موسيقى تريسينتو

جزء من سلسلة عن
الموسيقى في العصور الوسطى
ملخص
الملحنين  / الآلات الموسيقية  / النظرية ( المنظرون )
الحركات والمدارس سانت جال القديس مارتيال جوليارد الفن العتيق مدرسة نوتردام تروبادور تروفير مينيسانغ آرس نوفا تريسينتو آرس سوبتيليور
الشخصيات الرئيسية نوتكر جويدو هيلديجارد برنارت والتر بيروتين آدم دي لا هالي فرانكو فيتري ماشوت لانديني سيكونيا دنستابل
الأشكال الرئيسية كانسو موصل إصلاحات الفورميس بالاد روندو فيريلاي أغنية جايسلر ترنيمة غريغورية لاي لاودا الدراما الليتورجية مادريجال موتيت عضو عضوي بلانكوس
موسيقى عصر النهضة →
ف ت هـ

كانت فترة تريسينتو فترة من النشاط القوي في إيطاليا في الفنون، بما في ذلك الرسم والعمارة والأدب والموسيقى. كانت موسيقى تريسينتو موازية للإنجازات في الفنون الأخرى في نواح كثيرة، على سبيل المثال، في ريادة أشكال جديدة من التعبير، وخاصة في الأغنية العلمانية باللغة العامية، الإيطالية . في هذا الصدد، قد تبدو موسيقى تريسينتو وكأنها ظاهرة من ظواهر عصر النهضة ؛ ومع ذلك، كانت اللغة الموسيقية السائدة أكثر ارتباطًا بلغة أواخر العصور الوسطى ، ويصنف علماء الموسيقى عمومًا تريسينتو على أنها نهاية العصر الوسيط . ^{[1] تعني} تريسينتو "ثلاثمائة" باللغة الإيطالية ولكنها تُستخدم عادةً للإشارة إلى القرن الرابع عشر. ومع ذلك، حدث أعظم ازدهار للموسيقى في تريسينتو في أواخر القرن، وعادةً ما تمتد الفترة لتشمل الموسيقى حتى حوالي عام 1420. ^[2]

لم يتبق سوى القليل جدًا من الموسيقى الإيطالية من القرن الثالث عشر، لذا يجب استنتاج السلف المباشر لموسيقى تريسينتو إلى حد كبير. كانت موسيقى التروبادور ، الذين جلبوا أغنيتهم ​​الغنائية العلمانية إلى شمال إيطاليا في أوائل القرن الثالث عشر بعد فرارهم من مناطقهم الأصلية - بروفانس بشكل أساسي - خلال الحملة الصليبية الكاثارية ، ذات تأثير قوي، وربما حاسم؛ ترتبط العديد من الأشكال الموسيقية في تريسينتو ارتباطًا وثيقًا بأشكال التروبادور قبل أكثر من قرن من الزمان. كان تأثير آخر على موسيقى تريسينتو هو الكونكورس ، وهو نوع من الموسيقى المقدسة متعددة الأصوات التي كان لها نفس النص الذي يُغنى في جميع الأجزاء؛ من الناحية النسيجية، تشبه موسيقى تريسينتو العلمانية الكونكورس أكثر من أي شيء آخر جاء من قبل، على الرغم من أن الاختلافات مذهلة أيضًا، وقد جادل بعض العلماء (على سبيل المثال، هوبين) ^[3] بأن تأثير الكونكورس قد تم المبالغة فيه.

تم تلحين بعض أشعار دانتي أليغييري (1265-1321) في وقت كتابتها، ولكن لم تنج أي من الموسيقى. كان أحد الموسيقيين الذين وضعوا أشعار دانتي هو صديقه كاسيلا (توفي عام 1299 أو 1300)، والذي تم تخليد ذكراه في الكانتو الثاني من المطهر . تضمنت قصائد دانتي التي وضعها آخرون كانزوني وبالاتي؛ إذا كانت مماثلة لأقدم البالاتي الأخرى، فكانت لتكون أحادية الصوت . ^[4]

