شينا ايستون

شينا ايستون
ايستون في عام 2009
معلومات أساسية
اسم الميلاد	شينا شيرلي أور
وُلِدّ	( 1959-04-27 )27 أبريل 1959 (65 عامًا) بيلشيل ، لاناركشاير ، اسكتلندا
الأنواع	بوب رقص آر أند بي التيار المتردد
المهن	مغني ممثلة كاتب الأغاني
أداة	غناء
سنوات النشاط	1978-حتى الآن
العلامات	إيمي ام سي ايه عالمي صناعات آر تي
موقع إلكتروني	شينايستون.كوم

شينا شيرلي إيستون ( ني  أور ؛ ولدت في 27 أبريل 1959) هي مغنية وممثلة اسكتلندية حققت شهرة في حلقة من مسلسل تلفزيون الواقع The Big Time: Pop Singer ، الذي سجل محاولاتها للحصول على صفقة تسجيل وتوقيعها في النهاية مع شركة EMI . دخلت أغنيتها المنفردة الأولى " Modern Girl " و" 9 to 5 " المراكز العشرة الأولى في مخطط الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة في نفس الوقت. أصبحت واحدة من أنجح فنانات التسجيل البريطانيات في الثمانينيات.

أصبحت إيستون أول فنانة تسجيل في تاريخ بيلبورد تمتلك خمسة أغانٍ ناجحة في كل من قوائم بيلبورد الأساسية للأغاني الفردية : " قطار الصباح (من التاسعة إلى الخامسة) " (موسيقى البوب ​​​​والمعاصرة للبالغين )، " لدينا الليلة " مع كيني روجرز ( موسيقى الريف والمعاصرة للبالغين) و " جدران السكر " ( آر أند بي ورقص ). تتضمن قائمة أغانيها خمسة عشر ألبومًا استوديوًا وخمسة وخمسين أغنية فردية وعشرين أغنية أمريكية فردية متتالية، بما في ذلك خمسة عشر أغنية من أفضل أربعين أغنية وسبعة من أفضل العشرات وأغنية واحدة رقم واحد على بيلبورد هوت 100 وبلغت مبيعاتها القياسية مجتمعة أكثر من 20 مليون تسجيل في جميع أنحاء العالم. ^[1] في عام 1981، سجلت إيستون أغنية " For Your Eyes Only " كأغنية رئيسية لفيلم جيمس بوند الذي يحمل نفس الاسم .

رشحت إيستون لجائزة جرامي ست مرات ، وفازت بجائزة جرامي مرتين - أفضل فنانة جديدة في عام 1982 ^[2] وأفضل أداء مكسيكي أمريكي في عام 1985 ^[3] عن دويتو مع المغني المكسيكي لويس ميغيل في أغنية " Me Gustas Tal Como Eres " المنفردة لعام 1984.

ولدت شينا شيرلي أور في 27 أبريل 1959، في مستشفى بيلشيل للولادة في شمال لاناركشاير ، اسكتلندا ، ^[4] وهي أصغر ستة أطفال لآني وعامل مصنع الصلب أليكس أور. لديها شقيقان، روبرت وأليكس، وثلاث شقيقات، مارلين وأنيسا وموراج. كان أول أداء علني معروف لها كمغنية في عام 1964 في سن الخامسة، عندما غنت أغنية " Early One Morning " لعمها وخالتها وأقارب مختلفين في احتفال الزوجين بالذكرى الخامسة والعشرين لزواجهما. ^[5]

توفي والد إيستون عام 1969 واضطرت والدتها إلى إعالة الأسرة. وفقًا لموقع إيستون على الإنترنت، على الرغم من عبء عمل والدتها الثقيل، إلا أنها كانت متاحة دائمًا لأطفالها: "تتحدث شينا دائمًا بشكل إيجابي عن والدتها والعمل الرائع الذي قامت به في تربيتها هي وإخوتها، بما في ذلك تعليمهم جميعًا القراءة في المنزل قبل أن يتم تسجيلهم في المدرسة". ^[5] لم تفكر إيستون في مهنة الغناء حتى شاهدت فيلم The Way We Were ، مع باربرا سترايساند . تغلب غناء سترايساند خلال الاعتمادات الافتتاحية على الفتاة الصغيرة وأقنعها بأن ما تريده أكثر من أي شيء آخر هو أن تكون مغنية وأن يكون لها نفس التأثير على الآخرين. ^[6] حصلت على أعلى درجاتها في المدرسة على منحة دراسية لحضور الأكاديمية الملكية الاسكتلندية للموسيقى والدراما في غلاسكو ، حيث تدربت من عام 1975 إلى عام 1979 كمعلمة خطابة ودراما نهارًا، بينما كانت تغني مع فرقة تسمى "Something Else" ليلاً في النوادي المحلية. ^[5] اختارت دراسة التدريس بدلاً من الأداء، لأنه كان مسارًا دراسيًا يسمح لها بإتقان حرفتها كمغنية. ^[5]

