جان ميشيل باسكيات

وُلد باسكييه في 22 ديسمبر 1960 في بارك سلوب ، بروكلين ، مدينة نيويورك، وهو الثاني بين أربعة أبناء لماتيلد باسكييه (اسمها قبل الزواج أندراديس، 1934-2008) وجيرار باسكييه (1930-2013). ^{[ 4 ]} كان لديه أخ أكبر، ماكس، توفي قبل ولادة جان ميشيل بفترة وجيزة، وشقيقتان أصغر منه، ليزان (مواليد 1964) وجينين (مواليد 1967). ^{[ 5 ] [ 6 ]} وُلد والده في بورت أو برانس ، هايتي، بينما وُلدت والدته في بروكلين لأبوين من بورتوريكو. ^{[ 7 ]} نشأ على المذهب الكاثوليكي . ^{[ 8 ]}

غرست ماتيلد حب الفن في ابنها الصغير باصطحابه إلى متاحف الفنون المحلية وتسجيله كعضو مبتدئ في متحف بروكلين للفنون . ^{[ 4 ] [ 9 ]} كان باسكييه طفلاً موهوباً تعلم القراءة والكتابة في سن الرابعة. ^{[ 10 ]} شجعت والدته موهبته الفنية، وكان يحاول باستمرار رسم رسومه الكاريكاتورية المفضلة. ^{[ 11 ]} في عام 1967، بدأ الدراسة في مدرسة سانت آن ، وهي مدرسة خاصة. ^{[ 12 ] [ 13 ]} هناك التقى بصديقه مارك بروتسو، وألّفا معاً كتاباً للأطفال، كتبه باسكييه في سن السابعة ورسمه بروتسو. ^{[ 11 ] [ 14 ]}

في عام ١٩٦٨، عندما كان باسكييه في السابعة من عمره، صدمته سيارة أثناء لعبه في الشارع. ^{[ ١٥ ]} كُسرت ذراعه وتعرض لعدة إصابات داخلية، مما استدعى استئصال الطحال . ^{[ ١٦ ]} أثناء مكوثه في المستشفى، أحضرت له والدته نسخة من كتاب "تشريح غراي" لإشغاله. ^{[ ١٧ ]} بعد انفصال والديه في ذلك العام، تولى والده تربية باسكييه وشقيقاته. ^{[ ٤ ] [ ١٧ ]} أُدخلت والدته إلى مستشفى للأمراض النفسية عندما كان في العاشرة من عمره، ومنذ ذلك الحين قضت حياتها بين المصحات النفسية. ^{[ ١٨ ]} بحلول الحادية عشرة من عمره، كان باسكييه يتقن الفرنسية والإسبانية والإنجليزية، وكان قارئًا نهمًا للغات الثلاث. ^{[ ١٩ ]}

سكنت عائلة باسكييه في حي بوروم هيل ببروكلين ، ثم انتقلت عام ١٩٧٤ إلى ميرامار، بورتوريكو . ^{[ ٢٠ ] [ ٢١ ]} وعندما عادوا إلى بروكلين عام ١٩٧٦، التحق باسكييه بمدرسة إدوارد آر. مورو الثانوية . ^{[ ٢٢ ]} عانى من عدم استقرار والدته، وتمرد في فترة مراهقته. ^{[ ٢٣ ]} هرب من المنزل في سن الخامسة عشرة عندما ضبطه والده يدخن الحشيش في غرفته. ^{[ ٤ ] [ ١٧ ] [ ٢٤ ]} كان ينام على مقاعد حديقة واشنطن سكوير ويتعاطى عقار LSD . ^{[ ٢٥ ] [ ٢٦ ]} في النهاية، رآه والده برأس حليق، فاتصل بالشرطة لإعادته إلى المنزل. ^{[ ٢٧ ]}

في الصف العاشر ، التحق بمدرسة "سيتي آز سكول" ، وهي مدرسة ثانوية بديلة في مانهاتن، تضم العديد من الطلاب الموهوبين الذين يجدون صعوبة في التعليم التقليدي. ^{[ 12 ]} كان يتغيب عن المدرسة مع أصدقائه، لكنه مع ذلك تلقى تشجيعًا من معلميه، وبدأ الكتابة والرسم لصحيفة المدرسة. ^{[ 28 ]} ابتكر شخصية " سامو " للترويج لدين زائف. ^{[ 29 ]} بدأ مصطلح "سامو" كمزحة خاصة بين باسكييه وزميله في المدرسة آل دياز، كاختصار لعبارة "نفس الهراء القديم". ^{[ 28 ]} رسموا سلسلة من الرسوم الكاريكاتورية لصحيفة مدرستهم قبل وبعد استخدام "سامو". ^{[ 30 ]}

في مايو 1978، بدأ باسكييه ودياز برسم الجرافيتي على مباني مانهاتن السفلى . ^{[ 30 ] [ 32 ]} تحت اسم مستعار هو سامو، نقشا شعارات إعلانية شعرية وساخرة مثل "سامو© كبديل لله". ^{[ 30 ]} في يونيو 1978، طُرد باسكييه من مدرسة "سيتي-آز-سكول" لرميه فطيرة على المدير. ^{[ 33 ]} في سن السابعة عشرة، طرده والده من المنزل عندما قرر ترك المدرسة. ^{[ 34 ]} عمل في مستودع الملابس "يونيك" في نوهو بينما استمر في رسم الجرافيتي ليلاً. ^{[ 35 ] [ 36 ]} في 11 ديسمبر 1978، نشرت صحيفة "ذا فيليدج فويس" مقالاً عن جرافيتي سامو. ^{[ 30 ]}

في عام ١٩٧٩، ظهر باسكييه في برنامج تلفزيوني مباشر يُبثّ عبر قنوات محلية، بعنوان " حفلة التلفزيون" ، من تقديم غلين أوبراين . ^{[ ٣٧ ]} نشأت صداقة بين باسكييه وأوبراين، وأصبح يظهر بانتظام في البرنامج خلال السنوات القليلة التالية. ^{[ ٣٧ ]} لاحقًا، بدأ يقضي وقته في كتابة الجرافيتي حول كلية الفنون البصرية ، حيث صادق الطلاب جون سيكس ، وكيني شارف ، وكيث هارينغ . ^{[ ٣٨ ]}

في أبريل 1979، التقى باسكييه بمايكل هولمان في حفل منطقة القناة، وأسسا فرقة موسيقى الروك الصاخبة "تيست باترن"، التي أُعيد تسميتها لاحقًا إلى "غراي" . ^{[ 39 ]} ضمّت فرقة "غراي" أيضًا شانون داوسون، ونيك تايلور، وواين كليفورد، وفينسنت غالو . وقدّمت الفرقة عروضًا في نوادي ليلية مثل "ماكس كانساس سيتي" ، و"سي بي جي بي"، و" هورا" ، و "ماد كلوب" . ^{[ 39 ]}

في ذلك الوقت تقريبًا، كان باسكييه يعيش في إيست فيليدج مع صديقته ألكسيس أدلر، خريجة علم الأحياء من كلية بارنارد . ^{[ 40 ]} كان كثيرًا ما ينسخ رسومات المركبات الكيميائية من كتب أدلر العلمية. وثّقت أدلر استكشافات باسكييه الإبداعية وهو يحوّل الأرضيات والجدران والأبواب والأثاث إلى أعمال فنية. ^{[ 41 ]} كما صنع بطاقات بريدية مع صديقته جينيفر شتاين. ^{[ 42 ]} وبينما كان باسكييه يبيع البطاقات البريدية في سوهو، لمح آندي وارهول في مطعم تابع لإدارة تقدم الأعمال (WPA) برفقة الناقد الفني هنري غيلدزاهلر . ^{[ 17 ]} باع باسكييه لوارهول بطاقة بريدية بعنوان " ألعاب غبية، أفكار سيئة ". ^{[ 43 ]}

