لوحة تاريخية

الرسم التاريخي هو نوع فني يُعرَّف بموضوعه لا بأسلوبه الفني أو حقبته الزمنية. يصور هذا النوع لحظةً من قصة سردية ، غالباً (ولكن ليس حصراً) من الأساطير اليونانية والرومانية وقصص الكتاب المقدس ، على عكس موضوع محدد وثابت، كما في رسم البورتريه والطبيعة الصامتة والمناظر الطبيعية . يُشتق المصطلح من المعاني الأوسع لكلمة " historia" اللاتينية و" histoire " الفرنسية ، والتي تعني "قصة" أو "سرد"، ويعني أساساً "الرسم القصصي". معظم اللوحات التاريخية لا تصور مشاهد من التاريخ ، وخاصةً تلك التي رُسمت قبل عام ١٨٥٠ تقريباً.

في اللغة الإنجليزية الحديثة، يُستخدم مصطلح "الرسم التاريخي" أحيانًا لوصف رسم مشاهد من التاريخ بمعناه الأضيق، وخاصة بالنسبة لفن القرن التاسع عشر، باستثناء المواضيع الدينية والأسطورية والرمزية، والتي تندرج ضمن المصطلح الأوسع "الرسم التاريخي"، وقبل القرن التاسع عشر كانت المواضيع الأكثر شيوعًا للوحات التاريخية.

تحتوي اللوحات التاريخية عادةً على عدد من الشخصيات، وغالبًا ما يكون عددًا كبيرًا، وتُصوّر في الغالب حالات نموذجية أو لحظات من أحداث سردية. يشمل هذا النوع من اللوحات تصوير لحظات من الروايات الدينية، وعلى رأسها حياة المسيح ، وثقافة الشرق الأوسط، بالإضافة إلى مشاهد سردية من الأساطير ، ومشاهد رمزية أيضًا . ^{[ 1 ]} لطالما كانت هذه المجموعات هي الأكثر شيوعًا في الرسم؛ ولذلك تُعتبر أعمال مثل سقف كنيسة سيستين لمايكل أنجلو لوحات تاريخية، وكذلك معظم اللوحات الكبيرة جدًا التي رُسمت قبل القرن التاسع عشر. يشمل هذا المصطلح اللوحات الكبيرة المرسومة بالزيت على القماش أو الجداريات التي أُنتجت بين عصر النهضة وأواخر القرن التاسع عشر، وبعد ذلك لم يعد يُستخدم المصطلح عمومًا حتى للعديد من الأعمال التي لا تزال تستوفي التعريف الأساسي. ^{[ 2 ]}

قد يُستخدم مصطلح "الرسم التاريخي" بشكل متبادل مع مصطلح "الرسم التاريخي " ، وقد شاع استخدامه بهذا الشكل قبل القرن العشرين. ^{[ 3 ]} وعند التمييز بينهما، يُقصد بـ"الرسم التاريخي" رسم مشاهد من التاريخ العلماني، سواء أكانت أحداثًا محددة أم مشاهد عامة. وفي القرن التاسع عشر، أصبح الرسم التاريخي بهذا المعنى نوعًا فنيًا قائمًا بذاته. أما في عبارات مثل "مواد الرسم التاريخي"، فإن كلمة "تاريخي" تعني ما كان مستخدمًا قبل عام 1900 تقريبًا، أو تاريخ سابق. ^{[ 4 ]}

لطالما اعتُبرت اللوحات التاريخية أرقى أشكال الرسم الغربي، إذ احتلت مكانةً مرموقةً في هرمية الأنواع الفنية ، واعتُبرت مُكافئةً للملحمة في الأدب. في كتابه "دي بيكتورا" الصادر عام ١٤٣٦، جادل ليون باتيستا ألبيرتي بأن الرسم التاريخي متعدد الشخصيات هو أنبل أشكال الفن، كونه الأصعب، ويتطلب إتقان جميع الأشكال الأخرى، لأنه شكلٌ بصريٌّ للتاريخ، ولأنه يمتلك أكبر قدرة على التأثير في المُشاهد. وقد ركّز على القدرة على تصوير التفاعلات بين الشخصيات من خلال الإيماءات وتعبيرات الوجه. ^{[ ٥ ]}

