موريس شوفالييه

موريس شوفالييه
شوفالييه، أوائل الثلاثينيات
وُلِدّ	موريس أوغست شوفالييه ( 1888-09-12 )12 سبتمبر 1888 باريس ، فرنسا
مات	1 يناير 1972 (1972-01-01)(83 سنة) باريس، فرنسا
المهن	مغني ممثل ملحن شاعر غنائي كاتب [1]
سنوات النشاط	1900–1970
الزوجات	إيفون فالي ​ ​ ( متوفي عام  1927؛ متوفي عام  1932 ) نيتا رايا ​ ​ ( متوفي عام  1937؛ متوفي عام  1946 )
المسيرة الموسيقية
الأنواع	مقهى-حفلة موسيقية قاعة الموسيقى المسرح الموسيقي
الآلات الموسيقية	غناء بيانو [2]
العلامات	آر سي أيه فيكتور السجلات الإمبراطورية تسجيلات ام جي ام
فنان موسيقي

موريس أوغست شوفالييه ( بالفرنسية: [mɔʁis ʃəvalje] ؛ 12 سبتمبر 1888 - 1 يناير 1972) كان مغنيًا وممثلًا وفنانًا فرنسيًا. ^[3] اشتهر بأغانيه المميزة، بما في ذلك " Livin' In The Sunlight "، و" Valentine "، و" Louise "، و" Mimi "، و" Thank Heaven for Little Girls "، وأفلامه، بما في ذلك The Love Parade ، و The Big Pond ، و The Smiling Lieutenant ، و One Hour with You ، و Love Me Tonight . كانت ملابسه المميزة عبارة عن قبعة قارب وبدلة رسمية.

وُلِد شوفالييه في باريس . وقد صنع اسمه كنجم في الكوميديا ​​الموسيقية ، حيث ظهر أمام الجمهور كمغني وراقص في سن مبكرة قبل أن يعمل في وظائف وضيعة كمراهق. في عام 1909، أصبح شريكًا لأكبر نجمة في فرنسا في ذلك الوقت، فريهيل . وعلى الرغم من أن علاقتهما كانت قصيرة، إلا أنها ضمنت له أول مشاركة رئيسية له، كمقلد ومغني في لالكازار في مرسيليا ، والتي نال عنها إشادة النقاد المسرحيين الفرنسيين. في عام 1917، اكتشف موسيقى الجاز والراغتايم وذهب إلى لندن، حيث وجد نجاحًا جديدًا في مسرح القصر .

بعد ذلك، قام بجولة في الولايات المتحدة، حيث التقى بالملحنين الأمريكيين جورج غيرشوين وإيرفينج برلين وأحضر أوبريت ديدي إلى برودواي في عام 1922. طور اهتمامًا بالتمثيل وحقق نجاحًا في ديدي . عندما ظهرت الأفلام الناطقة ، ذهب إلى هوليوود في عام 1928، حيث لعب أول دور أمريكي له في أبرياء باريس . في عام 1930، تم ترشيحه لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل عن أدواره في موكب الحب (1929) والبركة الكبيرة (1930)، والتي ضمنت له أول نجاحات أمريكية كبيرة، " لقد جلبت لي نوعًا جديدًا من الحب " و "العيش في ضوء الشمس، الحب في ضوء القمر".

في عام 1957، ظهر في فيلم Love in the Afternoon ، والذي كان أول فيلم له في هوليوود منذ أكثر من 20 عامًا. في عام 1958، قام ببطولة فيلم Gigi مع ليزلي كارون ولويس جوردان . في أوائل الستينيات، قدم ثمانية أفلام، بما في ذلك Can-Can في عام 1960 و Fanny في العام التالي. في عام 1970، قدم مساهمته الأخيرة في صناعة السينما حيث غنى أغنية عنوان فيلم ديزني The Aristocats . توفي في باريس، في 1 يناير 1972، بسبب مضاعفات محاولة انتحار.