في أكتوبر 1979، عرض باسكييه أعماله التركيبية "سامو" في مساحة أرلين شلوس المفتوحة المسماة "إيه"، مستخدمًا نسخًا ملونة من أعماله بتقنية التصوير الضوئي. ^{[ 44 ]} سمحت شلوس لباسكيات باستخدام المساحة لابتكار ملابسه "مان ميد"، وهي عبارة عن ملابس معاد تدويرها ومطلية . ^{[ 45 ] [ 46 ]} في نوفمبر 1979، عرضت مصممة الأزياء باتريشيا فيلد خط أزيائه في متجرها الراقي في شارع 8 بقرية غرينتش . ^{[ 47 ]} كما عرضت فيلد منحوتاته في واجهة المتجر. ^{[ 48 ]}

عندما نشب خلاف بين باسكييه ودياز، نقش عبارة "سامو مات" على جدران مباني سوهو عام ١٩٨٠. ^{[ ٤٩ ]} في يونيو من العام نفسه، ظهر في مجلة "هاي تايمز" ، أول منشور وطني له، ضمن مقال بعنوان "جرافيتي الثمانينيات: حالة الفن الخارج عن القانون" بقلم غلين أوبراين. ^{[ ٥٠ ]} وفي وقت لاحق من ذلك العام، بدأ تصوير فيلم أوبراين المستقل " داون تاون ٨١" (٢٠٠٠)، الذي كان يحمل في الأصل عنوان "نيويورك بيت"، والذي تضمن بعض تسجيلات غراي في موسيقاه التصويرية. ^{[ ٥١ ]}

في يونيو 1980، شارك باسكييه في معرض تايمز سكوير ، وهو معرض فني متعدد الفنانين برعاية شركة كولابوريتيف بروجكتس إنكوربوريتد (كولاب) ومجلة فاشن مودا . ^{[ 52 ]} وقد لفت انتباه العديد من النقاد والقيمين الفنيين، بمن فيهم جيفري ديتش ، الذي ذكره في مقال بعنوان "تقرير من تايمز سكوير" في عدد سبتمبر 1980 من مجلة آرت إن أمريكا . ^{[ 53 ] [ 54 ]} وفي فبراير 1981، شارك باسكييه في معرض نيويورك/الموجة الجديدة ، الذي أشرف عليه دييغو كورتيز في معرض بي إس 1 في نيويورك . ^{[ 55 ]} أوصى الفنان الإيطالي ساندرو شيا تاجر الأعمال الفنية الإيطالي إميليو مازولي بأعمال باسكييه، فاشترى مازولي على الفور عشر لوحات لباسكيات لعرضها في معرضه في مودينا ، إيطاليا، في مايو 1981. ^{[ 26 ] [ 56 ]} في ديسمبر 1981، نشر الناقد الفني رينيه ريكارد مقالًا بعنوان "الطفل المتألق" في مجلة آرتفورم ، وهو أول مقال شامل عن باسكييه. ^{[ 57 ]} خلال هذه الفترة، رسم باسكييه العديد من اللوحات على أشياء وجدها في الشوارع، مثل الأبواب المهملة. ^{[ 58 ]}

باع باسكييه لوحته الأولى، "كاديلاك مون" (1981)، إلى ديبي هاري ، المغنية الرئيسية لفرقة الروك بانك بلوندي ، مقابل 200 دولار بعد تصويرهما معًا فيلم "داون تاون 81" . ^{[ 59 ]} كما ظهر أيضًا كمنسق موسيقي في فيديو كليب أغنية " رابشر " لبلوندي عام 1981، وهو دور كان مُعدًا في الأصل لغراند ماستر فلاش . ^{[ 60 ]} في ذلك الوقت، كان باسكييه يعيش مع صديقته سوزان مالوك ، التي كانت تعيله ماديًا من خلال عملها كنادلة. ^{[ 23 ]}

في سبتمبر 1981، دعت تاجرة الأعمال الفنية أنينا نوزي الفنان باسكييه للانضمام إلى معرضها بناءً على اقتراح من ساندرو شيا. ^{[ 26 ]} بعد ذلك بوقت قصير، شارك في معرضها الجماعي " الخطاب العام" . ^{[ 61 ]} وفرت له المواد ومساحة للعمل في قبو معرضها. ^{[ 33 ]} في عام 1982، رتبت له نوزي الانتقال إلى شقة علوية، كانت تُستخدم أيضًا كمرسم، في 101 شارع كروسبي في سوهو. ^{[ 62 ] [ 63 ]} أقام أول معرض فردي له في أمريكا في معرض أنينا نوزي في مارس 1982. ^{[ 33 ]} كما رسم في مودينا لمعرضه الإيطالي الثاني في مارس 1982. ^{[ 64 ]} أُلغي ذلك المعرض، حيث صرّح باسكييه بأنه شعر بالاستغلال لأنه كان من المتوقع أن يرسم ثماني لوحات في أسبوع واحد. ^{[ 26 ]}

بحلول صيف عام ١٩٨٢، كان باسكييه قد غادر معرض أنينا نوزي، وأصبح برونو بيشوفبيرغر، صاحب المعرض ، وكيله الفني العالمي. ^{[ ٦٥ ]} في يونيو ١٩٨٢، وفي سن الحادية والعشرين، أصبح باسكييه أصغر فنان يشارك في معرض دوكومنتا في كاسل ، ألمانيا. ^{[ ٣٤ ]} عُرضت أعماله إلى جانب أعمال جوزيف بويز ، وأنسيلم كيفر ، وجيرهارد ريختر ، وساي تومبلي ، وآندي وارهول. ^{[ ٦٦ ]} أقام بيشوفبيرغر معرضًا فرديًا لباسكيات في معرضه بزيورخ في سبتمبر ١٩٨٢، ورتب له لقاءً مع وارهول لتناول الغداء في ٤ أكتوبر ١٩٨٢. ^{[ ٦٧ ]} يتذكر وارهول قائلًا: "التقطتُ صورةً فوريةً ، وذهب إلى منزله، وفي غضون ساعتين، عادت لوحةٌ، لا تزال رطبة، تجمعني به". ^{[ 68 ]} أشعلت لوحة " دوس كابيزاس" (1982) شرارة صداقة بينهما. ^{[ 69 ]} التقط جيمس فان دير زي صورة لباسكيات لإجراء مقابلة مع هنري غيلدزاهلر نُشرت في عدد يناير 1983 من مجلة وارهول " إنترفيو " . ^{[ 70 ]}

في نوفمبر 1982، افتُتح معرض باسكييه الفردي في معرض فن في إيست فيليدج. ^{[ 71 ]} ومن بين الأعمال المعروضة لوحتا "لجنة من الخبراء" (1982) و "يساوي باي" (1982). ^{[ 72 ]} في أوائل ديسمبر 1982، ^{[ 73 ]} بدأ باسكييه العمل في استوديو ماركت ستريت الذي بناه تاجر الأعمال الفنية لاري غاغوسيان أسفل منزله في فينيس بيتش ، كاليفورنيا. ^{[ 74 ]} في لوس أنجلوس، كان باسكييه يتردد على ناديي ويسكي آ غو غو وتيل أو ذا باب مع صديقه الفنان جورج كوندو . ^{[ 75 ]} هناك، بدأ باسكييه سلسلة من اللوحات لمعرضه الثاني في معرض غاغوسيان في ويست هوليوود في مارس 1983. ^{[ 74 ]} رافقته صديقته، المغنية مادونا التي كانت آنذاك غير معروفة . ^{[ 76 ]} يتذكر غاغوسيان: "كان كل شيء يسير على ما يرام. كان جان ميشيل يرسم لوحات، وكنت أبيعها، وكنا نقضي أوقاتًا ممتعة. ولكن في أحد الأيام قال جان ميشيل: "ستأتي صديقتي لتقيم معي". ... فسألته: "حسنًا، كيف هي؟" فأجاب: "اسمها مادونا، وستكون نجمة كبيرة ". لن أنسى أبدًا ما قاله." ^{[ 77 ]}

