مورين أوهارا

في سن السابعة عشرة، عُرض على أوهارا أول دور رئيسي لها في مسرح آبي، لكنها انشغلت باهتمام الممثل والمغني هاري ريتشمان . رتب ريتشمان مع مدير فندق جريشام في دبلن للقائها في الفندق أثناء تناولها العشاء مع عائلتها. اقترح عليها الذهاب إلى استوديوهات إلستري لإجراء اختبار أداء سينمائي. وصلت أوهارا إلى لندن بعد ذلك بوقت قصير برفقة والدتها. ^{[ 19 ]} خلال اختبار الأداء، ألبسها الاستوديو فستانًا ذهبيًا لامعًا بأكمام واسعة كالأجنحة ^{[ 20 ]} ومكياجًا ثقيلًا مع تسريحة شعر مزخرفة، وهو ما اعتُبر غير مُرضٍ على الإطلاق. كرهت أوهارا الاختبار، الذي كان عليها خلاله الدخول والرد على الهاتف. تذكرت أنها فكرت في نفسها: "يا إلهي، أريد العودة إلى مسرح آبي". ^{[ 19 ]} شاهد تشارلز لوتون الاختبار لاحقًا، وعلى الرغم من المبالغة في المكياج والزي، فقد أثار اهتمامه، ولاحظ بشكل خاص عينيها الكبيرتين المعبرتين. ^{[ 7 ]} بعد الحصول على موافقة شريكه في العمل إريك بومر ، ^{[ 21 ]} رتبا للقاء أوهارا من خلال وكالة مواهب تديرها كوني تشابمان وفير باركر. ^{[ 22 ]} أعجب لوتون بأوهارا، لا سيما بهدوئها ورفضها قراءة مقتطف بناءً على طلبه دون تحضير، حيث قالت: "أنا آسفة جدًا، لكن لا على الإطلاق". ^{[ 22 ]} عُرض عليها عقد مبدئي لمدة سبع سنوات مع شركتهم الجديدة، مايفلاور بيكتشرز . ^{[ 21 ]} على الرغم من صدمة عائلتها لحصولها على عقد في هذا السن المبكر، إلا أنهم قبلوا، وسافرت أوهارا عبر أيرلندا احتفالًا بذلك قبل عودتها إلى لندن لبدء مسيرتها السينمائية. ^{[ 23 ]} صرحت أوهارا لاحقًا: "أدين بمسيرتي المهنية بأكملها للسيد بومر". ^{[ 7 ]}

ظهرت أوهارا لأول مرة على الشاشة في فيلم "Kicking the Moon Around " (1938) للمخرج والتر فورد ، مع أنها لم تعتبره جزءًا من مسيرتها السينمائية. كان ريتشمان قد عرّفها على فورد في استوديوهات إلستري، ولكن نظرًا لعدم حصولها على دور بارز في الفيلم، وافقت على أداء جملة واحدة فقط كخدمة لريتشمان لمساعدته لها في اختبار الأداء. ^{[ 24 ]} رتب لوتون ظهورها في الفيلم الموسيقي ذي الميزانية المنخفضة "My Irish Molly " (1938)، وهو الفيلم الوحيد الذي مثلت فيه باسمها الحقيقي، مورين فيتزسيمونز. في الفيلم، تجسد دور امرأة تُدعى إيلين أوشيا، التي تنقذ فتاة يتيمة تُدعى مولي. ^{[ 24 ]} ذكرت كاتبة السيرة الذاتية أوبراي مالون عن الفيلم: "يمكن القول إن أوهارا لم تكن يومًا فاتنة كما بدت في فيلم "ليتل ميس مولي "، حتى وإن لم تكن قد وصلت بعد إلى "مورين أوهارا" المعهودة. فهي لا تضع مساحيق تجميل، ولا يوجد أي بريق هوليوودي، ولكن على الرغم من ذلك (أو ربما بسببه؟)، فهي فاتنة الجمال. لكنتها ثقيلة، ولعل هذا هو سبب عدم إشارتها إلى الفيلم كثيرًا. كما يبدو الفيلم وكأنه صُنع في عشرينيات القرن الماضي وليس في ثلاثينياته، نظرًا لبساطة الديكورات والشخصيات". وأضافت مالون أنه على الرغم من أن الفيلم "مُفتعل"، إلا أنه "فيلم غريب ينبغي على دارسي أوهارا مشاهدته ولو لمجرد رؤية دليل مبكر على موهبتها الفطرية في التوقيت الدرامي وتفسير المشاهد". ^{[ 25 ]}

كان أول دور سينمائي رئيسي لأوهارا هو دور ماري يلين في فيلم "نزل جامايكا " (1939)، من إخراج ألفريد هيتشكوك وبطولة لوتون. ^{[ 26 ]} جسّدت أوهارا دور ابنة أخت صاحب النزل، وهي يتيمة تنتقل للعيش مع عمتها وعمها في حانة كورنيشية، ^{[ 27 ]} وهي بطلة وصفتها بأنها "ممزقة بين حب عائلتها وحبها لرجل قانون متنكر". أصرّ لوتون على أن تُغيّر اسمها إلى "أومارا" أو "أوهارا"، واستقرّت في النهاية على الاسم الأخير بعد أن أعربت عن استيائها من كلا الاسمين. ^{[ 28 ]} عندما قالت: "أُفضّل اسم مورين فيتزسيمونز وأريد الاحتفاظ به"، أجابها لوتون: "حسنًا، أنتِ مورين أوهارا". (قالت أوهارا لاحقًا: "لن يفهم أحدٌ فيتزسيمونز تمامًا"). ^{[ 29 ]} أشارت أوهارا إلى أن لوتون كان يتمنى دائمًا أن تكون له ابنة، وعاملها على هذا الأساس، ^{[ 30 ]} وذكرت لاحقًا أن وفاة لوتون عام 1962 كانت بمثابة فقدان أحد الوالدين. عملت أوهارا بشكل جيد تحت إشراف هيتشكوك، مصرحةً بأنها "لم تشعر أبدًا بذلك الشعور الغريب بالانفصال عن هيتشكوك الذي ادعى العديد من الممثلين الآخرين أنهم شعروا به أثناء العمل معه". ^{[ 28 ]} على العكس من ذلك، انخرط لوتون في صراع مرير مع هيتشكوك طوال فترة الإنتاج، واستاء من العديد من أفكار هيتشكوك، بما في ذلك تغيير طبيعة الشرير عن الرواية. ^{[ 31 ]} على الرغم من أن فيلم "نزل جامايكا" يُعتبر عمومًا من أضعف أفلامه من قِبل النقاد والمخرج نفسه، ^{[ 32 ]} فقد حظيت أوهارا بإشادة واسعة، حيث قال أحد النقاد: "الممثلة الصاعدة، مورين أوهارا، تتمتع بجاذبية آسرة وموهبة واعدة". كانت مشاهدة الفيلم بمثابة صدمة إيجابية لأوهارا، وغيرت نظرتها لنفسها، إذ لطالما رأت نفسها فتاة مسترجلة، وأدركت أنها على الشاشة امرأة فائقة الجمال في نظر الآخرين. عندما عادت إلى أيرلندا لفترة وجيزة بعد انتهاء تصوير الفيلم، أدركت أن الحياة لن تعود كما كانت، وشعرت بالألم عندما حاولت التحدث بلطف مع بعض الفتيات المحليات، فرفضن محاولاتها، معتبرات إياها متغطرسة للغاية. ^{[ 33 ]}