وُلِد شيفالييه في 12 سبتمبر 1888 في باريس لوالديه فيكتور شارل شيفالييه (1854-1916)، وهو رسام منازل فرنسي، وجوزفين ( ني فان دين بوسش، 1852-1929) وهي صانعة دانتيل من أصل بلجيكي (فلمنكي). ^[4] كان لديه شقيقان، تشارلز (1877-1938) وبول (1884-1969). ^{[5] [6]} هجر فيكتور، وهو مدمن كحول، الأسرة في عام 1896، تاركًا جوزفين لإطعام الأطفال ورعايتهم بمفردها؛ أُجبرت على العمل لساعات أطول بكثير، وتم نقلها إلى المستشفى بسبب الإفراط في العمل في عام 1898. تولى تشارلز، الأكبر، بعض المسؤوليات لكنه تزوج في عام 1900، تاركًا والدته لرعاية موريس وبول بمفردها.

اضطر بول إلى البحث عن عمل، وفي النهاية حصل على وظيفة في مصنع لنقش المعادن؛ أصبح الأخوان قريبين جدًا من والدتهما خلال هذا الوقت، وأطلقوا عليها لقب " لا لوك "، والذي أطلق موريس لاحقًا على عقاره مارن لا كوكيت على اسمه . قرر موريس أن يكون بهلوانًا، فترك المدرسة في سن العاشرة لكنه اقتنع بالتخلي عنها بعد إصابة خطيرة. جرب عددًا من الوظائف الأخرى: متدرب نجار، وكهربائي، وطابع، وحتى رسام دمى. تمكن شيفالييه في النهاية من الاحتفاظ بوظيفة في مصنع فراش، وأصبح مهتمًا بالأداء؛ بينما كان يحلم، سُحق إصبعه في آلة وأُجبر على التوقف عن العمل. ^[7]

أثناء تعافيه، في عام 1900، عرض خدماته كممثل على صاحب مقهى قريب متشكك. قدم شيفالييه أول أغنية له هناك، V'la Les Croquants ، على الرغم من أن أدائه قوبل بالضحك لأنه غنى بثلاثة أوكتافات أعلى من اللازم. محبطًا، عاد موريس إلى المنزل، حيث شجعته والدته وشقيقه بول على الاستمرار في التدرب. استمر في الغناء، دون أجر، في المقهى حتى رآه أحد أعضاء المسرح واقترح عليه تجربة مسرحية موسيقية محلية. حصل شيفالييه على الدور، وبدأ في صنع اسم كمقلد ومغني. كان عمله في l'Alcazar في مرسيليا ناجحًا للغاية، وعند عودته إلى باريس استقبله حشد معجب.

في عام 1909، أصبح شريكًا لأكبر نجمة نسائية في فرنسا، فريهيل . ومع ذلك، بسبب إدمانها على الكحول والمخدرات ، انتهت علاقتهما في عام 1911. قال شيفالييه لاحقًا إنه أصبح مدمنًا على الكوكايين خلال هذا الوقت، وهي العادة التي تمكن من الإقلاع عنها لأنه لم يكن لديه إمكانية الوصول إلى المخدرات كأسير حرب في الحرب العالمية الأولى. ^{[8] بعد الانفصال عن فريهيل، بدأ بعد ذلك علاقة مع} ميستينجويت البالغة من العمر 36 عامًا في فولي بيرجير ، ^[3] حيث كان شريكها الأصغر في الرقص؛ لعبوا في النهاية قصة حب علنية.

عندما اندلعت الحرب العالمية الأولى ، كان شوفالييه في منتصف خدمته الوطنية، بالفعل في الخطوط الأمامية، حيث أصيب بشظايا في ظهره في الأسابيع الأولى من القتال وتم أخذه أسير حرب في ألمانيا لمدة عامين، حيث تعلم اللغة الإنجليزية. ^[3] في عام 1916، تم إطلاق سراحه من خلال التدخل السري لمعجب ميستينجويت ، الملك ألفونسو الثالث عشر ملك إسبانيا ، الملك الوحيد لدولة محايدة كان مرتبطًا بالعائلتين المالكتين البريطانية والألمانية. ^[9]

في عام 1917، أصبح شيفالييه نجمًا في كازينو باريس ولعب أمام الجنود البريطانيين والأمريكيين. ^[3] اكتشف موسيقى الجاز والراغتايم وبدأ يفكر في القيام بجولة في الولايات المتحدة . في معسكر السجن، درس اللغة الإنجليزية وكان له ميزة على الفنانين الفرنسيين الآخرين. ذهب إلى لندن ، حيث وجد نجاحًا جديدًا في مسرح القصر ، على الرغم من أنه لا يزال يغني باللغة الفرنسية .

