ويليام بورجيس

كان ويليام بورجيس ( 2 ديسمبر 1827 - 20 أبريل 1881)، عضو الأكاديمية الملكية للهندسة المعمارية، مهندسًا معماريًا ومصممًا إنجليزيًا. يُعدّ من أعظم معماريي الفن الفيكتوري ، إذ سعى في أعماله إلى التحرر من كلٍّ من التصنيع الذي ساد القرن التاسع عشر والأسلوب المعماري الكلاسيكي الجديد، وإعادة ترسيخ القيم المعمارية والاجتماعية لإنجلترا المثالية في العصور الوسطى . يندرج بورجيس ضمن تقاليد إحياء الطراز القوطي ، إذ تعكس أعماله أعمال ما قبل الرافائيلية ، وتُبشّر بأعمال حركة الفنون والحرف .

فاز بورجيس بأول مشروع كبير له لتصميم كاتدرائية القديس فين بار في كورك عام 1863، وكان عمره آنذاك 35 عامًا. توفي عام 1881 في منزله في كنسينغتون، ذا تاور هاوس، عن عمر يناهز 53 عامًا. كان إنتاجه المعماري قليلًا ولكنه متنوع. فبالتعاون مع فريق من الحرفيين ذوي الخبرة الطويلة، بنى كنائس وكاتدرائية ومستودعًا وجامعة ومدرسة ومنازل وقلاعًا. ومن أبرز أعمال بورجيس قلعة كارديف ، التي شُيدت بين عامي 1866 و1928، وقلعة كاستيل كوش (1872-1891)، وكلاهما بُني لجون كريشتون ستيوارت، الماركيز الثالث لبيوت . وتشمل المباني الهامة الأخرى منزل جايهيرست ، باكينجهامشير (1858-1865)، ومحكمة نايتسهايز (1867-1874)، وكنيسة المسيح المعزي (1870-1876)، وكنيسة سانت ماري، ستودلي رويال (1870-1878)، في يوركشاير، وبارك هاوس، كارديف (1871-1880).

لم يُنفَّذ العديد من تصاميمه، أو هُدِمت أو عُدِّلت لاحقًا. فقد باءت جميع مشاركاته في مسابقات تصميم كاتدرائيات ليل (1854)، وأديلايد (1856)، وكولومبو ، وبريسبان (1859)، وإدنبرة (1873)، وترورو (1878) بالفشل. وخسر أمام جورج إدموند ستريت في مسابقة تصميم المحاكم الملكية (1866-1867) في شارع ستراند . وتُركت خططه لإعادة تزيين الجزء الداخلي من كاتدرائية القديس بولس (1870-1877) وفُصل من منصبه. وهُدِم مستودع سكيلبيك (1865-1866) في سبعينيات القرن العشرين، وفُقدت أعماله في كاتدرائية سالزبوري (1855-1859)، وكلية ووستر، أكسفورد (1873-1879)، وفي نايتسهايز كورت في العقود السابقة.

إلى جانب الهندسة المعمارية، صمّم بورجيس أعمالًا معدنية، ومنحوتات، ومجوهرات، وأثاثًا، وزجاجًا معشقًا. وتُظهر سلسلة محاضراته "الفن المُطبّق على الصناعة" ، التي ألقاها أمام جمعية الفنون عام ١٨٦٤، مدى اتساع اهتماماته؛ إذ شملت المواضيع التي تناولها الزجاج ، والفخار ، والنحاس والحديد ، والذهب والفضة ، والأثاث، وفن النسيج، والزخرفة المعمارية الخارجية. ولمعظم القرن الذي تلا وفاته، لم تحظَ العمارة الفيكتورية بدراسة معمقة أو اهتمام يُذكر، وتجاهلت أعمال بورجيس إلى حد كبير. إلا أن إحياء الاهتمام بالفن والعمارة والتصميم الفيكتوري في أواخر القرن العشرين أدى إلى تقدير متجدد لبورجيس وأعماله.

وُلد بورجيس في 2 ديسمبر 1827، ^{[ 1 ]} وهو ابن ألفريد بورجيس (1796-1886)، وهو مهندس مدني ثري . جمع ألفريد ثروة طائلة، مما مكّن ابنه من تكريس حياته لدراسة وممارسة الهندسة المعمارية دون الحاجة إلى كسب عيشه فعليًا. ^{[ 2 ]}

التحق بورجيس بكلية كينجز كوليدج في لندن عام 1839 لدراسة الهندسة، وكان من بين زملائه هناك دانتي غابرييل روسيتي وويليام مايكل روسيتي . ^{[ 6 ]} غادر عام 1844 لينضم إلى مكتب إدوارد بلور ، ^{[ 6 ] [ 7 ]} مساح دير وستمنستر . كان بلور مهندسًا معماريًا مرموقًا، إذ عمل لدى كل من الملك ويليام الرابع والملكة فيكتوريا ، واكتسب شهرة واسعة كمؤيد لإحياء الطراز القوطي . في عام 1848 أو 1849، انتقل بورجيس إلى مكاتب ماثيو ديجبي وايت . ^{[ 8 ] [ 9 ]} كان وايت مهندسًا معماريًا بارزًا مثل بلور، ويتجلى ذلك في دوره القيادي في إدارة المعرض الكبير عام 1851. كان لعمل بورجيس مع وايت، ولا سيما في تصميم قاعة العصور الوسطى لهذا المعرض، تأثير كبير على مسار حياته المهنية لاحقًا. ^{[ 10 ]} خلال هذه الفترة، عمل أيضًا على رسومات للأعمال المعدنية في العصور الوسطى لكتاب وايت، "الأعمال المعدنية" ، الذي نُشر عام 1852، ^{[ 11 ]} وساعد هنري كلاتون في الرسوم التوضيحية لأعماله. ^{[ 8 ]}

لم تكن أسفار بورجيس أقل أهميةً من مسيرته المهنية اللاحقة. ^{[ 12 ]} فقد كان يؤمن بضرورة سفر جميع المعماريين، مشيرًا إلى أنه "من الضروري للغاية الاطلاع على كيفية حلّ المشكلات الفنية المختلفة في عصور مختلفة على يد رجال مختلفين". ^{[ 12 ]} وبفضل دخله الخاص، تنقل بورجيس بين إنجلترا، ثم فرنسا، وبلجيكا، وهولندا، وسويسرا، وألمانيا، وإسبانيا، وإيطاليا، واليونان، وصولًا إلى تركيا . ^{[ 13 ]} أمضى بورجيس نحو 18 شهرًا في الخارج، مُنمّيًا مهاراته ومعرفته من خلال الرسم والتخطيط. ^{[ 14 ]} وقد شكّلت مشاهداته ورسوماته رصيدًا هائلًا من التأثيرات والأفكار التي استعان بها مرارًا وتكرارًا طوال مسيرته المهنية. ^{[ 15 ]}

على الرغم من أنه لم يغادر تركيا قط، إلا أن فنون وعمارة الشرق، القريب والبعيد، كان لها أثر بالغ عليه؛ ^{[ 16 ]} فقد تجلى افتتانه بالتصميم المغربي في الغرفة العربية بقلعة كارديف، كما أثرت دراسته للتقنيات اليابانية على أعماله المعدنية اللاحقة. ^{[ 17 ]} تلقى بورجيس أول تكليف مهم له في سن الخامسة والثلاثين، لكن مسيرته المهنية اللاحقة لم تشهد التطور المتوقع. كان أسلوبه قد تبلور بالفعل على مدى العشرين عامًا السابقة من الدراسة والتفكير والسفر. يكتب ج. موردونت كروك ، المرجع الأبرز في أعمال بورجيس، أنه "بمجرد ترسيخ أسلوبه، بعد عشرين عامًا من التحضير، لم يكن عليه سوى تطبيق "لغته التصميمية"، وقد طبقها مرارًا وتكرارًا بنفس المفردات بدقة وحماس متزايدين." ^{[ 18 ]}

في عام ١٨٥٦، أسس بورجيس مكتبه المعماري الخاص في لندن، تحديدًا في ١٥ شارع باكنغهام ، ذا ستراند . ^{[ ١٩ ]} صُممت بعض قطع الأثاث الأولى التي صممها خصيصًا لهذا المكتب، ثم نُقلت لاحقًا إلى منزله "ذا تاور هاوس" في شارع ميلبري، كينسينغتون ، والذي بناه لنفسه في أواخر حياته. ^{[ ٢٠ ]} لم تُثمر مسيرته المعمارية المبكرة أي أعمال بارزة، على الرغم من فوزه بتكليفات مرموقة، لم تُنفذ، لتصميم كاتدرائية ليل ، ^{[ ٢١ ]} وكنيسة القرم التذكارية ، ^{[ ٢٢ ]} ومدرسة بومباي للفنون . ^{[ ٢٣ ]}

كان من شأن تصميمه الفاشل لمحاكم القانون في ستراند، ^{[ 24 ]} لو نجح، أن يمنح لندن تحفتها المعمارية الخاصة، كاركاسون ، حيث وصفه الكاتبان المعماريان ديكسون وموثيسيوس بأنه "إعادة إحياء لعالم أحلام القرن الثالث عشر [مع] أفق يتميز بإبداعٍ فائق". ^{[ 25 ]} في عام 1859، قدم تصميمًا مستوحى من الطراز الفرنسي لكاتدرائية القديس يوحنا في بريسبان ، أستراليا، والذي رُفض. ^{[ 26 ] [ 27 ]} كما قدم تصاميم لكاتدرائية كولومبو في سيلان وكاتدرائية القديس فرنسيس كسافيير في أديلايد ، دون جدوى. ^{[ 28 ]}

في عام ١٨٥٥، حصل على تكليف بإعادة بناء قاعة اجتماعات كاتدرائية سالزبوري . [ ^{٢٩ ] كان} هنري كلوتون كبير المهندسين المعماريين، لكن بورجيس، بصفته مساعدًا، ساهم في ترميم المنحوتات وفي التصميم الزخرفي العام. ^{[ ٢٩ ]} فُقد الكثير خلال عمليات الترميم في ستينيات القرن العشرين. ^{[ ٣٠ ]} كان عمل بورجيس، الذي بدأ عام ١٨٥٨، أكثر ديمومة، حيث قام بإعادة تصميم شاملة لمنزل جايهيرست في باكينجهامشير ، لصالح روبرت كارينجتون، البارون الثاني لكارينجتون . ^{[ ٣١ ]} تحتوي غرف المنزل على بعض المواقد الكبيرة المميزة له، بنقوش من عمل توماس نيكولز ، المتعاون مع بورجيس لفترة طويلة ، ولا سيما تلك الموجودة في غرفة الرسم والتي تتضمن زخارف من الفردوس المفقود والفردوس المستعاد . ^{[ 31 ]} كما صمم مرحاضًا دائريًا للخدم الذكور، وهو مرحاض سيربيروس ، والذي يصفه جيريمي كوبر بأنه "يعلوه سيربيروس يزأر ، وكل رأس من رؤوسه الثلاثة مرصع بعيون زجاجية محمرة". ^{[ 32 ]}

في عام ١٨٥٩، بدأ بورجيس العمل مع أمبروز بوينتر على مبنى ميزون ديو في دوفر ، والذي اكتمل بناؤه عام ١٨٦١. ^{[ ٣٣ ] [ ٣٤ ]} ويمكن ملاحظة محاكاة الطراز المعماري الأصلي الذي يعود للعصور الوسطى في تجديده للحيوانات الغريبة وفي شعارات النبالة المدمجة في تصاميمه الجديدة. ^{[ ٣٥ ]} صمم بورجيس لاحقًا قاعة المجلس، التي أضيفت عام ١٨٦٧، ^{[ ٣٥ ]} وفي عام ١٨٨١ بدأ العمل على قاعة كونوت في دوفر، وهي قاعة اجتماعات وحفلات موسيقية. ^{[ ٣٣ ]} احتوى المبنى الجديد على غرف اجتماعات ومكاتب لرئيس البلدية ومكاتب رسمية. على الرغم من أن بورجيس هو من صمم المشروع، إلا أن معظمه اكتمل بعد وفاته على يد شريكيه، بولان وشابل. ^{[ ٣٥ ]} أعيد تصنيف مبنى ميزون ديو إلى الدرجة الأولى عام ٢٠١٧، ويسعى مجلس مقاطعة دوفر، مالك المبنى، للحصول على تمويل منحة لتمكين ترميمه، مع التركيز على أعمال بورجيس. ^{[ 36 ]}

في عامي 1859-1860، تولى بيرجس ترميم دير والتهام من بوينتر، متعاونًا مع ابنه إدوارد بوينتر، ومع صانعي الأثاث هارلاند وفيشر. ^{[ 37 ]} وكلف إدوارد بيرن جونز من شركة جيمس باول وأبنائه بصنع ثلاث نوافذ زجاجية ملونة للطرف الشرقي، تمثل شجرة يسى . ^{[ 38 ]} يُعد الدير دليلًا على مهارات بيرجس كمرمم، مع "حساسية عميقة تجاه العمارة في العصور الوسطى". ^{[ 39 ]} كتب موردونت كروك عن تصميم بيرجس الداخلي قائلًا: "إنه يرقى إلى مستوى العصور الوسطى ".

