احصل على كارتر

الموسوعة الحرة

احصل على كارتر
ملصق ترويجي يظهر فيه مايكل كين بدور جاك كارتر مع سيجارة في فمه.
ملصق الفيلم الأصلي في المملكة المتحدة من تصميم أرنالدو بوتزو
إخراجمايك هودجز
سيناريو بقلممايك هودجز
مرتكز علىعودة جاك إلى المنزل
بقلم تيد لويس
تم إنتاجه بواسطةمايكل كلينجر
بطولة
تصوير سينمائيولفجانج سوشيتسكي
تم التعديل بواسطةجون ترامبر
موسيقى بواسطةروي بود
عملية اللونميترو كولور

شركة انتاج
موزعة بواسطةموزعو MGM-EMI
تواريخ الإصدار
  • 3 فبراير 1971 ( لوس أنجلوس ) ( 1971-02-03 )
  • 10 مارس 1971 (المملكة المتحدة) ( 1971-03-10 )
وقت التشغيل
112 دقيقة
دولةالمملكة المتحدة
لغةإنجليزي
ميزانية750,000 جنيه إسترليني [1] [2]

Get Carter هو فيلم عصابات بريطاني عام 1971، كتبه وأخرجه مايك هودجز في أول تجربة إخراجية له وبطولة مايكل كين وإيان هندري وجونأوزبورن وبريت إيكلاند وبرايان موزلي . [ 3] استنادًا إلىرواية تيد لويس لعام 1970 عودة جاك إلى الوطن ، يتبع الفيلم جاك كارتر (كين)، وهو رجل عصابات لندني يعود إلى مسقط رأسه في شمال شرق إنجلترا بعد وفاة شقيقه. يشتبه في وجود جريمة قتل، ومع الانتقام في ذهنه، يحقق ويستجوب، ويستعيد إحساسه بالمدينة وعناصرها الإجرامية المتشددة.

قام المنتج مايكل كلينجر باختيار رواية لويس بعد فترة وجيزة من نشرها وعقد صفقة مع شركة مترو جولدوين ماير (MGM) المتعثرة لتمويل الفيلم وإصداره، مما جعل Get Carter آخر مشروع تتم الموافقة عليه من قبل قسم Borehamwood التابع للاستوديو قبل إغلاقه. انتقل الإنتاج من الرواية إلى الفيلم النهائي في 10 أشهر، مع التصوير الرئيسي الذي تم من يوليو إلى سبتمبر 1970 في نيوكاسل أبون تاين وجيتسيد ومقاطعة دورهام وما حولها . كان هودجز وكلينجر وكين يعتزمون إنشاء تصوير أكثر واقعية للعنف والسلوك الإجرامي مما شوهد سابقًا في الأفلام البريطانية: قام كين، الذي عمل أيضًا كمنتج مشارك غير معتمد، بدمج جوانب من المعارف الإجرامية في تصويره لكارتر، بينما أجرى هودجز بحثًا في عالم الجريمة السفلي في نيوكاسل، ولا سيما جريمة القتل التي ارتكبها قطاع الطرق ذوو الذراع الواحدة . عمل مدير التصوير السينمائي ولفجانج سوشيتسكي مع هودجز لإضفاء شعور طبيعي على المشاهد، مستمدًا بشكل كبير من خلفياتهم في الأفلام الوثائقية .

حقق فيلم Get Carter أرباحًا محترمة عند إصداره الأولي في المملكة المتحدة، وجذب في البداية آراء متباينة. أشاد النقاد على مضض بالإنجازات التقنية للفيلم وأداء كين بينما انتقدوا الحبكة المعقدة والعنف واللاأخلاقية، وخاصة افتقار كارتر الواضح إلى الندم على أفعاله. [1] كان النقاد الأمريكيون أكثر حماسًا بشكل عام، لكن الفيلم ظل ضعيفًا في دائرة السينما ، بينما ركزت MGM مواردها على إنتاج Hit Man ، وهو إعادة إنتاج للفيلم ذات طابع استغلالي أسود .

في النهاية، حاز فيلم Get Carter على شعبية كبيرة ، كما أدت التأييدات الإضافية من مخرجين مثل كوينتين تارانتينو وجاي ريتشي إلى إعادة تقييم الفيلم نقديًا، [4] مع تصويره للبنية الطبقية والحياة في بريطانيا في السبعينيات وتلقى موسيقى الجاز البسيطة لروي بود إشادة كبيرة. [5] في عام 1999، احتل فيلم Get Carter المرتبة 16 في قائمة أفضل 100 فيلم بريطاني في القرن العشرين من قبل معهد الفيلم البريطاني؛ وبعد خمس سنوات، اختارته مجلة Total Film في استطلاع رأي نقاد السينما البريطانيين كأعظم فيلم بريطاني على الإطلاق. [6] تم إصدار نسخة ثانية سيئة الاستقبال تحت نفس العنوان في عام 2000، حيث جسد سيلفستر ستالون شخصية جاك كارتر وكين في دور مساعد.

حبكة

يعيش رجل العصابات جاك كارتر المولود في نيوكاسل في لندن منذ سنوات في خدمة زعماء الجريمة المنظمة جيرالد وسيد فليتشر. يقيم جاك علاقة غرامية مع صديقة جيرالد آنا ويخطط للهروب معها إلى أمريكا الجنوبية ، ولكن يجب عليه أولاً العودة إلى نيوكاسل وجيتسهيد لحضور جنازة شقيقه فرانك، الذي توفي في حادث قيادة تحت تأثير الكحول. يحذره رؤساء جاك من إثارة المشاكل، لأنهم ودودون مع عصابات نيوكاسل. غير راضٍ عن التفسير الرسمي، يحقق جاك بنفسه. في الجنازة، يلتقي جاك بابنة أخته المراهقة دورين، وعشيقة فرانك المراوغة مارجريت.

يذهب جاك إلى مضمار سباق نيوكاسل ، بحثًا عن صديقه القديم ألبرت سويفت للحصول على معلومات حول وفاة شقيقه، لكن سويفت يتهرب منه. يلتقي جاك بزميل قديم آخر، إريك بايس، الذي يرفض إخبار جاك بمن يستخدمه كسائق. يقوده تتبع إريك إلى منزل زعيم الجريمة سيريل كينير في الريف . يواجه جاك كينير لكنه لا يتعلم منه الكثير؛ كما يلتقي بامرأة مخمورة ساحرة، غليندا. عندما يغادر جاك، يحذره إريك من إتلاف العلاقات بين كينير وعائلة فليتشر. عند عودته إلى المدينة، يتعرض جاك للتهديد من قبل أتباعه الذين يريدون منه مغادرة المدينة، لكنه يقاتلهم، ويقبض على أحدهم ويستجوبه لمعرفة من يريد رحيله. يُقال له اسم "برومبي".

يعرف جاك كليف برومبي كرجل أعمال له مصالح مسيطرة في صالات الألعاب الترفيهية الساحلية المحلية . عند زيارة منزل برومبي، يكتشف جاك أن الرجل لا يعرف شيئًا عنه، ويعتقد أنه قد تم الإيقاع به، ويغادر. في صباح اليوم التالي، يصل اثنان من زملاء جاك في لندن - كون مكارثي وبيتر الهولندي -، أرسلهما فليتشر لإعادته، لكنه يهرب. يلتقي جاك بمارجريت للتحدث عن فرانك، لكن رجال فليتشر ينتظرونه ويطاردونه. يتم إنقاذه من قبل غليندا، التي تأخذه في سيارتها الرياضية صن بيم ألباين لمقابلة برومبي في تطوير مطعمه الجديد في أعلى موقف سيارات متعدد الطوابق . يحدد برومبي كينير بأنه وراء وفاة فرانك، ويوضح أيضًا أن كينير يحاول الاستيلاء على أعماله. يعرض على جاك 5000 جنيه إسترليني لقتل زعيم الجريمة، وهو ما يرفضه.

يمارس جاك الجنس مع غليندا في شقتها، حيث يجد ويشاهد فيلمًا إباحيًا تُجبر فيه دورين على ممارسة الجنس مع ألبرت. المشاركون الآخرون في الفيلم هم غليندا ومارجريت. يغضب جاك ويدفع رأس غليندا تحت الماء أثناء استحمامها. تخبره أن الفيلم من إخراج كينير وأنها تعتقد أن دورين تم جرها إلى الإنتاج بواسطة إيريك. يجبر جاك غليندا على الدخول في صندوق سيارتها ، وينطلق للبحث عن ألبرت.

يتعقب جاك ألبرت، الذي يعترف بأنه أخبر برومبي أن دورين هي ابنة فرانك. يعرض برومبي الفيلم على فرانك لتحريضه على الاتصال بالشرطة بشأن كينير، لذا رتب إريك واثنان من رجاله لقتل فرانك. بعد استخراج هذه المعلومات، يطعن جاك ألبرت حتى الموت. يتعرض جاك للهجوم من قبل رجال العصابات في لندن وإريك، الذي أبلغ فليتشر بعلاقة جاك وآنا. في تبادل إطلاق النار الذي تلا ذلك، يقتل جاك بيتر. بينما يهرب إريك وكون، يدفعان السيارة الرياضية إلى النهر، دون أن يدركا أن جلندا في صندوق السيارة. عند العودة إلى موقف السيارات، يجد جاك برومبي ويضربه قبل أن يرميه حتى الموت. ثم ينشر الفيلم إلى فرقة مكافحة الرذيلة في سكوتلاند يارد .

يختطف جاك مارغريت. ويتصل بكينير (الذي كان في منتصف حفلة صاخبة في منزله)، ويخبره أنه لديه الفيلم، ويعقد صفقة مع كينير ليعطيه إيريك مقابل صمته. يوافق كينير، ويرسل إيريك إلى مكان متفق عليه؛ ومع ذلك، يتصل بعد ذلك بشريك. يقود جاك مارغريت إلى أراضي ملكية كينير، ويقتلها بحقنة مميتة، ويترك جثتها هناك. ثم يتصل بالشرطة لمداهمة حفلة كينير.

يطارد جاك إيريك على طول الشاطئ. ويجبر إيريك على شرب زجاجة ويسكي كما فعل إيريك مع فرانك، ثم يضربه حتى الموت ببندقيته. وبعد أن انتقم لفرانك ودورين، يسير جاك على طول الشاطئ، حيث يُقتل برصاصة من مسافة بعيدة على يد شريك كينير.

يقذف

كان هناك ضغط من شركة MGM لإشراك المزيد من النجوم الأمريكيين الكبار في الفيلم، وهو ما قاومه هودجز بنجاح. بالإضافة إلى تيلي سافالاس ، كانت الأسماء التي طرحها كلينجر والمديرون التنفيذيون للاستوديو هي جوان كولينز ، وشخص وصفه هودجز بأنه "الممثلة الكندية الرئيسية في مسلسل Peyton Place التلفزيوني "، وهو ما يُحتمل أن يكون إشارة إلى باربرا باركنز . [2] كما استخدم الإنتاج عددًا كبيرًا من الممثلين الإضافيين، وكان معظمهم من السكان المحليين الذين صادف وجودهم في مكان الحادث أثناء التصوير. تم الحصول على آخرين من شركة اختيار الممثلين المحلية Beverley Artistes، والتي أرسلت كل من سجل لديها لإجراء اختبارات الأداء، وكان من بينهم ديانا وايلد، التي تم اختيارها لدور مغنية الحانة. كما ظهر العديد من ممثلي الشركة في لقطات خلفية في الفيلم بما في ذلك الكازينو والشوارع والحانات ومشهد مداهمة الشرطة. [7]