أُعجب لوتون بأداء أوهارا في فيلم "نزل جامايكا" لدرجة أنه اختارها لتشاركه البطولة في فيلم " أحدب نوتردام" (1939) من إنتاج شركة آر كي أو في هوليوود. سافرت معه ومع والدتها على متن سفينة آر إم إس كوين ماري إلى نيويورك، ثم سافرت بالقطار إلى هوليوود. ^{[ 34 ]} رتب وكيل أعمال أوهارا، ليو واسرمان ، زيادة في أجرها من 80 دولارًا إلى 700 دولار أسبوعيًا. ^{[ 35 ]} وبصفتها الوجه الجديد لشركة آر كي أو، حظيت باهتمام كبير من صحافة هوليوود ومجتمعها حتى قبل عرض الفيلم، وهو ما أزعجها، إذ شعرت أنها تُنظر إليها على أنها "ظاهرة جديدة" وأن "الناس يُثيرون ضجة حولي بسبب شيء لم أفعله بعد، شيء ظنوا أنني قد أفعله ". ^{[ 36 ]} جسدت أوهارا شخصية إزميرالدا ، ^{[ 37 ]} راقصة غجرية سُجنت وحُكم عليها لاحقًا بالإعدام من قبل السلطات الباريسية. ^{[ 38 ]} أبدى المخرج ويليام ديتيرلي في البداية قلقه من طول أوهارا المفرط، ولم يُعجبه شعرها المموج، وطلب منها الاستحمام لتمليسه. ^{[ 36 ]} بدأ التصوير في وادي سان فرناندو ، في وقتٍ كان يشهد فيه الوادي أشد صيف في تاريخه حرارةً. وصفت أوهارا التصوير بأنه "شاق بدنيًا"، نظرًا لمتطلبات المكياج والأزياء الثقيلة، وتتذكر أنها شهقت عندما رأت لوتون بمكياجه في دور كوازيمودو، قائلةً: "يا إلهي، تشارلز. هل هذا أنت حقًا؟" ^{[ 39 ]} أصرت أوهارا على أداء مشاهدها الخطيرة بنفسها منذ البداية، وفي المشهد الذي يضع فيه الجلاد حبل المشنقة حول عنقها، لم تُستخدم أي شبكات أمان. حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا كبيرًا، حيث بلغت إيراداته 3  ملايين دولار في شباك التذاكر. نالت أوهارا إشادة عامة لأدائها، على الرغم من أن بعض النقاد رأوا أن لوتون قد خطف الأضواء. رأى أحد النقاد أن هذه هي نقطة قوة الفيلم، فكتب: "إن التباين بين لوتون في دور الأحدب البائس وأوهارا في دور الفتاة الغجرية الرقيقة ذات الوجه النضر هو قمة إبداع هوليوود". ^{[ 40 ]}

بعد الانتهاء من فيلم "أحدب نوتردام" ، اندلعت الحرب العالمية الثانية ، وأدرك لوتون أن شركته لم تعد قادرة على التصوير في لندن، فباع عقد أوهارا لشركة آر كي أو. ^{[ 41 ] [ 42 ]} صرّحت أوهارا لاحقًا أن هذا "حطّم قلبي، شعرتُ بالوحدة التامة في مكان غريب وبعيد". ^{[ 43 ]} ثم شاركت في فيلم "وثيقة طلاق " (1940) للمخرج جون فارو ، وهو إعادة إنتاج لفيلم جورج كوكور عام 1932. جسّدت أوهارا شخصية سيدني فيرتشايلد، التي لعبت دورها كاثرين هيبورن في النسخة الأصلية، في فيلم اعتبرته "سيناريو متوسطًا في أحسن الأحوال". ^{[ 44 ]} أصبح الإنتاج صعبًا على أوهارا بعد أن ورد أن فارو وجّه إليها "تعليقات موحية" وبدأ بملاحقتها في منزلها. بمجرد أن أدرك أن أوهارا لا تكنّ له مشاعر جنسية، بدأ بمضايقتها في موقع التصوير. وفي أحد الأيام، لكمته أوهارا في فكه، مما وضع حدًا لسوء معاملتها. ^{[ 45 ]} تعرض أداء أوهارا لانتقادات من النقاد، حيث كتب ناقد من صحيفة نيويورك صن أنها "افتقرت إلى الحدة واليأس اللازمين؛ كما أنها لا تبدو وكأنها تتمتع بروح دعابة". ^{[ 42 ]} بعد ذلك، حصلت على دور راقصة باليه طموحة تؤدي عروضها مع فرقة رقص في فيلم " ارقصي يا فتاة، ارقصي " (1940). اعتبرت الفيلم شاقًا بدنيًا، وشعرت بالرهبة من لوسيل بول أثناء الإنتاج لأنها كانت راقصة سابقة في زيغفيلد وغولدوين وكانت راقصة متفوقة. ^{[ 46 ]} وظلت الاثنتان صديقتين لسنوات عديدة بعد انتهاء تصوير الفيلم. ^{[ 47 ]}

بدأت أوهارا عام 1941 بالظهور في فيلم " التقوا في الأرجنتين" ، وهو ردّ شركة آر كي أو على فيلم " على الطريق الأرجنتيني " (1940). صرّحت أوهارا لاحقًا بأنها "كانت تعلم أنه سيكون فيلمًا رديئًا؛ سيناريو سيء، مخرج سيء، حبكة سخيفة، موسيقى لا تُنسى". ^{[ 48 ]} ازداد إحباطها من مسار حياتها المهنية في ذلك الوقت. كتبت إيدا زيتلين أن أوهارا "وصلت إلى ذروة اليأس حيث كانت على وشك الاستسلام، وفسخ عقدها، والانهيار أمام جدار اللامبالاة، والعواء كذئب صغير". ^{[ 49 ]} توسّلت إلى وكيل أعمالها للحصول على دور، مهما كان صغيرًا، في فيلم جون فورد القادم " كم كان واديي أخضرًا " (1941)، من إنتاج شركة توينتيث سينشري فوكس ، ^{[ 50 ]} وهو فيلم عن عائلة ويلزية متماسكة ومجتهدة تعمل في مجال التعدين، تعيش في قلب وديان جنوب ويلز في القرن التاسع عشر. ^{[ 51 ]} بدأ الفيلم، الذي فاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم ، ^{[ 52 ]} تعاونًا فنيًا مع فورد استمر لمدة 20 عامًا وخمسة أفلام روائية. ^{[ 53 ]}

كان دورها المحوري في فيلم "أنغاراد"، الذي مُنح لها دون اختبار أداء كامل، ^{[ 50 ]} متفوقةً على كاثرين هيبورن وجين تيرني ، ^{[ 54 ]} بمثابة نقطة تحول في مسيرتها الفنية. ^{[ 52 ]} وقد أُتيح لها ذلك بفضل تعديل في عقدها مع شركة RKO، حيث اشترت فوكس حقوق ظهور أوهارا في فيلم واحد كل عام. ^{[ 55 ]} أطلق عليها فورد لقب "روزبد"، ^{[ 7 ]} ونشأت بينهما صداقة طويلة ولكنها مضطربة، حيث كانت أوهارا تزور فورد وزوجته ماري بانتظام في مناسبات اجتماعية، وتقضي وقتًا على متن يخته " أرانر" . ^{[ 56 ]} على الرغم من ذلك، كان فورد شخصية غير متوقعة، يميل إلى القسوة، وفي إحدى المرات لكم أوهارا في فكها لسبب غير معروف، ولم تتقبل اللكمة إلا لأنها أرادت أن تثبت له أنها قادرة على تحمل اللكمات كالرجال. ^{[ 57 ]} كان من المقرر في الأصل تصوير فيلم " كم كان واديي أخضر" في وادي روندا ، ولكن بسبب الحرب، اضطر إلى تصويره في وادي سان فرناندو، على  موقع تصوير بلغت تكلفته 1.25 مليون دولار، واستغرق بناؤه ستة أشهر بمشاركة 150 عامل بناء. ^{[ 54 ]}

تذكرت أوهارا أن فورد كان يسمح لها بالارتجال بحرية كبيرة أثناء التصوير، لكنه كان صاحب القرار، حيث علّقت قائلةً: "لم يجرؤ أحد على الخروج عن النص، مما منح الممثلين شعورًا بالأمان". ^{[ 58 ]} توطدت صداقة أوهارا مع آنا لي أثناء التصوير لدرجة أنها سمّت ابنتها لاحقًا برونوين تيمنًا بشخصية لي. ^{[ 59 ]} لاقى الفيلم استحسان النقاد، ورُشّح لعشر جوائز أوسكار، فاز بثلاث منها، بما في ذلك جائزة أفضل فيلم. ^{[ 60 ]} أُشيد بأداء كل من أوهارا وزميلها في البطولة والتر بيدجون ، الذي لعب دور القس، حيث كتبت مجلة فارايتي : "تألقت مورين أوهارا في دور معشوقة الحب من طرف واحد، التي تتزوج ابن صاحب المنجم بدافع الانتقام". ^{[ 61 ]}