أبدى باسكييه اهتمامًا كبيرًا بأعمال الفنان روبرت راوشنبرغ في استوديو جيميني جيل في غرب هوليوود. ^{[ 74 ]} زاره عدة مرات واستلهم من إنجازاته. ^{[ 74 ]} أثناء إقامته في لوس أنجلوس، رسم باسكييه لوحة "أفارقة هوليوود " (1983)، التي تصوّره مع فناني الغرافيتي توكسيك وراميلزي . ^{[ 78 ]} غالبًا ما رسم صورًا لفناني غرافيتي آخرين، وأحيانًا متعاونين معه، في أعمال مثل " صورة إيه-ون المعروف أيضًا باسم كينغ" (1982)، و " توكسيك" (1984)، و "إيرو" (1984). ^{[ 79 ]} في عام 1983، أنتج ألبوم الهيب هوب " بيت بوب " بمشاركة راميلزي ومغني الراب كي-روب . ^{[ 80 ]} طُبع الألبوم بكميات محدودة تحت علامته التجارية "تارتاون". صمّم باسكييه غلاف الألبوم، مما جعله مرغوبًا للغاية لدى هواة جمع الأسطوانات والفنون. ^{[ 81 ]}

في مارس 1983، أصبح باسكييه، البالغ من العمر 22 عامًا، أحد أصغر الفنانين المشاركين في معرض ويتني السنوي للفن المعاصر . ^{[ 82 ] [ 83 ]} ونظمت بايج باول ، وهي ناشرة مساعدة في مجلة "إنترفيو "، معرضًا لأعماله في شقة صديقتها في نيويورك في أبريل 1983. ^{[ 84 ] [ 85 ]} وبعد ذلك بوقت قصير، بدأت علاقته بباول، التي كان لها دورٌ أساسي في تعزيز صداقته مع وارهول. ^{[ 82 ]} وفي أغسطس 1983، انتقل باسكييه إلى شقة علوية يملكها وارهول في 57 شارع جريت جونز في نوهو، والتي كانت تُستخدم أيضًا كمرسم. ^{[ 86 ]}

في صيف عام ١٩٨٣، دعا باسكييه لي جافي ، الموسيقي السابق في فرقة بوب مارلي ، لمرافقته في رحلة عبر آسيا وأوروبا. ^{[ ٨٧ ] [ ٨٨ ]} عند عودته إلى نيويورك، تأثر باسكييه بشدة بوفاة مايكل ستيوارت ، الفنان الأسود الطموح في مشهد نوادي وسط المدينة، والذي قُتل على يد شرطة النقل في سبتمبر ١٩٨٣. رسم لوحة "التشويه (موت مايكل ستيوارت)" (١٩٨٣) ردًا على الحادثة. ^{[ ٨٩ ]} كما شارك في حفل خيري بمناسبة عيد الميلاد مع فنانين من نيويورك لدعم عائلة مايكل ستيوارت في عام ١٩٨٣. ^{[ ٩٠ ]}

بعد انضمامه إلى معرض ماري بون في سوهو عام ١٩٨٣، أقام باسكييه أول معرض له هناك في مايو ١٩٨٤. ^{[ ٩١ ]} تُظهر العديد من الصور الفوتوغرافية تعاونًا بين وارهول وباسكييه في عامي ١٩٨٤ و١٩٨٥. ^{[ ٩٢ ]} عندما تعاونا، كان وارهول يبدأ بشيء ملموس أو صورة مألوفة، ثم يقوم باسكييه بتشويهها بأسلوبه الحيوي. ^{[ ٩٣ ]} وقد قدّما تحية لدورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام ١٩٨٤ من خلال لوحة "أولمبياد " (١٩٨٤). ومن أعمالهما المشتركة الأخرى "تاكسي، ٤٥/برودواي" (١٩٨٤-١٩٨٥) و "زينيث" (١٩٨٥). تسبب معرضهما المشترك " لوحات " في معرض توني شافرازي في شرخ في صداقتهما بعد أن لاقى انتقادات لاذعة من النقاد، ووُصف باسكييه بأنه "تميمة" وارهول. ^{[ ٦٨ ]}

كان باسكييه يرسم غالبًا مرتديًا بدلات أرماني باهظة الثمن ، وكان يظهر في الأماكن العامة مرتديًا نفس الملابس الملطخة بالطلاء. ^{[ 94 ] [ 95 ]} كان يتردد باستمرار على ملهى "أريا" الليلي ، حيث كان يعمل أحيانًا كمنسق موسيقي (دي جيه) للتسلية. ^{[ 96 ]} كما رسم جداريات لملهى "بالاديوم" الليلي في مدينة نيويورك. ^{[ 97 ]} حظي صعوده السريع إلى الشهرة بتغطية إعلامية واسعة. ظهر على غلاف عدد 10 فبراير 1985 من مجلة "نيويورك تايمز" في مقال بعنوان "فن جديد، أموال جديدة: تسويق فنان أمريكي". ^{[ 26 ]} نُشرت أعماله في مجلتي "جي كيو " و "إسكواير" ، وأُجريت معه مقابلة ضمن فقرة "استراحة فنية" على قناة "إم تي في ". ^{[ 98 ] [ 99 ]} في عام 1985، شارك في عرض أزياء "كوم دي غارسون" لربيع 2020 في نيويورك. ^{[ 100 ] [ 101 ]}

في منتصف ثمانينيات القرن العشرين، كان باسكييه يكسب 1.4 مليون دولار سنويًا، وكان يتلقى دفعات مقطوعة قدرها 40 ألف دولار من تجار الفن. ^{[ 102 ]} ورغم نجاحه، ظل عدم استقراره النفسي يطارده. كتب الصحفي مايكل شنايرسون : "كلما زاد مال باسكييه، ازداد جنون العظمة لديه، وتعمق إدمانه للمخدرات". ^{[ 102 ]} وصل تعاطي باسكييه للكوكايين إلى حد الإفراط، ما أدى إلى ثقب في الحاجز الأنفي. ^{[ 33 ]} زعم أحد أصدقائه أن باسكييه اعترف بتعاطيه الهيروين في أواخر عام 1980. ^{[ 33 ]} تكهن العديد من أقرانه بأن تعاطيه للمخدرات كان وسيلة للتأقلم مع متطلبات شهرته الجديدة، وطبيعة صناعة الفن الاستغلالية، وضغوط كونه رجلاً أسود في عالم الفن الذي يهيمن عليه البيض. ^{[ 103 ]}

في يناير 1986، عاد باسكييه إلى لوس أنجلوس لإقامة معرضه الأخير على الساحل الغربي. ^{[ 104 ]} وفي فبراير من العام نفسه، سافر إلى أتلانتا ، جورجيا، لعرض رسوماته في معرض فاي غولد. ^{[ 105 ]} وشارك في ذلك الشهر في فعالية "الفن ضد الفصل العنصري" الخيرية التي نظمتها مؤسسة لايملايت . ^{[ 106 ]} وفي الصيف، أقام معرضًا فرديًا في غاليري ثاديوس روباك في سالزبورغ ، النمسا. ^{[ 104 ]} كما دُعي للمشاركة في عرض أزياء ري كاواكوبو مجددًا، وهذه المرة في عرض أزياء كوم دي غارسون أوم بلس في باريس. ^{[ 107 ] [ 108 ]} وفي أكتوبر 1986، سافر باسكييه إلى ساحل العاج لحضور معرض لأعماله نظمه برونو بيشوفبيرغر في المعهد الثقافي الفرنسي في أبيدجان . ^{[ 104 ] [ 109 ]} رافقته صديقته جينيفر غود، التي كانت تعمل في ملهى "أريا" الليلي، الذي كان يتردد عليه باستمرار. ^{[ 110 ] [ 111 ]} في نوفمبر 1986، وفي سن الخامسة والعشرين، أصبح باسكييه أصغر فنان يُقام له معرض في جمعية كيستنر في هانوفر ، ألمانيا. ^{[ 112 ]}