  • مايكل كين بدور جاك كارتر. كتب هودجز السيناريو مع وضع إيان هندري في الاعتبار لكارتر، لكنه علم أن مايكل كلينجر قد وقع بالفعل مع كين للدور. [8] بدعم من أحد الاستوديوهات الكبرى، كان كلينجر حريصًا على تأمين اسم كبير للدور الرئيسي، وكان كين بارزًا جدًا في ذلك الوقت، حيث لعب دور البطولة في Alfie و The Italian Job و The Ipcress File . فوجئ هودجز بأن نجمًا بمكانة كين قد يرغب في لعب دور شخص غير محبوب تمامًا مثل كارتر. قدم الممثل أسباب رغبته في المشاركة في الفيلم، وقال "أحد الأسباب التي جعلتني أرغب في صنع هذا الفيلم هو خلفيتي. في الأفلام الإنجليزية، كان رجال العصابات إما أغبياء أو مضحكين. أردت أن أظهر أنهم ليسوا أيًا منهما. رجال العصابات ليسوا أغبياء، وهم بالتأكيد ليسوا مضحكين للغاية". لقد تعاطف مع كارتر باعتباره ذكرى لتربيته في الطبقة العاملة ، حيث كان لديه أصدقاء وأفراد من العائلة كانوا متورطين في الجريمة [9] وشعر أن كارتر يمثل مسارًا ربما اتخذته حياته في ظل ظروف مختلفة: "كارتر هو نتاج مسدود لبيئتي الخاصة، طفولتي؛ أنا أعرفه جيدًا. إنه شبح مايكل كين ". [10] لقد أجرى تغييرات طفيفة على تصوير هودجز لكارتر في السيناريو، وقطع المجاملات وأعطاه حافة باردة وقاسية؛ أقرب إلى تصور لويس الأصلي للشخصية. [8] على الرغم من أنه لم يُنسب إليه الفضل في الفيلم، فقد تم الاعتراف بكين في وقت لاحق كمنتج مشارك. [5] بمصادفة غريبة، كان بديل كين في الفيلم رجلاً يُدعى جاك كارتر. [8]
  • إيان هندري بدور إريك بايس. كان المنتج كلينجر قد اختار هندري سابقًا في فيلم Repulsion للمخرج رومان بولانسكي ، وكان الاختيار الأول لهودجز للعب دور كارتر، ولكن بحلول عام 1970 كانت مسيرته المهنية تتدهور بسرعة. كان إدمان هندري للكحول [11] وحالته البدنية السيئة [12] واضحين في موقع التصوير في نيوكاسل، وتفاقم حسده لنجاح كين المعاصر له بسبب شربه. استخدم هودجز وكين عداءه تجاه كين لصالحهما لخلق توتر إضافي في المشاهد بين كارتر وبايس. [13]
  • جون أوزبورن بدور سيريل كينير، الخصم الرئيسي لجاك. كان أوزبورن، الكاتب المسرحي الشهير، اختيارًا غير عادي للممثل؛ فقد اقترحه وكيل هودجز. [14] استمتع الكاتب بالتغيير، ورأى فيه وسيلة لمحو الصورة في أذهان الجمهور عنه كشاب غاضب . [11] لم يلعب أوزبورن ألعاب الورق من قبل ومارس لعبة البوكر قبل التصوير لإضفاء الواقعية على مشهد المقامرة. كان تصوير أوزبورن على النقيض من الوصف الوارد في رواية لويس لكينير باعتباره محتالًا بدينًا غير مثقف ، مما منحه سلوكًا حضريًا ومريحًا، وكان أداؤه مريحًا وهادئًا لدرجة أنه كان من الصعب على مسجل الصوت التقاطه، لكن هودجز أحب "التهديد في هذا الهدوء". [15]
  • بريت إيكلاند بدور آنا. تم اختيار إيكلاند لتكون السيدة الرائدة في الفيلم، حيث كانت رمزًا جنسيًا بارزًا في ذلك الوقت وكانت مألوفة بالفعل للجمهور الأمريكي من خلال عملها في فيلم The Night They Raided Minsky's و Stiletto . وفقًا لذلك، تم التأكيد على دورها الثانوي في الفيلم بشكل مبالغ فيه في الدعاية. كانت إيكلاند تخشى أن تصبح نمطية، حيث لعبت بالفعل دور عشيقة رجل عصابات قبل كارتر . [11] كانت أيضًا مترددة في قبول الدور لأنها لم ترغب في خلع ملابسها؛ ومع ذلك، كانت تعاني من مشاكل مالية في ذلك الوقت نتيجة لقرارات الاستثمار السيئة التي اتخذها محاسبها. كانت سعيدة لاحقًا لأنها شاركت في المشروع. [16]
  • بريان موزلي بدور كليف برومبي. أراد المسؤولون التنفيذيون في شركة مترو غولدوين ماير في البداية أن يتولى تيلي سافالاس دور "الرجل العملاق"، لكنهم أعجبوا بأداء الممثل موزلي الذي شارك في مسلسل "كورونيشن ستريت " في مشاهد القتال في فيلم "بعيدًا عن صخب الحشود" . [17] كان موزلي، وهو كاثوليكي روماني متدين ، قلقًا بشأن المشاركة في مثل هذا الفيلم العنيف الذي يصور السلوك الإجرامي ، واستشار كاهنه بشأن العواقب الأخلاقية. [18]
  • جورج سويل بدور كون مكارثي. سويل هو الرجل الذي قدم باربرا وندسور إلى تشارلي كراي . نشأ في هوكستون التي تقطنها الطبقة العاملة ، وقد بدأ التمثيل متأخرًا عندما انضم في عام 1959 إلى ورشة مسرح جوان ليتلوود . كان وجهًا معروفًا على شاشة التلفزيون البريطاني في الستينيات، وكانت ملامحه الرملية ومظهره الماكر والمسكون يجعله مثاليًا للعب الشخصيات الشريرة أو المحققين المتشددين. بدا أنه مثاليًا للعب دور زميل كارتر في عصابة لندن. بعد كارتر ، أصبح سويل معروفًا أكثر بلعب دور رجال الشرطة بدلاً من الأشرار. [11] [19]
  • توني بيكلي في دور بيتر الهولندي. صور لويس بيتر على أنه مثلي الجنس كاره للنساء في روايته؛ لم يتم التأكيد على هذه العناصر في الفيلم، على الرغم من أن الشخصية مبهرجة ومهذبة . طور بيكلي تخصصًا في لعب دور المجرمين الساديين، لذلك كان دوره في كارتر مشابهًا إلى حد ما لدوره "كامب فريدي" إلى جانب كين في فيلم The Italian Job . [14]
  • جلين إدواردز بدور ألبرت سويفت. مثل سويل، كان إدواردز متدربًا في ورشة مسرح جوان ليتلوود الذي بدأ التمثيل في الثلاثينيات من عمره. ظهر سابقًا إلى جانب كين في فيلمي Zulu و The Ipcress File . بعد الفيلم، وجد إدواردز عملاً كممثل شخصيات وظهر بانتظام في برنامج Minder التلفزيوني . [20]
  • ألون أرمسترونج بدور كيث لايسي. كان هذا أول ظهور لأرمسترونج على الشاشة. تعكس موضوعات Get Carter إلى حد ما تلك الخاصة بدور أرمسترونج الأكثر شهرة بعد 25 عامًا في الدراما التي بثتها هيئة الإذاعة البريطانية BBC Our Friends in the North . كتب رسالة إلى MGM عندما علم أنها تصنع الفيلم في نيوكاسل، ودُعي لمقابلة المخرج مايك هودجز، الذي أراد اختيار ممثلين محليين. [21]
  • برنارد هيبتون في دور ثورب. تم اختيار هيبتون المولود في برادفورد من قبل هودجز ليلعب دور الرسول العصبي لكينير.
  • بترا ماركهام بدور دورين كارتر. كانت بترا ماركهام ممثلة مسرحية متمرسة تبلغ من العمر 24 عامًا عندما طُلب منها لعب دور ابنة أخت كارتر البالغة من العمر 16 عامًا. كان ظهورها في أربعة مشاهد فقط في الفيلم يعني أنها تمكنت من الموازنة بين عملها السينمائي والظهور في المحكمة الملكية ودورها في المسلسل التلفزيوني ألبرت وفيكتوريا . واصلت لعب دور روز تشابمان المؤسفة في إيست إندرز . [22]
  • جيرالدين موفات بدور غليندا. كانت موفات ممثلة متمرسة تدربت في مدرسة مسرح أولد فيك في بريستول . وقد جذبت انتباه هودجز ليس فقط بسبب مظهرها الجميل ولكن أيضًا لعملها في مسرحيات ألون أوين التليفزيونية ستيلا ودورين . [23]
  • دوروثي وايت بدور مارغريت. كانت لوايت مسيرة مهنية ناجحة كممثلة تلفزيونية وكانت معروفة بشكل خاص بمسلسل Z-Cars ، لكن دور مارغريت كان أول دور سينمائي لها (الدور الآخر الوحيد كان دورًا في فيلم Touch & Go عام 1955 ). عملت سابقًا مع مايك هودجز في مسرحية Suspect التلفزيونية . [23]
  • روزماري دنهام بدور إيدنا جارفوت، صاحبة المنزل الذي يسكنه كارتر. وعلى الرغم من ظهورها في فيلمي The Avengers و A Family at War على شاشة التلفزيون، إلا أن هذا الفيلم كان أول ظهور سينمائي لدنهام المولودة في اسكتلندا .
  • جون بيندون بدور سيد فليتشر. كان ابن سائق سيارة أجرة في لندن اكتشفه كين لوتش في إحدى الحانات. عندما كان بيندون شابًا، كان يدخل ويخرج من عالم العصابات ، وقضى معظم حياته البالغة في التعامل مع المجرمين، لذلك كان مناسبًا تمامًا للعب دور زعيم عصابة ، على الرغم من صغر سنه، ولديه معرفة وثيقة بهذا العالم. في أواخر السبعينيات، عانت حياته المهنية حيث تورط في اتهامات بالابتزاز في فولهام وتمت تبرئته من جريمة القتل في أولد بيلي . [24]
  • تيرينس ريجبي بدور جيرالد فليتشر، أحد أشقاء زعماء الجريمة في لندن. كان ريجبي ممثلاً آخر اختاره هودجز بسبب خبرته في الدراما البوليسية التلفزيونية. [25]

قام مايك هودجز بتجنيد مجموعة من الممثلين ذوي الخبرة للعب الأدوار الداعمة الصغيرة. تم اختيار جودفري كويجلي للعب دور إيدي أبليارد، وهو زميل فرانك كارتر. يظهر كيفن برينان بدور هاري لاعب الورق. ظهر بن أريس ، الذي يلعب دور أحد المهندسين المعماريين، سابقًا في أفلام مثل if.... و The Charge of the Light Brigade و Hamlet . [25]

لا يمكن التعرف على شخصية القاتل "ج" التي جسدها كارل هوارد إلا من خلال الحرف الأول من اسمه على خاتمه، في دوره السينمائي الوحيد، ويحيط لغز مناسب بهويته الحقيقية. لا يظهر اسمه على شارة بعض المطبوعات. أوضح مايك هودجز أن هوارد كان ممثلًا إضافيًا في فيلمه التلفزيوني Rumour ، وأعطاه المخرج سطرًا ليقوله، لكن ممثلًا إضافيًا آخر تم إدراجه بشكل خاطئ. وعده هودجز بأنه سيعوضه ويختاره في فيلم Carter ، لكن اسمه غاب عن بعض المطبوعات الأصلية. عندما تم طباعة شارة الفيلم في Radio Times و TV Times ، تم أيضًا تقليص هوارد. قال هودجز في عام 2002 أن "كارل وشارة الفيلم لا يبدو أنهما مقدران لبعضهما البعض". [26]

إنتاج

تطوير

في أواخر ستينيات القرن العشرين، أدى التراخي في الرقابة على الأفلام إلى زيادة في الأفلام المظلمة التي لا تقبل المساومة، حيث دفع العديد من المخرجين حدود القبول. كان فيلم Get Carter فيلمًا استكشف هذه الحرية. [27] انتقل المشروع من الفكرة إلى الفيلم النهائي في غضون 10 أشهر فقط. [2]

في عام 1969، وضع المنتج مايكل كلينجر خططًا لفيلم عصابات للاستفادة من الاهتمام العام بالعالم الإجرامي البريطاني بعد إدانة التوأم كراي . تمت دعوة كلينجر لمشاهدة الطبعة الأولى من فيلم "رجل العنف" (1969) للمخرج بيتر ووكر ولم يكن معجبًا، وقال للمخرج "سأصنع فيلم عصابات، لكنه سيكلف أكثر من هذا بكثير وسيكون أفضل". [28] بعد البحث في العديد من الناشرين عن مواد لتكييفها إلى فيلم، اشترى كلينجر حقوق رواية " عودة جاك إلى الوطن" لتيد لويس . كتب أندرو سبايسر أنه "[كلينجر] شعر بإمكانية غرس فيلم الإثارة والجريمة البريطاني بواقعية وعنف نظيراته الأمريكية". [29]