اعتبر مؤرخ السينما جوزيف ماكبرايد أداء أوهارا الأكثر تأثيراً عاطفياً الذي شاهده منذ أداء كاثرين هيبورن في فيلم " ماري ملكة اسكتلندا " (1936). ^{[ 60 ]} صرّحت أوهارا بأن مشهدها المفضل في الفيلم كان خارج الكنيسة بعد زواج شخصيتها، قائلةً: "أنزل الدرج إلى العربة المنتظرة في الأسفل، فتُحرك الريح طرحتي وتُنشرها في دائرة كاملة حول وجهي. ثم ترتفع فوق رأسي مباشرةً وتشير إلى السماء. إنه مشهدٌ يخطف الأنفاس." ^{[ 62 ]}

يشير مالون إلى أنه عندما دخلت الولايات المتحدة الحرب العالمية الثانية عام 1941، انخرط العديد من الممثلين المتميزين في المجهود الحربي، وكافحت أوهارا للعثور على ممثلين جيدين يشاركونها البطولة. ويوضح أنها تألقت بشكل متزايد في أفلام المغامرات، مما أتاح لها تطوير موهبتها التمثيلية والحفاظ على مكانتها المرموقة في هوليوود. ^{[ 63 ]} كانت أوهارا تنوي الظهور أمام تايرون باور في فيلم "ابن الغضب: قصة بنجامين بليك" ، لكنها نُقلت إلى المستشفى في أوائل عام 1942، حيث خضعت لعملية استئصال الزائدة الدودية وإزالة كيسين على المبيضين في مستشفى رينو . سخر المنتج زانوك من العملية، معتبرًا إياها ذريعةً للاستراحة. ووصفها بأنها "ربما بقايا من عملية إجهاض"، الأمر الذي أغضبها بشدة، كونها كاثوليكية متدينة. ^{[ 64 ]}

بدلاً من ذلك، لعبت أوهارا دور البطولة في فيلم الحرب بتقنية تيكنيكولور ، " إلى شواطئ طرابلس" ، وهو أول فيلم لها بهذه التقنية وأول تعاون سينمائي مع جون باين ، حيث جسدت شخصية الملازم ماري كارتر، الممرضة البحرية. ^{[ 65 ]} على الرغم من أن الفيلم حقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا، وأصبح معيارًا لأفلام الخدمة العسكرية في تلك الحقبة، إلا أن أوهارا علقت لاحقًا قائلةً: "لم أستطع فهم سبب عدم تطابق جودة أفلام بروس همبرستون مع إيرادات شباك التذاكر المذهلة". ^{[ 65 ]} وكتب مالون: "يبدو أن لا أحد في الفيلم قد عاش حياة حقيقية. مشاعر الشخصيات، مثل بزاتهم العسكرية، تبدو مصطنعة للغاية". ^{[ 66 ]} بعد ذلك، لعبت أوهارا دورًا غير تقليدي كفتاة مجتمع خجولة تنضم إلى الجيش كطاهية في فيلم هنري هاثاواي " عشرة رجال من ويست بوينت " (1942)، الذي يروي قصة خيالية لأول دفعة من الأكاديمية العسكرية الأمريكية في أوائل القرن التاسع عشر. لم يُعجب الفيلم أوهارا لأن باين انسحب وحل محله جورج مونتغمري ، الذي وجدته "مُثيرًا للاشمئزاز للغاية". ^{[ 67 ]} حاول مونتغمري التحرش بها أثناء التصوير، وأطال قبلته معها بعد أن صرخ المخرج "قَطْع". ^{[ 68 ]}

في وقت لاحق من ذلك العام، شاركت أوهارا البطولة مع باور، وجورج ساندرز ، وليرد كريغار ، وأنتوني كوين في فيلم المغامرات "البجعة السوداء" للمخرج هنري كينغ . تذكرت أوهارا أن الفيلم كان "يحتوي على كل ما قد تتمناه في فيلم قراصنة فخم: سفينة رائعة بمدافع مدوية؛ بطل وسيم يقاتل أشرارًا مخيفين ... مبارزات بالسيوف؛ أزياء رائعة ...". وجدت العمل مع باور، المعروف بحسه الفكاهي اللاذع، تجربةً مبهجة. ^{[ 69 ]} شعرت أوهارا بقلق بالغ حيال مشهد في الفيلم حيث يلقي بها باور في البحر بملابسها الداخلية، فأرسلت رسالة تحذيرية إلى منزلها في أيرلندا مسبقًا. ^{[ 70 ]} رفضت خلع خاتم زواجها في أحد المشاهد، مما استدعى تعديلات على الشاشة ليبدو وكأنه خاتم عشاء. ^{[ 71 ]} على الرغم من أن الفيلم حظي بإشادة النقاد ويُعتبر من أكثر أفلام المغامرات متعةً في تلك الفترة، إلا أن ناقد صحيفة نيويورك تايمز رأى أن شخصية أوهارا تفتقر إلى العمق، معلقًا بأن "مورين أوهارا سمراء وجميلة، وهذا كل ما يتطلبه الدور". ^{[ 72 ]}  

لعبت أوهارا دور حبيبة هنري فوندا في فيلم الحرب " الرقيب الخالد " عام 1943. وأشارت أوهارا إلى أن فوندا كان يدرس لامتحانات الالتحاق بالخدمة العسكرية آنذاك، وكان منغمسًا في الكتب بين المشاهد، وأن شركة "توينتيث سينشري فوكس" روّجت لإحدى آخر مشاهد الحب بينهما في الفيلم باعتبارها قبلة فوندا الأخيرة على الشاشة قبل دخوله الحرب. ^{[ 73 ]} ثم جسّدت دور مُدرّسة أوروبية أمام جورج ساندرز وتشارلز لوتون، في آخر أفلامهما معًا، في فيلم " هذه الأرض لي" للمخرج جان رينوار من إنتاج شركة "آر كي أو". ^{[ 74 ]} وفي نهاية إحدى جلسات المحكمة في الفيلم، وخلال خطاب مؤثر ألقاه لوتون، ظهرت أوهارا على الشاشة وعيناها دامعتان لفترة طويلة. ^{[ 75 ]} ورأى مالون أن أداءها كان مؤثرًا، سواءً في البكاء أو الابتسام، إلا أنه اعتبر أن رينوار بالغ في الفيلم، مما أربك الجمهور. ^{[ 76 ]}

لاحقًا، شاركت في فيلم " العصفور الساقط" للمخرج ريتشارد والاس أمام جون غارفيلد ، ^{[ 77 ]} الذي وصفته بأنه "أقصر ممثل رئيسي عملت معه، شيوعي صريح، وشخص لطيف للغاية". ^{[ 73 ]} يذكر مالون أنه على الرغم من نجاحهما في العمل معًا في الفيلم، إلا أن غارفيلد لم يكن معجبًا بأدائها التمثيلي. يعتبر مالون فيلمي " هذه الأرض لي" و "العصفور الساقط" من أهم الأفلام في مسيرة أوهارا الفنية، "مما ساهم في تعزيز مكانتها المتنامية في صناعة السينما"، وساعدها على "الخروج من دائرة الميلودراما المبتذلة لأفلام المغامرات". ^{[ 78 ]}

على الرغم من أن أوهارا اشتهرت بلقب "ملكة التكنيكولور" (مثل روندا فليمنج )، إلا أنها صرّحت بكرهها لهذه التقنية لأنها تتطلب كاميرات خاصة وإضاءة شديدة تُسبب لها حرقانًا في عينيها وإجهادًا بصريًا . ^{[ 80 ]} كانت تعتقد أن هذا اللقب أثّر سلبًا على مسيرتها المهنية، إذ كان معظم الناس ينظرون إليها كجميلة فقط تبدو رائعة على الشاشة، لا كممثلة موهوبة. ^{[ 81 ]} في عام 1944، شاركت أوهارا البطولة مع جويل مكريا في فيلم السيرة الذاتية الغربي "بافالو بيل" للمخرج ويليام أ. ويلمان . ^{[ 82 ]} ورغم أن أوهارا لم ترَ في مكريا القوة البدنية الكافية لتجسيد شخصية ويليام ف. "بافالو بيل" كودي ، ووفقًا لمالون، لم يُتح لها "الكثير من الفرص لإظهار قوتها"، إلا أن الفيلم حقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا. ^{[ 83 ]} على عكس رأي أوهارا، ^{[ 84 ]} أشادت مجلة فارايتي بالفيلم إشادة بالغة، واصفة إياه بأنه "فيلم غربي رائع ومؤثر للغاية"، ورأت أن مكريا كان مقنعًا في الدور وأن أداء أوهارا نفسه كان "مرضيًا". ^{[ 85 ]}

