موسيقى الفيلم الهندية

📅 آخر تحديث: ٥ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٥ أغسطس ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 5 صور
الموسوعة الحرة

مجموعة من نجوم بوليوود في جمعية حقوق المطربين الهنود (ISRA) يجتمعون في عام 2013. واقفين (من اليسار إلى اليمين) كايلاش خير ، سونو نيجام ، سوميا راوه ، جافيد علي ، شان ، أوديت نارايان ، مانهار أوداس ، كونال جانجاوالا ، أبهيجيت بهاتاشاريا ، هاريهاران ، ماهالاكسمي آير ، جالسًا (إل إلى R) محمد عزيز ، بانكاج أوداس ، ألكا ياجنيك ، سانجاي تاندون ، شيترا سينغ ، سوريش وادكار ، ميتالي سينغ.
يُعرف تياجاراجو بمساهماته الواسعة في الموسيقى الكارناتية .
موسيقى الهند
الأنواع

تقليدي

حديث

الإعلام والأداء
جوائز الموسيقى
المهرجانات الموسيقية
وسائط الموسيقى
أغاني وطنية ووطنية
النشيد الوطني
جانا جانا مانا
آخر
فاندي ماتارام
الموسيقى الإقليمية
  • ف
  • ت
  • هـ

أغاني الأفلام الهندية ، والمعروفة رسميًا باسم أغاني جيت الهندية أو أغاني فيلمي والمعروفة بشكل غير رسمي باسم موسيقى بوليوود ، هي أغاني ظهرت في الأفلام الهندية . مستمدة من روتين الغناء والرقص الشائع في الأفلام الهندية ، تعد أغاني بوليوود، جنبًا إلى جنب مع الرقص، من السمات المميزة للسينما الهندية التي تمنحها جاذبية شعبية دائمة وقيمة ثقافية وسياقًا. [1] تشكل أغاني الأفلام الهندية مكونًا رئيسيًا لموسيقى البوب ​​الهندية ، وتستمد إلهامها من المصادر الكلاسيكية والحديثة. [1] أصبحت أغاني الأفلام الهندية الآن جزءًا راسخًا من الثقافة الشعبية في شمال الهند ويتم مواجهتها بشكل روتيني في شمال الهند في الأسواق والمحلات التجارية وأثناء رحلات الحافلات والقطارات والعديد من المواقف الأخرى. [2] على الرغم من أن الأفلام الهندية تحتوي بشكل روتيني على العديد من الأغاني وبعض روتينات الرقص، إلا أنها ليست مسرحيات موسيقية بالمعنى المسرحي الغربي؛ يعد جانب الموسيقى والأغنية والرقص سمة متكاملة لهذا النوع مثل الحبكة والحوار والمعلمات الأخرى. [1] : 2 

أول أغنية تم تسجيلها في الهند بواسطة جوهار جان في عام 1902 وأول فيلم بوليوود عالم آرا (1931) كانا تحت شركة ساريجاما ، أقدم علامة موسيقية في الهند مملوكة حاليًا لمجموعة آر بي سانجيف جوينكا . [3] من الناحية اللغوية، تميل أغاني بوليوود إلى استخدام اللغة الهندوستانية العامية ، والتي يمكن فهمها بشكل متبادل من قبل المتحدثين الذين حددوا أنفسهم بالهندية والأردية ، بينما تتضمن أغاني بوليوود الحديثة بشكل متزايد عناصر من اللغة الهينجليشية . [4] كان للشعر الأردي تأثير قوي بشكل خاص على أغاني بوليوود، حيث تستمد الكلمات بشكل كبير من الشعر الأردي وتقاليد الغزل . [5] بالإضافة إلى ذلك، تُستخدم اللغة البنجابية أحيانًا أيضًا في أغاني بوليوود.

تهيمن الموسيقى التصويرية لبوليوود إلى حد كبير على صناعة الموسيقى الهندية ، والتي تمثل ما يقرب من 80٪ من عائدات الموسيقى في البلاد. كانت أشرطة الكاسيت تهيمن على الصناعة في الثمانينيات والتسعينيات، قبل الانتقال إلى البث عبر الإنترنت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين (تجاوز الأقراص المضغوطة والتنزيلات الرقمية ). اعتبارًا من عام 2014، أكبر شركة تسجيلات موسيقية هندية هي T-Series بحصة تصل إلى 35٪ من السوق الهندية، تليها Sony Music India (أكبر شركة مملوكة للأجانب) بحصة تصل إلى 25٪، ثم Zee Music (التي لديها شراكة مع Sony). [6] اعتبارًا من عام 2017،  يستخدم 216 مليون هندي خدمات بث الموسيقى مثل YouTube و Hungama و Gaana و JioSaavn . [7] اعتبارًا من عام 2021، تعد T-Series قناة YouTube الأكثر اشتراكًا بأكثر من 170 مليون مشترك. [8]

تاريخ

الأغاني الهندية موجودة في السينما الهندية منذ أول فيلم ناطق وهو فيلم عالم آرا (1931) للمخرج أردشير إيراني والذي تضمن سبع أغنيات. تبع ذلك عن كثب فيلم شيرهين فرهاد (1931) للمخرج جمشيدجي فرامجي مادان ، والذي تضمن ما يصل إلى 42 تسلسلًا غنائيًا مترابطًا على طريقة الأوبرا، ثم فيلم إندرا سابها الذي تضمن ما يصل إلى 69 تسلسلًا غنائيًا. ومع ذلك، تراجعت الممارسة وعادة ما تضمنت الأفلام اللاحقة ما بين ست وعشر أغانٍ في كل إنتاج. [1] : 20 

منذ ظهور السينما الهندية في عام 1931، كانت المسرحيات الموسيقية التي تحتوي على أرقام غنائية سمة منتظمة في السينما الهندية. [9] في عام 1934، بدأ تسجيل أغاني الأفلام الهندية على أجهزة الجرامفون، ثم تشغيلها لاحقًا على قنوات الراديو، مما أدى إلى ظهور شكل جديد من أشكال الترفيه الجماهيري في الهند والذي كان يستجيب للطلب الشعبي. [9] في غضون السنوات القليلة الأولى نفسها، أنتجت السينما الهندية مجموعة متنوعة من الأفلام التي يمكن تصنيفها بسهولة إلى أنواع مثل "التاريخية" و"الأسطورية" و"التعبدية" و"الخيالية" وما إلى ذلك، ولكن كل منها يحتوي على أغاني مدمجة فيها بحيث يكون من غير الصحيح تصنيفها على أنها "مسرحيات موسيقية". [1]

كانت الأغنية الهندية من السمات الأساسية للسينما الهندية السائدة، إلى جانب خصائص أخرى، لدرجة أن السينما البديلة بعد الاستقلال، والتي تعد أفلام ساتياجيت راي مثالاً عليها، تخلت عن الأغنية ونمط الرقص في محاولتها للتميز عن السينما السائدة [1]

بدأت أغنية الفيلم الهندية الآن في جعل حضورها محسوسًا كسمة سائدة في ثقافة الأمة وبدأت في تولي أدوار تتجاوز النطاق المحدود للسينما. في الهند المتعددة الثقافات، وفقًا لمؤرخ الفيلم بارثا تشاترجي، "اخترقت أغنية الفيلم الهندية جميع الحواجز اللغوية في الهند، للانخراط في تواصل حيوي مع الأمة حيث يتم التحدث بأكثر من عشرين لغة و... توجد عشرات اللهجات". [10] استمدت موسيقى بوليوود إلهامها من العديد من المصادر التقليدية مثل رامليلا ، ونوتانكي ، وتاماشا ، ومسرح بارسي ، وكذلك من الغرب، وباكستان، وغيرها من الثقافات الفرعية الموسيقية الهندية. [11]

