جول ماسينيه

وُلد ماسينيه في 12 مايو 1842 في مونتو ، التي تُعدّ اليوم جزءًا من مدينة سانت إتيان ، في منطقة لوار . ^{[ 7 ]} كان أصغر أبناء ألكسيس ماسينيه الأربعة من زوجته الثانية إليونور-أديلايد (ني روييه دي مارانكور)؛ وكان أبناؤه الأكبر سنًا جولي وليون وإدموند. ^{[ 2 ]} كان ماسينيه الأب تاجر حديد ثريًا؛ وكانت زوجته موسيقية هاوية موهوبة، وقد أعطت جول دروسه الأولى في العزف على البيانو. بحلول أوائل عام 1848، انتقلت العائلة إلى باريس، حيث استقروا في شقة في سان جيرمان دي بري . ^{[ 9 ]} تلقى ماسينيه تعليمه في مدرسة ليسيه سان لويس ، ثم التحق بمعهد باريس للموسيقى إما عام 1851 أو 1853 . بحسب مذكراته المفعمة بالحيوية، وإن كانت غير موثوقة، ^{[ 6 ]} خضع ماسينيه لاختبار أداء في أكتوبر 1851، عندما كان في التاسعة من عمره، أمام لجنة تحكيم ضمت دانيال أوبير ، وفرومنتال هاليفي ، وأمبرواز توماس، وميشيل كارافا ، وقُبل على الفور. ^{[ 10 ]} ويؤرخ كاتب سيرته، ديمار إيرفين، اختبار الأداء والقبول في يناير 1853. ^{[ 11 ]} ويتفق المصدران على أن ماسينيه واصل تعليمه العام في المدرسة الثانوية بالتوازي مع دراسته الموسيقية. ^{[ 12 ]}

في المعهد الموسيقي، درس ماسينيه السولفيج على يد أوغستين سافارد، والبيانو على يد فرانسوا لوران. ^{[ 13 ]} واصل دراسته، بتفوق متواضع، حتى مطلع عام 1855، حين حالت ظروف عائلية دون استمراره في تعليمه. كان ألكسيس ماسينيه يعاني من اعتلال صحته، وبناءً على نصيحة طبية، انتقل من باريس إلى شامبيري في جنوب فرنسا، وانتقلت عائلته، بما في ذلك ماسينيه نفسه، معه. ومرة ​​أخرى، تتباين مذكرات ماسينيه نفسه مع أبحاث كُتّاب سيرته: فقد ذكر الملحن أن منفاه في شامبيري دام عامين، بينما سجل هنري فينك وإرفين أن الشاب عاد إلى باريس والمعهد الموسيقي في أكتوبر 1855. ^{[ 14 ]} عند عودته، أقام لدى أقاربه في مونمارتر واستأنف دراسته؛ وبحلول عام 1859، كان قد أحرز تقدماً كبيراً حتى فاز بالجائزة الأولى للمعهد الموسيقي لعازفي البيانو. ^{[ 15 ]} لم تعد الأوضاع المالية للعائلة مستقرة، ولإعالة نفسه، درّس ماسينيه طلابًا خاصين للبيانو وعزف كعازف إيقاع في فرق الأوركسترا المسرحية. ^{[ 16 ]} أكسبه عمله في حفرة الأوركسترا معرفة جيدة بأوبرات غونو وغيره من الملحنين، الكلاسيكيين والمعاصرين. ^{[ 17 ]} جرت العادة أن يتجه العديد من طلاب المعهد الموسيقي إلى مهن مرموقة كعازفي أرغن في الكنائس؛ ولهذا السبب التحق ماسينيه بدروس الأرغن، لكنها لم تكن ناجحة، وسرعان ما تخلى عن الآلة. عمل كعازف بيانو مرافق، وخلال ذلك التقى فاغنر الذي كان، إلى جانب بيرليوز ، أحد بطليه الموسيقيين. ^{[ حاشية 3 ]}

في عام ١٨٦١، نُشرت موسيقى ماسينيه لأول مرة، وهي " الفانتازيا الكبرى للحفل الموسيقي على غفران بلويرميل دي مايربير" ، وهي مقطوعة بيانو بارعة تتألف من تسعة أقسام. ^{[ ١٩ ]} بعد تخرجه إلى صف التأليف الموسيقي تحت إشراف أمبرواز توماس، رُشِّح ماسينيه لجائزة روما ، وهي أرفع جائزة موسيقية في المعهد الموسيقي ، والتي كان من بين الفائزين السابقين بها بيرليوز وتوماس وغونو وبيزيه . وكان أول اثنين من هؤلاء ضمن لجنة التحكيم في مسابقة عام ١٨٦٣. ^{[ ٤ ]} كان على جميع المتنافسين تلحين النص نفسه لغوستاف شوكيه ، وهي كانتاتا عن ديفيد ريتسيو ؛ وبعد أداء جميع التلحينات، التقى ماسينيه وجهاً لوجه مع الحكام. وقد تذكر قائلاً:

اقترب مني أمبرواز توماس، سيدي الحبيب، وقال: "عانق بيرليوز، فأنت مدين له بالكثير مقابل جائزتك". صرختُ في حيرة، ووجهي يشرق فرحًا: "الجائزة ! لقد حصلتُ عليها!". تأثرتُ بشدة وعانقتُ بيرليوز، ثم سيدي، وأخيرًا السيد أوبير. واسَاني السيد أوبير. هل كنتُ بحاجة إلى مواساة؟ ثم قال لبيرليوز مشيرًا إليّ: "سيصل هذا الشاب الماكر إلى مكانة مرموقة، وهو لا يزال قليل الخبرة!". ^{[ 21 ] [ n 5 ]}

