سينما فرنسا

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 14 صور
الموسوعة الحرة

يشمل قطاع السينما الفرنسية صناعة الأفلام وإنتاجاتها السينمائية ، سواء أكانت من إنتاج فرنسا أو من قبل شركات الإنتاج السينمائي الفرنسية في الخارج. وهي أقدم وأكبر حاضنة للسينما الوطنية في أوروبا، ولها تأثير بالغ على نشأة السينما الوطنية في آسيا، وخاصة في الصين.

أطلق الأخوان لوميير فن التصوير السينمائي عام ١٨٩٥ بفيلمهما " وصول قطار إلى محطة لا سيوتات" . وبحلول أوائل القرن العشرين، تصدرت السينما الفرنسية المشهد السينمائي عالميًا، بفضل رواد مثل ميلييس الذين ابتكروا تقنيات سينمائية، وأنتجوا أول فيلم خيال علمي، " رحلة إلى القمر" (١٩٠٢). هيمنت استوديوهات مثل باثيه وغومون على الساحة السينمائية ، وأخرجت أليس غي بلاشيه مئات الأفلام. بعد الحرب العالمية الأولى، تراجعت السينما الفرنسية مع غزو الأفلام الأمريكية لأوروبا، مما أدى إلى فرض حصص استيراد. بين الحربين، ساهم مخرجون مثل جان رينوار وجان فيغو ومارسيل كارنيه في تشكيل الواقعية الشعرية الفرنسية . ولا يزال فيلم رينوار " قواعد اللعبة " (١٩٣٩) وفيلم كارنيه " أطفال الجنة " (١٩٤٥) من الأفلام الأيقونية، إذ يُظهران الابتكار رغم تحديات الحرب.

من أواخر الخمسينيات وحتى السبعينيات، ازدهرت السينما الفرنسية مع ظهور الموجة الجديدة ، بقيادة نقاد تحولوا إلى مخرجين مثل جان لوك غودار وفرانسوا تروفو ، الذين أنتجوا أفلامًا رائدة مثل "منقطع الأنفاس" (1960) و "الضربات الأربعمائة" (1959). إلا أن هذه الحركة، التي ألهمت صناع السينما العالميين، خفتت بحلول أواخر الستينيات. في الوقت نفسه، اكتسبت السينما الفرنسية التجارية شعبية واسعة بفضل أفلام كوميدية مثل " الفتاة الكبيرة " (1966). وبرز نجوم مثل بريجيت باردو وآلان ديلون وكاثرين دينوف إلى العالمية. واستكشف مخرجون مثل برتراند تافيرنييه مواضيع سياسية وفنية. وبحلول أواخر السبعينيات، حققت أفلام مثل " القفص المجنون" (1978) نجاحًا عالميًا كبيرًا.

تمكنت فرنسا من إنتاج العديد من الأفلام الناجحة في شباك التذاكر حتى التسعينيات مثل فيلم سيرانو دي بيرجراك (1990)، في حين وصلت أفلام معينة مثل فيلم لا فام نيكيتا (1990) وفيلم العنصر الخامس (1997) إلى جمهور دولي.

في عام 2013، كانت فرنسا ثاني أكبر مُصدِّر للأفلام في العالم بعد الولايات المتحدة، وأظهرت دراسة أجريت عام 2014 أن السينما الفرنسية كانت الأكثر استحسانًا لدى الجماهير العالمية بعد السينما الأمريكية. [ 3 ] ووفقًا لموقع "ذا نمبرز" المتخصص في تتبع صناعة السينما ، فقد تراجعت صادرات الأفلام الفرنسية منذ ذلك الحين: ففي عام 2019، تراجعت فرنسا إلى المركز السابع من حيث إجمالي إيرادات شباك التذاكر بحصة بلغت 2% من السوق العالمية، وفي عام 2023، تراجعت إلى المركز الخامس عشر وفقًا للمعيار نفسه بحصة بلغت 0.44%. [ 4 ] [ 5 ] وبشكل عام، تحتل فرنسا المركز الرابع في قائمة "ذا نمبرز" لأكبر إيرادات شباك التذاكر على مر التاريخ، بعد الولايات المتحدة والمملكة المتحدة والصين. [ 6 ]

تُعتبر شركتا باثيه وستوديو كانال أهم مجموعتين لإنتاج الأفلام في فرنسا ، وهما أيضاً أهم مجموعتين في أوروبا. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]

تاريخ

العصر الصامت

مشهد من رواية La Sortie des usines Lumière للويس لوميير (1895)

أطلق الأخوان لوميير أول عرض سينمائي باستخدام جهاز السينماتوغراف في باريس بتاريخ 28 ديسمبر 1895، وكان أول عرض جماهيري له في مسرح إيدن، لا سيوتات . [ 10 ] كانت صناعة السينما الفرنسية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين من أهم الصناعات السينمائية في العالم. اخترع أوغست ولويس لوميير جهاز السينماتوغراف ، ويعتبر العديد من المؤرخين فيلمهما " وصول قطار إلى محطة لا سيوتات في باريس" عام 1895 بمثابة الميلاد الرسمي للسينما. كانت الأفلام الفرنسية خلال هذه الفترة موجهة للطبقة الوسطى المتنامية، وكانت تُعرض في الغالب في المقاهي والمعارض المتنقلة. [ 11 ]

شهدت الأيام الأولى للصناعة، من عام 1896 إلى عام 1902، هيمنة أربع شركات: باثيه فرير ، وغومون ، وشركة جورج ميلييس ، ولوميير . [ 12 ] ابتكر ميلييس العديد من تقنيات اللغة السينمائية، ومن بين أفلامه القصيرة الخيالية والسريالية فيلم الخيال العلمي الأول "رحلة إلى القمر " ( Le Voyage dans la Lune ) في عام 1902.

في عام 1902، تخلى آل لوميير عن كل شيء باستثناء إنتاج أفلام السينما، مما جعل ميلييس أضعف اللاعبين بين الثلاثة المتبقين. (تقاعد في عام 1914). من عام 1904 إلى عام 1911، تصدرت شركة باثي فرير العالم في إنتاج وتوزيع الأفلام. [ 12 ]

قصر غومون في باريس، حوالي عام 1914

في شركة غومون ، تم تعيين الرائدة أليس غي بلاشي (سكرتيرة السيد غومون السابقة) رئيسة للإنتاج وأشرفت على حوالي 400 فيلم، بدءًا من فيلمها الأول، La Fée aux Choux ، في عام 1896، وحتى عام 1906. ثم واصلت مسيرتها المهنية في الولايات المتحدة، كما فعل موريس تورنور وليونس بيريه بعد الحرب العالمية الأولى .

