البانجو

الموسوعة الحرة

البانجو آلة وترية ذات غشاء رقيق مشدود على إطار أو تجويف لتشكيل رنان. عادةً ما يكون الغشاء دائريًا، وفي الأشكال الحديثة يُصنع عادةً من مادة البولي إيثيلين تيريفثالات (BOPET ) ، بينما كانت الأغشية القديمة تُصنع من جلد الماعز.

صُنعت الأشكال الأولى من آلة البانجو على يد أمريكيين من أصول أفريقية ، وكانت لها جذور أفريقية، وارتبطت الآلة ارتباطًا وثيقًا بالسود. [ 1 ] [ 2 ] في القرن التاسع عشر، انتشر الاهتمام بالآلة في جميع أنحاء الولايات المتحدة والمملكة المتحدة بفضل العروض المتنقلة لعروض المينسترل الشهيرة التي كانت تُقدم فيها شخصيات سوداء، تلاها الإنتاج الضخم والبيع عبر البريد، بما في ذلك الكتب التعليمية. وظل البانجو الرخيص أو المصنوع منزليًا جزءًا من الثقافة الشعبية الريفية، ولكن أصبحت آلات البانجو ذات الخمسة أوتار والأربعة أوتار شائعة أيضًا للترفيه الموسيقي المنزلي ، ونوادي الموسيقى الجامعية، وفرق موسيقى الجاز في أوائل القرن العشرين . وبحلول أوائل القرن العشرين، ارتبط البانجو في الغالب بالموسيقى الشعبية ، وموسيقى رعاة البقر، وموسيقى الريف .

بحلول منتصف القرن، ارتبطت آلة البانجو ارتباطًا وثيقًا بموسيقى البلوغراس . وفي نهاية المطاف، بدأت تُستخدم بشكل متقطع في أنواع مختلفة من الموسيقى الشعبية. ومن أشهر عازفي البانجو الأمريكيين في موسيقى البلوغراس رالف ستانلي وإيرل سكراغز .

تاريخيًا، احتل البانجو مكانة مركزية في الموسيقى التقليدية الأمريكية السوداء وثقافة الفولكلور الريفي قبل أن يدخل التيار السائد عبر عروض المينسترل في القرن التاسع عشر. [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] إلى جانب الكمان ، يُعد البانجو ركيزة أساسية في أنماط الموسيقى الأمريكية، مثل موسيقى البلوغراس والموسيقى الشعبية القديمة . كما يُستخدم بكثرة في موسيقى الديكسي لاند جاز ، بالإضافة إلى أنواع موسيقية كاريبية مثل البيغوين والكاليبسو والمينتو والتوبادو .

أصل الكلمة

لكلمة "بانجو" عدة أصول لغوية. تربطها إحدى النظريات بلغة الماندينكا ، التي اشتُقّ منها اسم بانجول ، عاصمة غامبيا. وهناك نظرية أخرى تربطها بآلة الأكونتينغ في غرب أفريقيا ، المصنوعة من رقبة طويلة من الخيزران تُسمى بانجو . وتُشتق كلمة "بانجول " من مادة هذه الرقبة، التي تُسمى "بان جولو" في لغة الماندينكا. وبناءً على هذا التفسير، أصبحت بانجول بمثابة اسم مشتق من الأكونتينغ عند عبورها المحيط الأطلسي. وقد يكون اسم الآلة مشتقًا أيضًا من كلمة "مبانزا" في لغة الكيمبوندو ، [ 7 ] وهي كلمة دخيلة على اللغة البرتغالية، نتج عنها مصطلح "بانزا" ، [ 8 ] الذي استخدمه الرحالة الفرنسيون الأوائل في الأمريكتين. [ 9 ] أول استخدام موثق لها كان في عام 1678 [ 8 ] من قبل المجلس السيادي لمارتينيك الذي أعاد العمل بمرسوم صدر عام 1654 والذي فرض حظرًا وقيودًا على "الرقصات وتجمعات الزنوج" التي تُعتبر كاليندا ، والتي عُرّفت بأنها تجمع الأفارقة المستعبدين الذين يرقصون على أنغام الطبل وآلة موسيقية تُسمى بانزا. [ 8 ] [ 10 ]

يزعم قاموس أكسفورد الإنجليزي أن مصطلح "بانجو" مشتق من نطق لهجي للكلمة البرتغالية "باندور" أو من تحريف إنجليزي مبكر للكلمة الإسبانية " باندوريا" . [ 11 ] لكن الأدلة المخالفة تشير إلى أن مصطلحي "باندور" و "باندوريا" استُخدما عندما صادف الأوروبيون هذه الآلة أو أنواعًا مشابهة لها لدى ذوي الأصول الأفريقية، الذين أطلقوا عليها أسماءً مثل "بانزا" [ 8 ] ، كما كانت تُسمى في أماكن مثل هايتي ، وهي أنواع بُنيت حول جسم من القرع مع لوح خشبي للعنق. ويصف فرانسوا ريتشارد دي توساك ، وهو مزارع سابق من سان دومينغو ، طريقة صنعها بالتفصيل في كتابه "صرخة المستعمرين" (Le Cri des Colons )، الذي نُشر عام 1810، قائلاً: [ 12 ] [ 13 ]

أما بالنسبة للغيتارات، التي يسميها السود "بانزا" ، فهي تتكون مما يلي: يقطعون قرعة طازجة (ثمرة شجرة تُسمى الكاليباسير ) طولياً من المنتصف. يصل قطر هذه الثمرة أحياناً إلى ثماني بوصات أو أكثر. ثم يمدون عليها جلد ماعز، ويثبتونه من الحواف بمسامير صغيرة؛ ويصنعون ثقبين أو ثلاثة ثقوب صغيرة في هذا السطح، ثم يصنعون رقبة الآلة من لوح خشبي مسطح بشكل غير متقن؛ ويمدون عليها ثلاثة أوتار مصنوعة من خيوط نبات الصبار (نوع من الخيوط يُستخرج من نبات الصبار ، ويُعرف باسم "بيتري")؛ وهكذا تُصنع الآلة. يعزفون على هذه الآلة ألحاناً مؤلفة من ثلاث أو أربع نغمات، يكررونها باستمرار. [ 12 ] [ 13 ]

تاريخ

الأصول المبكرة

لوحة "المزرعة القديمة" ، حوالي 1785-1795 ، وهي أقدم لوحة أمريكية معروفة تصور آلة موسيقية تشبه البانجو، وتظهر آلة بأربعة أوتار يكون وتره الرابع (وتر الإبهام) أقصر من الأوتار الأخرى؛ ويُعتقد أنها تصور مزرعة في مقاطعة بوفورت، كارولاينا الجنوبية.
أقدم بانجو موجود، حوالي 1770-1777 ، من ثقافة الكريول السورينامية .

ينحدر البانجو الحديث من آلات موسيقية سُجِّل استخدامها في أمريكا الشمالية ومنطقة الكاريبي منذ  القرن السابع عشر على يد المستعبدين الذين جُلبوا من غرب ووسط أفريقيا، مثل الكورا . صُنعت آلاتهم ذات الطراز الأفريقي من قرع مشقوق مغطى بجلود الحيوانات، وكانت الأوتار، المصنوعة من أمعاء الحيوانات أو ألياف نباتية، تُثبَّت على رقبة خشبية. [ 8 ] وتظهر إشارات مكتوبة إلى البانجو في أمريكا الشمالية ومنطقة الكاريبي في القرنين السابع عشر والثامن عشر  . [ 8 ]

أقدم إشارة مكتوبة إلى آلة موسيقية تشبه البانجو تعود إلى  القرن السابع عشر: ريتشارد جوبسون (1621) في وصفه لغامبيا ، كتب عن آلة يعتبرها البعض مشابهة للبانجو.

لديهم تنوع قليل من الآلات الموسيقية، وأكثرها شيوعًا مصنوع من قرعة كبيرة، ومثبت عليها رقبة، تشبه إلى حد ما آلة الباندورا؛ لكنها لا تحتوي على أي نوع من الدساتين، وأوتارها إما من النوع الذي يُصنع في المكان أو من النوع الذي يمكن أن يصنعه اختراعهم، وهي غير قادرة على إصدار صوت عذب وموسيقي، على الرغم من أنهم يلفون الأوتار ويضبطونها على نغمات قابلة للضبط، ولا تحتوي أكبر آلاتهم على أكثر من ستة أوتار. [ 8 ]

وصف ميشيل إتيان ديسكورتيلز ، عالم الطبيعة الذي زار هايتي في أوائل القرن التاسع عشر، هذه الآلة بأنها "بانزاس "، وهي آلة موسيقية زنجية الصنع، يصنعها السكان الأصليون بنشر إحدى القرعيات أو قرع كبير بالطول، ثم يركبون عليها رقبة وأوتارًا رنانة مصنوعة من خيوط نبات الصبار. [ 14 ] وكانت تُعزف في جميع المناسبات، من أوقات الملل إلى الحفلات المبهجة، ومن الكاليندا إلى مراسم الجنازة. وكان من المعتاد أيضًا دمج هذا الصوت مع صوت "بامبولا" الأكثر صخبًا ، وهو نوع من الطبول مصنوع من عصا من الخيزران مغطاة من الجانبين بجلد، ويُعزف عليه بالأصابع والمفاصل أثناء الجلوس. [ 15 ] [ 13 ]

تتميز العديد من الآلات الموسيقية في أفريقيا، وأبرزها الكورا ، بجلد طبلة وجسم مصنوع من القرع (أو صدفة مشابهة). [ 16 ] وتختلف هذه الآلات عن آلات البانجو الأفريقية الأمريكية القديمة في أن أعناقها لا تحتوي على لوحة أصابع وأوتاد ضبط على الطراز الغربي؛ بل تحتوي على أعناق خشبية، مع أوتار متصلة بالعنق بحلقات لضبط الأوتار. [ 16 ]

ومن الآلات الموسيقية الأخرى التي يُحتمل أن تكون قريبة من البانجو آلة الأكونتينغ المذكورة سابقًا ، وهي عود شعبي ذو وتر مدبب مصنوع من جسم من القرع وعنق خشبي طويل وثلاثة أوتار [ 17 ] ، ويعزف عليها شعب الجولا في السنغال وغامبيا ، وآلة الأوباو-أكوالا لدى شعب الإيغبو . [ 18 ] وتشمل الآلات المشابهة آلة الزلام السنغالية [ 19 ] وآلة النجوني في منطقة واسولو التي تضم أجزاءً من مالي وغينيا وساحل العاج ، بالإضافة إلى نوع أكبر من النجوني يُعرف باسم الجيمبري ، والذي طوره الأفارقة من جنوب الصحراء الكبرى ( الجناوة أو الحراطين ) في المغرب .