في عام 1945، شاركت أوهارا البطولة مع بول هنريد في فيلم "البحر الإسباني" بدور النبيلة الجريئة كونتيسة فرانشيسكا، ابنة نائب ملك مكسيكي. ^{[ 86 ]} وصفت أوهارا الدور بأنه "أحد أدوارها الأكثر تميزًا"، ^{[ 87 ]} إذ تتسم شخصيتها بالعدوانية الشديدة بين الرجال على متن السفينة، وخلال أحداث الفيلم، يُغطى وجهها بسخام المدخنة. ^{[ 88 ]} كادت أوهارا أن تفقد الدور عندما اتهمت ممثلة أخرى جو نولان، المدير التنفيذي لشركة RKO، زورًا بأنها "ضخمة كالحصان" بعد ولادة ابنتها عام 1944. ^{[ 89 ]} في ذلك الوقت تقريبًا، اتهمت "ممثلة تُدعى كاثرين" أوهارا زورًا بالتحرش بها جنسيًا في المصعد، معتقدةً أن ذلك كان وسيلةً لجذب الانتباه في بداية مسيرتها الفنية. ^{[ 90 ]} خلال إنتاج فيلم "البحر الإسباني" ، زار جون فورد أوهارا، التي رُفض دخولها في البداية بسبب ملابسها الرثة، ولكن سُمح لها بالدخول لاحقًا. وأخبرها عن المشروع الذي سيصبح فيلم " الرجل الهادئ " (1952). ويشير مالون إلى أن أوهارا في الفيلم "تُظهر تصميمها على عدم التخلي عن أنوثتها"، معلقًا بأنها تبدو "فاتنة وجذابة في الأداء التمثيلي الباهر المعروض هنا، في أول فيلم لشركة RKO بتقنية تكنيكولور ثلاثية الألوان". ^{[ 89 ]} حصلت أوهارا على الجنسية الأمريكية في 24 يناير 1946، ^{[ 7 ]} وكانت تحمل جنسية مزدوجة، أمريكية وأيرلندية. ^{[ 91 ]}

في العام نفسه، جسّدت دور ممثلة تعاني من مرض قلبي خطير في فيلم "رحلة عاطفية" للمخرج والتر لانغ . ورغم نجاح الفيلم تجاريًا، وصفته أوهارا بأنه "فيلم مؤثر للغاية، لدرجة أنه أثّر في وكلاء أعمالي وأقوى المسؤولين في شركة فوكس بشدة عندما شاهدوه". ^{[ 81 ]} إلا أن الفيلم لم يلقَ استحسان النقاد، بل وصفته جامعة هارفارد لاحقًا بأنه أسوأ فيلم على الإطلاق. هاجم أحد النقاد أوهارا واصفًا إياها بأنها "مجرد واحدة من تلك المنتجات الهوليوودية الشابة التي ستستفيد في حياتها العملية من تأديب قاسٍ"، بينما وصف بوسلي كروثر الفيلم بأنه "مزيج من المواقف المبتذلة والحوارات العاطفية المبتذلة والأداء التمثيلي السيئ للغاية". ^{[ 92 ]} وفي فيلم غريغوري راتوف الموسيقي " هل تحبني؟ "، جسّدت أوهارا دور عميدة مدرسة موسيقى أنيقة ترتدي نظارة، تتحول إلى سيدة جذابة وراقية في المدينة الكبيرة. وعلّقت قائلةً: "إنه من أسوأ الأفلام التي مثّلت فيها على الإطلاق". ^{[ 93 ]} شعرت بالإحباط لأنها لم تستطع استغلال مواهبها بشكل جيد، حتى أنها لم تستطع الغناء فيها. ^{[ 94 ]}

عُرضت على أوهارا أدوار في فيلم "حافة الشفرة " (1946)، الذي ذهب إلى تيرني، وفيلم جون واين " تايكون " (1947)، الذي ذهب إلى لورين داي ، ^{[ 95 ]} وفيلم بوب هوب " الوجه الشاحب "، الذي ذهب إلى جين راسل . رفضت أوهارا دورها في " الوجه الشاحب" لأنها كانت تمر بفترة عصيبة في حياتها الشخصية، و"لم تكن تعتقد أنها ستتمكن من الضحك كل يوم والاستمتاع". ندمت لاحقًا بشدة على رفضها للدور، واعترفت بأنها ارتكبت "خطأً فادحًا". ^{[ 96 ]} في عام 1947، لعبت أوهارا دور البطولة أمام دوغلاس فيربانكس جونيور في فيلم المغامرات "سندباد البحار" بدور شيرين . تجسد أوهارا شخصية مغامرة فاتنة تساعد سندباد (فيربانكس) في العثور على كنز الإسكندر الأكبر المخفي . وجدت السيناريو "سخيفًا"، لكنها ذكرت أنه "درّ أرباحًا طائلة لشركة آر كي أو - فأفلام الحركة والمغامرة تفعل ذلك دائمًا تقريبًا". ^{[ 97 ]} وكتب مالون: "تبدو أوهارا رائعة، وترتدي بعضًا من أروع الأزياء في مسيرتها المهنية - زي مختلف في كل مشهد تقريبًا - لكن حوارها فارغٌ ومُنمّق. إنها تُشعّ بإمكانيات في المشاهد الأولى، حيث يبدو مظهرها المُترف والمُخادع وكأنها تُبشّر بأنها ستكون أكثر من مجرد ديكور"، لكنه اعتقد أن الفيلم "يفتقر تمامًا إلى الدراما". ورأى ناقد صحيفة نيويورك تايمز أن تغييرات أوهارا المُفرطة في الأزياء جعلت مشاهدتها تجربة "مُرهقة". ^{[ 98 ]}

بعد دورها كحبيبة كورنيل وايلد في فيلم "ذا هومستريتش " (1947) للمخرج همبرستون ، ^{[ 99 ]} شعرت أوهارا بالإحباط من هوليوود، فأخذت استراحة طويلة للعودة إلى موطنها أيرلندا، حيث لاحظ الناس أنها لم تكن تبدو بصحة جيدة بعد أن فقدت الكثير من وزنها. ^{[ 100 ]} وهناك، تلقت اتصالاً من شركة "توينتيث سينشري فوكس" لتجسيد دور دوريس ووكر، والدة سوزان ووكر (التي لعبت دورها ناتالي وود الشابة ) في فيلم عيد الميلاد " معجزة في شارع 34 " (1947). وقد أصبح الفيلم من كلاسيكيات عيد الميلاد الخالدة، حيث كان يُعرض على شبكة التلفزيون الوطنية كل عيد شكر على قناة NBC . ^{[ 101 ]} قالت أوهارا عن ناتالي وود: "لقد مثلت دور الأم لما يقارب أربعين طفلاً في الأفلام، لكن ناتالي الصغيرة كانت دائمًا لها مكانة خاصة في قلبي. كانت تناديني دائمًا ماما مورين، وكنت أناديها ناتاشا  ... عندما صورنا أنا وناتالي المشاهد في متجر ميسي ، اضطررنا لتصويرها ليلًا لأن المتجر كان يعجّ بالزبائن الذين يتسوقون لعيد الميلاد خلال النهار. أحبت ناتالي ذلك لأنه كان يسمح لها بالسهر. استمتعت حقًا بهذا الوقت مع ناتالي. كنا نحب التجول في المتجر الهادئ المغلق، ونتأمل جميع الألعاب وفساتين وأحذية الفتيات. في يوم وفاتها، بكيت بحرقة". ^{[ 102 ]} حصد الفيلم العديد من الجوائز، بما في ذلك ترشيح لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم. ^{[ 52 ]}