في عامي 1861-1862، كُلِّف بورجيس من قِبَل تشارلز إدوارد ليفروي، سكرتير رئيس مجلس العموم ، ببناء كنيسة جميع القديسين في فليت ، تخليدًا لذكرى زوجة ليفروي. ^{[ 40 ]} كانت ابنة جيمس ووكر ، الذي أسس شركة ووكر وبورجيس للهندسة البحرية مع والد بورجيس، ألفريد، وقد أهّلت هذه الصلة العائلية بورجيس لنيل هذا التكليف. ^{[ 41 ]} يقول بيفسنر عن فليت: "ليس لها شكلٌ مميز، ولا طابعٌ فريد، ولا مبانٍ بارزة، باستثناء مبنى واحد"، ^{[ 40 ]} وهو كنيسة جميع القديسين. الكنيسة مبنية من الطوب الأحمر، وقد وصفها بيفسنر بأنها "بسيطة بشكلٍ لافت". ^{[ 40 ]} أما الجزء الداخلي فهو مزين ببساطة، لكن النحت الضخم، وخاصة قبر عائلة ليفروي والقوس الجملوني الذي كان القبر يقف تحته في الأصل، هو جوهر بورجيس، حيث وصفه كروك بأنه "ليس قويًا (قوطيًا) بقدر ما هو مفتول العضلات". ^{[ 42 ]}

على الرغم من النكسات المبكرة التي واجهها في المنافسة، ظل بورجيس متمسكًا بإيمانه بأن الطراز الفرنسي المبكر يمثل الحل لأزمة الأسلوب المعماري التي عصفت بإنجلترا في منتصف العصر الفيكتوري، فكتب: "نشأتُ على معتقدات القرن الثالث عشر، وعلى هذا الإيمان سأموت"؛ ^{[ 43 ]} وفي عام 1863، عن عمر يناهز 35 عامًا، حصل أخيرًا على أول مشروع كبير له، وهو كاتدرائية القديس فين بار في كورك. ^{[ 44 ] [ 45 ]} وسجلت مذكرات بورجيس فرحته بالنتيجة: "لقد حصلت على كورك!" ^{[ 46 ]}

كان من المقرر أن تكون كاتدرائية سانت فين بار أول كاتدرائية جديدة تُبنى في الجزر البريطانية منذ كاتدرائية سانت بول . ^{[ 42 ]} وقد نشأت المسابقة نتيجةً للاستياء الواسع النطاق من الكنيسة القائمة التي شُيّدت عام 1735، والتي وصفها " بناء دبلن " بأنها "اعتذار رثّ لكاتدرائية لطالما شوّهت سمعة كورك". ^{[ 47 ]} كانت الميزانية المقترحة منخفضة، إذ بلغت 15,000 جنيه إسترليني، لكن بورجيس تجاهل هذا القيد، وقدّم تصميمًا اعترف بأنه سيكلّف ضعف هذا المبلغ. ^{[ 48 ]} وعلى الرغم من اعتراضات المنافسين، فقد فاز التصميم، مع أن التكلفة النهائية تجاوزت 100,000 جنيه إسترليني. ^{[ 49 ]}

كان بورجيس، الذي سبق له العمل في أيرلندا في كنيسة القديس بطرس في كاريغروهان ، وكنيسة الثالوث المقدس في تمبلبريدي ، وفي فرانكفيلد، وفي دوغلاس ، ^{[ 50 ]} يتمتع بدعم محلي قوي، بما في ذلك دعم الأسقف جون غريغ . إضافةً إلى ذلك، وكما يشير دليل أيرلندا ، فقد "جمع بورجيس بين حبه للعصور الوسطى وإظهار ثراء بروتستانتي واضح" ^{[ 51 ]} ، وهو ما كان عاملاً مهماً في وقت كانت فيه الكنيسة الأنجليكانية الرسمية في أيرلندا تسعى إلى ترسيخ هيمنتها. ^{[ 48 ]}

فيما يخص التصميم الخارجي، أعاد بورجيس استخدام بعض مخططاته السابقة غير المنفذة، والتصميم العام لكنيسة القرم التذكارية وكاتدرائية القديس يوحنا في بريسبان ، والواجهات من كاتدرائية ليل . ^{[ 52 ]} تمثلت المشكلة الرئيسية في المبنى في حجمه. فعلى الرغم من الجهود الجبارة التي بذلها جامعو التبرعات، وعلى الرغم من تجاوز بورجيس للميزانية الأصلية، إلا أن مدينة كورك لم تكن قادرة على تحمل تكلفة كاتدرائية كبيرة حقًا. ^{[ 53 ]} تغلب بورجيس على هذه العقبة باستخدام عظمة واجهته الخارجية ذات الأبراج الثلاثة لتعويض صغر حجم بقية أجزاء المبنى. ^{[ 53 ]}

على الرغم من صغر حجم الكاتدرائية، إلا أنها غنية بالزخارف. وكعادته، أشرف بورجيس، من مكتبه في شارع باكنغهام، خلال زيارات ميدانية عديدة، على جميع جوانب التصميم، بما في ذلك التماثيل والزجاج الملون والأثاث، متقاضيًا 10% بدلًا من 5% المعتادة، نظرًا لمشاركته الشخصية الكبيرة. رسم بورجيس تصاميم جميع التماثيل الـ 1260 التي تزين الواجهة الغربية وتضفي جمالًا على المبنى من الداخل والخارج. ^{[ 54 ]} كما رسم مخططات لمعظم نوافذ الزجاج الملون البالغ عددها 74 نافذة. وصمم أرضية الفسيفساء والمذبح والمنبر وكرسي الأسقف. ^{[ 55 ]} يعتبر لورانس وويلسون النتيجة "بلا شك أعظم أعمال بورجيس في العمارة الكنسية" ^{[ 46 ]} بتصميم داخلي "آسر ومهيب". ^{[ 56 ]} بفضل قدرته، والقيادة الدقيقة لفريقه، والسيطرة الفنية الكاملة، وتجاوزه الميزانية المخصصة البالغة 15000 جنيه إسترليني بشكل كبير، ^{[ 45 ]} أنتج بورجيس مبنىً لا يزيد حجمه عن كنيسة أبرشية كبيرة، ولكنه من حيث الانطباع يوصف في دراسة لورانس وويلسون بأنه "كاتدرائية تليق بمدينة كهذه، ويمكن للأجيال القادمة أن تعتبرها نصبًا تذكاريًا لثناء الله القدير". ^{[ 57 ]}

أثار بورجيس ولاءً كبيرًا بين مساعديه، وكانت شراكاته طويلة الأمد. ^{[ 58 ]} كان جون ستارلينج تشابل مدير المكتب، وانضم إلى مكتب بورجيس عام 1859. ^{[ 59 ]} وكان تشابل، مصمم معظم أثاث قلعة كاستل كوش، هو من أكمل ترميمها بعد وفاة بورجيس. ^{[ 60 ]} وكان ويليام فريم ثاني مساعد لتشابل ، ^{[ 59 ]} والذي عمل كمراقب للأعمال. وكان هوراشيو والتر لونسديل كبير فناني بورجيس، ^{[ 61 ]} حيث ساهم بلوحات جدارية واسعة النطاق لكل من قلعة كاستل كوش وقلعة كارديف. وكان نحاته الرئيسي توماس نيكولز الذي بدأ العمل مع بورجيس في كورك، وأنجز مئات التماثيل لكاتدرائية سانت فين بار، وعمل معه في كنيستيه الرئيسيتين في يوركشاير، وتولى جميع أعمال النحت الأصلية لجدار الحيوانات في كارديف. ^{[ 62 ]}

انضم ويليام غوالبرت سوندرز إلى فريق شارع باكنغهام عام 1865، وعمل مع بورجيس على تطوير تصميمات وتقنيات صناعة الزجاج الملون، منتجًا أجود أنواع الزجاج لكنيسة سانت فين بار. ^{[ 63 ]} وكان سيكاردو إيجيديو فوتشيغنا متعاونًا آخر لفترة طويلة، نحت تمثال العذراء والطفل فوق الجسر المتحرك في كاستل كوش، وتمثال القديس يوحنا فوق رف المدفأة في غرفة نوم اللورد بوت في قلعة كارديف، وتمثال العذراء البرونزي في حديقة السطح. وأخيرًا، كان هناك أكسل هيغ ، رسام سويدي المولد، الذي أعدّ العديد من لوحات الألوان المائية التي أسرت بورجيس عملاءه. ^{[ 64 ]} ويصفهم كروك بأنهم "مجموعة من الرجال الموهوبين، الذين صاغهم معلمهم على صورته، فنانون معماريون وخبراء في العصور الوسطى، جميعهم بلا استثناء  - مرحون ومهرجون أيضًا  - مخلصون للفن قبل كل شيء، وليس للأعمال التجارية". ^{[ 65 ]}

بورجيس وبوت. اليسار: لوحة لبورجيس رسمها إدوارد بوينتر عام 1875. اليمين: صورة لجون باتريك كريشتون ستيوارت، الماركيز الثالث لبوت.

في عام ١٨٦٥، التقى بورجيس بجون باتريك كريشتون ستيوارت، الماركيز الثالث لبوت . ربما كان هذا اللقاء نتيجةً لتكليف شركة ألفريد بورجيس الهندسية، ووكر ، بورجيس وكوبر، بأعمال في أحواض شرق بوت في كارديف لصالح الماركيز الثاني. ^{[ ٦٦ ] [ ب ]} أصبح الماركيز الثالث أكبر داعم معماري لبورجيس؛ ^{[ ٦٨ ]} كان كلاهما من أبناء عصرهما؛ وكلاهما كان لهما آباء ساهمت مساعيهم الصناعية في تمكين أبنائهم من تحقيق إنجازات معمارية، وكلاهما سعى إلى "التكفير عن مساوئ التصنيع من خلال إحياء فن العصور الوسطى ". ^{[ ٦٩ ]}

عند توليه لقب الماركيز في سن عام واحد، ورث بوت دخلاً قدره 300 ألف جنيه إسترليني سنويًا، ^{[ 70 ]} وبحلول الوقت الذي التقى فيه بورجيس، كان يُعتبر أغنى رجل في بريطانيا، ^{[ 71 ]} إن لم يكن في العالم. ^{[ 72 ]} كان لثروة بوت دورٌ هام في نجاح الشراكة: فكما كتب بورجيس نفسه: "الفن الجيد نادرٌ جدًا وثمينٌ جدًا لدرجة أنه لا يمكن أن يكون رخيصًا أبدًا." ^{[ 73 ]} ولكن، بصفته باحثًا وعالم آثار وبنّاءً شغوفًا ومُهتمًا بالعصور الوسطى، لم يقتصر دور بوت على جلب المال إلى هذه العلاقة، بل تضافرت موارده واهتماماته مع عبقرية بورجيس لخلق ما يعتبره ديفيد ماكليس "إنجاز بوت الأبرز على الإطلاق." ^{[ 74 ]}

مهما كانت الظروف، فقد استمرت هذه العلاقة طوال حياة بورجيس وأثمرت عن أهم أعماله. كان بورجيس بالنسبة للماركيز وزوجته "ملهمًا للروح". ^{[ 76 ]} يعتبر الكاتب المعماري مايكل هول أن إعادة بناء بورجيس لقلعة كارديف وإعادة بناء أطلال كاستل كوش بالكامل، شمال المدينة، تمثلان أسمى إنجازاته. ^{[ 70 ]} ويؤكد كروك أن بورجيس في هذه المباني قد انغمس في "عالم من الخيال المعماري" ^{[ 18 ]} الذي يصفه هول بأنه "من بين أروع ما حققته حركة إحياء الطراز القوطي على الإطلاق". ^{[ 77 ]}

قلعة كارديف

في أوائل القرن التاسع عشر، قام هنري هولاند بتوسيع وتجديد القلعة النورماندية الأصلية لصالح الماركيز الأول لبيوت ، جد الماركيز الثالث. أقام الماركيز الثاني في القلعة خلال زياراته لعقاراته الشاسعة في غلامورغان، حيث قام خلالها بتطوير مدينة كارديف الحديثة وإنشاء أحواض كارديف كمنفذ لتصدير الفحم والصلب من وديان جنوب ويلز ، لكنه لم يُجرِ الكثير على القلعة نفسها، باستثناء استكمال أعمال الماركيز الأول.

