فيلم خيال علمي

أفلام الخيال العلمي
حسب العقد
قبل عام 1920 عشرينيات القرن العشرين ثلاثينيات القرن العشرين أربعينيات القرن العشرين خمسينيات القرن العشرين ستينيات القرن العشرين 1970s 1980s 1990s 2000s 2010s 2020s TV
v t e

الخيال العلمي (أو الخيال العلمي ) هو نوع من الأفلام يستخدم تصويرًا علميًا خياليًا لظواهر لا يقبلها العلم السائد تمامًا، مثل أشكال الحياة خارج الأرض ، والمركبات الفضائية ، والروبوتات ، والسايبورغ ، والمسوخ ، والسفر بين النجوم ، والسفر عبر الزمن ، أو غيرها من التقنيات. غالبًا ما تُستخدم أفلام الخيال العلمي للتركيز على القضايا السياسية أو الاجتماعية ، واستكشاف القضايا الفلسفية مثل الحالة الإنسانية .

كان هذا النوع موجودًا منذ السنوات الأولى للسينما الصامتة ، عندما استخدم جورج ميلييس في فيلم رحلة إلى القمر (1902) تأثيرات التصوير الفوتوغرافي الخادعة . وكان المثال الرئيسي التالي (الأول في طول الفيلم في هذا النوع) هو فيلم متروبوليس (1927). من ثلاثينيات إلى خمسينيات القرن العشرين، كان النوع يتكون بشكل أساسي من أفلام الدرجة الثانية منخفضة الميزانية . بعد فيلم ستانلي كوبريك الرائد 2001: ملحمة الفضاء (1968)، تم التعامل مع نوع أفلام الخيال العلمي بجدية أكبر. في أواخر السبعينيات، أصبحت أفلام الخيال العلمي ذات الميزانية الكبيرة المليئة بالمؤثرات الخاصة شائعة لدى الجماهير بعد نجاح حرب النجوم (1977) ومهدت الطريق للنجاحات الضخمة في العقود اللاحقة. ^{[1] [2]}

يصف كاتب السيناريو والباحث إريك ر. ويليامز أفلام الخيال العلمي بأنها أحد الأنواع الإحدى عشر الفائقة في تصنيفه لكتاب السيناريو ، مشيرًا إلى أنه يمكن تصنيف جميع الأفلام الروائية الطويلة حسب هذه الأنواع الفائقة. الأنواع الفائقة العشرة الأخرى هي الحركة والجريمة والخيال والرعب والرومانسية وشريحة من الحياة والرياضة والإثارة والحرب والغربية . ^[3 ]

وفقًا لفيفيان سوبتشاك ، وهي منظّرة سينمائية وإعلامية بريطانية وناقدة ثقافية:

فيلم الخيال العلمي هو نوع من أنواع الأفلام التي تؤكد على العلم الفعلي أو الاستقراء أو المضاربة 2.0 والمنهج التجريبي ، والتفاعل في سياق اجتماعي مع التجاوزية الأقل تأكيدًا، ولكن لا تزال موجودة، للسحر والدين ، في محاولة للتوفيق بين الإنسان والمجهول.

— فيفيان كارول سوبتشاك، ص 63

يشير هذا التعريف إلى استمرارية بين التجريبية (في العالم الحقيقي) والتجاوزية ( الخارقة للطبيعة ) ، مع أفلام الخيال العلمي على جانب التجريبية، والأفلام السعيدة والأفلام الحزينة على جانب التجاوزية. ومع ذلك، هناك العديد من الأمثلة المعروفة لأفلام الرعب والخيال العلمي، والتي تتجسد في أفلام مثل فرانكشتاين وكائن فضائي .

يتميز الأسلوب البصري لأفلام الخيال العلمي بالصراع بين الصور الغريبة والمألوفة. يتم تنفيذ هذا الصراع عندما تصبح الصور الغريبة مألوفة، كما في فيلم A Clockwork Orange ، عندما تجعل تكرارات Korova Milkbar ديكور الكائنات الفضائية يبدو أكثر ألفة. ^[4] كذلك، تصبح الصور المألوفة غريبة، كما في أفلام Repo Man و Liquid Sky . ^[5] على سبيل المثال، في فيلم Dr. Strangelove ، يجعل تشويه البشر الصور المألوفة تبدو أكثر غرابة. ^[6] أخيرًا، تتجاور الصور الغريبة مع المألوف، كما في فيلم The Deadly Mantis ، عندما يظهر حشرة صرصور عملاقة تتسلق نصب واشنطن التذكاري .

اقترح المنظر الثقافي سكوت بوكاتمان أن أفلام الخيال العلمي تسمح للثقافة المعاصرة بأن تشهد تعبيرًا عن السمو ، سواء من خلال المبالغة في الحجم، أو نهاية العالم، أو التسامي.

ظهرت أفلام الخيال العلمي في وقت مبكر من عصر الفيلم الصامت ، وعادةً ما كانت أفلامًا قصيرة تم تصويرها بالأبيض والأسود، وأحيانًا مع تلوين ملون. كانت عادةً ذات طابع تكنولوجي وغالبًا ما كانت تهدف إلى أن تكون فكاهية. في عام 1902 ، أصدر جورج ميلييس فيلم Le Voyage dans la Lune ، والذي يُعتبر عمومًا أول فيلم خيال علمي، ^[7] وفيلم استخدم التصوير الفوتوغرافي الخادع المبكر لتصوير رحلة مركبة فضائية إلى القمر. دمجت العديد من الأفلام المبكرة بين نوعي الخيال العلمي والرعب . ومن الأمثلة على ذلك فيلم فرانكشتاين ( 1910 )، وهو فيلم مقتبس من رواية ماري شيلي ، والدكتور جيكل والسيد هايد (1920)، استنادًا إلى الحكاية النفسية لروبرت لويس ستيفنسون . وباتباع نهج أكثر مغامرة، فإن فيلم 20000 فرسخ تحت البحر ( 1916 ) هو فيلم مستوحى من رواية جول فيرن الشهيرة عن غواصة عجيبة وقائدها المنتقم. في عشرينيات القرن العشرين، مال صناع الأفلام الأوروبيون إلى استخدام الخيال العلمي للتنبؤ والتعليق الاجتماعي، كما يمكن رؤيته في الأفلام الألمانية مثل Metropolis ( 1927 ) و Frau im Mond ( 1929 ). تشمل أفلام الخيال العلمي الأخرى البارزة في عصر السينما الصامتة The Impossible Voyage (1904)، و The Motorist (1906)، و The Conquest of the Pole (1912)، و Himmelskibet (1918؛ والذي يُعتبر عمومًا أول فيلم خيال علمي طويل في التاريخ بمدة تشغيله البالغة 97 دقيقة)، ^{[8] و} The Cabinet of Dr. Caligari (1920)، و The Mechanical Man (1921)، و Paris Qui Dort (1923)، و Aelita (1924)، و Luch Smerti (1925)، و The Lost World (1925).

في ثلاثينيات القرن العشرين، كان هناك العديد من أفلام الخيال العلمي ذات الميزانية الكبيرة، ولا سيما Just Imagine (1930)، و King Kong (1933)، و Things to Come (1936)، و Lost Horizon (1937). بدءًا من عام 1936، تم تكييف عدد من القصص المصورة الخيالية العلمية كمسلسلات ، ولا سيما Flash Gordon و Buck Rogers ، وكلاهما من بطولة Buster Crabbe . كانت هذه المسلسلات والقصص المصورة التي استندت إليها تحظى بشعبية كبيرة لدى عامة الناس. تشمل أفلام الخيال العلمي الأخرى البارزة في ثلاثينيات القرن العشرين فرانكشتاين (1931)، وعروس فرانكشتاين (1935)، والدكتور إكس (1932)، والدكتور جيكل والسيد هايد (1931)، و FP1 (1932)، وجزيرة الأرواح الضائعة (1932)، والطوفان ( 1933 )، والرجل الخفي (1933)، وسيد العالم (1934)، والحب المجنون (1935)، ونفق عبر الأطلسي (1935)، والدمية الشيطانية (1936)، والشعاع الخفي (1936)، والرجل الذي غير رأيه (1936)، والموتى السائرون (1936)، ونيويورك بدون توقف (1937)، وعودة الدكتور إكس (1939). لقد جلب لنا عقد الأربعينيات أفلام Before I Hang (1940)، و Black Friday (1940)، و Dr. Cyclops (1940)، و The Devil Commands (1941)، و Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1941)، و Man Made Monster (1941)، و It Happened Tomorrow (1944)، و It Happens Every Spring (1949)، و The Perfect Woman (1949). كما أدى إصدار Destination Moon (1950) و Rocketship XM (1950) إلى ما يعتبره كثيرون "العصر الذهبي لأفلام الخيال العلمي".

