الأدب التركي

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 23 صور
الموسوعة الحرة

يشمل الأدب التركي ( بالتركية : Türk edebiyatı، Türk yazını ) المؤلفات الشفوية والنصوص المكتوبة باللغة التركية . وقد تأثرت اللغة التركية العثمانية ، التي تشكل أساسًا لجزء كبير من هذا التراث المكتوب، تأثرًا كبيرًا بالأدب الفارسي والعربي ، [ 1 ] واستخدمت الأبجدية التركية العثمانية .

صفحة من مخطوطة تعود إلى القرن الخامس عشر تحتوي على قصيدة ملحمية باللغة التركية العثمانية.

يمتد تاريخ الأدب التركي الأوسع نطاقًا على مدى قرابة 1300 عام. [ 2 ] تُعدّ نقوش أورهون ، التي عُثر عليها في وادي نهر أورهون بوسط منغوليا ، أقدم السجلات الباقية للغة التركية المكتوبة، ويعود تاريخها إلى القرن السابع الميلادي. بعد هذه الفترة، بين القرنين التاسع والحادي عشر الميلاديين، نشأت بين الشعوب التركية الرحل في آسيا الوسطى تقاليد الملاحم الشفوية ، مثل كتاب ديدي كوركوت لدى الأوغوز الأتراك - أسلاف الشعب التركي الحديث - وملحمة ماناس لدى شعب قيرغيزستان .

مع انتصار السلاجقة في معركة ملاذكرد أواخر القرن الحادي عشر، بدأ الأتراك الأوغوز بالاستقرار في الأناضول ، وإلى جانب التقاليد الشفوية السابقة، نشأ تراث أدبي مكتوب مستمد في معظمه - من حيث المواضيع والأنواع والأساليب - من الأدب العربي والفارسي . وعلى مدى التسعمائة عام التالية، وحتى قبيل سقوط الإمبراطورية العثمانية عام ١٩٢٢، ظل التراث الشفوي والمكتوب منفصلين إلى حد كبير. ومع تأسيس الجمهورية التركية عام ١٩٢٣، التقى هذان التراثان لأول مرة.

تاريخ

تعود أقدم الأمثلة المعروفة للشعر التركي إلى القرن السادس الميلادي تقريبًا، وقد كُتبت باللغة الأويغورية . بعض أقدم الأبيات المنسوبة إلى كتّاب الأويغور الأتراك لا تتوفر إلا بترجمات صينية. خلال عصر الشعر الشفهي ، كانت الأبيات التركية الأولى تُؤدى كأغانٍ، وكان إنشادها جزءًا من الحياة الاجتماعية والتسلية للمجتمع. على سبيل المثال، في ثقافة الشعوب التركية قبل الإسلام، التي كانت تتسم بالشامانية والروحانية ، كانت تُلقى أبيات الشعر في التجمعات الدينية، وفي الاحتفالات التي تسبق الصيد ( سيغير )، وفي الولائم الجماعية التي تلي الصيد ( شولين ). كما كان يُغنى الشعر في المناسبات الرسمية، وتُلقى مراثي تُسمى "ساغو" في جنازات اليوغ وغيرها من مراسم إحياء ذكرى الموتى. [ 3 ]

من بين الملاحم الطويلة، لم يبقَ منها كاملةً سوى ملحمة أوغوزنامة . [ 4 ] ويُعتقد أن كتاب ديدي كوركوت قد نشأ من شعر القرن العاشر، ولكنه ظلّ يُتناقل شفويًا حتى القرن الخامس عشر. أما الأعمال المكتوبة الأقدم، مثل كتابي كوتادجو بيليج وديوان لغة الترك، فتعود إلى النصف الثاني من القرن الحادي عشر، وهما من أقدم الأمثلة المعروفة للأدب التركي، باستثناءات قليلة. [ 5 ]

كان الشاعر الصوفي يونس إمره ، الذي عاش في القرن الثالث عشر، أحد أهم الشخصيات في الأدب التركي المبكر . امتد العصر الذهبي للأدب العثماني من القرن الخامس عشر حتى القرن الثامن عشر، وشمل في معظمه شعر الديوان ، بالإضافة إلى بعض الأعمال النثرية، وأبرزها كتاب "سياحتنام" (كتاب الرحلات) المكون من عشرة مجلدات، والذي كتبه أوليا جلبي . [ 5 ]

التخطيط الدوري

لا يزال تقسيم الأدب التركي إلى فترات زمنية محل نقاش، وقد طرح الباحثون مقترحات مختلفة لتصنيف مراحل تطوره. يقسم أحد هذه المقترحات الأدب التركي إلى أدب مبكر (من القرن الثامن إلى القرن التاسع عشر) وأدب حديث (من القرن التاسع عشر إلى القرن الحادي والعشرين). بينما تقسم أنظمة تصنيف أخرى الأدب إلى ثلاث فترات: ما قبل الإسلام/الإسلام/الحديث، أو ما قبل العثمانيين/العثمانيين/الحديث. ويقترح نهج آخر أكثر تعقيدًا تقسيمًا إلى خمس مراحل، يشمل كلًا من ما قبل الإسلام (حتى القرن الحادي عشر) وما قبل العثمانيين (بين القرنين الحادي عشر والثالث عشر). ويقسم هذا النهج الأدب الحديث إلى فترة انتقالية من خمسينيات القرن التاسع عشر إلى عشرينيات القرن العشرين، ثم إلى فترة حديثة تمتد حتى يومنا هذا. [ 6 ]

التقاليد الأدبية التركية

على مدار معظم تاريخها، انقسمت الأدب التركي بشكل حاد إلى تقاليد مختلفة، لم يؤثر أي منها على الآخر بشكل كبير حتى القرن التاسع عشر. أول هذه التقاليد هو الأدب الشعبي التركي، والثاني هو الأدب التركي المكتوب. [ 7 ]

على مدار معظم تاريخ الأدب التركي، كان الاختلاف الأبرز بين التراث الشعبي والتراث المكتوب هو تنوع اللغة المستخدمة. فالتراث الشعبي، في مجمله، كان تراثًا شفويًا يتناقله الشعراء ، وظل بمنأى عن تأثير الأدب الفارسي والعربي، وبالتالي عن تأثير لغات هذين الأدبين. وفي الشعر الشعبي - الذي يُعدّ النوع الأدبي المهيمن في هذا التراث - أدت هذه الحقيقة الأساسية إلى نتيجتين رئيسيتين من حيث الأسلوب الشعري: [ 7 ]

  • استخدمت القصائد الشعبية الشعر المقطعي ، على عكس الشعر النوعي المستخدم في التقاليد الشعرية المكتوبة.
  • أصبحت الوحدة البنائية الأساسية للشعر الشعبي هي الرباعية (بالتركية: dörtlük ) بدلاً من الأبيات المزدوجة (بالتركية: beyit ) الأكثر شيوعًا في الشعر المكتوب

علاوة على ذلك، لطالما كان للشعر الشعبي التركي علاقة وثيقة بالغناء - فقد تم تأليف معظم الشعر في الواقع خصيصًا ليتم غناؤه - وبالتالي أصبح إلى حد كبير لا ينفصل عن تقاليد الموسيقى الشعبية التركية .

على النقيض من تقاليد الأدب الشعبي التركي، كان الأدب التركي المكتوب - قبل تأسيس الجمهورية التركية عام ١٩٢٣ - يميل إلى التأثر بالأدب الفارسي والعربي. ويمكن ملاحظة ذلك إلى حد ما في العصر السلجوقي، أواخر القرن الحادي عشر وبداية القرن الرابع عشر، حيث كانت تُدار الأعمال الرسمية باللغة الفارسية لا التركية، وحيث كتب شاعر البلاط، مثل دهاني - الذي خدم في عهد السلطان علاء الدين كي قوباد الأول في القرن الثالث عشر - بلغة متأثرة بشدة بالفارسية.

عندما قامت الإمبراطورية العثمانية في أوائل القرن الرابع عشر الميلادي، في شمال غرب الأناضول، استمرت في هذا التقليد. استُمدت الأشكال الشعرية القياسية - إذ كان الشعر هو النوع الأدبي السائد في التراث المكتوب كما هو الحال في التراث الشعبي - إما مباشرة من التراث الأدبي الفارسي ( الغزل ؛ المسنوي )، أو بشكل غير مباشر عبر الفارسية من العربية ( القصيدة ). ومع ذلك، أدى قرار تبني هذه الأشكال الشعرية بشكل كامل إلى نتيجتين مهمتين إضافيتين: [ 8 ]

  • تم اعتماد الأوزان الشعرية (بالتركية: aruz ) للشعر الفارسي؛
  • تم إدخال كلمات ذات أصول فارسية وعربية إلى اللغة التركية بأعداد كبيرة، حيث نادراً ما كانت الكلمات التركية تتناسب بشكل جيد مع نظام الوزن الشعري الفارسي.