في عام 1907، امتلكت شركة غومون وأدارت أكبر استوديو سينمائي في العالم، ومع ازدهار بناء "دور السينما الفاخرة" مثل غومون بالاس وباثيه بالاس (كلاهما عام 1911)، أصبحت السينما منافسًا اقتصاديًا للمسرح بحلول عام 1914. [ 12 ]

بعد الحرب العالمية الأولى

بعد الحرب العالمية الأولى، عانت صناعة السينما الفرنسية من نقص رأس المال، وانخفض إنتاج الأفلام كما هو الحال في معظم الدول الأوروبية الأخرى. وقد أتاح ذلك لصناعة السينما الأمريكية دخول سوق السينما الأوروبية، إذ كان من الممكن بيع الأفلام الأمريكية بتكلفة أقل من الإنتاجات الأوروبية، لأن الاستوديوهات كانت قد استردت تكاليفها بالفعل في السوق المحلية. وعندما بدأت استوديوهات الأفلام في أوروبا بالإفلاس، شرعت العديد من الدول الأوروبية في فرض قيود على الاستيراد. وفرضت فرنسا حصة استيراد بنسبة 1:7، أي أنه مقابل كل سبعة أفلام أجنبية يتم استيرادها إلى فرنسا، يتم إنتاج فيلم فرنسي واحد وعرضه في دور السينما الفرنسية. [ 13 ]

خلال الفترة ما بين الحربين العالميتين الأولى والثانية، أصبح جاك فيدر وجان فيجو من مؤسسي الواقعية الشعرية في السينما الفرنسية. كما هيمنوا على السينما الانطباعية الفرنسية ، إلى جانب أبيل جانس وجيرمين دولاك وجان إبستين .

في عام ١٩٣١، صوّر مارسيل بانيول أول أفلام ثلاثيته العظيمة "ماريوس ، فاني ، وسيزار" . وأتبع ذلك بأفلام أخرى منها " زوجة الخباز" . ومن بين الأفلام البارزة الأخرى في ثلاثينيات القرن العشرين: " تحت أسطح باريس " (١٩٣٠) لرينيه كلير، و"أتالانت" (١٩٣٤) لجان فيجو ، و " كرنفال فلاندرز " (١٩٣٥) لجاك فيدر، و " الفريق الجميل" (١٩٣٦) لجوليان دوفيفيه . وفي عام ١٩٣٥، أخرج الكاتب المسرحي والممثل الشهير ساشا غيتري أول أفلامه، ثم واصل مسيرته ليُخرج أكثر من ٣٠ فيلمًا كانت بمثابة مقدمة لعصر الموجة الجديدة . وفي عام ١٩٣٧، أخرج جان رينوار ، نجل الرسام بيير أوغست رينوار ، فيلم " الوهم الكبير ". في عام 1939، أخرج رينوار فيلم " قواعد اللعبة " ( La Règle du Jeu ). وقد أشاد العديد من النقاد بهذا الفيلم ووصفوه بأنه أحد أعظم الأفلام على مر العصور ، لا سيما بسبب أسلوب التصوير السينمائي المبتكر، والتصوير السينمائي، وتحرير الصوت.

صُوِّر فيلم " أطفال الجنة " ( Les Enfants du Paradis) للمخرج مارسيل كارنيه خلال الحرب العالمية الثانية، وعُرض عام 1945. كان إنتاج هذا الفيلم، الذي يمتد لثلاث ساعات، بالغ الصعوبة بسبب الاحتلال النازي . تدور أحداث الفيلم في باريس عام 1828، وقد حاز على لقب أفضل فيلم فرنسي في القرن العشرين في استطلاع رأي شمل 600 ناقد ومختص فرنسي في أواخر التسعينيات.

ما بعد الحرب العالمية الثانية

1940-1970

جيرارد فيليب، المسرح الوطني في وارسو، 1954

خلال فترة ما بعد الحرب، كان جيرار فيليب أحد أبرز الممثلين ، وقد ذاع صيته خلال المرحلة الأخيرة من حركة الواقعية الشعرية في السينما الفرنسية أواخر الأربعينيات. من أشهر أعماله: " شاطئ صغير جميل" (1949)، و "الجميلة والشيطان" (1950)، و "فانفان لا توليب" (1952)، و "مونبارناس 19" (1958)، و "العلاقات الخطرة" (1959). وخلال مسيرته الفنية في السينما الفرنسية في الأربعينيات والخمسينيات، شارك التمثيل مع بعض أشهر نجمات السينما الفرنسية في تلك الحقبة، من بينهن جان مورو ، وميشيل مورغان ، وميشلين بريسل ، ودانييل داريو، وأنوك إيمي .

ليزلي كارون مع لويس جوردان وموريس شوفالييه في موقع تصوير فيلم جيجي (1958).

بعد الحرب العالمية الثانية، حققت الممثلة الفرنسية ليزلي كارون والممثل الفرنسي لويس جوردان نجاحًا في الولايات المتحدة من خلال العديد من الأفلام الكوميدية الرومانسية الموسيقية ، ولا سيما فيلم "أمريكي في باريس " (1951) وفيلم "جيجي" (1958)، المقتبس من الرواية القصيرة التي تحمل نفس الاسم للكاتبة كوليت عام 1944 .

في مجلة "كراسات السينما" (Cahiers du cinéma) ، التي أسسها أندريه بازان وكاتبان آخران عام 1951، رفع نقاد السينما مستوى النقاش حول السينما، موفرين بذلك منصةً لولادة نظرية السينما الحديثة . وقد اتجه العديد من نقاد "كراسات السينما" ، بمن فيهم جان لوك غودار ، وفرانسوا تروفو ، وكلود شابرول ، وجاك ريفيت، وإريك رومر ، إلى صناعة الأفلام بأنفسهم، مُؤسسين ما عُرف لاحقًا بالموجة الفرنسية الجديدة . من أوائل أفلام هذه الحركة الجديدة فيلم " بلا نفس" ( À bout de souffle ، 1960) للمخرج غودار، من بطولة جان بول بلموندو ، وفيلم " باريس لنا" ( Paris nous appartient ، 1958 - وُزِّع عام 1961) للمخرج ريفيت، من بطولة جان كلود بريالي، وفيلم "الضربات الأربعمائة" ( Les Quatre Cent Coups ، 1959) للمخرج تروفو، من بطولة جان بيير ليود . ومن أعماله اللاحقة فيلم "الاحتقار" (Contempt ، 1963) للمخرج غودار، من بطولة بريجيت باردو وميشيل بيكولي، وفيلم "قبلات مسروقة" (Stolen Kisses) من بطولة ليود وكلود جايد . ولأن تروفو تابع بطل فيلمه الأول، أنطوان دوينيل ، لعشرين عامًا، فإن آخر أفلامه بعد الموجة الجديدة هو فيلم "الحب الهارب" (Love on the Run )، الذي ينفصل فيه بطلاه أنطوان (ليود) وكريستين (جايد).

اشتهر آلان ديلون بجماله بقدر شهرته بمسيرته التمثيلية، ويحتفظ بمكانة راسخة كنجم سينمائي في السينما الفرنسية.

حذا العديد من معاصري غودار وتروفو حذوهما، أو حققوا شهرة نقدية عالمية بأساليبهم الخاصة، مثل أفلام روبرت بريسون وجان بيير ميلفيل ذات الطابع البسيط ، وأفلام الإثارة التي تُذكّر بأسلوب هيتشكوك لهنري جورج كلوزو ، وأفلام الموجة الجديدة الأخرى لأنييس فاردا وآلان رينيه . ورغم أن هذه الحركة كانت مصدر إلهام للسينما الوطنية الأخرى، وأثرت بشكل مباشر لا لبس فيه على مخرجي هوليوود الجديدة في المستقبل ، إلا أنها تلاشت تدريجيًا مع نهاية الستينيات.

كانت بريجيت باردو واحدة من أشهر الممثلات الفرنسيات في الستينيات.