بعد الحرب، عاد شوفالييه إلى باريس وأبدع العديد من الأغاني التي لا تزال معروفة حتى اليوم، مثل أغنية " فالنتاين " (1924). كما شارك في عدد قليل من الأفلام، بما في ذلك فيلم شابلن " امرأة باريس " (1923)، ^[3] وهو دراما نادرة لشابلن، حيث لم تظهر شخصية المتشرد ، وترك انطباعًا في أوبريت ديدي . كما التقى بالملحنين الأمريكيين جورج جيرشوين وإيرفينج برلين وأحضر ديدي إلى برودواي في عام 1922. وفي نفس العام التقى بإيفون فالي ، الراقصة الشابة، التي أصبحت زوجته في عام 1927.

عندما كان دوغلاس فيربانكس في شهر العسل في باريس عام 1920، عرض عليه التمثيل مع زوجته الجديدة ماري بيكفورد ، لكن شيفالييه شكك في موهبته في الأفلام الصامتة (كانت أفلامه السابقة قد فشلت إلى حد كبير). ^[10] عندما وصل الصوت، ظهر لأول مرة في هوليوود عام 1928. ووقع عقدًا مع شركة باراماونت بيكتشرز ولعب أول دور أمريكي له في فيلم Innocents of Paris . ^[3] في عام 1930، تم ترشيحه لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل عن أدواره في فيلم The Love Parade (1929) ^[3] و The Big Pond (1930). قدم فيلم The Big Pond لشيفالييه أولى أغانيه الأمريكية الناجحة: " Livin' in the Sunlight, Lovin' in the Moonlight " بكلمات وموسيقى آل لويس وآل شيرمان ، بالإضافة إلى "A New Kind of Love" (أو "The Nightingales"). ^[11] تعاون مع المخرج السينمائي إرنست لوبيتش . ظهر في فيلم الاستعراضي لجميع النجوم من إنتاج شركة باراماونت بعنوان Paramount on Parade (1930).

بينما كان شيفالييه مرتبطًا بعقد مع شركة باراماونت، كان اسمه معروفًا جدًا لدرجة أن جواز سفره ظهر في فيلم Monkey Business (1931) للأخوين ماركس . في هذا التسلسل، يستخدم كل شقيق جواز سفر شيفالييه، ويحاول التسلل من السفينة التي كانوا متسللين إليها من خلال ادعاء أنه المغني - مع تقديم فريد لأغنية " لقد جلبت لي نوعًا جديدًا من الحب " مع سطرها "إذا كان بإمكان البلابل الغناء مثلك". في عام 1931، لعب شيفالييه دور البطولة في مسرحية موسيقية تسمى الملازم المبتسم مع كلوديت كولبير وميريام هوبكنز . ^[3] على الرغم من ازدراء الجمهور للمسرحيات الموسيقية في عام 1931، ^[12] فقد أثبت أنه فيلم ناجح. ^[13]

في عام 1932، قام ببطولة الفيلم الموسيقي One Hour With You من إنتاج شركة باراماونت مع جانيت ماكدونالد ، ^[3] والذي حقق نجاحًا كبيرًا وكان أحد الأفلام التي ساهمت في جعل المسرحيات الموسيقية تحظى بشعبية مرة أخرى. ونظرًا لشعبيته، قام باراماونت ببطولة موريس شيفالييه في فيلم موسيقي آخر بعنوان Love Me Tonight (أيضًا عام 1932)، وشاركته البطولة جانيت ماكدونالد مرة أخرى. ^[3] تدور أحداث الفيلم حول خياط يقع في حب أميرة عندما يذهب إلى قلعة لتحصيل دين ويُخطئ في اعتباره بارونًا. ويضم الفيلم أغاني ريتشارد رودجرز ولورنز هارت ، وقد أخرجه روبن ماموليان ، ^[3] والذي تمكن بمساعدة مؤلفي الأغاني من وضع أفكاره حول المسرحية الموسيقية المتكاملة (مسرحية موسيقية تمزج بين الأغاني والحوار حتى تقدم الأغاني الحبكة). ^[3] ويعتبر أحد أعظم المسرحيات الموسيقية على الإطلاق. ^[12]

في عام 1934، قام ببطولة أول فيلم صوتي من أوبريت فرانز ليهار الأرملة المرحة ، أحد أشهر أفلامه، ^[3] على الرغم من شعوره بأن دوره كان ضيقًا للغاية ومتكررًا. ثم وقع مع شركة مترو غولدوين ماير لفيلم الرجل من فولي بيرجير ، وهو المفضل لديه من أفلامه. بعد خلاف حول فاتورة نجوميته، عاد إلى فرنسا في عام 1935 لاستئناف مسيرته الموسيقية.