أتاحت له الجائزة فرصة دراسة لمدة ثلاث سنوات بتمويل سخي، قضى ثلثيها في الأكاديمية الفرنسية بروما ، الكائنة في فيلا ميديشي . في ذلك الوقت، كانت الأكاديمية تهيمن عليها فئة الرسامين أكثر من الموسيقيين؛ استمتع ماسينيه بوقته هناك، وأقام صداقات متينة مع العديد من الشخصيات، من بينهم النحات ألكسندر فالغيير والرسام كارولوس دوران ، إلا أن الفائدة الموسيقية التي جناها كانت في معظمها نتيجة تعليم ذاتي. ^{[ 24 ]} استوعب ماسينيه الموسيقى في كاتدرائية القديس بطرس ، ودرس أعمال كبار الموسيقيين الألمان دراسة متعمقة، من هاندل وباخ إلى الملحنين المعاصرين. ^{[ 24 ]} خلال فترة إقامته في روما، التقى ماسينيه بفرانز ليست ، الذي طلب منه إعطاء دروس بيانو للويز-كونستانس "نينون" دي غريسي، ابنة أحد رعاة ليست الأثرياء. وقع ماسينيه ونينون في الحب، لكن الزواج كان مستحيلاً في ظل ظروف دراسته المتواضعة. ^{[ 25 ]}

عاد ماسينيه إلى باريس عام ١٨٦٦. وكسب رزقه من تدريس البيانو ونشر الأغاني ومقطوعات البيانو والأجنحة الأوركسترالية، وكلها على النمط الشعبي السائد آنذاك. ^{[ ١٧ ]} وكان الفائزون بجائزة روما يُدعون أحيانًا من قِبل أوبرا كوميك في باريس لتأليف عمل موسيقي يُعرض هناك. وبتحريض من توماس، كُلِّف ماسينيه بتأليف أوبرا كوميدية من فصل واحد بعنوان " لا غراند تانت" ، عُرضت في أبريل ١٨٦٧. ^{[ ٢٦ ]} وفي نفس الفترة تقريبًا، ألّف قداسًا جنائزيًا ، لم يبقَ منه شيء. ^{[ ٢٧ ]} وفي عام ١٨٦٨، التقى بجورج هارتمان ، الذي أصبح ناشره ومرشده لمدة خمسة وعشرين عامًا؛ وقد ساهمت علاقات هارتمان الصحفية بشكل كبير في تعزيز سمعة تلميذه. ^{[ ١٧ ] [ حاشية ٦ ]}

في أكتوبر 1866، تزوج ماسينيه ونينون، ورُزقا بابنتهما الوحيدة جولييت عام 1868. توقفت مسيرة ماسينيه الموسيقية لفترة وجيزة بسبب الحرب الفرنسية البروسية (1870-1871)، حيث تطوع خلالها في الحرس الوطني إلى جانب صديقه بيزيه. ^{[ 17 ]} وصف ماسينيه الحرب بأنها "مروعة للغاية" لدرجة أنه رفض الكتابة عنها في مذكراته. ^{[ 29 ]} حوصر هو وعائلته في باريس ، لكنهم تمكنوا من الخروج قبل اندلاع كومونة باريس ؛ ومكثت العائلة لعدة أشهر في بايون ، جنوب غرب فرنسا. ^{[ 30 ]}

بعد استتباب الأمن، عاد ماسينيه إلى باريس حيث أنجز أول أعماله المسرحية الضخمة، وهي أوبرا كوميدية من أربعة فصول بعنوان " دون سيزار دي بازان" (باريس، 1872). لم تلقَ هذه الأوبرا نجاحًا، لكنه حقق نجاحًا في عام 1873 بموسيقاه المصاحبة لمأساة لوكونت دي ليل " ليه إيرينيه" ، وبالأوراتوريو الدرامي " ماري ماجدلين" ، وكلاهما عُرض في مسرح الأوديون . ^{[ 27 ]} كانت شهرته كملحن تتنامى، لكنه في هذه المرحلة كان يكسب معظم دخله من التدريس، حيث كان يُعطي دروسًا لمدة ست ساعات يوميًا. ^{[ 31 ]}

كان ماسينيه ملحنًا غزير الإنتاج، ويعزو ذلك إلى أسلوب عمله، حيث كان يستيقظ باكرًا ويؤلف الموسيقى من الرابعة صباحًا حتى الظهر، وهي عادة حافظ عليها طوال حياته. ^{[ 31 ]} وبشكل عام، كان يعمل بطلاقة، ونادرًا ما يُجري تعديلات، على الرغم من أن أوبرا "ملك لاهور" ، التي تُعد أقرب أعماله إلى الأوبرا الكبرى التقليدية ، استغرقت منه عدة سنوات لإكمالها بالشكل الذي يرضيه. ^{[ 17 ]} وقد انتهى من تأليفها عام 1877، وكانت من أوائل الأعمال الجديدة التي عُرضت على مسرح قصر غارنييه ، الذي افتُتح قبل ذلك بعامين. ^{[ 32 ]} حققت الأوبرا، المستوحاة من قصة الملحمة الهندية "المهابهاراتا" ، نجاحًا كبيرًا، وسرعان ما تبنتها دور الأوبرا في ثماني مدن إيطالية. كما عُرضت أيضًا في دار الأوبرا الحكومية المجرية ، ودار الأوبرا الحكومية البافارية ، ودار أوبرا سيمبر في دريسدن، ومسرح ريال في مدريد، ودار الأوبرا الملكية في كوفنت غاردن بلندن. ^{[ 33 ]} بعد العرض الأول في كوفنت غاردن، لخصت صحيفة التايمز العمل بطريقة كانت تُطبق بشكل متكرر على أوبرات الملحن: "أوبرا السيد ماسينيه، على الرغم من أنها ليست عملاً عبقرياً بالمعنى الحرفي للكلمة، إلا أنها تتمتع بقيمة تفوق المتوسط، وتحتوي على جميع عناصر النجاح المؤقت على الأقل." ^{[ 34 ]}