خلال هذه الفترة، حققت السينما التجارية الفرنسية شهرة واسعة. وتصدرت الأفلام الكوميدية الفرنسية، التي شارك فيها لويس دي فونيس، شباك التذاكر الفرنسي. وكان فيلم "لا غراند فادروي" (1966)، وهو فيلم كوميدي حربي من إخراج جيرار أوري وبطولة بورفيل ودي فونيس وتيري توماس ، الفيلم الأكثر نجاحًا في دور العرض الفرنسية لأكثر من 30 عامًا. ومن الأمثلة الأخرى فيلم " لا فولي دي غراندور" من بطولة إيف مونتان . كما كانت السينما الفرنسية مهدًا للعديد من الأنواع الفرعية لأفلام الجريمة ، وأبرزها أفلام السرقة الحديثة، بدءًا من فيلم " ريفيفي" (1955) للمخرج الأمريكي جول داسين ، وتلاه عدد كبير من أفلام السرقة الجادة ذات الطابع السوداوي، بالإضافة إلى أفلام الكوميديا ​​الخفيفة طوال الستينيات، و"القطبي"، وهو مزيج فرنسي نموذجي من أفلام الجريمة السوداء وأدب الجريمة .

بالإضافة إلى ذلك، بدأ نجوم السينما الفرنسية يحظون بشهرة واسعة في الخارج كما في الداخل. ومن بين الممثلين المشهورين في تلك الفترة بريجيت باردو ، وآلان ديلون ، ورومي شنايدر ، وكاثرين دينوف ، وجين مورو ، وسيمون سينوريه ، وإيف مونتان ، وجان بول بلموندو، وجان غابين .

منذ الستينيات وأوائل السبعينيات، تم الانتهاء منها وتبعها ميشيل بيكولي وفيليب نواري كممثلين للشخصيات، آني جيراردو ، جان لويس ترينتينانت ، جان بيير ليود ، كلود جايد ، إيزابيل هوبير ، آني دوبيري ، جيرار ديبارديو ، باتريك ديوير ، جان بيير كاسيل ، ميو ميو ، بريجيت . فوسي وستيفان أودران وإيزابيل أدجاني . خلال الثمانينيات تمت إضافتهم من قبل جيل جديد منهم صوفي مارسو ، إيمانويل بيرت ، جان هوج أنجليد ، سابين أزيما ، جولييت بينوش ودانييل أوتويل .

في عام ١٩٦٨، هزّت أحداث مايو فرنسا. وكان فرانسوا تروفو قد نظّم مظاهرات في فبراير احتجاجًا على إقالة هنري لانغلوا من رئاسة السينماتيك الفرنسية ، وأهدى فيلمه " قبلات مسروقة" ، الذي كان قيد الإنتاج، إلى لانغلوا. أُلغي مهرجان كان السينمائي بمبادرة من تروفو وغودار ولويس مال. لم يعد جان لوك غودار يعمل في مجال الأفلام التجارية لسنوات. وحققت أفلام سياسية، مثل فيلم " زد " لكوستا غافراس، نجاحًا كبيرًا. وواصل شابرو تحليله للطبقة البرجوازية ( فيلم "الزوجة الخائنة ")، بينما استكشف تروفو إمكانية السعادة الزوجية البرجوازية (فيلم "السرير والطعام "). وبينما اختفى غودار من عالم السينما بعد الموجة الجديدة باستثناء بعض المقالات القصيرة، ظلّ تروفو وشابرو من أبرز المخرجين الذين حافظت أعمالهم الفنية على نجاحها التجاري. المخرجون الآخرون في السبعينيات في هذا التأثير هم برتراند تافيرنييه ، كلود سوتيه ، إريك رومر ، كلود ليلوش ، جورج لوتنر ، جان بول رابينو ، ميشيل ديفيل ، إيف بواسيت ، موريس بيالات ، برتراند بلييه ، كولين سيرو وأندريه تيشينيه في أفلام ترفيهية بحتة، إنه جيرار أوري و إدوارد مولينارو .

عُرض فيلم "لا كاج أو فول" (La Cage aux Folles) عام 1979 لأكثر من عام في مسرح باريس ، وهو دار عرض سينمائي للأفلام الفنية في مدينة نيويورك، وحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا في دور العرض في جميع أنحاء البلاد، في المناطق الحضرية والريفية على حد سواء. وفاز بجائزة غولدن غلوب لأفضل فيلم بلغة أجنبية ، وظل لسنوات أنجح فيلم أجنبي يُعرض في الولايات المتحدة. [ 14 ]

ثمانينيات القرن العشرين

دانييل داريو (في الصورة عام 2008) كانت معمرة فرنسية، ولها واحدة من أطول المسيرات المهنية في السينما الفرنسية، والتي امتدت لثمانية عقود.

أشعل فيلم " ديفا " (1981) للمخرج جان جاك بينيكس شرارة انطلاق موجة السينما الفرنسية في ثمانينيات القرن العشرين. ومن الأفلام التي تلته: "بيتي بلو" ( 37°2 le matin ، 1986) لبينيكس، و "الأزرق الكبير" ( Le Grand bleu ، 1988) للوك بيسون ، و "العشاق على الجسر" ( Les Amants du Pont-Neuf ، 1991) لليوس كاراكس . تميزت هذه الأفلام بأسلوبها التجاري الأنيق، مع التركيز على اغتراب شخصياتها الرئيسية، ما يجعلها نموذجًا لما يُعرف بـ" سينما النظرة" .

حقق فيلم "كاميل كلوديل" ، من إخراج المخرج الصاعد برونو نويتن وبطولة إيزابيل أدجاني وجيرار ديبارديو ، نجاحًا تجاريًا كبيرًا عام 1988، وحصلت أدجاني، التي شاركت أيضًا في إنتاج الفيلم، على جائزة سيزار لأفضل ممثلة. أمافيلم الدراما التاريخية "جان دي فلوريت " (1986) وجزؤه الثاني "مانون دي سورس " (1986) فكانا من بين أعلى الأفلام الفرنسية تحقيقًا للإيرادات في التاريخ، وجلبا لدانيال أوتوي شهرة عالمية.

بحسب رافائيل باسان ، في مقالته « الملاك : نيزك في سماء الرسوم المتحركة»، المنشورة في مجلة «لا ريفو دو سينما» ، العدد 393، أبريل 1984 (بالفرنسية)، يُمكن اعتبار فيلم « الملاك » لباتريك بوكانوفسكي ، الذي عُرض في مهرجان كان السينمائي عام 1982 ، بدايةً للرسوم المتحركة المعاصرة. تُخفي الأقنعة كل سمات الشخصية الإنسانية في الشخصيات، ما يمنح بوكانوفسكي سيطرةً كاملةً على «مادة» الصورة وتكوينها البصري. ويتجلى هذا بوضوح في الفيلم، من خلال الصور الملتقطة عبر عدسات مشوهة أو الأعمال الفنية على الديكورات والأزياء، كما في مشهد المصمم. يخلق بوكانوفسكي عالمه الخاص ويخضع لمنطقه الجمالي، ليأخذنا في رحلة عبر سلسلة من المناطق المشوهة، والرؤى الغامضة، والتحولات، والأشياء الاصطناعية. في الواقع، قد يُنظر إلى الإنسان في الفيلم كشيءٍ مُستَغَلّ (على سبيل المثال، الدمية المُعلّقة بخيط)، في إشارةٍ إلى نظريات كافكا وفرويد حول الآلات وخوف الإنسان من مواجهة شيءٍ مُعقّدٍ مثله. ويُمثّل صعود الدرج تحريرًا لمفاهيم الموت والثقافة والجنس ، ما يُوصلنا إلى رمزية الملاك.