من هذا التلاقي بين الخيارات، نشأت اللغة التركية العثمانية، التي كانت متميزة بشكل واضح عن اللغة التركية المحكية. عُرف هذا الأسلوب الكتابي، المتأثر باللغتين الفارسية والعربية، باسم "أدب الديوان" (بالتركية: divan edebiyatı )، حيث أن كلمة "ديوان" ( dîvân ) في اللغة التركية العثمانية تشير إلى الأعمال الكاملة للشاعر.

وكما ارتبط الشعر الشعبي التركي ارتباطاً وثيقاً بالموسيقى الشعبية التركية، كذلك تطورت علاقة قوية بين شعر الديوان العثماني والموسيقى الكلاسيكية التركية ، حيث كانت قصائد شعراء الديوان تُستخدم في كثير من الأحيان ككلمات للأغاني.

الأدب الشعبي

الأدب الشعبي التركي هو تراث شفوي متجذر بعمق، في شكله، في تقاليد البدو الرحل في آسيا الوسطى. ومع ذلك، تعكس مواضيعه مشاكل خاصة بالشعوب المستقرة (أو التي في طور الاستقرار) التي تخلت عن نمط الحياة البدوية. ومن الأمثلة على ذلك سلسلة الحكايات الشعبية التي تدور حول شخصية كيلوغلان، وهو فتى صغير يواجه صعوبات في إيجاد زوجة، ومساعدة والدته في الحفاظ على منزل العائلة، والتعامل مع مشاكل جيرانه. ومثال آخر هو شخصية نصر الدين الغامضة نوعًا ما ، وهو محتال يكثر من المزاح مع جيرانه.

عاشق يؤدي عرضاً في الأناضول ، من نقش غربي يعود للقرن الثامن عشر

يعكس نصر الدين أيضًا تحولًا هامًا آخر طرأ بين عهد الترحال التركي واستقرار الأتراك في الأناضول، ألا وهو أن نصر الدين إمام مسلم . وقد اعتنق الأتراك الإسلام في القرن التاسع أو العاشر الميلادي تقريبًا، كما يتضح من التأثير الإسلامي الواضح على كتاب " حكمة المجد الملكي " ( Kutadgu Billig ) للشاعر القراخاني يوسف حاجب ، الذي يعود إلى القرن الحادي عشر . ومنذ ذلك الحين، مارس الإسلام نفوذًا هائلًا على المجتمع والأدب التركيين، ولا سيما المذهبين الصوفي والشيعي اللذين غلب عليهما الطابع الصوفي . فعلى سبيل المثال، يظهر التأثير الصوفي جليًا ليس فقط في الحكايات المتعلقة بنصر الدين، بل أيضًا في أعمال يونس إمره ، وهو شاعر عظيم في الأدب التركي عاش في أواخر القرن الثالث عشر وبداية القرن الرابع عشر، على الأرجح في دولة القرامانيين جنوب وسط الأناضول. من ناحية أخرى، يظهر التأثير الشيعي جليًا في تقاليد العشاق ، أو الأوزان ، [ 9 ] الذين يُشبهون إلى حد كبير المنشدين الأوروبيين في العصور الوسطى ، والذين تربطهم تقليديًا صلة وثيقة بالمذهب العلوي ، الذي يُمكن اعتباره نوعًا من التفرعات التركية المحلية للإسلام الشيعي. مع ذلك، من المهم الإشارة إلى أنه في الثقافة التركية، يكاد يكون من المستحيل الفصل التام بين الصوفية والشيعة: فعلى سبيل المثال، يُعتبر يونس إمره، في نظر البعض، علويًا، بينما تتخلل تقاليد العشاق / الأوزان التركية بأكملها أفكار الطريقة البكتاشية الصوفية ، التي تُمثل بدورها مزيجًا من المفاهيم الشيعية والصوفية. في الواقع، تُستخدم كلمة " عاشق " (وتعني حرفيًا "المُحب") للإشارة إلى أعضاء المستوى الأول في الطريقة البكتاشية.

نظراً لأن التراث الأدبي الشعبي التركي يمتد بشكل متصل تقريباً من القرن العاشر أو الحادي عشر الميلادي وحتى يومنا هذا، فربما يكون من الأنسب دراسة هذا التراث من منظور الأنواع الأدبية. يتضمن هذا التراث ثلاثة أنواع أساسية: الملحمة، والشعر الشعبي، والفولكلور.

التقاليد الملحمية

تستمد الملحمة التركية جذورها من تقاليد الملاحم في آسيا الوسطى، والتي انبثق منها كتاب ديدي كوركوت ؛ المكتوب باللغة الأذرية - والذي يشبه إلى حد كبير اللغة التركية الحديثة في إسطنبول - وقد تطور هذا الشكل من التقاليد الشفوية للأتراك الأوغوز (وهم فرع من الشعوب التركية التي هاجرت نحو غرب آسيا وشرق أوروبا عبر ما وراء النهر ، بدءًا من القرن التاسع). وقد صمد كتاب ديدي كوركوت في التراث الشفوي للأتراك الأوغوز بعد استقرارهم في الأناضول. أما ملحمة ألباميش فهي ملحمة أقدم، لا تزال محفوظة في أدب مختلف الشعوب التركية في آسيا الوسطى، بالإضافة إلى مكانتها المهمة في التراث الأناضولي. [ 10 ]

كان كتاب ديدي كوركوت العنصر الأساسي في التراث الملحمي الأذربيجاني التركي في القوقاز والأناضول لعدة قرون. وتزامن مع كتاب ديدي كوركوت ما يُعرف بملحمة كوروغلو ، التي تتناول مغامرات روشن علي ("كوروغلو"، أي "ابن الأعمى") وهو ينتقم لعمى والده. أصول هذه الملحمة أكثر غموضًا من أصول كتاب ديدي كوركوت : يعتقد الكثيرون أنها ظهرت في الأناضول في وقت ما بين القرنين الخامس عشر والسابع عشر؛ إلا أن شهادات أكثر موثوقية [ 11 ] تشير إلى أن القصة قديمة قدم كتاب ديدي كوركوت تقريبًا ، وتعود إلى مطلع القرن الحادي عشر. ومما يزيد الأمر تعقيدًا أن كوروغلو هو أيضًا اسم شاعر من التراث العاشق / الأوزاني .

يمكن ملاحظة التقاليد الملحمية في الأدب التركي الحديث في ملحمة الشيخ بدر الدين ( Şeyh Bedreddin Destanı )، التي نشرها الشاعر ناظم حكمت ران (1901-1963) عام 1936. هذه القصيدة الطويلة، التي تتناول ثورة شيخ أناتولوي ضد السلطان العثماني محمد الأول ، تُعد ملحمة حديثة، إلا أنها تستمد من نفس التقاليد المستقلة للشعب الأناضولي كما هو موضح في ملحمة كوروغلو . ويمكن اعتبار العديد من أعمال الروائي يشار كمال (1923-2015) في القرن العشرين ، مثل رواية "ميمد، صقري " ( İnce Memed ) الصادرة عام 1955، ملاحم نثرية حديثة تُواصل هذا التقليد العريق.

الشعر الشعبي

كما ذُكر آنفًا، تأثرت تقاليد الشعر الشعبي في الأدب التركي تأثرًا كبيرًا بالتقاليد الصوفية والشيعية الإسلامية. علاوة على ذلك، وكما يتضح جزئيًا من انتشار تقليد العاشق / الأوزان الذي لا يزال قائمًا ، لطالما كان الغناء هو العنصر المهيمن في الشعر الشعبي التركي. وقد شهد تطور الشعر الشعبي باللغة التركية - الذي بدأ بالظهور في القرن الثالث عشر مع كتّاب بارزين مثل يونس إمره، وسلطان ولد، وسيد حمزة - دفعة قوية عندما أعلن كارامان أوغلو محمد بك، في 13 مايو 1277، اللغة التركية لغةً رسميةً لدولة الكارامانية القوية في الأناضول؛ [ 12 ] وبعد ذلك، استمر ظهور العديد من أعظم شعراء هذا التراث من هذه المنطقة.

بشكل عام، هناك مدرستان (أو تقليدان) للشعر الشعبي التركي:

  • تقليد العشاق / الأوزان ، الذي - على الرغم من تأثره الكبير بالدين، كما ذكر أعلاه - كان في معظمه تقليدًا علمانيًا؛
  • التقاليد الدينية الصريحة، التي نشأت من أماكن تجمع ( التكية ) الطرق الصوفية والجماعات الشيعية.