يبدو أن الآلات الموسيقية الشبيهة بالبانجو قد اختُرعت بشكل مستقل في عدة أماكن مختلفة، بالإضافة إلى العديد من الآلات الأفريقية المذكورة أعلاه، إذ تُعرف آلات مشابهة للبانجو من مجموعة متنوعة من البلدان البعيدة. على سبيل المثال، آلة السانشيان الصينية، وآلة الشاميسين اليابانية ، وآلة الطار الفارسية ، وآلة السنتير المغربية . [ 18 ]

تُعرف آلات البانجو ذات لوحات الأصابع وأوتاد الضبط في منطقة البحر الكاريبي منذ  القرن السابع عشر. [ 16 ] وقد قام بعض كتاب القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر بنقل اسم هذه الآلات بأشكال مختلفة مثل بانجي ، بانزا ، بونجو ، [ 20 ] بانجر [ 21 ] وبانجار . يذكر وصف سائح بريطاني لقاعة قمار في ويلينغ، فيرجينيا، عام 1812، آلات البانجيز : "ليت هوغارث عاش ليرى تلك الغرفة! كانت إحدى الزوايا تشغلها مجموعة من الحاضرين، منغمسين في ألعاب مثيرة مثل لعبة "الأربعة" و"ثلاثة فوق" و"الكريبج"؛ وفي زاوية أخرى كانت هناك طاولة عليها مرطبات وويسكي وبسكويت، محاطة بحشد من الشاربين والمدخنين؛ وفي الزاوية الثالثة كانت مجموعة من السياسيين الصاخبين يسيطرون على المكان؛ وفي الزاوية الرابعة كانت الموسيقى تتألف من آلتين من آلات البانجيز يعزف عليهما زنوج شبه عراة، وعود يعزف عليه عازف تشيكاسو لحنًا رائعًا." [ 22 ]

أصبحت الآلة متاحة تجارياً بشكل متزايد منذ حوالي الربع الثاني من القرن التاسع عشر بسبب عروض المينسترل . [ 2 ]

عصر المينسترل، من ثلاثينيات إلى سبعينيات القرن التاسع عشر

مجموعة من أغاني المينسترل تعزفها روبي بروكس على البانجو . أسلوب العزف هو "كلاوهامر" أو "فرايلينغ".

في الجنوب الأمريكي قبل الحرب الأهلية ، عزف العديد من الأفارقة المستعبدين على آلة البانجو، مما ساهم في انتشارها بين بقية السكان. [ 8 ] في مذكراته "بالسيف والمشرط: السيرة الذاتية لجندي وجراح" ، يستذكر جون آلان ويث ، المحارب الكونفدرالي المخضرم والجراح، كيف تعلم العزف على البانجو في طفولته من شخص مستعبد في مزرعة عائلته. [ 8 ] ومن بين الذين تعلموا العزف من الأمريكيين الأفارقة، على الأرجح في عشرينيات القرن التاسع عشر، جويل ووكر سويني ، وهو فنان منشد من أبوماتوكس كورت هاوس ، فيرجينيا . [ 23 ] [ 24 ] يُنسب إلى سويني الفضل في إضافة وتر إلى البانجو ذي الأربعة أوتار الخاص بالأمريكيين الأفارقة، وفي نشر البانجو ذي الخمسة أوتار. [ 23 ] [ 24 ] على الرغم من أن روبرت ماك ألبين ويليامسون هو أول عازف بانجو أبيض موثق، [ 25 ] إلا أن سويني أصبح في ثلاثينيات القرن التاسع عشر أول فنان أبيض يعزف على البانجو على المسرح. [ 23 ] تزامنت عروض سويني الموسيقية مع بداية عصر المينسترل، حيث تحول البانجو من كونه آلة موسيقية شعبية منزلية الصنع إلى آلة ذات طراز أكثر حداثة. [ 26 ] ساهم سويني في هذا التحول من خلال تشجيع صانع الطبول ويليام بوشيه من بالتيمور على صنع آلات البانجو تجاريًا ليبيعها. [ 24 ]

رسم لرجل بوجه أسود يعزف على البانجو بحركات مبالغ فيها وتعبير واسع العينين؛ ويوجد شكل أصغر مماثل في كل زاوية.
غلاف النوتة الموسيقية لأغنية "داندي جيم من كارولين"، ويظهر فيه دان إيميت (في الوسط) وأعضاء فرقة فيرجينيا مينسترلز الآخرين ، حوالي عام 1844

في عام ١٩٤٩، نسب آرثر وودوارد إلى سويني استبدال القرعة بصندوق صوتي خشبي مغطى بالجلد، وإضافة وتر خامس قصير حوالي عام ١٨٣١. [ ٢٧ ] ومع ذلك، أشار الباحث المعاصر جين بلوستين في عام ١٩٦٤ إلى أن سويني ربما لم يكن مبتكر الوتر الخامس أو الصندوق الصوتي. [ ٢٧ ] كان هذا البانجو الجديد مضبوطًا في البداية على نغمة ري صول ري فا لا، ولكن بحلول تسعينيات القرن التاسع عشر، تم رفع هذا الضبط إلى نغمة صول دو صول با دو. تم تقديم آلات البانجو إلى بريطانيا من قبل فرقة سويني، فرقة فيرجينيا مينسترلز الأمريكية ، في أربعينيات القرن التاسع عشر، وأصبحت شائعة جدًا في قاعات الموسيقى . [ ٢٨ ]

ازدادت شعبية آلة البانجو خلال أربعينيات القرن التاسع عشر بعد أن بدأ سويني عروضه الموسيقية المتنقلة. [ 29 ] وبحلول نهاية تلك الفترة، انتشرت الآلة من منطقة الكاريبي لتترسخ في أنحاء أمريكا وعبر المحيط الأطلسي في إنجلترا. [ 30 ] [ 31 ] وقُدِّر عدد آلات البانجو في مدينة نيويورك عام 1866 بنحو 10,000 آلة، بعد أن كان عددها لا يتجاوز أصابع اليد عام 1844. ولم يقتصر تعرّف الناس على البانجو على عروض المينسترل فحسب، بل شمل أيضًا عروض الأدوية، وعروض الغرب المتوحش، والعروض المتنوعة، وعروض الفودفيل المتنقلة. [ 32 ] كما ساهمت الحرب الأهلية في تعزيز شعبية البانجو، حيث تعرّف جنود الجيش والبحرية من كلا الجانبين على عزف البانجو في عروض المينسترل ومن قبل جنود آخرين. [ 33 ] بدأت حركة شعبية لعازفي البانجو الطموحين في وقت مبكر من عام 1861. [ 34 ] وقد وُصفت الحماسة لهذه الآلة بأنها "هوس البانجو" أو "جنون البانجو". [ 34 ]

كان كتاب "معلم البانجو من بريغز" أول منهج لتعليم آلة البانجو. وقد علّم أسلوب العزف واحتوى على نوتات موسيقية. تاريخ النشر: 1855

بحلول خمسينيات القرن التاسع عشر، توفرت أمام عازفي البانجو الطموحين خياراتٌ عديدةٌ لتعلم آلتهم. [ 35 ] وازداد عدد معلمي أساسيات البانجو في خمسينيات القرن التاسع عشر مقارنةً بأربعينيات القرن نفسه. [ 35 ] كما توفرت كتيبات تعليمية، بالإضافة إلى نوتات موسيقية مطبوعة ضمنها لمن يجيدون القراءة. [ 36 ] وكان أول كتابٍ للموسيقى المدونة هو "المعلم الكامل" لإلياس هاو، الذي نُشر تحت اسم مستعار هو "غومبو تشاف" ، ويتألف أساسًا من ألحان "كريستي مينسترلز" . [ 36 ] أما أول منهج لتعليم البانجو فكان "معلم البانجو" (1855) لتوم بريغز. [ 36 ] ومن بين المناهج الأخرى "مدرسة هاو الأمريكية الجديدة للبانجو" (1857)، و "منهج فيل رايس للبانجو، مع أو بدون معلم" (1858). [ 36 ] علّمت هذه الكتب "أسلوب الضرب" أو "أسلوب البانجو"، وهو أسلوب مشابه لأساليب "العزف بالضرب" أو " العزف بالمطرقة " الحديثة. [ 36 ]

بحلول عام 1868، أصبحت موسيقى البانجو متاحة مطبوعة في مجلة، عندما قام جيه كيه باكلي بتأليف وتوزيع موسيقى شعبية لمجلة باكلي الشهرية للبانجو . [ 37 ] كما نشر فرانك بي كونفرس مجموعته الكاملة من المؤلفات في كتاب "عازف البانجو الكامل" عام 1868، والذي تضمن "البولكا، والفالس، والمارشات، والهورنبايب". [ 38 ]

في أربعينيات القرن التاسع عشر، لم تقتصر فرص العمل على فرق المينسترل والسيرك فحسب، بل شملت أيضًا المسارح العائمة ومسارح المنوعات، والتي كانت بمثابة مقدمة لعروض المنوعات والفودفيل . [ 35 ]

العصر الكلاسيكي، من ثمانينيات القرن التاسع عشر إلى عشرينيات القرن العشرين

كرنفال البندقية ، وهو عبارة عن تنويعات على الأغنية الشعبية التي ألفها يوليوس بنديكت، وقام ألفريد أ. فارلاند بتوزيعها على آلة البانجو وعزفها عليها . تُعد هذه الأغنية مثالاً على استخدام فارلاند لأصابعه المجردة لإنتاج ارتعاشات صوتية تُتيح له الحصول على نغمات طويلة من الآلة (كما هو الحال في آلات الكورنيت أو الكمان).

