موسيقى واشنطن العاصمة

كان ممر شارع يو موقعًا للعديد من نوادي الجاز والمسارح خلال السنوات الأولى من عصر الجاز .

لطالما كانت واشنطن العاصمة موطنًا للعديد من الموسيقيين البارزين ، وتشتهر بشكل خاص بأنواع موسيقية متنوعة، منها الجاز ، والريذم أند بلوز ، والبلوزغراس ، والبانك روك ، بالإضافة إلى فرعيه المحليين: الهاردكور والإيمو ، ونوع محلي من موسيقى الفانك يُعرف باسم غو-غو . كان جون فيليب سوزا ، مؤلف موسيقى فرق النحاس العسكرية، أول شخصية موسيقية بارزة من مقاطعة كولومبيا . ومن الشخصيات اللاحقة موسيقيو الجاز ، مثل ديوك إلينغتون ، وتشارلي راوس ، وباك هيل ، ورون هولواي ، وديفي ياربرو، ومايكل أ. توماس، وبوتش وارين ، ودي أندريه هوارد؛ وموسيقيو السول ، بمن فيهم بيلي ستيوارت ، وفرقة ذا يونيفيكس ، وفرقة ذا مومنتس، وراي، غودمان آند براون، وفان مكوي، وفرقة ذا بريزيدنتس، وفرقة ذا تشويس فور ، وفيرنون بيرش ، وعازف الغيتار تشارلز بيتس (مؤلف موسيقى فيلم "شافت"، 1971)، وسير جو كوارترمان وفرقة فري سول.

ملخص

تضم العاصمة واشنطن أوركسترا واشنطن السيمفونية، وأوبرا واشنطن الوطنية ، والأوركسترا السيمفونية الوطنية (التي أسسها هانز كيندلر عام ١٩٣١ )، وجمعية موسيقيي العاصمة الأسطوريين (DC Legendary Musicians Inc.)، وهي منظمة غير ربحية أسستها القس الدكتورة ساندرا بتلر تروسديل (عام ٢٠٠٢) www.dclmusicians.org، وبرنامج أوركسترا شباب العاصمة (الذي تأسس عام ١٩٦٠). ويُعد مركز جون إف. كينيدي للفنون الأدائية صرحًا وطنيًا هامًا يستضيف عروضًا موسيقية متنوعة، يُقدم العديد منها من قِبل جمعية واشنطن للفنون الأدائية، وهي منظمة مستقلة غير ربحية أسسها منظم الحفلات باتريك هايز. كما تُدير مجلة واشنطنيان قاعة مشاهير موسيقى واشنطن.

تتخذ فرقة مشاة البحرية الأمريكية وفرقة البحرية الأمريكية من واشنطن العاصمة مقرًا لهما. تُعد فرقة مشاة البحرية أقدم فرقة موسيقية في الولايات المتحدة (تأسست عام ١٧٩٨، قبل تأسيس العاصمة). أشهر قائد لفرقة مشاة البحرية الأمريكية هو جون فيليب سوزا ، الذي ألف العديد من أشهر المسيرات الأمريكية، بالإضافة إلى عدد من المسرحيات الموسيقية الكوميدية. أما قائد فرقة البحرية الأمريكية خلال ستينيات القرن الماضي فكان الملازم أول أنتوني أ. ميتشل، الذي ألف مسيرة "عاصمة أمتنا"، وهي المسيرة الرسمية لواشنطن العاصمة، [ ١ ] بالإضافة إلى "مسيرة مركز جون إف. كينيدي الثقافي" و"مسيرة حدائق الكابيتول الوطنية".

تاريخ الموسيقى

جون فيليب سوزا (1900)

تأسست فرقة مشاة البحرية الأمريكية عام ١٧٩٨. وبعد نحو خمسين عامًا، في عام ١٨٥١، تشكلت أول جمعية كورالية في العاصمة، وهي جمعية واشنطن سانجربوند . ومن بين موسيقيي القرن التاسع عشر الآخرين المغني والملحن جيمس بلاند (" أعدني إلى فرجينيا القديمة "). وفي عام ١٨٧٢، تأسست جمعية الأوبرا الأمريكية الملونة.

كان جون فيليب سوزا، المولود في واشنطن ، قائداً لفرقة مشاة البحرية الأمريكية من عام 1880 إلى عام 1892. وقد ألف 132 مارشاً ، من بينها " واشنطن بوست " و" النجوم والخطوط إلى الأبد ". أسس سوزا فرقته الموسيقية الخاصة بعد تركه سلاح مشاة البحرية، والتي قدمت 15623 حفلاً موسيقياً حول العالم.

من بين الموسيقيين الرواد اللاحقين جيمس ريس يوروب ، وعازف موسيقى الراغتايم كلود هوبكنز ، والمهاجر الليتواني ومؤدي عروض الفودفيل آل جولسون، وليليان إيفانتي ، التي أصبحت أول مغنية أوبرا أمريكية من أصل أفريقي تؤدي عروضًا في بلد أجنبي. أما أشهر موسيقيي مقاطعة كولومبيا في القرن العشرين فهو بلا شك ديوك إلينغتون ، رائد موسيقى الجاز . ومن بين موسيقيي الجاز اللاحقين في مقاطعة كولومبيا تشارلي راوس (عازف ساكسفون، مع ثيلونيوس مونكوبيلي هارت (عازف طبول)، وإيرا سوليفان (عازف ساكسفون تينور)، وليو باركر ( عازف ساكسفون باريتون بوب ). وصل أحمد إرتيغون ، وهو عاشق لموسيقى الجاز من أصل تركي، إلى مقاطعة كولومبيا في سن الثانية عشرة، وأسس لاحقًا شركة أتلانتيك ريكوردز . أما تود دنكان، وهو مغنٍ من مواليد مقاطعة كولومبيا، فقد صنع التاريخ بكونه أول من أدى دور البطولة في أوبرا بورغي وبيس ؛ وأصبح لاحقًا أول رجل أسود يؤدي دور تونيو في أوبرا باجلياشي . كانت مقاطعة كولومبيا أيضاً موطناً (ومحطة تسجيل) لكل من جيلي رول مورتون ، وجيمي رودجرز ، وبو ديدلي . ومن بين النجوم المحليين في أوائل القرن العشرين المغنية بيرل بيلي .

كان ديوك إلينغتون من بين أكبر نجوم موسيقى الجاز .

