آل جولسون

الموسوعة الحرة

آل جولسون (من مواليد آسا يويلسون ، اليديشية : аэсаѷ иоалзаѸ ؛ ج. 26 مايو 1886 (OS) 9 يونيو 1886 (NS) - 23 أكتوبر 1950) كان مغنيًا وممثلًا كوميديًا وممثلًا وفوديفيليًا أمريكيًا .

كان جونسون، الذي لقّب نفسه بـ"أعظم فنان ترفيهي في العالم"، [ 2 ] أحد أشهر نجوم الولايات المتحدة وأعلاهم أجرًا في العقدين الثاني والثالث من القرن العشرين. [ 3 ] اشتهر بأسلوبه "العاطفي المبالغ فيه والميلودرامي" في الأداء، إلى جانب نشره للعديد من الأغاني التي غناها. [ 4 ] ووفقًا لمؤرخ الموسيقى لاري ستيمبل، "لم يسمع أحدٌ شيئًا كهذا من قبل في برودواي". وكتب ستيفن بانفيلد أن أسلوب جونسون كان "بلا شك العامل الأهم في تعريف المسرحية الموسيقية الحديثة". [ 5 ] وقد وصفه النقاد المعاصرون بأنه "ملك فناني الوجه الأسود ". [ 6 ] [ 7 ]

على الرغم من أنه يُذكر اليوم بشكل أساسي كنجم أول فيلم ناطق، "مغني الجاز " (1927)، إلا أنه تألق في سلسلة من الأفلام الموسيقية الناجحة خلال ثلاثينيات القرن العشرين. بعد الهجوم على بيرل هاربر في ديسمبر 1941، كان أول نجم يُسلّي القوات في الخارج خلال الحرب العالمية الثانية. بعد فترة من الركود، عادت نجوميته مع فيلم "قصة جونسون " (1946)، حيث لعب لاري باركس دور جونسون في شبابه، ولكن بصوت جونسون نفسه. تكررت هذه الفكرة في الجزء الثاني، "جونسون يغني مجدداً " (1949). في عام 1950، أصبح مرة أخرى أول نجم يُسلّي الجنود الأمريكيين في الخدمة الفعلية في الحرب الكورية ، حيث قدم 42  عرضاً في 16  يوماً. توفي بعد أسابيع من عودته إلى الولايات المتحدة، ويعود ذلك جزئياً إلى الإرهاق الجسدي الناتج عن جدول العروض. منحه وزير الدفاع جورج مارشال وسام الاستحقاق بعد وفاته . [ 8 ]

بفضل أسلوبه الغنائي الديناميكي، حقق نجاحًا واسعًا من خلال استخلاص الموسيقى السوداء التقليدية ونشرها بين الجمهور الأمريكي الأبيض. [ 9 ] ورغم ترويجه وتكريسه للصورة النمطية السائدة عن السود في ذلك الوقت، [ 10 ] إلا أن أعماله لاقت استحسانًا كبيرًا في المطبوعات السوداء، ونُسب إليه الفضل في مكافحة التمييز ضد السود في برودواي [ 6 ] منذ عام 1911. وفي مقال كتبه عام 2000، علّق الناقد الموسيقي تيد جويا قائلًا: "إذا كان لتقليد السود رمزٌ مخزٍ، فهو آل جونسون"، مُبرزًا بذلك إرث جونسون المُعقد في المجتمع الأمريكي. [ 11 ]

وقت مبكر من الحياة

وُلدت آسا يويلسون في قرية سريدنيك ( اليديشية : نسراهدينيك )، المعروفة الآن باسم سيريدزيوس ، بالقرب من كاوناس في ليتوانيا، التي كانت آنذاك جزءًا من الإمبراطورية الروسية . He was the fifth and youngest child of Nechama "Naomi" (née Cantor, c. 1858 –1895; Yiddish : נחמה נאַאָמי קאַנטאָר ) and Moses Rubin Yoelson ( c. 1858 –1945; Yiddish : מאָיסע רובין يافلسون ); كان لديه أربعة أشقاء: روز ( حوالي 1879-1939 )، وإيتا ( حوالي 1880-1948 )، وأخت أخرى توفيت في طفولتها، وهيرش (هاري) ( حوالي 1882-1953 ). لم يكن جونسون يعرف تاريخ ميلاده، إذ لم تكن سجلات المواليد تُحفظ في تلك المنطقة آنذاك، وقد ذكر أن عام ميلاده هو 1885. [ 12 ] [ 13 ]

في عام ١٨٩١، انتقل والده، الذي كان مؤهلاً كحاخام ومنشد ، إلى مدينة نيويورك لتأمين مستقبل أفضل لعائلته. وبحلول عام ١٨٩٤، تمكن موسى يويلسون من دفع تكاليف سفر نحاما وأطفالهم الأربعة إلى الولايات المتحدة. وعند وصولهم - كركاب من الدرجة الثالثة على متن سفينة آر إم إس أومبريا التي وصلت إلى ميناء نيويورك في ٩ أبريل ١٨٩٤ - كان قد وجد عملاً كمنشد في كنيس تلمود توراة في حي الواجهة البحرية الجنوبية الغربية في واشنطن العاصمة، حيث اجتمعت العائلة من جديد. [ ١٣ ] : ٢١-٢٢

توفيت والدة جونسون، نعومي، عن عمر يناهز 37 عامًا في أوائل عام 1895، ودخل في حالة من الانعزال لمدة سبعة أشهر. أمضى بعض الوقت في مدرسة سانت ماري الصناعية للأولاد ، وهي دار إصلاحية/مأوى للأيتام تقدمية يديرها إخوة كزافييه في بالتيمور. بعد أن عرّفهم آل ريفز على عالم الفن عام 1895 ، انبهر آسا وهيرش به، وبحلول عام 1897 كان الأخوان يغنيان مقابل نقود في زوايا الشوارع المحلية، مستخدمين اسمي "آل" و"هاري". غالبًا ما كانا يستخدمان المال لشراء تذاكر المسرح الوطني . [ 1 ] كانا يقضيان معظم أيامهما في العمل في وظائف مختلفة كفريق واحد. [ 14 ]

فنان مسرحي

في ربيع عام ١٩٠٢، قبل جونسون وظيفة في سيرك والتر إل. مين. ورغم أن مين وظفه في البداية كمرشد، إلا أنه أعجب بصوت جونسون الغنائي ومنحه منصب مغنٍ خلال فقرة "العرض الجانبي للطب الهندي" في السيرك. [ ١٥ ] وبحلول نهاية العام، أُغلق السيرك وعاد جونسون عاطلاً عن العمل. في مايو ١٩٠٣، وافق المنتج الرئيسي لعرض " داينتي داتشيس بورليسكرز" على منح جونسون دورًا في عرض واحد. قدّم جونسون أغنية "بي ماي بيبي بامبل بي"، ووافق المنتج على استمراره، لكن العرض توقف بنهاية العام. تجنّب جونسون المشاكل المالية بتشكيل شراكة في عروض الفودفيل مع شقيقه هيرش، وهو فنان فودفيل يُعرف باسم هاري يويلسون. عمل الأخوان لدى وكالة ويليام موريس . [ ١٦ ] شكّل جونسون وهاري فريقًا مع جو بالمر. خلال فترة عملهم مع بالمر، تمكنوا من الحصول على عروض في جولة فنية على مستوى البلاد. مع ذلك، تراجعت شعبية العروض الحية مع ازدياد إقبال الجمهور على دور السينما الصغيرة (النيكلوديون) ؛ وبحلول عام ١٩٠٨، سيطرت هذه الدور على مدينة نيويورك. أثناء أدائه في مسرح ببروكلين عام ١٩٠٤، [ ١٧ ] بدأ جونسون بتقديم عروضه بوجه أسود ، مما ساهم في ازدهار مسيرته الفنية. وبدأ يظهر بوجه أسود في جميع عروضه. [ ١٨ ]

آل جونسون (عشرينات القرن العشرين)

في أواخر عام ١٩٠٥، غادر هاري الفرقة الثلاثية بعد مشادة كلامية مع جونسون. كان هاري قد رفض طلبه بالاعتناء بجو بالمر، الذي كان يستخدم كرسيًا متحركًا. بعد رحيل هاري، عمل جونسون وبالمر كثنائي، لكنهما لم يحققا نجاحًا يُذكر. بحلول عام ١٩٠٦، اتفقا على الانفصال ، وأصبح جونسون يعمل بمفرده. أصبح جونسون نجمًا دائمًا في مسرحي غلوب وويغوام في سان فرانسيسكو ، وحقق نجاحًا على مستوى البلاد كمغني فودفيل. استقر في سان فرانسيسكو، قائلًا إن المتضررين من الزلزال بحاجة إلى من يُدخل السرور إلى قلوبهم. في عام ١٩٠٨ ، عاد جونسون إلى نيويورك لحاجته إلى المال لنفسه ولزوجته الجديدة ، هنريتا. في عام ١٩٠٩ ، لفت غناؤه انتباه ليو دوكستادر ، منتج ونجم فرقة دوكستادر مينسترلز. قبل جونسون عرض دوكستادر وأصبح مؤديًا يستخدم مكياج الوجه الأسود .

بحسب مجلة إسكواير ، "أُعجب جيه جيه شوبيرت بعرض جونسون الطاغي للطاقة، فتعاقد معه لبطولة مسرحية " لا بيل باري" ، وهي كوميديا ​​موسيقية عُرضت لأول مرة في مسرح وينتر جاردن عام 1911. وفي غضون شهر، أصبح جونسون نجمًا. ومنذ ذلك الحين وحتى عام 1926، عندما اعتزل المسرح، كان بإمكانه أن يتباهى بسلسلة متواصلة من النجاحات الباهرة." [ 21 ]

في 20 مارس 1911، تألق جونسون في أول عرض موسيقي استعراضي له على مسرح وينتر جاردن في مدينة نيويورك. ساهم عرض "لا بيل باري" في انطلاق مسيرته كمغنٍ. اجتذب العرض الافتتاحي حشدًا غفيرًا، واكتسب شهرة واسعة بين الجمهور بأدائه لأغاني ستيفن فوستر بوجه أسود. أُغلق العرض بعد 104 عروض. بعد " لا بيل باري" ، قبل جونسون عرضًا للمشاركة في المسرحية الموسيقية "فيرا فيوليتا" التي عُرضت لأول مرة في  20 نوفمبر 1911، وحققت نجاحًا مماثلًا لـ "لا بيل باري" . في هذا العرض، غنى جونسون مجددًا بوجه أسود، واكتسب شهرة كبيرة لدرجة أن راتبه الأسبوعي الذي كان 500 دولار (بناءً على نجاحه في "لا بيل باري ") رُفع إلى 750 دولارًا. [ 22 ]

بعد انتهاء عرض مسرحية "فيرا فيوليتا" ، تألق جونسون في مسرحية موسيقية أخرى بعنوان " دوامة المجتمع "، مما دفع مسيرته الفنية في برودواي إلى آفاق جديدة. خلال فترة عمله في مسرح وينتر جاردن، كان جونسون يقول للجمهور: "لم تسمعوا شيئًا بعد" قبل أن يؤدي أغاني إضافية. في المسرحية، قدم شخصية "غاس" الشهيرة بوجهه الأسود. [ 17 ] وقّع لي شوبرت، مالك مسرح وينتر جاردن، عقدًا مع جونسون لمدة سبع سنوات براتب 1000 دولار أسبوعيًا. أعاد جونسون تجسيد دور "غاس" في مسرحيات لاحقة، وبحلول عام 1914، حقق شهرة واسعة لدى جمهور المسرح، ما أدى إلى مضاعفة راتبه الأسبوعي. في عام 1916، كانت مسرحية "روبنسون كروزو جونيور" أول مسرحية موسيقية من بطولته. وفي عام 1918، انطلقت مسيرته التمثيلية بقوة بعد تألقه في المسرحية الموسيقية الناجحة "سندباد" . [ 23 ] أصبحت المسرحية الموسيقية الأكثر نجاحًا في برودواي عامي 1918 و1919. أُضيفت أغنية " سواني " إلى العرض، لتصبح أول تسجيل ناجح للملحن جورج غيرشوين . كما أضاف جونسون أغنية " ماي مامي ". وبحلول عام 1920، أصبح جونسون النجم الأبرز في برودواي. [ 24 ]

حققت مسرحيته التالية، "بومبو" ، نجاحًا باهرًا، إذ تجاوزت عروضها برودواي لتشمل أنحاء البلاد. [ 25 ] ما دفع لي شوبرت إلى تغيير اسم مسرحه إلى " مسرح شارع 59 لجولسون" . في الخامسة والثلاثين من عمره، كان جولسون أصغر رجل في التاريخ الأمريكي يُسمى مسرح باسمه. [ 26 ] لكن في ليلة افتتاح "بومبو" ، أول عرض في المسرح الجديد، عانى من رهبة المسرح، فظل يتجول في الشوارع لساعات قبل بدء العرض. من شدة الخوف، فقد صوته خلف الكواليس، وتوسل إلى عمال المسرح ألا يرفعوا الستائر. لكن عندما رُفعت الستائر، كان لا يزال واقفًا في الكواليس يرتجف ويتصبب عرقًا. بعد أن دفعه شقيقه هاري إلى المسرح، أدى دوره، ثم حظي بتصفيق حار: "استمر التصفيق لعدة دقائق بينما وقف آل وانحنى بعد الفصل الأول". رفض العودة إلى المسرح في الفصل الثاني، لكن الجمهور "دقّ بأقدامه وهتف 'جولسون، جونسون' حتى عاد". تلقى 37 تحية من الجمهور في تلك الليلة، وقال لهم: "أنا سعيدٌ الليلة". [ 26 ] : 118 قدّم بومبو أغنية " كاليفورنيا، ها أنا قادم "، التي أصبحت إحدى أشهر أغاني جونسون، وحصل على لقب كاتب مشارك فيها.