خلال علاقتهما، بدأت غود بتعاطي الهيروين مع باسكييه، إذ كانت المخدرات متاحة لها. وقالت: "لم يُجبرني على ذلك، لكنه كان موجودًا فحسب، وكنت ساذجة للغاية". ^{[ 17 ]} في أواخر عام 1986، نجحت هي وباسكييه في الالتحاق ببرنامج علاج الإدمان على الميثادون في مانهاتن، لكنه توقف عنه بعد ثلاثة أسابيع. ^{[ 113 ]} ووفقًا لغود، لم يبدأ باسكييه بتعاطي الهيروين عن طريق الحقن إلا بعد انتهاء علاقتهما. ^{[ 17 ]} في الأشهر الثمانية عشر الأخيرة من حياته، انزوى باسكييه عن العالم. ^{[ 103 ]} ويُعتقد أن استمراره في تعاطي المخدرات كان وسيلة للتأقلم بعد وفاة صديقه آندي وارهول في فبراير 1987. ^{[ 17 ] [ 103 ]}

في عام ١٩٨٧، أقام باسكييه معارض في غاليري دانيال تمبلون في باريس، وغاليري أكيرا إيكيدا في طوكيو، وغاليري توني شافرازي في نيويورك. ^{[ ١١٤ ]} التقط ألن غينسبيرغ صورة لباسكيات في غاليري شافرازي أثناء حضوره معرض "شوتجن آرت شو" الذي نظمه ويليام بوروز في ١٧ ديسمبر ١٩٨٧. كما صمم عجلة دوارة لمدينة الملاهي " لونا لونا" التي أسسها أندريه هيلر ، وهي مدينة ملاهي مؤقتة في هامبورغ من يونيو إلى أغسطس ١٩٨٧، وتضمنت ألعابًا صممها فنانون معاصرون مرموقون. ^{[ ١١٥ ]}

في يناير 1988، سافر باسكييه إلى باريس لإقامة معرضه في غاليري إيفون لامبرت ، وإلى دوسلدورف لإقامة معرض آخر في غاليري هانز ماير. ^{[ 116 ]} وخلال إقامته في باريس، توطدت صداقته مع الفنان الإيفواري واتارا واتس . ^{[ 117 ]} واتفقا على السفر معًا إلى مسقط رأس واتس، كورهوغو ، في صيف ذلك العام. ^{[ 116 ]} وبعد معرضه في غاليري فريج باغوميان في نيويورك في أبريل 1988، سافر باسكييه إلى ماوي في يونيو للامتناع عن تعاطي المخدرات. ^{[ 103 ] [ 116 ]} وبعد عودته إلى نيويورك في يوليو، التقى باسكييه بكيث هارينغ في برودواي، الذي صرّح بأن هذا اللقاء الأخير كان المرة الوحيدة التي ناقش فيها باسكييه مشكلة إدمانه للمخدرات معه. ^{[ 118 ]} كما تذكر غلين أوبراين أن باسكييه اتصل به وأخبره أنه "يشعر بتحسن كبير". ^{[ 119 ]} على الرغم من محاولاته للإقلاع عن الإدمان، توفي باسكييه عن عمر يناهز 27 عامًا جرّاء جرعة زائدة من الهيروين في منزله بشارع غريت جونز في مانهاتن في 12 أغسطس 1988. ^{[ 120 ] [ 33 ] [ 42 ]} عُثر عليه فاقدًا للوعي في غرفة نومه من قبل صديقته كيلي إنمان، ونُقل إلى مركز كابريني الطبي ، حيث أُعلن عن وفاته لدى وصوله . ^{[ 17 ] [ 121 ]}

دُفن باسكييه في مقبرة غرين وود في بروكلين . ^{[ 122 ]} أُقيمت جنازة خاصة في كنيسة فرانك إي. كامبل الجنائزية في 17 أغسطس 1988. ^{[ 122 ]} حضر الجنازة أفراد عائلته المقربون وأصدقاؤه، بمن فيهم كيث هارينغ، وفرانشيسكو كليمنتي، وغلين أوبراين، وصديقة باسكييه السابقة بايج باول. ^{[ 119 ] [ 122 ]} ألقى تاجر الأعمال الفنية جيفري ديتش كلمة تأبين. ^{[ 53 ]}

أُقيم حفل تأبين عام في كنيسة القديس بطرس في 3 نوفمبر 1988. ^{[ 123 ]} وكان من بين المتحدثين إنغريد سيشي ، التي تعرفت على باسكييه جيدًا بصفتها محررة مجلة آرتفورم ، وكلفت بكتابة عدد من المقالات التي عرّفت العالم بأعماله. ^{[ 124 ]} ألقت سوزان مالوك، حبيبة باسكييه السابقة، مقتطفات من قصيدة "قصيدة لباسكيه" للشاعر إيه آر بنك، وقرأ صديقه فاب 5 فريدي قصيدة للشاعر لانغستون هيوز . ^{[ 125 ]} ضمّ الحضور، البالغ عددهم 300 ضيف، الموسيقيين جون لوري وأرتو ليندسي ، وهارينغ، والشاعر ديفيد شابيرو ، وغلين أوبراين، وأعضاء فرقة غراي، الفرقة السابقة لباسكيه. ^{[ 123 ] [ 126 ]}

تخليداً لذكرى الفنان الراحل، رسم هارينغ لوحة "كومة من التيجان لجان ميشيل باسكيات" (1988). ^{[ 127 ]} وفي رثائه الذي كتبه لمجلة فوغ ، قال هارينغ: "لقد أنجز فعلاً أعمالاً تُضاهي أعمال حياته في عشر سنوات. نتساءل بشغف عمّا كان ليُبدعه أيضاً، وما هي الروائع التي حُرمنا منها برحيله، لكن الحقيقة أنه أنتج ما يكفي من الأعمال لإثارة فضول الأجيال القادمة. الآن فقط سيبدأ الناس في إدراك عظمة إسهامه." ^{[ 128 ] [ 129 ]}

خلال مسيرته الفنية القصيرة ولكن الغزيرة، أنتج باسكييه حوالي 1500 رسمة، وحوالي 600 لوحة، والعديد من المنحوتات والأعمال الفنية متعددة الوسائط. ^{[ 138 ]} كان يرسم باستمرار، وكثيراً ما كان يستخدم الأشياء المحيطة به كسطوح للرسم عندما لا يتوفر لديه الورق. ^{[ 139 ] [ 140 ]} منذ طفولته، كان يرسم رسومات مستوحاة من الرسوم المتحركة بتشجيع من اهتمام والدته بالفن، وأصبح الرسم جزءاً لا يتجزأ من تعبيره كفنان. ^{[ 141 ]} استخدم في رسمه وسائط فنية متنوعة، أبرزها الحبر، والقلم الرصاص، وأقلام التحديد، وأقلام الزيت. وكان أحياناً يستخدم نسخاً مصورة من أجزاء من رسوماته للصقها على لوحات أكبر. ^{[ 142 ]}