استهجن الماركيز الثالث جهود هولاند، واصفًا القلعة بأنها "ضحية لكل أعمال الهمجية منذ عصر النهضة "، ^{[ 78 ]} وعندما بلغ سن الرشد، كلف بورجيس بإعادة بنائها على نطاق واسع . ^{[ 74 ]} شارك في المشروع جميع أعضاء فريق بورجيس المعتاد تقريبًا، بمن فيهم تشابل وفرام ولونسديل، ^{[ 79 ]} مما أدى إلى إنشاء مبنى وصفه جون نيومان في كتابه "غلامورجان: مباني ويلز " بأنه "أنجح قلاع الخيال في القرن التاسع عشر". ^{[ 71 ]}

أفق عاصمة ويلز: حلم راعٍ عظيم ومهندس معماري عظيم، أصبح تقريباً رمزاً لأمة بأكملها

— وصف كروك شكل القلعة. ^{[ 80 ]}

بدأ العمل عام ١٨٦٨ ببناء برج الساعة الذي يبلغ ارتفاعه ١٥٠  قدمًا، ^{[ ٨١ ]} والمبني من حجر غابة دين . يشكل البرج جناحًا من غرف العزاب، إذ لم يتزوج الماركيز حتى عام ١٨٧٢. ويتألف من غرفة نوم، وغرفة للخادم، وغرفتي تدخين صيفية وشتوية. ^{[ ٨١ ]} من الخارج، يُعد البرج إعادة تصميم لبرج استخدمه بورجيس في مسابقة المحاكم القانونية التي لم تُكلل بالنجاح. أما من الداخل، فالغرف مزينة ببذخ بالذهب والمنحوتات والرسوم الكاريكاتورية، وكثير منها ذو طابع رمزي، يصور الفصول والأساطير والخرافات. ^{[ ٨٢ ]} في كتابه "تاريخ إحياء الطراز القوطي" ، الذي كتبه أثناء بناء البرج، أشاد تشارلز لوك إيستليك بـ"مواهب بورجيس الفريدة وخياله الخصب". ^{[ ٨٣ ]} تُعد غرفة التدخين الصيفية ذروة البرج، حرفيًا ومجازيًا. يرتفع المبنى طابقين، ويضم شرفة داخلية تطل، عبر صف متصل من النوافذ، على أحواض كارديف، أحد مصادر ثروة بوت، وقناة بريستول، وتلال ووديان ويلز. وتزدان أرضيته بخريطة للعالم مرسومة بالفسيفساء، أما المنحوتة فهي من أعمال توماس نيكولز. ^{[ 84 ]}

مع تطور القلعة، استمر العمل بإجراء تعديلات على مجموعة المباني الجورجية التي صممها هولاند، بما في ذلك برج بوت، وعلى برجي هربرت وبيوشامب اللذين يعودان للعصور الوسطى، بالإضافة إلى بناء برج الضيوف والبرج المثمن. ^{[ 79 ]} يتبع تصميم القلعة بشكل عام نمط المنازل الفيكتورية الفخمة. يضم برج بوت غرفة نوم اللورد بوت، وينتهي بحديقة السطح، وهي معلم بارز آخر، حيث يوجد تمثال للعذراء مريم من تصميم فوتشيغنا وبلاط مزخرف من تصميم لونسديل. ^{[ 85 ]} تتميز غرفة نوم بوت برموز دينية كثيرة وسقف مغطى بالمرايا. ويتكرر اسم الماركيز، جون، باليونانية (ΙΩΑΘΣ) على طول عوارض السقف. ^{[ 86 ]} تلا ذلك بناء البرج المثمن، الذي يضم المصلى، المبني في المكان الذي توفي فيه والد بوت، وغرفة تشوسر، التي يصف مارك جيروارد سقفها بأنه "مثال رائع  على عبقرية بورجيس في بناء الأسقف". ^{[ 87 ]} يحتوي برج الضيوف على موقع المطبخ الأصلي في قاعدته، وفوقه غرفة الأطفال، المزينة ببلاط مرسوم عليه حكايات إيسوب وشخصيات من أغاني الأطفال. ^{[ 79 ]}

يتألف الجزء المركزي من القلعة من قاعة ولائم من طابقين، تعلوها المكتبة. وكلاهما ضخم، فالأولى تُستخدم كقاعة استقبال مناسبة حيث يستطيع الماركيز أداء واجباته المدنية، بينما تضم ​​الثانية جزءًا من مكتبته الضخمة. وتحتوي كلتاهما على نقوش ومواقد متقنة، حيث تُصوّر تلك الموجودة في قاعة الولائم القلعة نفسها في عهد روبرت، دوق نورماندي، الذي سُجن فيها بين عامي 1126 و1134. ^{[ 88 ]} أما موقد المكتبة فيحتوي على خمسة أشكال، أربعة منها تُمثل الأبجديات اليونانية والمصرية والعبرية والآشورية ، بينما يُقال إن الخامس يُمثل بوت في هيئة راهب سلتيك . ^{[ 89 ]} وتشير هذه الأشكال إلى الغرض من الغرفة وإلى الماركيز، وهو لغوي بارز. ويُعدّ تزيين هذه الغرف الكبيرة أقل إتقانًا من تزيين الغرف الأصغر . تم إنجاز الكثير بعد وفاة بورجيس، ويعتبر جيروارد أن رسام الجداريات، لونسديل، "كان مطلوبًا منه تغطية مساحات أكبر بكثير مما تستحقه مواهبه". ^{[ 87 ]}

ضمّ الجزء المركزي من القلعة أيضًا الدرج الكبير. وقد رُسم الدرج في لوحة مائية من منظور أعدّها أكسل هيغ ، ^{[ 90 ]} وكان يُعتقد لفترة طويلة أنه لم يُبنَ قط، لكن الأبحاث الحديثة أظهرت أنه شُيّد، ثم أُزيل في ثلاثينيات القرن العشرين، ^{[ 79 ]} ويُقال إن ذلك حدث بعد أن "انزلقت الماركيزة الثالثة ذات مرة على سطحه المصقول". ^{[ 91 ]} لم يحظَ الدرج بإشادة واسعة في الصحافة المعاصرة؛ فقد كتبت مجلة " أخبار البناء " أن التصميم "من أقل التصاميم التي رأيناها من قلم السيد بيرجس... فتناقضات الألوان فيه مُذهلة أكثر من كونها مُرضية". ^{[ 92 ]} كانت الغرفة العربية في برج هربرت آخر غرفة كان بيرجس يعمل عليها عندما مرض عام 1881. وقد وضع بوت الأحرف الأولى من اسم بيرجس، إلى جانب اسمه وتاريخ ذلك العام، في مدفأة تلك الغرفة تخليدًا لذكراه. ^{[ 93 ]} تم الانتهاء من بناء الغرفة بواسطة صهر بورجيس، ريتشارد بوبلويل بولان . ^{[ 61 ]}

بعد وفاة بورجيس، جرى تطوير أجزاء أخرى من القلعة وفقًا للخطوط التي وضعها، من قِبل ويليام فريم وغيره . وشمل ذلك إعادة بناء واسعة النطاق لجدران الحصن الروماني الأصلي. ^{[ 86 ]} أما جدار الحيوانات ، الذي اكتمل بناؤه في عشرينيات القرن العشرين على يد الماركيز الرابع ، فكان يقع في الأصل بين خندق القلعة والمدينة، ويضم تسعة تماثيل من نحت توماس نيكولز، بالإضافة إلى ستة تماثيل أخرى نحتها ألكسندر كاريك في ثلاثينيات القرن العشرين. أما الجسر السويسري ، الذي كان يعبر القناة المائية إلى حديقة بوت، فقد نُقل في عشرينيات القرن العشرين وهُدم في ستينيات القرن العشرين. ^{[ 94 ]} أما الإسطبلات ، التي تقع شمالًا على حافة حديقة بوت، فقد صممها بورجيس في الفترة 1868-1869، ولكن لم يكتمل بناؤها حتى عشرينيات القرن العشرين. ^{[ 95 ]}

تؤكد ميغان ألدريتش أن تصميمات بورجيس الداخلية في كارديف "نادرًا ما تُضاهى، [على الرغم من] أنه لم يُشيد سوى عدد قليل من المباني لأن طرازه القوطي الفخم والخيالي تطلب رعاة أثرياء بنفس القدر (...) تُعد أعماله المنجزة آثارًا بارزة للطراز القوطي في القرن التاسع عشر"، ^{[ 96 ]} وتُعد أجنحة الغرف التي أنشأها في كارديف من بين "أروع ما حققه إحياء الطراز القوطي على الإطلاق". ^{[ 97 ]} ويذهب كروك إلى أبعد من ذلك، مُجادلًا بأن الغرف تتجاوز حدود الهندسة المعمارية لتُشكل "جوازات سفر ثلاثية الأبعاد إلى ممالك خيالية وعوالم من ذهب. في قلعة كارديف، ندخل أرض الأحلام". ^{[ 98 ]}

تم منح القلعة إلى مجلس مدينة كارديف من قبل الماركيز الخامس لبوت في عام 1947. ^{[ 93 ]}

كاستل كوش

في عام ١٨٧٢، وأثناء سير العمل في قلعة كارديف، قدّم بورجيس مخططًا لإعادة بناء قلعة كاستيل كوش بالكامل ، ^{[ ٨٠ ]} وهي قلعة أثرية من القرن الثالث عشر تقع في منطقة بوت شمال كارديف. وقد سُلّم تقرير بورجيس عن إعادة البناء المحتملة في عام ١٨٧٢ ^{[ ٩٩ ]} ، لكن البناء تأخر حتى عام ١٨٧٥، ويعود ذلك جزئيًا إلى ضغط العمل في قلعة كارديف، وجزئيًا إلى قلق لا أساس له من جانب أمناء الماركيز من أنه يواجه الإفلاس . ^{[ ١٠٠ ]}

يتألف التصميم الخارجي من ثلاثة أبراج، وصفها نيومان بأنها "متساوية تقريبًا في القطر، [لكنها] مختلفة بشكل لافت للنظر في الارتفاع". ^{[ 101 ]} كان مصدر إلهام بورج الرئيسي هو عمل المهندس المعماري الفرنسي المعاصر تقريبًا أوجين فيوليه لو دوك ^{[ 102 ]} الذي كان يقوم بأعمال ترميم وبناء مماثلة لنابليون الثالث . ويتردد صدى عمل فيوليه لو دوك في قصر كوسي ومتحف اللوفر ، وخاصة في قصر بييرفون ، في قلعة كوش، حيث استوحى سقف غرفة الرسم في قلعة كوش بشكل كبير من غرفة الإمبراطورة المثمنة ذات القبو المضلع في بييرفون. ^{[ 102 ]} لاحظ بورج أن العديد من رواد إحياء الطراز القوطي الإنجليزي في جيله استلهموا من عمل فيوليه لو دوك، على الرغم من أن قلة منهم قرأوا منشوراته. ^{[ 103 ]} كان مصدر بورجيس الرئيسي الآخر هو قصر شيلون ، الذي استوحى منه أسطح أبراجه المخروطية والتخمينية. ^{[ 102 ]}

تضررت قلعة كاستل كوش بشدة خلال الثورات الويلزية في أوائل القرن الرابع عشر، ^{[ 104 ]} فأصبحت مهجورة، وبحلول العصر التيودوري ، وصفها عالم الآثار جون ليلاند بأنها "خراب تام، لا شيء يُذكر سوى ارتفاعها". ^{[ 105 ]} توجد مجموعة من الرسومات لإعادة البناء المخطط لها، بالإضافة إلى تبرير معماري كامل من بورجيس. يتميز تصميم القلعة المُعاد بناؤها بثلاثة أسطح مخروطية للأبراج، وهي أسطح مشكوك في صحتها تاريخيًا. ووفقًا لكروك، "دعم بورجيس أسطحه بعدد كبير من الأمثلة ذات الصلاحية المشكوك فيها؛ والحقيقة أنه أرادها لتأثيرها المعماري". ^{[ 106 ]}

إن المنظر البعيد، لأبراج طبلية غير متساوية ترتفع تحت أسقف مزينة بمصابيح تعمل بالشموع من سفح التل المشجر، جذاب بشكل لا يقاوم. هنا تتجسد قلعة الأحلام الرومانسية.