في الخمسينيات من القرن العشرين، كان الاهتمام العام بالسفر إلى الفضاء والتقنيات الجديدة كبيرًا. وفي حين كانت العديد من أفلام الخيال العلمي في الخمسينيات من القرن العشرين أفلامًا منخفضة الميزانية من الدرجة الثانية ، كان هناك العديد من الأفلام الناجحة بميزانيات أكبر وتأثيرات خاصة مثيرة للإعجاب. وتشمل هذه الأفلام The Day the Earth Stood Still (1951)، و The Thing from Another World (1951)، و When Worlds Collide (1951)، و The War of the Worlds (1953)، و 20,000 Leagues Under the Sea (1954)، و This Island Earth (1955)، و Forbidden Planet (1956)، و Invasion of the Body Snatchers (1956)، و The Curse of Frankenstein (1957)، و Journey to the Center of the Earth (1959)، و On the Beach (1959). غالبًا ما يكون هناك ارتباط وثيق بين أفلام الخيال العلمي وما يسمى " فيلم الوحوش ". ومن الأمثلة على ذلك Them! (1954)، والوحش من 20,000 قامة (1953) والكتلة (1958). خلال الخمسينيات من القرن العشرين، استخدم راي هاريهاوزن ، تلميذ رسام الرسوم المتحركة الشهير لسلسلة أفلام كينج كونج ويليس أوبراين، الرسوم المتحركة بتقنية إيقاف الحركة لإنشاء تأثيرات خاصة لأفلام الخيال العلمي الشهيرة التالية: It Came from Beneath the Sea (1955)، و Earth vs. the Flying Saucers (1956) و 20 Million Miles to Earth (1957).

كانت أفلام الوحوش الأكثر نجاحًا هي أفلام الكايجو من إنتاج استوديو الأفلام الياباني توهو والتي أخرجها إيشيرو هوندا وتضمنت مؤثرات خاصة من إيجي تسوبورايا . ^{[9] [10]} اكتسب فيلم جودزيلا لعام 1954 ، بعنوان الوحش يهاجم طوكيو، شعبية هائلة، وأنتج العديد من التكملة، وأدى إلى أفلام كايجو أخرى مثل رودان ، وخلق أحد أكثر الوحوش شهرة في تاريخ السينما. اشتهرت أفلام الخيال العلمي اليابانية ، وخاصة أنواع التوكوساتسو والكايجو، باستخدامها المكثف للمؤثرات الخاصة ، واكتسبت شعبية عالمية في الخمسينيات. أثارت أفلام الكايجو والتوكوساتسو، ولا سيما تحذير من الفضاء (1956)، اهتمام ستانلي كوبريك بأفلام الخيال العلمي وأثرت على 2001: ملحمة الفضاء (1968). وفقًا لسيرته الذاتية جون باكستر ، على الرغم من "تسلسلات النماذج الخرقاء، كانت الأفلام غالبًا ما يتم تصويرها جيدًا بالألوان ... وكان حوارها الكئيب يُعرض في مجموعات مصممة جيدًا ومضاءة جيدًا". ^[11]

مع استمرار سباق الفضاء بين الاتحاد السوفييتي والولايات المتحدة، كانت الأفلام الوثائقية والرسوم التوضيحية للأحداث الفعلية والرواد والتكنولوجيا وفيرة. كان أي فيلم يعرض رحلات فضائية واقعية معرضًا لخطر التقادم في وقت إصداره، بدلاً من الحفريات وليس الخيال. كان هناك عدد قليل نسبيًا من أفلام الخيال العلمي في الستينيات، لكن بعض الأفلام غيرت سينما الخيال العلمي. جلب فيلم ستانلي كوبريك 2001: ملحمة الفضاء ( 1968 ) واقعية جديدة إلى هذا النوع، بمؤثراته البصرية الرائدة وتصويره الواقعي للسفر إلى الفضاء وأثر على النوع بقصته الملحمية ونطاقه الفلسفي المتسامي. ومن بين أفلام الستينيات الأخرى فيلم Planet of the Vampires (1965) للمخرج الإيطالي ماريو بافا ، والذي يُعد أحد أفضل أفلام تلك الفترة، وفيلم Planet of the Apes (1968) وفيلم Fahrenheit 451 ( 1966 )، والذي قدم تعليقًا اجتماعيًا، وفيلم Barbarella (1968)، والذي استكشف الجانب الكوميدي من الخيال العلمي السابق. كما افترض فيلم Alphaville (1965) الفرنسي "الموجة الجديدة" للمخرج جان لوك جودار مدينة باريس المستقبلية التي يقودها ذكاء اصطناعي حظر كل المشاعر.

شهد عصر الرحلات المأهولة إلى القمر في عام 1969 وسبعينيات القرن العشرين انتعاشًا في الاهتمام بأفلام الخيال العلمي. يُعد فيلما أندريه تاركوفسكي سولاريس ( 1972 ) وستوكر ( 1979 ) مثالين مشهورين على الاهتمام المتجدد لمؤلفي الأفلام بالخيال العلمي. ^[12] استكشفت أفلام الخيال العلمي من أوائل السبعينيات موضوع جنون العظمة، حيث تم تصوير البشرية على أنها مهددة من قبل خصوم اجتماعيين أو بيئيين أو تكنولوجيين من صنعها، مثل أول ظهور إخراجي لجورج لوكاس THX 1138 ( 1971 )، وسلالة أندروميدا ( 1971 )، وسيلنت ران ( 1972 )، وسويلنت جرين ( 1973 )، وويستوورلد ( 1973 ) وتكملته فيوتشر وورلد ( 1976 )، ولوغان ران ( 1976 ). شملت أفلام الخيال العلمي الكوميدية في السبعينيات فيلم Sleeper ( 1973 ) للمخرج وودي آلن ، وفيلم Dark Star ( 1974 ) للمخرج جون كاربنتر . ويمكن رؤية نوع الخيال العلمي الرياضي في أفلام مثل Rollerball (1975).

حقق فيلم Star Wars ( 1977 ) وفيلم Close Encounters of the Third Kind ( 1977 ) نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر مما أدى إلى زيادة هائلة في أفلام الخيال العلمي. في عام 1979 ، جلب فيلم Star Trek: The Motion Picture المسلسل التلفزيوني إلى الشاشة الكبيرة لأول مرة. وفي هذه الفترة أيضًا، أصدرت شركة والت ديزني العديد من أفلام الخيال العلمي لجمهور العائلة مثل The Black Hole و Flight of the Navigator و Honey, I Shrunk the Kids . كما شهدت تتمات Star Wars ، The Empire Strikes Back ( 1980 ) و Return of the Jedi ( 1983 )، نجاحًا كبيرًا في شباك التذاكر على مستوى العالم. قدمت أفلام ريدلي سكوت ، مثل Alien ( 1979 ) و Blade Runner ( 1982 )، إلى جانبفيلم The Terminator ( 1984 ) لجيمس كاميرون ، المستقبل على أنه مظلم وقذر وفوضوي، وصورت الكائنات الفضائية والروبوتات على أنها معادية وخطيرة. على النقيض من ذلك،فيلم ستيفن سبيلبرغ ET the Extra-Terrestrial ( 1982 )، أحد أنجح الأفلام في الثمانينيات، الكائنات الفضائية على أنها حميدة وودودة، وهو موضوع موجود بالفعل في فيلم Close Encounters of the Third Kind للمخرج سبيلبرغ . كما دخل جيمس بوند أيضًا إلى نوع الخيال العلمي في عام 1979 بفيلم Moonraker .

