القصر الملكي في نابولي

في نهاية الهيمنة الأراغونية ، دخلت مملكة نابولي في أتون التوسع الفرنسي والإسباني، حيث تقاسمت القوتان أراضيها بتوقيع معاهدة غرناطة (1500) . إلا أن المعاهدة لم تُحترم، وتحت قيادة القائد العظيم غونزالو فرنانديز دي كوردوبا، غزا الإسبان المملكة عام 1503، مُدشّنين بذلك الحكم الإسباني . ^{[ 2 ]} ورغم أن هذه الفترة، التي امتدت لأكثر من مئتي عام، تُعتبر فترةً مظلمةً وتراجعية، إلا أن المدينة شهدت في الواقع حراكًا ثقافيًا ملحوظًا وطبقةً برجوازيةً نشطة، فضلًا عن أسطول تجاري متطور قادر على منافسة أساطيل إشبيلية وفلاندرز . ^{[ 3 ]}

بأمر من بيدرو ألفاريز دي توليدو إي زونيغا ، تقرر بناء قصر نائب الملك، صممه المهندسان المعماريان فرديناندو مانليو وجيوفاني بينينكاسا . بدأ بناء القصر عام ١٥٤٣ واكتمل بعد ذلك بفترة وجيزة. ^{[ ٤ ]} وُلد القصر الجديد في وقت كرّس فيه نواب الملك جهودهم لإعادة تنظيم المدن الإيطالية: ففي نابولي، أُعيد ترميم الأسوار والحصون، وبُنيت الأحياء الإسبانية (Quartieri Spagnoli) . ^{[ ٤ ]}

عندما وصل فرناندو رويز دي كاسترو ، كونت ليموس، إلى المدينة كنائب للملك برفقة زوجته كاتالينا دي زونيغا، ^{[ 5 ]} قرر بناء قصر جديد. وكانت الحجة الرسمية لتبرير بنائه هي تكريم فيليب الثالث ملك إسبانيا باستضافته استقبالًا رسميًا تحسبًا لزيارة وشيكة من الملك لم تتم في نهاية المطاف. ^{[ 6 ] [ 7 ]} ومع ذلك، تشير التحليلات المعاصرة إلى أن نائب الملك كان يعلم أن فيليب الثالث لم يكن ينوي نقل بلاطه إلى نابولي، وأن القصر بُني في الواقع لتلبية رغبات نائب الملك نفسه. ^{[ 8 ]}

وقع اختيار المنطقة لبناء القصر الجديد في الطرف الغربي من المدينة، على تلة بيتسوفالكوني، في موقع يتيح السيطرة على الميناء ويسهل على الملك الهروب في حال وقوع هجوم. يقع القصر بجوار قصر نائب الملك، مستخدماً جزءاً من حدائقه، وبجوار قلعة كاستل نوفو ، المقر الملكي السابق، مما يعزز الطابع الملكي للمنطقة. ^{[ 2 ] [ 9 ]} وقد شجع على اختيار هذا الموقع أيضاً توسع المدينة غرباً، حيث من شأن وجود مثل هذا المبنى المهم في الجوار أن يرفع أسعار الأراضي في منطقتي بيتسوفالكوني وشيايا . ^{[ 9 ]}

أُسند المشروع إلى دومينيكو فونتانا ، الذي كان يُعتبر آنذاك أشهر مهندس معماري في العالم الغربي، والذي شغل منصب كبير مهندسي المملكة. وكان فونتانا قد فقد مكانته قبل بضع سنوات، بسبب وفاة البابا سيكستوس الخامس عام 1590، البابا الذي كلفه بتنفيذ العديد من الأعمال في روما . ^{[ 10 ]}

وُضِعَ حجر الأساس عام 1600، ^{[ 2 ]} في الساحة التي كانت تُعرف آنذاك باسم ساحة سان لويجي. ونُشِرَ التصميم النهائي للقصر من قِبَل فونتانا عام 1604 تحت عنوان " Dichiarazione del Nuevo Regio Palagio". ^{[ 11 ]} إلا أن المخططات الأصلية التي استخدمها المهندس المعماري لبدء العمل فُقِدَت، وقد أعرب فونتانا نفسه عن أسفه لذلك: ^{[ 12 ]}

لم أتمكن من طباعة التصاميم الخاصة بالعمل الذي قمت به في مدينة نابولي ومملكتها بسبب ضيق الوقت.

على أي حال، توجد في روما خطة رسمها جيوفاني جياكومو ، يُرجح أنها تعود إلى ما قبل عام ١٦٥١، تُظهر كيف كان من المفترض أن يكون القصر وفقًا لرغبات المهندس المعماري الأولى. ويبدو أن التصميم الأصلي لم يختلف كثيرًا عن شكله النهائي، على الرغم من إدخال تعديلات لا يمكن إنكارها أثناء بنائه. ^{[ ١٣ ]} في هذا التصميم، كانت الواجهتان الرئيسيتان الغربية والشمالية متطابقتين، بينما كان من المفترض بناء هيكل على شكل حرف C على طول الجانب الجنوبي المواجه للبحر. ^{[ ١٣ ]} لاقى هذا التصميم رواجًا كبيرًا، حتى أن الصحافة في ذلك الوقت، رغم أن القصر كان لا يزال قيد الإنشاء، غالبًا ما صورته كما هو في المخططات بدلًا من صورته أثناء بنائه الفعلي. وقد كان دومينيكو فونتانا متحمسًا للغاية للمشروع الذي كُلِّف به، لدرجة أنه أمر بنقش النقوش التالية على عمودين من الواجهة: ^{[ ١٢ ]}

Domenicus Fontana Patricius Romanus Eques Auratus يأتي مخترع Palatinus

ومع ذلك، لم يكتمل من هذا المشروع سوى الواجهة الرئيسية؛ بينما لم يتم بناء الجناح الجنوبي الشرقي، وظلت الواجهة الجنوبية غير مكتملة وغير منظمة حتى اكتملت في عام 1843. ^{[ 13 ]}

كان الطراز المعماري الذي طوره المهندس المعماري هو طراز عصر النهضة المتأخر ، حيث تميز بفناء مركزي ورواق داخلي في الطابق الأول، مما جعل المشروع ملائمًا لمتطلبات العصر؛ أي أنه كان يُستخدم كرمز للفخامة أكثر من كونه مسكنًا محصنًا. ^{[ 2 ]} كما احتوى القصر على ساحة واسعة تقع أمامه مباشرةً لإقامة العروض العسكرية والفعاليات العامة. نُفذت الأعمال بدقة متناهية تحت إشراف كل من كونت ليموس وابنه وخليفته فرانسيسكو رويز دي كاسترو . في عهد نائب الملك خوان ألونسو بيمينتيل دي هيريرا ، كونت بينافينتي، تباطأت وتيرة العمل، ربما بسبب محدودية الموارد المتاحة بعد الحروب والأزمات التي عصفت بإسبانيا ، أو ربما لأسباب تتعلق بالشرف: إذ لم يُبدِ آل بيمينتيل اهتمامًا يُذكر بإكمال العمل الذي بدأه آل رويز دي كاسترو. ^{[ 14 ]}

في عام 1607، وبعد وفاة والده، تولى جوليو سيزار فونتانا إدارة أعمال البناء. واستمر بناء القصر بوتيرة سريعة، حتى عام 1610، عُيّن بيدرو فرنانديز دي كاسترو ، نجل فرناندو رويز دي كاسترو أيضًا، نائبًا للملك. ^{[ 14 ]} وفي عام 1616، بُني المقر الجديد للجامعة في نهاية شارع توليدو ، أي في الطرف المقابل لموقع بناء القصر الملكي. وسُمّي قصر الدراسات، وكان المقر المستقبلي للمتحف الأثري الوطني في نابولي . ^{[ 9 ]} وبفضل بعض الملاحظات التي دوّنها أليساندرو بيراتا وكتابات كونفالونييري في مذكرات رحلاته ، لدينا أدلة على حالة الأعمال في ذلك العام: ^{[ 14 ]}

في ذلك اليوم، شاهدنا هيكل القصر الملكي، ذي الواجهة المصنوعة من حجر الببيرينو ^{[ ملاحظة 1 ]} . في الطابق الأول، توجد إحدى وعشرون نافذة وثلاثة درابزينات؛ وفي الطابق الثاني، توجد نوافذ صغيرة مماثلة بدون درابزينات. في الأسفل، عند مستوى الأرض، يوجد رواق كبير يطل على الشارع ويُستخدم كحارس، تتولى حراسته سريتان من الجنود. أما داخل القصر، فهو غير مكتمل. يحتوي على درجتين كبيرتين وفناء مربع واسع ذي أروقة، لم يُكشف عن جانبين منه بعد.

يتضح من هذا النص أن العمل كان قد أوشك على الانتهاء في ذلك الوقت.

بعد ذلك بوقت قصير، على الرغم من أن التاريخ الدقيق غير معروف، بدأت أعمال الديكور الداخلي بتنفيذ اللوحات التي رسمها جيوفاني باتيستا كاراتشولو ، وبيليساريو كورينزيو، وجيوفاني بالدوتشي . ^{[ 14 ]}

منذ اكتمال بناء القصر، سكنه 22 نائباً ملكياً إسبانياً و11 نائباً ملكياً نمساوياً. ولم يبقَ القصر الملكي على حاله، بل استمر في التطور وفقاً لأذواق كل نائب ملكي.

كُلِّف دوق ألبا (1622-1629) بإتمام بعض الأقبية التي بدأها كونت ليموس وتكريسها لمجد العائلة. ^{[ 15 ]} اكتمل بناء كنيسة بالاتين في عهد دوق ميدينا دي لاس توريس، بين عامي 1646 و1648، مع لوحة مذبح كبيرة من تصميم خوسيه دي ريبيرا ؛ وفي عام 1656، أُجريت أعمال الجص على قبو ما بين نوافذ الكنيسة، والتي أُعيد بناؤها بعد عام 1688 بسبب زلزال تسبب في انهيار السقف. ولم تُستكمل هذه الأعمال حتى عام 1705. ^{[ 16 ]}

في عهد حكومة إينيغو فيليز دي غيفارا إل موزو ، كونت أوناتي، تم تجديد الدرج الأصلي ذو المنحدرين في فونتانا، والذي اعتُبر غير لائق، تجديدًا كاملاً على يد فرانشيسكو أنطونيو بيتشياتي ، بناءً على رغبات كونت أوناتي، واستمرت الأعمال من عام 1651 إلى عام 1666. ^{[ 17 ]} كما أُعيد تزيين الغرفتين الرئيسيتين في القصر: "القاعة الكبرى" و"قاعة النواب"، والتي بدأت تُزين بصور النواب منذ عام 1503. ^{[ 18 ]}

من الخارج، بين عامي 1666 و1671، خلال فترة حكم بيدرو أنطونيو دي أراغون ، شهدت القلعة إضافةً بارزةً تمثلت في بناء جناح صغير مطل على البحر، يُعرف باسم "بيلفيدير"، والذي كان يُستخدم كغرفة نوم لنواب الملك، ولاحقًا لملوك آل بوربون. وأُلحق به شرفة حديقة صغيرة نمت على مر العقود لتصبح ما يُعرف اليوم باسم "الحدائق المعلقة" أو حدائق بيلفيدير. ^{[ 5 ] [ 19 ]}

في الفترة من 18 أبريل إلى 2 يونيو 1702، زار فيليب الخامس نابولي، وبذلك كان أول ملك إسباني يقيم في قصر كان مخصصًا في الأصل لاستقبال فيليب الثالث. ^{[ 20 ]} في عام 1707، استولى النمساويون على المدينة في خضم حرب الخلافة الإسبانية ، وبدأوا حكم النواب النمساويين الذي لم يُحدث تغييرات جوهرية في القصر.

في مايو 1734، دخل شارل دي بوربون مدينة نابولي، لتصبح المدينة، مرة أخرى، عاصمة مملكة تتمتع بالحكم الذاتي، لا نيابةً عن الملك. ^{[ 21 ]} وجد الملك الجديد القصر الملكي خاليًا ومتهالكًا، إذ جرت العادة منذ بنائه أن ينتقل إليه نواب الملك بأثاثهم، ثم يأخذوه معهم عند انتهاء ولايتهم. وقد فعل ذلك آخر نواب الملك النمساويين ، جوليو فيسكونتي بوروميو أريزي ، في مارس 1734. لم يبقَ في القصر سوى القباب المزخرفة الرائعة التي أبدعها فنانو نابولي في القرن السابع عشر. ^{[ 22 ]}

أشرف على أعمال التجديد المهندس العسكري جيوفاني أنطونيو ميدرانو ، الذي أصبح لاحقًا مهندس القصر الملكي في بورتيشي ، وركزت في البداية على شقق الملك المطلة على ساحة الجمهورية. ورغم اكتمال الأعمال عام ١٧٤٠، إلا أنها كانت شبه جاهزة بحلول عام ١٧٣٨، وهو العام الذي تزوج فيه كارلوس من ماريا أماليا من ساكسونيا . وقد تم بناء القصر آنذاك حول غرفتين أو شقتين رئيسيتين: ^{[ ٢٣ ]}

• شقة الملك المطلة على الساحة، وتتألف من: القاعة الكبرى أو الغرفة الملكية، وغرفة الحرس الملكي، وغرفة الضباط، وغرفة انتظار حاملي الألقاب، وغرفة تقبيل الأيدي أو غرفة العرش، والمعرض، وغرفة "ارتداء جلالته للملابس"، والكنيسة "السرية" لجلالته، وغرفة بلفيدير أو حيث ينام الملك، ودورة المياه، وغرفة "نوم خادم جلالته". ^{[ 24 ]}
• شقة الملكة المطلة على البحر وتتألف من: غرفة نواب الملك، غرفة الحرس الملكي، الغرفة الأمامية الثانية، غرفة التقبيل، غرفة الكوة أو حيث تنام الملكة، المصلى، "المرحاض"، غرفة الخادمات وغرفة الملكة الخاصة.