كانت هذه الفترة ذروة مبكرة في مسيرة ماسينيه المهنية. فقد مُنح وسام جوقة الشرف برتبة فارس عام 1876، وفي عام 1878 عُيّن أستاذاً للتأليف الموسيقي والفوغا والتأليف الموسيقي في المعهد الموسيقي تحت إدارة توماس، الذي كان آنذاك مديراً له. ^{[ 27 ] [ حاشية 7 ]} وفي العام نفسه، انتُخب عضواً في معهد فرنسا ، وهو شرف مرموق ونادر لرجل في الثلاثينيات من عمره. كان كاميل سان-سانس ، الذي تغلب عليه ماسينيه في الانتخابات لشغل المنصب الشاغر، مستاءً من تفضيل ملحن أصغر سناً عليه. وعندما أُعلنت نتيجة الانتخابات، أرسل ماسينيه برقية مهذبة إلى سان-سانس جاء فيها: "زميلي العزيز: لقد ارتكب المعهد ظلماً كبيراً". فردّ سان-سانس ببرقية قائلاً: "أوافقك الرأي تماماً". انتُخب سان-سانس بعد ثلاث سنوات، لكن علاقته بماسينيه ظلت فاترة. ^{[ 6 ] [ 37 ]}

كان ماسينيه أستاذاً محبوباً ومحترماً في المعهد الموسيقي. ومن بين تلاميذه برونو، وشاربنتييه، وشوسون، وهان، وليرو، وبييرنيه، ورابو، وفيدال. [ 27 ] عُرف باهتمامه البالغ باستخلاص أفكار تلاميذه ، دون أن يحاول فرض أفكاره ^{الخاصة . [} 6 ^{] [ 8 ] وصفه أحد} آخر طلابه، شارل كوشلان ، بأنه أستاذ فصيح اللسان، يقدم "أسلوباً تعليمياً نشطاً، حيوياً، نابضاً بالحياة، وشاملاً أيضاً". ^{[ 38 ]} ووفقاً لبعض الكُتّاب، امتد تأثير ماسينيه إلى ما هو أبعد من طلابه. ففي رأي الناقد رودني ميلنز ، "في مجال تلحين الكلمات وحده، استفاد جميع الموسيقيين الفرنسيين من الحرية التي نالها من القيود السابقة". ^{[ 6 ]} وقد اعتبر كل من رومان رولان وفرانسيس بولينك أن ماسينيه كان له تأثير على أوبرا بيلياس وميليساند لديبوسي . ^{[ 6 ]} كان ديبوسي طالبًا في المعهد الموسيقي خلال فترة تدريس ماسينيه، لكنه لم يدرس على يديه. ^{[ 9 ]}

لم يمنع صيت ماسينيه المتزايد حدوث خلاف مع أوبرا باريس عام ١٨٧٩. فقد رفض أوغست فوكوربيل ، مدير الأوبرا، عرض عمل الملحن الجديد، هيرودياد ، معتبرًا النص غير مناسب أو غير كافٍ. ^{[ ١٠ ]} سارع إدوارد فورتونيه كالابريزي، المدير المشارك لمسرح لا مونيه في بروكسل، إلى عرض العمل، وعُرض لأول مرة في ديسمبر ١٨٨١ في عرض فخم. استمر العرض خمسة وخمسين مرة في بروكسل، وكان عرضه الأول في إيطاليا بعد شهرين في لا سكالا . وصل العمل أخيرًا إلى باريس في فبراير ١٨٨٤، وبحلول ذلك الوقت كان ماسينيه قد رسخ مكانته كأبرز ملحن أوبرا فرنسي في جيله. ^{[ ٤١ ]}

حققت أوبرا مانون ، التي عُرضت لأول مرة في أوبرا كوميك في يناير 1884، نجاحًا باهرًا، وتلتها عروض في دور الأوبرا الكبرى في أوروبا والولايات المتحدة. وإلى جانب أوبرا فاوست لغونو وكارمن لبيزيه،أصبحت، ولا تزال، إحدى ركائز ريبرتوار الأوبرا الفرنسية. ^{[ 42 ]} بعد الدراما الحميمية لأوبرا مانون ، عاد ماسينيه إلى الأوبرا على نطاق واسع مع أوبرا لو سيد عام 1885، والتي مثّلت عودته إلى الأوبرا. وكتب مراسل صحيفة نيويورك تايمز في باريس أن ماسينيه بهذا العمل الجديد "أعلن بحزم عن نفسه ملحنًا يتمتع بثبات لا يشوبه شائبة وإلهام ملحوظ". ^{[ 43 ]} بعد هذين النجاحين، دخل ماسينيه فترة من التقلبات. عمل على أوبرا فيرتر بشكل متقطع لعدة سنوات، لكن أوبرا كوميك رفضتها لكونها كئيبة للغاية. ^{[ 44 ] [ حاشية 11 ]} في عام 1887، التقى ماسينيه بمغنية السوبرانو الأمريكية سيبيل ساندرسون . ونشأت بينهما مشاعر جياشة، ظلت أفلاطونية، على الرغم من الاعتقاد السائد في باريس بأنها كانت عشيقة له، كما أشارت إلى ذلك رسوم كاريكاتورية في المجلات بدرجات متفاوتة من الدقة. ^{[ 46 ]} من أجلها، قام الملحن بتنقيح أوبرا مانون وكتب إسكلاموند (1889). حققت الأخيرة نجاحًا، لكنها تلتها أوبرا الساحر (1891) التي لم تلقَ نجاحًا. لم يُكمل ماسينيه مشروعه التالي، أماديس ، ولم يستعد تألقه السابق إلا في عام 1892.عُرضت أوبرا فيرتر لأول مرة في فبراير 1892، عندما طلبت دار أوبرا فيينا الملكية عملًا جديدًا، بعد الاستقبال الحافل الذي حظي به العرض النمساوي الأول لأوبرا مانون . ^{[ 6 ]}