كانت التعديلات الضخمة لفيلم Dune للمخرج فرانك هربرت وفيلم Flash Gordon للمخرج أليكس رايموند ، بالإضافة إلى تكملة فيلم 2001 للمخرج بيتر هيامز ، 2010: The Year We Make Contact (المستند إلى رواية 2010: Odyssey Two للمؤلف آرثر سي كلارك الصادرة عام 2001 ) ، بمثابة إخفاقات في شباك التذاكر مما ثبط المنتجين عن الاستثمار في خصائص أدبية للخيال العلمي. تحول فيلم Tron ( 1982 ) لشركة ديزني إلى نجاح معتدل. كان أقوى المساهمين في هذا النوع خلال النصف الثاني من الثمانينيات هم جيمس كاميرون وبول فيرهوفن مع فيلمي The Terminator و RoboCop . حظي فيلم روبرت زيميكس Back to the Future ( 1985 ) وتكملاته بإشادة النقاد وأصبحوا ناجحين في شباك التذاكر، ناهيك عن الظواهر الدولية . كان فيلم Aliens ( 1986 ) للمخرج جيمس كاميرون مختلفًا تمامًا عن الفيلم الأصلي، حيث وقع أكثر في فئة أفلام الحركة/الخيال العلمي، وحقق نجاحًا نقديًا وتجاريًا، وتم ترشيح سيغورني ويفر لجائزة أفضل ممثلة في دور رئيسي في حفل توزيع جوائز الأوسكار . كما كان لفيلم الأنمي الياباني السايبربانك أكيرا ( 1988 ) تأثير كبير خارج اليابان عند إصداره.

في تسعينيات القرن العشرين، أدى ظهور شبكة الويب العالمية ونوع السايبربانك إلى ظهور العديد من الأفلام حول موضوع واجهة الكمبيوتر والإنسان، مثل Terminator 2: Judgment Day ( 1991 )، و Total Recall ( 1990 )، و The Lawnmower Man ( 1992 )، و The Matrix ( 1999 ). وشملت الموضوعات الأخرى أفلام الكوارث (على سبيل المثال، Armageddon و Deep Impact ، وكلاهما عام 1998 )، والغزو الفضائي (على سبيل المثال، Independence Day ( 1996 )) والتجريب الجيني (على سبيل المثال، Jurassic Park ( 1993 ) و Gattaca ( 1997 )). كما بدأت ثلاثية حرب النجوم التمهيدية بإصدار Star Wars: Episode I - The Phantom Menace ، والذي حقق في النهاية أكثر من مليار دولار.

مع تقدم العقد، لعبت أجهزة الكمبيوتر دورًا متزايد الأهمية في إضافة المؤثرات الخاصة (بفضل فيلم Terminator 2: Judgment Day و Jurassic Park ) وإنتاج الأفلام. ومع تطور البرامج إلى درجة عالية من التعقيد، تم استخدامها لإنتاج تأثيرات أكثر تعقيدًا. كما مكّنت صناع الأفلام من تحسين الجودة البصرية للرسوم المتحركة، مما أدى إلى أفلام مثل Ghost in the Shell (1995) من اليابان، و The Iron Giant (1999) من الولايات المتحدة.

خلال العقد الأول من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، انتشرت أفلام الأبطال الخارقين بكثرة، كما انتشرت أفلام الخيال العلمي الأرضية مثل ثلاثية ماتريكس . وفي عام 2005 ، اكتملت ملحمة حرب النجوم (على الرغم من استمرارها لاحقًا، ولكن في ذلك الوقت لم يكن من المقصود أن تستمر) مع فيلم حرب النجوم: الحلقة الثالثة - انتقام السيث ذي الطابع المظلم . كما عاد الخيال العلمي كأداة للتعليق السياسي في أفلام مثل الذكاء الاصطناعي ، وتقرير الأقلية ، وضوء الشمس ، والمنطقة 9 ، وأطفال الرجال ، والصفاء ، وتاجر النوم ، وباندوروم . وشهد العقد الأول من القرن الحادي والعشرين أيضًا إصدار ترانسفورمرز (2007) وترانسفورمرز: انتقام الساقطين (2009)، وكلاهما حقق نجاحًا عالميًا في شباك التذاكر. في عام 2009، حقق فيلم أفاتار لجيمس كاميرون نجاحًا عالميًا في شباك التذاكر، وأصبح فيما بعد الفيلم الأكثر ربحًا على الإطلاق. كان هذا الفيلم أيضًا مثالاً للتعليق السياسي. فقد صور البشر وهم يدمرون البيئة على كوكب آخر من خلال استخراج معدن خاص يسمى الأنوبتينيوم. وفي نفس العام، صدر فيلم Terminator Salvation ولم يحقق سوى نجاح معتدل.

شهد العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ظهور العديد من امتيازات الخيال العلمي الكلاسيكية، بما في ذلك Predators ( 2010 )، و Tron: Legacy (2010)، وعودة جديدة لسلسلة Star Wars ، وظهورات في امتيازي Planet of the Apes و Godzilla . كما تم إنتاج العديد من الأفلام الأخرى متعددة الأنواع، بما في ذلك أفلام كوميدية مثل Hot Tub Time Machine (2010)، و Seeking a Friend for the End of the World ( 2012 )، وSafety Not Guaranteed ( 2013 )، و Pixels (2015)، وأفلام رومانسية مثل Her (2013)، و Monsters (2010)، و Ex Machina (2015)، وأفلام سرقة بما في ذلك Inception (2010) وأفلام أكشن بما في ذلك Real Steel (2011)، و Total Recall (2012)، و Edge of Tomorrow ( 2014 )، و Pacific Rim (2013)، و Chappie (2015)، و Tomorrowland (2015)، و Ghost in the Shell (2017). كما استمر ازدهار أفلام الأبطال الخارقين ، مع أفلام مثل Iron Man 2 (2010) و Iron Man 3 (2013)، والعديد من الأفلام ضمن سلسلة أفلام X-Men ، و The Avengers (2012)، الذي أصبح رابع أعلى فيلم ربحًا على الإطلاق. كما بدأت امتيازات جديدة مثل Deadpool و Guardians of the Galaxy في هذا العقد.

مع مرور العقد، أصبحت أفلام الخيال العلمي الملحمية الأكثر واقعية شائعة أيضًا، بما في ذلك Battleship (2012)، و Gravity (2013)، و Elysium (2013)، و Interstellar ( 2014 )، و Mad Max: Fury Road ( 2015 )، و The Martian ( 2015 )، و Arrival ( 2016 )، و Passengers (2016)، و Blade Runner 2049 ( 2017 ). وقد نالت العديد من هذه الأفلام استحسانًا واسع النطاق، بما في ذلك العديد من جوائز الأوسكار والترشيحات. وقد تناولت هذه الأفلام مسائل حديثة ذات أهمية علمية، بما في ذلك السفر إلى الفضاء، وتغير المناخ، والذكاء الاصطناعي.

إلى جانب هذه الأفلام الأصلية، تم إنتاج العديد من التعديلات، خاصة ضمن النوع الفرعي لأدب الشباب الديستوبي ، والذي كان شائعًا في الجزء الأول من العقد. وتشمل هذه سلسلة أفلام Hunger Games ، استنادًا إلى ثلاثية روايات سوزان كولينز ، وسلسلة The Divergent المستندة إلى ثلاثية Divergent لفيرونيكا روث ، وسلسلة Maze Runner المستندة إلى روايات The Maze Runner لجيمس داشنر . كما تم إنتاج العديد من التعديلات للبالغين، بما في ذلك The Martian (2015)، المستند إلى رواية آندي وير لعام 2011 ، و Cloud Atlas (2012)، المستند إلى رواية ديفيد ميتشل لعام 2004 ، و World War Z ، المستند إلى رواية ماكس بروكس لعام 2006 ، و Ready Player One (2018)، المستند إلى رواية إرنست كلاين لعام 2011 .

كما زادت الإنتاجات المستقلة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، مع صعود صناعة الأفلام الرقمية مما جعل من السهل على صناع الأفلام إنتاج أفلام بميزانية أصغر. وتشمل هذه الأفلام Attack the Block (2011)، و Source Code (2011)، و Looper (2012)، و Upstream Color (2013)، و Ex Machina (2015)، و Valerian and the City of a Thousand Planets (2017). في عام 2016، فاز فيلم Ex Machina بجائزة الأوسكار للمؤثرات البصرية في مفاجأة مفاجئة على فيلم Star Wars: The Force Awakens (2015) الذي كان أعلى ميزانية بكثير .