التسعينيات

جولييت بينوش في مهرجان كان السينمائي عام 2000

حقق فيلم سيرانو دي بيرجراك للمخرج جان بول رابينو نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر عام 1990، وحصل على العديد من جوائز سيزار ، بما في ذلك جائزة أفضل ممثل لجيرار ديبارديو ، بالإضافة إلى ترشيح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي.

أخرج لوك بيسون فيلم "لا فام نيكيتا" عام 1990، وهو فيلم ألهم إعادة إنتاجه في كل من الولايات المتحدة وهونغ كونغ. وفي عام 1994، أخرج أيضاً فيلم "ليون" (بطولة جان رينو وناتالي بورتمان الشابة )، وفي عام 1997 أخرج فيلم "العنصر الخامس" ، الذي أصبح فيلماً مفضلاً لدى فئة معينة من الجمهور، وأطلق مسيرة ميلا جوفوفيتش الفنية .

صنع جان بيير جونيه الأطعمة المعلبة ومدينة الأطفال المفقودين ( La Cité des enfants perdus )، وكلاهما يتميز بأسلوب خيالي واضح.

في عام 1992، شارك كلود سوتيه في كتابة وإخراج فيلم "قلب في الشتاء" ( Un Coeur en Hiver ) مع جاك فيسكي ، والذي يعتبره الكثيرون تحفة فنية. وفي عام 1995، حظي فيلم "الكراهية " ( La Haine ) للمخرج ماثيو كاسوفيتز بإشادة النقاد، وجعل من فنسنت كاسيل نجمًا سينمائيًا، وفي عام 1997، فازت جولييت بينوش بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة مساعدة عن دورها في فيلم " المريض الإنجليزي" (The English Patient ).

أدى نجاح فيلم "كيريكو والساحرة" للمخرج ميشيل أوسيلو في عام 1998 إلى تجديد إنتاج أفلام الرسوم المتحركة الطويلة الأصلية من قبل مخرجين مثل جان فرانسوا لاغيونيه وسيلفان شوميه .

العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

ماريون كوتيار
جان دوجاردان
ماريون كوتيار (يسار) وجان دوجاردان (يمين)، وكلاهما حصل على جائزة الأوسكار في الولايات المتحدة ، عن أدوارهما في فيلم La Vie en Rose (2007) وفيلم The Artist (2011).

في عام 2000، حقق فيليب بينان أول عرض سينمائي رقمي في أوروبا ، باستخدام تقنية DLP CINEMA التي طورتها شركة تكساس إنسترومنتس ، في باريس. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]

في عام ٢٠٠١، وبعد فترة وجيزة في هوليوود، عاد جان بيير جونيه إلى فرنسا بفيلم "أميلي" ( Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain ) من بطولة أودري تاتو . وقد حقق الفيلم أعلى إيرادات بين الأفلام الناطقة بالفرنسية في تاريخ السينما الأمريكية. وفي العام التالي، أصبح فيلم "أخوية الذئب" سادس أعلى الأفلام الناطقة بالفرنسية إيرادات في تاريخ السينما الأمريكية، وبلغت إيراداته أكثر من ٧٠ مليون دولار أمريكي على مستوى العالم.

في عام ٢٠٠٨، فازت ماريون كوتيار بجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة وجائزة بافتا لأفضل ممثلة في دور رئيسي عن تجسيدها لشخصية المغنية الفرنسية الأسطورية إديث بياف في فيلم "الحياة الوردية" ، لتكون بذلك أول ممثلة ناطقة بالفرنسية تحظى بهذا التكريم. حصد الفيلم جائزتي أوسكار وأربع جوائز بافتا ، وأصبح ثالث أعلى الأفلام الناطقة بالفرنسية تحقيقًا للإيرادات في الولايات المتحدة منذ عام ١٩٨٠. وكانت كوتيار أول امرأة وثاني شخص يفوز بجائزتي الأوسكار وسيزار عن نفس الأداء.

في مهرجان كان السينمائي عام 2008 ، فاز فيلم " Entre les murs " ( الصف ) بجائزة السعفة الذهبية ، وهو الفوز الفرنسي السادس في المهرجان. كما شهدت الألفية الجديدة زيادة في عدد الجوائز الفردية التنافسية التي فاز بها الفنانون الفرنسيون في مهرجان كان، عن فئات الإخراج ( توني جاتليف ، فيلم "Exils" ، 2004)، والسيناريو ( أغنيس جاوي وجان بيير باكري ، فيلم "Look at Me "، 2004)، والتمثيل النسائي ( إيزابيل أوبير ، فيلم "The Piano Teacher "، 2001؛ شارلوت غينسبورغ ، فيلم "Antichrist" ، 2009)، والتمثيل الرجالي ( جمال دبوز ، سامي ناصري ، رشدي زم ، سامي بوعجيلة ، وبرنارد بلانكان ، فيلم "Days of Glory" ، 2006).

حقق الفيلم الكوميدي الريفي "Bienvenue chez les Ch'tis" الذي عُرض عام 2008 ، جمهوراً تجاوز 20 مليون مشاهد، ليصبح أول فيلم فرنسي يحقق هذا الإنجاز. وبلغت إيراداته في فرنسا 193 مليون دولار، ليحتل بذلك المركز الثاني بعد فيلم "Titanic" كأكثر الأفلام نجاحاً في تاريخ السينما الفرنسية.

في العقد الأول من الألفية الثانية، قدم العديد من المخرجين الفرنسيين أعمالاً عالمية، غالباً في مجال أفلام الحركة. ومن بين هؤلاء: جيرار بيريس ( فيلم رايدرز ، 2002)، وبيتوف ( فيلم كات وومان ، 2004)، وجان فرانسوا ريشيه ( فيلم أسولت أون بريسينكت 13 ، 2005)، وفلورنت إميليو سيري ( فيلم هوستيج ، 2005)، وكريستوف جانس ( فيلم سايلنت هيل ، 2006)، وماثيو كاسوفيتز ( فيلم بابل إيه دي ، 2008)، ولويس ليترييه ( فيلم ذا ترانسبورتر ، 2002؛ وفيلم ترانسبورتر 2 ، 2005؛ وفيلم ترانسبورتر 3 من إخراج أوليفييه ميجاتون ، 2008)، وألكسندر أجا ( فيلم ميرورز ، 2008)، وبيير موريل ( فيلم تيكن ، 2009).

يصف تيم بالمر، في استعراضه لكامل نطاق صناعة الأفلام الفرنسية اليوم، السينما المعاصرة في فرنسا بأنها نوع من النظام البيئي، حيث تتعايش السينما التجارية مع التطرف الفني، ويختلط المخرجون الجدد (الذين يشكلون حوالي 40% من جميع المخرجين الفرنسيين كل عام) مع المخضرمين، بل وتظهر أحيانًا هجينة رائعة من فن البوب، حيث تتداخل سمات السينما الفكرية والجماهيرية (كما هو الحال في أعمال مخرجين مثل فاليريا بروني تيديشي، وأوليفييه أساياس، ومايوان، وصوفي فيليير، وسيرج بوزون، وغيرهم). [ 18 ]

العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين

ليا سيدو في مهرجان كان السينمائي 2014.

كان فيلم " من الآلهة والرجال " ( Des hommes et des dieux ) من أكثر الأفلام التي حظيت بالاهتمام والتقييمات الإيجابية في عام 2010، وهو فيلم درامي يتناول اغتيال سبعة رهبان في مدينة تبهيرين بالجزائر . وفي عام 2011، صدر فيلم "الفنان" (The Artist) ، وهو فيلم صامت بالأبيض والأسود من إخراج ميشيل هازانافيسيوس، يعكس نهاية العصر الصامت في هوليوود .