ظل هذا الرأي سائداً حتى القرن التاسع عشر، حين بدأت الحركات الفنية نضالها ضد المؤسسات الأكاديمية الفنية الراسخة ، التي استمرت في التمسك به. في الوقت نفسه، ومنذ أواخر القرن الثامن عشر، ازداد الاهتمام بتصوير لحظات درامية من التاريخ الحديث أو المعاصر في لوحات تاريخية، بعد أن كانت هذه اللحظات محصورة إلى حد كبير في مشاهد المعارك ومشاهد الاستسلام الرسمي وما شابه. كانت مشاهد التاريخ القديم شائعة في عصر النهضة المبكر ، ثم عادت لتصبح شائعة مرة أخرى في عصر الباروك والروكوكو ، وازدادت شعبيتها مع صعود الكلاسيكية الجديدة . في بعض سياقات القرنين التاسع عشر والعشرين، قد يشير المصطلح تحديداً إلى لوحات مشاهد من التاريخ العلماني، بدلاً من تلك المستوحاة من الروايات الدينية أو الأدب أو الأساطير .

لا يُستخدم هذا المصطلح عادةً في تاريخ الفن عند الحديث عن الرسم في العصور الوسطى، على الرغم من أن التقاليد الغربية كانت تتطور في اللوحات الجدارية الكبيرة ، ودورات الفريسكو، وغيرها من الأعمال، بالإضافة إلى المنمنمات في المخطوطات المزخرفة . وقد برز هذا المصطلح في فن عصر النهضة الإيطالي ، حيث أُنتجت سلسلة من الأعمال الطموحة بشكل متزايد، كان العديد منها ذا طابع ديني، ولكن بعضها، وخاصة في فلورنسا، تضمن مشاهد تاريخية معاصرة تقريبًا، مثل مجموعة اللوحات الثلاث الضخمة التي تصور معركة سان رومانو لباولو أوتشيلو ، ومعركة كاسكينا التي لم يكتمل رسمها لمايكل أنجلو، ومعركة أنجياري لليوناردو دافنشي ، والتي لم تُستكمل أي منها. كما لاقت مشاهد من التاريخ القديم والأساطير رواجًا كبيرًا. اتبع كتّاب مثل ألبرتي، وفي القرن التالي جورجيو فاساري في كتابه " حياة الفنانين" ، الرأي العام والفني في تقييم أفضل الرسامين، معتمدين بالدرجة الأولى على إنتاجهم لأعمال فنية تاريخية ضخمة (مع أن العمل الحديث الوحيد (ما بعد الكلاسيكي) الموصوف في كتاب " دي بيكتورا " هو لوحة نافيتشيلا الضخمة لجوتو المصنوعة من الفسيفساء). واستمر الفنانون لقرون في السعي لبناء سمعتهم من خلال إنتاج مثل هذه الأعمال، متجاهلين في كثير من الأحيان الأنواع الفنية التي تناسب مواهبهم بشكل أفضل.

كان هناك بعض الاعتراض على هذا المصطلح، إذ فضّل العديد من الكتّاب مصطلحات مثل "الرسم الشعري" ( poesia )، أو أرادوا التمييز بين "القصة" (istora) التي تشمل التاريخ بما فيه المشاهد التوراتية والدينية، و" الحكاية" (fabula ) التي تشمل الأساطير الوثنية والرمزية ومشاهد من الخيال، والتي لا يمكن اعتبارها حقيقية. ^{[ 6 ]} لطالما اعتُبرت أعمال رافائيل الضخمة ، إلى جانب أعمال مايكل أنجلو، أفضل النماذج لهذا النوع الفني.

في قاعات رافائيل بقصر الفاتيكان ، تمتزج الرموز والمشاهد التاريخية، وتُظهر رسومات رافائيل الكاريكاتورية مشاهد من الأناجيل، جميعها بأسلوب فخم ارتبط منذ عصر النهضة العليا ، بل وأصبح متوقعًا في كثير من الأحيان، في الرسم التاريخي. في أواخر عصر النهضة والعصر الباروكي، انحدر تصوير التاريخ الواقعي إلى مشاهد بانورامية لمعارك يظهر فيها الملك أو القائد المنتصر ممتطيًا حصانه برفقة حاشيته، أو مشاهد احتفالية رسمية، مع أن بعض الفنانين تمكنوا من إبداع تحفة فنية من هذه المواد غير الواعدة، كما فعل فيلاسكيز في لوحته "استسلام بريدا" .