عُرضت لوحات ورسومات باسكييه لأول مرة للجمهور عام ١٩٨١ في معرض "الموجة الجديدة" بمتحف موما بي إس ١ في نيويورك . وقد لفت مقال رينيه ريكارد "الطفل المتألق" في مجلة "آرتفورم" أنظار عالم الفن إلى باسكييه. ^{[ ١٤٣ ]} خلد باسكييه ذكرى ريكارد في رسمين، هما "بلا عنوان (أكس/رينيه)" (١٩٨٤) و "رينيه ريكارد" (١٩٨٤). ^{[ ١٤٤ ]}

كان باسكييه شاعرًا وفنانًا، وقد برزت الكلمات بشكلٍ كبير في رسوماته ولوحاته، مع إشاراتٍ مباشرة إلى العنصرية والعبودية وسكان نيويورك ومشاهدها في شوارعها خلال ثمانينيات القرن العشرين، وشخصيات تاريخية سوداء، وموسيقيين ورياضيين مشهورين، كما يتضح من دفاتره ورسوماته الهامة. ^{[ 145 ] [ 146 ]} غالبًا ما كانت رسومات باسكييه بلا عناوين، ولذلك، ولتمييز الأعمال، تُكتب الكلمة داخل الرسم عادةً بين قوسين بعد كلمة "بلا عنوان" . بعد وفاة باسكييه، تولى والده جيرار باسكييه إدارة تركته، كما أشرف على اللجنة التي تُوثّق الأعمال الفنية، والتي عملت من عام 1994 إلى عام 2012 لمراجعة أكثر من 2000 عمل، معظمها رسومات. ^{[ 147 ]}

يُعدّ تصوير الشخصيات السوداء البارزة تاريخيًا، والذين تمّ تصنيفهم كأبطال وقديسين، موضوعًا بارزًا في أعمال باسكييه. غالبًا ما تضمنت أعماله المبكرة تصويرًا أيقونيًا للتيجان والهالات لتمييز الأبطال والقديسين في مجمعه الخاص. ^{[ 34 ]} يقول صديقه الفنان فرانشيسكو كليمنتي: "يحتوي تاج جان ميشيل على ثلاث قمم، ترمز إلى سلالاته الملكية الثلاث: الشاعر، والموسيقي، وبطل الملاكمة العظيم. كان جان يقيس مهارته بمعايير كل من اعتبره قويًا، دون تحيّز تجاه أذواقهم أو أعمارهم". ^{[ 148 ]} وفي مراجعة لمعرض باسكييه في متحف غوغنهايم بلباو ، أشارت مجلة "آرت ديلي " إلى أن "تاج باسكييه رمز متغيّر: فهو تارةً هالة، وتارةً أخرى تاج من الشوك، مما يؤكد على الاستشهاد الذي غالبًا ما يصاحب القداسة. بالنسبة لباسكيات، هؤلاء الأبطال والقديسون هم محاربون، يُصوَّرون أحيانًا منتصرين رافعين أذرعهم في النصر". ^{[ 149 ]}

كان باسكييه من أشد المعجبين بموسيقى البيبوب، واعتبر عازف الساكسفون تشارلي باركر قدوةً له. ^{[ 26 ]} وكثيراً ما أشار إلى باركر وغيره من موسيقيي الجاز في لوحاته، مثل "تشارلز الأول" (1982) و" عازفو البوق" (1983) و "الملك زولو" (1986). ^{[ 59 ]} تقول مؤرخة الفن جوردانا مور ساجيس: "استلهم باسكييه من موسيقى الجاز وتعلّم منها، تماماً كما استلهم من رواد الرسم الحديث". ^{[ 150 ]}

في استكشافه للموت والتهميش، يُقدّم باسكييه تصويره للأجساد السوداء المُقطّعة كتعليقٍ جذريّ على صدمة التهجير والاغتراب الذي يُعاني منه الأمريكيون من أصول أفريقية. ويعكس تصويره للأجزاء التشريحية، كالأعضاء الداخلية المكشوفة والهياكل العظمية، التفتت العنيف للهوية السوداء في ظلّ العنصرية الممنهجة. ويُؤكّد استخدام باسكييه المُتكرّر للجماجم والجثث على القلق الوجودي الذي يُعاني منه السود في مجتمعٍ يُجرّد الجسد الأسود من إنسانيته ويُحوّله إلى مجرّد شيء. ^{[ 151 ]}

كان كتاب "تشريح غراي" مرجعًا أساسيًا استخدمه باسكييه طوال مسيرته الفنية ، وقد أهدته إياه والدته أثناء وجوده في المستشفى وهو في السابعة من عمره. ^{[ 16 ]} وظل هذا الكتاب مؤثرًا في تصويره لتشريح جسم الإنسان ، وفي مزجه بين الصورة والنص كما يظهر في عمله "الجسد والروح " (1982-1983). ويرى مؤرخ الفن أوليفييه بيرغروين أن مطبوعات باسكييه التشريحية " التشريح " (1982) تُجسد تأكيدًا على الضعف، وهو ما "يخلق جمالية للجسم باعتباره متضررًا، أو مُندبًا، أو مُجزأً، أو ناقصًا، أو ممزقًا، بمجرد اختفاء الكل العضوي. ومن المفارقات، أن فعل إنشاء هذه التمثيلات بحد ذاته هو ما يستحضر قيمة جسدية إيجابية بين الفنان وإحساسه بذاته أو هويته." ^{[ 152 ]}

تُشكّل الرؤوس والجماجم نقاط ارتكاز مهمة في العديد من أعمال باسكييه الرائدة. ^{[ 153 ]} تُذكّر الرؤوس في أعمال مثل "بلا عنوان (رأسان على ذهب)" (1982) و "الفلسطينيون" (1982) بالأقنعة الأفريقية ، مما يوحي باستعادة ثقافية. ^{[ 153 ]} تُشير الجماجم إلى طقوس الفودو الهايتية ، المليئة برمزية الجماجم؛ ويمكن اعتبار لوحتي "الجمجمة الحمراء" (1982) و "بلا عنوان" (1982) مثالين رئيسيين على ذلك. ^{[ 154 ]} وفي إشارة إلى الصورة المؤثرة في لوحة "بلا عنوان (جمجمة)" (1981)، كتب مؤرخ الفن فريد هوفمان أن باسكييه ربما "فوجئ، بل وربما شعر بالخوف، من القوة والطاقة المنبعثة من هذه الصورة غير المتوقعة". ^{[ 132 ]} يكشف بحثٌ إضافي أجراه هوفمان في كتابه "فن جان ميشيل باسكيات" عن اهتمامٍ أعمق بافتتان الفنان بالرؤوس، مما يثبت تطورًا في أعماله من أعمالٍ تتسم بالقوة الخام إلى أعمالٍ تتسم بوعيٍ أكثر دقة. ^{[ 155 ]}

كان تراث باسكييه الثقافي المتنوع أحد مصادر إلهامه العديدة. وكثيراً ما كان يُدمج كلمات إسبانية في أعماله الفنية، مثل لوحتي "بلا عنوان (دجاج مقلي)" (1982) و "السبت ليلاً" (1984). أما لوحة " لا هارا" (1981)، وهي بورتريه مُرعب لضابط شرطة أبيض، فتجمع بين مصطلح "لا خارا" العامي النيويوركي الذي يُشير إلى الشرطة، ولقب العائلة الأيرلندي "أوهارا". ^{[ 156 ]} ويُعتقد أن الشخصية التي ترتدي قبعة سوداء، والتي تظهر في لوحتيه "ذنب الأسنان الذهبية" (1982) و" بعد تورية" (1987)، تُمثل بارون ساميدي ، روح الموت والبعث في الفودو الهايتي. ^{[ 157 ]}

استلهم باسكييه العديد من أعماله من تاريخ الأمريكيين من أصول أفريقية ، ومنها " مزاد العبيد " (1982)، و "العبقرية غير المكتشفة في دلتا المسيسيبي " (1983)، و "العرض الكبير (النيل)" (1983)، و "جيم كرو" (1986). ^{[ 158 ]} وتُظهر لوحة أخرى، بعنوان "سخرية الشرطي الأسود" (1981)، كيف خضع الأمريكيون من أصول أفريقية لسيطرة مجتمع أبيض في غالبيته . سعى باسكييه إلى تصوير تواطؤ الأمريكيين من أصول أفريقية مع "أشكال الهيمنة البيضاء المؤسسية وأنظمة السلطة البيضاء الفاسدة" بعد سنوات من انتهاء حقبة جيم كرو . ^{[ 159 ]} وقد تكرر هذا المفهوم في أعمال أخرى لباسكييه، منها " خُلقوا متساوين" (1984).