حتى عندما كان النجم الأعلى أجرًا في هوليوود، كان شيفالييه معروفًا بأنه بخيل. اعترف لاحقًا بأنه كان مترددًا في إنفاق المال على أشياء مثل تغيير شفرة الحلاقة لأنه نشأ في فقر، مشيرًا إلى أن "الفقر مرض لا يمكن علاجه أبدًا". ^[14] عندما لا يلعب مع فتيات الجوقة الصغيرات، كان يشعر بالوحدة حقًا، ويسعى إلى صحبة أدولف مينجو وتشارلز بوير ، الفرنسيين أيضًا، لكن كلاهما كانا أفضل تعليماً بكثير من شيفالييه. قدمه بوير على وجه الخصوص إلى صالات العرض الفنية والأدب الجيد، وكان شيفالييه يحاول تقليده باعتباره رجل الذوق. ولكن في أوقات أخرى، كان "يعود إلى النمط" باعتباره طفل الشارع المرير والفقير الذي كان عليه في القلب. عند الأداء باللغة الإنجليزية، كان دائمًا يضع لهجة فرنسية ثقيلة، على الرغم من أن لغته الإنجليزية المنطوقة العادية كانت طليقة تمامًا وتبدو أكثر أمريكية. ^[15]

في عام 1937، تزوج شوفالييه من الراقصة نيتا رايا. حقق العديد من النجاحات، مثل مسرحيته Paris en Joie في Casino de Paris. وبعد مرور عام، قام بأداء في Amours de Paris . وظلت أغانيه تحقق نجاحًا كبيرًا، مثل "بروسبر" (1935)، و"ما بوم" (1936)، و"جا فايت دي إكسيلينتس فرانسيس" (1939).

استمر شوفالييه في الأداء طالما استطاع بحرية، متراجعًا إلى المنطقة الحرة في جنوب فرنسا مع زوجته اليهودية ووالديها بالإضافة إلى بعض الأصدقاء بعد غزو القوات النازية الألمانية عام 1940. خلال هذا الوقت، أصبحت الأغاني الوطنية مثل "Ça sent si bon la France" و"Paris sera Toujours Paris" شائعة، وأقام حفلات خيرية وأدى لجمع الأموال لجهود المقاومة. رفض شوفالييه باستمرار الأداء للمتعاونين مع فيشي فرنسا ، وتظاهر بالمرض، ولكن في النهاية، خوفًا على سلامة زوجته ووالديها، وافق على مضض على صفقة. ^[16] رفض الأداء على محطة راديو باريس المتعاونة ، لكنه وافق على الأداء لأسرى الحرب في نفس المعسكر الذي سُجن فيه أثناء الحرب العالمية الأولى. تم تقديم الأداء مقابل إطلاق سراح عشرة أسرى فرنسيين. ^[17]

في عام 1942، تم إدراج شوفالييه في قائمة المتعاونين الفرنسيين مع ألمانيا الذين سيتم قتلهم أثناء الحرب أو محاكمتهم بعدها. ^[18] انتقل في ذلك العام إلى لا بوكا بالقرب من كان ، لكنه عاد إلى العاصمة في سبتمبر. في عام 1944 عندما حررت قوات الحلفاء فرنسا، اتُهم شوفالييه بالتعاون. ^[3] في عدد 28 أغسطس 1944، من صحيفة ستارز آند سترايبس ، الصحيفة اليومية للقوات المسلحة الأمريكية في مسرح العمليات الأوروبي ، ذكرت بالخطأ أن "موريس شوفالييه قُتل على يد الماكيس ، كما يقول الوطنيون". وعلى الرغم من تبرئته من قبل محكمة فرنسية منعقدة، إلا أن الصحافة الناطقة باللغة الإنجليزية ظلت معادية له ورُفض منحه تأشيرة لعدة سنوات. ^[19] في مراجعة للفيلم الوثائقي المرشح لجائزة الأوسكار لعام 1969 حول التعاون الفرنسي Le chagrin et la pitié ( الحزن والشفقة )، يلفت سيمون هيفر الانتباه إلى "مقطع من موريس شيفالييه يشرح، بشكل غير صادق تمامًا، لجمهور الناطقين باللغة الإنجليزية كيف لم يتعاون". ^[20]

ولكن في بلده كان لا يزال يتمتع بشعبية كبيرة. وفي عام 1946 انفصل عن نيتا رايا، وفي سن الثامنة والخمسين بدأ في كتابة مذكراته، والتي استغرق إكمالها سنوات عديدة.