في عام 1979، تزوجت من ساندي إيستون، أول أزواجها الأربعة. انفصلا بعد ثمانية أشهر، وقررت شينا الاحتفاظ بلقب إيستون. في ذلك العام، أقنعها أحد مدرسيها بالتقدم للاختبار أمام إستر رانتزن ، منتجة برنامج بي بي سي ذا بيج تايم . كانت رانتزن تخطط لفيلم وثائقي يروي صعود شخصية غير معروفة نسبيًا إلى نجومية موسيقى البوب. تم اختيار إيستون كموضوع للبرنامج؛ ومنحها المسؤولون التنفيذيون في إي إم آي عقدًا، وتم تعيين كريستوفر نيل كمنتج تسجيل لها. أصبح ديك أرلون أول مدير لها، وقضت إيستون معظم عام 1980 تتبعها طواقم الكاميرات، الذين صوروها طوال عملية الاختبار حتى صنع أول أغنية فردية لها على إي إم آي، "مودرن جيرل". خلال التصوير، التقت وغنت لدوروثي سكويرز ، وداستي سبرينغفيلد ولولو ، التي أخبرها مديرها ماريون ماسي أنها رأت إيستون كنجمة تلفزيونية محتملة بمسلسلها الخاص، ولكن ليس كمغنية بوب في الثمانينيات لأنها تفتقر إلى "الشخصية القوية".

تم تصوير اللقاء مع ماسي (ماريون لندن آنذاك)، والذي كانت لولو حاضرة فيه، وتم تضمينه في البث، وفي ذلك الوقت لم يكن ماسي مخطئًا تمامًا، حيث فشلت أغنية "Modern Girl" عند إصدارها، حيث بلغت ذروتها في المرتبة 56 في غضون ثلاثة أسابيع فقط على مخطط الأغاني الفردية في المملكة المتحدة في أبريل 1980. ^[7] ومع ذلك، بمجرد بث البرنامج في أغسطس 1980، أعيد إصدار "Modern Girl" وقفز المسار ومتابعته "Nine to Five" إلى المراكز العشرة الأولى، مما دحض توقع ماسي. في نسخة منقحة وممتدة من هذه الحلقة من The Big Time ، التي تم بثها في عام 1981؛ اختتمت هذه الحلقة الخاصة بأخبار اقتحام إيستون للسوق الأمريكية. ^[8]

صدرت أول أغنية فردية لإيستون، وهي أغنية البوب ​​الإلكتروني الناعمة ذات الصبغة الديسكو ، " Modern Girl "، في المملكة المتحدة قبل بث برنامج The Big Time ، ووصلت إلى المرتبة 56. وفي نهاية العرض، كانت إيستون لا تزال غير متأكدة من مستقبلها كمغنية. وتم حل السؤال بعد وقت قصير من بث العرض، عندما وصلت أغنيتها المنفردة الثانية، " 9 to 5 "، إلى المرتبة الثالثة على مخطط الأغاني المنفردة في المملكة المتحدة وحصلت على شهادة ذهبية في عام 1980. عادت أغنية "Modern Girl" إلى المخطط لاحقًا وصعدت إلى المراكز العشرة الأولى، وحصلت على شهادة فضية، ووجدت إيستون نفسها مع أغنيتين في المراكز العشرة الأولى في المملكة المتحدة في وقت واحد.

كانت أغنية "9 to 5" أول أغنية فردية تصدرها إيستون في الولايات المتحدة، على الرغم من إعادة تسميتها إلى "Morning Train (Nine To Five)" لإصدارها في الولايات المتحدة وكندا لتجنب الخلط بينها وبين أغنية عنوان الفيلم الناجحة " 9 to 5 " لدولي بارتون . أصبحت أغنية "Morning Train (Nine to Five)" أول أغنية ناجحة لإيستون في الولايات المتحدة وتصدرت كل من مخطط Billboard Hot 100 ومخطط Adult Contemporary في مجلة Billboard . تم إصدار أغنية "Modern Girl" كأغنية متابعة وبلغت ذروتها في المرتبة 18، ​​وقبل نهاية عام 1981، حققت نجاحًا كبيرًا في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة مع موضوع فيلم جيمس بوند المرشح لجائزة الأوسكار " For Your Eyes Only ". تم ترشيح الأغنية لجائزة الأوسكار وجائزة الغولدن غلوب في عام 1982 في فئة "أفضل موسيقى (أغنية أصلية)". ^[9] أدى نجاح إيستون في الولايات المتحدة إلى فوزها بجائزة جرامي لأفضل فنانة جديدة لعام 1982. ^[2] تظهر إيستون بالفعل في شارة البداية لفيلم For Your Eyes Only ، وهي تؤدي الأغنية؛ اعتبارًا من عام 2024، تظل مغنية موضوعات بوند الوحيدة التي ظهرت بهذه الطريقة. ^[10]