في مارس 1922، نقل جونسون عرضه إلى مسرح سينشري الأكبر حجمًا لتقديم عرض خيري لدعم المحاربين اليهود الجرحى في الحرب العالمية الأولى. [ 27 ] وبعد جولة فنية استمرت موسمًا، عاد في مايو 1923 ليقدم عرض "بومبو" في مسرح وينتر جاردن. وكتب ناقد صحيفة نيويورك تايمز : "عاد جونسون كالسيرك، أكبر وأكثر إشراقًا وتألقًا من أي وقت مضى... كان جمهور الليلة الماضية متشوّقًا للغاية، ولم يرغب في المغادرة، وعندما انتهى العرض الرئيسي، عاد جونسون إلى المسرح وغنّى المزيد من الأغاني، القديمة والجديدة." [ 28 ]

كتب الناقد تشارلز دارنتون في صحيفة نيويورك إيفنينج وورلد : "لا أمانع في تسجيل رأيي بأنه أحد الرجال القلائل الذين يتمتعون بحس فكاهة فطري على خشبة مسرحنا. كل ما يفعله يتحول إلى متعة. مشاهدته تُثير الإعجاب بحيويته الفكاهية. إنه فنان المينسترل القديم الذي تحوّل إلى أسلوب حديث. بأغنية أو كلمة أو حتى مجرد اقتراح، يُثير ضحكًا عفويًا. وهنا يكمن تعريف الكوميدي بالفطرة." [ 26 ] : 87

أفلام

مغني الجاز

ملصق فيلم مغني الجاز ، 1927
مغني الجاز (1927)

قبل فيلم "مغني الجاز" ، قام جونسون ببطولة الفيلم القصير الناطق "عرض في مزرعة" . عُرض هذا الفيلم، الذي يُحاكي أداءً مسرحيًا لجونسون، ضمن برنامج أفلام موسيقية قصيرة، مُوضحًا عملية إنتاج الأفلام الصوتية بتقنية فيتافون . كان يُعتقد أن الموسيقى التصويرية لفيلم "عرض في مزرعة" مفقودة عام 1933، ولكن تم العثور عليها عام 1995، وقام مشروع فيتافون بترميمها . [ 29 ]

اختارت شركة وارنر بروذرز جورج جيسيل للدور، كونه قد تألق في مسرحية برودواي. عندما قرر سام وارنر تحويل فيلم "مغني الجاز" إلى فيلم موسيقي باستخدام تقنية فيتافون، أدرك أن جونسون هو النجم الذي يحتاجه. أخبر جيسيل أنه سيضطر للغناء في الفيلم، لكن جيسيل رفض، مما سمح لوارنر باستبداله بجونسون. لم يتجاوز جيسيل الأمر قط، وكثيراً ما كان يقول إن وارنر منح الدور لجونسون لأنه وافق على المساعدة في تمويل الفيلم.

تذكرت دوريس، ابنة هاري وارنر ، ليلة الافتتاح، وقالت إنها عندما بدأ الفيلم كانت لا تزال تبكي على فقدان عمها الحبيب سام. كان سام يخطط لحضور العرض، لكنه توفي فجأة عن عمر يناهز الأربعين عامًا في اليوم السابق. ومع ذلك، في منتصف الفيلم الذي استمر 89 دقيقة، بدأ ينتابها شعور بأن شيئًا مميزًا يحدث. أثارت عبارة جونسون "انتظر لحظة" صيحات إعجاب وتصفيق من الجمهور، الذين كانوا مذهولين لرؤية وسماع شخص يتحدث في فيلم لأول مرة، لدرجة أنهم لم يفهموا التورية في البداية. بعد كل أغنية لجولسون، كان الجمهور يصفق. ازداد الحماس مع تقدم الفيلم، وعندما بدأ جونسون مشهده مع يوجيني بيسيرر ، "انتاب الجمهور حالة من الهستيريا". [ 30 ]

بحسب مؤرخ السينما سكوت إيمان ، "مع نهاية الفيلم، أظهر الأخوان وارنر للجمهور شيئًا لم يعرفوه من قبل، وأثروا فيهم بطريقة لم يتوقعوها. أثبت التصفيق الحار عند إسدال الستار أن جونسون لم يكن مجرد الرجل المناسب لدور جاكي رابينوفيتز، المعروف أيضًا باسم جاك روبن، بل كان الرجل المناسب للانتقال الكامل من الخيال الصامت إلى الواقعية الناطقة. وقف الجمهور، الذي تحول إلى ما وصفه أحد النقاد بـ"حشد متدافع ومتصارع"، وداسوا بأقدامهم وهتفوا "جونسون، جونسون، جونسون!" [ 31 ]

صُممت تقنية فيتافون لعرض الأغاني، وفيلم "مغني الجاز" يتبع هذا المبدأ، حيث استُخدم التسجيل الصوتي المباشر فقط في المقاطع الموسيقية. وقد أُصيب رواد السينما بالذهول عندما قُطعت المشاهد الصامتة دوريًا بمقاطع غنائية مصحوبة بغناء حقيقي وصوت. أسر صوت جونسون القوي وحركاته الجسدية وكاريزمته الجمهور. ووفقًا للمؤلف أ. سكوت بيرغ، لم تستطع الممثلة ماي مكافوي مقاومة التسلل إلى دور العرض يومًا بعد يوم أثناء عرض الفيلم. "كانت تلتصق بالحائط في الظلام وتراقب وجوه الحضور. في تلك اللحظة التي سبقت عزف أغنية " توت، توت، توتسي "، تذكرت قائلة: "حدثت معجزة. دبت الحياة في الصور المتحركة. عندما رأيت تعابير وجوههم عندما تحدث إليهم جولي... لظننت أنهم يستمعون إلى صوت الله." [ 32 ] وقال نجم السينما غريغوري بيك في مقابلة مع مجلة نيوزويك : "كان الجميع مولعين بالأفلام الناطقة" . أتذكر فيلم " مغني الجاز" ، عندما انطلق آل جونسون فجأة في الغناء، وكان هناك حوار قصير. وعندما غنى أغنية "مامي"، وجثا على ركبتيه أمامها، كان ذلك مذهلاً حقاً. [ 33 ]

هذا الرأي يشترك فيه ماست وكاوين:

تُعدّ هذه اللحظة من الحديث العفوي على البيانو الجزء الأكثر إثارةً وحيويةً في الفيلم بأكمله... عندما يكتسب جونسون صوتًا، فإنّ دفئه وإثارته واهتزازاته، والطريقة التي تكشف بها عفويته المتدفقة عن خيال العقل الذي يُؤلّف الأصوات... [و] كشفت إضافة صوت فيتافون عن الصفات الخاصة التي تميّز بها آل جونسون والتي جعلت منه نجمًا. ليست العيون وحدها نافذة على الروح. [ 34 ]

ملصق لألبوم "هاليلويا، أنا متشرد" بعنوان إعادة الإصدار

المغني الأحمق

بالتعاون مع شركة وارنر بروس، قدّم آل جونسون أول فيلم ناطق بالكامل، وهو فيلم " المغني الأحمق " (1928)، الذي يروي قصة فنان طموح أصرّ على مواصلة عرضه حتى مع احتضار ابنه الصغير. وقد حقق الفيلم نجاحًا جماهيريًا أكبر من فيلم " مغني الجاز " . وكانت أغنية " سوني بوي "، التي أُنتجت خلال الفيلم، أول أسطوانة أمريكية تبيع مليون نسخة.

واصل جونسون تقديم أفلام لشركة وارنر براذرز، على غرار فيلم "المغني الأحمق" . وشملت هذه الأفلام "قلها بالأغاني" (1929)، و "مامي" (1930)، و" الفتى الكبير" (1930). عُرضت نسخة مُرممة من فيلم "مامي" ، مع ظهور جونسون بتقنية تيكنيكولور ، لأول مرة عام 2002. [ 35 ] كان أول ظهور لجونسون بتقنية تيكنيكولور في دور قصير في الفيلم الموسيقي "فتاة استعراض في هوليوود " (1930) من إنتاج شركة "فيرست ناشونال بيكتشرز "، وهي شركة تابعة لشركة وارنر براذرز. مع ذلك، أثبتت هذه الأفلام تدريجيًا أنها ذات عائد متناقص بسبب تشابهها النسبي، والأجر الباهظ الذي طلبه جونسون، وتغير ذوق الجمهور بعيدًا عن المسرحيات الموسيقية الفودفيلية مع بداية الثلاثينيات. عاد جونسون إلى برودواي وقام ببطولة مسرحية " وندر بار" التي لم تحقق النجاح المأمول . [ 36 ]

هللويا، أنا متشرد/هللويا، أنا متشرد

سمحت له شركة وارنر بروذرز بإنتاج فيلم "هاليلويا، أنا متشرد" بالتعاون مع شركة يونايتد آرتيستس عام 1933. أخرجه لويس مايلستون وكتبه بن هيشت . وكان هيشت ناشطًا في مجال حقوق الإنسان ، حيث ذكر في أحد أفلامه التي تناولت شخصيات سوداء: "من بينها فيلم " هاليلويا، أنا متشرد "، الذي شارك في بطولته إدغار كونور بدور مساعد جونسون، في حوار سياسي ذكي مُقَفّى على أنغام موسيقى ريتشارد رودجرز ." [ 37 ]

كتب موردونت هول من صحيفة نيويورك تايمز : "قد يسعد البعض بمعرفة أن الفيلم لا يحتوي على أغنية مامي. إنه أفضل أفلام السيد جونسون، وهذا أمر طبيعي، فالمخرج البارع لويس مايلستون هو من قاد مساره... مزيج من المرح واللحن والرومانسية، مع لمسة من السخرية...". [ 38 ] عاد الفيلم للظهور عام 1973، وكما أشارت مجلة نيويوركر : "فيلم يستحق الترحيب به، خاصةً لما يحاول تقديمه لتقدم الفيلم الموسيقي الأمريكي...". [ 39 ]

وندر بار

في عام ١٩٣٤، قام جونسون ببطولة فيلم "وندر بار" ، وشاركه البطولة كاي فرانسيس ، ودولوريس ديل ريو ، وريكاردو كورتيز ، وديك باول . الفيلم هو نسخة سينمائية من مسرحيته السابقة، " فندق غراند الموسيقي "، تدور أحداثه في ملهى ليلي باريسي يملكه آل وندر (جونسون). يُسلّي وندر زبائنه الدوليين ويُمازحهم. [ ٤٠ ] كانت المراجعات إيجابية بشكل عام: " يحتوي فيلم "وندر بار" على كل شيء تقريبًا. الرومانسية، والجاذبية، والحيوية، والرقي، والألوان، والأغاني، والمواهب النجمية، وكل ما هو معروف تقريبًا لضمان جذب انتباه الجمهور وحضوره... إنه فيلم عودة جونسون بكل المقاييس." [ ٤١ ] و"يجب على محبي جونسون مشاهدة " وندر بار" لأنه في الأساس جونسون؛ يُغني أغانيه القديمة المعروفة؛ ويُلقي نكاتًا كانت ستُثير إعجاب نوح لو عرفها؛ ويتحرك بحيوية معهودة." [ ٤٢ ]

الطفل المغني

كان فيلم "الطفل المغني " (1936) آخر أفلام جولسون مع شركة وارنر . يُحاكي الفيلم شخصية جولسون المسرحية (حيث يؤدي دور شخصية تُدعى آل جاكسون) ويسخر من أدائه المسرحي المبالغ فيه وولعه بأغاني "مامي" - وذلك من خلال أغنية من تأليف إي واي هاربورغ وهارولد آرلين بعنوان "أحب الغناء"، ومشهد كوميدي يُحاول فيه جولسون بإصرار غناء "مامي" بينما يُخبره أعضاء نادي اليخوت باستمرار أن هذه الأغاني قديمة الطراز. [ 43 ]

بحسب مؤرخ موسيقى الجاز مايكل ألكسندر، اشتكى جونسون ذات مرة قائلاً: "يسخر الناس من أغاني المربيات، ولا أعتقد أن هذا صحيح، فهي في النهاية الأغاني الأساسية لبلادنا". (قال هذا، متقمصاً شخصية في فيلمه القصير " قانون المزرعة " عام 1926 ). ويشير ألكسندر إلى أنه في هذا الفيلم، "كان جونسون واثقاً من نفسه لدرجة أنه جعل كلمة "مامي" تُقارب كلمة "العم سامي"، مضيفاً أن "أغاني المربيات، إلى جانب مهنة "مغنية المربيات"، كانت من ابتكارات عصر موسيقى الجاز اليهودي". [ 44 ]

كما ساهم الفيلم في تعزيز مسيرة المغني وقائد الفرقة الموسيقية الأسود كاب كالواي ، الذي غنى عدداً من الأغاني برفقة جونسون. وفي سيرته الذاتية، يكتب كالواي عن هذه الحادثة:

سمعتُ أن آل جونسون يُصوّر فيلمًا جديدًا على الساحل، وبما أن ديوك إلينغتون وفرقته قد قدّموا فيلمًا، ألم يكن من الممكن لي وللفرقة أن نُصوّر هذا الفيلم مع جونسون؟ اتصل فرينشي بكاليفورنيا، وتحدث مع شخصٍ له صلة بالفيلم، وفجأةً وجدتُ نفسي والفرقة قد حجزنا في شيكاغو في طريقنا إلى كاليفورنيا لتصوير فيلم " الطفل المُغني" . قضينا وقتًا رائعًا، رغم أنني دخلتُ في بعض النقاشات الحادة مع هارولد آرلين، مُؤلّف الموسيقى. كان آرلين مُؤلّف أغاني العديد من أفضل عروض نادي كوتون، لكنه قدّم بعض التفسيرات لفيلم " الطفل المُغني" التي لم أستطع مُجاراتها. كان يُحاول تغيير أسلوبي وكنتُ أُقاومه. أخيرًا، تدخّل جونسون وقال لآرلين: "انظر، كاب يعرف ما يُريد فعله؛ دعه يفعله على طريقته". بعد ذلك، تركني آرلين وشأني. أما عن الاندماج: عندما وصلنا أنا والفرقة إلى هوليوود، عوملنا معاملة الملوك. كنت أنا وجولسون نسكن في شقتين متجاورتين في فندق فخم للغاية. كنا ممثلين مشاركين في الفيلم، لذا تلقينا معاملة متساوية، لا شك في ذلك. [ 45 ]

أغنية " أحب الغناء "، التي غناها كل من جونسون وكالواي، ظهرت لاحقًا في فيلم الرسوم المتحركة الذي يحمل نفس الاسم من إنتاج تكس أفيري .

على الرغم من كونه فيلمًا ممتعًا، يُظهر فيلم "الطفل المغني" مدى تراجع نجم جونسون بحلول عام 1936. لم يعد جونسون نجمًا رئيسيًا، ولم يكن الفيلم سوى عمل ثانوي صدر تحت العلامة التجارية "فيرست ناشونال" التابعة لشركة وارنر، وكان العنوان بمثابة سخرية مبطنة من جونسون، لأن الطفل المغني هو في الواقع الممثلة الطفلة سيبيل جيسون ، التي كانت تُقدم أول ظهور لها على الشاشة بدور رفيقة جونسون الصغيرة. تتذكر جيسون أن باسبي بيركلي عمل في الفيلم على الرغم من عدم ذكر اسمه في قائمة الممثلين. [ 46 ]

ظل جونسون بعيداً عن الشاشة طوال السنوات الثلاث التالية.