على الرغم من أن بعض الكتّاب يرون في أوبرا "فيرتر" تحفة المؤلف، ^{[ 42 ] [ 47 ]} إلا أنها لم تلقَ نفس الحماس الذي لاقته أوبرا "مانون" . عُرضت لأول مرة في باريس في يناير 1893 من قِبل فرقة أوبرا كوميك في مسرح ليريك، وقُدّمت عروض أخرى في الولايات المتحدة وإيطاليا وبريطانيا، لكنها قوبلت باستقبال فاتِر. كتبت صحيفة نيويورك تايمز عنها: "إذا لم تُحقق أوبرا السيد ماسينيه نجاحًا دائمًا، فسيكون ذلك لافتقارها إلى العمق الحقيقي. ربما لا يمتلك السيد ماسينيه القدرة على بلوغ أعماق العاطفة المأساوية؛ لكن من المؤكد أنه لن يفعل ذلك أبدًا في عمل مثل " فيرتر ". ^{[ 48 ]} لم تُصبح الأوبرا من الأعمال المفضلة إلا بعد إعادة تقديمها من قِبل أوبرا كوميك عام 1903. ^{[ 44 ]}

حظيت أوبرا "تاييس" (1894)، التي ألفها خصيصًا لساندرسون، باستقبال متوسط. ^{[ 49 ]} ومثل أوبرا "فيرتر" ، لم تحظَ بشعبية واسعة بين رواد الأوبرا الفرنسيين إلا بعد إعادة عرضها الأولى، أي بعد أربع سنوات من العرض الأول، حين انتهت علاقة الملحن بساندرسون. ^{[ 6 ]} وفي العام نفسه، حقق نجاحًا متواضعًا في باريس بأوبرا " صورة مانون" ذات الفصل الواحد في أوبرا كوميك، ونجاحًا أكبر بكثير في لندن بأوبرا " لا نافاريز" في كوفنت غاردن. ^{[ 50 ]} وعلقت صحيفة التايمز بأن ماسينيه قد تبنى في هذه الأوبرا أسلوب الواقعية الذي اشتهرت به أعمال مثل" كافاليريا روستيكانا" لماسكاني ، وحقق نجاحًا باهرًا. وطالب الجمهور الملحن بالاعتراف بالتصفيق، لكن ماسينيه، المعروف بخجله، رفض حتى مجرد تحية الجمهور. ^{[ 51 ]}

أدى رحيل أمبرواز توماس في فبراير 1896 إلى شغور منصب مدير المعهد الموسيقي. أعلنت الحكومة الفرنسية في 6 مايو أن ماسينيه عُرض عليه المنصب ولكنه رفضه. ^{[ 52 ]} وفي اليوم التالي، أُعلن عن تعيين عضو هيئة تدريس آخر، تيودور دوبوا ، مديرًا، واستقال ماسينيه من منصبه كأستاذ للتأليف الموسيقي. ^{[ 53 ]} طُرح تفسيران لهذا التسلسل من الأحداث. كتب ماسينيه في عام 1910 أنه بقي في منصبه كأستاذ بدافع الولاء لتوماس، وكان حريصًا على التخلي عن جميع الأعمال الأكاديمية لصالح التأليف الموسيقي، وهو تصريح كرره كاتبا سيرته الذاتية هيو ماكدونالد وديمار إيرفين. ^{[ 17 ] [ 54 ]} وكتب مؤلفون آخرون في مجال الموسيقى الفرنسية أن ماسينيه كان طموحًا للغاية لخلافة توماس، لكنه استقال غاضبًا بعد ثلاثة أشهر من المناورات، بمجرد أن رفضت السلطات أخيرًا إصراره على تعيينه مديرًا مدى الحياة، كما كان توماس. ^{[ 55 ]} وخلفه في منصب الأستاذية غابرييل فوريه ، الذي كان يشكك في مؤهلات ماسينيه، معتبراً أسلوبه الشعبي "مبنياً على نظرة ساخرة عامة للفن". ^{[ 56 ]}

بعد إتمام أوبرا "غريزيليديس" و "سندريلا" ، وإن كانت لا تزال تنتظر العرض، بدأ ماسينيه العمل على أوبرا "سافو" ، المقتبسة من رواية لدوديه عن حب شاب ريفي بريء لفتاة باريسية متمرسة في الحياة. ^{[ 57 ]} عُرضت الأوبرا في دار أوبرا كوميك في نوفمبر 1897، وحققت نجاحًا باهرًا، إلا أنها ظلت مهملة منذ وفاة المؤلف. ^{[ 58 ]} وكان عمله التالي الذي عُرض هناك هو "سندريلا" ، وهي نسخته الخاصة من قصة سندريلا ، والتي لاقت استحسانًا كبيرًا في مايو 1899. ^{[ 59 ]}