بشكل عام، في هذا الإصلاح الأول، حُفظت الأعمال التي تُجسد تاريخ نابولي وماضيها الإسباني كرمزٍ للمكانة التاريخية، بينما دُمرت الأعمال التي تُشير إلى الحقبة النمساوية. بين عامي 1735 و1738، كُلِّف رسامو نابولي من أواخر عصر الباروك، مثل فرانشيسكو سوليمينا ونيكولا ماريا روسي وفرانشيسكو دي مورا ودومينيكو فاكارو، برسم جداريات احتفالية ضخمة . فعلى سبيل المثال ، رسم روسي جدارية تُخلّد ذكرى الاستيلاء على غايتا عام 1734 في "غرفة ملابس جلالته" (الغرفة التاسعة)؛ ورسم سوليمينا جدارية أخرى للملك على صهوة جواده في "غرفة نواب الملك" (الغرفة الثانية والعشرون)، مُغطياً جدارية سابقة للإمبراطور الروماني المقدس شارل السادس ؛ ورسم دي مورا جدارية أخرى ضخمة في "غرفة الحرس" (الغرفة الثانية) تُخلّد فضائل الزواج بعد الزفاف الملكي. وأخيراً، أعاد الحاكم تزيين الجزء الداخلي من القصر بالرخام الفاخر والستائر الحريرية. ^{[ 5 ] [ 23 ] [ 25 ]}

خلال عهد شارل دي بوربون، كان القصر الملكي في نابولي ملتقى لأسلوب الحياة الفرنسي والتقاليد الإسبانية والثقافة الفنية الإيطالية. ^{[ 26 ]}

خلال فترة وصاية فرديناند الرابع ، من عام 1759 إلى 1767، تجدر الإشارة إلى التوسع التدريجي للقصر باتجاه الشرق (نحو قلعة كاستل نوفو)، مع بناء الجناح الشرقي حوالي عام 1760، والذي امتد بموازاة ما يُعرف بـ"جناح الوصي" المطل على البحر، بالإضافة إلى الحدائق المعلقة التي تم تنظيمها حوالي عام 1740. وعقب هذه التوسعات، أُضيف فناءان داخليان يُعرفان باسم "فناء العربات" و"فناء بلفيدير". ^{[ 5 ] [ 27 ]} كما شهد القصر تغييرات زخرفية هامة، مثل توسيع جناح بلفيدير المطل على البحر عام 1763، والذي ضم "غرفة نوم جلالته اليومية"، وأربع غرف خاصة، ومكتب الملك؛ وزُينت معظم الغرف بلوحات جدارية من تصميم جوزيبي بونيتو . إلا أن أبرز الإصلاحات، التي تزامنت مع انتهاء فترة الوصاية وزواج الملك من الأرشيدوقة ماريا كارولينا النمساوية في مايو 1768، كانت تحويل... ^{[ 25 ]} تحويل "القاعة الكبرى" التي تعود إلى العصر الإسباني إلى مسرح بلاط من أواخر العصر الباروكي بواسطة فرديناندو فوجا .

ابتداءً من عام 1780، اتجه اهتمام فرديناند الرابع وماريا كارولينا إلى قصر كاسيرتا ، حيث اكتمل بناء شققهم. ومنذ ذلك الحين، كان البلاط يقضي نصف العام على الأقل خارج نابولي.

لم يُحدث وصول الفرنسيين عام 1806 وبداية عهدي جوزيف بونابرت (1806-1808) ويواكيم مورات (1808-1815) تغييرات معمارية كبيرة في القصر الملكي، لكنهما أحدثا تحولات داخلية وزخرفية واسعة، اختفى معظمها الآن. كان على ملوك نابليون في المقام الأول إعادة تأثيث القصر بشكل عام، والذي كان فرديناند الرابع قد أخلاه عندما نُفي إلى باليرمو عامي 1798 و1806. ورغم أن بعض التدخلات قد جرت بالفعل في عهد جوزيف، إلا أن الإصلاحات التي جرت بين عامي 1809 و1810 كانت وظيفية في جوهرها، لتحويل القصر إلى مسكن صالح للسكن. وبين عامي 1810 و1814، جرت الأعمال الرئيسية، لكنها لم تُستكمل قط. ^{[ 28 ]}

إلى جانب "شقة الاحتفالات الكبرى" المشتركة، كان لكل من يواكيم مورات وكارولين بونابرت "شقة شرف" و"شقة عادية". تركزت شقق مورات في الجزء الغربي من القصر، بينما تجمعت شقق كارولين في الجناح الشرقي الذي كان مخصصًا للأمراء (وهو الآن مقر المكتبة الوطنية في نابولي ). شكلت حديقة بلفيدير حلقة الوصل بين الشقق الخاصة للزوجين الملكيين، كما كانت منطقة لعب لأطفالهم. ومن بين التحولات التي شهدها القصر في تلك الفترة، تجدر الإشارة إلى المسرح الجديد الذي بنته كارولين مورات في الجناح الشرقي، أو غرفة نوم يواكيم التي اتخذت شكل خيمة عسكرية في جناح بلفيدير. ^{[ 28 ]}

حال سقوط آل بونابرت عام 1815 دون إجراء المزيد من التغييرات، مثل قاعة العرش الجديدة في "معرض السفراء" (الغرفة رقم 8 حاليًا). ومع ذلك، فقد تأثر مكانان بشكل كبير بتلك الفترة. فمن جهة، أُعيد تصميم الكنيسة الملكية، التي كان جوزيف بونابرت قد أضاف إليها مذبحًا فخمًا من حجر بييترا دورا من كنيسة سانتا ماريا ديلي سكالتزي ، على الطراز البيزنطي وافتُتحت عام 1814؛ على الرغم من أنه أُعيد بناؤها بعد حريق عام 1837 ودُمرت خلال الحرب العالمية الثانية. ^{[ 28 ]} ومن جهة أخرى، في "قاعة نواب الملك"، اختفى معرض صورهم وحُوِّلت إلى متحف للآثار ، مع إضافة نسخ جصية من منحوتات المجموعة الملكية؛ وبسبب تمثال هرقل فارنيزي، أصبحت القاعة تُسمى "قاعة هرقل"، وقد فُقدت المنحوتات أيضًا عام 1837. ^{[ 29 ]}

بعد استعادة آل بوربون لنابولي، لم تشهد القصر سوى تعديلات تجميلية ذات دلالات رمزية عميقة. في عام ١٨١٨، تولى فرديناند الرابع، الذي أصبح لاحقًا فرديناند الأول ملك الصقليتين ، إعادة تصميم قاعة العرش بالكامل، مُعيدًا إليها قدسيتها بعد الحقبة النابليونية. صمم أنطونيو دي سيمون زخارف السقف الجصية، والتي تضمنت أربعة عشر رمزًا تمثل مقاطعات مملكة الصقليتين الجديدة، التي اتحدت حول العرش، والتي تأسست عام ١٨١٦ بتوحيد مقاطعتي نابولي وصقلية . كما غُطيت القاعة بأكملها بستائر مخملية حمراء مُزينة بزنابق بوربون المذهبة . ^{[ ٣٠ ]}

في ذلك الوقت، استمر تقسيم القصر إلى قسمين وفقًا لما تم وضعه في عهد آل بونابرت. ففي الجانب الغربي المواجه لساحة القصر (Largo di Palazzo) كانت تقع "الجناح الكبير للملك"، بينما في الجناح الشرقي المواجه لقلعة كاستل نوفو كانت تقع "جناح الاستقبال" لدوق كالابريا ، الذي كان يستمتع بالمسرح الصغير القديم لكارولين مورا، بالإضافة إلى غرفه الخاصة وأماكن إقامة أطفاله. وخلال فترة حكمه القصيرة، استمر فرانسيس الأول في الإقامة في هذه الأجنحة نفسها، وبعد وفاته، سكنتها أرملته، الملكة الأم ماريا إيزابيلا ملكة إسبانيا . ^{[ 29 ]}

في السادس من فبراير عام ١٨٣٧، في تمام الساعة الخامسة  صباحًا، اندلع حريق في حجرات الملكة الأم بالجناح الشرقي، مما أدى إلى تدمير جزء كبير من النصف الشرقي للقصر. ^{[ ٣١ ]} بعد هذه الكارثة، بات من الضروري إعادة ترميم المجمع بأكمله. كلف الملك فرديناند الثاني المهندس المعماري غايتانو جينوفيز بعملية الترميم ، حيث نفذها بين عامي ١٨٣٧ و١٨٤٤، فقام بترميم الأجزاء المتضررة من الحريق، وتوسيع أجزاء أخرى وإنهائها، وإعادة تصميم الديكورات الداخلية. اتبع جينوفيز التوجهات الكلاسيكية الجديدة والتاريخية السائدة آنذاك، دون التخلي عن التصميم المعماري الأصلي لدومينيكو فونتانا ، وذلك لإضفاء مظهر متجانس على المجمع بأكمله. ^{[ ٣٢ ]}

خلال فترة العمل، أُعيد تصميم الجناح الشرقي المواجه لقلعة كاستل نوفو بالكامل؛ وهُدم جناح بيلفيدير؛ واكتملت الواجهة الجنوبية غير المكتملة المطلة على البحر، ووُصلت بالواجهة القائمة التي تعود إلى عصر فونتانا، وتُوج القسم المركزي بشرفات جديدة من الرخام الأبيض؛ ونُقلت الشقق الخاصة بفرديناند الثاني وماريا تيريزا النمساوية إلى الطابق الثاني، تاركةً شقق الطابق الأول السابقة للاستقبالات الرسمية فقط. ^{[ 25 ]} كما شهدت المناطق المحيطة بالقصر تحولات كبيرة. فبين عامي 1841 و1843، هُدم قصر نائب الملك، وأُنشئ مكانه ساحة سان فرديناندو (ساحة ترييستي إي ترينتو حاليًا)، وأنشأ فريدريش دينهارت حديقة خلفية رومانسية جديدة بهدم الإسطبلات القديمة والمباني الأخرى. ^{[ 9 ]}

كان القصر الملكي آنذاك يتألف من عدة شقق مجمعة حول نواتين. في النواة الغربية، التي تشكل القصر الأصلي ، كانت تقع شقة مراسم الملك والملكة (التي تُعرف الآن بالشقة الملكية) وشقة الملك في الطابق الأرضي التي كانت تُستخدم للاستقبالات الخاصة (وهي مغلقة الآن).

في الجناح الشرقي (المكتبة الوطنية الآن)، الذي يتألف من امتدادات القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، كانت تقع شقة المهرجانات وشقة دوق كالابريا في الطابق الأول؛ ومكتبة بالاتين ومكتب الفيزياء الملكي والشقة الخاصة للملك والملكة في الطابق الثاني.

لقد ابتعدت زخرفة المساحات التي تم إنشاؤها حديثًا، بالإضافة إلى تجديدات بعض المساحات القديمة، عن الكلاسيكية الجديدة الأكاديمية واعتمدت نهجًا أكثر انتقائية وتاريخية، قريبًا من حيوية بيرسييه وفونتين . ^{[ 33 ]}

لم تشهد فترة حكم فرانسيس الثاني القصيرة تغييرات تُذكر، إذ اضطر في السادس من سبتمبر عام ١٨٦٠ إلى مغادرة القصر والمدينة أمام تهديد قوات غاريبالدين . وقبل مغادرته، حزم الملك بعضًا من أثمن ممتلكاته، التي أُرسلت إلى كابوا وجايتا ، ومن بينها لوحة "بالا كولونا" الثمينة لرافائيل ، ولوحة تيتيان لأليساندرو فارنيزي ، وتمثال نصفي من الرخام للبابا بيوس التاسع ، ورفات القديسة جاسونيا، وستة وستون صندوقًا للذخائر، وصورة للويس الثامن عشر ، ومزهريات، وأوانٍ خزفية، وطاولة جانبية عليها مناظر لباريس مطبوعة على أطباق سيفر ، ومفارش موائد، وبياضات منزلية، ومراتب ووسائد، وستة وعشرون صندوقًا تحتوي على أدوات مائدة فضية، وسبع وجبات غداء، ومئة وخمسة عشر شمعدانًا فضيًا. مع ذلك، تُركت في القصر معظم خزانة ملابس الملكة ماريا صوفي وثروة الملك الشخصية المودعة في بنك نابولي . ^{[ ٣٤ ]}

بعد سقوط مملكة الصقليتين عام 1860 وإعلان قيام مملكة إيطاليا ، أصبح القصر مقرًا لآل سافوي . زار مالك القصر الجديد، فيكتور إيمانويل الثاني ، القصر لأول مرة في 7 نوفمبر 1860، بعد شهرين فقط من مغادرة فرانسيس الثاني ملك الصقليتين ، ويبدو أنه لم يمكث فيه مرة أخرى. ^{[ 35 ] [ 36 ]} كانت زيارات السلالة الجديدة للمدينة متقطعة في الغالب. ^{[ 37 ]} فقط من عام 1868 إلى عام 1870، كان القصر مقرًا دائمًا للأمير أومبرتو والأميرة مارغريتا ، اللذين تزوجا حديثًا في أبريل 1868. وفي هذا القصر وُلد الملك المستقبلي فيكتور إيمانويل الثالث في 11 نوفمبر 1869. ^{[ 6 ]} غادر الزوجان المدينة بعد سقوط روما في سبتمبر 1870.