لمدة تزيد عن خمسة عقود، شكلت هذه الأغاني العنصر الأساسي للموسيقى الشعبية في جنوب آسيا، وإلى جانب الأفلام الهندية، كانت بمثابة تصدير ثقافي مهم لمعظم البلدان في جميع أنحاء آسيا وأينما انتشر الشتات الهندي. وقد حفز انتشارها ظهور أشرطة الكاسيت البلاستيكية الرخيصة التي تم إنتاجها بالملايين حتى انهارت الصناعة في عام 2000. [9] وحتى اليوم، تتوفر أغاني الأفلام الهندية على الراديو والتلفزيون، كموسيقى حية من قبل المؤدين، وعلى وسائل الإعلام، القديمة والجديدة مثل أشرطة الكاسيت والأقراص المدمجة وأقراص DVD، وهي متاحة بسهولة، سواء بشكل قانوني أو غير قانوني، على الإنترنت. [1]

الأسلوب والشكل

يمكن أن يكون الاستخدام المتنوع للغات في أغاني بوليوود معقدًا. تستخدم معظم الأغاني أشكالًا مختلفة من الهندية والأردية، مع تضمين بعض الأغاني أيضًا لغات أخرى مثل الفارسية ، وليس من غير المألوف سماع استخدام الكلمات الإنجليزية في الأغاني من الأفلام الهندية الحديثة. بالإضافة إلى الهندية، تم استخدام العديد من اللغات الهندية الأخرى أيضًا بما في ذلك براج وأفادي وبوجبوري والبنجابية والبنغالية والراجاستانية .

في الفيلم، تم استخدام الموسيقى، سواء في حد ذاتها أو مصحوبة بالرقص، لأغراض عديدة بما في ذلك "تعزيز الموقف، والتأكيد على الحالة المزاجية، والتعليق على الموضوع والفعل، وتوفير الراحة والعمل كمونولوج داخلي". [11]

من منظور العولمة الحديثة، فإن موسيقى بوليوود تحمل العديد من التأثيرات غير الهندية، وخاصة من الغرب. [12] لقد تعلم العديد من مؤلفي موسيقى الأفلام الهندية أسلوب هوليوود في مطابقة الموسيقى مع أجواء المشهد في أغاني أفلامهم الخاصة، وكانت النتيجة موسيقى بوليوود. يمكن اعتبار هذه الأغاني مزيجًا من التأثيرات الغربية والموسيقى الهندية. [13]

إنتاج

تُصنع الأغاني في أفلام بوليوود عمدًا بكلمات غالبًا ما يكتبها شعراء أو أدباء متميزون (غالبًا ما تختلف عن أولئك الذين يكتبون سيناريو الفيلم)، وغالبًا ما يتم ضبط هذه الكلمات على الموسيقى، ويتم تصميمها بعناية لتتناسب مع روتين الرقص أو سيناريو الفيلم. ثم يغنيها مطربون محترفون ويقوم الممثلون بمزامنتها. تتميز سينما بوليوود بأن غالبية الأغاني يُرى أنها تُغنى من قبل الشخصيات نفسها بدلاً من تشغيلها في الخلفية. [14] على الرغم من أن الأبطال يغنون كثيرًا، إلا أن الأشرار في الأفلام لا يغنون لأن الموسيقى والفنون علامة على الإنسانية. [15] في السينما الغربية، غالبًا ما يكون الملحن المتخصص في موسيقى الأفلام مسؤولاً عن الجزء الأكبر من الموسيقى في الموسيقى التصويرية للفيلم، وبينما قد تلعب الأغاني في بعض الأفلام دورًا مهمًا (ولها علاقة مباشرة بموضوع الفيلم)، إلا أنه في أفلام بوليوود، غالبًا ما تقود الأغاني أرقام الإنتاج واسعة النطاق التي تتميز بكوريغرافيا متقنة.

الشخصية الرئيسية في إنتاج وتأليف الموسيقى في بوليوود هي المخرج الموسيقي . بينما في الأفلام الغربية، يكون "المدير الموسيقي" أو "منسق الموسيقى" مسؤولاً عادةً عن اختيار الموسيقى المسجلة الموجودة لإضافتها إلى الموسيقى التصويرية، عادةً أثناء الاعتمادات الافتتاحية والختامية، في أفلام بوليوود، غالبًا ما يكون "المدير الموسيقي" له دور أوسع بكثير يشمل تأليف الموسيقى/الأغاني خصيصًا للفيلم و(إذا لزم الأمر) تأمين موسيقى إضافية (مرخصة). بهذا المعنى، يلعب المخرج الموسيقي في بوليوود أيضًا دور الملحن ومنتج الموسيقى.

من غير المرجح أن يكون كاتب كلمات أغاني بوليوود هو نفس الملحن أو المخرج الموسيقي، حيث غالبًا ما تبذل أفلام بوليوود جهودًا كبيرة لتضمين كلمات ذات أهمية خاصة وقابلية للتطبيق على حبكة الفيلم والحوار، و/أو كلمات الشعراء/المؤلفين الغنائيين المرموقين التي تم وضعها في موسيقى مكتوبة خصيصًا لمثل هذه الكلمات في الفيلم، كما هو مذكور أعلاه.

وُصفت أغاني أفلام بوليوود بأنها انتقائية سواء من حيث الآلات الموسيقية أو الأسلوب. [16] وغالبًا ما تستخدم آلات موسيقية أجنبية وتعيد صياغة الأغاني الموجودة، مما يُظهر إبداعًا ملحوظًا في إعادة اختراع الألحان والتقنيات الموسيقية. [17]

غالبًا ما تكون أغاني أفلام بوليوود مصحوبة بمقاطع فيديو موسيقية باهظة الثمن. بعضها من بين أغلى مقاطع الفيديو الموسيقية على الإطلاق. [18] أغلى فيديو موسيقي هندي هو "Party All Night" (لفيلم Boss لعام 2013 )، والذي كلف إنتاجه 60 مليون روبية ( 1.02 مليون دولار ). [19] بعد تعديل التضخم، كان أغلى فيديو موسيقي هندي هو " Pyar Kiya To Darna Kya " (لفيلم Mughal-e-Azam لعام 1960 )، والذي كلف في ذلك الوقت أكثر من 1.5 مليون روبية [20] ( 320.000 دولار )، [21] أي ما يعادل 3 ملايين دولار ( 220 مليون روبية ) بعد تعديل التضخم.