يعلق ماكدونالد قائلاً إن ماسينيه كان في بداية القرن العشرين يتمتع بمكانة مرموقة، إذ عُرضت أعماله في كل موسم من مواسم الأوبرا وأوبرا كوميك، وفي دور الأوبرا حول العالم. ^{[ 17 ]} ومنذ عام 1900 وحتى وفاته، عاش حياةً حافلةً بالعمل الدؤوب والنجاح عموماً. ووفقاً لمذكراته، فقد رفض عرضاً ثانياً لإدارة المعهد الموسيقي عام 1905. ^{[ 60 ] [ حاشية 12 ]} وبصرف النظر عن التأليف الموسيقي، كان شغله الشاغل حياته المنزلية في شارع فوغيرار بباريس، وفي منزله الريفي في إيغريفيل . لم يكن مهتماً بالمجتمع الباريسي، ولذلك تجنب الأضواء لدرجة أنه في أواخر حياته فضل عدم حضور حفلات افتتاح حفلاته. ^{[ 63 ]} ووصف نفسه بأنه "رجلٌ يميل إلى الجلوس بجانب المدفأة، وفنانٌ برجوازي". ^{[ 64 ]} كان أبرز ما يُذكر من سيرته الذاتية في سنواته الأخيرة علاقته العاطفية الثانية مع إحدى بطلاته، لوسي أربيل ، التي أدت أدوارًا في آخر أوبراته. ^{[ 13 ]} يصف ميلنز أربيل بأنها "انتهازية": فقد تسبب استغلالها الفاضح لمشاعر الملحن النبيلة في معاناة كبيرة لزوجته، بل وأثّر على إخلاص ماسينيه (أو افتتانه كما يصفه ميلنز). ^{[ 6 ]} بعد وفاة الملحن، لاحقت أربيل أرملته وناشريه عبر المحاكم، ساعيةً إلى احتكار الأدوار الرئيسية في العديد من أوبراته الأخيرة. ^{[ 6 ]}

في عام ١٩٠٣، قدم ماسينيه كونشرتو البيانو الوحيد له، الذي بدأ العمل عليه وهو لا يزال طالبًا، في رحلة نادرة خارج دار الأوبرا. عزف لويس ديمر هذا العمل في المعهد الموسيقي، لكنه لم يترك أثرًا يُذكر مقارنةً بأوبراته. ^{[ ٦٦ ]} في عام ١٩٠٥، ألف ماسينيه أوبرا "شيروبين" ، وهي كوميديا ​​خفيفة تتناول حياة شيروبينو، الصبيّ المُغرم بالجنس، من أوبرا "زواج فيجارو " لموزارت . ^{[ ٦٧ ]} ثم جاءت أوبرا جادة، هي "أريان "، المستوحاة من الأسطورة اليونانية لثيسيوس وأريادني ، و "تيريز" ، وهي دراما موجزة تدور أحداثها في خضم الثورة الفرنسية . ^{[ ٦٨ ]} كان آخر نجاح كبير له أوبرا "دون كيشوت " (١٩١٠)، التي وصفتها صحيفة "ليتوال " بأنها "أمسية باريسية بامتياز، وانتصار باريسي بامتياز". ^{[ 14 ]} على الرغم من تراجع قدراته الإبداعية ظاهريًا، فقد ألّف أربع أوبرات أخرى في سنواته الأخيرة، وهي: باخوس ، وروما ، وبانورج ، وكليوباترا . أما الأوبرتان الأخيرتان، مثل أماديس التي لم يتمكن من إكمالها في تسعينيات القرن التاسع عشر، فقد عُرضتا لأول مرة بعد وفاة المؤلف، ثم طواهما النسيان. ^{[ 17 ]}

في أغسطس/آب 1912، سافر ماسينيه من منزله في إيغريفيل إلى باريس لمراجعة طبيبه. كان الملحن يعاني من سرطان البطن منذ بضعة أشهر، لكن أعراضه لم تكن تبدو خطيرة بشكل وشيك. وفي غضون أيام قليلة، تدهورت حالته الصحية بشكل حاد. سارعت زوجته وعائلته إلى باريس، وكانوا بجانبه عند وفاته عن عمر يناهز السبعين عامًا. وبناءً على وصيته، أقيمت جنازته، دون موسيقى، في إيغريفيل، حيث دُفن في مقبرة الكنيسة. ^{[ 70 ] [ 71 ]}

يرى كاتب سيرته، هيو ماكدونالد، أن غونو وتوماس كانا من أبرز المؤثرين على ماسينيه، مع أهمية مايربير وبيرليوز أيضاً في أسلوبه. ^{[ 17 ]} ومن خارج فرنسا، استقى بعض السمات من فيردي ، وربما ماسكاني، وقبل كل شيء من فاغنر. وعلى عكس بعض الملحنين الفرنسيين الآخرين في تلك الفترة، لم يقع ماسينيه تحت تأثير فاغنر بشكل كامل، لكنه استلهم منه ثراءً في التوزيع الموسيقي وسلاسة في معالجة الألحان. ^{[ 6 ]}

على الرغم من أن ماسينيه كان قادرًا، متى شاء، على تأليف مشاهد صاخبة ومتنافرة - فقد وصفه برنارد شو عام 1885 بأنه "أحد أكثر الملحنين المعاصرين صخبًا" ^{[ 72 ]} - إلا أن الكثير من موسيقاه يتسم بالرقة والنعومة. وقد استغل النقاد المتشددون هذه السمة، ^{[ 27 ]} لكن المقالة عن ماسينيه في طبعة 2001 من قاموس غروف للموسيقى والموسيقيين تشير إلى أنه في أفضل أعماله الأوبرالية، يتوازن هذا الجانب الحسي "بتوتر درامي قوي (كما في فيرتر )، أو حركة مسرحية (كما في تيريز )، أو تنويعات بصرية (كما في إسكلاموند )، أو فكاهة (كما في صورة مانون )." ^{[ 17 ]}

انجذب جمهور ماسينيه الباريسي بشدة إلى الطابع الغريب في الموسيقى، وقد لبّى ماسينيه هذا الانجذاب بسخاء، مُستحضراً موسيقياً أماكن بعيدة وأزمنة غابرة. يسرد ماكدونالد عدداً كبيراً من المواقع التي صُوّرت في أوبراته، من مصر القديمة واليونان الأسطورية والجليل التوراتي إلى إسبانيا عصر النهضة والهند وباريس الثورية. أهّلته خبرة ماسينيه العملية في حفر الأوركسترا في شبابه وتدريبه الدقيق في المعهد الموسيقي لإحداث مثل هذه التأثيرات دون اللجوء كثيراً إلى آلات غير مألوفة. كان يُدرك قدرات مُغنييه، ويُلحّن مع مراعاة دقيقة ومُفصّلة لأصواتهم. ^{[ 6 ] [ 17 ]}