— نيومان يصف احتمالية كاستل كوش. ^{[ 107 ]}

يتألف برج القلعة وبرج البئر وبرج المطبخ من سلسلة من الشقق، تقع غرف قائد القلعة، وهي الجزء الرئيسي منها، داخل القلعة. تبدأ هذه الشقق بدايةً ضعيفة، حيث وصف نيومان قاعة الولائم، التي اكتمل بناؤها بعد وفاة بورجيس بفترة طويلة، بأنها "مخففة وغير مركزة" ^{[ 108 ]،} بينما اعتبرها كروك "ضعيفة" ^{[ 109 ]} . تحتوي القاعة على مدفأة ضخمة نحتها توماس نيكولز ^{[ 110 ]} . هوية الشخصية المركزية في الجزء العلوي من المدفأة غير مؤكدة؛ يذكر جيروارد أنها الملك داود، بينما يقترح ماكليس أنها تصور القديس لوسيوس . أما غرفة الرسم فهي غرفة ذات سقف مرتفع، وزخارفها، كما يصفها نيومان، تُجسد "الموضوعات المتشابكة لخصوبة الطبيعة وهشاشة الحياة" ^{[ 111 ]} . تتميز مدفأة حجرية من تصميم نيكولز بتماثيل الأقدار الثلاث ، وهن يغزلن ويقيسن ويقطعن خيط الحياة. ^{[ 112 ]} تستوحي اللوحات الجدارية المحيطة بالجدران من حكايات إيسوب، وتتضمن رسومات دقيقة للحيوانات بأسلوب الحركة الجمالية . ^{[ 113 ]}

تُزيّن الغرفة المثمنة ذات القبو المضلع العظيم، المصممة على غرار غرف فيوليه لو دوك في كوسي وبييرفون، برسومات الفراشات والطيور. ^{[ 114 ]} وبجوار القاعة تقع غرفة الرافعة، حيث استمتع بورجيس بتجميع الجهاز العامل بالكامل للجسر المتحرك ، بالإضافة إلى فتحات لإخراج الزيت المغلي. ^{[ 115 ]} وتُوفر غرفة نوم الماركيز بعض الراحة البسيطة ^{[ 116 ]} قبل ذروة القلعة، غرفة نوم الليدي بوت. ويصف كروك هذه الغرفة بأنها "نموذج بورجيس الخالص: دائرة مقوسة، تخترقها فتحات النوافذ، ويعلوها قبة ثلاثية الفصوص". ^{[ 116 ]} ويتمحور موضوع الزخرفة حول "الحب"، الذي ترمز إليه القرود والرمان والطيور المُعششة. ^{[ 116 ]} اكتملت الزخرفة بعد وفاة بورجيس بفترة طويلة، لكن روحه كانت هي المحرك الأساسي. كتب ويليام فريم إلى توماس نيكولز عام 1887: "هل كان السيد بورجيس ليفعل ذلك؟". ^{[ 116 ]} تضمن تصميم بورجيس الأصلي للقلعة بناء كنيسة على سطح برج البئر. ^{[ 117 ]} لم يُستكمل بناؤها قط، وأُزيلت بقاياها في أواخر القرن التاسع عشر. ^{[ 118 ]}

بعد وفاة بورجيس عام ١٨٨١، استمر العمل على التصميم الداخلي لعشر سنوات أخرى. لم يُستخدم القصر كثيرًا، ولم يسكنه الماركيز بعد اكتماله، وكان استخدامه الرئيسي مصحة عائلية، على الرغم من أن الماركيزة وابنتها، الليدي مارغريت كريشتون-ستيوارت، أقامتا فيه لفترة بعد وفاة الماركيز عام ١٩٠٠. في عام ١٩٥٠، سلّم الماركيز الخامس لبيوت القصر إلى وزارة الأشغال. ^{[ ١١٩ ]} يرى ماكليس أنه "أحد أعظم إنجازات العصر الفيكتوري في التكوين المعماري"، ^{[ ١١٩ ]} بينما يكتب كروك عن بورجيس قائلًا: "أعاد بناء قلعة خيالية من كومة من الأنقاض، وكأنها خرجت من هوامش مخطوطة من العصور الوسطى". ^{[ ١١٦ ]}

شكلت تكليفات بوت الجزء الأكبر من أعمال بورجيس منذ ستينيات القرن التاسع عشر وحتى وفاته. ومع ذلك، فقد استمر في قبول تعيينات أخرى.

كلية ووستر، أكسفورد

صُممت الديكورات الداخلية لقاعة وكنيسة كلية ووستر، أكسفورد ، على يد جيمس وايت في الفترة ما بين 1776 و1790. ^{[ 120 ]} وفي عام 1864، كُلِّف بورجيس بتجديد تصاميم وايت المتواضعة للكنيسة من قِبَل القس إتش سي أو دانيال، عضو مجلس إدارة الكلية وعميدها المستقبلي، والذي كان يعرف بورجيس عندما كانا زميلين في كلية كينجز بلندن . ^{[ 121 ]} تُغطي أيقونات بورجيس الواسعة المبنى، حيث تُصوَّر الحيوانات والطيور على أطراف المقاعد، ^{[ 122 ]} وقد أذهلت أرضية الفسيفساء التي صممها بورجيس معاصريه.

استنادًا إلى معرفته النادرة بتقنيات العصور الوسطى، واهتمامه الدقيق بالتفاصيل، ابتكر بورجيس كنيسةً وصفها كروك بأنها "فريدة من نوعها تقريبًا بين التصميمات الداخلية الكنسية في العصر الفيكتوري المتأخر". ^{[ 123 ]} وتُعدّ الرموز الغنية ^{[ 124 ]} والتأثيرات الماسونية على تصميم الزخرفة ذات أهمية بالغة، حيث أشار جيلينغهام إلى أن صلات بورجيس بالماسونية كانت تفسيرًا جزئيًا لتعيينه، مُلاحظًا أن "التعليق الماسوني الرمزي يسود الكنيسة". ^{[ 125 ]} ومن اللافت للنظر أن بورجيس لم يستعن بأعضاء فريقه المعتاد في إعادة تزيين الكنيسة. فالزجاج الملون ولوحات السقف من تصميم هنري هوليداي ، والتماثيل والمنصة والشمعدانات من تصميم ويليام غرينسيل نيكول . ^{[ 126 ]}

اخرج يا بورجيس. [زملاء الكلية] سيندمون بعد خمسين عاماً.

— بيفسنر بشأن قرار زملاء الكلية بإزالة أعمال بورجيس من القاعة وإعادة أعمال وايت. ^{[ 127 ]}

في الفترة ما بين عامي 1873 و1879، تولى بورجيس إعادة تزيين قاعة الكلية. جُمعت الأموال اللازمة للقاعة من خلال حملة تبرعات، حيث كانت الألواح الخشبية المزخرفة على الجدران عبارة عن هدايا فردية، تتضمن شعارات ودروع المتبرعين. في بعض الحالات، حيث لم تكن هناك شعارات أو دروع معروفة، استُبدلت بشعارات أعضاء سابقين، وقام بورجيس برسم عدة نماذج تحاكي التموجات الرخامية على الخشب. ^{[ 128 ]} كما زُينت النافذة الكبيرة في نهاية القاعة بشعارات النبالة التي لم يتوفر لها مكان في الألواح. وأُضيف مدفأة على المنصة. ^{[ 129 ]} فقدت جميع أعمال بورجيس تقريبًا ^{[ 130 ]} في القاعة في عملية إعادة تطوير في الستينيات حيث أعيدت تصاميم وايت، على الرغم من نقل المدفأة إلى نايتسهايز كورت وترميم النافذة الشرقية، فوق الطاولة الرئيسية، حوالي عام 2009. ^{[ 130 ]}

محكمة نايتسهايز

حصل بيرجس على تكليف بناء منزل نايتسهايز كورت الجديد كليًا من السير جون هيثكوت-أموري عام 1867، ووُضع حجر الأساس عام 1869. وبحلول عام 1874، كان المبنى لا يزال غير مكتمل، نظرًا للخلافات المستمرة مع هيثكوت-أموري، الذي اعترض على العديد من تصاميم بيرجس لأسباب تتعلق بالتكلفة والأسلوب. ^{[ 137 ]} ورغم بدء العمل على التصميم الداخلي، إلا أن العلاقة المتوترة بين المهندس المعماري والعميل أدت إلى إقالة بيرجس عام 1874 وتعيين جون ديبلي كريس بدلاً منه . ومع ذلك، يبقى نايتسهايز كورت المثال الوحيد لمنزل ريفي متوسط ​​الحجم من تصميم بيرجس، بُني وفقًا للطراز الفيكتوري التقليدي. يتميز المنزل بأسلوبه القوطي الفرنسي المبكر، ويتبع تصميمًا نيو-تيودوريًا قياسيًا ^{[ 138 ]} يتألف من كتلة مركزية كبيرة ذات أسقف جملونية بارزة. ولم يُبنَ البرج الذي خطط له بيرجس. ^{[ 138 ]}

بالنظر إلى أسلوب البناء المتنوع، يبدو أن هيثكوت-أموري وبورجيس لم يتفقا قط على الطراز النهائي للمنزل. فقد أدى هوس بورجيس بالعصور الوسطى إلى وفرة من الزخارف الحجرية المتشابكة، والمدافئ المزخرفة، والتماثيل المنحوتة، بينما فضّل أموري فخامة العصر الفيكتوري البسيطة، والتي تتجلى بوضوح في غرفة البلياردو وغرفة النوم المزخرفة.

— تعليق ديفيد إلس على تصميم قصر نايتسهايز في دليل لونلي بلانيت لإنجلترا. ^{[ 139 ]}

كان من المفترض أن يكون التصميم الداخلي تحفة معمارية على طراز بورجيس، لكن لم تُستكمل أي غرفة وفقًا لتصاميمه. ^{[ 140 ]} ومن بين العناصر الداخلية القليلة التي نُفذت بالكامل، أُجريت تعديلات أو تخفيفات كثيرة عليها من قِبل هيثكوت-أموري وخلفائه. ^{[ 138 ]} ومع ذلك، لا تزال بعض العناصر الداخلية قائمة، مثل المكتبة والقاعة المقببة وغرفة الرسم الحمراء المقوسة، ^{[ 141 ]} أو أُعيد بناؤها. ^{[ 138 ]}

منذ أن آلت ملكية المنزل إلى الصندوق الوطني للتراث عام ١٩٧٢، أُجريت أعمال ترميم وإعادة بناء واسعة النطاق، وعُرضت فيه قطع أثاث من تصميم بورجيس، معظمها ليس أصليًا للمنزل. من بينها خزانة كتب من شارع باكنغهام ومدفأة من قاعة كلية ووستر، أكسفورد ، حيث أُزيلت بعض الأعمال الزخرفية لبورجيس في ستينيات القرن الماضي، ^{[ ١٢٧ ]} مع بقاء أعماله في إعادة تزيين كنيسة الكلية. ^{[ ١٢٦ ]} والهدف، قدر الإمكان، هو إعادة أعمال بورجيس وكريس إلى مكانها الأصلي. ^{[ ١٣٨ ]}

بارك هاوس

بُني منزل بارك هاوس في كارديف على يد بورجيس لصالح المهندس جيمس ماكونوشي، مهندس اللورد بوت، بين عامي 1871 و1875. ^{[ 142 ]} بفضل أسقفه شديدة الانحدار وجدرانه ذات الملمس البارز، أحدث بارك هاوس ثورة في العمارة السكنية في كارديف، وكان له تأثير كبير داخل المدينة وخارجها. ويمكن ملاحظة أثر هذا المبنى في العديد من الضواحي الداخلية لكارديف، حيث يمكن العثور على نماذج مقلدة لبارك هاوس وخصائصه بشكل متكرر. ^{[ 142 ]} وصفته كادو بأنه "ربما أهم منزل من القرن التاسع عشر في ويلز"، ^{[ 143 ]} وهو ما ينعكس في تصنيفه كمبنى مدرج من الدرجة الأولى . ^{[ 144 ]}

يتميز طراز المنزل بالطراز القوطي الفرنسي المبكر، حيث يبرز المثلث والمستطيل، على الرغم من خلوه من البرج المخروطي الذي اعتبره بورجيس مناسبًا لمنزله الخاص، " ذا تاور هاوس"، ولقلعة كاستل كوش. ^{[ 142 ]} استخدم بورجيس أنواعًا مختلفة من أحجار البناء في "بارك هاوس": حجر بنانت الرملي للجدران، وحجر باث حول النوافذ ورواق المدخل والقواعد، مع أعمدة من جرانيت بيترهيد الوردي من أبردينشاير. ^{[ 145 ]} تتألف الواجهة الخارجية من أربعة أسطح مثلثة، وتخفي نوافذ السطح الأخير ما وصفه نيومان بأنه "السمة المميزة الرئيسية للتصميم الداخلي. عند الدخول، يواجه المرء مباشرةً الجانب السفلي للدرج، ويضطر إلى الالتفاف حوله للوصول إلى بقية المنزل". ^{[ 142 ]} لم يُكرر هذا التصميم في "ذا تاور هاوس"، الذي يُعد نسخة معكوسة تقريبًا مع إضافة برج مخروطي. تتميز التجهيزات الداخلية بجودتها العالية، بما في ذلك الدرج الضخم المصنوع من خشب الماهوجني ومدافئ الرخام. تتميز كل من غرفة الاستقبال وغرفة الطعام بأسقف ذات عوارض خشبية. وقد بُني المنزل بأكمله بمتانة مضمونة بفضل استخدام عمال ماركيز بوت أنفسهم من أحواض كارديف. ^{[ 146 ]} اعتبر هنري راسل هيتشكوك ، الناقد المعماري الأمريكي، منزل بارك "واحدًا من أفضل المساكن الحجرية متوسطة الحجم على الطراز القوطي الفيكتوري العالي". ^{[ 147 ]}