في آخر أفلام أوهارا عام 1947، جسّدت دور امرأة كريولية أمام ريكس هاريسون في فيلم " ثعالب هارو" للمخرج جون إم. ستال ؛ ^{[ 103 ]} تدور أحداث الفيلم في نيو أورليانز قبل الحرب الأهلية . ^{[ 104 ]} ذكرت قناة TCM أن أوهارا كانت تسعى جاهدةً للعب دور البطولة في فيلم " فور إيفر آمبر " (1947)، وهو فيلم فوكس الرومانسي التاريخي الضخم آنذاك، لكن يُعتقد أنه بسبب بند في العقد، لم يقبل أيٌّ من مالكي عقدها المشترك، فوكس وRKO، ظهورها في فيلم من بطولة نجم كبير في ذلك الوقت. ^{[ 105 ]} خلال الإنتاج، كرهت أوهارا وهاريسون بعضهما بشدة منذ البداية، ووجدته "وقحًا، مبتذلًا، ومتغطرسًا". ^{[ 106 ]} ظن هاريسون أنها تكرهه لمجرد أنه إنجليزي. وبحسب ما ورد، تجشأ في وجهها أثناء مشاهد الرقص واتهمها بمعاداة السامية، لكونه متزوجًا من امرأة يهودية ( ليلي بالمر ) آنذاك، وهو ما نفته بشدة. ^{[ 107 ]} ورغم إقرار مجلة فارايتي بطول الفيلم، إلا أنها رأت أن أوهارا وهاريسون أدّيا مشاهدهما الدرامية بمهارةٍ "مدهشة". ^{[ 105 ]} وفي العام التالي، شاركت أوهارا البطولة مع روبرت يونغ في الفيلم الكوميدي الناجح تجاريًا " سيتينغ بريتي" . ^{[ 108 ]} وأشاد بوسلي كروثر من صحيفة نيويورك تايمز بأوهارا ويونغ كزوج وزوجة، مشيرًا إلى أنهما "بارعان بشكلٍ رائع"، ويمثلان "بسخطٍ مُتقن، يتناوب مع يأسٍ لطيف". ^{[ 109 ]}

في عام ١٩٤٩، جسّدت أوهارا دور ما وصفته بـ"مديرة مواهب محبطة تطلق النار على نجمها في نوبة غضب بسبب الغيرة" أمام ميلفين دوغلاس في فيلم "سر امرأة" . وافقت على المشاركة في الفيلم فقط للوفاء بالتزامها التعاقدي مع شركة RKO بتقديم فيلم واحد سنويًا. ^{[ ١١٠ ]} كان الفيلم فاشلاً تجاريًا، ولم يحظَ باستحسان النقاد في ذلك الوقت، حتى أن المخرج نيكولاس راي نفسه لم يكن راضيًا عنه. ^{[ ١١١ ]} بعد ذلك، لعبت دور أرملة ثرية تقع في حب فنان مدمن على الكحول ( دانا أندروز ) في الميلودراما الفيكتورية "الشارع المحرم" ، ^{[ ١١٢ ]} التي صُوّرت في استوديوهات شيبرتون بلندن. ^{[ ١١٢ ]} شعرت أوهارا أن أداءها كان ضعيفًا، واعترفت بأنها لم تكن متحمسة للفيلم. ^{[ 113 ]} بعد الفيلم الكوميدي الذي لم يلقَ استحسانًا كبيرًا "الأب كان لاعبًا في مركز الظهير" ، ^{[ 114 ]} والذي وصفته مجلة "بيكتشرجوير " بأنه "مزيج غير موفق من فرويد وكرة القدم"، ^{[ 115 ]} لعبت دور البطولة في أول أفلامها مع شركة "يونيفرسال بيكتشرز" ، ^{[ 116 ]} وهو فيلم المغامرات " بغداد" ، حيث جسدت شخصية الأميرة مرجان. ^{[ 117 ]} تم تصوير الفيلم في تلال ألاباما في لون باين، كاليفورنيا . ^{[ 117 ]} أشارت أوهارا إلى أن الفيلم حقق أرباحًا طائلة لشركة "يونيفرسال"، وأن نجاحه دفع الشركة إلى شراء عقدها مع شركة "آر كي أو". ^{[ 116 ]} كتب مالون أنها تغني وترقص وتقاتل وتحب في قصة مليئة بالمغامرات الجريئة، والتي تستوفي جميع الشروط اللازمة لدرس تاريخي فاخر، مضيفًا أنه "عندما يتعلق الأمر بالبراعة في الحركة، كانت أوهارا لا مثيل لها". ^{[ 118 ]}

في فيلم "أرض الكومانش" ( Comanche Territory) الغربي الملون بتقنية تكنيكولور عام 1950 ، لعبت أوهارا دورًا غير مألوف بشخصية كاتي هاواردز، صاحبة حانة نارية، ترتدي ملابس الرجال وتتصرف معهم وتقاتلهم، وشعرها مربوط للخلف. ^{[ 119 ]} أتقنت استخدام السوط الأمريكي أثناء التصوير، ^{[ 116 ]} في دور اعتبره كروثر "أكثر أهمية من غروب الشمس" لأنها "تؤدي دورها بحماس شديد لدرجة أن باقي الممثلين، حتى الهنود، كانوا هادئين تمامًا". ^{[ 120 ]} حصلت على أول اسم في قائمة الممثلين متفوقة على زميلها ماكدونالد كاري . ^{[ 121 ]} ثم ظهرت أوهارا بدور الكونتيسة دارنو أمام جون باين في فيلم " طرابلس" (Traplu) ، من إخراج زوجها الثاني، ويليام هيوستن برايس. ^{[ 122 ]} بعد ذلك، اختارها جون فورد لبطولة فيلم " ريو غراندي" (Rio Grande) ، وهو الجزء الأخير من ثلاثيته عن سلاح الفرسان. كان هذا الفيلم الأول من بين خمسة أفلام أُنتجت على مدار 22 عامًا مع جون واين، بما في ذلك " الرجل الهادئ" (1952)، و " أجنحة النسور" (1957)، و "ماكلينتوك!" (1963)، و "بيج جيك" (1971)، والتي أخرج فورد الأفلام الثلاثة الأولى منها. ^{[ 123 ]} صرّحت أوهارا قائلةً: "منذ أولى مشاهدنا معًا، شعرتُ بالراحة أثناء العمل مع جون واين". ^{[ 124 ]} كان التناغم بينها وبين واين قويًا لدرجة أن الكثيرين افترضوا على مر السنين أنهما متزوجان، ونشرت الصحف أحيانًا قصصًا مثيرة من أشخاص يدّعون أنهم أبناؤهما. ^{[ 125 ]} في أبريل 1951، تلقت اتصالًا من شركة يونيفرسال بيكتشرز يُخبرها باختيارها لتجسيد دور أميرة تونسية تُدعى تانيا في فيلم المغامرات " لهيب العرب" (1951). ^{[ 126 ] [ 127 ]} كانت أوهارا "تكره" الفيلم وكل ما يمثله، ^{[ 128 ]} لكن لم يكن أمامها خيار سوى المشاركة فيه وإلا ستُعاقب بالإيقاف. في ذلك الوقت، بدأت تشعر بالملل من الأدوار التي عُرضت عليها، ورغبت في أداء أدوار أكثر عمقًا من تلك التي قدمتها حتى ذلك الحين. ^{[ 129 ]}

في عام ١٩٥٢، جسّدت أوهارا دور كلير، ابنة الفارس آثوس ، في فيلم "على رأس السيف "، الذي وصفته بأنه يُظهر "مورين أوهارا الجديدة". ^{[ ١٣٠ ]} في الواقع، صُوّر الفيلم عام ١٩٤٩، لكنه لم يُعرض إلا عام ١٩٥٢. ^{[ ١٢ ]} كان هذا الدور الأكثر تطلبًا بدنيًا في مسيرتها، حيث أدّت مشاهدها الخطيرة بنفسها، وتدربت على فن المبارزة لمدة ستة أسابيع على يد خبير المبارزة البلجيكي فريد كافينز . ^{[ ١٣١ ]} لم تكن أوهارا تُحب المخرج لويس ألين والمنتج هوارد هيوز ، اللذين وصفتهما بأنهما "باردان كالثلج". ^{[ ١٣٢ ]} أشاد ناقد صحيفة نيويورك تايمز بمهارة أوهارا في المبارزة في الفيلم، قائلاً إنها كانت "تُزمجر كالمجنونة، وتطعن خصومها كما لو كانت تُدخل خيطًا في إبرة". ^{[ 133 ]} بعد ذلك، جسّدت أوهارا دور ديل ماكغواير، راعية بقر أيرلندية مهاجرة مقيمة في أستراليا، في فيلم "كانغارو " (1952) للمخرج لويس مايلستون ، والذي تدور أحداثه خلال فترة الجفاف عام 1900. يُذكر أن "كانغارو" كان أول فيلم بتقنية تيكنيكولور يُصوّر في أستراليا، ^{[ 134 ]} حيث صُوّر معظمه في الصحراء قرب ميناء أوغستا . على الرغم من أن أوهارا لم تُحبّذ الإنتاج بسبب التغييرات التي أُدخلت على السيناريو، ^{[ 135 ]} إلا أنها وجدت الأستراليين في غاية الترحيب. ^{[ 136 ]} عرضت عليها الحكومة الأسترالية قطعة أرض خلال فترة الإنتاج لتملكها بشكل دائم، لكنها رفضتها لأسباب سياسية، لتكتشف لاحقًا وجود احتياطيات نفطية كبيرة في تلك الأرض. ^{[ 137 ]}