غالبًا ما تكون أفلام الخيال العلمي ذات طبيعة تخمينية، وغالبًا ما تتضمن عناصر داعمة أساسية من العلوم والتكنولوجيا. ومع ذلك، في كثير من الأحيان يمكن اعتبار "العلم" في فيلم الخيال العلمي في هوليوود علمًا زائفًا، ويعتمد في المقام الأول على الغلاف الجوي والخيال الفني شبه العلمي أكثر من الحقائق والنظرية العلمية التقليدية. يمكن أن يختلف التعريف أيضًا حسب وجهة نظر المراقب. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

تتضمن العديد من أفلام الخيال العلمي عناصر من التصوف أو السحر أو الخوارق ، والتي يعتبرها البعض عناصر أكثر ملاءمة للخيال أو الفيلم الغامض (أو الديني). ^{[ بحاجة لمصدر ]} وهذا يحول نوع الفيلم إلى خيال علمي مع فلسفة دينية أو شبه دينية تعمل كدافع دافع. يستخدم فيلم Forbidden Planet العديد من عناصر الخيال العلمي الشائعة، لكن الفيلم يحمل رسالة عميقة - وهي أن تطور النوع نحو الكمال التكنولوجي (في هذه الحالة يتجلى في الحضارة الغريبة المختفية المسماة "Krell") لا يضمن فقدان الدوافع البدائية والخطيرة. ^{[ بحاجة لمصدر ]} في الفيلم، يتجلى هذا الجزء من العقل البدائي كقوة مدمرة وحشية تنبعث من العقل الباطن الفرويدي، أو "الهو".

تطمس بعض الأفلام الخط الفاصل بين الأنواع، مثل الأفلام التي يكتسب فيها البطل قوى خارقة للطبيعة . وعادةً ما تستخدم هذه الأفلام سببًا معقولًا تقريبًا لاكتساب البطل لهذه القوى. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

لا تصلح جميع موضوعات الخيال العلمي للأفلام على قدم المساواة. أفلام الرعب والخيال العلمي هي الأكثر شيوعًا. في كثير من الأحيان، يمكن أن تمر هذه الأفلام بنفس القدر من النجاح مثل أفلام الغرب أو أفلام الحرب العالمية الثانية إذا تمت إزالة الدعائم الخيالية العلمية. ^{[ بحاجة لمصدر ]} تشمل الموضوعات الشائعة أيضًا الرحلات والبعثات إلى كواكب أخرى، والواقع المرير ، في حين أن اليوتوبيا نادرة.

تزعم منظّرة الأفلام فيفيان سوبتشاك أن أفلام الخيال العلمي تختلف عن أفلام الفانتازيا في أن أفلام الخيال العلمي تسعى إلى تحقيق إيماننا بالصور التي نشاهدها، في حين تحاول أفلام الفانتازيا بدلاً من ذلك تعليق عدم تصديقنا. تعرض أفلام الخيال العلمي ما هو غير مألوف وغريب في سياق المألوف. وعلى الرغم من الطبيعة الغريبة للمشاهد والعناصر الخيالية العلمية في البيئة، فإن صور الفيلم مرتبطة بالبشرية وكيفية ارتباطنا بمحيطنا. وفي حين تسعى أفلام الخيال العلمي إلى دفع حدود التجربة الإنسانية، فإنها تظل مقيدة بظروف وفهم الجمهور وبالتالي تحتوي على جوانب عادية، بدلاً من أن تكون غريبة أو مجردة تمامًا. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

ترتبط أفلام النوع مثل أفلام الغرب أو أفلام الحرب بمنطقة أو فترة زمنية معينة. هذا لا ينطبق على أفلام الخيال العلمي. ومع ذلك، هناك العديد من العناصر المرئية الشائعة التي تستحضر هذا النوع. وتشمل هذه المركبات الفضائية أو محطة الفضاء، والعوالم أو المخلوقات الغريبة، والروبوتات، والأدوات المستقبلية. وتشمل الأمثلة أفلامًا مثل Lost in Space و Serenity و Avatar و Prometheus و Tomorrowland و Passengers و Valerian and the City of a Thousand Planets . يمكن أن تظهر أدلة بصرية أكثر دقة مع تغييرات في الشكل البشري من خلال تعديلات في المظهر أو الحجم أو السلوك، أو عن طريق بيئة معروفة تحولت إلى غريبة بشكل مخيف، مثل مدينة فارغة The Omega Man (1971).

في حين أن العلم يشكل عنصراً رئيسياً في هذا النوع، فإن العديد من استوديوهات الأفلام تأخذ حريات كبيرة فيما يتعلق بالمعرفة العلمية. ويمكن ملاحظة مثل هذه الحريات بسهولة في الأفلام التي تعرض مناورات المركبات الفضائية في الفضاء الخارجي . يجب أن يمنع الفراغ انتقال الصوت أو المناورات باستخدام الأجنحة، ومع ذلك فإن الموسيقى التصويرية مليئة بأصوات طيران غير مناسبة وتغييرات في مسار الرحلة تشبه انحراف الطائرة. يركز صناع الأفلام، غير الملمين بتفاصيل السفر في الفضاء ، بدلاً من ذلك على توفير جو صوتي والمناورات الأكثر شيوعًا للطائرة.

يمكن رؤية حالات مماثلة لتجاهل العلم لصالح الفن عندما تعرض الأفلام التأثيرات البيئية كما هو موضح في حرب النجوم وستار تريك . يتم تدمير كواكب بأكملها في انفجارات عملاقة لا تستغرق سوى ثوانٍ، في حين أن حدثًا حقيقيًا من هذا النوع يستغرق ساعات عديدة. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

لقد تنوع دور العالم بشكل كبير في نوع أفلام الخيال العلمي، اعتمادًا على التصور العام للعلم والتكنولوجيا المتقدمة. ^{[ بحاجة لمصدر ]} بدءًا من دكتور فرانكشتاين ، أصبح العالم المجنون شخصية نمطية تشكل تهديدًا خطيرًا للمجتمع وربما حتى الحضارة. أصبحت بعض تصويرات "العالم المجنون"، مثل أداء بيتر سيلرز في دكتور سترينجلوف ، رمزًا لهذا النوع. ^{[ بحاجة لمصدر ]} في أفلام الوحوش في الخمسينيات من القرن الماضي، غالبًا ما لعب العالم دورًا بطوليًا باعتباره الشخص الوحيد الذي يمكنه تقديم إصلاح تكنولوجي لبعض الكوارث الوشيكة. وانعكاسًا لعدم الثقة في الحكومة التي بدأت في الستينيات في الولايات المتحدة، أصبح العالم اللامع ولكن المتمرد موضوعًا شائعًا، وغالبًا ما يخدم دورًا يشبه كاساندرا أثناء كارثة وشيكة.

التكنولوجيا الحيوية (على سبيل المثال، الاستنساخ ) هي عنصر علمي شائع في الأفلام كما هو موضح في Jurassic Park (استنساخ الأنواع المنقرضة)، و The Island (استنساخ البشر)، و( التعديل الجيني ) في بعض أفلام الأبطال الخارقين وفي سلسلة Alien . كما تم ترويج السيبرنيتيكا والإسقاطات المجسمة كما هو موضح في RoboCop و I, Robot . يعد السفر بين النجوم والانتقال الآني موضوعًا شائعًا في سلسلة Star Trek والذي يتحقق من خلال محركات الالتواء والناقلات بينما يعد السفر بين المجرات شائعًا في أفلام مثل Stargate و Star Wars والذي يتحقق من خلال الفضاء الفائق أو الثقوب الدودية . تظهر تقنية النانو أيضًا في سلسلة Star Trek في شكل أجهزة نسخ (يوتوبيا)، وفي The Day the Earth Stood Still في شكل مادة رمادية (ديستوبيا)، وفي Iron Man 3 في شكل extremis (أنابيب نانوية) . تعد حقول القوة موضوعًا شائعًا في Independence Day بينما يعد الاختفاء شائعًا أيضًا في Star Trek . تقنية المفاعل القوسي، التي ظهرت في فيلم الرجل الحديدي ، تشبه جهاز الاندماج البارد . ^[13] تقنية التصغير حيث يتم تقليص الأشخاص إلى أحجام مجهرية ظهرت في أفلام مثل Fantastic Voyage (1966)، و Honey, I Shrunk the Kids (1989)، وMarvel's Ant-Man (2015).