المسيح المعزي، كاتدرائية القديسة مريم والقديس بولس

شُيِّدت اثنتان من أروع كنائس بورجيس القوطية في سبعينيات القرن التاسع عشر، وهما كنيسة المسيح المعزي في سكلتون أون أور ، وكنيسة القديسة مريم في ستودلي رويال . كان راعيه، جورج روبنسون، الماركيز الأول لريبون ، وإن لم يكن بثراء بوت، إلا أنه كان يضاهيه في النزعة الرومانسية للعصور الوسطى ^{[ 148 ]،} وكان صديقًا لبوت في أكسفورد، وهو ما قد يفسر اختيار بورجيس مهندسًا معماريًا. بُنيت الكنيستان تخليدًا لذكرى فريدريك جرانثام فاينر، صهر ريبون، الذي قُتل على يد قطاع طرق يونانيين عام 1870. ^{[ 149 ]} كلّفت والدة فاينر ببناء كنيسة المسيح المعزي وكنيسة القديسة مريم الشقيقة. بدأ العمل في كلتيهما عام 1870، ودُشّنت سكلتون عام 1876 وستودلي رويال عام 1878. ^{[ 150 ]}

شُيِّدت كنيسة المسيح المعزي، الواقعة في أراضي قاعة نيوبي في شمال يوركشاير ، على الطراز الإنجليزي المبكر . ^{[ 153 ]} بُنيَ الجزء الخارجي من حجر كاتريج الرمادي، مع استخدام حجر موركار للزخارف. ^{[ 153 ] أما} الجزء الداخلي فمُغطى بالحجر الجيري الأبيض، ومُزَيَّنٌ بفخامة بالرخام. ^{[ 154 ]} أُنجز العمل على يد أعضاء من فريق بورجيس المعتاد، حيث قام جوالبرت سوندرز بصنع الزجاج الملون، استنادًا إلى رسومات لونسديل، ونحت نيكولز المنحوتات. ^{[ 150 ] يصف ليتش} وبيفسنر تصميم الزجاج الملون بأنه "ممتاز بشكل استثنائي". ^{[ 155 ]} وتكتسب الكنيسة أهمية خاصة لكونها تمثل تحولًا معماريًا من الطراز الفرنسي المبكر المُفضَّل لدى بورجيس إلى الطراز الإنجليزي. ويرى بيفسنر أنها: "تتميز بأصالة واضحة؛ إذ تُوحي بفخامة عظيمة، وإن كانت ذات طابع ضخم بعض الشيء". ^{[ 153 ]}

لقد بنى أجدادنا كنائسهم بأجمل ما استطاعوا. لا شك أن الكاتدرائية العظيمة كانت بمثابة موسوعة تضم كل المعارف في ذلك الوقت  ... ولن نتقدم ونمتلك فننا الخاص إلا باتباع نهج مماثل.

— تعليق بورجيس على الكنائس في عام 1867. ^{[ 156 ]}

تقع كنيسة القديسة مريم في ستودلي رويال، المصممة على الطراز الإنجليزي المبكر، ضمن أراضي منتزه ستودلي رويال في دير فاونتينز، شمال يوركشاير . وكما هو الحال في كنيسة المسيح المعزي، بُنيت واجهتها الخارجية من الحجر الجيري الرمادي، وتتوسطها برج غربي من طابقين يعلوه برج شاهق. ^{[ 157 ]} أما تصميمها الداخلي فهو لا يقل روعة، بل يفوق روعة سكلتون في فخامته وجلاله، ^{[ 157 ]} وقد علّق ليتش قائلاً: "كل شيء محسوب بدقة متناهية من حيث تأثيره البصري". ^{[ 158 ]} أما موضوعها، الذي سبق استخدامه في جايهرست، فهو الفردوس المفقود والفردوس المستعاد . ^{[ 159 ]} وتتميز نوافذها الزجاجية الملونة، من صنع شركة سوندرز وشركاه، بجودة عالية للغاية. يصف بيفسنر كنيسة سانت ماري بأنها "حلم من مجد إنجلترا المبكرة" ^{[ 153 ]} ، ويكتب كروك: "[على الرغم من] أن كاتدرائية كورك قد تُعتبر أعظم أعمال بورجيس القوطية، إلا أن ستادلي رويال هي تحفته "الكنسية"." ^{[ 157 ]} كما بنى بورجيس كوخًا في عام 1873. ^{[ 160 ]}

في عام ١٨٧٠، طُلب من بيرجس وضع مخطط أيقوني للزخرفة الداخلية لكاتدرائية القديس بولس ، التي لم تُستكمل منذ وفاة السير كريستوفر رين . وفي عام ١٨٧٢، عُيّن مهندسًا معماريًا، وعلى مدى السنوات الخمس التالية، أنتج ما وصفه كروك بأنه "مخطط متكامل لزخرفة عصر النهضة المبكرة" ^{[ ١٦١ ]} للداخل، والذي كان يطمح أن يتفوق على كاتدرائية القديس بطرس في روما. عُرضت هذه التصاميم في شكل ثلاثة نماذج معمارية في المعرض الصيفي للأكاديمية الملكية عام ١٨٧٤، مما أثار جدلًا واسعًا. ^{[ ١٦٢ ]} وكما كتب كروك، كانت خططه "إبداعية للغاية بالنسبة لمعظم الكلاسيكيين" ^{[ ١٦١ ]} ، وأدت هذه الخلافات الفنية، وما يرتبط بها من خلافات دينية، إلى فصل بيرجس عام ١٨٧٧ دون تنفيذ أي من خططه. ^{[ ١٦٣ ]}

كلية ترينيتي، هارتفورد، كونيتيكت

في عام ١٨٧٢، زار أبنر جاكسون ، رئيس كلية ترينيتي في ولاية كونيتيكت ، بريطانيا بحثًا عن نماذج ومهندس معماري لحرم جامعي جديد مُخطط له للكلية. ^{[ ١٦٤ ]} وقع الاختيار على بورجيس، الذي وضع مخططًا رئيسيًا رباعي الأضلاع، على طرازه الفرنسي المبكر . ^{[ ١٦٤ ]} وقد أنتج أكسل هيغ رسومات توضيحية رائعة . إلا أن التكلفة التقديرية، التي بلغت ما يقارب مليون دولار، بالإضافة إلى ضخامة المخططات، أثارت قلقًا بالغًا لدى مجلس أمناء الكلية. ^{[ ١٦٥ ]}

لم يُنفذ سوى سدس المخطط، وهو ما يُعرف اليوم باسم " الممشى الطويل "، حيث تولى فرانسيس هـ. كيمبال دور المهندس المعماري المحلي المشرف، بينما قام فريدريك لو أولمستيد بتصميم الحدائق. ^{[ 164 ]} يرى كروك أن النتيجة "غير مرضية... [لكنها مهمة]... نظرًا لموقعها المحوري في تطور العمارة الأمريكية في أواخر القرن التاسع عشر". ^{[ 164 ]} في المقابل، نظر نقاد آخرون إلى تصميم بيرجس بنظرة أكثر إيجابية: فقد اعتبر مؤرخ العمارة الأمريكي هنري راسل هيتشكوك أن كلية ترينيتي "ربما تكون الأكثر إرضاءً من بين جميع أعمال بيرجس، وأفضل مثال على الإطلاق للعمارة الجامعية القوطية الفيكتورية"؛ بينما أشار تشارلز هاندلي ريد إلى أن الكلية "تتفوق في بعض النواحي على كلية كيبل التي صممها باترفيلد أو كلية أبيريستويث التي صممها سيدون ". ^{[ 165 ]}

برج البيت

ابتداءً من عام ١٨٧٥، ورغم استمراره في العمل على إتمام المشاريع التي بدأها، لم يتلقَّ بورجيس أي تكليفات كبيرة أخرى. وقد استغرق بناء وتزيين وتأثيث منزله الخاص، "ذا تاور هاوس" في شارع ميلبري رود، كينسينغتون، معظم السنوات الست الأخيرة من حياته. صمّم بورجيس المنزل على طراز منازل المدن الفرنسية الفخمة التي تعود إلى القرن الثالث عشر.

بُني المنزل من الطوب الأحمر، على شكل حرف L، ويتميز بواجهة خارجية بسيطة. المنزل ليس كبيرًا، إذ لا تتجاوز مساحته 50 قدمًا مربعًا. ^{[ 166 ]} لكن النهج الذي اتبعه بيرجس في بنائه كان ضخمًا: فقد كانت أعماق الأرضيات كافية لدعم غرف أكبر منها بأربعة أو خمسة أضعاف، وكتب المهندس المعماري ريتشارد نورمان شو عن الأساسات الخرسانية بأنها مناسبة "لحصن". ^{[ 167 ]} هذا النهج، بالإضافة إلى مهارات بيرجس المعمارية والحد الأدنى من الزخارف الخارجية، خلق مبنى وصفه كروك بأنه "بسيط وضخم". ^{[ 166 ]} وكما هو معتاد مع بيرجس، تم تكييف العديد من عناصر التصاميم السابقة ودمجها، مثل واجهة الشارع من منزل ماكونوشي ، والبرج الأسطواني والسقف المخروطي من كاستل كوش، والتصميمات الداخلية من قلعة كارديف . ^{[ 166 ]}

المثال الأكثر اكتمالاً للتصميم الداخلي العلماني في العصور الوسطى الذي أنتجته حركة إحياء الطراز القوطي، والأخير.

— كروك يكتب على برج المنزل. ^{[ 168 ]}

يتمحور التصميم الداخلي حول قاعة المدخل ذات السقف المرتفع، حيث تجنّب بورجيس الخطأ الذي وقع فيه في منزل ماكونوشي عندما وضع درجًا مركزيًا ضخمًا في منتصف المبنى. ^{[ 166 ]} في منزل البرج، يقع الدرج ضمن البرج المخروطي. يضم الطابق الأرضي غرفة جلوس وغرفة طعام ومكتبة، بينما يضم الطابق الأول أجنحة غرف نوم ومكتبة. وإذا كان بورجيس قد ابتعد عن الزخارف الخارجية في منزل البرج، فقد عوض ذلك بسخاء في التصميم الداخلي. لكل غرفة نظام زخرفي أيقوني معقد: فزخرفة القاعة ترمز إلى الزمن، وغرفة الجلوس إلى الحب، وغرفة نوم بورجيس إلى البحر. نُحتت ووُضعت مدافئ ضخمة ذات أرفف مزخرفة، وقلعة في المكتبة ^{[ 169 ]} وحوريات بحر ووحوش بحرية في غرفة نومه. ^{[ 170 ]} كتب صهره، بولان، أن " قصائد تشوسر وتينيسون كانت الكتب الدراسية الرئيسية للسيد بورجيس عندما كان يعمل على تصميم هذه الزخارف" . ^{[ 171 ]}

أظهر بورجيس، من خلال تصميمه للديكور الداخلي الذي يعود للعصور الوسطى للمنزل، براعته كصائغ مجوهرات وحرفي معادن ومصمم، ^{[ 172 ]} وأنتج بعضًا من أفضل أعماله في مجال الأثاث، بما في ذلك مقعد زودياك ، وخزانة الكلاب، وخزانة الكتب الكبيرة ، التي وصفها تشارلز هاندلي ريد بأنها "تحتل مكانة فريدة في تاريخ الأثاث المطلي في العصر الفيكتوري". ^{[ 173 ]} وكانت التجهيزات بنفس دقة الأثاث: فقد كان صنبور أحد مغاسل الضيوف على شكل ثور برونزي يتدفق الماء من حلقه إلى حوض مرصع بأسماك فضية. ^{[ 174 ]} ووضع بورجيس داخل منزل البرج بعضًا من أروع أعماله المعدنية؛ وكتب الفنان هنري ستايسي ماركس : "كان بإمكانه تصميم كأس كما لو كان يصمم كاتدرائية  ... وقد صُممت أباريقه وأكوابه وأباريقه وشوكاته وملاعقه بنفس القدرة التي كان يصمم بها قلعة". ^{[ 175 ]}