لا يزال الكثير من شعر وأغاني التراث العاشق / الأوزان ، الذي كان يُتناقل شفويًا بشكل شبه حصري حتى القرن التاسع عشر، مجهول المؤلف. مع ذلك، هناك عدد قليل من العاشق المعروفين من قبل ذلك الوقت، والذين بقيت أسماؤهم إلى جانب أعمالهم: كوروغلو المذكور سابقًا (القرن السادس عشر)؛ كاراجا أوغلان (1606؟–1689؟)، الذي يُعدّ ربما أشهر العاشق قبل القرن التاسع عشر ؛ دادال أوغلو (1785؟–1868؟)، الذي كان من آخر العاشق العظماء قبل أن يبدأ هذا التراث بالتراجع نوعًا ما في أواخر القرن التاسع عشر؛ وغيرهم. كان العاشق في الأساس منشدين جوالين يجوبون الأناضول يؤدون أغانيهم على آلة البغلامة ، وهي آلة تشبه المندولين ، وتُعتبر أوتارها المزدوجة ذات دلالة دينية رمزية في الثقافة العلوية/البكتاشية. على الرغم من تراجع تقليد "أشيك / أوزان" في القرن التاسع عشر، إلا أنه شهد انتعاشًا كبيرًا في القرن العشرين بفضل شخصيات بارزة مثل عاشق فيسيل شاتير أوغلو (1894-1973)، وأشيك محزوني شريف (1938-2002)، ونشوت إرتاش (1938-2012)، وغيرهم الكثير.

كايجوسوز عبدال

تشترك التقاليد الشعبية الدينية الصريحة لأدب التكية في أساس مماثل مع تقاليد العشاق / الأوزان ، حيث كانت القصائد تُؤدى عادةً بالغناء، في الغالب في التجمعات الدينية، مما يجعلها شبيهة إلى حد ما بالترانيم الغربية ( إلهي بالتركية ). إلا أن أحد الاختلافات الرئيسية عن تقاليد العشاق / الأوزان هو أن قصائد التكية كانت تُدوّن منذ البداية. ويعود ذلك إلى أنها كانت تُكتب على يد شخصيات دينية مرموقة في بيئة التكية المتعلمة ، على عكس بيئة تقاليد العشاق / الأوزان ، حيث كانت الغالبية العظمى أميّة. ومن أبرز الشخصيات في تقاليد أدب التكية : يونس إمره (1240؟-1320؟)، الذي يُعدّ من أهم الشخصيات في الأدب التركي برمته؛ سليمان جلبي (؟–1422)، الذي كتب قصيدة طويلة تحظى بشعبية كبيرة تسمى "وسيلة النجاة " (أو "وسيلة النجاة"، ولكنها تُعرف بشكل أكثر شيوعًا باسم المولد النبوي )، والتي تتناول ولادة النبي محمد ؛ وكايغوسوز عبدل (1397–؟)، الذي يُعتبر على نطاق واسع مؤسس الأدب العلوي/البكتاشي؛ وبير سلطان عبدل (؟–1560)، الذي يعتبره الكثيرون ذروة ذلك الأدب.

الفولكلور

الأدب العثماني

ينقسم الأدب العثماني المكتوب إلى تيارين رئيسيين: الشعر والنثر . وكان الشعر، وتحديداً شعر الديوان، التيار المهيمن بلا منازع. علاوة على ذلك، وحتى القرن التاسع عشر، لم يتضمن النثر العثماني أي نماذج من القصص الخيالية؛ أي لم يكن هناك ما يُقابل، على سبيل المثال، الرواية الرومانسية الأوروبية ، أو القصة القصيرة، أو الرواية (مع أن أنواعاً أدبية مشابهة كانت موجودة، إلى حد ما، في كل من التراث الشعبي التركي وشعر الديوان).

شعر الديوان

حفل استقبال في حديقة عثمانية، مع شاعر وضيف وساقي؛ من ديوان باكي الذي يعود إلى القرن السادس عشر

كان الديوان العثماني فنًا رمزيًا ذا طابع طقوسي بالغ . وقد ورث من الشعر الفارسي، الذي استلهم منه إلى حد كبير، ثروة من الرموز التي كانت معانيها وعلاقاتها المتبادلة - سواء من حيث التشابه أو التضاد - محددة إلى حد كبير. ومن أمثلة الرموز الشائعة التي تتضاد فيما بينها، على سبيل المثال لا الحصر:

  • العندليب (بلبل بلبل ) – الورد (ﮔل جول )
  • العالم (جهان جيهان ; عالم 'âlem ) — حديقة الورود (ﮔالرغبة العامة gülistan ; ﮔمنش جولسن )
  • الزاهد (زاهد زاهد ) – الدرويش (درويش درويش )

كما يوحي التناقض بين "الزاهد" و"الدرويش"، فإن شعر الديوان - شأنه شأن الشعر الشعبي التركي - تأثر بشدة بالفكر الصوفي . إلا أن إحدى السمات الرئيسية لشعر الديوان، كما في الشعر الفارسي الذي سبقه، هي مزجه بين العنصر الصوفي الصوفي وعنصر دنيوي، بل وحتى إيروتيكي. وهكذا، فإن اقتران "العندليب" و"الوردة" يوحي في آن واحد بعلاقتين مختلفتين.

  • العلاقة بين العاشق المتيم ("العندليب") والحبيبة المتقلبة ("الوردة")
  • العلاقة بين الممارس الصوفي الفردي (الذي غالباً ما يوصف في التصوف بأنه عاشق) والله (الذي يعتبر المصدر النهائي وموضوع الحب).

وبالمثل، تشير كلمة "العالم" في آنٍ واحد إلى العالم المادي وإلى هذا العالم المادي باعتباره موطن الحزن والفناء، بينما تشير كلمة "حديقة الورود" في آنٍ واحد إلى حديقة حقيقية وإلى جنة عدن . وغالبًا ما يُنظر إلى "العندليب"، أو العاشق المتألم، على أنه موجود - حرفيًا ومجازيًا - في "العالم"، بينما يُنظر إلى "الوردة"، أو الحبيبة، على أنها موجودة في "حديقة الورود".

كان شعر الديوان يُؤلَّف من خلال التراكب المستمر للعديد من هذه الصور ضمن إطار وزني صارم، مما يسمح بظهور معانٍ محتملة عديدة. ومن الأمثلة الموجزة على ذلك بيت الشعر التالي، أو المسراء ، للقاضي والشاعر حياة أفندي من القرن الثامن عشر :

بر گل ماى حرب بو گلشن آلمده خاريسز
Bir gül mü var bu gülşen-i 'âlemde hârsız [ 13 ]
(هل توجد وردة في عالم حدائق الورود هذا تخلو من الأشواك؟)
صفحة من ديوان نافائي . من مكتبة سليمان القانوني .

هنا، يُلمّح إلى العندليب (باعتباره الشاعر/العاشق)، بينما تُصوَّر الوردة، أو المحبوبة، على أنها قادرة على إلحاق الألم بأشواكها . ونتيجةً لذلك، يُنظر إلى العالم على أنه ذو جوانب إيجابية (فهو حديقة ورود، وبالتالي يُشبه جنة عدن ) وجوانب سلبية (فهو حديقة ورود مليئة بالأشواك، وبالتالي يختلف عن جنة عدن).

أما تطور شعر الديوان على مدى أكثر من خمسمائة عام من وجوده، فهو -كما يشير المؤرخ العثماني والتر ج. أندروز- دراسة لا تزال في بداياتها؛ [ 14 ] إذ لم تُحدد بعدُ حركاته وفتراته بوضوح. في بدايات هذا التراث، كان التأثير الفارسي قويًا للغاية، لكنه خُفِّف نوعًا ما بفضل شعراء مثل الأذربيجاني نسيمي (؟–1417؟) والأوزبكي علي شير نوائي (1441–1501)، اللذين قدّما حججًا قوية لصالح مكانة اللغات التركية الشعرية في مقابل اللغة الفارسية المُبجَّلة. ونتيجةً جزئيةً لهذه الحجج، أظهر شعر الديوان في أوج ازدهاره -من القرن السادس عشر إلى القرن الثامن عشر- توازنًا فريدًا بين العناصر الفارسية والتركية.