على الرغم من أن نظرية الموسيقى الرائدة لمارشيتو دا بادوفا قد كُتبت في هذه الفترة المبكرة، إلا أن تأثير أطروحته حول التدوين، بوميريوم ، يُرى إلى حد كبير في مخطوطات الأجيال اللاحقة. وصف مارشيتو، بناءً على (أو بالتوازي مع) ابتكارات بيتروس دي كروس ، نظامًا لتقسيم البريف إلى 2 أو 3 أو 4 أو 6 أو 8 أو 9 أو 12 نصف بريف (أصغر لاحقًا) مع نقاط (المفرد punctus divisionis ^[5] ) تشير إلى فواصل في نهاية البريف (ومع ذلك، لم يستخدم مارشيتو مصطلح "punctus divisionis" أبدًا). على الرغم من أن موسيقى تريسينتو مكتوبة بنظام تدوين دولي ينحدر من فرانكو من كولونيا وفيليب دي فيتري أكثر من نظام ماركيتي (وهناك عدد قليل من الأعمال، معظمها آلية، ليست من أصل إيطالي تستخدم هذا النظام)، ومع ذلك، فإن مساهمة ماركيتي في التدوين الإيقاعي مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بتريشنتو الإيطالي لدرجة أنه غالبًا ما يشار إليها ببساطة باسم "التدوين الإيطالي". ^[6]

تم العثور على الكثير من أقدم موسيقى الغناء العلمانية متعددة الأصوات من عصر تريسينتو التي نجت في مخطوطة روسي ، وتتضمن موسيقى من الجيل الأول من الملحنين لصياغة أسلوب إيطالي فريد من نوعه. على الرغم من أن العديد من أعمال هذا الجيل مجهولة الهوية، إلا أن العديد من الأعمال تُنسب إلى المايسترو بييرو وجيوفاني دا كاسيا . ومن بين الملحنين الآخرين من الجيل الأول فينسينزو دا ريميني وجاكوبو دا بولونيا ، على الرغم من أنهم قد يكونون من نهاية هذا الجيل المتأخرة. ارتبط كل هؤلاء الملحنين بالمحاكم الأرستقراطية في شمال إيطاليا، وخاصة ميلانو وفيرونا . نجت بعض الأسماء الغامضة للغاية في المصادر اللاحقة، مثل بارتولو دا فيرينزي ( ازدهر في الفترة من 1330 إلى 1360)، الذي ربما كان أول ملحن إيطالي يكتب حركة جماعية متعددة الأصوات على طراز تريسينتو: إعداد كريدو .

كان الشكلان الأكثر شيوعًا للموسيقى العلمانية المبكرة في تريسينتو هما المادريجال ثنائي الصوت وبالاتا أحادية الصوت. نجت بعض المادريجالات ثلاثية الأصوات من الفترات السابقة، لكن الشكل الأكثر ارتباطًا بالكتابة ثلاثية الأصوات كان الكاشيا الأكثر ندرة ، وهو شكل قانوني مع علامات تعجب ونصوص تحاكي الأصوات تشير إلى الصيد أو الولائم. ^[7] في حين أن بعض موسيقاهم كانت لا تزال أحادية الصوت على غرار القرن السابق، إلا أن الكثير منها كان لصوتين، وكتب جاكوبو دا بولونيا بعض المادريجالات لثلاثة أصوات. كتب جاكوبو موتيتًا واحدًا نجا.

انتقل مركز النشاط الموسيقي جنوبًا في منتصف القرن، إلى فلورنسا ، التي كانت المركز الثقافي لعصر النهضة المبكر. كانت سمة الجيل التالي من الملحنين، ومعظمهم من فلورنسا، هي تفضيل البالاتا ، وهو الشكل الذي يبدو أنه انفجر في الشعبية حوالي منتصف القرن. مثل virelai الفرنسية ذات الصلة الوثيقة ، فإن البالاتا لها قسمين وشكل AbbaA. في Decameron ، يروي جيوفاني بوكاتشيو كيف اجتمع أعضاء مجموعة من الأصدقاء في عام 1348، وهو العام الذي اجتاح فيه الموت الأسود فلورنسا، لسرد القصص وغناء البالات بمصاحبة الآلات الموسيقية. وبينما لم يذكر بوكاتشيو أي ملحنين بالاسم، فإن العديد من الموسيقيين الفلورنسيين الذين وصلت أسماؤهم إلينا كانوا في بداية حياتهم المهنية في هذا الوقت.