كان كلينجر قد اقترب منه في عام 1969 منتج آخر، وهو نات كوهين ، لصنع أفلام لشركة مترو جولدوين ماير (MGM). [30] في ظل مشاكل مالية وإغلاق عملياتها البريطانية، كانت شركة مترو جولدوين ماير في صدد إغلاق استوديوهاتها البريطانية في بورهام وود [31] وكانت تتطلع إلى صنع أفلام ذات ميزانية أصغر لتحقيق الربح. في هذا الوقت، تم تعيين صديق كلينجر روبرت ليتمان رئيسًا لشركة MGM أوروبا، لذلك عرض كلينجر عليه اقتراحه. [28] وافقت شركة MGM على ميزانية معقولة ولكنها أقل من المتوسط ​​تبلغ 750.000 (هناك بعض الخلاف حول ما إذا كان هذا الرقم يشير إلى الدولارات أو الجنيهات) [2] للإنتاج. [32] في غضون أشهر من الموافقة على الصفقة، انسحبت شركة MGM من المملكة المتحدة. [28] شاهد كلينجر فيلم مايك هودجز التلفزيوني Suspect (1969) وقرر على الفور أنه المرشح المثالي لتوجيه مشروعه الجديد. [28] عمل هودجز أيضًا سابقًا في برنامج الشؤون الجارية World in Action ، وبرنامج الفنون Tempo ، ومسلسل تلفزيوني للأطفال عام 1968، The Tyrant King ، وقد أثرت كل هذه التجارب السابقة على نهجه في أول ظهور سينمائي له. [33]

اتصل كلينجر بهودجز في 27 يناير 1970 بنسخة من عودة جاك إلى الوطن وتعاقد معه [34] لكتابة الفيلم وإخراجه، ودفع له رسمًا ثابتًا قدره 7000 جنيه إسترليني (135700 جنيه إسترليني في عام 2024) مقابل خدماته. [35] كان عنوان العمل الأصلي لهودجز للفيلم هو اسم كارتر . [36] يكتب ستيف تشيبنال: "احتفظت معالجته بالهيكل الأساسي لرواية لويس بدافعها السردي القوي، لكنها أدخلت بعض التغييرات الطفيفة على توصيف الشخصية وتغييرات أكثر جوهرية في علم السرد ". [36] ونظرًا لأن تيد لويس لم يحدد مكان وضع روايته، فقد شعر هودجز بحرية نقل القصة [37] إلى مكان كان مألوفًا له، مع الأخذ في الاعتبار جريمسباي ولوويستوفت وهال ونورث شيلدز [ 2 ] قبل اتخاذ قرار بشأن نيوكاسل أبون تاين. قال هودجز إنه تأثر في كتاباته بأعمال ريموند تشاندلر وأفلام هوليوود من الدرجة الثانية مثل Kiss Me Deadly ، لأنها أظهرت "كيفية استخدام قصة الجريمة كتشريح لجثث أمراض المجتمع". [34] ومع ذلك، لم يستخدم أسلوبًا تقليديًا للرواية السوداء باستخدام التعليق الصوتي لكشف المشاعر الداخلية للشخصية. [36] كما تخلى عن ذكريات شباب كارتر الواردة في الرواية التي استكشفت علاقته بأخيه فرانك، مما أدى إلى تبسيط الحبكة إلى سرد خطي يمتد على مدار عطلة نهاية أسبوع واحدة. كما كتب تشيبنال:

كانت النتيجة المباشرة هي فقدان الرؤى حول دوافع كارتر التي وفرتها له ذكريات طفولته وعلاقاته بأخيه فرانك وزعيم العصابة المنحرف ألبرت سويفت. كما فُقِدَت القصة الخلفية لتعاملات كارتر مع إريك بايس أثناء فترة وجودهما كعصابتين متنافستين في لندن، وعلى وجه الخصوص معاملة إريك العنيفة لعشيقة كارتر أودري (آنا في السيناريو) والتي تغذي ذكراها كراهية كارتر. [36]

لقد ضاعت أهمية البندقية ذات الماسورتين باعتبارها اختيار كارتر للسلاح (والتي ترمز في الرواية إلى الروابط العائلية وذكريات كارتر عن الأوقات الأكثر براءة أثناء الصيد مع شقيقه) في الفيلم المقتبس.

كان قتل كارتر لبرومبي [38] واغتياله هو نفسه بمثابة تعديلات أخرى على الرواية، مؤكدًا على أوجه التشابه بين الفيلم ومأساة الانتقام [36] ودور كارتر باعتباره ما يسميه جيف ماير " الوكيل الأخلاقي [...] " فارس " مجبر على توزيع إحساسه بالعدالة في عالم فاسد ". [32] ومع ذلك، في تعليقه على قرص DVD، يشير هودجز إلى أنه لم ير كارتر أكثر تبريرًا من الناحية الأخلاقية من أولئك الذين يقتلهم، وأن موته يهدف إلى تقديم أفعاله للجمهور على أنها مفلسة أخلاقيًا وعديمة الجدوى: "أردت أن يتم التعامل معه بنفس الطريقة التي تعامل بها مع الآخرين. الآن هذا نوع من الأخلاق المسيحية بطريقة ما [...] كان هذا شرطًا أساسيًا للفيلم بالنسبة لي، أن يذهب القاتل المأجور [انقر] وهذا كل شيء ". [39] احتج المسؤولون التنفيذيون في شركة MGM في البداية على قرار هودجز بقتل كارتر، حيث أرادوا بقاء الشخصية في حالة نجاح الفيلم بما يكفي لضمان تكملة . [5]

مرحلة ما قبل الإنتاج

تم هدم موقف سيارات ترينيتي سكوير، مع مقهى برومبي على سطحه، في عام 2010.

تم استكشاف المواقع على طول الساحل الشرقي لإنجلترا من قبل هودجز وكلينجر في ربيع عام 1970، للعثور على منظر طبيعي يوحي بـ "خلفية صعبة محرومة". [7] تم اختيار نيوكاسل بعد أن ثبت أن اختيار هودجز الأول لهال غير مناسب. [7] [36] بحث هودجز بدقة في مسرح الجريمة المحلي في نيوكاسل، وقام بتكييف السيناريو للاستفادة من الإعدادات ودمج عناصر من بحثه في القصة. [34] جعلته خلفيته في World in Action معتادًا على صنع أفلام تعتمد على التحقيق الجاد وهذا أبلغ نهجه في Get Carter . [2] [33] كان أحد المواقع الأولى التي جذبت انتباه هودجز هو موقف سيارات Trinity Square متعدد الطوابق، والذي يهيمن على وسط Gateshead. بالنسبة لهودجز، بدا أن موقف السيارات والجسور المصنوعة من الحديد الزهر فوق نهر تاين ، "تلتقط طبيعة جاك كارتر نفسه". [37] يجسد موقف السيارات أحد أكثر موضوعات الفيلم دقة، وهو تدمير مشهد المدينة القديمة وإعادة بنائها بما يتماشى مع الوحشية الحديثة . [40] وصف هودجز كيف أنه أثناء تجواله بمفرده عبر الهيكل العلوي، أدرك كيف يمكن استخدام المستويات المختلفة للكشف عن الصياد كارتر والمطارد برومبي، في وقت واحد ولكن دون أن يكون أي منهما على علم بالآخر - مما يزيد من التشويق. [37] تم إغلاق مركز التسوق وموقف السيارات في أوائل عام 2008 وتم هدمهما في أواخر عام 2010. [41]

بيتشكروفت، برومسايد لين، مقاطعة دورهام ، موقع منزل كليف برومبي، في انتظار الهدم في عام 2007. ظل بيتشكروفت مهجورًا لسنوات عديدة وتم هدمه أخيرًا في ديسمبر 2008، [42] على الرغم من الحملة للحفاظ عليه كوجهة جذب سياحي. [43]

كان موقع منزل سيريل كينير، درايدرديل هول، بالقرب من هامسترلي، بيشوب أوكلاند ، بمثابة صلة حقيقية بالجريمة المنظمة. [44] كان المنزل الريفي الذي تم إخلاؤه مؤخرًا لرجل أعمال آلات الفاكهة في شمال شرق البلاد فينس لاندو، الذي فر من البلاد في عام 1969 بعد مقتل يده اليمنى أنجوس سيبيت، ما يسمى بجريمة القتل بيد واحدة . اعتقد الكثيرون أن الجريمة كانت جزءًا من محاولة فاشلة من قبل توأمي كراي للسيطرة على عالم الجريمة في نيوكاسل. [45] رفض مايكل كلينجر والمتحدث باسم الدعاية لشركة إم جي إم استخدام الموقع باعتباره مجرد مصادفة؛ ومع ذلك، كان هودجز على دراية بأهمية المنزل واختاره عمدًا. [34] كتب ستيف تشيبنال "لقد أثبت أنه موقع مثالي، حيث كان مصدرًا للأصالة ومليئًا بالتفاصيل المفيدة مثل ورق الحائط الذي يحمل صورة رعاة البقر والهنود [...] والدرع الأفريقي والرماح المتقاطعة على جدار غرفة معيشة زعيم الجريمة". [46] كما تمت الإشارة إلى قضية لاند في بداية الفيلم بلقطة لصحيفة تحمل عنوان "حروب الألعاب". [47] كما تم استخدام مواقع أخرى في نيوكاسل وجيتسهيد ونورثمبرلاند ومقاطعة دورهام . [48] [49]

التصوير

تم التصوير الرئيسي في شمال شرق البلاد بين 17 يوليو و15 سبتمبر 1970. [26] فضل هودجز استخدام عدسات ذات طول بؤري طويل (كما استخدم سابقًا في Rumour ) في العديد من المشاهد لخلق شعور وثائقي طبيعي، وخاصة في مشاهد الحشود. [33] تم تصوير الفيلم بتقنية Metrocolor ، [5] والتي كانت الاسم التجاري لشركة MGM للأفلام التي تمت معالجتها في مختبر Eastmancolor الخاص بها . قام هذا المختبر بمعالجة Eastman Color Negative من Kodak ، لذلك فمن المرجح أن الفيلم تم تصويره على هذا المخزون. [50] [51] عندما طُلب منه التعليق على ما كان يهدف إليه في مظهر الفيلم، قال المصور السينمائي ولفجانج سوشيتزكي "عمل الكاميرا عليه [...] كان متأثرًا جدًا بمايك هودجز الذي يتمتع بنظرة جيدة جدًا للإعدادات وبالطبع تشاور مع مشغله وأنا، لكنه أثر علينا جميعًا، ويعود الكثير من المظهر الجيد إليه، أعترف بذلك. كانت مهمتي الرئيسية هي الإضاءة في الموقع، بشكل معتدل للغاية، وانتظار ضوء النهار المناسب وضبط التعريض على العدسة ". [52] في الأسبوع الأول من التصوير في نيوكاسل، دعت ACTT الطاقم إلى إضراب لمدة يوم واحد. [53] بناءً على نصيحة ريتشارد ليستر ، بقي هودجز ومساعده المخرج في فندق منفصل عن بقية الممثلين وطاقم العمل، مما مكنه من الحصول على بعض الراحة من الإنتاج بعد انتهاء يوم التصوير. كان كلينجر حاضرًا في المجموعة لمعظم تصوير الفيلم. ومع ذلك، قال هودجز إنه واجه تدخلًا ضئيلًا جدًا من المنتج. في مرحلة ما، سأل كلينجر وكين ما إذا كان هودجز قد يعمل في "تسلسل مطاردة"، لكنه أقنعهما بأنه سيثير الكثير من المقارنات مع فيلم بوليت [2] (تم ذكر تسلسل مطاردة بين كارتر وعصابات لندن في نص التصوير). [54] حاول هودجز التدرب على مشهد مضمار السباق بين كين وهندري في فندقهم في الليلة السابقة للتصوير، لكن "حالة هندري المخمورة والمستاءة أجبرت هودجز على التخلي عن [المحاولة]". [55] وصف هودجز كين بأنه "حلم كامل للعمل معه". [56] فقد كين أعصابه مرة واحدة فقط في المجموعة، خلال يوم التصوير المتوتر والعاطفي للغاية في شقة جليندا، عندما أفسد جهاز سحب التركيز أول لقطة له . اعتذر كين على الفور. [8]

كان المشهد الأكثر تعقيدًا في التصوير هو مشهد لعبة الورق التي لعبها كينير. حيث يتضمن المشهد أربع محادثات متزامنة، مع الكثير من شرح الحبكة وتقديم شخصيتين مهمتين، كينير وجليندا. وقد تفاقم التعقيد الفني بسبب اختلاف الضوء القادم من خلال النوافذ، وطريقة أوزبورن في الكلام [46] مما جعل وضع الميكروفون صعبًا. قام هودجز بتحريك الكاميرا والذراع أقرب إلى أوزبورن مع تقدم المشهد. [14] يقول تشيبنال إن هودجز ندم على عدم التدرب على المشهد بشكل أكثر شمولاً. [46]

موقع المشهد الختامي للفيلم، شاطئ بلاكهول بالقرب من هارتلبول
قاعدة أعمدة الفحم في الجانب الشمالي، شمال بليث ، نورثمبرلاند. قرب نهاية الفيلم، يطارد كارتر بايس على طول هذه الأعمدة. تم هدم قمم الأعمدة كما تظهر في الفيلم؛ ولم يتبق من الهيكل سوى قاعدة الأعمدة.