بدأ في جمع ورسم الأعمال الفنية، وقام بالتمثيل في فيلم Le silent est d'or (رجل في المدينة) (1946) للمخرج رينيه كلير . ^[3] قام بجولة في جميع أنحاء الولايات المتحدة وأجزاء أخرى من العالم، ثم عاد إلى فرنسا في عام 1948.

في عام 1944، شارك في مظاهرة شيوعية في باريس. وبالتالي، كان أقل شعبية في الولايات المتحدة خلال فترة المكارثية ؛ وفي عام 1951، رُفِضَت عودته إلى الولايات المتحدة لأنه وقع على نداء ستوكهولم .

في عام 1949، قدم عرضًا في ستوكهولم لصالح الشيوعيين ضد الأسلحة النووية . وفي عام 1949 أيضًا، كان شيفالييه موضوع أول استهزاء رسمي في نادي الرهبان في نيويورك ، على الرغم من أن المشاهير كانوا "يُستهزأون" بشكل غير رسمي في الولائم منذ عام 1910. ^[21]

في عام 1952، اشترى عقارًا كبيرًا في مارن لا كوكيت ، بالقرب من باريس، وأطلق عليه اسم لا لوك، ^[22] تكريمًا للقب والدته. بدأ علاقة في عام 1952 مع جاني ميشيلز، وهي امرأة مطلقة شابة ولديها ثلاثة أطفال.

في عام 1954، بعد أن انحسر عصر مكارثي، تم الترحيب بشيفالييه مرة أخرى في الولايات المتحدة. كانت أول جولة أمريكية كاملة له في عام 1955، مع فيك شون كمنظم ومخرج موسيقي. كان فيلم بيلي وايلدر الحب في فترة ما بعد الظهر (1957) مع أودري هيبورن وجاري كوبر ، ^[3] أول فيلم له في هوليوود منذ أكثر من 20 عامًا. ^[23]

في عام 1957، حصل شيفالييه على جائزة جورج إيستمان، التي تقدمها مؤسسة جورج إيستمان لمساهمته المتميزة في فن السينما.

ظهر شيفالييه في الفيلم الموسيقي جيجي (1958) مع ليزلي كارون وهيرميون جينجولد ، والتي شاركها أغنية "أتذكرها جيدًا"، والعديد من أفلام والت ديزني . ^[3] دفع نجاح جيجي هوليوود إلى منحه جائزة الأوسكار الفخرية في ذلك العام لإنجازاته في مجال الترفيه. ^[3] في عام 1957، ظهر بنفسه في حلقة من برنامج جاك بيني بعنوان "جاك في باريس". كما ظهر بنفسه في حلقة من برنامج لوسي ديزي كوميدي آور بعنوان "لوسي تذهب إلى المكسيك".

في أوائل الستينيات، قام بجولة في الولايات المتحدة وبين عامي 1960 و1963 صنع ثمانية أفلام، بما في ذلك كان كان (1960) مع فرانك سيناترا . ^[3] في عام 1961، قام ببطولة الدراما فاني مع ليزلي كارون وتشارلز بوير ، وهي نسخة محدثة من "ثلاثية مرسيليا" لمارسيل بانيول . ^[3] في عام 1962، قام بتصوير زر الذعر (لم يتم إصداره حتى عام 1964)، حيث لعب أمام جين مانسفيلد . في عام 1965، في سن 77، قام بجولة عالمية أخرى. ^[3] في عام 1967 قام بجولة في أمريكا اللاتينية ، مرة أخرى، والولايات المتحدة وأوروبا وكندا، حيث ظهر كضيف خاص في إكسبو 67. [ ^24] في العام التالي، في 1 أكتوبر 1968، أعلن عن جولته الوداعية.