يُستخدم مصطلح " بانجو كلاسيكي " اليوم للإشارة إلى أسلوب عزفٍ يعتمد على العزف بالأصابع فقط، والذي كان شائعًا بين عازفي البانجو في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. [ 39 ] ولا يزال هذا المصطلح مستخدمًا حتى اليوم. كما يُستخدم المصطلح لتمييز هذا الأسلوب عن أساليب عزف البانجو الأخرى التي تعتمد على العزف بالأصابع في موسيقى البلوغراس، مثل أسلوب سكروغز وأسلوب كيث . [ 39 ]

تُعتبر طريقة بريغز لتعليم البانجو أول طريقة لتعليم هذه الآلة، وقد أشارت إلى أسلوب العزف بالضربات، كما ذكرت وجود أسلوب آخر للعزف، وهو أسلوب الجيتار. [ 40 ] [ 41 ] يُعرف هذا الأسلوب الجديد أيضًا باسم "أسلوب الأصابع"، وقد حلّ محل أسلوب الضربات، حتى أصبح الأسلوب السائد بحلول عام 1870. [ 42 ] على الرغم من ذكره من قِبل بريغز، إلا أنه لم يُدرّس. أما أول طريقة لتعليم هذه التقنية فكانت طريقة فرانك ب. كونفرس الجديدة والكاملة لتعليم البانجو مع أو بدون مُعلّم ، والتي نُشرت عام 1865. [ 43 ] [ 44 ]

للعزف على الغيتار، يستخدم العازفون الإبهام وإصبعين أو ثلاثة من اليد اليمنى لعزف النوتات الموسيقية. وقد لخص صموئيل سويم ستيوارت هذا الأسلوب عام 1888 قائلاً:

في أسلوب العزف على البانجو على غرار الجيتار... يُوضع الخنصر من اليد اليمنى على رأس البانجو بالقرب من الجسر... [و] يعمل كمسند لليد ومقاومة لحركة النقر على الأوتار... في البداية، من الأفضل اكتساب معرفة النقر على الأوتار باستخدام السبابة والوسطى والإبهام فقط، مع ترك الإصبع الثالث غير مستخدم حتى تعتاد الأصابع الأخرى تمامًا على عملها... تُستخدم الأصابع الثلاثة دائمًا تقريبًا في عزف الأوتار ومرافقة الأغاني. [ 40 ]

بانجو، من سلسلة الآلات الموسيقية (N82) لسجائر ماركة ديوك، 1888

على الرغم من شعبيتها، ارتبطت آلة البانجو بصورة نمطية سلبية بسبب دورها في عروض المينسترل السوداء ، وعروض الأدوية، وعروض الخيام، وعروض المنوعات أو الفودفيل. [ 45 ] وفي القرن التاسع عشر، بُذلت جهود حثيثة لإضفاء "الاحترام" على هذه الآلة. [ 45 ] وسعى موسيقيون مثل ويليام أ. هانتلي إلى "الارتقاء" بالآلة أو جعلها أكثر "فنية"، من خلال "تطويرها إلى مستوى أكثر دقة في التقنية والمقطوعات الموسيقية استنادًا إلى المعايير الأوروبية". [ 46 ] وربما كان هانتلي أول فنان أبيض ينجح في الانتقال من الأداء بوجه أسود إلى الظهور على المسرح بشخصيته الحقيقية، كما أشارت صحيفة بوسطن هيرالد في نوفمبر 1884. [ 46 ] وقد حظي بدعم فنان آخر كان يؤدي بوجه أسود، وهو صموئيل سوايم ستيوارت، في مجلته التي سلطت الضوء على المحترفين الموهوبين. [ 47 ]

مع انحسار التقليد الصاخب لحياة المزارع في عروض المينسترل، أصبح البانجو أكثر قبولًا كآلة موسيقية في الأوساط الراقية، حتى أنه أصبح مقبولًا في صالونات النساء. [ 29 ] [ 48 ] وكان جزء من هذا التغيير هو التحول من أسلوب العزف بالضربات إلى أسلوب العزف على الغيتار. [ 29 ] [ 48 ] [ 43 ] وذكرت إحدى الصحف عام 1888: "جميع الفتيات، وكثير من النساء أيضًا، يعزفن على البانجو، وتنتشر دروس البانجو في كل مكان، وتُعد حفلات البانجو من أحدث وسائل الترفيه الرائجة... وقد أصيب الشباب وكبار السن أيضًا بهذا الشغف... ويحظى عازفو البانجو المتميزون من الرجال بطلب كبير في أرقى الحفلات، ويتمتعون بجاذبية أكبر الفتيات." [ 49 ]

تخصص بعض هؤلاء الفنانين، مثل ألفريد أ. فارلاند ، في الموسيقى الكلاسيكية. مع ذلك، مزج الموسيقيون الذين أرادوا إمتاع جمهورهم وكسب عيشهم، الموسيقى الكلاسيكية بالموسيقى الشعبية التي يفضلها الجمهور. [ 50 ] وكان فريدريك ج. بيكون، تلميذ فارلاند، أحد هؤلاء. كان بيكون، وهو فنان سابق في عروض الأدوية، يؤدي الموسيقى الكلاسيكية إلى جانب أغانٍ شعبية مثل " ماسا في الأرض الباردة" ، ومزيج من الألحان الاسكتلندية ، ومزيج من الألحان الجنوبية ، و "بولكا الحديقة الغربية" لتوماس غلين .

استمر تطوير آلة البانجو، الذي بدأ في عصر المينسترل، مع زيادة استخدام الأجزاء المعدنية والأخشاب النادرة والأوتار المعدنية المرتفعة وحلقة الصوت التي حسّنت جودة الصوت. [ 51 ] صُممت الآلات بأحجام ونطاقات صوتية متنوعة، لعزف أدوار مختلفة في فرق البانجو الموسيقية. [ 51 ] ومن الأمثلة المعروضة في المتحف آلات البانجو الصغيرة (البانجورين) وآلات البانجو الصغيرة (البيكولو).

ساهمت أساليب العزف الجديدة، والمظهر الجديد، والآلات ذات النطاقات الصوتية المتنوعة التي تحل محل أقسام مختلفة في الأوركسترا، في تمييز الآلة عن الصورة النمطية المبتذلة التي كانت سائدة خلال الخمسين أو الستين عامًا الماضية. [ 51 ] أصبحت الآلة حديثة الآن، شيئًا جديدًا لامعًا، بجوانب معدنية مصقولة. [ 51 ]

عصر موسيقى الراغتايم (1895-1919) وعصر موسيقى الجاز (1910-1930)

في أوائل القرن العشرين، بدأت آلات البانجو الجديدة بالانتشار، وهي نماذج بأربعة أوتار، تُعزف بريشة بدلاً من أسلوب العزف التقليدي أو أسلوب العزف بالأصابع. كانت هذه الآلات الجديدة نتاجًا لتغير الأذواق الموسيقية. وقد حفزت الموسيقى الجديدة ابتكار "تطورات تدريجية" في آلة البانجو، بدءًا من النموذج ذي الخمسة أوتار الذي كان شائعًا منذ ثلاثينيات القرن التاسع عشر، وصولًا إلى آلات البانجو الأحدث ذات الأربعة أوتار التي تُعزف بريشة أو بانجو التينور . [ 52 ]

أصبحت الآلات الموسيقية مزخرفة بشكلٍ متقن في عشرينيات القرن العشرين لتكون جذابة بصريًا لجمهور المسرح. [ 52 ] وخضعت الآلات لتعديلات متزايدة أو صُنعت بأسلوب جديد - حيث تم تقصير أعناقها لاستيعاب الأوتار الأربعة المصنوعة من الفولاذ (بدلاً من الألياف كما كان سابقًا)، واستُخدمت الريشة للعزف على الأوتار بدلاً من الأصابع، كما تم استبدال خمسة أوتار بأربعة أوتار، مع تغيير في ضبطها. [ 52 ] عكست هذه التغييرات طبيعة الموسيقى في فترة ما بعد الحرب العالمية الأولى. [ 52 ] فقد كانت البلاد تتجه بعيدًا عن الموسيقى الكلاسيكية الأوروبية، مفضلةً إيقاع موسيقى الجاز المفعم بالحيوية والمرح، وساهم الجنود الأمريكيون العائدون من الحرب في دفع هذا التغيير. [ 52 ]

بدأ تغير الأذواق نحو موسيقى الرقص والحاجة إلى آلات موسيقية ذات صوت أعلى قبل الحرب ببضع سنوات، مع ظهور موسيقى الراغتايم. [ 52 ] شجعت هذه الموسيقى الموسيقيين على تعديل آلات البانجو ذات الخمسة أوتار إلى أربعة، وإضافة أوتار فولاذية ذات صوت أعلى، واستخدام ريشة العزف، كل ذلك في محاولة للتغلب على آلات النفخ النحاسية والخشبية الشائعة في قاعات الرقص. [ 52 ] لم تُلغِ آلات البانجو ذات الأربعة أوتار المزودة بريشة العزف وآلات التينور آلات البانجو ذات الخمسة أوتار، بل كانت نتاجًا لعصرها وأغراضها الموسيقية - موسيقى الراغتايم والجاز الراقصة وموسيقى المسرح.

يمثل الكساد الكبير خطاً واضحاً يُشير إلى نهاية عصر موسيقى الجاز . [ 52 ] وقد أدى التراجع الاقتصادي إلى انخفاض مبيعات آلات البانجو ذات الأربعة والخمسة أوتار، وبحلول الحرب العالمية الثانية، كانت آلات البانجو في انخفاض حاد، وانتهى سوقها تماماً. [ 53 ]

العصر الحديث

هابي جينكينز يعزف منفردًا على البانجو في مهرجان IBMA Bluegrass Live! في رالي، كارولاينا الشمالية في 2 أكتوبر 2021

في السنوات التي أعقبت الحرب العالمية الثانية، شهدت آلة البانجو انتعاشاً ملحوظاً، حيث عزف عليها نجوم الموسيقى مثل إيرل سكروغز (موسيقى البلوغراس)، وبيلا فليك (موسيقى الجاز والروك والموسيقى العالمية)، وجيري أوكونور (الموسيقى السلتية والأيرلندية)، وبيري بيشتل (موسيقى الجاز والفرق الكبيرة)، وبيت سيغر (الموسيقى الشعبية)، وأوتيس تايلور (موسيقى الجذور الأفريقية الأمريكية، والبلوز، والجاز). [ 54 ]

كان بيت سيغر "قوة دافعة رئيسية وراء الاهتمام الوطني الجديد بالموسيقى الشعبية". [ 24 ] بعد أن تعلم العزف على البانجو بأسلوب "فينغرستايل" في جبال الأبلاش من موسيقيين لم يتوقفوا عن العزف عليه، ألف كتاب " كيفية العزف على البانجو ذي الخمسة أوتار "، الذي كان المنهج الوحيد لتعليم البانجو في السوق لسنوات. [ 24 ] تبعه جيل من موسيقيي الفولك، مثل ديف غارد من فرقة "ذا كينغستون تريو" وإريك دارلينغ من فرقة "ذا ويفرز آند تاريرز" . [ 24 ]

كان يُنظر إلى إيرل سكروغز على أنه أسطورة ومبتكر موسيقي معاصر، وقد أطلق اسمه على أسلوبه في العزف، وهو أسلوب سكروغز . [ 55 ] عزف سكروغز على البانجو "بسرعة وبراعة لم يسبق لهما مثيل"، مستخدمًا تقنية عزف على البانجو ذي الخمسة أوتار أتقنها من تقنيات العزف بإصبعين وثلاثة أصابع في ريف ولاية كارولاينا الشمالية. [ 55 ] وصل عزفه إلى الأمريكيين من خلال برنامج غراند أول أوبري، وإلى غرف معيشة الأمريكيين الذين لم يكونوا يستمعون إلى موسيقى الريف أو البلوغراس، من خلال الموسيقى التصويرية لمسلسل بيفرلي هيلبيليز الكوميدي التلفزيوني ، بالإضافة إلى الموسيقى الخلفية خلال مشاهد المطاردة في مسلسل كوميدي آخر، وهو دوقات هازارد . [ 55 ]

على مدى المئة عام الماضية، أصبح البانجو التينور جزءًا لا يتجزأ من عالم الموسيقى التقليدية الأيرلندية. [ 56 ] وهو وافد جديد نسبيًا إلى هذا النوع الموسيقي.