في عام ١٩٥٢، شاركت أوهارا البطولة مع جون واين مجددًا في الفيلم الكوميدي الرومانسي الدرامي " الرجل الهادئ" للمخرج فورد . صُوّر الفيلم في مدينة كونغ، مقاطعة مايو ، أيرلندا. ^{[ ١٣٨ ]} وصفت أوهارا الفيلم بأنه "فيلمها المفضل من بين جميع أفلامي. إنه الفيلم الذي أفتخر به أكثر من غيره، وأحرص عليه بشدة. لقد أحببت ماري كيت داناهر. أحببت تلك الشخصية القوية والمفعمة بالحيوية التي جسدتها." ^{[ ١٣٩ ]} تشير مالون إلى أنها نادرًا ما ظهرت في مقابلة دون أن تذكر هذه الحقيقة. ^{[ ١٤٠ ]} انزعجت أوهارا من معاملة فورد القاسية لواين أثناء الإنتاج وسخريته المستمرة منه. ^{[ 141 ]} على الرغم من أن فورد كان يعاملها بشكل عام معاملة حسنة للغاية، إلا أنه في إحدى المرات أثناء تصوير مشهد عربة حيث جعلت الرياح في عينيها الرؤية صعبة، صرخ فورد قائلاً: "افتحي عينيكِ اللعينتين!"، فثارت أوهارا غضباً وردت قائلة: "ماذا يعرف ابن العاهرة الأصلع مثلك عن الشعر الذي يضرب مقلتي عينيه؟" ^{[ 142 ]}

حقق فيلم "الرجل الهادئ" نجاحًا نقديًا وتجاريًا باهرًا، إذ بلغت إيراداته 3.8  مليون دولار أمريكي في عامه الأول من العرض، مقابل ميزانية قدرها 1.75  مليون دولار أمريكي. ^{[ 143 ] [ 144 ]} وصف الناقد السينمائي جيمس بيراردينيلي أوهارا بأنها "الشريكة المثالية لوين"، وأنها "لا تسمح له أبدًا بسرقة الأضواء دون مقاومة، بل وتنتزع منه الأضواء أحيانًا بمفردها". ^{[ 145 ]} بينما أشاد الناقد السينمائي والكاتب الرياضي داني بيري بالتناغم بينهما، واصفًا إياه بأنه "يُظهر قوة" من خلال "الحب والضعف والحنان". ^{[ 146 ]} ووفقًا لهاري كاري جونيور ، الذي أشار إلى أن أوهارا كانت تُحدق في وين بنظرات ثاقبة في جميع الأفلام التي جمعتهما، فإن المخرج فورد لم يكن مرتاحًا للمشاهد الرومانسية في الفيلم، ورفض تصويرها حتى اليوم الأخير من التصوير. ^{[ 147 ]} رُشِّح الفيلم لست جوائز أوسكار، من بينها جائزة أفضل فيلم، ^{[ 52 ] [ 148 ]} إلا أن أوهارا شعرت بخيبة أمل كبيرة لعدم ترشيحها لأي جائزة. ^{[ 149 ]} وصف المخرج مارتن سكورسيزي فيلم "الرجل الهادئ " بأنه "واحد من أعظم الأفلام على مر العصور"، ^{[ 150 ]} وفي عام 1996 تصدّر الفيلم استطلاعًا لأعظم الأفلام في صحيفة "آيريش تايمز" . ^{[ 140 ]}

كان آخر أفلام أوهارا في عام 1952 فيلم " ضد كل الأعلام" أمام إيرول فلين ، وهو تعاونها الوحيد مع الممثل. ^{[ 151 ]} ونظرًا لمعرفتها بسمعة فلين كزير نساء، كانت أوهارا حذرة للغاية أثناء الإنتاج. ^{[ 152 ]} ورغم أنها "كانت تحترمه مهنيًا وكانت معجبة به شخصيًا"، إلا أنها وجدت إدمان فلين للكحول مشكلة، وعلقت قائلة: "إذا منع المخرج الكحول في موقع التصوير، فإن إيرول كان يحقن البرتقال بالكحول ويأكله خلال فترات الاستراحة". ^{[ 153 ]} ووفقًا لستيف جاك ، تفوقت أوهارا على فلين في مشاهد القتال، والتي اضطروا إلى حذف الكثير منها من النسخة النهائية لحماية صورة فلين البطولية. ^{[ 152 ]} حقق الفيلم نجاحًا تجاريًا كبيرًا. ^{[ 154 ] [ 155 ]}

في العام التالي، ظهرت في فيلم "الشعر الأحمر من وايومنغ" ، الذي وصفته بأنه "فيلم غربي فاشل آخر من إنتاج يونيفرسال"، ^{[ 156 ]} وظهرت في فيلم غربي آخر مع جيف تشاندلر بعنوان " سهم الحرب ". وأشارت أوهارا إلى أن "جيف كان لطيفًا للغاية، لكن التمثيل معه كان أشبه بالتمثيل مع عصا مكنسة". ^{[ 157 ]}

في عام ١٩٥٤، لعبت أوهارا دور البطولة في فيلم "مالقة" ، المعروف أيضاً باسم "نيران فوق أفريقيا" ، والذي صُوّر في إسبانيا. جسّدت أوهارا شخصية شبيهة بشخصية ماتا هاري ، وهي عميلة سرية تسعى للعثور على زعيم عصابة تهريب في طنجة . ^{[ ١٥٨ ]} يُشبّه مالون العلاقة في الفيلم بين أوهارا بدور جوان وماكدونالد كاري بدور العميل فان لوغان بعلاقة بوغارت وباكال ، حيث تتخللها مناوشات كلامية متكررة. وكتبت مجلة "نشرة الأفلام الشهرية" : "تبدو مورين أوهارا في غاية الجمال بتقنية تيكنيكولور، لكن تعابير وجهها محدودة - تقتصر في الغالب على الاشمئزاز من إطلاق النار على المهربين أو سحب السكاكين من الرجال المحتضرين". ^{[ ١٥٩ ]}

في عام ١٩٥٥، قدمت أوهارا فيلمها الرابع مع فورد، " الخط الرمادي الطويل" ، والذي اعتبرته "الأصعب على الإطلاق" بسبب تدهور علاقتها بفورد. ^{[ ١٦٠ ]} كان جون واين ينوي في الأصل المشاركة في البطولة، ولكن نظرًا لتضارب المواعيد، رشحت أوهارا تايرون باور بدلاً منه. ^{[ ١٥٩ ]} يشير مالون إلى أن اللهجة الأيرلندية التي أدتها أوهارا وباور كانت مبالغًا فيها، وأنه لا يوجد أثر يُذكر للهجة دونيغال في الفيلم. ^{[ ١٦١ ]} مثّل إنتاج الفيلم أسوأ نقطة في علاقة أوهارا بفورد، وكان يحييها كل يوم قائلاً: "حسنًا، هل قضت حاجتها جيدًا هذا الصباح؟". وكان يسأل طاقم العمل عما إذا كانت في مزاج جيد، وإذا كان الأمر كذلك، كان يقول: "إذن سنقضي يومًا فظيعًا"، والعكس صحيح. وكان يستفزها بقوله لها: "حركي مؤخرتك الأيرلندية السمينة". تدهورت علاقتهما أكثر عندما رأت أوهارا، بحسب ما ورد، فورد وهو يقبّل ممثلاً في موقع التصوير؛ وكان فورد يعلم أنها تعتقد أنه مثليّ الجنس يخفي ميوله. ^{[ 162 ]} في فيلم "الماتادور الرائع" ، جسّدت أوهارا دور أمريكية مدللة وثريّة تقع في حبّ مصارع ثيران كئيب ومعذّب على وشك التقاعد (أنتوني كوين) في المكسيك. ^{[ 163 ]} تمّ ترشيح آفا غاردنر ، التي كانت تواعد مصارع الثيران لويس ميغيل دومينغين في الواقع ، ^{[ 164 ]} ولانا تيرنر لدور كارين هاريسون الذي أدّته أوهارا. ^{[ 165 ]} تعرّض الفيلم لانتقادات لاذعة من النقاد. ^{[ 166 ]} جاء أحد أشهر أدوارها في وقت لاحق من العام، حيث جسّدت دور ليدي غوديفا في فيلم "ليدي غوديفا من كوفنتري" . خلافاً لما ادّعته شركة يونيفرسال للصحافة، لم تكن أوهارا عارية في الفيلم، بل كانت ترتدي "بدلة رياضية تغطي كامل الجسم وملابس داخلية كانت مخفية بخصلات شعرها الطويلة". ^{[ 167 ]}