كانت أول ثلاثة ألبومات أمريكية لإيستون، Sheena Easton (1981) (الإصدار المعاد تسميته من Take My Time )، و You Could Have Been with Me (1981)، و Madness, Money & Music (1982)، كلها في نفس النمط الروك /البوب ​​الناعم. ^{[ بحاجة لمصدر ]} وصلت الأغنية الرئيسية من You Could Have Been with Me إلى أفضل 15 أغنية في الولايات المتحدة؛ ومع ذلك، بحلول نهاية عام 1982، شهدت مبيعاتها انخفاضًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]} كانت إيستون واحدة من أوائل الفنانين الذين سجلوا أغنية " Wind Beneath My Wings " (المضمنة في Madness, Money & Music )، والتي حققت نجاحًا لاحقًا لبيتي ميدلر . في عام 1982، قامت إيستون بأول جولة لها في الولايات المتحدة. تم تسجيل أدائها في لوس أنجلوس وبثه على HBO وتم إصداره لاحقًا على VHS وLaserdisc باسم Sheena Easton Live at the Palace، Hollywood . في 8 نوفمبر 1982، ظهرت في العرض الملكي المتنوع أمام الملكة الأم وهي تغني Maybe This Time . ^[11]

في يناير 1983، قدمت إيستون دويتو مع كيني روجرز وحققت نجاحًا كبيرًا في الولايات المتحدة بأغنية " We've Got Tonight "، وهي نسخة من أغنية بوب سيجر . كما حققت لها الأغنية رقم 1 على مخطط أغاني الريف، ووصلت إلى أفضل 30 أغنية في المملكة المتحدة. في وقت تسجيلها الناجح مع روجرز، تصدرت إيستون برنامج Act One ، وهو برنامج خاص منوعات مدته ساعة على قناة إن بي سي ظهر فيه روجرز وظهور قصير لجوني كارسون . شهد أكتوبر 1983 إصدار الألبوم Best Kept Secret وأصبحت أول أغنية منفردة له، وهي أغنية البوب ​​الراقصة المركبة " Telefone (Long Distance Love Affair) "، رابع أغنية ناجحة لها في المراكز العشرة الأولى. تم ترشيح الأغنية المنفردة لجائزة جرامي لأفضل أداء صوتي بوب نسائي لعام 1983. ^[12] وصلت الأغنية المنفردة التالية، " Almost Over You "، إلى أفضل 30 أغنية في الولايات المتحدة وكانت الأغنية الرابعة في مخطط AC. كانت أغنية "Almost Over You" مشهورة جدًا في آسيا وقام المغني الصيني كاس بانج بغنائها. كما حققت نجاحًا كبيرًا في قوائم أغاني الريف مع المغنية ليلا ماكان في عام 1998. ^[13]

في عام 1984، سجلت إيستون أغنية فردية باللغة الإسبانية، "Me Gustas Tal Como Eres" ("أحبك كما أنت")، وهي دويتو مع النجم المكسيكي لويس ميغيل . نالت الأغنية جائزة جرامي الثانية، هذه المرة لأفضل أداء مكسيكي أمريكي. تم أخذ المسار من الألبوم Todo Me Recuerda a Ti (1984)، وأعيد إصداره بواسطة Capitol / EMI-Latin في عام 1989، والذي تضمن أغلفة باللغة الإسبانية لسبعة تسجيلات سابقة لإيستون وثلاثة مسارات جديدة. ^{[ بحاجة لمصدر ]} في نفس العام، تحولت أيضًا إلى راقصة بوب مثيرة، وغيرت أسلوب أدائها في هذه العملية. تمت مكافأتها بألبومها الأمريكي الأكثر مبيعًا في حياتها المهنية، A Private Heaven (1984) الحاصل على شهادة ذهبية وبلاتينية من RIAA، وأغنيتها المنفردة السادسة في أفضل 10 أغاني أمريكية، " Strut ". لكن في المملكة المتحدة، لم تكن هذه الخطوة ناجحة تجارياً، إذ وجدت إيستون نفسها خارج قائمة أفضل 75 لاعبة في المملكة المتحدة على مدار السنوات الثلاث التالية.

كانت مسيرتها المهنية في ازدياد، وخاصة في الولايات المتحدة، حيث تم ترشيح إيستون مرة أخرى لجائزة جرامي، هذه المرة عن "أفضل أداء صوتي بوب نسائي" في عام 1984. ^[12] كانت أيضًا واحدة من أوائل الفنانين الذين تم حظر فيديو موسيقي لهم بسبب كلماته وليس صوره؛ رفضت بعض محطات البث بث أغنية " Sugar Walls " ذات المحتوى الجنسي الخطير، ^[14] والتي كتبها لها برينس (باستخدام الاسم المستعار Alexander Nevermind ). تم تسمية أغنية "Sugar Walls" بواسطة Tipper Gore من مركز Parents Music Resource Center كواحدة من "Filthy Fifteen"، وهي قائمة بالأغاني التي اعتبرت غير لائقة بسبب كلماتها، إلى جانب أغنية " Darling Nikki " الخاصة ببرينس. ^[15] وصلت الأغنية في النهاية إلى المرتبة الثالثة على مخطط أغاني R&B الفردية ، والمرتبة التاسعة على Billboard Hot 100، والمرتبة الأولى على Billboard Dance Chart في عام 1985.