ساحة وردة واشنطن

كان فيلمه التالي - وهو أول أفلامه مع شركة توينتيث سينشري فوكس - هو فيلم "وردة ساحة واشنطن " (1939). الفيلم من بطولة أليس فاي وتايرون باور ، وجاء اسم جونسون في المرتبة الثالثة، وتضمن العديد من أشهر أغانيه، على الرغم من حذف بعض الأغاني لتقصير مدة الفيلم، بما في ذلك " أمطار أبريل " و" أفالون ". كتب النقاد: "غناء السيد جونسون لأغاني مامي ، وكاليفورنيا، وها أنا قادم ، وغيرها، هو شيء يستحق أن يُخلد في الذاكرة" [ 47 ] و"من بين النجوم الثلاثة المشاركين، هذا هو فيلم جونسون... لأنه يضم مجموعة رائعة من الأغاني التي تُعتبر من أفضل أعماله." [ 48 ] صدر الفيلم على أقراص DVD في أكتوبر 2008. استعانت به شركة توينتيث سينشري فوكس لإعادة تمثيل مشهد من فيلم "مغني الجاز" في فيلم "موكب هوليوود" من بطولة أليس فاي ودون أميتشي . [ 49 ] وظهر كضيف شرف في فيلمين آخرين من أفلام فوكس في نفس العام، لكن مسيرته كنجم توقفت.

الحرب العالمية الثانية

أيقظت القنابل اليابانية على بيرل هاربر جونسون من حالة الخمول التي لازمته لسنوات من قلة النشاط، و"... كرّس نفسه لمهمة جديدة في الحياة... حتى قبل أن تبدأ منظمة USO بوضع برنامج رسمي في الخارج، كان جونسون يُغرق كبار مسؤولي وزارتي الحرب والبحرية بالاتصالات الهاتفية والبرقيات. طلب ​​الإذن بالذهاب إلى أي مكان في العالم يوجد فيه جندي أمريكي لا يمانع الاستماع إلى أغنيتي "سوني بوي" أو "مامي"... وفي أوائل عام 1942، أصبح جونسون أول نجم يُحيي حفلاً في قاعدة عسكرية أمريكية خلال الحرب العالمية الثانية". [ 50 ]

من مقابلة أجريت معه عام ١٩٤٢ في صحيفة نيويورك تايمز : "عندما بدأت الحرب... شعرتُ أنه من واجبي أن أفعل شيئًا، وكل ما أعرفه هو مجال الترفيه. تجولتُ خلال الحرب السابقة ورأيتُ أن الجنود بحاجة إلى شيءٍ آخر غير الطعام والتدريبات. كنتُ أعلم أن الأمر نفسه ينطبق اليوم، لذا أخبرتُ المسؤولين في واشنطن أنني سأذهب إلى أي مكان وأقدم عرضًا للجيش." [ ٥١ ] بعد وقتٍ قصير من بدء الحرب، كتب رسالةً إلى ستيفن إيرلي، السكرتير الصحفي للرئيس فرانكلين د. روزفلت ، متطوعًا "لرئاسة لجنة ترفيه الجنود، وقال إنه "سيعمل بدون أجر... وسيسعده المساعدة في إنشاء المنظمة لهذا الغرض". بعد بضعة أسابيع، تلقى جدول جولاته الأول من منظمة الخدمات المتحدة (USO) التي شُكّلت حديثًا، "وهي المجموعة التي ساهمت رسالته إلى إيرلي في تأسيسها". [ ٥٢ ]

كان يُقدّم ما يصل إلى أربعة عروض يوميًا في مواقع الأدغال النائية في أمريكا الوسطى، وغطّى سلسلة من القواعد البحرية الأمريكية. وقد تكفّل بجزء من تكاليف النقل من ماله الخاص. عند تقديمه أول عرض له، والذي لم يُعلن عنه مسبقًا، في إنجلترا عام 1942، كتب مراسل صحيفة هارتفورد كورانت : "... كان الأمر أشبه بالذعر والفوضى العارمة... وعندما انتهى، كان التصفيق الذي هزّ تلك القاعة المكتظة بالجنود أشبه بسقوط قنابل من جديد في شارع شافتسبري." [ 53 ]

من مقال في صحيفة نيويورك تايمز :

لقد زار [جولسون] معسكرات عسكرية أكثر من أي فنان آخر، وعزف أمام عدد أكبر من الجنود. عبر المحيط الأطلسي بالطائرة ليُدخل البهجة والسرور على قلوب القوات في بريطانيا وأيرلندا الشمالية. حلق إلى براري ألاسكا الباردة وغابات ترينيداد الاستوائية . زار كوراساو ، الجزيرة التي تُشبه جزر هولندا . سمعه يُغني ويروي القصص الطريفة في كل معسكر تقريبًا في هذا البلد. [ 51 ]

وقد وصف بعض الصعوبات غير العادية التي واجهها أثناء تقديم العروض للقوات العاملة في مقال كتبه لمجلة فارايتي عام 1942:

من أجل تسلية جميع الأولاد... أصبح من الضروري أن نقدم عروضاً في الخنادق، ومواقع المدافع، والملاجئ، ولفرق البناء على الطرق العسكرية؛ في الواقع، أي مكان يتجمع فيه جنديان أو أكثر، كان يتحول تلقائياً إلى حديقة شتوية بالنسبة لي، وكنت أقدم فيه عرضاً. [ 54 ]

بعد عودتها من جولة في قواعد عسكرية خارجية، كتبت مضيفة الفوج في أحد المعسكرات إلى جونسون،

اسمحوا لي أن أقول نيابةً عن جميع جنود الفوج 33 مشاة، إن قدومكم إلى هنا هو أروع شيء حدث لنا على الإطلاق، ونعتقد أنكم الأفضل، ليس فقط كفنانين، بل كأشخاص. ننتخبكم بالإجماع حاملَ معنويات الجيش الأمريكي رقم 1. [ 55 ]

انضم جونسون رسميًا إلى منظمة الخدمات المتحدة (USO)، وهي المنظمة التي كانت تُقدّم الترفيه للقوات الأمريكية التي خدمت في القتال بالخارج. [ 56 ] ولأنه كان قد تجاوز الخامسة والأربعين من عمره، فقد حصل على رتبة "متخصص" التي سمحت له بارتداء الزي العسكري والحصول على رتبة ضابط. أثناء خدمته في المحيط الهادئ، أُصيب جونسون بالملاريا وخضع لعملية جراحية لاستئصال رئته اليسرى. في عام 1946، وخلال حفل عشاء تكريمي أُقيم في مدينة نيويورك وبُثّ على الصعيد الوطني، تلقى جونسون تكريمًا خاصًا من لجنة المحاربين الأمريكيين تقديرًا لخدماته التطوعية خلال الحرب العالمية الثانية. [ 57 ]

قصة جونسون

ملصق الفيلم الأصلي، 1946

بعد فيلم السيرة الذاتية " يانكي دودل داندي " (1942) للمخرج جورج إم. كوهان ، اعتقد كاتب عمود هوليوود سيدني سكولسكي أنه يمكن إنتاج فيلم مماثل عن آل جولسون. طرح سكولسكي فكرة فيلم سيرة ذاتية عن آل جولسون، ووافق عليها هاري كوهن ، رئيس شركة كولومبيا بيكتشرز . أخرج الفيلم ألفريد إي. غرين ، الذي اشتهر بفيلم " بيبي فيس " (1933) قبل تطبيق قانون الإنتاج السينمائي. أعجب كوهن بإخراج جوزيف إتش. لويس للمسرحية الموسيقية "مينسترل مان" من إنتاج شركة بي آر سي ، فعيّن لويس لتصميم الأغاني في فيلم جولسون. مع أداء جولسون لمعظم الأغاني، وتجسيد لاري باركس، الممثل المتعاقد مع كولومبيا، لشخصية جولسون، أصبح فيلم "قصة جولسون " (1946) أحد أكبر الأفلام نجاحًا في شباك التذاكر في ذلك العام. [ 58 ] في رثاء لجولسون، كتب لاري باركس: "كان تقمص شخصيته بالنسبة لي مسألة دراسة وملاحظة وتركيز دؤوب لا نهاية لها، وذلك للحصول على محاكاة مثالية، إن أمكن، لشخصيته. لذلك، ليس من المستغرب أنني أثناء تصوير فيلم "قصة جونسون" ، قضيت 107 أيام أمام الكاميرات، وفقدت ثمانية عشر رطلاً من وزني." [ 59 ]

من مراجعة في مجلة فارايتي :

لكن النجم الحقيقي لهذا العمل هو صوت جونسون ومزيج أغانيه (والمثير للدهشة، بل والمدهش، أنه لم يُذكر اسمه في قائمة الممثلين). لقد كان اختيار ممثلين أقل موهبة لهذا الفيلم، وخاصة لاري باركس في دور الطفل المدلل، خطوة موفقة. أما بالنسبة لصوت جونسون، فلم يكن في أروع حالاته قط. وهكذا، أنتجت براعة العلم نسخة مركبة تتفوق على الصوت الأصلي في أوج شبابه. [ 60 ]

حصل باركس على ترشيح لجائزة الأوسكار لأفضل ممثل . ورغم أن جونسون، البالغ من العمر 60 عامًا، كان متقدمًا في السن على تجسيد شخصية أصغر سنًا في الفيلم، إلا أنه أقنع الاستوديو بالسماح له بالظهور في مشهد موسيقي واحد، بعنوان " سواني "، صُوّر بالكامل بتقنية اللقطة البعيدة، حيث ظهر جونسون بوجه أسود يغني ويرقص على الممر المؤدي إلى منتصف المسرح. في أعقاب نجاح الفيلم وجولاته خلال الحرب العالمية الثانية، عاد جونسون ليصبح مغنيًا بارزًا لدى الجمهور الأمريكي. [ 57 ] [ 61 ] تعاقدت شركة ديكا مع جونسون، وسجّل معها من عام 1945 حتى وفاته، مسجلاً بذلك آخر تسجيلاته التجارية للشركة.

ملاحظات هامة

بحسب مؤرخ السينما كرين غابارد، يتجاوز فيلم "قصة جونسون" أي فيلم سابق في استكشاف دلالات استخدام المكياج الأسود للوجه والعلاقات التي نشأت بين البيض والسود في مجال الموسيقى. ويرى غابارد أن الفيلم يُشير إلى ميل الفنانين البيض، مثل جونسون، إلى امتلاك "بهجة الحياة وحساسية كافية لتقدير الإنجازات الموسيقية للسود". [ 62 ] ولتأكيد وجهة نظره، يصف غابارد جزءًا مهمًا من الفيلم:

أثناء تجوله في نيو أورلينز قبل عرضٍ مع فرقة دوكستادر، دخل نادياً صغيراً حيث كانت فرقة من موسيقيي الجاز السود تُحيي حفلاً. انتاب جونسون شعورٌ مفاجئ، وهو أن المقطوعات الموسيقية الرتيبة لفرقة المينسترل يُمكن تغييرها جذرياً من خلال عزف موسيقى السود مع وضع مكياج الوجه الأسود. أخبر دوكستادر أنه يُريد أن يُغني ما سمعه للتو: "سمعتُ موسيقى الليلة، شيءٌ يُسمونه الجاز. بعض العازفين يرتجلونها ارتجالاً. يلتقطونها من العدم". بعد أن رفض دوكستادر فكرة جونسون الثورية، يروي الفيلم صعوده إلى النجومية، حيث يُزعم أنه أدخل موسيقى الجاز في عروضه التي يؤديها بوجه أسود... بُني نجاح جونسون على استشراف ما يُريده الأمريكيون حقاً. يؤدي دوكستادر الدور الحتمي لحارس الوضع الراهن، الذي يُعزز التزامه الأعمى بما هو على وشك أن يُصبح عتيقاً تعاطف الجمهور مع البطل المُتطلع إلى المستقبل. [ 63 ]

لطالما كان هذا الموضوع "عزيزًا على قلوب صانعي الأفلام". [ 63 ] يصف مؤرخ السينما جورج كوستن هذا "السيناريو الشائع، حيث يُبرأ البطل لابتكاراته التي قوبلت في البداية بالمقاومة... إن نضال البطل الذي يستشرف تغيرات المواقف الثقافية هو محور أفلام السيرة الذاتية الأخرى لموسيقى الجاز البيضاء، مثل فيلم "قصة غلين ميلر " (1954) وفيلم " قصة بيني غودمان " (1955)". [ 64 ] "بمجرد أن نقبل التغيير الدلالي من الغناء إلى العزف على الكلارينيت، يصبح فيلم "قصة بيني غودمان" إعادة صياغة شبه شفافة لفيلم "مغني الجاز" ... وفيلم "قصة جونسون ". [ 63 ]

جولسون يغني مرة أخرى (1949)

عُرض الجزء الثاني من الفيلم، "جولسون يغني مجدداً " (1949)، في مسرح لويز ستيت في نيويورك، وحظي بإشادة نقدية واسعة: كتب توماس براير في صحيفة نيويورك تايمز : "عاد اسم السيد جولسون إلى الأضواء، وامتلأت برودواي بالابتسامات. وهذا ما يجب أن يكون عليه الحال، ففيلم " جولسون يغني مجدداً " مناسبة تستحق التشجيع الحار." [ 65 ] قام جولسون بجولة مكثفة في دور السينما بنيويورك للترويج للفيلم، متنقلاً برفقة موكب من الشرطة لوضع جداول مواعيد جميع العروض، وكان غالباً ما يرتجل النكات ويؤدي ثلاث أغنيات لكل جمهور. وتم نشر تعزيزات إضافية من الشرطة نظراً للازدحام الشديد في الشوارع والأرصفة عند كل دار سينما زارها جولسون. [ 66 ] في شيكاغو، وبعد بضعة أسابيع، غنى أمام 100 ألف  شخص في ملعب سولجر فيلد، وفي وقت لاحق من تلك الليلة ظهر في مسرح أورينتال مع جورج جيسيل حيث  اضطر 10 آلاف شخص إلى المغادرة. [ 67 ]

راديو

كان جونسون نجمًا ضيفًا محبوبًا على الإذاعة منذ بداياتها، بما في ذلك مشاركته في برنامج "ساعة دودج للنصر" على شبكة إن بي سي (يناير 1928)، حيث غنى من فندق في نيو أورلينز لجمهور بلغ 35 مليون مستمع عبر 47 محطة إذاعية. وشملت برامجه الخاصة في ثلاثينيات القرن العشرين برنامج " تقديم آل جونسون" (1932) وبرنامج "شل شاتو" (1935). وفي عام 1936، قام ببطولة مسرحية إذاعية إلى جانب زوجته روبي كيلر، وهي مقتبسة من مسرحية جورج مانكر واترز وآرثر هوبكنز الناجحة "بورليسك" على مسرح لوكس الإذاعي . [ 68 ]

شارك جونسون في تقديم برنامج "كرافت ميوزيك هول" من عام 1947 إلى 1949، برفقة أوسكار ليفانت الذي كان مساعده الساخر عازف البيانو. وحققت عودته الفنية في الأربعينيات نجاحًا باهرًا رغم منافسة فنانين أصغر سنًا مثل بينغ كروسبي وفرانك سيناترا الأصغر منه سنًا ، وحصل على لقب "المغني الأكثر شعبية" عام 1948 في استطلاع رأي أجرته مجلة "فارايتي ". وفي العام التالي، نال جونسون لقب "شخصية العام" من قبل نوادي "فارايتي " الأمريكية. وعندما ظهر جونسون في برنامج بينغ كروسبي الإذاعي، عزا حصوله على الجائزة إلى كونه المغني الوحيد ذو الشهرة الذي لم يُسجل أغنية " قطار البغال "، التي حققت نجاحًا كبيرًا في ذلك العام (حيث وصلت أربع نسخ مختلفة منها، إحداها بصوت كروسبي، إلى قائمة أفضل عشر أغاني). مازح جونسون بشأن كيف أصبح صوته أكثر عمقاً مع تقدمه في السن، قائلاً: "أتقنت استخدام المقص بشكل جيد، لكنني لم أعد أستطيع أن أصد كما كنت أفعل من قبل".