في عام 1957، سجلت إليزابيث كوتن أعمالاً موسيقية للعائلة التي كانت تعمل لديها، والتي ضمت عدداً من الملحنين وعلماء الموسيقى. وأصبحت إحدى أغانيها، " قطار الشحن "، من كلاسيكيات الموسيقى الشعبية. وفي عام 1962، سجل تشارلي بيرد ، عازف الجاز المقيم في مقاطعة كولومبيا، ألبوماً مبتكراً بعنوان "جاز سامبا" مع ستان جيتز ، مما ساهم في إطلاق موجة موسيقى البوسا نوفا . عزف سكيب بيتس المقاطع الموسيقية الشهيرة في الموسيقى التصويرية لفيلم "Shaft" من تأليف إسحاق هايز، ومغنية موسيقى الريذم أند بلوز روث براون ، وبيلي ستيوارت ، وفرق الدو-ووب ذا أوريولز (التي تتخذ من مقاطعة كولومبيا مقراً لها، على الرغم من أنها من بالتيمور)، وذا كلوفرز ، وذا رينبوز . وبحلول منتصف الستينيات، بدأت مقاطعة كولومبيا في إنتاج بعض النجوم الكبار، مثل مغني السول مارفن جاي ، الذي حقق 3 أغاني في المركز الأول في قائمة هوت 100، بما في ذلك أغنية " I Heard It Through the Grapevine " في عام 1968. [ 2 ] ومن موسيقيي السول الآخرين هيرب فيم (من فرقة بيتشز آند هيرب ) الذي حقق أغنية " Reunited " المركز الأول في قائمة هوت 100 ، وفان مكوي ( منتج موسيقى الديسكو ، صاحب أغنية " The Hustle " التي احتلت المركز الأول ). ومن بين الموسيقيين الآخرين، كان هناك مغني الفولك الشهير سكوت ماكنزي (المعروف بأغنيته الناجحة "سان فرانسيسكو")، وجون فاهي ، أحد أوائل موسيقيي الفولك الذين حظوا بشهرة واسعة على المستوى الوطني، وبيتر تورك (من فرقة ذا مونكيزوتيم باكلي ، وعازف الغيتار لينك راي ، ومغنية الكانتري باتسي كلاين ، وعازفو الغيتار غريغوري غاسكينز الذي عزف مع داني غاتون من جيرسي سيتيز، وداني غاتون من مانهاتن، ولاحقًا مع إلفيس بريسلي ، ونجم الكانتري روي كلارك ، ونيلز لوفغرين (عازف غيتار بروس سبرينغستين ، ورينغو ستار ، ونيل يونغ ). انتقل جورما كاوكونين وجاك كاسادي ، صديقا الطفولة من العاصمة واشنطن، إلى سان فرانسيسكو ، حيث عزفا في فرقة جيفرسون إيربلاين خلال ذروة نجاحهم قبل تأسيس فرقة هوت تونا .

خلال هذه الفترة، بدأت واشنطن بتطوير مشهدها الموسيقي الخاص، حيث تطورت أنماط موسيقية عديدة بحلول نهاية القرن. ومن بين المغنين المشهورين في العقود اللاحقة: مغنية موسيقى البوب ​​المعاصرة روبرتا فلاك (صاحبة أغنية " Killing Me Softly with His Song " التي احتلت المرتبة الأولى )، وفرقة روت بوي سليم آند ذا سيكس تشينج باند (صاحبة أغنية "You Broke My Mood Ring")، والمغنية وكاتبة الأغاني توري آموس ، وتوني براكستون ، وجينوين ، وميا ، وديف غروهل (من فرقتي نيرفانا وفو فايترزوفرقة فيرتيكال هورايزون (صاحبة أغنية " Everything You Want " التي احتلت المرتبة الأولى في قائمة هوت 100 عام 2000؛ ودرس مات سكانيل في جامعة جورج تاون )، وفرقة ستارلاند فوكال باند (صاحبة أغنية " Afternoon Delight " التي احتلت المرتبة الأولى في قائمة هوت 100 )، وجوان جيت (مغنية الروك صاحبة أغنية " I Love Rock 'n' Roll " التي احتلت المرتبة الأولى ).

تضم واشنطن أيضًا مدرسة ديوك إلينغتون للفنون ، التي تأسست عام 1974 وهي جزء من نظام مدارس العاصمة العامة . ومن بين منظمات تعليم الموسيقى البارزة الأخرى الموجودة في واشنطن: برنامج أوركسترا شباب العاصمة ، الذي تأسس عام 1960؛ وجمعية بلوز آلي لموسيقى الجاز، التي تأسست عام 1985؛ ومدرسة ليفين للموسيقى ، التي تأسست عام 1976؛ وجمعية موسيقيي العاصمة الأسطوريين ، التي أسستها القس الدكتورة ساندرا بتلر-تروسديل عام 2006.

الأنواع الموسيقية

كورال

تُعتبر منطقة واشنطن الكبرى، في نظر الكثيرين، عاصمة الغناء الجماعي في البلاد. [ 3 ] يعود تاريخ بعض فرق الغناء الجماعي النشطة في العاصمة اليوم إلى عام 1851، حيث تأسست جمعية للغناء الجماعي لإنتاج الحفلات الموسيقية والأوراتوريو في ثمانينيات القرن التاسع عشر على الأقل. وفي العصر الحديث، تضم العاصمة العديد من فرق الغناء السيمفونية المستقلة، إلى جانب مجموعة واسعة من فرق الغناء متوسطة الحجم، وفرق الموسيقى الحجرية، والفرق المتخصصة. وقد وُصفت العاصمة بأنها "المكان الوحيد في أمريكا الذي يضم فرقة غناء جماعي لكل نوع من أنواع الموسيقى". [ 3 ]

أوبرا

كانت فرقة أوبرا واشنطن الوطنية شبه الاحترافية أول فرقة أوبرا تأسست في مقاطعة كولومبيا، وقد نشطت من عام 1919 إلى عام 1936 ؛ حيث قدمت عروضها في أماكن متنوعة، من قاعات المدارس المحلية إلى قاعة دستور جمعية بنات الثورة الأمريكية. [ 4 ] أما الفرقة الحالية، التي تحمل الاسم نفسه ، والمقيمة في مركز كينيدي، والتي لا تمت بصلة إلى فرقة واشنطن الوطنية، فقد كانت تُعرف ببساطة باسم أوبرا واشنطن حتى عام 2000؛ وهي منظمة احترافية بالكامل تحت إدارة بلاسيدو دومينغو ، ومن بين إنجازاتها الأخرى، أنها كانت من أبرز الداعمين لفن الزرزويلا في الولايات المتحدة. [ 5 ] ومن بين الفرق الأخرى الأصغر حجماً في منطقة العاصمة واشنطن، نجد أوبرا واشنطن للحفلات الموسيقية ، المتخصصة في العروض غير المسرحية؛ وأوبرا لافاييت ، المتخصصة في أوبرا الباروك الفرنسية؛ ومسرح أوبرا أورورا، المعروف سابقاً باسم مسرح أوبرا شمال فرجينيا.