في تصوير المشهد الذي يرمي فيه كارتر برومبي إلى حتفه من موقف السيارات متعدد الطوابق، استخدم هودجز أربع لقطات: واحدة للثنائي يكافحان في أعلى الدرج؛ وواحدة من أدنى مستوى من قفص الدرج حيث ألقى كين بريان موزلي من الجانب على المراتب؛ ولقطة واحدة لدمية تسقط؛ وواحدة لجثة برومبي فوق سيارة محطمة. [37]

استخدم مطاردة كارتر الذروة لإريك مزيجًا من موقعين متباعدين بمسافة 35 ميلاً (56 كم): رصيف بليث وشاطئ بلاكهول بالقرب من منجم بلاكهول . [57] [58] تم تصوير مشهد المطاردة في الاتجاه المعاكس، حيث قام هودجز بتصوير مشهد وفاة إريك أولاً بسبب حالة هندري السيئة، وكان هودجز قلقًا من أنه سيكون خارجًا عن نطاق السيطرة للعب مشهد الوفاة بعد الجري. اختار هودجز الشاطئ بسبب جوه الكئيب المظلم ولكن عندما عاد لتصوير المشهد وجده مغمورًا بأشعة الشمس الساطعة، وهو غير مناسب للخاتمة القاتمة التي كان يأملها. انتظر ساعات حتى بدأت الشمس في الغروب لالتقاط الإضاءة الظليلة الملبدة بالغيوم التي شوهدت في الفيلم. [59] يُظهر الفيلم الشاطئ أسودًا بسبب بقايا الفحم التي ألقاها هناك نظام ناقل المنجم. كان الناقل، وهو مشهد شائع على ساحل شرق دورهام، معروفًا محليًا باسم الرحلة. في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تم إنفاق 10 ملايين جنيه إسترليني لإزالة هذه الناقلات والأبراج الخرسانية، وتنظيف أطنان من نفايات الفحم من شواطئ شرق دورهام. وكان برنامج التنظيف يُعرف باسم Turning the Tide. [60]

مرحلة ما بعد الإنتاج

كان كلينجر منتجًا عمليًا ظل حاضرًا طوال التصوير وفي مرحلة ما بعد الإنتاج. اقترح على هودجز استخدام جون ترامبر كمحرر. قال هودجز إنه وترامبر كانا يتجادلان ويختلفان باستمرار، لكنه لا يزال يعتقد أنه "محرر لامع ورائع" وكان "ممتنًا جدًا له على [...] مقدار مساهمته". تم تحرير الصوت والدبلجة بواسطة جيم أتكينسون، الذي وصفه هودجز بأنه "مهووس جدًا بهذه الوظيفة". لقد أعطى هودجز احتمالات متعددة لكيفية دبلجة الصوت، واستكشف كل زاوية. كان كلينجر قلقًا من أن المخرج الأول قد يكون مثقلًا بالعديد من الخيارات، لكن هودجز قال إنه وأتكينسون كانا على علاقة جيدة جدًا. [2]

عندما ابتعد كارتر عن الطرق المستوية، ومعه جلندا في صندوق السيارة، أحدثت الإطارات صوت صرير. وقد أخذ فانجيليس هذه العينة لاحقًا ، واستخدمها في أغنية جون وفانجيليس The Friends of Mr Cairo عام 1981 .

موسيقى

تم تأليف غالبية موسيقى الفيلم بواسطة روي بود ، عازف البيانو والملحن الجاز، الذي عمل سابقًا على الموسيقى التصويرية لفيلم Soldier Blue و Flight of the Doves . بصرف النظر عن موسيقاه التصويرية، قام بود أيضًا بتأليف ثلاث أغانٍ: "Looking For Someone" و"Love Is A Four Letter Word" (بكلمات جاك فيشمان) و"Hallucinations". [5] تم عزف الموضوع (المعروف أيضًا باسم "Carter Takes a Train")، أشهر قطعة من الفيلم، بواسطة بود وأعضاء آخرين من ثلاثي الجاز الخاص به، جيف كلاين ( كونترباس ) وكريس كاران ( إيقاع )، وتم تسجيله بميزانية قدرها 450 جنيهًا إسترلينيًا (8700 جنيه إسترليني في عام 2024). سجل الموسيقيون الموسيقى التصويرية مباشرة، مباشرة إلى الصورة، مع العزف مع الفيلم. [61] لتوفير الوقت والمال، لم يستخدم بود التسجيلات الصوتية الإضافية، وعزف في نفس الوقت على قيثارة حقيقية وبيانو كهربائي من نوع Wurlitzer وبيانو كبير . [62] [63] وصف بود التجربة بأنها "غير مريحة، لكنها بدت ممتعة". تتضمن لحن الموضوع أصوات رحلة القطار التي قامت بها الشخصية من لندن إلى نيوكاسل.

تم إصدار الموضوع كقرص فردي من الفينيل مقاس 7 بوصات بواسطة Pye Records في عام 1971، بعنوان Carter ببساطة ومدعوم بـ "Plaything"، وهي قطعة أخرى تم تأليفها للموسيقى التصويرية. النسخ الأصلية من السجل مطلوبة بشدة من قبل هواة الجمع وتباع بحوالي 100 جنيه إسترليني. [64] كانت الموسيقى التصويرية - بما في ذلك القطع غير المستخدمة في الفيلم - متاحة في الأصل بالكامل فقط في اليابان، حيث تم إصدارها على Odeon Records . [65] تم إصداره في المملكة المتحدة في عام 1998 بواسطة علامة Cinephile، وهي شركة تابعة لشركة Castle Communications . في عام 2012، تم تضمين الموضوع في مجموعة Soul Jazz Records British TV, Film and Library Composers . [66]

يتضمن الفيلم موسيقى أخرى غير مدرجة في ألبوم الموسيقى التصويرية. الموسيقى التي يتم تشغيلها في مشهد الملهى الليلي هي غلاف سريع الإيقاع لأغنية ويلي ميتشل لعام 1969 "30-60-90" التي يؤديها على الهواء مباشرة Jack Hawkins Showband، والتي كانت الفرقة المقيمة في ملهى Oxford Galleries الليلي. [67] تؤدي مغنية الحانة، التي تلعب دورها Denea Wilde، غلافًا لأغنية " How About You؟ " لبيرتون لين ورالف فريد ، [5] وهي أغنية مرتبطة بأفلام هوليوود الساحرة أكثر من الغرف الخلفية لحانات نيوكاسل. تظهر أيضًا فرقة Pelaw Hussars، وهي فرقة جاز محلية للناشئين وفرقة ماجوريت ، وتؤدي رقمين، " When The Saints Go Marching In " و" Auld Lang Syne ". [5]

يطلق

مسرحي

حافلة AEC Routemaster في لندن تحمل ملصقات ترويجية لـ Get Carter .

أقيم العرض الأول العالمي لفيلم Get Carter في لوس أنجلوس في 3 فبراير 1971. [5] تم عرض الفيلم أخيرًا للإصدار العام في جميع أنحاء المملكة المتحدة في 10 مارس 1971 وفي الولايات المتحدة في 18 مارس، حيث تم تصنيفه على أنه "X" للعنف والعري الأنثوي، مما يعني أنه مخصص للبالغين فقط. [68] تم تصنيفه لاحقًا على أنه "R" ، مما يعني أنه يجب أن يكون الأطفال الذين تقل أعمارهم عن 17 عامًا برفقة شخص بالغ. [5] تم إصدار نسخة خاضعة للرقابة في ألمانيا الغربية في 6 أغسطس 1971، بوقت تشغيل أقصر بتسع دقائق من النسخة الأصلية. شارك مايكل كلينجر في الترويج للفيلم في المملكة المتحدة، مستخدمًا الخبرة من خلفيته كموزع لإجراء حملة إعلانية قوية. ظهرت ملصقات تشويقية للفيلم على مقدمة الحافلات في جميع أنحاء لندن، تحمل شعار "كين هو كارتر". [2]

يحتوي الملصق البريطاني الأصلي المكون من أربعة أجزاء مع عمل فني من تصميم أرنالدو بوتزو ، على غرار العديد من ملصقات الأفلام، على جوانب أو صور تختلف عن النسخة النهائية على الشاشة. يظهر كارتر مرتديًا سترة زهرية براقة، على عكس معطف المطر الداكن وبدلة الموهير التي يرتديها في الفيلم. عندما سُئل بوتزو في عام 2006، لم يستطع أن يتذكر المنطق الفني وراء رسم السترة الزهرية، لكنه قال إنه كان يرسم الكثير من الزهور في التصميمات في ذلك الوقت. [69] يصف تشيبنال صور قوة الزهور بأنها "ما يبدو وكأنه محاولة يائسة ومضللة للإشارة إلى حداثة النوع الذي فقد شعبيته إلى حد كبير". [70] ومع ذلك، أحب خبير ملصقات الأفلام سيم براناجان غرابتها، واصفًا إياها بأنها "ذلك النوع من الغرابة الذي لن تحصل عليه هذه الأيام". [69] لاحظ جوني ترانك من شركة ترانك ريكوردز -وهو من هواة الفيلم وتاريخه منذ فترة طويلة- أن النمط الزهري لسترة كارتر مأخوذ من الوسادة المميزة وتصميم الملاءة المطابق من السرير في المشهد الذي تتلوى فيه بريت إيكلاند عارية أثناء التحدث على الهاتف مع جاك. كما يضع الملصق بندقية كارتر في يدي إريك، ويظهر رجل وامرأة متصارعين يبدو أنهما ينتميان إلى فيلم مختلف. [71] توجد لقطات ترويجية وأعمال فنية للملصق من الفيلم تُظهر كارتر وهو يحمل بندقية تعمل بالمضخة ؛ في الفيلم النهائي، البندقية الوحيدة التي استخدمها كارتر هي بندقية ذات ماسورتين، يجدها كارتر فوق خزانة ملابس شقيقه فرانك.