كما تم استخدام آلة البانجو مؤخرًا في مشهد موسيقى الهاردكور بانك ، وخاصة من قبل فرقة Show Me the Body في ألبومهم الأول Body War .

تقنية

لفة أمامية [ 57 ]يلعبⓘ .
لحن أغنية يانكي دودل ، على البانجو، بدون نغمات طنين ومعها [ 58 ]اللعب بدونⓘ وباستخدام طائرة بدون طيارⓘ .

من التقنيات المرتبطة ارتباطًا وثيقًا بآلة البانجو ذات الخمسة أوتار، تقنية العزف المتواصل ( rolls ) وتقنية النغمات المتكررة ( drones ). العزف المتواصل هو نمط عزف مصاحب باليد اليمنى يتكون من ثماني نغمات (ثُمنية) تُقسّم كل ميزان موسيقي . [ 57 ] أما النغمات المتكررة فهي نغمات قصيرة سريعة (عادةً نغمات ثُمنية)، تُعزف عادةً على الوتر الخامس (القصير) لملء الفراغات حول نغمات اللحن (عادةً نغمات ثُمنية). [ 58 ] يُعد كل من العزف المتواصل والنغمات المتكررة من التقنيات المميزة لآلة البانجو في جميع الأنماط الموسيقية، وصوتهما يُعد سمة مميزة لموسيقى البلوغراس. [ 59 ]

تاريخيًا، كان الأفارقة يعزفون على البانجو بأسلوب "المطرقة المخلبية" (clawhammer) ، إذ جلبوا معهم نسختهم الخاصة من البانجو. [ 60 ] وقد تطورت عدة أساليب عزف أخرى من هذا الأسلوب. يتألف أسلوب "المطرقة المخلبية" من ضرب وتر واحد أو أكثر من الأوتار الأربعة الرئيسية بالأسفل باستخدام السبابة أو الوسطى أو كليهما، بينما يُعزف على الوتر الخامس (الوتر الأساسي) بحركة رفع (بدلًا من النقر للأسفل) بالإبهام. عادةً ما تكون النغمات التي يُصدرها الإبهام بهذه الطريقة على الإيقاع غير الرئيسي. يمكن أن تكون الألحان معقدة للغاية بإضافة تقنيات مثل النقر المزدوج بالإبهام والنقر بالإبهام للأسفل. في موسيقى جبال الأبلاش القديمة، يُستخدم أيضًا أسلوب يُسمى "النقر العلوي بإصبعين"، كما تم بث نسخة بثلاثة أصابع طورها إيرل سكروجز إلى أسلوب "سكراغز" للعزف على الهواء مباشرة على الصعيد الوطني عام 1945 في برنامج "غراند أول أوبري" . [ 61 ] في هذا الأسلوب، يُعزف على الآلة بنقر النغمات الفردية. يُعزف أسلوب العزف بالأصابع الحديث عادةً باستخدام ريشة الأصابع ، مع أن بعض العازفين القدامى وبعض العازفين المعاصرين يعزفون إما بالأظافر أو بتقنية تُعرف بالعزف على اللحم. في هذا الأسلوب، تُعزف الأوتار مباشرةً بالأصابع، دون استخدام أي ريشة أو وسيط. [ 62 ]

بينما يتم العزف على آلات البانجو ذات الخمسة أوتار تقليديًا إما باستخدام ريشة الأصابع أو الأصابع نفسها، يتم العزف على آلات البانجو التينور وآلات البانجو ذات الريشة باستخدام ريشة، إما لعزف الأوتار الكاملة، أو الأكثر شيوعًا في الموسيقى التقليدية الأيرلندية ، لعزف ألحان أحادية النوتة.

الأشكال الحديثة

يأتي البانجو الحديث بأشكال متنوعة، منها ذو الأربعة والخمسة أوتار. وقد اكتسب البانجو ذو الستة أوتار، الذي يُضبط ويُعزف بطريقة مشابهة للغيتار، شعبيةً واسعة. ويتميز عزف البانجو، في معظم أشكاله، بالنقر السريع المتتابع ، مع وجود العديد من أساليب العزف المختلفة.

يتكون جسم البانجو الحديث، أو ما يُعرف بـ"الوعاء"، عادةً من حافة دائرية (مصنوعة في الغالب من الخشب، مع أن المعدن كان شائعًا أيضًا في آلات البانجو القديمة) وغشاء مشدود، يشبه غشاء الطبل. تقليديًا، كان الغشاء يُصنع من جلد الحيوانات، ولكنه يُصنع اليوم غالبًا من مواد اصطناعية متنوعة. تحتوي معظم آلات البانجو الحديثة أيضًا على حلقة صوتية معدنية تُساعد على تحسين وضوح الصوت وقوته، بينما لا تحتوي العديد من آلات البانجو القديمة على حلقة صوتية.

يُضبط البانجو عادةً باستخدام مفاتيح ضبط احتكاكية أو مفاتيح ضبط تروس كوكبية ، بدلاً من مفتاح الضبط الدودي المستخدم في الغيتارات. أصبحت الدساتين معيارًا منذ أواخر القرن التاسع عشر، مع ذلك، لا يزال البانجو بدون دساتين يُصنع ويُعزف عليه من قِبل الراغبين في أداء العزف الانزلاقي ، أو عزف أنصاف النغمات، أو تحقيق صوت وإحساس أساليب العزف القديمة.

تُزود آلات البانجو الحديثة عادةً بأوتار معدنية. في الغالب، يكون الوتر الرابع ملفوفًا إما بالفولاذ أو بسبائك البرونز والفوسفور. قد يستخدم بعض العازفين أوتارًا من النايلون أو الأمعاء للحصول على نغمة أكثر رقةً وأصالةً.

تحتوي بعض آلات البانجو على لوحة رنانة منفصلة في الجزء الخلفي من الوعاء لتوجيه الصوت للأمام ومنح الآلة قوة صوتية أكبر. يُستخدم هذا النوع من البانجو عادةً في موسيقى البلوغراس، مع أن آلات البانجو الرنانة تُعزف من قِبل عازفين من جميع الأنماط الموسيقية، وتُستخدم أيضًا في موسيقى أولد تايم، وأحيانًا كبديل للتضخيم الكهربائي عند العزف في أماكن كبيرة.

تتميز آلات البانجو ذات الظهر المفتوح عمومًا بنغمة أكثر رقة ووزن أخف من آلات البانجو الرنانة. وعادةً ما يكون لها تصميم مختلف عن آلات البانجو الرنانة، حيث تكون المسافة بين الأوتار والفرتات أكبر في كثير من الأحيان، وهو ما يُعرف أيضًا باسم ارتفاع الأوتار . [ 63 ]

بانجو بخمسة أوتار

البانجو الحديث ذو الخمسة أوتار هو نسخة معدلة من تصميم سويني الأصلي. عادةً ما يكون الوتر الخامس بنفس سماكة الوتر الأول، ولكنه يبدأ من العتبة الخامسة، أي بطول ثلاثة أرباع طول الأوتار الأخرى. هذا يسمح بضبط الوتر على نغمة مفتوحة أعلى مما هو ممكن للأوتار كاملة الطول. نظرًا لقصر الوتر الخامس، يستخدم البانجو ذو الخمسة أوتار نظام ضبط متدرج - أي أن نغمات الأوتار لا تتدرج من الأدنى إلى الأعلى على لوحة الأصابع. بدلاً من ذلك، يكون الوتر الرابع هو الأدنى، ثم الثالث، ثم الثاني، ثم الأول، وأخيرًا يكون الوتر الخامس هو الأعلى.

يُشكّل الوتر الخامس القصير تحديًا خاصًا لاستخدام الكابو . ففي التغييرات الطفيفة (كزيادة أو نقصان نصف نغمة أو اثنتين، على سبيل المثال)، يُمكن ببساطة إعادة ضبط الوتر الخامس. أما في الحالات الأخرى، فتُستخدم أدوات تُسمى "كابو الوتر الخامس" لتقصير الجزء المهتز من الوتر. ويستخدم العديد من عازفي البانجو مساميرًا معدنية أو مساميرًا من التيتانيوم (تُثبّت عادةً عند العتبة السابعة، وأحيانًا عند عتبات أخرى)، حيث يُعلّقون الوتر من تحتها للضغط عليه على العتبة .

يستخدم عازفو البانجو ذو الخمسة أوتار العديد من طرق الضبط. (تُعطى طرق الضبط من اليسار إلى اليمين، كما يُرى من أمام الآلة مع توجيه رقبة البانجو للأعلى في حالة الآلات التي يعزفها العازفون باليد اليمنى. أما في حالة الآلات التي يعزفها العازفون باليد اليسرى، فيُعكس ترتيب الأوتار). ولعلّ أكثرها شيوعًا، خاصةً في موسيقى البلوغراس، هو ضبط Open-G (G4 D3 G3 B3 D4). في الماضي، كان يُستخدم ضبط G4 C3 G3 B3 D4 بدلًا منه، ولا يزال هذا الضبط هو المفضل لبعض أنواع الموسيقى الشعبية وللبانجو الكلاسيكي . تشمل طرق الضبط الأخرى الموجودة في موسيقى الزمن القديم ضبط Double C (G4 C3 G3 C4 D4)، وضبط "Sawmill" (G4 D3 G3 C4 D4)، وضبط Open D (F#4 D3 F#3 A3 D4). غالبًا ما تُرفع هذه الطرق بمقدار نغمة واحدة، إما عن طريق رفع النغمة أو باستخدام الكابو. على سبيل المثال، يُستخدم ضبط "دبل-دي" (A4 D3 A3 D4 E4) - والذي يُتحقق عادةً برفع النغمة من "دبل دو" - غالبًا لمصاحبة ألحان الكمان في مفتاح ري، بينما يُستخدم ضبط "أوبن-إيه" (A4 E3 A3 C#4 E4) عادةً لعزف الألحان في مفتاح لا. وتُستخدم عشرات الضبطات الأخرى للبانجو، خاصةً في موسيقى أولد تايم. تُستخدم هذه الضبطات لتسهيل عزف ألحان محددة، عادةً ألحان الكمان أو مجموعات منها.

يُعتبر حجم البانجو ذي الخمسة أوتار قياسيًا إلى حد كبير، حيث يبلغ طول الوتر 26.25 بوصة (667 ملم) ، ولكن توجد أحجام أصغر وأكبر، بما في ذلك البانجو ذو العنق الطويل أو "عنق سيجر" الذي صممه بيت سيجر . وقد توفرت أنواع صغيرة من البانجو ذي الخمسة أوتار منذ تسعينيات القرن التاسع عشر. وقدّم إس إس ستيوارت بانجورين ، الذي يُضبط على نغمة أعلى بربع درجة من البانجو القياسي ذي الخمسة أوتار. أما بانجو بيكولو فهو أصغر حجمًا، ويُضبط على نغمة أعلى بأوكتاف واحد من البانجو القياسي. وبين هذه الأحجام والحجم القياسي، يقع بانجو مقياس A، وهو أقصر بوترين، وعادةً ما يُضبط على نغمة أعلى بدرجة كاملة من الضبط القياسي. وقد أنتج العديد من صانعي البانجو آلات بأطوال أوتار مختلفة، مع ابتكارات متنوعة.  

