فولفغانغ أماديوس موزارت

وُلد فولفغانغ أماديوس موزارت في 27 يناير 1756، من ليوبولد موزارت وآنا ماريا (ني بيرتل)، في غيترايدغاس 9 بمدينة سالزبورغ. ^{[ 5 ]} كانت سالزبورغ عاصمة أبرشية سالزبورغ ، وهي إمارة كنسية ضمن الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، تقع فيما يُعرف اليوم بالنمسا. ^{[ i ]} كان أصغر إخوته السبعة، توفي خمسة منهم في سن الرضاعة. أخته الكبرى هي ماريا آنا موزارت ، الملقبة بـ"نانيرل". عُمِّد موزارت في اليوم التالي لميلاده، في كاتدرائية القديس روبرت في سالزبورغ. يُشير سجل المعمودية إلى اسمه باللاتينية، يوهانس كريسوستوموس فولفغانغ ثيوفيلوس موزارت . كان يُطلق على نفسه عادةً اسم "فولفغانغ أماديوس موزارت" ^{[ 6 ]} عندما كبر، ولكن كان لاسمه العديد من الصيغ المختلفة .

كان ليوبولد موزارت، المولود في أوغسبورغ [ ^{7 ] ، التي كانت} آنذاك مدينة إمبراطورية حرة ضمن الإمبراطورية الرومانية المقدسة، ملحنًا مغمورًا ومعلمًا خبيرًا. في عام 1743، عُيّن عازف الكمان الرابع في المؤسسة الموسيقية للكونت ليوبولد أنطون فون فيرميان ، أمير أساقفة سالزبورغ الحاكم . ^{[ 8 ]} بعد أربع سنوات، تزوج من آنا ماريا في سالزبورغ. أصبح ليوبولد نائب قائد الأوركسترا عام 1763. وفي عام ميلاد ابنه، نشر ليوبولد كتابًا ناجحًا لتعليم الكمان بعنوان " محاولة لمدرسة أساسية للكمان" . ^{[ 9 ]}

عندما كانت نانيرل في السابعة من عمرها، بدأت دروس العزف على البيانو مع والدها، بينما كان شقيقها البالغ من العمر ثلاث سنوات يراقبها. وبعد سنوات، وبعد وفاة شقيقها، استذكرت تلك الفترة قائلة:

كان يقضي وقتاً طويلاً أمام البيانو ، يعزف على الثوالث، التي كان يعزفها باستمرار، وكان استمتاعه واضحاً على جمال صوتها.  ... في الرابعة من عمره، بدأ والده، على سبيل المزاح، بتعليمه بعض مقطوعات المينويت على البيانو.  ... كان يعزفها بإتقانٍ ودقةٍ متناهية، محافظاً على الإيقاع بدقةٍ متناهية.  ... في الخامسة من عمره، كان يؤلف مقطوعاتٍ موسيقيةً قصيرة، يعزفها لوالده الذي كان يدونها. ^{[ 10 ]}

تم تسجيل هذه القطع المبكرة، K. 1–5، في كتاب نانيرل نوتنبوخ .

كان ليوبولد معلمهم الوحيد. إلى جانب الموسيقى، علّم أبناءه اللغات والمواد الأكاديمية. ^{[ 12 ]} ورغم تفاني ليوبولد في تعليم أبنائه، إلا أن هناك دلائل تشير إلى أن موزارت كان حريصًا على تجاوز ما تعلّمه: ^{[ 12 ]} فقد كانت أولى مؤلفاته المكتوبة بالحبر، وجهوده المبكرة في العزف على الكمان، من مبادرته الخاصة، وشكّلت مفاجأة لليوبولد، ^{[ 13 ]} الذي تخلى في النهاية عن التأليف الموسيقي عندما برزت مواهب ابنه الموسيقية. ^{[ 14 ]} وقد أطلق ليوبولد على فولفغانغ لقب "المعجزة التي سمح الله أن تولد في سالزبورغ". ^{[ 15 ]}