بعد اعتلائهما العرش عام ١٨٧٨، عاد الزوجان الملكيان الجديدان إلى نابولي، لكن إقامتهما كانت دائمًا تحمل في طياتها مشاعر مختلطة. ففي عام ١٨٧٨، وقعا ضحية لمحاولة اغتيال نفذها جيوفاني باسنانتي ، وفي عام ١٨٨٣ عادا لمواساة جرحى زلزال كاساميتشيولا ، وفي عام ١٨٨٥ عادا لمساعدة ضحايا الكوليرا . وكانت زيارتهما عام ١٨٨٩، عقب افتتاح شارع كورسو أومبرتو الأول ، أكثر حظًا . كما أقام أمير بيدمونت ، فيكتور إيمانويل الثالث لاحقًا، في نابولي من عام ١٨٩١ إلى عام ١٨٩٦. ومع ذلك، غالبًا ما فضّلت العائلة المالكة قصر كابوديمونتي ، الذي كان أكثر عزلة ويضم حديقة أكبر. ^{[ ٣٨ ] [ ٣٩ ]}

شهدت العقود الأولى التي تلت التوحيد عملية بطيئة لإفراغ كنوز القصر: ففي الفترة من 1862 إلى 1864، نُقلت العديد من اللوحات الحديثة إلى كابوديمونتي، وفي عام 1864 نُقلت مستودعات الأسلحة، وفي عام 1873 نُقلت الخزفيات، وكلاهما إلى كابوديمونتي أيضًا؛ وفي عام 1878 نُقلت العديد من المنسوجات إلى قصر كويرينال ، وفي عام 1879 ذهبت أدوات خزانة الفيزياء إلى جامعة نابولي ، وقبل عام 1884 غادرت العربات الملكية إلى قصر بيتي ، وتم التنازل عن أرشيف الموسيقى للمعهد الموسيقي في تاريخ غير محدد، وفي عام 1921 جاء دور أرشيفات البيت الملكي، التي دُمجت في أرشيفات دولة نابولي . ^{[ 40 ]}

مع ذلك، يجدر تسليط الضوء على بعض التدخلات المحددة في القصر، مثل الأثاث الفخم ذي الطراز الباروكي الجديد في القاعة الأمامية الأولى، والذي نُفِّذ بين عامي 1862 و1864؛ وشعارات النبالة لمقاطعات مملكة إيطاليا الجديدة المرسومة في قاعة هرقل حوالي عام 1868؛ أو لوحة " الروغ " التي رسمها دومينيكو موريللي للكنيسة الملكية عام 1869. ^{[ 41 ]} ومن التغييرات البارزة الأخرى استبدال زهرة الزنبق البوربونية بصليب سافوي في عدة أماكن في القصر، بما في ذلك الدرج الرئيسي ومسرح البلاط والعرش نفسه. إلا أن أهم التدخلات وأكثرها إثارة للجدل كان تركيب ثمانية تماثيل لأهم ملوك نابولي، بمن فيهم فيكتور إيمانويل الثاني، في تجاويف الواجهة الرئيسية عام 1888، على الرغم من أنه لم يحمل هذا اللقب قط. ^{[ 42 ]}

وبالمثل، نُقل قلب القصر إلى الجناح الشرقي، وهي عملية بدأت بالفعل مع إصلاحات فرديناند الثاني. أُسكن أومبرتو ومارغريتا في الشقة السابقة لكارولين بونابرت ، دوقة كالابريا ، ثم فرانسيس الثاني. أما ابنه، الأمير فيكتور إيمانويل الثالث، فقد أمر بنقلهما إلى الطابق العلوي مباشرةً، في الشقق الخاصة بفرديناند الثاني . فُرشَت الشقق بأثاث فاخر جديد على طراز الباروك الجديد والروكوكو الجديد ، بالإضافة إلى مجموعة واسعة من اللوحات المعاصرة التي كانت الملكة مارغريتا تجمعها. ^{[ 36 ]}

في قلب القصر القديم، كان الجناح الغربي، المعروف باسم "شقة الاحتفالات"، مفتوحًا للجمهور بانتظام. ^{[ 43 ]}

شهد قصر نابولي الملكي أكبر تغيير في تاريخه عام ١٩١٩، عندما نقل الملك فيكتور إيمانويل الثالث القصر، إلى جانب العديد من المساكن الملكية الأخرى، إلى الدولة. وبعد ثلاث سنوات، بين عامي ١٩٢٢ و١٩٢٤، وبناءً على اقتراح بينيديتو كروتشي ، تم إنشاء المكتبة الوطنية لنابولي في الجناح الشرقي من القصر، وهو الجناح الذي كان يشغله الملوك وعائلاتهم منذ منتصف القرن التاسع عشر. استلزم هذا الإنشاء نقل وتخزين الأثاث، وإزالة جزء من الزخارف لإفساح المجال لأرفف المكتبة. أما الجناح الغربي، فكانت "شقة الاحتفالات"، التي تُعرف منذ ذلك الحين باسم "الشقة الملكية"، مفتوحة للجمهور. ^{[ ٥ ] [ ٤٢ ]}

في عام 1931، انتقل آخر أفراد العائلة المالكة الذين سكنوا القصر: ولي العهد الأمير أومبرتو الثاني وزوجته الأميرة ماريا خوسيه من بلجيكا . وفي 24 سبتمبر 1934، وُلدت ابنتهما البكر، الأميرة ماريا بيا من سافوي ، في القصر؛ ومنذ ذلك الحين، فضّل الزوجان خصوصية فيلا ماريا بيا في بوسيلبو . ^{[ 44 ]}

خلال الحرب العالمية الثانية، تعرض القصر لأضرار جسيمة. ^{[ 6 ]} في 4 أغسطس 1943، وخلال غارة جوية للحلفاء، دُمر سقف مسرح البلاط، والكنيسة، والجسر في الحديقة المعلقة، بالإضافة إلى مناطق أخرى. ^{[ 45 ]} ثم استُخدم القصر كنادي اجتماعي للجنود الأنجلو-أمريكيين من عام 1943 إلى عام 1945. وخلال هذه الفترة، وقعت العديد من سرقات الأعمال الفنية، ودُمر عدد كبير من الستائر والمفروشات من الشقة الملكية. أما الأثاث، فلم يكن حظه سيئًا، إذ نُقل إلى مكان آمن في بداية الحرب. ^{[ 46 ]}

جرت أعمال الترميم بين عامي 1950 و1954: حيث تم استعادة اللوحات، وفي بعض الحالات أعيد طلاؤها؛ وأعيد تركيب الأثاث الأصلي، وأعيد بناء عناصر الحرير المصنوعة أصلاً في سان لوسيو باستخدام الأنوال القديمة. ^{[ 46 ]}

في عام ١٩٩٤، نُقل مقر الحكومة الإقليمية ، الذي كان يقع في القصر الملكي منذ بداية القرن العشرين، بشكل دائم إلى موقع آخر. ^{[ ٤٧ ]} وفي منتصف العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، جرى ترميم الواجهة وتجديد بعض أجزاء الشقة الملكية. ^{[ ٤٨ ]} ومن بينها مسرح كورتي. ^{[ ٤٩ ]}

تطل الواجهة الرئيسية للقصر الملكي على ساحة ديل بليبيسيتو، وقد اكتمل بناؤها عام ١٦١٦. يبلغ طولها مئة وتسعة وستين متراً ^{[ ٦ ]} ، وكانت حتى عام ١٨٤٣ مجاورة لواجهة قصر نائب الملك، الذي هُدم لإفساح المجال أمام ساحة ترييستي إي ترينتو. ^{[ ٥٠ ]} الواجهة مبنية من طوب طيني أحمر محروق، وحجر بيبرنو، وحجر بركاني من حقول فليغريان . يظهر تأثير عصر النهضة المتأخر والأسلوب المانييري في تراكب عدة أنماط معمارية، وهو نمط شائع في المباني المسرحية في روما القديمة، مثل الكولوسيوم أو مسرح مارسيليوس ؛ بينما يتجلى الأسلوب المانييري في التصميم المعياري للواجهة الذي يمكن تكراره بلا حدود، إذ لا يوجد عنصر يحدد بدايته أو نهايته، كما هو الحال في الجزء العلوي الذي لا ينتهي لعدم وجود كورنيش. ^{[ 11 ]} مع ذلك، كان الكورنيش في الأصل مُتوجًا بمسلات ومزهريات وثلاثة جبهات جرسية موضوعة عموديًا عند كل مدخل. أُزيل كل هذا في بداية القرن التاسع عشر، ولم يتبق سوى جبهة الجرس المركزية التي تضم الساعة. ^{[ 12 ]}

يتبع التصميم المعماري أطروحات فيتروفيوس : فالأعمدة مُرتبة عموديًا، بينما تُرتّب الرتب المعمارية الثلاث ( الرتبة التوسكانية في الطابق الأرضي ، تليها الرتبة الأيونية ، ثم الرتبة الكورنثية ) أفقيًا. من جهة أخرى، يبرز استخدام لونين للمواد لإبراز العناصر المعمارية (بالحجر الرمادي) على الجدران (بالطوب الأحمر)، وهي تقنية لاقت رواجًا كبيرًا في نابولي. ^{[ 51 ]}

في الأصل، كان الجزء السفلي من المبنى مزينًا بأروقة تمتد على طوله بالكامل، وهو قرار مبتكر للغاية في ذلك الوقت، صممه فونتانا ليتمكن الناس من التجول فيه حتى في الأحوال الجوية السيئة. ومع ذلك، بعد ثورة ماسانييلو ، ونظرًا للمشاكل الهيكلية التي لحقت بالأعمدة والتي كانت تتحطم، تم في عام 1753 إغلاق الأقواس وفقًا لتصميم لويجي فانفيتيللي . ^{[ 52 ]} تم فتح تجاويف في الجدران الجديدة، ولكن لم يتم وضع تماثيل ملوك نابولي الرئيسيين فيها إلا في عام 1888، ^{[ 6 ]} بهدف إظهار نوع من الاستمرارية بين آل سافوي والسلالات السابقة في تاريخ نابولي. من اليسار إلى اليمين، يمكننا تمييز تمثال روجر الثاني ملك صقلية، من عمل إميليو فرانشيسكي؛ وتمثال فريدريك الثاني ملك شوابيا، من عمل إيمانويل كاجيانو؛ وتمثال شارل ملك أنجو، من عمل توماسو سولاريس ؛ وتمثال ألفونسو الخامس ملك أراغون، من عمل أكيلس دي أوساس. تشارلز الخامس ملك هابسبورغ، بقلم فينسينزو جيميتو ؛ تشارلز بوربون، بقلم رافاييل بيليازي؛ يواكيم مورات، بقلم جيوفاني باتيستا أمندولا وفيكتور إيمانويل الثاني من سافوي، بقلم فرانشيسكو جيراسي. ^{[ 53 ]}

• تماثيل تقع في زوايا الواجهة الرئيسية
• 
  روجر الثاني ملك صقلية .
• 
  فريدريك الثاني هوهنشتاوفن .
• 
  شارل أنجو .
• 
  ألفونسو الخامس ملك أراغون .
• 
  تشارلز الرابع ملك نابولي .
• 
  شارل السابع ملك نابولي .
• 
  يواكيم مورات .
• 
  فيكتور إيمانويل الثاني .