تم إنتاج متابعة إيستون لـ A Private Heaven ، بعنوان Do You (1985)، بواسطة Nile Rodgers وحققت مكانة ذهبية، على الرغم من أنها فشلت في توليد أي أغانٍ فردية متميزة من عيار "Strut" أو "Sugar Walls". في أواخر عام 1985، ساهم إيستون بأغنية "It's Christmas (All Over the World)" في إصدار العطلة Santa Claus: The Movie . في عام 1987، تعطل إصدار الألبوم المتابع، No Sound But a Heart (1987)، ^[16] في الولايات المتحدة بعد فشل إصدار أغنية فردية أولية، "Eternity" (تأليف آخر لبرنس)، في الوصول إلى مخططات البوب ​​أو R&B أو المعاصرة للبالغين. ^[17] انتقل إصدار الألبوم من فبراير إلى يونيو؛ ^[16] ثم في أغسطس تم تأجيل الإصدار بشكل أكبر حيث طلب محامو إيستون تأجيل الألبوم بعد دمج EMI Records في EMI / Manhattan. ^[18] (هذا لم يمنع إصدار الألبوم في كندا وأوروبا ومناطق أخرى.)

تم تغطية أغاني الألبوم بواسطة فنانين آخرين: Crystal Gayle و Gary Morris ظهروا في "Wanna Give My Love" و "What if We Fall in Love" في ألبوم ثنائي عام 1987 سمي على اسم الأغنية الأخيرة ؛ سجلت Celine Dion " The Last to Know " على Unison عام 1990 بينما ظهرت المغنية المكسيكية Yuri في ألبومها Espejos De Alma (1995) ؛ غطت Patti LaBelle "Still in Love" في Be Yourself عام 1989 ؛ سجلت Pia Zadora "Floating Hearts" على Pia Z عام 1989. تم إصدار No Sound But a Heart في النهاية في الولايات المتحدة في عام 1999، مع أربعة مسارات إضافية، بما في ذلك مساهمات Easton في الموسيقى التصويرية لفيلم عام 1986 About Last Night و "Natural Love" وأغنية Top 50 "So Far, So Good".

في عام 1987، ظهرت إيستون في فيلم حفل برينس Sign o' the Times ، حيث غنت دويتو غنائي لأغنية برينس الناجحة " U Got the Look "، والتي أصبحت الأغنية رقم 2 في الولايات المتحدة. أدى هذا إلى ترشيحات جرامي لـ "أفضل مغنٍ R&B أو ثنائي أو مجموعة" و"أفضل أغنية R&B" لعام 1987. ^[19] أعاد المسار أيضًا إيستون إلى موكب الأغاني الناجحة في المملكة المتحدة لأول مرة منذ ما يقرب من أربع سنوات، على الرغم من أن إيستون لم تُنسب إلى العلامة التجارية لإصدار الأغنية المنفردة. خلال فترة تعاونها مع برينس، تم تشجيع إيستون على كتابة مادتها الخاصة. كان الجهد الأكثر نجاحًا من كتاباتهم المشتركة هو "The Arms of Orion"، وهو دويتو آخر مع برينس وأغنية واحدة من الموسيقى التصويرية لفيلم باتمان لعام 1989. وصلت الأغنية إلى المرتبة 36 على مخطط بيلبورد الأمريكي والمرتبة 27 في موطنها المملكة المتحدة. كما كتبت بالاشتراك مع برينس أغنية "Love '89" لألبوم باتي لابيل Be Yourself وأغنية "La, La, La, He, He, Hee" التي سجلها برينس للجانب B من الأغنية المنفردة " Sign o' the Times ". ربطت الصحافة الشعبية بين الاثنين عاطفيًا، وهو ما نفته دائمًا. ^[20]

في نوفمبر 1987، قدمت إيستون أول ظهور درامي لها في البرنامج التلفزيوني Miami Vice . لعبت دور مغنية تدعى كيتلين ديفيز، والتي تم تكليف سوني كروكيت بحمايتها حتى ظهورها في المحكمة للإدلاء بشهادة حاسمة ضد بعض خبراء صناعة الموسيقى الفاسدين. انتهى الأمر بسوني وكيتلين بالزواج بحلول نهاية الحلقة، وهي الأولى من خمس حلقات لإيستون. بحلول ربيع عام 1988، تم إصدار مجلد من الموسيقى التصويرية لـ Miami Vice وظهر فيه "Follow My Rainbow"، والتي انتهت إيستون من غنائها في ظهورها الأخير قبل لحظات من إقصاء شخصيتها.