يعتبر فرانشيسكو لانديني (ولد حوالي 1325-1335 وتوفي عام 1397) أشهر ملحن في عصر تريسينتو بأكمله ، بشكل عام أحد أفراد هذا الجيل، حتى لو كانت هناك أدلة على أنه كان نشطًا بالفعل خلال الجيل السابق، وكان ذلك قريبًا جدًا من بترارك . ^[8] كتب فرانشيسكو 141 مقطوعة موسيقية بالاتية باقية، ولكن 12 مقطوعة مادريجال فقط؛ تظهر مؤلفاته في كل ركن من أركان شبه الجزيرة الإيطالية. ومن بين الملحنين الآخرين في هذه المجموعة إلى جانب لانديني جيرارديلو دا فيرينزي ، ولورنزو دا فيرينزي ، ودوناتو دا كاسيا . أيضًا بحلول هذا الجيل من الملحنين، أصبح تأثير الموسيقى الفرنسية واضحًا في العمل الدنيوي للإيطاليين الأصليين. ^[9] كان الاستقلال الأكبر للأصوات سمة من سمات موسيقى هذا الجيل، وكانت نقاط التقليد شائعة؛ بالإضافة إلى ذلك، غالبًا ما يكون الصوت الأعلى مزخرفًا للغاية. حظيت موسيقى فرانشيسكو بإعجاب خاص بسبب غنائيتها وكثافتها التعبيرية: وقد استمرت شهرته لمدة ستمائة عام، وتوجد العديد من التسجيلات الحديثة لأعماله.

كان الجيل الأخير من مؤلفي الموسيقى في ذلك العصر يشمل نيكولو دا بيروجيا ، وبارتولينو دا بادوفا ، وأندريا دا فيرينزي ، وباولو دا فيرينزي ، وماتيو دا بيروجيا ، ويوهانس سيكونيا ، أول عضو في المجموعة لم يكن إيطالي الأصل. ورغم أن الشكل الرئيسي ظل هو البالاتا، فإن عودة المادريجال تُظهِر اهتمامًا بالموسيقى السابقة. ويصاحب هذا الاهتمام اهتمام متجدد بالتدوين الإيطالي البحت. وفي العديد من أعمال الجيل الأحدث، تكون زخرفة الأجزاء أقل بكثير من موسيقى المجموعة السابقة من المؤلفين، في حين أن المؤلفات الأخرى مزخرفة مثل أي مؤلفات في تريسينتو الأقدم. ويتضح الرسم النصي في بعض موسيقاهم: على سبيل المثال، تتضمن بعض مؤلفاتهم البرمجية تقليدًا صريحًا لأصوات الطيور أو تأثيرات درامية مختلفة.

كان سيكونيا، باعتباره هولنديًا، أحد أوائل المجموعة التي سيطرت على الموسيقى الأوروبية خلال المائتي عام التالية؛ في وقت مبكر من حياته، أمضى بعض الوقت في إيطاليا لتعلم الأساليب الغنائية العلمانية. كان سيكونيا أيضًا مؤلفًا للموسيقى المقدسة ويمثل رابطًا مع المدرسة البورغندية، الجيل الأول من الهولنديين الذين هيمنوا على أوائل ومنتصف القرن الخامس عشر. أمضى سيكونيا معظم سنواته الإيطالية في مدن شمال إيطاليا، وخاصة بادوفا ، حيث توفي عام 1412.

كان أنطونيو زاكارا دا تيرامو مؤلفًا موسيقيًا آخر من أواخر القرن الرابع عشر، وربما كان نشطًا في روما وأبروتسو وتيرامو . وفي حين لم يتم تحديد التسلسل الزمني لموسيقاه بعد، يبدو أن موسيقاه السابقة، التي نجت في مخطوطة سكوارشالوبي ، مرتبطة بأسلوب لانديني وجاكوبو دا بولونيا ؛ وتستعير موسيقاه اللاحقة أسلوب آرس سوبتيليور المتمركز في أفينيون ، ويبدو أنه دعم الباباوات المضادين أثناء انقسام البابوية بعد نهاية القرن، حيث ذهب إلى بولونيا حوالي عام 1408.