في وسط الواجهة الرئيسية يقع المدخل، محاطًا بعمودين من الجرانيت ، ويتوج بشعار النبالة الخاص بفيليب الثالث ملك إسبانيا ، والذي كان فونتانا قد خطط له مسبقًا للتأكيد على الوظيفة العامة للقصر. وإلى جانبه، على كل جانب، يوجد شعاران أصغر حجمًا للنبالة يعودان إلى خوان ألونسو بيمينتل دي هيريرا وبيدرو فرنانديز دي كاسترو ، نائبي ملك نابولي عند بناء القصر. ^{[ 54 ]} أسفل إفريز الشرفة يوجد شعار نبالة آل سافوي . ^{[ 55 ]} كما توجد لوحتان: إحداهما تخليدًا لذكرى بدء الأعمال بأمر من فرناندو رويز دي كاسترو وزوجته كاتالينا دي زونيغا ؛ والأخرى تحمل نقشًا يشيد بجمال المبنى. أسفل اللوحتين، كان يوجد، حتى بداية القرن الثامن عشر، تمثالان يمثلان الدين والعدالة . بُنيت غرفتا الحراسة على جانبي المدخل الرئيسي في أوائل القرن الثامن عشر. ^{[ 56 ]} وعلى طول الواجهة وفي فناء الشرف، بين الطابق الأرضي والأول، يوجد إفريز مزخرف برموز ثلاثية وأعمدة تحمل شعارات الملكية الإسبانية وممتلكاتها في أوروبا، والتي تم الحصول عليها في الغالب بعد معاهدة كاتو-كامبريسيس عام 1559: قلعة قشتالة ذات الأبراج الثلاثة ؛ أسد ليون الهائج ؛ الثعبان الذي يلتهم أسيرًا، رمزًا لدوقية ^ميلانو ؛ الدرع ذو الأشرطة الأربعة العمودية ^{لأراغون} ؛ الصليب ذو ^رؤوس المور الأربعة ، رمزًا لمملكة سردينيا ؛ وشعارات نافارا والنمسا والبرتغال وغرناطة والقدس . [ ⁵⁷ ] ^{[ 55} ]

أُنشئ أطولها جميعًا، وهو الممتد جنوبًا على طول شارع أكتون، على مراحل مختلفة: شُيّد نصفه الشرقي في بداية القرن السابع عشر وفقًا لتصاميم فونتانا، بينما شُيّد النصف الشرقي الآخر، بما في ذلك الشرفة المركزية، بين عامي 1837 و1844 على يد غايتانو جينوفيز. كما صمم نفس المهندس المعماري الواجهة الشمالية المطلة على ساحة ترييستي إي ترينتو، والتي اكتمل بناؤها بين عامي 1841 و1843 بعد هدم قصر نائب الملك. أما المهندسان المعماريان فرانشيسكو غافودان وبيترو جيسوي، فقد تولىا مسؤولية ربطها بمسرح سان كارلو . ^{[ 58 ]}

تُحاكي الواجهتان التصميم المعماري الذي وضعه فونتانا للواجهة الرئيسية، وكلاهما على شكل حرف C، وتتوسطهما حديقة؛ الواجهة الجنوبية تُعرف باسم الحدائق المعلقة، والشمالية بالحديقة الإيطالية، وفي وسطها تمثال الحرية الذي نحته فرانشيسكو ليبرتي عام 1861، في إشارة واضحة إلى توحيد إيطاليا . ^{[ 59 ]} إضافةً إلى ذلك، تُغطى هذه الواجهة الشمالية جزئيًا بأروقة لدعم شرفة. ولها مدخل زجاجي يؤدي مباشرةً إلى الدرج الكبير، المُزين بزوجين من التماثيل الجصية من قصر الدراسات ، والتي وُضعت هناك خلال ترميم جينوفيز. هذه التماثيل هي نسخ من تمثال هرقل فارنيزي ونباتات فارنيزي على جانب، ومن تمثال مينيرفا وبيروس وأستيانكس على الجانب الآخر. ^{[ 60 ]}

بحسب التصميم الأصلي لدومينيكو فونتانا، كان من المقرر فتح ثلاث ساحات أمام كل مدخل، متصلة ببعضها البعض عبر ممرات مقببة. إلا أنه لم يُبنَ في نهاية المطاف سوى ساحة المدخل المركزية، المعروفة باسم ساحة الشرف ( Cortile D'Onore ) ، وهي مربعة الشكل، بخمسة أقواس على كل جانب. ^{[ 61 ]} القوس المركزي على كل جانب هو قوس قطاعي ذو أبعاد أكبر من الأقواس الأخرى. يحيط بالساحة، في الطابق الأول، رواق كان مفتوحًا في الأصل، ولكنه أُغلق لاحقًا بنوافذ كبيرة. في تجويف بالجزء الشرقي من الساحة، كانت توجد في الأصل صهريج مياه، استُبدل خلال أربعينيات القرن العشرين بنافورة مزينة بتمثال فورتونا . صُنعت النافورة عام 1742 على يد جوزيبي كانارت، بتكليف من شارل دي بوربون، وكانت تقع في الأصل بالقرب من الميناء. بعد إجراء بعض التحقيقات، تم اكتشاف رصف من الطوب على شكل متعرج في بعض الأماكن. ^{[ 62 ]}

أثناء بناء الجناح الجنوبي الجديد للقصر بين عامي 1758 و 1760، تم إنشاء فناءين جديدين: أحدهما على نفس محور فناء الشرف، خلفه مباشرة، ويسمى فناء العربات، بينما الآخر هو فناء بلفيدير. ^{[ 63 ]}

على الرغم من بنائها في فترات مختلفة، فإن فناء العربات ( Cortile delle Carrozze )، الذي سُمي بهذا الاسم لاحتوائه على مرائب العربات، قريبٌ معماريًا من الطراز الذي اعتمده دومينيكو فونتانا في تصميم القصر، مع وجود بعض العناصر المختلفة، مثل استخدام الجص بدلًا من البيبرنو والأعمدة الزاوية . ^{[ 63 ]} الفناء مستطيل الشكل، ويتوسطه صهريج رخامي بيضاوي الشكل. ويرتبط بفناء الشرف وساحة الأسوار عبر ممرين خدميين بأقواس منخفضة. أما مرآب العربات، الذي بناه جياكينتو باسارو عام 1832 ، فقد حل محل المرآب القديم الذي يعود للقرن السابق، من تصميم فرديناندو سانفيليس ، وذلك لأسباب جمالية في المقام الأول، إذ أن المرآب الجديد كان متناسقًا مع واجهة القصر، بينما كان المرآب القديم مائلًا. يُعدّ مبنى العربات الجديد مساحةً تهيمن عليها صفٌّ مركزيٌّ من تسعة أعمدة على الطراز الدوري ، لا يزال بإمكانك أن ترى عليها دروعًا حمراء تحمل تاج أومبرتو الأول ملك إيطاليا . وقد عدّل جينوفيز تصميم النوافذ عام 1837 ليتناسب مع متطلبات فناء بلفيدير. ^{[ 64 ]}

نشأت ساحة بيلفيدير ( كورتيل ديل بيلفيدير ) كحدودٍ باتجاه البحر للنواة الأولى للقصر، وكانت في الأصل على شكل حرف C. وكانت تُغلق برواقٍ، عُدِّل لاحقًا نتيجةً لبناء الأجزاء الجديدة من القصر في القرن الثامن عشر، ^{[ 64 ]} بإضافة أقواسٍ منخفضة في الجزء الشرقي. وفي وقتٍ لاحق، خضعت الساحة لتعديلاتٍ بين عامي 1837 و1840، حيث أُنشئ قوس نصرٍ ذو أعمدةٍ نصفية أيونية وكورنثية من حجر البيبرنو الزائف، وذلك لتسهيل الوصول إلى الساحة. وبين الطابقين الأرضي والأول، تُزيَّن الساحة بشريطٍ دوريٍّ ذي زخارف ميتوبية ، مصنوعة أيضًا من حجر البيبرنو الزائف، بالإضافة إلى نقوشٍ ثلاثية . ^{[ 65 ]} من فناء بلفيدير، يُمكن الوصول إلى مناطق مختلفة من القصر: على اليسار يوجد درج الضيوف، الذي يؤدي إلى ردهة (الغرفة XX) الشقة الملكية وإلى الجسر الصغير، الذي دُمّر في قصف الحرب العالمية الثانية وأُعيد بناؤه على نفس الدعامات، والذي يربطها مباشرةً بالحدائق المعلقة. ^{[ 65 ]} من الفناء، يُمكن أيضًا الوصول إلى شقة خاصة ذات زخارف على طراز بومبي، كانت مخصصة في الأصل للاجتماعات الرسمية لفرديناند الثاني ملك الصقليتين ، والتي أصبحت فيما بعد مقرًا للإدارة؛ وكذلك إلى جسر كان، بعد تجاوز الخندق الدفاعي، يؤدي إلى حصن كاستل نوفو وإلى منحدر يؤدي إلى الإسطبلات . ^{[ 66 ]}

يعكس الديكور الحالي أذواق مختلف السلالات الحاكمة والشخصيات التاريخية التي سكنت المكان، بالإضافة إلى رسائل سياسية متنوعة تُميز مبنىً كان يُمثل ذروة السلطة في المملكة. ويستند هذا الوصف إلى جرد أجرته عائلة سافوي عام ١٨٧٤، والذي يصف حالة الغرف بعد التعديلات التي أدخلها آل بوربون في أواخر عهدهم (١٨٣٧-١٨٤٤) وبعض التغييرات الطفيفة التي أُدخلت بعد توحيد المملكة عام ١٨٦٠. ^{[ ٦٩ ]}

أولاً وقبل كل شيء، تبرز اللوحات الجدارية. وهي تغطي بشكل أساسي فترة الحكم النيابي بأعمال بيليساريو كورينزيو المستوحاة من عصر النهضة الرومانية أو جيوفاني باتيستا كاراتشولو في خط كارافاجي أكثر ؛ وفترة الباروك في عهد شارل دي بوربون مع لوحات جدارية رمزية كبيرة بتقنية الخداع البصري من تصميم سوليمينا أو فاكارو أو دي مورا؛ وأخيراً أعمال تاريخية وأعمال من العصور الوسطى الجديدة من منتصف القرن التاسع عشر.

تُجسّد اللوحات في الغرف فتراتٍ زمنيةً مختلفة، مُبرزةً مدارس الشمال والأوروبية في القرنين السادس عشر والسابع عشر من مجموعة فارنيزيو التي ورثها شارل دي بوربون؛ ولوحات كارافاجية، وصورًا هولندية اشتراها دومينيكو فينوتي لفرديناند الأول ، وصورًا كبيرة للعائلة المالكة في البلاط. ^{[ 70 ]} كما توجد لوحاتٌ أكثر حميميةً وعصريةً من الشقق في الجناح الشرقي، مثل لوحات التروبادور التي طلبها آل مورا من فنانين مثل لويس نيكولا فيليب أوغست دي فوربان، أو لوحات سرد الأحداث التاريخية لأبرز لحظات عهدي فرانسيس الأول وفرديناند الثاني بريشة سلفاتوري فيرغولا وفرانس فيرفلوت . مع ذلك، ونظرًا لإرسال أهم اللوحات إلى متحف بوربون الملكي بين عامي 1829 و1832، ونقلها إلى كابوديمونتي بدءًا من عام 1862، تبدو مجموعة لوحات القصر اليوم أكثر تشتتًا وفقرًا مما كانت عليه سابقًا، إذ تجزأت سلاسلها وأيقوناتها. وفي جرد عام 1874، أُعطيت اللوحات أهمية خاصة، إلى جانب الأثاث والمنسوجات والستائر المزخرفة والمرايا الكبيرة ذات الطراز الباروكي الجديد، لما تُضفيه من فخامة. ^{[ 71 ] [ 72 ]}

صُنعت قطع الأثاث، المصممة على طراز الباروك والروكوكو والتاريخي ، على يد نجارين نابوليين بين القرنين الثامن عشر والتاسع عشر، أو جُلبت من فرنسا خلال إقامة مورات في نابولي، إلى جانب السجاد والمنسوجات ، بعضها نُسج في مصنع النسيج الملكي في نابولي. ومن الجدير بالذكر أيضاً الساعات الفرنسية، والخزف، وخاصة خزف سيفر ، والخزف الصيني والروسي؛ والمنحوتات البرونزية والرخامية، والأعمال الحجرية. وتأتي العديد من المعروضات من أجزاء أخرى من القصر، ولا سيما الجناح الشرقي، الذي جُرّد تماماً من الأثاث عند إنشاء المكتبة الوطنية فيه. ^{[ 70 ]}

على أي حال، لا يمتلك القصر مجموعة حقيقية، بل قطعاً متفرقة، حيث تم خلال القرن التاسع عشر، بمبادرة من آل بوربون وخاصة آل سافوي، نقل العديد من الأعمال إلى متاحف أخرى (انظر التاريخ). ^{[ 69 ]}

تتألف الشقة الملكية من درج كبير، وممر دائري، وكنيسة صغيرة، والحدائق المعلقة، ومعرض وقاعة هرقل، بالإضافة إلى الغرف التي تشكل شقة الملك وشقة الملكة.

• ██ الدرج الكبير
• ██ للمرضى الخارجيين
• ██ شقة الملك

مسرح كورت 1

2 غرفة الانتظار الأولى

3 غرفة جلوس كلاسيكية جديدة

4 غرفة انتظار ثانية

5 الغرفة الأمامية الثالثة

6 قاعة العرش

7 ممر الجنرال

غرفة السفراء الثمانية

غرفة ماريا كريستينا رقم 9

10 الخطابة

11 غرفة القبطان الكبرى

غرفة فلامنجو رقم 12

13 مكتب الملك

غرفة الحراس الشخصيين رقم 29

• شقة الملكة ██

14 غرفة الرسم الرابعة للملكة

15 غرفة الرسم الثالثة للملكة

16 غرفة الرسم الثانية للملكة

17 غرفة الرسم الأولى للملكة

18 غرفة انتظار الملكة الثانية

19 غرفة انتظار الملكة الأولى

20 ردهة

23 الغرفة الخلفية الأولى

غرفة خلفية في 24 ثانية

25 الغرفة الخلفية الثالثة

26 ممر الملكة

27 غرفة نوم ماريا أماليا من ساكسونيا

الممر رقم 28

34 غرفة الملكة

• ██ معرض وقاعة هرقل.

معرض 21

22 قاعة هرقل

• ██ كنيسة بالاتين
• ██ الحدائق المعلقة

كان الجانب الشمالي من الفناء، المتعامد مع الواجهة، يشغله في الأصل درج متواضع ذو منحدرين، من تصميم دومينيكو فونتانا . إلا أنه بعد الثورة المناهضة للإسبان عام 1647 ، كلف نائب الملك إينيغو فيليز دي غيفارا فرانشيسكو أنطونيو بيتشياتي ببناء درج جديد ضخم. شُيّد هذا الدرج الجديد بين عامي 1650 و1670 في بيبرنو، واستُلهم تصميمه من الدرج الهائل لقصر ريال ألكازار في طليطلة ، الذي بناه ألونسو دي كوفاروباياس وخوان دي هيريرا بين عامي 1550 و1605. ^{[ 73 ]} وقد بُني الدرج الجديد، الذي شغل جانبًا كاملًا من فناء الشرف، بما يتناسب مع الأهمية التي أولتها المراسم النمساوية لهذه المساحات. وصفها مونتسكيو في عام 1729 بأنها الأجمل في أوروبا، ^{[ 74 ]} ومع ذلك كان لا بد من إعادة بنائها بعد الحريق الذي اندلع في فبراير 1837. ^{[ 58 ]}

• 
  درج بيكياتي كما هو موضح في نقش يعود إلى أوائل القرن التاسع عشر من عمل بالداساري كافالوتي.
• 
  التمثيل المثالي لدرج بيكياتي في لوحة Lo Scalone di Palazzo Reale, con le Principesse Maria Teresa e Maria Luisa di Borbone التي رسمها أنطونيو دومينيتشي في عام 1790.
• 
  الدرج بعد إعادة تصميمه بواسطة جينوفيز وجافودان، مع الدرابزين المزود بعدة مشاعل.
• 
  لاحظ غياب العديد من المشاعل على الدرج اليوم.

كان التصميم الجديد، الذي تميز بأسلوب كلاسيكي حديث فخم، من عمل غايتانو جينوفيز . في عام ١٨٤١، حُلّت مشكلة إضاءة الدرج بهدم ملحق القصر التابع للنائب الملكي، وإنشاء ساحة ترييستي إي ترينتو، وفتح نوافذ كبيرة بإطارات حديدية. مع ذلك، لم يكتمل الديكور إلا في عام ١٨٥٨ على يد فرانشيسكو غافودان ^{[ ٥٨ ]،} والذي تميز باستخدام أنواع فاخرة من الرخام، مثل الرخام الوردي، ورخام بورتو فينيري ، والرخام الأحمر من فيتولانو ، والبريشيا الوردية من صقلية ، ورخام موندراغوني ، ورخام لوماتشينو من تراباني . ^{[ 74 ]} أما قبو الدير الذي يغطيه، فهو مزين بزخارف جصية بيضاء على خلفية رمادية، تمثل أكاليل ودروع مملكة نابولي ، وصقلية ، وبازيليكاتا ، وكالابريا ، وآل سافوي (مع أنها أضيفت لاحقًا) . ^{[ 74 ]} وأخيرًا، زُينت الجدران الجانبية بمنحوتات للفضائل الأساسية : على جانب، تمثال الشجاعة لأنطونيو كالي وتمثال العدالة لجينارو كالي ؛ وعلى الجانب الآخر، تمثال الرحمة لتيتو أنجيليني وتمثال الحكمة لتوماسو سكولاري؛ ^{[ 55 ]} وعلى جانبي القسم المركزي، نقشان بارزان من رخام كرارا يمثلان النصر بين عبقرية الشهرة والشجاعة ، لسلفاتوري إيردي ، والمجد بين رموز العدالة والحرب والعلم والفن والصناعة ، لفرانشيسكو ليبرتي . ^{[ 74 ]}

يتألف الممر المحيط بالطابق الأول من أربعة أروقة تحيط بفناء الشرف: كان في الأصل رواقًا مفتوحًا، تم إغلاقه خلال أعمال الترميم في القرن التاسع عشر بنوافذ كبيرة. في ذلك الوقت، زُينت الأقبية بزخارف جصية من تصميم غايتانو جينوفيز. ^{[ 75 ]} تطل غرف الشقة الملكية على الممر المحيط: في الممر الأول، الموازي للواجهة باتجاه ساحة ديل بليبيسيتو ، يقع مسرح البلاط وقاعات الاستقبال؛ وفي الممر الثاني تقع الغرف الخاصة بالشقة الخاصة السابقة، والتي تطل على الحديقة المعلقة؛ وفي الممر الثالث، المواجه للشرق، تقع قاعة هرقل والكنيسة الملكية؛ وأخيرًا، يؤدي الممر الرابع إلى الدرج الكبير، الذي يمكن من خلال نافذة زجاجية ملونة رؤية ساحة ترييستي إي ترينتو ، مع إطلالة، في الأفق، على دير سان مارتينو الكرثوسي . ^{[ 17 ]} حُفظ هذا التصميم دون تغيير، كما صممه دومينيكو فونتانا. الأبواب المؤدية إلى الممر مطلية باللون الأبيض، وهي على الطراز الكلاسيكي الجديد، وقد بُنيت في ثلاثينيات القرن العشرين. ^{[ 76 ]}

كان مسرح البلاط (القاعة الأولى) يُعرف في الأصل باسم "سالا ريجيا" أو "سالا ماجوري"، وكان أكبر قاعة وفقًا لتصميم فونتانا. استُخدم منذ البداية لإقامة الحفلات الراقصة والعروض الكوميدية والاحتفالات، وفي عام 1648، قام بيكياتي بتزيين سقفه بجص مذهب فاخر ولوحات فنية بأمر من نائب الملك، كونت أونات . تزامن هذا التجديد مع إنشاء قاعة احتفالات كبيرة أخرى في القصر، وهي "سالا دي لوس فيرييس" (قاعة هرقل حاليًا). خلال عهد شارل دي بوربون ، استُخدمت القاعة بانتظام للعروض المسرحية، وأُقيم عليها مسرح كبير. ^{[ 77 ]} أما شكلها الحالي، فيعود إلى عام 1768، عندما أعاد فرديناندو فوجا تصميمها بالكامل على الطراز الباروكي الكلاسيكي بمناسبة زفاف فرديناند الرابع وماريا كارولينا النمساوية . ^{[ 78 ]}

بعد الأضرار الجسيمة التي لحقت بالمسرح والسقف خلال الحرب العالمية الثانية، أُعيد بناؤهما بين عامي 1950 و1954، ورُسمت بهما جداريات من إبداع فرانشيسكو غالانت ، وألبرتو كيانكوني ، وفينشنزو سياردو ، وأنطونيو بريشياني . استلهم هؤلاء الفنانون في لوحاتهم مواضيع الجداريات الأصلية لأنطونيو دومينيتشي وكريسينزيو لا غامبا . وتضم المحاريب تماثيل كارتابستا الأصلية التي صنعها أنجيلو فيفا ، والتي تُمثل مينيرفا ، وميركوري ، وأبولو، والملهمات التسع . ^{[ 79 ]}

كانت الغرفة الأمامية الأولى (الغرفة الثانية) تُستخدم كـ"غرفة الحرس" في عهد شارل دي بوربون، بينما كانت تُعرف في عهد آل سافوي باسم "غرفة طعام السلك الدبلوماسي". ^{[ 80 ]} أبرز ما يميز العصر الكارولنجي هو اللوحة الجدارية التي رُسمت بين عامي 1737 و1738، تخليدًا لذكرى زواج الملك من ماريا أماليا ملكة ساكسونيا . رُسمت اللوحة في قبو دير ، وهي من عمل فرانشيسكو دي مورا ، بينما قام فينتشنزو ري برسم الخدع البصرية . ^{[ 78 ]} تُمثل اللوحة العبقرية الملكية وفضائل الملك والملكة (وهي: الصمود ، والعدل ، والرحمة ، والكرم للملك، والولاء ، والحكمة ، والشجاعة ، والجمال للملكة ). كما رُسمت فيها إيمينيو ، إلهة الأعراس، التي تسحق الشر. تُزيّن الجوانب الأربعة لوحةٌ رمزيةٌ تُصوّر أجزاء العالم الأربعة ، أحادية اللون، على خلفية ذهبية. ^{[ 81 ]} وعلى حاملٍ معروضٌ جزءٌ من الزخرفة الباروكية المبكرة للقبو، يعود تاريخها إلى الفترة ما بين عامي 1622 و1629، وتُصوّر مآثر فرناندو ألفاريز دي توليدو، دوق ألبا الثالث . ^{[ 82 ]} أما الأبواب، المرسومة بتقنية التمبرا على خلفية ذهبية، فتُنسب إلى ورشة أنطونيو دومينيتشي، وقد صُنعت بين عامي 1774 و1776. ^{[ 81 ]}

أُعيد تصميم ديكور الغرفة بالكامل على الطراز الباروكي الجديد عام ١٨٦٢ على يد بيترو تشيلوني ، لتكون بذلك أول مساحة تُعاد زخرفتها في عهد آل سافوي. وإلى جانب اللوحات الكبيرة والمرايا، وُضعت أيضًا قطعتان كبيرتان من نسيج غوبلان ، هدية من السفارة البابوية إلى نابولي عام ١٧١٩، مُهداة إلى الملك لويس الرابع عشر ، ومُمثلة من خلال رمزية العناصر. ^{[ ٨٣ ]} إلا أنه خلال الاحتلال الحليف، استُخدمت هذه الغرفة كقاعة عروض للقوات الإنجليزية. ^{[ ٨٤ ]} ولذلك فُقدت العديد من العناصر الزخرفية، مثل الأرضية الخشبية، والإطارات الفخمة للنسيج، والمصابيح الجدارية، والأبواب العلوية ذات الطراز الروكوكو مع الميداليات. ويكتمل الأثاث الآن بمقاعد يعود تاريخها إلى عام ١٨١٥. ^{[ ٧٨ ]}

صُممت الغرفة الكلاسيكية الجديدة (الغرفة الثالثة)، التي سُميت بهذا الاسم نسبةً إلى طرازها الزخرفي، على يد غايتانو جينوفيز . [ 85 ] ^{وتزدان جدرانها بلوحاتٍ} مثل لوحة "درج القصر الملكي مع خروج أميرات آل بوربون بعد الزفاف" ، للفنان أنطونيو دومينيتشي، ولوحة " الكنيسة الملكية في نابولي مع زفاف ماريا تيريزا وماريا لويزا من آل بوربون على فرانسيس الثاني من آل هابسبورغ وفرديناند الثالث من آل لورين" ، وهو حدثٌ جرى في 12 أغسطس 1790. كما تضم ​​الغرفة عدة لوحاتٍ بالألوان المائية على الورق، من إبداع أنطون هارتينغر وفرانز زافير بيتر ، والتي كانت ملكًا لماريا إيزابيلا ملكة إسبانيا . وفي محرابٍ من الإكسيدرا، يوجد تمثالٌ رخاميٌّ من صنع جيوفاني دي كريسينزو يعود تاريخه إلى عام 1841، ويمثل حوريةً مجنحة . ^{[ 85 ]}

كانت الغرفة الثانية (الغرفة الرابعة) في عهد شارل دي بوربون تُعرف باسم "غرفة الضباط". ^{[ 80 ]} وهي تحتفظ بسقف من العصر النيابيّ ذي الطراز المانييريّ، يُمثّل الأحداث المجيدة لحكم ألفونسو الخامس ملك أراغون . تُصوّر اللوحات الجدارية، التي نُقشت عناوينها على الكورنيشات المختلفة، على التوالي دخول ألفونسو إلى نابولي ، ورعاية الفنون والآداب ، وتقديم مدينة جنوة مفاتيحها إلى ألفونسو الكريم، ومنح ألفونسو وسام الصوف الذهبي لألفونسو، وتنصيب ألفونسو ملكيًا. يمكن العثور على الموضوع نفسه في بعض القصور الرومانية التي بناها فونتانا للبابا سيكستوس الخامس، وقد رسمه بيليساريو كورينزيو وورشته حوالي عام 1622. ^{[ 86 ]} تضم الجدران لوحات من القرن السابع عشر ، مثل لوحة "رداء القديس أسبرينو" لماسيمو ستانزيوني . كما عُلّقت هناك لوحة "بالا كولونا" الشهيرة لرافائيل، التي اقتناها الملك فرديناند الرابع ونفاها فرانسيس الثاني عام 1860؛ وهي معروضة حاليًا في متحف متروبوليتان للفنون في نيويورك. ^{[ 72 ]} تشمل المفروشات طاولة كونسول من صنع نابولي تعود إلى عام 1780، ^{[ 87 ]} وكراسي بذراعين ومرايا من القرن التاسع عشر، وأثاثًا آخر على طراز الإمبراطورية جلبته عائلة مورات. كما توجد ساعات وشمعدانات من صنع صانع البرونز بيير فيليب تومير ومزهريات من الخزف الصيني تعود إلى القرن التاسع عشر، والتي أهداها نيكولاس الأول إمبراطور روسيا إلى فرديناند الثاني بمناسبة رحلته إلى نابولي عام 1845. ^{[ 86 ]}

كانت الغرفة الثالثة (الغرفة الخامسة) تُعرف في القرن الثامن عشر باسم "غرفة النبلاء " . ^{[ 80 ]} سقفها مُزيّن بلوحة جدارية للفنان جوزيبي كامارانو ، تُصوّر بالاس أثينا وهي تُتوّج فيديلتي ، رُسمت عام 1818، وتُشير إلى عودة فرديناند الأول إلى عرش مملكة الصقليتين . ^{[ 88 ]} أما الجدران، فهي مُزيّنة بمجموعة من المنسوجات المصنوعة في نابولي، من بينها لوحة " اغتصاب بروسربينا" لبيترو دورانتي، التي صُنعت عام 1762 من رسم تحضيري لجيرولامو ستاراتشي فرانكيس، والذي أوصى به لويجي فانفيتيللي . ^{[ 87 ]} وتوجد هذه اللوحة إلى جانب أربع لوحات أخرى، اثنتان منها لسيباستيانو بيروني، وهما " رأس رجل عجوز" و "رأس امرأة عجوز"، وواحدة لأنطونيو ريسبولي، وهي " صورة شابات يرتدين عباءة زرقاء" . ولوحة أخرى لغايتانو لوري، بعنوان "تمثال امرأة بأقراط ". ^{[ 88 ]} وتكتمل الأعمال الفنية في الغرفة بلوحة " صورة سيدة" لنيكولاس لانيير ولوحة "لوط وبناته" لماسيمو ستانزيوني. ^{[ 89 ]} أما الأثاث فهو على طراز الباروك والروكوكو الجديد ، ويتألف من طاولة كونسول ومرايا من النصف الثاني من القرن التاسع عشر. وتشمل الزخارف مزهريات من الخزف الفرنسي من القرن التاسع عشر، مزينة بشخصيات توراتية وراقصات من بومبي، من تصميم رافاييل جيوفين، الذي رسم أيضًا مزهريتين أخريين من عام 1842، صُنعتا في سيفر، وُضعتا على أعمدة صغيرة وزُينتا بمشاهد وزخارف نباتية. ^{[ 88 ]}