على الرغم من أن الشعراء الأتراك ( العثمانيين والجغتائيين ) قد استلهموا وتأثروا بالشعر الفارسي الكلاسيكي، إلا أنه من السطحية اعتبارهم مقلدين أعمى للجغتائي، كما هو شائع. فقد تشارك جميع شعراء الأدب الإسلامي في مفردات محدودة وأسلوب مشترك، وعالم متشابه من الصور والمواضيع المستمدة أساسًا من المصادر الإسلامية. [ 15 ]

على الرغم من عدم اليقين بشأن الحركات الأسلوبية وفترات شعر الديوان، إلا أن بعض الأساليب المختلفة للغاية واضحة بما فيه الكفاية، ويمكن اعتبارها مثالاً لبعض الشعراء:

فضولي (1483؟ - 1556)، شاعر ديوان من أصل أذربيجاني

كانت الغالبية العظمى من شعر الديوان ذات طابع غنائي : إما قصائد الغزل (التي تشكل الجزء الأكبر من ذخيرة التراث)، أو قصائد الكاسيدية . ومع ذلك، كانت هناك أنواع أخرى شائعة، أبرزها المسنوية ، وهي نوع من الرومانسية الشعرية ، وبالتالي نوع من الشعر السردي ؛ وأبرز مثالين على هذا الشكل هما " ليلى ومجنون " لفضولي و " حسن وعشق" للشيخ غالب.

أدب عثماني مبكر

حتى القرن التاسع عشر، لم يبلغ النثر العثماني مستوى تطور شعر الديوان المعاصر. ويعود جزء كبير من ذلك إلى أن معظم النثر كان يُتوقع منه الالتزام بقواعد السجع، أو النثر المقفى، [16 ] وهو نوع من الكتابة مشتق من السجع العربي، والذي ينص على ضرورة وجود قافية بين كل صفة واسم في الجملة .

مع ذلك، كان هناك تقليدٌ للنثر في أدب ذلك العصر. وكان هذا التقليد واقعيًا بحتًا، إذ اقتصرت التقاليد الروائية على الشعر السردي. [ 17 ] وقد تطورت عدة أنواع من هذا النوع من النثر الواقعي:

  • التاريخ ، وهو تقليد يضم العديد من الكتاب البارزين، بمن فيهم المؤرخ عاشق باشازاده من القرن الخامس عشر والمؤرخان كاتب جلبي ونعيمة من القرن السابع عشر
  • سياحة نامه (سياحت نامه)، أو قصة الرحلة ، ومن الأمثلة البارزة عليها سياه نامه من القرن السابع عشر لأوليا جلبي.
  • السفرة نامه (سفارت نامه)، وهو نوع أدبي مرتبط خاص برحلات وتجارب السفير العثماني، ويتجلى ذلك بوضوح في سفرة باريس التي كتبها ييرميسكيز محمد جلبي ، سفير فرنسا لدى بلاط لويس الخامس عشر، في الفترة ما بين 1718 و1720.
  • السياسة نامه (سياست نامه)، وهي نوع من الرسائل السياسية التي تصف عمل الدولة وتقدم النصائح للحكام، ومن الأمثلة السلجوقية المبكرة عليها كتاب السياسة نامه الذي يعود إلى القرن الحادي عشر ، والذي كتبه باللغة الفارسية نظام الملك ، وزير حكام السلاجقة ألب أرسلان ومالك شاه الأول.
  • التزكير ( تذکره )، وهي مجموعة من السير الذاتية القصيرة لشخصيات بارزة، من أبرزها التزكير الشعرية (تذکره الشعرا) التي تعود إلى القرن السادس عشر، أو سير الشعراء، من تأليف لطيفي وعاشق جلبي
  • المنشات (الأدب)، وهي مجموعة من الكتابات والرسائل المشابهة للتقاليد الغربية للأدب الجميل .
  • المناظرة ( مناظرة )، وهي مجموعة من المناظرات ذات الطابع الديني أو الفلسفي

القرن التاسع عشر والتأثير الغربي

كان مرسوم غولهانه إعلانًا صدر عام 1839 من قبل السلطان العثماني عبد المجيد الأول والذي أطلق فترة التنظيمات من الإصلاحات وإعادة التنظيم في الإمبراطورية العثمانية .

بحلول أوائل القرن التاسع عشر، كانت الإمبراطورية العثمانية قد أصبحت في حالة احتضار . بدأت محاولات تصحيح هذا الوضع خلال عهد السلطان سليم الثالث ، من عام 1789 إلى عام 1807، لكنها قوبلت باستمرار بالرفض من قبل قوات الإنكشارية القوية . ونتيجة لذلك، لم يُمهَّد الطريق لإصلاحات فعّالة إلا بعد أن ألغى السلطان محمود الثاني قوات الإنكشارية عام 1826 .

وصلت هذه الإصلاحات إلى الإمبراطورية خلال فترة التنظيمات (1839-1876)، حيث أُعيد تنظيم جزء كبير من النظام العثماني وفقًا لأسس فرنسية إلى حد كبير . وقد صُممت إصلاحات التنظيمات "لتحديث الإمبراطورية ومنع التدخل الأجنبي". [ 18 ]

إلى جانب إصلاحات النظام العثماني، أُجريت إصلاحات جادة في الأدب، الذي كان قد أصبح في حالة ركود تكاد تضاهي ركود الإمبراطورية نفسها. ويمكن تصنيف هذه الإصلاحات الأدبية، بشكل عام، إلى مجالين:

  • التغييرات التي طرأت على لغة الأدب العثماني المكتوب؛
  • إدخال أنواع أدبية غير معروفة سابقاً إلى الأدب العثماني.
المعلم ناجي (1850–1893)
ضياء باشا (1829-1880)، شاعر ومصلح تركي
نامق كمال (على اليمين) (1840-1888)، كاتب تركي ، ومفكر، ومصلح، وصحفي، وناشط سياسي

أُجريت إصلاحات اللغة الأدبية لأن الإصلاحيين اعتقدوا أن اللغة التركية العثمانية قد انحرفت عن مسارها. فقد أصبحت أكثر انفصالاً من أي وقت مضى عن أصلها التركي، حيث يستخدم الكتّاب كلماتٍ وتراكيب نحوية مشتقة من الفارسية والعربية، بدلاً من التركية. [ 19 ] في الوقت نفسه، برزت تقاليد الأدب الشعبي التركي في الأناضول، بعيداً عن العاصمة القسطنطينية ، كنموذج يُحتذى به. وبناءً على ذلك، دعا العديد من الإصلاحيين إلى تحويل الأدب المكتوب من تقاليد الديوان إلى التقاليد الشعبية؛ ويمكن ملاحظة هذه الدعوة للتغيير، على سبيل المثال، في مقولة شهيرة للشاعر والمصلح ضياء باشا (1829-1880):

لغتنا ليست عثمانية ، بل تركية. ما يُشكّل تراثنا الشعري ليس قصائد الغزلان والقصائد القصيرة ، بل قصائد الكاياباشي والأوتشليمه والتشوغور [ 20 ] ، التي يكرهها بعض شعرائنا، معتبرينها مبتذلة. ولكن دعوا ذوي القدرة يبذلون الجهد في هذا الطريق [طريق التغيير]، وستظهر شخصيات عظيمة قريبًا! [ 21 ]

في الوقت الذي صدرت فيه هذه الدعوة - ​​التي تكشف عن شيء من الوعي الوطني المتنامي - كانت تُدخل أنواع أدبية جديدة إلى الأدب العثماني، ولا سيما الرواية والقصة القصيرة. بدأ هذا الاتجاه في عام 1861، بترجمة حسين عوني باشا لرواية فرانسوا فينيلون " مغامرات تيليماك" (Les aventures de Télémaque ) الصادرة عام 1699 إلى اللغة التركية العثمانية ، إلى السلطان عبد العزيز . ما يُعرف على نطاق واسع بأنه أول رواية تركية، رواية "تعشق طلعت و فطنت" (Taaşuk-u Tal'at ve Fitnat) للكاتب شمس الدين سامي (المعروف أيضًا باسم سامي فراشري) (1850-1904)، نُشرت بعد عشر سنوات فقط، في عام 1872. ومع ذلك، ووفقًا لجونجا جوكالب، كانت هناك في الواقع خمسة أعمال روائية أخرى سابقة أو معاصرة تميزت بوضوح عن التقاليد النثرية السابقة في كل من الديوان والأدب الشعبي، واقتربت من الشكل الروائي. ومن بين هذه الأعمال الخمسة رواية " محايلات" لعلي عزيز أفندي ، المذكورة أعلاه. رواية أخرى، هي " قصة عاقي " ( Akabi Hikâyesi ) الصادرة عام 1851 ، والتي كتبها الأرمني فارتان باشا (هوفسيب فارتانيان) باستخدام الخط الأرمني وللجمهور الأرمني، كانت، بحسب أندرياس تيتزه ، "أول رواية حديثة حقيقية تُكتب وتُنشر في تركيا". ويمكن اعتبار إدخال هذه الأنواع الأدبية الجديدة إلى الأدب التركي جزءًا من اتجاه نحو التغريب لا يزال محسوسًا في تركيا حتى يومنا هذا.