خلال صغره، قامت عائلته برحلات أوروبية عديدة، قدّم خلالها هو ونانيرل عروضًا كطفلين معجزة . بدأت هذه الرحلات بمعرض عام 1762 في بلاط الأمير الناخب ماكسيميليان الثالث ملك بافاريا في ميونيخ، وفي البلاط الإمبراطوري في فيينا وبراغ. أعقب ذلك جولة حفلات موسيقية طويلة امتدت لثلاث سنوات ونصف، جابت خلالها العائلة بلاطات ميونيخ، ومانهايم ، وباريس، ولندن، ولاهاي، وأمستردام، وأوترخت، ثم باريس مجددًا، قبل أن تعود إلى الوطن عبر زيورخ ، ودوناوشينغن ، وميونيخ. ^{[ 16 ]} خلال هذه الرحلة، التقى فولفغانغ بالعديد من الموسيقيين واطلع على أعمال ملحنين آخرين. وكان يوهان كريستيان باخ من أبرز المؤثرين عليه ، حيث زاره في لندن عامي 1764 و1765. عندما كان في الثامنة من عمره، كتب موزارت سيمفونيته الأولى ، والتي يُرجّح أن ليوبولد قد قام بنسخ معظمها. ^{[ 17 ]}

كانت رحلات العائلة شاقة في كثير من الأحيان، وكانت ظروف السفر بدائية. ^{[ 18 ]} كان عليهم انتظار الدعوات وسداد النفقات من النبلاء، وعانوا من أمراض طويلة كادت تودي بحياتهم بعيدًا عن ديارهم: أولًا ليوبولد (لندن، صيف 1764)، ^{[ 19 ]} ثم كلا الطفلين (لاهاي، خريف 1765). ^{[ 20 ]} سافرت العائلة مجددًا إلى فيينا في أواخر عام 1767، حيث أصيب كل من فولفغانغ ونانيرل بالجدري خلال تفشي المرض، لكنهما تعافيا سريعًا. ^{[ 21 ]} وبقوا هناك حتى ديسمبر 1768.

بعد عامٍ في سالزبورغ، انطلق ليوبولد وولفغانغ إلى إيطاليا، تاركين آنا ماريا ونانيرل في المنزل. استمرت هذه الرحلة من ديسمبر 1769 إلى مارس 1771. وكما في رحلاتهما السابقة، أراد ليوبولد أن يُظهر قدرات ابنه كعازف وملحنٍ ناشئٍ بسرعة. التقى وولفغانغ بجوزيف ميسليفيتشيك وجيوفاني باتيستا مارتيني في بولونيا، وقُبل عضوًا في أكاديمية الفيلهارمونيكا الشهيرة . ووفقًا لرسالةٍ كتبها ليوبولد إلى سالزبورغ، استمع وولفغانغ، أثناء وجوده في روما، إلى ترنيمة " ميزيريري " لغريغوريو أليغري مرتين في كنيسة سيستين . ثم قام بكتابتها من الذاكرة، مُنتجًا بذلك "أول نسخةٍ غير مُصرّح بها من هذه المقتنيات المحفوظة بعنايةٍ في الفاتيكان ". إلا أن تفاصيل هذه الرواية محل خلاف. ^{[ 22 ] [ 23 ] [ j ] [ 24 ]}

في ميلانو، ألّف موزارت أوبرا " ميتريداتي، ملك بونتوس " (1770)، التي لاقت نجاحًا كبيرًا. أدى هذا النجاح إلى تكليفه بتأليف المزيد من الأوبرا . عاد موزارت مع والده مرتين إلى ميلانو (أغسطس - ديسمبر 1771؛ أكتوبر 1772 - مارس 1773) لتأليف وعرض أوبرا "أسكانيو في ألبا" (1771) و "لوسيو سيلا" (1772) لأول مرة. كان ليوبولد يأمل أن تُسفر هذه الزيارات عن تعيين ابنه في وظيفة مرموقة، وبالفعل فكّر الأرشيدوق فرديناند في توظيف موزارت، ولكن نظرًا لتردد والدته الإمبراطورة ماريا تيريزا في توظيف "أشخاص غير أكفاء"، أُسقطت المسألة ^{[ ك ]} ولم تتحقق آمال ليوبولد. ^{[ 25 ]} 