ينص القانون الثالث للراحل آرثر سي كلارك على أن "أي تقنية متقدمة بدرجة كافية لا يمكن تمييزها عن السحر". وقد صورت أفلام الخيال العلمي السابقة تقنيات "خيالية" ("سحرية") أصبحت حقيقة واقعة. على سبيل المثال، كان جهاز العرض الشخصي للوصول من ستار تريك بمثابة مقدمة للهواتف الذكية وأجهزة الكمبيوتر اللوحية . يعد التعرف على الإيماءات في فيلم Minority Report جزءًا من وحدات التحكم في الألعاب الحالية . كما يقترب الذكاء الاصطناعي على مستوى الإنسان بسرعة مع ظهور الذكاء الاصطناعي للهواتف الذكية بينما يعد جهاز التمويه / المادة العاملة الهدف الرئيسي لتكنولوجيا التخفي . ستكون السيارات ذاتية القيادة (مثل KITT من سلسلة Knight Rider ) وأجهزة الكمبيوتر الكمومية ، كما في فيلم Stealth and Transcendence ، متاحة أيضًا في نهاية المطاف. علاوة على ذلك، على الرغم من أن قوانين كلارك لا تصنف التقنيات "المتقدمة بدرجة كافية" ، فإن مقياس كارداشيف يقيس مستوى التقدم التكنولوجي للحضارة إلى أنواع. بسبب طبيعتها الأسيّة، فإن حضارات الخيال العلمي عادة ما تصل فقط إلى النوع الأول (تسخير كل الطاقة التي يمكن الحصول عليها من كوكب واحد)، وفي كثير من الأحيان لا تصل حتى إلى ذلك المستوى بالمعنى الدقيق للكلمة.

إن مفهوم الحياة، وخاصة الحياة الذكية، التي لها أصل خارج كوكب الأرض هو عنصر أساسي شائع في أفلام الخيال العلمي. غالبًا ما استخدمت الأفلام المبكرة أشكال الحياة الغريبة كتهديد أو خطر على الجنس البشري، حيث كان الغزاة غالبًا تمثيلات خيالية لتهديدات عسكرية أو سياسية فعلية على الأرض كما هو موضح في أفلام مثل Mars Attacks! و Starship Troopers وسلسلة Alien وسلسلة Predator وسلسلة The Chronicles of Riddick . تم تصوير بعض الكائنات الفضائية على أنها حميدة وحتى مفيدة بطبيعتها في أفلام مثل Escape to Witch Mountain و ET the Extra-Terrestrial و Close Encounters of the Third Kind و The Fifth Element و The Hitchhiker's Guide to the Galaxy و Avatar و Valerian and the City of a Thousand Planets وسلسلة Men in Black .

من أجل توفير موضوع يمكن للجمهور أن يرتبط به، فإن الغالبية العظمى من الأجناس الفضائية الذكية المقدمة في الأفلام لها طبيعة مجسمة ، تمتلك مشاعر ودوافع بشرية. في أفلام مثل Cocoon و My Stepmother Is an Alien و Species و Contact و The Box و Knowing و The Day the Earth Stood Still و The Watch ، كان الفضائيون بشرًا تقريبًا في المظهر الجسدي، وتواصلوا بلغة الأرض الشائعة. ومع ذلك، كان الفضائيون في Stargate و Prometheus بشرًا في المظهر الجسدي لكنهم تواصلوا بلغة فضائية. حاولت بعض الأفلام تصوير الفضائيين الأذكياء على أنهم شيء مختلف تمامًا عن الشكل البشري المعتاد (على سبيل المثال شكل حياة ذكي يحيط بكوكب بأكمله في Solaris ، المخلوق على شكل كرة في Dark Star ، مخلوقات تشبه الميكروبات في The Invasion ، مخلوقات متغيرة الشكل في Evolution ). تتضمن الاتجاهات الحديثة في الأفلام مخلوقات فضائية بحجم المباني كما في فيلم Pacific Rim حيث تم تحسين CGI بشكل كبير على مدى العقود السابقة مقارنة بالأفلام السابقة مثل Godzilla .

إن موضوع الكارثة الوشيكة أو الفعلية على نطاق ملحمي هو موضوع متكرر في أفلام الخيال العلمي. وكثيراً ما تعالج هذه الأفلام مخاوف معينة لدى الكاتب من خلال العمل كوسيلة للتحذير من نوع من الأنشطة، بما في ذلك البحث التكنولوجي. وفي حالة أفلام الغزو الفضائي، يمكن أن تكون المخلوقات بمثابة بديل لقوة أجنبية مخيفة.

الأفلام التي تندرج تحت فئة أفلام الكارثة تندرج عادةً أيضًا ضمن الفئات العامة التالية: ^{[ بحاجة لمصدر ]}

• الغزو الفضائي : تصل كائنات فضائية معادية وتسعى إلى إزاحة البشرية. وهي إما قوية بشكل ساحق أو خبيثة للغاية. ومن الأمثلة النموذجية على ذلك: The War of the Worlds (1953)، و Invasion of the Body Snatchers (1956)، و Daleks' Invasion Earth 2150 AD (1966)، و Independent Day (1996)، و War of the Worlds (2005)، و The Day the Earth Stood Still (2008)، و Skyline (2010)، و The Darkest Hour (2011)، و Battle: Los Angeles (2011)، و Battleship (2012)، و The Avengers (2012)، و Man of Steel (2013)، و Pacific Rim (2013)، و Ender's Game (2013)، و Pixels (2015)، و Independence Day: Resurgence (2016)، و Justice League (2017). يتناول فيلم Star Wars: Episode I – The Phantom Menace (1999) وجهة نظر بديلة للموضوع، ويتضمن كيانًا سياسيًا خارج كوكب الأرض يغزو كوكب نابو لأسباب تجارية.
• الكوارث البيئية : مثل تغير المناخ الكبير، أو اصطدام كويكب أو مذنب . تشمل الأفلام التي استخدمت هذا الموضوع Soylent Green (1973)، و Waterworld (1995)، و Deep Impact (1998)، و Armageddon (1998)، و The Core (2003)، و The Day After Tomorrow (2004)، و 2012 (2009)، و Snowpiercer (2013)، و Geostorm (2017).
• الإنسان الذي حلت التكنولوجيا محله : عادة في هيئة حاسوب قوي للغاية، أو روبوتات متقدمة أو سايبورغ ، أو بشر أو حيوانات معدلة وراثيًا. ومن بين الأفلام في هذه الفئة سلسلة Terminator ، وثلاثية The Matrix ، و I, Robot (2004)، وسلسلة Transformers .
• الحرب النووية : عادة ما تكون في شكل قصة ديستوبية ما بعد الهولوكوست عن البقاء على قيد الحياة. يمكن العثور على أمثلة لمثل هذه القصة في أفلام دكتور سترينجلوف (1964)، دكتور هو والدالكس (1965)، كوكب القرود (1968؛ أعيد إنتاجه في عام 2001 )، صبي وكلبه (1975)، ماد ماكس (1979)، مدينة إيمبر (2008)، كتاب إيلي (2010)، النسيان (2013)، ماد ماكس: طريق الغضب (2015)، وصديق العالم (2020).
• الوباء : مرض شديد الفتك ، غالبًا ما يكون من صنع الإنسان، يهدد أو يقضي على معظم البشرية في وباء هائل . تم تناول هذا الموضوع في أفلام مثل The Andromeda Strain (1971)، و The Omega Man (1971)، و 12 Monkeys (1995)، و 28 Weeks Later (2007)، و I Am Legend (2007)، وسلسلة Resident Evil . يختلط هذا الإصدار من النوع أحيانًا بأفلام الزومبي أو أفلام الوحوش الأخرى .

في حين أن أفلام الوحوش لا تصور عادةً الخطر على نطاق عالمي أو ملحمي، فإن أفلام الخيال العلمي لها أيضًا تقليد طويل من الأفلام التي تعرض هجمات الوحوش. تختلف هذه عن الأفلام المماثلة في أنواع الرعب أو الخيال لأن أفلام الخيال العلمي تعتمد عادةً على مبرر علمي (أو على الأقل علمي زائف) لوجود الوحش، بدلاً من سبب خارق للطبيعة أو سحري. غالبًا ما يتم إنشاء وحش فيلم الخيال العلمي أو إيقاظه أو "تطوره" بسبب مكائد عالم مجنون أو حادث نووي أو تجربة علمية فاشلة. تشمل الأمثلة النموذجية The Beast from 20,000 Fathoms (1953)، وأفلام Jurassic Park ، و Cloverfield ، و Pacific Rim ، وأفلام King Kong ، وسلسلة Godzilla أو العديد من الأفلام التي تتضمن وحش Frankenstein .