بسبب العلاقات التاريخية الوثيقة مع فرنسا، والتي تعززت خلال حرب القرم (1854-1856)، شكّلت الأدبيات الفرنسية التأثير الغربي الأكبر على الأدب التركي خلال النصف الثاني من القرن التاسع عشر. ونتيجةً لذلك، كان للعديد من الحركات الأدبية السائدة في فرنسا خلال تلك الفترة نظائر في الإمبراطورية العثمانية: ففي تقاليد النثر العثماني الناشئة، على سبيل المثال، يمكن ملاحظة تأثير الرومانسية خلال فترة التنظيمات، وتأثير الحركتين الواقعية والطبيعية في الفترات اللاحقة؛ أما في التقاليد الشعرية، فقد برز تأثير الحركتين الرمزية والبارناسية بشكلٍ جليّ .

كتب العديد من الكتاب في فترة التنظيمات في عدة أنواع أدبية مختلفة في وقت واحد: على سبيل المثال، كتب الشاعر نامق كمال (1840-1888) أيضًا رواية İntibâh (استيقاظ؛ "الصحوة") المهمة عام 1876، بينما اشتهر الصحفي إبراهيم شناسي (1826-1871) بكتابته، في عام 1860، أول مسرحية تركية حديثة، وهي الكوميديا ​​ذات الفصل الواحد " شاعر أولنمسى" (زواج الشاعر). [ ٢٢ ] وعلى نحو مماثل، كتب الروائي أحمد مدحت أفندي (١٨٤٤-١٩١٢) روايات مهمة في كل حركة من الحركات الأدبية الرئيسية: الرومانسية (حسن ملاه ياخود سر أيچيڭده إسرار ، ١٨٧٣؛ " حسن البحار، أو اللغز داخل اللغز ")، والواقعية (هتمز اون يدى شکده ، ١٨٨١؛ " سبعة عشر عامًا فقط ")، والطبيعية (مشاهدات ، ١٨٩١؛ " ملاحظات "). ويعود هذا التنوع، جزئيًا، إلى رغبة كتّاب التنظيمات في نشر أكبر قدر ممكن من الأدب الجديد، على أمل أن يُسهم ذلك في إعادة إحياء البنية الاجتماعية العثمانية . [ ٢٣ ]

الأدب التركي في أوائل القرن العشرين

تشكلت معظم جذور الأدب التركي الحديث بين عامي 1896 - حين ظهرت أول حركة أدبية جماعية - و1923، حين تأسست الجمهورية التركية رسمياً. وبشكل عام، برزت ثلاث حركات أدبية رئيسية خلال هذه الفترة:

  • حركة Edebiyyât -ı Cedîde (ادبيات جدیده؛ "الأدب الجديد")
  • حركة Fecr -i Âtî (فجر آتى؛ "فجر المستقبل").
  • حركة ملي إديبيات (ملى ادبيات؛ “الأدب الوطني”).

حركة الأدب الجديد

توفيق فكرت (1867–1915)، شاعر ومحرر جريدة سيرفيت فونون
مجلة خدمة الفنون ، طبعة 24 أبريل 1908

بدأت حركة الأدب الجديد ( Edebiyyât -ı Cedîde ) بتأسيس مجلة "الثروة العلمية" ( Servet-i Fünûn ) عام 1891، والتي كرست جهودها بشكل كبير للتقدم الفكري والعلمي على النمط الغربي. وبناءً على ذلك، اتسمت المساعي الأدبية للمجلة، تحت إشراف الشاعر توفيق فكرت (1867-1915)، بالتوجه نحو خلق " فن رفيع " على النمط الغربي في تركيا. وتأثر شعر هذه المجموعة - التي كان توفيق فكرت وجناب شهاب الدين (1870-1934) من أبرز روادها - تأثراً بالغاً بالحركة البرناسية الفرنسية وما يُعرف بشعراء " الانحطاط ". أما كتّاب النثر في المجموعة، ولا سيما خالد ضياء أوشاكليجيل (1867-1945)، فقد تأثروا في المقام الأول بالواقعية، على الرغم من أن الكاتب محمد رؤوف (1875-1931) كتب أول رواية نفسية تركية، وهي رواية " يلول " (سبتمبر) عام 1901. وظلت لغة حركة الأدبية الجديدة متأثرة بشدة باللغة التركية العثمانية.

في عام ١٩٠١، ونتيجةً لمقال " الأدب والقانون" ( Edebiyyât ve Hukuk )، المترجم من الفرنسية والمنشور في مجلة "سيرفيت الفنون" ( Servet-i Fünûn) ، مارست الرقابة ضغوطًا شديدة، وأغلقت حكومة السلطان العثماني عبد الحميد الثاني المجلة . ورغم أن إغلاقها لم يدم سوى ستة أشهر، إلا أن كتّاب المجموعة انفصلوا كلٌّ على طريقته خلال تلك الفترة، وانتهت حركة "الأدب الجديد" (Edebiyyâtı Cedîde) .

حركة فجر المستقبل

في عدد 24 فبراير 1909 من مجلة "سيرفيت-إي فنون" ، أصدرت مجموعة من الكتاب الشباب - الذين عُرفوا لاحقًا باسم جماعة "فجر المستقبل" - بيانًا أعلنوا فيه معارضتهم لحركة " إديبيات-إي جيدي " والتزامهم بمبدأ " صنعت شخصى ومحترمدر ". [ 24 ] ورغم أن هذا المبدأ لم يكن سوى تعديل بسيط لمذهب الكاتب الفرنسي تيوفيل غوتييه " الفن للفن "، إلا أن المجموعة عارضت الاستيراد الشامل للأشكال والأساليب الغربية، وسعت في جوهرها إلى إنشاء أدب تركي مميز. مع ذلك، لم تُصدر جماعة فِكر -إي-آتي بيانًا واضحًا لا لبس فيه لأهدافها ومبادئها، ولذا لم تستمر سوى بضع سنوات قبل أن ينفصل أتباعها كلٌّ في طريقه. وكان أبرز شخصيتين برزتا من هذه الحركة هما: في الشعر، أحمد هاشم (1884-1933)، وفي النثر، يعقوب قدري كارا عثمان أوغلو (1889-1974).

الحركة الأدبية الوطنية

صفحة الغلاف من إحدى أعداد مجلة جينتش كاليملر
علي جانيب يونتم، كاتب وسياسي قومي تركي، كان أحد أكثر شعراء المِلّة إنتاجاً.

في عام ١٩٠٨، أُجبر السلطان عبد الحميد الثاني على السماح بإعادة تأسيس حكومة دستورية ، وتألف البرلمان المنتخب لاحقًا بالكامل تقريبًا من أعضاء جمعية الاتحاد والترقي (المعروفة أيضًا باسم " الأتراك الشباب "). عارض الأتراك الشباب الحكومة العثمانية التي كانت تتجه نحو الاستبداد ، وسرعان ما تبنوا هوية وطنية تركية مميزة. وإلى جانب هذا المفهوم، تطورت فكرة الأمة التركية، بل وحتى الأمة التركية الجامعة (بالتركية: millet )، ولذا عُرفت آداب هذه الفترة باسم "الأدب الوطني" (بالتركية: millî edebiyyât ). وخلال هذه الفترة، تم التخلي نهائيًا عن اللغة التركية العثمانية المتأثرة بالفارسية والعربية كوسيلة للكتابة الأدبية، وبدأ هذا الأدب يُؤكد على هويته التركية المميزة، وليس العثمانية.

في البداية، تبلورت هذه الحركة حول مجلة " كنج قلملر " (الأقلام الشابة)، التي أسسها في مدينة سيلانيك عام 1911 ثلاثة كتّاب كانوا الأكثر تمثيلاً لها: ضياء غوكالب (1876-1924)، عالم الاجتماع والمفكر؛ عمر سيف الدين (1884-1920)، كاتب القصة القصيرة؛ وعلي جانيب يونتم (1887-1967)، الشاعر. في العدد الأول من "كنج قلملر "، أشارت مقالة بعنوان "لغة جديدة" (بالتركية: " يني ليسان ") إلى أن الأدب التركي كان يستلهم سابقًا إما من الشرق كما في الديوان العثماني، أو من الغرب كما في حركتي الأدبية الجديدة وفخر العاطي ، دون أن يتجه قط إلى تركيا نفسها. [ 25 ] وكان هذا الأخير هو الهدف الأساسي لحركة الأدب الوطني.

إلا أن الطابع القومي المتأصل في شخصية غينتش كاليملر سرعان ما اتخذ منحىً شوفينيًا واضحًا ، [ 26 ] وبدأ كتّاب آخرون - كثير منهم، مثل يعقوب قدري كارا عثمان أوغلو، كانوا جزءًا من حركة فخر عاطي - بالظهور من داخل نسيج حركة الأدب الوطني لمواجهة هذا التوجه. ومن بين الكتّاب الأكثر تأثيرًا الذين برزوا من هذا الفرع الأقل تطرفًا يمينيًا من حركة الأدب الوطني، الشاعر محمد أمين يورداكول (1869-1944)، والروائية النسوية الرائدة هاليد أديب أديوار (1884-1964)، وكاتب القصة القصيرة والروائي رشاد نوري غونتكين (1889-1956).