The Throne Room or the Room of the Kiss of Hands (room VI) underwent several decorative changes throughout its history, but its function remained unchanged (with the exception of the Muratian period). The Baroque decoration with sumptuous hangings and a large illusionistic fresco was redone in 1818, when Ferdinand I wanted to erase the memory of the French interlude by redecorating the most symbolic space of the palace. Antonio De Simone designed a new stucco ceiling by Valério Villareale and Domenico Masucci depicting the Fourteen Provincesof the Kingdom of the Two Sicilies in the form of female figures with crowns.^[90] A new hanging and a canopy of red velvet embroidered with fleurs-de-lis in gold thread were also installed that same year. All this changed radically during the Savoy period; the gilded fleur-de-lis were removed in 1862, and a new "Turin brocade" and canopy were installed in the Palazzo dei Normanni in 1877. After the brocade was lost during the Allied occupation, it was replaced by the simpler hangings of today.^[91]

The furniture, meanwhile, dates from the 1840s and was made in the Empire style in Neapolitan workshops; They are complemented by four corner torchères from the Murat period, made in Sarreguemines,^[90] and three 18th-century chairs from the gilded wood, covered with amaranth velvet.^[92] The throne, also from the late Bourbon period (1850s) and in the Empire style, imitates the throne of Napoleon Bonaparte in the Tuileries Palace, designed by Percier and Fontaine. The dominant eagle and the coat of arms of the House of Savoy were added after 1860.^[87] Due to the sumptuousness of its hangings, the Throne Room was not adorned with paintings, but since the 20th century it has displayed several royal portraits.^{[note 2]}

يُمكن الوصول إلى ما يُسمى بممر الجنرال (الغرفة السابعة) عبر ممر مُزخرف بالجص الأبيض والذهبي، وقد اكتسب مظهره الكلاسيكي الجديد الحالي بين عامي 1841 و1845. ^{[ 93 ]} من بين اللوحات المعروضة، قصص يهوديت لتوماسو دي فيفو، والعديد من اللوحات ذات المواضيع الدينية لفنانين نابوليين، ولوحة واحدة لفرانسوا ماريوس غران . تضم الغرفة تمثالًا من خشب الماهوجني والبرونز للفنان تومير، ^{[ 89 ]} كان ملكًا لكارولين بونابرت، ويمثل سايكي . يتكون الأثاث من مقعد إنجليزي الصنع من القرن التاسع عشر، بأرجل على شكل مخلب أسد، ومُزينة من الأمام بنقوش لأصداف. ^{[ 93 ]}

كانت قاعة السفراء (الغرفة الثامنة) مساحة انتقالية بين قاعات الاستقبال المطلة على الساحة والغرف الخاصة المطلة على البحر. هنا كان السفراء ينتظرون استقبال الملك لهم في الغرفة المجاورة. ^{[ 94 ]} وقد صُممت على طراز الشقق الفرنسية، أي مساحة يعرض فيها المالك أثمن مجموعاته الفنية. ومع ذلك، كانت مساحة محدودة، استُخدمت في عهد نائب الملك لعقد اجتماعات أهم هيئة حاكمة، وهي المجلس الجانبي. ^{[ 95 ]} تعود لوحات السقف إلى تلك الفترة، وهي مُدرجة في أربعة عشر قسمًا مُحاطة بالجص المُذهب، وتُمثل اللحظات العظيمة لآل النمسا والعديد من حلقات حياة فيرانتي الأراغوني . ^{[ ملاحظة 3 ] [ 94 ]} تُنسب هذه اللوحات، التي نُفذت في العقد الثالث من القرن السابع عشر، إلى بيليساريو كورينزيو وورشته، بمساعدة أونوفريو وأندريا دي ليوني . باستثناء تلك المخصصة لماريانا النمساوية ، والمنسوبة إلى ماسيمو ستانزيوني ، والتي تعود إلى ما بعد عام 1640. توجد في زوايا السقف الأربع شعارات آل بوربون، على الرغم من أنه خلال عمليات الترميم، ظهرت شعارات فرناندو رويز دي كاسترو ، راعي العمل، أسفلها. ^{[ 96 ] [ 97 ]}

كانت الغرفة في الأصل مزينة بعدد كبير من اللوحات، إلا أنه بين عامي 1829 و1832، أُرسل جزء كبير من مجموعة اللوحات القديمة للقصر إلى متحف بوربون الملكي ، ^{[ 72 ]} ثم غُطيت الغرفة بلوحة معلقة زرقاء (موجودة الآن في الغرفة الأمامية الثانية) وأربع منسوجات جدارية: "رمزية البحر" و "رمزية الأرض" للفنان لويس أوفيس دي لا جيرا؛ ومنسوجتان أخريان من غوبلان تحملان " تاريخ هنري الرابع" ويعود تاريخهما إلى عام 1790، وقد تم اقتناؤهما كنموذج لسلسلة من المنسوجات الجدارية المخصصة للقصر الملكي في كارديتيلو . أما الأثاث فهو على طراز الإمبراطورية لعام 1840، وتبرز ساعتان من العصر النابليوني، مزينتان على التوالي برمزية الزمن وعبقرية الفنون . ^{[ 94 ]}

كانت قاعة ماريا كريستينا (الغرفة التاسعة)، التي سُميت تكريمًا للزوجة الأولى لفرديناند الثاني، تُعرف في عهد شارل دي بوربون باسم "غرفة ملابس جلالته"، بينما كانت تُعرف خلال الحقبة الفرنسية باسم "غرفة الاستقبال "، أي أنها كانت مساحة شبه عامة مخصصة لاستقبالات الصباح . كما كانت تتيح الوصول إلى الشقق الخاصة بالملك في جناح بلفيدير والحديقة المعلقة. بعد إصلاحات 1837-1844، فقدت القاعة وظيفتها السكنية وأصبحت "قاعة المجلس". ^{[ 29 ] [ 80 ]} في الأصل، زُينت القاعة بلوحة جدارية من رسم نيكولو ماريا روسي عام 1737 تُصوّر حصار غايتا (1734) ، ولكن في عام 1763، أُعيد بناء القبو بسبب مشاكل هيكلية، ورُسمت لوحة جدارية جديدة بعنوان " عربة أورورا " للفنان فرانشيسكو دي مورا . لسوء الحظ، فقد هذا خلال عمليات القصف واحتلال الحلفاء لمدينة نابولي (1943-1946).

تُزيّن الغرفة لوحاتٌ ذات مواضيع دينية، تعود إلى القرنين السادس عشر والسابع عشر، مثل لوحة العذراء والطفل ، ولوحة العذراء والطفل والقديس يوحنا ، المنسوبة إلى بيدرو دي روبياليس، الذي استلهمها من أعمال فيليبينو ليبي ؛ ولوحة ختان يسوع ، من مدرسة إيبوليتو سكارسيلا ؛ ولوحة مذبحة الأبرياء ، من أعمال أندريا فاكارو . أما الأثاث، فيعود تاريخه إلى حوالي عام 1840، ومن بين الزخارف مزهريتان من خزف سيفر، مزينتان برسومات الفصول من قِبل جان بابتيست غابرييل لانغلاسيه ، أهدتهما دوقة بيري إلى والدها فرانسيس الأول عام 1830. كما يوجد ساعتان، إحداهما تحمل صورة امرأة أفريقية ، من عام 1795، والأخرى تحمل صورتي جون الثاني ملك فرنسا وفيليب الجريء . ^{[ 98 ]}

المصلى الخاص السابق للملك (الغرفة X) ، ^{[ 80 ]} هي غرفة صغيرة تقع بجوار غرفة ماريا كريستينا. تُعرض على جدرانها خمس لوحات من عام 1760، من الكنيسة الملكية في كابوديمونتي. جميعها تتناول موضوع الميلاد ، وهي من أعمال فرانشيسكو لياني، رسام البلاط خلال عهد شارل دي بوربون. في وسط الغرفة يوجد مذبح خشبي من القرن التاسع عشر، وخلفه تابوت ماريا كريستينا من سافوي ، المصنوع من النحاس المطلي بالفضة، والتي توفيت عام 1836 أثناء ولادة فرانسيس الثاني ، ودُفنت في بازيليكا سانتا كيارا، ثم طُوبت لاحقًا. ^{[ 99 ]}

تستمد قاعة القائد العظيم (الغرفة الحادية عشرة) اسمها من سلسلة اللوحات الجدارية " قصص غونزالو دي كوردوبا" للفنان باتيستيلو كاراتشولو ، والتي تتناول أحداث الغزو الإسباني لمملكة نابولي على يد غونزالو فرنانديز دي كوردوبا ، الملقب بالقائد العظيم. ^{[ 100 ] [ 101 ]} خلال القرن الثامن عشر، كانت هذه الغرفة، التي كانت خالية من النوافذ، تُستخدم كغرفة نوم لخادم الملك. ^{[ 80 ]} تعود اللوحات المعلقة على الجدران إلى مجموعة فارنيزي ، ومن أبرزها لوحة بيير لويجي فارنيزي المنسوبة إلى تيتيان ، وسلسلة من الأقوال المأثورة التصويرية لأوتو فان فين ، ونسيج يحمل رمزية العفة من سلسلة الفضائل الزوجية . ^{[ ملاحظة 4 ]} يعود تاريخ الأثاث إلى القرن الثامن عشر، ويشمل كراسي كونسول وأرائك على طراز لويس السادس عشر ، منحوتة بأيدي حرفيين نابوليين. ^{[ 102 ]}

كانت ما يُسمى بغرفة الفلامنجو (الغرفة الثانية عشرة) ، مثل الغرفة السابقة، مساحةً مظلمةً بلا إضاءة مباشرة في القرن الثامن عشر، وكانت تُستخدم كغرفة انتظار خلفية. ^{[ 80 ]} مع تجديدات منتصف القرن التاسع عشر، حُوِّلت إلى منطقة استقبال، وفي عام 1840، رسم جينارو مالداريلي على السقف لوحة "تانكريد يُعيد كونستانس إلى الإمبراطور أريجو السادس" مُتبعًا جماليةً قوطيةً جديدةً مع إشارات إلى التاريخ القديم لصقلية . يُحيط بالسقف زخارف جصية مُتقنة من نفس الفترة تحمل شعارات النبالة للمقاطعات النابولية الأربع. سُميت الغرفة بهذا الاسم نسبةً إلى اللوحات الفلمنكية العديدة من القرن السابع عشر التي تُزينها. ^{[ ملاحظة 5 ]} والتي اشتراها دومينيكو فينيوتي لفرديناند الرابع عام 1802 في روما . ^{[ 103 ]} من بين قطع الأثاث المُزخرفة ساعةٌ من صنع تشارلز كلاي عام 1730 ، تحتوي على آلة أورغن ميكانيكية قادرة على إنتاج عشر نغمات مختلفة؛ وطاولة حديقة مع مناظر للمساكن الروسية وقفص طيور صنعه مصنع بوبوف في غوربونوفو في موسكو، والذي تم تقديمه إلى فرديناند الثاني خلال رحلة القيصر نيكولاس الأول إلى نابولي عام 1846. ^{[ 104 ]}

ما يُعرف الآن باسم مكتب الملك (الغرفة الثالثة عشرة) هو إضافة حديثة. في عهد شارل دي بوربون، كان هذا المكان يشغله غرفتان بلا نوافذ: غرفة خاصة والدرج المؤدي إلى غرف الخادمات . ^{[ 80 ]} أحدث تجديد جينوفيز تغييرًا جذريًا في المكان، محولًا إياه إلى ممر فاخر يؤدي إلى "شقة آداب الملكة". كما رسم جينارو مالداريلي لوحة جدارية أخرى على الطراز القوطي الجديد عام 1840، وهذه المرة تصور نزول روجر النورماندي في أوترانتو. ^{[ 105 ]} في عشرينيات القرن العشرين، نُقلت أثاثات مكتب فرديناند الثاني في الجناح الشرقي، الذي أُخلي لإيواء المكتبة الوطنية، إلى هذه الغرفة. ^{[ 106 ]} صُنعت قطع الأثاث هذه (المكتب، وخزانة الأدراج ، وخزانة السكرتارية ) على يد صانع الخزائن الباريسي آدم فايسويلر وصانع البرونز بيير-فيليب تومير بين عامي 1808 و1811 لشقق نابليون في قصر كويرينال . وفي عام 1814، بعد سقوط الإمبراطورية الفرنسية، أمر مورا بنقلها إلى كابوديمونتي. وتُكمّل بقية الزخارف مزهريتان من خزف سيفر أهداهما لويس الثامن عشر عام 1817 ، ومُزيّنتان بصور الملك المذكور وشقيقه كونت أرتوا ؛ وساعة ومقياس ضغط جوي من عام 1812، فرنسيان الصنع أيضًا. ^{[ 105 ]}

كانت قاعة حرس الفيلق (الغرفة 29) تُعرف في القرن الثامن عشر باسم "الغرفة المظلمة" لافتقارها إلى النوافذ. ^{[ 80 ]} وهي مُزينة حاليًا بمنسوجات جدارية: سلسلة منسوجات "رمزية العناصر " (1740-1746)، المُستوحاة من نماذج مصنع النسيج الدوقي الكبير في فلورنسا؛ ومنسوجة جدارية تُصوّر رمزية البراءة من سلسلة " فضائل الزواج" . ^{[ ملاحظة 6 ]} تشمل الأثاث مقاعد عليها سيوف متقاطعة من فترة مورا، وساعة بايلي من عام 1812 عليها تمثال لثومير يُصوّر التأمل ، وعلى طاولة، تمثال نصفي من الشمع للملكة ماريا كارولينا النمساوية . ^{[ 107 ]}

اليوم، تُزار هذه المجموعة من الغرف المطلة على البحر في الاتجاه المعاكس، حيث يتم الدخول عبر المساحات الأكثر خصوصية والخروج عبر الغرف الأكثر عمومية. ثم تُجرى الجولة في الاتجاه المعاكس على طول صف الغرف الخاصة المطلة على الفناء.