لقد تم وضع صياغة مؤثرة لتسلسل الأنواع الفنية، تؤكد على مكانة الرسم التاريخي في القمة، في عام 1667 من قبل أندريه فيليبين ، المؤرخ والمهندس المعماري والمنظر للكلاسيكية الفرنسية، وأصبحت هذه الصياغة بمثابة البيان الكلاسيكي للنظرية في القرن الثامن عشر:

إن ما يتم صنعه من قطع من الزهور هو بمثابة قطعة أخرى لا تحتوي على الفواكه أو الزهور أو الكوكتيلات. من الجدير بالتقدير أن أولئك الذين لا يمثلون اختيارات الموتى وبدون حركة؛ & نظرًا لأن شخصية الرجل هي أكثر من مجرد عطر Dieu sur la Terre، فمن المؤكد أيضًا أن celui الذي يقدم مقلد Dieu على شكل شخصيات بشرية، هو أكثر من رائع لجميع الآخرين ... رسام لا يستحق أن تكون الصور الشخصية، لا تحقق هذا الكمال العالي في الفن، & لا يمكن أن تتظاهر بالشرف الذي تحصل عليه أكثر. من الصعب أن تمر هذه الشخصية بمفردها لتمثيل المجموعة الكبيرة؛ il faut traer l'histoire & la fable؛ إنه يمثل أفعالًا كبيرة مثل المؤرخين أو الموضوعات المقبولة مثل الشعراء ؛ & montant encore plus haut، il faut par desarticles allégoriques، sçavoir couvrir sous le voile de la fable les vertus des grands hommes، & les mystères les plus relevez. ^{[ 7 ]}

إنّ من يرسم مناظر طبيعية مثالية يتفوق على من يرسم الفاكهة أو الزهور أو الأصداف فقط. ومن يرسم الحيوانات الحية أسمى ممن يرسمون الجمادات الجامدة، ولأن الإنسان هو أروع إبداعات الله على الأرض، فمن المؤكد أن من يقتدي بالله في تصوير الشخصيات البشرية، هو أسمى من غيره... فالرسام الذي يرسم البورتريهات فقط لا يزال قاصراً عن بلوغ ذروة الكمال الفني، ولا يستحق التكريم الذي يليق بأمهر الرسامين. لذلك، عليه أن ينتقل من رسم شخصية واحدة إلى رسم عدة شخصيات معاً؛ وأن يصور التاريخ والأساطير؛ وأن يجسد الأحداث العظيمة كما يفعل المؤرخون، أو كما يفعل الشعراء، مواضيع تُرضي الناظرين، وأن يرتقي إلى مستوى أعلى، فيمتلك القدرة على إخفاء فضائل العظماء في رموزٍ وأسرارٍ تحت ستار الأسطورة.

مع حلول أواخر القرن الثامن عشر، ومع تراجع الرسم الديني والأسطوري، ازداد الطلب على لوحات مشاهد التاريخ، بما في ذلك التاريخ المعاصر. ويعود ذلك جزئيًا إلى تغير جمهور اللوحات الطموحة، التي باتت تكتسب شهرتها بشكل متزايد من خلال المعارض العامة بدلًا من إبهار أصحاب القصور والمباني العامة وزوارها. وظل التاريخ الكلاسيكي رائجًا، لكن مشاهد التاريخ الوطني كانت غالبًا الأكثر استحسانًا. وابتداءً من عام ١٧٦٠، منحت جمعية فناني بريطانيا العظمى ، وهي أول هيئة تنظم معارض منتظمة في لندن، جائزتين سخيتين سنويًا للوحات التي تتناول مواضيع من التاريخ البريطاني. ^{[ ٨ ]}

اعتُبرت الطبيعة غير البطولية للأزياء الحديثة عائقًا كبيرًا. فعندما اقترح بنجامين ويست ، عام ١٧٧٠، رسم لوحة "موت الجنرال وولف" بملابس معاصرة، نصحه كثيرون بشدة باستخدام الأزياء الكلاسيكية. لكنه تجاهل هذه التعليقات وأظهر المشهد بملابس حديثة. ورغم رفض الملك جورج الثالث شراء اللوحة، فقد نجح ويست في تجاوز اعتراضات النقاد، وفي إرساء أسلوب أكثر دقة تاريخيًا في هذا النوع من اللوحات. ^{[ ٩ ]} وقد صوّر فنانون آخرون مشاهد، بغض النظر عن زمن وقوعها، بملابس كلاسيكية، ولفترة طويلة، ولا سيما خلال الثورة الفرنسية ، ركزت اللوحات التاريخية غالبًا على تصوير الرجل العاري في صورة البطل.