بانجو بخمسة أوتار

تُستخدم آلة البانجو ذات الخمسة أوتار والظهر المفتوح عادةً في موسيقى الفولك الأمريكية القديمة . تُعزف هذه الآلة بأنماطٍ مختلفة، أشهرها نمط "كلاوهامر" أو "فريلينغ"، والذي يتميز باستخدام ضربةٍ لأسفل بدلاً من ضربةٍ لأعلى عند ضرب الأوتار بالظفر. تستخدم تقنيات "فريلينغ" الإبهام لالتقاط الوتر الخامس لإصدار نغمةٍ ثابتة بعد معظم الضربات أو بعد كل ضربة ("العزف المزدوج بالإبهام")، أو لعزف نغماتٍ لحنية إضافية فيما يُعرف بـ"دروب ثامب". وقد شاع بيت سيغر أسلوبًا شعبيًا من خلال الجمع بين "كلاوهامر" والعزف لأعلى، عادةً دون استخدام ريشة الأصابع . ومن الأنماط الشائعة الأخرى لعزف البانجو في موسيقى الفولك القديمة "فينجربيكينج بانجو" أو "البانجو الكلاسيكي". يعتمد هذا النمط على أسلوب غيتار الصالون . [ 64 ]

تُعزف موسيقى البلوغراس، التي تستخدم آلة البانجو الرنانة ذات الخمسة أوتار بشكل شبه حصري، بأنماط شائعة متعددة. تشمل هذه الأنماط نمط سكروغز، نسبةً إلى إيرل سكروغز؛ والنمط اللحني، أو نمط كيث ، نسبةً إلى بيل كيث ؛ ونمط الأصابع الثلاثة مع العزف على وتر واحد، والذي يُعرف أيضًا بنمط رينو نسبةً إلى دون رينو . في هذه الأنماط، ينصب التركيز على الألحان المتتابعة التي تُعزف بإيقاع متواصل من النوتات الثامنة، والمعروفة باسم "الرول" . تُعزف جميع هذه الأنماط عادةً باستخدام ريشة الأصابع.

تم تطوير أول بانجو كهربائي ذو خمسة أوتار وجسم صلب بواسطة تشارلز ويلبورن (باك) ترينت ، وهارولد "شوت" جاكسون، وديفيد جاكسون في عام 1960.

استُخدم البانجو ذو الخمسة أوتار في الموسيقى الكلاسيكية منذ ما قبل مطلع القرن العشرين. وقد ألّف أو رتّب أعمالاً معاصرة وحديثة لهذه الآلة كلٌّ من: دون فابي، وجيري غارسيا ، وباك ترينت، وبيلا فليك ، وتوني تريشكا ، ورالف ستانلي ، وجورج جيبسون ، وستيف مارتن ، وكليفتون هيكس، وجورج كرامب، وتيم ليك ، ومودست ماوس ، وجو كوندو ، وبول إلوود ، وهانز فيرنر هينز ( خاصةً في سيمفونيته السادسة )، ودانيال ماسون، وبيك ، وفرقة ووتر تاور باكت بويز ، وتود تايلور ، وجي بي بيكنز، وبيغي هانيويل، وفرقة نورفولك آند ويسترن ، وفرقة بوتنام سميث، وفرقة آيرون آند واين ، وفرقة ذا أفيت براذرز ، وفرقة ذا ويل بينيز ، وفرقة بانش براذرز ، وجوليان كوستر ، وسوفيان ستيفنز ، وسارة جاروز .

أدرج جورج غيرشوين آلة البانجو في أوبرا بورغي وبيس.

كتب فريدريك ديليوس مقطوعة موسيقية لآلة البانجو في أوبراه "كوانغا" .

يضم إرنست كرينك اثنين من آلات البانجو في كتابه Kleine Symphonie ( Little Symphony ).

يحتوي عمل كورت ويل على آلة البانجو في أوبراه " صعود وسقوط مدينة ماهوجني" .

أدرج فيكتور أولمان جزءًا لآلة البانجو التينور في كونشيرتو البيانو الخاص به (رقم 25).

أدرج فيرجيل طومسون آلة البانجو في موسيقاه الأوركسترالية المصاحبة لفيلم " المحراث الذي حطم السهول " (1936).

بانجو بأربعة أوتار

بانجو ريشة من جولد تون

بانجو الريشة ذو الأربعة أوتار هو بانجو قياسي بدون وتر الطنين القصير. يحتوي عادةً على 22 فرجة على رقبته، وطول وتر يتراوح بين 26 و28  بوصة، وكان يُضبط في الأصل على C3 G3 B3 D4. يمكن أيضًا ضبطه مثل الأوتار الأربعة العلوية للغيتار، وهو ما يُعرف باسم "ضبط شيكاغو". [ 65 ] وكما يوحي الاسم، يُعزف عليه عادةً بريشة تشبه ريشة الغيتار ( أي ريشة واحدة تُمسك بين الإبهام والسبابة)، على عكس بانجو الخمسة أوتار، الذي يُعزف عليه إما بريشة الإبهام وريشتين للأصابع، أو بالأصابع مباشرةً. تطور بانجو الريشة من بانجو الخمسة أوتار، ليناسب أنماط الموسيقى التي تتضمن الأوتار المنقورة. كما يُستخدم الريشة في العديد من تسجيلات وتوزيعات موسيقى الجاز المبكرة. [ 66 ]

يمكن استخدام آلات البانجو ذات الأربعة أوتار للمصاحبة الوترية (كما في موسيقى الجاز المبكرة)، ولعزف اللحن على وتر واحد (كما في الموسيقى التقليدية الأيرلندية)، وبأسلوب "اللحن الوترية" (وهو عبارة عن سلسلة من الأوتار حيث تحمل النغمات الأعلى اللحن)، وبأسلوب التريمولو (سواء على الأوتار أو الأوتار المفردة)، وتقنية مختلطة تسمى "أسلوب الثنائي" تجمع بين التريمولو على وتر واحد وأوتار الإيقاع. [ 67 ]

تُستخدم آلات البانجو ذات الأربعة أوتار من حين لآخر في المسرحيات الموسيقية. ومن الأمثلة على ذلك: Hello, Dolly!، و Mame ، وChicago ، و Cabaret ، وOklahoma!، و Half a Sixpence ، و Annie ، وBarnum ، و The Threepenny Opera ، و Monty Python's Spamalot ، وغيرها الكثير. وقد استخدمها جو رابوسو بشكل متفاوت في التوزيع الموسيقي المبتكر المكون من سبعة عازفين لبرنامج Sesame Street التلفزيوني الشهير ، وأحيانًا كان يُضاف إليها صوت البانجو نفسه أو صوت غيتار كهربائي. ولا يزال البانجو يُستخدم (وإن كان نادرًا) في التوزيع الموسيقي الحالي للبرنامج.

بانجو تينور

بانجو تينور
رجل يعزف على آلة بانجو بأربعة أوتار.
رجل يعزف على آلة بانجو بأربعة أوتار.
بانجو باكون وداي في متحف البانجو الأمريكي.
بانجو تينور من نوع جيبسون يعود تاريخهما إلى أوائل القرن العشرين، معروضان في متحف البانجو الأمريكي . (يمين) بانجو تينور ذو 15 وترًا. (يسار) بانجو تينور ذو 19 وترًا.

يُعزف عادةً على البانجو ذي العنق القصير، المعروف باسم بانجو التينور، والذي يحتوي على 17 أو 19 وترًا (مقياس قصير)، باستخدام ريشة. وقد اكتسب شعبية واسعة بعد عام 1910 تقريبًا. كانت النماذج الأولى المستخدمة للعزف اللحني تحتوي عادةً على 17 وترًا على العنق وطول مقياس يتراوح بين 19.5 و21.5 بوصة . وبحلول منتصف عشرينيات القرن العشرين، عندما أصبح استخدام الآلة مقتصرًا على مرافقة الأوتار بالعزف، أصبحت أعناق البانجو ذات 19 وترًا وطول مقياس يتراوح بين 21.75 و 23 بوصة هي المعيار . الضبط المعتاد هو ضبط جميع الخماسيات C3 G3 D4 A4، حيث توجد سبعة أنصاف نغمات ( خماسية تامة ) بين النغمات المفتوحة للأوتار المتتالية ؛ وهذا مطابق لضبط آلة الفيولا . يقوم عازفون آخرون (خاصةً في الموسيقى الأيرلندية التقليدية) بضبط البانجو على G2 D3 A3 E4 كما لو كان ماندولين أوكتاف ، مما يسمح لعازف البانجو بمحاكاة وضعية أصابع الكمان والماندولين. [ 68 ] يُعزى انتشار هذا الضبط عادةً إلى الراحل بارني ماكينا ، عازف البانجو في فرقة ذا دبلنرز . [ 69 ]  

كان البانجو التينور آلة إيقاعية شائعة في فرق الرقص في أوائل القرن العشرين. تناسب صوته ونبرته مع موسيقى الجاز المبكرة (وأنماط الموسيقى الشعبية المتأثرة بها)، وكان بإمكانه منافسة الآلات الأخرى (مثل الآلات النحاسية والساكسفون) وسماعه بوضوح في التسجيلات الصوتية. تتضمن مقطوعة " رابسودي إن بلو" لجورج غيرشوين ، بتوزيع فردي غروف الأصلي لأوركسترا الجاز، آلة البانجو التينور، بأوتار متباعدة يصعب عزفها على بانجو الريشة في ضبطه التقليدي. مع تطور الغيتار ذي السطح المقوس والغيتار الكهربائي، اختفى البانجو التينور إلى حد كبير من موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية، مع احتفاظه بمكانته في موسيقى "ديكسي لاند" التقليدية.