باعت شركة مترو غولدوين ماير حقوق توزيع الفيلم في الولايات المتحدة لشركة يونايتد آرتيستس التابعة لها في المستقبل ، والتي روجت له بشكل سيئ، وسط مخاوف من أن الحوار اللندني في المشهد الافتتاحي سيكون غير مفهوم للجمهور الأمريكي. تأخر إصدار الفيلم بينما تمت إعادة دبلجة أجزاء من الفيلم، دون تحسن كبير. [72] في عملية إعادة دبلجة الافتتاح، فقدت نسخة الفيلم التي تحتوي على الحوار الأصلي. لسنوات، كانت النسخة المعروضة على التلفزيون البريطاني هي النسخة الأمريكية المعاد دبلجتها. [72] وضعت يونايتد آرتيستس الفيلم على دائرة أفلام السيارات المتدهورة ، [1] حيث تم عرضه في أسفل فاتورة مزدوجة مع ديرتي دينجوس ماجي ، وهي مركبة لفرانك سيناترا . [73] [74] اشتكى مايكل كلينجر في عام 1974 إلى رئيس يونايتد آرتيستس إريك بليسكو بشأن الترويج الباهت لكارتر ، وحاول إقناعه بالتخلي عن حقوق الفيلم في الولايات المتحدة حتى يتمكن كلينجر من العثور على موزع أفضل. [75]

لم يواجه الفيلم العديد من مشاكل الرقابة، على الرغم من أن المشهد الذي يطعن فيه كارتر ألبرت سويفت بالسكين تسبب في قلق الرقيب جون تريفليان . [76] في جنوب إفريقيا، قام الرقيب بقص مشهد الجنس عبر الهاتف لبريت إيكلاند، مما أدى إلى اختصار دورها القصير بالفعل؛ ظل اسمها على الملصق، مما ترك رواد السينما يتساءلون عن سبب الإعلان عن ظهورها. [77]

أدى تجدد الاهتمام النقدي والعام بالفيلم في تسعينيات القرن العشرين إلى قيام معهد الفيلم البريطاني (BFI) بإصدار طبعة جديدة من الفيلم في عام 1999. وعمل المعهد مع هودجز لترميم الفيلم، حيث قام هودجز بتوريد مجموعة أخرى من السلبيات للافتتاحية الأصلية، والتي تم العثور عليها في أرشيفات هيئة الإذاعة البريطانية (BBC). ثم قام الفريق بربط الجزء الأول على طبعة عالية الجودة من الفيلم. [72] عُرض الإصدار المعاد إصداره لأول مرة في المسرح الوطني للسينما [78] وعُرض للجمهور في 11 يونيو 1999، وعُرض في سينما تاينسايد في نيوكاسل. [72]

في 16 مارس 2022، أعلن معهد الفيلم البريطاني أنه سيتعاون مع وارنر براذرز ووارنر براذرز هوم إنترتينمنت لإعادة إصدار الفيلم في معهد الفيلم البريطاني ساوث بانك كجزء من برنامجهم الاستعادي عودة الغريب: أفلام مايك هودجز ، والذي استمر من 1 مايو إلى 31 مايو وشمل العديد من الأحداث الشخصية مثل "مايك هودجز في محادثة" في 3 مايو؛ تبع ذلك إصدار واسع النطاق في دور السينما البريطانية والأيرلندية في 27 مايو. استخدم هذا الإصدار ترميمًا جديدًا بدقة 4K للكاميرا السلبية الأصلية للفيلم، والذي وافق عليه هودجز. [79]

وسائل الاعلام المنزلية

أثبت تشيبنال أن الفيلم عُرض على قناة LWT في عامي 1976 و1980 "بنسخة معدلة " (تم حذف مشهد الجنس عبر الهاتف لبريت إيكلاند) [77] ومرة ​​واحدة على قناة Westward Television وعلى قناة Granada في أغسطس 1981، ولكن لم يُعرض على المستوى الوطني وبشكل كامل حتى بثته هيئة الإذاعة البريطانية بعد ذلك في عام 1986. [80] تم إصداره أخيرًا على الوسائط المنزلية في عام 1993 بواسطة MGM / UA كجزء من "مجموعة النخبة". يقول تشيبنال "لم يكن هناك إعلان يشير إلى وقوع حدث مهم. لقد كان ببساطة جزءًا من العملية الطويلة لاستغلال كتالوج MGM الخلفي في الفترة التي سبقت عيد الميلاد". على الرغم من ذلك، حصل الإصدار على مراجعة بخمس نجوم في Empire ، حيث تم وصفه بأنه "أحد أفضل الأفلام البريطانية في السبعينيات". يلاحظ تشيبنال "أنه، مع ذلك، لم يجد مكانًا في أفضل خمسين مقطع فيديو في Empire لهذا العام". [80]

أعادت شركة وارنر براذرز إصدار الفيلم في إصدار خاص على قرص DVD في أكتوبر 2000 بنسبة العرض إلى الارتفاع الأصلية 1.85:1 . تضمنت الإضافات ثلاثة مقطورات؛ المقطع الدعائي الدولي، ومقدمة من مايكل كين لشعب نيوكاسل، ومقطع ثالث يضم روي بود يلعب موضوع الافتتاح. تم استخدام هذا التنسيق أيضًا في مجموعة VHS لعام 2001 التي أصدرتها شركة وارنر، والتي تضمنت بوليت وشافت . كما تم تضمين التعليق من كين وهودجز وسوشيتزكي على قرص DVD ، والذي تم إنشاؤه من مقابلات منفصلة مع الثلاثة. تم تقديم الموسيقى التصويرية بتقنية دولبي ديجيتال أحادية الصوت 1.0 . [81]

تم تضمين الفيلم في مجموعة أقراص DVD "Movies That Matter – 70's Classics" لعام 2008 مع Deliverance و Dog Day Afternoon . [82] وهو متاح من مجموعة Warner Archive Collection كقرص DVD-R مصنوع حسب الطلب (MOD) أو للتنزيل، مع نفس الإضافات مثل إصدار عام 2000، على الرغم من وجود مقطورتين فقط وهذه المرة بنسبة 16:9 . [83]

تم إصدار Get Carter على قرص Blu-ray بواسطة Warner في 22 أبريل 2014؛ يتميز هذا الإصدار بنفس الإضافات الموجودة في قرص DVD الخاص، ولكن بسبب خطأ في التصنيع، تستخدم الطبعات الأمريكية للقرص النسخة الأمريكية المدبلجة من تسلسل الافتتاح بدلاً من الصوت الأصلي. تم نقل هذا التغيير إلى الطبعات البريطانية الأولية للقرص، ولكن تم عكسه لاحقًا بعد رد فعل عنيف من الجمهور؛ تتميز الطبعات البريطانية اللاحقة التي تباع من قبل منافذ مثل Amazon UK بالمسار الصوتي الأصلي. [84]

أصدرت BFI Video ترميمها بدقة 4K لفيلم Get Carter في 1 أغسطس 2022 على Blu-ray القياسي وفائق الدقة Ultra HD ؛ [79] تتضمن مجموعات القرصين الميزات الخاصة لإصدارات الوسائط المنزلية السابقة للفيلم، بالإضافة إلى تعليق صوتي جديد مع النقاد كيم نيومان وباري فورشو ، ومسار موسيقي معزول، ومقابلات مع هودجز، ومؤسس شركة Trunk Records جوني ترانك ، والممثلة بيترا ماركهام، وابن مايكل كلينجر توني، والفيلم الوثائقي لعام 1966 لفيليب تريفليان The Ship Hotel, Tyne Main ، وكتيب يحتوي على مقالات مختلفة عن الفيلم ومقتنيات أخرى، وبطاقات بريدية وملصق مزدوج الوجه لكل من الترميم وتكرار فن الملصق الأصلي في المملكة المتحدة. [85]

استقبال

الاستجابة الحرجة

مطاردة جاك لإيريك كما ظهر في مقطع دعائي للفيلم

على موقع Rotten Tomatoes ، حصل الفيلم على نسبة موافقة 87% بناءً على 38 مراجعة، بمتوسط ​​تقييم 7.50/10؛ وجاء في إجماع النقاد على الموقع "فيلم Get Carter هو قصة انتقام قاسية ومسلية ومشوقة للغاية". [86] في عام 2003، لاحظ ستيف تشيبنال اختلالًا كبيرًا في التوازن بين الجنسين في التصويت على الفيلم حتى أبريل 2002، حيث كانت نسبة النساء أقل من 6% من الأصوات (حيث أعطى الناخبون جنسهم) (53 من أصل 947). كما لاحظ زيادة كبيرة في عدد النساء اللاتي صوتن على الفيلم في الأشهر الثمانية التي سبقت أبريل 2002. [87]

في وصفه للاستجابة النقدية الأولية للفيلم، كتب ستيف تشيبنال "إن التشهير النقدي الأولي أو اللامبالاة يهيئ الظروف التي يمكن أن تزدهر فيها الطائفة. كان على فيلم Get Carter أن يكتفي بالتناقض". [88] لقد اعتقد أن الموقف العام للنقاد البريطانيين "كان الإعجاب بقوة الفيلم واحترافيته مع إدانة انعدام الأخلاق والعنف المفرط فيه". [87] لاحظ جيف ماير أن "النقاد السائدين في ذلك الوقت كانوا منزعجين من حبكة الفيلم المعقدة وافتقار كارتر إلى الندم". [89] في Sight and Sound ، قال توم ميلن إن الفيلم كان مبنيًا بشكل جيد ولديه توصيف جيد للشخصيات، لكنه يفتقر إلى الغموض والكاريزما لأفلام الجريمة الأمريكية السابقة التي حاول محاكاتها. وجد أن دوافع كارتر كانت غير متسقة، إما كونه ملاكًا منتقمًا أو "بطلًا مضادًا أصيلًا بعد التساهل، يتلذذ بالسادية العرضية". [90] [91]

في المقابل، وجد نايجل أندروز أن الشخصيات هي نماذج نمطية لعالم الجريمة السفلي، مثل "السائق المثلي الجنس، رجل الأعمال المنتفخ، العشيقة الساحرة"، ووصف الفيلم بأنه "سطحي". [92] أشاد ريتشارد ويفر في مجلة Films and Filming بواقعية الفيلم، ووصفه بأنه "جريمة في أبهى صورها"، [90] [93] بينما اعترف جورج ميلي في مجلة The Observer بالاستمتاع غير المباشر به، لكنه اعترف بأنه "مثل زجاجة من الجن النقي يتم ابتلاعها قبل الإفطار. إنه مسكر حقًا، لكنه لن يفيدك". [94]

كتب ستيف تشيبنال أن "أمريكا كانت معتادة إلى حد ما على رواية القصص القاسية" وأن المراجعين هناك كانوا "أكثر استعدادًا من النقد البريطاني لمعاملة فيلم Get Carter باعتباره عملاً جادًا"، [95] وأبدت بولين كايل إعجابها بـ "عدم روحه المدروسة" [96] وتساءلت عما إذا كان يشير إلى "نوع جديد من الشراسة الماهرة". [97] قدمت مجلة بوكس ​​أوفيس الأمريكية مراجعة موافقة حذرة، ووصفت الفيلم بأنه "بغيض وعنيف ومثير في آن واحد". وتوقعت أن "يُرضي سوق الحركة، لكنه لن يفوز بأي أمجاد لكاين على الرغم من إعجابه بتصويره للبطل الشرير المضاد". [98] كما أبدى المراجع رأيه بأن "التحرير الأكثر إحكامًا من شأنه أن يساعد بشكل كبير". وكان روجر إيبرت أقل تحفظًا في مدحه، حيث كتب أن "الفيلم يتمتع بلمسة مؤكدة". وقد أشار إلى "التفاصيل البروليتارية" للفيلم والتي "غير عادية في فيلم بوليسي بريطاني. عادة ما نحصل على وميض كامل ولا إنسانية، والكثير من حيل الكاميرا الفاخرة ولكن لا يوجد شعور بالطبقات الإجرامية في المجتمع". [99] وكتب عن أداء كين، "الشخصية التي ابتكرها كين مثيرة للاهتمام بشكل خاص. إنه صعب وقاسٍ، لكنه هادئ للغاية ومشحون بسخرية رهيبة". قدمت جوديث كريست في مجلة نيويورك مراجعة متوهجة، قائلة "مايكل كين رائع ولطيف ومثير" ووصفت الفيلم بأنه "هجوم لاذع وقوي ومرضي من مدرسة التك القديمة القاسية المقدمة بمصطلحات معاصرة صريحة". [100] كما أشادت مجلة فارايتي بالفيلم، قائلة إنه "لا يحافظ على الاهتمام فحسب، بل ينقل ببراعة نادرة وضبط ووضوح العديد من المنعطفات الوحشية والقذرة والمبتذلة في الحبكة". [101] ومع ذلك، كان جاي كوكس في مجلة تايم ساخرًا، حيث وصف الفيلم بأنه "عمل سيء للغاية" وقارنه بشكل غير مواتٍ بفيلم Point Blank . [102] ظهر الفيلم في العديد من قوائم أفضل أفلام العام التي وضعها نقاد أمريكيون. [75]

في نعي مايكل كلينجر في صحيفة الغارديان عام 1989، تذكر ديريك مالكولم الفيلم باعتباره "أحد أكثر أفلام الإثارة البريطانية روعة في عصره". [103]