كتب ماسينيه أكثر من ثلاثين أوبرا. وتختلف المصادر حول العدد الإجمالي الدقيق، إذ فُقدت بعض أعماله، لا سيما تلك التي تعود إلى سنواته الأولى، بينما بقيت أخرى غير مكتملة. كما أُعيد تأليف أعمال أخرى، مثل " دون سيزار دي بازان" و " ملك لاهور " ، بشكل كبير بعد عروضها الأولى، وتوجد منها نسختان أو أكثر. يُدرج قاموس غروف للموسيقى والموسيقيين أربعين أوبرا لماسينيه، منها تسع مفقودة أو مُتلفة. ^{[ 17 ]} ويُظهر موقع "أوبرا غلاس" التابع لجامعة ستانفورد نسخًا مُنقحة كعروض أولى، بينما لا يُظهرها قاموس غروف الجديد للأوبرا : إذ يبلغ مجموعها أربعة وأربعين وستة وثلاثين أوبرا على التوالي. ^{[ 6 ] [ 73 ]}

بعد أن صقل ماسينيه أسلوبه الشخصي في شبابه، والتزم به بشكل عام طوال مسيرته المهنية، فإنه لا يُصنّف، كما هو الحال مع بعض الملحنين الآخرين، ضمن فترات مبكرة ومتوسطة ومتأخرة محددة بوضوح. علاوة على ذلك، فإن تنوعه يعني أنه لا توجد حبكة أو مكان يمكن اعتباره نموذجياً لأعمال ماسينيه. ومن الجوانب الأخرى التي اختلف فيها عن العديد من ملحني الأوبرا أنه لم يتعاون بانتظام مع نفس كتّاب النصوص: إذ يذكر غروف أكثر من ثلاثين كاتباً قدّموا له نصوصاً. ^{[ 17 ]}

في طبعة عام 1954 (الخامسة) من موسوعة غروف ، ورد عن ماسينيه: "من سمع مانون فقد سمع أعماله كاملة". ^{[ 74 ]} وفي عام 1994، وصف أندرو بورتر هذا الرأي بالسخيف، قائلاً: "من يعرف مانون ، وفيرتر، ودون كيشوت، يعرف أفضل ما في ماسينيه، لكنه لا يعرف تنوّع أعماله من الرومانسية البطولية إلى الواقعية العاطفية". ^{[ 75 ]} شملت أعمال ماسينيه معظم الأنواع الفرعية المختلفة للأوبرا، من الأوبريت ( مثل "الجميلة الجميلة" و "أحمق العار" - وكلاهما من أعماله المبكرة، وقد فُقدت الأخيرة) والأوبرا الكوميدية مثل مانون ، إلى الأوبرا الكبرى - وتصنف غروف " ملك لاهور " على أنها "آخر أوبرا كبرى حققت نجاحًا كبيرًا وواسع النطاق". وقد تم دمج العديد من عناصر الأوبرا الكبرى التقليدية في أعمال لاحقة واسعة النطاق مثل " الساحر" و "هيرودياد" . ^{[ 17 ]} تتكون أوبرات ماسينيت من فصل واحد إلى خمسة فصول، وعلى الرغم من وصف العديد منها في صفحات عنوان مقطوعاتها الموسيقية على أنها "أوبرا" أو "أوبرا كوميدية"، إلا أن البعض الآخر لديه أوصاف دقيقة بعناية مثل "comédie chantée"، و"comédie lyrique"، و"comédie-héroïque"، و"conte de fées"، و"drame passionnel"، و"hault المهزلة الموسيقية"، و"opéra". légendaire و"Opéra Romanesque" و"Opéra Tragique". ^{[ 76 ]}

في بعض أوبراته، مثل "إسكلاموند" و "الساحر" ، ابتعد ماسينيه عن النمط الفرنسي التقليدي للأغاني المنفردة والثنائية. تندمج المقاطع المنفردة من المقاطع الخطابية إلى شكل أكثر لحنية، بطريقة اعتبرها العديد من النقاد المعاصرين فاغنرية. لم يكن شو من بينهم: ففي عام 1885 كتب عن "مانون" :

لا يوجد أدنى تلميح إلى أسلوب فاغنر. تظهر عبارة موسيقية في أول دويتو حب مرة أو مرتين في مشاهد غرامية لاحقة، وقد استغلها بعض النقاد غير المتمرسين كفكرة رئيسية لفاغنر . ولكن لو لم يكن فاغنر موجودًا، لكانت مانون قد أُلفت على نحو مشابه لما هي عليه الآن، بينما لو لم يمهد مايربير وغونو الطريق أمام ماسينيه، فمن المستحيل الجزم إلى أين كان سيتجه، أو إلى أي مدى كان سيصل. ^{[ 77 ]}

تُعلّق الناقدة آن فيني، من القرن الحادي والعشرين، قائلةً: "نادرًا ما كرّر ماسينيه العبارات الموسيقية، فضلًا عن استخدامه للألحان المتكررة، لذا فإن التشابه [مع فاغنر] يكمن فقط في الأسلوب الغنائي الخطابي والاستخدام الحماسي للآلات النحاسية والإيقاعية." ^{[ 78 ]} استمتع ماسينيه بإدخال الكوميديا ​​في أعماله الجادة، وكتب بعض الأوبرات ذات الطابع الكوميدي في المقام الأول. من وجهة نظر ماكدونالد، تُعدّ سندريلا ودون كيشوت من الأعمال الكوميدية الناجحة ، لكن دون سيزار دي بازان وبانورج أقل إرضاءً من "الأوبرات الأكثر رقةً مثل مانون ، وبورتريه مانون، وجونغلور نوتردام ، حيث تخدم الكوميديا ​​غرضًا أكثر تعقيدًا." ^{[ 17 ]}

