سينما أستراليا

عُرضت الأفلام لأول مرة للجمهور في أستراليا في أكتوبر 1896، بعد عام من أول عرض سينمائي عالمي في باريس على يد الأخوين لوميير . وفي 22 أغسطس 1896، عُرضت أول الأفلام لجمهور مدفوع الأجر في أستراليا في دار أوبرا ملبورن التابعة لهاري ريكاردز (والتي عُرفت لاحقًا باسم مسرح تيفولي ). عُرض فيلم الساحر كارل هيرتز كجزء من عرض منوعات. وتلت ذلك جولات سينمائية أسترالية باستخدام أجهزة عرض مماثلة. ^{[ 3 ]} افتُتح أول سينما في أستراليا، صالون لوميير، في 237 شارع بيت، سيدني، في أكتوبر 1896، وعرض أول فيلم قصير أسترالي الإنتاج في 27 أكتوبر 1896. ^{[ 4 ]}

كان أول برنامج سينمائي محلي الإنتاج وعُرض بنجاح عبارة عن سلسلة من أحد عشر فيلمًا مدة كل منها دقيقة واحدة، مأخوذة من سباق ديربي فيكتوريا في 31 أكتوبر 1896 وكأس ملبورن في 3 نوفمبر 1896، وكلاهما فاز به الحصان نفسه، نيوهافن . أخرج الفيلم هنري والتر بارنيت ، وقام بتصويره المصور السينمائي الشهير ماريوس سيستير . عُرضت الأفلام لأول مرة في مسرح برينسيس بملبورن في 19 نوفمبر 1896، ثم نُقلت إلى سيدني حيث عُرضت في مسرح كريتيريون في 24 نوفمبر 1896. ولا تزال ثلاثة من هذه الأفلام موجودة حتى اليوم.

كانت قاعة أثينيوم في شارع كولينز بمدينة ملبورن تعمل كقاعة رقص منذ ثمانينيات القرن التاسع عشر، وكانت تقدم بين الحين والآخر عروضًا ترفيهية متنوعة لروادها. في أكتوبر 1896، عرضت القاعة أول فيلم سينمائي يُعرض في أستراليا، ^{[ 5 ]} وذلك في غضون عام من أول عرض سينمائي عام في باريس في 28 ديسمبر 1895 من إخراج الأخوين الفرنسيين لوميير . وواصلت قاعة أثينيوم عرض أفلام أخرى، مثل فيلم " الحياة في بحريتنا" ، وهو فيلم وثائقي بطول 60 ألف قدم يصور الحياة على متن سفينة إتش إم إس جوبيتر ، والذي عُرض في 26 يناير 1901 من قِبل جي إتش سنازيل ، الذي قدم عروضًا ترفيهية إضافية. ^{[ 6 ]}

كان عام 1897 علامة فارقة في تاريخ التصوير السينمائي الإخباري، حيث عُرضت أفلامٌ لكلٍّ من سباق كأس كولفيلد ^{[ 7 ]} وكأس ملبورن في دار أوبرا ملبورن في أمسيات السباق. ^{[ 8 ]} وقد صُوّرت الأحداث على فيلم لصالح شركة دبليو سي باكستر ، وطُبعت في اليوم نفسه على يد المصور روبرت ويليام هارفي (توفي في 5 أكتوبر 1922) ^{[ 9 ]} والمخترع إرنست جيه ثويتس (حوالي 1873 - 12 يوليو 1933). ^{[ 10 ]}

تضمنت بعض أقدم الأفلام التي صُوّرت في أستراليا أفلامًا لراقصين من السكان الأصليين في وسط أستراليا ، صوّرها عالما الأنثروبولوجيا بالدوين سبنسر وإف جيه جيلين بين عامي 1900 و1903. وقد كانا رائدين في تسجيل الصوت على أسطوانات شمعية ، وصوّرا أفلامهما في ظروف بالغة الصعوبة. ^{[ 11 ]}

كان فيلم "قصة عصابة كيلي " (1906)، وهو من إنتاج أسترالي، أول فيلم روائي طويل في العالم ، وقد عُرض في سينما أثينيوم. الفيلم من تأليف وإخراج تشارلز تيت ، وشارك فيه عدد من أفراد عائلته. ^{[ 12 ]} كما عُرض الفيلم في المملكة المتحدة في يناير 1908. ^{[ 13 ]}

استضافت ملبورن أيضًا أحد أوائل استوديوهات الأفلام في العالم ، وهو قسم لايملايت ، الذي أداره جيش الخلاص في أستراليا بين عامي 1897 و1910. ^{[ 14 ]} أنتج قسم لايملايت موادًا تبشيرية لاستخدامها من قبل جيش الخلاص، بالإضافة إلى تنفيذ عقود خاصة وحكومية. خلال 19 عامًا من العمل، أنتج قسم لايملايت حوالي 300 فيلم بأطوال مختلفة، مما جعله أكبر منتج أفلام في عصره. جاء الابتكار الرئيسي لقسم لايملايت في عام 1899 عندما بدأ هربرت بوث وجوزيف بيري العمل على فيلم "جنود الصليب" ، الذي وصفه البعض بأنه أول فيلم روائي طويل على الإطلاق. عزز فيلم "جنود الصليب" مكانة قسم لايملايت كلاعب رئيسي في صناعة السينما المبكرة . كما أنتج قسم لايملايت تسجيلًا سينمائيًا لاتحاد أستراليا . ^{[ 15 ]}

شهدت السينما الأسترالية في العقد الثاني من القرن العشرين ازدهارًا ملحوظًا. بدأ النشاط السينمائي ببطء في مطلع القرن العشرين، وشهد عام 1910 إصدار أربعة أفلام روائية، ثم 51 فيلمًا في عام 1911، و30 فيلمًا في عام 1912، و17 فيلمًا في عام 1913، ليعود العدد إلى أربعة أفلام في عام 1914، حين تسببت بداية الحرب العالمية الأولى في توقف مؤقت لصناعة الأفلام. ^{[ 16 ]} ورغم أن هذه الأرقام قد تبدو ضئيلة في القرن الحادي والعشرين، إلا أن أستراليا كانت من أكثر الدول إنتاجًا للأفلام في ذلك الوقت. فقد أنتجت أستراليا 150 فيلمًا روائيًا طويلًا بين عامي 1906 و1928، منها ما يقارب 90 فيلمًا بين عامي 1910 و1912. ^{[ 17 ]}