حظي منزل البرج باستقبالٍ باهرٍ فور اكتماله. وفي دراسةٍ استقصائيةٍ للعمارة في الخمسين عامًا الماضية، نشرتها مجلة "ذا بيلدر" عام ١٨٩٣، كان المنزل الخاص الوحيد في المدينة الذي أُدرج فيها. ^{[ ١٦٧ ]} وفي عام ١٩٦٦، عندما كان المنزل خاليًا، وصفه هاندلي-ريد بأنه "فريدٌ من نوعه في لندن، ومجموعةٌ قيّمةٌ من التصاميم لأحد أكثر معماريي العصر الفيكتوري إبداعًا". ^{[ ١٧٦ ]} ويرى كروك أن المنزل "خلاصة مسيرة [بورجيس] وتكريمٌ باهرٌ لإنجازاته". ^{[ ١٧٧ ]} ولا يزال منزل البرج، الذي يملكه جيمي بيج منذ سنواتٍ عديدة، مسكنًا خاصًا، ويحتفظ بالكثير من زخارفه الهيكلية الداخلية، لكن الأثاث والمحتويات التي صممها بورجيس له قد تفرقت. ^{[ ١٧٨ ]}

كان بورجيس مصممًا بارزًا للأعمال المعدنية والمجوهرات المستوحاة من الطراز القوطي، وقد وُصف بأنه "خليفة بوجين في أسلوب إحياء الطراز القوطي". ^{[ 179 ]} على الرغم من أن بورجيس كان مهندسًا معماريًا في المقام الأول، فقد وصف إدموند جوس مبانيه بأنها "أقرب إلى الجواهر منها إلى الهندسة المعمارية"، ^{[ 180 ]} ويذكر كروك أن "عبقرية بورجيس كمصمم تتجلى بأبهى صورها في مجوهراته وأعماله المعدنية". ^{[ 181 ]} بدأ بورجيس بصنع القطع الأثرية الدينية (الشمعدانات، والكؤوس، والصلبان الصدرية) إما بتكليف فردي أو كجزء من التصميم الزخرفي للمباني التي كان له فيها سيطرة فنية كاملة. ومن الأمثلة على ذلك كؤوس كنيسة القديس ميخائيل في برايتون ، ^{[ 182 ]} وتمثال الملاك الذي يعلو كنيسة القديس فين بار والذي كان هديته الشخصية للكاتدرائية، وعصا دنيدن. صُنعت هذه القطعة، المنحوتة من العاج والتي تُصوّر القديس جورج وهو يقتل التنين، لأول أسقف لمدينة دنيدن . كان لبرجس صلة وثيقة ومبكرة بالجمعية الكنسية ، وفي عام ١٨٦٤ تولى منصب المشرف على مشروع أواني الكنيسة التابع للجمعية ، ومن خلال هذا المنصب عيّن باركنتين المصنّع الرسمي للجمعية. ^{[ ١٨٣ ]} في عام ١٨٧٥، نشر برجس التصميم في مجلة فرنسية باعتباره تصميمًا أصليًا من القرن الثالث عشر، ^{[ ١٨٤ ]} وهو مثال على ولعه بالحيل والفكاهة. وبالمثل، كانت تصاميمه لأطباق السمك للورد بوت مبتكرة، حيث زُيّنت مجموعة من ثمانية عشر طبقًا برسوم توضيحية طريفة، مثل زلاجة تزلج، وطائر مجثم مجنّح يجلس على غصن شجرة. ^{[ ١٨٥ ]} كما نفّذ أيضًا أعمالًا فنية لرعاة آخرين، بما في ذلك طقم حلوى سنيد. في 3 أبريل 1872، صمم بورجيس بروشًا على الطراز القوطي بمناسبة زواج ماركيز بوت من الليدي بوت. ^{[ 186 ]} وفي سبتمبر 1873، صمم بروشًا آخر للماركيزة، على شكل حرف G قوطي، وهو عبارة عن درع شعاري ذهبي مطلي بالمينا، مرصع بالأحجار الكريمة واللؤلؤ. ^{[ 187 ] [ 188 ]} ثم أتبع ذلك بعقد وأقراط، في محاولة منه "للتصميم على غرار أسلوب كاستيلاني الأثري". ^{[ 189 ]}ومن الأمثلة الأخرى على الأعمال التي صنعها بورجيس للسيدة بوت كهدية لزوجها، طقم توابل فضي على شكل اثنين من رجال العصور الوسطى يحملان براميل صغيرة من الملح والفلفل؛ وهو الجواب على سؤال "ماذا نهدي رجلاً يستطيع شراء كل شيء؟" ^{[ 190 ]}

مع ذلك، كانت أبرز أعماله المعدنية من صنعه الشخصي، وغالبًا ما كان يمولها من عائدات فوزه في مسابقة معمارية. وتُظهر هذه الأعمال مجتمعةً "أصالةً مبهرةً تفوق أي قطعة فضية أخرى صُممت في وقت سابق من القرن". ^{[ 191 ]} ومن الأمثلة على ذلك محبرة الفيل، التي يعتبرها كروك "قمة عبقرية مُبدعها"، ^{[ 192 ]} وزوج من القوارير المرصعة بالجواهر، والتي دُفع ثمنها من رسوم تصميمات كنيسة القرم التذكارية وسلسلة محاضراته " الفن التطبيقي في الصناعة" ، ^{[ 193 ]} وكأس القط، الذي صممه باركنتين تخليدًا لذكرى مسابقة المحاكم، والذي كتب عنه كروك: "تضع براعته التقنية معايير لمرحلة الفنون والحرف. لكن المفهوم العام، وتنوع المواد، والبراعة، والابتكار، والحماسة المطلقة للتصميم، كلها عناصر تُجسد روح بورجيس بشكلٍ فريدٍ ومُنتصر". ^{[ 194 ]} صمّم بورجيس أيضًا أدواتٍ أكثر عملية، إلا أنها كانت تحمل في طياتها ولعه بالتلميح والتورية، بما في ذلك أدوات مائدة فضية مزينة برسومات حوريات البحر والعناكب وغيرها من المخلوقات ^{[ 188 ]} ، ومجموعة من السكاكين والشوك لبرج لندن، بمقابض منحوتة على يد نيكولز، تحمل رموزًا لـ "اللحوم والخضراوات، ولحم العجل، ولحم البقر، والبصل، والبازلاء، وما إلى ذلك". ^{[ 195 ]} كان أيضًا ناقدًا خبيرًا، ^{[ 196 ]} وقد وصفه أحد معاصريه بأنه "أحد أفضل خبراء الدروع في أوروبا". ^{[ 197 ]} وقد أوصى بمجموعته الكبيرة من الدروع، التي جاء بعضها من المجموعة الشهيرة للسير صموئيل راش ميريك ، ^{[ 198 ]} إلى المتحف البريطاني عند وفاته. ^{[ 199 ]}

لا يُعرف سوى أربعة نماذج فقط من أعمال بورجيس الخزفية . وهي عبارة عن مزهريات على شكل زهرة التوليب صُنعت لأعمدة الزاوية في غرفة التدخين الصيفية بقلعة كارديف. وقد أزالها الماركيز الخامس عندما أُهديت القلعة لمدينة كارديف عام ١٩٤٧، ثم بيعت لاحقًا. وهي الآن محفوظة في متحف ومعرض هيغينز للفنون في بيدفورد، ومتحف فيكتوريا وألبرت ، ومتحف ويلز ، والمتحف الوطني لاسكتلندا . ^{[ ٢٠٠ ] [ ٢٠١ ]}

لا يُعرف مكان وجود بعض أهم قطع بورجيس، ^{[ 202 ]} ولكن تُكتشف أحيانًا: فقد عُثر على بروش صممه كهدية زفاف لصديقه جون بولارد سيدون في برنامج "Antiques Roadshow" على قناة BBC ، وبيعت لاحقًا في مزاد علني مقابل 31,000 جنيه إسترليني في أغسطس 2011. ^{[ 203 ]} كما عُثر على بروش فضي آخر مرصع باللازورد والملكيت والمرجان الوردي بعد 30 عامًا من شرائه في معرض للتحف مقابل 20 جنيهًا إسترلينيًا، بعد أن شاهد مالكه نفس حلقة "Antiques Roadshow" على يوتيوب في عام 2024. وبيعت لاحقًا مقابل 9,500 جنيه إسترليني. ^{[ 204 ]}

لعب بورجيس دورًا هامًا في إحياء فن الزجاج الملون في العصر الفيكتوري المتأخر. ^{[ 205 ]} كان توفير الزجاج ذي اللون والثراء المناسبين عنصرًا أساسيًا في العديد من مواضيعه الزخرفية، وقد بذل جهدًا كبيرًا في العمل مع أفضل رسامي الكاريكاتير والمصنعين لتحقيق ذلك. كما درس تاريخ إنتاج الزجاج، وكتب في محاضرته الثانية بعنوان " الفن التطبيقي في الصناعة ": "إن استخدام الدراسات الأثرية هو لإحياء الفنون المهجورة، والاستفادة منها قدر الإمكان لتحسين أنفسنا." ^{[ 206 ]} في كتالوج معرض رسومات الزجاج الملون من قلعة كارديف، أشاد سارجنت بـ "معرفته العميقة بتاريخ وتقنيات صناعة الزجاج" ^{[ 207 ]} ، ويعتبره لورانس رائدًا أعاد، من خلال "دراساته الدقيقة، ترسيخ مبادئ الزخرفة في العصور الوسطى واستخدمها لتقديم رؤاه الجريئة والأصلية." ^{[ 208 ]} كانت النتائج رائعة؛ كتب لورانس أن بورجيس صمم "بحيوية وكثافة وتألق لا يُضاهى". ^{[ 209 ]} وهو يُقرّ بفضل بورجيس للمصنعين والحرفيين الذين عمل معهم، ولا سيما غوالبرت سوندرز، الذي "منحت تقنيته زجاج بورجيس سمته المميزة، ألا وهي لون البشرة. هذه السمة فريدة من نوعها، ولم يسبق لها مثيل، ولم يُقلّدها أحد". ^{[ 210 ]} بالإضافة إلى كنيسة سانت فين بار، صمم بورجيس الزجاج الملون لجميع كنائسه الهامة، ولإعادة بناء الكنائس التي تعود للعصور الوسطى والتي قام بها آخرون، ولمبانيه المدنية. وقد أنجز أعمالًا هامة في دير والتهام مع إدوارد بيرن جونز، ولكن الكثير من أعماله هناك دُمّر في غارات الحرب العالمية الثانية . ^{[ 211 ]} يكتب كروك: "في والتهام، لم يقلّد بورجيس. بل تعامل مع العصور الوسطى على قدم المساواة". ^{[ 212 ]}

لا تزال تُكتشف نوافذ من تصميم بورجيس. ففي عام ٢٠٠٩، تم التأكد من أن نافذة زجاجية ملونة عُثر عليها في أقبية دير باث هي من تصميم بورجيس. وقد عُرضت هذه النافذة، التي كلفت بها شركة ماليت، في برنامج "Antiques Roadshow" في أوائل عام ٢٠١٠ ^{[ ٢١٣ ]} ، وهي معروضة حاليًا في مسرح باث أكوا للزجاج . ^{[ ٢١٤ ]} وفي مارس ٢٠١١، اشترت كادو لوحين زجاجيين من تصميم بورجيس مقابل ١٢٥ ألف جنيه إسترليني . ^{[ ٢١٥ ]} وكانت هذه الألواح جزءًا من مجموعة تضم عشرين لوحة صممها بورجيس لكنيسة كاستل كوش، ولكن تم إزالتها عند هدم الكنيسة غير المكتملة. وُضعت عشر من هذه الألواح في قلعة كارديف، واستُخدمت ثماني منها في نموذج الكنيسة في غرفة العلية ببرج البئر في كاستل كوش. كان يُعتقد أن اللوحتين اللتين اشترتهما كادو مفقودتان حتى فشل بيعهما في مزاد سالزبوري عام 2010. ^{[ 215 ]} وصرح مفتش الآثار القديمة في كادو، بعد شرائهما، قائلاً: "تُظهر اللوحتان مجموعة متنوعة من القديسين الويلزيين والبريطانيين وشخصيات توراتية رئيسية، وهما من أجود أنواع الزجاج الملون الفيكتوري. يحظى عمل ويليام بورجيس باهتمام عالمي واسع، ويعكس السعر عبقرية الفنان والجودة النادرة لهذه الألواح الزجاجية." ^{[ 215 ]}

أدت الأبحاث أيضًا إلى إسناد الفضل إلى بورجيس بشكل صحيح في أعمال نُسبت سابقًا إلى آخرين. في كتابه الصادر عام 1958 عن شمال سومرست وبريستول، أشاد بيفسنر بـ"الجودة الجمالية" للزجاج الملون في كنيسة القديس جيمس في وينسكومب، لكنه وصفه خطأً بأنه "واحد من أفضل الأمثلة على زجاج موريس الموجودة وغير المسجلة على الإطلاق". ^{[ 216 ]} في الواقع، الزجاج من صنع بورجيس. ^{[ 217 ]}