إلى جانب إسهاماته في عالم السينما كممثل، يُنسب إليه الفضل في اكتشاف نجمين بارزين من نجوم العصر الذهبي لهوليوود. اشترى حقوق مسرحية شاهدها على مسارح برودواي، ثم باع حقوق الفيلم لجاك وارنر (شركة وارنر براذرز، الشركة المنتجة لفيلم "مغني الجاز ") بشرط أن يعيد اثنان من الممثلين الأصليين تمثيل أدوارهم في الفيلم. تحولت المسرحية إلى فيلم "بيني أركيد" ، وقام ببطولته جوان بلونديل وجيمس كاغني ، اللذان أصبحا فيما بعد ممثلين متعاقدين مع الشركة. كان النجمان عنصرين أساسيين في أفلام العصابات، التي كانت مربحة للغاية للشركة.

الحرب الكورية

جونسون يؤدي عرضاً في كوريا

في عام ١٩٥٠، وفقًا لما ذكره مايكل فريدلاند ، كاتب سيرة جونسون ، [ ٦٩ ] «استجابت الولايات المتحدة لنداء مجلس الأمن التابع للأمم المتحدة ... وذهبت لمحاربة الكوريين الشماليين... اتصل جونسون بالبيت الأبيض مرة أخرى. قال لمسؤولٍ بدا عليه الذهول عبر الهاتف: "سأذهب إلى كوريا. لا يبدو أن أحدًا يعرف شيئًا عن منظمة الخدمات المتحدة (USO)، والأمر متروك للرئيس ترومان لإيصالي إلى هناك". ووُعد بأن الرئيس ترومان والجنرال ماك آرثر ، الذي تولى قيادة الجبهة الكورية، سيطلعان على عرضه. ولكن لم يحدث شيء لمدة أربعة أسابيع... أخيرًا، أرسل لويس أ. جونسون ، وزير الدفاع، برقية إلى جونسون جاء فيها: "نأسف للتأخير، ولكن للأسف لا توجد أموال للترفيه - توقف؛ تم حل منظمة الخدمات المتحدة (USO) - توقف". كانت الرسالة بمثابة هجوم على شعور جونسون بالوطنية، تمامًا كما كان عبور خط العرض 38 نفسه. صرخ قائلًا: "عن ماذا يتحدثون؟ أموال؟ من يحتاج إلى أموال؟ لديّ أموال! سأدفع لنفسي!" [ 70 ]

أمتع آل جونسون القوات الأمريكية في ملعب بوسان

في السابع عشر من سبتمبر عام ١٩٥٠، أعلن بيانٌ صادرٌ عن مقر قيادة الجيش الثامن في كوريا: "وصل آل جونسون، أول فنانٍ من الطراز الرفيع يصل إلى جبهة القتال، إلى هنا اليوم قادمًا من لوس أنجلوس جوًا...". سافر جونسون إلى كوريا على نفقته الخاصة. "وواصل جونسون، النحيل المبتسم، تقديم عروضه دون توقف، حيث قدم ٤٢ عرضًا في ١٦  يومًا." [ 71 ] كتب أليستر كوك : "هتف الجنود مطالبين بظهوره. ركع على ركبته مرة أخرى وغنى أغنية "مامي"، فبكى الجنود وهتفوا. وعندما سُئل عن كوريا، أجاب بحرارة: "سأحصل على إقرارات ضريبة الدخل الخاصة بي لأرى إن كنت قد دفعت ما يكفي". [ 72 ] قبل عودته إلى الولايات المتحدة، منحه الجنرال دوغلاس ماك آرثر ، قائد قوات الأمم المتحدة، ميدالية نُقش عليها "إلى آل جونسون من الخدمات الخاصة تقديرًا لترفيهه عن أفراد القوات المسلحة - قيادة الشرق الأقصى"، مع نقش برنامج رحلته بالكامل على الجانب الخلفي. [ 73 ] بعد بضعة أشهر، استُخدم جسر هام، سُمي "جسر آل جونسون"، لسحب معظم القوات الأمريكية من كوريا الشمالية. [ 74 ] كان الجسر آخر ما تبقى من ثلاثة جسور عبر نهر هان، واستُخدم لإجلاء قوات الأمم المتحدة. هُدمت على يد قوات الأمم المتحدة بعد أن عبر الجيش بأمان لمنع الصينيين من العبور. [ 75 ] لاحظ جاك بيني ، الذي ذهب إلى كوريا في العام التالي، أن مدرجًا في كوريا كان يُقام فيه عروض ترفيهية للقوات، سُمي "مدرج آل جونسون". [ 76 ]

خطط للأفلام والتلفزيون

عندما ظهر جونسون في برنامج ستيف ألين الإذاعي على محطة KNX في لوس أنجلوس عام 1949 للترويج لألبومه "جونسون يغني مجدداً" ، أبدى رأيه المقتضب في صناعة التلفزيون الناشئة قائلاً: "أسميها تلفزيون الرائحة. بعضها على الأقل". ويتذكر الكاتب هال كانتر أن فكرة جونسون عن ظهوره التلفزيوني الأول كانت عبارة عن عرض مطول برعاية إحدى الشركات، يظهر فيه جونسون وحده كمؤدٍ، ويُبث دون انقطاع. ورغم تلقيه عروضاً تلفزيونية عديدة آنذاك، كان جونسون متخوفاً من كيفية استقبال عروضه الضخمة في وسيلة إعلامية حميمة كالتلفزيون. وأخيراً، تراجع عن موقفه عام 1950، عندما أُعلن عن توقيعه اتفاقية للظهور على شبكة CBS التلفزيونية، على الأرجح في سلسلة من البرامج الخاصة. [ 77 ]

بعد عشرة أيام من عودته من كوريا، وقّع عقدًا مع منتجي شركة RKO Radio Pictures، جيري والد ونورمان كراسنا، للعب دور البطولة في فيلم "نجوم وخطوط إلى الأبد" ، وهو فيلم يتناول قصة فرقة تابعة لمنظمة USO في جنوب المحيط الهادئ خلال الحرب العالمية الثانية. وكان من المقرر أن يكتب السيناريو هربرت بيكر وأن تشارك دينا شور في البطولة . [ 78 ]

موت

لم تُكلل خطط جونسون الطموحة بالنجاح. فقد أرهق نفسه في كوريا، لا سيما أنه كان فاقدًا لإحدى رئتيه. بعد أسبوعين من توقيع عقد الفيلم، وبينما كان يلعب الورق في جناحه بفندق سانت فرانسيس في شارع باول رقم 335 في سان فرانسيسكو، [ 79 ] توفي جونسون إثر نوبة قلبية حادة في 23 أكتوبر 1950. وقيل إن كلماته الأخيرة كانت: "أوه... أوه، أنا راحل". كان عمره 64 عامًا.

بعد أن تلقت زوجته نبأ وفاته عبر الهاتف، دخلت في حالة صدمة، واحتاجت إلى بقاء أفراد العائلة معها. وفي الجنازة، قدّرت الشرطة أن أكثر من 20 ألف  شخص حضروا، على الرغم من احتمال هطول الأمطار. وقد أصبحت واحدة من أكبر الجنازات في تاريخ صناعة الترفيه. [ 80 ]

وزير الدفاع جورج مارشال يقدم وسام الاستحقاق لعائلة جونسون بعد وفاته.

نعى المشاهير الراحل: قال بوب هوب ، متحدثًا من كوريا عبر إذاعة الموجات القصيرة، إن العالم فقد "ليس فقط فنانًا عظيمًا، بل مواطنًا عظيمًا أيضًا". وقال لاري باركس إن العالم "لم يفقد أعظم فنانيه فحسب، بل فقد أمريكيًا عظيمًا أيضًا. لقد كان ضحية للحرب [الكورية]". ورسمت صحف سكريبس-هوارد زوجًا من القفازات البيضاء على خلفية سوداء، وكتبت عليها: "انتهت الأغنية". [ 81 ]

ضريح آل جونسون، في منتزه هيلسايد التذكاري

قال والتر وينشل، كاتب عمود في صحيفة ومراسل إذاعي :

كان أول من قدّم عروضًا ترفيهية للقوات في الحرب العالمية الثانية، فأصيب بالملاريا وفقد إحدى رئتيه. ثم في أواخر الستينيات من عمره، كان أول من قدّم موهبته الغنائية ليُخفف من معاناة الجرحى والمُنهكين في كوريا. نعلم اليوم أن مشقة رحلته إلى كوريا استنزفت طاقته أكثر مما كان يتصور. لكنه اعتبر وجوده هناك واجبًا عليه كمواطن أمريكي، وهذا كل ما كان يهمه. توفي جونسون في فندق بسان فرانسيسكو. ومع ذلك، فقد كان ضحية معركة كأي جندي أمريكي سقط على سفوح كوريا الوعرة... نجمًا لأكثر من أربعين عامًا، نال في النهاية أرفع وسام له - النجمة الذهبية. [ 82 ]

قال صديقه جورج جيسيل خلال جزء من تأبينه:

لا يُوفي تاريخ العالم حقه في وصف أهمية الأغنية والمغني. لكن لا بدّ للتاريخ أن يُخلّد اسم جونسون، الذي غنّى في أواخر حياته بكلّ جوارحه في أرض غريبة، مُخاطباً الجرحى والشجعان. أفتخر بأنني عشتُ في كنف عظمته، وأنني كنتُ جزءاً من عصره. [ 83 ]

دُفن في مقبرة هيلسايد التذكارية في كولفر سيتي، كاليفورنيا. اشترت أرملة جونسون قطعة أرض في هيلسايد وكلفت المهندس المعماري الأسود الشهير بول ويليامز بتصميم ضريحه . يتألف الضريح من ستة أعمدة رخامية يعلوها قبة، وبجوارها تمثال برونزي لجونسون بحجم ثلاثة أرباع الحجم الطبيعي، وهو راكع على ركبة واحدة، ذراعاه ممدودتان، وكأنه على وشك أن يُنشد مقطعًا آخر من أغنية "مامي". يضم الجزء الداخلي من القبة لوحة فسيفسائية ضخمة لموسى وهو يحمل ألواح الوصايا العشر، وتُعرّف جونسون بأنه "المغني العذب لإسرائيل" و"الرجل الذي رُفع عاليًا". [ 84 ] [ 85 ]

في يوم وفاته، خُفِّضت أضواء برودواي حدادًا على جولسون، وقدمت محطات الإذاعة في جميع أنحاء العالم تعازيها. وبعد وفاته بفترة وجيزة، قدمت هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي) برنامجًا خاصًا بعنوان " جولسون يُغني" . وقد أثارت وفاته موجة من التعازي من جميع أنحاء العالم، بما في ذلك عدد من كلمات التأبين من أصدقائه، ومن بينهم جورج جيسيل، ووالتر وينشل، وإيدي كانتور . [ 84 ] وقد تبرع بملايين الدولارات للجمعيات الخيرية اليهودية وغيرها في وصيته. [ 86 ]

الحياة الشخصية

آل جونسون وعائلته (1948)

على الرغم من علاقتهما الوثيقة في الصغر، أبدى هاري جونسون (شقيق آل الأكبر) بعض الاستياء من نجاح شقيقه على مر السنين. حتى خلال فترة عملهما مع جاك بالمر، كان جونسون يزداد شهرةً بينما كان هاري يتراجع. بعد انفصاله عن "آل وجاك"، تراجعت مسيرة هاري الفنية. في إحدى المرات، عرض هاري أن يكون وكيل أعمال جونسون، لكن جونسون رفض العرض خوفًا من الضغط الذي سيواجهه من المنتجين لتوظيفه شقيقه. بعد وفاة زوجة هاري، ليليان، بفترة وجيزة عام ١٩٤٨، عادت العلاقة بين الأخوين إلى سابق عهدها. [ ٨٧ ]

تزوج جونسون للمرة الأولى من هنرييتا كيلر (1889-1967) في ألاميدا، كاليفورنيا، في 20 سبتمبر 1907. وكان اسمه عند زواجه ألبرت جونسون. انفصل الزوجان عام 1919. [ 88 ] وفي عام 1920، بدأ علاقة مع ممثلة برودواي ألما أوزبورن (المعروفة فنياً باسم إيثيل ديل مار)؛ وتزوجا في أغسطس 1922؛ [ 89 ] وانفصلت عنه عام 1928. [ 90 ]

في صيف عام ١٩٢٨، التقى جونسون براقصة التاب الشابة ، والممثلة لاحقًا، روبي كيلر في لوس أنجلوس (زعم جونسون أن ذلك كان في ملهى تكساس غينان الليلي)، وانبهر بها من النظرة الأولى. بعد ثلاثة أسابيع، شاهد جونسون عرضًا لمسرحية " صعود روزي أورايلي" لجورج إم. كوهان ، ولاحظ وجودها ضمن فريق التمثيل. بعد أن تأكد من نجاحها في مسيرتها على مسارح برودواي، حضر جونسون عرضًا آخر لها بعنوان " فتاة العرض "، ونهض من بين الجمهور وشاركها غناء أغنية "ليزا". بعد هذه اللحظة، طلب منتج العرض، فلورنز زيغفيلد ، من جونسون الانضمام إلى فريق التمثيل ومواصلة غناء الأغاني الثنائية مع كيلر. قبل جونسون عرض زيغفيلد، وخلال جولتهما معه، بدأت علاقتهما وتزوجا في 21 سبتمبر 1928. وفي عام 1935، تبنى آل وروبي ابنًا، وهو أول طفل لجولسون، وأطلقوا عليه اسم "آل جونسون الابن". [ 17 ] إلا أنه في عام 1939، ورغم أن زواجه هذا كان يُعتبر أنجح من زيجاته السابقة، انفصلت كيلر عن جونسون. وبعد طلاقهما عام 1940، تزوجت مرة أخرى من جون هومر لوي، وأنجبت منه أربعة أطفال، وظل زواجهما قائمًا حتى وفاته عام 1969. [ 17 ] [ 91 ]

في عام ١٩٤٤، أثناء تقديمه عرضًا في مستشفى عسكري في هوت سبرينغز، أركنساس ، التقى جونسون بفنية أشعة شابة تُدعى إيرل غالبريث. أُعجب بها جونسون، وبعد أكثر من عام، تمكن من العثور عليها ووظفها كممثلة بينما كان يعمل منتجًا في شركة كولومبيا بيكتشرز. بعد أن أُدخل جونسون، الذي كانت صحته لا تزال متأثرة بمعاناته السابقة مع الملاريا ، إلى المستشفى في شتاء عام ١٩٤٥، زارته إيرل، وسرعان ما نشأت بينهما علاقة. تزوجا في ٢٢ مارس ١٩٤٥. خلال زواجهما، تبنى جونسون وزوجته طفلين، آسا جونيور (مواليد ١٩٤٨) وأليسيا (مواليد ١٩٤٩)، [ ١٧ ] وبقيا متزوجين حتى وفاته عام ١٩٥٠. [ ٩٢ ]

بعد عام ونصف من الزواج، لم يسبق لزوجته الجديدة أن شاهدته يؤدي عرضًا أمام جمهور، وجاءت تلك المناسبة الأولى بشكل غير مخطط له. وكما روى الممثل الكوميدي آلان كينغ ، حدث ذلك خلال حفل عشاء أقامه نادي نيويورك فرايرز في فندق والدورف أستوريا عام ١٩٤٦ تكريمًا لمسيرة صوفي تاكر الفنية . كان جونسون وزوجته ضمن الحضور مع ألف شخص آخر، وكان جورج جيسيل هو مقدم الحفل.