شهدت صناعة الأفلام في أستراليا اندماجاً واسع النطاق في أوائل العقد الثاني من القرن العشرين. وبحلول عام ١٩١٢، اندمج العديد من المنتجين المستقلين في شركتي "أسترالاسيان فيلمز" و "يونيون ثياترز" ، اللتين أصبحتا لاحقاً "غريتر يونيون" (المعروفة الآن باسم "إيفنت سينماز ")، مما مكّنهما من السيطرة على موزعي الأفلام ودور العرض، وأجبر المنتجين الصغار على التعامل مع هذا التكتل. ويرى البعض أن هذا الترتيب مهّد الطريق أمام الموزعين الأمريكيين في عشرينيات القرن العشرين لتوقيع اتفاقيات حصرية مع دور العرض الأسترالية لعرض منتجاتهم فقط، ما أدى إلى استبعاد الإنتاج المحلي وإلحاق ضرر بالغ بصناعة السينما الأسترالية. ^{[ ١٨ ]}

تُقدم تفسيرات أخرى عديدة لتفسير تراجع صناعة السينما في عشرينيات القرن العشرين. يُشير بعض المؤرخين إلى انخفاض أعداد المشاهدين، وقلة الاهتمام بالمنتجات والقصص الأسترالية، ومشاركة أستراليا في الحرب. كما فُرض حظر رسمي على أفلام قطاع الطرق في عام ١٩١٢. ^{[ ١٩ ] [ ٢٠ ] [ ٢١ ]} ومع توقف إنتاج الأفلام المحلية، سعت سلاسل دور السينما الأسترالية إلى إيجاد بدائل في الولايات المتحدة، وأدركت أن الأفلام الأسترالية أغلى بكثير من الأفلام المستوردة، التي كانت تُباع بأسعار زهيدة لأن تكاليف الإنتاج كانت قد استُردت بالفعل في السوق المحلية. ولمعالجة هذا الخلل، فرضت الحكومة الفيدرالية الأسترالية ضريبة على الأفلام المستوردة في عام ١٩١٤، ولكن أُلغيت هذه الضريبة بحلول عام ١٩١٨.

ومهما كان التفسير، بحلول عام 1923 سيطرت الأفلام الأمريكية على السوق الأسترالية، حيث كانت 94% من جميع الأفلام المعروضة قادمة من الولايات المتحدة. ^{[ 22 ]}

في عام ١٩٣٠، أسس إف دبليو ثرينغ (١٨٨٣-١٩٣٦) استوديوهات إفتي في ملبورن لإنتاج أفلام ناطقة باستخدام معدات صوتية بصرية مستوردة من الولايات المتحدة. ظهرت أولى الأفلام الناطقة الأسترالية عام ١٩٣١، حيث أنتجت الشركة أفلام "الحفارون " (١٩٣١)، و "دورة مراسل" (١٩٣١)، و "الحظيرة المسكونة" (١٩٣١)، و "الرجل العاطفي" (١٩٣٢). خلال السنوات الخمس التي امتدت فيها، أنتجت إفتي تسعة أفلام روائية طويلة، وأكثر من ٨٠ فيلمًا قصيرًا ، وعدة عروض مسرحية. ومن أبرز المتعاونين معها سي جيه دينيس ، وجورج والاس ، وفرانك هارفي . استمر إنتاج الأفلام حتى عام 1934 فقط، عندما توقف احتجاجًا على رفض الحكومة الأسترالية تحديد حصص للأفلام الأسترالية، وتلا ذلك وفاة ثرينغ في عام 1936. وتشير التقديرات إلى أن ثرينغ خسر أكثر من 75 ألف جنيه إسترليني من أمواله الخاصة في مشاريعه السينمائية والمسرحية. ^{[ 23 ]}

أصبح كين جي. هول قوة دافعة في تأسيس شركة سيناوند للإنتاج السينمائي عام 1931. ^{[ 24 ] [ 25 ]} وأصبحت الشركة من أوائل شركات إنتاج الأفلام الروائية في أستراليا، واستمرت في العمل حتى أوائل الأربعينيات، لتصبح الاستوديو المحلي الرائد في أستراليا، معتمدةً على نموذج هوليوود . كما استخدمت الشركة نموذج هوليوود في الترويج لأفلامها، وسعت إلى ترسيخ نظام النجومية . وقد حققت نجاحًا ملحوظًا مع سلسلة أفلام "On Our Selection " (1932) الكوميدية، المقتبسة من كتابات الكاتب ستيل رود الشهيرة ، والتي تدور حول مغامرات عائلة رود، وهي عائلة أسترالية مزارعة خيالية، والثنائي الأب والابن الشهير " داد أند ديف ". وعلى الرغم من طموحاتها، لم تُنتج سيناوند سوى 17 فيلمًا روائيًا، جميعها من إخراج كين هول باستثناء فيلم واحد. وبالرغم من نجاحها المالي، توقفت الشركة عن إنتاج الأفلام الروائية بعد اندلاع الحرب العالمية الثانية عام 1939 .

فيلم "في أعقاب باونتي" (1933)، من إخراج تشارلز شوفيل ، وبطولة إيرول فلين المولود في تسمانيا. لم يحقق الفيلم نجاحًا. ^{[ 26 ]} سافر فلين بعد ذلك إلى بريطانيا لمتابعة مسيرته التمثيلية، ثم انتقل لاحقًا إلى أمريكا وأصبح نجمًا لامعًا في هوليوود. أخرج شوفيل عددًا من الأفلام الأسترالية الناجحة، بما في ذلك فيلم " جرذان طبرق" الكلاسيكي عن الحرب العالمية الثانية عام 1944 (بطولة بيتر فينش وشيبس رافيرتي )، وفيلم "جدة" عام 1955، الذي تميز بكونه أول فيلم أسترالي يُصوَّر بالألوان، وأول فيلم يضم ممثلين من السكان الأصليين في أدوار رئيسية، وأول فيلم يُشارك في مهرجان كان السينمائي . ^{[ 27 ]}

في بريطانيا، حدد قانون الأفلام السينمائية لعام 1927 حصةً من الأفلام التي كان يجب عرضها في دور السينما البريطانية. وكان من الممكن تصوير الأفلام المتوافقة مع القانون في الإمبراطورية البريطانية كما في بريطانيا العظمى؛ مما حفز إنتاج الأفلام الأسترالية. إلا أن قانون الأفلام السينمائية لعام 1938 خفف من حدة التوتر في صناعة السينما البريطانية باقتصار الحصة على الأفلام التي أُنتجت وصُوّرت في بريطانيا العظمى فقط، مما أدى إلى استبعاد الأفلام الأسترالية من حصة الأفلام في المملكة المتحدة، وبالتالي فقدان سوق مضمونة لها. ^{[ 28 ]}

فاز فيلم "خط كوكودا الأمامي!" (1942)، من إخراج كين جي. هول، بأول جائزة أوسكار لأستراليا. ^{[ 29 ]} أصبح تشيبس رافيرتي وبيتر فينش نجمين عالميين بارزين في تلك الفترة. لاقت صورة رافيرتي على الشاشة، كرجلٍ نحيلٍ قليل الكلام من سكان الأدغال، استحسانًا لدى رواد السينما الأستراليين، وظهر في أفلام أسترالية مبكرة أيقونية مثل " أربعون ألف فارس" (1940)، و "جرذان طبرق" ( 1944)، و" المستكشفون" (1946)، و "حصن يوريكا" (1949) ( كان فيلمي " المستكشفون " و "يوريكا" جزءًا من سلسلة أفلام ذات طابع أسترالي أنتجتها استوديوهات إيلينغ البريطانية الشهيرة ). وفي هوليوود، ظهر رافيرتي أيضًا في أفلام ذات طابع أسترالي، بما في ذلك " جرذان الصحراء" (1953)، و "مُدمنو الغروب " (1960)، و "تمرد على باونتي" (1962). وبالمثل، لعب بيتر فينش أدوارًا أسترالية نموذجية (مثل " الحفار " وراعي الماشية ) من خلال سلسلة من الأفلام الشعبية، وكان له مسيرة سينمائية ناجحة ومتنوعة في بريطانيا والولايات المتحدة.

بدأ كل من رون راندل ورود تايلور مسيرتهما التمثيلية في أستراليا، بدايةً في الإذاعة والمسرح، قبل أن يظهرا في أفلام أسترالية مثل "سميثي " (1946) للأول و "لونغ جون سيلفر" (1954) للثاني. انتقل كلاهما إلى الولايات المتحدة ليصبحا من نجوم هوليوود، حيث شارك راندل في عدد من الأفلام في أواخر الأربعينيات، بينما استمر راندل في التمثيل في الخمسينيات وما بعدها. لعب تايلور أدوار البطولة في فيلمي " آلة الزمن " (1960) و "الطيور" (1963)، بالإضافة إلى مشاركته في العديد من المسلسلات التلفزيونية الأمريكية مثل "هونغ كونغ" (1960-1961).

في خمسينيات القرن العشرين، أنتجت شركات إنتاج بريطانية وأمريكية عدة أفلام بارزة في أستراليا، مستوحاة من قصص أدبية أسترالية (تتسم عمومًا بطابع ريفي قوي). من بين هذه الأفلام: "بلدة مثل أليس" (1956، بطولة فيرجينيا ماكينا وبيتر فينش)؛ و"شيرالي" (1957، بطولة بيتر فينش أيضًا، بمشاركة الممثلين الأستراليين تشارلز تينغويل وبيل كير وإد ديفيرو في أدوار مساعدة)؛ و "سرقة تحت السلاح" (1957، بطولة فينش أيضًا)؛ و" صيف الدمية السابعة عشرة" (1959، بطولة إرنست بورغنين وجون ميلز وأنجيلا لانسبري ). وفي عام 1960، صُوّر فيلم "المتغيبون" جزئيًا في جبال سنووي في نيو ساوث ويلز، من بطولة الممثلين الأجانب ديبورا كير وروبرت ميتشوم وبيتر أوستينوف ، بالإضافة إلى ممثلين أستراليين في الأدوار المساعدة، من بينهم تشيبس رافيرتي وجون ميلون وليونارد تيل .

في عام 1958، تم تشكيل معهد الفيلم الأسترالي ، وفي نفس العام بدأ في منح جوائز معهد الفيلم الأسترالي .

بعد تصوير فيلم "ويبلاش" في أستراليا عام 1960، صرّح بيتر غريفز بأن أكبر مشكلة واجهتهم كانت نقص الممثلين الأستراليين. ^{[ 30 ]} شهد الإنتاج السينمائي الأسترالي تراجعًا ملحوظًا خلال الستينيات، حيث لم تُنتج سوى عدد قليل من الأفلام البارزة. ^{[ 31 ]} كان الفيلم الكوميدي " إنهم عصابة غريبة" (They're a Weird Mob) عام 1966 ، من بطولة والتر كياري ، وشيبس رافيرتي ، وكلير دان ، من الأفلام الناجحة النادرة في تلك الفترة، كما وثّق الفيلم جانبًا من التحولات التي طرأت على المجتمع الأسترالي، إذ يروي قصة مهاجر إيطالي حديث الوصول، يعمل كعامل في سيدني، ويُصبح صديقًا لزملائه في العمل، على الرغم من بعض الصعوبات التي واجهها في فهم اللهجة العامية والثقافة الأسترالية . وقد بشّر هذا الفيلم بنجاح "الموجة الجديدة" للسينما الأسترالية في السبعينيات، والتي غالبًا ما كانت تُبرز الثقافة الأسترالية الدارجة .

استمرت السينما الأجنبية في جذب الممثلين الأستراليين كـ "رجال الحركة" مع اختيار الأسترالي جورج لازينبي ليحل محل شون كونري في تجسيد شخصية الجاسوس الخارق جيمس بوند في الفيلم البريطاني " في الخدمة السرية لجلالتها" عام 1969 .

أطلق جون غورتون ، رئيس وزراء أستراليا من عام 1968 إلى 1971، عدة أشكال من الدعم الحكومي للسينما والفنون، بما في ذلك مؤسسة تطوير السينما الأسترالية . وواصلت حكومة غوف ويتلام (1972-1975) هذا الدعم عبر خليفتها، لجنة السينما الأسترالية ، كما أنشأت حكومات الولايات برامج مساعدة. أدت هذه الإجراءات إلى انتعاش صناعة السينما الأسترالية، سواءً بتقنية 16 ملم منخفضة الميزانية أو بتقنية 35 ملم - ما عُرف بالموجة الأسترالية الجديدة - والتي استمرت حتى منتصف إلى أواخر ثمانينيات القرن العشرين . وشهدت تلك الحقبة أيضًا ظهور أسلوب " أوزبلويتيشن " الذي تميز باستغلال الثقافة الأسترالية العامية.

ومن الأمور الجديرة بالذكر خلال هذه الحقبة أيضاً تأثير الحركة النسوية المتنامية . نوقش دور أفلام المرأة في مؤتمر تحرير المرأة في ملبورن عام 1970، ^{[ 32 ]} وتأسست مجموعات مثل جماعة العاملات في السينما النسوية (في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين)، ومجموعة سيدني لأفلام المرأة (SWFG، 1972–)، ومجموعة ملبورن لأفلام المرأة (1973–)، ومجموعة ريل وومن (1979 إلى 1983 في ملبورن)، ووحدة أفلام المرأة (سيدني وملبورن، 1984/1985). ^{[ 33 ]} وشاركت في هذه المجموعات عدد من المخرجات، من بينهن جيني ثورنلي ، وسارة جيبسون، وسوزان لامبرت، ومارثا أنسارا ، ومارجوت ناش ، وميغان ماكمورتشي . ^{[ 32 ]} وقد أطلقت مجموعة سيدني لأفلام المرأة مهرجان الفيلم الدولي للمرأة عام 1975 ، وهو الأول من نوعه، ^{[ 32 ] [ 34 ]} لكن مجموعات أخرى في أنحاء البلاد نظمت عروضًا سينمائية. وفي عواصم الولايات الأخرى. في ملبورن وسيدني، استمرت المهرجانات لمدة تسعة أيام (بحضور حوالي 56000 شخص)، وفي الولايات الأخرى امتدت من يومين إلى ثلاثة أيام. ^{[ 35 ]}

تركت أفلام مثل "نزهة في هانغينغ روك" (إخراج بيتر وير ، 1975) و" الأحد بعيد جدًا" ( إخراج كين هانام ، 1975) بصمةً واضحةً على الساحة السينمائية العالمية. ويُعتبر عقدا السبعينيات والثمانينيات من القرن العشرين العصر الذهبي للسينما الأسترالية، حيث شهدا العديد من الأفلام الناجحة، بدءًا من الخيال العلمي الكئيب " ماد ماكس " ( إخراج جورج ميلر ، 1979) وصولًا إلى الكوميديا ​​الرومانسية " كروكودايل دندي" ( إخراج بيتر فايمان ، 1986)، فضلًا عن بروز مخرجين سينمائيين بارزين مثل جيليان أرمسترونغ وفيليب نويس وبروس بيريسفورد .

كان أحد أبرز مواضيع السينما الأسترالية التي نضجت في سبعينيات القرن الماضي هو البقاء على قيد الحياة في بيئة أستراليا القاسية. وقد ظهر  عدد من أفلام الإثارة والرعب - التي أُطلق عليها اسم " قوطية المناطق النائية " - من بينها "Wake in Fright" و " Walkabout" و "The Cars That Ate Paris" و "Picnic at Hanging Rock" في سبعينيات القرن الماضي، و "Razorback" و" Long Weekend" و "Shame" في ثمانينيات القرن الماضي، و "Japanese Story" و "The Proposition" و "Wolf Creek" في العقد الأول من الألفية الثانية. تُصوّر هذه الأفلام الأدغال الأسترالية ومخلوقاتها على أنها مميتة، وسكانها على أنهم منبوذون ومختلون عقليًا. وتتكامل هذه العناصر مع مواضيع ما بعد نهاية العالم المستقبلية في سلسلة "Mad Max" . فيلم "Walkabout" الذي أُنتج عام 1971 ، وهو فيلم بريطاني تدور أحداثه في أستراليا، أصبح رائدًا للعديد من الأفلام الأسترالية التي تتناول مواضيع السكان الأصليين؛ وقد عرّف ديفيد غولبيل جمهور السينما به. أعاد فيلم "ترنيمة جيمي بلاكسميث" الذي أخرجه فريد شيبسي عام 1976 سرد قصة درامية تاريخية حائزة على جوائز من كتاب توماس كينيلي حول القصة المأساوية لقطاع طرق من السكان الأصليين .

استمرت القصص الكلاسيكية من الأدب والتاريخ الأسترالي في تقديم اقتباسات سينمائية رائجة خلال سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين. فيلم "مسيرتي اللامعة " (1979) للمخرجة جيليان أرمسترونغ ، من بطولة جودي ديفيس وسام نيل في أدوار البطولة المبكرة. وفي عام 1982، تناول فيلم "نحن من نيفر نيفر" موضوع تجربة المرأة في الحياة البرية الأسترالية . وفي العام نفسه، قدم فيلم "الرجل من نهر سنووي" ، من بطولة توم بيرلينسون وسيغريد ثورنتون ، تجسيدًا دراميًا لقصيدة بانجو باترسون الكلاسيكية التي تحمل الاسم نفسه، ليصبح أحد أنجح الأفلام الأسترالية على الإطلاق من حيث الإيرادات. إلى جانب الدراما التاريخية الجادة التي لاقت رواجًا في سبعينيات القرن العشرين، ظهر عدد من الأفلام التي احتفت بالثقافة العامية الأسترالية وسخرت منها في الوقت نفسه، ومنها: " مغامرات باري ماكنزي" (1972)، و "ألفين بيربل" (1973)، و "باري ماكنزي يثبت جدارته" (1974). شهدت أفلام باري ماكنزي تعاون الفنان والكاتب باري همفريز مع المخرج بروس بيريسفورد . وفي عام 1976، فاز بيتر فينش بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل بعد وفاته عن دوره في الفيلم الساخر الأمريكي "نيتوورك" ، ليصبح بذلك أول أسترالي يفوز بجائزة الأوسكار لأفضل ممثل. ^{[ 36 ]}

في ثمانينيات القرن العشرين، جسّد فيلم "بريكر موران" (بطولة جاك تومسون وإدوارد وودوارد ) محاكمة جندي أسترالي مثيرة للجدل خلال حرب البوير (1899-1902). تبعه فيلم "غاليبولي" (إخراج بيتر وير وبطولة ميل غيبسون ) عام 1981، وهو دراما تدور أحداثها خلال الحرب العالمية الأولى . استكشفت هذه الأفلام، التي تُعتبر اليوم من كلاسيكيات السينما الأسترالية، الهوية الأسترالية المعاصرة من خلال أحداث درامية في التاريخ الأسترالي. حقق غيبسون نجاحًا إضافيًا في فيلم " عام العيش الخطير" عام 1982 قبل أن ينتقل إلى هوليوود لمتابعة مسيرته المهنية كممثل ومخرج. وسار العديد من النجوم الأستراليين الآخرين على خطاه نحو النجومية العالمية في العقود اللاحقة. كما حقق بيتر وير، مخرج فيلم " عام العيش الخطير" ، انتقالًا ناجحًا إلى هوليوود. ساهم وير في كتابة السيناريو إلى جانب مؤلفه الأصلي، كريستوفر كوخ، والكاتب المسرحي ديفيد ويليامسون . برز ويليامسون في أوائل سبعينيات القرن العشرين، وواصل كتابة العديد من النصوص والسيناريوهات الأصلية التي تحولت إلى أفلام أسترالية ناجحة، بما في ذلك: حفلة دون (1976)؛ غاليبولي (1981)، مدينة الزمرد (1988)، وباليبو (2009). ^{[ 37 ]}

كتب الممثل الكوميدي بول هوجان سيناريو فيلم " كروكودايل دندي " (1986) وقام ببطولته، وهو أول أفلامه، ويتناول قصة صياد بسيط ينتقل من المناطق النائية الأسترالية إلى مدينة نيويورك. حقق الفيلم نجاحًا باهرًا، ليصبح أنجح فيلم أسترالي على الإطلاق، وأطلق مسيرة هوجان السينمائية العالمية. بعد نجاح " كروكودايل دندي" ، قام هوجان ببطولة الجزء الثاني " كروكودايل دندي 2" عام 1988. شهد عام 1988 أيضًا إصدار فيلم الدراما " ملائكة الشر" (الذي عُرض خارج أستراليا ونيوزيلندا تحت اسم "صرخة في الظلام" ) ^{[ 38 ]} ، والذي يتناول قصة ليندي تشامبرلين ، حيث اختطف كلب دينغو طفلة رضيعة في أولورو ( صخرة آيرز روك) ، واتُهمت والدتها بقتلها.

بدأت نيكول كيدمان بالظهور في برامج الأطفال التلفزيونية والسينمائية الأسترالية في أوائل ثمانينيات القرن الماضي، بما في ذلك أدوار البطولة في فيلمي "BMX Bandits" و "Bush Christmas" . وخلال ثمانينيات القرن الماضي، شاركت في العديد من الإنتاجات الأسترالية، منها "Emerald City" (1988) و "Bangkok Hilton" (1989). وفي عام 1989، لعبت كيدمان دور البطولة في فيلم "Dead Calm" إلى جانب سام نيل وبيلي زين . وقد حظي الفيلم التشويقي بإشادة نقدية واسعة، وتوالت بعدها عروض الأدوار في هوليوود. ^{[ 39 ]}

شهدت التسعينيات نجاحًا باهرًا للسينما الأسترالية، حيث قدمت العديد من النجوم الجدد للجمهور العالمي. حققت أفلام منخفضة الميزانية، مثل الفيلم الكوميدي الدرامي " زفاف موريل" من بطولة توني كوليت ، ^{[ 41 ]} والفيلم الكوميدي الساخر "القلعة" من إخراج روب سيتش (والذي شهد أول دور سينمائي بارز لإريك بانا )، وفيلم باز لورمان "ستريكتلي بالروم" ^{[ 42 ]} ، نجاحًا تجاريًا ونقديًا كبيرًا، واستكشفت شخصيات غريبة الأطوار تعيش في ضواحي أستراليا المعاصرة، مما شكل تحولًا ملحوظًا عن أفلام المناطق النائية والملحمات التاريخية التي حققت نجاحًا في السبعينيات والثمانينيات. وفي عام 1994، مزج فيلم ستيفان إليوت " مغامرات بريسيلا، ملكة الصحراء" بين التصوير السينمائي التقليدي للمناطق النائية والمناظر الطبيعية مع الثقافة الفرعية الحضرية المعاصرة، حيث تتبع ثلاث ملكات دراغ في رحلة برية إلى وسط أستراليا .

في حين اكتسب عدد من النجوم العالميين البارزين شهرة مبكرة في أستراليا خلال تلك الفترة، إلا أن مجموعة مهمة من النجوم المحليين الراسخين والناشئين الذين يمتلكون رصيداً هائلاً من الأفلام ظلوا بارزين، بما في ذلك نجوم الشاشة المخضرمون تشارلز تينغويل ، وبيل هانتر ، وجاك طومسون ، وبريان براون، وكريس هايوود .

شهد فيلم "عهد الدم " (1990) ، وهو فيلم درامي تدور أحداثه خلال الحرب العالمية الثانية، الظهور الأول لكل من راسل كرو وجيسون دونوفان في أدوار سينمائية ثانوية. وأظهر كرو براعته كممثل في هذه المرحلة المبكرة من مسيرته الفنية، حيث لعب دور البطولة بعد ذلك بوقت قصير في فيلم "رومبر ستومبر" (1992) بدور أحد أفراد عصابة شوارع في ملبورن، ثم في فيلم " مجموعنا" ( 1994) بدور رجل مثلي الجنس من الطبقة العاملة في سيدني، قبل أن ينتقل إلى الولايات المتحدة لبدء مسيرته في هوليوود.

استخدم فيلم " بيبي " (1995) للمخرج جورج ميلر مؤثرات رقمية جديدة لإضفاء الحيوية على حظيرة الماشية، ليصبح بذلك أحد أعلى الأفلام تحقيقًا للإيرادات في أستراليا. وفي عام 1996، حصد فيلم " شاين" الدرامي جائزة الأوسكار لأفضل ممثل لجيفري راش ، بينما منح فيلم "تو هاندز " (1999) للمخرج غريغور جوردان هيث ليدجر أول دور بطولة له.

تأسست أوسفيلم عام 1994 تحت اسم جمعية خدمات تصدير الأفلام، بعد أن أدركت هيئة التجارة والاستثمار الأسترالية (أوسترايد) الفرص المحتملة للبلاد في السوق الأمريكية. وفي عام 1998، تحولت إلى جمعية مسجلة باسم أوسفيلم إنترناشونال. ولا تزال أوسفيلم تعمل على تشجيع استخدام صناع الأفلام الأستراليين، وتسهيل إنتاج الأفلام في أستراليا. ^{[ 43 ]}

بعد انتقال ليدجر الناجح إلى هوليوود، تعاون جوردان وليدجر مرة أخرى في عام 2003، حيث لعب ليدجر دور البطولة الشهير كقطاع طرق في فيلم نيد كيلي ، وشاركته البطولة الممثلة الأسترالية نعومي واتس .

كما ازداد عدد الأفلام المتعلقة بالسكان الأصليين الأستراليين خلال فترة التسعينيات وأوائل القرن الحادي والعشرين، مع فيلم نيك بارسونز " القلب الميت " عام 1996 من بطولة إرني دينغو وبرايان براون ؛ ^{[ 44 ]} وفيلم رولف دي هير " المتعقب " من بطولة غاري سويت وديفيد غولبيل ؛ ^{[ 45 ]} وفيلم فيليب نويس " سياج الأرانب" ^{[ 46 ]} عام 2002. وفي عام 2006، أصبح فيلم رولف دي هير " عشرة زوارق" أول فيلم روائي طويل يُصوَّر بلغة من لغات السكان الأصليين، وقد حظي الفيلم بالتقدير في مهرجان كان السينمائي وفي أماكن أخرى.

انعكست التغيرات الديموغرافية في أستراليا في أعقاب الهجرة متعددة الثقافات بعد الحرب على السينما الأسترالية خلال تلك الفترة، وفي أفلام ناجحة مثل فيلم " ذا هارتبريك كيد" عام 1993، وفيلم " لوكينج فور أليبراندي" عام 1999 ، وفيلم "فات بيتزا" عام 2003 ، وسلسلة أفلام " ووج بوي" الكوميدية، وفيلم "رومولوس، ماي فاذر" عام 2007 ، والتي تناولت جميعها جوانب من تجربة المهاجرين أو الثقافات الفرعية الأسترالية. ^{[ 47 ]}

استضافت استوديوهات فوكس أستراليا واستوديوهات فيليدج رودشو إنتاجات دولية ضخمة مثل فيلم حرب النجوم: الحلقة الثانية - هجوم المستنسخين والحلقة الثالثة - انتقام السيث لجورج لوكاس ، وفيلم ذا ماتريكس للأخوين واتشوسكي .

بعد نجاح فيلم " ذا كاسل" ، أنتج روب سيتش وشركة "ووركينج دوغ برودكشنز" الفيلم الكوميدي التاريخي "ذا ديش" ، الذي حقق أعلى إيرادات في أستراليا عام 2000، ودخل قائمة الأفلام الأسترالية العشرة الأعلى إيرادًا. كما دخل فيلما "مولان روج!" ( إخراج باز لورمان ، 2001) و "هابي فيت" (الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم رسوم متحركة للمخرج جورج ميلر عام 2006) قائمة الأفلام العشرة الأعلى إيرادًا خلال العقد الأول من القرن الجديد. أخرج باز لورمان سلسلة من الأفلام العالمية الناجحة، وعاد إلى أستراليا لإنتاج فيلم " أستراليا" عام 2008 ، الذي ضم نخبة من النجوم الأستراليين، من بينهم نيكول كيدمان ، وهيو جاكمان، وديفيد وينهام ، ليصبح ثاني أعلى الأفلام إيرادًا في تاريخ السينما الأسترالية.

حقق فيلم "لانتانا" ، من إخراج راي لورانس، نجاحًا نقديًا وتجاريًا كبيرًا عام 2001، وذلك لتناوله سلسلة معقدة من العلاقات في ضواحي سيدني، والأحداث المحيطة بجريمة غامضة. وقد فاز الفيلم بسبع جوائز من معهد الفيلم الأسترالي، من بينها جائزة أفضل فيلم، وأفضل مخرج، وأفضل ممثل لأنتوني لاباليا، وأفضل ممثلة لكيري أرمسترونغ .

لعب النجم الصاعد سام ورثينجتون أدوار البطولة في بداياته، منها فيلم الكوميديا ​​السوداء " Dirty Deeds" عام 2002 ، وفيلم الجريمة "Gettin' Square" عام 2003. كما شارك في "Gettin' Square" النجم الصاعد ديفيد وينهام ، الذي أظهر براعةً في التمثيل من خلال سلسلة من الأدوار التي نالت استحسان النقاد، بما في ذلك دور البطولة في فيلم السيرة الذاتية "Molokai: The Story of Father Damien" للمخرج بول كوكس عام 1999 ، وفيلم الإثارة "The Bank" عام 2001 ، من إخراج المخرج روبرت كونولي ذي التوجه السياسي .

في عام 2005، مثّل فيلم "ليتل فيش" عودة الممثلة كيت بلانشيت إلى السينما الأسترالية ، وفاز بخمس جوائز من معهد الفيلم الأسترالي، بما في ذلك جائزة أفضل ممثل لهوغو ويفينغ ، وجائزة أفضل ممثلة لبلانشيت، وجائزة أفضل ممثلة مساعدة للممثلة المخضرمة نوني هازلهيرست .

في عام 2008 بعد وفاة ليدجر، تم إنتاج الفيلم الوثائقي الذي يحتفي بمغامرات الموجة الأسترالية الجديدة في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين في السينما منخفضة الميزانية: ليس تمامًا هوليوود: القصة الجامحة وغير المروية لأفلام الاستغلال الأسترالية! أخرج الفيلم مارك هارتلي، ويتضمن مقابلات مع مخرجين من بينهم كوينتين تارانتينو ، ودينيس هوبر ، وجورج ميلر، وباري همفريز .

لم تكن بداية العقد الأول من الألفية الثانية سنوات موفقة للسينما الأسترالية عمومًا، حيث لم تلقَ العديد من الأفلام الدرامية الجريئة رواجًا جماهيريًا. في عام 2008، لم يحقق أي فيلم أسترالي إيرادات تتجاوز 3 ملايين دولار، إلا أن قرارًا مدروسًا من صناع الأفلام بتوسيع نطاق أنواع الأفلام المنتجة وميزانياتها أثمر سلسلة من الأفلام الناجحة جماهيريًا في نهاية العقد. وشهد عامي 2009 و2010 أداءً قويًا في شباك التذاكر لفيلم " راقص ماو الأخير " للمخرج بروس بيريسفورد ، والفيلم الموسيقي الأسترالي الأصلي "بران نيو داي" المقتبس من رواية جون مارسدن " غدًا، عندما بدأت الحرب "، وفيلم الجريمة والدراما " مملكة الحيوان" الذي ضم نخبة من نجوم الشاشة الأسترالية: بن مندلسون ، وجويل إدجيرتون ، وغاي بيرس، وجاكي ويفر . وقد حقق فيلم "مملكة الحيوان" نجاحًا في جوائز معهد الفيلم الأسترالي لعام 2010، ونال استحسانًا واسعًا في المهرجانات السينمائية حول العالم. ^{[ 48 ]} ​​أصبح فيلم "غدًا، عندما بدأت الحرب" الفيلم المحلي الأعلى إيرادًا في عام 2010، ورُشِّح لتسع جوائز من معهد الفيلم الأسترالي. ^{[ 49 ] [ 50 ]}

ومن بين الأفلام الأخرى الحائزة على جوائز في تلك الفترة فيلم Balibo (2009) من بطولة أنتوني لاباليا ؛ وفيلم الجريمة الشرق أوسطي Cedar Boys (2009) من إخراج سرهات كارادي؛ والدراما الكوميدية المتحركة Mary and Max .

تم ترشيح فيلم الدراما الحربية العالمية الأولى Beneath Hill 60 (2010)، من إخراج جيريمي سيمز وبطولة بريندان كويل ، للعديد من الجوائز وفاز بثلاث منها.

قامت سالي رايلي ، بصفتها أول رئيسة لقسم السكان الأصليين في تلفزيون ABC ، بعد منصبها السابق في هيئة الأفلام الأسترالية (التي أصبحت لاحقًا Screen Australia )، بجهود كبيرة لتطوير المواهب الأصلية في صناعة السينما والتلفزيون. ^{[ 51 ] [ 52 ]} ومن بين صانعي الأفلام الأصليين المعاصرين: وارويك ثورنتون ، وواين بلير ، وتريشا مورتون توماس، وراشيل بيركنز .

لا تزال صناعة السينما الأسترالية تُنتج عددًا معقولًا من الأفلام سنويًا، ولكن كما هو الحال في العديد من الدول الناطقة بالإنجليزية، غالبًا ما تجد أستراليا صعوبة في منافسة صناعة السينما الأمريكية ، ^{[ 53 ]} التي استفادت من سوقها المحلي الأوسع بكثير. ويُغري هوليوود بسهولة أنجح الممثلين والمخرجين الأستراليين، ونادرًا ما يعودون إلى صناعة السينما المحلية. وتواصل مؤسسة جنوب أستراليا للأفلام إنتاج أفلام عالية الجودة، وقد اختيرت مدينة أديلايد موقعًا لتصوير أفلام مثل " فندق مومباي " (2019).

تأثرت صناعة السينما والتلفزيون الأسترالية بشدة بجائحة كوفيد-19 ، حيث توقف تصوير ما لا يقل عن 60 عملاً وفقد حوالي 20 ألف شخص وظائفهم. ^{[ 54 ]} وفي يوم الاثنين 23 مارس، تم تأجيل جميع الإنتاجات الممولة من قبل هيئة الشاشة الأسترالية . ^{[ 55 ]} اعتبارًا من 15 أبريل 2020  بعد بعض التحسن في إحصاءات كوفيد-19 في أستراليا، تواصل هيئة الشاشة الأسترالية تمويل الأعمال ومعالجة الطلبات، وتعتزم استخدام كامل ميزانيتها لعام 2019/2020. ^{[ 56 ]}

بعد فترة من إعادة فتح صناعتي السينما والتلفزيون، استؤنف إنتاج العديد من الأفلام. من بينها فيلم " الهروب من بريتوريا" (2020) وفيلم "مورتال كومبات" (2021). ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]}

تتضمن الأفلام القوطية عناصر قوطية ويمكن دمجها في أنواع سينمائية مختلفة مثل الرعب والرومانسية والخيال العلمي والكوميديا. وقد برزت الأفلام القوطية الأسترالية كنوع سينمائي متناغم منذ سبعينيات القرن الماضي. ويعني هذا النوع من الأفلام تقديم أعمال متنوعة تستخدم تقنيات تصوير مختلفة لإثارة تساؤلات حول ما قد يدركه الجمهور. ومن بين الأفلام القوطية الأسترالية التي أخرجتها المخرجتان سوزان ديرمودي وإليزابيث جاكا، فيلم " عرض أستراليا " (1987)، الذي يُظهر مصطلحات أسلوبية وموضوعية متنوعة، وكان الأكثر نجاحًا في تصوير ما يُسمى بـ"الأوكر" ، وهو مصطلح يُستخدم لوصف الرجل الأسترالي (الأبيض) المتوحش. إلى جانب ذلك، ثمة علاقة وثيقة بين الأفلام القوطية الأسترالية والأدب القوطي، حيث تُجسد الشخصيات والأحداث الواردة في الرواية القوطية في الفيلم القوطي. وقد أشارت معظم الروايات القوطية خلال سبعينيات القرن الماضي إلى شخصيات نسائية وقيمها الثقافية الأسترالية. ^{[ 60 ]}

على الرغم من أن فيلم "نزهة في هانغينغ روك " (1975) من إخراج مخرج، إلا أنه من تأليف الكاتبة جوان ليندسي . قررت ليندسي ربط هذا الفيلم ثقافيًا بقضايا المجتمع الأسترالي اليومية. ^{[ 60 ]} تضمن فيلمها عناصر قوطية، وأضفى عليه لمسة رعب، وهو ما أبرزته المخرجة لاحقًا من خلال الإخراج والتصوير السينمائي. وقد استلهم المخرجان ديرمودي وجاكا استخدام العناصر القوطية من أفلام قوطية أسترالية أخرى، مما أدى إلى تحليل موضوعي أعمق. كما صُنعت أفلام قوطية أخرى لتوسيع نطاق الخصائص والسمات الأسترالية. فيلم " Smoke Em If You Got 'Em " (1988)، من إنتاج جينيفر هوكس، عرض البطل بطريقة مرعبة خارقة للطبيعة، ولكنه أضاف أيضًا لمسة كوميدية للحفاظ على أسلوبه السينمائي المميز. ^{[ 60 ]}

• هيئة الشاشة الأسترالية (الخليفة لهيئة الأفلام الأسترالية ، وهيئة الأفلام الأسترالية ، وهيئة تمويل الأفلام الأسترالية )
• شاشة كانبرا
• سكرين كوينزلاند (الخليفة لشركة كوينزلاند للأفلام )
• شاشة نيو ساوث ويلز
• سكرين تسمانيا ( الشركة الخلف لشركة تسمانيا للأفلام )
• منطقة الشاشة
• سكرين ويست
• مؤسسة أفلام جنوب أستراليا
• فيك سكرين

تشمل الأفلام الأسترالية ذات الإيرادات العالية من العقود السابقة ما يلي:

• 1900s – قصة عصابة كيلي (1906) (إجمالي 20000 جنيه إسترليني) ^{[ 82 ]}
• عقد 1910 – الزفاف المشؤوم (1911) (18000 جنيه إسترليني)، ^{[ 83 ]} قصة حياة جون لي، أو الرجل الذي لم يستطيعوا شنقه (1912) (20000 جنيه إسترليني)، ^{[ 82 ]} استشهاد الممرضة كافيل (1915) (25000 جنيه إسترليني) ^{[ 82 ]}
• عشرينيات القرن العشرين - طوال حياته الطبيعية (1927) (أكثر من 40000 جنيه إسترليني) ^{[ 84 ]}
• 1930 – On Our Selection (1932) (60,000 جنيه إسترليني)، ^{[ 85 ]} The Silence of Dean Maitland (1934) (50,000 جنيه إسترليني) ^{[ 85 ]}
• أربعينيات القرن العشرين - أربعون ألف فارس (1940) (130,000 جنيه إسترليني)، ^{[ 86 ]} سميثي (1946) (أكثر من 50,000 جنيه إسترليني)، ^{[ 85 ]} المتجولون (1946) (250,000 جنيه إسترليني)، ^{[ 85 ]} أبناء ماثيو (1949)
• الخمسينيات – المشي إلى الجنة (1956)
• الستينيات - إنهم عصابة غريبة (1966) (أكثر من 2 مليون دولار) ^{[ 87 ]}
• السبعينيات - ألفين بيربل (1973) (4.72 مليون دولار)، نزهة في هانغينغ روك (1975) (أكثر من 5 ملايين دولار)، ماد ماكس (1979) (100 مليون دولار) ^{[ 87 ]}

• جولدسميث، بن، وريان، مارك ديفيد، وليلاند، جيف (محررون). "دليل السينما العالمية  : أستراليا ونيوزيلندا 2". بريستول: إنتلكت، 2014. ISBN 9781841506340
• جي إيه هيلز (18 ديسمبر 1918). "إنتاج الصور المتحركة" . مجلة المدن والريف الأسترالية . المجلد  98، العدد  2555. نيو ساوث ويلز، أستراليا. ص  20. تاريخ الاطلاع: 18 مارس 2026 - عبر المكتبة الوطنية الأسترالية.
• موراي، سكوت، محرر. الفيلم الأسترالي: 1978-1994 . ملبورن: مطبعة جامعة أكسفورد، 1995. ISBN 978-0-19-553777-2
• بايك، أندرو وروس كوبر. الفيلم الأسترالي: 1900-1977 . طبعة منقحة. ملبورن: مطبعة جامعة أكسفورد، 1998. ISBN 978-0-19-550784-3
• ماكفارلاند، برايان، وجيف ماير، وإينا بيرتراند، محررو كتاب "رفيق أكسفورد للسينما الأسترالية" . ملبورن: مطبعة جامعة أكسفورد، 1999. ISBN 978-0-19-553797-0
• موران، ألبرت وإيرول فيث. قاموس تاريخي للسينما الأسترالية والنيوزيلندية . لانام، ماريلاند: دار سكيركرو للنشر، 2005. ISBN 978-0-8108-5459-8
• ريد، إريك. الأفلام الصامتة الأسترالية: تاريخ مصور للأفلام الصامتة من عام 1896 إلى عام 1926. ملبورن: دار لانسداون للنشر، 1970.
• فيرهوفن، ديب ، محررة. لمحات متبادلة: أفلام روائية أسترالية ونيوزيلندية . ملبورن: دار دامند للنشر، 1999. رقم ISBN 978-1-876310-00-4

• ريان، مارك ديفيد وغولدسميث، بن، الشاشة الأسترالية في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين . بالغراف ماكميلان، تشام، سويسرا. ISBN 978-3-319-48299-6
• كولينز، فيليسيتي، وتيريزا ديفيس. السينما الأسترالية بعد مابو . سيدني: مطبعة جامعة كامبريدج، 2004.
• داوسون، جوناثان، وبروس مولوي، محرران. صور كوينزلاند في السينما والتلفزيون . بريسبان: مطبعة جامعة كوينزلاند، 1990.
• ديرمودي، سوزان؛ جاكا، إليزابيث؛ محرران. عرض الأفلام في أستراليا، المجلد 1: تشريح صناعة السينما . سيدني: دار نشر كارنسي، 1987.
• ديرمودي، سوزان؛ جاكا، إليزابيث؛ محرران. عرض الأفلام في أستراليا، المجلد 2: تشريح السينما الوطنية . سيدني: دار نشر كارنسي، 1988.
• موران، ألبرت وتوم أوريجان، محرران. قارئ الأفلام الأسترالية (سلسلة الشاشة الأسترالية). سيدني: دار نشر كارنسي، 1985.
• موران، ألبرت وإيرول فيث. الفيلم في أستراليا: مقدمة. سيدني: مطبعة جامعة كامبريدج، 2006.
• أوريجان، توم. السينما الوطنية الأسترالية . لندن: روتليدج، 1996.
• ريان، مارك ديفيد (2008). "عالم جديد مظلم  : تشريح أفلام الرعب الأسترالية" . أطروحة دكتوراه، جامعة كوينزلاند للتكنولوجيا . eprints.qut.edu.au. مؤرشفة من الأصل في 1 مارس 2011.ملف PDF
• ريان، مارك، ديفيد (2009)، "إلى أين تتجه الثقافة؟ أفلام الرعب الأسترالية وحدود السياسة الثقافية" ، مجلة الإعلام الدولي الأسترالي: دمج الثقافة والسياسة، العدد 133، الصفحات  43-55. pdf
• ستراتون، ديفيد. مزرعة الأفوكادو: ازدهار وانهيار صناعة السينما الأسترالية . سيدني  : بان ماكميلان، 1990. 465 صفحة. ISBN 978-0-7329-0250-6
• فيرهوفن، ديب. الأغنام والسينما الأسترالية . ملبورن  : MUP، 2006. ISBN 978-0-522-85239-4

• الشاشة الأسترالية – التراث السمعي البصري الأسترالي على الإنترنت
• هيئة الشاشة الأسترالية
• الأرشيف الوطني للأفلام والصوت في أستراليا
• موقع الحكومة الأسترالية حول صناعة الأفلام في أستراليا
• شركة باسيفيك للأفلام والتلفزيون (كوينزلاند)
• مكتب نيو ساوث ويلز للأفلام والتلفزيون
• المركز الأسترالي للصور المتحركة (فيكتوريا)
• مؤسسة أفلام جنوب أستراليا
• فيلم ويست (غرب أستراليا)
• المدرسة الأسترالية للسينما والتلفزيون والإذاعة
• دراسة صناعة الأفلام في أستراليا

• film.org.au: أفضل الأفلام الأسترالية
• قاعدة بيانات الأفلام على الإنترنت، أستراليا
• خريطة دور السينما الأسترالية
• قاعدة بيانات الأفلام الأسترالية Ozmovies، أستراليا
• برنامج TV Cream عن الأفلام الأسترالية
• أي شيء له علاقة بأوز أو مواقع الأفلام النيوزيلندية
• مشروع أبحاث السينما والجمهور (CAARP)