البلوز

في مطلع القرن العشرين، كانت مقاطعة كولومبيا موطنًا للعديد من موسيقيي البلوز، مثل جيلي رول مورتون ، ولاحقًا موسيقيي الروك أند رول والريذم أند بلوز مثل بو ديدلي وروي بوكانان . في ستينيات القرن العشرين، شكّل عدد من الشباب البيض فرقًا محلية لموسيقى البلوز، من بينها فرقة نورثسايد بلوز باند وفرقة نايت هوكس . وابتداءً من أوائل الستينيات، أصبح جون فاهي، ابن مدينة تاكوما بارك، عازف غيتار بلوز وفولك ذائع الصيت على المستوى الوطني، وأسس شركة تسجيلات تاكوما ، التي استقطبت عددًا من عازفي غيتار البلوز والفولك والأكوستيك والفينجرستايل إلى منطقة مقاطعة كولومبيا. ومن بين فناني البلوز روك المحليين أيضًا توم برينسيباتو . [ 6 ]

بلوغراس

في خمسينيات القرن العشرين، برزت فرقة "باز باسبي آند ذا بايو بويز" كفرقة بلوغراس شهيرة ، ساهمت في شهرة مقاطعة كولومبيا بلقب "عاصمة البلوغراس الأمريكية" خلال الخمسينيات وأوائل الستينيات. ومن بين فرق البلوغراس اللاحقة في المقاطعة فرقة " كانتري جنتلمن" . وفي نهاية المطاف، أصبحت فرقة "سيلدوم سين" أشهر فرق البلوغراس في المقاطعة وأطولها استمرارًا. ويمتد مجتمع البلوغراس في واشنطن إلى مناطق نائية مثل غرب ماريلاند ومنطقة "بان هاندل" في ولاية فرجينيا الغربية ، والتي تضم موسيقيين من البلوغراس يتنقلون يوميًا للعزف في المنطقة. وقد شهدت واشنطن العاصمة تداخلًا كبيرًا بين مشهدي موسيقى الفولك والبلوغراس خلال العقود الماضية، ويعود ذلك جزئيًا إلى دعم منسقي الأغاني في محطة الإذاعة العامة "WAMU" ، بمن فيهم ماري كليف، المذيعة المخضرمة لبرنامج " تراديشنز" الموسيقي .

الشعب

بدأت نوادي الموسيقى الشعبية بالانتشار في مقاطعة كولومبيا أواخر خمسينيات القرن العشرين. وكان مقهى هاميلتون آرمز من أوائل أماكن الموسيقى الشعبية، وقد تأسس عام ١٩٣٩ في جورج تاون، تحديدًا في شارع ٣١ شمال غربي رقم ١٢٣٢. وبحلول منتصف الخمسينيات، كان هاميلتون آرمز يستضيف أمسيات شعرية، وعروضًا موسيقية حية، ومعارض فنية، وعروض أفلام، بالإضافة إلى تقديم الشاي الأخضر (الماريجوانا)، وأحيانًا القهوة أيضًا. [ ٧ ] بعد إغلاقه عام ١٩٥٧، بدأت أماكن أخرى بالظهور، منها مقهى كوفي إن كونفيوجن الذي استقر لفترة وجيزة في شارع نيو هامبشاير شمال غربي رقم ٩١٢ قبل أن ينتقل إلى قبو في شارع كيه شمال غربي رقم ٩٤٥. وقد ذُكر أن موسيقي الروك جيم موريسون ، الذي عاش في شمال فرجينيا حتى عام ١٩٦١، ألقى أولى قصائده في مقهى كوفي إن كونفيوجن. [ ٧ ]

في يناير 1961، افتُتح مقهى يونيكورن إكسبريسو في شارع 17 شمال غربي، رقم 1710، مُقدّماً الفن التجريدي والقهوة وقراءات الشعر والموسيقى. أسّسه يوري كابرالوف وروجر كوفمان، [ 7 ] وسرعان ما أصبح يونيكورن وجهةً مهمةً للموسيقيين الشعبيين الصاعدين، لا سيما بعد أن باعه كوفمان وكابرالوف [ 8 ] إلى إليوت رايان. ومع حفلات الهوتينانيز مساء الأربعاء والمزيد من العروض الحية، رسّخ يونيكورن مكانته كوجهة موسيقية، حيث كان يُحيي حفلاته فنانون عالميون مثل جوان بايز وإريك دارلينج وبيت لافارج ، إلى جانب عازفي غيتار محليين مثل جون فاهي وروبي باشو وبات سوليفان وماكس أوكس .

كان نادي "ذا شادوز" أحد أهم أماكن الموسيقى الشعبية في جورج تاون عام ١٩٦١. تشكلت فرقة موسيقية تُدعى "ذا موغومبس"، ثم انفصلت لاحقًا. انضم اثنان من أعضائها، جون سيباستيان وزال يانوفسكي ، إلى فرقة "ذا لوفين سبونفول" ، بينما شكّل العضوان الآخران، ديني دوهرتي وكاس إليوت ، فرقة "ذا ماماز آند ذا باباز" . لاحقًا، في جورج تاون، كتب مغني الفولك آنذاك، جون دنفر ، مع تافي نيفرت وبيل دانوف، أغنية بعنوان " خذني إلى الوطن، يا طرق الريف "، والتي أطلقت مسيرة دنفر كواحد من أشهر المغنين في البلاد. ومن بين مغني الفولك المشهورين الآخرين ماري تشابين كاربنتر ؛ كما رُشّح الثنائي كاثي فينك ومارسي ماركسر لعدة جوائز غرامي، في كلٍ من موسيقى الفولك وموسيقى الأطفال.

كان "ذا سيلر دور" عند سفح جسر كي محطة توقف للعديد من نجوم موسيقى الفولك والروك المتجولين من منتصف الستينيات وحتى السبعينيات.

موسيقى الجاز

يُعد ديوك إلينغتون ، الذي يظهر هنا وهو يتسلم وسام الحرية الرئاسي من ريتشارد نيكسون في البيت الأبيض عام 1969، من بين أهم رواد الموسيقى في واشنطن.

كانت مقاطعة كولومبيا موطنًا للعديد من رواد موسيقى الجاز، بمن فيهم الأسطوري ديوك إلينغتون ، بالإضافة إلى المغنية وعازفة البيانو شيرلي هورن ، وعازف البيانو بيلي تايلور ، وعازف الساكسفون فرانك ويس . درس إلينغتون وتايلور وويس في مدرسة دنبار الثانوية ذات البرنامج الموسيقي المتميز. ضمت فرقة إلينغتون الأولى، "ذا واشنطونيانز"، عازف الطبول سوني غرير . غادروا إلى هارلم عام 1923. [ 9 ] جاء عازف الجاز العظيم جيلي رول مورتون من نيو أورلينز ، لكنه استقر في واشنطن كفنان منتظم في نادٍ يُدعى "جانغل إن" عام 1935. [ 9 ]