الأنواع

النائب

رقص

تشتمل موسيقى الرقص الهندية على مجموعة واسعة من الأغاني التي تظهر بشكل رئيسي في صناعة أفلام بوليوود مع جاذبية عالمية متزايدة. أصبحت الموسيقى شائعة بين الهنود في الخارج في دول مثل جنوب إفريقيا والمملكة المتحدة والولايات المتحدة، وفي النهاية طورت قاعدة جماهيرية عالمية. [22]

ديسكو

في شبه القارة الهندية في جنوب آسيا، بلغت ذروة شعبيتها في أوائل الثمانينيات، عندما نشأ مشهد الديسكو في جنوب آسيا، واشتهر بموسيقى أفلام بوليوود ، في وقت تراجعت فيه شعبية الديسكو في أمريكا الشمالية. وقد انطلق مشهد الديسكو في جنوب آسيا بفضل نجاح المغنية الباكستانية نازيا حسن ، التي عملت مع المنتج الهندي بيدو ، بأغنية بوليوود الناجحة " آب جايسا كوي " في عام 1980. [23] [24] [25] حقق بيدو نفسه نجاحًا سابقًا في العالم الغربي، حيث كان يُعتبر رائدًا، كواحد من أوائل منتجي الديسكو الناجحين في أوائل السبعينيات، مع نجاحات مثل "كونغ فو فايتينج " (1974) الشهيرة للغاية، [26] [27] [28] قبل أن يؤدي تراجع النوع الغربي في نهاية السبعينيات إلى تحويل تركيزه إلى آسيا. تبع نجاح "Aap Jaisa Koi" في عام 1980 ألبوم "Disco Deewane " لنازيا حسن ، وهو ألبوم عام 1981 أنتجته شركة بيدو، ليصبح ألبوم البوب ​​الأكثر مبيعًا في آسيا في ذلك الوقت. [29]

بالتوازي مع مشهد الديسكو الأوروبي في ذلك الوقت، أدت الأهمية المستمرة للديسكو في جنوب آسيا والاعتماد المتزايد على أجهزة التوليف إلى تجارب في الديسكو الإلكتروني ، والتي غالبًا ما كانت مقترنة بعناصر من الموسيقى الهندية . [23] كان بيدو قد استخدم بالفعل معدات إلكترونية مثل أجهزة التوليف في بعض أعماله الديسكو السابقة، بما في ذلك "Bionic Boogie" من Rain Forest (1976)، [30] "Soul Coaxing" (1977)، [31] Eastern Man and Futuristic Journey [32] [33] (تم تسجيلها من عام 1976 إلى عام 1977)، [34] و "Phantasm" (1979)، [35] قبل استخدام أجهزة التوليف في أعماله اللاحقة مع نازيا حسن، بما في ذلك "Aap Jaisa Koi" (1980)، و Disco Deewane (1981) و " Boom Boom " (1982). [29] يشمل منتجو ديسكو بوليوود الذين استخدموا المعدات الإلكترونية مثل آلات المزج آر دي بورمان ، على أغاني مثل "Dhanno Ki Aankhon Mein" ( كتاب ، 1977) و"Pyaar Karne Waale" ( شان ، 1980)؛ [29] Laxmikant – Pyarelal ، على أغاني مثل "Om Shanti Om" ( كارز ، 1980)؛ [36] و بابي لاهاري على أغاني مثل "رامبا هو" ( أرمان ، 1981). لقد جربوا أيضًا الديسكو الإلكتروني البسيط عالي الإيقاع ، بما في ذلك " Dil Lena Khel Hai Dildar Ka " لبورمان ( زمان كو ديخانا هاي ، 1981)، والذي كان له "إحساس كهربائي مستقبلي "، و" Yad Aa Raha Hai " من لاهيري ( Disco Dancer ، 1982). [23]

بلغت هذه التجارب ذروتها في نهاية المطاف في عمل شارانجيت سينغ ، الذي توقع تسجيله لعام 1982 Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat صوت موسيقى الآسيد هاوس ، قبل سنوات من ظهور هذا النوع في مشهد شيكاغو هاوس في أواخر الثمانينيات. باستخدام آلة الطبول Roland TR-808 ومزج الجهير TB-303 ومزج Jupiter-8 ، زاد سينغ من إيقاع الديسكو إلى " طول موجة تكنو " وجعل الأصوات أكثر بساطة، مع إقرانها بـ " راغاس هندية غامضة ومتكررة وآلية "، لإنتاج صوت جديد يشبه الآسيد هاوس. [37] [23] وفقًا لسينغ: "كان هناك الكثير من موسيقى الديسكو في الأفلام في عام 1982. لذلك فكرت لماذا لا أفعل شيئًا مختلفًا باستخدام موسيقى الديسكو فقط. لقد حصلت على فكرة لتشغيل جميع أغاني الراجا الهندية وإعطاء الإيقاع إيقاع ديسكو - وإيقاف تشغيل الطبلة . وفعلت ذلك. واتضح أنها جيدة." [38] كان المسار الأول " Raga Bhairavi " يحتوي أيضًا على صوت مركب يقول " Om Namah Shivaya " من خلال جهاز ترميز صوتي . [39]

إلى جانب التجارب في الديسكو الإلكتروني، كان هناك اتجاه تجريبي آخر في موسيقى الديسكو الهندية في أوائل الثمانينيات وهو دمج الديسكو والموسيقى المخدرة . وبسبب موسيقى الروك المخدرة في الستينيات ، والتي اشتهرت بفضل موسيقى الروك راجا لفرقة البيتلز ، والتي استعارت بشكل كبير من الموسيقى الهندية، فقد بدأت تمارس تأثيرًا معاكسًا وامتزجت بموسيقى بوليوود بحلول أوائل السبعينيات. أدى هذا إلى قيام منتجي بوليوود باستكشاف منطقة وسطى بين الديسكو والموسيقى المخدرة في أوائل الثمانينيات. ومن بين المنتجين الذين جربوا دمج الديسكو والموسيقى المخدرة لاكسميكانت-بياريلال ، في أغاني مثل "أوم شانتي أوم" ( كارز ، 1980)، و RD بورمان ، في أغاني مثل "بياار كارني والي" ( شان ، 1980)، [36] إلى جانب استخدام أجهزة التوليف. [29]

غزال

كان تقليد الغزل في الشعر الأردي هو الأساس لموسيقى بوليوود المبكرة ، منذ أول فيلم هندي ناطق ، عالم آرا (1931). في المقابل، كانت الغزليات السينمائية لها جذور في المسرح الأردي البارسي الأقدم خلال القرن التاسع عشر إلى أوائل القرن العشرين. كان الغزل هو الأسلوب السائد في موسيقى الأفلام الهندية منذ الثلاثينيات وحتى الستينيات. ومع ذلك، بحلول الثمانينيات، أصبحت الغزليات مهمشة في موسيقى الأفلام. تشمل أسباب الانحدار التخلص التدريجي من شعر الغزل الأردي من نظام التعليم الهندي ، واستهداف الشعراء الغنائيين لجمهور الطبقة المتوسطة الحضرية، وتأثير الموسيقى الغربية وأمريكا اللاتينية . [40]

قام مخرجو الموسيقى مثل مادان موهان بتأليف أفلام غزلية بارزة على نطاق واسع للأنشطة الاجتماعية الإسلامية في الستينيات والسبعينيات. [41]

شهد أسلوب الغزل السينمائي انتعاشًا في أوائل التسعينيات، بسبب نجاح فيلم Aashiqui (1990) للمخرج نديم شرافان . كان له تأثير كبير على موسيقى بوليوود في ذلك الوقت، حيث بشر بموسيقى رومانسية من نوع الغزل التي سيطرت على أوائل التسعينيات، مع موسيقى تصويرية مثل Dil و Saajan و Phool Aur Kaante و Deewana . [42] كانت أغنية الغزل الشهيرة من فيلم Aashiqui هي " Dheere Dheere "، والتي سجل Yo Yo Honey Singh نسخة غلاف منها لاحقًا وأصدرتها T-Series في عام 2015.