معظم الموسيقى التي ألفها موزارت في هذه المرحلة المبكرة من حياته المهنية غير معروفة اليوم، ولكن هناك استثناء واحد: قرب نهاية رحلته الإيطالية الأخيرة، كتب موزارت الموتيت المنفرد Exsultate, jubilate ، K. 165 للمغني المخصي فينانزيو راوزيني ؛ هذا العمل مفضل للأداء من قبل مغنيات السوبرانو اليوم.

في يناير 1781، عُرضت أوبرا إيدومينيو لموزارت لأول مرة في ميونيخ وحققت نجاحًا كبيرًا. ^{[ 55 ]} وفي مارس التالي، استُدعي موزارت إلى فيينا، حيث كان رب عمله، رئيس الأساقفة كولوريدو، يحضر احتفالات تولي جوزيف الثاني عرش النمسا. بالنسبة لكولوريدو، كان الأمر مجرد رغبة في أن يكون خادمه الموسيقي حاضرًا (إذ طُلب من موزارت بالفعل تناول العشاء في مطعم كولوريدو مع الخدم والطهاة). ^{[ م ]} كان يخطط لمسيرة مهنية أوسع نطاقًا بينما كان يواصل العمل في خدمة رئيس الأساقفة؛ ^{[ 57 ]} فعلى سبيل المثال، كتب إلى والده:

هدفي الرئيسي الآن هو مقابلة الإمبراطور بطريقة لائقة، فأنا مصمم تماماً على أن يتعرف عليّ . سأكون سعيداً للغاية لو استطعت أن أعزف له أوبراي بسرعة ثم أعزف له مقطوعة فوغا أو اثنتين، فهذا ما يحبه. ^{[ 58 ]}

وقد التقى موزارت بالفعل بالإمبراطور بعد فترة وجيزة، والذي كان سيدعم مسيرته المهنية بشكل كبير من خلال التكليفات ووظيفة بدوام جزئي. ^{[ 59 ]}

في الرسالة نفسها التي اقتبسها للتو إلى والده، أوضح موزارت خططه للمشاركة كعازف منفرد في حفلات جمعية الفنانين ، وهي سلسلة حفلات خيرية بارزة؛ ^{[ 58 ]} وقد تحققت هذه الخطة أيضًا بعد أن أقنعت طبقة النبلاء المحلية كولوريدو بالتخلي عن معارضته. ^{[ 60 ]}

وقد تم تنفيذ رغبة كولوريدو في منع موزارت من الأداء خارج مؤسسته في حالات أخرى، مما أثار غضب الملحن؛ ومن الأمثلة على ذلك فرصة الأداء أمام الإمبراطور في منزل الكونتيسة ثون مقابل أجر يعادل نصف راتبه السنوي في سالزبورغ.

بلغ الخلاف مع رئيس الأساقفة ذروته في مايو/أيار: حاول موزارت الاستقالة فرفض طلبه. وفي الشهر التالي، مُنح الإذن، ولكن بطريقة مهينة للغاية: طُرد الملحن حرفيًا "بركلة في المؤخرة"، نفذها وكيل رئيس الأساقفة، الكونت أركو. قرر موزارت الاستقرار في فيينا كعازف وملحن مستقل. ^{[ 61 ]}

كان الخلاف مع كولوريدو أكثر صعوبة على موزارت لأن والده انحاز ضده. أملاً في أن يتبعه موزارت طاعةً إلى سالزبورغ، تبادل والده رسائل حادة مع ابنه، يحثه فيها على المصالحة مع صاحب العمل. دافع موزارت بحماس عن نيته في ممارسة مهنة مستقلة في فيينا. انتهى الجدل عندما طرده رئيس الأساقفة، متحرراً بذلك من صاحب العمل ومن مطالب والده بالعودة. يصف سولومون استقالة موزارت بأنها "خطوة ثورية" غيرت مجرى حياته بشكل جذري. ^{[ 62 ]}