خلال النصف الأول من القرن العشرين، وفي ظل نظام الفصل العنصري في العاصمة، أصبح ممر شارع يو مركزًا اقتصاديًا وثقافيًا وترفيهيًا وموسيقيًا نابضًا بالحياة في مقاطعة كولومبيا، ما أكسبه لقب "برودواي السوداء". وتُعرّف المؤسسة الوطنية للحفاظ على التراث التاريخي جولات المشي التي تشمل أماكن موسيقى الجاز التي غنّى فيها عمالقة مثل إيلا فيتزجيرالد ، ومنازل طفولة ديوك إلينغتون ، وغيرها من الأماكن المرتبطة بالموسيقى في الحي. [ 10 ] وقد انطلقت مسيرة العديد من الموسيقيين من نادي بوهيميان كافيرنز التاريخي لموسيقى الجاز ، بما في ذلك مغنية موسيقى الريذم أند بلوز روث براون . وسجّل عازف البيانو رامسي لويس ألبومه "ذا إن كراود" هناك عام 1965. كما سجّلت فرقة بلاكبيردز ، بقيادة عازف البوق دونالد بيرد والمؤلفة من موسيقيي جاز من جامعة هوارد، أغنية بعنوان "روك كريك بارك" لألبومها "سيتي لايف" عام 1975 تكريمًا لهذا المعلم الشهير في العاصمة. خلال النصف الثاني من القرن العشرين وحتى منتصف التسعينيات، وهي فترة شهدت تراجعًا في شارع يو، ارتبطت موسيقى الجاز بأماكن عريقة في منطقة جورج تاون مثل بلوز آلي وون ستيب داون؛ بينما كان دي سي سبيس أقرب إلى قلب العاصمة. لاحقًا، شهدت موسيقى الجاز انتعاشًا في شارع يو، مع إعادة افتتاح أماكن مثل بوهيميان كافيرنز وريبابليك جاردنز .

توفيت المغنية المحلية إيفا كاسيدي ، المولودة في بوي بولاية ماريلاند ، بمرض السرطان عن عمر يناهز 33 عامًا، لكنها نالت شهرة عالمية بعد وفاتها عندما بُثّت العديد من أغانيها على إذاعة بي بي سي ، على الرغم من أنها كانت معروفة بالفعل في منطقة واشنطن، وذلك بعد حفل وداعها في ذا بايو . [ 11 ] وقد غنّت كاسيدي في أنواع موسيقية متعددة، كما قدّمت ألبومًا مشتركًا مع فنان موسيقى غو-غو تشاك براون من مقاطعة كولومبيا (انظر أدناه).

يُقدّم عازف الآلات المتعددة أندرو وايت عروضه ويُصدر ألبوماته في واشنطن العاصمة منذ ألبومه الأول عام 1961، مع فرقة JFK Quintet، التي أصدرت ألبومين ضخمين مع شركة Riverside Records لصالح كانونبول أديرلي . ومنذ ذلك الحين، واصل إصدار الألبومات والكتب والنصوص الموسيقية وغيرها من المنشورات من خلال علامته التجارية الخاصة، Andrew's Music.

عازف الساكسفون تينور، رون هولواي، من مواليد واشنطن العاصمة. بدأ رون العزف على الساكسفون في سن مبكرة، وكانت إحدى تجاربه الموسيقية الأولى مع فرقة "إل كورولز" ، حيث التقى بعازف الساكسفون المتميز كارتر جيفرسون. أمضى سنواته كعازف متمرس، مشاركًا مع فرق محلية من مختلف أنواع الموسيقى المعاصرة. في منتصف السبعينيات، وسّع هولواي نطاق مشاركته في العزف، وأصبح يُسمع أكثر فأكثر على المسرح مع فنانين كبار مثل فريدي هوبارد ، وسوني رولينز، وديزي غيليسبي . في فبراير 1982، انضم هولواي إلى فرقة جيل سكوت هيرون . وفي يونيو 1989، غادر سكوت هيرون لينضم إلى خماسية ديزي غيليسبي. اشتهر بتنوع مواهبه، حيث قام بجولات موسيقية وسجل أعمالاً مع مجموعة واسعة من الفنانين، من بينهم جيليسبي، وسكوت هيرون، وروت بوي سليم ، وليتل فيت ، وفرقة أولمان براذرز ، وغوفيرمنت ميول ، وديريك تراكس، وسوزان تيديشي . وقد أصدر خمسة ألبومات موسيقية باسمه.

موسيقى الروك التقدمية/السايكديلية

في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، وسعت فرق موسيقية متنوعة من واشنطن العاصمة آفاق موسيقى الروك، فشكلت فرقًا ووقعت عقودًا مع شركات تسجيل. كانت فرقة "ذا فولن آنجلز" من أوائل فرق موسيقى السايكدليك الوطنية من واشنطن العاصمة، حيث أصدرت ألبومين مع شركة "روليت" في أواخر الستينيات. قاد المغني الرئيسي والكاتب والموسيقي جاك براينت فرقة عزفت في أنحاء الساحل الشرقي، بالإضافة إلى حفلات متفرقة على الساحل الغربي. أما فرقة "أنيمالز آز ليدرز" لموسيقى الميتال التقدمي فهي من واشنطن العاصمة.

موسيقى السول والفانك

وُلد مارفن غاي ونشأ في واشنطن العاصمة

بدأت حركة موسيقى السول/الفانك في مقاطعة كولومبيا بالتبلور خلال منتصف الستينيات؛ وفي نفس الفترة تقريبًا، تحولت موسيقى الدو-ووب إلى موسيقى السول (فرقة ذا تيمبتيشنز)، وبرز اسم "جيمس براون" كأحد أبرز نجومها. وتشير أغنية "تشوكليت سيتي" لفرقة بارليمنت، الصادرة عام 1975، والتي يؤديها جورج كلينتون بصوته، إلى مقاطعة كولومبيا باعتبارها ذات أغلبية سوداء، وتحتفي بها. كان فنانون مثل مارفن جاي ، وبلاك هيت ، [ 12 ] إكسبيرينس أنليميتد (EU)، وذا مومنتس، [ 13 ] وذا يونيفيكس ، وبيتشز آند هيرب، وتيري هاف آند سبيشال ديليفري، [ 14 ] وآكت 1، وذا دايناميك سوبريورز، وسير جو كوارترمان آند فري سول، وتشاك براون آند ذا سول سيرشرز، وفان مكوي، وذا بريزيدنتس، وأناكوسيا، وفيرنون بيرش ، وراي، وجودمان آند براون ، وترو ريفليكشن، وذا يونيفيكس ، وبيتشز آند هيرب ، وآكت 1، وذا دايناميك سوبريورز ، وسكيب ماهواني آند ذا كاجوالز، ودايسونز فيس، وبوبي ثورستون، وتشارلز بيتس (الموسيقى التصويرية لفيلم "شافت"، 1971)، وذا تشويس فور ، وذا فاز ، وداين رايلي ، وبيلي ستيوارت من فرق موسيقى الفانك في واشنطن العاصمة في ثمانينيات القرن العشرين مثل أوزيريس، وواكس، ووالدو، وتايرون برونسون، متأثرين بفرق موسيقى الجو جو. أصدرت فرقة Aggression، وهي فرقة مغمورة، أغنيتين منفردتين (من جذور موسيقى الغوغو) من خلال شركة SRI Records. أسس المنتج ماكس كيد شركة TTED Records.