قوالي

إنها تمثل نوعًا فرعيًا مميزًا من موسيقى الأفلام ، على الرغم من أنها تختلف عن موسيقى القوالي التقليدية ، وهي موسيقى صوفية تعبدية . أحد الأمثلة على موسيقى القوالي السينمائية هي أغنية " Pardah Hai Pardah " التي غناها محمد رافي ، ولحنها لاكسميكانت-بياريلال ، للفيلم الهندي Amar Akbar Anthony (1977). [43]

ضمن النوع الفرعي من موسيقى فيلمي قوالي، يوجد شكل من أشكال موسيقى القوالي التي يتم مزجها بآلات حديثة وغربية ، وعادة ما تكون بإيقاعات تكنو ، تسمى تكنو قوالي . ومن الأمثلة على تكنو قوالي أغنية " Kajra Re "، وهي أغنية فيلمية ألفها شانكار وإحسان ولوي . وهناك تنويعة أحدث من تكنو قوالي تعتمد على مسارات أكثر توجهاً نحو الرقص تُعرف باسم "كلوب قوالي". ويتم تسجيل وإصدار المزيد من المسارات من هذا النوع.

نصرت فتح علي خان و AR Rahman قاما بتأليف فيلمي قواليس بأسلوب القوالي التقليدي. تشمل الأمثلة "Tere Bin Nahin Jeena" ( Kachche Dhaage )، "Arziyan" ( دلهي 6 )، "Khwaja Mere Khwaja" ( Jodhaa Akbar )، "Bharde Do Jholi Meri" ( Bajrangi Bhaijaan ) [44] و"Kun Faya Kun" ( روك ستار ).

صخر

بدأ الموسيقيون الهنود في دمج موسيقى الروك مع الموسيقى الهندية التقليدية منذ منتصف الستينيات فصاعدًا في أغاني الأفلام المنتجة لأفلام بوليوود الشهيرة. بعض أغاني الروك المبكرة الأكثر شهرة (بما في ذلك أنماط مثل الفانك روك ، البوب ​​روك ، الروك المخدر ، راجا روك ، والروك الناعم ) من أفلام بوليوود تشمل أغنية كيشور كومار "O Saathi Re" في Muqaddar Ka Sikandar (1978) و " جان بيهشان هو " لمحمد رافي في "جومنام " (1965)، وأغاني آشا بهوسل مثل " دوم مارو دوم " في هاري راما هاري كريشنا (1971)، "Ae Naujawan Hai Sab" في أبراد (1972)، و"Yeh Mera Dil Pyar Ka Diwana" في دون (1978).

أشياء غير مصرح بها

كان لموسيقي القوالي الباكستاني نصرت فاتح علي خان تأثير كبير على موسيقى بوليوود، حيث ألهم العديد من الموسيقيين الهنود العاملين في بوليوود ، وخاصة خلال التسعينيات. ومع ذلك، كانت هناك العديد من الحالات التي قام فيها مديرو الموسيقى الهنود بسرقة موسيقى خان لإنتاج أغاني أفلام ناجحة. [45] [46] تشمل العديد من الأمثلة الشعبية أغنية فيجو شاه الناجحة "Tu Cheez Badi Hai Mast Mast" في Mohra (1994) المسروقة من أغنية خان الشهيرة القوالي " Dam Mast Qalandar "، و"Mera Piya Ghar Aya" المستخدمة في Yaarana (1995)، و"Sanoo Ek Pal Chain Na Aaye" في Judaai (1997). [45] على الرغم من العدد الكبير من أغاني بوليوود الناجحة المسروقة من موسيقاه، إلا أن نصرت فاتح علي خان كان متسامحًا تجاه السرقة الأدبية. [46] [47] ادعى أحد مديري الموسيقى في بوليوود الذين سرقوه كثيرًا، أنو مالك ، أنه أحب موسيقى خان وكان في الواقع يُظهر إعجابه باستخدام ألحانه. [47] ومع ذلك، ورد أن خان شعر بالاستياء عندما حول مالك أغنيته الروحية "الله هوو، الله هوو" إلى "أحبك، أحبك" في أوزار (1997). [46] قال خان "لقد أخذ أغنيتي الدينية اللهو وحولها إلى أحبك . يجب عليه على الأقل احترام أغانيي الدينية". [47]

كما سرق عدد من الموسيقى التصويرية لأفلام بوليوود أعمال المغني الغيني موري كانتي ، وخاصة ألبومه " أكوابا بيتش " الصادر عام 1987. على سبيل المثال، ألهمت أغنيته "تاما" أغنيتين بوليووديتين، أغنية "تاما تاما" لبابي لاهيري في ثانيدار (1990) و"جوما تشوما" في الموسيقى التصويرية لفيلم "هوم" (1991) للمخرج لاكسميكانت بياريلال ، كما تضمنت الأخيرة أغنية أخرى "إيك دوسري سي" التي نسخت أغنيته "إنش الله". تم استخدام أغنيته " Yé ké yé ké " أيضًا كموسيقى خلفية في فيلم بوليوود عام 1990 Agneepath ، وألهمت أغنية بوليوود "Tamma Tamma" في ثانيدار ، وتم نسخها أيضًا بواسطة أغنية ماني شارما "Pellikala Vachesindhe" في فيلم التيلجو عام 1997 ، Preminchukundam Raa . [48]

التأثير الثقافي

لم تنتشر السينما الهندية بموسيقاها المميزة في جميع أنحاء المجتمع الهندي فحسب، بل كانت أيضًا في طليعة انتشار الثقافة الهندية في جميع أنحاء العالم. [1] : 14  في بريطانيا، تُسمع أغاني الأفلام الهندية في المطاعم وعلى قنوات الراديو المخصصة للموسيقى الآسيوية. حول الكاتب المسرحي البريطاني سودها بوشار الفيلم الهندي الناجح Hum Aapke Hain Koun..! إلى مسرحية موسيقية ناجحة "أربع عشرة أغنية" والتي لاقت استحسان الجمهور البريطاني. أقر صانع الأفلام باز لورمان بتأثير السينما الهندية على إنتاجه مولان روج! من خلال تضمين عدد من "الماسات الهندية الحزينة" استنادًا إلى الأغنية السينمائية " Chamma Chamma " التي ألفها أنو مالك . [49] في اليونان، نشأ نوع موسيقى إندوبريبي من موسيقى الأفلام الهندية بينما في إندونيسيا، أعاد مطربو الدانغدوت مثل إيليا خدام وروما إيراما ومنسور إس صياغة الأغاني الهندية للجمهور الإندونيسي. [50] في فرنسا، استخدمت فرقة Les Rita Mitsouko تأثيرات بوليوود في الفيديو الموسيقي الخاص بها لأغنية " Le petit train " وقام المغني الفرنسي باسكال من بوليوود بترويج موسيقى الأفلام من خلال تغطية أغاني مثل " Zindagi Ek Safar Hai Suhana ". [51] في نيجيريا، أصبحت موسيقى البانديرى - وهي مزيج من كلمات الصوفية وموسيقى على طراز بوليوود - شائعة بين شباب الهاوسا . [52] كما تم دمج موسيقى الأفلام الهندية مع الأنماط المحلية في منطقة البحر الكاريبي لتشكيل " موسيقى الصلصة ". [53]

أفضل المخرجين الموسيقيين مبيعا

رتبة مدير(ون) الموسيقى الاسم(الأسماء) مبيعات سنين مرجع
1 نديم-شروان نديم أختار صيفي وشرافان كومار 200،100،000 1990–2005 [أ]
2 أنو مالك أنور مالك 103,100,000 1993–2006 [ب]
3 ع.ر رحمان الله رخا الرحمن 100,000,000 (بما في ذلك الألبومات غير الهندية) 1992–2008 [54] [55]
4 جاتين-لاليت جاتين بانديت ولاليت بانديت 62,800,000 1992–2006 [ج]
5 أوتام سينغ أوتام سينغ 42,500,000 1989–2003 [د]
6 راملاكسمان فيجاي باتيل 28,100,000 1989–1999 [هـ]
7 راجيش روشان راجيش روشان لال ناجراث 27,500,000 1990–2006 [ف]
8 لاكسميكانت-بياريلال لاكشميكانت كودالكار وبيريالال شارما 21,100,000 1973–1995 [ج]
9 نصرت فاتح علي خان نصرت فاتح علي خان 19,650,000 1996–2007 [ح]
10 نيكيل فيناي نيكيل كاماث وفيناي تيواري 13,600,000 1995–2002 [أنا]
  • لا تتوفر مصادر مناسبة، وقد تكون البيانات غير صحيحة.