كما شهد أواخر القرن التاسع عشر أيضًا تزايد أهمية الموسيقى المقدسة، وخاصة حركات القداس المتعددة الأصوات والموتيات اللاتينية (المقدسة والتكريسية). ورغم الاعتقاد لفترة طويلة أن دور الموسيقى المقدسة في القرن التاسع عشر كان صغيرًا، وذلك بفضل العديد من الاكتشافات الجديدة على مدار الأربعين عامًا الماضية، فإنها تمثل الآن نسبة كبيرة من إجمالي إنتاج القرن التاسع عشر. ^[10] تلعب Ciconia وZachara دورًا مهيمنًا في تأليف القداس، ووصلت موسيقاهما المقدسة إلى إنجلترا وإسبانيا وبولندا.

كما أن نهاية فترة الانشقاق شهدت نهاية هيمنة فلورنسا على الموسيقى الإيطالية؛ ففي حين حافظت دائمًا على حياة موسيقية نشطة، إلا أنها حلت محلها البندقية (ومراكز أخرى في فينيتو)، وروما ، وفيرارا ومدن أخرى في القرون التالية، ولم تستعد أبدًا المكانة البارزة التي حققتها في القرن الرابع عشر.

كانت الموسيقى الآلية منتشرة على نطاق واسع، ولكن لم يتبق سوى عدد قليل نسبيًا من الأمثلة المدونة. في الواقع، بينما تُظهر الصور المعاصرة للمغنين غالبًا أنهم يؤدون من الكتب أو المخطوطات، فإن اللوحات والمنمنمات الخاصة بالعازفين لا تُظهر أبدًا موسيقى مكتوبة. المجموعة الرئيسية للوحة المفاتيح هي مخطوطة فاينزا (فاينزا، مكتبة البلدية، المخطوطة 117). تظهر مصادر صغيرة أخرى لموسيقى لوحة المفاتيح في المخطوطات في بادوفا (أرشيف الدولة 553)، وأسيزي (مكتبة البلدية 187)، وفي قسم واحد من مخطوطة رينا  [بالفرنسية] (باريس، مكتبة فرنسا الوطنية، نا 6771). يبدو أن أسلوب لوحة المفاتيح النموذجي في ذلك الوقت كان يضع نغمة أغنية دنيوية أو لحنًا من الترانيم العادية في نغمات متساوية في الجهير بينما تم كتابة سطر سريع الحركة فوقه لليد اليمنى. من المرجح أن تكون المصادر الباقية من بين الشهود القلائل على تقليد مرتجل إلى حد كبير.

يتم التلميح إلى التقاليد الموسيقية الأخرى من خلال الرقصات أحادية الصوت بدون نص في مخطوطة موجودة الآن في لندن (المكتبة البريطانية، إضافة 29987) وفي تقليد الأسلوب الموسيقي في المادريجالات المغناة والكاسي مثل Dappoi che'l sole .

كانت الآلات الموسيقية المستخدمة خلال فترة تريسينتو تشمل آلة الفيل ، والعود ، والزمار ، والفلوت ، والأرغن المحمول (يحمل لانديني واحدًا في الصورة التوضيحية). وكانت الأبواق والطبول (وخاصة الطبول المزدوجة المسماة ناكرز )، والشوم، من الأدوات العسكرية المهمة.

احتفظت موسيقى العصر الثلاثي ببعض خصائص العصر السابق وبدأت تنذر بعصر النهضة في عصور أخرى.

كانت التوافقات هي الانسجام والخامس والأوكتاف، تمامًا كما في ars antiqua ، وكان الفاصل الزمني للثالث يُعامل عادةً على أنه تنافر، وخاصة في وقت سابق من تلك الفترة. تم استخدام الحركة المتوازية في الانسجام والخامس والأوكتاف والثلث وأحيانًا الرابع باعتدال. استخدم الملحنون نغمات عابرة لتجنب الفواصل المتوازية، مما أدى إلى إنشاء تنافرات قاسية وجيزة، مما ينذر بأسلوب النقطة المضادة الذي تم تطويره في عصر النهضة. بعد عام 1350، كان هناك زيادة في استخدام الثالوث في الكتابة المكونة من ثلاثة أجزاء، مما أعطى الموسيقى، للأذن الحديثة، شعورًا نغميًا. حدثت العرضيات بشكل متكرر في موسيقى تريسينتو أكثر من موسيقى العصور السابقة؛ على وجه الخصوص، كان هناك استخدام لـ F ♯ و C ♯ و G ♯ و B ♭ و E ♭ . يحدث A ♭ واحد في أعمال Landini. ^[11]

إيقاع لانديني أو إيقاع ما دون الثلث، هو إيقاع يتضمن الانخفاض اللحني من السابع إلى السادس قبل الصعود مرة أخرى إلى الأوكتاف. وقد سُمي على اسم لانديني بسبب استخدامه المتكرر في موسيقاه. ويمكن العثور عليه في معظم موسيقى تلك الفترة، وخاصة بعده.