كان أثاث بيرجس، بعد مبانيه، مساهمته الرئيسية في إحياء الطراز القوطي الفيكتوري؛ فكما كتب كروك: "أكثر من أي شخص آخر، كان بيرجس، بعينه الثاقبة للتفاصيل وشغفه بالألوان، هو من ابتكر الأثاث المناسب للطراز القوطي الفيكتوري الراقي." ^{[ 218 ]} وصف كروك أثاثه بأنه ضخم ومتقن ومزخرف برسومات كثيرة، واعتبره "أثاثًا فنيًا ذا طابع قروسطي لم يقترب منه أي مصمم آخر." ^{[ 219 ]} أول دراسة تفصيلية لأعمال بيرجس في هذا المجال كانت بقلم تشارلز هاندلي-ريد في مقالته المنشورة في مجلة برلنغتون في نوفمبر 1963 بعنوان " ملاحظات حول أثاث ويليام بيرجس المزخرف ." ^{[ 220 ]} ورغم أن أثاثه لاقى استهجانًا مماثلًا لاستهجان مبانيه في ردة الفعل ضد الذوق الفيكتوري التي حدثت في القرن العشرين، إلا أنه عاد إلى الموضة في النصف الثاني من ذلك القرن، ويُباع الآن بأسعار باهظة. ^{[ 221 ]}

تتميز أثاثات بيرجس بأسلوبها التاريخي، ورموزها الأسطورية، ورسوماتها النابضة بالحياة، وغالبًا ما تتسم بجودة صنعة متواضعة. انهارت خزانة الكتب الكبيرة عام ١٨٧٨، واحتاجت إلى ترميم كامل. ^{[ ٢٢٢ ]} كما كانت باهظة الثمن؛ إذ أعادت شارلوت ريبيرول، في دراستها " خزانة كتب ويليام بيرجس الكبيرة وثورة الألوان الفيكتورية" ، المنشورة عام ٢٠٢٣، نشر فاتورة الخزانة التي تُظهر أن تكلفتها على بيرجس بلغت ٢٤٠ جنيهًا إسترلينيًا، نصفها عبارة عن أجور الفنانين الذين عملوا على الألواح. ^{[ ٢٢٣ ]} كان رسم أثاثه محورًا أساسيًا في رؤية بيرجس لوظيفته. ففي وصفه لغرفة نومه المثالية في العصور الوسطى في محاضرة ألقاها ضمن سلسلة "الفن التطبيقي في الصناعة" ، كتب عن تجهيزاتها بأنها "مغطاة بالرسومات؛ لم تكن تؤدي وظيفتها كأثاث فحسب، بل كانت تتحدث وتروي قصة". ^{[ 224 ]} كانت التصاميم في كثير من الأحيان ثمرة تعاون، حيث أكمل فنانون من دائرة بورجيس اللوحات المرسومة التي تشكل معظمها. وكان المساهمون في كثير من الأحيان بارزين، إذ يشير كتالوج مبيعات فوست للخزانة الجانبية ذات المرايا إلى أن بعض لوحاتها من تصميم دانتي غابرييل روسيتي وإدوارد بيرن جونز. ^{[ 225 ]}

لم تحظَ قطع أثاث بورغيس بإشادة معاصرة شاملة. ففي دراسته الرئيسية عن العمارة المنزلية الإنجليزية، " Das englische Haus" ، التي نُشرت بعد نحو عشرين عامًا من وفاة بورغيس، كتب هيرمان موثيسيوس عن "بيت البرج": "لعلّ أسوأ ما في الأمر هو الأثاث. فبعضه على الطراز القديم، وبعضه الآخر يشبه الصناديق ومطلي بالكامل. وقد أصبح هذا الطراز رائجًا آنذاك، وإن كان من الصعب تحديد مبرراته التاريخية". ^{[ 227 ]}

صُممت معظم قطع أثاثه المبكرة، مثل خزانة الكتب الكبيرة ومقعد زودياك ، لمكاتبه في شارع باكنغهام، ثم نُقلت لاحقًا إلى برج لندن. وكانت خزانة الكتب الكبيرة أيضًا جزءًا من مساهمة بورجيس في البلاط القروسطي في المعرض الدولي عام 1862. ^{[ 228 ] [ د ]} أما قطع أخرى، مثل خزانة ياتمان، فقد صُنعت بناءً على طلبات خاصة. وصُنعت قطع لاحقة، مثل طاولة تزيين كروكر والسرير الذهبي وحوض غسيل فيتا نوفا المرافق له، خصيصًا لأجنحة غرف في برج لندن. ^{[ 230 ]} صُنع حوض غسيل نرجس في الأصل لشارع باكنغهام، ثم نُقل لاحقًا إلى غرفة نوم بورجيس في برج لندن. حصل جون بيتجمان ، الذي أصبح فيما بعد شاعر البلاط وأحد أبرز المدافعين عن فن وعمارة إحياء الطراز القوطي الفيكتوري، على عقد الإيجار المتبقي لبرج هاوس، بما في ذلك بعض الأثاث، من إي آر بي غراهام في عام 1961. وقد أهدى بيتجمان المغسلة للروائي إيفلين وو الذي جعلها محور روايته التي صدرت عام 1957 بعنوان " محنة جيلبرت بينفولد" ، حيث تطارد المغسلة بينفولد. ^{[ 231 ]}

يمكن مشاهدة نماذج من أثاث بورجيس المطلي في متاحف كبرى، منها متحف فيكتوريا وألبرت ، ومعهد ديترويت للفنون ، والمتحف الوطني في ويلز ، ومعرض مانشستر للفنون . ويضم متحف ومعرض هيغينز للفنون في بيدفورد مجموعة رائعة، بدأت باقتناء عدد كبير من القطع من تركة تشارلز ولافينيا هاندلي-ريد، بما في ذلك مغسلة نرجس ^{[ 232 ]} ، وسرير بورجيس، وطاولة تزيين كروكر ^{[ 233 ]} . أما أحدث إضافة إلى مقتنيات متحف بيدفورد فهي مقعد زودياك (1869-1870)، الذي رسمه هنري ستايسي ماركس. وقد دفع المتحف 850 ألف جنيه إسترليني ثمناً لهذا المقعد، منها 480 ألف جنيه إسترليني منحة من الصندوق الوطني للتراث التذكاري ، و190 ألف جنيه إسترليني من أمناء معرض سيسيل هيغينز للفنون، و180 ألف جنيه إسترليني من صندوق الفنون ^{[ 234 ]،} وذلك بعد أن فرضت الحكومة البريطانية حظراً على تصدير هذه القطعة الفنية. ^{[ 235 ]}

كان بورجيس، الذي لم يتزوج قط، ^{[ 236 ]} يُعتبر من قِبل معاصريه غريب الأطوار، لا يُمكن التنبؤ بتصرفاته، مُفرطًا في الترف، ومُبهرجًا. ^{[ 141 ] [ 237 ]} كما كان مظهره غير جذاب، ووصفته زوجة أكبر رعاته بأنه "بورجيس القبيح". ^{[ 238 ]} قصير القامة، سمين، وقصير النظر لدرجة أنه ظن ذات مرة أن الطاووس رجل، ^{[ 239 ]} ويبدو أن بورجيس كان حساسًا بشأن مظهره، ولا توجد سوى صور قليلة جدًا له. ^{[ 240 ]} الصور الشخصية المعروفة هي: لوحة رسمها إدوارد جون بوينتر عام 1858 على لوحة داخلية في خزانة ياتمان؛ ^{[ 241 ]} صورة فوتوغرافية من ستينيات القرن التاسع عشر، التقطها مؤلف مجهول، تُظهر بورجيس مرتديًا زي مهرج البلاط؛ رسم تخطيطي من عام 1871 في مجلة "ذا غرافيك" من قِبل ثيودور بليك ويرغمان ؛ رسم بقلم الرصاص من الجانب يعود لعام 1875 من قبل إدوارد ويليام جودوين ؛ ثلاث صور فوتوغرافية من عام 1881 من قبل هنري فان دير وايد ^{[ 240 ]} ورسم كاريكاتوري بعد وفاته من قبل إدوارد بيرن جونز . ^{[ 242 ]}

بغض النظر عن عيوبه الجسدية، كانت شخصيته وحديثه وحس فكاهته جذابة ومؤثرة، وقد علّق كروك قائلاً: "كانت دائرة أصدقائه تضمّ جميع أطياف مجتمع ما قبل الرافائيلية في لندن". ^{[ 243 ]} أثارت طبيعة بورجيس الطفولية تعليقات؛ فقد ألّف دانتي غابرييل روسيتي قصيدة هزلية عنه (انظر المربع). ^{[ هـ ] [ 245 ]}

تتناول رواية روبرت كير، " السفير الاستثنائي "، الصادرة عام 1879 ، شخصية المهندس المعماري جورجيوس أولدهاوزن، الذي يرى كروك أنه مستوحى من شخصية بورجيس؛ فهو "ليس شابًا تمامًا، لكنه بطريقة غريبة يبدو شابًا في مظهره وسلوكه، فجورجيوس لا يشيخ أبدًا  ... نقطة قوته هي ازدرائه للمنطق السليم  ... مهنته هي الفن  ... [وهي] مسألة منطق غير مألوف." ^{[ 246 ]} كان بورجيس رجلًا اجتماعيًا. ^{[ 247 ]} انتُخب عضوًا في معهد المهندسين المعماريين البريطانيين عام 1860، وفي عام 1862 عُيّن في مجلس إدارته، وفي عام 1863 انتُخب عضوًا في جمعية الكتب المعمارية الأجنبية (FABS)، التي كانت تضم نخبة المعهد الملكي للمهندسين المعماريين البريطانيين (RIBA) وكان عدد أعضائها محدودًا بخمسة عشر عضوًا. ^{[ 248 ]} أصبح عضوًا في نادي أثينيوم عام 1874، وكان عضوًا في نادي الفنون، وجمعية العصور الوسطى، ^{[ 6 ]} ونادي هوغارث ، وانتُخب عضوًا في الأكاديمية الملكية في عام وفاته. ^{[ 249 ]} وكما هو الحال مع العديد من أصدقائه، انضم بورجيس أيضًا إلى فرقة الفنانين . ^{[ 250 ]}

كان بورجيس جامعًا متعصبًا، ^{[ 251 ]} لا سيما للرسومات والأعمال المعدنية. وكان أيضًا ماسونيًا ، ^{[ 252 ]} وعضوًا في نفس محفل لندن الذي كان ينتمي إليه زميله المهندس المعماري ويليام إيدن نيسفيلد . ^{[ 253 ]} وشملت هواياته الأخرى صيد الفئران وتعاطي الأفيون. ^{[ 254 ]} وقد دار جدل حول تأثير المخدرات على حياته وإنتاجه المعماري؛ إذ تكهن كروك بأنه في القسطنطينية، خلال جولته في خمسينيات القرن التاسع عشر، تذوق الأفيون لأول مرة ^{[ 255 ]} ، بينما ذكر قاموس المهندسين المعماريين الاسكتلنديين بيقين أن وفاته المبكرة كانت "نتيجة جزئية على الأقل لنمط حياته العازب الذي كان يتضمن تدخين التبغ والأفيون". ^{[ 256 ]} وتساءل الكاتب المعماري سيمون جينكينز عن سبب اختيار السير جون هيثكوت-أموري لمهندس معماري خاص به "عازب مدمن على الأفيون، ذو ميول قوطية، يرتدي زيًا من العصور الوسطى". ^{[ 257 ]} تتضمن مذكرات بورجيس الخاصة لعام 1865 الإشارة إلى: "تناول الكثير من الأفيون، ولم أذهب إلى حفل زفاف هايوارد"، ^{[ 245 ]} ويخلص كروك إلى أنه "من الصعب مقاومة الاستنتاج بأن [الأفيون] عزز العناصر الحالمة في تكوينه الفني". ^{[ 245 ]}

توفي بيرجس، عن عمر يناهز 53 عامًا، في سريره الأحمر في برج لندن، في تمام الساعة 11:45 مساءً من يوم الأربعاء 20 أبريل 1881. ^{[ 258 ]} أثناء جولة تفقدية لأعماله في كارديف، أصيب بنزلة برد وعاد إلى لندن مصابًا بشلل جزئي، حيث رقد يحتضر لمدة ثلاثة أسابيع تقريبًا. ^{[ 259 ]} كان من بين آخر زواره أوسكار وايلد وجيمس ويسلر . ^{[ 259 ]} دُفن في الضريح الذي صممه لوالدته في ويست نوروود ، لندن. ^{[ f ]} عند وفاته، كتب جون ستارلينج تشابل ، مدير مكتب بيرجس ورفيقه المقرب لأكثر من عشرين عامًا: "إن العلاقة الوطيدة  ... مع أحد أبرز الشخصيات في هذه المهنة جعلت الفراق مؤلمًا للغاية. الحمد لله أن أعماله ستخلد  ... وستكون مصدر إعجاب للدارسين في المستقبل. لم أستوعب بعد مدى وحدتي. لقد كان كل شيء بالنسبة لي." ^{[ 261 ]} كتبت الليدي بوت، زوجة أكبر رعاته، "عزيزي بورجيس، بورجيس القبيح، الذي صمم مثل هذه الأشياء الجميلة  - يا له من بطة." ^{[ 238 ]}