الجيش الجمهوري

عقب هزيمة الإمبراطورية العثمانية في الحرب العالمية الأولى (1914-1918)، شرعت دول الوفاق المنتصرة في تقسيم أراضي الإمبراطورية ووضعها تحت نفوذها . في مواجهة هذه العملية، قاد القائد العسكري مصطفى كمال (1881-1938)، الذي كان يقود الحركة الوطنية التركية المتنامية ، والتي تعود جذورها جزئيًا إلى حركة تركيا الفتاة، حرب الاستقلال التركية (1919-1923 ). انتهت هذه الحرب بالنهاية الرسمية للإمبراطورية العثمانية، وطرد دول الوفاق، وتأسيس الجمهورية التركية.

انبثق أدب الجمهورية الجديدة إلى حد كبير من حركة الأدب الوطني التي سبقت الاستقلال، والتي تستمد جذورها من التراث الشعبي التركي ومن المفهوم الغربي للتقدم. وشهد الأدب التركي تحولاً هاماً عام ١٩٢٨، حين بادر مصطفى كمال إلى ابتكار ونشر نسخة معدلة من الأبجدية اللاتينية لتحل محل الأبجدية العثمانية العربية. وبمرور الوقت، أدى هذا التغيير، إلى جانب تغييرات في نظام التعليم التركي، إلى انتشار أوسع لمحو الأمية في البلاد. [ ٢٧ ]

نثر

محمد، صقري (1955)، بقلم يشار كمال

أسلوبياً، كان النثر في السنوات الأولى للجمهورية التركية امتداداً لحركة الأدب الوطني، حيث ساد الواقعية والطبيعية. وبلغ هذا التوجه ذروته في رواية " يابان " ( الأراضي الوعرة ) عام ١٩٣٢، للكاتب يعقوب قدري كارا عثمان أوغلو. ويمكن اعتبار هذه الرواية بمثابة مقدمة لاتجاهين سرعان ما ظهرا: [ ٢٨ ] الواقعية الاجتماعية ، و"رواية القرية" ( كوي روماني ). وتتناول رواية " تشاليكوشو " ( الزقزاق ) للكاتب رشاد نوري غونتكين موضوعاً مشابهاً لأعمال كارا عثمان أوغلو. يتميز سرد غونتكين بأسلوب دقيق ومفصل، ذي نبرة واقعية.

لعلّ أفضل من يُمثّل الحركة الواقعية الاشتراكية هو الكاتب القصصي سعيد فائق عباسيانيك (1906-1954)، الذي تناولت أعماله، بحساسية وواقعية، حياة الطبقات الدنيا والأقليات العرقية في إسطنبول العالمية ، وهي مواضيع أثارت بعض الانتقادات في ظلّ المناخ القومي المعاصر. [ 29 ] أما تقليد "رواية القرية"، فقد ظهر لاحقًا. وكما يوحي اسمها، تتناول "رواية القرية"، بأسلوب واقعي عمومًا، الحياة في قرى وبلدات تركيا الصغيرة. ومن أبرز كتّاب هذا التقليد كمال طاهر (1910-1973)، وأورهان كمال (1914-1970)، ويشار كمال (1923-2015). اكتسب يشار كمال، على وجه الخصوص، شهرةً خارج تركيا ليس فقط لرواياته - التي يرتقي العديد منها، مثل رواية " إينجه ميمد" ( ميمد، يا صقري ) الصادرة عام 1955، بالحكايات المحلية إلى مستوى الملحمة - بل أيضاً لموقفه السياسي اليساري الراسخ. وفي سياق مختلف تماماً، ولكن مع إظهار وجهة نظر سياسية قوية مماثلة، برز الكاتبان الساخران للقصة القصيرة عزيز نسين (1915-1995) ورفعت إلغاز (1911-1993).

يُعدّ أحمد حمدي تانبنار (1901-1962) روائيًا معاصرًا، وإن كان خارجًا عن تقاليد الواقعية الاجتماعية ورواية القرية . فإلى جانب كونه كاتب مقالات وشاعرًا بارزًا، كتب تانبنار عددًا من الروايات، مثل " عقل في سلام " (1949) و " معهد تنظيم الوقت " (1961)، التي تُجسّد الصدام بين الشرق والغرب في الثقافة والمجتمع التركي الحديث. وقد تناول الروائي وكاتب القصة القصيرة أوغوز أتاي (1934-1977) قضايا مماثلة. إلا أنه، على عكس تانبنار، كتب أتاي، في أعمال مثل روايته الطويلة " الخير من لا شيء " ( 1971-1972 ) وقصته القصيرة " الرجل ذو المعطف الأبيض" (1975)، بأسلوب أكثر حداثة ووجودية . من ناحية أخرى، فإن كتاب أونات كوتلار " إسحاق " (1959)، المؤلف من تسع قصص قصيرة مكتوبة بشكل أساسي من وجهة نظر طفل وغالبًا ما تكون سريالية وصوفية، يمثل مثالًا مبكرًا جدًا للواقعية السحرية .

أورهان باموك ، الحائز على جائزة نوبل في الأدب عام 2006

تُؤثر تقاليد الحداثة الأدبية أيضًا على أعمال الروائية عدالة أغاوغلو (1929- ). فعلى سبيل المثال، تتناول ثلاثيتها الروائية التي تحمل عنوان " دار زمانلار " (" الأوقات العصيبة "، 1973-1987) التغيرات التي طرأت على المجتمع التركي بين ثلاثينيات وثمانينيات القرن العشرين بأسلوب مبتكر شكليًا وتقنيًا. ويُعد أورهان باموك (1952- )، الحائز على جائزة نوبل في الأدب عام 2006 ، روائيًا مبتكرًا آخر، مع أن أعماله - مثل "بياز كالي" (" القلعة البيضاء ") و" كارا كتاب " (" الكتاب الأسود ") (1990) و "بنيم أديم كيرميزي " (" اسمي أحمر ") (1998 ) - تتأثر بما بعد الحداثة أكثر من الحداثة. وينطبق هذا أيضًا على لطيفة تكين (1957– )، التي تُظهر روايتها الأولى " عزيزي الموت الوقح " (1983) تأثرًا ليس فقط بما بعد الحداثة، بل أيضًا بالواقعية السحرية. تُعدّ إليف شافاك من أبرز كُتّاب الأدب التركي الذي شهد اتجاهات جديدة في اللغة والموضوع في العقد الأول من الألفية الثانية. تميّزت شافاك أولًا باستخدامها لمفردات واسعة، ثم أصبحت من رواد الأدب التركي على الصعيد الدولي ككاتبة ثنائية اللغة تكتب باللغتين التركية والإنجليزية.

قدمت دراسة حديثة أجراها جان وباتون [ 30 ] تحليلًا كميًا للأدب التركي في القرن العشرين، مستخدمين أربعين رواية لأربعين مؤلفًا، بدءًا من رواية " إيلول " (1901) لمحمد رؤوف (1875-1931) وصولًا إلى رواية "كيليتش ياراسي جيبي" (1998) لأحمد ألتان ( 1950-). وأظهرت الدراسة، باستخدام التحليل الإحصائي، أن الكلمات، من حيث عددها (في النص) وأنواعها (في المفردات)، قد ازدادت طولًا مع مرور الوقت. وأشارت إلى أن هذا الازدياد في طول الكلمات يعود إلى الإصلاح اللغوي الذي أطلقته الحكومة في القرن العشرين [ 31 ] . وقد هدف هذا الإصلاح إلى استبدال الكلمات الأجنبية المستخدمة في اللغة التركية، وخاصة الكلمات العربية والفارسية (لأنها كانت الأكثر شيوعًا عند بدء الإصلاح في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين)، بكلمات تركية جديدة مُستحدثة، تم ابتكارها بإضافة لواحق إلى جذور الكلمات التركية. جان وباتون؛ [ 30 ] بناءً على ملاحظاتهم لتغير استخدام كلمة معينة (وتحديدًا في الأعمال الأحدث تفضيل "أما" على "فكات"، وكلاهما مأخوذ من اللغة العربية ويعني "لكن"، وارتباط استخدامهما العكسي ذو دلالة إحصائية)؛ كما يتكهنون بأن زيادة طول الكلمة يمكن أن تؤثر على تفضيلات اختيار الكلمات الشائعة لدى المؤلفين.