جونسون (على اليمين) عام 1924 مع الرئيس كالفين كوليدج ، الذي كان يدعمه

فجأةً، وفي منتصف العرض، قال جيسيل: "سيداتي وسادتي، هذه أسهل مقدمة قدمتها على الإطلاق. أعظم فنان في العالم، آل جولسون". ويتذكر كينغ ما حدث بعد ذلك:

المكان يعجّ بالضجيج. ينهض جونسون، وينحني، ثم يجلس... يبدأ الناس بالضرب بأقدامهم، فينهض، وينحني مرة أخرى، ثم يجلس مجدداً. إنها فوضى عارمة، ويبدو أنه يهدأ تدريجياً. يصعد إلى المسرح... يمزح مع صوفي ويضحك قليلاً، لكن الناس يصرخون: "غنِّ! غنِّ! غنِّ!"... ثم يقول: "أودّ أن أقدّم لكم عروسي"، فتنهض هذه الشابة الجميلة وتنحني. لا يهتم الجمهور بالعروس، ولا حتى بصوفي تاكر. "غنِّ! غنِّ! غنِّ!" يصرخون مجدداً. يقول جونسون: "زوجتي لم ترني أُقدّم عرضاً من قبل"، وينظر نحو ليستر لانين ، قائد الأوركسترا: "يا مايسترو، هل صحيح ما يقولونه عن ديكسي؟" [ 93 ]

كان جونسون جمهوريًا دعم وارن جي. هاردينغ في انتخابات الرئاسة عام 1920 وكالفن كوليدج في عام 1924. وبصفته "أحد ألمع نجوم عصره، أبهر الجماهير بأدائه أغنية " هاردينغ، أنت الرجل المناسب لنا "... وطُلب منه لاحقًا أداء أغنية " حافظ على هدوئك" مع كوليدج بعد أربع سنوات... كان جونسون، كحال مديري الاستوديوهات، من الجمهوريين النادرين في عالم الفن." [ 94 ] قام جونسون بحملة انتخابية علنية لصالح الديمقراطي فرانكلين ديلانو روزفلت عام 1932. [ 95 ] وبحلول الانتخابات الرئاسية التالية (1936)، عاد لدعم الجمهوري ألف لاندون ، ولم يدعم أي ديمقراطي آخر في الانتخابات الرئاسية طوال حياته. [ 1 ] [ 96 ]

الجوائز والتكريمات

شارع آل جونسون في مدينة نيويورك

بعد أشهر قليلة من وفاته، منح وزير الدفاع جورج مارشال وسام الاستحقاق لجولسون، "الذي يدين له هذا البلد بدين لا يمكن سداده". وقُدِّم الوسام، الذي يحمل شهادة تقدير تشير إلى أن "مساهمة جونسون في عمل الأمم المتحدة في كوريا كانت على حساب حياته"، إلى ابنه بحضور أرملته. [ 97 ]

حصل جونسون على ثلاث نجوم في ممشى المشاهير في هوليوود لمساهماته في الإذاعة والأفلام السينمائية وصناعة التسجيلات.

في عام 2000، تم تكريمه بنجمة النخيل الذهبية على ممشى النجوم في بالم سبرينغز، كاليفورنيا. [ 98 ] كما أن جولسون عضو في قاعة مشاهير المسرح الأمريكي . [ 99 ]

كرّمته خدمة البريد الأمريكية بإصدار طابع بريدي بقيمة 29 سنتًا، كشفت عنه إيرل جونسون كراسنا، زوجته الرابعة، في حفل أقيم بمركز لينكولن في الأول من سبتمبر عام 1994. وكان هذا الطابع واحدًا من سلسلة طوابع تُكرّم مغنين أمريكيين مشهورين، من بينهم بينغ كروسبي، ونات كينغ كول، وإيثيل ميرمان، وإيثيل ووترز. وفي عام 2006، أُطلق اسم جونسون على أحد شوارع نيويورك بمساعدة جمعية آل جونسون. [ 100 ]

في أكتوبر/تشرين الأول 2008، عُرض الفيلم الوثائقي "آل جولسون ومغني الجاز" ، من إخراج المخرجة الألمانية أندريا أوبرهايدن، لأول مرة في الدورة الخمسين لمهرجان لوبيك نورديك السينمائي في مدينة لوبيك بألمانيا، وفاز بالجائزة الأولى في مسابقة سينمائية سنوية في مدينة كيل بعد أسابيع قليلة. [ 101 ] وفي نوفمبر/تشرين الثاني 2007، فاز فيلم وثائقي آخر من إخراج المخرجة نفسها، بعنوان " نظرة على آل جولسون" ، بجائزة في المهرجان نفسه. [ 102 ]

الإرث والتأثير

مع إيرفينغ برلين ، حوالي عام 1927

بحسب مؤرخي الموسيقى بروس كروثر ومايك بينفولد: "خلال عصره، كان أشهر فنان شامل وأكثرهم شعبية عرفته أمريكا (وربما العالم أجمع)، حيث أسر الجماهير في المسرح وأصبح نجمًا في التسجيلات والإذاعة والأفلام. لقد فتح آذان الجمهور الأبيض على وجود أشكال موسيقية غريبة عن فهمهم وتجربتهم السابقة... وساعد في تمهيد الطريق لآخرين سيضفون لمسة أكثر واقعية وتعاطفًا على التقاليد الموسيقية السوداء." [ 103 ] قال كاتب الأغاني الأسود نوبل سيسل ، في ثلاثينيات القرن العشرين: "لقد كان دائمًا مدافعًا عن كاتب الأغاني والمؤدي الأسود، وكان أول من أشرك السود في عروضه". وعن أغاني جونسون عن "مامي"، أضاف: "بدموع حقيقية تنهمر على وجهه الأسود، خلد جونسون الأمومة السوداء في أمريكا كما لم يستطع أي فرد آخر فعل ذلك." [ 104 ] مع ذلك، ورغم تاريخه في الدفاع عن موقف جونسون تجاه الأمريكيين من أصل أفريقي، أصبح سيسل أكثر انتقادًا لاستمرار جونسون في استخدام المكياج الأسود وتقليده لشخصية المربية بحلول عام 1938. [ 104 ] [ 105 ] كما اعتُبر ازدياد عدد الممثلين الأمريكيين من أصل أفريقي في الأفلام الأمريكية في ثلاثينيات القرن العشرين، والذي طغى بشكل كبير على استخدام الممثلين الذين يضعون المكياج الأسود، نقطة تحول دراماتيكية في القبول الاجتماعي لهذا الأسلوب المثير للجدل الذي منح جونسون شهرة واسعة، حيث أصبح استخدام المكياج الأسود مقبولًا على نطاق واسع كرمز للعنصرية والتعصب بعد عام 1930. [ 106 ] [ 107 ]

ختم "الذكرى الخمسون للصور الناطقة" على غلاف اليوم الأول للإصدار الذي يظهر فيه جولسون

خلافًا للاعتقاد السائد، لم يُضعف إعلان جونسون عن يهوديته، بما في ذلك في فيلم "مغني الجاز" ، معاداة السامية في الولايات المتحدة في عشرينيات القرن العشرين بشكل كبير، إذ ظلت معاداة السامية متفشية في البلاد، بل واعتُبر جونسون وفيلم " مغني الجاز " بمثابة "استثناء" في بيئة لا تزال معادية للسامية إلى حد كبير، بدلاً من أن يكونا دليلاً على تغير كبير في الموقف تجاه اليهود. [ 108 ] [ 109 ]

سرعان ما طغى أسلوب جونسون المميز، الصاخب والعاطفي، على أسلوب المغنين الأكثر هدوءًا وحميمية ، مثل بينغ كروسبي وفرانك سيناترا، الذين هيمنوا على قوائم الأغاني الشعبية في ثلاثينيات وأربعينيات وخمسينيات القرن العشرين. ورغم أن جونسون كان قادرًا على الغناء بأسلوب رومانسي، إلا أن أسلوبه الأساسي تشكّل في عصر كان فيه المغني بحاجة إلى إيصال صوته إلى آخر المسرح بقوته البدنية؛ أما المغنون اللاحقون الذين تطوروا في عصر الميكروفونات فقد تحرروا من هذا القيد. [ 110 ] [ 111 ] ومع ذلك، فقد انتعشت مسيرته الفنية خلال جولاته مع منظمة USO خلال الحرب العالمية الثانية. [ 112 ]

من بين الأشخاص والأماكن التي تأثرت بجولسون:

توني بينيت

أخذنا والدي لمشاهدة أحد أوائل الأفلام الناطقة، " المغني الأحمق "، حيث غنى آل جونسون أغنية "سوني بوي". يمكن القول، بطريقة ما، إن جونسون كان مصدر إلهامي الأول كمغنٍ. لقد انبهرتُ بما رأيت لدرجة أنني قضيت ساعات أستمع إلى جونسون وإيدي كانتور على الراديو. في الواقع، قدمتُ أول عرضٍ لي أمام الجمهور بعد فترة وجيزة من مشاهدة ذلك الفيلم... لتقليد جونسون... قفزتُ إلى غرفة المعيشة وأعلنتُ للكبار، الذين كانوا يحدقون بي في دهشة، "أنا سوني بوي!" انفجرت العائلة بأكملها ضحكًا. [ 113 ]

إيرفينغ برلين

مع ازدياد أهمية السينما في صناعة الترفيه، اضطر برلين إلى إعادة ابتكار نفسه كمؤلف أغاني. كتب لورانس بيرغرين، كاتب سيرته، أن موسيقى برلين كانت "قديمة الطراز بالنسبة لبرودواي التقدمية، لكنها كانت مواكبة تمامًا للعصر في هوليوود المحافظة". حقق برلين نجاحه الأول مع الفيلم الصوتي البارز "مغني الجاز" (1927)، حيث غنى جونسون أغنيته "بلو سكايز". [ 114 ] كما ألف موسيقى فيلم جونسون " مامي " (1930)، والذي تضمن أغاني ناجحة مثل " ليت مي سينغ آند آيم هابي " و"مامي". [ 1 ] [ 96 ]

بينغ كروسبي

يكتب مؤرخ الموسيقى ريتشارد غرودنز أن كاثرين كروسبي استعرضت بحماس الفصل الذي يتناول حبيبها بينغ كروسبي ومصدر إلهامه آل جولسون، حيث كتب بينغ: "كانت أبرز سماته تلك الطاقة التي كان يولدها عند الغناء. لم يكن أحد في ذلك الوقت يفعل ذلك. عندما كان يصعد إلى المسرح ويبدأ بالغناء، كان يُشعل حماس الجمهور على الفور. في غضون الثماني نغمات الأولى، كان يُسيطر عليهم تمامًا." [ 103 ] وفي مقابلة كروسبي مع مجلة "بوب كرونيكلز "، استذكر بحنين مشاهدته لجولسون وهو يُغني، وأشاد بأدائه "المؤثر". [ 57 ] وكتب غاري غيدينز، كاتب سيرة كروسبي، عن إعجاب كروسبي بأسلوب جولسون في الأداء: "كان بينغ مندهشًا من قدرته على التواصل شخصيًا مع كل فرد من الجمهور." قال كروسبي ذات مرة لأحد المعجبين: "أنا لستُ فنانًا مُثيرًا للحماس على الإطلاق. أنا فقط أغني بضع أغنيات قصيرة. لكن هذا الرجل كان قادرًا على إشعال حماس الجمهور. كان قادرًا على أن يُثير مشاعرهم بشدة." [ 115 ]

بوبي دارين

يكتب ديفيد إيفانير، كاتب سيرة دارين، أنه عندما كان دارين صغيرًا، ملازمًا المنزل بسبب الحمى الروماتيزمية، "كان يقضي معظم وقته في القراءة والتلوين، بالإضافة إلى الاستماع إلى موسيقى فرق البيغ باند وأسطوانات جولسون... بدأ يقلد جولسون... كان مولعًا به". وبالمثل، بدأ مدير أعمال دارين، ستيف بلونر، الذي أصبح أيضًا منتجًا سينمائيًا ونائب رئيس شركة سكرين جيمز ، مسيرته المهنية "وهو طفل صغير يقلد آل جولسون بعد مشاهدة فيلم قصة جولسون 13 مرة". [ 116 ]

نيل دايموند

يكتب الصحفي ديفيد وايلد أن فيلم "مغني الجاز" (The Jazz Singer ) الذي أُنتج عام 1927 ، يعكس حياة دايموند، "قصة شاب يهودي من نيويورك يترك كل شيء وراءه ليحقق حلمه في صناعة الموسيقى الشعبية في لوس أنجلوس". يقول دايموند إنها "قصة شخص يريد التحرر من قيود عائلته التقليدية وإيجاد طريقه الخاص. وبهذا المعنى، فهي قصتي". في عام 1972، قدم دايموند أول حفل موسيقي منفرد على مسارح برودواي منذ آل جولسون، وقام ببطولة النسخة الجديدة من فيلم " مغني الجاز" عام 1980 ، إلى جانب لورانس أوليفييه ولوسي أرناز . [ 117 ]