حصلت غرفة المعيشة الرابعة للملكة (الغرفة الرابعة عشرة) على هذا الاسم بعد إصلاحات جنوة، إذ كانت تُعرف في القرن الثامن عشر باسم "غرفة نوم الملكة". كان الكوة التي تضم السرير تقع في موقع الباب المركزي الحالي (الغرفة السابعة والعشرون)، وبجوارها درجتان صغيرتان تؤديان إلى الغرف الخاصة؛ كانت الدرجة اليسرى تُستخدم كخزانة أو مرحاض (الغرفة الرابعة والثلاثون)، والدرجة اليمنى كمصلى (الغرفة السادسة والثلاثون). ^{[ 80 ]} يعود تاريخ السقف الجصي ذي الطراز الروكوكو، من تصميم جيوفاني باتيستا ناتالي، إلى العصر الكارولنجي. ويضم تماثيل للحمام، رمز الإخلاص الزوجي، وملائكة صغار يطلقون سهام الحب، وحيوانات أسطورية مجنحة، ومزهريات من الزهور. ^{[ 108 ]} تزين الجدران لوحات من مدرسة نابولي تعود إلى القرنين السابع عشر والثامن عشر، من بينها لوحتا "أورفيوس والباخوسيات" و "لقاء راحيل ويعقوب" للفنان أندريا فاكارو ، ولوحتان للفنان لوكا جيوردانو من كنيسة سانتا ماريا ديل بيانتو. أما أثاث الطراز النابولي الإمبراطوري فيعود إلى الفترة ما بين عامي 1840 و1841، والساعة ذات الأجراس إنجليزية الصنع من القرن الثامن عشر، بينما سطح الطاولة مصنوع من الحجر الصلب، من إنتاج شركة أوبيفيشيو ديلي بيتري دوري في فلورنسا ، وقد أهداه ليوبولد الثاني ملك توسكانا إلى فرانسيس الأول . ^{[ 109 ]}

كانت قاعة الملكة الثالثة (الغرفة الخامسة عشرة) تُعرف باسم "غرفة تقبيل الأيدي" لماريا أماليا من ساكسونيا وماريا كارولينا من النمسا ، ^{[ 80 ]} كما أنها تحتفظ بسقف روكي من الجص الأبيض والذهبي مع رسومات تمثل الدروع الملكية . ^{[ 110 ]} وتُسمى أيضًا قاعة المناظر الطبيعية نظرًا للوحات المناظر الطبيعية المعروضة فيها والتي تعود إلى الفترة من القرن السادس عشر إلى القرن التاسع عشر؛ مثل أعمال بيتر مولير ، ورسومات القصور الملكية الإسبانية لأنطونيو جولي ، ولوحات تاريخية لجاكوب فيليب هاكيرت ، ولوحات الموانئ البحرية لأورازيو غريفنبروك ، ولوحة وضع حجر الأساس لكنيسة سان فرانسيسكو دي باولا لأنيلو دي ألويزيو ، ولوحة دخول فرديناند الأول إلى نابولي لباولو ألبرتيس . يعود تاريخ أثاث الإمبراطورية إلى عام 1840، وكذلك المدفأة التي تعيد إنتاج فسيفساء معركة داريوس والإسكندر الأكبر في منزل الفاون في بومبي ؛ وفي وسط الغرفة توجد طاولة من الرخام والحجر الناعم من صنع جيوفاني باتيستا كالي عليها صورة لنابولي كما تُرى من البحر وفرديناند الثاني بالزي العسكري. ^{[ 109 ]}

كانت غرفة الملكة الثانية (الغرفة السادسة عشرة) بمثابة "غرفة انتظار الملكة" في القرن الثامن عشر ^{[ 80 ]} ، وهي تحتفظ بسقف روكوكو من الجص الأبيض والذهب. وتزدان جدرانها بلوحات فنية مثل "فينوس وإيروس ساتِر" و" معركة هوراس كوكليس" للوكا جيوردانو ، و "برسيوس وأندروميدا" و "اغتصاب أوروبا" لإيلاريو سبولفيريني ؛ ولوحتين تصوران معارك لبيترو غراتسياني ؛ و "حطام سفينة خيالي" لليوناردو كوكورانتي ؛ ولوحتين تحملان الموضوع نفسه، "نوكتورن مع حرق طروادة" ، المنسوبة إلى دييغو بيريرا . أما الأثاث، فهو على الطراز الباروكي الجديد، وقد أضافه آل سافوي في نهاية القرن التاسع عشر، بينما يعود الموقد الرخامي إلى العصر الجنوي. ^{[ 109 ]}

كانت غرفة الملكة الأولى (الغرفة رقم 17) تُعرف باسم "غرفة حرس الملكة" في القرن الثامن عشر، ولكن كان لا بد من إعادة بنائها بالكامل بعد حريق عام 1837. يعود تاريخ السقف الذي صممه غايتانو جينوفيز إلى تلك الفترة، وهو مشابه جدًا لسقف الغرفتين التاليتين وسقف الجناح الشرقي. تُزين الجدران لوحات من القرن السابع عشر من المدرسة الإيطالية ومدارس أوروبية أخرى كانت جزءًا من المجموعة السابقة للقصر: " عودة الابن الضال" لماتيا بريتي ، و"أورفيوس" لجيرارد فان هونثورست، و"القديس جيروم" لغويرتشينو ، والتي يعود تاريخها إلى عام 1640، و" مناظرة يسوع بين الأطباء" لجوفاني أنطونيو غالي . أما أثاث نابولي الجديد ذو الطراز الباروكي باللونين الأبيض والذهبي، والذي يتألف من أريكة "كبيرة جدًا" وكراسي بذراعين وطاولة كونسول، فيعود تاريخه إلى عهد سافوي. والساعة الفرنسية التي تحتوي على تمثال من الخزف لماري ستيوارت ، من حوالي عام 1840. ^{[ 111 ]}

تتميز الغرفة الثانية للملكة (الغرفة رقم ١٨) بسقف من الجص الأبيض والذهبي يعود إلى إصلاحات جنوة في عهد فرديناند الثاني، بينما يعود أثاثها إلى عهد يواكيم مورات، وهو من صنع نابولي، أما المزهرية الصينية فتعود إلى القرن الثامن عشر. وتنتمي اللوحات المعروضة في الغرفة إلى مجموعة فارنيزي، ومعظمها من أعمال فنانين إميليانيين من القرن السابع عشر. ^{[ ملاحظة ٧ ] [ ١١٢ ]}

سُميت الغرفة الأولى للملكة (الغرفة التاسعة عشرة) لاحقًا بغرفة الطبيعة الصامتة نسبةً إلى لوحات الطبيعة الصامتة المعلقة على جدرانها. [ ملاحظة ^{8 ] وهو} نوع فني انتشر في نابولي خلال القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. وقد أُخذت العديد من هذه اللوحات من منازل ريفية ونُزُل صيد ملوك آل بوربون. ^{[ 113 ]} وتتألف قطع الأثاث من طاولات كونسول على طراز الإمبراطورية النابولية من القرن التاسع عشر، ومزهريات من خزف سيفر على طراز الروكوكو، وطاولة مزدوجة. ^{[ 114 ]}

الردهة (الغرفة XX) هي مساحة واسعة على الطراز الكلاسيكي الحديث تقع في وسط الواجهة الجنوبية للقصر. وقد شُيّدت خلال الإصلاح الجنوي (1837-1844)، الذي صمّم مساحة على شكل حرف T تتخللها أعمدة كورنثية وأعمدة مسطحة. وشكّلت الردهة محور القصر، رابطةً بين "جناح آداب الملكة"، ودرج الضيوف، والحديقة المعلقة، والجناح الشرقي للقصر. القبو مغطى بالجص الأبيض، وتضم جدرانه أربعة تجاويف تحوي نسخًا جصية من منحوتات رومانية. وتشير الأعمال الأخرى المعروضة أيضًا إلى الثقافة الكلاسيكية الحديثة: نقوش مستوحاة من مشاهد على مزهريات يونانية في مجموعة هاميلتون ، من إبداع فيلهلم تيشباين بين عامي 1791 و1795؛ وثلاث لوحات تحضيرية بالألوان المائية لكتاب النقوش " Le Antichità di Ercolano Esposte" ، من عامي 1757 و1792. أثاث بيدرمير ؛ أو طاولة من البرونز والرخام على طراز نيو بومبي مزينة بتماثيل ساتير تحمل أصدافًا (كانت في الأصل ميداليات بورتريه للعائلة المالكة)، وهي هدية من الملكة ماريا إيزابيلا لزوجها فرانسيس الأول بمناسبة عيد ميلاده في 4 أكتوبر 1827. بالإضافة إلى ذلك، توجد ساعة فلكية على شكل معبد، وساعة نابليونية فرنسية مطلية بالمينا من صنع كوتو، وتمثال نصفي برونزي لأنتينوس في هيئة ديونيسوس من صنع غولييلمو ديلا بورتا ، ومنحوتات رخامية لروما الأبدية من صنع بيترو تينيراني وأخيل مع الخوذة من صنع أحد تلاميذ ثورفالدسن . ^{[ 113 ] [ 115 ]}

تؤدي ما يُسمى بالمعرض (الغرفة 21) مباشرةً إلى فناء العربات، ومثلها مثل الردهة المجاورة (الغرفة 20)، كانت بمثابة حلقة وصل بين قلب القصر الغربي والجناح الشرقي. تتوسط المرايا الجدرانَ بين أعمدة كلاسيكية حديثة ، بينما يتألف الأثاث من طاولات كونسول بيضاء وذهبية من أواخر القرن الثامن عشر، بالإضافة إلى كراسي بذراعين تعود إلى العقد الفرنسي، وقطعة مركزية من البرونز المذهب، وأوانٍ خزفية فرنسية من القرن التاسع عشر. ^{[ 116 ] [ 117 ]}

لم تكن قاعة هرقل (الغرفة 22) موجودة في التصميم الأصلي لدومينيكو فونتانا، بل أُضيفت عام 1648 على يد نائب الملك إينيغو فيليز دي غيفارا ، وافتُتحت عام 1652 بمناسبة الاحتفالات بنهاية حرب الحصادين . ثم زُيّنت القاعة بسلسلة من صور نواب الملك الإسبان ابتداءً من عام 1503، من عمل ماسيمو ستانزيوني ، الذي أكمله لاحقًا باولو دي ماتيس ، ولذلك سُميت "قاعة نواب الملك". وبصفتها "القاعة الملكية" (الغرفة 1)، استُخدمت القاعة للاحتفالات الكبيرة والعروض المسرحية. ^{[ 118 ]} في عهد مورات، بين عامي 1807 و1809، أعاد المهندس المعماري أنطونيو دي سيمون تصميم المكان بالكامل، فأزال الصور الشخصية وحوله إلى متحف للآثار يضم قوالب جبسية من مجموعة التحف مثل تمثال هرقل فارنيزي ، الذي استمد منه اسمه. ^{[ 29 ]}

ابتداءً من عام 1866، أُعيد تزيينها مرة أخرى بلوحة جدارية تحمل شعارات النبالة لمقاطعات إيطاليا الموحدة (التي دُمرت خلال قصف الحلفاء)، وشعار نبالة عائلة سافوي، وسلسلة من المنسوجات الجدارية التي تصور قصص إيروس وسايكي، والتي صُنعت بين عامي 1783 و1789 في مصنع النسيج الملكي في نابولي. هذه المنسوجات، المصممة على طراز الروكوكو المتأخر الذي يُنبئ بالكلاسيكية الجديدة، مستوحاة من أسطورة أبوليوس ، وقد صنعها بيترو دورانتي من رسومات أولية لفيديل وأليساندرو فيشيتي . ^{[ 119 ]}

كما زُينت الغرفة بسجادة فرنسية من النصف الثاني من القرن السابع عشر صنعتها شركة سافونيري مانوفاكتوري لمتحف اللوفر ، ثم أحضرها مورات إلى نابولي؛ وساعة بول مرصعة بالخشب، مزينة بأطلس يحمل الكرة الأرضية ، من صنع إسحاق ثوريه ؛ ومزهرية من خزف سيفر الأخضر عليها رسم يصور هوميروس بين خزافي ساموس من صنع أنطوان بيرانجيه ، أُهديت إلى فرانسيس الأول عام 1830؛ ^{[ 120 ]} ومزهريتان كبيرتان للغاية من طراز الروكوكو الجديد من ليموج من عام 1847، من قاعة الرقص في الجناح الشرقي، ورسمهما رافاييل جيوفين في نابولي بمشاهد توضح تنازل شارل بوربون عن العرش لصالح فرديناند الرابع عام 1759.