في ديسمبر 1955، تفاوض أوهارا على عقد جديد لخمسة أفلام مع رئيس شركة كولومبيا بيكتشرز هاري كوهن ، مقابل 85 ألف دولار لكل فيلم. ^{[ 167 ]}

في العام التالي، لعبت دور البطولة في فيلم "لشبونة" (Lisbon) ، وهو فيلم ميلودرامي غامض تدور أحداثه في البرتغال، من إنتاج شركة "ريبابليك بيكتشرز" ( Republic Pictures) . ولأول مرة في مسيرتها الفنية، جسّدت دور شريرة، وعلّقت قائلة: " كانت بيت ديفيس محقة، فالأدوار الشريرة ممتعة ". ^{[ 168 ]} في هذا الفيلم، الذي كان أول إنتاج هوليوودي يُصوّر في البرتغال، ^{[ 169 ]} وجدت نفسها عالقة في مثلث حب مع راي ميلاند وكلود راينز ، اللذين حاولا، بحسب مالون، "التفوق على بعضهما البعض" طوال فترة الإنتاج. ^{[ 170 ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، قدّمت فيلم " كل شيء إلا الحقيقة" (Everything But the Truth) من إنتاج شركة "يونيفرسال" (Universal)، في فترة كانت تحاول فيها الابتعاد عن أفلام المغامرات. ^{[ 171 ]} اعتقدت أوهارا أن الفيلم سيئ للغاية لدرجة أنها لم تشاهده هي ولا عائلتها، على الرغم من أنها استمتعت بالعمل مع جون فورسايث . ^{[ 172 ]}

في عام ١٩٥٧، أنهت أوهارا تعاونها مع جون فورد بفيلم " أجنحة النسور "، المقتبس من قصة حقيقية لصديق فورد القديم، فرانك "سبِغ" ويد ، الطيار البحري الذي أصبح كاتب سيناريو في هوليوود. كتب مالون: "يتفاعل واين وأوهارا بشكل رائع في هذه المشاهد الأولى، مقدمين أداءً سلسًا ومتناغمًا. يمكن للمرء أن يلمس الصداقة الحقيقية بينهما من خلال التفاصيل الدقيقة". ^{[ ١٧٤ ]} ورغم أنه لم يحقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا، إلا أنه نال استحسان النقاد. ^{[ ١٧٥ ]} ازدادت العلاقة بين أوهارا وفورد سوءًا، وفي ذلك العام وصفها فورد بـ"العاهرة الجشعة" أمام المخرج جوزيف ماكبرايد ، الذي أبدى اهتمامًا بإسناد دور لها في فيلم "نهوض القمر" . وصفه أوهارا لاحقاً بأنه "محتال بالفطرة" كان يقول عكس ما يشعر به، وقال عن مرارته: "كان يريد أن يولد في أيرلندا وأن يكون ثائراً أيرلندياً. وعدم تحقيقه ذلك جعله يشعر بمرارة شديدة". ^{[ 176 ]}

على الرغم من أن أوهارا كانت تتجه بوعي نحو الابتعاد عن أفلام المغامرات، إلا أن قضية قضائية مستمرة ضد مجلة "كونفيدنشال" في عامي 1957 و1958، بالإضافة إلى عملية جراحية لعلاج انزلاق غضروفي، اضطرت بعدها لارتداء دعامة لكامل جسدها لمدة أربعة أشهر، حالت دون مشاركتها في أي أفلام حركة أخرى. ^{[ 178 ]} خلال هذه الفترة التي ابتعدت فيها عن السينما، تلقت دروسًا في الغناء لتحسين قدراتها. ^{[ 179 ]} كانت أوهارا تتمتع بصوت سوبرانو ، ووصفت الغناء بأنه حبها الأول، والذي استطاعت توظيفه من خلال التلفزيون. في أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات، ظهرت كضيفة في برامج موسيقية متنوعة مع بيري كومو ، وآندي ويليامز ، وبيتي غريبل ، وتينيسي إرني فورد . في عام 1960، لعبت أوهارا دور البطولة في مسرحية "كريستين" الموسيقية على مسارح برودواي ، والتي استمر عرضها 12 مرة. كان هذا العمل المسرحي مليئًا بالمشاكل، وكان المخرج، جيروم تشودوروف ، مستاءً منه لدرجة أنه طلب حذف اسمه من قائمة المشاركين. ^{[ 180 ]} وجدت فشلها في برودواي "خيبة أمل كبيرة" وعادت إلى هوليوود. ^{[ 181 ]} في ذلك العام، أصدرت تسجيلين، هما " رسائل حب من مورين أوهارا" و "مورين أوهارا تغني أغانيها الأيرلندية المفضلة ". ^{[ 182 ] [ 183 ]} ​​وصفت ألبوم "رسائل حب من مورين أوهارا" ، الذي حقق نجاحًا متوسطًا، بأنه عمل انتقامي، نظرًا لأن هوليوود لم تسمح لها بالظهور في عمل موسيقي. ^{[ 184 ]}

في عام ١٩٥٩، عادت أوهارا إلى السينما، حيث لعبت دور سكرتيرة تُرسل من لندن إلى هافانا لمساعدة عميل سري بريطاني ( أليك غينيس ) في فيلم "رجلنا في هافانا" الذي حقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا . ^{[ ١٨٥ ]} وقد فازت أوهارا بالدور قبل لورين باكال لانشغالها بأعمال أخرى. ^{[ ١٨٦ ]} ورغم الإشادة النقدية التي حظي بها الفيلم، رأى كروثر من صحيفة نيويورك تايمز أن شخصيتي أوهارا وابنتها كان من الممكن أن تكونا "أكثر فكاهة وحيوية". ^{[ ١٨٧ ]} وفي العام التالي، ظهرت أوهارا في الفيلم التلفزيوني " السيدة مينيفير" الذي عُرض على شبكة سي بي إس ، ولكن على الرغم من إشادة بعض النقاد بأدائها، إلا أن معظمهم اعتبروا أن إعادة إنتاج الفيلم جاءت في وقت غير مناسب وأنها لم تستطع التفوق على أداء غرير غارسون في الفيلم الحائز على جائزة الأوسكار عام ١٩٤٢. ^{[ ١٨٨ ]}

في عام 1961، جسّدت أوهارا شخصية كيت تيلدن في فيلم "الرفاق القاتلون" (The Deadly Companions) ، وهو أول فيلم روائي طويل للمخرج سام بيكينباه . وخلافًا للصورة النمطية للمرأة القوية ذات الشعر الأحمر، لعبت دور شخصية معرضة للاغتصاب والعنف من الرجال. تدور أحداث الفيلم حول رحلتها عبر أراضي الأباتشي برفقة رقيب سابق لدفن ابنها الصغير بجوار والده في الصحراء. ^{[ 189 ]} اعتبرت مالون شخصيتها في الفيلم "غير مكتملة النمو بشكل كبير". ^{[ 190 ]} وبينما أقرت أوهارا بأن بيكينباه "وصل لاحقًا إلى مكانة أيقونية كمخرج عظيم لأفلام الغرب الأمريكي"، إلا أنها اعتبرته "فظيعًا" و"واحدًا من أغرب وأكثر الأشخاص إثارة للاشمئزاز الذين عملت معهم على الإطلاق". ^{[ 191 ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، لعبت دور البطولة في فيلم "فخ الوالدين" (The Parent Trap )، أحد أشهر أفلامها، إلى جانب الممثلة الشابة هايلي ميلز . صُوّر الفيلم قبل فيلم "الرفاق القاتلون" مباشرةً (لكنه عُرض بعده مباشرةً)، وشاركت أوهارا البطولة مع برايان كيث في كلا الفيلمين. تُعزي أوهارا نجاح الفيلم إلى ميلز، مُشيرةً إلى أنها "أضفت الحياة على شخصيتين مختلفتين تمامًا في الفيلم"، وكتبت أن "شارون وسوزان كانتا مقنعتين للغاية لدرجة أنني كنت أنسى نفسي أحيانًا وأبحث عن الأخرى عندما كنت أنا وهايلي نقف في موقع التصوير". ^{[ 192 ]} تُشير مالون إلى أن هذا الفيلم كان بمثابة "انتقالها من فتاة جميلة إلى أم عصرية"، ^{[ 193 ]} وهو الفيلم الذي حظي ببعضٍ من أفضل الإشادات النقدية في مسيرتها المهنية. ^{[ 194 ]} دخلت أوهارا لاحقًا في نزاع قانوني مع والت ديزني ، بدعم من نقابة ممثلي الشاشة ، حول ترتيب أسمائها في الفيلم. لم تعمل مع ديزني مرة أخرى. ^{[ 195 ]}