في عشرينيات القرن العشرين، كان بعض عازفي البانجو الأيرلنديين يعزفون ألحان الرقصات الشعبية (الجيغ والريل والهونبايب) على بانجو التينور، مزينين إياها بزخارف ثلاثية سريعة. وكان مايك فلانغان، من فرقة فلانغان براذرز في نيويورك، أبرز عازفي البانجو الأيرلنديين في تلك الحقبة ، وهي إحدى أشهر الفرق الأيرلندية الأمريكية آنذاك. ومن بين عازفي البانجو الأيرلنديين الآخرين قبل الحرب العالمية الثانية، نيل نولان، الذي سجل مع فرقة دان سوليفان شامروك في بوسطن، وجيمي ماكديد، الذي سجل مع أوركسترا المقاطعات الأربع في فيلادلفيا. في الوقت نفسه، في أيرلندا، وفر ظهور فرق السيلي سوقًا جديدة لآلة موسيقية صاخبة مثل بانجو التينور. وقد ازداد استخدام بانجو التينور في الموسيقى الأيرلندية بشكل كبير منذ إحياء الموسيقى الشعبية في ستينيات القرن العشرين. [ 69 ]

بانجو بستة أوتار

بانجو قديم بستة أوتار

بدأ البانجو ذو الستة أوتار كابتكار بريطاني على يد ويليام تمليت، أحد أوائل صانعي البانجو في إنجلترا. افتتح متجرًا في لندن عام 1846، وباع بانجو بسبعة أوتار سوّقها باسم "بانجو الزيثارة" استنادًا إلى براءة اختراعه عام 1869. [ 70 ] عادةً ما يكون لبانجو الزيثارة ظهر وجوانب مغلقة، مع تعليق جسم الطبلة ونظام شد الجلد داخل الإطار الخشبي، بينما تُثبّت الرقبة وقطعة ذيل الوتر على الجزء الخارجي من الإطار، ويمر وتر الطنين عبر أنبوب في الرقبة بحيث يمكن تثبيت مفتاح الضبط على الرأس. غالبًا ما كان يصنعها صانعون يستخدمون مفاتيح ضبط الغيتار التي تأتي في مجموعات من ثلاثة، لذا كانت الآلات ذات الخمسة أوتار تحتوي على مفتاح ضبط إضافي؛ ويمكن تحويل هذه البانجو بسهولة إلى بانجو بستة أوتار.

ابتكر الأمريكي ألفريد ديفيس كامير (1862-1949)، عازف الكمان الشاب الذي تحول إلى عازف بانجو محترف، آلة البانجو ذات الستة أوتار (الزيثارة) حوالي عام 1880. وقد نصحت مغنية الأوبرا البريطانية الشهيرة أديلينا باتي كامير بأن آلة البانجو (الزيثارة) قد تحظى بشعبية لدى الجمهور الإنجليزي لأنها اختُرعت هناك، فسافر كامير إلى لندن عام 1888. وبفضل عزفه المتقن، ساهم في إثبات أن آلات البانجو قادرة على إنتاج موسيقى أكثر تعقيدًا من تلك التي كان يعزفها عادةً فنانو المينسترل ذوو الوجوه السوداء . وسرعان ما بدأ كامير بالعزف أمام مجتمع لندن الراقي، حيث التقى بالسير آرثر سوليفان ، الذي نصحه بالانتقال من توزيع موسيقى الآخرين على آلة البانجو إلى تأليف موسيقاه الخاصة.

صُنعت آلات بانجو بلوغراس حديثة بستة أوتار. تُضاف إليها وتر جهير بين الوتر السفلي ووتر الطنين في بانجو بخمسة أوتار، وعادةً ما تُضبط على النغمات G4 G2 D3 G3 B3 D4. عزف سوني أوزبورن على إحدى هذه الآلات لعدة سنوات. وقد عدّلها صانع الآلات الموسيقية روال ياربرو من طراز فيغا بخمسة أوتار. تظهر صورة لسوني مع هذا البانجو في كتاب بيت ويرنيك " طريقة عزف بانجو بلوغراس" . [ 71 ]

تتكون آلات البانجو ذات الستة أوتار، والمعروفة أيضًا باسم غيتارات البانجو، من رقبة غيتار بستة أوتار متصلة بجسم بانجو مصنوع من خشب البلوغراس أو خشب البلكتروم، مما يسمح للعازفين الذين تعلموا العزف على الغيتار بعزف صوت البانجو دون الحاجة إلى إعادة تعلم وضعيات الأصابع. كانت هذه الآلة هي المفضلة لدى رواد موسيقى الجاز، مثل جوني سانت سير ، وجانغو راينهارت ، وداني باركر ، وبابا تشارلي جاكسون ، وكلانسي هايز ، بالإضافة إلى مغني البلوز والجوسبل القس غاري ديفيس . واليوم، يعزف على هذه الآلة موسيقيون متنوعون مثل كيث أوربان ، ورود ستيوارت ، وتاج محل ، وجو ساترياني ، وديفيد هيدالغو ، ولاري لالوند ، ودوك واتسون . وقد ازدادت شعبيتها بشكل ملحوظ منذ منتصف التسعينيات.

عائلة البانجو وضبطها

بانجو منخفض

بانجو تشيلو من جولد تون

في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، شاع في فرق الآلات الوترية النقرية - مثل فرق الغيتار والماندولين والبنجو - تعديل توزيع الآلات ليُحاكي توزيع قسم الآلات الوترية في الأوركسترا السيمفونية. [ 72 ] وهكذا، تحوّلت عبارة "كمان، فيولا، تشيلو، كونتراباس" إلى "ماندولين، ماندولا، ماندوسيلو، ماندوباس"، [ 73 ] أو في حالة البنجو، إلى "بانجولين، بانجولا، بانجو تشيلو، بانجو باس". [ 74 ] ولأن نطاق الآلات الوترية النقرية ليس واسعًا كنطاق الآلات الوترية المقوسة ذات الحجم المماثل، فقد أُضيفت آلات أخرى إلى هذه الفرق الوترية النقرية لتوسيع نطاقها تصاعديًا وتنازليًا. [ 75 ]

كان يتم ضبط آلة البانجو تشيلو عادةً على النغمات C2-G2-D3-A3، أي أوكتاف واحد أقل من بانجو التينور، كما هو الحال مع التشيلو والماندوسيلو. وقد أنتجت شركة غولدتون بانجو تشيلو بخمسة أوتار، مُجهزًا على غرار بانجو البلوغراس (مع الوتر الخامس القصير)، ولكنه مضبوط على أوكتاف واحد أقل. [ 76 ]

بانجو باس

صُنعت آلات البانجو الجهيرية بنوعيها: البانجو العمودي والبانجو القياسي الذي يُحمل أفقيًا. كما صُنعت آلات بانجو كونتراباس بثلاثة أو أربعة أوتار؛ بعضها برأس يشبه رأس آلة الكمان الجهير. يختلف ضبط أوتار هذه الآلات الكبيرة، ففي بعض الأحيان تُضبط نماذج الأربعة أوتار على فواصل رابعة مثل الكمان الجهير (E1-A1-D2-G2)، وفي أحيان أخرى على فواصل خامسة، مثل بانجو التشيلو ذي الأربعة أوتار، أي أوكتافًا واحدًا أقل (C1-G1-D2-A2). [ 77 ]

بانجو ذو رقبة طويلة

بانجو موضوع بشكل مسطح على طاولة. يتميز بعنق أطول من البانجو العادي، وثلاثة دساتين إضافية. ظهره مفتوح.
بانجو ذو رقبة طويلة من جولد تون

تُعرف هذه الآلات أيضًا باسم بانجو سيجر نسبةً إلى مخترعها بيت سيجر ، وتتميز بثلاثة دساتين إضافية، مما يمنحها رقبة أطول ومرونة أكبر في العزف. [ 78 ] بفضل هذه الدساتين الإضافية، يمكن عزف هذه الآلات بنغمة أقل بدرجة ونصف من البانجو العادي، وهو ما يجده بعض العازفين مفيدًا للغناء أو العزف المصاحب. وهي عادةً ما تكون مفتوحة الظهر. والجدير بالذكر أن أوتار الطنين في بانجو سيجر لا تُدفع للخلف ثلاث دساتين، لذا فإن مفتاح ضبط الوتر الخامس يكون محاذيًا للدسة الثامنة بدلًا من الخامسة.

أنواع وأنواع مختلفة من آلات البانجو الهجينة

توجد العديد من الآلات الموسيقية الهجينة، التي تجمع بين البانجو وآلات وترية أخرى. تستخدم معظم هذه الآلات جسم البانجو، غالبًا مع رنان، وعنق الآلة الأخرى. من الأمثلة على ذلك بانجو ماندولين (الذي حصل على براءة اختراع لأول مرة عام 1882) [ 79 ] وبانجو يوكوليلي ، الذي اشتهر بعزفه الممثل الكوميدي الإنجليزي جورج فورمبي . [ 80 ] لاقت هذه الآلات رواجًا كبيرًا في العقود الأولى من القرن العشرين، وربما كان ذلك نتيجة رغبة في تمكين عازفي الآلات الأخرى من الاستفادة من شعبية البانجو في أوج ازدهاره، أو للاستفادة من مزايا التضخيم الطبيعي لرنان البانجو في عصر ما قبل التضخيم الكهربائي.

في المقابل، تستخدم غيتارات التينور والبليكتروم أعناق البانجو المقابلة لها على أجسام الغيتار. وقد ظهرت هذه الآلات في أوائل القرن العشرين كوسيلة لعازفي البانجو للعزف على الغيتار أيضًا دون الحاجة إلى إعادة تعلم الآلة بالكامل. [ 81 ]

صُنعت أيضًا آلات موسيقية ذات رقبة بانجو خماسية الأوتار مثبتة على جسم خشبي (مثل جسم الغيتار أو البوزوكي أو الدوبرو )، مثل البانجولا . ومن الآلات التركية المشابهة للبانجو في القرن العشرين آلة تُسمى الكومبوش ، وهي تجمع بين رنان يشبه رنان البانجو ورقبة مُشتقة من العود . وفي نهاية القرن العشرين، ظهر البانسيتار كتطوير للبانجو خماسي الأوتار . [ 82 ] يتميز هذا النوع بجسر عظمي، مما يمنح الآلة رنينًا مشابهًا للسيتار .

البانجو البرازيلي الخاص بسامبا هو في الأساس عبارة عن رقبة كافاكينيو مثبتة على جسم بانجو، مما ينتج عنه صوت أعلى من الكافاكينيو. ويتم ضبطه بنفس طريقة ضبط الأوتار الأربعة العلوية لبانجو ذي خمسة أوتار، مع رفع النغمة بمقدار أوكتاف واحد (أو أي ضبط للكافاكينيو).