إيدي فيشر

خلال جولة له في الاتحاد السوفيتي برفقة زوجته آنذاك، إليزابيث تايلور ، كتب فيشر في سيرته الذاتية: "طلبت مني عشيقة خروتشوف أن أغني... كنت أول أمريكي يُدعى للغناء في الكرملين منذ بول روبسون . وفي اليوم التالي، تصدّرت صحيفة هيرالد تريبيون عناوينها الرئيسية: "إيدي فيشر يُشعل حماس الكرملين". قدّمت لهم أفضل ما لديّ من أغاني جونسون: "سواني"، و"أمطار أبريل"، وأخيرًا "هزّ طفلك بأغنية ديكسي ميلودي". لقد جعلت جمهور الدبلوماسيين والشخصيات الروسية يقفون على أقدامهم ويتمايلون معي." [ 118 ] في عام 1951، أهدى فيشر أغنيته الشهيرة "وداعًا، أيها الجندي آل" إلى جونسون، وقدّم نسخة منها شخصيًا لأرملته. [ 119 ] أنجب من إحدى زوجاته اللاحقات، كوني ستيفنز ، ابنةً تُدعى جولي فيشر ، سُميت تيمنًا باسم جولسون. وفي عام 1968، أصدر ألبومًا تكريميًا لأل جولسون بعنوان " لم تسمعوا شيئًا بعد" ، والذي تضمن جميع الأغاني المذكورة في بداية هذه الفقرة. وكان هذا أيضًا آخر ألبوم له مع شركة آر سي إيه فيكتور . [ 120 ]

جودي جارلاند

قدّمت غارلاند تحيةً لجولسون في حفلاتها عام 1951 في مسرح لندن بالاديوم ومسرح بالاس في مدينة نيويورك. وأصبحت كلتا الحفلتين "محوريتين في هذه العودة الأولى من بين العديد من عوداتها، وتمحورتا حول تقليدها لأل جولسون... حيث أدّت أغنية "سواني" بصوتها الغريب الذي يُحاكي صوت جولسون." [ 1 ] [ 96 ]

إرنست همنغواي

في كتابه " وليمة متنقلة" ، كتب إرنست همنغواي أن "زيلدا فيتزجيرالد ... انحنت إلى الأمام وقالت لي، وهي تخبرني بسرها العظيم، 'إرنست، ألا تعتقد أن آل جونسون أعظم من يسوع؟'" [ 121 ]

جيري لويس

قام الممثل والكوميدي جيري لويس ببطولة نسخة تلفزيونية (بدون استخدام المكياج الأسود) من فيلم "مغني الجاز " عام 1959. وكتب موراي بوميرانس ، كاتب سيرة لويس ، أن "جيري كان يفكر في والده بالتأكيد عندما أعاد إنتاج الفيلم"، مضيفًا أن لويس نفسه "أخبر أحد المحاورين أن والديه كانا فقيرين لدرجة أنهما لم يستطيعا تحمل تكاليف إقامة حفل بلوغه سن التكليف الديني (بار متسفا)". وفي عام 1956، سجل لويس أغنية "Rock-a-Bye Your Baby". [ 122 ]

جيري لي لويس

بحسب المغني وكاتب الأغاني جيري لي لويس، "لم يكن هناك سوى أربعة فنانين أمريكيين أصليين حقيقيين: آل جونسون، وجيمي رودجرز ، وهانك ويليامز ، وجيري لي لويس." [ 123 ] وقال: "كنتُ أعشق آل جونسون. ما زلت أحتفظ بجميع أسطواناته. حتى عندما كنتُ طفلاً، كنتُ أستمع إليه باستمرار." [ 124 ]

ماريو لانزا

يكتب أرماندو سيزاري، كاتب سيرة ماريو لانزا، أن "من بين المغنين المفضلين لدى لانزا آل جولسون، ولينا هورن، وتوني مارتن، وتوني أردن". [ 125 ]

ديفيد لي روث

سُئل كاتب الأغاني والمغني الرئيسي لفرقة الروك فان هيلين، خلال مقابلة أجريت معه عام 1985، "متى قررت لأول مرة أنك تريد دخول عالم الفن؟" فأجاب: "كنت في السابعة من عمري. قلت إنني أريد أن أصبح مثل آل جولسون. كانت تلك هي الأسطوانات الوحيدة التي أملكها - مجموعة من أسطوانات 78 دورة القديمة القابلة للكسر. تعلمت كل أغنية ثم الحركات التي شاهدتها في الأفلام." [ 126 ]

رود ستيوارت

سُئل المغني وكاتب الأغاني البريطاني رود ستيوارت، خلال مقابلة أجريت معه عام 2003، "ما هي أول ذكرى موسيقية لديك؟" فأجاب ستيوارت: "آل جونسون، عندما كنا نقيم حفلات منزلية في فترة أعياد الميلاد أو أعياد الميلاد. كان لدينا بيانو كبير صغير، وكنت أتسلل إلى الطابق السفلي... أعتقد أن ذلك غرس فيّ حبًا مبكرًا جدًا للموسيقى." [ 127 ]

جاكي ويلسون

سجّل المغني الأمريكي من أصل أفريقي جاكي ويلسون ألبومًا تكريميًا لجولسون بعنوان " لم تسمعوا شيئًا بعد" ، والذي تضمن ملاحظته الشخصية على غلاف الألبوم، "أعظم فنان في هذا العصر أو أي عصر آخر... أعتقد أنني أملك تقريبًا كل تسجيلاته، ونادرًا ما فاتني الاستماع إليه على الراديو... خلال السنوات الثلاث التي قضيتها في تسجيل الأغاني، كان لديّ طموح لإصدار ألبوم من الأغاني التي تمثل، بالنسبة لي، إرث جونسون العظيم... هذا ببساطة تكريم متواضع مني للرجل الذي أُعجب به أكثر من غيره في هذا المجال... للحفاظ على إرث جونسون حيًا." [ 128 ]

ولاية كاليفورنيا

بحسب المؤرختين الكاليفورنيتين ستيفاني بارون وشيري بيرنشتاين، "قلّما بذل فنانون جهودًا في الترويج لكاليفورنيا بقدر ما فعل آل جونسون" الذي غنّى وكتب كلمات أغنية " كاليفورنيا، ها أنا قادم ". [ 129 ] وتُعتبر هذه الأغنية النشيد غير الرسمي لكاليفورنيا. [ 130 ] ومن الأمثلة الأخرى أغنية "البوابة الذهبية" التي صدرت عام 1928 (من أداء ديف دراير ، وجوزيف ماير ، وبيلي روز ، وجولسون). [ 1 ] [ 96 ]

أُعيد اكتشاف فيلم جونسون القصير "قانون المزرعة" (A Plantation Act ) الذي أُنتج عام 1926 ، والذي كان يُعتقد أنه فيلم مفقود بحلول عام 1933، وتم ترميمه في أبريل 1995. [ 131 ] [ 132 ] أُعيد إصدار العديد من تسجيلات جونسون التي تُعتبر ملكية عامة ، مثل أقدم تسجيل لأغنية " Rock-a-bye Your Baby with a Dixie Melody "، وبعض التسجيلات النادرة، ومجموعة متنوعة من مشاركاته الإذاعية، في أبريل 2024 كجزء من ألبوم " آل جونسون: إعادة اكتشافه" (Al Jolson: Rediscovered) . [ 133 ] [ 134 ]

الأداء بوجه أسود

مغني الجاز ، 1927

كثيراً ما كان جونسون يؤدي عروضه وهو يضع مكياجاً أسود الوجه . [ 135 ] كان وضع مكياج أسود الوجه تقليداً مسرحياً شائعاً بين العديد من الفنانين في بداية القرن العشرين، ويعود أصله إلى عروض المينسترل ، وهو شكل من أشكال المسرح الأمريكي حيث كان الممثلون البيض يضعون مكياجاً أسود الوجه بهدف تجسيد الصور النمطية العنصرية للأمريكيين من أصل أفريقي. [ 136 ] وفقاً لمؤرخ السينما إريك لوت :

كان ارتداء الرجل الأبيض في عروض المينسترل للأشكال الثقافية لـ"السواد" بمثابة انخراط في عملية معقدة من محاكاة الرجولة... كان ارتداء أو حتى الاستمتاع بالوجه الأسود بمثابة، حرفيًا، لفترة من الزمن، أن يصبح المرء أسود، وأن يرث الرزانة والرجولة والتواضع والتحرر أو بهجة القلب التي كانت المكونات الأساسية للأيديولوجيات البيضاء للرجولة السوداء. [ 137 ]

لكن في نظرة استرجاعية إلى حقبة لاحقة، ينظر الكثيرون إلى استخدام المكياج الأسود على أنه عمل عنصري. [ 11 ] [ 138 ] [ 139 ] وقد كتب الناقد الموسيقي تيد جويا ، معلقًا على استخدام جونسون للمكياج الأسود:

يستحضر استخدام المكياج الأسود ذكريات الجانب الأكثر بشاعة من العلاقات العرقية، وعصرًا استخدم فيه فنانون بيض هذا المكياج للسخرية من الأمريكيين السود، بينما كانوا يستلهمون بوقاحة من التقاليد الموسيقية السوداء الغنية التي نادرًا ما سُمح لها بالتعبير المباشر في المجتمع السائد. هذا عبء ثقيل على آل جونسون. [ 11 ]

كاستعارة للمعاناة المتبادلة

وُصِفَ وجه جونسون الأسود وأسلوبه الغنائي بأنهما استعارتان لمعاناة اليهود والسود عبر التاريخ. فعلى سبيل المثال، يصف المؤرخ مايكل ألكسندر فيلم جونسون الأول، "مغني الجاز" ، بأنه تعبير عن الموسيقى الليتورجية لليهود مع "الموسيقى المتخيلة للأمريكيين من أصل أفريقي"، مشيرًا إلى أن "الصلاة والجاز أصبحا استعارتين لليهود والسود". [ 140 ] وصرح الكاتب المسرحي سامسون رافائيلسون ، بعد مشاهدة جونسون يؤدي عرضه المسرحي " روبنسون كروزو" ، بأنه "أدرك فجأة: يا إلهي، هذا ليس مغني جاز، إنه مرتل ! ". وقد بقيت صورة المرتل ذي الوجه الأسود راسخة في ذهن رافائيلسون عندما استلهم القصة التي أدت إلى فيلم " مغني الجاز" . [ 141 ]

عند إصدار الفيلم، وهو أول فيلم ناطق طويل، رأى نقاد السينما الرمزية والاستعارات التي جسدها جونسون في دوره كابن لمرتل يرغب في أن يصبح "مغني جاز":

هل ثمة تناقض في هذا الفتى اليهودي ذي الوجه المصبوغ كوجه زنجي جنوبي وهو يغني بلهجة الزنوج؟ كلا، ليس هناك أي تناقض. بل إنني لمست مرارًا وتكرارًا النغمة الحزينة للموسيقى اليهودية، وعويل الحزان ، وصراخ شعبٍ عانى أشد المعاناة. ابن سلالة من الحاخامات يعرف جيدًا كيف يُنشد أغاني أكثر الشعوب ظلمًا في تاريخ العالم. [ 141 ]

بحسب ألكسندر، كان يهود أوروبا الشرقية مؤهلين بشكل فريد لفهم الموسيقى، مشيرًا إلى كيف قارن جونسون نفسه بين معاناة اليهود والأمريكيين من أصل أفريقي في أرض جديدة في فيلمه " بيغ بوي" : في تجسيده لشخصية عبد سابق بوجه أسود، يقود مجموعة من العبيد المحررين حديثًا، الذين يؤدي أدوارهم ممثلون سود، في أبيات من ترنيمة العبيد الروحية الكلاسيكية " انزل يا موسى ". وقد عبّر أحد نقاد الفيلم عن كيف أضفى وجه جونسون الأسود دلالةً على دوره.

عندما يستمع المرء إلى أغاني جولسون الجازية، يدرك أن الجاز هو صلاة الجماهير الأمريكية الجديدة، وأن آل جولسون هو منشدها. والمكياج الذي يرتديه، والذي يعبر من خلاله عن بؤسه، هو بمثابة شال الصلاة المناسب لقائد مجتمعي كهذا. [ 140 ]

رحّب الكثيرون في المجتمع الأسود بفيلم "مغني الجاز" وتمنوا أن يفتح آفاقًا سينمائية جديدة أمام الفنانين السود. ذرف جمهور مسرح لافاييت في هارلم الدموع أثناء مشاهدة الفيلم، ووصفته صحيفة " أمستردام نيوز " المحلية بأنه "واحد من أعظم الأفلام التي أُنتجت على الإطلاق". وكتبت الصحيفة عن جونسون: "كل فنان أسود فخور به". [ 142 ]

العلاقات مع الأمريكيين من أصل أفريقي

آل جونسون مع ممثل أسود غير مذكور اسمه في فيلم "المغني الأحمق " (1928). لطالما دافع جونسون عن إشراك الممثلين السود في عروض الفودفيل والسينما.

تُعزى مكانة جونسون كأشهر مؤدي عروض "الوجه الأسود" إلى علاقاته مع الأمريكيين من أصول أفريقية وتقديره واستخدامه للاتجاهات الثقافية الأمريكية الأفريقية. [ 11 ] استمع جونسون لأول مرة إلى موسيقى الجاز والبلوز والراغتايم في أزقة نيو أورلينز. ​​استمتع بغناء الجاز، وكثيراً ما كان يؤدي عروضه بوجه أسود، لا سيما في الأغاني التي اشتهر بها، مثل " سواني " و" ماي مامي " و" روك-أ-باي يور بيبي وذ أ ديكسي ميلودي ".

خلال نشأته، كان جونسون صديقًا لبيل "بوجانجلز" روبنسون ، الذي أصبح راقصًا بارزًا في رقص التاب . [ 21 ] في عام 1924، روّج لمسرحية " أبيرنسز " لغارلاند أندرسون ، [ 143 ] التي أصبحت أول إنتاج مسرحي على مسارح برودواي بطاقم تمثيل أسود بالكامل. كما استقدم فرقة رقص سوداء من سان فرانسيسكو وحاول إشراكها في عرض على مسارح برودواي، وطالب بمعاملة متساوية لكاب كالواي، الذي قدّم معه أغاني ثنائية في فيلم " ذا سينغينغ كيد" .

جونسون يضع مكياجاً أسود اللون في الفيلم الموسيقي مامي (1930)

قرأ جونسون في الصحيفة أن كاتبي الأغاني يوبي بليك ونوبل سيسل ، اللذين لم يسمع بهما من قبل، مُنعا من دخول مطعم في كونيتيكت بسبب عرقهما. فتعقبهما ودعاهما إلى العشاء، "مؤكدًا أنه سيضرب أي شخص يحاول طردهما!" [ 11 ] ووفقًا لسيرة الكاتب آل روز، أصبح جونسون وبليك صديقين وذهبا معًا إلى مباريات الملاكمة. [ 144 ]

يشير مؤرخ السينما تشارلز موسر إلى أن "تقبّل الأمريكيين من أصل أفريقي لجولسون لم يكن رد فعل عفويًا على ظهوره في الأفلام الناطقة. ففي حقبة لم يكن فيها الأمريكيون من أصل أفريقي مضطرين للبحث عن أعداء، كان يُنظر إلى جونسون على أنه صديق". [ 145 ] وعلى الرغم من هذا الادعاء، أقرّ مؤرخ الدراسات اليهودية مايكل ألكسندر بأنه لم تذكر أي صحيفة أمريكية أفريقية رئيسية فيلم " مغني الجاز" . [ 146 ]

تستذكر جيني ليجون ، راقصة التاب السوداء ، [ 147 ] حياتها كراقصة سينمائية قائلة: "لكن بالطبع، في تلك الأوقات كان العالم أبيض وأسود. لم يكن هناك تواصل اجتماعي كبير مع أي من النجوم. كنا نراهم في الاستوديو، كما تعلمون، لطيفين - لكنهم لم يدعونا. الوحيدان اللذان دعونا لزيارة منزلنا هما آل جونسون وروبي كيلر ." [ 148 ]

صرح الممثل البريطاني برايان كونلي ، النجم السابق لمسرحية جونسون البريطانية عام 1995 ، خلال مقابلة قائلاً: "اكتشفت أن جونسون كان في الواقع بطلاً للسود في أمريكا. في جنازته، اصطف الممثلون السود على طول الطريق، لقد قدروا حقاً ما فعله من أجلهم." [ 149 ]

مثّل نوبل سيسل ، الذي كان آنذاك رئيسًا لنقابة الممثلين السود ، تلك المنظمة في جنازته. [ 150 ]

أثرت قدرة جونسون التعبيرية الجسدية أيضًا على الأساليب الموسيقية لبعض الفنانين السود. يكتب مؤرخ الموسيقى بوب غولا أن "آل جونسون كان له التأثير الأكبر في حياة جاكي ويلسون في شبابه". ويشير إلى أن أفكار ويلسون حول ما يمكن أن يفعله فنان المسرح للحفاظ على عرضه "مثيرًا" و"مشوقًا" قد تشكلت من عروض جونسون، "المليئة بالحركات الجامحة والمسرحيات المبالغ فيها". شعر ويلسون أن جونسون "يجب اعتباره الأب الروحي لأسلوب موسيقى الروك أند رول". [ 151 ]

بحسب موسوعة سانت جيمس للثقافة الشعبية : "بشكل شبه منفرد، ساعد جونسون في تقديم ابتكارات موسيقية أمريكية أفريقية مثل موسيقى الجاز والراغتايم والبلوز إلى الجماهير البيضاء ... [و] مهد الطريق أمام فنانين أمريكيين أفارقة مثل لويس أرمسترونج ، وديوك إلينغتون ، وفاتس والر ، وإيثيل ووترز ... لسد الفجوة الثقافية بين أمريكا السوداء والبيضاء." [ 1 ]

كتب أميري باراكا : "إن دخول الرجل الأبيض إلى عالم موسيقى الجاز ... قد قرّبه على الأقل كثيراً من الزنوج " . ويشير إلى أن "قبول البيض لموسيقى الجاز يمثل لحظة حاسمة أصبح فيها جانب من جوانب الثقافة السوداء جزءاً أساسياً من الثقافة الأمريكية". [ 152 ]

مع ذلك، أصبحت صحيفة "بيتسبرغ كورير"، وهي صحيفة أمريكية أفريقية ذات نفوذ كبير، أكثر انتقادًا لجولسون بحلول عام 1938، حيث وصف نوبل سيسل أيضًا عرضه "المامي" واستخدامه للوجه الأسود علنًا بأنهما مهينان للأمريكيين الأفارقة. [ 105 ] [ 153 ]

فيلموغرافيا

سنةعنواندورملحوظات
1926قانون المزارعنفسهالظهور الأول في السينما
1927مغني الجازجاكي رابينوفيتز
1928المغني الأحمقآل ستون
1929سوني بوينفسهحجاب
عبّر عن مشاعرك بالأغانيجو لين
ليالي نيويوركنفسهحجاب
1930ماميآل فولر
راقصة استعراضية في هوليوودنفسهحجاب
بيج بويغوس
1933هللويا، أنا متشردالمصد
1934وندر بارالعجائب
1935انطلق في رقصتكآل هوارد
1936الطفل المغنيآل جاكسون
1939ساحة وردة واشنطنتيد كوتر
موكب هوليوودنفسه
نهر سوانيإدوين بيرس كريستي
1945رابسودي باللون الأزرقنفسه
1946قصة جونسونبدون ذكر المصدر
1949جولسون يغني مجدداًبدون ذكر المصدر
يا لكِ من دمية جميلةالفيلم الأخير، بدون ذكر اسم المؤلف