تزامن الإنتاج الضخم للوحات الدعاية التي تمجد مآثر نابليون ، والتي شارك فيها نخبة الفنانين الفرنسيين، مع أعمال أخرى تُظهر انتصارات وخسائر التحالف المناهض لنابليون، من إبداع فنانين مثل غويا وجون مالورد ويليام تيرنر . أحدثت لوحة "طوف ميدوسا" (1818-1819) للفنان تيودور جيريكو ضجة كبيرة، إذ بدت وكأنها تُحدث نقلة نوعية في فن الرسم التاريخي في القرن التاسع عشر، حيث تُظهر شخصيات مجهولة الهوية لم تشتهر إلا بكونها ضحايا كارثة بحرية شهيرة ومثيرة للجدل آنذاك. ومن الملائم أن ملابسهم كانت قد تآكلت حتى بدت بالية في المرحلة التي تُصورها اللوحة. في الوقت نفسه، انخفض الطلب على اللوحات التاريخية الدينية التقليدية الكبيرة بشكل ملحوظ.

في منتصف القرن التاسع عشر، ظهر أسلوب يُعرف بالتاريخانية ، والذي تميز بمحاكاة رسمية للأساليب والفنانين التاريخيين. ومن التطورات الأخرى في القرن التاسع عشر معالجة المواضيع التاريخية، غالبًا على نطاق واسع، بقيم الرسم النوعي ، أي تصوير مشاهد الحياة اليومية والحكايات . وقد أُضيفت إلى التصويرات الضخمة للأحداث ذات الأهمية العامة الكبيرة مشاهد تُصوّر حوادث شخصية في حياة العظماء، أو مشاهد تتمحور حول شخصيات مجهولة الهوية شاركت في أحداث تاريخية، كما في أسلوب التروبادور . وفي الوقت نفسه، أصبحت مشاهد الحياة العادية ذات المحتوى الأخلاقي أو السياسي أو الساخر الوسيلة الرئيسية للتعبير عن التفاعل بين الشخصيات في الرسم، سواء في سياق حديث أو تاريخي.

بحلول أواخر القرن التاسع عشر، رفضت الحركات الطليعية، مثل الانطباعيين (باستثناء إدوارد مانيه ) والرمزيين ، الرسم التاريخي بشكل صريح في كثير من الأحيان ، ووفقًا لأحد الكتاب المعاصرين، " بُنيت الحداثة إلى حد كبير على رفض الرسم التاريخي... تُعتبر جميع الأنواع الأخرى قادرة على الدخول، بشكل أو بآخر، إلى "مجمع" الحداثة، لكن الرسم التاريخي مُستبعد". ^{[ 10 ]}