في مقال "ضائع في الترجمة: جان ميشيل في (إعادة) المزج"، تفترض كيلي جونز أن "الجانب المؤذي والمعقد والمبتكر لباسكيات ، فيما يتعلق بتشكيل الحداثة وتأثير وتدفق الثقافة السوداء" غالبًا ما يتم تجاهله من قبل النقاد والمشاهدين، وبالتالي "يضيع في الترجمة". ^{[ 130 ]}

تقع أعمال باسكييه الفنية عند ملتقى الهوية السوداء والجماليات، متناولةً قضايا معقدة تتعلق بالتمثيل والتأمل الذاتي. يُزعزع عمله حدود الفن الراقي، مُعيدًا تعريف جماليات الهوية السوداء من خلال استخدام مميز للرموز واللغة والأسلوب البصري. إن انخراط باسكييه في الهوية السوداء لا ينفصل عن استكشافه لمفهوم النزعة الأفريقية الأمريكية المُسلّعة. ينتقد إنتاجه الفني، الذي يشمل رسومات الغرافيتي تحت اسم "SAMO©" ، التمثيلات العرقية السائدة، ويُؤسس لهوية أمريكية أفريقية مرنة. من خلال "اقتصاديات التراكم" ^{[ 160 ]} ، يتحدى باسكييه التصورات المُبسطة للهوية السوداء، رافضًا الروايات الجوهرية التي يفرضها عالم الفن. يُدمج فنه رموزًا تُشير إلى الصراعات العرقية التاريخية والمعاصرة، جاعلًا التجربة الأمريكية الأفريقية موضوعًا للنقد والابتكار الجمالي في آنٍ واحد.

تُشكّل أعمال باسكييه الفنية وسيلةً لتشكيل الهوية، إذ تتناول التحديات الوجودية والجمالية التي يفرضها مفهوم السواد. وتُقاوم تصويراته للجسد الأسود الصور النمطية العنصرية المُختزلة، مُقدّمةً بدلاً من ذلك ذاتيةً نابضةً بالحياة ومعقدةً تُعيد تعريف السواد من "استعماره الجمالي" . ويُعبّر استخدام باسكييه لفن الغرافيتي وفن الشارع، اللذين غالباً ما يُهمّشان في عالم الفن التقليدي، عن قصص المقاومة والهوية التي تُلامس مشاعر الشتات الأفريقي الأوسع. ^{[ 161 ]}

علاوة على ذلك، تستحضر أعمال باسكييه الفنية وعيًا تاريخيًا وسياسيًا، وغالبًا ما تشير إلى شخصيات من التراث الثقافي الأمريكي الأفريقي وتاريخ العلوم الغربية. ففي لوحته " بلا عنوان (تشارلز داروين)" التي رسمها عام ١٩٨٣ ، يقارن بين إرث علم التطور ومواضيع أوسع نطاقًا تتعلق بالتهميش، رابطًا بين إرث داروين وهكسلي ومندل وبين تسليع الهوية السوداء والتلاعب بالخطاب العلمي لأغراض اجتماعية وسياسية. يُبرز هذا التفاعل بين العلم والفن كيف ينتقد باسكييه التاريخين العرقي والفكري، كاشفًا عن تشابكهما في سرديات القمع والتسليع. ^{[ ١٦٢ ]}

أخيرًا، تُثري علاقة باسكييه بثقافة الهيب هوب رؤيته الجمالية للهوية السوداء. فتعاوناته مع فنانين من جيل الهيب هوب، مثل فاب 5 فريدي وليدي بينك ، تُبرز اندماج التعبيرية الجديدة مع الخصائص الإيقاعية والارتجالية للهيب هوب. هذا التوليف بين الفن والموسيقى يُرسّخ مكانة باسكييه كشخصية لم تُمثّل الهوية السوداء فحسب، بل شاركت بفعالية في تشكيل تعبيرها الثقافي خلال ثمانينيات القرن العشرين. أعماله، كفن الغرافيتي، تُطمس الحدود بين الفن الراقي وثقافة الشارع، مُعززةً شرعية أشكال التعبير السوداء غير التقليدية. ^{[ 163 ]}

شكّلت غاليري روبرت ميلر، التي أُسندت إليها إدارة تركة جان ميشيل باسكيات بعد وفاته، لجنة توثيق أعماله الفنية، وذلك جزئيًا لمكافحة تزايد عدد الأعمال المزيفة والمقلدة في سوق باسكيات. ^{[ 244 ]} بلغت تكلفة رأي اللجنة 100 دولار أمريكي. ^{[ 244 ]} ترأس اللجنة والد باسكيات، جيرار باسكيات. تفاوت أعضاء اللجنة بحسب المتاحين وقت توثيق العمل الفني، ومن بينهم أمناء المتاحف وأصحاب المعارض دييغو كورتيز ، وجيفري ديتش ، وأنينا نوزي، وجون تشيم، وريتشارد مارشال، وفريد ​​هوفمان، والناشر لاري وارش. ^{[ 245 ] [ 246 ]}

في عام ٢٠٠٨، رفع جامع التحف جيرارد دي جير دعوى قضائية ضد لجنة التوثيق، مدعيًا أن اللجنة أخلّت بعقدها برفضها إبداء رأيها في أصالة لوحة "فوغو فلوريس" (١٩٨٣). ^{[ ٢٤٧ ]} وبعد رفض الدعوى، أقرت اللجنة أصالة العمل. ^{[ ٢٤٨ ]} وفي يناير ٢٠١٢، أعلنت اللجنة أنها ستُحلّ في سبتمبر من ذلك العام بعد ثمانية عشر عامًا من تأسيسها، ولن تنظر في أي طلبات جديدة. ^{[ ٢٤٦ ]}

في عام ١٩٩٤، تبيّن أن ثلاث لوحات عُرضت في معرض FIAC على أنها من أعمال باسكييه كانت مزيفة. ^{[ ٢٤٩ ]} وفي يونيو ٢٠٠٢، وجّه مكتب التحقيقات الفيدرالي تهمة محاولة خداع تاجرَي أعمال فنية من نيويورك، ألفريدو مارتينيز، ببيعه رسومات مزيفة لباسكيه بقيمة ١٨٥ ألف دولار. ^{[ ٢٥٠ ]} وشملت التهم الموجهة إلى مارتينيز، والتي أدّت إلى سجنه لمدة ٢١ شهرًا، مخططًا لبيع رسومات نسخها من أعمال فنية أصلية، مصحوبة بشهادات أصالة مزوّرة. ^{[ ٢٥١ ]} وادّعى مارتينيز أنه كان يبيع رسومات مزيفة لباسكيه لمدة ١٨ عامًا. ^{[ ٢٥٢ ] [ ٢٥٣ ]}