بدأت مسيرة موزارت الجديدة في فيينا بدايةً موفقة. فقد كان يعزف البيانو بانتظام، ولا سيما في مسابقة أمام الإمبراطور مع موزيو كليمنتي في 24 ديسمبر 1781، ^{[ 61 ]} وسرعان ما رسخ مكانته كأفضل عازف بيانو في فيينا. ^{[ 61 ]} كما برع في مجال التلحين، وفي عام 1782 أنجز أوبرا "اختطاف من السراي " التي عُرضت لأول مرة في 16 يوليو 1782 وحققت نجاحًا كبيرًا. وسرعان ما عُزفت هذه الأوبرا في جميع أنحاء أوروبا الناطقة بالألمانية، ^{[ 61 ]} مما رسّخ مكانة موزارت كملحن.

في ذروة خلافاته مع كولوريدو، انتقل موزارت للعيش مع عائلة ويبر، التي كانت قد انتقلت إلى فيينا من مانهايم. كان والد العائلة، فريدولين، قد توفي، وكانت عائلة ويبر تستضيف نزلاءً لتأمين معيشتها. ^{[ 63 ]} كان موزارت قد حاول سابقًا التقرب من الابنة الثانية للعائلة، ألويزيا ويبر ، التي كانت آنذاك مغنية ناجحة في فيينا، ومتزوجة من الممثل والفنان جوزيف لانج . ثم تحول اهتمام موزارت إلى الابنة الثالثة، كونستانزه . ومع اتضاح رغبته، أصرت والدة كونستانزه، سيسيليا، على أن يغادر موزارت المنزل مراعاةً للأعراف.

لم تكن علاقة موزارت بكونستانزه سلسة تمامًا؛ إذ تشير المراسلات المتبقية إلى أن الزوجين انفصلا لفترة وجيزة في أبريل 1782، بسبب حادثة تتعلق بالغيرة: فقد سمحت كونستانزه لشاب آخر بقياس ساقيها في لعبة منزلية. ^{[ 64 ]} كما واجه موزارت مهمة بالغة الصعوبة في الحصول على موافقة والده على الزواج. ^{[ 65 ]}

تم الزواج في جوٍّ من التوتر. وقد فُسِّرت رسالةٌ من موزارت إلى ليوبولد بتاريخ 31 يوليو 1782 على أنها تُشير إلى أن كونستانزه قد انتقلت للعيش معه، الأمر الذي كان سيُعرِّضها للعار وفقًا لأعراف ذلك الزمان. ^{[ 66 ]} كتب موزارت: "كل النصائح الحسنة النية التي أرسلتها لا تُجدي نفعًا في حالة رجلٍ قد تجاوز كل الحدود مع فتاةٍ عذراء. لا مجال لمزيدٍ من التأجيل." ^{[ 67 ]} يروي هارتز : "أعلنت صوفي ، شقيقة كونستانزه، وهي تبكي، أن والدتها ستُرسل الشرطة خلف كونستانزه إذا لم تعد إلى المنزل [على الأرجح من شقة موزارت]." ^{[ 67 ]} في الرابع من أغسطس، كتب موزارت إلى البارونة فون فالدشتاتن متسائلاً: "هل يحق للشرطة هنا دخول أي منزل بهذه الطريقة؟ ربما تكون هذه مجرد حيلة من السيدة ويبر لاستعادة ابنتها. وإن لم يكن الأمر كذلك، فلا أعرف حلاً أفضل من الزواج من كونستانزه غداً صباحاً، أو اليوم إن أمكن." ^{[ 67 ]} تزوج الحبيبان أخيراً في الرابع  من أغسطس عام 1782 في كاتدرائية القديس ستيفان ، قبل يوم من وصول رسالة موافقة والده عبر البريد.

أنجب الزوجان ستة أطفال، لم ينج منهم سوى اثنين من مرحلة الرضاعة: ^{[ 68 ]}

• رايموند ليوبولد (17 يونيو – 19 أغسطس 1783) 
• كارل توماس موزارت (21 سبتمبر 1784 - 31 أكتوبر 1858) 
• يوهان توماس ليوبولد (18 أكتوبر - 15 نوفمبر 1786) 
• تيريزيا كونستانزيا أديلهيد فريدريك ماريا آنا (27 ديسمبر 1787 – 29 يونيو 1788) 
• آنا ماريا (توفيت بعد ولادتها بفترة وجيزة، 16 نوفمبر 1789)
• فرانز زافير فولفجانج موزارت (26 يوليو 1791 – 29 يوليو 1844) 

يرى آيزن أن الزواج كان سعيدًا في مجمله، ^{[ 69 ]} مستندًا جزئيًا إلى رسائل موزارت إلى كونستانزه، والتي تتسم عمومًا بالمودة الشديدة، وكثيرًا ما تكون فكاهية، وأحيانًا تتضمن إيحاءات جنسية. ^{[ 70 ]} وتشير إحدى الرسائل إلى أن الوضع المالي غير المستقر للأسرة ربما كان مصدرًا للتوتر الزوجي. ففي رسالة كتبتها كونستانزه في شيخوختها، وصفت زواجها من موزارت بأنه كان "سعيدًا تمامًا". ^{[ 71 ]}

على الرغم من النجاح الباهر لأوبرا "اختطاف من السراي" ، لم يُنتج موزارت الكثير من الأعمال الأوبرالية خلال السنوات الأربع التالية، إذ اقتصر إنتاجه على عملين غير مكتملين ^{[ 86 ]} وأوبرا "مدير المسرح" ذات الفصل الواحد . وركز بدلاً من ذلك على مسيرته كعازف بيانو منفرد ومؤلف كونشرتو. وفي أواخر عام 1785، ابتعد موزارت عن تأليف الموسيقى للآلات ذات المفاتيح ^{[ 87 ]} وبدأ تعاونه الأوبرالي الشهير مع كاتب النصوص لورينزو دا بونتي . وشهد عام 1786 العرض الأول الناجح لأوبرا " زواج فيجارو" في فيينا. ثم عُرض العمل في براغ، ودُعي موزارت لحضوره وإحياء حفلات موسيقية. وفي هذه المناسبة، قدم موزارت سيمفونيته الثامنة والثلاثين ، المعروفة الآن باسم سيمفونية براغ ^{[ 88 ]} . وقد لاقت كل من الأوبرا والسيمفونية استحسانًا كبيرًا، وكانت الزيارة حدثًا سعيدًا بشكل استثنائي في حياة موزارت؛ انظر: موزارت وبراغ .

أدى نجاح أوبرا زواج فيجارو إلى تكليف فرقة الأوبرا المقيمة في براغ بتأليف أوبرا جديدة؛ فكانت النتيجة أوبرا دون جيوفاني ، ثاني تعاون بين موزارت ودا بونتي. عُرضت الأوبرا لأول مرة في أكتوبر 1787 ولاقت استحسانًا كبيرًا في براغ، ثم أُعيد إنتاجها، وإن لم تحقق نفس القدر من النجاح، في فيينا عام 1788. ^{[ 89 ]} تُعدّ أوبرا زواج فيجارو ودون جيوفاني من أشهر أعمال موزارت، وهما من الأعمال الأساسية في ذخيرة الأوبرا حتى اليوم، على الرغم من أن تعقيدهما الموسيقي في عروضهما الأولى شكّل صعوبةً لكلٍّ من المستمعين والمؤدين.

في ديسمبر 1787، حصل موزارت أخيرًا على وظيفة ثابتة برعاية أرستقراطية. عيّنه الإمبراطور جوزيف الثاني "ملحنًا للموسيقى الحجرية"، وهو منصب شغر في الشهر السابق بوفاة كريستوف فيليبالد غلوك . كان التعيين بدوام جزئي، براتب 800 فلورين فقط سنويًا، ولم يُطلب من موزارت سوى تأليف مقطوعات موسيقية للرقصات السنوية في قاعة ريدوتينسال (انظر: موزارت والرقص ). أصبح هذا الدخل المتواضع مهمًا لموزارت عندما حلّت به الظروف الصعبة. تُظهر سجلات البلاط أن جوزيف كان يهدف إلى منع الملحن المرموق من مغادرة فيينا بحثًا عن فرص أفضل. ^{[ 90 ]} من التقاليد السيرية اعتبار هذا المنصب مجرد وظيفة شرفية؛ لكن هناك رأيًا أحدث، طرحه وولف (2012)، مفاده أن منصب موزارت كان أكثر جوهرية، وأن بعض موسيقى الحجرة التي ألفها موزارت في ذلك الوقت كُتبت كجزء من واجباته الإمبراطورية.

في عام 1787، أمضى الشاب لودفيج فان بيتهوفن عدة أسابيع في فيينا، على أمل الدراسة مع موتسارت. ^{[ 91 ]} من شبه المؤكد أن بيتهوفن قد سمع موتسارت يعزف، ^{[ 92 ]} ولكن (على الرغم من وجود حكاية شائعة بهذا المعنى) ^{[ 93 ]} فليس من المؤكد أن الاثنين قد التقيا شخصيًا؛ انظر بيتهوفن وموتسارت .

شهد العام نفسه وفاة ليوبولد في 28 مايو 1787، والتي كانت بمثابة وفاة مبكرة بستة أشهر، إذ لم يعلم ليوبولد قط أن حلمه الذي راوده طوال حياته لابنه، وهو منصب مرموق في البلاط الملكي، قد تحقق أخيرًا. وعلى الرغم من التوترات الطويلة الأمد مع والده، ظل موزارت على تواصل معه عبر المراسلات حتى نهاية حياته، ومن المرجح أن وفاة ليوبولد كانت بمثابة صدمة له. ويشير آيزن إلى أن الوفاة "أدت إلى فترة ركود للملحن"، ملاحظًا أن موزارت كان غير منتج بالمثل بعد وفاة والدته في يوليو 1778. ^{[ 94 ]} وكانت مهمة إدارة تركة ليوبولد من آخر الأمور التي شغلت بال فولفغانغ ونانيرل؛ وبعد فترة وجيزة، تباعدت بينهما الصلة وانقطعت مراسلاتهما. ^{[ 95 ]}

مع اقتراب نهاية العقد، تدهورت ظروف موزارت. ففي حوالي عام ١٧٨٦، توقف عن الظهور بشكل متكرر في الحفلات الموسيقية العامة، وانخفض دخله. ^{[ ٩٦ ]} كان هذا وقتًا عصيبًا على الموسيقيين في فيينا بسبب الحرب النمساوية التركية : إذ أدى التدهور الاقتصادي المصاحب لها إلى عجز معظم الرعاة عن دفع ثمن التذاكر، وتناقص عدد القادرين على دفع أجور التأليف الموسيقي. ووفقًا لسولومون، شهد موزارت في عام ١٧٨٨ انخفاضًا في دخله بنسبة ٦٦٪ مقارنةً بأفضل سنواته في عام ١٧٨١. ^{[ ٩٧ ]}

بحلول منتصف عام ١٧٨٨، انتقل موزارت وعائلته من وسط فيينا إلى ضاحية ألسيرغروند . ^{[ ٩٦ ]} على الرغم من أنه يُعتقد أن موزارت كان يهدف إلى تقليل نفقات الإيجار بالانتقال إلى ضاحية (كما ذكر في رسالة إلى صديقه وزميله البنّاء مايكل فون بوتشبيرغ )، فقد أظهرت أبحاث لاحقة أن موزارت لم يُقلل نفقاته فعليًا، بل زاد فقط من مساحة السكن المتاحة له. ^{[ ٩٨ ]} بدأ موزارت باقتراض المال، غالبًا من بوتشبيرغ؛ وقد بقيت سلسلة من الرسائل المؤسفة التي يتوسل فيها للحصول على قروض. ^{[ ٩٩ ]} وقد أشار سولومون وآخرون إلى أن موزارت كان يعاني من الاكتئاب، وربما يكون إنتاجه الموسيقي قد تباطأ. ^{[ 100 ]} ومع ذلك استمر إنتاج الأعمال التي تعتبر من أهم نقاط أعمال موتسارت، بما في ذلك الأعمال التي تشمل السمفونيات الثلاث الأخيرة (رقم 39 و 40 و 41 ، وكلها من صيف 1788)، وخماسية الكلارينيت لعام 1789، وآخر أوبرات دا بونتي الثلاث، كوزي فان توتي ، التي عُرضت لأول مرة في عام 1790. 

في هذا الوقت تقريبًا، قام موزارت برحلتين طويلتين على أمل تحسين حظوظه، حيث زار لايبزيغ ودريسدن وبرلين في ربيع عام 1789 (انظر رحلة موزارت إلى برلين )، وفرانكفورت ومانهايم ومدن ألمانية أخرى في عام 1790. ويؤكد وولف (2012) كيف حسّنت هذه الرحلات علاقات موزارت ووسعت سمعته، لكنها انطوت أيضًا على انتكاسات وإحباطات، وربما لم تحقق الأهداف، وخاصة المالية منها، التي وضعها موزارت من أجلها.

كان العام الأخير من حياة موزارت، حتى ألمّ به المرض الأخير، فترة إنتاج غزير، وبحسب بعض الروايات، فترة تعافي شخصي. ^{[ 101 ] [ ن ]} ألّف الكثير من الأعمال، بما في ذلك بعض من أكثر أعماله إثارة للإعجاب: أوبرا الناي السحري ؛ كونشرتو البيانو الأخير ( رقم 27، ك. 595)؛ كونشرتو الكلارينيت، ك.  622؛ آخر أعماله في سلسلة الخماسيات الوترية ( ك.  614 في سلم مي بيمول )؛ الموتيت آفي فيروم كوربوس، ك.  618؛ والقداس الجنائزي غير المكتمل، ك.  626.

بدأ الوضع المالي لموزارت، الذي كان مصدر قلق في عام ١٧٩٠، بالتحسن أخيرًا. ورغم أن الأدلة غير قاطعة، يبدو أن رعاة أثرياء في المجر وأمستردام تعهدوا بتقديم معاشات سنوية لموزارت مقابل تأليفه بعض المقطوعات الموسيقية بين الحين والآخر. ^{[ ١٠٢ ]} ويُعتقد أيضًا أنه استفاد من بيع موسيقى الرقص التي ألفها بصفته ملحنًا للموسيقى الحجرية الإمبراطورية. ^{[ ١٠٢ ]} توقف موزارت عن طلب القروض من بوتشبيرغ، وربما بذل جهودًا لسداد بعض ديونه، مع أنه كان لا يزال يعاني من الفقر المدقع عند وفاته. ^{[ ١٠٢ ]}

لقد شعر برضا كبير عن النجاح الجماهيري لبعض أعماله، ولا سيما أوبرا الناي السحري (التي كانت تُعرض بشكل متكرر أمام قاعات مكتظة بالجماهير في حياة موتسارت) ^{[ 103 ]} و أوبرا كانتاتا فرايماور الصغيرة K.  623، التي عُرضت لأول مرة في 17 نوفمبر 1791. ^{[ o ]}