ألبومات الموسيقى التصويرية الأكثر مبيعا

العشرة الأوائل

رتبة سنة الموسيقى التصويرية مدير(ون) الموسيقى مبيعات مرجع
1 1990 عاشقي نديم-شروان 20,000,000+ (لم يتم احتسابها بعد ذلك) [56] [57]
2 1995 ديلوالي دولهانيا لي جاينجي جاتين-لاليت 20,000,000 [58] [59]
1995 بومباي الرحمن 15,000,000 [60]
3 1997 ديل توه باجال هاي أوتام سينغ 12,500,000 [61]
4 1994 هم آبكي هاين كاون راملاكسمان 12,000,000 [62]
5 1996 راجا الهندوستانية نديم-شروان 11,000,000 [61]
6 1989 شاندني شيف هاري 10,000,000 [63]
مين بيار كيا راملاكسمان 10,000,000 [63]
1993 بازيغار أنو مالك 10,000,000 [57]
خلناياك لاكسميكانت-بياريلال 10,000,000
1995 بيوافا سنام نيكيل فيناي 10,000,000 [64]
1999 كاهو نا... بيار هاي راجيش روشان 10,000,000 [65]

حسب العقد

عقد الموسيقى التصويرية مبيعات مرجع
خمسينيات القرن العشرين أوارا (1951) — [66]
ستينيات القرن العشرين سانجام (1964) — [67]
سبعينيات القرن العشرين بوبي (1973) 1,000,000 [68] [69] [70]
شولاي (1975) 1,000,000 [69] [70]
ثمانينيات القرن العشرين تشاندني (1989) 10,000,000 [63] [71]
مين بيار كيا 10,000,000 [63]
تسعينيات القرن العشرين عاشقي (1990) 20,000,000+ (لم يتم احتسابها بعد ذلك) [56]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين محبتين (2000) 5,000,000 [72]
العقد الأول من القرن الحادي والعشرين عاشقي 2 (2010) 760,000 [73]

حسب السنة

سنة الموسيقى التصويرية مبيعات مرجع
1960 مغول الأعظم — [67]
1961 الغابة
1962 النحل سال باد
1963 ميري محبوب
1964 سانجام
1965 جاب جاب فول خيل
1966 تيسري مانزيل
1967 أبكار
1969 أرادهانا
1970 جوني ميرا نام — [68]
1971 هاثي ميري ساثي
1972 باكيزاه
1973 بوبي 1,000,000 [68] [69] [70]
1974 روتي كابادا أور ماكان — [68]
1975 شولاي 1,000,000 [69] [70]
1976 ليلى مجنون — [68]
1977 هم كيسيسي كوم ناهين
1978 مقدر كا اسكندر
1979 سارجام
1980 قرباني 1,000,000 [70]
1981 إك دوجي كي ليي — [71]
1982 راقصة الديسكو 1,000,000 [74] [70]
1983 بطل — [71]
1984 بيار جوكتا ناهين
1985 رام تيري جانجا مايلي 1,000,000 [75]
1986 بهاجوان دادا 1,000,000 [76]
1987 بريمالوكا 3,800,000 [77]
1988 قيامة س قيامة تك 8,000,000 [71] [78]
تيزاب 8,000,000 [78]
1989 شاندني 10,000,000 [63] [71]
مين بيار كيا 10,000,000 [63]
1990 عاشقي 20,000,000+ (لم يتم احتسابها بعد ذلك) [56]
1991 ساجان 20,000,000 [60]
1992 ديوانا 7,500,000 [57]
1993 بازيغار 10,000,000 [57]
خلناياك 10,000,000
1994 هم آبكي هاين كاون 12,000,000 [62]
1995 ديلوالي دولهانيا لي جاينجي 20,000,000 [58] [59]
1996 راجا الهندوستانية 11,000,000 [61]
1997 ديل تو باجال هاي 12,500,000
1998 كوتش كوتش هوتا هاي 8,300,000 [61] [79]
1999 كاهو نا... بيار هاي 10,000,000 [65]
2000 محباتين 5,000,000 [65]
2001 كابهي خوشي كابهي غام 3,500,000 [80]
2002 حمراز 2,200,000 [81]
2003 تيري نام 3,000,000
2004 فير زارا 3,000,000
2005 عاشق بانايا أبني 2,000,000
2006 دوم 2 2,000,000
2007 أوم شانتي أوم 2,000,000
2008 غاجيني 1,900,000 [81]

تدفقات الألبوم

كانت الألبومات الموسيقية الهندية الأكثر بثًا اعتبارًا من عام 2020 هي التالية .

سنة الموسيقى التصويرية الملحن(ون) كاتب(ون) كلمات الأغاني تدفقات يوتيوب (مليارات) مرجع
2017 تايجر زيندا هاي فيشال-شيكار ارشاد كامل 1.6 [82]
2018 ساتياميفا جاياتي نديم شرافان ، ساجد واجد ، تانيشك باجشي ، أركو ، روشاك كوهلي شبير أحمد ، إيكا ، كومار ، أركو ، دانيش صبري 1.5 [83]
سونو كي تيتو كي سويتي زاك نايت ، يو يو هوني سينغ ، آمال مالك ، جورو راندهاوا زاك نايت ، كومار ، يو يو هوني سينغ ، جورو راندهاوا 1.5 [84]
2017 بادري ناث كي دولهانيا آمال مالك ، تانيشك باجشي ، بابي لاهيري ، أخيل ساشديفا شابير أحمد ، كومار ، أخيل ساشديفا ، بادشاه 1.4 [85]
2017 إك حسينا ثي إك ديوانا ثا نديم سيفي نديم سيفي ، فايز أنور 1.3
2018 سيمبا تانيشك باجشي ، فيجو شاه ، نصرت فتح علي خان ، كومار شابير أحمد ، راشمي فيراج ، نصرت فتح علي خان 1.6 [86]
2022 براهماسترا: الجزء الأول – شيفا بريتام أميتاب باتاتشاريا 1.2

انظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ انظر مبيعات ألبوم Nadeem–Shravan § Soundtrack .
  2. ^ انظر أنو مالك § ديسكغرفي .
  3. ^ نرى جاتين – لاليت § المبيعات .
  4. ^ انظر Uttam Singh § فيلموغرافيا .
  5. ^ انظر Raamlaxman § المبيعات .
  6. ^ انظر راجيش روشان § فيلموغرافيا .
  7. ^ انظر قائمة أغاني Laxmikant–Pyarelal § قائمة الأغاني .
  8. ^ انظر قائمة أعمال نصرت فاتح علي خان § المبيعات .
  9. ^ انظر Nikhil-Vinay § قائمة مختارة من الأغاني .