كانت غرف الملك الخاصة وغرف الخدمة تقع خلف قاعات الدولة الرئيسية، وتطل على فناء الشرف. واليوم، تضم هذه الغرف مجموعة من الأثاث واللوحات الفنية من فترات مختلفة ومن مناطق متفرقة في القصر.

تتميز الغرفة الخلفية الأولى (الغرفة XXIII) بسقف كلاسيكي حديث من تصميم جينوفيز. وتُعرض على جدرانها ست لوحات فنية تُصوّر الفصول وأعمالًا في الحقول للفنان فرانشيسكو سيليبرانو ، وهي من مقتنيات القصر الملكي في كارديتيلو . أما الأثاث فهو على الطراز الباروكي الحديث، ومصنوع في نابولي. وفي وسط الغرفة، يوجد منبر دوار، وهو نموذج شائع في الأديرة، صنعه جيوفاني أولدريش عام 1792. وقد أُخذ من مكتبة ماريا كارولينا دي بوربون ، وكان يسمح بالاطلاع على عدة كتب في آن واحد، موضوعة على ثمانية أرفف معلقة يمكن تقريبها من المنبر بتدوير ذراع. ^{[ 121 ]}

كانت الغرفة الخاصة الثانية (الغرفة الرابعة والعشرون) تُستخدم في القرن الثامن عشر كخزانة لحفظ الكتب ومجموعة الخزف الخاصة بالملكة، ^{[ 80 ]} ولا تزال تحتفظ بسقفها ذي الطراز الروكوكو المصنوع من الجص الأبيض والمذهب من القرن الثامن عشر. وهي الآن مُخصصة لدون كيخوته ، حيث تُعلق عليها تسع عشرة لوحة تحضيرية من أصل ثمانية وثلاثين لوحة مكتملة، ^{[ ملاحظة 9 ]} والتي تتخذ من قصص دون كيخوته موضوعًا لها ، وقد شكلت نموذجًا لسلسلة من المنسوجات، التي نسجها بيترو دورانتي بين عامي 1758 و1779 في مصنع النسيج الملكي في نابولي؛ وقد طلبها شارل دي بوربون لغرفة نوم الملك في القصر الملكي في كاسيرتا ، ونُقلت لاحقًا إلى قصر كويرينال في روما. ^{[ 122 ]} أما الأثاث فيعود تاريخه إلى أول خمسينيات القرن التاسع عشر. الغرفة مزينة بمزهريتين من خزف سيفر، مزينة من قبل إتيان لو غاي برمزية الموسيقى والرقص من عام 1822؛ وقطعة مركزية من الخزف والنحاس المذهب، مع لوحات خزفية رسمها رافاييل جيوفين بالقصور الملكية لنابولي وكابوديمونتي وكاسيرتا، والتي تبرعت بها بلدية نابولي إلى فرديناند الثاني بمناسبة إصدار دستور عام 1848. ^{[ 123 ]}

تحتفظ الغرفة الثالثة والأخيرة (الغرفة XXV) أيضًا بسقفها ذي الطراز الروكوكوي ذي الزخارف الشبكية من النصف الثاني من القرن الثامن عشر. ^{[ 124 ]} وتُزيّن جدرانها لوحاتٌ لمناظر طبيعية وأخرى تُصوّر عادات وتقاليد، بريشة رسامين نشطوا في نابولي خلال القرن التاسع عشر. ^{[ ملاحظة 10 ]} إضافةً إلى ذلك، يُمكنكم مشاهدة منسوجاتٍ جدارية مثل " رمزية الهواء والماء والأرض " للفنان دومينيكو ديل روس، والتي صُنعت في مصنع النسيج الملكي في نابولي بين عامي 1746 و1750، وهي مستوحاة من منسوجات مصنع النسيج الدوقي الكبير في فلورنسا. ^{[ 124 ]} أما الأثاث، فيتألف من كراسي كونسول إنجليزية من القرن الثامن عشر، مطلية باللونين الأبيض والذهبي؛ ومقاعد ذات أرجل من جلد الماعز تعود إلى عهد يواكيم مورات. أثاث (مكتب وخزانة كتب فرنسية على الطراز القوطي الجديد من ثلاثينيات القرن التاسع عشر) من مكتب رينيه إيلاري ديغا (جد إدغار ديغا ) في قصر بينياتيلي دي مونتيليوني، تبرع به نيكولا جانوزي وأولغا غيريرو دي بالدي في عام 1993؛ وصورة تيريز أورور ديغا بريشة جوزيف بونيفاس فرانك . ^{[ 124 ]}

يُعرف الآن باسم ممر الملكة (الغرفة XXVI)، وهو أحد الممرات الجانبية لركنها (الغرفة XXVII) الذي كان يربط الغرفة الخاصة السابقة بغرفة نومها (الغرفة XIV). في القرن الثامن عشر، استُخدم هذا الممر كمصلى خاص. ^{[ 80 ]} في عام 1990، وخلال عملية ترميم، أُزيل السقف المستعار ، فظهرت لوحة جدارية تُصوّر رمزية الاتحاد الزوجي ، رسمها دومينيكو أنطونيو فاكارو بمناسبة زفاف شارل دي بوربون وماريا أماليا من ساكسونيا عام 1738، كما يتضح من التوقيع والتاريخ الموجودين على اللوحة الجدارية وطلبات الفنان للأجر عام 1739. صُممت اللوحة على طراز الروكوكو مع لمسات من الأسلوب التكلفي الجديد، وغُطيت حوالي عام 1837 عندما نُقلت الغرف الخاصة إلى الطابق الثاني. ^{[ 125 ]} تتميز اللوحات بمواضيع أدبية ورومانسية، مثل لوحة " جحيم دانتي" لتوماسو دي فيفو ولوحة " تاسو في سورينتو" لبنيامينو دي فرانشيسكو . ^{[ 126 ]} ومن بين قطع الأثاث، تبرز طاولة سورينتو المرصعة بالخشب . ^{[ 127 ]}

كانت محراب ماريا أماليا من ساكسونيا (الغرفة 27) يضم سرير الملكة، وظل مفتوحًا حتى عام 1837، مع قوس كبير يؤدي إلى غرفة النوم (الغرفة 14). وقد زُيّن سقفه خلال القرن التاسع عشر بالجص، ليغطي اللوحات الجدارية السابقة التي رسمها نيكولا ماريا روسي عام 1739. ومن بين اللوحات التي تُصوّر عادات نابولي المعروضة: لوحة "صيادان" لأوريست أداموفيتش كيبرينسكي ، والتي عُرضت في معرض نابولي عام 1829؛ ولوحة "اللص الجريح" للويجي روكو من عام 1837؛ ولوحة "بركة عيد الفصح" لرافاييل دوريا ؛ ولوحة "الصياد النائم" لسلفاتوري كاستيلانو . ^{[ 128 ]}

ما يُعرف باسم " غرفة الملكة" (الغرفة 34) هو الممر الجانبي الآخر الذي كان يتصل بغرفة نومها (الغرفة 14)، وكان يُستخدم في الأصل كمرحاض. ^{[ 80 ]} بعد هدم السقف المستعار، تم الكشف عن لوحة جدارية أخرى للفنان دومينيكو أنطونيو فاكارو ، تُصوّر بهجة جلالة الملكة بالسلام والرخاء والسيادة . ^{[ 125 ]} تُزيّن الجدران أعمال فنية صينية أو مستوحاة من الفن الصيني من فيلا فافوريتا، إركولانو ، منها: سلسلة من اللوحات المائية الصغيرة التي رُسمت في كانتون في منتصف القرن الثامن عشر، والتي تُعيد إنتاج المواضيع الواردة في كتاب " جينجتشيتو" الصيني ، مثل زراعة الأرز وإنتاج الخزف وصناعة الحرير؛ أو لوحات بالحجم الطبيعي لموظف حكومي صيني وسيدة صينية ، بريشة لورينزو جوستو من عام 1797. تحتوي خزائن العرض على مبولات ، وأدوات مكتبية، وأدوات من المطبعة الملكية، وقطع من الرصف، ومكتب بيضاوي الشكل من الجرانيت والرخام، وطاولة من البورفيري. ^{[ 129 ]}

الغرفة رقم 28 عبارة عن ممر. ^{[ 130 ]}

بين عامي 1844 و1922، قُسِّم الجناح الشرقي إلى عدة شقق. وكان ديكوره أكثر حداثة، لا سيما مجموعة اللوحات التي اتجهت نحو الأعمال الفنية صغيرة الحجم التي طلبها فنانون معاصرون، مقارنةً بمعرض الفنون القديم في "شقة الآداب" (الشقة الملكية). ^{[ 142 ] [ 91 ]}

• كانت " الشقة الاحتفالية " في الأصل "غرفة استقبال دوق كالابريا"، قبل أن يحوّلها جينوفيز بين عامي 1840 و1842 إلى سلسلة من الغرف ذات زخارف فخمة وثريّة، تضمّ مرايا كبيرة، وستائر حريرية، وفوق كل ذلك، زخارف جصية متقنة على الأسقف تُحيط بلوحات جدارية ذات طابع أسطوري وجماليات أسلوبية. أما مسرح كارولين مورا الخاص، فقد تحوّل إلى قاعة رقص فاخرة مُغطّاة بالمرايا، وهي الآن قاعة القراءة في المكتبة الوطنية. ^{[ 33 ]}
• كانت " شقة دوقات كالابريا " بمثابة الشقة الخاصة لورثة العرش حتى عام 1859، واستمر فرانسيس الثاني وماريا صوفي من بافاريا في السكن فيها خلال فترة حكمهما القصيرة. ومنذ عام 1861، استخدمها فيتوريو إيمانويل الثاني خلال زياراته للمدينة؛ وأقام فيها الأميران أومبرتو ومارغريتا إقامة دائمة من عام 1868 إلى عام 1870، ثم بشكل متقطع. وكانت تضم كنيسة فخمة مزودة بحامل أيقونات عليه رسومات قديسين على الزجاج، وزُينت جدرانها بورق جدران مزخرف بالزهور تم طلبه من باريس. واليوم، تضم قسم المخطوطات النادرة ومديرية المكتبة الوطنية.
• كانت " الشقة اليومية لفرديناند الثاني "، الواقعة في الطابق الثاني، مسكنًا للأمير فيكتور إيمانويل لاحقًا . ونظرًا لأهميتها الاحتفالية، حظيت غرفة دراسة فرديناند الثاني (1854-1856) بنفس الزخرفة التي زُيّنت بها بعض غرف "شقة الآداب": زخارف جصية باروكية ولوحات مستوحاة من العصور الوسطى والرومانسية، مرتبطة بالماضي التاريخي لنابولي وسلالات النورمان والأنجويين والأراغونيين. أما في الغرف الخاصة، ولا سيما في حمام الملك الفخم (1839-1841)، فقد ساد نوعٌ أفتح وأكثر فخامة من اللوحات النيو-بومبية ، المرتبطة بإحياء الاهتمام بالحفريات في بومبي وهيركولانيوم في ثلاثينيات وأربعينيات القرن التاسع عشر. واليوم، تُعدّ هذه الغرفة القسم الأفريقي في المكتبة الوطنية. ^{[ 143 ]}
• كانت " الشقة الخاصة بالملكة ماريا تيريزا " في الطابق الثاني مميزة أيضاً بزخارفها التي تجمع بين الطراز البومبي الجديد والقرون الوسطى الجديدة والطابع الشرقي ؛ حيث ضمت غرفاً "صينية" و"تركية" ومصلى صغيراً "قوطياً". ^{[ 144 ]} أما اللوحات والزخارف فكانت من إبداع فنانين من أكاديمية الفنون الجميلة في نابولي، مثل كاميلو غيرا ، وجوزيبي مالداريلي ، وفيليبو مارسيلي . ^{[ 145 ]}
• " مكتبة بالاتين " و" خزانة الفيزياء الملكية "، التي كانت مختبرًا فلكيًا تم إنشاؤه بموجب وصية فرديناند الثاني. في عام 1879 تم تفكيكها وإرسال الأجهزة إلى جامعة نابولي . ^{[ 146 ]}

تقع المكتبة الوطنية في نابولي، المُهداة إلى فيكتور إيمانويل الثالث ، منذ عام ١٩٢٣ في الجناح الشرقي من القصر الملكي. وبأكثر من مليوني نص، تُعدّ أهم مكتبة في جنوب إيطاليا. ^{[ ١٤٥ ]} تضمّ خرائط، ومشاريع، ورسومات، ومخطوطات، ورسائل، ومجموعات من الأدب والفن والعمارة، من مجموعة فارنيزي ومجموعات أخرى جُمعت على مرّ السنين، ^{[ ١٤٧ ]} بالإضافة إلى البرديات من الفيلا التي تحمل الاسم نفسه والتي عُثر عليها في الحفريات الأثرية في هيركولانيوم . ^{[ ١٤٨ ]} تحمل بعض هذه النصوص توقيعات فنانين بارزين في المشهد الإيطالي، مثل القديس توما الأكويني ، وتوركواتو تاسو ، وجياكومو ليوباردي ، وسلفاتور روزا ، ولويجي فانفيتيللي، وجيامباتيستا فيكو . ^{[ ١٤٩ ]}