شِعر

في السنوات الأولى للجمهورية التركية، ظهرت عدة تيارات شعرية. استمر شعراء مثل أحمد هاشم ويحيى كمال بياتلي (1884-1958) في كتابة شعر رسمي هام، كانت لغته، إلى حد كبير، امتدادًا للتقاليد العثمانية المتأخرة. مع ذلك، كان معظم شعر تلك الفترة يتبع تقاليد الحركة الشعرية "المقطعية" المستوحاة من التراث الشعبي، والتي انبثقت من حركة الأدب الوطني، والتي اتسمت بالتعبير عن مواضيع وطنية ضمن الوزن المقطعي المرتبط بالشعر الشعبي التركي.

كانت الخطوة الجذرية الأولى نحو الخروج عن هذا التوجه من نصيب ناظم حكمت ران ، الذي اطلع - خلال فترة دراسته في الاتحاد السوفيتي بين عامي 1921 و1924 - على الشعر الحداثي لفلاديمير ماياكوفسكي وغيره، مما ألهمه لكتابة الشعر بأسلوب أقل رسمية. في ذلك الوقت، كتب قصيدة " تلاميذ الجياع" ( Açların Gözbebekleri )، التي أدخلت الشعر الحر إلى اللغة التركية لأول مرة تقريبًا. [ 32 ] استمر ناظم حكمت في كتابة معظم شعره بعد هذا الإنجاز بالشعر الحر، على الرغم من أن أعماله لم تُؤثر كثيرًا لفترة من الزمن، ويعود ذلك في الغالب إلى الرقابة المفروضة عليها بسبب موقفه السياسي الشيوعي ، الأمر الذي أدى أيضًا إلى سجنه لعدة سنوات. بمرور الوقت، في كتب مثل Simavne Kadısı Oğlu Şeyh Bedreddin Destanı (" ملحمة الشيخ بدر الدين، ابن القاضي سيمافني "، 1936) و Memleketimden Insan Manzaraları (" مناظر طبيعية بشرية من بلدي "، 1939)، طور صوتًا إعلانيًا ودقيقًا في نفس الوقت.

كان أورهان ولي كانيك (1914-1950) مؤسس حركة غريب في الشعر التركي .

شهدت الشعر التركي ثورة أخرى عام ١٩٤١ مع نشر ديوان شعري صغير مسبوق بمقال بعنوان " غريب " . كان مؤلفوه أورهان ولي كانيك (١٩١٤-١٩٥٠)، ومليح جودت أنداي (١٩١٥-٢٠٠٢)، وأوكتاي رفعت (١٩١٤-١٩٨٨). وبمعارضتهم الصريحة لكل ما كان سائداً في الشعر سابقاً، سعوا بدلاً من ذلك إلى ابتكار فن شعبي، "لاستكشاف أذواق الناس، وتحديدها، وجعلها تسود على الفن". [ ٣٣ ] ولتحقيق هذه الغاية، واستلهاماً جزئياً من شعراء فرنسيين معاصرين مثل جاك بريفير ، لم يكتفوا باستخدام شكل من أشكال الشعر الحر الذي قدمه ناظم حكمت، بل استخدموا أيضاً لغة عامية للغاية ، وكتبوا في المقام الأول عن مواضيع يومية عادية وعن الإنسان العادي في الشارع. كان رد الفعل فوريًا ومتباينًا: فقد استنكرته أغلبية الأوساط الأكاديمية والشعراء القدامى، بينما رحّب به جزء كبير من الشعب التركي بحماس. ورغم أن الحركة لم تستمر سوى عشر سنوات - حتى وفاة أورهان ولي عام ١٩٥٠، وبعدها انتقل مليح جودت أنداي وأوكتاي رفعت إلى أساليب أخرى - إلا أن تأثيرها على الشعر التركي لا يزال ملموسًا حتى اليوم.

كما كانت حركة الغريب ردة فعل على الشعر السابق، كذلك - في خمسينيات القرن العشرين وما بعدها - كانت هناك ردة فعل ضدها. عارض شعراء هذه الحركة، الذين عُرفوا لاحقًا باسم " إكينجي يني " (الجديد الثاني) [ 34 ] ، الجوانب الاجتماعية السائدة في شعر ناظم حكمت وشعراء الغريب، وسعوا - مستلهمين جزئيًا من اضطراب اللغة في حركات غربية كالدادائية والسريالية - إلى ابتكار شعر أكثر تجريدًا من خلال استخدام لغة صادمة وغير متوقعة، وصور معقدة، وربط الأفكار . إلى حد ما، يمكن اعتبار هذه الحركة حاملة لبعض خصائص الأدب ما بعد الحداثي. أشهر الشعراء الذين كتبوا في سياق "الجديد الثاني" هم تورغوت أويار (1927–1985)، إديب كانسيفير (1928–1986)، جمال سوريا (1931–1990)، إيجي أيهان (1931–2002)، سيزاي كاراكوج (1933–)، إلهان بيرك (1918–2008).

وخارج حركتي غريب و"الجديدة الثانية"، ازدهر عدد من الشعراء المهمين، مثل فاضل حسني داغلارجا (1914-2008)، الذي كتب قصائد تتناول مفاهيم أساسية مثل الحياة والموت والله والزمن والكون؛ وبهجت نجاتيجيل (1916-1979)، الذي تستكشف قصائده الرمزية إلى حد ما أهمية الحياة اليومية للطبقة الوسطى ؛ وجان يوجيل (1926-1999)، الذي كان - بالإضافة إلى شعره العامي والمتنوع للغاية - مترجمًا إلى اللغة التركية لمجموعة متنوعة من الأدب العالمي؛ وإسماعيل أوزيل (1944- )، الذي كان شعره المبكر يساريًا للغاية، لكن شعره منذ السبعينيات أظهر تأثيرًا صوفيًا قويًا وحتى إسلاميًا ؛ وحسن حسين كوركمازجيل (1927-1984) الذي كتب شعرًا واقعيًا جماعيًا.

تجارة الكتب

يصدر سنوياً 30 ألف عنوان جديد، غالباً بأعداد قليلة. الكتب ذات الغلاف المقوى (9 صفحات مقابل 17 يورو) - بمتوسط ​​ربح شهري أقل من 600 يورو - لا تُعدّ جذابة، في حين أن النسخ غير القانونية في الأسواق الشعبية تُباع بسعر أقل بمقدار الثلثين. ولا تُسهم "الشهادات الرسمية" للكتب المنشورة قانونياً في حل المشكلة، لأن السيطرة على تجارة الكتب غير القانونية لا تزال صعبة.

يوجد 5000 من أصل 10000 مكتبة في تركيا في إسطنبول، بما في ذلك معرض الكتاب وتجارة التراخيص المتنامية. وكانت تركيا ضيف شرف في معرض فرانكفورت للكتاب عام 2008. [ 35 ]

أهم الأعمال الروائية: 1860–حتى الآن

إبراهيم شيناسيهاليد إديب أديفار
|
هاليت ضياء أوشاكليجيلطارق بوغرا
فيروزانهاليكارناس باليكتشيسي