آر أند بي

مهدت موسيقى السول والفانك الطريق لتأثير واشنطن العاصمة الكبير على موسيقى الريذم أند بلوز الحديثة. فإلى جانب توني براكستون، تُعد واشنطن العاصمة مسقط رأس العديد من مغنيي منتصف التسعينيات، مثل جينوين ، وميا ، وتانك (الذين نشأوا في كلينتون، بولاية ماريلاند)، بالإضافة إلى الفنانين المعاصرين جي هوليداي، ورحيم ديفون، وريسا رينيه (وكلاهما من مقاطعة برينس جورج المجاورة في ماريلاند). أما فرقة سنترال هيت، وهي فرقة ريذم أند بلوز تجوب الساحل الشرقي وتتخذ من شمال فرجينيا مقرًا لها، فقد تأسست في أواخر السبعينيات، وتضم الأعضاء المؤسسين دوغ ودينيس فلين، ومايك كافاليير، وبوب كوستلو. ولا تزال سنترال هيت نشطة في نوادي واشنطن العاصمة حتى اليوم. كما ينحدر من واشنطن العاصمة أيضًا كل من جوني جيل ، وفرقة II D Extreme ، وستايسي لاتيسو . بالإضافة إلى الفنان المستقل داين رايلي ، وهو ابن عم المغني الأسطوري الراحل بيلي ستيوارت من واشنطن العاصمة .

انطلق

كان تشاك براون الأب الروحي لموسيقى غو غو .

نشأت موسيقى غو-غو في واشنطن العاصمة خلال منتصف سبعينيات القرن الماضي، وبدأت تتخذ شكلها الحالي بحلول أواخر السبعينيات. تتميز هذه الموسيقى بمزيج من إيقاعات الفانك البسيطة مع آلات الإيقاع، وغالبًا ما تتضمن غناء الراب . وهي مزيج من موسيقى الفانك ، والآر أند بي ، والموسيقى اللاتينية ، مع التركيز على آلات الإيقاع البسيطة والارتجال اللحني بدلًا من مقطوعات الرقص، على الرغم من استخدام بعض العينات الصوتية . لذا، فهي في الأساس موسيقى رقص مع التركيز على تفاعل الجمهور المباشر . كما تُدمج إيقاعات غو-غو في إيقاعات الشوارع. ساهم العديد من فناني موسيقى السول والفانك في واشنطن العاصمة في تطوير صوت غو-غو المميز، لكن الرواد الرئيسيين كانوا تشاك براون وفرقة سول سيرشرز ، المعروفين بأغنية " باستين لوس " التي حققت نجاحًا وطنيًا مفاجئًا. [ 15 ] من بين فرق موسيقى الجو-جو اللاحقة: تروبل فانك ، وإكسبرس أنليميتد (EU، التي اشتهرت أغنيتها "(Doin') Da Butt" التي ظهرت في فيلم "School Daze" للمخرج سبايك لي عام 1988)، وريير إيسنس ، وهوت كولد سويت، وإيه إم/إف إم، وذا جانكيارد باند، وسلاغ-جو، وفرقة الجو-جو الجنوبية الشرقية أغريسيف فانك. وقد اكتسبت فرق مثل باك يارد، وتي سي بي، ويو سي بي شهرةً من خلال مشاركتها في موسيقى مغني الراب ويل .

هاردكور

كانت فرقة Bad Brains واحدة من أبرز فرق موسيقى الهاردكور بانك .

تشتهر مقاطعة كولومبيا في أوساط موسيقى الروك بتأثيرها المحوري على تطور موسيقى الهاردكور بانك ، المعروفة محليًا باسم هاردكور ، لا سيما من خلال فرق مثل باد برينز ، وماينور ثريت ، وذا فيث ، وشركات إنتاج مثل ديسكورد ريكوردز . لكن قبل ظهور الهاردكور، كانت المقاطعة تزخر بمجتمع موسيقي نابض بالحياة، حيث أصدرت فرق مثل ذا راز، وسليكي بويز ، وإنسكت سيرفرز ، وترو فاكس آند ذا إنسانياكس ، وذا بينيتراتورز، ألبوماتها عبر شركات إنتاج محلية مستقلة مثل ليمب ، وواسب، وداكويت. أصبح إيان ماكاي ، المغني الرئيسي لفرقة ماينور ثريت، مصدر إلهام جزئي لحركة ستريت إيدج العالمية بعد إصدار أغنية "ستريت إيدج". ثم شارك ماكاي في تأسيس فرقة فوجازي ، التي حققت شهرة عالمية تحت مظلة شركة ديسكورد ريكوردز، إلى جانب عازف غيتار فرقة رايتس أوف سبرينغ ، غاي بيتشيوتو . انتقل هنري رولينز ، وهو من سكان منطقة كولومبيا التي اشتهرت بمشهد موسيقى الهاردكور، إلى لوس أنجلوس في عام 1981 للانضمام إلى فرقة بلاك فلاج .

إيمو

في منتصف ثمانينيات القرن الماضي، ابتكر رواد موسيقى الهاردكور في واشنطن العاصمة نوعًا فرعيًا جديدًا من موسيقى البانك يُسمى " إيمو "، أي "الهاردكور العاطفي". وقد تطور هذا المصطلح منذ ذلك الحين ليشمل مجموعة أوسع بكثير من الأنماط الموسيقية. وكانت فرقتا "رايتس أوف سبرينغ " و "إمبرايس" من أشهر فرق منطقة واشنطن العاصمة المرتبطة بـ"الموجة الأولى" من موسيقى الإيمو .

فاسق

نشأ ديف غروهل ، عضو فرقتي نيرفانا وفو فايترز ، في المنطقة وبدأ مسيرته الفنية بالعزف في واشنطن العاصمة.

في ثمانينيات القرن العشرين، كانت مقاطعة كولومبيا تزخر بموسيقى البانك والموجة الجديدة . حظيت فرق مثل ذا سليكي بويز، وأوربان فيربز، وتايني ديسك يونيت، ومذر ماي آي، وإنسكت سيرفرز، وترو فاكس آند ذا إنسانياكس ، وبلاك ماركت بيبي بشعبية واسعة في أماكن مثل نادي 9:30 ، وذا سايكيديلي، ودي سي سبيس، ومادامز أورغان ، وذا بايو (في جورج تاون ). انظر أيضًا: باد برينز ، وماينور ثريت ، وهنري رولينز . ​​في سبعينيات وثمانينيات القرن العشرين، شهدت جورج تاون مشهدًا موسيقيًا حيًا متنوعًا، واشتهرت كمركز لمجتمع البانك في بداياته. في تسعينيات القرن الماضي، اشتهر شارع يو الشمالي الغربي في حي شو بكونه ملاذاً جديداً لموسيقى ما بعد الهاردكور بانك ، والروك البديل ، والجاز الإلكتروني ، وذلك بعد افتتاح العديد من الحانات والنوادي في المنطقة، وأبرزها ذا بلاك كات (الذي شارك في تأسيسه ديف غروهل ، وهو أيضاً من أبناء مشهد البانك في واشنطن العاصمة ). وانتقل نادي 9:30 لاحقاً إلى المنطقة أيضاً.