عازفو البانجو البارزون

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ "موسيقى البلوغراس: الجذور" . الرابطة الدولية لموسيقى البلوغراس . مؤرشف من الأصل بتاريخ 22 أغسطس 2006. تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 أغسطس 2006 .
  2. 1 2 أوديل، جاي سكوت. "بانجو" . غروف ميوزيك أونلاين. أكسفورد ميوزيك أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2015 .(الاشتراك مطلوب)
  3. ↑ وينانز، بوب؛ جيبسون، جورج (2018). "البانجو والكمان والرقص الأسود في كنتاكي ودمج الموسيقى الشعبية الأمريكية السوداء". جذور وفروع البانجو . أوربانا: جامعة إلينوي. ص 226، 231، 242-246 . 
  4. ↑ وينشيب، ديفيد. "تقاليد الموسيقى الأمريكية السوداء في موسيقى الريف". مؤرشف في 4 فبراير 2007، على موقع Wayback Machine . تحالف مهد موسيقى الريف (BCMA). تم الاطلاع عليه في 2 أغسطس 2007.
  5. ↑ كونواي، سيسيليا (2005). أصداء البانجو الأفريقي في جبال الأبلاش . مطبعة جامعة تينيسي. ص 424. 
  6. ↑ "الموسيقى القديمة (الموسيقى الشعبية): ما هي؟ " مكتبة الموسيقى التقليدية (TML). تم الاطلاع عليها بتاريخ 02-08-2007.
  7. ↑ "كيف حصلت آلات البانجو على اسمها؟" . خبير البانجو . مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2016 .
  8. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 إبستين، دينا ج. (سبتمبر 1975). "البانجو الشعبي: تاريخ موثق". علم الموسيقى العرقية . 19 (3): 347-371 . doi : 10.2307/850790 . JSTOR 850790 . 
  9. ↑ ويب، روبرت لويد (1993). "الثقة والإعجاب: رنين البانجو الدائم". في: هاير، أولي؛ لوتز، راينر إي. (محرران). البانجو على التسجيل: سيرة ذاتية وقائمة تسجيلات (ملف PDF) . سلسلة جامعة كاليفورنيا في سانتا باربرا لقوائم التسجيلات التاريخية. بلومزبري أكاديميك. ص 8. ISBN  9780313284922تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 فبراير 2024 .
  10. ^ ديسال، بيير فرانسوا ريجيس (1786). فونجليس، برنارد (محرر). سجلات المجلس تابعة للمارتينيك . المجلد. 2. المقدمة والمصادر والببليوغرافيات والملاحظات. هارماتان. ص. 260. ردمك   978-2-7384-2366-5تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 فبراير 2024 .{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة )
  11. ↑ "بانجو" . قاموس أكسفورد الإنجليزي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 أكتوبر 2017 .
  12. 1 2 ريتشارد توساك، فرانسوا (1810). "لو كري دي كولونز" . ديلوناي، مكتبة. ص. 292 . تم الاسترجاع 13 فبراير 2024 . 
  13. دار النشر 1 2 3 ، (13 فبراير 2013). "البانزا الهايتية" . جامعة ديوك . تم الاطلاع عليه بتاريخ 13 فبراير 2014 .
  14. ↑ "البانزا الهايتية" . بانجولوجي . 13 فبراير 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 فبراير 2024 .
  15. ^ ديسكورتيلز، ميشيل إتيان (1821–1829). "فلور بيتوريسك إت ميديكال دي أنتيل" . باريس بيشارد. ص. 85-86 . تم الاسترجاع 13 فبراير 2024 . 
  16. 1 2 3 بيستكو، شلومو؛ آدامز، جريج سي. (2010). "بحث جذور البانجو: استكشاف أصول البانجو الأفريقية الأمريكية وتراث غرب أفريقيا" . Myspace.com (مدونة) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2021 .{{cite web}}: CS1 maint: deprecated archiveal service ( link )
  17. ↑ "ما هو الأكونتينغ؟" . 16 مايو 2023.
  18. 1 2 تشامبرز، دوغلاس ب. (2009). جريمة قتل في مونتبيليه: الأفارقة الإيبو في فرجينيا . مطبعة جامعة ميسيسيبي. ص 180. ISBN  978-1-60473-246-7.
  19. ↑ فيشر، ديفيد هاكيت؛ كيلي، جيمس سي؛ وآخرون (جمعية فرجينيا التاريخية) (2000). مُتجهون غربًا: فرجينيا والحركة غربًا . مطبعة جامعة فرجينيا. ص 66 وما بعدها. ISBN   978-0-8139-1774-0.
  20. ↑ ويليامز، سينريك ر. (1827). هامل، رجل الأوبيا ( الطبعة الأولى). لندن، المملكة المتحدة: هانت وكلارك. ص 17. تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 فبراير 2016 .  
  21. ↑ "عرض ترفيهي في مسرح الليسيوم يضم شخصية مسرحية بعنوان "الزنجي وعازف البانجو"صحيفة التايمز . لندن، المملكة المتحدة. 5 أكتوبر 1790. ص  1.
  22. ↑ أسبري، هربرت (1938). مسيرة الساذج: تاريخ غير رسمي للمقامرة في أمريكا من المستعمرات إلى كانفيلد . نيويورك: دود، ميد وشركاه. ص 148. ISBN  978-0-87585-051-1– عبر أرشيف الإنترنت.{{cite book}}عدم توافق رقم ISBN / التاريخ ( مساعدة )
  23. 1 2 3 مترو فولوشين، البانجو، من جذوره إلى عصر الراغتايم: مقال وقائمة مراجع، مجلة خدمات المراجع الموسيقية الفصلية، المجلد 6 (3) 1998.
  24. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ " تاريخ البانجو" . banjomuseum.org . متحف البانجو الأمريكي. مؤرشف من الأصل في ١٥ مايو ٢٠٠٩. تم الاطلاع عليه في ١٠ فبراير ٢٠٢٠. [مأخوذ من نسخة مؤرشفة بتاريخ ١٥ مايو ٢٠٠٩ من موقع متحف البانجو الأمريكي].
  25. ↑ جيبسون، جورج ر. وروبرت ب. وينانز. "عزف البانجو الأسود والرقص في كنتاكي ودمج الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية والأمريكية الأنجلو". في جذور وفروع البانجو ، 224. أوربانا: مطبعة جامعة إلينوي، 2018.
  26. ↑ توتويلر، إدوارد (18 نوفمبر 2016). "حول ذلك البانجو" . مجلة موسيقى الإيقاع الأمريكية . تم الاطلاع عليه في 9 فبراير 2020 .
  27. 1 2 بلوستاين، جين (أكتوبر 1964). "آلة الفولكلور الأمريكية: ملاحظات حول البانجو ذي الخمسة أوتار" . الفولكلور الغربي . 23 (4): 243-244 ، 247. doi : 10.2307/1520666 . JSTOR 1520666 . 
  28. ↑ "آلة الزيثارة-البانجو الإنجليزية" . مؤرشفة من الأصل في 3 يوليو 2008. تم الاطلاع عليها في 24 يناير 2008 .
  29. 1 2 3 ويب، روبرت لويد (1984). دقّوا رنين البانجو! البانجو في أمريكا من الفولكلور إلى الصناعة . أناهايم هيلز، كاليفورنيا: دار نشر سنترستريم. ص 16. 
  30. ↑ كارلين، بوب (2007). ميلاد البانجو . جيفرسون، كارولاينا الشمالية: ماكفارلاند وشركاه. ص 145. 
  31. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 64. 
  32. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 162. 
  33. ↑ ويب، روبرت لويد (1984). دقّوا ناقوس البانجو! البانجو في أمريكا من الفولكلور إلى الصناعة . أناهايم هيلز، كاليفورنيا: دار نشر سنترستريم. ص 12. 
  34. 1 2 "هوس البانجو: جلود الكلاب والقطط" . Newspapers.com . 19 يناير 1961. ص 9. تم الاطلاع عليه في 19 أبريل 2021 . 
  35. 1 2 3 شراير، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 83 – 84. 
  36. 1 2 3 4 5 شراير، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 85 – 86. 
  37. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 128. 
  38. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 127. 
  39. 1 2 شراير، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 232. 
  40. 1 2 ستيوارت، صموئيل سوايم (1888). البانجو! أطروحة . فيلادلفيا، بنسلفانيا: إس إس ستيوارت. ص 43-45 . 
  41. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 151، 170. 
  42. ↑ ويب، روبرت لويد (1984). دقّوا ناقوس البانجو! البانجو في أمريكا من الفولكلور إلى الصناعة . أناهايم هيلز، كاليفورنيا: دار نشر سنترستريم. ص 13. 
  43. 1 2 ويب، روبرت لويد (1984). دقّوا رنين البانجو! البانجو في أمريكا من الفولكلور إلى الصناعة . أناهايم هيلز، كاليفورنيا: دار نشر سنترستريم. ص 15. 
  44. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 126. 
  45. 1 2 بيترز، شون. غصن زيتون في جبال الأبلاش: اندماج آلة البانجو في الموسيقى الشعبية الأمريكية في القرن التاسع عشر (ملف PDF) (أطروحة). الصفحات 104، 105. مؤرشف (ملف PDF) من الأصل في 9 أكتوبر 2022. تم الاطلاع عليه في 28 مارس 2020. في أمريكا ، لطالما نُظر إليها على أنها آلة موسيقية للطبقة الدنيا... 
  46. 1 2 شراير، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 152 – 153، 230. 
  47. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 148 – 149، 169. 
  48. 1 2 شراير، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص 152، 230. 
  49. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 163. 
  50. ^ شراير ، لويل هـ. (2007). فنانو البانجو . مانكاتو، مينيسوتا: منشورات مينيسوتا للتراث. ص. 175. 
  51. ١ ٢ ٣ ٤ العصر الكلاسيكي (لوحة داخل المتحف). مدينة أوكلاهوما : متحف البانجو الأمريكي.
  52. ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ ٧ ٨ "تاريخ البانجو" . المتحف الوطني لقاعة مشاهير البانجو ذي الأربعة أوتار. مؤرشف من الأصل في ٢٠ مايو ٢٠٠٨.
  53. ↑ "تاريخ البانجو" . banjomuseum.org . متحف البانجو الأمريكي. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2009. تم الاطلاع عليه في 10 فبراير 2020. مثّل الانهيار الكارثي لسوق الأسهم والكساد الكبير الذي تلاه نهاية عصر موسيقى الجاز - السنوات الأخيرة التي احتل فيها البانجو مكانة بارزة في الموسيقى الشعبية الأمريكية. وبحلول عام 1940، كان البانجو، عمليًا، قد انقرض.
  54. ↑ عرض المدخل في متحف البانجو الأمريكي (فيلم، موسيقى، لافتات، عروض ثلاثية الأبعاد، ملصقات، تعليق صوتي). مدينة أوكلاهوما، أوكلاهوما: متحف البانجو الأمريكي.
  55. ١ ٢ ٣ إيرل سكروغز... رواد موسيقى البلوغراس... تقاليد جديدة (لوحة داخل المتحف). مدينة أوكلاهوما : متحف البانجو الأمريكي. [هذا المرجع مأخوذ من ثلاث لوحات من نفس المنطقة في المتحف]
  56. ↑ "البانجو الأيرلندي" . 7 فبراير 2020. تم الاطلاع عليه في 7 فبراير 2020 .
  57. 1 2 ديفيس، جانيت (2002). [ميل باي] بانجو احتياطي ، ص 54. ISBN 0-7866-6525-4. التأكيد أصلي.
  58. 1 2 إربسن، واين (2004). بانجو بلوغراس للمبتدئين تمامًا ، ص 13. ISBN 1-883206-44-8.
  59. ↑ "7. بلاك بانجو" ، البانجو ، مطبعة جامعة هارفارد، الصفحات 239-270 ، 31 ديسمبر 2016 ، تم الاطلاع عليه في 10 فبراير 2026 
  60. ↑ "تاريخ البانجو" . Bluegrassbanjo.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 ديسمبر 2016 .
  61. ↑ "عزف البانجو" . مهرجان برينستون للموسيقى التقليدية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 ديسمبر 2016 .
  62. ↑ ماكيلوب، روب (22 يناير 2011). "عزف البانجو بأسلوب الأصابع المبكر" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 أكتوبر 2022 .
  63. ↑ "بانجو أوزارك 2102G ذو الخمسة أوتار والظهر المفتوح : برو ميوزيك إنترناشونال" . Promusicinternational.co.uk . مؤرشف من الأصل في 3 ديسمبر 2016. تم الاطلاع عليه في 2 ديسمبر 2016 . 
  64. ^ تريشكا، توني (1992). كتاب أغاني البانجو ، ص 20. رقم ISBN 0-8256-0197-5.
  65. ↑ ويت، لورانس. "ما هو البانجو ذو الريشة؟" . ديرينج بانجوز . تم الاسترجاع في 15 أكتوبر 2020 .
  66. ^ "تاريخ آلة البانجو الريشة" . بيلي والبانجو . 15 يناير 2024 . تم الاسترجاع في 15 يناير 2024 .
  67. ↑ والدريب، باري (13 يوليو 2015). "أصوات البانجو العذبة: تاريخ البانجو" . Banjo.com .
  68. ↑ باندروفسكي، ديفيد (14 نوفمبر 2013). "بانجو التينور" . شركة ديرينغ بانجو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 يونيو 2014 .
  69. 1 2 ميد، دون. "بانجو التينور الأيرلندي" (ملف PDF) . Blarneystar.com . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) في 5 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 27 يونيو 2014 .
  70. ↑ ريس، بول. "ما هو البانجو الزيثاري؟" . كريك دونت رايز . تم الاسترجاع في 27 يناير 2021 .
  71. ↑ ويرنيك، بيت؛ بانجو بلوغراس ؛ منشورات أوك؛ أوكلاند، كاليفورنيا: 1992، ص 27. 0-825-60148-7
  72. ↑ "فرق أوركسترا المندولين | جمعية المندولين الكلاسيكية الأمريكية" . classicalmandolinsociety.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 مارس 2026 .
  73. ↑ "عائلة الماندولين الجديدة، الجزء الأول: من بلاد ما بين النهرين القديمة إلى أورفيل جيبسون" . دي ريكرت، الآلات الموسيقية . 2 مارس 2019. تاريخ الاطلاع: 12 مارس 2026 .
  74. ↑ "بانجو تشيلو" . علم الآلات الموسيقية: موسوعة الآلات الموسيقية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 12 مارس 2026 .
  75. ↑ "Crescendo-02-07" (PDF) .
  76. ↑ "CEB-5 | مجموعة غولد تون الموسيقية" . Goldtone.com. 27 نوفمبر 2015. مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2015. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2016 .
  77. ↑ "بانجو الكونتراباس - بانجو المنشد" . Minstrelbanjo.ning.com. 21 أبريل 2011. تم الاطلاع عليه في 31 يناير 2016 .
  78. ↑ "فهم آلات البانجو ذات العنق الطويل" . شركة ديرينج® للبانجو . تم الاطلاع عليه بتاريخ 9 نوفمبر 2024 .
  79. ↑ دون ميد. "بانجو التينور الأيرلندي" (ملف PDF) . Blarneystar.com . مؤرشف من الأصل (ملف PDF) بتاريخ 5 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يناير 2017 .
  80. ↑ «بانجوليلي صغير من صنع جورج فورمبي معروض للبيع» . صحيفة التايمز . لندن (اشتراك مطلوب). 30 مايو 2008. مؤرشف من الأصل في 9 مايو 2009.
  81. ↑ "ما هي غيتار التينور؟" . مؤرشف من الأصل في 30 يونيو 2020. تم الاطلاع عليه في 1 سبتمبر 2020 .
  82. ↑ "بانسيتار" . Helmutrheingans.co.uk . تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يناير 2017 .
  83. ↑ غراسيك، توم (2000). رواد التسجيلات الأمريكية الشعبية: 1895-1925 ؛ روتليدج (سلسلة هاوورث للثقافة الشعبية)؛ ص 106 وما بعدها. ISBN 0-789012-20-0.
  84. ↑ تيتشنور، تريبر جاي. "أوسمان، فيس إل." غروف ميوزيك أونلاين. أكسفورد ميوزيك أونلاين . مطبعة جامعة أكسفورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 فبراير 2015 .
  85. ↑ غراسيك، تيم. "أجهزة الفونوغراف، والمغنون، والأسطوانات القديمة لتيم غراسيك - فريد فان إيبس، عازف البانجو" . Gracyk.com . مؤرشف من الأصل في 14 مايو 2008. تم الاطلاع عليه في 26 يناير 2017 .
  86. ↑ « ترويز وعازفو البانجو » في ماسترز أوف ميلودي
  87. ↑ على سبيل المثال، دليل هاري ريزر لتقنية البانجو التينور (روبنز ميوزيك كوربوريشن، 1927)؛ صور الأوتار للبانجو التينور (ريميك ميوزيك كوربوريشن، 1960)؛ وغيرها
  88. ↑ سحر البانجو لإيدي بيبودي ، دوت ريكوردز DLP-3023 (أحادي) (التاريخ غير معروف)، ملاحظات الغلاف
  89. ↑ ويليس، باري ر.؛ موسيقى أمريكا: بلوغراس  : تاريخ موسيقى بلوغراس بكلمات روادها ؛ باين فالي ميوزيك، 1997. ISBN 0-965240-70-3
  90. ↑ تريشكا، توني، "إيرل سكروغز"، كتاب أغاني البانجو ، منشورات أوك، 1977
  91. ↑ "أعضاء قاعة المشاهير - متحف البانجو الأمريكي" . مؤرشف من الأصل في 7 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 8 أغسطس 2010 .قائمة أعضاء قاعة المشاهير، تم استرجاعها في 8 أغسطس 2010
  92. ↑ "بيلا فليك" . رابسودي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 أغسطس 2013 .
  93. ↑ «فوز نعوم بيكيلني بجائزة ستيف مارتن للتميز في عزف البانجو والبلوجراس» . SteveMartin.com . 8 سبتمبر 2010. تاريخ الاطلاع: 30 ديسمبر 2020 .
  94. ↑ "الفنان: نوام بيكيلني" . جائزة غرامي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 ديسمبر 2020 .

