قناع

في التقاليد المسرحية الإنجليزية، يُعدّ العرض الصامت فاصلاً مسرحياً صامتاً، أشبه بمسرحية تنكرية، يحمل عادةً مضموناً رمزياً يشير إلى مناسبة المسرحية أو موضوعها، وأشهرها العرض الصامت في مسرحية هاملت (الفصل الثالث، المشهد الثاني). قد يكون العرض الصامت مشهداً متحركاً، كالموكب، كما في مسرحية المأساة الإسبانية لتوماس كيد (ثمانينيات القرن السادس عشر)، أو قد يشكّل لوحةً تصويرية، كما في مسرحية بيريكليس، أمير صور (الفصل الثالث، المشهد الأول) التي شارك فيها شكسبير، وهي لوحة يشرحها الشاعر الراوي، غاور ، شرحاً وافياً على الفور .

كانت العروض الصامتة عنصرًا من عناصر العصور الوسطى، واستمرت شعبيتها في الدراما الإليزابيثية المبكرة ، ولكن بحلول وقت عرض مسرحيتي بيركليس (حوالي 1607-1608) وهاملت (حوالي 1600-1602)، ربما بدت قديمة الطراز: "ماذا يعني هذا يا سيدي؟" كان رد فعل أوفيليا. في المسرحيات التنكرية الإنجليزية، قد تُصاحب الفواصل الموسيقية البحتة عروض صامتة.

في إنجلترا، تطورت عروض التنكر في بلاط تيودور من عروض تنكر سابقة ، حيث كان يظهر شخص مقنّع ذو طابع رمزي ويخاطب الحضور - مقدماً موضوعاً للمناسبة - مصحوباً بموسيقى. ^{[ 4 ]} صُممت الأزياء على يد محترفين، من بينهم نيكولو دا مودينا . ^{[ 5 ]} تكفلت إليزابيث يورك بتكاليف أزياء عروض التنكر في يونيو وديسمبر 1502. ارتدى المنشدون زيّاً أبيض وأخضر خاصاً بعصر تيودور. ^{[ 6 ]} زار هنري الثامن غرفة كاثرين أراغون متنكراً في زي روبن هود في يناير 1510، مما أثار ربما بعض القلق في البداية، وشهد الحفل رقصاً. ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}

شرحت سجلات هول الموضة الجديدة للعروض التنكرية على الطراز الإيطالي في البلاط الإنجليزي عام ١٥١٢. ^{[ ١٠ ]} تمثلت السمة الأساسية في دخول راقصين وموسيقيين متنكرين إلى المأدبة. كانوا يظهرون بشخصياتهم ويؤدون عروضهم، ثم يرقصون مع الضيوف، ثم يغادرون المكان. ^{[ ١١ ]} في اجتماع ليل في أكتوبر ١٥١٣، بينما كانت السيدات يرقصن بعد مأدبة، دخل هنري الثامن وأحد عشر راقصًا آخر "مُرتدين ملابس فاخرة مزينة بقبعات من الذهب". في ختام عرضهم، قدموا أزياءهم التنكرية للجمهور. ^{[ ١٢ ]}

في الأول من مايو عام ١٥١٥، انطلق هنري الثامن وكاثرين أراغون من قصر غرينتش لتناول الإفطار في عريشة مُقامة في غابة شوتيرز هيل . كانت كاثرين وسيداتها يرتدين ملابس ركوب الخيل على الطراز الإسباني، بينما كان هنري يرتدي ثوبًا مخمليًا أخضر. ظهر الحرس الملكي متنكرين في زي روبن هود ورجاله. كانت هناك عربة استعراضية أو سيارة تقل الليدي ماي والليدي فلورا، تلاها عرض تنكري ورقص. ^{[ ١٣ ]}

بحسب جورج كافنديش ، في يناير 1527، وصل هنري الثامن إلى قصر هامبتون كورت ، أو يورك بليس ، التابع للكاردينال وولسي ، على متن قارب، "مرتديًا زيًا تنكريًا برفقة اثني عشر شخصًا آخرين يرتدون ملابس تشبه ملابس الرعاة، مصنوعة من قماش فاخر من الذهب والساتان القرمزي، وقبعات من نفس النوع مزودة بأقنعة"، وكانوا يرتدون لحى مستعارة، ويرافقهم حاملو المشاعل وعازفو الطبول. وقد أُعلن عن وصولهم إلى بوابة القصر المائية بإطلاق المدافع. تولى ويليام سانديز وهنري جيلدفورد تنظيم فقرة الملك في الاحتفال . ولعب المتنكرون لعبة نرد تُسمى "مومشانس" قبل الرقص. ^{[ 14 ] [ 15 ]} ووصف إدوارد هول عروضًا تنكرية مماثلة ظهر فيها الملك متنكرًا. ^{[ 16 ]}