بحسب موقع Operabase ، يُظهر تحليل عروض الأوبرا حول العالم في الفترة 2012-2013 أن ماسينيه يحتل المرتبة العشرين بين أشهر مؤلفي الأوبرا، والرابع بين أشهرهم في فرنسا، بعد بيزيه وأوفنباخ وغونو. ^{[ 79 ]} وتُعدّ أوبرا "فيرتر" (63 عرضًا في جميع البلدان) الأكثر عرضًا من بين أعماله خلال تلك الفترة، تليها "مانون" (47)، ثم " دون كيشوت" (22)، و "تاييس" (21)، و"سندريلا" (17)، و " لا نافارايز" (4 )، و" كليوباترا" (3) ، و" تيريز" ( 2)، و " لو سيد " (2) ، و" هيرودياد" (2)، و "إسكلاموند " (2 )، و "شيروبين" (2)، و" لو ماج" (1). ^{[ 80 ]}

• 
  ملصق من تصميم جان دي باليولوج لشركة سافو ، 1897
• 
  ملصق لجورج روشيجروس لدون كيشوت ، 1910
• 
  ملصق من تصميم جورج روشغروس للعرض الأول لفيلم روما في باريس عام 1912

بين عامي 1862 و1900، ألّف ماسينيه ثماني أوراتوريات وكنتاتات ، معظمها ذات طابع ديني. ^{[ 81 ]} ثمة تداخل ملحوظ بين أسلوبه الأوبرالي وأعماله الكورالية المخصصة للعروض الكنسية أو في قاعات الحفلات الموسيقية. ^{[ 82 ]} كتب فنسنت دندي أن موسيقى ماسينيه تتسم بـ"إيحاءات إيروتيكية خفية وشبه دينية". ^{[ 15 ]} كان العنصر الديني سمة بارزة في أعماله الدنيوية والدينية على حد سواء، ولم ينبع ذلك من إيمان شخصي راسخ، بل من استجابته للجوانب الدرامية للطقوس الكاثوليكية. ^{[ 42 ]} بلغ امتزاج العناصر الأوبرالية والدينية في أعماله حدًا جعل إحدى أوراتوريوتاته، " ماري المجدلية" ، تُعرض كأوبرا خلال حياة المؤلف. ^{[ 73 ]} أثارت عناصر الإيحاءات الإيروتيكية وبعض التعاطف الضمني مع الخطاة جدلًا واسعًا، وربما حالت دون ترسيخ أعماله الكنسية مكانتها بشكل أكثر رسوخًا. ^{[ 17 ]} علّق آرثر هيرفي، وهو ناقد معاصر لم يكن غير متعاطف مع ماسينيه، قائلاً إن أوراتوريو ماري ماجدلين وأوراتوريو حواء (1875) اللاحق كانا "كتابًا مقدسًا مُحرّفًا بطريقة تناسب ذوق سيدات باريسيات سريعات التأثر - غير مناسبين تمامًا للموضوع، وفي الوقت نفسه ساحرين وفعّالين للغاية". ^{[ 84 ]} من بين الأعمال الأربعة التي صنّفها إيرفين وغروف كأوراتوريو ، كُتب عمل واحد فقط، وهو " الأرض الموعودة " (1900)، للعرض في الكنيسة. استخدم ماسينيه مصطلح "أوراتوريو" لهذا العمل، لكنه وصف ماري ماجدلين بأنها " دراما مقدسة "، وحواء بأنها " لغز "، والعذراء (1880) بأنها " أسطورة مقدسة ". ^{[ 85 ]}

ألف ماسينيه العديد من الأعمال الكورالية الأخرى ذات النطاق الأصغر، وأكثر من مئتي أغنية. لاقت مجموعاته الأولى من الأغاني رواجًا كبيرًا، وساهمت في ترسيخ مكانته. تنوعت اختياراته للكلمات بشكل واسع، حيث كانت معظمها أبياتًا لشعراء مثل موسيه ، وموباسان ، وهوجو ، وغوتييه ، والعديد من الكتاب الفرنسيين الأقل شهرة، مع بعض القصائد من خارج فرنسا، بما في ذلك قصائد تينيسون بالإنجليزية وشيلي بترجمتها الفرنسية. ^{[ 86 ]} ويشير غروف إلى أن أغاني ماسينيه، على الرغم من جمالها وإتقانها، إلا أنها أقل ابتكارًا من أغاني بيزيه، وأقل تميزًا من أغاني دوبارك وفوريه. ^{[ 17 ]}

كان ماسينيه موزعًا موسيقيًا بارعًا ومتمكنًا، وقدّم بسخاء مقاطع باليه لأوبراته، وموسيقى تصويرية لمسرحياته، وباليهًا منفردًا من فصل واحد لفيينا ( لو كاريلون ، 1892). ويشير ماكدونالد إلى أن أسلوب ماسينيه الأوركسترالي يُشبه أسلوب ديليب ، "بحركاته الرشيقة وألوانه الساحرة"، وهو ما كان ملائمًا جدًا للباليه الفرنسي الكلاسيكي. ^{[ 17 ]} وتُعدّ مقطوعة "ميديتاشن" للكمان المنفرد والأوركسترا، من أوبرا "تاييس" ، ربما أشهر مقطوعة غير غنائية لماسينيه، وتظهر في العديد من التسجيلات. ^{[ 87 ]} ومن المقطوعات الأوركسترالية المنفردة الشهيرة الأخرى من أوبرا " العذراء" مقطوعة "لو ديرنييه سوميل دو لا فيرج" ، التي ظهرت في العديد من الأسطوانات منذ منتصف القرن العشرين. ^{[ 88 ]}