بوست هاردكور

في تسعينيات القرن الماضي، ساهمت فرق موسيقية تأثرت بشدة بمشهد موسيقى الهاردكور في واشنطن العاصمة وظاهرة موسيقى الجو-جو المحلية في ظهور مشهد موسيقى ما بعد الهاردكور . ومن أبرز الفرق في هذا المشهد: ذا ديسممبرمنت بلان ، وفوجازي ، ونيشن أوف يوليسيس ، وترانس آم ، وكيو أند نوت يو . أما اليوم، فتُعدّ فرق ما بعد البانك/الإيندي/الروك الراقص من واشنطن العاصمة من أهم الفرق، مثل سوبرسيستم (إل غوابو سابقًا)، وميديكيشنز ، وميتروريل، وماريتيم ، وإيدي سيدجويك ، وماس موفمنت أوف ذا موث، وذا فورديستس، وبيوتي بيل . ويواصل إيان ماكاي إسهاماته في المشهد الموسيقي في واشنطن العاصمة من خلال فرقته الثنائية لموسيقى الروك ذا إيفنز . ولا تزال شركات الإنتاج الموسيقي مثل ديسكورد ، وديسوتو ريكوردز ، وإكزوتيك فيفر، وأمور واي لوتشا، تُشكّل وسيلة أساسية لتوزيع أعمال فرق واشنطن العاصمة.

الهيب هوب

يُعدّ ويل من بين أبرز مغني الراب الذين خرجوا من العاصمة واشنطن.

لطالما حظي مشهد موسيقى الهيب هوب في واشنطن العاصمة بمكانة ثانوية مقارنةً بالأنواع الموسيقية الأخرى الأكثر انتشارًا في المنطقة. ومع ذلك، فقد غرست فرق مؤثرة بذورًا في العاصمة لأجيال قادمة. فرق مثل "ذا أمفيبيانز" و"فري ستايل يونيون" مهدت الطريق لفنانين مثل آشيرو ، وويل ، ولو بادجت، مما ساهم في وضع مشهد الهيب هوب في واشنطن العاصمة على الخريطة العالمية. كان ويل أول فنان من واشنطن العاصمة يحقق نجاحًا باهرًا على المستوى الوطني. كان عضوًا في قائمة "إكس إكس إل " لأفضل الفنانين الصاعدين لعام 2009، وأصدر ألبومه الأول " أتينشن ديفيسيت" مع شركة "إنترسكوب ريكوردز" . أما مغني الراب غارفي "ذا تشوزن وان"، ابن واشنطن العاصمة، والذي يمثل الجانب الواقعي من موسيقى الهيب هوب، فقد أصدر ألبومه الأول "هارد هات إيريا، المجلد الأول" مع شركة التسجيلات المستقلة "تريبل تيم إنترتينمنت" وتوزيع شركة "دي تي إل آر". عندما حان وقت اختيار موقع تصوير فيديو أغنيته المنفردة "Lock It Down"، التي صدرت عام 2010، اختار مدرسة كالفن كوليدج الثانوية المحلية، وهي المدرسة التي تخرج منها مخرج الفيديو، روبرت "بوب سموك" هيدن. لم يقتصر دور هيدن على توفير الموقع فحسب، بل شارك في الفيديو أعضاء من فرقة المدرسة الموسيقية، وفريق التشجيع، وفريق الرقص، وفريق الخطوات، كما ذكرت صحيفة واشنطن بوست. يحظى مغني الراب ماركي من منطقة العاصمة واشنطن بشهرة واسعة على المستوى الوطني بفضل أغنيته "Rasta Monsta"، التي تتضمن عينة من أغنية "I Need A Dollar" لألو بلاك . [ 16 ] تمثل فرقة دايموند ديستريكت، وهي فرقة مستقلة، طليعة موسيقى الهيب هوب، كما يمثل مغني الراب مايك باشال، المعروف باسم مايك.بي، وهو من سكان فيرمونت هايتس/مقاطعة برينس جورج، مشهد الهيب هوب في واشنطن العاصمة اليوم.

حظي مشهد موسيقى الهيب هوب في مقاطعة كولومبيا باهتمام كبير في فيلم "سلام" عام 1998 ، الذي يتناول محنة شاعر طموح في سجن مقاطعة كولومبيا. يُعدّ فرعون جونز، مغني الراب من جنوب شرق واشنطن العاصمة، أحد أنجح مغني الراب والمنتجين في المشهد الموسيقي المستقل في منطقة العاصمة. في عام 2010، تمكن من إيصال موسيقاه إلى أحد مسؤولي اكتشاف المواهب في شركة " سليب-إن-سلايد ريكوردز"، لكن ذلك لم يُسهم في تطوير مسيرته الفنية حتى عام 2012، حين ظهر في مجلة "كابيتال" إلى جانب كندريك لامار ، ودراما بوي ، ومغني الراب ويل ، وهو أيضاً من واشنطن العاصمة، والذي لم يسبق لجونز أن التقاه. في عام 2013، وقّع فرعون جونز عقد إدارة مع لورانس موني، الرئيس التنفيذي لشركة "تشوكليت مينت" وصديق ريك روس المقرب .

موسيقى الرقص الإلكترونية / هاوس

لطالما كانت مقاطعة كولومبيا موطنًا لمشهد موسيقى الهاوس المزدهر . مدفوعًا بحفلات أسبوعية مثل Buzz (DC) ، وفرق عالمية شهيرة مثل Deep Dish ، ومواهب مستقلة مثل الدي جي سام "ذا مان" بيرنز، وثنائيات الدي جي مثل East Coast Boogiemen (كين كريستنسن وخوان زاباتا)، وBeautiful Swimmers. [ 17 ] تشمل أماكن إقامة الحفلات Echo Stage وFlash و U Street Music Hall و Eighteenth Street Lounge . تُقام حفلات موسيقى الهاوس بانتظام في النوادي والمستودعات في جميع أنحاء المقاطعة. من بين الأماكن السابقة Nation (نادي ليلي) (كان يُعرف سابقًا باسم Capital Ballroom) وRed (نادي ليلي) وClub Five (كان توماس بلوندت منسقًا مقيمًا أيام السبت). كان منسق موسيقى الهاوس المحلي والمؤثر سام "ذا مان" بيرنز يُقيم حفلة موسيقية منتظمة أيام الأحد في Eighteenth Street Lounge حتى وفاته عام 2020. [ 18 ]

يُعدّ المومباتون نوعًا فرعيًا آخر من موسيقى الرقص الإلكترونية، وقد نشأ في مقاطعة كولومبيا . ابتكر هذا النمط الموسيقي الدي جي المحلي ديف نادا (عضو ثنائي ناداستروم مع المنتج مات نوردستروم) الذي ابتكر بالصدفة صوتًا جديدًا وفريدًا من نوعه في حفلة خريف عام 2009، وذلك عن طريق إبطاء إيقاع أغنية إلكترو هاوس وإضافة إيقاع ريغيتون فوقها. [ 19 ] أشعل ابتكاره شرارة حركة موسيقى الرقص الإلكترونية السرية، ليس فقط في مقاطعة كولومبيا، بل في جميع أنحاء العالم، طوال أوائل العقد الثاني من الألفية. بالإضافة إلى ناداستروم، من بين منتجي المومباتون المعروفين: مونشي ، وديلون فرانسيس ، وبرو سفاري .

تُعدّ مقاطعة كولومبيا موطنًا لفرقة ثيفري كوربوريشن ، المعروفة في أوساط موسيقى الإلكترونيك بمزجها بين موسيقى داون تيمبو وتريب هوب مع موسيقى لاونج وموسيقى برازيلية مثل بوسا نوفا . وقد أسست الفرقة شركة التسجيلات إيتينث ستريت لاونج ميوزيك ، التي يقع مقرها أيضًا في واشنطن العاصمة.

حقق فنانو التسجيل المحليون Fort Knox Five نجاحًا من خلال سلسلة من الإصدارات على علامتهم الخاصة، Fort Knox Recordings، والعديد من الريمكسات البارزة وألبومهم الكامل Radio Free DC .

يوكو ك. موسيقية إلكترونية مقيمة في واشنطن العاصمة. رُشِّح ألبومها الأول الذي أنتجته بنفسها ، 012906 (أساهرا ميوزيك، 2006)، لجائزة أفضل ألبوم في فئة الموسيقى الإلكترونية في حفل توزيع جوائز الموسيقى المستقلة السنوي السادس. حظيت أغنيتها المنفردة الأولى، "searching"، بإشادة آدم هارينغتون ( ويسبرين آند هوليرين ، المملكة المتحدة) واصفًا إياها بأنها "عملٌ رؤيويٌّ بحق"، وحصلت على الجائزة الكبرى في فئة موسيقى الجاز الإلكترونية من مسابقة منتدى الفنانين للموسيقى الإلكترونية (2006). كانت يوكو فنانة مقيمة في ستراثمور في نورث بيثيسدا، ميريلاند، عام 2011. [ 20 ]

تُعد مقاطعة كولومبيا أيضًا موطنًا لعازف الآلات المتعددة والمنتج ومؤلف الموسيقى الإلكترونية جيف براغ، الذي يمتد عمله لأكثر من أربعة عقود، بدءًا من إقامته كمدير لاستوديو الموسيقى الإلكترونية بجامعة فيرجينيا في منتصف السبعينيات.

أناود سترونغ فنانة تسجيلات عالمية رائدة في موسيقى الدانس هاوس، والسول، والآر أند بي-فانك، والجوسبل، بالإضافة إلى كونها ريمكسر، ومغنية، وكاتبة أغاني، ومنتجة، ومنسقة موسيقى رقمية، وُلدت ونشأت في مقاطعة كولومبيا وماريلاند. كان لسترونغ دورٌ بارز في استمرار وتطوير موسيقى الغاراج هاوس، وموسيقى الرقص الإلكترونية ، وموسيقى الرقص البديلة، والمشهد الفني منذ التسعينيات وحتى الآن، وذلك من خلال فعاليات متنوعة على مستوى المقاطعة وجهود خيرية ضمن المجتمع المحلي. رُشِّح مشروع أناود سترونغ الموسيقي، " Into The Future...The Deep House Experience RECHARGED!" ، لجائزة Wammies السنوية الرابعة والعشرين لعامي 2009-2010 في أربع فئات: أفضل مغنية إلكترونية، وأفضل فنانة أداء، وأفضل فنانة/منتجة إلكترونية (استوديو)، وأفضل تسجيل إلكتروني عن ألبوم "Into The Future". إصدار جديد لعام ٢٠١٥، بالتعاون مع الفنان الأمريكي العالمي، والمنتج، وموزع الأغاني، وكاتب الأغاني الموهوب أناود سترونغ، يتعاون مع المنتج والدي جي سبلاش فانك ولايرا في أحدث إصداراتهم الموسيقية الإلكترونية الراقصة ذات الطابع الروحي، والتي صدرت عن شركة التسجيلات الإيطالية لايرا تيم. أغنية ملهمة ستُشعل حماس رواد النوادي والإذاعات وحلبات الرقص العالمية، ومن المتوقع أن تصبح من كلاسيكيات المستقبل، من إبداع نخبة الملحنين الأمريكيين والإيطاليين. وفي عام ٢٠١٨، تم إصدار أغنية "BRAND NEW" العالمية ذات الطابع الروحي، من أداء أناود سترونغ وداريان كروز المعروف باسم إنتيتي، والتي تم إنتاجها وريمكسها وإصدارها عن طريق شركة التسجيلات فيكسلر ريكوردز في نيويورك. كما صدر في عام ٢٠١٨، التعاون الملحمي مع الدي جي والمنتج ومالك شركة التسجيلات ريذم آند كلتشر ريكوردينغز، والدي جي المقيم في إيتينث ستريت لاونج، توماس بلونديه، بالتعاون مع أناود سترونغ في أغنية "LET IT SHINE". مقطوعة موسيقية ملهمة، حائزة على إشادة النقاد، وموسيقى هاوس روحانية، يتم عرضها ودعمها في العديد من عروض مزج الدي جي العالمية ومن قبل منتج الدي جي الأسطوري كيني دوب (ماسترز آت وورك).

تشكلت فرقة موسيقى الإلكترو الصناعية Chemlab في مقاطعة كولومبيا عام 1989. وحتى هذه اللحظة، كان المغني الرئيسي جاريد لوش جزءًا من مشهد موسيقى الهاردكور في مقاطعة كولومبيا (انظر أدناه).

ظهر فنانون من شركة التسجيلات الإلكترونية الرائدة في منطقة مقاطعة كولومبيا، أوكتوفويل ريكوردز، بمن فيهم مادورو وريتروغرام ونوتكراشر، في العديد من الألبومات الموسيقية حول العالم، كما تم تسليط الضوء عليهم على قناة بي بي سي. وقد توقفت أوكتوفويل عن العمل منذ عام 2014.

أكابيلا

تزخر مقاطعة كولومبيا بمشهد غنائي نابض بالحياة، لا سيما في مجال الغناء بدون مصاحبة موسيقية. فرقة "سويت هاني إن ذا روك" ، التي تأسست عام ١٩٧٣ وتركز على الموسيقى المتجذرة في الثقافة الأمريكية الأفريقية، حازت على جائزة غرامي ورُشّحت لها عدة مرات عن ألبوماتها المخصصة للأطفال. أما فرقة "أفرو بلو" ، وهي فرقة غنائية جازية بدون مصاحبة موسيقية مقرها جامعة هوارد ، فقد حظيت باهتمام وطني واسع النطاق عندما احتلت المركز الرابع في الموسم الثالث من برنامج "ذا سينغ أوف" التلفزيوني عام ٢٠١١. وتضم المنطقة العديد من الفرق الغنائية، بينما تُجسّد فرق مثل " ذا كابيتال هيرينغز" مزيجًا فريدًا بين التقاليد الكورالية، والجاز الصوتي، والغناء المعاصر بدون مصاحبة موسيقية .

مود وروح

فرقة "ذا أمبيشنز"، بقيادة المغنية السابقة لفرقة "تشيكرد كابس" كاز غاردينر، تتصدر فرق موسيقى المود/السول التي تستمد إلهامها من فرق موسيقى السول في أواخر الستينيات إلى فرق إحياء موسيقى المود البريطانية في السبعينيات.

إحياء المرآب

في الآونة الأخيرة، أصبحت واشنطن العاصمة موطناً لمشهد موسيقي متنامٍ يستلهم من إيقاعات موسيقى الروك البدائية في الستينيات. فبدلاً من الأساليب الأكثر تعقيداً التي يتبعها أقرانهم من طلاب الفنون، تستكشف فرق مثل سول ليب، وذا هول مونيتورز، وذا بريك أبس، وذا هاف ميرسيز، وذا بوينتس، وشارك ويك، وذا فيد، وفيلوكرافت [ 21 ] ، ينقبون في نبع بدائي من موسيقى الروك أند رول، مستلهمين من الألحان والإيقاعات المشوشة.

واميز

تأسست جوائز الموسيقى في منطقة واشنطن، والمعروفة أيضًا باسم Wammies، في عام 1985 على يد مايكل جاوريك ومايك شريبمان، وقد التزمت برفع مستوى مجتمع الموسيقى المتنوع في منطقة واشنطن.

في عام ٢٠١٩، اضطلعت مؤسسة "ذا ميوزيشن شيب" بمهمة بالغة الأهمية، ألا وهي الحفاظ على جوائز "وامي" . وسعيًا منها للاحتفاء بالمبدعين في منطقة العاصمة واشنطن وتكريمهم ودعمهم، أعادت المؤسسة إحياء هذا الحدث المجتمعي العريق، مع الحفاظ على قيمه، وإضفاء لمسة عصرية عليه، بما يجذب جمهورًا متنوعًا من عشاق الفن ويثري تجربتهم. أُقيم حفل توزيع جوائز "وامي" الافتراضي لعام ٢٠٢٠ في الفترة من ١٣ إلى ١٧ يوليو، حيث تم تكريم الفائزين في ٥٧ فئة موسيقية وعامة.

أماكن العروض

مركز كينيدي للفنون الأدائية
كابيتال وان أرينا
يعتبر نادي 9:30 من وجهة نظر الكثيرين أحد أفضل أماكن الموسيقى الحية في البلاد.

تضم منطقة واشنطن العديد من الأماكن، الكبيرة والصغيرة، لإقامة العروض الموسيقية. يستضيف ملعب كابيتال وان أرينا العديد من الحفلات الموسيقية الكبرى. ويُعد مركز كينيدي مقرًا لأوبرا واشنطن الوطنية والأوركسترا السيمفونية الوطنية . كما يستضيف منتزه وولف تراب الوطني للفنون الأدائية في فيينا، بولاية فرجينيا، العديد من العروض، بالإضافة إلى فرقة وولف تراب للأوبرا . ويستضيف كل من جناح ميريويذر بوست في كولومبيا، بولاية ماريلاند ، وجناح نيسان في بريستو، بولاية فرجينيا، العديد من الفرق الموسيقية الجوالة على المستوى الوطني.

تشمل الأماكن المرخصة البارزة في مقاطعة كولومبيا، والتي شملت سابقاً، ما يلي:

مراجع

  1. "القادة والضباط السابقون" . Navyband.navy.mil. مؤرشف من الأصل في 7 أبريل 2014. تم الاطلاع عليه في 19 مارس 2014 .
  2. «سمعت ذلك من خلال الكرمة» احتل المرتبة 81 بحسب تصنيف مجلة رولينج ستون عام 2010. رولينج ستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 مارس 2023 .
  3. 1 2 ميدجيت، آن، "مجموعات جديدة مثل فرقة الكورال الوطنية الرئيسية تشير إلى تغيير جوهري في المشهد الكورالي في مقاطعة كولومبيا" ، كاتبة في صحيفة واشنطن بوست ، 19 ديسمبر 2009. تم الاسترجاع: 2 سبتمبر 2011.
  4. ماكفرسون، جيم، "السيد ميك يذهب إلى واشنطن: قصة مغني الباريتون الكندي الصغير الذي أسس الأوبرا "الوطنية" الأمريكية"، مجلة الأوبرا الفصلية، المجلد 20، العدد 2، ربيع 2004.
  5. هولاند، برنارد، "مراجعة الأوبرا الوطنية؛ دومينغو يطبق لمسته الشخصية على قصة مألوفة من الأوبريت"، صحيفة واشنطن بوست ، 9 نوفمبر 2004.
  6. ريتشارد سكيلي. "توم برينسيباتو | سيرة ذاتية" . موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مارس 2014 .
  7. 1 2 3 هانسن، ستيفن (15 سبتمبر 2015). "تاريخ الأدميرال دوبونت" (ملف PDF) . Preservationmatters.net . تم الاطلاع عليه في 11 يوليو 2018 .
  8. ^ فيرجسون ، سارة (5 سبتمبر 2005). "يوري كابرالوف، جد ثقافة السيارات الكهربائية" . Thevillager.com . تم الاسترجاع في 6 نوفمبر 2017 .
  9. 1 2 مورفي، مولي. " ملامح موسيقى الجاز من الإذاعة الوطنية العامة: موسيقى الجاز في مقاطعة كولومبيا" . الإذاعة الوطنية العامة . تم الاسترجاع في 16 يونيو 2021 .
  10. "استكشف شارع يو التاريخي في واشنطن العاصمة، المعروف باسم برودواي السوداء | الصندوق الوطني للحفاظ على التراث التاريخي" . Savingplaces.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2021 .
  11. جونسون، ماري (28 أغسطس 2008). "صوتٌ أُسكت عام 1996 يعود إلى الحياة" . صحيفة بالتيمور صن .
  12. "بلاك هيت | السيرة الذاتية، الألبومات، روابط البث" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2021 .
  13. "قائمة أفضل أغاني آر أند بي" . بيلبورد . تم الاطلاع عليه بتاريخ 20 يوليو 2020 .
  14. "تيري هاف | السيرة الذاتية والتاريخ" . موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 17 أبريل 2021 .
  15. "وفاة تشاك براون: 'عراب موسيقى غو غو' في دي سي يرحل عن عمر يناهز 75 عامًا" . هاف بوست . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 أغسطس 2024 .
  16. نوح باكلي (25 مارس 2010). "هذا كل شيء...: ماركي - "راستا مونستا"" . Thatsthatish.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 مارس 2014 .
  17. "دي جي العام: سباحات جميلات يبرهن على قوة التعاون في ثقافة النوادي الليلية" . Vice.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 فبراير 2021 .
  18. "سام "الرجل" بيرنز، 1957-2020" . صحيفة واشنطن سيتي بيبر . 11 مارس 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 فبراير 2021 .
  19. ^ "ناداستروم: ناداستروم" . مذراة . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2021 .
  20. "ثلاث نجوم: يوكو ك." دي سيست . مؤرشف من الأصل في 17 أبريل 2022. تم الاطلاع عليه في 14 فبراير 2021 .
  21. "Fellowcraft" . Fellowcraftband.com . 15 أغسطس 2015. تم الاطلاع عليه بتاريخ 26 أكتوبر 2015 .