شباك التذاكر

حقق فيلم Get Carter نجاحًا ماليًا، ووفقًا لستيف تشيبنال، كانت إيرادات شباك التذاكر "محترمة للغاية". في أسبوع افتتاحه في سينما ABC2 في شارع شافتسبري بلندن، حطم الرقم القياسي للمنزل، حيث حقق 8188 جنيهًا إسترلينيًا. لقد تفوق على فيلم Up Pompeii ، الذي كان يُعرض في ABC1 الأكبر. كما حقق أداءً قويًا عند نقله إلى ABCs في إدجوير وفولهام رود . عند إطلاقه العام في شمال إنجلترا، لاحظ تشيبنال أنه كان لديه "أسبوع أول قوي للغاية"، قبل أن تلحق موجة الحر غير الموسمية الضرر بحضور السينما. يكتب تشيبنال أنه "من المثير للاهتمام، على الرغم من أن نغمة [الفيلم] المتشائمة وغير العاطفية يُعتقد الآن أنها تعبر عن مزاج عصره، إلا أن جمهور السينما الجماهيري فضل فيلم Love Story (Arthur Hiller 1970)، والذي ظل الفيلم الأكثر شعبية في بريطانيا طوال فترة عرض فيلم Get Carter ". [95] كان الفيلم السادس الأكثر شعبية في شباك التذاكر البريطاني في عام 1971. [104]

الأوسمة

في وقت إصداره، كان التقدير الوحيد الذي تلقاه الفيلم هو ترشيح جوائز بافتا لعام 1972 لإيان هندري كأفضل ممثل مساعد . [89] في عام 1999، احتل فيلم Get Carter المرتبة 16 في قائمة أفضل 100 فيلم بريطاني في القرن العشرين من قبل معهد الفيلم البريطاني؛ وبعد خمس سنوات، اختاره استطلاع رأي نقاد السينما البريطانيين في مجلة Total Film كأعظم فيلم بريطاني على الإطلاق. [6] في عام 2008، تم وضع الفيلم في المرتبة 225 في قائمة أفضل 500 فيلم في كل العصور لمجلة Empire ، والتي تم اختيارها من قبل أكثر من 10000 قارئ لمجلة Empire و150 صانع أفلام و50 ناقد سينمائي. [105] في أكتوبر 2010، وضع نقاد صحيفة The Guardian الفيلم على قائمتهم "لأعظم الأفلام في كل العصور"، ووضعوه في المرتبة السابعة بين أعظم 25 فيلم جريمة. [106] في الاستطلاع المصاحب الذي أجري بين قراء صحيفة The Guardian ، تم التصويت عليه في المرتبة الخامسة. [107] في عام 2011، صنفت مجلة تايم أوت لندن الفيلم في المركز 32 ضمن قائمة أفضل 100 فيلم بريطاني ، والتي تم اختيارها من قبل لجنة مكونة من 150 خبيرًا في صناعة الأفلام. [108]

إعادة إنتاج

في عام 1972، أصدرت شركة مترو جولدوين ماير فيلم الاستغلال العرقي هيت مان ، من تأليف وإخراج جورج أرميتاج وإنتاج جين كورمان ؛ وتشير الاعتمادات الخاصة بالفيلم إلى رواية جاك ريترن هوم للكاتب لويس كأساس له. كانت هذه هي المرة الثانية التي ينتج فيها كورمان فيلمًا استغلاليًا عرقيًا مقتبسًا من رواية تم تكييفها مسبقًا للسينما، بعد فيلم كول بريز (1972)، وهو التعديل الرابع لرواية ذا أسفلت جانجل للكاتب دبليو آر بورنيت . [109] ومع ذلك، حدد هودجز والنقاد هيت مان على أنه إعادة إنتاج لفيلم جيت كارتر ، ونقل الأحداث من نيوكاسل إلى لوس أنجلوس. يقوم ببطولة الفيلم بيرني كيسي في دور تايرون تاكيت، نظير جاك كارتر في القصة، بينما تم إعادة تصور غليندا في دور جوزيلدا، "نجمة أفلام البشرة المثيرة" التي صورتها بام جرير . [110] كشف أرميتاج أنه لم ير فيلم Get Carter في الوقت الذي عمل فيه على الفيلم، وأن كورمان أعطاه نسخة بدون عنوان من سيناريو هودجز، وطلب منه إعادة كتابته في سياق أمريكي أفريقي؛ لم يعلم أن الفيلم كان مبنيًا على فيلم Get Carter حتى أبلغه وكيله. [111] [112] في حين أن الأفلام تشترك في العديد من تفاصيل الحبكة والمعالجات، مثل قناص يستهدف كارتر / تاكيت على شاطئ صخري، [113] يتضمن فيلم Hit Man العديد من الاختلافات عن فيلم Get Carter ، بما في ذلك مشهد يُقتل فيه غوزيلدا على يد النمور، [110] ولا ينتهي بوفاة الشخصية الرئيسية. [109] غضب هودجز وكلينجر من قرار إم جي إم بإعادة إنتاج الفيلم، حيث اعتبروا فيلم Hit Man أدنى من فيلم Get Carter ؛ ادعى لويس لاحقًا أنه لم يتلق أي حقوق ملكية من فيلم Hit Man . [110] [114] تم إصدار الفيلم بواسطة Warner Archive Collection كقرص DVD-R من وزارة الدفاع في 4 مايو 2010. [115]

أنتجت شركة وارنر براذرز، التي تمتلك حقوق مكتبة إم جي إم قبل عام 1986، طبعة جديدة أخرى من فيلم Get Carter في عام 2000 تحت نفس العنوان ، بطولة سيلفستر ستالون بدور جاك كارتر. أُعلن في الأصل في عام 1997، وكان من المقرر أن يُخرج الفيلم تارسيم سينغ وصامويل باير قبل أن يوقع ستيفن كاي ، مع كتابة ديفيد ماكينا للسيناريو. [116] [117] [118] كما هو الحال مع فيلم Hit Man ، نسب الفيلم إلى فيلم Jack's Return Home لتيد لويس كمصدر له، وليس فيلم هودجز، ومرة ​​أخرى يحتوي على مشاهد مستعارة مباشرة من الفيلم الأصلي، مثل رحلة القطار الافتتاحية. [119] يظهر مايكل كين بدور كليف برومبي، فيما وصفه إلفيس ميتشل بأنه "دور سيزيد من الاحترام للفيلم الأصلي"، متكهنًا بأن "هذه ربما كانت نيته". [119] يلعب ميكي رورك دور الشرير سايروس بايس. تمت مقارنة النسخة المعاد إنتاجها بشكل غير مواتٍ بالأصل من قبل غالبية المراجعين. [120] [121] كان الرأي المتفق عليه للنقاد على موقع Rotten Tomatoes هو أنها "نسخة معاد إنتاجها لا تقترب من معيار النسخة الأصلية، ومن المرجح أن يترك فيلم Get Carter المشاهدين في حيرة وعدم رضا. أيضًا، كانت المراجعات مختلطة فيما يتعلق بتمثيل ستالون". [122] تم استقباله بشكل سيئ للغاية عند إصداره في الولايات المتحدة لدرجة أن شركة Warner Bros قررت عدم إصداره في دور العرض في المملكة المتحدة، وتوقعت أن يتعرض الفيلم لهجوم شرس من النقاد والمعجبين البريطانيين. [123] كتب إلفيس ميتشل في صحيفة نيويورك تايمز "إنها مخططة بشكل بسيط للغاية بحيث لا تفتقر إلى النص الفرعي أو السياق فحسب، بل قد تكون أيضًا أول فيلم في العالم بدون نص " . [119] قال مايك هودجز في عام 2003 إنه لم ير النسخة المعاد إنتاجها بعد، لكن صديقًا أبلغه أنها "لا توصف". أحضر له ابنه قرص DVD للفيلم من هونج كونج وحاول مشاهدته، لكن تنسيق المنطقة كان غير متوافق "لذلك وضعناه في سلة المهملات". [35] تم التصويت على الفيلم باعتباره أسوأ إعادة إنتاج على الإطلاق في عام 2004 من قبل مستخدمي موقع تأجير أقراص DVD البريطاني ScreenSelect (سلف Lovefilm ). [124] في 13 فبراير 2001، تم إصدار إعادة الإنتاج على DVD المنطقة 1 بواسطة Warner Bros. Home Entertainment. [125]

إرث

كتب توم كوكس أن العديد من صناع الأفلام البريطانيين "سرقوا من هودجز دون أن يضاهيوا الركلة الباردة الواقعية" لفيلم Get Carter . [56] تستعير أفلام مثل The Long Good Friday و Face and Lock وStock وTwo Smoking Barrels من مخطط الفيلم. فيلم ستيفن سودربيرج عام 1999 The Limey هو تكريم لفيلم Get Carter وأفلام العصابات البريطانية الأخرى، ويحتوي على عناصر مؤامرة مماثلة وموضوعات الانتقام والأسرة والفساد. قال سودربيرج إنه تصور فيلم The Limey على أنه " Get Carter من صنع آلان رينيه ". [126] كما أجرى فيلم شين ميدوز Dead Man's Shoes مقارنات مع فيلم Get Carter ، كونه قصة عصابات انتقامية تدور أحداثها حول بلدة إنجليزية إقليمية. [127] [128] كما استشهد فريق إنتاج المسلسل التلفزيوني Life on Mars بفيلم Get Carter كواحد من مؤثراتهم للبرنامج. [129]

كما حظيت موسيقى الفيلم بشهرة واسعة، حيث استفادت من اهتمام التسعينيات بالموسيقى التصويرية للأفلام القديمة. أوضح أدريان أوتلي من بورتيسهيد أنهم وجدوا موسيقى Get Carter ملهمة لأنها "تم إنجازها بسرعة وبتكلفة زهيدة باستخدام عدد قليل من الآلات، وكان لابد أن تكون إبداعية للغاية لإخفاء حدودها". [61] يحتوي ألبوم Dare لفرقة Human League على مسار يغطي موضوع Get Carter ، على الرغم من أنه كان مجرد نسخة من اللحن الرئيسي المتناثر الذي يفتح ويغلق الفيلم على عكس قطعة الجاز الكاملة التي تصاحب رحلة القطار. يغطي Stereolab أيضًا موضوع Roy Budd في ألبومهم Aluminum Tunes ، على الرغم من أنهم يطلقون على نسختهم اسم "Get Carter"، على عكس عنوانها الصحيح، "Main Theme (Carter Takes A Train)". تم استخدام نسخة Stereolab هذه لاحقًا كعينة في أغنية "Got Carter" بواسطة 76. قامت فرقة الروك الفنلندية Laika & the Cosmonauts بتغطية موضوع الفيلم في ألبومهم عام 1995 The Amazing Colossal Band . أصدرت BB Davis & the Red Orchidstra نسخة من موضوع عنوان الفيلم في عام 1999. أنتج Jah Wobble نسخة غلاف دوب من لحن الموضوع في عام 2009. [130] [131] كان Wobble منذ فترة طويلة من محبي خط الجهير للمسار، حيث قال في مقابلة عام 2004 مع The Independent أن "هناك بعض خطوط الجهير التي تحتوي على لغز الخلق بالكامل بداخلها". [132]