مراجع

  1. ^ abcdefgh جوبال ، سانجيتا. مورتي، سوجاتا (16 يونيو 2008). بوليوود العالمية: رحلات الأغنية والرقص الهندية. يو من مينيسوتا برس. ص 1-6. رقم ISBN 978-0-8166-4579-4. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024 . استرجاع 22 يناير 2012 .
  2. ^ جوكولسينج، ك. موتي (4 فبراير 2009). الثقافة الشعبية في الهند العولمية. تايلور وفرانسيس. ص 130. ISBN 978-0-415-47666-9. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024 . استرجاع 22 يناير 2012 .
  3. ^ “أغاني هندية دائمة الخضرة وموسيقى غزال وموسيقى تعبدية من ساريجاما”. ساريجاما . مؤرشفة من الأصلي في 26 أكتوبر 2019 . تم الاسترجاع في 26 أكتوبر 2019 .
  4. ^ "فك رموز ملصق بوليوود". المتحف الوطني للعلوم والإعلام . 28 فبراير 2013. مؤرشف من الأصل في 16 يوليو 2018. تم الاسترجاع 26 نوفمبر 2017 .
  5. ^ دواير، راشيل (2006). تصوير الآلهة: الدين والسينما الهندية. روتليدج . ص. 106. ISBN 978-1-134-38070-1.
  6. ^ مالفانيا، أورفي (21 أبريل 2014). "سوني ميوزيك تتطلع إلى المركز الأول في الهند". Business Standard . مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2019 . تم الاسترجاع 9 يناير 2019 .
  7. ^ "خطة سبوتيفاي للتغلب على آبل: التوقيع مع بقية العالم". فاينانشال تايمز . 3 يناير 2019. مؤرشف من الأصل في 9 يناير 2019. استرجاع 9 يناير 2019 .{{cite news}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  8. ^ مالك، دانيال (3 مارس 2021). "إليك القنوات التي لديها أكبر عدد من المشتركين على اليوتيوب". عالم المعلومات الرقمية . مؤرشف من الأصل في 10 مارس 2021 . استرجاع 9 مارس 2021 .
  9. ^ abc Morcom, Anna (30 November 2007). "The cinematic study of Hindi film songs". Hindi film songs and the cinema . Ashgate Publishing, Ltd. pp. 1–24. ISBN 978-0-7546-5198-7تم الاسترجاع بتاريخ 22 يناير 2012 .
  10. ^ جوبال، سانجيتا؛ مورتي، سوجاتا (2008). بوليوود العالمية: رحلات الأغنية والرقص الهندية. يو من مينيسوتا برس. ص. 14. رقم ISBN 978-0-8166-4578-7. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024 . استرجاع 11 مارس 2023 .
  11. ^ أب ميهتا، ريني بهاتاشاريا؛ بانداريباندي ، راجيشواري (15 يناير 2010). بوليوود والعولمة: السينما الهندية الشعبية والأمة والشتات. النشيد الصحافة. ص. 36. ردمك 978-1-84331-833-0تم الاسترجاع بتاريخ 22 يناير 2012 .
  12. ^ جوبال، سانجيتا (2008). بوليوود العالمية: رحلات الأغاني والرقصات الهندية . مطبعة جامعة مينيسوتا. رقم ISBN 978-0-8166-5644-8.
  13. ^ موركوم، آنا (2001). "التفاهم بين بوليوود وهوليوود؟ معنى الموسيقى على طريقة هوليوود في الأفلام الهندية". المجلة البريطانية لعلم الموسيقى العرقية . 10 (1): 63-84. doi :10.1080/09681220108567310. JSTOR  3060772. S2CID  194048350.
  14. ^ فريق، NFI (19 مايو 2022). "ما هي بوليوود؟ كل ما تحتاج إلى معرفته". NFI . مؤرشف من الأصل في 30 مارس 2023 . استرجاع 30 مارس 2023 .
  15. ^ سارازين، ناتالي (2019). التركيز: الموسيقى الشعبية في الهند المعاصرة (سلسلة التركيز على الموسيقى العالمية) . روتليدج. رقم ISBN 978-1-138-58545-4.
  16. ^ موركوم، آنا (2007) أغاني الأفلام الهندية والسينما . ألدرشوت: آشجيت.
  17. ^ كارلو ناردى (يوليو 2011). "الاقتصاد الثقافي للصوت: إعادة اختراع التكنولوجيا في السينما الشعبية الهندية". مجلة فن إنتاج الأسطوانات، العدد 5، أرشيف 15 يونيو 2013 على موقع واي باك مشين ISSN  1754-9892.
  18. ^ "إليكم أغلى 12 أغنية على الإطلاق في بوليوود". UC News . 19 مايو 2018. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2019. تم الاسترجاع 21 ديسمبر 2018 .
  19. ^ "استعدوا للاحتفال طوال الليل مع أكشاي كومار وسوناكشي سينها". India Today . مؤرشف من الأصل في 8 سبتمبر 2013 . تم الاسترجاع في 7 سبتمبر 2013 .
  20. ^ وارسي، شاكيل (2009). موغال العزام. روبا وشركاه. ص. 57. ردمك 978-81-291-1321-4. مؤرشف من الأصل في 26 أغسطس 2022 . استرجاع 9 أبريل 2020 .
  21. ^ "سعر الصرف الرسمي (عملة ليبية لكل دولار أمريكي، متوسط ​​الفترة)". البنك الدولي . 1960. مؤرشف من الأصل في 15 ديسمبر 2018. تم الاسترجاع 13 ديسمبر 2018 .
  22. ^ "Planet Bollywood". تورنتو ستار . 14 أكتوبر 2012. مؤرشف من الأصل في 14 أكتوبر 2012.
  23. ^ abcd Geeta Dayal (6 أبريل 2010). "أفكار إضافية حول '10 Ragas to a Disco Beat'". الموسيقى التصويرية الأصلية. مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2010. تم الاسترجاع في 3 يونيو 2011 .
  24. ^ Geeta Dayal (29 أغسطس 2010). "'Studio 84′: Digging into the History of Disco in India". The Original Soundtrack. مؤرشف من الأصل في 2 مارس 2012. تم الاسترجاع في 3 يونيو 2011 .
  25. ^ "12 × 12: أفضل 12 تسجيل ديسكو بوليوود". The Vinyl Factory . 28 فبراير 2014. مؤرشف من الأصل في 1 أبريل 2019 . تم الاسترجاع 10 ديسمبر 2018 .
  26. ^ جيمس إليس (27 أكتوبر 2009). "Biddu". Metro . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع 17 أبريل 2011 .
  27. ^ The Listener, Volumes 100–101. BBC. 1978. p. 216. Retrieved 21 June 2011. قام توني بالمر بنسخ فيلم عن شخص يُدعى بيدو (LWT)، والذي يبدو أنه كان مجنونًا بما يكفي لاختراع موسيقى الديسكو. {{cite book}}: |work=تم تجاهله ( مساعدة )
  28. ^ شابيرو، بيتر (2006). Turn the Beat Around: The Secret History of Disco. Macmillan Publishers . ص. 55. ISBN 0-86547-952-6تم الاسترجاع بتاريخ 7 يونيو 2011 .
  29. ^ abcde Lobo, Kenneth (30 December 2015). "EDM Nation: How India Stopped Worrying About the Riff and Fell in Love With the Beat". رولينج ستون الهند . مؤرشف من الأصل في 11 مارس 2023. تم الاسترجاع 11 مارس 2023 .
  30. ^ أوركسترا بيدو – بيونيك بوغي في ديسكوجز
  31. ^ أوركسترا بيدو – Soul Coaxing في Discogs
  32. ^ "رحلة مستقبلية ورجل شرقي CD". CD Universe . مؤرشف من الأصل في 25 أكتوبر 2012 . تم الاسترجاع 7 يوليو 2011 .
  33. ^ Biddu Orchestra – Futuristic Journey at Discogs (قائمة الإصدارات)
  34. ^ رحلة مستقبلية ورجل شرقي في AllMusic
  35. ^ Captain Zorro – Phantasm Theme على موقع Discogs
  36. ^ "ديسكو يذهب إلى بوليوود: دليل تقريبي". Pitchfork . 26 مايو 2015. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024. تم الاسترجاع 11 مارس 2023 .
  37. ^ ويليام راوشر (12 مايو 2010). "تشارانجيت سينغ – التوليف: عشرة ألحان راجا على إيقاع ديسكو". مستشار مقيم . مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2012. تم الاسترجاع في 3 يونيو 2011 .
  38. ^ ستيوارت أيتكين (10 مايو 2011). "تشارانجيت سينغ يتحدث عن كيفية اختراعه لموسيقى الهاوس الحمضية ... عن طريق الخطأ". الجارديان . مؤرشف من الأصل في 2 ديسمبر 2016. تم الاسترجاع 16 يونيو 2017 .
  39. ^ Geeta Dayal (5 أبريل 2010). "Thoughts on '10 Ragas to a Disco Beat'". The Original Soundtrack. مؤرشف من الأصل في 5 مارس 2012. تم الاسترجاع في 3 يونيو 2011 .
  40. ^ كابير، نسرين موني؛ أختر، جاويد (2018). أفلام وأغاني ناطقة: جاويد أختر في محادثة مع نسرين موني كبير. دار نشر جامعة أكسفورد . رقم ISBN 978-0-19-909177-5. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024 . استرجاع 23 يوليو 2020 .
  41. ^ أنانثارامان ، غانيش (يناير 2008). ألحان بوليوود: تاريخ أغنية الفيلم الهندي. كتب البطريق الهند. ص. 9. رقم ISBN 978-0-14-306340-7.
  42. ^ India Today . Living Media : 342. 1994 https://books.google.com/books?id=TmkpAQAAIAAJ. مؤرشف من الأصل في 3 أبريل 2024 . تم الاسترجاع 10 ديسمبر 2018 . في عام 1990، أدى النجاح الهائل لأغنية Aashiqui لـ Nadeem-Shravan إلى ظهور عصر الموسيقى الرومانسية من نوع الغزل كما في Saajan و Dil و Phool aur Kaante و Deewana . {{cite journal}}: مفقود أو فارغ |title=( مساعدة )
  43. ^ شباب بي مين، باردا هاي باردا – شباب بي مين، باردا هاي باردا، أرشفة من النسخة الأصلية في 11 مارس 2023 ، استرجاعها 11 مارس 2023