واصلت السينما الفرنسية اتجاهها التصاعدي في حصد الجوائز في مهرجان كان، بما في ذلك الجائزة الكبرى المرموقة لفيلم Of Gods and Men (2010) وجائزة لجنة التحكيم لفيلم Poliss (2011)؛ وجائزة أفضل مخرج لماثيو أمالريك ( On Tour ، 2010)؛ وجائزة أفضل ممثلة لجولييت بينوش ( Certified Copy ، 2010)؛ وجائزة أفضل ممثل لجان دوجاردان ( The Artist ، 2011).

في عام 2011، أصبح فيلم "المنبوذون" الفيلم الأكثر مشاهدة في فرنسا (بما في ذلك الأفلام الأجنبية). بعد عشرة أسابيع، شاهد الفيلم ما يقرب من 17.5 مليون شخص في فرنسا، [ 19 ] وكان ثاني أكثر الأفلام الفرنسية مشاهدة على الإطلاق في فرنسا، والثالث عند احتساب الأفلام الأجنبية.

في عام 2012، حققت الأفلام الفرنسية 226 مليون مشاهدة (بقيمة 1.9 مليار دولار أمريكي) في جميع أنحاء العالم (582 فيلمًا عُرضت في 84 دولة)، بما في ذلك 82 مليون مشاهدة في فرنسا (بقيمة 7 مليار دولار أمريكي)، ما جعل عام 2012 رابع أفضل عام منذ عام 1985. وبـ 144 مليون مشاهدة خارج فرنسا (بقيمة 1.2 مليار دولار أمريكي)، كان عام 2012 الأفضل منذ عام 1994 على الأقل (منذ أن بدأت يونيفرانس بجمع البيانات)، وبلغت حصة السينما الفرنسية 2.95% من إجمالي المشاهدات العالمية و4.86% من إجمالي المبيعات العالمية. وقد ساهمت ثلاثة أفلام بشكل خاص في هذا العام القياسي: Taken 2 و The Intouchables و The Artist . [ 25 ] في عام 2012، احتلت الأفلام المصورة باللغة الفرنسية المرتبة الرابعة من حيث عدد المشاهدات (145 مليون مشاهدة)، بعد الأفلام المصورة باللغة الإنجليزية (أكثر من مليار مشاهدة في الولايات المتحدة وحدها)، والهندية (لا توجد بيانات دقيقة، ولكن يُقدر عدد المشاهدات بنحو 3 مليارات مشاهدة في الهند/اللغات الهندية عمومًا)، والصينية (275 مليون مشاهدة في الصين بالإضافة إلى بضعة ملايين في الخارج)، ولكنها تفوقت على الأفلام المصورة باللغة الكورية (115 مليون مشاهدة في كوريا الجنوبية بالإضافة إلى بضعة ملايين في الخارج) واليابانية (102 مليون مشاهدة في اليابان بالإضافة إلى بضعة ملايين في الخارج، [ 26 ] [ 27 ] وهو رقم قياسي منذ عام 1973 و104 ملايين مشاهدة). واحتلت الأفلام الناطقة بالفرنسية المرتبة الثانية من حيث الصادرات (خارج الدول الناطقة بالفرنسية) بعد الأفلام الإنجليزية. وشهد عام 2012 أيضًا استحواذ شركة يونيفرسال بيكتشرز الأمريكية ، من خلال شركتها التابعة إيلومينيشن إنترتينمنت ، على استوديو الرسوم المتحركة الفرنسي ماك جوف . أصبح استوديو Illumination Mac Guff استوديو الرسوم المتحركة لبعض أفضل أفلام الرسوم المتحركة باللغة الإنجليزية في العقد 2010، بما في ذلك فيلم The Lorax وسلسلة أفلام Despicable Me .

في عام 2015، باعت دور السينما الفرنسية 106 ملايين تذكرة وحققت إيرادات بلغت 600 مليون يورو خارج البلاد. وكان فيلم Taken 3 الأعلى إيرادًا (261.7 مليون يورو)، بينما كانت الصين أكبر سوق من حيث عدد المشاهدات (14.7 مليون). [ 28 ] في ذلك العام، أنتجت فرنسا أفلامًا أكثر من أي دولة أوروبية أخرى، مسجلةً رقمًا قياسيًا بلغ 300 فيلم روائي طويل. [ 29 ] تُعد فرنسا من الدول القليلة التي تحظى فيها الإنتاجات غير الأمريكية بأكبر حصة؛ إذ لم تمثل الأفلام الأمريكية سوى 44.9% من إجمالي المشاهدات في عام 2014. ويعود ذلك في معظمه إلى القوة التجارية للإنتاجات المحلية. [ 30 ]

التمثيل الفرنسي

عشرينيات القرن العشرين

شهدت عشرينيات القرن العشرين تحولاً هاماً في تطور أساليب التمثيل الفرنسية. ففي هذا العقد، تخلى الممثلون الفرنسيون عن تقاليد التمثيل المسرحي التي سادت في القرن التاسع عشر، واتجهوا نحو أساليب تمثيل أكثر تعبيراً وحداثة. كما انفصلت السينما الفرنسية عن "سينما الإثارة" التقليدية والتمثيل الميلودرامي الذي ساد في فترات سابقة. وشكّل هذا التحول بدايةً لأسلوب تمثيلي أكثر واقعية، وصناعة أفلام سردية تُقدّم أداءً أقرب إلى الواقع. [ 31 ]

يمكن وصف هذه الأفلام الحديثة بأنها أفلام انطباعية فرنسية ، نظرًا لأسلوب التمثيل فيها والظروف الاجتماعية السائدة في فرنسا آنذاك. خلال هذه الفترة، تعاون الممثلون والمخرجون لإضفاء عمق على الفيلم من خلال أدائهم وتصويرهم السينمائي ومونتاجهم. [ 32 ] أصبح بإمكان الممثلين التعبير عن مشاعرهم بدقة، بينما ساهم المونتاج والتركيز في خلق صورة جديدة للشخصية أو المشهد، مما ساعد على استمرار السرد. من أمثلة هذه التقنيات: ضبابية الكاميرا، والإضاءة الساطعة أو الخافتة، والقطع في المونتاج، وتراكب الصور. دفعت هذه الأسس الممثلين إلى استكشاف تجسيدات أكثر دقة للشخصيات، لخلق تجربة سردية أكثر تعقيدًا.