انظر أيضا

مراجع

  1. ^ abc Mayer, Geoff (2003). دليل السينما البريطانية (أدلة مرجعية للسينما العالمية). Greenwood Press. ص. 149. ISBN 978-0-313-30307-4. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2017 . اطلع عليه بتاريخ 6 نوفمبر 2016 .
  2. ^ abcdefghi Klinger, Tony; Andrew Spicer. "Interview with Mike Hodges". The Michael Klinger Papers . University of West England. مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 10 مارس 2012 .
  3. ^ "Get Carter". البحث في مجموعات معهد الفيلم البريطاني . تم الاسترجاع في 27 أغسطس 2024 .
  4. ^ كروسان، روب (12 سبتمبر 2009). "لحظة حاسمة: فيلم "احصل على كارتر" يعيد كتابة فيلم العصابات، مارس 1971". مجلة فاينانشال تايمز . مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2022. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  5. ^ abcdefghi "احصل على كتالوج كارتر للأفلام الروائية الطويلة من معهد الفيلم الأمريكي". كتالوج معهد الفيلم الأمريكي. مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 14 مارس 2012 .
  6. ^ "فيلم Get Carter يتصدر استطلاعات الرأي البريطانية للأفلام". BBC News . 3 أكتوبر 2004. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2006. تم استرجاعه في 6 أبريل 2012 .
  7. ^ abc "Get Carter celebrates its 40th anniversary". BBC News. 11 مارس 2011. مؤرشف من الأصل في 31 أكتوبر 2012. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2012 .
  8. ^ abcd Chibnall, Steve (يوليو 2003). Get Carter. IBTauris. ص. 27. ISBN 9781860649103. مؤرشف من الأصل في 24 فبراير 2017 . استرجاع 5 مايو 2012 .
  9. ^ ويلز، جوناثان (فبراير 2021). ""احصل على كارتر" في الخمسين: القصة الداخلية لفيلم عصابات بريطاني كلاسيكي". مجلة جنتلمان . تم الاسترجاع في 24 يونيو 2021 .
  10. ^ فريدلاند، مايكل (2000). مايكل كين: سيرة ذاتية . أوريون. ص 213. ISBN 978-0-7528-3472-6.
  11. ^ abcd Chibnall, Steve (يوليو 2003). Get Carter. IBTauris. ص. 29. ISBN 9781860649103. تم أرشفته من الأصل في 11 يناير 2014 . تم استرجاعه في 5 مايو 2012 .
  12. ^ تشيبنال، 2003 ص 86
  13. ^ تشيبنال، ص 37-38
  14. ^ abc Collings, Mark. "هل سبق لك أن قابلت إلفيس؟ اجعل مخرج فيلم كارتر مايك هودجز يتحدث عن لقاء كين وعلي وكوبريك". أرشيف مجلة جاك، Sabotage Times، 30 ديسمبر 2010. Sabotage Times. مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012 .
  15. ^ كولينجز، مارك. "هل قابلت إلفيس من قبل؟ اجعل مخرج فيلم كارتر مايك هودجز يتحدث عن لقاء كين وعلي وكوبريك". أرشيف مجلة جاك، سابوتاج تايمز، 30 ديسمبر 2010. سابوتاج تايمز . مؤرشف من الأصل في 31 ديسمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012. هودجز: "جاءني فني الصوت وقال، "جون هادئ للغاية". وقلت، "لقد جاء إلي بهذه الطريقة وهذا ما أريده". لذا إذا شاهدت هذا المشهد، اقتربت أكثر فأكثر بالكاميرا لالتقاط هذا الهدوء. كان جون رائعًا، كان هناك الكثير من التهديد في هذا الهدوء. لقد صنع شريرًا رائعًا".
  16. ^ "Get Carter: 40th Anniversary 112 minutes that revolutionised the gangster film". قائمة مختصرة . 2012. مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2012. تم الاسترجاع 6 مارس 2012 .
  17. ^ جيدني، كريس (2000). حياة الشارع: قصة برايان موزلي . هاربر كولينز . ​​ص. 127. ISBN 978-0-00-274082-1.
  18. ^ جيدني، كريس (2000). حياة الشارع: قصة برايان موزلي . هاربر كولينز. ​​ص. 129. ISBN 978-0-00-274082-1بعد قراءة النص ، عاد الكاهن بخاتمته: "لقد شعرت بالدهشة عندما قال إنها مسرحية أخلاقية جيدة جدًا ! إن نبرة المسرحية، على الرغم من عنفها، لم تؤيد مثل هذه الأفعال، بل وأدانتها. لقد شعرت بالارتياح والسلام مع قرار المضي قدمًا".
  19. ^ "George Sewell, Obituary". The Daily Telegraph . 5 أبريل 2007. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2011. تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012 .
  20. ^ تشيبنال، ص 33
  21. ^ ميتشل، ويندي، "احصل على أرمسترونج" مؤرشف من الأصل في 9 أكتوبر 2012 على موقع واي باك مشين ، Screen Daily ، 23 مارس 2011. تم استرجاعه في 28 أبريل 2011.
  22. ^ تشيبنال، ص 32
  23. ^ ab Chibnall، ص 31
  24. ^ Hoare, Philip (6 November 1993). "نعي: جون بيندون". The Independent . تم الاسترجاع في 4 يونيو 2021 .
  25. ^ ab Chibnall، ص 34
  26. ^ ab Chibnall، ص 35
  27. ^ جود، أوليفر (20 مارس 2011). "فيلم الجريمة المغير لقواعد اللعبة Get Carter يبلغ من العمر 40 عامًا. 20 مارس 2011". ذا ناشيونال . أبو ظبي ميديا. مؤرشف من الأصل في 21 مارس 2011. تم الاسترجاع في 10 مارس 2012 .
  28. ^ أ ب ج د تشيبنال، ص 21
  29. ^ سبايسر، أندرو. "المنتج الإبداعي - أوراق مايكل كلينجر". أندرو سبايسر، جامعة غرب إنجلترا: المنتج الإبداعي - أوراق مايكل كلينجر؛ • ورقة بحثية قدمت في مؤتمر جامعة ستيرلنغ، الأرشيف والمؤلفون - صناع الأفلام وأرشيفاتهم، 2-4 سبتمبر 2009. جامعة غرب إنجلترا . مؤرشف من الأصل في 24 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2012 .
  30. ^ ستيف تشيبنال، روبرت مورفي (المحرران) سينما الجريمة البريطانية، لندن: روتليدج، 1999، ص 128
  31. ^ مورفي، روبرت؛ ستيف تشيبنال (1999). سينما الجريمة البريطانية (السينما الشعبية البريطانية). المملكة المتحدة: روتليدج. ص. 128. ISBN 978-0-415-16870-0.
  32. ^ ab Mayer, Geoff (2007). موسوعة الأفلام البوليسية. إنجلترا: Greenwood Press. ص. 195. ISBN 978-0-313-33306-4.
  33. ^ abc Williams, Tony (2006). "Great Directors: Mike Hodges". Senses of Cinema (40). مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2012. تم الاسترجاع في 11 مارس 2012 .
  34. ^ abcd Jakubowski, Maxim (نوفمبر 2010). "حوار مع الكاتب/المخرج مايك هودجز". Mulholland Books . مؤرشف من الأصل في 8 مارس 2012 . تم الاسترجاع في 9 مارس 2012 .
  35. ^ ab Brooks, Xan (15 August 2003). "So macho: interview with Mike Hodges". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع في 16 فبراير 2012 .
  36. ^ abcdef Chibnall, Steve (يوليو 2003). Get Carter. IBTauris. ص. 23. ISBN 9781860649103. مؤرشف من الأصل في 24 فبراير 2017 . استرجاع 5 مايو 2012 .
  37. ^ abcd Hodges, Mike (26 July 2010). "Mike Hodges: A Concrete monstrosity, but it was perfect for my film". The Independent . مؤرشف من الأصل في 30 يوليو 2010 . تم الاسترجاع في 25 فبراير 2012 .
  38. ^ تشيبنال، 2003، ص 81
  39. ^ تشيبنال، 2003، ص 88
  40. ^ هاريس، جون (3 مارس 2011). "احصل على كارتر: بحثًا عن تاين المفقودة". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 4 نوفمبر 2013. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2012 .
  41. ^ "بدء هدم موقف سيارات جيت كارتر في جيتسهيد". بي بي سي نيوز. 26 يوليو 2010. مؤرشف من الأصل في 19 مارس 2012. تم الاسترجاع في 3 أبريل 2012 .
  42. ^ ماكاي، نيل (19 ديسمبر 2008). "كارتر هاوس يحصل على الرصاصة". المجلة . تم الاسترجاع في 1 مارس 2012 .
  43. ^ "المعركة من أجل منزل كارتر". The Northern Echo . 11 يناير 2007. مؤرشف من الأصل في 15 مايو 2012. تم الاسترجاع 26 فبراير 2012 .
  44. ^ "عرض قصر كارتر للبيع". بي بي سي نيوز. 1 أبريل 2008. مؤرشف من الأصل في 23 نوفمبر 2008. استرجاع 3 أبريل 2012 .
  45. ^ "مايكل لوفاجليو / دينيس ستافورد 12 عامًا في السجن، أُطلق سراحه برخصة في عام 1979" (PDF) . Innocent.org . Innocent. مؤرشف من الأصل (PDF) في 24 سبتمبر 2015 . تم الاسترجاع في 26 فبراير 2012 .
  46. ^ abc Chibnall، ص 57
  47. ^ ويلسون، بيل (28 مايو 2002). "المسيرة المهنية المتقلبة لـ "محكوم حقوق الإنسان". بي بي سي نيوز. مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2004. تم الاسترجاع في 26 فبراير 2012 .
  48. ^ "مواقع تصوير فيلم Get Carter". الدليل العالمي لمواقع تصوير الأفلام . مؤرشف من الأصل في 26 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 27 فبراير 2012 .
  49. ^ "Walker/Wallsend – Hebburn Ferry". Bridges on the Tyne . Bridges on the Tyne 2006. مؤرشف من الأصل في 23 مارس 2012 . تم الاسترجاع في 20 مارس 2012 .
  50. ^ هانسون، ويسلي تي. جونيور (مارس 1952). "الأفلام السلبية الملونة والإيجابية الملونة للاستخدام في الأفلام السينمائية". مجلة SMPTE . 58 (3): 223-238. doi :10.5594/J05041.
  51. ^ بوميرانس، موراي (2009). رولاندو، كابوتو (محرر). "ملاحظات حول بعض حدود تكنيكولور: قضية أنطونيوني". حواس السينما (53). أستراليا: حواس السينما المحدودة. مؤرشف من الأصل في 25 مارس 2012. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  52. ^ دونات، ميشا. "Wolfgang Suschitzky: "Get Carter" with Mike Hodges and Michael Caine". Web of stories 06 August 2009 . webofstories. مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2012 . تم الاسترجاع في 21 فبراير 2012 .
  53. ^ كيرنز، ديفيد. "مقابلة مع مايك هودجز، 10 أبريل 2010". Britmovie.com . britmovie.co.uk. مؤرشف من الأصل في 22 يوليو 2012 . تم الاسترجاع في 9 مارس 2012 .
  54. ^ تشيبنال، 2003، ص 80
  55. ^ تشيبنال، 2003، ص 56
  56. ^ ab Cox, Tom (28 May 1999). "Get Hodges". The Guardian . مؤرشف من الأصل في 30 أبريل 2014 . تم الاسترجاع في 21 فبراير 2012 .
  57. ^ "أفضل 50 مشهدًا للشاطئ في الأفلام" أرشيف 12 سبتمبر 2008 على موقع Wayback Machine ، The Daily Telegraph ، 23 أغسطس 2008
  58. ^ "آمل الحصول على كين لمشاهد ساحلية رائعة". The Northern Echo . 28 أغسطس 2000. مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2012 .
  59. ^ تشيبنال، 2003، ص 86
  60. ^ نيلسون، ريتشارد (16 فبراير 2002). "النهضة الشمالية". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 24 فبراير 2012 .
  61. ^ ab Johnson, Phil (5 March 1999). "موسيقى الأفلام". New Statesman . مؤرشف من الأصل في 6 يوليو 2008 . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012 .
  62. ^ برايس، ألان (1984). فان دي فين، لوك (محرر). "حوار مع روي بود". مجلة ساوند تراك . 3 (11) . تم الاسترجاع في 1 مارس 2012 .
  63. ^ احصل على قرص DVD الخاص بفيلم Carter، أرشيف وارنر، 2000
  64. ^ "ROY BUDD CARTER GET CARTER UK SOUNDTRACK 7" SINGLE PYE MICHAEL CAINE COVER NM". popsike. مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع 1 مارس 2012 .
  65. ^ "الموسيقى التصويرية من بلدان أخرى >> الموسيقى التصويرية اليابانية: احصل على غلاف كارتر". الموسيقى التصويرية الإيطالية. com . الموسيقى التصويرية الإيطالية. مؤرشف من الأصل في 29 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 4 مارس 2012 .
  66. ^ "Soul Jazz collect TV Sound and Image on new compilation: Jonny Trunk assists". Fact.com . The Vinyl Factory. 18 يونيو 2012. مؤرشف من الأصل في 29 يونيو 2012 . تم الاسترجاع في 15 يوليو 2012 .
  67. ^ "Willie Mitchell 30-60-90". Billboard.com: Charts . Rovi Corporation . تم الاسترجاع في 28 فبراير 2012 .