كانت الجوانب العقلية الأساسية لما يجعلنا بشرًا عنصرًا أساسيًا في أفلام الخيال العلمي، وخاصة منذ الثمانينيات. فيلم Blade Runner (1982) للمخرج ريدلي سكوت ، وهو مقتبس من رواية فيليب ك. ديك هل يحلم الروبوتات بالأغنام الكهربائية؟، يفحص ما يجعل الخلق العضوي إنسانًا، بينما شهدت سلسلة RoboCop آلية أندرويد مزودة بدماغ وعقل مُعاد برمجته للإنسان لإنشاء إنسان آلي . لم تكن فكرة نقل الدماغ جديدة تمامًا على أفلام الخيال العلمي، حيث إن مفهوم " العالِم المجنون " الذي ينقل العقل البشري إلى جسد آخر قديم مثل فرانكشتاين بينما لوحظت فكرة الشركات وراء تقنيات نقل العقل في أفلام لاحقة مثل Gamer و Avatar و Surrogates .

لقد عملت أفلام مثل Total Recall على ترويج سلسلة من الأفلام التي تستكشف مفهوم إعادة برمجة العقل البشري. تزامن موضوع غسيل المخ في العديد من أفلام الستينيات والسبعينيات بما في ذلك A Clockwork Orange و The Manchurian Candidate مع التجارب الحكومية السرية في الحياة الواقعية أثناء مشروع MKULTRA . يتم استكشاف محو الذاكرة الطوعي بشكل أكبر كموضوعات لأفلام Paycheck و Eternal Sunshine of the Spotless Mind . تستكشف بعض الأفلام مثل Limitless مفهوم تعزيز العقل. يستكشف مسلسل الأنمي Serial Experiments Lain أيضًا فكرة الواقع والذاكرة القابلة لإعادة البرمجة.

كانت فكرة إمكانية تمثيل الإنسان بالكامل كبرنامج في جهاز كمبيوتر عنصرًا أساسيًا في فيلم Tron . سيتم استكشاف هذا الأمر بشكل أكبر في النسخة السينمائية من The Lawnmower Man و Transcendence و Ready Player One والفكرة معكوسة في Virtuosity حيث سعت برامج الكمبيوتر إلى أن تصبح أشخاصًا حقيقيين. في سلسلة The Matrix ، أصبح عالم الواقع الافتراضي سجنًا حقيقيًا للبشرية، تديره آلات ذكية. في أفلام مثل eXistenZ و The Thirteenth Floor و Inception ، تختلط طبيعة الواقع والواقع الافتراضي دون وجود حدود مميزة واضحة.

يظهر التحريك الذهني والتخاطر في أفلام مثل Star Wars و The Last Mimzy و Race to Witch Mountain و Chronicle و Lucy بينمايظهر الإدراك المسبق في Minority Report وكذلك في ملحمة The Matrix (حيث يتم تحقيق الإدراك المسبق من خلال معرفة العالم الاصطناعي).

كانت الروبوتات جزءًا من الخيال العلمي منذ أن صاغ الكاتب المسرحي التشيكي كارل تشابيك الكلمة في عام 1921. في الأفلام المبكرة، كان الروبوتات يلعبها عادةً ممثل بشري يرتدي بدلة معدنية مربعة، كما في فيلم The Phantom Empire ، على الرغم من أن الروبوت الأنثوي في Metropolis يشكل استثناءً. كان أول تصوير لروبوت متطور في فيلم أمريكي هو Gort في فيلم The Day the Earth Stood Still .

غالبًا ما تكون الروبوتات في الأفلام واعية وأحيانًا عاطفية، وقد لعبت مجموعة من الأدوار في أفلام الخيال العلمي. كانت الروبوتات شخصيات داعمة، مثل روبي الروبوت في Forbidden Planet ، و Huey و Dewey و Louie في Silent Running ، و Data في Star Trek: The Next Generation ، والمساعدين (مثل C-3PO و R2-D2 من Star Wars ، و JARVIS من Iron Man )، والإضافات، التي تظهر في الخلفية لإنشاء بيئة مستقبلية (مثل Back to the Future Part II (1989)، و Total Recall (2012)، و RoboCop (2014)). كما كانت الروبوتات أشرارًا أو وحوشًا هائلة في الأفلام (على سبيل المثال، الروبوت Box في فيلم Logan's Run (1976)، و HAL 9000 في 2001: A Space Odyssey ، وARIIA في Eagle Eye ، والروبوت Sentinels في X-Men: Days of Future Past ، والروبوتات القتالية في ثلاثية Star Wars التمهيدية ، أو مجسات الروبوتات الضخمة التي شوهدت في Monsters vs. Aliens ). في بعض الحالات، كانت الروبوتات هي الشخصيات الرائدة في أفلام الخيال العلمي؛ في فيلم Blade Runner (1982)، كانت العديد من الشخصيات عبارة عن " نسخ " آلية معدلة وراثيًا . وهذا موجود أيضًا في أفلام الرسوم المتحركة WALL-E (2008)، و Astro Boy (2009)، و Big Hero 6 (2014)، و Ghost in the Shell (2017) وفي Next Gen (2018).

صورت أفلام مثل Bicentennial Man و AI Artificial Intelligence و Chappie و Ex Machina العواقب العاطفية للروبوتات التي تتمتع بوعي ذاتي. كما قدمت أفلام أخرى مثل The Animatrix (النهضة الثانية) عواقب إنتاج الروبوتات الواعية ذاتيًا بكميات كبيرة مع استسلام البشرية لسادتها الروبوتات.

أحد الموضوعات الشائعة في أفلام الخيال العلمي هو ما إذا كانت الروبوتات ستحل محل البشر يومًا ما، وهو سؤال أثير في الفيلم المقتبس عن رواية إسحاق أسيموف " أنا روبوت" (في الوظائف) وفي فيلم " الفولاذ الحقيقي" (في الرياضة)، أو ما إذا كانت الروبوتات الذكية يمكن أن تطور ضميرًا ودافعًا لحماية الجنس البشري أو الاستيلاء عليه أو تدميره (كما هو موضح في فيلم "المدمر" و " المتحولون" وفيلم "المنتقمون: عصر أولترون" ). موضوع آخر هو التواجد عن بعد عبر الروبوتات كما هو موضح في فيلمي "البديلون" و "الرجل الحديدي 3 " . مع تزايد ذكاء الذكاء الاصطناعي بسبب زيادة قوة الكمبيوتر ، تحققت بالفعل بعض أحلام الخيال العلمي. على سبيل المثال، هزم الكمبيوتر " ديب بلو" بطل العالم في الشطرنج في عام 1997 وتم إصدار فيلم وثائقي بعنوان "انتهت اللعبة: كاسباروف والآلة " في عام 2003. هزم كمبيوتر شهير آخر يسمى واتسون أفضل لاعبين بشريين في برنامج "جيوباردي " (برنامج ألعاب) في عام 2011 وتم إصدار فيلم وثائقي لشركة "نوفا" بعنوان " أذكى آلة على وجه الأرض" في نفس العام.

أصبحت الروبوتات بحجم المبنى أيضًا موضوعًا شائعًا في الأفلام كما ظهر في Pacific Rim . قد تتضمن أفلام الحركة الحية المستقبلية تكييفًا لمسلسلات تلفزيونية شهيرة مثل Voltron و Robotech . تم تحسين روبوتات CGI في Pacific Rim وإعادة تشغيل Power Rangers (2017) بشكل كبير مقارنةً بفيلم Mighty Morphin Power Rangers: The Movie الأصلي (1995). في حين أن "الحجم مهم"، وهو شعار مشهور لفيلم Godzilla ، فإن الروبوتات الصغيرة بشكل لا يصدق، والتي تسمى nanobots ، مهمة أيضًا (على سبيل المثال، مجسات Borg النانوية في Star Trek والنانيت في I, Robot ).

كان مفهوم السفر عبر الزمن -السفر ذهابًا وإيابًا عبر الزمن- دائمًا عنصرًا أساسيًا شائعًا في أفلام الخيال العلمي ومسلسلات الخيال العلمي التلفزيونية. يتضمن السفر عبر الزمن عادةً استخدام نوع ما من التكنولوجيا المتقدمة، مثل فيلم The Time Machine الكلاسيكي لـ HG Wells، وثلاثية Back to the Future الناجحة تجاريًا في حقبة الثمانينيات ، وثلاثية Bill & Ted ، وسلسلة Terminator ، و Déjà Vu (2006)، و Source Code (2011)، و Edge of Tomorrow (2014)، و Predestination (2014). أوضحت أفلام أخرى، مثل سلسلة Planet of the Apes ، و Timeline (2003) و The Last Mimzy (2007)، تصويرها للسفر عبر الزمن من خلال الاعتماد على مفاهيم فيزيائية مثل ظاهرة النسبية الخاصة لتمدد الوقت (والتي يمكن أن تحدث إذا كانت مركبة فضائية تسافر بالقرب من سرعة الضوء) والثقوب الدودية . تظهر بعض الأفلام أن السفر عبر الزمن لا يتحقق من خلال التكنولوجيا المتقدمة، بل من مصدر داخلي أو قوة شخصية، مثل أفلام العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مثل Donnie Darko و Mr. Nobody و The Butterfly Effect و X-Men: Days of Future Past .