ظهرت الأغنية أيضًا في ألبومها التالي The Lover in Me (1988)، وهو أول ظهور لألبومها على قرص ذهبي من RIAA والذي تم إصداره في الخريف التالي على شركتها الجديدة MCA Records ، مما أعاد إيستون إلى قوائم الولايات المتحدة والمملكة المتحدة بعد إلغاء إصدار No Sound But a Heart في الولايات المتحدة. وصلت أغنية العنوان من The Lover in Me إلى المرتبة الثانية على Billboard Hot 100 والمرتبة 15 في المملكة المتحدة وأصبحت أكبر أغنية بوب لها منذ "Morning Train". كما أصبحت أيضًا رقم 5 في قائمة Hot R&B / Hip-Hop Singles and Tracks في الولايات المتحدة . تبعها على مخطط R&B الأمريكي "Days Like This" (رقم 35)، والتي فشلت في الوصول إلى Billboard Hot 100. وصلت الأغنية المنفردة الثالثة، "101" التي كتبها برينس، إلى المرتبة الثانية على مخطط Billboard Dance. ^[21] تم إصدار أغنية فردية أخيرة "No Deposit, No Return" وفشلت في الوصول إلى المخطط. حصل الألبوم على مراجعات إيجابية وتميز بالتعاون مع LA Reid و Babyface وPrince و Angela Winbush و Jellybean Benitez .

في عام 1990، أعادت إيستون زيارة موطنها اسكتلندا لتقديم عروض في مهرجان (اليوم الكبير) في جلاسكو . وقد استهجن الجمهور لهجتها الأمريكية الجديدة وألقيت عليها زجاجات (بعضها يحتوي على بول). وقد اضطرت إلى قطع عرضها بسبب اهتزازها الواضح. وتعهدت بعدم تقديم عروض في اسكتلندا مرة أخرى. ^{[22] [23]}

في عام 1991، أصبح ألبوم What Comes Naturally آخر ألبومات إيستون التي تصدر قوائم الأغاني في الولايات المتحدة، وبلغت ذروتها عند المرتبة 90. وكانت الأغنية الرئيسية أيضًا آخر أغنية منفردة لها ضمن أفضل 40 أغنية حتى الآن، حيث وصلت إلى المرتبة 19. كما أصبحت أول أغنية ناجحة لها في أستراليا منذ منتصف الثمانينيات، وبلغت ذروتها عند المرتبة الرابعة. ^[24] تبع ذلك أغنيتان فرديتان أخريان، "You Can Swing It" و"To Anyone"، لكنهما فشلتا في التصنيف. ظلت أغنية "What Comes Naturally" على قائمة البوب ​​الأمريكية لمدة 10 أسابيع و11 أسبوعًا على قائمة ARIA في أستراليا. لدى إيستون أرصدة في كتابة الأغاني في ثلاثة مسارات. وهي أيضًا واحدة من فناني البوب ​​القلائل الذين تبنوا صوت سوينغ جاك الجديد مع نجاح في التصنيف منذ أوائل التسعينيات.

في عام 1992، تم إصدار تسجيل غير رسمي لأغنية "Modern Girl" (Live in San Diego) بواسطة تسجيلات "That's Life" في ألمانيا واليابان. كانت الموسيقى من إنتاجها المبكر مع EMI وأصبحت نوعًا من النسخة المقرصنة لحفلها عندما قدمت عروضها في الولايات المتحدة في أول جولة عالمية لها في عام 1982. تبع ذلك مع No Strings (1993) غير المصنف ولكنه نال استحسان النقاد، وهو ألبوم لمعايير الجاز أنتجته باتريس راشن . تضمن نسختها من " The Nearness of You "، والتي ظهرت أيضًا في الموسيقى التصويرية لفيلم Indecent Proposal ، حيث ظهرت إيستون في دور صغير. كان My Cherie (1995) هو آخر ألبوم بوب لها حتى الآن يتم إصداره محليًا في الولايات المتحدة. شهد الألبوم لم شمل شينا مع المنتج كريستوفر نيل لأول مرة منذ أكثر من عقد من الزمان.

ساهمت إيستون بالغناء في الموسيقى التصويرية لفيلم All Dogs Go to Heaven 2 وأدت صوت شخصية ساشا لا فلور في "Count Me Out" و"I Will Always Be With You". كما قدمت إيستون أغنية "Now and Forever" مع باري مانيلو لموسيقى فيلم The Pebble and the Penguin في عام 1995. كما ساهمت بأغنية "Are There Angels" في الموسيقى التصويرية لفيلم Shiloh في عام 1996؛ وقدمت أغنية "A Dream Worth Keeping" لفيلم الرسوم المتحركة FernGully: The Last Rainforest لعام 1992. في عام 1997، لعبت دور "ميليسا مكامون"، نجمة التسجيل، التي زارها مسافرون عبر الزمن من المستقبل في حلقة الموسم الثاني من المسلسل التلفزيوني الكندي The Outer Limits بعنوان " Falling Star ". وقد تضمنت الحلقة غنائها لأغنيتين من My Cherie .

في أواخر التسعينيات، احتفظت إيستون بعقد ألبوم مع شركة إم سي إيه اليابان وأصدرت قرصين من مواد جديدة. ومع ذلك، لم يتم إصدار أي من الألبومين في الأصل في الولايات المتحدة. كان ألبوم Freedom ، الذي صدر في عام 1997 ليتزامن مع إطلاق موقعها على الويب وأصدر أخيرًا في الولايات المتحدة (إصدار محدود) في عام 2007، عودة إلى موسيقى البوب ​​التي تشتهر بها، بما في ذلك إعادة إنتاج لأغنيتها المنفردة الأولى " Modern Girl ". في عام 1999، أصدرت شركة يونيفرسال / فيكتور المجموعة الصوتية المنتجة ذاتيًا، Home . أيضًا، في هذا الوقت تقريبًا، تم إصدار مجموعة Sheena Easton Greatest Hits التي تضم 12 أغنية فردية لشركة إم سي إيه تم تسجيلها من عام 1988 إلى عام 1995 وتصدرت قائمة اليابان في المرتبة 98 (ظهرت مجموعات إضافية من أعظم الأغاني في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة ولكنها لم تُدرج في القائمة).

تبنت إيستون صبيًا (جيك) وفتاة (سكايلر) بين عامي 1995 و1996. دفعت الأمومة إيستون إلى تقليص ظهورها والتركيز على حفلات الكازينو والعروض المؤسسية والعمل المسرحي. ^{[25] قالت لصحيفة} أريزونا ريبابليك : "لأنني تبنيت أطفالي، كان بإمكاني التخطيط لتوقيتي" . "كنت أعرف بالضبط متى سيأتون، لذلك كنت أعرف متى يتعين علي تغيير حياتي حتى تكون حياة مستقرة". ^[25] واصلت إيستون التمثيل في أمريكا، حيث لعبت دور البطولة في إحياء برودواي الرئيسي لـ Man of La Mancha بدور (ألدونزا) مقابل راؤول جوليا في آخر دور له على المسرح (1992)، و Grease بدور ريزو (1996). بين عامي 1994 و1996، لعبت العديد من الشخصيات في المسلسل المتحرك Gargoyles ، بما في ذلك Lady Finella وBanshee وMolly وRobyn Canmore. في عام 1999، قامت بأداء صوت شخصية نصف شيطانية، Annah-of-the-Shadows، في لعبة الكمبيوتر Planescape: Torment . تعيش في لاس فيغاس مع طفليها وغالبًا ما تؤدي عروضًا في أماكن الترفيه المختلفة في الكازينوهات. قامت بأداء صوت شخصية Fiona Canmore في حلقة مكتوبة ولكنها غير مكتملة من الفيلم المتحرك الملغي Team Atlantis .

في ديسمبر 1998، قام إيستون بجولة مع الإنتاج الأمريكي "ألوان الكريسماس" مع الفنانين روبرتا فلاك وميليسا مانشستر وبيبو برايسون وجيفري أوزبورن . أنتجت شركة Windham Hill Records قرص "ألوان الكريسماس" لروبي بوكانان من موسيقى الأعياد. ساهم إيستون بمقطعين، "المكان الذي ننتمي إليه" (دويتو مع جيفري أوزبورن) و"صلاة الرب".

في عام 1999، احتفظت شركة One Way Records ومقرها نيويورك بحقوق إصدار جميع كتالوج EMI-America الخاص بإيستون. لأول مرة في الولايات المتحدة، تم إصدار No Sound But a Heart ، بعد 12 عامًا من توفر الألبوم في مكان آخر. تمت إعادة إصدار جميع كتالوج EMI الخاص بإيستون (باستثناء آخر لألبومها باللغة الإسبانية Todo Me Recuerda a Ti ) وإعادة صياغته بمسارات إضافية، ودمج B-sides وريمكسات. أصدرت Universal Japan Best Ballads ، وهو قرص من القصائد الغنائية من ألبوماتها الستة السابقة من كتالوج MCA الخاص بها باستثناء "For Your Eyes Only" للسوق اليابانية التي فشلت في التصنيف.

كما وقعت عقد ألبوم مع شركة Universal International UK وحاولت العودة مع Fabulous (2000)، وهو ألبوم لأغلفة الديسكو الكلاسيكية. ^[26] وصلت الأغنية المنفردة الأولى، "Giving Up, Giving In"، إلى المرتبة 54 في المملكة المتحدة، وحقق الألبوم المرتبة 185 في المملكة المتحدة. تم سحب الأغنية المنفردة الثانية، وهي غلاف لأغنية Donna Summer الناجحة "Love is in Control"، مع وجه مزدوج " Don't Leave Me This Way ". كان هذا هو آخر إصدار لألبوم إيستون حتى الآن. تم إصدار الألبوم في جميع أنحاء أوروبا واليابان وأستراليا والأرجنتين ولكن ليس في الولايات المتحدة. في أستراليا، تم إصدار "Fabulous" في 24 فبراير 2001 وطُلب من إيستون أداء أغاني من الألبوم لإغلاق احتفالات سيدني للمثليين والمثليات ماردي جراس عام 2001 .

في عام 2003، ساهمت إيستون في غناء أغنية "If You're Happy"، وهي أغنية غلاف لقرص ياباني يسمى Cover Morning Musume-Hello Project . كما بدأت في استضافة برنامج Vegas Live ، وهو برنامج حواري مع كلينت هولمز (تم استبداله لاحقًا ببراين ماكنايت ). في عام 2004، تم إدخالها إلى قاعة مشاهير أساطير الكازينو في منتجع وكازينو تروبيكانا.

في فبراير 2013، أعادت شركة Demon/Edsel Records، ومقرها المملكة المتحدة، إصدار ألبومي You Could Have Been with Me و Madness, Money & Music بالإضافة إلى A Private Heaven و Do You في حزمتين من الأقراص المضغوطة معاد صياغتهما بمسارات إضافية، مع تضمين الإصدار الموسع من " Jimmy Mack " الذي لم يتم تضمينه مطلقًا في أي من إعادة إصدارها. في نوفمبر 2014، أصدرت شركة Warner Music مجموعة صندوقية من أول خمسة ألبومات لإيستون في مجموعة أقراص مضغوطة من سلسلة الألبومات الأصلية في المملكة المتحدة. في عام 2015، شرعت إيستون في حفلات سيمفونية مع مطربين ضيوف بعنوان "The Spy Who Loved Me" مع مواد من أفلام التجسس في الماضي والحاضر وتتميز بموسيقى على طراز بوند مع سيمفونيات في جميع أنحاء الولايات المتحدة بدءًا من سان فرانسيسكو من يوليو 2015 واستمرت حتى عام 2016. قامت إيستون أيضًا بجولة صغيرة من التواريخ خلال الجزء الأخير من عام 2015 في أستراليا تضم ​​أعظم أغانيها.

في نوفمبر 2016، قبلت إيستون دور دوروثي بروك في إنتاج إحياء شارع 42 ، والذي عرض لأول مرة في 20 مارس 2017 في ويست إند بلندن، دروري لين. ^{[27] حلت} لولو محل إيستون في مارس 2018. ^[28]

قدمت إيستون عرضًا في معرض ولاية نيويورك لعام 2021 ، ^[29] وفي 17 سبتمبر 2021، أطلقت شركة RT Industries في الولايات المتحدة وشركة Cherry Red Records في المملكة المتحدة حملة إعادة إصدار لكتالوجها الخلفي خلال فترة عملها مع EMI Records، وأصدرت مجموعة أقراص مضغوطة مكونة من ثلاثة أقراص مضغوطة بعنوان The Definitive Singles 1980–1987 . جمع الإصدار جميع أغاني إيستون المنفردة باللغة الإنجليزية المسجلة لشركة EMI Records، إلى جانب إصدارات محررة بالتنسيق وبعض المواد المخزنة التي لم يتم إصدارها سابقًا جنبًا إلى جنب مع إصدارات إضافية طوال عام 2022.

في 19 نوفمبر 2021، قدمت Apple Music مواد إضافية رقميًا، مع مجموعات Best Ballads و Greatest Hits ، والتي تضم مواد من حقبة ما بعد عام 1987 التي قضتها إيستون مع MCA Records و Universal Records. ^[30] في عام 2022، أصدرت Cherry Red الموسيقى التصويرية لبرنامجها التلفزيوني الخاص لعام 1982 Live at the Palace، Hollywood على قرص مضغوط لأول مرة، إلى جانب أول إصدار DVD للعرض.

تزوجت إيستون وانفصلت عن زوجها أربع مرات ولديها طفلان بالتبني. كان زواجها الأول في بريطانيا من ساندي إيستون في سن التاسعة عشرة. واستمر الزواج ثمانية أشهر. توفيت ساندي إيستون في عام 1998 عن عمر يناهز 48 عامًا. ^[31]

انتهى زواجها الثاني في عام 1984 من روب لايت، وكيل المواهب ، بعد 18 شهرًا. ^[32] أصبحت إيستون مواطنة أمريكية في عام 1992، وتحمل الجنسية المزدوجة مع المملكة المتحدة، وتبنت طفلها الأول، جيك ريون كوزينز إيستون، في عام 1994. ^[33] بعد عامين، تبنت مرة أخرى، هذه المرة طفلة أسمتها سكاي لار. ^[33] في صيف عام 1997، التقت بالمنتج تيم ديلارم أثناء تصوير حلقة من برنامج ESPN Canon Photo Safari في حديقة يلوستون الوطنية وتزوجا في لاس فيجاس في يوليو 1997؛ ^{[ بحاجة لمصدر ]} استمر الزواج لمدة عام واحد. في 9 نوفمبر 2002، تزوجت من جون مينولي، جراح تجميل في بيفرلي هيلز ؛ انفصلا في عام 2003. ^[34]

يقيم إيستون في هندرسون، نيفادا ، الولايات المتحدة. ^[35]

• خذ وقتي / شينا ايستون (1981)
• كان بإمكانك أن تكون معي (1981)
• الجنون والمال والموسيقى (1982)
• أفضل سر مخفي (1983)
• جنة خاصة (1984)
• كل ما أذكره لك (1984)
• هل (1985)
• لا صوت سوى القلب (1987)
• العاشق في داخلي (1988)
• ما يأتي بشكل طبيعي (1991)
• بدون قيود (1993)
• حبيبتي (1995)
• الحرية (1997)
• الصفحة الرئيسية (1999)
• رائع (2000)

سنة	عنوان	دور	ملحوظات
1981	لعينيك فقط	نفسها
1993	عرض غير لائق	نفسها
1993	أكياس الجثث	ميغان	القطعة: "الشعر"
1996	كل الكلاب تذهب إلى الجنة 2	ساشا لا فلور	صوت [36]
1998	ترنيمة عيد الميلاد للكلاب	ساشا لا فلور	صوت [36]
2004	سكوبي دو! ووحش بحيرة لوخ نيس	فيونا بيمبروك	صوت، مباشر إلى الفيديو [36]

سنة	عنوان	دور	ملحوظات
1987	بطولة جراند نوك اوت	نفسها	برنامج تلفزيوني خاص
1987–1988	ميامي فايس	كايتلين ديفيز	5 حلقات
1989	هذا عرض غاري شاندلينج	نفسها	الحلقة: "ذهاب، ذهاب، رحيل"
1993	مكان جاك	جوين	الحلقة: "شاهدني وأنا أخرج حلمًا من قبعتي"
1993	هايلاندر: السلسلة	آني ديفلين	الحلقة: "العين بالعين"
1993	مغامرات مقاطعة بريسكو جونيور	كريستال هوك	الحلقة: "صقور الكريستال"
1993	ديفيد كوبرفيلد	اغنيس	صوت، فيلم تلفزيوني [36]
1994	تيكوار	عروس الحرب	فيلم تلفزيوني
1995	حياة مسكونة: قصص أشباح حقيقية	جانيت	الحلقة: "الشبح بلا رأس"
1995–1996	الغرغول	روبين كانمور، بانشي، مولي، فينيللا	صوت، 6 حلقات [36]
1996	الحدود الخارجية	ميليسا ماكامون	الحلقة: "النجم الساقط"
1996–1997	سيارات الدفع الرباعي	السيدة رئيسة الوزراء البريطانية	صوت، 10 حلقات [36]
1996–1998	كل الكلاب تذهب إلى الجنة: المسلسل	ساشا لا فلور	الصوت، 22 حلقة [36]
1997	رجل البطة	بيتي	صوت، الحلقة: "الحرارة المسنة 2: النساء في الحرارة"
1997	ألغاز سيلفستر وتويتي	تريكسي	صوت، الحلقة: "صرخة!"
1999	التوت البري	ظبية	صوت، الحلقة: "بال جوي" [36]
1999	شوربة الدجاج للروح	فيكي	الحلقة: "قلاع الرمل"
2001	أسطورة طرزان	روبن دويل	صوت، حلقتين
2005	شفرات شابة	الملكة آن	8 حلقات
2009	فينياس و فيرب	صديقة دوفينشميرتز	صوت، حلقة: "Chez Platypus"

لا يستشهد هذا القسم بأي مصادر . يُرجى المساعدة في تحسين هذا القسم من خلال إضافة الاستشهادات إلى مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها . ( مارس 2024 ) ( تعرف على كيفية ومتى تزيل هذه الرسالة )

سنة	المرشح / العمل	جائزة	نتيجة
1982	شينا ايستون	فنانة البوب/الروك المفضلة	مُرشح

سنة	المرشح / العمل	جائزة	نتيجة
1981	شينا ايستون	أفضل فنان بوب جديد	فاز
2004	شينا ايستون	قائمة أفضل فناني البوب ​​في السنوات الـ 25 الماضية	رقم 58

يتم منح جوائز جرامي سنويًا من قبل الأكاديمية الوطنية لفنون وعلوم التسجيل . وقد فاز إيستون بجائزتين من ستة ترشيحات.

سنة	المرشح / العمل	جائزة	نتيجة
1982	شينا ايستون	أفضل فنان جديد	فاز
	" لأجل عينيك فقط "	أفضل أداء صوتي بوب نسائي	مُرشح
1984	" الهاتف (علاقة حب طويلة المدى) "	أفضل أداء صوتي بوب نسائي	مُرشح
1985	" الدعامة "	أفضل أداء صوتي بوب نسائي	مُرشح
	أنا غوستاس تال كومو إيريس (مع لويس ميغيل )	أفضل أداء مكسيكي أمريكي	فاز
1988	" لقد حصلت على المظهر " [1] (مع الأمير )	أفضل أداء R&B من قبل ثنائي أو مجموعة مع غناء	مُرشح

ملحوظات

• ^{^[1]} : تم ترشيح الأغنية أيضًا لجائزةجرامي لأفضل أغنية R&B، لكن هذا الترشيح يعود إلى كاتب الأغاني (برينس) وليس إلى إيستون.

• قائمة الفنانين الذين وصلوا إلى المركز الأول في الولايات المتحدة
• قائمة الفنانين الذين وصلوا إلى المركز الأول في قائمة أغاني نادي الرقص الأمريكية

الوسائط المتعلقة بـ Sheena Easton في ويكيميديا ​​كومنز

• الموقع الرسمي
• شينا ايستون على موقع IMDb
• شينا ايستون في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• ديسكوجرافي شينا إيستون على موقع Discogs

سبقتها شيرلي باسي مونراكر ، 1979

الفنان الذي حمل عنوان فيلم جيمس بوند " لأجل عينيك فقط " عام 1981

خلفتها ريتا كوليدج في أغنية Octopussy ( أعلى أغنية على الإطلاق )، 1983