خلال هذه الفترة، كانت الحركة الطليعية الباريسية تمهد الطريق لموجة إبداعية جديدة لصناع الأفلام. بدأت الطليعية في مطلع القرن العشرين، وهي الأفكار الجديدة والتجريبية التي دفعت حدود الإبداع في المسرح والسينما. ألهمت شخصيات مثل ليجيه ودوشامب تفاعلاً وثيقاً بين المخرجين والممثلين والفنانين التشكيليين خلال تلك الفترة، ووضعت الممثلين والمخرجين في بيئة أكثر انفتاحاً للتجربة بأساليب تمثيلية وتقنيات مونتاج معقدة وصور لافتة للنظر في المشهد . تأثر العديد من المخرجين، مثل رينيه كلير وجيرمين دولاك، بشدة بالسريالية ، ودفعوا ممثليهم إلى التجريب واستخدام المشاعر المتكلفة والحركات الشبيهة بالأحلام لخلق عمق في اللقطة والمونتاج. عكست الطليعية الفرنسية الموجة الجديدة المنفتحة وغير التقليدية في التمثيل والإخراج، وأثرت فيها. [ 33 ]

شكّلت التطورات المسرحية جزءًا كبيرًا من تطور أساليب التمثيل الفرنسية خلال تلك الفترة. فقد استندت العروض المسرحية آنذاك بشكل كبير إلى المناخ السياسي والواقع، مما أثر على السريالية والوجودية اللتين نراهما في العديد من الأفلام الفرنسية في تلك الحقبة. استكشف الممثلون مواضيع عدم اليقين والعمق ليعكسوا المناخ المتغير في فرنسا ويجذبوا جمهورًا متفهمًا. [ 34 ] كما سادت مشاعر عدم الاستقرار الاقتصادي والسياسي في جميع أنحاء العالم في ذلك الوقت، مما زاد الضغط على فرنسا وخلق حالة من خيبة الأمل تجلّت في الأفلام وأداء الممثلين الذين تناولوا معاناة الشعب خلال تلك الفترة. [ 35 ]

الدعم الحكومي

جائزة السعفة الذهبية ("السعفة الذهبية")، وهي الجائزة الأكثر شهرة التي تُمنح في مهرجان كان السينمائي .
جدارية خداع بصري على دار سينما في شامونيه

في عام 2013، كانت فرنسا ثاني أكبر مُصدِّر للأفلام في العالم بعد الولايات المتحدة، وأظهرت دراسة أجريت عام 2014 أن السينما الفرنسية كانت الأكثر تقديرًا من قبل الجماهير العالمية بعد السينما الأمريكية. [ 3 ]

لطالما تمتعت فرنسا بصناعة سينمائية قوية، ويعود ذلك جزئياً إلى الحماية التي توفرها الحكومة الفرنسية . [ 36 ] وقد اتخذت الحكومة الفرنسية تدابير مختلفة لدعم الإنتاج السينمائي المحلي ودور العرض السينمائية. تمتلك قناة Canal+ ترخيص بث يلزمها بدعم إنتاج الأفلام. كما تُفرض بعض الضرائب على الأفلام والقنوات التلفزيونية لاستخدامها كدعم لإنتاج الأفلام. [ 37 ]

تشارك الحكومات الفرنسية الوطنية والإقليمية أيضاً في إنتاج الأفلام. فعلى سبيل المثال، تم إنتاج الفيلم الوثائقي الحائز على جوائز " في أرض الصم" ( Le Pays des sourds )، الذي أخرجه نيكولا فيليبير عام 1992، بالاشتراك مع شركاء دوليين، مما قلل من المخاطر المالية الكامنة في المشروع وضمن فرص توزيع أوسع. [ 38 ] [ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]

دور السينما

في الثاني من فبراير عام 2000 في باريس، حقق فيليب بينان أول عرض سينمائي رقمي في أوروبا ، باستخدام تقنية DLP Cinema التي طورتها شركة تكساس إنسترومنتس . [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ]

في عام 2011، كانت باريس تضم أعلى كثافة لدور السينما في العالم، وذلك من خلال قياس عدد دور السينما لكل ساكن، [ 42 ] وفي معظم دور السينما في وسط مدينة باريس، يتم عرض الأفلام الأجنبية أو الفنية جنبًا إلى جنب مع الأفلام السائدة.

كما تضم ​​باريس مدينة السينما ، وهي استوديو رئيسي يقع شمال المدينة، واستوديو ديزني، وهو منتزه ترفيهي مخصص للسينما. [ 43 ]

المهرجانات

اسمEST.مدينةيكتبتفاصيلموقع إلكتروني
مهرجان أميان السينمائي الدولي1982أمياناهتمامات خاصةمهرجان سنوي يركز على سينمات أوروبا وآسيا وأمريكا اللاتينية.http://www.filmfestamiens.org
مهرجان الفيلم الرائع2010باريسدوليمهرجان سينمائي سنوي يحتفي بالخيال والعجائب والسحر من جميع أنحاء العالم.http://www.festival-film-merveilleux.com/
مهرجان آنسي الدولي لأفلام الرسوم المتحركة1960آنسياهتمامات خاصةhttp://www.annecy.org
مهرجان الفيلم الأوروبي بوفيه-واز1990بوفيهأوروباhttp://www.beauvaisfilmfest.com
المهرجان الدولي للفيلم البيئي في بورجيه2005بورجالبيئةhttps://web.archive.org/web/20121109231709/http://www.festival-film-bourges.fr/english/ecological-film-festival.php
مهرجان كابستاني للأفلام القصيرة1981كابستانيدوليمهرجان الأفلام القصيرة السنويhttp://www.courts-metrages.org
مهرجان كان السينمائي1939كاندولييُعد هذا المهرجان واحداً من أقدم المهرجانات وأكثرها تأثيراً وشهرة في العالم، ويقام سنوياً (عادة في شهر مايو) في قصر المهرجانات والمؤتمرات .http://www.festival-cannes.com
CineHorizontes – مهرجان السينما الإسبانية في مرسيليا2001مرسيليااهتمامات خاصةأحد أفضل مهرجانات الأفلام الإسبانية في فرنساhttp://www.cinehorizontes.com
Cinéma du réel – المهرجان الدولي للفيلم الوثائقي1978باريساهتمامات خاصةhttp://www.cinereel.org مؤرشف بتاريخ 11 مارس 2010 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مهرجان كريتيل الدولي لسينما المرأة1978كريتيلاهتمامات خاصةعرض أفلام من إخراج مخرجات.http://www.filmsdefemmes.com/
مهرجان دوفيل للسينما الأمريكية1975دوفيلاهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص للسينما الأمريكية .http://www.festival-deauville.com/
مهرجان دوفيل للأفلام الآسيوية1999دوفيلاهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص للسينما الآسيوية .http://www.deauvilleasia.com/
ÉCU مهرجان الفيلم الأوروبي المستقل2006باريساهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص للسينما المستقلة .http://www.ecufilmfestival.com/ مؤرشف بتاريخ 2 سبتمبر 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
رائعة لمدة سبعة أيام في السينما2010لطيف - جيددوليمهرجان سنوي مخصص لأفلام الرعب والخيال ( مهرجان الفيلم الخيالي )http://www.cinenasty.com/ مؤرشف بتاريخ ١٢ يونيو ٢٠١٦ في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مجموعات الهلوسة2008ليوناهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص لأفلام الرعب والخيال والغرابة والسينما ذات الطابع الخاص.http://www.hallucinations-collectives.com
فنون رائعة1994جيراردمراهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص لأفلام الرعب والخيال ( مهرجان الفيلم الخيالي )http://www.gerardmer-fantasticart.com/ مؤرشف بتاريخ 13 ديسمبر 2010 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مهرجان الفيلم Polonais Cat.Studios2007بيربينياناهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص للسينما البولندية .http://www.catstudios.net مؤرشف بتاريخ 17 ديسمبر 2014 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مهرجان الفيلم على الإنترنتأولورون سانت مارياهتمامات خاصة
مهرجان أفلام الخيال2017مينتوناهتمامات خاصةمهرجان سنوي مخصص للخيال العلمي والسينما الرائعة ( مهرجان دو فيلم فانتاستيك دي مينتون ) السينمائيhttps://www.festival-film-fantastique.com/
المهرجان الدولي لفيلم الجبل1984أوترانفيلم جبليالأسبوع الأول من شهر ديسمبرhttp://www.festival-autrans.com
فيلم جيب مهرجانباريساهتمامات خاصةمهرجان أفلام الهواتف المحمولة.https://web.archive.org/web/20191112050323/http://www.festivalpocketfilms.fr/
المهرجان الدولي لفيلم حقوق الإنسان في باريس2003باريسدوليأفلام وثائقية طويلة وقصيرة تتناول قضايا حقوق الإنسان. تُعرض مرة واحدة في السنة، في فبراير أو مارس. كما تُعرض في مدن أخرى في فرنسا.http://www.festival-droitsdelhomme.org/paris/ مؤرشف بتاريخ 8 يونيو 2016 على موقع Wayback Machine
المهرجان الدولي للبرامج السمعية البصريةبياريتزاهتمامات خاصةhttps://web.archive.org/web/20060701172343/http://www.fipa.tm.fr/
مهرجان سيرجي بونتواز الدولي للأفلام القصيرة الطلابية1991سيرجي بونتوازدوليمهرجان الطلابhttp://lefestivalducourt.org/
مهرجان ليه آرك السينمائي2009بورغ سان موريسأوروبيعُقد في ديسمبرhttps://lesarcs-filmfest.com/fr
مهرجان مرسيليا السينمائي1989مرسيليادوليعُقد في يوليوhttp://www.fidmarseille.org/
أسبوع نوليوود في باريس2013باريساهتمامات خاصةمهرجان سنوي يُقام في أواخر شهر مايو لعرض أفضل الأفلام الجديدة من صناع الأفلام النيجيريين وصناع السينما النيجيرية (نوليوود).http://www.nollywoodweek.com/
مهرجان السينما الأوروبية في ليل1984ليلاهتمامات خاصةمسابقة الأفلام القصيرة الأوروبيةhttps://eurofilmfest-lille.com/
مهرجان باريس السينمائي2003باريسدوليمهرجان سنوي يقام بين شهري يونيو ويوليو.http://www.pariscinema.org/
خطط رئيس الوزراءالغضباهتمامات خاصةعرض لأفلام أولى لمخرجين أوروبيين.http://www.premiersplans.org/
مهرجان القارات الثلاث1979نانتاهتمامات خاصةيُخصص المهرجان السنوي لسينما آسيا وأفريقيا وأمريكا اللاتينية .http://www.3continents.com
مهرجان تريجوير السينمائي الدولي2009تريجيهدوليمهرجان سنوي يُقام في شهر يوليو. مفتوح لجميع صانعي الأفلام.http://www.treguierfilmfest.com مؤرشف بتاريخ 23 أكتوبر 2020 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مهرجان يوتوبياليس – مهرجان نانت الدولي للخيال العلمي1998نانتاهتمامات خاصةمهرجان الخيال العلمي السنوي.http://www.utopiales.org/
مهرجان الأفلام الطلابية الأوروبي2006باريسدوليتُقام المسابقة في الفترة من 14 إلى 18 نوفمبر 2012http://www.esff.org/ مؤرشف بتاريخ 10 يناير 2016 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
مهرجان تولوز للأفلام الهندية2013تولوزالهند وشبه القارة الهنديةتتضمن المسابقة، السنوية من 22 إلى 26 أبريل 2020http://www.ffif.fr/ مؤرشف بتاريخ 24 يناير 2020 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)