تستخدم أفلام السفر عبر الزمن التقليدية التكنولوجيا لإحياء الماضي في الحاضر، أو في الحاضر الذي يكمن في مستقبلنا. يروي فيلم Iceman (1984) قصة إعادة إحياء إنسان نياندرتال متجمد . يُظهر فيلم Freejack (1992) السفر عبر الزمن المستخدم لسحب ضحايا الوفيات المروعة إلى الأمام في الوقت قبل جزء من الثانية من وفاتهم، ثم استخدام أجسادهم كقطع غيار.

الموضوع الشائع في أفلام السفر عبر الزمن هو الطبيعة المتناقضة للسفر عبر الزمن. في فيلم الموجة الفرنسية الجديدة La jetée (1962)، يصور المخرج كريس ماركر الجانب الذي يحقق الذات لشخص قادر على رؤية مستقبله من خلال إظهار طفل يشهد وفاة ذاته المستقبلية. كان La jetée مصدر إلهام لفيلم 12 Monkeys (1995) للمخرج تيري جيليام عن السفر عبر الزمن والذاكرة والجنون. تذهب ثلاثية العودة إلى المستقبل وآلة الزمن خطوة أبعد من ذلك وتستكشف نتيجة تغيير الماضي، بينما في Star Trek: First Contact (1996) و Star Trek (2009) يجب على الطاقم إنقاذ الأرض من تغيير ماضيها بواسطة سايبورغ مسافرين عبر الزمن وأجناس فضائية.

لطالما كان نوع أفلام الخيال العلمي بمثابة وسيلة مفيدة لمناقشة القضايا الموضوعية الحساسة دون إثارة الجدل، وغالبًا ما يوفر تعليقًا اجتماعيًا مدروسًا حول قضايا مستقبلية محتملة غير متوقعة. يسمح الإعداد الخيالي بفحص أعمق وتأمل للأفكار المقدمة، من منظور المشاهد الذي يشاهد الأحداث البعيدة. تميل معظم القضايا المثيرة للجدل في أفلام الخيال العلمي إلى الوقوع في قصتين عامتين، يوتوبية أو ديستوبية . إما أن يصبح المجتمع أفضل أو أسوأ في المستقبل. بسبب الجدل، ستندرج معظم أفلام الخيال العلمي ضمن فئة أفلام الديستوبيا بدلاً من فئة اليوتوبيا.

غالبًا ما توضح أنواع التعليقات والجدال المقدمة في أفلام الخيال العلمي المخاوف الخاصة بالفترات التي تم إنتاجها فيها. عبرت أفلام الخيال العلمي المبكرة عن مخاوفها بشأن استبدال الأتمتة للعمال وإزالة الطابع الإنساني عن المجتمع من خلال العلم والتكنولوجيا. على سبيل المثال، استخدم فيلم الرجل ذو البدلة البيضاء (1951) مفهوم الخيال العلمي كوسيلة للسخرية من المحافظين "المؤسسيين" البريطانيين في فترة ما بعد الحرب، والرأسماليين الصناعيين، والنقابات العمالية. مثال آخر هو HAL 9000 من فيلم 2001: A Space Odyssey (1968). يتحكم في المكوك، ويؤذي طاقمه لاحقًا. "تكشف رؤية كوبريك عن التكنولوجيا كقوة تنافسية يجب هزيمتها حتى يتطور البشر". ^[14] استكشفت الأفلام اللاحقة مخاوف الكارثة البيئية، والكوارث التي تسببها التكنولوجيا، أو الاكتظاظ السكاني، وكيف ستؤثر على المجتمع والأفراد (على سبيل المثال Soylent Green ، Elysium ).

كانت أفلام الوحوش في الخمسينيات - مثل جودزيلا (1954) - بمثابة بدائل لمخاوف الحرب النووية والشيوعية والآراء حول الحرب الباردة . ^{[ بحاجة لمصدر ]} في السبعينيات، أصبحت أفلام الخيال العلمي أيضًا وسيلة فعالة للسخرية من الأخلاق الاجتماعية المعاصرة مع تقديم فيلمي Silent Running و Dark Star للهيبيين في الفضاء كرد على الأنواع العسكرية التي هيمنت على الأفلام السابقة. ^{[ بحاجة لمصدر ] قدم} فيلم A Clockwork Orange للمخرج ستانلي كوبريك رؤية مروعة لثقافة الشباب، حيث صور عصابة شبابية متورطة في الاغتصاب والقتل ، إلى جانب مشاهد مزعجة من التكييف النفسي القسري الذي يعمل على التعليق على الاستجابات المجتمعية للجريمة .

تصور رواية لوغان ران مدينة فاضلة للمتأرجحين في المستقبلتمارس القتل الرحيم كشكل من أشكال التحكم في السكان، وتوقعت رواية زوجات ستيبفورد رد فعل على حركة تحرير المرأة . أظهرت رواية عدوي أن الأعداء الذين أصبحنا نكرههم غالبًا ما يكونون مثلنا تمامًا، حتى وإن بدوا غرباء.

وتستمر أفلام الخيال العلمي المعاصرة في استكشاف القضايا الاجتماعية والسياسية. ومن الأمثلة الحديثة على ذلك فيلم Minority Report (2002)، الذي عُرض لأول مرة في الأشهر التي أعقبت الهجمات الإرهابية في الحادي عشر من سبتمبر/أيلول 2001، وركز على قضايا صلاحيات الشرطة والخصوصية والحريات المدنية في الولايات المتحدة في المستقبل القريب. وتتناول بعض الأفلام مثل The Island (2005) و Never Let Me Go (2010) القضايا المحيطة بالاستنساخ.

في الآونة الأخيرة، وجدت العناوين الرئيسية المحيطة بأحداث مثل حرب العراق والإرهاب الدولي والخوف من إنفلونزا الطيور وقوانين مكافحة الهجرة في الولايات المتحدة طريقها إلى وعي صناع الأفلام المعاصرين. استوحى فيلم V for Vendetta (2006) إلهامه من قضايا مثيرة للجدل مثل قانون باتريوت والحرب على الإرهاب ، ^{[ بحاجة لمصدر ]} بينما علقت أفلام الخيال العلمي المثيرة مثل Children of Men (أيضًا 2006) و District 9 (2009) و Elysium (2013) على قضايا اجتماعية متنوعة مثل كراهية الأجانب والدعاية والتنافر المعرفي . كان لفيلم Avatar (2009) تشابه ملحوظ مع استعمار الأراضي الأصلية والتعدين من قبل الشركات المتعددة الجنسيات وحرب العراق.

يزعم جمال الدين بن عزيز، أستاذ جامعة لانكستر، أنه مع تطور الخيال العلمي وتوسعه، اندمج مع أنواع أخرى من الأفلام مثل أفلام الإثارة القوطية وأفلام النوار . عندما يدمج الخيال العلمي عناصر فيلم النوار، يطلق بن عزيز على الشكل الهجين الناتج "فيلم نوار المستقبل"، وهو الشكل الذي "... يجسد لقاءً ما بعد الحداثة مع المثابرة العامة، مما يخلق مزيجًا من السخرية والتشاؤم والتنبؤ والاستقراء والكآبة والحنين إلى الماضي". تستخدم أفلام نوار المستقبل مثل البرازيل وبليد رانر و 12 قردًا ودارك سيتي وأطفال الرجال بطلاً "... مشكوكًا فيه بشكل متزايد ومنعزلًا ومجزأًا"، في نفس الوقت "مظلمًا ومرحًا مثل الشخصيات في فيلم نيورومانسر لجيبسون ، ولكن لا يزال يحمل "... ظل فيليب مارلو ..."