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ^ بيرتولد سبورلر. التاريخ والجغرافيا الفارسية Pustaka Nasional Pte Ltd ISBN 9971774887ص 69
  2. ↑ "التقاليد الشفوية والتراث الأدبي" (ملف PDF) . اليونسكو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 أبريل 2016 .
  3. ↑ حلمان، طلعت. ألفية من الأدب التركي . ص 4-6 . 
  4. ↑ هالمان، طلال. ألفية الأدب التركي . ص 4 – 5. 
  5. 1 2 حلمان، طلاح. ألفية من الأدب التركي . ص. 8. 
  6. ↑ هالمان، طلال. ألفية الأدب التركي . ص 1 – 2. 
  7. 1 2 هالمان، تاله. ألفية الأدب التركي . ص 2 – 3. 
  8. ↑ تانبينار، 2-3
  9. ↑ في الأصل، كان مصطلح أوزان يشير حصريًا إلى شعراء الأتراك الأوغوز، ولكن بعد استقرارهم في الأناضول وظهور الإسلام الشيعي،أصبح مصطلحا أوزان وعاشق مصطلحين قابلين للتبادل.
  10. ↑ ألباميش
  11. ↑ بلجيكا، 374
  12. ↑ إعلان كارامانوغلو محمد بك هو كما يلي: Şimden gerü dîvânda, dergâhta, bârgâhta, mecliste ve meydanda Türkçeden başka dil kullanılmayacaktır ("من هذا اليوم فصاعدًا، لن يتم استخدام أي لغة غير التركية في المحكمة، في التكية ، في القصر، في الحكومة، أو في الأماكن العامة") Selçuk Üniversitesi Uzaktan Eğitim Programı (SUZEP). كمؤشر على مدى النفوذ الذي كان كارامان أوغلو محمد بك يحارب ضده، فإن إعلانه نفسه يحتوي على ثلاث كلمات من أصل عربي (دیوان dîvân أو "محكمة"، ومجلس meclis أو "حكومة"، وميدال meydân أو "عام") واثنتين من أصل فارسي (درگاه dergâh أو " tekke " وبارگاه bârgâh أو "قصر").
  13. ↑ بالا، 425
  14. ↑ أندروز، الشعر الغنائي العثماني: مختارات ، 22-23
  15. ↑ ويليام تشارلز برايس ، أطلس تاريخي للإسلام ، 1981، ص 324
  16. ↑ بلجيكا، 389
  17. ↑ كان الاستثناء الواضح هو مجموعة " المخيلات " (أو " الأوهام ") لعلي عزيز أفندي الكريتي، وهي مجموعة من القصص الخيالية التي كتبت عام 1796، على الرغم من أنها لم تنشر حتى عام 1867.
  18. ↑ مانسيل ، 266
  19. ↑ بدأت هذه النظرة إلى اللغة التركية العثمانية وأعمالها باعتبارها مشتقة من اللغة العربية، وخاصة الفارسية، تُواجَه بالتحديات في السنوات الأخيرة. ففي مقالٍ عن الشيخ غالب، على سبيل المثال، تقول فيكتوريا هولبروك: "إنّ الادعاء بأنّ الشعر العثماني عمومًا قد قلّد الشعر الفارسي... يستند إلى سوء فهمٍ للتقاليد الشعرية العثمانية وخلطٍ بين مفاهيم "التقليد". (هولبروك، 442)
  20. ↑ كان يُنظر إلى كل من Kayabaşı و üçleme و çöğür على أنها جزء من التراث الشعبي التركي: كانت kayabaşı نوعًا من الأغاني الريفية أو أغاني الرعاة؛ وكانت üçleme عبارة عن قصة أو أغنية سردية من ثلاثة أجزاء؛ وكانت çöğür آلة موسيقية تشبه المندولين مرتبطة بتقاليد aşık / ozan .
  21. ↑ "Bizim dilimiz Osmanlıca değil, Türkçedir. Şiirimizde divanları dolduran Gazelle kaside değil, Basler Zeitung ılarının vezinsiz diye beğenmedikleri 'kayabaşı', 'üçleme' و 'çöğür'lerdir. ISTidat sahiplerimiz hele bu yola bir kere Himmet etsinler, az vakitte ne kudretli şahsiyetler Yetişir" (كاراليوغلو، ضياء باشا ، 39).
  22. ↑ مسرحية سابقة، مهزلة بعنوان " Vakâyi`-i `Acibe ve Havâdis-i Garibe-yi Kefşger Ahmad " (وقایع عجیبه و هوادث غریبۀ کفشگر احمد؛ "الأحداث الغريبة والحوادث الغريبة للإسكافي أحمد")، يعود تاريخها إلى بداية القرن التاسع عشر، ولكن لا تزال هناك بعض الشكوك حولها الأصالة.
  23. ↑ موران، 19
  24. ^ كاراليوغلو، Türk Edebiyatı Tarihi ، المجلد 3، 216–218
  25. ↑ مختار وآخرون
  26. ↑ بمعنى. توصيف أليف شفق لقصة عمر سيف الدين " Primo Türk çocuğu " ("بريمو: الفتى التركي")، شفق 2005.
  27. ^ ليستر 1997؛ وولف غازو 1996
  28. ↑ بيزيرجي، 105-108
  29. ↑ باسكين 2005
  30. 1 2 كان وباتون
  31. ↑ لويس
  32. ↑ جرب الشعراء السابقون، مثل أحمد هاشم، أسلوبًا شعريًا يسمى" الشعر الحر "، وهو نوع من الشعر يتناوب فيه الأسطر الطويلة والقصيرة من الشعر، لكن هذا لم يكن أسلوبًا "حرًا" حقًا من الشعر لأنه لا يزال يلتزم إلى حد كبير بالتقاليد العروضية (فوات 2002).
  33. ↑ مقتبس في هلمان 1997.
  34. ↑ كانت حركة غريب تعتبر "الجديد الأول" ( Birinci Yeni ).
  35. ↑ معلومات الخلفية هذه مأخوذة من: انظر Börsenblatt Spezial Buchmesse 2008, S. 14 ff.

* البامش ، حسن بولنت باكسوي

فهرس

  • أندروز، والتر ج. الشعر الغنائي العثماني: مختارات . ISBN 0-292-70472-0.
  • — صوت الشعر، أغنية المجتمع . ISBN 0-295-96153-8.
  • بلجيكا، مراد . Osmanlı'da Kurumlar ve Kültür . رقم ISBN 975-8998-03-X.
  • بيزرجي، عاصم؛ إد. Seçme Romanlar: Yazarları، Eserleri، Roman Özetleri، Eleştiriler، Kaynaklar . اسطنبول: إيفرينسيل باسيم ياين، 1997.
  • جان، فضلي؛ باتون، جون م. "تغير خصائص الكلمات في الأدب التركي في القرن العشرين: تحليل إحصائي". مجلة اللغويات الكمية ، المجلد 17، العدد 3 (2010)، الصفحات  167-190. http://www.tandfonline.com/doi/abs/10.1080/09296174.2010.485444
  • فؤاد، محمد؛ إد. (2002) "ناظم حكمت: قصة حياة" . آر. نورجول كيفيلسيم يافوز. تم الاسترجاع 1 مارس 2006.
  • جوكالب، ج. جونكا. " Osmanlı Dönemi Türk Romanının Başlangıcında Beş Eser " في جامعة Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Dergisi ، ص  185-202.
  • حلمان, طلعت سعيد ; إد. آر. "مقدمة" . فقط من أجل الجحيم: 111 قصيدة لأورهان فيلي كانيك . متعدد اللغات Yabancı Dil Yayınları، 1997.
  • هاجن، جوتفريد، سيرا، تركي عثماني، في كتاب محمد في التاريخ والفكر والثقافة: موسوعة نبي الله (مجلدان)، تحرير سي. فيتزباتريك وإيه. ووكر، سانتا باربرا، إيه بي سي-كليو، 2014، المجلد الثاني، الصفحات  585-597. ISBN 1610691776
  • هولبروك، فيكتوريا. "الأصالة والشعرية العثمانية: في برية الجديد". مجلة الجمعية الشرقية الأمريكية ، المجلد 112، العدد 3. (يوليو - سبتمبر 1992)، الصفحات  440-454.
  • كاراليوغلو، سيد كمال. ترك Edebiyatı Tarihi . اسطنبول: إنكلاب وآكا باسيمفي، 1980.
  • —; إد. ضياء باشا: Hayatı ve Şiirleri . اسطنبول: إنكلاب وآكا باسيمفي، 1984.
  • ليستر، توبي . (1997) "مرض الأبجدية الجديدة؟" . تم الاسترجاع في 6 مارس 2006.
  • لويس، جيفري (1999). إصلاح اللغة التركية: نجاح كارثي. أكسفورد  : مطبعة جامعة أكسفورد.
  • مانسيل، فيليب . القسطنطينية: مدينة رغبة العالم، 1453-1924 . ISBN 0-14-026246-6.
  • موران، بيرنا. Türk Romanına Eleştirel Bir Bakış . المجلد. 1. رقم ISBN 975-470-054-0.
  • مختار، إبراهيم وآخرون. (2003) "جينك كاليملر" . تم الاسترجاع 23 فبراير 2006.
  • بالا، اسكندر. Divân Şiiri Antolojisi: Dîvânü'd-Devâvîn . رقم ISBN 975-338-081-X.
  • باسكين، سيلفيا. (2005) "عباءة الحب" . تم الاسترجاع في 5 مارس 2006.
  • برنامج Selçuk Üniversitesi Uzaktan Eğitim Programı (SUZEP). "Türk Yazı Dilinin Tarihî Gelişimi" . تم الاسترجاع 29 مايو 2006.
  • شفق، إليف. (2005) "لا يوجد صراع حضارات" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 فبراير 2006.
  • سينتورك، أحمد أتيلا. Osmanlı Şiiri Antolojisi . رقم ISBN 975-08-0163-6.
  • تانبينار، أحمد حمدي . 19'uncu Asır Türk Edebiyatı Tarihi . اسطنبول: تشاغلايان كيتابيفي، 1988.
  • تيتز، أندرياس. إد. "أونسوز"، أكابي هيكاييسي . الصفحات  من التاسع إلى الحادي والعشرين. اسطنبول: شركة إرين ياينجيليك وكيتابجيليك المحدودة، 1991.
  • وولف-غازو، إرنست. (1996) "جون ديوي في تركيا: مهمة تعليمية" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 مارس 2006.

باللغة الإنجليزية

باللغة التركية