شركات توزيع وإنتاج الأفلام

ملصق لأخبار باثيه ، حوالي عام 1915

تشمل شركات توزيع وإنتاج الأفلام الفرنسية البارزة ما يلي:

مزاعم بالاعتداء الجنسي والتستر عليها

في فبراير/شباط 2024، دعت الممثلة والمخرجة الفرنسية جوديث غودريش صناعة السينما الفرنسية إلى "مواجهة الحقيقة" بشأن العنف الجنسي والاعتداء الجسدي، وذلك خلال ظهورها في البث المباشر لحفل توزيع جوائز سيزار لعام 2024. [ 44 ] وقبل ذلك بوقت قصير، زعمت غودريش أنها تعرضت للاعتداء الجنسي من قبل المخرجين الفرنسيين البارزين بينوا جاكو وجاك دويون . [ 44 ] [ 45 ] وفي مايو/أيار 2024، شكّل البرلمان الفرنسي لجنة للتحقيق في تقارير الاعتداء الجنسي في صناعة السينما الفرنسية. [ 45 ] وفي يوليو/تموز 2024، في أعقاب التحقيق، ثم توجيه تهمة الاغتصاب لاحقًا، ضد جاكو في مزاعم منفصلة بالاعتداء الجنسي، أفادت التقارير أن العديد من الرجال في صناعة السينما الفرنسية يواجهون سيلًا من مزاعم الاعتداء الجنسي. [ 46 ] كما زُعم أن الصناعة توفر غطاءً على هذه الانتهاكات. [ 46 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