In 2007, Christie's was sued by art collector Guido Orsi and art dealer Tony Shafrazi, for allegedly selling Shafrazi a fake Basquiat, which Orsi later purchased.^[254][255] Christie's rejected the charge, and the case was dismissed in November 2011.^[256][257] In 2007, Basquiat's painting Hannibal (1982) was seized by federal authorities as part of an embezzlement scheme by convicted Brazilian money launderer and former banker Edemar Cid Ferreira.^[258] Ferreira had purchased the painting with illegally acquired funds while he controlled Banco Santos in Brazil.^[258] It was shipped to a Manhattan warehouse, via the Netherlands, with a false shipping invoice stating it was worth $100.^[259] The painting was later sold at Sotheby's for $13.1 million in 2016.^[260]

In March 2014, Basquiat's sisters filed a $1 million lawsuit against Christie's, claiming the auction house tried to sell fake Basquiat artworks and falsely suggested they were approved by the artist's estate.^[261] In 2020, a Los Angeles man, Philip Bennet Righter, pled guilty to art fraud after trying to sell forged paintings by Andy Warhol and Jean-Michel Basquiat.^[262] Also in 2020, in France, an exhibition of drawings attributed to Basquiat at the Volcano gallery in Nuits-Saint-Georges was disputed.^[249][263]

في فبراير 2022، أقام متحف أورلاندو للفنون معرضًا مثيرًا للجدل بعنوان "أبطال ووحوش" ، ضمّ 25 عملًا فنيًا من الورق المقوى، زُعم أن باسكييه باعها مباشرةً لكاتب السيناريو ثاد مومفورد عام 1982، ثم وُضعت في المخزن، حيث بقيت حتى إعادة اكتشافها عام 2012. ^{[ 264 ] [ 265 ] [ 266 ]} وقد صودرت اللوحات في مداهمة نفذها مكتب التحقيقات الفيدرالي في يونيو 2022. ^{[ 267 ]} وحصلت صحيفة نيويورك تايمز على إفادة خطية كشفت أن مومفورد وقّع إقرارًا بحضور عملاء فيدراليين ينص على أنه "لم ألتقِ بجان ميشيل باسكييه في أي وقت خلال ثمانينيات القرن الماضي أو في أي وقت آخر، ولم أقتنِ أو أشترِ منه أي لوحات". ^{[ 268 ]} اعترف مايكل بارزمان، بائع المزادات في لوس أنجلوس، بتزوير مجموعة من 25 لوحة لباسكيات، انتهى بها المطاف في متحف أورلاندو للفنون، وحُكم عليه بالخدمة المجتمعية والمراقبة. ^{[ 269 ] [ 270 ] [ 271 ]} في عام 2023، حُكم على تاجر الأعمال الفنية في فلوريدا، دانيال إيلي بوعزيز، بالسجن 27 شهرًا في سجن فيدرالي بتهمة غسل الأموال لبيع أعمال فنية معاصرة مزيفة، بما في ذلك قطع يُزعم أنها من أعمال جان ميشيل باسكيات، وآندي وارهول، وبانكسي. ^{[ 272 ]}

في عام ٢٠٠٧، أُدرج اسم باسكييه ضمن قائمة مجلة GQ لأكثر ٥٠ رجلاً أناقةً خلال الخمسين عامًا الماضية. ^{[ ٢٩٩ ]} غالبًا ما كان باسكييه يرسم مرتديًا بدلات أرماني باهظة الثمن ، كما خضع لجلسة تصوير لصالح إيسي مياكي . ^{[ ٣٠٠ ] [ ٣٠١ ]} كانت كوم دي غارسون إحدى علاماته التجارية المفضلة؛ فقد كان عارض أزياء في عرض أزياء ربيع ١٩٨٦ في نيويورك، وعرض أزياء ربيع/صيف ١٩٨٧ لمجموعة أوم بلس في باريس. ^{[ ١٠١ ] [ ٣٠٢ ] [ ٣٠٣ ]} احتفاءً بظهور باسكييه على منصات عروض الأزياء، عرضت كوم دي غارسون مطبوعاته في مجموعة خريف/شتاء ٢٠١٨. ^{[ ٣٠٤ ]} في عام ٢٠١٥، ظهر باسكييه على غلاف مجلة T: مجلة نيويورك تايمز ستايل، عدد أزياء الرجال. ^{[ ٣٠٥ ]}

قدّمت دار فالنتينو مجموعة خريف/شتاء 2006 تكريمًا لباسكيات. ^{[ 306 ]} وصمّم شون جون مجموعة محدودة بمناسبة الذكرى الثلاثين لوفاة باسكييه عام 2018. ^{[ 307 ]} ومن بين شركات الملابس والإكسسوارات التي عرضت أعمال باسكييه: يونيكلو ، ^{[ 308 ]} وأوربان أوتفيترز ، وسوبريم ، ^{[ 309 ]} وهيرشل سابلاي كو ، ^{[ 310 ]} وأليس + أوليفيا ، ^{[ 311 ]} وأولمبيا لو تان، ^{[ 312 ]} ودايم، ^{[ 313 ]} وكوتش نيويورك ، ^{[ 314 ]} وسان لوران . ^{[ 315 ]} كما تعاونت شركات الأحذية مثل دكتور مارتنز ، [ ^{316 ] وريبوك} ، [ ^{295 ] وفيفوبيرفوت} مع ورثة باسكييه. ^{[ 317 ]}

في عام ٢٠٢١، تعاونت شركة المجوهرات الفاخرة تيفاني آند كو مع المغنية الأمريكية بيونسيه ومغني الراب جاي زي للترويج لحملة "عن الحب". تضمنت الحملة لوحة " يساوي باي" (١٩٨٢) للفنان باسكييه، والتي اقتنتها تيفاني مؤخرًا. تتميز اللوحة بلون قريب من لون بيض طائر الروبين ، وهو اللون المميز للشركة . لاقت الحملة انتقادات من أصدقاء الفنان وزملائه. ^{[ ٣١٨ ] [ ٣١٩ ]} في عام ٢٠٢٢، تعاونت تركة باسكييه مع بلاك فاشن فير لإطلاق مجموعة محدودة الإصدار، عُرضت في معرض جان ميشيل باسكييه: ملك المتعة في مدينة نيويورك. ^{[ ٣٢٠ ]} وقد قلد مغني البوب ​​الكندي ذا ويكند ^{[ ٣٢١ ]} ومغني الراب ورجل الأعمال الأمريكي جاي زي تسريحة شعره .

لعب باسكييه دور البطولة في فيلم "داون تاون 81" ، وهو فيلم واقعي من تأليف غلين أوبراين وتصوير إيدو بيرتوليو في الفترة 1980-1981، لكنه لم يُعرض حتى عام 2000. ^{[ 322 ]} عُرض فيلم "بدون جدران: نجم ساطع" ، وهو فيلم وثائقي بريطاني من إخراج جيف دنلوب عن حياة باسكييه، على القناة الرابعة عام 1990. ^{[ 323 ]} في عام 1996، قدّم الرسام جوليان شنابل أولى تجاربه الإخراجية بفيلم "باسكيات" الذي يتناول سيرته الذاتية . الفيلم من بطولة جيفري رايت في دور باسكييه وديفيد بوي في دور آندي وارهول. ^{[ 324 ]} عُرض فيلم "جان ميشيل باسكيات: الطفل المتألق" ، وهو فيلم وثائقي من إخراج تامرا ديفيس ، لأول مرة في مهرجان صندانس السينمائي عام 2010 ، وعُرض ضمن سلسلة "العدسة المستقلة" على قناة PBS عام 2011. ^{[ 325 ] [ 326 ]} أخرجت سارة درايفر الفيلم الوثائقي " ازدهار حقيقي: سنوات المراهقة المتأخرة لجان ميشيل باسكيات" ، والذي عُرض لأول مرة في مهرجان تورنتو السينمائي الدولي عام 2017. [ ^{327 ] في} عام 2018، عرضت قناة PBS الفيلم الوثائقي "باسكيات: من الغضب إلى الثراء" ضمن سلسلة "الأساتذة الأمريكيون" . ^{[ 328 ]}