ظهرت لقطات إخبارية تاريخية لشيفالييه في الفيلم الوثائقي The Sorrow and the Pity للمخرج مارسيل أوفولس عام 1969. وفي فيلم قصير عن زمن الحرب قرب نهاية الجزء الثاني من الفيلم، أوضح اختفاءه أثناء الحرب العالمية الثانية، حيث استمرت شائعات وفاته في ذلك الوقت، ونفى بشدة أي تعاون مع النازيين. كانت أغنيته الرئيسية "Sweepin' the Clouds Away"، من فيلم Paramount on Parade (1930)، واحدة من أغاني الفيلم الرئيسية وتم تشغيلها في شارة النهاية للجزء الثاني.

في عام 1970، بعد عامين من تقاعده، أقنعه مؤلفا الأغاني ريتشارد م. وروبرت ب. شيرمان بغناء أغنية عنوان فيلم ديزني The Aristocats ، والذي أصبح في النهاية مساهمته الأخيرة في صناعة الأفلام.

عانى شيفالييه من نوبات اكتئاب طوال حياته البالغة. في 7 مارس 1971، حاول الانتحار بتناول جرعة زائدة من الباربيتورات . تم نقل شيفالييه إلى المستشفى، وتم إنقاذه ولكنه عانى من تلف في الكبد والكلى نتيجة للدواء. في الأشهر التالية، عانى من فقدان الذاكرة والتعب المزمن وقضى الكثير من وقته بمفرده. في 12 ديسمبر، مرض ونُقل إلى مستشفى نيكر في باريس ووضع على غسيل الكلى. بحلول 30 ديسمبر، أعلن الأطباء أن كليتيه لم تعد تستجيب لغسيل الكلى. كان ضعيفًا جدًا بحيث لا يمكن إجراء عملية زرع، وخضع لعملية جراحية كمحاولة أخيرة لإنقاذ حياته. لم تنجح؛ توفي شيفالييه بسبب سكتة قلبية بعد جراحة الكلى في يوم رأس السنة الجديدة 1972، عن عمر يناهز 83 عامًا.

تم دفنه في مقبرة مارن لا كوكيت في أوت دو سين ، خارج باريس، فرنسا مع والدته "لا لوك". ^[25]

حصل شيفالييه على نجمة في ممشى المشاهير في هوليوود في 1651 شارع فاين. ^[26]

في وقت لاحق، زعم المؤلف مايكل فريدلاند في سيرته الذاتية التي كتبها عام 1981 عن شيفالييه أن الممثل فيليكس باكيت، الذي أصبح قريبًا من شيفالييه خلال الستينيات، قطع الاتصال بجميع أصدقائه وعائلته على أمل تأمين الوصول إلى ثروته. يزعم فريدلاند أن باكيت، الذي كان أصغر من شيفالييه بثمانية عشر عامًا، اعترض البريد وحجب المعلومات حول صحة موريس في الأشهر التي سبقت وفاته. ^[27]

• قائمة الممثلين الذين حصلوا على ترشيحات لجوائز الأوسكار

• شوفالييه، موريس (1949). الرجل ذو القبعة القشية، قصتي . نيويورك: كرويل.
• بريت، ديفيد (1992). موريس شيفالييه: أعلى قوس قزح . كتب روبسون. رقم ISBN 9780860517894.بترخيص من رينيه ولوسيت شوفالييه
• شوفالييه، موريس؛ إيلين وروبرت بولوك (1960). مع الحب . بوسطن: ليتل، براون.
• شوفالييه، موريس (1970). التقى شوفي بالذكاء . أوتريخت / أنتويرب: AW Bruna & Zoon. رقم ISBN 90-229-7116-3.
• شوفالييه، موريس (1970). أتذكره جيداً . نيويورك: ماكميلان.
• جين رينغولد وديويت بودين (1973). شيفالييه. أفلام ومسيرة موريس شيفالييه المهنية . سيكوكوس، نيو جيرسي: ذا سيتاديل بريس. رقم ISBN 0-8065-0354-8.

• موريس شيفالييه على موقع IMDb
• موريس شيفالييه في قاعدة بيانات أفلام TCM
• موريس شيفالييه في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• صور موريس شوفالييه
• أغنية موريس شوفالييه الشهيرة "فالنتاين"