للمزيد من القراءة

تاريخ البانجو

  • كاستلنيرو، جوردون وراسل، ديفيد ل. إيرل سكروجز: أيقونة البانجو. روومان وليتلفيلد، 2017
  • كونواي، سيسيليا (1995). أصداء البانجو الأفريقي في جبال الأبلاش: دراسة للتقاليد الشعبية ، مطبعة جامعة تينيسي. غلاف ورقي: ISBN 0-87049-893-2قماش: ISBN 0-87049-892-4دراسة حول تأثير الأمريكيين من أصل أفريقي على عزف البانجو عبر تاريخ الولايات المتحدة.
  • دي سمايل ج. (1983). "بانجو سينك كوردز". بروكسل: متحف الآلات الموسيقية (MIM)، بروكسل. د 1983-2170-1
  • دي سمايل ج. (2015). "مواقف البانجو." باريس: لارماتان، 2015.
  • دي سمايل جي. (2019). "كتاب مرجعي عن آلة البانجو ذات الخمسة أوتار". باريس: لاهرماتان، 2019.
  • دوبوا، لوران (2016). البانجو: الآلة الأفريقية الأمريكية. كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد، 2016.
  • إبستين، دينا (1977). ألحانٌ آثمة وأغانٍ روحية: موسيقى الفولكلور الأسود حتى الحرب الأهلية . مطبعة جامعة إلينوي، 2003. حائزة على جائزة سيمكينز من الجمعية التاريخية الجنوبية، 1979. حائزة على جائزة شيكاغو للفولكلور. طبعة الذكرى السنوية لدراسة كلاسيكية عن موسيقى العبيد السود في أمريكا.
  • جادي، كريستينا (2022). بئر الأرواح: الكشف عن التاريخ الخفي لآلة البانجو . دار دبليو دبليو نورتون وشركاه، 2022. رقم ISBN 978-0393866803يكشف المؤلف عن الدور المحوري الذي يلعبه البانجو في الروحانية السوداء والطقوس والتمرد.
  • جيبسون، جورج ر. (2018). "البانجو والكمان والرقص الأسود في كنتاكي ودمج الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية والأمريكية الأنجلو-ساكسونية". جذور وفروع البانجو (وينانز، 2018). مطبعة جامعة إلينوي، 2018. يكشف فصل جيبسون التاريخي عن الكثير من المعلومات الجديدة حول عازفي البانجو والكمان السود، والرقص، في كنتاكي، وتأثيرهم على الموسيقيين البيض، منذ ثمانينيات القرن الثامن عشر.
  • غورا، فيليب ف. وجيمس ف. بولمان (1999). آلة أمريكا: البانجو في القرن التاسع عشر . مطبعة جامعة نورث كارولينا. ISBN 0-8078-2484-4. التاريخ النهائي لآلة البانجو، مع التركيز على تطور الآلة في القرن التاسع عشر.
  • متحف كاتونا للفنون (2003). ولادة البانجو . متحف كاتونا للفنون، كاتونا، نيويورك. رقم ISBN 0-915171-64-3.
  • لين، كارين (1994). ذلك الرنين شبه البربري: البانجو في الثقافة الشعبية الأمريكية . مطبعة جامعة إلينوي. ISBN 0-252-06433-X. تاريخ ثقافي أكاديمي لآلة البانجو، مع التركيز على كيفية تطور صورتها على مر السنين.
  • تسومورا، أكيرا (1984). بانجوس: مجموعة تسومورا . كودانشا الدولية المحدودة. ISBN 0-87011-605-3تاريخ مصور لآلة البانجو يضم المجموعة الأولى في العالم.
  • ويب، روبرت لويد (1996). دق ناقوس الخطر! الطبعة الثانية. دار نشر سنترستريم. رقم ISBN 1-57424-016-1نبذة تاريخية مختصرة عن آلة البانجو، مع صور من معرض أقيم في متحف معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا.
  • وينانز، روبرت (2018). جذور وفروع البانجو . مطبعة جامعة إلينوي، 2018. يروي كتاب "جذور وفروع البانجو" قصة رحلة البانجو من أفريقيا إلى نصف الكرة الغربي، ممزوجًا بين الموسيقى والتاريخ وتلاقح الثقافات. يقدم روبرت ب. وينانز في هذا الكتاب دراسة رائدة تتناول أصول آلة البانجو في غرب أفريقيا، وتطورها وانتشارها في منطقة الكاريبي والولايات المتحدة.