في عام ٢٠٢٢، أُفيد أن الممثل كيلفن هاريسون جونيور سيؤدي دور باسكييه في فيلم سيرة ذاتية قادم بعنوان "سامو ليفز" ، من تأليف وإخراج وإنتاج جوليوس أوناه . ^{[ ٣٢٩ ]} كما أُعلن أن الممثل ستيفان جيمس سيؤدي دور البطولة ويشارك في إنتاج مسلسل قصير عن باسكييه. ^{[ ٣٣٠ ]} في عام ٢٠٢٢، عُرضت مسرحية "ذا كولابوريشن" لأنطوني مكارتن ، التي تتناول قصة باسكييه ووارهول، لأول مرة على مسرح يونغ فيك في لندن، حيث جسّد جيريمي بوب شخصية باسكييه، وبول بيتاني شخصية وارهول. ^{[ ٣٣١ ]} ثم انتقلت المسرحية إلى برودواي ، لعرض محدود من ديسمبر ٢٠٢٢ إلى مارس ٢٠٢٣، من بطولة بيتاني وبوب مجددًا، وإنتاج نادي مسرح مانهاتن . ^{[ ٣٣٢ ]} وقد أعاد الثنائي تجسيد دوريهما في نسخة سينمائية من المسرحية . ^{[ ٣٣٣ ]}

في عام ٢٠٢٤، كتب روجر غوينفور سميث وأخرج وقدّم العرض الفردي " تكريمًا لجان ميشيل باسكيات" ، وهو عرضٌ تكريمي لباسكيات الذي كان صديقًا له. ^{[ ٣٣٤ ]} وفي عام ٢٠٢٦، عُرض فيلم "جان ميشيل" ، وهو أول فيلم وثائقي عن باسكيات يحظى بموافقة ورثة الفنان، وأول فيلم من إخراج شخص من ذوي البشرة الملونة، لأول مرة في مهرجان تريبيكا . أخرج الفيلم كوين ويتني ويلسون وفيريديانا ليبرمان، واستحوذت عليه نتفليكس . ^{[ ٣٣٥ ] [ ٣٣٦ ]}

في عام ٢٠٢٢، أُضيف تصميمان فنيان لباسكيات إلى منصة الألعاب الإلكترونية فورتنايت . تضمنت هذه الإضافات عنصرين تجميليين متاحين للاعبين، أحدهما يحمل لوحة "التاج" غير المعنونة لعام ١٩٨٢، والتي تُقدم نسخة مُنمقة ومتحركة من رمز التاج الذهبي المميز لباسكيات، مما يعكس استخدامه للتاج كرمز للهوية والملكية والسلطة الفنية. والآخر هو تصميم موزع حلوى بيز الشهير لعام ١٩٨٤. وقد كرّمت شركة إيبك إرث باسكييات الفني في إطار جهودها لدمج فنانين حقيقيين وأعمالهم في اللعبة الشهيرة. وكانت الشركة قد بدأت في دمج فنانين حقيقيين وأعمالهم في نظام فورتنايت التجميلي عام ٢٠٢٠، بهدف توسيع نطاق المشاركة ليشمل فئات أخرى غير الموسيقيين والرياضيين. وجاء التعاون مع باسكييات ضمن هذه المبادرة التي تهدف إلى تعريف جمهور فورتنايت العالمي بفنه الحديث وإرثه الثقافي. وقد ضمنت هذه الشراكة أن تعكس التصاميم أسلوب باسكييات الأصلي ورموزه بالتنسيق مع مؤسسة جان ميشيل باسكييات. تم إصدار حزمة الأعمال الفنية التجميلية لجمهور لعبة Fortnite في الفصل الثالث: الموسم الثاني من اللعبة. ^{[ 337 ]}

في عام ١٩٩١، نشر الشاعر كيفن يونغ كتاب " لصد الأشباح "، وهو عبارة عن مجموعة من ١١٧ قصيدة تتناول حياة باسكييه ولوحاته الفردية والمواضيع الاجتماعية التي تناولها في أعماله. وقد نشر نسخة مُعدّلة من الكتاب في عام ٢٠٠٥. ^{[ ٣٣٩ ]} وفي عام ١٩٩٣، صدر كتاب للأطفال بعنوان " الحياة لا تُخيفني " ، يجمع بين قصيدة كتبتها مايا أنجيلو ورسومات باسكييه. ^{[ ٣٤٠ ]} وفي عام ١٩٩٨، نشرت الصحفية فيبي هوبان سيرة غير مُرخصة بعنوان "باسكيات: قتل سريع في الفن" . ^{[ ٤ ]} وفي عام ٢٠٠٠، كتبت الكاتبة جينيفر كليمنت مذكراتها بعنوان "الأرملة باسكييه: قصة حب" ، استنادًا إلى روايات سوزان مالوك، حبيبة باسكييه السابقة. ^{[ ٣٤١ ]}

في عام ٢٠٠٥، نشر الشاعر إم كيه أسانتي قصيدة "سامو"، مهداةً إلى باسكييه، في كتابه "جميل. وقبيح أيضًا" . وفي عام ٢٠١٦، صدر كتاب الأطفال "الطفل المتألق: قصة الفنان الشاب جان ميشيل باسكييه" ، من تأليف ورسوم جافاكا ستيبتو . ^{[ ٣٤٢ ]} وفاز الكتاب المصور بميدالية كالديكوت في عام ٢٠١٧. ^{[ ٣٤٣ ]} وفي عام ٢٠١٩، كتب الرسام باولو باريسي الرواية المصورة "باسكيات: رواية مصورة" ، التي تروي رحلة باسكييه من أسطورة فن الشارع سامو إلى نجم عالمي في عالم الفن، وصولًا إلى وفاته. ^{[ ٣٤٤ ]} وفي عام ٢٠٢٥، نُشر كتاب "جان ميشيل باسكييه: صناعة أيقونة" للمؤلف دوغ وودهام، والذي يقدم دراسة معمقة لحياته. ^{[ ٣٤٥ ]}

كتب عازف الغيتار فيرنون ريد، من فرقة الفانك ميتال " ليفينغ كولور" ، أغنية بعنوان "ديسبيريت بيبول" (أناس يائسون)، صدرت ضمن ألبومهم "فيفيد" (Vivid) ، وتتناول الأغنية مشهد المخدرات في نيويورك خلال منتصف ثمانينيات القرن الماضي. استلهم ريد كتابة الأغنية بعد تلقيه مكالمة هاتفية من غريغ تيت يخبره فيها بوفاة باسكييه بجرعة زائدة. ^{[ 346 ]} في أغسطس 2014، أصدرت فرقة "ريفيليشن 13:18" (Revelation 13:18) أغنية "أولد سكول" (Old School) بمشاركة جان ميشيل باسكييه، إلى جانب ألبوم يحمل اسم الفرقة " ريفيليشن 13:18 × باسكييه" (Revelation 13:18 x Basquiat) . تزامن تاريخ إصدار "أولد سكول" مع ذكرى وفاة باسكييه. ^{[ 347 ]} في عام 2020، استخدمت فرقة الروك النيويوركية " ذا ستروكس" (The Strokes ) لوحة باسكييه " بيرد أون ماني" (Bird on Money ) (1981) كغلاف لألبومها "ذا نيو أب نورمال" (The New Abnormal) . ^{[ 348 ]}