في العام التالي، شاركت أوهارا البطولة مع جيمس ستيوارت في فيلم "السيد هوبز في إجازة" ، الذي تدور أحداثه حول عطلة عائلية في منزل مُتهالك على الشاطئ. لعبت دور بيغي، زوجة هوبز (ستيوارت)، وهي شخصية مُحبة لعائلتها وكثيرة الكلام. ^{[ 196 ]} ورغم أن الاثنين أصبحا صديقين، إلا أن أوهارا اعترفت بأنها لم تكن راضية عن ديناميكية العلاقة بينها وبين ستيوارت على الشاشة، مُعلقةً قائلةً: "كل مشهد يدور حول جيمي ستيوارت. لم يُتح لي قط فرصة حقيقية لأداء أي مشهد في الفيلم. لقد كان ممثلاً بارعاً، لكنه لم يكن كريماً". ^{[ 197 ]} ومع نجاح فيلمي "فخ الوالدين" و "السيد هوبز في إجازة" ، شعرت أوهارا أن مسيرتها الفنية قد انطلقت من جديد. ^{[ 198 ]} اجتمعت مع هنري فوندا بعد عشرين عامًا للظهور في فيلم " جبل سبنسر" (1963)، المقتبس بشكلٍ كبير عن رواية إيرل هامر جونيور. صُوّر الفيلم في جاكسون هول ، وايومنغ ، نفس المكان الذي صُوّر فيه فيلم "شين" الغربي الكلاسيكي عام 1953. ^{[ 198 ]} لعبت أوهارا دور أوليفيا سبنسر، الزوجة المسيحية المتدينة لشخصية فوندا الملحدة، والتي تُغني ترنيمةً في جنازةٍ في الهواء الطلق خلال أحداث الفيلم. ^{[ 199 ]} على الرغم من أن مالون اعتبر أداءها "جيدًا"، إلا أنه رأى أنها تفتقر إلى التناغم مع فوندا، وأشار إلى أن الفيلم عُرض في فترةٍ عصيبة من حياته، مع انهيار زواجه الثالث. لم يلقَ الفيلم استحسان النقاد في ذلك الوقت، لكنه حقق نجاحًا تجاريًا كبيرًا. ^{[ 200 ]} وفي وقت لاحق من عام 1963، شاركت البطولة مع جون واين في فيلم " ماكلينتوك !" الكوميدي الغربي الملون من إخراج أندرو ف. ماكلاجلين . وقد أدّت أوهارا العديد من مشاهدها الخطيرة بنفسها في الفيلم، بما في ذلك مشهد سقوطها للخلف من سلم في حوض. ^{[ 201 ]}

في أواخر عام ١٩٦٤، سافرت أوهارا إلى إيطاليا لتصوير فيلم "معركة فيلا فيوريتا " (١٩٦٥) مع روسانو برازي . جسّدت أوهارا دور امرأة بريطانية تترك زوجها الدبلوماسي في إنجلترا من أجل عازف بيانو إيطالي (برازي). ^{[ ٢٠٢ ]} كانت لديها توقعات عالية للفيلم، لكنها سرعان ما أدركت أن برازي لم يكن الخيار الأمثل للدور. ^{[ ٢٠٣ ]} شعرت بإحباط شديد من الفيلم النهائي، الذي مُني بفشل ذريع في شباك التذاكر، لدرجة أنها بكت. ^{[ ٢٠٤ ]} قدّمت أوهارا آخر أفلامها مع جيمس ستيوارت في العام التالي، وهو الفيلم الكوميدي الغربي " السلالة النادرة ". اعتقد مالون أنها قلّدت أداء جولي أندروز ، "متبنّيةً صوتًا وسلوكًا أشبه بالمعلمات، لا يليقان بها"، ومرددةً عبارات دينية مثل "النظافة من الإيمان". ^{[ ٢٠٥ ]}

في عام ١٩٧٠، شاركت أوهارا البطولة مع جاكي جليسون في فيلم " كيف أحبك؟" . أثناء تصوير الفيلم صيف عام ١٩٦٩، تعرضت أوهارا لحادث أثناء التصوير مع جليسون عندما تعثر بسياج سلكي، فسقط بقوة على يدها التي كانت مستندة عليه. خضعت لاحقًا لعملية جراحية في العظام لتصحيح الإصابة. ^{[ ٢٠٦ ]} على الرغم من أنها كانت على علاقة جيدة مع جليسون، إلا أن أوهارا علقت قائلةً إنه "فيلم فظيع. كان السيناريو سيئًا، ولم يستطع المخرج إصلاحه". ^{[ ٢٠٧ ]} لم يلقَ الفيلم استحسانًا نقديًا، حيث وصفته صحيفة الغارديان بأنه "أكثر الأفلام عاطفية مبتذلة في ذلك العام/العقد/الحقبة". ^{[ ٢٠٨ ]} في أكتوبر من ذلك العام، قدمت آخر أفلامها مع واين في فيلم "بيغ جيك" (١٩٧١)، الذي صُوّر في مدينة دورانغو بالمكسيك. اختار المخرج باد بوتيتشر أوهارا للدور لاعتقاده بوجود انسجامٍ بينها وبين واين يفوق بكثير انسجام الممثلات الرائدات الأخريات في ذلك الوقت. ^{[ 209 ]} بعد فيلم " بيغ جيك "، اعتزلت أوهارا التمثيل. وفي عام 1972، أعربت عن رفضها الشديد لتوجه هوليوود نحو إنتاج أفلامٍ مبتذلة، مؤكدةً أنها لا تريد أن تكون جزءًا من هذا التوجه. ^{[ 210 ]} في ذلك العام، طُلب منها إلقاء كلمة في حفل توزيع جوائز الإنجاز مدى الحياة لجون فورد، وكانت تلك آخر مرة رأته فيها قبل وفاته في 31 أغسطس 1973. ^{[ 211 ]}

بعد اعتزالها صناعة السينما لمدة عشرين عامًا، عادت أوهارا إلى الشاشة عام ١٩٩١ لتشارك البطولة مع جون كاندي في الفيلم الكوميدي الرومانسي الدرامي " Only the Lonely" . ^{[ ٢١٣ ]} جسّدت دور روز مولدون، الأم الأيرلندية المتسلطة لشرطي من شيكاغو (كاندي)، والتي لا تُكنّ أي ودٍّ للصقليين. جمعها الفيلم مجددًا مع أنتوني كوين الذي لعب دور حبيبها لفترة وجيزة، نيك اليوناني. ^{[ ٢١٤ ]} صرّحت أوهارا عن عودتها قائلةً: "عشرون عامًا مدة طويلة، لكنّني تفاجأت بقلة التغييرات. أصبحت المعدات أخف وزنًا الآن، ويعملون بشكل أسرع قليلًا، لكنني لم أشعر وكأنني غبت طويلًا". ^{[ ٢١٥ ]} وصفت كاندي بأنه "أحد ممثليّ المفضلين على الإطلاق"، وأُعجبت بموهبته الكبيرة، مشيرةً إلى أنه "عبقري كوميدي، وممثل يتمتع بموهبة درامية استثنائية" يُذكّرها كثيرًا بتشارلز لوتون. ^{[ 216 ]} في السنوات التالية، واصلت العمل، حيث لعبت دور البطولة في العديد من الأفلام التي تم إنتاجها للتلفزيون، بما في ذلك The Christmas Box و Cab to Canada مع كاثرين بيل و The Last Dance ^{[ 217 ] [ 218 ]} قبل أن تتقاعد نهائيًا في عام 2000.