مراجع

  1. 1 2 3 4 "ميزانية 2024 لمركز التحكم الرقمي الحاسوبي" ( ملف PDF) . www.cnc.fr (بالفرنسية). الصفحات 18-104 . تاريخ الاطلاع: 15 نوفمبر 2025 . 
  2. 1 2 "BILAN DU CNC Les chiffres clés 2024" (PDF) . www.cnc.fr (باللغة الفرنسية) . تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2025 .
  3. 1 2 "اسأل عن صورة السينما الفرنسية في العالم – uniFrance Films" . مؤرشفة من الأصلي في 13 ديسمبر 2014 . تم الاسترجاع 11 ديسمبر 2014 .
  4. ↑ "تحليل الدول لعام 2019" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2024 .
  5. ↑ "تحليل الدول لعام 2023" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2024 .
  6. ↑ "دول إنتاج الأفلام" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2024 .
  7. ↑ "Boxoffice Pro العدد 484 - 22 يناير 2025" . Boxoffice Pro (بالفرنسية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مارس 2026 .
  8. ^ "رويترز - باثي" . ريتورس.كوم . 2025.
  9. ↑ دامز، تيم. "مجموعات الإنتاج والتوزيع الأوروبية الكبرى: ستوديو كانال" . سكرين . تم الاسترجاع في 15 مارس 2026 .
  10. ^ يونيفرساليس، Encyclopædia (27 مارس 2002). "عرض سينمائي لوميير" . الموسوعة العالمية . أرشفة من الأصلي في 11 أكتوبر 2017.
  11. ↑ تومسون، كريستين (2010). تاريخ السينما : مقدمة . ديفيد بوردويل ( الطبعة الثالثة). نيويورك، نيويورك: ماكجرو هيل للتعليم العالي. ISBN   978-0-07-338613-3. OCLC 294064466 . 
  12. 1 2 3 السينما تذهب إلى المدينة: السينما الفرنسية 1896-1914، ريتشارد أبيل
  13. ^ لسترانج فوسيت: Die Welt des Films. أمالثيا-فيرلاغ، زيورخ، لايبزيغ، فيينا 1928، ص. 149 (الترجمة الألمانية لكتاب فوسيت لعام 1928: فيلم وحقائق وتوقعات )
  14. ↑ "أفلام بلغات أجنبية" . Boxofficemojo.com. مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 يوليو 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 أبريل 2012 .
  15. 1 2 دفاتر السينما ، عدد من سلسلة الحصان، باريس، أبريل 2000، ص. 32 ( راجع أيضًا Histoire des communication ، 2011، ص 10. أرشفة 2013-10-19 في آلة Wayback .).
  16. 1 2 " راجع Binant، "Au cœur de la projection numérique"، Actions ، 29 ، Kodak، Paris، 2007، p. 12" (PDF) . مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 22 مايو 2014 . تم الاسترجاع 21 يونيو 2023 .
  17. 1 2 كريتون، لوران؛ كيتسوبانيدو ، كيرا (20 نوفمبر 2013). صالات السينما: ألعاب وتحديات ووجهات نظر . أرماند كولن. رقم ISBN 9782200290115أُرشف من الأصل بتاريخ 24 يونيو 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 21 يونيو 2023 – عبر كتب جوجل.
  18. ↑ بالمر، تيم (2011). الحميمية الوحشية: تحليل السينما الفرنسية المعاصرة ، مطبعة جامعة ويسليان، ميدلتون، كونيتيكت. ISBN 0-8195-6827-9.
  19. ↑ "مقال من RTL : "المنبوذين" يحولون الفيلم إلى أكثر من سنة !" (باللغة الفرنسية). Rtl.fr. 25 تشرين الثاني/نوفمبر 2011 مؤرشفة من الأصلي في 10 فبراير 2012 . تم الاسترجاع 19 أبريل 2012 .  
  20. ↑ "أفلام يوني فرانس: تقرير الأنشطة 2012 - أفلام يوني فرانس" (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشف من الأصل في 5 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2014 .
  21. ↑ "Monde – uniFrance Films" (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشف من الأصل بتاريخ 23 أبريل 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 يونيو 2014 .
  22. ^ “2008، سجل سنوي للسينما الفرنسية على المستوى الدولي – uniFrance Films” (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشفة من الأصلي في 19 يونيو 2009 . تم الاسترجاع 26 يونيو 2014 .
  23. ^ “أفلام UniFrance publie son bilan complet de l’année cinéma 2012 – uniFrance Films” (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشفة من الأصلي في 11 نوفمبر 2013 . تم الاسترجاع 26 يونيو 2014 .
  24. ^ “بانوراما قاعات السينما عبر العالم – uniFrance Films” (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشفة من الأصلي في 6 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع 26 يونيو 2014 .
  25. ^ “140 مليون دخول للسينما الفرنسية على المستوى الدولي – uniFrance Films” (بالفرنسية). Unifrance.org. مؤرشفة من الأصلي في 25 يناير 2013 . تم الاسترجاع 26 يونيو 2014 .
  26. ↑ "رابطة منتجي الأفلام في اليابان" . Eiren.org. مؤرشف من الأصل في 5 مايو 2005. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2014 .
  27. ↑ "Bilan Annuel Monde" . Jpbox-office.com. مؤرشف من الأصل في 6 يناير 2012. تم الاطلاع عليه في 26 يونيو 2014 .
  28. ↑ هوبويل، جون (15 يناير 2016). "يوروبا كورب، والرسوم المتحركة، والكوميديا ​​تدفع الصادرات الفرنسية بقوة في عام 2015" . فارايتي . مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2016. تم الاطلاع عليه في 16 يناير 2016 .
  29. ↑ "CNC – flux" . www.cnc.fr. مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2017.
  30. ↑ "CNC – التردد السينمائي" . www.cnc.fr . مؤرشفة من الأصلي في 15 نوفمبر 2015 . تم الاسترجاع في 8 يناير 2017 .
  31. ↑ أبيل، ريتشارد. السينما تذهب إلى المدينة: السينما الفرنسية .
  32. ↑ "الانطباعية الفرنسية، والتصوير السينمائي، وأساليب التمثيل الصامت - مدام بوديه المبتسمة" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 نوفمبر 2025 .
  33. ↑ "متحف الفن الحديث | الطليعة الفرنسية في عشرينيات القرن العشرين" . www.moma.org . تاريخ الاطلاع: 30 نوفمبر 2025 .
  34. ↑ غروسفوغل، ديفيد (1961). الدراما الفرنسية في القرن العشرين .
  35. ^ طومسون ، كيرستين (1994). تاريخ الفيلم: مقدمة .
  36. ↑ آلان رايدينغ (28 فبراير 1995). "مسقط رأس السينما يحتفل بمرور 100 عام على انطلاقها" . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 26 يونيو 2017.
  37. ↑ "KPMG Film Financing and Television Programancing - A Taxation Guide" (PDF) .
  38. ↑ سين-ريجيو: إنتاج مشترك، مؤرشف بتاريخ 22-06-2009 في أرشيف الإنترنت
  39. ↑ "في أرض الصم (1993)"، مؤرشف في 21-10-2012 في Wayback Machine نيويورك تايمز.
  40. ^ Rhône-Alpes Cinéma أرشفة 2009-07-24 في آلة Wayback . : Le pays des sourds. أرشفة 2009-06-19 في آلة Wayback.
  41. ↑ فرنسا الدبلوماسية: في أرض الصم مؤرشفة في 2012-04-06 في آلة Wayback .
  42. ↑ ٢٠ سؤالاً حول الدراسة في فرنسا (مؤرشف بتاريخ ٤ مايو ٢٠١١ في أرشيف الإنترنت)
  43. ↑ "سينما باريس" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 1 سبتمبر 2018 .
  44. 1 2 كوربيت، سيلفيا؛ سورك، باربرا (24 فبراير 2024). "ممثل يدعو صناعة السينما الفرنسية إلى مواجهة التحرش الجنسي، خلال حفل توزيع جوائز سيزار المباشر" . أسوشيتد برس . تم الاطلاع عليه في 5 يوليو 2024 .
  45. 1 2 فورد، ليلي (2 مايو 2024). "لجنة فرنسية للتحقيق في الاعتداء الجنسي في صناعة السينما" . هوليوود ريبورتر . تم الاطلاع عليه في 5 يوليو 2024 .
  46. 1 2 "اتُهم المخرج السينمائي الفرنسي جاكوت باغتصاب ممثلتين" . فرانس 24. 4 يوليو 2024. تم الاطلاع عليه في 4 يوليو 2024 .

للمزيد من القراءة

  • أوستن، غاي. السينما الفرنسية المعاصرة: مقدمة (الطبعة الثانية، 2008) مقتطف
  • هاريسون، كيسي. "الثورة الفرنسية في السينما: منظورات أمريكية وفرنسية". مجلة معلم التاريخ 38.3 (2005): 299-324. متاح على الإنترنت
  • هايوارد، سوزان. السينما الوطنية الفرنسية (روتليدج، 2004).
  • لانزوني، ريمي فورنييه. السينما الفرنسية: من بداياتها إلى الوقت الحاضر (A&C Black، 2004).
  • موري، دوغلاس. إرث الموجة الجديدة في السينما الفرنسية (بلومزبري أكاديميك، 2018).
  • بالمر، تيم وتشارلي مايكل (محرران) (2013). دليل السينما العالمية: فرنسا ، إنتلكت/مطبعة جامعة شيكاغو، لندن وشيكاغو. ISBN 1-8415-0563-3.
  • باسيك، جان لوب ، أد. (1988). D'un cinéma l'autre  : ملاحظات حول السينما الفرنسية لمدة خمس سنوات . باريس: مركز جورج بومبيدو. رقم ISBN 9782858504459. OCLC 19327256 . 
  • باوري، فيل. السينما الفرنسية في الثمانينيات: الحنين إلى الماضي وأزمة الرجولة (مطبعة جامعة أكسفورد، 1997).
  • أودواير، جول. إغواء الفضاء: رحلة عبر السينما الفرنسية . (مطبعة جامعة مينيسوتا، 2025)