مسرح

الأغاني

قائمة الأغاني

نوتات موسيقية من عام 1922

ألبومات

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 "برودواي: المسرحية الموسيقية الأمريكية: النجوم" . بي بي إس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 سبتمبر 2018 .
  2. ↑ "الراديو - البرامج المنوّعة" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه في 2 مايو 2021 .
  3. ↑ بينبريدج، بيريل (2005). الصف الأمامي: أمسيات في المسرح . لندن: كونتينوم. ص 109. ISBN  978-0-8264-8278-5.
  4. ↑ رولمان، ويليام. "آل جونسون" . موقع AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 22 سبتمبر 2018 .
  5. ↑ ستيمبل، لاري (2010). شوتايم: تاريخ مسرح برودواي الموسيقي . نورتون. ص 152. ISBN  978-0-3939-2906-5.
  6. 1 2 موس، روبرت ف. (20 أكتوبر 2000). "هل تم خداع آل جونسون؟" . صحيفة لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه في 22 سبتمبر 2018 .
  7. ↑ روجين، مايكل (ربيع 1992). "الوجه الأسود، الضجيج الأبيض: مغني الجاز اليهودي يجد صوته". مجلة البحث النقدي . 18 (3). مطبعة جامعة شيكاغو : 417-453 . doi : 10.1086/448640 . JSTOR 1343811. S2CID 162165251 .  
  8. ↑ "تخليد ذكرى آل جونسون" . مؤرشف في 14 يوليو 2015، على موقع Wayback Machine . أخبار باراماونت . 6 ديسمبر 1950.
  9. ↑ "تاريخ فن المينسترل: آل جونسون" . معارض المجموعات الخاصة والرقمية بمكتبة جامعة جنوب فلوريدا . مؤرشف من الأصل في 8 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه في 10 أبريل 2018 .
  10. ↑ ويسلي، تشارلز هـ. (مارس 1960). "الخلفية والإنجاز للأمريكيين السود" . مجلة الأزمة . 67 (3): 137. رسّخت هذه المفاهيم صورة نمطية على خشبة المسرح عن الزنجي كشخص غير مسؤول، يضحك بصوت عالٍ، ويعزف على البانجو، ويغني، ويرقص. واستمرت هذه الانطباعات من خلال تصرفات ممثلين مثل آل جونسون وإيدي كانتور، وشخصيات آموس وآندي التي استخدمت المكياج الأسود لتجسيد شخصيات سوداء.
  11. 1 2 3 4 5 جويا، تيد (22 أكتوبر 2000). "نجمٌ لامعٌ دُفن طويلاً تحت طبقةٍ من التشويه العنصري" . صحيفة نيويورك تايمز . تم الاطلاع عليه في 6 أكتوبر 2019 .
  12. ↑ تم ذكر تواريخ عام 1885 في قائمة ركاب عام 1914 أثناء سفره مع زوجته آنذاك هنرييتا، حيث ورد اسمه الأول باسم ألكسندر، وفي تعداد ولاية نيويورك لعام 1925، وفي وقت لاحق باسم 1886.
  13. 1 2 فريدلاند، مايكل. آل جونسون . دبليو إتش ألين. ص 17-18 . 
  14. ↑ أوبرفيرست، روبرت (1980). آل جونسون: لم تسمعوا شيئًا بعد . لندن: بارنز وشركاه. ص 23-40 . ISBN  978-0-4980-2589-1.
  15. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 49-50.
  16. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 50-60.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 كينريك، جون. "سيرة آل جونسون: الجزء الأول" . Musicals101.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2018 .
  18. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 61-80.
  19. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 68-70.
  20. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 70-81.
  21. 1 2 زولوتو، موريس (21 مايو 2008). "مجلة ريدرز دايجست، 1949" . jolsonville.net . تم الاطلاع عليه في 22 سبتمبر 2018 .
  22. ↑ Oberfirst 1980 ، ص 98-117.
  23. ↑ Oberfirst 1980 ، ص 123–141.
  24. ↑ أوبرفيرست، الصفحات 143-147.
  25. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 171.
  26. 1 2 3 غولدمان، هربرت ج. (1988). جونسون: الأسطورة تنبض بالحياة . مطبعة جامعة أكسفورد . ص 117. ISBN  978-0-1950-5505-4.
  27. ↑ «عروض خيرية؛ سيُقام حفل "بومبو" في الذكرى المئوية لمساعدة ضحايا الحرب اليهود» . صحيفة نيويورك تايمز . 10 مارس 1922. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2018 .
  28. ↑ «عودة آل جولسون مرحب بها؛ يعود إلى حديقة الشتاء في عرض "بومبو"، مع نكات جديدة» . صحيفة نيويورك تايمز . 15 مايو 1923.
  29. ↑ إيمان ، سكوت (1997). سرعة الصوت: هوليوود وثورة الأفلام الناطقة، 1926-1930 . سيمون وشوستر. ص 98. ISBN  978-0-684-81162-8.
  30. ↑ إيمان، سكوت (13 مارس 1997). سرعة الصوت: هوليوود وثورة الأفلام الناطقة، 1926-1930 . سيمون وشوستر. ص 129. ISBN   978-1-4391-0428-6.
  31. ↑ إيمان، ص 140.
  32. ↑ بيرج، أ. سكوت. غولدوين: سيرة ذاتية ، ألفريد أ. كنوبف (1998).
  33. ↑ "هذا عمل وليس لعباً" . نيوزويك . 28 يونيو 1999.
  34. ↑ ماست، جيرالد؛ كاوين، بروس ف. (2006). تاريخ موجز للأفلام . بيرسون إديوكيشن/لونغمان. ص 231. ISBN  978-0-3212-6232-5.
  35. ↑ "نشرة أرشيف الأفلام والتلفزيون بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس" (ملف PDF) . أبريل - مايو 2002. مؤرشفة من الأصل (ملف PDF) في 7 أغسطس 2011. تم الاطلاع عليها في 30 ديسمبر 2015 .
  36. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 231-235.
  37. ↑ "سنيكرسني برس - بن هيشت، الأقليات وجماعة كو كلوكس كلان" . مؤرشف من الأصل في 8 أغسطس 2020.
  38. ↑ هول، موردونت (9 فبراير 1933). "آل جونسون يعود إلى السينما بدور متشرد رومانسي يتربع على عرش أمثاله في سنترال بارك" . صحيفة نيويورك تايمز . ص 15. تاريخ الاطلاع: 19 نوفمبر 2024 . 
  39. ↑ جيليات، بينيلوب (23 يونيو 1973). "حار وبارد، يزداد برودة" . مجلة نيويوركر . ص 68. 
  40. ↑ فيشر، جيمس (1994). آل جونسون: سيرة ذاتية ومراجع . بلومزبري. ص 97. ISBN  978-0-3132-8620-9.
  41. ↑ "مراجعات الأفلام: وندر بار" . مجلة فارايتي . 6 مارس 1934. ص 14. تم الاطلاع عليه في 19 نوفمبر 2024 . 
  42. ↑ "في الجامعة". هارفارد كريمسون . 21 مايو 1934.
  43. ↑ فريدلاند، مايكل (1972). جونسون - قصة آل جونسون . شتاين آند داي. ISBN 978-0-8128-1523-8.
  44. ↑ ألكسندر، مايكل (31 أغسطس 2003). يهود عصر الجاز . مطبعة جامعة برينستون. ص 136. ISBN  978-0-6911-1653-2.
  45. ↑ كالواي، كاب (1976). عن ميني ذا موشر وأنا . شركة توماس واي كرويل. ص 131. ISBN  978-0-6900-1032-9.
  46. ↑ جيمس فيشر. آل جونسون: سيرة ذاتية ومراجع ، غرينوود، 1994، ص 103.
  47. ↑ نوجنت، فرانك س. (6 مايو 1939). "الشاشة؛ شركة توينتيث سينشري فوكس تتألق في فيلم "وردة ساحة واشنطن" في سينما روكسي" . صحيفة نيويورك تايمز . ص 21. تاريخ الاطلاع: 19 نوفمبر 2024 . 
  48. ↑ "مراجعات الأفلام: وردة ساحة واشنطن" . مجلة فارايتي . 10 مايو 1939. ص 14. تم الاطلاع عليه في 19 نوفمبر 2024 . 
  49. ↑ "موكب هوليوود (1939)" . من مسقط رأس هوليوود . 21 أكتوبر 2016. تم الاطلاع عليه في 19 نوفمبر 2024 .
  50. ↑ أبرامسون، مارتن، القصة الحقيقية لأل جونسون . 1950، ص 43-44.
  51. 1 2 وولف، إس جيه "مغني الجيش" . صحيفة نيويورك تايمز . 27 سبتمبر 1942.
  52. ↑ غولدمان، هربرت ج.، جونسون - الأسطورة تعود إلى الحياة (1988)، مطبعة جامعة أكسفورد، ص 253.
  53. ↑ "إنجلترا تهتف، 1942" . 18 يونيو 2008.
  54. ↑ غولدمان، هربرت ج.، جونسون - الأسطورة تنبض بالحياة (1988)، مطبعة جامعة أكسفورد، ص 256.
  55. ↑ غولدمان، ص 257.
  56. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 285.
  57. 1 2 3 جيلاند، جون (1994). سجلات موسيقى البوب ​​في الأربعينيات: القصة الحيوية لموسيقى البوب ​​في الأربعينيات (كتاب صوتي). ISBN 978-1-55935-147-8. OCLC 31611854 . الشريط 3، الجانب ب.
  58. ↑ "مراجعة افتتاحية لفيلم The Jolson Story" . تكريمًا لأل جونسون . 2 يناير 2013. تم الاطلاع عليه في 22 فبراير 2019 .
  59. ↑ "بقلم لاري باركس" . تكريم لأل جولسون . 19 مايو 2009.
  60. ↑ "مراجعات الأفلام: قصة جونسون" . مجلة فارايتي . 18 سبتمبر 1946. ص 16. تم الاطلاع عليه في 19 نوفمبر 2024 . 
  61. ↑ أوبرفيرست 1980 ، ص 311.
  62. ^ جابارد ، كرين. Jammin’ at the Margins (1996)، مطبعة جامعة شيكاغو، ص. 53.
  63. 1 2 3 جابارد ، كرين. Jammin 'في الهوامش ، (1996) مطبعة جامعة شيكاغو، ص. 54.
  64. ↑ كوستن، جورج. السيرة الذاتية/الصور: كيف صنعت هوليوود التاريخ العام ، (1992) مطبعة جامعة روتجرز، ص 147.
  65. ↑ غولدمان، هربرت ج. جونسون - الأسطورة تعود إلى الحياة (1988)، مطبعة جامعة أكسفورد، ص 287.
  66. ↑ غولدمان، ص 286-287.
  67. ↑ "غولدمان، ص 287".
  68. ↑ فيشر، جيمس؛ هارديسون لوندري، فيليسيا (2009). "البورلسك". من الألف إلى الياء في المسرح الأمريكي: الحداثة . دار سكيركرو للنشر . ص 82. ISBN  9780810868847.
  69. ↑ فريدلاند، مايكل. جونسون – قصة آل جونسون (1972، 2007)
  70. ↑ فريدلاند، ص 283-284.
  71. ↑ أبرامسون، مارتن، القصة الحقيقية لأل جونسون ، ص 46 (1950).
  72. ↑ كوك، أليستير. "وفاة آل جونسون على قمة موجة"، صحيفة الغارديان (المملكة المتحدة). 25 أكتوبر 1950.
  73. ↑ مجلة كوزموبوليتان ، يناير 1951.
  74. ↑ داتون، جون. اللكمة المنسية في قبضة الجيش: كوريا 1950-1953 ، كين أندرسون، (2003)، ص 98.
  75. ↑ سبور، راسل (24 يونيو 1999). دخول التنين: حرب الصين غير المعلنة ضد الولايات المتحدة في كوريا، 1950-1951 . هاربر كولينز. ​​ص 275 وما بعدها. ISBN  978-1-55704-249-1.
  76. ↑ ليفينغستون، ماري . جاك بيني ، دابلداي (1978) ص 184-185.
  77. ↑ فريدلاند، مايكل. جونسون (1972)، شتاين وداي، ص 234. ISBN 0-8128-1523-8
  78. ↑ توماس ف. برادي (11 أكتوبر 1950). "جولسون يعود إلى الشاشة في آر كي أو؛ النجم يوافق على دور في فيلم "نجوم وخطوط إلى الأبد"، وهو فيلم عن فرقة يو إس أو في المحيط الهادئ" . صحيفة نيويورك تايمز .
  79. ↑ مارلين مونرو مصبوغة هنا - المزيد من مواقع معالم الثقافة الشعبية الأمريكية بقلم كريس إيبتينغ، ص 187.
  80. ↑ غولدمان، ص 300.
  81. ↑ غولدمان، هربرت ج.، جونسون - الأسطورة تعود إلى الحياة، (1988) مطبعة جامعة أكسفورد، ص 300.
  82. ↑ "بقلم والتر وينشل" . 19 مايو 2009.
  83. ^ جيسيل ، جورج (26 أكتوبر 1950). "جلالة جولي" .
  84. 1 2 "موقع تكريمي" . Jolsonville.net . تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2010 .
  85. ↑ " الموقع الرسمي للجمعية الدولية لأل جونسون" . www.jolson.org
  86. ↑ برودي، سيمور (1996). "آل جونسون" . أبطال وبطلات يهود أمريكا: 150 قصة حقيقية عن البطولة اليهودية الأمريكية . تم الاطلاع عليه في 27 أكتوبر 2008 – عبر Jewishvirtuallibrary.org.
  87. ↑ أوبرفيرست، ص 318-324.
  88. ↑ تفاصيل حول جميع حفلات زفاف جونسون. "Museum of family history.com" .
  89. ↑ أوبرفيرست، ص 256.
  90. ↑ "25 أكتوبر 1950 - وفاة آل جونسون المفاجئة" . صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد . 25 أكتوبر 1950.
  91. ↑ أوبرفيرست، روبرت، آل جونسون: لم تسمع شيئًا بعد (1980) بارنز وشركاه، لندن، ص 223-59.
  92. ↑ أوبرفيرست، ص 293-298.
  93. ↑ كينغ، آلان . ذكر الأسماء ، سيمون وشوستر (1997)
  94. ↑ كوسينيتز، كيفن. "تأييد المشاهير" ، ذا ويكلي ستاندرد ، 23 مايو 2008.
  95. ↑ أوبرفيرست، ص 241.
  96. 1 2 3 4 "مجموعة أعمال آل جونسون" – عبر أرشيف الإنترنت.
  97. ↑ فيشر، جيمس. آل جونسون: سيرة ذاتية ومراجع (1994)، ص 103.
  98. ↑ "ممشى نجوم بالم سبرينغز حسب تاريخ الافتتاح" (ملف PDF) . مؤرشف من الأصل بتاريخ 13 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2013 .
  99. ↑ " قاعة مشاهير المسرح | الموقع الرسمي | الأعضاء | الحفاظ على الماضي • تكريم الحاضر • تشجيع المستقبل" . Theaterhalloffame.org
  100. ↑ "jolson.org" . jolson.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 سبتمبر 2013 .
  101. ↑ « أل جونسون ومغني الجاز يفوزان بالجائزة الأولى» (بالألمانية). ١٥ نوفمبر ٢٠٠٨. مؤرشف من الأصل في ١٩ يوليو ٢٠١١. تم الاطلاع عليه في ٨ يونيو ٢٠٠٩ .
  102. ↑ نظرة على آل جونسون ، الفائز في مهرجان سينمائي ألماني. مؤرشف في 19 يوليو 2011، في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine) نوفمبر 2007
  103. 1 2 كروثر، بروس، وبينفولد، مايك. غناء الجاز: المغنون وأساليبهم ، شركة هال ليونارد (1997).
  104. 1 2 نايت، آرثر. تفكيك المسرحية الموسيقية: الأداء الأسود والفيلم الموسيقي الأمريكي ، مطبعة جامعة ديوك (2002).
  105. 1 2 لا أصدق أن جونسون سيذل العرق، نوبل سيسل، صحيفة بيتسبرغ كورير، 13 أبريل 1938
  106. ↑ روجين، مايكل (1996). "الوجه الأسود، الضجيج الأبيض: المهاجرون اليهود في بوتقة انصهار هوليوود" (ملف PDF) . مطبعة جامعة كاليفورنيا . تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2026 .
  107. ↑ "الوجه الأسود: تاريخ الصور النمطية العنصرية للوجه الأسود" . تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2026 .
  108. ↑ كيلمان، ستيف ج. (3 سبتمبر 2024). "عاطفة الأهمية" . الباحث الأمريكي . تم الاسترجاع في 13 أبريل 2026 .
  109. ↑ كيرشنر، شيلدون (4 مايو 2025). "آل جونسون ومغني الجاز" . صحيفة تايمز أوف إسرائيل . تم الاطلاع عليه في 13 أبريل 2026 .
  110. ↑ إيان ويتكومب. فرانك هوفمان (محرر). "ظهور المغنين الرومانسيين" . مسح للموسيقى الشعبية الأمريكية . جامعة سام هيوستن الحكومية . تم الاطلاع عليه في 1 مايو 2014 .
  111. ↑ بيتس، مايكل؛ هوفمان، فرانك؛ كارتي، ديك؛ بيدويان، ديك (2002). صعود المغنين ذوي الأغاني الرومانسية: جين أوستن، روس كولومبو، بينغ كروسبي، نيك لوكاس، جوني مارفن، ورودي فالي . دار سكيركرو للنشر. رقم ISBN 978-0-8108-4081-2.
  112. ↑ آل جونسون ، إيبسكو، 2022 ، تم الاطلاع عليه في 31 مارس 2026
  113. ↑ بينيت، توني وفريدوالد، ويل. الحياة الطيبة ، سيمون وشوستر (1998).
  114. ↑ بيرغرين، لورانس. بينما يهتف الآلاف: حياة إيرفينغ برلين ، دار نشر دا كابو (1996).
  115. ↑ جيدينز، غاري. بينغ كروسبي: جيب مليء بالأحلام ، باك باي (2002).
  116. ↑ إيفانير، ديفيد. الشمعة الرومانية: حياة بوبي دارين ، روديل، ص 58 (2004).
  117. ↑ وايلد، ديفيد. هو ... أقول: كيف تعلمت التوقف عن القلق وحب نيل دايموند ، دار نشر دا كابو (2008).
  118. ↑ فيشر، إيدي. لقد مررت بذلك: سيرة ذاتية ، ماكميلان (2000)، ص 80.
  119. ↑ بيلبورد ، 14 أبريل 1951، ص 25.
  120. ↑ "إيدي فيشر - لم تسمع شيئًا بعد" . ديسكوجز . 1968.
  121. ↑ همنغواي، إرنست. وليمة متنقلة ، سكريبنر (1964)، ص 186.
  122. ↑ بوميرانس، موراي . الطفل المشاغب: جيري لويس في السينما الأمريكية ، مطبعة جامعة نيويورك (2002).
  123. ↑ مجلة رولينج ستون ، مقابلات، 19 أكتوبر 2006.
  124. ↑ جيدينز، غاري. رؤى الجاز: القرن الأول ، مطبعة جامعة أكسفورد (1998) ص 17.
  125. ↑ سيزاري، أرماندو. ماريو لانزا: مأساة أمريكية ، Baskerville Publishers (2004)، ص. 80.
  126. ↑ مقابلات رولينج ستون ، 11 أبريل 1985.
  127. ↑ رولينج ستون ، مقابلات، 30 أكتوبر 2003.
  128. ↑ جيدينز، غاري. الإيقاع: تقاليد الجاز والابتكار ، دا كابو (2000)، ص 148-149.
  129. ↑ بارون، ستيفاني، وبرنشتاين، شيري. قراءة الفن والصورة والهوية في كاليفورنيا ، مطبعة جامعة كاليفورنيا (2001).
  130. ↑ ستودويل، ويليام إي. وشوينمان، بروس ر.، أغاني الولايات المتحدة: مختارات مشروحة ، مطبعة هاوورث (1977)
  131. ↑ بيكينغ، باتريك. "مهرجان جامعة كاليفورنيا يعرض فيلم جونسون، وستة عشر فيلمًا قصيرًا آخر تم ترميمها" . أخبار فيتافون، المجلد 3، العدد 1، صيف/خريف 1995.
  132. ↑ بيكينغ، باتريك. "لم تسمعوا شيئاً... بعد!" . أخبار فيتافون، المجلد 2، العدد 2، خريف/شتاء 1994.
  133. ↑ يانو، سكوت (28 أبريل 2024). "إعادة اكتشاف آل جونسون" . صحيفة ذا سينكوبيتد تايمز . تم الاطلاع عليه في 30 مارس 2026 .
  134. ↑ جونسون، آل. "إعادة اكتشاف آل جونسون: عروض ديناميكية في المجال العام" . تايدال . تم الاسترجاع في 30 مارس 2026 .
  135. ↑ "وفاة آل جونسون: 23 أكتوبر 1950" . jolsonville.net . 18 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 22 سبتمبر 2018 .
  136. ↑ رولاند-وارن، ل. (2000). الأزياء ( الطبعة الأولى). كنوبف (DK). ISBN  978-0-7894-5586-4.
  137. ↑ لوت، إريك (28 أكتوبر 1993). الحب والسرقة: عروض المينسترل بالوجه الأسود والطبقة العاملة الأمريكية . مطبعة جامعة أكسفورد، الولايات المتحدة. ص 52 وما يليها. ISBN  978-0-19-976224-8.
  138. ↑ بيكرينغ، مايكل (2008). عروض المينسترل ذات الوجه الأسود في بريطانيا . أشغيت.
  139. ↑ روبرتس، برايان (2017). أمة الوجه الأسود: العرق والإصلاح والهوية في الموسيقى الشعبية الأمريكية، 1812-1925 . شيكاغو: مطبعة جامعة شيكاغو . ص 19-20 . ISBN  9780226451503.
  140. 1 2 ألكسندر، مايكل. يهود عصر الجاز ، مطبعة جامعة برينستون (2003)، ص 176.
  141. 1 2 نوروود، ستيفن هارلان، وبولاك، يونيس جي. موسوعة التاريخ اليهودي الأمريكي ، ABC-CLIO، Inc. (2008)، ص 502.
  142. ↑ روجين، مايكل. بلاك فيس، الضوضاء البيضاء: المهاجرون اليهود في بوتقة انصهار هوليوود ، مطبعة جامعة كاليفورنيا (1996)، ص 197.
  143. ↑ هيل، أنتوني دوان (24 أكتوبر 2007). "أندرسون، جارلاند (1886-1939)" . Blackpast.org . تم الاطلاع عليه في 22 سبتمبر 2018 .
  144. ↑ روز، آل (1979). يوبي بليك . ماكميلان. ص 67-68 . ISBN  9780028721705.
  145. ↑ موسر، تشارلز (2011). "لماذا أحب السود آل جونسون وفيلم مغني الجاز؟: الميلودراما، والوجه الأسود، والثقافة المسرحية العالمية". تاريخ السينما . 23 (2): 206. doi : 10.2979/filmhistory.23.2.196 . JSTOR 10.2979/filmhistory.23.2.196 . S2CID 193233676 .  
  146. ↑ ألكسندر، مايكل س. (2001). يهود عصر الجاز . مطبعة جامعة برينستون. ص 178. تم الاطلاع عليه في 13 أبريل 2026 . 
  147. ↑ "قاعة مشاهير رقص التاب" . Atdf.org . مؤرشف من الأصل في 20 يوليو 2011. تم الاطلاع عليه في 5 مارس 2010 .
  148. ↑ فرانك، راستي إي. (1995). تاب! أعظم نجوم رقص التاب وقصصهم، 1900-1955 . دار نشر دا كابو .
  149. ↑ "الماضي/الحاضر/المستقبل لـ... برايان كونلي" . Whatsonstage.com . 23 يونيو 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 ديسمبر 2018 .
  150. ↑ "الموقع الرسمي لجمعية آل جونسون" . Jolson.org . مؤرشف من الأصل بتاريخ 23 أكتوبر 2008. تم الاطلاع عليه بتاريخ 27 أكتوبر 2008 .
  151. ↑ غولا، بوب (2008). أيقونات موسيقى الريذم أند بلوز والسول: موسوعة الفنانين الذين أحدثوا ثورة في الإيقاع . دار غرينوود للنشر . ص 133. ISBN  978-0313340444.
  152. ↑ جونز، ليروي (1963). شعب البلوز: موسيقى الزنوج في أمريكا البيضاء . ويليام مورو. ص 151 . 
  153. ↑ نايت، آرثر (14 أغسطس/آب 2002). "تفكيك المسرحية الموسيقية: الأداء الأسود والفيلم الموسيقي الأمريكي" . مطبعة جامعة ديوك. ص 49. تم الاطلاع عليه في 4 مايو/أيار 2026 - عبر كتب جوجل. 
  154. 1 2 موريلز، جوزيف (1978). كتاب الأقراص الذهبية ( الطبعة الثانية). لندن: باري وجينكينز المحدودة. ص 10. ISBN   978-0-214-20512-5.
  155. ↑ "آل جونسون (مغني : صوت باريتون) - قائمة تسجيلات تاريخية أمريكية" . adp.library.ucsb.edu . تم الاطلاع عليه في 22 سبتمبر 2018 . 

للمزيد من القراءة

  • يونغ، جوردان ر. (1999). صُنّاع الضحك: الكتابة الكوميدية في العصر الذهبي للإذاعة والتلفزيون. بيفرلي هيلز: دار نشر باست تايمز. ISBN 0-940410-37-0.