في كنيسة القديس فين بار، إلى جانب النصب التذكارية لوالدته وأخته، توجد لوحة تذكارية لبورجيس، صممها هو وأقامها والده. تُظهر اللوحة ملك السماء وهو يُشرف على الرسل الأربعة الذين يحملون كلمة الله. ^{[ 263 ]} أسفل نقش "مهندس هذه الكاتدرائية" يوجد درع بسيط ولوحة صغيرة بالية مُحاطة بالفسيفساء، تحمل الأحرف الأولى من اسم بورجيس واسمه الكامل. وقد حالت تعقيدات قانونية دون تحقيق رغبة بورجيس في أن يُدفن في الكاتدرائية التي بناها. ^{[ 264 ]} تلخص كلمات بورجيس نفسه بشأن كنيسة القديس فين بار، في رسالته المؤرخة يناير 1877 إلى أسقف كورك، مسيرته المهنية، إذ يقول: "بعد خمسين عامًا، ستُختبر القضية برمتها، وسيُنظر إلى النتيجة فقط، متجاهلين عاملي الوقت والتكلفة. وستكون الأسئلة الكبرى حينها: أولًا، هل هذا العمل جميل؟ وثانيًا، هل أنجزه من أُسندت إليهم المهمة بكل إخلاص وتفانٍ؟" ^{[ 73 ]}

عند وفاة بورجيس عام ١٨٨١، قال عنه معاصره، المهندس المعماري إدوارد ويليام جودوين ، إنه "لم يمتلك أحدٌ في هذا القرن، أو في أي قرن آخر أعرفه، تلك السيطرة الفنية على مملكة الطبيعة بدرجة تُضاهي تلك التي شاركها مع مُبدع أبو الهول ومصمم كاتدرائية شارتر ". ^{[ ٢٦٥ ]} لكن حركة إحياء الطراز القوطي التي دافع عنها بكل هذه القوة كانت في تراجع. ففي غضون عشرين عامًا، اعتُبر أسلوبه عتيقًا بشكلٍ ميؤوس منه، وسعى مالكو أعماله إلى محو جميع آثار جهوده. ^{[ ١٣٨ ]} من تسعينيات القرن التاسع عشر وحتى أواخر القرن العشرين، تعرض الفن الفيكتوري لهجومٍ مستمر، حيث كتب النقاد عن "المأساة المعمارية للقرن التاسع عشر"، ^{[ ٢٦٦ ]} وسخروا من "القبح الذي لا هوادة فيه" ^{[ ٢٦٧ ]} لمباني تلك الحقبة، وهاجموا "الكراهية السادية للجمال" لدى مهندسيها. ^{[ 268 ]} لم يُكتب شيء يُذكر عن بورجيس. فقد تم تجاهل مبانيه أو تغييرها، وفُقدت مجوهراته وزجاجه الملون أو تم تجاهلها، ووُهبت أثاثاته. كتبت مؤرخة العمارة ميغان ألدريتش: "لم يؤسس مدرسة  ... وكان له عدد قليل من الأتباع خارج دائرة ممارسته  ... ولم يُدرّب جيلاً آخر من المصممين." ^{[ 269 ]} بالمقارنة مع معاصريه الأكثر إنتاجًا، أنجز عددًا قليلاً نسبيًا من الأعمال وخسر العديد من المسابقات المعمارية. وقد أعرب الفنان ناثانيال ويستليك ، المتعاون مع بورجيس ، عن أسفه قائلاً: " نادرًا ما تُمنح المسابقات للأفضل  - انظر إلى عدد المسابقات التي فاز بها بورجيس المسكين، أو كان ينبغي أن يفوز بها، وأعتقد أنه لم يُنفذ سوى واحدة." ^{[ 270 ]} عمل بورجيس أحيانًا كحكم في المسابقات المعمارية ^{[ 271 ]} وعلق ويستليك أيضًا على فشل بورجيس في الفوز بها؛ "في حالة واحدة فقط سلك هذا الطريق الشاق دائمًا نحو الشهرة بنجاح يُذكر." ^{[ 272 ]}

كان صهره، ريتشارد بوبلويل بولان ، الداعم الوحيد له تقريبًا في السنوات التي تلت وفاته. كان بولان رسامًا في المقام الأول، بالإضافة إلى كونه باحثًا وعالم آثار، ^{[ 61 ]} وقد تدرب على يد ألفريد ووترهاوس في مانشستر، قبل انضمامه إلى مكتب بورجيس في خمسينيات القرن التاسع عشر. وفي عام 1859، تزوج من شقيقة بورجيس. بعد وفاة بورجيس عام 1881، أقام بولان في منزل البرج ونشر مجموعات من تصاميم بورجيس، بما في ذلك " التصاميم المعمارية لويليام بورجيس" (1883) و " منزل ويليام بورجيس" (1886). ^{[ 273 ]} وفي مقدمة كتابه "التصاميم المعمارية"، أعرب بولان عن أمله في أن تحظى المجلدات المصورة لأعمال صهره "بالترحاب والتقدير، ليس فقط من قبل زملائه في المهنة، بل من قبل جميع ذوي الذوق الرفيع في أوروبا وأمريكا". ^{[ 274 ]} لم يتحقق هذا الأمل إلا بعد مئة عام، لكن أعمال بورجيس استمرت في جذب الأتباع في اليابان. درس جوزيا كوندر على يديه، وبفضل تأثير كوندر، انضم المهندس المعماري الياباني البارز تاتسونو كينغو إلى بورجيس كمتدرب في العام الذي سبق وفاته. ^{[ 275 ] [ 276 ]} كما حظي بورجيس باهتمام وجيز، ولكنه إيجابي في مجمله، في كتاب موثيسيوس "البيت الإنجليزي "، حيث وصفه موثيسيوس بأنه "أكثر معماريي الطراز القوطي موهبة في عصره". ^{[ 227 ]}

منذ أواخر القرن العشرين وحتى يومنا هذا، شهدت دراسة الفن والعمارة والتصميم الفيكتوري نهضةً ملحوظة ^{[ 277 ]} ، ويؤكد كروك أن مكانة بورغيس في قلب هذا العالم، بوصفه "باحثًا واسع الاطلاع، ورحالةً جريئًا، ومحاضرًا فذًا، ومصممًا زخرفيًا بارعًا، ومهندسًا معماريًا عبقريًا" ^{[ 278 ]} ، تحظى بالتقدير مجددًا. ويضيف كروك أنه في مسيرة مهنية لم تتجاوز عشرين عامًا، أصبح "ألمع مهندس معماري ومصمم في جيله" ^{[ 279 ]} ، وإلى جانب الهندسة المعمارية، فإن إنجازاته في الأعمال المعدنية والمجوهرات والأثاث والزجاج الملون تجعله المنافس الوحيد لبوجين "كأعظم مهندس معماري فني في عصر إحياء الطراز القوطي " ^{[ 280 ] .}

كان إنتاج بورجيس محدودًا، كما أن عدم شعبية أعماله طوال معظم القرن الذي تلا وفاته، حال دون دراسته بشكل كافٍ. ففي دليلٍ من 71 صفحة عن قلعة كارديف، نُشر عام 1923، لم يُذكر اسمه إلا ثلاث مرات، وفي كل مرة كُتب اسمه خطأً "Burges s ". ^{[ 281 ]} ولم يأتِ كتاب بيفسنر الصادر عام 1951 عن معروضات المعرض الكبير ، بعنوان "التصميم الفيكتوري الراقي" ، على ذكره إطلاقًا، على الرغم من إسهاماته الجليلة في البلاط الملكي في العصور الوسطى. وشهدت خمسينيات القرن العشرين بداياتٍ متواضعة لرد فعلٍ على إدانة كل ما أنتجه المعماريون الفيكتوريون، بمن فيهم بورجيس. نُشرت دراسة جون ستيغمان الرائدة، " مختارات الذوق" (أُعيد إصدارها عام 1970 بعنوان "الذوق الفيكتوري "، مع مقدمة بقلم بيفسنر)، عام 1950، وبدأت تحولًا تدريجيًا في الرأي العام "نحو تقييم أكثر جدية وتعاطفًا". ^{[ 282 ]} ضم معرض الفنون الزخرفية الفيكتورية والإدواردية الذي أقيم في متحف فيكتوريا وألبرت عام 1952 خمس قطع من أثاثه وأربعة نماذج من أعماله المعدنية. ^{[ 283 ]} تبع ذلك تأسيس الجمعية الفيكتورية عام 1958. احتوى كتاب "العمارة الفيكتورية" ، وهو مجموعة مقالات حررها بيتر فيريداي ونُشرت عام 1963، على مقال عنه بقلم تشارلز هاندلي-ريد ، ^{[ 284 ]} الذي يُعد ربما أول باحث جاد في أعمال بورجيس. اتخذ هاندلي-ريد موقفاً متزناً تجاه أعمال بورجيس، فكتب أنه "كمصمم، كان يميل إلى أن يكون عدوانياً أكثر من كونه ساحراً"، ^{[ 285 ]} لكنه لم يكن لديه شك في أهمية بورجيس، فكتب عن أفضل أعماله باعتبارها "أمثلة لا غنى عنها على "المحافظة الفيكتورية". ^{[ g ] [ 287 ]}

شهدت العقود الثلاثة الماضية، مع ذلك، انتعاشًا ملحوظًا في الاهتمام ببورغيس. ويمكن تأريخ إعادة الاعتبار له إلى عام 1981، الذكرى المئوية لوفاته، عندما أُقيم معرضٌ كبيرٌ عن حياته وأعماله، أولًا في المتحف الوطني في كارديف حتى أكتوبر 1981، ثم في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن من نوفمبر 1981 إلى يناير 1982. ^{[ 288 ]} وقد حرّر ج. مورداونت كروك كتالوج ذلك المعرض، بعنوان " العبقرية الغريبة لويليام بورجيس" . كما أُقيم معرضٌ أصغر بكثير لأعماله في معرض كروفورد للفنون البلدية في كورك. ^{[ 289 ]} وفي العام نفسه، نُشرت الدراسة الشاملة الوحيدة عن بورجيس، وهي دراسة كروك بعنوان " ويليام بورجيس وحلم العصر الفيكتوري" . في إهداء ذلك المجلد، "في ذكرى تشارلز هاندلي ريد"، ^{[ 290 ]} يُقر كروك بفضله لتشارلز هاندلي ريد، الذي ورث كروك ملاحظاته عن بورجيس بعد انتحار هاندلي ريد. ^{[ 291 ]} نُشرت طبعة منقحة في فبراير 2013. ^{[ 292 ]} تشمل المصادر الأخرى مقالات عن قلعة كارديف وقلعة كوتش في كتاب مارك جيروارد " البيت الريفي الفيكتوري". تُقدم سلسلة "مباني إنجلترا" و "مباني ويلز" و "مباني اسكتلندا" و "مباني أيرلندا" تغطية شاملة لأعمال بورجيس حسب المقاطعة، على الرغم من أن الأخيرة لم تكتمل بعد. كما كتب أمين متحف قلعة كارديف السابق، ماثيو ويليامز، ^{[ 293 ]} عددًا من الكتب والمقالات عن بورجيس والماركيز الثالث لبوت. ^{[ 294 ]} يتناول كتاب "كاتدرائية القديس فين بار في كورك" ، من تأليف ديفيد لورانس وآن ويلسون، أعمال بورجيس في أيرلندا. ^{[ 50 ]}

يُعتقد أن القائمة الزمنية للمباني الرئيسية لبرجس كاملة، على الرغم من عدم إدراج بعض الأعمال الثانوية، أو الإضافات البسيطة إلى الهياكل القائمة. قائمة الأثاث والأعمال الأخرى انتقائية. لا توجد قائمة بإبداعاته الواسعة من المجوهرات والأعمال المعدنية والزجاج الملون. يحتوي كتاب كروك على ملحق شامل ومرتب زمنيًا لأعمال برجس، مع إشارات إلى ما إذا كان العمل لا يزال في مكانه، أو لم يُنفذ أبدًا، أو نُقل إلى مكان آخر، أو هُدم، أو أن موقعه الحالي غير معروف. ^{[ ح ]}