في مسرحية هنري الثامن ، من تأليف فليتشر وشكسبير ، تم استحضار عروض وولسي التنكرية عندما التقى هنري، متنكرًا في زي راعي غنم، بآن بولين . ^{[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]} قدمت آن بولين وسبع سيدات يرتدين "أزياء تنكرية غريبة" عرضًا لهنري الثامن وفرانسيس الأول ملك فرنسا في كاليه في 27 أكتوبر 1532. ^{[ 20 ]} وُصفت بعض الأزياء، التي قدمها ريتشارد جيبسون، أحد منظمي الاحتفالات، بأنها "أزياء تنكرية". ^{[ 21 ]}

تضمنت قوائم جرد أزياء الحفلات التنكرية في بلاط هنري الثامن، التي أُعدت عندما كانت كاثرين هوارد ملكة، قوائم بـ"ملابس التنكر" للرجال والنساء. وشملت أزياء النساء أغطية الرأس، والصدريات ، والملابس العلوية، والتنانير ، ومجموعة من "أغطية الرأس العالية على الطراز الهولندي من قماش اللان المخطط". ^{[ 22 ]}

أكدت العروض التنكرية في بلاط إليزابيث الأولى على الوئام والوحدة بين الملكة والمملكة. ومن الأمثلة على هذه العروض، عرض " الخطايا السبع المميتة" في ملحمة "ملكة الجنيات " لإدموند سبنسر ( الكتاب الأول، النشيد الرابع). كما وُصف عرض تنكري بالغ الإتقان، أُقيم على مدار أسبوعين للملكة إليزابيث، في رواية "كينيلورث " للسير والتر سكوت عام ١٨٢١. وكانت الملكة إليزابيث تُستضاف في بيوت ريفية خلال جولاتها بعروض مثل " ترفيه هارفيلد" . ^{[ ٢٣ ]}

في اسكتلندا، كانت تُقام عروض تنكرية في البلاط، لا سيما في حفلات الزفاف، وكان قسم الملابس الملكية يُوفر الأزياء . ^{[ 24 ]} في مأدبة أُقيمت خلال بطولة الفارس الجامح والسيدة السوداء عام 1507، دخلت السيدة السوداء قاعة قصر هوليرود برفقة مارتن الإسباني الذي كان مُجهزًا بقوس رماية ويرتدي ثوبًا أصفر. ^{[ 25 ]} هبطت سحابة من السقف وحملتهما بعيدًا. ^{[ 26 ] [ 27 ]}

ارتدى مؤدون في حفل تنكري في قلعة كامبل عام 1562 زي الرعاة. ^{[ 28 ] [ 29 ]} شاركت ماري ملكة اسكتلندا ، وهنري ستيوارت، اللورد دارنلي ، وديفيد ريزيو في حفل تنكري في فبراير 1566. ^{[ 30 ]} حضرت ماري حفل زفاف خادمها باستيان باجيز ، وقيل إنها ارتدت زيًا رجاليًا للحفل التنكري، "وهو الزي الذي كانت تحبه كثيرًا، في الرقص سرًا مع زوجها الملك، والتجول ليلًا في الشوارع مرتديةً الأقنعة". ^{[ 31 ]} ارتدى جيمس السادس وآنا ملكة الدنمارك أزياءً تنكرية للرقص في حفلات زفاف في برج ألوا وقلعة توليباردين . ^{[ 32 ]} في توليباردين، ارتدى جيمس السادس وخادمه، الذي يُرجح أنه جون ويمس من لوغي ، أزياءً من التافتا وأقنعةً من البندقية. ^{[ 33 ]}

بعد أن أصبح جيمس وآن ملكًا وملكةً لإنجلترا في اتحاد التيجان عام ١٦٠٣، ازدادت أهمية العناصر السردية في عروض المسرحيات التنكرية في بلاطهما. غالبًا ما كانت الحبكات تدور حول مواضيع كلاسيكية أو رمزية، تمجد الملك أو النبيل الراعي. وفي الختام، كان الجمهور يشارك الممثلين في رقصة أخيرة. كتب بن جونسون عددًا من المسرحيات التنكرية بتصميم مسرحي من إنيغو جونز . وتُعتبر أعمالهما عادةً الأهم في هذا النوع الفني. كما كتب صموئيل دانيال والسير فيليب سيدني مسرحيات تنكرية أيضًا. وكثيرًا ما أدخل هذا النوع من المسرحيات التنكرية في البلاط لقاءات مع السكان الأصليين لأمريكا وسلع جديدة. ^{[ ٣٤ ]}

أدرج ويليام شكسبير مشهدًا أشبه بالمسرحية التنكرية في مسرحية العاصفة ، ويعتقد الباحثون المعاصرون أنه تأثر بشدة بمسرحيات بن جونسون التنكرية وفنون إنيغو جونز المسرحية. كما توجد مشاهد تنكرية في مسرحيتيه روميو وجولييت وهنري الثامن . أما مسرحية كوموس لجون ميلتون (بموسيقى هنري لوز ) فتُصنف كمسرحية تنكرية، مع أنها تُعتبر عمومًا مسرحية رعوية .