الأفلام المستقبلية التي تدور أحداثها في عالم ما بعد نهاية العالم "... تعيد هيكلة المجتمع وتعيد تمثيله في محاكاة ساخرة للعالم الجوي الذي يوجد عادةً في بناء مدينة في أفلام نوار - مظلمة وكئيبة ومخدوعة." غالبًا ما تمزج أفلام نوار المستقبلية عناصر من نوع الإثارة القوطية، مثل Minority Report ، الذي يشير إلى الممارسات الغامضة ، و Alien ، مع شعاره "في الفضاء، لا أحد يستطيع سماع صراخك"، ومركبة فضائية، Nostromo، "تعيدنا إلى صور المنزل المسكون في تقليد الرعب القوطي". يذكر بن عزيز أن أفلامًا مثل The Terminator لجيمس كاميرون هي نوع فرعي من "الأفلام التقنية السوداء" التي تخلق "... وليمة جوية من الظلام الأسود وعالم ذو حدين ليس كما يبدو." ^[15]

عند مقارنتها بأدب الخيال العلمي ، غالبًا ما تعتمد أفلام الخيال العلمي بشكل أقل على الخيال البشري وأكثر على مشاهد الحركة والمخلوقات الفضائية التي تم إنشاؤها بواسطة المؤثرات الخاصة والخلفيات الغريبة. منذ سبعينيات القرن العشرين، أصبح جمهور الأفلام يتوقع معيارًا مرتفعًا للمؤثرات الخاصة في أفلام الخيال العلمي. ^[16] في بعض الحالات، تفرض الأفلام ذات الطابع الخيالي العلمي بيئة غريبة ومستقبلية على ما لن يكون بخلاف ذلك قصة خيال علمي. ومع ذلك، اتبعت بعض أفلام الخيال العلمي التي نالت استحسان النقاد مسار أدب الخيال العلمي، باستخدام تطوير القصة لاستكشاف المفاهيم المجردة.

كان جول فيرن (1828-1905) أول مؤلف رئيسي للخيال العلمي قام صناع الأفلام بتكييف أعماله للسينما - مع فيلم ميلييه " الرحلة إلى القمر" (1902) و "عشرون ألف ليلة تحت البحر" (1907)، والذي استخدم سيناريوهات فيرن كإطار للصور الرائعة. وبحلول الوقت الذي خرجت فيه أعمال فيرن من حقوق الطبع والنشر في عام 1950، تم تكييف التعديلات بشكل عام كدراما أزياء ذات جماليات فيكتورية . تم تكييف أعمال فيرن عدة مرات منذ ذلك الحين، بما في ذلك "عشرون ألف فرسخ تحت البحر " (1954)، و "من الأرض إلى القمر " (1958)، ونسختان سينمائيتان من رحلة إلى مركز الأرض في عامي 1959 و2008.

تم تحويل روايات إتش جي ويلز The Invisible Man و Things to Come و The Island of Doctor Moreau إلى أفلام خلال حياته (1866-1946)، بينما تم تحويل رواية The War of the Worlds ، التي تم تحديثها في عام 1953 ومرة ​​أخرى في عام 2005، إلى أفلام أربع مرات على الأقل. تم إنتاج نسختين سينمائيتين من The Time Machine (1960 و2002) بينما تعد رواية Sleeper جزئيًا مزيجًا من رواية ويلز التي صدرت عام 1910 The Sleeper Awakes .

مع انخفاض الاهتمام بأفلام الخيال العلمي خلال الأربعينيات، لم ينجح سوى عدد قليل من مؤلفي الخيال العلمي في "العصر الذهبي" في الوصول إلى الشاشة. قدمت رواية قصيرة لجون دبليو كامبل الأساس لفيلم الشيء من عالم آخر (1951). ساهم روبرت أ. هاينلين في سيناريو فيلم وجهة القمر (1950)، ولكن لم يتم تكييف أي من أعماله الرئيسية للسينما حتى التسعينيات: سادة الدمى (1994) وجنود السفينة الفضائية (1997). أثرت قصص إسحاق أسيموف (1920-1992) على أفلام حرب النجوم وستار تريك ، ولكن لم يتم إنتاج نسخة سينمائية من إحدى قصصه القصيرة ( الغسق ) إلا في عام 1988. كان أول فيلم رئيسي مقتبس عن عمل كامل الطول لأسيموف هو Bicentennial Man (1999) (استنادًا إلى القصص القصيرة Bicentennial Man (1976) و The Positronic Man (1992، والتي شارك في كتابتها روبرت سيلفربيرج)، على الرغم من أن فيلم I, Robot (2004)، وهو فيلم مبني بشكل فضفاض على كتاب أسيموف من القصص القصيرة بنفس الاسم، لفت المزيد من الاهتمام.

فاز فيلم 1968 المقتبس من بعض قصص مؤلف الخيال العلمي آرثر سي كلارك بعنوان 2001: ملحمة الفضاء بجائزة الأوسكار للمؤثرات البصرية وقدم تعقيدًا موضوعيًا لا يرتبط عادةً بنوع الخيال العلمي في ذلك الوقت. حقق تكملة له، 2010: السنة التي نتواصل فيها (مستوحى من فيلم كلارك 2010: ملحمة الثانية )، نجاحًا تجاريًا ولكنه لم يحظى بتقدير كبير من قبل النقاد. وانعكاسًا للعصر، تم تكييف عملين سابقين من الخيال العلمي لراي برادبري للسينما في الستينيات: فهرنهايت 451 (1966) والرجل المصور (1969). تم تصوير فيلم مسلخ رقم خمسة لكورت فونيجوت في عام 1971 وإفطار الأبطال في عام 1998.

استُخدمت روايات فيليب ك. ديك الخيالية في عدد من أفلام الخيال العلمي، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنها تستحضر جنون العظمة ^{[ بحاجة لمصدر ]} الذي كان سمة أساسية لهذا النوع. تشمل الأفلام المستندة إلى أعمال ديك: Blade Runner (1982)، و Total Recall (1990)، وImpostor (2001)، و Minority Report (2002)، و Paycheck (2003)، وA Scanner Darkly (2006)، و The Adjustment Bureau (2011). تمثل هذه الأفلام تعديلات فضفاضة للقصص الأصلية، باستثناء A Scanner Darkly ، الذي يميل أكثر إلى رواية ديك.

بلغت حصة سوق شباك التذاكر في أمريكا الشمالية المقدرة لأفلام الخيال العلمي اعتبارًا من عام 2019 ^[update]حوالي 4.77%. ^[17]

• لوكا بانديرالي، إنريكو تيرون، نيلوتشيو، في مواجهة. Teoria e storia del Cinema di Fantascienza ، تورينو: لينداو، 2008، ISBN 978-88-7180-716-4 . 
• ويلش إيفرمان، أفلام الخيال العلمي الكلاسيكية ، مطبعة سيتادل، 1995 ، ISBN 0-8065-1602-X . 
• بيتر جوتماشر، أفلام الخيال العلمي الأسطورية ، 1997 ، ISBN 1-56799-490-3 . 
• فيل هاردي ، موسوعة أفلام أوفلوك، الخيال العلمي . ويليام مورو وشركاه، نيويورك، 1995 ، ISBN 0-87951-626-7 . 
• ريتشارد س. مايرز، SF 2: تاريخ مصور للخيال العلمي من عام 1975 إلى الوقت الحاضر ، 1984 ، Citadel Press، ISBN 0-8065-0875-2 . 
• جريج ريكمان، قارئ أفلام الخيال العلمي ، 2004 ، ISBN 0-87910-994-7 . 
• ماثياس شوارتز، آثار الماضي والمستقبل. أفلام الخيال العلمي من أوروبا الشرقية الشيوعية، في: راينر روثر، أنيكا شايفر (المحرران): مستقبل غير كامل. الخيال العلمي والأفلام ، برلين 2007، ص 96-117. ISBN 978-3-86505-249-0 . 
• ديف سوندرز، أرنولد: شوارزنيجر والأفلام ، 2009 ، لندن، آي بي توريس
• إيرول فيث، علوم العرض: السياق والنص والعلم في أفلام الخيال العلمي في الخمسينيات ، لانهام، ماريلاند ولندن: مطبعة سكاركرو، 2001. ISBN 0-8108-4023-5 . 

• عوالم متزامنة: سينما الخيال العلمي العالمية، تحرير جينيفر إل فيلي وسارة آن ويلز، 2015، مطبعة جامعة مينيسوتا

• موسوعة الأفلام والتلفزيون الخيالية — الرعب والخيال العلمي والفانتازيا والرسوم المتحركة
• أعظم الأفلام: أفلام الخيال العلمي
• لايف الخيال العلمي | أخبار التكنولوجيا والأفلام والمراجعات
• الحياة في كلمة واحدة