  44. ^ خواجة مير خواجا ديل مي سما جا – خواجا ميري خواجا في سما جا، أرشفة من النسخة الأصلية في 11 مارس 2023 ، استرجاعها 11 مارس 2023
  45. ^ ab Amit Baruah, R. Padmanabhan (6 September 1997). "The stilled voice". The Hindu , Frontline . مؤرشف من الأصل في 30 ديسمبر 2001.{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link)
  46. ^ اي بي سي تشودوري ، ديبتاكيرتي (2018). Biscope: تاريخ تافه لبوليوود في عشرة فصول. هاشيت . ص. 93. ردمك 9789351952299. مؤرشف من الأصل في 9 نوفمبر 2023 . استرجاع 23 ديسمبر 2018 .
  47. ^ abc "لقاء نادر مع الأستاذ نصرت علي خان". Rediff . 1997. مؤرشف من الأصل في 25 أغسطس 2019. تم الاسترجاع 23 ديسمبر 2018 .
  48. ^ ab Srinivasan, Karthik (16 أكتوبر 2018). "كيف تم رفع موسيقى المغني الغيني موري كانتي لإنشاء "Tamma Tamma Loge" و "Jumma Chumma De De"". رفيق الفيلم . مؤرشف من الأصل في 6 يونيو 2020. تم الاسترجاع 16 أكتوبر 2018 .
  49. ^ كونريتش، إيان؛ تينكنيل، إستيلا (1 يوليو 2007). لحظات موسيقية في الفيلم. مطبعة جامعة إدنبرة. ص 206. ISBN 978-0-7486-2345-7تم الاسترجاع بتاريخ 22 يناير 2012 .
  50. ^ ديفيد، بيتينا (2008). "جيران حميمون: بوليوود، وموسيقى دانغدوت، والحداثة العالمية في إندونيسيا". في سانجيتا جوبال وسوجاتا مورتي (المحرران). بوليوود العالمية: رحلات الأغاني والرقصات الهندية . مطبعة جامعة مينيسوتا. ص 179-220. رقم ISBN 978-0-8166-4579-4.
  51. ^ "باسكال بوليوود" (بالفرنسية). راديو فرنسا الدولي. 11 نوفمبر 2004. مؤرشف من الأصل في 11 أبريل 2015. اطلع عليه بتاريخ 10 سبتمبر 2012 .
  52. ^ سانجيتا جوبال وسوجاتا مورتي، أد. (2008). بوليوود العالمية: رحلات الأغنية والرقص الهندية . مطبعة جامعة مينيسوتا. ص. 8. رقم ISBN 978-0-8166-4579-4.
  53. ^ سانجيتا جوبال وسوجاتا مورتي، أد. (2008). بوليوود العالمية: رحلات الأغنية والرقص الهندية . مطبعة جامعة مينيسوتا. ص. 34. ردمك 978-0-8166-4579-4.
  54. ^ Das Gupta, Surajeet; Sen, Soumik. "Composition a winning score". Rediff . مؤرشف من الأصل في 15 أكتوبر 2008 . تم الاسترجاع في 15 نوفمبر 2008 .
  55. ^ "أغاني أيه آر رحمن". saregama.com . مؤرشف من الأصل في 30 نوفمبر 2015 . تم الاسترجاع 2 سبتمبر 2021 .
  56. ^ abc India Today . 19 . Aroon Purie for Living Media India Limited: 70. 1994 https://books.google.com/books?id=BHYZAQAAMAAJ&q=two+crore. مؤرشف من الأصل في 15 يناير 2024 . تم الاسترجاع 1 ديسمبر 2020 . {{cite journal}}: مفقود أو فارغ |title=( مساعدة )
  57. ^ abcd "Bollywood hinges on Hindi film music industry, fans soak up wacky new sounds". India Today . 15 نوفمبر 1994. مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2018 . تم الاسترجاع 17 يوليو 2013 .
  58. ^ "Rediff On The Net, Movies: How Gulshan Kumar signed his own death judge". Rediff . 2 سبتمبر 1997. مؤرشف من الأصل في 26 يناير 2019. تم الاسترجاع 11 ديسمبر 2018 .
  59. ^ أب غانتي ، تيجاسويني (2012). إنتاج بوليوود: داخل صناعة السينما الهندية المعاصرة. مطبعة جامعة ديوك . ص. 390. ردمك 978-0-8223-5213-6. مؤرشف من الأصل في 26 يوليو 2023 . استرجاع 11 ديسمبر 2018 .
  60. ^ "إعادة اللحن، نديم-شرافان ينتجان أغنية تلو الأخرى". India Today . 15 أبريل 1992. مؤرشف من الأصل في 24 ديسمبر 2017 . تم الاسترجاع 4 ديسمبر 2017 .
  61. ^ abcd "أهم الأفلام الموسيقية 1990–1999 (الأرقام بالوحدات)". شباك التذاكر الهندي . 2 يناير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.
  62. ^ أب موركوم، آنا (2017). أغاني الأفلام الهندية والسينما. روتليدج . ص. 198. ISBN 978-1-351-56374-1.
  63. ^ abcdef "منتجو أشرطة الصوت يركبون قمة طفرة موسيقى بوليوود، والملحنون يصبحون نجومًا". India Today . 30 نوفمبر 1993. مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2018. تم الاسترجاع 4 ديسمبر 2017 .
  64. ^ "صنع موسيقى لم يسبق لها مثيل". أوت لوك . 13 مارس 1996. مؤرشف من الأصل في 12 يناير 2018. تم الاسترجاع 9 ديسمبر 2017 .
  65. ^ abc "منتجو الأفلام يؤسسون شركاتهم الموسيقية الخاصة". تايمز أوف إنديا . 11 نوفمبر 2011. مؤرشف من الأصل في 16 يوليو 2018. تم الاسترجاع 29 نوفمبر 2017 .
  66. ^ "أشهر الأفلام الموسيقية في الفترة 1950-1959". شباك التذاكر الهندي . 5 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  67. ^ "أشهر الأفلام الموسيقية في الفترة من 1960 إلى 1969". شباك التذاكر الهندي . 5 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  68. ^ "أشهر الأفلام الموسيقية في الفترة من 1970 إلى 1979". شباك التذاكر الهندي . 5 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)
  69. ^ abcd "Sûrya India". Sûrya India . 3 (2). A. Anand.: 61 1979. مؤرشف من الأصل في 6 أغسطس 2023 . تم الاسترجاع 9 ديسمبر 2018 . بعد ست سنوات من إصدار الفيلم، لا يزال فيلم "Sholay" مستمرًا بقوة. فازت شركة Polydor Records بقرص بلاتيني لبيع تسجيل "Sholay"
  70. ^ abcdef "International". Billboard . المجلد 93، العدد 28. 18 يوليو 1981. ص 69. مؤرشف من الأصل في 9 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع 9 ديسمبر 2018 .
  71. ^ "أشهر الأفلام الموسيقية 1980–1989". شباك التذاكر الهندي . 5 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.
  72. ^ "مع كفاح صناعة الموسيقى السينمائية، تسعى بوليوود إلى تحديد أسعار حقوق الطبع والنشر بشكل صحيح". India Today . 1 أبريل 2002. مؤرشف من الأصل في 21 يونيو 2018 . تم الاسترجاع 10 ديسمبر 2018 .
  73. ^ ""تسجيل صوتي لفيلم ""كومارام بولي"" ينتج أحدث تسجيلاته!"". way2movies . 16 يوليو 2010. مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2018 . تم الاسترجاع 2 ديسمبر 2017 .
  74. ^ "بابي لاهيري: انتهى العصر الذهبي للموسيقى". جلف نيوز . 17 يوليو 2014. مؤرشف من الأصل في 14 ديسمبر 2018. اطلع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2018 .
  75. ^ رحمن، م. (30 نوفمبر 1987). "مجموعة من المطربين الجدد في الحساب". الهند اليوم . مؤرشف من الأصل في 2 سبتمبر 2020. تم الاسترجاع 22 ديسمبر 2018 .
  76. ^ جائزة القرص البلاتيني التي حصل عليها فاروق كايزر عن بهاجوان دادا
  77. ^ "بيع تسجيل صوتي لباهوبالي مقابل 3 كرور روبية، مسجلاً رقماً قياسياً". تايمز أوف إنديا . 21 مايو 2015. مؤرشف من الأصل في 11 ديسمبر 2018. تم الاسترجاع 5 ديسمبر 2017 .
  78. ^ "أفضل 25 فيلمًا بين عامي 1985 و1994". فيلم فير . 18 فبراير 2018. مؤرشف من الأصل في 10 ديسمبر 2018. اطلع عليه بتاريخ 10 ديسمبر 2018 .
  79. ^ ماكلور، ستيف (8 أبريل 2000). "الأعمال الآسيوية تعبر الحدود الثقافية والوطنية". بيلبورد . المجلد 112، العدد 15. نيلسن بيزنس ميديا، المحدودة . ص 49، 54 (54). مؤرشف من الأصل في 26 مارس 2022. تم الاسترجاع في 26 مارس 2022 .
  80. ^ Unnithan, Sandeep (1 April 2002). "مع كفاح صناعة الموسيقى السينمائية، تسعى بوليوود إلى تحديد أسعار حقوق الطبع والنشر بشكل صحيح". India Today . مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 2018 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2012 .
  81. ^ "أهم الأفلام الموسيقية 2000–2009 (الأرقام بالوحدات)". شباك التذاكر الهندي . 5 فبراير 2010. مؤرشف من الأصل في 5 فبراير 2010.
  82. ^ "تايجر زيندا هاي". ياش راج فيلمز . مؤرشف من الأصل في 16 أغسطس 2019. تم الاسترجاع 18 أبريل 2019 – عبر يوتيوب.
  83. ^ "ساتياميفا جاياتي". سلسلة تي . مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2019. تم الاسترجاع 11 يونيو 2019 – عبر يوتيوب.
  84. ^ "Sonu Ke Titu Ki Sweety". T-Series . مؤرشف من الأصل في 19 أبريل 2019 . تم الاسترجاع 11 يونيو 2019 – عبر YouTube.
  85. ^ "Badrinath Ki Dulhaniya". T-Series . مؤرشف من الأصل في 23 أبريل 2019 . تم الاسترجاع 18 أبريل 2019 – عبر YouTube.
  86. ^ "Simmba". T-Series . مؤرشف من الأصل في 28 أبريل 2019 . تم الاسترجاع 11 يونيو 2019 – عبر YouTube.