هناك وصفٌ مفصّلٌ، فكاهيٌّ، وربما خبيثٌ (وربما خياليٌّ تمامًا) كتبه السير جون هارينغتون عام 1606 عن مسرحيةٍ تنكريةٍ لسليمان وسبأ في ثيوبالدز . ^{[ 35 ]} لم يكن هارينغتون مهتمًا بالمسرحية نفسها بقدر اهتمامه بالإفراط في الشرب الذي اشتهر به بلاط الملك جيمس الأول؛ "استمرّ العرض، وتراجع معظم المُقدّمين إلى الوراء، أو سقطوا أرضًا، فقد غمرهم الخمر في غرفهم العلوية". وبحسب ما استطعنا التأكد من تفاصيل المسرحية، كان من المفترض أن تُقدّم ملكة سبأ الهدايا للملك، ممثلةً سليمان، وأن تتبعها أرواح الإيمان والأمل والمحبة والنصر والسلام. لسوء الحظ، وكما ذكر هارينغتون، تعثّرت الممثلة التي تؤدي دور الملكة على درجات العرش، فتناثرت هداياها في الهواء؛ وكان الأمل والإيمان في حالة سُكرٍ شديدٍ لدرجة أنهما لم يستطيعا النطق بكلمة، بينما انزعج السلام من انسداد طريقه إلى العرش، فاستخدم أغصان الزيتون الرمزية لصفع كل من اعترض طريقه. ^{[ 36 ]}

تكفّل فرانسيس بيكون بتكاليف مسرحية "قناع الزهور" احتفالاً بزواج روبرت كار، إيرل سومرست الأول ، وفرانسيس هوارد، كونتيسة سومرست . ^{[ 37 ]} وكان جيمس هاي، إيرل كارلايل الأول ، مؤدياً وراعياً لعروض البلاط. وقد كتب عن الأزياء الضيقة، قائلاً إن الموضة كانت "أن يظهر المرء نحيفاً جداً عند الخصر، أتذكر أنني كنت أرفعه عن الأرض بكلتا يديّ بينما كان الخياط بكل قوته يُزرّر سترتي " . ^{[ 38 ]}

كانت العروض التنكرية تُقام أيضًا كترفيه خاص في المنازل الريفية. في فبراير 1618، عُرضت مسرحية "كولورتون ماسك" في قاعة كولورتون في ليسترشاير من تأليف توماس بومونت . ^{[ 39 ]} كتبت راشيل فاين، البالغة من العمر 14 عامًا، مسرحية "ماي ماسك" لعرضها في قصر والديها، أبيثورب، في نورثامبتونشاير. ^{[ 40 ]}

كانت عمليات إعادة بناء مسرحيات ستيوارت نادرة للغاية. ويعود جزء من المشكلة إلى أن النصوص فقط هي التي بقيت كاملة؛ فلا توجد موسيقى كاملة، بل أجزاء متفرقة فقط، لذا لا يمكن تقديم أي أداء موثوق دون ابتكار تفسيري. وبحلول وقت عودة الملكية في إنجلترا عام 1660، كانت المسرحية التنكرية قد أصبحت من الماضي، لكن الأوبرا الإنجليزية شبه الكاملة التي تطورت في النصف الثاني من القرن السابع عشر، وهو شكل تعاون فيه جون درايدن وهنري بورسيل ، استعارت بعض العناصر من المسرحية التنكرية، وعناصر أخرى من أوبرا البلاط الفرنسية المعاصرة لجان بابتيست لولي .

في القرن الثامن عشر، كان عرض المسرحيات التنكرية أقل شيوعًا. بدأت أغنية " Rule, Britannia! " كجزء من مسرحية "Alfred " ، وهي مسرحية تنكرية عن ألفريد العظيم ، شارك في كتابتها جيمس طومسون وديفيد ماليت ، ولحنها توماس آرن، وعُرضت لأول مرة في كليفدين ، منزل فريدريك، أمير ويلز الريفي . عُرضت الأغنية احتفالًا بعيد ميلاد أوغستا ، ابنة فريدريك، الثالث ، ولا تزال من أشهر الأغاني الوطنية البريطانية حتى يومنا هذا، بينما لا يتذكر المسرحية التنكرية التي كانت جزءًا منها في الأصل إلا المؤرخون المتخصصون.