أُصيب موزارت بمرض خطير في 20 نوفمبر 1791، ولزم فراش الموت (الذي تبين لاحقًا أنه نهايته)؛ حيث عانى من تورم وألم وقيء. ^{[ 104 ]} ثمة جدل كبير حول ما إذا كان مرضه قد بدأ في وقت سابق، بفترة طويلة ومحبطة من التدهور، أم أنه كان مفاجئًا. تولت زوجته وشقيقتها الصغرى صوفي رعاية موزارت في أيامه الأخيرة ، وكان طبيب العائلة، توماس فرانز كلوسيت، يتابع حالته. وبحسب شهادة صوفي، فقد أمضى موزارت بعض ساعاته الأخيرة في حديث مع تلميذه وصديقه سوسماير ، يناقشان فيه مشكلة إتمام قداسه الجنائزي . ^{[ ص ]}

توفي موزارت في منزله في 5 ديسمبر 1791 (1791-12-05) (عن عمر يناهز 35 عامًا) في الساعة 12:55 صباحًا. ^{[ 106 ]} يصف كتاب نيو غروف جنازته: 

دُفن موتسارت في مقبرة جماعية، وفقًا للتقاليد الفيينية السائدة آنذاك، في مقبرة سانت ماركس خارج المدينة في السابع من  ديسمبر. وإذا صحّت التقارير اللاحقة التي تفيد بعدم حضور أي مشيعين، فإن ذلك يتوافق أيضًا مع عادات الدفن الفيينية في ذلك الوقت؛ فقد كتب أوتو يان (1856) لاحقًا أن سالييري وسوسماير وفان سويتن وموسيقيين آخرين كانوا حاضرين. أما قصة العاصفة والثلوج فهي غير صحيحة؛ فقد كان اليوم هادئًا ومعتدلًا. ^{[ 107 ]}

لا يشير مصطلح "المقبرة الجماعية" إلى مقبرة جماعية ولا إلى مقبرة الفقراء، بل إلى مقبرة فردية لأحد أفراد عامة الشعب (أي ليس من طبقة النبلاء). وكانت المقابر الجماعية تخضع للتنقيب بعد عشر سنوات، بينما لم تكن مقابر النبلاء تخضع لذلك. ^{[ 108 ]}

لا يُعرف سبب وفاة موزارت على وجه اليقين. فالسجل الرسمي لمرض " الحمى الدخنية الحادة" ( وهو طفح جلدي يشبه بذور الدخن ) هو وصف للأعراض أكثر منه تشخيصًا. وقد اقترح الباحثون أكثر من مئة سبب محتمل للوفاة، بما في ذلك الحمى الروماتيزمية الحادة ، ^{[ 109 ] [ 110 ]} والعدوى العقدية ، ^{[ 111 ] [ 112 ]} وداء الشعرينات ، ^{[ 113 ]} والإنفلونزا ، والتسمم بالزئبق ، ومرض كلوي نادر. ^{[ 109 ]} وأصر إدوارد غولدينر فون لوبس ، مسؤول الصحة العامة في فيينا آنذاك ، والذي استشار أطباء موزارت في ذلك الوقت، على أن موزارت توفي على الأرجح في وباء ، مؤكدًا أن العديد من الأشخاص في فيينا قد توفوا في الوقت نفسه بأعراض متشابهة. ^{[ 114 ]} وجدت دراسة حديثة أجراها زيجرز وآخرون، والتي تتبعت سجلات الوفيات في ذلك الوقت، ارتفاعًا طفيفًا في معدل الوفيات في أواخر عام 1791، مما يدعم ادعاء غولدنر. ^{[ 115 ]}

لم تعكس جنازة موزارت المتواضعة مكانته لدى الجمهور كملحن، لكن مراسم التأبين والحفلات الموسيقية في فيينا وبراغ شهدت حضورًا كثيفًا. وفي الفترة التي أعقبت وفاته مباشرة، ارتفعت شهرته بشكل ملحوظ. يصف سولومون "موجة غير مسبوقة من الحماس" ^{[ 116 ]} لأعماله؛ حيث كتب سيرته الذاتية كل من فريدريش شليشتغرول ، وفرانز زافير نيمتشيك ، وجورج نيكولاس فون نيسن ، وتنافس الناشرون على إصدار طبعات كاملة من أعماله. ^{[ 116 ]}