بعد مشاهدة أوبرا "العمّة الكبيرة" ، أعلن ناقد باريسي أن ماسينيه كان مؤلفًا سيمفونيًا وليس ملحنًا مسرحيًا. ^{[ 17 ]} وفي وقت العرض الأول البريطاني لأوبرا " مانون" عام 1885، ردد الناقد في صحيفة "مانشستر غارديان" ، الذي أشاد بالعمل بحماس، رأي زميله الفرنسي بأن الملحن كان في الواقع مؤلفًا سيمفونيًا، وأن موسيقاه كانت في أوجها عندما كانت أوركسترالية خالصة. ^{[ 89 ]} كان لماسينيه رأي معاكس تمامًا بشأن مواهبه. فقد كان مزاجه غير ملائم للكتابة السيمفونية: إذ كانت قيود شكل السوناتا تُشعره بالملل. وكتب في أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر: "ما أريد قوله موسيقيًا، يجب أن أقوله بسرعة وقوة وإيجاز؛ فأسلوبي متوتر وعصبي، ولو أردت التعبير عن نفسي بشكل مختلف لما كنت أنا". ^{[ 90 ]} لم تُحقق جهوده في مجال الموسيقى الكونشرتية نجاحًا يُذكر، لكن مقطوعاته الأوركسترالية، الزاخرة بالألوان والجماليات وفقًا لغروف ، بقيت على هامش ذخيرة الموسيقى. ^{[ 17 ]} من أعماله الأخرى للأوركسترا قصيدة سيمفونية بعنوان " رؤى " (1891)، ومقدمة كونشرت (1863)، ومقدمة فيدر (1873). بعد محاولاته المبكرة في موسيقى الحجرة خلال دراسته، لم يُؤلف الكثير في هذا النوع. معظم مقطوعاته المبكرة في موسيقى الحجرة مفقودة الآن؛ ثلاث مقطوعات للتشيلو والبيانو باقية. ^{[ 91 ]}

التسجيل الوحيد المعروف لماسيني هو مقتطف من أوبرا سافو ، بعنوان "Pendant un an je fus ta femme"، حيث يعزف فيه على البيانو مصاحبةً للسوبرانو جورجيت لوبلان . سُجّل هذا العمل عام ١٩٠٣، ولم يكن مُعدًّا للنشر. وقد صدر على قرص مضغوط (٢٠٠٨)، إلى جانب تسجيلات معاصرة لغريغ ، وسان-سان، وديبوسي، وغيرهم. ^{[ ٩٢ ]}

في السنوات الأخيرة من حياة ماسينيه، وفي العقد الذي تلا وفاته، سُجِّلت العديد من أغانيه ومقتطفات من أوبراه. وكان من بين المؤدين بعضٌ من مبتكري الأدوار الأصليين، مثل إرنست فان ديك ( فيرتر )، ^{[ 93 ]} وإيما كالفيه ( سافو )، ^{[ 94 ]} وهيكتور دوفران ( غريزيليديس )، ^{[ 95 ]} وفاني ماركو ( بانورج ). ^{[ 96 ]} صدرت تسجيلات فرنسية كاملة لأوبرا مانون وفيرتر ، بقيادة إيلي كوهين ، في عامي 1932 و1933 ، وأُعيد نشرها على أقراص مدمجة. ^{[ 97 ]} ويعلق الناقد آلان بليث بأنها تجسد أسلوب أوبرا كوميك الأصلي والحميم في أداء أعمال ماسينيه. ^{[ 97 ]}

من بين أوبرات ماسينيه، تُعدّ مانون وفيرتر أشهرها ، وقد سُجّلت مرات عديدة، كما صدرت تسجيلات استوديو أو حية للعديد من أعماله الأخرى، بما في ذلك سندريلا ، والسيد ، ودون كيشوت ، وإسكلاموند ، وهيرودياد ، وساحر نوتردام ، والساحر ، ولا نافارايز ، وتايس . ومن بين قادة الأوركسترا في هذه التسجيلات: السير توماس بيتشام ، وريتشارد بونينج ، وريكاردو تشايلي ، والسير كولين ديفيس ، وباتريك فورنيلييه ، والسير تشارلز ماكيراس ، وبيير مونتو ، والسير أنطونيو بابانو ، وميشيل بلاسون . أما من بين مغنيات السوبرانو والميزو سوبرانو : السيدة جانيت بيكر ، وفيكتوريا دي لوس أنجيليس ، وناتالي ديسيه ، ورينيه فليمنج ، وأنجيلا جورجيو، والسيدة جوان ساذرلاند . الرجال البارزون في تسجيلات أوبرا ماسينيت هم روبرتو ألانيا ، غابرييل باكييه ، بلاسيدو دومينغو ، توماس هامبسون ، جوناس كوفمان ، خوسيه فان دام ، آلان فانزو ، تيتو شيبا ورولاندو فيلاسون . ^{[ 98 ]}

إلى جانب الأوبرات، صدرت تسجيلات للعديد من الأعمال الأوركسترالية، بما في ذلك باليه " لو كاريلون" ، وكونشرتو البيانو في سلم مي بيمول الكبير ، وفانتازيا التشيلو والأوركسترا، ومتتاليات أوركسترالية. ^{[ 98 ]} وقد أُدرجت العديد من الألحان الفردية لماسينيه في حفلات موسيقية مشتركة مسجلة خلال القرن العشرين، وسُجل المزيد منها على أقراص مدمجة منذ ذلك الحين، بما في ذلك، ولأول مرة، قرص مدمج في عام 2012، مخصص بالكامل لأغانيه للسوبرانو والبيانو. ^{[ 99 ]}