  68. ^ إريكسون، هال (2012). "احصل على كارتر- تريلر". قسم الأفلام والتلفزيون . صحيفة نيويورك تايمز . مؤرشف من الأصل في 22 مايو 2012. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  69. ^ ab Branaghan, Sim. "Transcript of 'British Film Posters' podcast, Talk given in August 2007 at the Walker Art Gallery". Liverpool Museums British Film Posters . National Museums Liverpool. مؤرشف من الأصل في 8 أكتوبر 2012 . تم الاسترجاع في 27 مارس 2012 .
  70. ^ تشيبنال، ص 90
  71. ^ تشيبنال، ص 133، الحاشية رقم 1
  72. ^ abcd "Entertainment Get Carter: Original and best". BBC News. 11 يونيو 1999. مؤرشف من الأصل في 7 يونيو 2004. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  73. ^ كورنبلوث، جيسي. "Get Carter directed by Mike Hodges". Head Butler، 2005. Head Butler, Inc. مؤرشف من الأصل في 29 نوفمبر 2010. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  74. ^ موناهان، ويليام (11 نوفمبر 2011). "أفضل 5 أفلام جريمة وإثارة بريطانية من الستينيات والسبعينيات". مجلة سليت . مؤرشف من الأصل في 18 مارس 2012. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  75. ^ ab Klinger, Michael. "Promotion problems in America for 'Get Carter' and 'Pulp'" (PDF) . The Michael Klinger Papers: DocumentsThe University of West England website . uwe.ac.uk. مؤرشف من الأصل (PDF) في 8 سبتمبر 2013. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2012 .
  76. ^ تشيبنال، 2003، ص 76
  77. ^ ab Chibnall، ص 61
  78. ^ فيلم، المجموع. "احصل على مراجعة إعادة إصدار فيلم Carter BFI". Total Film 1999. Future Publishing, Ltd. مؤرشف من الأصل في 17 مارس 2011. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  79. ^ "BFI returns Get Carter back to big and small screens". معهد الفيلم البريطاني . 16 مايو 2011. تم الاسترجاع في 5 مايو 2022 .
  80. ^ ab Chibnall، ص 99
  81. ^ هافليداسون، ألمار. "Get Carter DVD review (2000)". BBCi Films review . BBC. مؤرشف من الأصل في 25 سبتمبر 2015. تم الاسترجاع في 18 فبراير 2012 .
  82. ^ "أفلام مهمة من كلاسيكيات السبعينيات". Amazon.com-Film & TV . تم الاسترجاع في 14 مارس 2012 .
  83. ^ "نتائج البحث عن Get Carter". متجر وارنر الإلكتروني . وارنر براذرز إنترتينمنت إنك . تم الاسترجاع في 14 مارس 2012 .[ رابط ميت دائم ]
  84. ^ "احصل على نسخة Blu-ray من Carter: Warner Archive Collection". DVD Savant . DVD Talk . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2021 .
  85. ^ "احصل على Carter: 4K Ultra HD Edition (UHD + Blu-ray)". BFI Video . تم الاسترجاع في 5 مايو 2022 .
  86. ^ "Get Carter (1971)". Rotten Tomatoes . مؤرشف من الأصل في 28 فبراير 2012 . تم الاسترجاع 5 أغسطس 2022 .
  87. ^ ab Chibnall، ص 92
  88. ^ تشيبنال، ص 91
  89. ^ ab Mayer, Geoff; McDonnell, Brian (2007). موسوعة الفيلم الأسود. إنجلترا: Greenwood Press. ص. 195. ISBN 978-0-313-33306-4تم الاسترجاع بتاريخ 20 فبراير 2012 .
  90. ^ ab "Gangsters: Get Carter" (PDF) . 16+ مصادر إرشادية: Gangsters (2002) . BFI. مؤرشف من الأصل (PDF) في 5 يناير 2012 . تم الاسترجاع في 24 فبراير 2012 .
  91. ^ ميلن، توم (ربيع 1971). "احصل على كارتر". مجلة البصر والصوت . 40 (2): 107.
  92. ^ أندروز، نايجل (أبريل 1971). "احصل على كارتر". نشرة الفيلم الشهرية . 38 (447): 73.
  93. ^ ويفر، ريتشارد (مايو 1971). "احصل على كارتر". الأفلام والتصوير السينمائي . 17 (8): 88.
  94. ^ مورفي، روبرت؛ تشيبنال، ستيف (1999). سينما الجريمة البريطانية (الطبعة الثانية). إنجلترا: روتليدج. ص. 132. ISBN 0-415-16870-8تم الاسترجاع بتاريخ 6 مارس 2012 .
  95. ^ ab Chibnall، ص 93
  96. ^ كوارت، ليونارد (2011). "من الأرشيف: احصل على كارتر". سينيستي . XXXVII (1). مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 20 فبراير 2012 .
  97. ^ كايل، بولين. "احصل على كارتر 1971". بولين كايل مراجعات الأفلام . مؤرشف من الأصل في 25 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  98. ^ طاقم شباك التذاكر (18 مارس 1971). "Get Carter (1971)". BoxOffice . مؤرشف من الأصل في 21 يناير 2013.
  99. ^ إيبرت، روجر (15 مارس 1971). "احصل على كارتر". Roger Ebert.com . Chicago Sun Times. مؤرشف من الأصل في 4 فبراير 2012 . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  100. ^ كريست، جوديث (8 مارس 1971). جيلبرت، روث (محرر). "أفلام حول المدينة". مجلة نيويورك . 10 (4): 11. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2012 .
  101. ^ طاقم فارايتي (31 ديسمبر 1970). "احصل على كارتر". فارايتي . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  102. ^ كوكس، جاي (22 مارس 1971). "السينما: الشمال نحو القتل". تايم . مؤرشف من الأصل في 3 مارس 2012. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  103. ^ مالكولم، ديريك (20 سبتمبر 1989). "مايكل كلينجر: رجل خاص به دائمًا" (PDF) . الجارديان . مؤرشف من الأصل (PDF) في 8 سبتمبر 2013 . تم الاسترجاع في 20 فبراير 2012 .
  104. ^ بيتر وايمارك. "ريتشارد بيرتون يتصدر قائمة الأفلام الأكثر جذبًا في دور السينما البريطانية". تايمز [لندن، إنجلترا] 30 ديسمبر 1971: 2. أرشيف تايمز الرقمي. شبكة الإنترنت. 11 يوليو 2012.
  105. ^ "300-201". أفضل 500 فيلم على الإطلاق حسب مجلة Empire. مؤرشف من الأصل في 22 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 21 فبراير 2012 .
  106. ^ روجرز، سيمون؛ مالون، تيريزا (22 أكتوبر 2010). "أعظم الأفلام على الإطلاق: تحميل البيانات". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 1 أغسطس 2013. تم الاسترجاع في 23 فبراير 2012 .
  107. ^ "الجريمة 25: هل توافق على تصنيفاتنا؟". الغارديان . 17 أكتوبر 2010. مؤرشف من الأصل في 28 ديسمبر 2013. اطلع عليه بتاريخ 23 فبراير 2012 .
  108. ^ لي ديفيز، آدم. "أفضل 100 فيلم بريطاني: احصل على كارتر". تايم أوت لندن . مجموعة تايم أوت وتايم أوت ديجيتال. مؤرشف من الأصل في 21 فبراير 2012. تم الاسترجاع في 28 فبراير 2012 .
  109. ^ ab "Hit Man (1972)". كتالوج AFI . AFI . تم الاسترجاع في 2 يونيو 2021 .
  110. ^ abc Triplow, Nick (2017). Getting Carter: Ted Lewis and the Birth of Brit Noir. المملكة المتحدة: Oldcastle Books. ISBN 9781843448839.
  111. ^ "مقابلة مع جورج أرميتاج - الجزء الأول". Money Into Light .
  112. ^ نيك بينكرتون (28 أبريل 2015). "مقابلة مع جورج أرميتاج". تعليق الفيلم . تم الاسترجاع في 11 سبتمبر 2021 .
  113. ^ تشيبنال، ستيف (2003). Get Carter: The British Film Guide 6. المملكة المتحدة: IB Taurus. ص. 94. ISBN 978-1-86064-910-3.
  114. ^ سبايسر، أندرو؛ ماكينا، إيه تي (24 أكتوبر 2013). الرجل الذي حصل على كارتر: مايكل كلينجر، الإنتاج المستقل وصناعة السينما البريطانية، 1960-1980. آي بي توريس. رقم ISBN 9780857723093تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2022 – عبر كتب Google.
  115. ^ "Hit Man". Oldies.com . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2022 .
  116. ^ كارون، بول (24 أكتوبر 1997). "مكينا يحصل على 'كارتر' لـ WB". فارايتي . تم الاسترجاع في 28 مارس 2022 .
  117. ^ بيتريكين، كريس (3 يونيو 1999). "قد يتولى باير إخراج فيلم "Get Carter" و"Sly" من إنتاج Musicvid". فارايتي . تم الاسترجاع في 28 مارس 2022 .
  118. ^ بيتريكين، كريس (29 يوليو 1999). "كاي تحصل على "كارتر" لتولي قيادة ستالون". فارايتي . تم الاسترجاع في 28 مارس 2022 .
  119. ^ abc Mitchell, Elvis (7 October 2000). "Movie Review Get Carter (2000) FILM REVIEW; Slimline Stallone, With a Bruising Touch and a Gentle Mutter". The New York Times . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012 .
  120. ^ "احصل على مراجعات النقاد لفيلم Carter 2000". احصل على Carter . Flixster, Inc. مؤرشف من الأصل في 29 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012 .
  121. ^ "احصل على مراجعات النقاد لفيلم Carter". ميتاكريتيك . مؤرشف من الأصل في 16 أبريل 2014. تم الاسترجاع 22 فبراير 2012 .
  122. ^ "Get Carter (2000)". Rotten Tomatoes . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2012 . تم الاسترجاع 20 مارس 2012 .
  123. ^ تشيبنال، ستيف (2003). Get Carter: The British Film Guide 6. المملكة المتحدة: IB Taurus. ص. 110. ISBN 978-1-86064-910-3.
  124. ^ "Get Carter is 'worst film remake'". BBC News. 31 أكتوبر 2004. تم الاسترجاع في 22 فبراير 2012 .
  125. ^ "Get Carter (2000)". تواريخ إصدار أقراص DVD . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2022 .
  126. ^ بالمر، ر. بارتون (2011). فلسفة ستيفن سودربيرج. الولايات المتحدة الأمريكية: مطبعة جامعة كنتاكي . ص 69-70. ISBN 978-0-8131-2662-3تم الاسترجاع بتاريخ 13 فبراير 2012 .
  127. ^ "Dead Man's Shoes 2004". Empire's 500 Greatest Movies of All Time، مجلة Empire . مؤرشف من الأصل في 19 يناير 2012. تم الاسترجاع في 16 مارس 2012 .
  128. ^ بينيت، راي (9 سبتمبر 2004). "أحذية الرجل الميت في مهرجان البندقية السينمائي الدولي". هوليوود ريبورتر .
  129. ^ "علامة من علامات العصر: كيف أعيدت السبعينيات إلى الحياة". بي بي سي. 12 أغسطس 2005. تم الاسترجاع في 25 يونيو 2021 .
  130. ^ ديفيد، هونيجمان (23 ديسمبر 2009). "Jah Wobble: Get Carter" . Financial Times . مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2022. تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012. هذا ترتيب لموضوع روي بود من فيلم العصابات البريطاني لعام 1971، تم ترتيبه لأوركسترا دوب الصينية التابعة لـ Wobble. هذه بريطانيا الحديثة، بعيدة كل البعد عن أحادية اللون الخاصة بـ Mike Hodges، حيث تدق الطبول مثل الترام المزعج وتهدر جهير Wobble العميق في الأسفل، بينما يتم نقل اللحن على السيرينجي.
  131. ^ "Jah Wobble- Get Carter". Juno Records . juno. مؤرشف من الأصل في 29 ديسمبر 2013 . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012 .
  132. ^ Wobble, Jah (13 أغسطس 2004). "Jah Wobble: Ten Best Dub Tracks". The Independent . مؤرشف من الأصل في 13 يونيو 2012 . تم الاسترجاع في 14 فبراير 2012 .
فهرس
  • ستيف تشيبنال: احصل على كارتر . أدلة الأفلام البريطانية #6. آي بي توروس، 2003، رقم ISBN 978-1-86064-910-3 . 

قراءة إضافية

  • ستيف تشيبنال وروبرت مورفي: سينما الجريمة البريطانية ، روتليدج، 1999، ISBN 978-0-415-16870-0 
  • ستيفن بول ديفيز: احصل على كارتر وما بعده: سينما مايك هودجز ، باتسفورد، 2003، ISBN 0-7134-8790-9 
  • دوغلاس كيسي: نيو نوار: فيلم نوار معاصر من الحي الصيني إلى فارس الظلام، كتب كاميرا، 2010، رقم ISBN 978-1-84243-311-9 
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Get_Carter&oldid=1249266670"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate