفسه: "من المفترض أن يُظهر هذا التنوع في المواضيع تنوعًا في القدرات؛ فلا يمكن أن يكون الجميع في المقدمة؛ فبينما يجب أن يرتقي البعض، يجب أن يلامس البعض الآخر سطح المرج، ويكتفي البعض الآخر بالسير بوقار". ^{[ 65 ]} ومع ذلك، وفقًا لفريدريك بورويك، فإن النقاد في ألمانيا "استجابوا لمعرض شكسبير باهتمام أكثر شمولًا ودقة من النقاد في إنجلترا". ^{[ 66 ]}

ازدادت الانتقادات مع استمرار المشروع: لم يظهر المجلد الأول حتى عام 1791. ^{[ 29 ]} نشر جيمس جيلراي رسماً كاريكاتورياً بعنوان "بويدل يضحي بأعمال شكسبير لشيطان الأكياس النقدية". ^{[ 67 ]} انتقد تشارلز لامب ، كاتب المقالات والمؤلف المشارك لكتاب الأطفال " حكايات من شكسبير " (1807)، المشروع منذ البداية.

ما الضرر الذي ألحقته بي "معرض بويديل لشكسبير" فيما يتعلق بشكسبير؟ أن يكون لديّ شكسبير أوبي، وشكسبير نورثكوت، وشكسبير فوسلي خفيف الرأس، وشكسبير ويست ذو الرأس الخشبي، وشكسبير رينولدز ذو الرأس الأصم، بدلاً من شكسبير الذي أعرفه جميعًا. أن أكون مقيدًا بوجه جولييت الحقيقي! أن يكون لديّ صورة إيموجين! أن أحصر ما لا حدود له! ^{[ 68 ]}

على الرغم من تقدير نورثكوت لكرم بويديل، إلا أنه انتقد نتائج المشروع قائلاً: "باستثناء بعض الصور لجوشوا رينولدز وجون أوبي، وباستثناء أعمالي الشخصية - كما آمل - فقد كانت مجموعة من الأعمال الرديئة والمبتذلة، والتي كانت بشعة المنظر، وانتهت، كما توقعت، بتدمير أعمال بويديل المسكين". ^{[ 69 ]}

بحلول عام 1796، انخفضت الاشتراكات في هذه الطبعة بمقدار الثلثين. ^{[ 29 ]} وقد سجل الرسام وكاتب اليوميات جوزيف فارينغتون أن هذا كان نتيجة لضعف جودة النقوش:

قال ويست إنه تفحّص مطبوعات شكسبير، وأعرب عن أسفه لجودتها المتدنية. وأضاف أنه باستثناء نسخة شارب من مسرحية الملك لير، ونسخة نورثكوت من كتابه "أطفال البرج"، وبعض المطبوعات الصغيرة، لم يكن هناك سوى القليل مما يُمكن الموافقة عليه. فقد كان هناك مزيج من التنقيط والنقش، ونقص عام في الرسم، وهو ما لاحظ أن النقاشين يبدو أنهم يجهلونه، مما جعل المجلدات تحوي كمّاً هائلاً من الأعمال، الأمر الذي لم يستغربه من امتناع العديد من المشتركين عن تجديد اشتراكاتهم. ^{[ 70 ]}

تعرض مزيج أساليب النقش لانتقادات؛ إذ اعتُبر النقش الخطي الشكلَ الأفضل، ولم يُعجب الفنانين والمشتركين بمزجه مع أشكالٍ أقلّ شأناً. ^{[ 71 ]} علاوةً على ذلك، تأخر نقاشو بويديل عن الجدول الزمني، مما أدى إلى تأخير المشروع بأكمله. ^{[ 29 ]} واضطر إلى الاستعانة بفنانين أقلّ شأناً، مثل هاميلتون وسميرك، بأجرٍ أقلّ لإتمام المجلدات مع بدء تراجع أعماله. ^{[ 72 ]} وقد اتفق مؤرخو الفن الحديث عموماً على أن جودة النقوش، لا سيما في المجلد الكبير، كانت رديئة. كما أن استخدام هذا العدد الكبير من الفنانين والنقاشين المختلفين أدى إلى غياب التماسك الأسلوبي. ^{[ 73 ]}

على الرغم من أن شركة بويدل أنهت مسيرتها بـ 1384 اشتراكًا، ^{[ 74 ]} إلا أن معدل الاشتراكات انخفض، وأصبحت الاشتراكات المتبقية موضع شك متزايد. وكما هو الحال مع العديد من الشركات في ذلك الوقت، لم تحتفظ شركة بويدل إلا بسجلات قليلة. لم يكن يعلم بما اشتروه سوى العملاء. ^{[ 75 ]} وقد تسبب هذا في العديد من الصعوبات مع المدينين الذين ادعوا أنهم لم يشتركوا أبدًا أو أنهم اشتركوا بمبلغ أقل. كما تخلف العديد من المشتركين عن السداد، وقضى جوزيا بويدل سنوات بعد وفاة جون في محاولة لإجبارهم على الدفع.

ركز آل بويدل كل اهتمامهم على طبعة شكسبير ومشاريع ضخمة أخرى، مثل تاريخ نهر التايمز والأعمال الكاملة لجون ميلتون ، بدلاً من التركيز على مشاريع أصغر حجماً وأكثر ربحية. ^{[ 76 ]} عندما فشل مشروع شكسبير وكتاب التايمز، لم يكن لدى الشركة رأس مال تعتمد عليه. ابتداءً من عام 1789، مع اندلاع الثورة الفرنسية ، توقفت أعمال جون بويدل التصديرية إلى أوروبا. وبحلول أواخر تسعينيات القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر، كان ثلثا أعماله التي تعتمد على التجارة التصديرية يواجهان صعوبات مالية بالغة. ^{[ 51 ] [ 77 ]}

في عام 1804، قرر جون بويديل أن يتقدم بطلب إلى البرلمان للحصول على مشروع قانون خاص يسمح بإجراء يانصيب للتخلص من كل شيء في أعماله. حصل قانون يانصيب بويدل لعام 1804 (44 Geo. 3. c. vi) علىالموافقة الملكيةفي 23 مارس، وبحلول نوفمبر، كان آل بويدل مستعدين لبيع التذاكر. ^{[ 78 ] [ 79 ]} توفي جون بويدل قبل إجراء سحب اليانصيب في 28 يناير 1805، لكنه عاش ما يكفي ليشهد بيع جميع التذاكر البالغ عددها 22,000 تذكرة، والتي بيعت بسعر ثلاثةجنيهات إسترلينية للتذكرة270جنيهًا إسترلينيًابالقيمة الحالية). ولتشجيع بيع التذاكر وتقليل المخزون غير المباع، ضُمن لكل مشترٍ الحصول على لوحة مطبوعة بقيمة جنيه إسترليني واحد من مخزون شركة بويدل. وفاز 64 شخصًا بجوائز كبرى، وكانت الجائزة الكبرى هي المعرض نفسه ومجموعته من اللوحات. وقد فاز بهاويليام تاسي، وهونقاش أحجار كريمةوصانعنقوش بارزة، من ليستر فيلدز (ليستر سكوير). عرض جوزيا شراء المعرض ولوحاته من تاسي مقابل 10,000 جنيه إسترليني (ما يعادل حوالي750,000حاليًا)، لكن تاسي رفض وباع اللوحات في مزادكريستيز. ^{[ 80 ]} وبيعت مجموعة اللوحات ونقشان بارزان للفنانةآن دامربمبلغ إجمالي قدره 6,181 جنيهًا إسترلينيًا و18 شلنًا و6 بنسات. كان من المقرر في البداية الاحتفاظ بمجموعة منحوتات بانكس من الواجهة كنصب تذكاري لقبر بويديل. لكنها بقيت جزءًا من واجهة المبنى بحلته الجديدة كمؤسسةبريطانيةحتى هُدم المبنى في الفترة 1868-1869. ثم نُقلت منحوتات بانكس إلىستراتفورد أبون آفونوأُعيد نصبها فينيو بليسبين يونيو ونوفمبر 1870. ^{[ 51 ]} أنقذت اليانصيب جوزيا من الإفلاس وكسب 45,000 جنيه إسترليني، مما مكّنه من استئناف عمله كطابع.

منذ البداية، ألهم مشروع بويديل العديد من الفنانين. ففي أبريل 1788، وبعد الإعلان عن معرض شكسبير، وقبل افتتاحه بعام، افتتح توماس ماكلين معرض الشعراء في مبنى الأكاديمية الملكية السابق على الجانب الجنوبي من شارع بال مول. ضم المعرض الأول عملاً واحداً لكل فنان من بين 19 فناناً، من بينهم فوسلي، ورينولدز، وتوماس غينزبورو . وكان المعرض يضيف لوحات جديدة مستوحاة من الشعر كل عام، ومنذ عام 1790 أضاف إليها مشاهد من الكتاب المقدس. أُغلق معرض الشعراء عام 1797، وعُرضت محتوياته عن طريق اليانصيب. ^{[ 81 ]} لم يمنع هذا هنري فوسلي من افتتاح معرض ميلتون في المبنى نفسه عام 1799. ومن المشاريع المماثلة الأخرى المعرض التاريخي الذي افتتحه روبرت بوير في منزل شومبيرغ، 87 بال مول، حوالي عام 1793. ضم المعرض 60 لوحة (العديد منها لفنانين عملوا لدى بويديل) كُلفت بتوضيح طبعة جديدة من كتاب ديفيد هيوم " تاريخ بريطانيا العظمى" . ^{[ 82 ]} في نهاية المطاف، اضطر بوير إلى طلب موافقة البرلمان على بيع المعرض عن طريق اليانصيب عام 1805، وانتهت المشاريع الأخرى، مثل مشروع بويديل، بالفشل المالي. ^{[ 82 ] [ 83 ]}

تم شراء المبنى الواقع في بال مول عام 1805 من قبل المؤسسة البريطانية ، وهي نادٍ خاص لهواة الفن تأسس في ذلك العام لإقامة المعارض. وظل المبنى جزءًا مهمًا من المشهد الفني في لندن حتى تم حله عام 1867، حيث كان يقيم عادةً معرضًا ربيعيًا للأعمال الجديدة المعروضة للبيع من بداية فبراير إلى الأسبوع الأول من مايو، ومعرضًا لأعمال فنية قديمة معارة ، غير معروضة للبيع في الغالب، من الأسبوع الأول من يونيو إلى نهاية أغسطس. ^{[ 84 ]}

أثرت اللوحات والنقوش التي كانت جزءًا من معرض بويديل على طريقة عرض مسرحيات شكسبير وتمثيلها وتوضيحها في القرن التاسع عشر. كما أصبحت موضوعًا للنقد في أعمال مهمة مثل "محاضرات عن شكسبير" للشاعر والكاتب الرومانسي صموئيل تايلور كولريدج، والنقد الدرامي لويليام هازليت . وعلى الرغم من انتقاد تشارلز لامب لعروض المعرض، فقد زُيّن كتاب الأطفال الذي ألفه تشارلز وماري لامب ، " حكايات من شكسبير " (1807)، برسوم توضيحية باستخدام لوحات من المشروع. ^{[ 85 ]}

كان الإرث الأبرز لمشروع بويديل هو المجلد الضخم. أُعيد إصداره طوال القرن التاسع عشر، وفي عام ١٨٦٧، "بفضل التصوير الفوتوغرافي، تُعرض السلسلة كاملةً، باستثناء صور جلالة الملك جورج الثالث والملكة شارلوت، في شكلٍ عملي، مناسب للمكتبات العادية أو طاولة غرفة الاستقبال، ويُقدّم كتذكارٍ ملائم للاحتفال بالذكرى المئوية الثالثة لميلاد الشاعر". ^{[ ٨٦ ]} وقد وصف الباحثون مجلد بويديل الضخم بأنه سلفٌ لكتاب الطاولة الحديث . ^{[ ٨٧ ]}

تم أخذ قوائم الطبعة الكبيرة والطبعة المصورة من معرض شكسبير لفريدمان وبويديل .

لوحات فنية

تم استخلاص قائمة اللوحات من الكتالوج المرقم لمعرض شكسبير، بال مول: كونه آخر مرة يمكن فيها رؤية اللوحات كمجموعة كاملة (لندن: دبليو. بولمر وشركاه، 1805)، ومعرض بويديل شكسبير الذي حرره والتر باب وفريدريك بورويك (بوتروب: بيتر بومب، 1996)، و "ما رأته جين" .

قائمة لوحات معرض بويديل شكسبير

رقم بويديل	فنان	تشغيل العنوان	الفصل، المشهد (#.#)	موقع	صورة
1	جيمس نورثكوت	ريتشارد الثاني	5.2	متحف رويال ألبرت التذكاري
2	جيمس نورثكوت	ريتشارد الثالث	4.3	مجموعة ريتشارد هيرنر، الصندوق الوطني
3	جون أوبي	حكاية الشتاء	2.3	بيع نورثبروك، ستراتون بارك، 27 نوفمبر 1929
4	روبرت سميرك	ترويض الشرسة	تعريفي
5	توماس كيرك	تيتوس أندرونيكوس	4.1
6	ويليام هاميلتون	الليلة الثانية عشرة	5.1
7	ويليام هاميلتون	ضاعت جهود الحب	4.1
8	جون أوبي	هنري السادس، الجزء الأول	2.3
9	ويليام هاميلتون	حكاية الشتاء	5.3	كريستيز، 24 يوليو 1953، رقم 40
10	جيمس نورثكوت	الملك جون	4.1	فرقة شكسبير الملكية
11	جوشوا رينولدز	ماكبث	4.1	بيت بيتوورث
12	جون هوبنر	سيمبلين	3.4	كريستي، CKM Neeld Sale، 16 نوفمبر 1962، رقم. 86
13	جوشوا رينولدز	هنري السادس، الجزء الثاني	3.3	بيت بيتوورث
14	هنري فوسلي	الملك لير	1.1	معرض أونتاريو للفنون
15	ويليام هاميلتون	كما يحلو لك	5.4	متاحف ومعارض برايتون وهوف الفنية
16	روبرت سميرك	هنري السادس، الجزء الأول	2.2
17	جيمس نورثكوت	هنري السادس، الجزء الثالث	5.7
18	روبرت سميرك	زوجات وندسور المرحات	5.5
19	توماس ستوثارد	هنري الثامن	1.4
20	ويليام هاميلتون	ضجة كبيرة حول لا شيء	4.1	كريستيز، 24 يوليو 1953، رقم 41
21	هنري فوسلي	هنري السادس، الجزء الثاني	5.4
22	هنري هوارد	تيمون الأثيني	4.1
23	توماس كيرك	تيتوس أندرونيكوس	4.2	ستراتفورد أبون آفون
24	روبرت سميرك	كما يحلو لك	4.3
25	روبرت سميرك	زوجات وندسور المرحات	4.1	بيع آر. هول ماكورميك، نيويورك، 15 أبريل 1920، رقم 28، بعنوان الصفحة الجديدة
26	فرانسيس ويتلي	كل شيء على ما يرام ما دام ينتهي على خير	1.3
27	ويليام هاميلتون	الليلة الثانية عشرة	1.5
28	ريتشارد ويستال	سيمبلين	3.6	مكتبة فولجر شكسبير
29	ريتشارد ويستال	سيمبلين	2.2
30	ويليام هاميلتون	الليلة الثانية عشرة	4.3	مكتبة فولجر شكسبير
31	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الأول	5.4
32	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الثالث	5.5
33	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الثالث	3.2	كريستيز، 31 مارس 1967
34	ويليام هاميلتون	الليلة الثانية عشرة	2.3	مكتبة فولجر شكسبير
35	فرانسيس ويتلي	ضاعت جهود الحب	5.2
36	فرانسيس ويتلي	كل شيء على ما يرام ما دام ينتهي على خير	2.3	مكتبة فولجر شكسبير
37	ريتشارد ويستال	هنري الثامن	5.1
38	ريتشارد ويستال	ماكبث	3.4
39	ريتشارد ويستال	ماكبث	5.1
40	ريتشارد ويستال	ريتشارد الثالث	3.4
41	جوزيا بويديل	عطيل	5.2
42	روبرت سميرك	الملك لير	4.7	مكتبة فولجر شكسبير
43	هنري هوارد	تيمون الأثيني	1.2
44	روبرت كير بورتر	كوريولانوس	4.5
45	ريتشارد ويستال	هنري الخامس	3.3
46	ريتشارد ويستال	ماكبث	1.3
47	روبرت كير بورتر	كوريولانوس	1.3
48	ريتشارد ويستال	يوليوس قيصر	3.1
49	صموئيل وودفورد	تيتوس أندرونيكوس	2.3	ستراتفورد أبون آفون
50	ريتشارد ويستال	الملك جون	3.4
51	ريتشارد ويستال	هنري الثامن	4.2
52	ريتشارد ويستال	قرية	3.4
53	روبرت سميرك	كما يحلو لك	2.6
54	روبرت سميرك	روميو وجولييت	2.5	بيع آر. هول ماكورميك، نيويورك، 15 أبريل 1920، رقم 29، بعنوان " الأم العنيدة".
55	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الأول	5.4
56	روبرت سميرك	مقياس مقابل مقياس	2.4
57	ويليام هاميلتون	عطيل	4.2
58	ريتشارد ويستال	قرية	4.7	متحف هود للفنون
59	ويليام هاميلتون	ريتشارد الثاني	3.2	متحف السير جون سوان
60	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الثاني	3.2
61	روبرت كير بورتر	الملك جون	4.3
62	ريتشارد ويستال	يوليوس قيصر	5.5
63	ويليام هاميلتون	العاصفة	3.1	كريستيز، 4 أغسطس 1944، رقم 58
64	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الثاني	2.2
65	ويليام هاميلتون	ريتشارد الثاني	5.2	مكتبة فولجر شكسبير
66	ويليام هاميلتون	هنري السادس، الجزء الأول	2.5
67	ويليام هاميلتون	حكاية الشتاء	2.1
68	ريتشارد ويستال	تاجر البندقية	3.2
69	ويليام هاميلتون	حكاية الشتاء	2.3
70	ريتشارد ويستال	سيمبلين	2.4
71	هنري فوسلي	قرية	1.4
72	ريتشارد ويستال	ماكبث	1.5
73	هنري تريشام	أنطونيو وكليوباترا	3.9
74	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الأول	2.4	جامعة بوب جونز
75	روبرت سميرك	ضجة كبيرة حول لا شيء	4.2	فرقة شكسبير الملكية
76	جيمس نورثكوت	هنري السادس، الجزء الأول	2.5	بيع نورثبروك، ستراتون بارك، 27 نوفمبر 1929، رقم 493
77	فرانسيس ويتلي	حكاية الشتاء	4.3	فرقة شكسبير الملكية
78	جيمس نورثكوت	روميو وجولييت	5.3	مكتبة فولجر شكسبير
79	أنجليكا كوفمان	ترويلوس وكريسيدا	5.2	بيت بيتوورث
80	روبرت سميرك	زوجات وندسور المرحات	1.1	فرقة شكسبير الملكية ؛ آن بيج فقط، مكتبة فولجر شكسبير
81	جون أوبي	روميو وجولييت	4.5	كريستيز، 1892
82	روبرت سميرك	تاجر البندقية	2.5	ستراتفورد أبون آفون
83	ويليام ميلر	هنري السادس، الجزء الثالث	4.5
84	بنجامين ويست	الملك لير	3.4	متحف الفنون الجميلة، بوسطن ؛ كلية رود آيلاند للتصميم
85	رافائيل لامار ويست	كما يحلو لك	4.3
86	أنجليكا كوفمان	رجلان من فيرونا	5.3	متحف ديفيس والمركز الثقافي في كلية ويليسلي
87	هنري فوسلي	العاصفة	1.2	مؤسسة متاحف يورك ، رئيس بروسبيرو فقط
88	بنجامين ويست	قرية	4.5	متحف سينسيناتي للفنون
89	جورج رومني	ترويلوس وكريسيدا	2.2	السيدة تانكرفيل تشامبرلين
90	ريتشارد ويستال	يوليوس قيصر	4.3
91	جون غراهام	عطيل	5.2
92	توماس كيرك	ترويلوس وكريسيدا	1.2
93	هنري تريشام	أنطونيو وكليوباترا	5.2
94	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الأول	2.3
95	توماس ستوثارد	رجلان من فيرونا	5.3	ستراتفورد، كونيتيكت
96	فرانسيس ويتلي	كوميديا ​​الأخطاء	1.1	ستراتفورد أبون آفون
97	روبرت سميرك	العاصفة	2.2	مكتبة فولجر شكسبير
98	روبرت سميرك	الملك لير	3.4
99	روبرت سميرك	مقياس مقابل مقياس	4.2
100	فرانسيس ويتلي	كوميديا ​​الأخطاء	4.3
101	جون فرانسيس ريغو	روميو وجولييت	2.4	أغنيو، 1972
102	فرانسيس ويتلي	ضاعت جهود الحب	4.2
103	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الأول	2.1
104	روبرت سميرك	زوجات وندسور المرحات	1.4
105	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الثاني	5.5	مكتبة فولجر شكسبير
106	روبرت سميرك	زوجات وندسور المرحات	5.5
107	روبرت سميرك	هنري الرابع، الجزء الثاني	4.4
108	روبرت سميرك	الملك لير	1.1
109	روبرت سميرك	كما يحلو لك	2.7	مركز ييل للفن البريطاني ؛ مجموعة من سبعة مشاهد تُظهر مراحل عمر الإنسان . الجندي مُصوَّر.
110	ويليام هاميلتون	حكاية الشتاء	4.3
111	ويليام هاميلتون	العاصفة	1.2
112	ريتشارد ويستال	هنري الثامن	1.2
113	ريتشارد ويستال	تاجر البندقية	3.3	مكتبة فولجر شكسبير
114	جورج رومني	العاصفة	1.1	متحف بولتون ، رأس بروسبيرو فقط
115	جوزيا بويديل	هنري الرابع، الجزء الثاني	4.4
116	جوزيف رايت من ديربي	حكاية الشتاء	3.3	معرض أونتاريو للفنون
117	جوزيا بويديل	هنري الرابع، الجزء الثاني	4.4
118	جوزيف رايت من ديربي	العاصفة	4.1
119	جوزيا بويديل	هنري السادس، الجزء الأول	2.4
120	توماس كيرك	مقياس مقابل مقياس	5.1	كريستيز، 11 ديسمبر 1964
121	فرانسيس ويتلي	العاصفة	5.1
122	جيمس باري	الملك لير	5.3	تيت
123	هنري فوسلي	حلم ليلة صيف	4.1	تيت
124	هنري فوسلي	حلم ليلة صيف	2.1	كلوستر أليرهيليجن، شافهاوزن
125	جوشوا رينولدز	حلم ليلة صيف	2.3	مجموعة خاصة
126	ماثيو بيترز	ضجة كبيرة حول لا شيء	3.1	متحف كارنيجي للفنون
127	جيمس نورثكوت	ريتشارد الثالث	3.1
128	ماثيو بيترز	زوجات وندسور المرحات	3.3	كريستيز، 3 يوليو 1964
129	جيمس نورثكوت	ريتشارد الثالث	4.3	بيت بيتوورث
130	هنري فوسلي	هنري الخامس	2.2	فرقة شكسبير الملكية
131	ريتشارد ويستال	هنري الرابع، الجزء الأول	3.1	كريستي، CKM Neeld Sale، 16 نوفمبر 1962، رقم. 91
132	فرانسيس ويتلي	ترويض الشرسة	3.2
133	جون أوبي	تيمون الأثيني	4.3
134	هنري فوسلي	حلم ليلة صيف	4.1	متحف الفنون فينترتور
135	جون فرانسيس ريغو	هنري الرابع، الجزء الأول	5.4
136	ريتشارد ويستال	هنري الثامن	4.2	مكتبة فولجر شكسبير
137	ويليام هودجز	كما يحلو لك	2.1	مركز ييل للفن البريطاني
138	جورج رومني	شكسبير للأطفال		مكتبة فولجر شكسبير
139	ويليام هودجز	تاجر البندقية	5.1
140	جيمس دورنو	هنري الرابع، الجزء الثاني	3.2	سوذبيز، 14 أكتوبر 1953، نسخة صغيرة.
141	جيمس دورنو	زوجات وندسور المرحات	4.2	متحف السير جون سوان
142	ماثر براون	ريتشارد الثاني	4.1
143	توماس ستوثارد	عطيل	2.1	فرقة شكسبير الملكية
144	ويليام ميلر	روميو وجولييت	1.5
145	يوهان هاينريش رامبرغ	الليلة الثانية عشرة	3.4	مركز ييل للفن البريطاني
146	جوزيا بويديل	هنري السادس، الجزء الثالث	2.5
147	ويليام هاميلتون	سيمبلين	1.1
148	يوليوس قيصر إيبتسون	ترويض الشرسة	4.1	مكتبة فولجر شكسبير
149	يوليوس قيصر إيبتسون	ترويض الشرسة	4.5	مكتبة فولجر شكسبير
150	جوزيا بويديل	عطيل	5.2
151	فرانسيس ويتلي	ضجة كبيرة حول لا شيء	3.3
152	ماثيو بيترز	هنري الثامن	5.4	معرض بيفربروك للفنون
153	جون فرانسيس ريغو	كوميديا ​​الأخطاء	5.1
154	ماثيو بيترز	زوجات وندسور المرحات	2.1	كريستيز، 16 مارس 1956، رقم 110
155	جون داونمان	كما يحلو لك	1.2
156	فرانسيس ويتلي	كل شيء على ما يرام ما دام ينتهي على خير	5.3
157	هنري فوسلي	ماكبث	1.3
158	روبرت سميرك	مقياس مقابل مقياس	2.1	فرقة شكسبير الملكية
159	جيمس نورثكوت	هنري السادس، الجزء الثالث	1.3
160	ماثيو بيترز	هنري الثامن	3.1
161	جافين هاميلتون	كوريولانوس	5.3
162	جون أوبي	هنري السادس، الجزء الثاني	1.4
163	فرانسيس ويتلي	ضجة كبيرة حول لا شيء	5.4
164	هنري تريشام	أنطونيو وكليوباترا	4.4
165	جوزيا بويديل	عطيل	1.3
166	فرانسيس ويتلي	حلم ليلة صيف	4.1
167	السيد إي إدواردز	رجلان من فيرونا	2.1

• معرض رسوم توضيحية لأعمال شكسبير في قسم المجموعات الخاصة بمكتبة لوبتون
• شكسبير برسومات هاري روش في جامعة إيموري
• نقوش من معرض بويديل شكسبير في مجموعة الفنون بجامعة جورج تاون
• ما رأته جين في عام 1796: إعادة إنشاء افتراضية لمعرض شكسبير في 52 بال مول ، كما زارته جين أوستن في عام 1796. كلية الآداب بجامعة تكساس .