معظم مصادر المخطوطات لموسيقى تريسينتو تعود إلى أواخر القرن الرابع عشر أو أوائل القرن الخامس عشر: وهي بعيدة بعض الشيء عن تأليف الأعمال نفسها. أقدم مصدر مخطوط كبير لموسيقى تريسينتو هو مخطوطة روسي ، التي تم تجميعها في وقت ما بين عامي 1350 و1370 وتحتوي على موسيقى من الجزء السابق من العصر. ومع ذلك، تم العثور على مصادر مخطوطات صغيرة أخرى تعمل على توسيع معرفتنا بمجموعات تريسينتو السابقة. وتشمل هذه شظايا ميشياتي من ريدجو إميليا، والتي تحتوي على العديد من الكاتشي الفريدة . ^[12] تحتوي مصادر مبكرة أخرى على مجموعات مقدسة. تحافظ ورقتان من أكسفورد كانون. متفرقات. 112 على موتيت لمارشيتو دا بادوفا . تم العثور على موتيتات أخرى على القطعة في البندقية، سان جورجيو ماجوري . المصدر بيروجيا بي بي. جامعة إنف. زعم مكتشفو المخطوطة أن تاريخها يعود إلى الفترة من 1349 إلى 1354، ^[13] ولكن هذا التاريخ محل نزاع شديد، ^[14] ويتزايد الإجماع العلمي على أن المخطوطة لا تسبق المصادر الأخرى التي يرجع تاريخها إلى تسعينيات القرن الرابع عشر. ومع ذلك، تعكس هذه الحلقة الصعوبات وعدم اليقين في تأريخ جميع مصادر تريسينتو.

تنبع معظم المصادر الكبيرة اللاحقة من المنطقة المحيطة بفلورنسا . ربما يكون أقدم المصادر الأكبر هو مخطوطة بانشياتيشي (فلورنسا، مكتبة فلورنسا الوطنية المركزية، بانشياتيشيانو 26). أكبر مصدر وأجمل مصدر في تريسينتو هو بلا شك مخطوطة سكوارشالوبي المضاءة بشكل رائع ، والتي تم تجميعها في أوائل القرن الخامس عشر، والتي تعد واحدة من أكبر مصادر الموسيقى في ذلك الوقت من أي منطقة، حيث تحتوي على 352 مقطوعة موسيقية (بما في ذلك 145 مقطوعة موسيقية من تأليف لانديني). ^[15] مخطوطة رينا، "حفرة." (باريس، مكتبة فرنسا الوطنية، إيطاليا. 568)، ومخطوطة لندن (المكتبة البريطانية، المخطوطة الإضافية 29987)، ومخطوطة لوكا/مانشيني هي المصادر الأخرى الأكبر القابلة للقراءة لموسيقى تريسينتو. (كانت النسخة المخطوطة، سان لورينزو 2211، التي اكتشفت في ثمانينيات القرن العشرين، موضوعًا لكثير من الدراسات الحديثة على الرغم من أنها غير قابلة للقراءة إلى حد كبير).

وتشير مصادر المخطوطات المجزأة الكبيرة من بادوفا ، وتشيفيدالي ديل فريولي ، ومن المنطقة المحيطة بميلانو إلى أن هذه المناطق كانت مناطق كبيرة لإنتاج المخطوطات أيضًا.

• الفئة:ملحنون تريسينتو

• مايكل سكوت كوثبرت، "ترسينتو الأول: الموسيقى العلمانية"، و"ترسينتو الثاني: الموسيقى المقدسة والموتيتات في إيطاليا والشرق من عام 1300 حتى نهاية الانشقاق"، (الفصلان 35 و36) في كتاب تاريخ الموسيقى في العصور الوسطى بجامعة كامبريدج ، تحرير مارك إيفرست وتوماس فوريست كيلي (كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2018)، ص 1079-1124.