قائمة أغاني Evergreen Old Hindi

مصادر

  • خلف الكواليس: صناعة الموسيقى في استوديوهات الأفلام في مومباي بقلم جريج بوث
  • ثقافة الكاسيت: الموسيقى الشعبية والتكنولوجيا في شمال الهند بقلم بيتر مانويل
  • Dhunon ki Yatra-Hindi Filmon ke Sangeetkar 1931–2005 بقلم بانكاج راج
  • الأفلام الهندية الناطقة المبكرة: الصوت والأداء والهالة: من تأليف مادوجا موخيرجي
  • أصداء من دارامسالا: الموسيقى في حياة مجتمع اللاجئين التبتيين بقلم كايلا دييل (لاجئون تبتيون)
  • أغاني الأفلام والتآزر الثقافي لبوليوود في جنوب آسيا وخارجها بقلم آنا موركوم
  • أغاني الأفلام الهندية والسينما بقلم آنا موركوم
  • موسيقى ترينيداد الهندوسية: أغاني من الشتات الهندي بقلم هيلين مايرز
  • البانديت في الأفلام: التنافس على هوية الموسيقى الكلاسيكية الهندوستانية والموسيقيين في السينما الشعبية الهندية بقلم جريج بوث
  • الدين والقيل والقال والأعراف السردية وبناء المعنى في أغاني الأفلام الهندية بقلم جريج بوث
  • الاقتصاد الثقافي للصوت: إعادة اختراع التكنولوجيا في السينما الشعبية الهندية بقلم كارلو ناردى
  • الشتات الهندي: ديناميكيات الهجرة تحرير نارايانا جايارام، ص 164 (ترينيداد)
  • الموسيقى العالمية المجلد 2 أمريكا اللاتينية وأمريكا الشمالية الكاريبي الهند آسيا وأمريكا اللاتينية وأمريكا الشمالية ،... بقلم سيمون بروتون، مارك إلينجهام (تاريخ)
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Hindi_film_music&oldid=1246163725"
Original text
Rate this translation
Your feedback will be used to help improve Google Translate