• 
  باولو أوشيلو ، 1438–1440، معركة سان رومانو ، أوفيزي ، فلورنسا
• 
  أنيبالي كاراتشي ، رمزية الحقيقة والزمن (1584-1585)، لوحة تاريخية رمزية
• 
  رمزية الروعة ، أوستاش لو سويور ، ج. 1654
• 
  شارل لو برون ، 1664، دخول الإسكندر إلى بابل ، متحف اللوفر ، باريس
• 
  سيباستيانو ريتشي، رمزية فرنسا كـ مينيرفا تدوس الجهل وتتويج الفضيلة ، 1717-1718
• 
  جاك لويس ديفيد ، 1787، وفاة سقراط ، المدرسة الوطنية العليا للفنون الجميلة ، باريس
• 
  فينتشنزو كاموتشيني ، اغتيال يوليوس قيصر ، 1805
• 
  جاك لويس دافيد ، تتويج نابليون ، حوالي عام 1807
• 
  العدالة والانتقام الإلهي في ملاحقة الجريمة ، بيير بول برودون ، حوالي 1805-1808
• 
  فرانسيسكو دي جويا ، 1814، الثاني من مايو 1808 ، متحف ديل برادو ، مدريد
• 
  يوجين ديلاكروا ، 1827، وفاة ساردانابالوس ، اللوفر، باريس
• 
  كارل بريولوف ، اليوم الأخير لبومبي ، 1827-1833
• 
  أوجين ديلاكروا ، الحرية تقود الشعب ، 1830، متحف اللوفر، باريس
• 
  باتريك هنري أمام مجلس النواب في فرجينيا ، 1851، ريد هيل، النصب التذكاري الوطني لباتريك هنري ، بروكنيل
• 
  إيمانويل لويتز ، عبور واشنطن لنهر ديلاوير ، 1851، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك
• 
  جون إيفريت ميليس ، المسيح في بيت والديه ، 1854-1860، متحف تيت بريطانيا ، لندن
• 
  ويليام هولمان هانت ، العثور على المخلص في الهيكل ، 1854-1860، متحف ومعرض برمنغهام للفنون ، برمنغهام
• 
  أدولف مينزل ، كونشيرتو الفلوت لفريدريك العظيم ، حوالي عام 1852
• 
  جان ماتيكو ، ستانشيك ، 1862، المتحف الوطني في وارسو
• 
  جان ماتيكو ، ستيفان باتوري في بسكوف ، لوحة زيتية ، (1872)
• 
  معركة غرونوالد بريشة يان ماتيكو ، 1878، المتحف الوطني في وارسو
• 
  أنطون فون فيرنر ، إعلان الإمبراطورية الألمانية ، 1885
• 
  إيليا ريبين ، رد قوزاق زابوروجيا ، 1880-1891، متحف الدولة الروسي ، سانت بطرسبرغ
• 
  فاسيلي سوريكوف ، صباح إعدام ستريلتسي ، 1881، معرض تريتياكوف ، موسكو
• 
  جان ماتيكو ، خادمة أورليان ، 1886، المتحف الوطني، بوزنان
• 
  خوسيه مورينو كاربونيرو ، 1888، دخول روجر دي فلور إلى القسطنطينية ، قصر مجلس الشيوخ ، مدريد
• 
  جاكوب سبويل، 1867، ترحيب عمدة روتردام بويليام الرابع، أمير أورانج، وقرينته آن ملكة بريطانيا العظمى
• 
  ديفيد مورييه ، حادثة في ثورة 1745 ، 1746، قصر هوليرود هاوس

• الكلاسيكية
• الرسم التصويري
• تاريخ الرسم
• قائمة الفنانين المستشرقين

• بارلو، بول، "موت الرسم التاريخي في فن القرن التاسع عشر؟" ملف PDF ، الثقافة البصرية في بريطانيا ، المجلد 6، العدد 1، صيف 2005، الصفحات  1-13 (13)
• بلانت، أنتوني ، النظرية الفنية في إيطاليا، 1450-1660 ، 1940 (مع إشارات إلى طبعة 1985)، مطبعة جامعة أكسفورد ، رقم ISBN 0-19-881050-4
• بول، مالكولم، مرآة الآلهة: كيف أعاد فنانو عصر النهضة اكتشاف الآلهة الوثنية ، مطبعة جامعة أكسفورد، 2005، رقم ISBN 0195219236
• غرين، ديفيد وسيدون، بيتر، إعادة تقييم الرسم التاريخي: تمثيل التاريخ في الفن المعاصر ، 2000، مطبعة جامعة مانشستر، ISBN 9780719051685كتب جوجل
• هاردينغ، جيمس. الفنانون الإطفاء: الفن الأكاديمي الفرنسي في القرن التاسع عشر ، 1979، نيويورك: ريزولي
• هاريسون، تشارلز، مدخل إلى الفن ، 2009، مطبعة جامعة ييل، رقم ISBN 9780300109153كتب جوجل
• روثنشتاين، جون ، مقدمة في الرسم الإنجليزي ، 2002 (إعادة إصدار)، IBTauris، ISBN 9781860646782
• سترونغ، روي . ومتى كانت آخر مرة رأيت فيها والدك؟ الرسام الفيكتوري والتاريخ البريطاني ، 1978، دار نشر تيمز وهدسون، رقم ISBN 0500271321
• وايت، هاريسون سي، اللوحات والمسارات المهنية: التغيير المؤسسي في عالم الرسم الفرنسي ، 1993 (الطبعة الثانية)، مطبعة جامعة شيكاغو، رقم ISBN 9780226894874كتب جوجل
• رايت، بيث سيغال، روايات سكوت التاريخية والرسم التاريخي الفرنسي 1815-1855 ، نشرة الفنون ، المجلد 63، العدد 2 (يونيو 1981)، الصفحات  268-287، JSTOR

• آيرز، ويليام (محرر)، تصوير التاريخ: الرسم الأمريكي 1770-1903 ، رقم ISBN 0-8478-1745-8.